Интерактивни методи и техники в уроците по музика и изобразително изкуство. Интерактивни техники в уроците по музика

Игри за уроци по слушане на музика


В светлината на новите образователни стандарти учебните програми на руските детски музикални училища и музикалните отдели на училищата по изкуствата претърпяха значителни промени. Традиционният часовник беше преразгледан и в учебната програма се появиха нови предмети. В цикъла от теоретични дисциплини право на регистрация получи предмет, наречен слушане на музика, който предхожда традиционния курс по музикална литература. Установените дидактически принципи в обучението във връзка с иновациите изискват търсене на нови обрати и преразглеждане на редица педагогически техники.
След като започна часовете по темата за слушане на музика, учителят незабавно се изправя пред редица задачи, които трябва да се разбират в широкия смисъл на думата, а именно:
насърчаване на интереса към този предмет;
разширяване на границите на музикалните и слухови впечатления на учениците;
прилагат такива видове практически форми на работа, които циментират пропастта между практическите музикални предмети и пасивното, на пръв поглед, слушане на музика.
В по-тесен смисъл на думата основните задачи на началния период на обучение са
формиране на слухови умения и способности на учениците;
развиване на умения за компетентно изразяване на собствените впечатления от музиката;
запаметяване и разпознаване на слух преминатия материал.
Един от начините за решаване на горните проблеми е използването на игри, включени в организацията на учебния процес. Играта е мощно средство за самообразование и самоусъвършенстване на учениците. Избирайки игрови форми на работа, в които детето се чувства достатъчно свободно и удобно, е възможно да се създадат условия за активност и самореализация на учениците в образователни, творчески и комуникативни дейности.
Игрите, предложени за работа в урок по слушане на музика, могат да бъдат разделени на три групи и използвани в различни комбинации:
  • авторски;
  • електронни;
  • на хартия.
В момента има огромен брой игри, но ние ще се съсредоточим върху тези, които са тествани и се търсят на работа.
Да започнем с най-простите. Например от игра, наречена „Музикални кутии“. Необходима е кутия от хартия или стилизирана малка кутия.
Игра "Музикални кутии"предизвиква своеобразна конкуренция между децата. Възниква някакво вълнение: кой е събрал повече материал, кой има повече красиви и цветни рисунки, кой помни повече музикални теми.
Игра "Музикално лото"изисква от учениците бързо и правилно да намират карти, които изобразяват елементи от музикалната реч, които съответстват на музикалното произведение, което са слушали. В този случай можете да използвате една от готовите образователни игри за детски музикални школи, наречени "Музикален речник"(автор E.V. Novikova) от поредицата „Музикална дъга“. Положителните страни на тази игра са участието на цялата група ученици и възможността за едновременна проверка на нивото на усвояване на материала от всеки ученик.
За освобождаване на децата, облекчаване на стреса в урока и развитие на вербални комуникационни умения се предлага игра "камбана".
В играта "Звънец" се формират най-простите умения за анализ на музикално произведение. Помага да се създадат условия, при които става възможно да не се страхувате да говорите на глас, да изразявате впечатленията си или да обсъждате музикално произведение, което сте слушали. Избира се водещ, който звъни със звънец или издава звук с помощта на триъгълник и назовава няколко предварително избрани музикални термина. След като звънецът прозвучи, първият участник в играта идентифицира в слушаното произведение всяко музикално изразно средство, посочено от водещия, и неговите характеристики. Подобни действия се извършват и с останалите участници.
За да анализирате структурата на музикално произведение, можете да използвате заданието в клас "Музикален орнамент". При първите си опити учениците обикновено се ограничават до изобразяване на схематични геометрични фигури. Впоследствие учениците разширяват средствата за въплъщение и създават орнаменти от цветя и рисувани предмети. За да направите геометричния модел още по-причудлив и оригинален, се предлага да се проектират фигури от цветна хартия, така нареченото цветно моделиране. Можете да използвате комбинации от многоцветни кубчета, големи и малки.
За решаване на проблеми, свързани със запаметяването и разпознаването на музикален материал, можете да използвате сложни игрови форми. Игровите задачи тук са групирани в зависимост от способностите на учениците и периода на обучение:
1. запомняне на музикален материал („Опитайте се да съберете“, „Любими мелодии“);
2. разпознаване на музика („Музикален път“)
В игра "Опитайте се да съберете"На учениците се предлагат няколко карти, на които са посочени имената на композиторите, заглавията на произведенията и са дадени музикални примери на музикални теми. Задачата на децата е след слушане бързо и правилно да създадат верига, съответстваща на дадения музикален материал: името на композитора, заглавието на произведението, темата.
На задача "Любими мелодии"Учениците изпълняват музикални теми един за друг. Те сами пеят мелодиите на произведенията, които харесват, а най-способните ги свирят на пиано или синтезатор.
Игра "Музикален път"е в много отношения подобен на музикален тест, но се провежда в по-достъпна, забавна форма. Тази игра осигурява създаването на ситуация на успех при изпълнение на задача в тесен смисъл (като една от формите на работа) и като цяло в урока, тъй като всеки ученик иска да изпълни задачата по-бързо и по-правилно от другите, елате първо и направи всичко възможно за постигане на целта.
За играта „Музикална пътека“ децата измислят два или повече обекта: например приказен град, прекрасна поляна, мистериозна гора. В тази игра учениците „проправят“ пътя от отгатнати имена на музикални произведения до предмет, създаден от въображението на децата, от хартиени тухли. Този, който запомни най-много, чу най-много музикални теми, имаше най-дълъг път и спечели.
За разширяване на кръгозора на учениците комплектите хартиени лото игри от поредицата могат да се използват като допълнително учебно помагало по време на уроците по слушане на музика. "Музикална дъга" - "3 стълба на музиката", "Музикални инструменти", „Приказният свят на балета" С помощта на скенер или принтер е лесно да ги направите сами. Пакетът трябва да включва големи карти с формат А4 с отпечатани изображения по избраната тема на играта в два екземпляра. Една от тях е нарязана по пунктираната линия на малки карти със задачи. Наградните карти с призовите места се изработват отделно.
Как работи лото играта? "3 стълба на музиката"? Това са 3 копия на големи карти със съответните жанрове и комплект малки с разновидности на песни, танци и маршове. Според инструкциите на учителя, когато слушате музикален откъс, играчите взимат карти с отговори на малки карти или, вторият вариант, попълват големи карти с набор от малки според жанра. Който попълни картата си най-бързо, печели. За слухово затвърждаване на преминатия материал се използват музикални примери за различни видове песни, танци и маршове, уточняващи жанровия вид на слушаните музикални откъси под формата на раздадени карти.

Нека дадем за пример правилата на два от 5-те съществуващи варианта на играта „Музикални инструменти“.
1 игра:
На играчите се раздават големи карти. Малки карти с имената на инструментите са поставени в центъра в безпорядък. Задачата на играчите е да покрият големи карти с картинки със съответните музикални инструменти възможно най-бързо.
Игра 2:
На играчите се раздават големи карти. Всеки измисля гатанка за някой от изобразените инструменти. Останалите трябва да познаят за какво говорим. Например гатанката: „Има три струни, дървени, тялото е триъгълно. Какво е това?" (балалайка) или „Музикален инструмент, за който Ф. Шопен много често е композирал. Какво е това?" (пиано).
Игра "Приказният свят на балета"запознава учениците с героите и съдържанието на най-добрите световни балети, базирани на приказки. В случая това са “Лешникотрошачката”, “Спящата красавица” и “Лебедово езеро” на П.И. Чайковски. Когато се подготвяте за играта, от 12 големи карти, 6 трябва да бъдат разрязани на 36 малки с изобразените герои върху тях. На децата се раздават големи карти. Водещият има малки цветни карти.
Опция 1.
Учителят показва и назовава героя от приказния балет на децата. Задачата на учениците е да намерят този герой и да го покрият с малка карта. Първият, който покрие цялата голяма карта, печели.
Вариант 2.
Учителят показва изображението. Учениците трябва да назоват балетния герой. Този, който намери този герой на голямата си карта, го покрива с малка карта.
Вариант 3.
На учениците се раздават големи карти. На масата се подреждат малки карти с картинките нагоре. След като се запознаят със съдържанието например на балета „Лешникотрошачката“, играчите са помолени да намерят героите от този балет на своите карти и да ги покрият с малки карти. След това играчите се редуват да назовават героите от балета. Победител е този, който назове правилно всички герои от балета. По същия начин са изиграни и героите от „Спящата красавица” и „Лебедово езеро”.
Вариант 4.
На децата се раздават големи карти. На масата се подреждат малки карти с картинките нагоре. По команда на учителя децата трябва да затворят малки карти на своите карти възможно най-бързо.
герои само от „Лешникотрошачката“;
само герои от „Спящата красавица”;
герои само от Лебедово езеро.
За музикално запознаване със съдържанието на балетите на П.И. Чайковски може също да използва литературните и музикални композиции „Лешникотрошачката“, „Спящата красавица“ и „Лебедово езеро“ в опростен аранжимент за пиано и след това да комбинира звучащите музикални откъси с условията на играта „Музикална пътека“, описана по-горе.
Добра помощ в съвременния урок могат да бъдат задачи от лицензирани интерактивни музикални игри от поредицата образователни детски програми „Игра с музика“ за запаметяване на музика и развитие на тембърния слух:

  • „Лешникотрошачката” по творбата на Чайковски;
  • „Вълшебната флейта” от Моцарт;
  • "Алиса и сезоните" от Вивалди.
Обобщавайки горното, можем да заключим, че игровите форми на работа в уроците по слушане на музика допринасят за:
1. усвояване на учебния материал и облекчаване на психологическия стрес, създаване на ситуация на успех и развитие на положителна мотивация;
2. развитие на въображението и фантазията на учениците, формиране на нов поглед към света, възпитание на отворена и свободна личност, способна на знания, опит и активни действия;
3. творческо навлизане в музикалната реалност, създаване на възможности за себеизява на учениците, разкриване на поле за творчество;
4. активизиране на вниманието на учениците;
5. предоставят поле за творческа инициатива на учителя, което му позволява да комбинира класическите традиции на преподаване с напреднали в работата си

Формат на урока:образователна куест игра.

Тип урок:урок за повторение, систематизиране и обобщаване на знанията, консолидиране на умения

Мишена- по-задълбочено усвояване на знанията, високо ниво на обобщение и систематизация.

Задачи:

- образователни:идентифицирайте качеството и нивото на овладяване на знания и умения, придобити в предишни уроци, обобщете материала като система от знания.

- образователни:култивиране на обща култура и естетическо възприемане на околната среда; създаване на условия за реално самочувствие на учениците, тяхната реализация като личности и култивиране на способността на учениците да работят в екип.

- развиващи се:развиват пространствено мислене, способността за класифициране, идентифициране на връзки и формулиране на заключения; развиват комуникативни умения при работа в групи, развиват познавателен интерес; развиват способността да обясняват характеристики, модели, анализират, сравняват, сравняват.

Методи: игрови, вербални, разговорни, звукова и визуална яснота, моделиране на художествено-творческия процес, музикално-танцово общуване.

Форма на работа:група

Методическо оборудване:пиано, компютър, проектор, екран.

Използвани DSO:Визуална гама - компютърна презентация, видео клипове.

Структура на мисията:

1. Организационен момент

2. Въведение (сюжет)

3. Задачи (етапи, въпроси, ролеви задачи)

4. Оценка (резултати, награди, емоции)

Етапи и ход на урока:

1. Учителят приветства учениците и ги кани да заемат местата си на чиновете. За всяко бюро е специално изготвена хартиена карта за пътуване.

2. Въведение (слайдове 1-5)

Учителят разказва, че по време на урока ще има вълнуващо пътуване до Музикалния град; в този град има огромен брой културни институции, които трябва да бъдат посетени. Показана е карта на пътуването, на която децата разглеждат спирките, началото и края на маршрута.

3. Етапи на мисията.

Първа спирка- музей - слайдове 6 - 11. Обобщават се знанията на учениците за това какво е музей, какви видове музеи има, как музеите са свързани с музиката. За да продължат напред, учениците трябва да изпълнят задачата от слайдове 12-13. Учениците получават задача за внимание и познаване на музикални инструменти. След като задачата е изпълнена, класът получава награда - медална бележка (разположена на слайд 14, можете да направите и хартиена медална бележка). Картата показва по-нататъшния маршрут на пътуване.

Втора спирка- библиотека, какво можем да научим за музиката в библиотеката (слайдове 15-17). Предлага се да познаете гатанки за композитора, изпълнителя и слушателя (слайдове 18-21). Класът получава още един медал (слайд 22). Картата показва по-нататъшния маршрут на пътуване.

Трета спирка- цирк, музика в цирка (слайдове 23-24). На учениците се предлагат задачи (слайдове 25-26): определете от картината какъв музикален жанр (песен, марш, танц) е изобразен. Втората задача е да изберат от три предложени имена на танц това, което според тях е танцуващият клоун на снимката (извършва се в интерактивна версия: неправилните отговори изчезват, когато щракнете върху тях, а правилният отговор се увеличава по размер ). Слайд 27 показва следващата награда за медал и бъдещия път.

Четвърта спирка- музикално училище (слайд 28). Разказва какви знания и умения всяко дете може да придобие тук (слайдове 29-31). Учениците получават задача: да танцуват весел танц, направен под формата на видео клип за физическо упражнение (слайд 32, видеоклип „Танцът на малките патета“). Слайд 33 показва по-нататъшната посока на маршрута и наградния медал.

Пета спирка- кино (слайдове 34-35) са помолени да отговорят на въпросите: на какви музикални инструменти са свирили героите от приказките и филмите? (слайдове 36-39). Слайд 40 показва по-нататъшната посока на маршрута и наградния медал.

Шеста спирка- музикален театър (слайд 41). Задача: познайте гатанки за музикални изпълнения (слайдове 42-45). Гатанките съдържат въпроси за операта, оркестъра, солист и хор. Слайд 46 - друг медал и посоката на маршрута на пътуването.

Седма спирка- концертна зала (слайд 47).

4. Оценяване. Краят на играта на пътуването (слайдове 47-48). Резултатите от пътуването се обобщават, учителят оценява работата на учениците и отбелязва най-активните. Спечелените медали се броят. Тъй като всички проблеми са решени, децата ще получат награда - да присъстват на концерт (видео фрагмент от детско концертно изпълнение). Слайдове 49-50 - заключителни думи на учителя.

Дзюба Елена Николаевна, МБОУ „Средно училище“, Котовск, Тамбовска област, учител по музика

За изтегляне на материал или!

Живеем в бързо развиващо се общество. В тази връзка се поставят специални изисквания към образователната система. Напоследък се обръща много внимание на въвеждането на иновативни технологии в образованието и обучението, за да се подобри качеството на образованието, да се създадат удобни условия за обучение с активното взаимодействие на всички ученици. Определящите фактори за ефективността на обучението са способността за работа с информация и самостоятелно организиране на познавателната дейност. Тази задача е особено остра за учителя, който трябва да организира подобни дейности за учениците. С използването на новите технологии се променят и методите на преподаване. Съвременната педагогика използва интерактивни методи, които трябва да помогнат за оптимизиране на учебния процес на учениците. Недостатъчното развитие на използването на интерактивни методи в музикалното обучение определя неговата актуалност.

Актуалността на този проблем се дължи и на противоречието между социалния ред за възпитание на творчески, активен член на обществото и реалното преобладаване в училищното образование на традиционните методи за предаване на готови знания на учениците. Разрешение на това противоречие виждаме в разработването и прилагането на интерактивни методи, отразяващи спецификата на музикално-образователната дейност на учениците в часовете по музика.

Федералният държавен образователен стандарт изисква учениците да постигнат метапредметни, предметни и лични резултати. Ако мета-предметните и предметните резултати могат да бъдат получени частично чрез прехвърляне на готова информация, тогава личните резултати от обучението са възможни само чрез използването на интерактивни методи и форми, където всеки ученик има възможност да изрази независима преценка, да участва в търсенето за знания, и да бъде активен участник във формирането на техните умения.

Интерактивното обучение, според А. Пометун и Л. Пироженко, е специална форма на организиране на познавателна дейност, която има конкретно предназначена цел - да създаде удобни условия за обучение, в които всеки ученик трябва да се чувства успешен, интелектуално компетентен, което прави учебния процес само по себе си продуктивно.

Същността на интерактивното обучение е, че дейността на учителя отстъпва място на активността на учениците, но ролята на учителя не намалява, а се увеличава. Учителят трябва да бъде инициаторът, а ученикът трябва да управлява собственото си обучение, да избира траекторията на обучение, темпото на обучение.

Спектърът от съвременни методи и технологии на обучение е изключително широк. В педагогиката съществуват многобройни, взаимно преплитащи се класификации на методите на обучение. Традиционно те се разделят на пасивни, активни и интерактивни методи.

1. Пасивните методи са форма на взаимодействие между ученици и учители, при която учителят е главно действащо лице и ръководител на урока, а учениците действат като пасивни слушатели. Комуникацията между учителя и учениците в пасивните уроци се осъществява чрез анкети, самостоятелна работа, тестове, тестове и др. От гледна точка на съвременните педагогически технологии и ефективността на усвояването на учебния материал от учениците, пасивният метод се счита за най-неефективен, но въпреки това има своите предимства. Това е възможност за представяне на по-голямо количество учебен материал в ограничено време на урока, както и сравнително бърза подготовка за урока от опитен учител. Затова много учители предпочитат пасивния метод пред другите методи. Лекцията е най-често срещаният вид пасивен урок. Този тип уроци са широко разпространени в университетите, където учат възрастни, напълно оформени хора, които имат ясни цели да изучават задълбочено предмета.

2. Активните методи са форма на активно взаимодействие между ученици и учители, при което те са равнопоставени. Мнозина приравняват активните и интерактивните методи, но въпреки сходството им, те имат разлики. Интерактивните методи могат да се считат за най-модерната форма на активните методи.

3. Интерактивни методи („между“ - взаимно, „действайте“ - действайте) - означава взаимодействие, намиране в режим на разговор, диалог с някого. За разлика от активните методи, интерактивните са насочени към по-широко взаимодействие на учениците не само с учителя, но и помежду си и върху доминирането на активността на учениците в процеса на обучение. Мястото на учителя в интерактивните уроци се свежда до насочване на дейността на учениците за постигане на целите на урока. Учителят също така разработва план на урока (обикновено интерактивни упражнения и задачи, по време на които ученикът усвоява материала). Следователно основните компоненти на интерактивните уроци са интерактивни упражнения и задачи, които учениците изпълняват. Важна разлика между интерактивните упражнения и задачи и обикновените е, че изпълнявайки ги, учениците не толкова затвърждават вече научения материал, колкото самостоятелно усвояват нови.

С. С. Кашлев класифицира интерактивните методи според водещата им функция в педагогическото взаимодействие на всеки етап:

  1. Методи за създаване на благоприятна атмосфера, благодарение на която се изграждат доверителни отношения помежду си.
  2. Методи за организиране на обмен на дейности, обединяване на учениците в творчески групи за съвместна дейност
  3. Методите за организиране на умствена дейност и създаване на смисъл имат водеща функция: създаване от ученици и учители на ново съдържание, тяхното индивидуално значение, обмен на тези значения и обогатяване на техния индивидуален семантичен опит.
  4. Методите за организиране на рефлексивна дейност са насочени към самоанализ от участниците на техните дейности, техните резултати, за записване на състоянието на тяхното развитие.

Методиката на интерактивното обучение по музика се основава на система от принципи, разработени в музикалната педагогика от Б. В. Асафиев, Б. Л. Яворски, Н. Я. Брюсова; върху творческото наследство на К. Н. Игумнов, Г. Г. Нойхаус, върху концепцията за преподаване на изкуства от Д. Б. Кабалевски, Б. М. Неменски, Л. В. Горюнова и др.

При интерактивното обучение в системата на музикалното образование трябва да говорим за визуално-слухови, моторно-слухови и музикално-игрови методи на обучение.

Визуално-слуховият метод се прилага в процеса на контакт на ученика с музикално произведение. По отношение на съдържанието този метод се основава на формулирания от Б. Асафиев „метод за наблюдение на музиката“, който формира способността за смислено възприемане на музикално произведение чрез наблюдение и асимилиране на промените в неговата интонация.

Моторно-слуховият метод е насочен към развитието на музикална и пластична дейност. Музиката и пластичните изкуства имат обща интонационна основа. Както в музиката, така и в изкуството на движението, интонацията е носител на смисъла. Но ако в музиката това е музикална интонация, то в изкуството на движението е ритмо-пластична интонация. Поради това характеристиките на музикално-пластичната дейност се основават на естеството на връзката между музикалните и ритмопластични интонации.

Музикално-игровият метод е синтез от музика, пластични изкуства и театрално действие. Този метод е въплътен не само в различни жанрове на хореографското изкуство, но и в драматични постановки.

Интерактивните технологии осигуряват различни форми за организиране на взаимодействието на учениците в образователни дейности: работа по двойки, малки и големи групи по метода на проекта. В уроците по музика в средното училище, за да се развият умения за комуникация и взаимодействие, е препоръчително да се редуват изброените форми на съвместна дейност на учениците в зависимост от поставените дидактически и образователни задачи. Груповата и колективна работа естествено възниква при изпълнението на народни обреди, в процеса на разиграване на театрални диалози.

Методът на проекта се използва на етапите на въвеждане на темата (предимно информационен тип), разкриване на основното съдържание на темата (изследователски и информационни видове), по време на обобщаването на темата (игрови или художествено-творчески видове). При формиране на малки и големи групи е препоръчително да се вземат предвид специалните способности и естетическите интереси на учениците, техния предишен творчески опит и познания по различни видове изкуства.

Подчертаваме, че постепенно, от клас на клас, делът на груповата работа се увеличава, защото учениците се учат да работят в екип и придобиват основни комуникативни умения. Работата в групи спомага за развитието на толерантност, колективизъм и взаимопомощ у учениците, стимулира процеса на художествено познание

Основният принцип за организиране на интерактивно взаимодействие в системата на музикалното образование е равенството на всички компоненти на образователния процес, което ни позволява да комбинираме традиционализма и иновациите в педагогическия процес и да го насочваме към личностното израстване и творческото саморазвитие на учениците. в днешните условия. В условията на интерактивно обучение акцентът се поставя върху самостоятелните учебни дейности на самите ученици, което допринася за по-пълната самореализация на учениците в учебния процес и следователно за неговата ефективност.

Интерактивните методи на обучение са преминали през дълъг процес на развитие. Основното изискване на хуманистичната идея е да се осигури единството на педагогическото взаимодействие, основано на дидактически принципи, и вътрешното състояние на саморазвиващия се ученик, което съответства на новите методи за организиране на педагогическия процес.

Литература

Затямина, Т.А. Урок по съвременна музика: методология, конструиране, сценарии, тестов контрол: образователен метод. помощ / Т.А. Затямина - М.: Глобус, 2008. - 170 с.

Кашлев С. С., Интерактивни методи на обучение [Електронен ресурс] / С. С. Кашлев. - Минск: Tetra Systems, 2011. - 223 с. - 978-985-536-150-4. Режим на достъп:

Сергеева, Г. П. Актуални проблеми на обучението по музика в образователните институции: учебник. помощ / Г. П. Сергеева. - М.: Педагогическа академия, 2010. - 87 с.

„Използване на информационни технологии в класната стая“ - Създаване на презентации и проекти. Овладяването на компютърни технологии води до: За учениците от 1 и 2 клас са подходящи фонотека, фонограми и караоке DVD с анимация. Разширяване на възможностите на получената образователна информация (осъществява се когнитивното развитие на ученика). Дайте първоначална представа за компютрите и съвременните информационни технологии.

“Музикални занимания” - Поздрав като ритуал; Регулаторни упражнения (активиране на зрително, слухово, двигателно внимание); Корективно-развиващи упражнения (основен блок); Сбогуването като ритуал. 1) Като се вземе предвид психо-емоционалното състояние: започнете и завършете урока със спокойна и тиха музика; По време на урока трябва да наблюдавате емоционалното състояние на детето и съответно да регулирате интензивността на урока.

„UUD в музиката“ - Логически универсални действия. Персонален UUD. Решаване на конфликти – идентифициране, търсене и оценка на проблема. Разбиране на социалните функции на музиката. Формиране на умения за подробно речево изказване. Изискванията на федералните държавни образователни стандарти и тяхното прилагане при преподаването на предмета „Музика“. Видове UUD. Лични действия.

„Уроци по музика“ - Въвеждането на съвременния ученик в проблемите на изкуството през 21 век се случва в изключително наситено информационно поле. Компютърното пространство значително разширява полето на дейност на учениците и е по-интензивен събеседник в сравнение с книгата. Учителят престава да бъде единственият източник на информация, а става организатор на образователната и познавателната дейност на учениците.

„Творчески задачи в музиката“ - Способността за предвиждане или интуиция. Обучаемите са развили ключови компетенции и цялостна картина на света. Оригиналност на мисленето. Целостта на възприятието. Песен, нота, пиано, плоча, струнен, струнен, оркестър. Повишаване мотивацията за учене на учениците. Гъвкавост на мисленето. Въображение и фантазия.

„Музикален талант” - Надарени момичета. Много доказателства. Биографи. Биографични сведения. Трябва. Музикални способности. Демонстрация на музикални способности. Сдържани деца. Лудвиг ван Бетовен. Римски-Корсаков. Съотношение на музикалните способности. Случаи. Способност за точно интониране. Обща характеристика на децата.

Има общо 21 презентации