Критиците често наричат Тютчев класик на романтизма. Крилатите фрази от стихотворенията на Тютчев все още се чуват широко („Русия не може да се разбере с ума ...“, „Блажен е този, който посети този свят / В неговите фатални мигове ...“ и др.).
Лирическият герой на поезията на Тютчев е съмняващ се, търсещ човек, намиращ се на ръба на „фаталната бездна“, осъзнаващ трагичната крайност на живота. Болезнено преживявайки скъсването със света, той в същото време се стреми да постигне единство с битието.
В стихотворението „Сивите сенки се смесиха ...” (1835) чуваме меланхолична интонация, създадена от лексикални повторения, градация и специалния романтичен епитет „тихо”. Обърнете внимание на детайлите: лирическият герой усеща както невидимия полет на молеца, така и неразбираемостта на огромния задрямал свят. Микрокосмосът (вътрешният, духовен свят на човека) и макрокосмосът (външният свят, Вселената) сякаш се сливат в едно.
Романтичният мотив на Тютчев не е свързан с житейски обстоятелства, не се определя от традиционния конфликт „личност - общество“, той има, както се казва, „метафизична основа“. Човекът е сам пред лицето на вечността, пред мистерията на битието. Той не може напълно да изрази своите мисли и чувства, защото няма пълно съответствие с тях в езика на думите. Тук възниква значимият за лириката на Тютчев мотив за поетическото мълчание.
Мълчи, крий се и се крий
И вашите чувства и мечти...
"Silentium!"
Любимият похват на Тютчев е антитезата. Най-често се противопоставят нощ и ден, земя и небе, хармония и хаос, природа и човек, мир и движение. Контрастът и парадоксалността на образите допринасят за изобразяването на противоречията, с които е пълен светът. „Светът на душата през нощта” възприема битието с особена острота, под въображаемия мир и светлината на деня се крие първичен хаос.
Много от стихотворенията на Тютчев са под формата на поетичен фрагмент и като правило имат симетрична структура: две, четири, шест строфи. Тази форма не само ни позволява да подчертаем отвореността на художествения свят, неговата непълнота, мимолетност, но също така предполага неговата цялост и пълнота. Такива фрагменти са тясно съседни един на друг, създавайки обща поетична концепция за света, един вид лиричен дневник.
Основната тема на стихотворението обикновено се подчертава чрез повторение, риторичен въпрос или възклицание. Понякога едно стихотворение прилича на диалог между лирическия герой и самия него.
Лексикалното съдържание на стихотворенията на Тютчев се отличава с комбинация от клишета на елегична и одическа поезия, неутрален и архаичен речник. За да се предаде специално емоционално състояние, се смесват визуални, слухови и тактилни изображения.
Когато съм буден, го чувам, но не мога
Представете си такава комбинация
И чувам свирката на бегачи в снега
И чуруликат пролетните лястовици.
От древната и немската поезия Тютчев заимства традицията на сложни епитети: „кипящ бокал“, „тъжна осиротяла земя“ и др. Пред нас е не само описание на явление или обект, но и неговата емоционална оценка.
Стиховете на Тютчев са много музикални: повторенията, асонансите и алитерациите, анафорите и рефрените, особено в любовната лирика, създават своя неповторима мелодия. Не напразно много романси са написани по стиховете на Тютчев. Освен това поетът използва различни поетични метри в едно стихотворение, което също му позволява да променя поетичната интонация.
Една от най-важните черти на лириката на Тютчев е „неуловимостта“ на темата на стихотворението. Поетът има малко действителни пейзажни текстове: най-често темата за природата е свързана с философски мотиви или темата за любовта може да съдържа философски обобщения.
Източник (съкратено): Lanin B.A. руски език и литература. Литература: 10. клас / Б.А. Ланин, Л.Ю. Устинова, В.М. Шамчикова. - М.: Вентана-Граф, 2016
Всяка година умението на поета се подобряваше. До средата на 30-те години той публикува такива бисери на поезията като „Пролетна гръмотевична буря“, „Пролетни води“, „Лятна вечер“, „Силентиум!“ Името на поета обаче остава неизвестно за обикновения читател, тъй като някои от Тютчев стихотворения (и някои без подписи на автора) се появиха разпръснати в различни списания и алманаси и бяха „изгубени“ в морето от нискокачествена поезия.
Едва през 1836 г., по инициатива на своя приятел И. Гагарин, Тютчев събира стиховете си в отделен ръкопис с цел публикуване. Творбите са прехвърлени на П. Вяземски, който ги показва на Жуковски и Пушкин. Тримата светила на руската поезия бяха възхитени и „Современник“ (а списанието по това време принадлежеше на неговия основател А. Пушкин) публикува 24 стихотворения под заглавието „Стихове, изпратени от Германия“ с подписа на Ф.Т.
Тютчев се гордееше с вниманието, оказано му от първия поет на Русия и мечтаеше за лична среща. Те обаче не са предопределени да се срещнат. Тютчев отговори на смъртта на Пушкин със стихотворението „29 януари 1837 г.“.
Подобно на М. Лермонтов, Тютчев обвинява светския елит за смъртта на Пушкин, но вярва, че поетът дълбоко греши, като се отклонява от чистата поезия. В края на стихотворението той утвърждава безсмъртието на поета: „Сърцето на Русия няма да те забрави, както първата си любов“.
С годините усещането за социалните промени, които се случват в света, се засили и разбирането, че Европа е на прага на ерата на революциите. Тютчев е убеден, че Русия ще поеме по друг път. Откъснат от родината, той създава с поетичното си въображение идеализиран образ на Николай Рус. През 40-те години Тютчев почти не се занимава с поезия, той се интересува повече от политика. Той излага политическите си убеждения в редица статии, в които пропагандира идеята за панславизма и защитава православието, считайки религиозността за специфична черта на руския характер. В поемите „Руска география” и „Предсказание” има призиви за обединение на всички славяни под скиптъра на руското самодържавие, осъждане на революционните движения, които се разпространяват в Европа и заплашват Руската империя. Тютчев смята, че славяните трябва да се обединят около Русия и да се противопоставят на революциите с просвещение. Идеалистичните настроения по отношение на руската автокрация обаче бяха унищожени от срамното поражение на Русия в Кримската война.
Тютчев пише остри, хапливи епиграми за Николай I, министър Шувалов и цензурния апарат.
Интересът към политиката постоянно намаляваше. Поетът разбира неизбежността на промените в основата на обществено-политическата система на Русия и това го тревожи и тревожи в същото време.
„Осъзнавам, пише Тютчев, безсмислието на всички отчаяни усилия на бедната ни човешка мисъл да разбере страшния вихър, в който загива светът... Да, наистина, светът се руши и как да не се изгубим в този ужасен вихър. Страхът от разруха и радостта от осъзнаването на уверената походка на новото сега живеят заедно в сърцето на поета. Именно на него принадлежат станалите популярни думи: „Блажен е този, който посети този свят в неговите фатални мигове...“
Неслучайно използва думата „фатален” („Цицерон”). Тютчев по своите убеждения беше фаталист, той вярваше, че както съдбата на човека, така и съдбата на света са предопределени. Това обаче не му вдъхва чувство на обреченост и песимизъм, напротив, той
точно желание да живееш, да продължиш напред, най-накрая да видиш бъдещето.
За съжаление, поетът се смяташе за един от „останките от старото поколение“, остро чувствайки откъснатост, отчуждение от „новото младо племе“ и невъзможността да върви до него към слънцето и движението („Безсъние“).
В статията „Нашият век” той твърди, че водещата черта на съвременника е двойствеността. Ясно виждаме тази „двойственост” на мирогледа на поета в лириката му. Влюбен е в темата за бури, гръмотевични бури, порои. В неговата поезия човек е обречен на „безнадеждна“, „неравна“ битка с живота, съдбата и себе си. Тези песимистични мотиви обаче са съчетани със смели нотки, които прославят подвига на неразрушими сърца, хора със силна воля. В стихотворението „Два гласа” Тютчев прославя тези, които преодоляват житейските трудности и социалните разногласия и могат да бъдат разбити само от съдбата. Дори олимпийците (т.е. боговете) гледат на такива хора със завист. Стихотворението “Чешма” също прославя този, който се стреми нагоре - към слънцето, към небето.
Философската и социална лирика на Тютчев често се изгражда на базата на композиционния прием на паралелизма. В 1-ва част е изобразена позната за нас картина или природно явление, във 2-ра строфа авторът прави философско заключение, предназначено за човешкия живот и съдба. Тематично стихотворенията на Тютчев са разделени на три цикъла: социално-философска лирика (вече разгледана), пейзажна лирика и интимна лирика (за любовта).
Ние ценим Тютчев преди всичко като ненадминат певец на природата. Никога не е имало поет в руската литература, в чието творчество природата е натежала толкова много. Тя действа като основен обект на художествени усещания. Освен това самите природни явления са предадени с малко думи, но основното внимание е насочено към чувствата и асоциациите, които те предизвикват у човека. Тютчев е много наблюдателен поет, само с няколко думи той може да възпроизведе незабравим образ.
Природата на поета е променлива и динамична. Тя не познава мир, първоначално е в състояние на борба на противоречия, сблъсъци на елементи, в непрекъсната смяна на сезоните, ден и нощ. Има много “лица”, изпълнени с цветове и миризми (стихотворения “Колко си добре, нощно море”, “Пролетна буря”, “Какъв весел шум на лятна буря” и др.).
Епитетът и метафората имат неочакван характер, по своето значение те са основно взаимно изключващи се. Това помага да се създаде картина на борбата на противоположностите, постоянните промени, поради което поетът е особено привлечен от преходните моменти в природата: пролет, есен, вечер, сутрин („Има през есента ...“, „Есен Вечер”). Но по-често Тютчев се обръща към пролетта:
Зимата дойде мъка,
Затова е тъжна
Той чука на прозореца й,
За жена й е пролет.
Превод М. Рилски
Бурите и виелиците се стремят да спрат напредването на пролетта, но законът на живота е неумолим:
Зимата не иска да си отиде
През пролетта всичко мърмори,
Но пролетта се смее
И млад шум!
Превод М. Рилски
Природата в стиховете на Тютчев е хуманизирана. Тя е близо до човека. И въпреки че в стихотворенията не откриваме пряк образ на човек или каквито и да било признаци на нейното присъствие (стая, инструменти, предмети от бита и т.н.), ние вътрешно усещаме, че говорим за човек, неговия живот, чувства, за какво Старото поколение се заменя с младото. Възниква мисълта за вечното празнуване на живота на земята:
Чу се зимно бедствие
Краят на живота ти
Последният сняг беше хвърлен
В едно вълшебно дете.
Но каква вражеска сила!
Измих лицето си със сняг
И само Пролетта порозовееше в разцвета си.
Превод М. Рилски
Творчески усвоил учението на Шелинг за господството на една-единствена „световна душа“ в света, поетът е убеден, че той намира своя израз както в природата, така и във вътрешния свят на отделния човек. Следователно природата и човекът са органично слети в лириката на Тютчев и образуват неразривно цяло. „Мисъл след мисъл, вълна след вълна – две проявления на един елемент“ („Вълна и мисъл“).
Усещането за оптимизъм, утвърждаването на тържеството на живота е същността на поезията на Тютчев. Ето защо Толстой поздравява всяка пролет с редовете на стихотворението на Тютчев „Пролет“. Н. Некрасов пише за стихотворението „Пролетни води“: „Четейки поезия, усещайки пролетта, откъде, не знам, човек става весел и лек в сърцето, сякаш няколко години по-млад.“
Традициите на пейзажната лирика на Тютчев водят началото си от поезията на Жуковски и Батюшков. Стилът на тези поети се характеризира, така да се каже, с превръщането на качествените характеристики на обективния свят в емоционални. Въпреки това Тютчев се отличава с философска ориентация на мисълта и ярка, живописна реч, която придава благозвучие на стихотворенията. Той използва особено нежни епитети: „благословен”, „светъл”, „вълшебен”, „сладък”, „син” и др. В пейзажната си лирика Тютчев действа като романтичен поет, а в някои от стихотворенията му се забелязват тенденциите на символизма („Дни и нощи“, „Сиви сенки“).
Високо майсторство Тютчев постига и в интимната лирика. Той го издига до висотата на същото обобщение, каквото виждаме в пейзажната лирика. Въпреки това, докато пейзажната живопис е пропита с философски мисли, интимната живопис е изпълнена с психологизъм в разкриването на вътрешния свят на влюбения човек. За първи път в руската поезия вниманието на автора се измества от лирическото страдание на мъж към жена. Образът на любимата вече не е абстрактен, той приема живи, конкретни психологически форми. Виждаме нейните движения („Тя седеше на пода ...“), научаваме за нейните преживявания.
Поетът дори има стихотворения, написани директно от името на жената („Не казвай: той ме обича както преди ...“).
През 40-50-те години женският въпрос в Русия става проблематичен. Остава жив романтичният идеал, според който жената се е представяла като фея, кралица, но не като реално земно създание.
Жорж Санд започва борбата за еманципацията на жените в световната литература. В Русия са публикувани много произведения, в които се определят характерът и интелектуалните възможности на жената: тя пълноценна ли е в сравнение с мъжа? Каква е нейната цел на земята?
Революционно-демократическата критика и литературата разглеждат жената като същество, равно на мъжа, но без права (романът на Чернишевски „Какво да се прави“, стихотворението на Н. Некрасов „Руски жени“). Тютчев споделя позицията на Некрасов („цикълът на Панаевски“). Но за разлика от демократите той призовава не за социална, а за духовна еманципация на жените.
Перлата на поезията на Тютчев е „денисиевският цикъл“.
През 1850 г., когато поетът навършва 47 години, той приема граждански брак с Елена Денисиева, 24-годишна племенница и ученичка на инспектора на Института за благородни девици в Смолни, където дъщерите (!) на поета също изследвани, връзката им продължи 14 години (през това време се родиха три деца). Висшето общество не призна и осъди Денисева. Деликатната ситуация потиска младата жена, което води до заболяването му от туберкулоза и ранна смърт.
„Цикълът на Денисиев“ е наистина роман в стихове за любовта. Научаваме за радостта от първата среща, щастието на взаимната любов, неумолимото приближаване на трагедията (любимата на поета, която е осъдена от нейната среда, няма възможност да живее същия живот с любимия си, съмнява се във верността и силата на чувствата му), а след това смъртта на нейния любим и „горчива болка и отчаяние ”за загубата, която не напуска поета до края на живота му („Какво се молеше с любов”, „И аз съм сам ...”).
В интимния цикъл има много лично преживяване, преживяно от самия автор, но няма място за субективизъм. Стиховете вълнуват читателя и са свързани със собствените му чувства.
Много литературоведи отбелязват близостта в разкриването на темата за любовта между Ф. Тютчев и И. Тургенев. И в двете любовта на жената е трагична, тъй като този, който я обича, не е в състояние да й отвърне с това, което тя чувства. Причината за страданието се крие в разликите в женските и мъжките характери. Една жена може да живее само с любов, но за мъжа чувствата винаги съжителстват с нуждите от социална или интелектуална дейност. Затова лирическият герой се разкайва, че не е в състояние да обича със същата сила като своя избраник. („О, не ме безпокойте…“).
Любовта на лирическия герой на Тютчев е безсилна, точно както любовта на героите от романите на Тургенев. И това беше характерно за онова време.
Тютчев беше либерал в мирогледа си. И съдбата на живота му е подобна на съдбата на героите от романите на Тургенев. Реалистът Тургенев вижда причината за неспособността на героите да обичат в тяхната социална същност, социална импотентност. Романтикът Тютчев се опитва да намери причината в невъзможността да се разбере напълно човешката природа, в ограниченията на човешкото „Аз“. Любовта придобива разрушителна сила, нарушава изолацията и целостта на вътрешния свят на човека. Желанието да изразиш себе си, да постигнеш пълно взаимно разбиране, прави човек уязвим. Дори взаимното чувство, желанието на двамата влюбени да се „разтворят“ в ново единство - да заменят „аз“ - „ние“ - не е в състояние да предотврати как да спре разрушителното избухване на индивидуалност, „особеност“, отчуждение, което фатално придружава влюбените и традиционно се „въвежда” за момент на душевна хармония („О, как обичаме убийственото…”).
Повечето от стиховете на Тютчев са поставени на музика и стават популярни романси.
Поетът обаче е признат едва в края на живота си. През 1850 г. списание „Современник“ публикува статия на Н. Некрасов „Руски малки поети“, която е посветена главно на Ф. Тютчев. Критикът го издига до нивото на А. Пушкин и М. Лермонтов: той вижда в него поет от „първа величина“, тъй като основната стойност на неговата поезия е в „живото, грациозно, пластично точно изобразяване на природата. ” По-късно 92 стихотворения на Тютчев бяха публикувани като приложение към един от следващите броеве на списанието.
През 1854 г., под редакцията на И. Тургенев, е публикувана първата колекция от стихове на Тютчев. В статията „Няколко думи за стиховете на Ф.И. Тютчев” Тургенев го поставя над всички съвременни руски поети.
Творчеството на Тютчев оказва значително влияние върху руската литература от 2 век. XIX век - Начало ХХ век Руският романтизъм в неговото творчество достига върха на своето развитие през 19-ти век, но не губи своята жизненост, тъй като проследяваме традициите на поетиката на Тютчев в творчеството на Л. Толстой, Ф. Достоевски, А. Блок, М. Пришвин, М. Цветаева, М. Гумильов и много други.
Само няколко стихотворения на Тютчев са преведени на украински (преводачи: М. Рилски, П. Вороний), но тези преводи не могат да се нарекат перфектни. Първо, много е трудно да се превеждат асоциативни стихотворения, тъй като те нямат конкретно съдържание, и второ, пречка е поетичният речник на Тютчев, в който има такива семантични нюанси на думи, които не могат да бъдат предадени дума по дума на друг език. Следователно в преводите липсва уникалното звучене на речта на Тютчев в стихове.
"Silentium" (1830)
Стихотворението има латинско заглавие, което в превод означава „Мълчание“. Изглежда пресича две теми: традиционната литературна тема за поета и поезията и темата за любовта. По форма и съдържание стихотворението е декларативно, т.е. авторът се опитва да убеди читателя в правилността на преценките, които са декларирани в него.
В първата строфа, основавайки се на собствените си идеологически убеждения, Тютчев ни предупреждава да не се опитваме да разкажем на света за нашите чувства и мисли:
Млъкни, млъкни от живота
И мечтите, и чувствата ти.
Превод П. Вороной
Човекът и природата живеят по едни и същи закони. Както звездите не могат да разберат защо блестят и избледняват във висините, така и човек не може и не трябва да се опитва да разбере защо чувствата внезапно възникват и също толкова внезапно изчезват:
Пусни в бездната на дълбините
И те отиват и идват,
Като звезди ясни през нощта:
Възхищавай им се и мълчи.
Тютчев вярваше, че чувствата са по-високи от разума, тъй като те са продукт на вечната душа, а не на смъртната материя. И следователно опитът да се изрази това, което се случва в душата на човека, няма смисъл и изобщо не е възможно:
Как сърцето може да изрази себе си?
Ще те разбере ли някой?
Той няма да разбере думите
Следователно изразената мисъл е тление.
Човекът е „нещо само по себе си”, всяка личност е уникална и „запечатана” в своя духовен свят. Именно от това човек може да черпи живителни сили, а не да се опитва да намери подкрепа сред материалната среда:
Научете се да живеете в себе си!
В душата ти има цял свят
Тайно омайни мисли,
Заглуши ежедневния им шум,
И тъмнината ще изчезне в светлината на деня,
Слушайте тяхното пеене и мълчете!
И отново в последните редове на стихотворението поетът сравнява света на човешката душа и света на природата. Това се подчертава от римуването на думи, които имат основно значение - „дум - шум“, „мручи - мълчи“.
Думата „мълчи“ звучи като рефрен. Използва се 4 пъти в стихотворението и това фокусира въображението ни върху основната идея на стихотворението: защо и за какво трябва да мълчим.
Стихотворението също ни дава известна представа за предмета на поезията. Красивото е характерно за човешката душа и именно за да го характеризира, поетът използва единствения величествен поетичен епитет в тази поезия (който по принцип не е характерен за неговата поетика и се отличава от другите с богатството на изразителна лексика) - „тайна и очарователни мисли.” И това е, когато околният свят получава прозаично определение - „обикновен шум“.
Светът на човешката душа е жив и обективиран, той съществува като че ли извън човека („Възхищавай им се“ – т. е. с чувствата си – и мълчи“). Идеята на автора се подчертава от богатата метафоричност на речта („чувствата си отиват“, „чувствата идват“, „сърцето се изразява“).
Авторът използва ямбичен биметър, който засилва семантичното звучене на речта. Риторичните въпроси и възклицания също засилват ораторската му насоченост. Във въпросите има тема („Как може сърцето да се изрази?“, „Кой ще те разбере?“), в отговорите има идея („Мълчи, затвори мечтите си и чувствата си от живота!“), „Знай да живееш в себе си!“, „Слушай тяхното пеене (чувство – Н.М.) и мълчи!“
Това стихотворение е важно за разбирането на същността на поезията на Ф. И. Тютчев, особено на неговата интимна лирика.
"Последна любов"
(1852 или 1854)
Стихотворението принадлежи към „цикъла на Денисевски“ и е посветено на силния изблик на последната любов на поета. Стихотворението е романтично по звучене. В центъра на творбата е образ-усещане, образ-преживяване. Няма препратки към личността, на която е посветена, лирическата героиня е извън контекста на повествованието. И затова поезията придобива не конкретно лично, а универсално звучене. Това не е история за любовта на възрастен мъж Тютчев към младо момиче Елена Денисиева, това е история за последното светло чувство, което може да пламне в душата на човек - „за последната любов“.
Стихотворението е под формата на разширена метафора: картини на природата са осеяни с описания на чувствата на лирическия герой. Последната любов се свързва в съзнанието на поета с „прощалното сияние на вечерната зора“. Авторът разбира, че животът му е към своя край („сянката вече покри половината небе“ и „кръвта изстива“) и толкова по-ценно е за него това странно и прекрасно чувство, което може да се сравни само с "блясъкът" в средата на тъмна нощ.
Стихотворението се отличава със своята емоционалност и искреност, авторът успява да постигне това чувство с помощта на междуметия „О“, звучащи в началото и края на стихотворението, повторение на отделни думи, които са най-значими за лирическия герой („ чакай”, “чакай малко.” “Вечерен ден” , “продължавай да се наслаждаваш”, “продължава”, “чудо”), успешна селекция от благозвучни думи (нежност, чар, блаженство и др.). на тази поезия се осигурява от метафоричния характер на епитети и фрази („прощално сияние“, „кръвта изстива“ и др.), оригинална комбинация в края на творбата на думите „блаженство“ и „безнадеждност“, които са напълно различни лексикални значения, използването на неочаквани граматически вариации на една дума („по-нежно“ и „нежност“).
Мелодията и мелодичността на стиха допринесоха за това, че композиторите от 19-ти и 20-ти век се обръщат към него многократно.
"Фонтан" (1836)
Стихотворението е изградено на принципа на паралелизма. Първата строфа описва природно явление, втората го проектира върху човешкия живот. Съдържанието е философска поезия, в която авторът говори за предопределеността на човешкия живот. И в същото време той е възхитен от онези смелчаци, които се опитват да излязат от този фатален кръг.
Лирическият герой гледа с изненада пръските на фонтана, които, искрящи в лъчите на слънцето, ще се втурнат към небето. Въпреки това, колкото и високо да летят като „пламенен прах“, те са „предопределени“ да паднат на земята. Освен това в съзнанието на автора това се свързва с човешкия живот. Колкото и да се опитва човек да постигне нещо необичайно, ярко и забележително в жизнения си път, той е обречен, подобно на обречените пръски на фонтан, да падне от високо. Въпреки привидно песимистичното съдържание, стихотворението не предизвиква чувство на безнадеждност. Напротив, това е оптимизъм, защото възхвалява и възхвалява тези, които не искат да се примиряват със сивото ежедневие.
„Фонтанът“, както повечето стихотворения на Тютчев на философски теми, е написан под формата на емоционално зареден монолог. Започва с обръщение към невидимо присъстващ събеседник: „виж“, в текста се въвеждат местоименията „ти“, „ти“, използват се риторични възклицания. Излишъкът от чисто „естетически“, „екзотичен“ речник (например „ръка“) в стихотворението създава трудности за преводачите.
"Пролетна буря" (1828)
Това е едно от най-добрите стихотворения на Тютчев, което отдавна се е превърнало в учебник. Чисто пейзажно, лишено от философски дидактизъм (какъвто е в стихотворенията „Зиеепиииит!” и „Чешма”), стихотворението е достъпно не само за възрастните, но и за детското възприятие.
Тютчев обичаше „повратните моменти“ в природата, когато сезоните се сменят, нощта отстъпва място на деня, след гръмотевична буря слънчевите лъчи пробиват облаците. Характерно за пейзажната лирика на поета е началото на стихотворението, в което той категорично заявява: „Обичам времето на гръмотевичните бури през пролетта“. Следва описание на природата по време на първата майска гръмотевична буря. Защо лирическият герой е толкова привлечен от гръмотевична буря, природно явление, от което мнозина просто се страхуват? Гръмотевичната буря на Тютчев е привлечена от неконтролируемостта на стихиите, когато всичко е погълнато от светкавици, когато всичко е в състояние на борба, в движение. Това определя и избора на автора на динамичен поетичен метър - ямбичен биметър.
Всяка строфа от стихотворението е посветена на един от етапите на гръмотевична буря. В първата строфа гръмотевичната буря само приближава, напомняйки за себе си с далечен гръм. Небето все още е ясно и синьо:
Обичам времето на гръмотевични бури през пролетта,
Когато гърми първият май
Сякаш се наслаждавате на играта,
Тътене в синьото небе.
Превод М. Рилски
Във втория, гръмотевичната буря наближава, започва борбата между слънцето и бурята, гръмотевиците звучат силно и забележимо:
И в третата строфа има гръмотевична буря в разгара си. Но не злата сила побеждава, а природата, животът. Затова „всичко пее заедно с гръм“:
Потоци от чисти води текат,
Грохотът на птиците никога не спира,
И има шум в гората, и шум в планината, -
Всички пеят заедно с гръмотевиците.
Това радостно настроение и забавление се чуват и в последната - финална строфа, където се появява образът на „палавата Хеба“ (в гръцката митология, богинята на младостта, дъщерята на върховното божество - Зевс), която „наля социална мокра чаша от небето до земята със смях.”
0 / 5. 0
Ф. И. Тютчев беше поет на трагичното и философско възприемане на живота. Този възглед за света определя израза на всички поетични теми в творчеството му.
Теми и мотиви на лириката на Тютчев
Живял дълъг живот, той е съвременник на много трагични събития не само в Русия, но и в Европа. Гражданската лирика на поета е уникална. В поемата "Цицерон" той пише:
Щастлив е този, който е посетил този свят
Моментите му са фатални!
Вседобрите го призоваха,
Като придружител на празник,
Той е зрител на високите им зрелища...
Разбирането на целта, желанието да се разбере смисълът на живота и цикълът на историята отличават лириката на поета. Тютчев, разглеждайки историческите събития, намира в тях нещо по-трагично. В стихотворението „14 декември 1825 г.“ поетът произнася своята присъда върху въстанието на декабристите, наричайки въстаниците „жертви на безразсъдна мисъл“, която
„Надявахме се... кръвта ви да стане оскъдна, за да разтопите вечния полюс!“
Той също така казва, че самите декабристи са продукт на автокрацията
(„Вие сте покварени от автокрацията“).
Поетът разбира безполезността на такава реч и силата на реакцията, която дойде след поражението на въстанието („Желязната зима умря - и не останаха следи“).
век , в който поетът трябваше да живее - векът на желязната зима. В тази епоха това става закон
Мълчи, крий се и се крий
И вашите мисли и мечти...
Идеалът на поета е хармонията на човека и света, човека и природата, която се дава само от вярата, но това е вярата, която човекът е загубил.
Изгорени сме от неверие и изсъхнахме,
Днес той търпи непоносимото...
И той осъзнава смъртта си,
И копнее за вяра...
“...Вярвам, Боже мой!
Елате се на помощ на моето неверие!..”
Съвременният свят на поета е изгубил хармония, изгубил вяра, което заплашва бъдещи катаклизми за човечеството. В четиристишието „Последният катаклизъм“ поетът рисува картина на апокалипсиса:
Когато последният час на природата удари,
Съставът на частите на земята ще се срине:
Всичко видимо отново ще бъде покрито от води,
И Божието лице ще се огледа в тях!
Поетът предпочита да не говори за конкретни човешки съдби, като дава широки обобщения. Това е например стихотворението „Сълзи“:
Човешки сълзи, о, човешки сълзи,
Понякога наливаш рано и късно...
Непознатите текат, невидимите текат,
Неизчерпаема, безбройна...
Русия и руският народ в творчеството на поета
Може би Тютчев успя да изрази поетично
Не можете да разберете Русия с ума си,
Общият аршин не може да бъде измерен:
Тя ще стане специална -
Можеш да вярваш само в Русия.
Това четиристишие съдържа всичко, което казваме за нашата страна и до днес:
- което противоречи на разумното разбиране,
- специално отношение, което ни оставя само възможността да вярваме в тази страна.
И щом има вяра, значи има и надежда.
Философското звучене на творбите на Тютчев
Цялата поезия на Тютчев може да се нарече философска, защото каквото и да говори, той се стреми да разбере света, непознаваемия свят. Светът е загадъчен и непонятен. В стихотворението „Ден и нощ” поетът твърди, че денят е само илюзия, но истинският свят се отваря пред човека през нощта:
Ден е тази брилянтна корица...
Но денят бледнее - настана нощ;
Тя дойде - и от света на съдбата
Тъкан от благословено покритие
Като го откъсне, то го изхвърля...
И няма прегради между нея и нас -
Ето защо смъртта е страшна за нас!
Именно през нощта човек може да се почувства като част от безграничния свят, да почувства хармония в душата си, хармония с природата, с висш принцип.
Един час неописуема меланхолия!...
Всичко е в мен и аз съм във всичко!
В поезията на Тютчев често се появяват образи на бездната, морето, стихиите, нощта, които се срещат в природата, в човешкото сърце
Мисъл след мисъл, вълна след вълна -
Две проявления на един елемент:
Дали в стиснато сърце, или в безбрежно море,
Тук в затвора, там на открито,
Същият вечен сърф и отскок,
Същият призрак все още е тревожно празен.
Философската лирика на поета е тясно свързана с. Всъщност можем да кажем, че всички пейзажни текстове на поета са пропити с философски мисли. Поетът говори за природата като за одушевена, мислеща част от света; в природата „има душа,... има свобода,... има любов,... има език”. Човекът е свързан с природата чрез „съюз на кръвното родство“. Но в същото време естествен святнеразбираем за човека.
Небето (Мечта за хармония) е противопоставено на земята (самота):
„О, колко е мъртва земята пред очите на небето!“
Лирикът Тютчев знае как да предаде и най-малките промени в природата, да забележи краткостта на красивите мигове.
Има в началната есен
Кратко, но прекрасно време.
Човекът се явява пред мистерията на природата като „бездомно сираче“.
Трагичното разбиране на света на Тютчев
Трагичното отношение е отразено в любовната лирика на поета.
О, колко убийствено обичаме!
Като в яростната слепота на страстите
Най-вероятно е да унищожим,
Какво ни е скъпо на сърцето!
Любовта според него е не само сливането на сродни души, но и техния „фатален дуел“. Трагичната любов към Е. Денисева, нейната смърт е отразена в много от стиховете на поета
(„Тя седеше на пода“, „Цял ден лежа в безсъзнание“, „В навечерието на годишнината от 4 август 1864 г.“).
Продължавайки, поетът говори за огромната сила на възкресението, прераждането, която има любовта
Тук има повече от един спомен,
Тук животът отново проговори, -
И ти имаш същия чар,
И същата любов е в моята душа!
Постоянното търсене на отговори на вечните въпроси на битието, способността да се покаже човешката душа, да се докоснат до най-фините струни на човешката душа прави поезията на Тютчев безсмъртна.
Хареса ли ти Не крийте радостта си от света - споделете яПЛАН ЗА РЕАГИРАНЕ
1. Слово за поета.
2. Гражданска лирика.
3. философска лирика.
4. Пейзажна лирика.
5. Любовна лирика.
6. Заключение.
1. Фьодор Иванович Тютчев (1803-1873) - руски поет, съвременник на Жуковски, Пушкин, Некрасов, Толстой. Той беше най-умният, изключително образован човек на своето време, европеец от „най-висок стандарт“, с всички духовни потребности, възпитани от западната цивилизация. Поетът напуска Русия, когато навършва 18 години. Той прекара най-хубавото време от живота си, 22 години, в чужбина. В родината си той става известен едва в началото на 50-те години на 19 век. Като съвременник на Пушкин, той все пак е идеологически свързан с друго поколение - поколението на "любомудровите", които се стремят не толкова активно да се намесят в живота, колкото да го осмислят. Тази склонност към разбиране на околния свят и себепознание доведоха Тютчев до напълно оригинална философска и поетична концепция. Лириката на Тютчев може да бъде тематично представена като философска, гражданска, пейзажна и любовна. Тези теми обаче са много тясно преплетени във всяко стихотворение, където едно страстно чувство поражда дълбока философска мисъл за съществуването на природата и Вселената, за връзката на човешкото съществуване с универсалния живот, за любовта, живота и смъртта, за човешката съдба и историческите съдби на Русия.
Гражданска лирика
През дългия си живот Тютчев е свидетел на много „фатални моменти“ от историята: Отечествената война от 1812 г., въстанието на декабристите, революционните събития в Европа през 1830 и 1848 г., полското въстание, Кримската война, реформата от 1861 г., франко- Пруската война, Парижката комуна... Всички тези събития не можеха да не тревожат Тютчев и като поет, и като гражданин. Трагично усещайки своето време, кризисното състояние на епохата, светът, стоящ в навечерието на историческите катаклизми, Тютчев вярва, че всичко това противоречи на моралните изисквания на човека, неговите духовни нужди.
вълни в бореня,
Елементи във въздуха,
Живот в промяна -
Вечен поток...
Поетът третира темата за човешката личност със страстта на човек, преживял режима на Аракчеев, а след това и Николай I. Той разбира колко малко живот „и движение има в родната му страна: „В Русия има офис и казарма”, „всичко се движи около камшика и чина” - каза той на Погодин. 1825 г.“, посветена на въстанието на декабристите, той пише:
Автокрацията те поквари,
И неговият меч те удари, -
И то в неподкупна безпристрастност
Тази присъда беше подпечатана от закона.
Хората, избягвайки предателството,
хули имената ви -
И паметта ти от потомство,
Като труп в земята, заровен.
О, жертви на безразсъдни мисли,
Може би сте се надявали
че кръвта ти ще стане оскъдна,
Да стопи вечния полюс!
Щом изпуши, блесна,
Върху вековната ледена маса,
Желязната зима умря -
И не останаха никакви следи.
„Желязната зима” донесе смъртен мир, тиранията превърна всички прояви на живота в „трескави сънища”. Стихотворението "Silentium!" (Мълчание) - оплакване от изолацията, безнадеждността, в която живее душата ни:
Мълчи, крий се и се крий
И вашите чувства и мечти...
Тук Тютчев дава обобщен образ на духовните сили, скрити в човек, обречен на „мълчание“. В стихотворението „Нашият век” (1851) поетът говори за копнежа по света, за жаждата за вяра, която човек е изгубил:
Не плътта, а духът е покварен в наши дни,
И човекът е отчайващо тъжен...
Той се втурва към светлината от сенките на нощта
И , Намерил светлината, той роптае и се бунтува.
Изгорени сме от неверие и изсъхнахме,
Днес той търпи непоносимото...
И той осъзнава смъртта си,
И копнее за вяра...
„...вярвам. Господи!
Елате се на помощ на моето неверие!..”
„Има моменти, в които се задушавам от безсилното си ясновидство, като жив погребан, който внезапно идва на себе си. Но, за съжаление, дори не ми дават да дойда на себе си, защото повече от петнадесет години постоянно предчувствам тази ужасна катастрофа - цялата тази глупост и цялата тази необмисленост неминуемо щяха да доведат до нея“, пише Тютчев. .
В стихотворението „Над тази тъмна тълпа ...“, отразяващо стиховете на Пушкин за свободата, звучи:
Кога ще възкръснеш, Свобода,
Ще блесне ли вашият златен лъч?..
………………………………………..
Поквара на душите и празнота,
Това, което гризе ума и боли в сърцето, -
Кой ще ги излекува, кой ще ги покрие?..
Ти, чиста дреха Христова...
Тютчев почувства величието на революционните катаклизми на историята. Дори в поемата „Цицерон” (1830) той пише:
Щастлив е този, който е посетил този свят
Моментите му са фатални!
Вседобрите го призоваха,
Като другар на празник.
Той е зрител на високите им зрелища...
Щастието, според Тютчев, е в самите „съдбовни минути“, в това, че вързаният получава разрешение, в това, че потиснато и насилствено задържано в своето развитие най-накрая излиза на свобода. Четиристишието „Последният катаклизъм” пророкува последния час на природата в грандиозни образи, възвестявайки края на стария световен ред:
Когато последният час на природата удари,
Съставът на частите на земята ще се срине:
Всичко видимо отново ще бъде покрито от води,
И Божието лице ще бъде изобразено в тях!
Поезията на Тютчев показва, че новото общество никога не е излизало от състоянието на „хаос“. Съвременният човек не е изпълнил своята мисия към света, той не е позволил на света да се издигне с него към красотата, към разума. Ето защо поетът има много стихотворения, в които човек е сякаш върнат обратно в стихиите като неизпълнил собствената си роля.
През 40-50-те години поезията на Тютчев е значително актуализирана. Завръщайки се в Русия и доближавайки се до руския живот, поетът обръща повече внимание на ежедневието, живота и човешките грижи. В стихотворението „На руска жена“ героинята е една от многото жени в Русия, страдащи от липса на права, от теснота и бедност на условията, от невъзможността свободно да изграждат собствената си съдба:
Далеч от слънцето и природата,
Далеч от светлината и изкуството,
Далеч от живота и любовта
Младите ти години ще минат
Живите чувства умират
Мечтите ви ще бъдат разбити...
И животът ти ще мине невидим...
Стихотворението „Тези бедни села...” (1855) е пропито с обич и състрадание към бедните хора, потиснати от тежко бреме, към тяхното търпение и саможертва:
Тези бедни села
Тази оскъдна природа -
Родната земя на дългото страдание,
Вие сте ръба на руския народ!
………………………………………..
Унила от бремето на кръстницата,
Всички вие, мила земя,
В робска форма Царят на небето
Той излезе благословен.
И в стихотворението „Сълзи“ (1849) Тютчев говори за социалното страдание на онези, които са обидени и унижени:
Човешки сълзи, о, човешки сълзи,
Понякога наливаш рано и късно...
Непознатите текат, невидимите текат,
Неизчерпаем, безброен, -
Течеш като дъждовни потоци,
В мъртвата есен, понякога през нощта.
Размишлявайки за съдбата на Русия, за нейния особен многострадален път, за нейната самобитност, поетът пише своите известни редове, превърнали се в афоризъм:
Не можете да разберете Русия с ума си,
Общият аршин не може да бъде измерен:
Тя ще стане специална -
Можеш да вярваш само в Русия.
Философска лирика
Тютчев започва своя творчески път в онази епоха, която обикновено се нарича пушкинска, той създава съвсем различен тип поезия. Без да отменя всичко, което беше открито от неговия блестящ съвременник, той показа на руската литература друг път. Ако за Пушкин поезията е начин за разбиране на света, то за Тютчев тя е възможност да се докосне до непознаваемото чрез познанието за света. Руската висока поезия от 18 век е по свой начин философска поезия и в това отношение Тютчев я продължава, с важната разлика, че неговата философска мисъл е свободна, подтикната пряко от самия предмет, докато предишните поети се подчиняват на положения и истини. които са предписани предварително и общоизвестни. Възвишеното за него е съдържанието на живота, неговият общ патос, основните му колизии, а не онези принципи на официалната вяра, които са вдъхновявали старите поети-одици.
Поетът възприемаше света такъв, какъвто е, и в същото време знаеше как да оцени преходността на реалността. Той разбра, че всяко „днес“ или „вчера“ не е нищо повече от точка в неизмеримото пространство на времето. „Колко малък е истинският човек, колко лесно изчезва! Когато е далеч, той е нищо. Неговото присъствие не е нищо повече от точка в пространството, неговото отсъствие е цялото пространство”, пише Тютчев. Смяташе смъртта за единственото изключение, което увековечава хората, изтласквайки личността от пространството и времето.
Тютчев изобщо не вярва, че съвременният свят е изграден правилно. Според Тютчев светът, който заобикаля човек, е едва познат за него, едва овладян от него и по своето съдържание надхвърля практическите и духовни нужди на човека. Този свят е дълбок и мистериозен. Поетът пише за „двойната бездна” - за бездънното небе, отразено в морето, също бездънно, за безкрайността отгоре и безкрайността отдолу. Човек е включен в "световния ритъм", чувства близост до всички земни елементи: както "нощ", така и "ден". Не само Хаосът се оказва роден, но и Космосът, „всички звуци на блажения живот“. Животът на човек на ръба на „два свята“ обяснява страстта на Тютчев към поетичния образ на мечтите:
Докато океанът обгръща земното кълбо,
Земният живот е заобиколен от мечти...
Нощта ще дойде - и със звънки вълни
Стихията удря своя бряг.
Сънят е начин за докосване до тайните на битието, особено свръхсетивно познание за тайните на пространството и времето, живота и смъртта. „О, време, чакай!“ - възкликва поетът, осъзнал преходността на битието. А в стихотворението „Ден и нощ” (1839) денят изглежда само илюзия, призрачен воал, хвърлен над бездната:
В света на мистериозните духове,
Над тази безименна бездна,
Прехвърля се златотъкан калъф
По високата воля на боговете.
Денят е тази блестяща корица... Денят е прекрасен, но е само черупка, скриваща истинския свят, който се разкрива пред човека през нощта:
Но денят бледнее - настана нощ;
Тя дойде - и от света на съдбата
Тъкан от благословено покритие
Като го откъсне, то го изхвърля...
И бездната се разкрива пред нас
С твоите страхове и тъмнина,
И няма прегради между нея и нас -
Ето защо нощта е страшна за нас!
Образът на бездната е неразривно свързан с образа на нощта; тази бездна е онзи първичен хаос, от който всичко е произлязло и в който всичко ще отиде. Тя привлича и плаши едновременно, плаши със своята необяснимост и непознаваемост. Но тя е толкова непознаваема, колкото и човешката душа – „няма прегради между нея и нас“. Нощта оставя човек не само сам с космическия мрак, но и сам със себе си, с духовната си същност, освобождавайки го от дребните дневни грижи. Нощният свят изглежда верен на Тютчев, защото истинският свят според него е непонятен и именно нощта позволява на човек да се докосне до тайните на Вселената и собствената си душа. Денят е скъп на човешкото сърце, защото е прост и разбираем. Слънчевата светлина крие от човек ужасна бездна и на човек му се струва, че е в състояние да обясни живота си, да го управлява. Нощта поражда усещане за самота, изгубеност в пространството, безпомощност пред непознати сили. Именно това е, според Тютчев, истинското положение на човека в този свят. Може би затова той нарича нощта "свята":
Святата нощ се издигна в небето,
И радостен ден, мил ден,
Тя изтъка като златен саван,
Було, хвърлено над бездната.
И като видение външният свят си отиде...
И човекът е като бездомно сираче,
Сега той стои слаб и гол,
Лице в лице пред тъмна бездна.
В това стихотворение, както и в предишното, авторът използва техниката на антитеза: ден - нощ. Тук Тютчев отново говори за илюзорността на дневния свят - "като видение" - и силата на нощта. Човек не е в състояние да разбере нощта, но осъзнава, че този непонятен свят не е нищо повече от отражение на собствената му душа:
И в извънземната, неразгадана нощ
Той признава семейното наследство.
Ето защо настъпването на вечерния здрач носи на човек желаната хармония със света:
Един час неописуема меланхолия!..
Всичко е в мен и аз съм във всичко!..
Отдавайки предпочитание на нощта в този момент, Тютчев смята вътрешния свят на човека за истински. Той говори за това в стихотворението "Silentium!" Истинският живот на човек е животът на неговата душа:
Просто знай как да живееш в себе си -
В душата ти има цял свят
Мистериозно вълшебни мисли...
Неслучайно образите на звездна нощ и чисти подземни извори се свързват с вътрешния живот, а образите на дневната светлина и външния шум – с външния живот. Светът на човешките чувства и мисли е истински свят, но непознаваем. Веднага щом една мисъл придобие словесна форма, тя моментално се изкривява: „Изразената мисъл е лъжа“.
Тютчев се опитва да гледа на нещата противоречиво. В стихотворението „Близнаци” той пише:
Има близнаци - за родените на земята
Две божества - Смъртта и Сънят...
Близнаците на Тютчев не са двойници, не повтарят един друг, единият е женски, другият е мъжки, всеки има свое значение; Те съвпадат помежду си, но и враждуват. За Тютчев е естествено навсякъде да намира полярни сили, обединени и същевременно двойствени, съгласувани една с друга и обърнати една срещу друга.
„Природа“, „елементи“, „хаос“ от една страна, пространство от друга. Това са може би най-важните от полярностите, които Тютчев отразява в своята поезия. Разделяйки ги, той прониква по-дълбоко в единството на природата, за да събере отново разделеното:
Мисъл след мисъл, вълна след вълна -
Две проявления на един елемент:
Дали в стиснато сърце, или в безбрежно море,
Тук в затвора, там на открито, -
Същият вечен сърф и отскок,
Същият призрак все още е тревожно празен.
Философската идея на Тютчев за непознаваемостта на света, за човека като нищожна частица в безкрайната Вселена, за това, че истината е скрита от човека в страшна бездна, е изразена още в любовната му лирика:
Познавах очите - о, тези очи!
Колко ги обичах, Бог знае!
От тяхната вълшебна, страстна нощ
Не можах да откъсна душата си.
В този неразбираем поглед,
Животът оголен до дъното,
Звучеше като мъка,
Такава дълбочина на страстта! -
Така поетът описва очите на своята любима, в които той вижда преди всичко „вълшебна, страстна нощ”. Те го привличат, но не го успокояват, а го карат да се тревожи. За Тютчев любовта е едновременно удоволствие и фатална страст, но главното е пътят към познаването на истината, защото в любовта животът е изложен на дъното, в любовта човек се доближава възможно най-близо до най-важното и най-необяснимо. Ето защо за Тютчев е толкова важна самоценността на всеки час, всяка минута от бързо протичащия живот.
Пейзажна лирика
Пейзажната лирика на Тютчев би било по-точно да се нарече пейзажно-философска. Образът на природата и мисълта за природата са слети в нея; пейзажите придобиват символично значение. Природата, според Тютчев, води по-честен и смислен живот преди човека и без него, отколкото след появата на човека в нея. Поетът неведнъж е обявявал природата за съвършена поради причината, че природата не е достигнала съзнанието и човекът не се е издигнал над нея. Поетът открива величие и блясък в заобикалящия свят, природния свят. Тя е одухотворена, олицетворява този много „жив живот“, за който човек копнее:
Не това, което си мислите, природа:
Нито гипс, нито бездушно лице -
Тя има душа, тя има свобода,
Има любов, има език...
Природата в лириката на Тютчев има две лица - хаотично и хармонично и от човека зависи дали ще успее да чуе, види и разбере този свят:
Какво виеш, нощен вятър?
Защо се оплаквате толкова безумно?
………………………………………..
На разбираем за сърцето език
Говорите за непонятни мъки...
Има мелодичност в морските вълни,
Хармония в спонтанни спорове...
………………………………………..
Спокойствие във всичко,
Съзвучието е пълно по природа...
И когато поетът успее да разбере езика на природата, нейната душа, той постига усещане за връзка с целия свят, с космоса - „Всичко е в мен и аз съм във всичко“. Това състояние на ума се чува в много от стиховете на поета:
Така обвързани, обединени от вечността
Съюз по кръвно родство
Интелигентен човешки гений
С творческата сила на природата...
Кажете заветната дума -
И един нов свят на природата
В стихотворението „Пролетна гръмотевична буря” не само човекът се слива с природата, но и природата е оживена, хуманизирана: „първият гръм на пролетта, сякаш лудуващ и играещ, гърми в синьото небе”, „дъждовни бисери увиснаха и слънцето позлати нишките.” Пролетното действие се разгръща в най-високите сфери и е посрещнато с ликуването на земята - планини, гори, планински потоци - и възторга на самия поет.
В стихотворението „Зимата е ядосана...” поетът показва последната битка на отиващата си зима с пролетта:
Нищо чудно, че зимата е ядосана,
Нейното време мина -
Пролетта чука на прозореца
И го изгонва от двора.
Зимата все още е заета
И мрънка за Пролетта.
Тя се смее в очите
И просто вдига повече шум...
Тази битка е изобразена под формата на селска свада между стара вещица – зимата и младо, весело, палаво момиче – пролетта. За поета пищността на южните цветове, магията на планинските вериги и „тъжните места“ на Централна Русия през различни периоди от годината са привлекателни при изобразяването на природата. Но поетът е особено пристрастен към водната стихия. Почти една трета от стихотворенията са за вода, море, океан, фонтан, дъжд, гръмотевична буря, мъгла, дъга. Безпокойството и движението на водните струи е близко до природата на човешката душа, живееща със силни страсти и обзета от възвишени мисли:
Колко си добър, нощно море, -
Тук е лъчезарно, там тъмно сиво...
На лунна светлина, сякаш жив,
Ходи, диша и свети...
В безкрайното, в свободното пространство
Блясък и движение, рев и гръм...
………………………………………..
В това вълнение, в това сияние,
Всичко като в сън, изгубен стоя -
О, колко щастлива бих била в техния чар
бих удавил цялата си душа...
Любувайки се на морето, възхищавайки се на неговия блясък, авторът подчертава близостта на стихийния живот на морето и непонятните дълбини на човешката душа. Сравнението „като в сън“ предава възхищението на човека от величието на природата, живота и вечността.
Природата и човекът живеят по едни и същи закони. Тъй като животът на природата избледнява, избледнява и човешкият живот. Стихотворението „Есенна вечер” изобразява не само „вечерта на годината”, но и „кроткото” и следователно „светло” увяхване на човешкия живот:
И на всичко
Тази нежна усмивка на избледняване,
Това, което в едно разумно същество наричаме
Божествена скромност на страданието!
Поетът в стихотворението „Есенна вечер” казва:
Има в блясъка на есенните вечери
Трогателно, тайнствено очарование!..
„Лекотата“ на вечерта постепенно, превръщайки се в здрач, в нощ, разтваря света в тъмнина, която изчезва от човешкото зрително възприятие:
Сивите сенки се смесиха,
Цветът е избледнял...
Но животът не замръзва, той само лежи скрит и дреме. Сумрак, сенки, тишина - това са условията, в които се събуждат духовните сили на човека. Човек остава сам с целия свят, поглъща го в себе си, слива се с него. Моментът на единение с живота на природата, разтварянето в нея е най-висшето блаженство, достъпно за човека на земята.
Любовна лирика
Особено място в творчеството на Тютчев заема темата за любовта. Човек със силни страсти, той улови в поезията всички нюанси на това чувство и мисли за неумолимата съдба, която преследва човека. Такава съдба беше срещата му с Елена Александровна Денисева. На нея е посветен цикъл от стихотворения, представляващи като че ли лирична история за любовта на поета - от зараждането на чувствата до преждевременната смърт на любимия. През 1850 г. 47-годишният Тютчев се запознава с 24-годишната Е. А. Денисева, учителка на дъщерите му. Съюзът им продължи четиринадесет години, до смъртта на Денисева и се родиха три деца. Тютчев не скъса с официалното си семейство и обществото отхвърли нещастната жена, „тълпата, която се втурна, потъпка в мръсотията това, което цъфти в душата й“.
Първото стихотворение от „денисиевския цикъл“ е косвена, скрита и пламенна молба за любов:
Изпрати, Господи, твоята радост
На този, който следва пътя на живота,
Като беден просяк, минаващ покрай градината
Вървя по знойния тротоар.
Целият „денисиевски цикъл“ е самоотчет, направен от поета с голяма строгост, с желание да изкупи вината си пред тази жена. Радост, страдание, оплаквания - всичко това в стихотворението "О, как убийствено обичаме...":
Помниш ли кога се срещнахте,
При първата фатална среща,
Нейните очи и речи са вълшебни
А бебешки смях?
И година по-късно:
Къде изчезнаха розите?
Усмивката на устните и блясъка на очите?
Всичко беше обгорено, сълзите изгоряха
С горещата си влага.
По-късно поетът се отдава на собственото си усещане и го проверява – кое е фалшивото в него, кое е вярното.
О, колко убийствено обичаме!
Като в яростната слепота на страстите
Най-вероятно е да унищожим,
Какво ни е по-на сърце!..
В този цикъл любовта е нещастна в самото си щастие. Любовните отношения на Тютчев улавят целия човек и заедно с духовното израстване на любовта проникват в него всички слабости на хората, целият им „зъл живот“, предаван им от социалния живот. Например в стихотворението „Предопределение“:
Любов, любов - казва легендата -
Съюз на душата със скъпата душа -
Техният съюз, комбинация,
И тяхното фатално излъчване,
И... фаталния дуел...
Защитавайки любовта си, поетът иска да я защити от външния свят:
Всичко, което успях да спася
Надежда, вяра и любов,
Всичко се събра в една молитва:
Преодолейте го, преодолейте го!
Стихотворението „Тя седеше на пода...” показва страница на трагичната любов, когато тя не радва, но носи тъга, въпреки че тъгата се случва и със светла памет:
Тя седеше на пода
И сортирах купчина писма -
И като охладена пепел,
Тя ги взе в ръцете си и ги хвърли...
………………………………………..
О, колко много живот имаше тук,
Безвъзвратно преживяно!
О, колко тъжни моменти
Любовта и радостта са убити!..
В пристъп на нежност поетът коленичи пред човек, който е имал достатъчно верни чувства да погледне назад, да се върне в миналото.
Едно от най-жизнените и скръбни стихотворения от този цикъл е „Цял ден тя лежеше в забрава...”. Неизбежното избледняване на любимата на фона на летния бунт на природата, нейното заминаване във „вечността“, горчива безнадеждност - всичко това е трагедията на вече поета на средна възраст, който ще трябва да преживее тези минути:
Ти обичаше и начинът, по който обичаш -
Не, никой никога не е успявал!
О, Господи!.. и преживей това...
И сърцето ми не се разпадна на парчета...
Сред стиховете, посветени на Денисева, може би най-високите по дух са тези, написани след нейната смърт. Сякаш любимият възкръсва. Правят се тъжни опити да се поправи след нейната смърт непоправеното приживе. В стихотворението „В навечерието на годишнината от 4 август 1864 г.“ (денят на смъртта на Денисиева) има закъсняло покаяние за греховете пред нея. Молитвата е отправена не към Бога, а към човека, към неговата сянка:
Това е светът, в който ти и аз живяхме,
Ангел мой, виждаш ли ме?
Дори в тъжните редове на Тютчев проблясва светлина на надежда, която дава на човек искрица щастие. Срещата с миналото е може би едно от най-трудните изпитания за човек и още по-неочаквано на фона на скръбните спомени се открояват две стихотворения на Тютчев - „Помня златното време...” и „Срещнах те... и цялото минало...”. И двете са посветени на Амалия Максимилиановна Лерхенфелд. Между тези стихове има разлика от 34 години. Тютчев се запознава с Амалия, когато тя е на 14 години. Поетът поискал ръката на Амалия, но родителите й му отказали. Първото стихотворение започва с думите:
Спомням си златното време.
Помня скъпата на сърцето ми земя...
И във второто стихотворение се повтарят същите думи. Оказа се, че звуците на музиката на любовта никога не са стихвали в душата на поета и затова „животът отново проговори”:
Като след век раздяла,
Гледам те като в сън -
И сега звуците станаха по-силни,
Не мълчи в мен...
Тук има повече от един спомен,
Тук животът отново проговори, -
И ти имаш същия чар,
И тази любов е в душата ми!..
През 1873 г., преди смъртта си, Тютчев пише:
„Вчера изпитах момент на изгарящо вълнение в резултат на срещата ми с... добрата ми Амалия... която пожела да ме види за последен път на този свят... В нейно лице миналото на най-добрите ми години дойде да ме целуне за сбогом.
Изпитал сладостта и насладата на първата и последната любов, Тютчев остана лъчезарен и чист, предавайки ни светлите неща, които го сполетяха по пътя на живота.
6. А. С. Кушнер в книгата си „Аполон в снега“ пише за Ф. И. Тютчев: „Тютчев не е композирал своите стихове, но... ги е живял... „Душа“ е думата, която прониква в цялата поезия на Тютчев, неговата основна дума. Няма друг поет, който да е хипнотизиран от нея с такава страст, толкова съсредоточен върху нея. Не това ли, почти против волята му, направи поезията на Тютчев безсмъртна?“ Трудно е да не се съглася с тези думи.
А. А. Фет
Свързана информация.