Аристофан жаби резюме на казахски език. Естетически възгледи на Аристофан ("Жаби")

100 рублибонус за първа поръчка

Изберете типа работа Дипломна работа Курсова работа Реферат Магистърска теза Доклад за практика Статия Доклад Преглед Тестова работа Монография Решаване на проблеми Бизнес план Отговори на въпроси Творческа работа Есе Рисуване Есета Превод Презентации Въвеждане на текст Друго Повишаване на уникалността на текста Магистърска теза Лабораторна работа On-line помощ

Разберете цената

Идеи и смисъл на комедиите на Аристофан. Светогледът на Аристофан не е древен аристократичен (той е привърженик на силни и стабилни земеделски идеали), не е софистичен или демократичен. Основава се на остра критика на самонадеяната и богата градска демокрация, която води завоевателна война в името на по-нататъшното забогатяване. Социално-политическите възгледи на Аристофан във връзка с горните три периода от творчеството му се развиват от смела, предизвикателна сатира върху демократичните порядки, особено върху милитаризма на тогавашните демократични лидери, през известен вид разочарование от ефективността на подобни памфлети, директен утопизъм, показващ безсилието на автора срещу настъпателните търговско-индустриални пластове и за някои негови склонности към мечти и приказки, което обаче среща и критика от негова страна. Аристофан атакува особено милитаризма ("Ахарнианци", "Конници", "Жените в тесмофорията", "Мир"), атинската морска експанзия (с изключение на същите комедии "Вавилонци"), радикализма на демокрацията (той е особено безмилостен към Клеон) и в общата градска цивилизация (например, спорове в "Оси", търговия с "Ахарнианци"), развивайки у свободните граждани навика да не правят нищо и въображаеми политически права; той се противопоставя на софистичното просвещение („Облаци“) и напада конкретни лидери на войнстващата демокрация, която тогава създава напрегнато противоречие между богатия елит и разорените, безделни, свободни бедни. И накрая, Аристофан се характеризира с остра омраза към фетишизма на парите и желанието да се освободи живота от тях (последният период). Литературните и естетически възгледи на Аристофан са изразени главно в комедиите "Жаби" и "Жени в тесмофорията", където той сравнява стила на Еврипид, който му се струва субективистичен и декламационен, с античния тържествен стил на Есхил и дава предпочитание на последното. В пародията и на двата стила Аристофан проявява изключителна способност да ги възпроизвежда, чак до всички музикални интонации. В своите религиозни възгледи Аристофан е много принципен (такава е например неговата ярка антисофистична позиция в „Облаци“), но това не му попречи да изобрази боговете по смешен и дори шутовски начин, давайки карикатура на молитвата и пророчества. Вярно е, че едва ли е възможно да се приеме това комично изображение на боговете като тяхно пълно отрицание, тъй като това не противоречи на гръцката религия от самия Омир насам. При Аристофан обаче откриваме най-тежката критика на антропоморфната митология. Преди Лукиан (2 в. сл. н. е.) няма да намерим такова подигравателно изображение на богове, демони и герои никъде в древната литература. Известно е обаче, че по времето на Аристофан и дори по-рано антропоморфната митология е била отричана дори от религиозно настроени писатели.

"жаби." Тази комедия е интересна като израз на литературните възгледи на Аристофан. Насочено е, разбира се, срещу Еврипид, представен като сантиментален, женствен и антипатриотичен поет, в защита на Есхил, поет с висока и героична нравственост, сериозен и дълбок и освен това твърд патриот. Комедията е интересна и с острата си антимитологична тенденция. Богът на театъра - Дионис, глупав, страхлив и жалък, слиза заедно със своя роб в подземното царство. И тъй като за роба беше трудно да носи багажа на господаря си, те молят мъртвеца, който случайно беше донесен тук, да им помогне с това. Мъртвецът иска висока цена. Горкият Дионис е принуден да откаже. Въпреки че Дионис облече лъвска кожа и вдигна тояга като Херкулес, за да си вдъхне доверие, това го прави още по-смешно. След сцени от ежедневен и пародичен характер с маскировка на клоуни, се организира състезание между починалия Есхил и Еврипид, за да извади на повърхността на земята трагическия поет, който сега липсва в Атина след смъртта на всички велики трагици . Огромен комедиен агон, заемащ цялата му половина, е посветен на това състезание между Есхил и Еврипид. Есхил и Еврипид изпълняват монодия от своите трагедии, всяка със свои характерни особености на съдържание и стил. Стиховете и на двамата трагици са претеглени на везните, като по-тежки се оказват солидните тежки стихове на Есхил, а чашата с леките стихове на Еврипид подскача. След това Дионис връща Есхил като победител на земята, за да създаде нови трагедии. Ангажиментът на Аристофан към строгите форми на поезията, отвращението от съвременната му и покварена градска култура, пародийното изобразяване на Дионис и целия подземен свят, антимитологичната насоченост и виртуозното владеене на стила на Еврипид и строгия маниер на Есхил са поразителни в това комедия. Комедията получи името си от хор от жаби, изпълняващи се в нея. Поставена през 405 г., комедията "Жаби" във връзка с хода на Пелопонеската война е написана под впечатлението от военни и политически неуспехи и съзнателно се движи по пътя на литературната критика, оставяйки настрана предишните методи на остра политическа сатира. Въпреки това изобразената тук борба между Есхил и Еврипид със сигурност има политически характер. Аристофан оправдава предишната силна политическа система и осъжда съвременната богата, но много крехка демокрация с нейния жалък, от негова гледна точка, рационализъм и просветителство, с нейните изтънчени, но празни страсти и декламация.

Пародията в тази комедия изобщо не намалява. Литературните и критични цели не отслабват традиционния, фарсов стил на комедията с постоянна буфонада, битки и преработване на древен ритуал по комедиен начин. Дори основната сюжетна линия на комедията - слизането на Дионис в подземния свят - не е нищо повече от пародия на добре познатия и древен мит за слизането на Херкулес в подземния свят и извеждането на Цербер оттам на повърхността на света. земя. В допълнение към хорът на жабите в комедията има хор на така наречените мисти, тоест посветени в елевзинските мистерии; но той действа и в контекста на фарсова буфонада. Известният съдия на подземния свят Еак е превърнат в яростен слуга на подземните богове. А поемите на Есхил и Еврипид са претеглени на везни по начин на античен фетишизъм. Дадени са и традиционните комедийни мотиви за пир и признаване на ново божество (в случая изборът на Есхил за цар на трагедията).

При всичко това голямото изобилие от чисто ежедневна буфонада и въвеждането на забавни, но безсмислени дивертисменти с флейти, цитари и дрънкалки, както и натуралистичното изобразяване на героите (Дионис и неговия роб) показват раждането на нов стил комедия, не толкова строго идеологически и антинатуралистични, както в по-ранните комедии на Аристофан.

В Атина имаше трима известни автори на трагедии: най-възрастният - Есхил, средният - Софокъл и най-младият - Еврипид. Есхил е силен и величествен, Софокъл е ясен и хармоничен, Еврипид е интензивен и парадоксален. След като го гледа веднъж, атинската публика не можеше да забрави дълго време как неговата Федра беше измъчвана от страст към доведения си син, а неговата Медея и хорът се застъпиха за правата на жените. Старите гледаха и ругаеха, а младите се възхищаваха.

Есхил умира много отдавна, в средата на века, а Софокъл и Еврипид умират половин век по-късно, през 406 г., почти едновременно. Веднага започнаха спорове между аматьорите: кой от тримата е по-добър? И в отговор на такива спорове драматургът Аристофан постави комедията „Жаби“ за това.

“Жаби” - това означава, че хорът в комедията е облечен като жаби и започва песните си с крякащи реплики: “Бракекекекс, коакс, коакс! / Brekekekex, coax, coax! / Деца сме на блатните води, / Ще изпеем химн, дружен хор, / Провлачен стон, наша песен звучна!“

Но тези жаби не са обикновени: те живеят и крякат не къде да е, а в адската река Ахерон, през която старият рунтав лодкар Харон превозва мъртвите на другия свят. Има причини тази комедия да има нужда от тази светлина, Ахерон и жаби.

Театърът в Атина бил под покровителството на Дионис, богът на виното и земната растителност; Дионис е изобразяван (поне понякога) като голобрад, нежен младеж. Този Дионис, разтревожен за съдбата на своя театър, си помислил: „Ще сляза в отвъдното и ще върна Еврипид на светлината, за да не е напълно празна атинската сцена!“ Но как да стигнем до следващия свят? Дионис пита Херкулес за това - все пак Херкулес, героят в лъвската кожа, е слязъл там след ужасното триглаво адско куче Кербер. "По-лесно от всичко", казва Херкулес, "се обеси, отрови се или се хвърли от стената." - „Твърде задушно, твърде безвкусно, твърде готино;

Покажи ми как си ходил." - „Отвъдният лодкар Харон ще ви пренесе през сцената и там ще се озовете.“ Но Дионис не е сам, с него е роб с багаж; Възможно ли е да го изпратите с придружител? Погребалната процесия тече. „Хей, мъртвецо, вземи нашия пакет с теб!“ Покойникът с готовност се надига на носилката: „Ще ми дадеш ли две драхми?“ - "Няма значение!" - "Хей, гробари, носете ме по-нататък!" - „Е, хвърлете поне половин драхма!“ Мъртвецът се възмущава: „За да оживея отново!“ Няма какво да се прави, Дионис и Харон гребят на сухо по сцената, а наоколо тича роб с багаж. Дионис не е свикнал да гребе, пъшка и псува, а жабешкият хор му се подиграва: „Бракекекекс, коакс, коакс!“ Срещат се в другия край на сцената, обменят впечатления отвъд гроба: „Виждали ли сте тук грешници, и крадци, и лъжесвидетели, и подкупници?“ „Разбира се, видях го и сега го виждам“, и актьорът сочи към редиците от зрители. Публиката се смее.

Тук е дворецът на подземния цар Хадес, Еак седи на портата. В митовете той е величествен съдник на човешките грехове, но тук той е шумен роб-вратар. Дионис облича лъвската си кожа и чука. "Кой е там?" - "Херкулес дойде отново!" - „О, злодей, о, злодей, точно сега ти ми открадна Кербер, милото ми куче! Чакай, ще отприщя всички чудовища на ада върху теб!“ Еак си тръгва, Дионис е ужасен; дава на роба кожата на Херкулес и сам облича роклята му.

Дионис, богът-покровител на театъра в Атина, някак започна да се тревожи за съдбата на своето дете - отдавна не е имало големи драматурзи. Той решава да слезе в подземния свят и да изведе Еврипид, авторът на великите трагични пиеси. Той обаче не знае как да слезе в Хадес и се обръща за съвет към Херкулес, който отиде там за триглаво куче. Херкулес го съветва да се задуши, обеси или да се счупи, но Дионис не харесва нито една от възможностите. Тогава Херкулес казва как да стигне до Харон и той ще транспортира пътника до царството на мъртвите. Бог следва съвета и се озовава в Хадес.

Стигането до замъка обаче не е толкова лесно; съдия Еак среща скитника на входа. Дионис облича лъвска кожа и заявява, че е Херкулес и трябва да отиде в Хадес. Но Еак все още е ядосан на героя за кучето му и затова тича да повика адските хрътки, за да ги насочи към непознатия. Дионис се уплашва и хвърля кожата върху роба. По това време прислужницата на кралицата идва и съобщава, че вече е чакала Херкулес и моли да дойде в двореца. Дионис се кара с роба и взема кожата. Но в това време се появява Еак с хрътките, но сега той не разбира кой е господар и кой е роб. Той ги изпраща и двамата в Хадес, за да се оправи сам.

По това време в двореца се провежда състезание между Еврипид и Есхил, друг велик автор на трагедии. Дионис е назначен за съдия. Поетите се състезават в писането на поезия. Есхил обвинява противника си, че неговите пиеси не учат на нищо добро, а Еврипид обвинява противника си, че има труден език и хор пее през цялото време. Дионис не може да избира. После ги пита за политика, но и двамата отговарят мъдро. В крайна сметка Бог избира Есхил.

Дионис и великият драматург си тръгват, след като са получили инструкции от Хадес да кажат на някои фигури, че им е време да освободят света от лицата си.

Името на комедията идва от факта, че хорът е облечен като жаби от подземната река Ахерон.

Основната идея на произведението е, че само велики произведения, които култивират доблест и дух, могат да живеят вечно.

Картина или рисунка на жаба

Други преразкази за читателския дневник

  • Резюме на Gutta-percha boy Григорович

    Тази история започва с цирк. Там, където нахалните и забавни ръководители са притеснени зад кулисите, ето един възрастен мъж с плешива глава, чието лице е силно боядисано в бяло и червено.

  • Резюме на Гогол Шинел

    Главният герой Акакий Акакиевич има скъсано палто, което не може да се поправи, затова трябва да шие ново. Той харчи около четиридесет рубли за това, като същевременно спестява храна, свещи и бельо.

  • Резюме на Гогол Миргород

    „Миргород” е продължение на колекцията „Вечери във фермата...”. Тази книга служи като нов период в творчеството на автора. Това произведение на Гогол се състои от четири части, четири истории, всяка от които е различна от другата

  • Кратко резюме на сушената хлебарка на Салтиков-Шчедрин

    Сушената вобла е дело на Михаил Евграфович Салтиков – Шчедрин, руски писател с голям сатиричен талант.

  • Резюме на Облаци в панталоните на Маяковски

    Младежът чакаше среща с любимата си. Момичето дойде на срещата късно и каза на героя за брака си с някой друг. Авторът е разстроен, сърцето му е пламнало, но той не показва истинските си чувства

Аристофан е най-известният древногръцки комик, заслужено е наричан „бащата на комедията“. В тази статия ще говорим за една от най-известните му пиеси - „Жаби“. Нека да разгледаме неговото резюме, кратък анализ и да представим отзиви от тези, които са го чели.

Фон

Комедията, написана от Аристофан, има известна връзка с древногръцката история. „Жаби“ (кратко резюме е представено по-долу) следователно си струва да се прочете след кратко обяснение.

В Атина са живели трима известни автори на трагедии в цяла Гърция: най-възрастният от тях е Есхил, средният е Софокъл и най-младият е Еврипид. В същото време Есхил е смятан за величествен и мощен, Софокъл - за хармоничен и ясен, а Еврипид - за парадоксален и интензивен. По времето, когато комедията е написана, всички драматурзи вече са мъртви и споровете между съвременниците за това кой е най-добрият сред тях продължават. Аристофан („Жаби“) реши да изрази мнението си по този въпрос в пиесата. От резюмето, което можете да намерите по-долу, ще стане ясно кой според комика е най-добрият.

Значение на името

Откъде толкова странно име за пиеса, посветена на драматурзи? Факт е, че хорът на тази комедия, както е замислен от Аристофан, е трябвало да бъде облечен в жабешки костюми и всичките им песни са имали крякащи реплики.

Но тези жаби не са толкова прости, те живеят в реката на мъртвите Стикс, по която Харон транспортира душите на мъртвите на лодката си.

Аристофан, „Жаби“: резюме. Началото

В Атина бог-покровител на театъра бил Дионис. И така казва, че в града не са останали добри трагици. Притеснен за съдбата на своя театър, той решава да слезе в Хадес и да изведе Еврипид.

Дионис не знае как да стигне до Хадес, затова се обръща за съвет към Херкулес, който вече е бил там. Той казва, че Харон ще помогне за преминаването, но целият багаж ще трябва да бъде оставен на брега. Но Дионис не може да се откаже от нещата си. Тогава самият бог се качва в лодката и минава от другата страна на сцената, а слугата му тича по ръба с нещата си. Срещат се от другата страна.

Портата към Хадес

В основата си комедията на Аристофан „Жаби“ има подчертана митологична основа (резюмето е доказателство за това).

Тук Дионис се озовава пред двореца на Хадес, пред който седи Еак. В митовете той се появява като съдия на подземния свят, а в пиесата е изобразен като роб-вратар. Дионис чука на портата. Еак пита кой е дошъл. Бог, обличайки лъвска кожа, отговаря, че Херкулес. Пазачът заплашва да пусне чудовища върху него, защото героят е отнел Kerberos от него.

Дионис, ужасен, се преоблича в женска рокля и дава кожата на роб. Но тогава се появяват прислужниците на кралица Хадес и викат Херкулес в покоите на господарката. Дионис и неговият слуга набързо отново сменят дрехите си.

Еак се връща с пазачите. Гледа гостите и не може да разбере кой от тях е роб и кой господар. Решава да бие и двамата с пръчки - който изкрещя пръв е робът. Но нищо не излиза от тази идея. Тогава Еак решава да заведе неочакваните гости в Хадес, богът на подземния свят ще разбере кой кой е.

Конкурс на поети

Оказва се, че в подземния свят има съревнования между поети. Доскоро Есхил беше най-добрият, но сега Еврипид оспорва титлата му. И така Хадес назначава Дионис за съдия на тези състезания. Състезанието започва.

Еврипид говори пръв; той обвинява Есхил, че пиесите му са скучни и думите му са неразбираеми. За самия Еврипид всичко е просто и ясно, както в живота. Есхил възразява на опонента си, че целта на поета е да научи хората на истината и доброто, а героите на Еврипид са покварени и порочни, на какво добро могат да научат зрителя? Що се отнася до думите, високата мисъл също подхожда на високия език.

Четене на поезия

Необходими са добри познания по митология, за да се разбере произведението, написано от Аристофан („Жаби“). Ето защо едно обобщение, представяне или анализ не може да бъде пълно без кратка екскурзия в древногръцките митове.

Започва следващата част от състезанието – поетите четат свои стихове. Пръв говори Есхил. Еврипид му прави коментари, че например Орест на гроба на баща му го моли „да чуе и да се вслуша“, но това е едно и също. Дионис го успокоява - Орест се обръща към мъртвия, но колкото и да повтаряш, той няма да отвърне.

След това Еврипид чете творбите му и тук Есхил намира грешка защо всички драми започват с родословия. Следва сериозен спор, който едва не стига до бой. Но Дионис се намесва навреме. Бог решава да остави поетите да рецитират по една строфа от поезия и той ще измери на везните кой от тях е „по-тежък“. Започва Еврипид, но творението му се оказва тромаво и тромаво. Есхил продължава и произнася благозвучна и мелодична реплика. Изведнъж Дионис извиква, че „на Есхил му е по-трудно“.

Развръзка

Дионис и Есхил се готвят да се завърнат. Хадес ги моли да кажат на различни известни мъдреци и политици, че той ги е чакал. Хорът пее за Атина и Есхил, ненадминат майстор на словото.

Така завършва комедията на Аристофан („Жаби”). Резюмето за читателския дневник може да бъде значително съкратено, без да се описват подробно споровете с вратаря и схватката между поетите.

Анализ

Комедията е поставена за първи път през 405 г. пр.н.е. д. и беше добре приет от атинската общественост. Всъщност тази пиеса е отражение на литературните възгледи на самия автор. Комедията е ясно насочена срещу Еврипид, който изглежда женствен, сантиментален и непатриотичен. За разлика от него е Есхил, висок поет, чиито стихове са пропити с героичен морал, дълбоки, сериозни и патриотични.

В произведението има много предубеждения, в които се вижда и самият Аристофан. „Жаби“ (резюмето е представено в тази статия) е написано от автора след поредица от политически и военни провали в Атина. Една от причините за поражението Аристофан вижда в новата система – демокрацията, която Еврипид олицетворява. Докато Есхил е отражение на предишната система. Въпреки политическата насоченост, пародийността в творбата изобщо не намалява. Комедията остава в традиционния фарсов и буфонски стил.

Отзиви

По-горе очертахме кратко резюме на комедията на Аристофан „Жаби“, а тук ще представим рецензии. И така, въпреки времето, което е минало от написването на пиесата, тя все още се чете и се смее. Хуморът на Аристофан все още е разбираем в по-голямата си част. Разбира се, читателите отбелязват, че липсата на познания за историята и литературата на Древна Гърция може да предизвика известно недоразумение, но като цяло това не пречи на удоволствието от работата.

Интересна като израз е комедията "Жаби", поставена през 405 г. пр.н.е литературни възгледиАристофан. Тя е насочена срещу Еврипид, представен като сантиментален, женствен и антипатриотичен поет, в защита на Есхил, поет с висок и героичен морал, сериозен и дълбок и освен това твърд патриот.

Непосредствената причина за съставянето на „Жаби“ от Аристофан е новината за смъртта на Еврипид, получена в Атина година по-рано. По време на репетициите за пиесата Софокъл умира. Големите трагични поети нямаха достойни наследници и по-нататъшната съдба на трагедията тревожеше всички

Според сюжета на "Жаби", богът на виното и театъра - Дионис, загрижен за съдбата си в Атина след смъртта на двама велики трагици, решава да отиде в подземното царство, за да доведе Еврипид - според него най-добрият трагически поет - на земята. Аристофан изобразява Дионис по обичайния комедиен начин: страхливец и самохвалко. Дионис се спуска в подземния свят заедно със своя роб и тъй като на роба му е било трудно да носи багажа на господаря си, те молят мъртвеца, който случайно е бил пренесен тук, да им помогне с това. Мъртвецът иска висока цена. Горкият Дионис е принуден да откаже. Въпреки че Дионис облече лъвска кожа и вдигна тояга като Херкулес, за да си вдъхне доверие, това го прави още по-смешно.

Превозвач Харонпренася бога през водите на смъртта. Пътуващите са придружени от пеенето на хор от жаби, от което комедията носи името си. В тази пиеса Аристофан се отклони от обичайното подреждане на части от комедия и започна с епизодични сцени на приключенията на Дионис и неговия роб, а във втората част постави агон - словесен спор, който в античния театър представляваше семантичното център на драмата. Освен това той съкращава парабасата (поучителното обръщение на хора към публиката), като я прави самостоятелна и необвързана с действието. В парабаса хорът от името на Аристофан призовава атиняните да излекуват тежките рани на държавата, да забравят предишните политически различия, заради които много честни и работоспособни хора се оказаха в изгнание.

След сцени от ежедневен и пародичен характер с маскировка на клоун, се организира състезание между починалия Есхил и Еврипид, за да извади на повърхността на земята великия поет, който сега е изчезнал в Атина след смъртта на всички велики трагици .

На това състезание между Есхил и Еврипид е посветен огромен агон от „Жаби”, който заема цяла половина от тази комедия на Аристофан. Дионис идва в манастира на мъртвите в момент, когато Еврипид, събрал феновете си около себе си, се опитва да изгони Есхил от трона, даден му като баща на трагедията. Богът на подземния свят Хадес моли Дионис да съди противниците му. В започналата по този повод агония Есхил и Еврипид изпълняват монодия от своите трагедии. Целта на изкуството и за двамата е безспорна: „да направи гражданите на родната си страна по-умни и по-добри“. Но Есхил вярва, че за това е необходимо да възпитаваме гражданите да бъдат силни по дух и смели, да им внушаваме „възвишени мисли“ и да се обръщаме към тях само с „величествени речи“. И Еврипид вярва, че хората ще станат „добри и достойни“, когато поетите им разкрият истината за живота, за която трябва да се говори с прост човешки глас. Есхил възразява, като твърди, че ежедневната истина обикновено прикрива най-долните мотиви на хората и дребните неща, които не заслужават вниманието на поетите. Есхил обяснява нещастията на съвременна Атина с покваряващото влияние на трагедиите на Еврипид:

Колко зло и пороци идват от него:
Той показа това и научи хората,
Как се раждат бебета в най-свещените храмове,
Как могат да спят сестрите и братята и сестрите?
Как се говори за живота много смело - не за живота.
Тези мерзости правят града ни
Превърна се в столица на книжници, измамници, лъжци,
Лицемерни маймуни, безсрамни мошеници,
Че заблуждават, осакатяват, заблуждават народа.
Сред изродите и гадовете няма да намерите никого,
Кой би се втурнал гордо с факла.

Стиховете и на двамата трагици са претеглени на везните, като по-тежки се оказват солидните тежки стихове на Есхил, а чашата с леките стихове на Еврипид подскача. След това Дионис, придружен от прощалната песен на хора, връща Есхил като победител на земята, за да създаде нови трагедии. Последните думи на хора, разчупващи сценичната илюзия, са отправени към публиката:

Пожелаваме на славния град щастие, добро и успехи.
Скоро ще бъдем спасени от беди и жестоки скърби, ще забравим
Тежестта на военното обучение...

„Жабите“ ясно изразява привързаността на Аристофан към строгите форми на поезията, отвращението му от съвременната му и покварена градска култура, пародийното му изобразяване на Дионис и целия подземен свят, виртуозното му владеене на стила на Еврипид и строгия маниер на Есхил.

„Жаби” е написана от Аристофан под впечатлението от военните и политическите неуспехи на Атина по време на Пелопонеската война и съзнателно върви по пътя на литературната критика, оставяйки настрана предишните методи на остра политическа сатира. Въпреки това, борбата между Есхил и Еврипид, изобразена тук, със сигурност има политически характер. Аристофан оправдава някогашната силна политическа система и осъжда съвременната богата, но много крехка демокрация с нейния жалък, от негова гледна точка, софистичен рационализъм и просветителство, с нейните изискани, но празни страсти и декламация.

Пародийната характеристика на Аристофан в „Жаби” изобщо не намалява. Литературно-критичните цели не отслабват традиционния, фарсов стил на комедията с постоянна буфонада, битки и преработка на древен ритуал по комедиен начин. Дори основната сюжетна линия на "Жаби" - слизането на Дионис в подземния свят - не е нищо повече от пародия на добре познатия и древен мит за слизането на Херкулес в подземния свят и довеждането на кучето Цербер оттам в повърхността на земята. В допълнение към хорът на жабите, във втората част на комедията има хор на така наречените мистици, тоест посветени в Елевзинските мистерии; но той действа и в контекста на фарсова буфонада.

Известният митологичен съдия на подземния свят Еак е превърнат от Аристофан в яростен слуга на подземните богове. А поемите на Есхил и Еврипид са претеглени на везни по начин на античен фетишизъм. Дадени са и традиционните комедийни мотиви за пир и признаване на ново божество (в случая изборът на Есхил за цар на трагедията).

При всичко това изобилието в „Жаби” от чисто битова буфонада и въвеждането на смешни, но безсмислени дивертисменти с флейти, цитари и дрънкалки, както и натуралистичното изобразяване на персонажи (Дионис и неговия роб) показват раждането на нов стил на комедията, не толкова строго идеологическа и антинатуралистична, както в ранните комедии на Аристофан.