نوافذ زجاجية ملونة لكنائس العصور الوسطى. النوافذ الزجاجية الملونة القديمة للكاتدرائيات والكنائس في فرنسا


الزجاج المعشق (فرنسي vitrage - زجاج، من اللاتينية vitrum - glass) هو عمل فني زخرفي ذو طبيعة جميلة أو زخرفية مصنوع من الزجاج الملون، مصمم من خلال الإضاءة ويهدف إلى ملء فتحة، في أغلب الأحيان نافذة، في أي معماري بناء.


المنتج مصنوع من الزجاج الشفاف، الزجاج الملون، سواء مع أو بدون طلاء الزجاج بدهانات خاصة. هناك العديد من الخيارات، فضلا عن العديد من التقنيات لإنشاء الزجاج الملون.


لماذا تحتاج الزجاج الملون؟ إنها زخرفة جميلة وحل فني مشرق لأي تصميم داخلي، فهي بديل أصلي للزجاج وفي نفس الوقت فرصة لعدم تفويت ضوء الشمس، مع البقاء مخفية عن انتباه الآخرين.


يبدأ تاريخ الزجاج الملون في العصور القديمة، وكما كان، عن طريق الصدفة. لكن تطويره الإضافي أظهر أن هذا الاكتشاف الأصلي محفوف بهوة من الاكتشافات والتطبيقات المحتملة. في البداية، تم استخدام فن الزجاج الملون في الكنائس والمعابد ومباني القصور. ولكن في وقت لاحق، أظهر المجتمع العلماني أيضًا اهتمامًا بالزجاج الملون.

في البداية، تم إدخال الزجاج في الفتحات، ثم ظهرت أولى لوحات الفسيفساء. تم قطع قطع من الزجاج الملون وإدخالها في إطار معدني، وتم تركيب الإطار نفسه بدلاً من النافذة الزجاجية الملونة المقترحة. كان الإطار نوعًا من النمط، كقاعدة عامة، كان نمطًا هندسيًا أو صورًا للنباتات. بالنسبة للنوافذ أو الفتحات الكبيرة، تم اختيار الدهانات ذات الألوان الداكنة والأكثر تشبعًا من النوافذ الصغيرة.


عندما أصبح الزجاج الملون شائعًا، بدأ الفنانون في تجربة الدهانات، حيث أصبح من الواضح أنه يمكن تلوين الزجاج بشكل أكثر كثافة. وفي الفترة ما بين القرنين التاسع والعاشر، تم اكتشاف طريقة جديدة لتلوين الزجاج بالحرق، والتي كانت بدورها بمثابة بداية الرسم على الزجاج.

جمال الزجاج الملون وألواح الفسيفساء لا يكمن فقط في أنها مصنوعة من الزجاج، ولكن أيضًا في حقيقة أن الصورة التي تم إنشاؤها بهذه الطريقة لن تغير أبدًا ألوانها ومخططاتها الزاهية. ولعبة سكب أو تلاشي الضوء والوهج في مثل هذه الصورة ستثير الخيال دائمًا.

نشأ الزجاج الملون في عصر بناء المعبد المسيحي. قبل ذلك، قام الرومان واليونانيون القدماء بوضع فسيفساء الجدران والأرضيات من الزجاج المعتم. كان أساس المعبد المسيحي هو البازيليكا - وهو نوع من المباني العامة، وكان للمعبد فتحات نوافذ، مما جعله مختلفًا عن القديم، وكانت مغطاة بنوافذ زجاجية ملونة.


في النصف الثاني من القرن الخامس عشر، تم اختراع تكنولوجيا صنع الزجاج الشفاف في البندقية. منذ ذلك الحين، أصبح الزجاج الملون جزءًا كاملاً من التصميمات الداخلية. تصور النوافذ الزجاجية الملونة مشاهد من الكتاب المقدس، وبدأت في تجسيد الأساطير المسيحية.

كانت الخطوات المهمة في تطوير فن الزجاج الملون هي لوحة الألوان، وأصبح كل لون وظل وتجربة جديدة، والتي انتهت بنجاح، إنجازًا صغيرًا آخر لأساتذة الزجاج الملون وعلماء الفسيفساء. حدث كل هذا على خلفية نجاحات صغيرة نسبياً في صناعة الزجاج، التي ظلت تحقق النجاح لفترة طويلة ولم تصل إلى أهدافها المنشودة.

كانت اللوحة التي استخدمها الأساتذة منذ العصور الوسطى ملفتة للنظر في ثرائها وتنوعها. ستة ألوان أساسية وظلالها: الأزرق والأصفر والأحمر والأبيض والأخضر والأرجواني. بالإضافة إلى الستة الرئيسية المذكورة أعلاه، كان هناك العديد من ظلال كل منها. وكان اللون الأكثر شعبية الذي أحبه الفنانون هو اللون الأرجواني. في أغلب الأحيان، تم استخدام ظلال اللون الأرجواني لنقل لون الأجسام في الرسومات الموضوعية - وهو ظل أرجواني خافت. الزجاج نفسه، في حالته عديمة اللون، يحتوي على بعض الصبغة. على سبيل المثال، ليس مشرقا للغاية، ولكن صبغة صفراء ملحوظة، تعطي صبغة زرقاء "بحرية"، لؤلؤية وخضراء قليلا.

يرتبط الزجاج المعشق وتاريخ تطوره ارتباطًا وثيقًا بالطراز القوطي الذي تم تطويره في العصور الوسطى في العديد من البلدان. أثر الطراز القوطي بشكل رئيسي على عمارة المعابد ومباني القصور. القوطي هو معبد ديني صارم بأبراج تمتد مثل السهم في السماء الزرقاء، بأشكال ممدودة وزهدية. ثم انتشرت القوطية الأرستقراطية والفارسية على نطاق واسع. لقد تطور فن الزجاج الملون على الطراز القوطي: كان الأسلوب الصارم متناغمًا تمامًا مع النوافذ الزجاجية الملونة المشرقة والمتوهجة على خلفية الحجر الرملي، والتي وصلت إلى أحجام هائلة.

أصبحت اللوحة الزجاجية أكثر تعقيدًا، وأدى تطوير "ألوان" الزجاج الملون إلى نتائج ممتازة وجعل من الممكن تحسين الرسومات وتفصيلها. أتاحت مساحات النوافذ الكبيرة، وأحيانًا الضخمة، عدم استخدام تركيبات الرصاص. يتم إعطاء الدور القيادي لكبير المهندسين المعماريين، الذي كان عليه، جنبًا إلى جنب مع سيد الزجاج الملون أو الرسام، تنسيق مجموعة الأنماط وصولاً إلى التفاصيل بحيث يتطابق التكوين الكامل لنافذة الزجاج الملون ويتناسب بشكل عضوي مع المجموعة. كانت هذه واحدة من أفضل الفترات في "حياة" الزجاج الملون.


بعد ذلك بقليل، تظهر لحظة التنافس بين طلاء الجدران والرسم على الزجاج. يتم نقل بعض الأعمال الأكثر تميزًا للفنانين العظماء، المنفذة على القماش، ونسخها خصيصًا على الزجاج.

لقد تطورت اللوحة الزجاجية من الرسومات المستوية الأولى والتعسفية تمامًا والمبنية على الحبكة والزخارف البسيطة إلى لوحات أكثر تعقيدًا تم تحسينها باستخدام طرق مختلفة. في ذروة هذا الفن، بدأوا في إنشاء ليس فقط نوافذ زجاجية ملونة، مطلية بالمؤامرات، ولكن دورات كاملة. تتقاطع الزخرفة والرسم المؤامرة: أنماط الزينة تكمل وتستمر في المؤامرة. أصبحت الرسومات معقدة قدر الإمكان، وأصبح ثراء الظلال في اللوحات المعروضة واضحًا.

الاستخدام الشائع الآخر لفن الزجاج الملون الموجود كان يسمى لوحة الخزانة. لم يكن الفقراء قادرين على تركيب الزجاج الملون في منازلهم أو في نافذة صغيرة، لكن الأرستقراطيين يستطيعون ذلك. تم صنع الزجاج عديم اللون في المكاتب، وتم إدخال الزجاج الملون للزينة. وهكذا تم تزيين المفروشات وتم التركيز على التصميم الداخلي للمكتب. لقد غير عصر النهضة الموقف تجاه الزجاج الملون؛ فقد شهدوا طفرة في التاريخ وتلاشى في الخلفية.

جلب عصر النهضة معه قواعد وأنماط جديدة في الهندسة المعمارية، كان من بينها زيادة الضوء في المعبد، مما أدى إلى انخفاض شعبية فن الزجاج الملون والفسيفساء. لكن هذا لا يعني نهاية المهارة أو تخفيفها.


سمحت لنا التطورات في مجالات العلوم، وخاصة في الكيمياء، بالوصول إلى آفاق جديدة في علم صهر الزجاج ومواد الصباغة. بالإضافة إلى ذلك، فإن الإنجازات المشتركة في الرسم في جودة تصوير جسم الإنسان والأشكال المتناسبة قدمت المعرفة اللازمة لرسامين الزجاج.


إذًا، ماذا يحدث للزجاج الملون في عصر النهضة؟ أولا، خطوة جديدة في صناعة الزجاج - يتم إنشاء نظارات كبيرة الحجم، نظارات عديمة اللون ذات نوعية جيدة. تتغير الأولويات قليلاً: الزجاج الملون والفسيفساء في حد ذاتها لا يتمتعان بشعبية مثل الزجاج المطلي. ثانيًا، يستمر استخدام أسلوب جريسيلي. ثالثا، لزيادة نطاق الظلال الممكنة، بدأ الفنانون في استخدام تأثير تراكب الزجاج الملون.



ابتكر فنانو عصر النهضة صورًا معقدة للغاية ومتعددة المكونات ذات حجم ومنظور واضحين. تعطي الميداليات المستديرة، المزينة بمجموعات تصويرية، مُدرجة في الزجاج الملون، مكانها للمناظر الطبيعية التي تصور الهندسة المعمارية القوطية مع الستائر، والستائر المرسومة، والأشكال المطلية بألوان زاهية، والمواضيع التاريخية على قماش الزجاج الملون بأكمله.




نوافذ زجاجية ملونة في العصور الوسطى

لعب الزجاج الملون في العصور الوسطى دورًا خاصًا في الطقوس الدينية، حيث كان يرمز إلى الرحمة الإلهية والخلق. ولهذا السبب تم استخدام النوافذ الزجاجية الملونة على نطاق واسع لتزيين الكاتدرائيات القوطية والرومانسكية. ووفقاً للتفكير في ذلك الوقت، كان النور المتدفق من السماء يعني الإشراق القادم من الله. لعبت النوافذ الزجاجية الملونة في كاتدرائيات العصور الوسطى دور التجسيد الأرضي لهذا الضوء الإلهي. تعكس اللوحات الملونة واسعة النطاق التي تصور مشاهد من الكتاب المقدس جدية وصوفية وسمو الثقافة الدينية.

يتم تفسير الاستخدام النشط للزجاج الملون في أوائل العصور الوسطى أيضًا من خلال حقيقة أنه مع إنشاء نظام الإطار، أصبحت جدران الكاتدرائيات أكثر انفتاحًا. ولذلك، حلت اللوحات الجدارية التقليدية محل النوافذ الزجاجية الملونة بشكل متزايد. لقد تناسبت بشكل أفضل مع زخرفة مباني الكنيسة، وكانت أكثر إشراقا وأكثر دواما ومتسقة مع أهداف الدين المسيحي. شعر أبناء الرعية، الذين كانوا حاضرين أثناء الطقوس، بمشاركة كبيرة في ما كان يحدث؛ وبدا أن وقاحة الحياة اليومية وهزالتها تتلاشى في الخلفية، مما يمنحهم الفرصة للانغماس في المتعة الجمالية للتفكير في اللوحات الزجاجية الجميلة.

تكمن خصوصية النوافذ الزجاجية الملونة في العصور الوسطى في أنها تبدو باهتة تمامًا وغير معبرة عند النظر إليها من خارج المبنى. يكاد يكون من المستحيل ملاحظتها، حيث أن الزجاج الداكن يندمج تقريبًا مع الجدران. ولكن بمجرد دخولك إلى الداخل، ينفتح أمامك كل الجمال والقوة الروحية لفن التزجيج الملون لكنائس العصور الوسطى. تحت أشعة ضوء الشمس الساطع، تبدأ النوافذ الزجاجية الملونة في التوهج، وملء مساحة الكاتدرائية بصبغات ملونة مختارة بمهارة، أي أن هناك نوع من عرض الضوء الإلهي.

تاريخ تطور الزجاج الملون في العصور الوسطى

ما نسميه اليوم الزجاج الملون ولد في عصر المسيحية. تشير بعض المصادر الأدبية والتقارير التاريخية إلى أن النموذج الأولي للزجاج الملون في العصور الوسطى من العصر المسيحي المبكر كان عبارة عن مجموعة من قطع الزجاج متعددة الألوان التي تم ربطها معًا باستخدام المعجون في فتحات الحجر أو الألواح الخشبية التي تم إدخالها في فتحات النوافذ. في القرنين الخامس والسادس الميلادي، تم تزيين المعابد في مدن بلاد الغال بمثل هذه النوافذ الزجاجية الملونة، وظهرت لاحقًا في إنجلترا وألمانيا.

تجدر الإشارة إلى أنه في العصور الوسطى، كان يُنظر إلى الزجاج الملون على أنه عنصر من عناصر الوساطة بين المجالين الإلهي والأرضي، حيث تم تفسير اللعب السحري لضوء الشمس على قطع زجاجية متعددة الألوان على أنه تعبير مجازي عن الحب والقوة الإلهية . ما يبدو الآن ساذجًا وغير قابل للتصديق، مع ذلك، له ما يبرره، لأن النظرة العالمية الحديثة تختلف بشكل كبير عن التصوف الذي ساد مجتمع تلك الحقبة. كانت اللوحات الملونة الجميلة نماذج أولية أصلية للروعة السماوية.

في القرن الحادي عشر، تغير مظهر المعابد المقدسة بشكل جذري، مما سمح للزجاج الملون بأن يصبح وسيلة بصرية متميزة. خلال هذه الفترة، اكتسبت النوافذ الزجاجية الملونة الشهيرة في العصور الوسطى شكلها الكلاسيكي، وظهرت لوحات زجاجية ملونة سردية حول موضوعات الكتاب المقدس.

تم تسهيل ذلك من خلال ظهور طريقة لصنع الزجاج الرقيق، وتقسيم الحرفيين إلى أولئك الذين يصنعون الزجاج الملون وصانعي الزجاج، وكذلك استخدام ملفات تعريف الرصاص عند إنشاء اللوحات.

كان المؤمنون ينظرون إلى النوافذ الزجاجية الملونة في العصور الوسطى على أنها لوحات للفنانين، وهو ما كان كذلك بشكل عام. أصبحت اللوحات الزجاجية الملونة مفتونة بجمالها وتفردها، وهي سمة أخرى من سمات القداسة والإيمان.

بالإضافة إلى أهميته الدينية البحتة، فإن ظهور الزجاج الملون في الديكورات الداخلية للكنيسة كان بسبب تكلفته العالية. فقط المعابد وسكان المدن الأثرياء والنبلاء هم من يستطيعون تحمل تكاليف الرفاهية مثل اللوحات الزجاجية الملونة. ولكن إذا كانت هذه الروائع في الكنائس متاحة للجميع، فإن النوافذ الزجاجية الملونة التي كانت للاستخدام الشخصي لا يمكن أن تحظى بالإعجاب إلا من قبل أصحابها.

ارتبط تطور الزجاج الملون في أوروبا في العصور الوسطى بشكل رئيسي بالكاتدرائيات، التي كانت مركز الحياة العامة اليومية في القرنين الحادي عشر والثاني عشر. إذا نظرت إلى صور الزجاج الملون في العصور الوسطى، يمكنك أن ترى أن الألوان الرئيسية كانت الأحمر (النحاسي) والأزرق (الكوبالت). مكنت هذه الألوان من تقليل شدة أشعة الشمس بشكل كبير وخلق جو خاص وغامض من الاتصال بالقوى الإلهية العليا داخل المعبد. في وقت لاحق، تعلموا إضافة أكاسيد المعادن المختلفة إلى كتلة الزجاج، مما جعل من الممكن الحصول على النظارات الخضراء (على أساس أكاسيد النحاس)، والأصفر (خليط من الحديد والمنجنيز)، والنظارات البنية.

الزجاج الملون في العصور الوسطى - الآثار

لم ينج الكثير من النوافذ الزجاجية الملونة الحقيقية في العصور الوسطى حتى يومنا هذا. الأمر الأكثر إثارة للدهشة هو كاتدرائية شارتر، حيث تم الحفاظ على النوافذ الزجاجية الملونة من القرنين الثاني عشر والثالث عشر بشكلها الأصلي تقريبًا. يوجد داخل أسوار هذه الكاتدرائية التي بدأ بناؤها في القرن العاشر 146 نافذة من الزجاج الملون بمساحة إجمالية تبلغ 2600 متر مربع. السمة المميزة هي
تشبع مذهل ونقاء الألوان، وقد ضاع سر الحصول عليها. أشهر تركيبات الزجاج الملون هي النافذة الزجاجية الملونة “عذراء الزجاج الجميل” (1150)، وتكوين “شجرة يسوع”.

تمثل النوافذ الزجاجية الملونة في كاتدرائية شارتر حوالي 1400 مشهد حول موضوعات كتابية مختلفة. بالإضافة إلى ذلك، فهي تصور حوالي 100 مشهد من حياة هؤلاء الأشخاص الذين تبرعوا بأموالهم لصيانة هذه الكاتدرائية.

لا تقل جمالا عن كاتدرائية نوتردام التي تعود للقرون الوسطى (نوتردام دي باريس)، والتي تجلت فيها كل أصالة فن الزجاج الملون. لسوء الحظ، من بين النوافذ الزجاجية الملونة في هذه الكاتدرائية هناك عدد قليل جدًا من النوافذ الأصلية، حيث إنها جميعها أعمال لاحقة حلت محل النوافذ الزجاجية الملونة التي تضررت خلال تاريخ الكاتدرائية الطويل.

فقط نافذة الورد وصلت إلينا سليمة تمامًا. ومع ذلك، فإن هذه النافذة التي يبلغ طولها 13 مترًا، والتي تتضمن حوالي ثمانين مشهدًا مختلفًا من العهد القديم، تسمح لنا بتخيل كل عظمة الماضي.

إنها النافذة الزجاجية الملونة بنمط الورود التي تم وصفها في رواية فيكتور هوغو الشهيرة “كاتدرائية نوتردام”

الزجاج الملون في العصور الوسطى وروسيا

في روسيا في العصور الوسطى، لم يكن الزجاج الملون يستخدم عمليا لتزجيج وتزيين الكنائس والمعابد، وذلك بسبب الظروف المناخية الخاصة والتقاليد الأرثوذكسية التي تحظر رسم الأيقونات على الزجاج. فقط بعض الحقائق التي تمكن العلماء من اكتشافها تشير إلى أن فن الزجاج الملون لم يتجاوز بعد بناء النبلاء الروس. لكن لسوء الحظ، لم يتم الحفاظ على مثال واحد على الزجاج الزخرفي الملون حتى يومنا هذا. تم إجراء المحاولات المستقلة الأولى في هذا المجال من صناعة الزجاج في روسيا فقط في عشرينيات القرن التاسع عشر. وأصبحت النوافذ الزجاجية الملونة الأولى الناتجة زخرفة ليس للمباني الدينية، بل للقصور والقلاع العلمانية.

جاءت أزياء الزجاج الملون إلى الإمبراطورية الروسية من أوروبا الغربية، وكان هذا مرتبطًا بنظرة عالمية معينة للعصر الرومانسي. تغلغلت النوافذ الزجاجية الملونة في العمارة الدينية الأرثوذكسية بفضل توجه بناء المعبد الروسي نحو المعالم الأوروبية الكلاسيكية.

تعتبر النافذة الزجاجية الملونة لكاتدرائية القديس إسحاق في سانت بطرسبرغ مثالا صارخا، ونصب تذكاري رئيسي في تاريخ فن الزجاج الملون الروسي. أدى تركيبه في الكنيسة الأرثوذكسية الرئيسية في روسيا إلى إنشاء زجاج ملون في نظام تصميم الكنائس الأرثوذكسية الروسية.

ومع ذلك، ظهرت أيضًا بعض الابتكارات التي مكنت من توسيع إمكانيات استخدام الزجاج الملون والإمكانيات الفنية لتركيبات الزجاج الملون بشكل عام. على سبيل المثال، إذا كان الزجاج الملون في العصور الوسطى يقتصر على لوحة الألوان من الزجاج، فإن اللوحات الحديثة تدهش بمجموعة متنوعة ليس فقط من الألوان الزاهية والمشبعة، ولكن أيضًا الألوان النصفية الناعمة والباستيل.

تطرقت الابتكارات أيضًا إلى المواد المستخدمة في تثبيت النوافذ الزجاجية الملونة. إذا كان فن الزجاج الملون في العصور الوسطى ينطوي على استخدام ملفات تعريف الرصاص فقط، فيمكن تصنيع المنتجات الحديثة على طراز العصور الوسطى باستخدام مقاطع النحاس أو النحاس أو الرصاص، بالإضافة إلى رقائق معدنية رقيقة. كل هذه الابتكارات تسمح للسادة بإنشاء تركيبات أكثر مرونة، دون الحد من خيالهم ومواهبهم بوسائل تنفيذها، وتسمح لنا بالكشف عن كل جمال الزجاج الملون وغرابته بروح تقاليد العصور الوسطى .

الشريحة 2

الشريحة 3

الشريحة 4

الشريحة 5

الشريحة 6

الشريحة 7

إذن ما هو نوع الفن الذي تم تقديمه؟

  • الشريحة 8

    زجاج ملون

    الزجاج المعشق (من اللاتينية vitrum والفرنسية vitre - glass) هو نوع فريد من الإبداع الفني والزخرفي من حيث قوة تأثيره الفني على المشاهد وتنوع التأثيرات.

    الشريحة 9

    خطة الدرس

    1. تاريخ الزجاج المعشق.
    2. فن صناعة الزجاج المعشق .
    3. الدرس العملي: صناعة الزجاج الملون.

    الشريحة 10

    تاريخ الزجاج الملون

    لقد ضاع تاريخ الزجاج الملون في العصور القديمة. تشير الأبحاث الأثرية إلى أن محاولات صناعة الزجاج الملون تمت في بابل القديمة ومصر واليونان وروما.

    الشريحة 11

    تم العثور على شظايا زجاجية في أراضي قرطاج القديمة، مما يدل على أن فن الزجاج الملون خطى خطواته الأولى هناك منذ أكثر من خمسة آلاف سنة. يرجع تاريخ ظهور الزجاج المعشق تاريخه إلى العالم الهلنستي في مطلع العصرين القديم والجديد إلى تقنية الزجاج المدلفن الملون مثل الألفية في عصر النهضة الفلورنسي.

    الشريحة 12

    حوالي القرن الأول. قبل الميلاد ظهرت تكنولوجيا نفخ الزجاج في سوريا، والتي أحدثت ثورة في إنتاج الزجاج. أتاح أنبوب النفخ الزجاجي إنتاج كرة زجاجية مجوفة (جرة)، والتي يمكن بعد ذلك ثقبها لتكوين صفيحة مسطحة نسبيًا. كما تم استخدام تقنية مماثلة لصنع الزجاج في فن الزجاج الملون في العصور الوسطى وعصر النهضة.

    الشريحة 13

    يرتبط تاريخ ظهور الزجاج الملون بالمعنى الذي نعطيه لهذه الكلمة اليوم، في المقام الأول، بانتشار المسيحية. يُعتقد أنه تم إنشاء أول نوافذ زجاجية ملونة كاملة في بيزنطة أثناء بناء كنيسة القديس بطرس. صوفيا القسطنطينية في القرن السادس. وفقًا للمعاصرين، كان فن الزجاج الملون في تلك الحقبة يقتصر على استخدام قطع من الزجاج مختلفة الأشكال والأقطار، ملطخة في فتحات على اللوح الذي تم به بناء فتحة النافذة.

    الشريحة 14

    في أوروبا في ذلك الوقت، والتي لم تكن تعرف الزجاج بعد، تم استخدام ألواح رقيقة من الحجر - المرمر، أو السيلينيت. ومع ذلك، فقد وصل فن الزجاج الملون المبكر إلى مستويات غير مسبوقة حتى الآن في عمارة المعابد الأوروبية في القرن الحادي عشر. يعود تاريخ الأطروحة الأولى عن فن الزجاج الملون أيضًا إلى بداية القرن التالي.

    لا تزال تقنية صنع الزجاج الملون، التي وصفها الراهب الألماني ثيوفيلوس عام 1100، تُستخدم في فن الزجاج الملون باعتبارها تقنية كلاسيكية. تم تشكيل الزجاج الملون الكلاسيكي من مئات قطع الزجاج الملون المتصلة ببعضها البعض بواسطة روابط الرصاص على شكل حرف N، والتي تم لحامها بعد ذلك عند المفاصل. طريقة إنتاج الزجاج بألوان مختلفة عن طريق إضافة أصباغ ملونة إلى كتلة الزجاج المنصهر جاءت إلى أوروبا من الشرق. للعمل على التفاصيل الصغيرة، مثل الوجوه، عند إنشاء تركيبات تصويرية، تم استخدام تركيبة زجاجية خاصة تعتمد على مسحوق الزجاج - غريسيلي. تم حرق لوحة زجاجية ملونة مطلية بالرمادي، ونتيجة لذلك تم دمج التزجيج بقوة في الزجاج.

    الشريحة 15

    تاريخ الزجاج الملون

  • الشريحة 16

    إن تطور فن الزجاج الملون في عمارة الكنيسة في العصور الوسطى المبكرة لا ينفصل عن المفهوم العام للعبادة المسيحية، عن معنى العمل الليتورجي. المعبد هو المكان الذي يندمج فيه الأرضي والسماوي في وحدة ميتافيزيقية لا تنفصم. النوافذ الزجاجية الملونة، التي تملأها بوميض غامض، وترمي انعكاسات ملونة في كل مكان، ترمز إلى إشعاع العالم السماوي، النور الإلهي. في ظلام البازيليكا الرومانية، كان من المفترض أن يثير وهج الألواح الزجاجية الملونة شعوراً بشيء متعالي وكوني، يغرق أبناء الرعية المتدينين في الرهبة المقدسة...

    الشريحة 17

    أحد أقدم الأمثلة على فن الزجاج الملون في أوائل العصور الوسطى هو رأس المسيح من الألزاس. أهم المعالم الأثرية في تاريخ فن الزجاج الملون في تلك الحقبة هي الكاتدرائيات الفرنسية في شارتر وبواتييه.

    الشريحة 18

    في نهاية القرن الثاني عشر، تم استبدال الطراز الرومانسكي البيزنطي في أوروبا بالطراز القوطي الخاص به، والذي بدأ مع الأباتي سوجر، الذي أشرف على بناء حنية الكنيسة الملكية لدير سان دوني عام 1144. . أتاحت المبادئ المعمارية الجديدة لهندسة المعبد القوطي زيادة المساحة التي تشغلها النوافذ، وبالتالي النوافذ الزجاجية الملونة. يصبح الفن القوطي للزجاج الملون في العصور الوسطى أكثر ضخامة مقارنة بالفن الروماني. يتم تحسين تقنيات الإنتاج، وتظهر عناصر معمارية غير معروفة سابقا، مزينة بنجاح بالزجاج الملون - على سبيل المثال، نوافذ الورد القوطية المستديرة. يزدهر فن الزجاج الملون في العصور الوسطى بشكل مشرق في فرنسا وإنجلترا ودول أخرى. إلى جانب الموضوعات الأيقونية التقليدية ومشاهد التاريخ المقدس، يتحول فن الزجاج الملون القوطي إلى موضوعات التاريخ العلماني: أفعال الملوك، وما إلى ذلك.

    الشريحة 19

    أهم المعالم الأثرية لفن الزجاج الملون في العصور الوسطى هي نوتردام في باريس وكانتربيري، والكاتدرائيات في بورجيه، وشارتر، وسينس، وأميان، وما إلى ذلك. ويتميز التاريخ العلماني لفن الزجاج الملون في هذه الفترة بظهور أسلوب فرنسي مشع - لوحة زخرفية جريسيلي على زجاج أبيض.

    الشريحة 20

    خلال عصر النهضة، كانت الدولة التي وصل فيها تاريخ تطور الزجاج الملون إلى أعظم ازدهار لها هي إيطاليا. يرتبط تاريخ ظهور نوع جديد بشكل أساسي من الزجاج الملون في إيطاليا في القرنين الرابع عشر والخامس عشر، أولاً، بتقنيات واقعية جديدة للفنون الجميلة، بناءً على استخدام المنظور ونمذجة الضوء والظل، وثانيًا، تقنيات جديدة لإنتاج الزجاج الملون. فتحت مبادئ اللوحة الوهمية التي تم إحياؤها في العصور القديمة، والتي تم إثباتها نظريًا بواسطة جيوتو وبوتيتشيلي ومايكل أنجلو وغيرهم من الفنانين، وسائل بصرية جديدة لفن الزجاج الملون.

    الشريحة 21

    أدى استخدام المواد الفضية والمواد الكيميائية الأخرى إلى تحسين تكنولوجيا إنتاج الزجاج الملون، مما جعل من الممكن عدم إضافة صبغة ملونة إلى الكتلة المنصهرة، ولكن طلاء ألواح زجاجية بيضاء جاهزة بظلال من اللون الأصفر أو الأحمر بشكل موثوق. أعطت هذه الابتكارات التكنولوجية المماثلة للفنانين الفرصة لجعل الزجاج الملون أكثر وضوحًا وخلابة، عن طريق تقليل عدد روابط الرصاص بين ألواح الزجاج.

    الشريحة 22

    أيضًا، خلال عصر النهضة، بدأ استخدام تقنيات السفع الرملي في صناعة الزجاج الملون، مما جعل من الممكن تحقيق مواد مختلفة على سطح الزجاج. يتميز تاريخ الزجاج الملون في القرنين الخامس عشر والسادس عشر بمجموعة كبيرة ومتنوعة من التقنيات والوسائل البصرية والتقنيات. قادمًا من إيطاليا، سرعان ما انتشر الزجاج الملون في عصر النهضة في جميع أنحاء أوروبا. نشأت أكبر مراكز صناعة الزجاج في إنجلترا وهولندا وبلجيكا وغيرها.

    الشريحة 23

    أساتذة الزجاج الملون مثل الهولنديين ديرك و ووتر كرابيتس أكملوا الطريقة الواسعة والحرة لعصر النهضة في جنوب إيطاليا مع ضبط النفس والديكور الشمالي. المعالم البارزة لفن الزجاج الملون في عصر النهضة هي كاتدرائية ميلانو وبروكسل وكاتدرائية القديس بطرس. إتيان في بوفيه، كنيسة القديس. جون في جودا وآخرون.

    الشريحة 24

    يعد القرنان السادس عشر والسابع عشر عصرًا يبدأ فيه تاريخ تطور الزجاج الملون في التدهور. يتم تدريجياً استبدال تقنية ترصيع قطع الزجاج الملون بالكامل بالرسم، بما في ذلك المينا غير الشفافة. يتم فقدان أسرار الأساتذة القدامى، وأكبر مراكز صناعة الزجاج في معظم بلدان أوروبا الغربية تقع في حالة سيئة؛ شهد فن الزجاج الملون تراجعًا كاملاً استمر حتى بداية القرن التاسع عشر.

    الشريحة 25

    فن صناعة الزجاج الملون

    ما الذي يحتاجه الحرفي لصنع الزجاج الملون؟

    1.الرسم، الذي تم رسمه بالطلاء الأسود على طول محيط القطع؛
    2. كماشة صغيرة "لقضم" قطع الزجاج؛
    3.سلك الرصاص لربط قطع الزجاج متعدد الألوان.

    الشريحة 26

    الشريحة 27

    الشريحة 28

    الشريحة 29

    الشريحة 30

    الشريحة 31

    الشريحة 32

    الشريحة 33

    من السهل إرسال عملك الجيد إلى قاعدة المعرفة. استخدم النموذج أدناه

    سيكون الطلاب وطلاب الدراسات العليا والعلماء الشباب الذين يستخدمون قاعدة المعرفة في دراساتهم وعملهم ممتنين جدًا لك.

    لا توجد نسخة HTML من العمل حتى الآن.
    يمكنكم تحميل أرشيف العمل بالضغط على الرابط أدناه.

    وثائق مماثلة

      الزجاج المعشق كشكل من أشكال الفن. تاريخ الزجاج الملون في أوروبا وروسيا. الاستخدام الحديث للزجاج الملون في المترو (أواخر القرن العشرين). أساليب وتقنيات الزجاج المعشق. الاتجاهات والتقنيات الحديثة في العمل بتكنولوجيا الزجاج المعشق. تيفاني زجاج معشق (تقنية العمل).

      تمت إضافة الدورة التدريبية في 04/06/2014

      الإبداع التطبيقي كأحد أنواع الإبداع الفني. المبادئ الفنية في الفنون التطبيقية. تكنولوجيا طرق تصنيع الزجاج الملون. تقنية الزجاج المعشق من الزجاج المتكسر أو المصبوب المتماسك مع الأسمنت. تقنية الزجاج الملون الزائف.

      تمت إضافة الدورة التدريبية في 04/05/2011

      ملامح الطراز القوطي. أهمية أنشطة الأباتي سوجر من دير سان دوني. خصوصيات النظرة العالمية والفئات الجمالية. المؤامرة الرئيسية لنافذة الزجاج الملون. النوافذ الزجاجية الملونة القوطية في فرنسا وألمانيا وإنجلترا. تكنولوجيا تصنيع الزجاج المعشق.

      تمت إضافة الدورة التدريبية في 04/01/2011

      المسار التاريخي لظهور وتطور الأنواع الرئيسية للفنون الجميلة. دراسة تقنية أداء الأنواع الحديثة من اللوحات الأثرية - الكتابة على الجدران والفسيفساء والزجاج الملون. وصف التفاصيل الدقيقة لعمل لوحة جدارية زيتية.

      أطروحة، أضيفت في 22/06/2011

      تاريخ ظهور وتطور فن الزجاج الملون. تصنيف التقنيات المستخدمة في صناعة الزجاج المعشق. مزايا وعيوب تصنيع نوافذ الزجاج الملون بفيلم Decra Led. خصائص المعدات المستخدمة في صناعة الزجاج المعشق.

      تقرير الممارسة، تمت إضافته في 29/10/2014

      المراحل التاريخية لتطور وتأسيس صناعة إنتاج وتصنيع الزجاج. تاريخ تطور فن الزجاج الملون. الخصائص العامة للاتجاهات الحديثة وأنواع تقنيات الرسم على الزجاج. استخدام الزخرفة الزجاجية في التصميم الداخلي الحديث.

      تمت إضافة الدورة التدريبية في 04/03/2014

      الفن كأحد أشكال الاستكشاف الروحي للعالم. دور الرسم في حياة الإنسان. تقنيات صنع الزجاج الملون القوطي. أمثلة على الهندسة المدنية القوطية المحتوى الروحي للعصر وأفكاره الفلسفية وتطوره الاجتماعي.

      كانت تقنية إنشاء صورة من الزجاج الملون معروفة بالفعلفي بابل القديمة ومصر واليونان وروما. لكن هذا الفن لم يصل إلى ازدهاره الحقيقي إلا في العصور الوسطى. أعترف بذلك، أي منكم، وجد نفسه داخل الكاتدرائية القوطية، ولم يتجمد في الإعجاب، وينظر إلى النوافذ الزجاجية الملونة الجميلة التي بدا أنها تطفو في ضوء الشمس؟

      ما الذي يميز فن الزجاج الملون؟

      لماذا وصل فن الزجاج الملون (من الزجاج اللاتيني والزجاج الفرنسي، وهو عمل ضخم للفن الزخرفي المصنوع من الزجاج الملون) إلى ارتفاعات مذهلة في العصر القوطي؟ لاحظ أنها لم تشهد مثل هذا النطاق من قبل ولا منذ ذلك الحين.

      ربما يكون أحد الأسباب الرئيسية لازدهار الزجاج الملون مرتبطًا بالابتكارات المعمارية: في العصر القوطي، سمحت التصميمات الجديدة للأسقف والدعامات الخارجية للمعبد بالنمو طويلًا وتفتيح الجدران الثقيلة سابقًا.

      أدى هذا إلى خلق مساحة لنوافذ زجاجية ملونة ضخمة، والتي حلت محل اللوحات الجدارية التي كانت شائعة في العصر الروماني بالكامل تقريبًا.

      المصدر: موقع pixabay.com

      هناك أسباب أخرى لهذا. في العصور الوسطى، اكتسب الزجاج الملون، وهو جزء من الجمعية المعمارية والفنية للفنون، والذي تم تجسيده بالكامل في مساحة الكاتدرائية، أهمية عبادة. وهكذا، لم يعد الزجاج الملون مجرد شيء نفعي وزخرفي، بل ارتفع إلى مستوى الرمز، للدلالة على النور الإلهي المتدفق من مسكن الرب. في العصور الوسطى، تمت مقارنة النوافذ الزجاجية الملونة بالمجوهرات وكان يُعتقد أنها ستنقذ الشخص من المصائب الشنيعة - على سبيل المثال، كان يُعتقد أنه بمساعدة النوافذ الزجاجية الملونة يمكن للمرء أن يحمي نفسه من النظرة القاتلة للريحان. .

      أين تبحث عن تحفة النوافذ الزجاجية الملونة؟

      يعود تاريخ الطراز القوطي إلى فرنسا، وتعتبر كاتدرائية دير القديس دينيس أول مبنى على الطراز الجديد. ظهرت أيضًا أول نوافذ زجاجية ملونة قوطية هناك. كانت الصور الموضوعة في الرصائع تفتقر إلى أثرية الطراز الرومانسكي وسرعان ما اكتسبت شعبية بين المعاصرين. ومن فرنسا، انتشر الطراز القوطي إلى إنجلترا وألمانيا. أقيمت الكاتدرائيات في كل مكان: نوتردام دي باريس وكانتربري وبورجيه والكاتدرائية في سينس وريمس وسالزبوري ويورك ولينكولن.

      تعتبر كنيسة القديس شابيل (باريس)، وهي كنيسة صغيرة مكونة من طابقين تتكون بالكامل من الزجاج الملون، دون وجود جدران مرئية بينهما، لؤلؤة حقيقية لفن الزجاج الملون.

      ومن الغريب أنه في نوافذ الكاتدرائيات القوطية، لا يمكنك رؤية المشاهد الدينية فحسب، بل يمكنك أيضًا رؤية الأحداث التاريخية أو الأنشطة اليومية للناس: عمل الحرفيين والمزارعين، والصيد، والأعياد، ومعارك الفرسان. هناك أيضًا صور لمخلوقات رائعة تمامًا - التنانين ووحيدات القرن.

      المصدر: موقع pixabay.com

      هل تعلم أن الزجاج الملون القوطي، بالإضافة إلى منمنمات الكتب، يمثلان لوحة عصر ما؟ قد تتساءل، ما نوع هذه اللوحة؟ كانت النافذة الزجاجية الملونة مكونة من قطع من الزجاج الملون وتبدو أشبه بالفسيفساء. ومع ذلك فالأمر كذلك. دعونا ننتقل إلى تقنية إنشائها، والتي تعتبر كلاسيكية منذ زمن الراهب ثيوفيلوس، الذي كتب أول دليل لفناني الزجاج الملون في القرن الثاني عشر.

      كيف تم صنع الزجاج الملون في العصر القوطي؟

      أساس صناعة الزجاج الملون هو رسم أولي مكتوب على لوح خشبي، أولاً بالزنك أو القصدير، ثم بالطلاء الأحمر أو الأسود. تم نقله إلى زجاج عديم اللون، ثم كانت الصورة نفسها مكونة من قطع مقطوعة من الزجاج الملون، والتي تم تثبيتها بجسور الرصاص وملحومة عند الحواف. تم تلوين الزجاج باستخدام مساحيق ملونة - أصباغ تمت إضافتها إلى الكتلة المنصهرة. وعلى الرغم من أنه في القرنين الثاني عشر والثالث عشر لم يكن هناك الكثير من الألوان (الأحمر والأخضر والأزرق والأرجواني)، إلا أنه كان من الممكن دمجها ووضعها في طبقات فوق بعضها البعض، والحصول على ظلال فريدة من نوعها.

      على سبيل المثال، من المعروف أنه في كاتدرائية شارتر تم الحصول على بعض النوافذ الزجاجية الملونة من خلال تركيب ما يصل إلى سبعة وعشرين زجاجًا، ملونًا وعديم اللون. ومع ذلك، لم يتم الرسم بإضافة قطع زجاجية ملونة فحسب، بل تم رسمه أيضًا بفرشاة في تلك الأماكن التي كان من الضروري فيها تصوير التفاصيل الصغيرة.

      عندما ترسم خطوطًا على الملابس بالطلاء، قم بتوزيعها بالفرشاة على نطاق أوسع، بحيث يصبح الزجاج شفافًا حيث تعتاد على رؤية الضوء في الرسم. دع الخط نفسه يكون غامقًا في البداية، ثم أرق، وأخيرًا، رقيق جدًا. تتغير النغمات كما لو كانت ثلاثة ألوان مختلفة