Анализ на поемата на Маяковски Nate! Кратък анализ на стихотворението "Тук!" Маяковски.

Стихотворението е написано през 1913 г. Прочетете стихотворението „Тук!“ Маяковски Владимир Владимирович можете да намерите на уебсайта. Произведението напълно отразява нагласата на руския свят на литературата и изкуството на новия 20-ти век. Различни групи сред артисти, театрални работници и писатели се стремят да заявят свежо слово в изкуството, опитвайки се и експериментирайки, търсейки нови творчески начини за себе си. - израз. Маяковски се превърна в една от най-ярките фигури на епохата.

Авторът на стихотворение, неочаквано по форма, съзнателно грубо по съдържание, в своя адрес удря шамар на обществото, което според собственото мнение на неговите представители има неоспорим вкус и си запазва правото да съди и оценява поета . Авторът на поетични редове отправя дръзко предизвикателство към господата с „отпуснати тлъстини“, с галоши и без, към дама с лице, маскирано с гъста вар, към всички, които смятат себе си за част от света на буржоазната култура, аргументирайки се от гледната точка на утвърдени критерии за сълзлива сантименталност и раболепна красота на поетичното изкуство, призвана просто да бъде наслада за слуха. „Тук! - своеобразен словесен бунт на поета, изобличаващ и протестиращ срещу инертността на малкия филистерски свят, компресиран от тясната рамка на собствения му мироглед. „Грубият хун“, чието творчество е свежа струя, „чиста алея“ сред старите, познати поетични дворове. Той не се страхува да влезе в новия век с нова поезия, отваряйки кутията си с безценни дарове на словото. Както не се страхува да шокира публиката или да бъде отхвърлен, защото винаги е готов да отговори на атаките на „озверялата“, „настръхнала“ тълпа и да я предизвика.

Произведението може да се преподава в онлайн урок по литература в класната стая. Текстът на стихотворението на Маяковски "Тук!" може да бъде изтеглен изцяло от уебсайта.

Един час от тук до чиста алея
вашата отпусната мазнина ще изтече върху човека,
и отворих толкова много кутии със стихове за теб,
Аз съм прахосник и прахосник на безценни думи.

Ето ти, човече, имаш зеле в мустака
Някъде полуизядена, полуизядена зелева чорба;
Ето те, жено, имаш плътна бяла боя,
гледаш на нещата като на стрида.

Всички вие на пеперудата на сърцето на поета
кацнал, мръсен, в галоши и без галоши.
Тълпата ще полудее, ще се трие,
стоглавата въшка ще настръхне краката си.

И ако днес аз, груб хун,
Не искам да правя гримаси пред теб - така
Ще се смея и ще плюя радостно,
Ще те плюя в лицето
Аз съм прахосник и прахосник на безценни думи.

Маяковски В.В. "НАТЕ!"

Литературен блок.

Ранният период от творчеството на поета е представен от много открития в областта на стихосложението. Почти веднага изоставяйки опитите за литературна имитация, М. буквално избухна в руската поезия от началото на ХХ век - поезия, където такива светила като А. Блок, А. Бели, Н. Гумилев, А. Ахматова, Брюсов с право блестяха. Неговите стихове са поразително различни от това, което обикновено се смята за добра поезия, но той бързо се налага и отстоява творческата си индивидуалност, правото да бъде Маяковски. Зората му, според А. Ахматова, беше бурна: Отричайки „класическата скука“, поетът предложи ново, революционно изкуство и в собствената си личност - негов представител. Несъмнено голяма част от ранното творчество на Маяковски е свързано с такова художествено движение като футуризма, но в същото време идеите и поетичните средства за тяхното въплъщение в творбите на автора са много по-широки от традиционните футуристични нагласи. Оригиналността на ранната лирика на М. се определя преди всичко от неговата личност, ярък талант, възгледи и убеждения.

"Тук!" Първото стихотворение на М. по темата за поета и тълпата се появява само година след началото на професионалната му литературна дейност. За първи път е прочетена при откриването на литературното кабаре „Розов фенер” на 19 октомври 1913 г. М. в него предвижда реакцията на уважаваната публика на изпълнението му.

В "Ната!" Художествено е отразено антагонистичното противоречие между М. и публиката от онова време - буржоазната „тълпа“. В резултат на откъсването от революционната среда поетът всъщност остава 1 към 1 с тази идеологически чужда и враждебна буржоазна „тълпа“. М. говори на „тълпата“ вече не от името на кубофутуристите, както в неговите полемични доклади и лекции, а от свое име. Той директно изразява отношението си към нея – 2-ра строфа. Целта на М. беше постигната: четене „Тук!“ на откриването на литературното кабаре „Розов фенер” (виж по-горе) пред публиката, към която беше пряко адресирано това стихотворение, буквално я вбеси.

Заглавието на произведението вече наранява ухото, то изразява възмущението на твореца, когото разглезената публика приема за роб, готов да изпълни всяко нейно желание. Но героят на стихотворението - поетът - иска да служи на изкуството, а не на тази тълпа, която пропилява живота си. Името има емоционална конотация и предизвиква (вероятно не всеки читател) определен набор от предизвикателни жестове. Използвайки речника на В. Дал, можем да изясним първото впечатление: „„Нейт“ - множествено число. от na - команди. ето, вземи, вземи.Това е, отървете се от него" Както можете да видите, първото впечатление се потвърди. Така още от първата дума се оформя особен разговорен, подчертано занижен стил на стихотворението. защо В противен случай адресатът няма да разбере? Конфликтът възниква на различни нива, включително на ниво език.

Очевидна е опозицията между лирическия герой, поета - "аз" - и тълпата - "ти". "Аз -Разкрих ти толкова много стихосбирки, безценни думи: прахосник и прахосник.”, поетът има сърце на пеперуда и в същото време е груб хун, шут, комик, който прави гримаси пред тълпата и я предизвиква. Дори на фонетично ниво противопоставянето между поета и тълпата е очевидно: в първите два реда звукът „ч“, съскащите „ж“, „ш“, свирещите „с“ и тъпите „т“, „р“ , “k” се повтарят упорито. Редуването на тези звуци, когато се чете внимателно, създава впечатление за нещо течащо, течащо, виещо се, бавно изтичащо от „отпусната мазнина“. В третия и четвъртия ред звукът „ch“ изчезва, а редуването на едни и същи съгласни в различен ред и преобладаването на звучни съгласни в последния ред предизвикват усещането за безкрайни бижута, изливащи се от кутии - „безценни думи. ”

Така още в първото четиристишие фалшивите ценности са противопоставени на истинските, духовни бижута: „... и отворих за вас толкова много стихове от кутии, // Аз съм безценна дума и прахосник.“ Най-ценното се съхранява в кашоните. Поетът е готов щедро да раздаде богатството си, но знае, че в отговор нежното му сърце като пеперуда ще бъде подложено на брутална агресия. Пеперудата лети, краката й ходят по мръсната земя, оттук и контрастът на третата строфа, която завършва със събирателния образ на пълзящо нечисто насекомо, малко и все пак способно да „стане брутално” - строфа 3.

Сега тълпата на М. не е безлична, от нея изглеждат зловещите лица на мъж със зеле в мустаците и жена със стриди, стърчаща от черупката на нещата. Но и двете метафори са пропити с остро отхвърляне от страна на поета, зла ирония и подигравка. Липсата на духовност става обща за „вас“. Образът на тълпата в тези стихотворения е тясно свързан с мотива за храната, лакомията и лакомията.

С отвращение героят описва представителите на този свят:
Ето те, мъжо, имаш зеле в мустаците си/някъде полуизядена, полуизядена зелева чорба;/ето те, жена, имаш дебела белица,/приличаш на стрида от черупките на нещата.Обществеността се занимава изцяло с материални неща. Човекът изглежда като парче „отпусната мазнина“ от втория ред на стихотворението, което „ще тече през човека“ - хората ще излязат един след друг. Тоест, всички места представляват „мазнина“; „чистата лента“ ще бъде замърсена с нея. Нацапаният със зелева чорба мустак е образ, който материализира метафората, вложена в определението за „чист”, което е външно неутрално, но в поетичен контекст преминава в епитет. Удвояването на мотива за храна има за цел да обясни „мазнините“; Освен това в собственото си възприятие човекът „яде“, но за М., разбира се, „яде“. Да изглеждаш като стрида означава да имаш изключително ограничен кръгозор. Самата жена е почти невидима зад тоалетите си („черупки на нещата“) и прекомерната козметика, напомняща за боя (която не се използва за рисуване на човешки лица). Косвено сравнението продължава първоначалния мотив: стридите са деликатес на богатите, дебелите мъже консумират жените като храна.

За стоглавото насекомо, подобно на най-ужасните чудовища от митовете, поетът е нецивилизован човек, „груб хун“. Той приема това отношение към себе си и е готов да се държи по съответния начин, „не да прави гримаси“, а да бъде напълно последователен в презрението си към тълпата:“... Ще се смея и ще плюя радостно, // Ще плюя в лицето ти / Аз съм прахосник и прахосник на безценни думи.”. Повторението на самоопределението на първата строфа по същество, противно на предполагаемото му поведение, опровергава съгласието на поета да бъде смятан за "груб хун". Хунът няма безценни думи, още повече че не ги пилее. „Грубият хун“, пише изследователят Ф. Н. Питкел, обсъждайки героя М., „е като че ли негов втори, принуден и причинен от обстоятелства, ипостас и по-органично състояние за него, чиято същност е изразително предадена. чрез метафората за „пеперудата на сърцето на поета” . Поетът, собственик на нежна и уязвима душа, сърце „пеперуда“, трябва да бъде силен, за да устои на натиска на бруталната тълпа. И Маяковски се стреми да докаже способността си да бъде силен: „и сега ще се смея и радостно ще плюя, ще ви плюя в лицето...“.

Стих "Тук!" написана в ударен стих, но връзката й с класическата поетика все още не е прекъсната. Композицията е пръстеновидна. Това е рядък случай, когато художественото време на едно произведение не е миналото, както обикновено в епоса, и не настоящето, както е най-често в лириката, а бъдещето, но не далечното - М. разказва за това, което ще случват се „след час“, макар и сякаш пряко да се обръщат към тези, които не са чували стиховете му (адресатът е „ти“, очакваната публика). „След час оттук отпуснатата ви мазнина ще изтече в чиста алея...“ Второто четиристишие въвежда слушателите вече на място, тук времето е реално, но, разбира се, и въображаемо:/Ето те, мъжо, имаш зеле в мустака си/някъде полуизядена, полуизядена зелева чорба;/ето те, жена, имаш дебела белица,/приличаш на стрида от черупките. на нещата.

Римите са естествени. От всички рими само една е неточна: hearts-rub, но тя е и най-изчистената (звукът Р след ударената гласна в първата дума и пред нея във втората, но все пак участва в съзвучие), стихът е все още не е нарушен нито от колона, нито особено от речника (тъй като стихът се отнася за ранните текстове), с изключение на последния, провлачен: паузата, създадена тук, отново рязко контрастира с „ти\аз“ във финала.

В допълнение към това може да се проследи още една особеност на ранните текстове на М. - егоцентризъм, „аз“ (1-ва и 4-та строфа), от които зависи съществуването на целия свят. В този подчертан егоцентризъм поезията на М. се характеризира с тенденция към обществен шок. (Например прословутото „Обичам да гледам как деца умират“). В ранните си текстове М. отдава почит на експериментирането, търсенето на нови форми и създаването на думи. И трябва да можете да видите дълбокия смисъл на текста зад изобилието от сложни метафори, хиперболи, неологизми и необичайни синтактични конструкции. Поетът ни предлага своето виждане за света и своите начини за неговото осъзнаване. След като отхвърли традиционните форми на поезия, М. се обрече на трудната съдба на експериментатор, човек, който не би бил разбран от мнозина.

Творческият дебют на М. е пряко свързан с художествената практика и изяви на руски футуристи. Като всеки голям художник, той идва в изкуството с нова визия. Освен това приложението беше демонстративно, а жаждата за неизвестното, шокираща, момчешки предизвикателна. В същото време не бива да забравяме, че първоначално М. се утвърждава в групата на футуристите. М. дава допълнителна възможност и необходимост за широко представяне на руския футуризъм като значимо и сложно явление. Преодолявайки хармонията и психологизма на предишната литература, футуристите съзнателно „обезпознават“ явленията, лишават възприятието от автоматизма: въвеждат нови теми, разхлабват синтаксиса и смачкват ритмите, смесват трагичното и комичното, лириката, епоса и драмата и ентусиазирано търсят осезаема дума. Футуризмът на М. не се ограничава само до създаването на форми. В допълнение към желанието за овладяване на майсторството, той включва атеизъм, интернационализъм, антибуржоазизъм и революционизъм. В ранните статии на поета многократно се говори за самоцелността на словото, но също така се казва: „Нуждаем се от словото за живот. Ние не приемаме безполезно изкуство." Футуризмът М. е опит не толкова от самооценено творчество, колкото факт от житейско творчество.

Методически блок.

1. Урокът е насочен към 11 клас по програмите на Курдюмова, Коровин,

Кутузова. На урока се дава 1 час.

Жанр на урока - изследователски урок, практически урок, коментарен урок, урок за групов анализ

2. Въпроси за първично възприемане: Защо стихотворението се казва „Нате!“? до кого е адресирано? Хареса ли ти, защо? Кои изображения ви направиха най-голямо впечатление и защо? Защо лирическият субект и тълпата са противопоставени един на друг?

3. Методика на работа в урока: евристичен метод с използване на следните техники: 1. Обучение на учениците да анализират лирическа творба, образи на герои, език, композиция на творбата.2. Задаване на система от въпроси, като отговорът на всеки въпрос логично предполага преминаване към следващ въпрос или съответни задачи; 3. Учениците самостоятелно търсят значим проблем за анализ, опитват се да отговорят на въпроси и разрешават проблеми. Методика на работа с текст: структурно-семиотична. Въпроси: какво знаете за личността на В.В. Маяковски? Към кое литературно течение е принадлежал? Какво е футуризъм? Какви са неговите художествени принципи? Едно от ранните стихотворения на автора е „Тук!“ Защо стихът се казва така? Към кого е адресирано? Какво комуникативно отношение мислите, че преследва авторът? Какво се крие в тези редове? Как виждате тази картина? Какъв е механизмът за създаване на изображението? Какво можете да кажете за лирическия герой? Кои редове характеризират лирическия герой и кои представляват тези, които героят предизвиква? Какви качества са демонстрирани в този текст? Каква метафора помага да си представим света на лирическия герой? Как са показани ценностите на героя и тълпата? Защо поезията е организирана толкова графично?

Заключителен етап: отговорете писмено на въпросите: (по избор): основни принципи на руския футуризъм2. Разкажете ни за възприемането на предизвикателното поведение и творчеството на футуристите от съвременниците. Споделете собствените си впечатления.3. Сравнете М. с Хлебников и Северянин - в какво виждате уникалността на неговия футуризъм? Обърнете внимание на яснотата на образите му, особеностите на метафоричния ред и конструкцията на произведенията. За да научите анализ на лирическа творба, можете да използвате логически диаграми - планове. Подобни диаграми могат да бъдат предложени на учениците готови, направени от учителя, те могат да бъдат съставени заедно с учениците в процеса на анализ на работата или децата могат да бъдат помолени да създават подобни диаграми сами.

Когато изучавате ранната лирика на В. В. Маяковски, можете да съставите диаграми заедно с вашите ученици. Като основа можем да вземем тезата, която характеризира ранния период от творчеството на поета - конфронтацията между лирическия герой и околния свят, шокиращото поведение на героя, неговата самота. Схемата ще се състои от две части: първата част дава характеристиките на лирическия герой, втората представя онези, които героят предизвиква. Задача на учениците: съберете материал за характеризиране на двете изображения:

Учениците лесно ще намерят точните думи в стихотворението, по-трудно ще дадат по-задълбочена оценка на лирическия герой. Логическата схема е тази, която ще помогне на децата да направят собствените си заключения. Метафората (пеперудата на сърцето на поета) ще ви помогне да си представите света на лирическия герой. Този свят е крехък, незащитен, поетът е раним, болезнено чувствителен, а тълпата около него е безцеремонна, груба, безразлична, духовно бедна. Това се разбира от каустични сравнения, епитети, метонимия, хипербола, открити в текста; работата се формализира отново с помощта на диаграма. В резултат на тази работа учениците разбират защо героят слага маска. Анализираме и поведението на маскирания герой, изграждайки определена схема:


Един час от тук до чиста алея
вашата отпусната мазнина ще изтече върху човека,
и отворих толкова много кутии със стихове за теб,
Аз съм прахосник и прахосник на безценни думи.

Ето ти, човече, имаш зеле в мустака
Някъде полуизядена, полуизядена зелева чорба;
Ето те, жено, имаш плътна бяла боя,
гледаш на нещата като на стрида.

Всички вие на пеперудата на сърцето на поета
кацнал, мръсен, в галоши и без галоши.
Тълпата ще полудее, ще се трие,
стоглавата въшка ще настръхне краката си.

И ако днес аз, груб хун,
Не искам да правя гримаси пред теб - така
Ще се смея и ще плюя радостно,
Ще те плюя в лицето
Аз съм прахосник и прахосник на безценни думи.

Анализ на стихотворението "Тук!" Маяковски

Появата на Маяковски в руското поетично общество може да се сравни с ефекта от избухнала бомба. В началото на 20 век много поети използват нестандартни образи и техники в творчеството си. Но Маяковски придоби най-скандалната слава. През 1913 г. той написва стихотворението „Тук!“, което се превръща в негово програмно изявление пред обществеността.

По това време публичните изпълнения на поети бяха много популярни. Това осигури начин да печелят пари и да спечелят слава за тези, които не са имали възможност да публикуват произведенията си. Изпълненията на начинаещи автори понякога придобиваха характера на унизено искане на подаяние от отегчено общество. Това развило фалшиво самонадеяност сред богатите слушатели;

Презрението на Маяковски към буржоазното общество е добре известно. То се засилва още повече от принудителното участие на поета в такива публични четения. Стихотворението "Тук!" се превърна в остър протест на автора, насочен срещу онези, които възприемат творчеството му като поредното забавление. Човек може да си представи реакцията на човек, дошъл да види Маяковски да изпълнява тази поема за първи път.

Агресивният стил и съдържание на произведението трябва незабавно да предизвикат негативна реакция у слушателя. Маяковски заявява, че неговият поетичен дар се пропилява пред „отпуснатите мазнини“. Авторът изтръгва от тълпата характерни мъжки и женски образи, които олицетворяват всички мерзости на обществото. Мъжът има „зеле в мустаците“, а жената дори не се вижда поради грима и изобилието от предмети, които й принадлежат. Въпреки това, тези „подчовеци“ са уважавани и почитани членове на човешкото общество.

Основният начин, по който Маяковски описва тълпата, е „стоглавата въшка“. Благодарение на парите човешката маса предявява правата си върху личността на поета. Тя вярва, че след като е спечелила времето му, тя има силата да се разпорежда с таланта му както пожелае.

Маяковски противоречи на правилата на порядъчното общество. Той, като „груб хун“, извършва индивидуален бунт. Вместо достойно възхищение и лудории на поета, в лицето на тълпата лети слюнка. В тази плюнка е съсредоточена цялата омраза, натрупана от автора.

Стихотворението "Тук!" - едно от най-мощните протестни произведения в руската поезия. Никой преди Маяковски не е изразявал такова открито презрение към собствените си слушатели. В него може да се види зародишът на модерното ултрарадикално изкуство.

Забележка:Този стих се нарича още "Hate!", което означава "омраза" на английски.

Поетите са необикновени хора. Не като всички останали. Те имат засилено възприемане на реалността, специален, метафоричен език. Поезията е чужда на обикновения човек. Очевидно затова противопоставянето между поета и тълпата е известно в руската литература още от времето на Александър Сергеевич Пушкин, а в световната литература от древногръцките времена. През 1828 г., в труден момент на несигурност и самота, Пушкин пише стихотворението „Поетът и тълпата“. Неговият герой, който няма взаимно разбирателство с „глупавата тълпа“, предпочита творческата самота.

Това не е героят на поета от 20 век Владимир Маяковски. Подобно на самите футуристи, като самия Владимир Маяковски, героят на ранната лирика предизвиква тълпата. Дори заглавията на тези произведения съдържат призив, подобен на заповед: „Слушайте! , "Тук!", "Ти!" .

В едно стихотворение "Тук!"(1913) поетът не е „избраник на небето“, а "груб хун". Колектив изображение на тълпатаотвратително:

Тълпата ще полудее, ще се трие,
стоглавата въшка ще настръхне краката си.

Още от първите редове, когато героят е сигурен, че след час „отпуснатите ви мазнини ще изтичат капка по капка“, става очевиден обвинителният патос на това стихотворение. Освен това самият поет трябваше да се откаже от него доносв лицето на порядъчната буржоазна публика, която се беше събрала за откриването на кабаре „Розовият фенер“, а Маяковски беше поканен като гост.

Стихотворението "Тук!" противопоставя не само поета и тълпата. В началото на ХХ век, в навечерието на Първата световна война, животът в Русия не беше на високо ниво. Затова в кафенета, ресторанти, кабарета идваха хора, които получаваха големи доходи: спекуланти, търговци, търговци. Такива представители на обществото понякога печелеха от нещастието на другите, докато сами ставаха богати и ги харчеха за храна и развлечения.

За героя този материален свят се свързва със ситост и в резултат на това със самодоволство и глупост. Светът на героя е представен от други ценности: неговото богатство - „толкова много кутии с поезия“, а самият той - „безценни думи: прахосник и прахосник“. Разбира се, той се нарича така, защото е готов да отвори душата си на всеки, така че скъпоценните думи да достигнат до сърцето на всеки, но той просто не вижда достойни слушатели. Това е или човек, който има „има зеле в мустаците ми някъде, полуизядена зелева чорба“, или жена, която "дебела вароса"и тя "изглежда като стрида от черупката на нещата".

Докато те са безобидни: в крайна сметка този, който седи в неговия "мивката на нещата", може да прекара целия си живот там, без да причини вреда на никого. Дали такъв човек съществува или не, не е интересно. Дори в приказката „Мъдрият мино“ на М. Е. Салтиков-Шчедрин този тип обикновен човек, който „живееше и трепереше, умираше и трепереше“, беше осмиван.

Но Маяковски разбираше, че рано или късно ще има повече такива хора и те ще се превърнат в заплашителна сила - в "стоглава въшка", което "настръхнали крака"и „с галоши и без галоши“кацнал на "пеперудата на сърцето на поета". Такава метафора на пръв поглед не е сравнима по стил с лексиката на цялото стихотворение: това не са груби думи, не са шокиращи твърдения и накрая, това не е предизвикателство. Напротив, пеперудата е крехко и беззащитно същество, което не може да бъде докоснато, дори само докоснато, в противен случай пеперудата ще умре.

След като прочетете тези редове, за момент човек искрено съжалява за героя, обречен на такава „слава“. Но вече в следващото четиристишие се появява бившият герой - самоуверен, гръмогласен, презиращ всеки, който не е наравно с него. Човешката природа, както вярва Маяковски, е единството на два принципа: биологичен и духовен. В буржоазното общество тези принципи са разделени, така че духовното не само е отделено от материалното - за него просто няма място. Затова авторът изобразява всичко материално по съзнателно отблъскващ начин: "отпусната мазнина", "половин изядена зелева чорба", "зеле в мустаци".

В последното четиристишие се появява "груб хун", който не само може да си позволи да не прави гримаси пред дъвчещата тълпа, но дори може „Смейте се и се плюйте в лицето си радостно“тези, за които изкуството е просто повод за забавление. Съставзатваря се в пръстен, като повтаря думи от началото на стихотворението:

Аз съм прахосник и прахосник на безценни думи.

Така последната дума остава за героя. Всичко това е Маяковски. В ранната му поезия, според критиците, се долавя емоционална гама - от страстна напрегнатост до срамежлива плахост, от поверителна изповед до гневна диатриба. Лирически геройстава един вид център на хармонията, така че той се оказва сам. Може би предизвикателството прозвуча в стихотворението „Тук!“ - това не е толкова желание за излагане, колкото желание да привлечеш вниманието, да бъдеш чут сред милиони несвързани хора, да намериш хора като самия герой. Уникалността на цялото стихотворение се дава от неологизмите на Маяковски ( "поетично") и необичайните му метафори ( "стоглава въшка").

  • „Лиличка!”, анализ на стихотворението на Маяковски

"Тук!" Владимир Маяковски

Един час от тук до чиста алея
вашата отпусната мазнина ще изтече върху човека,
и отворих толкова много кутии със стихове за теб,
Аз съм прахосник и прахосник на безценни думи.

Ето ти, човече, имаш зеле в мустака
Някъде полуизядена, полуизядена зелева чорба;
Ето те, жено, имаш плътна бяла боя,
гледаш на нещата като на стрида.

Всички вие на пеперудата на сърцето на поета
кацнал, мръсен, в галоши и без галоши.
Тълпата ще полудее, ще се трие,
стоглавата въшка ще настръхне краката си.

И ако днес аз, груб хун,
Не искам да правя гримаси пред теб - така
Ще се смея и ще плюя радостно,
Ще те плюя в лицето
Аз съм прахосник и прахосник на безценни думи.

Анализ на стихотворението на Маяковски "Нейт"

Литературният свят на границата на 19-ти и 20-ти век претърпява значителни промени; появяват се много различни движения и направления, които не се вписват в общоприетите канони. Но дори в този хаос и объркване, от които само няколко десетилетия по-късно ще изкристализират истинските диаманти на руската поезия, фигурата на Владимир Маяковски първоначално играе много шокираща роля. Сричка, чувство за ритъм, изграждане на фрази - тези отличителни черти позволяват безпогрешно да се разпознаят произведенията на поета в морето от литературни експерименти. Освен това всяка римувана линия на Маяковски носи определен семантичен товар, който понякога се изразява в доста груба и шокираща форма.

Стихотворението „Тук!”, създадено през 1913 г., принадлежи към ранния период на творчеството на поета, чийто социален мироглед едва започва да се формира. Този етап от поетичните експерименти на Маяковски с право може да се нарече бунтарски, тъй като формата е от второстепенно значение за него, но авторът обръща специално внимание на съдържанието. Любимата му техника е опозицията, която поетът владее майсторски, което му позволява да създава ярки и многостранни литературни образи. "Тук!" - Това е своеобразно предизвикателство към буржоазното общество, за което поезията все още е аморфно изкуство, предназначено да радва слуха. Затова авторът, който трябва да изкарва прехраната си с публично четене на собствените си стихове, е силно възмутен от такова консуматорско отношение към литературата. Неговата стихотворение "Тук!" тя е именно посветена на всички, които виждат не същността на поезията, а само нейната обвивка, празна опаковка, в която можете да поставите всеки деликатес, чийто вкус обикновените хора никога няма да могат да опитат.

Още с първите редове на своето произведение Владимир Маяковски се обръща към тълпата, опитвайки се да я провокира, да я нарани по-болезнено и да я разбуни. Целта му е проста и ясна - да принуди хората, които смятат себе си за каста на истинските ценители на изкуството, да погледнат на себе си отстрани. В резултат на това се получава една много иронична и карикатурна картина, която кара да се усмихнат дори онези, които се разпознават в образа на мъж със „зеле в мустака“ или на жена, изглеждаща „като стрида от черупката на нещата“.

Такава умишлена грубост не е само желание да се изрази презрение към онези, за които посещаването на литературни четения е почит към модата. По този прост начин младият Маяковски освен всичко друго иска да привлече вниманието към своето творчество, което е необикновено, лишено от романтика и сантименталност, но притежава несъмнен чар и привлекателност. Шокиращите лудории за поета са нещо обичайно, но зад престореното безразличие, язвителност и сатира се крие много уязвима и чувствена природа, която не е чужда на възвишени импулси и душевни терзания.