مقارنة الماضي والحاضر في مصير الخنجر. قصيدة “الشاعر” (“خنجري يلمع ذهباً …”)

خنجري يلمع بطبقة ذهبية؛
الشفرة موثوقة، دون عيب.
يحميها الفولاذ الدمشقي بمزاج غامض
تراث الشرق المسيء.

وخدم كراكب في الجبال لسنوات عديدة،
عدم معرفة رسوم الخدمة؛
لقد رسم علامة رهيبة على أكثر من ثدي
وقام باختراق أكثر من بريد متسلسل.

كان يتقاسم المتعة بطاعة أكثر من العبد،
رن ردا على الخطب المسيئة.
في تلك الأيام كان لديه منحوتات غنية
في زي غريب ومخجل.

تم نقله إلى ما وراء تيريك بواسطة قوزاق شجاع
على جثة السيد الباردة،
ولفترة طويلة ظل مهجورًا في ذلك الوقت
في مخزن معسكر الأرمن.

الآن أقارب الغمد، الذين تعرضوا للضرب في الحرب،
الرفيق الفقير محروم من البطل،
إنها تلمع مثل لعبة ذهبية على الحائط
للأسف، غير مجيد وغير ضار!

لا أحد لديه يد مألوفة ورعاية
لا ينظفه ولا يداعبه
ونقوشه الصلاة قبل الفجر،
ولا أحد يقرأ باجتهاد..

في عصرنا هذا لست مدللاً أيها الشاعر
فقدت غرضي
بعد أن استبدلت بالذهب القوة التي نورها
هل استمعت في خشوع صامت؟

لقد كان من المعتاد أن يكون ذلك الصوت المُقاس لكلماتك الجبارة
أطلق المقاتل للمعركة،
احتاجه الجموع ككأس في الولائم،
مثل البخور في أوقات الصلاة.

آيتك، مثل روح الله، ترف فوق الجمع.
ومراجعة الأفكار النبيلة ،
بدا وكأنه جرس على برج veche،
في أيام الأعياد الوطنية والمتاعب.

لكن لغتك البسيطة والمفتخرة مملة بالنسبة لنا،
يسلينا البريق والخداع؛
مثل الجمال القديم، عالمنا القديم معتاد على ذلك
إخفاء التجاعيد تحت أحمر الخدود...

هل ستستيقظ من جديد أيها النبي المستهزئ؟
أو أبدا، لصوت الانتقام
لا يمكنك انتزاع نصلك من غمد ذهبي،
المغطاة بصدأ الاحتقار؟..

خنجري يلمع بطبقة ذهبية؛ الشفرة موثوقة، دون عيب. الفولاذ الدمشقي يحافظ على مزاجه الغامض - تراث الشرق المتعسف. خدم كراكب في الجبال لسنوات عديدة، دون أن يعرف أجر الخدمة؛ لقد رسم علامة رهيبة على أكثر من صدر واحد واخترق أكثر من بريد متسلسل. كان يتقاسم المرح بشكل أكثر طاعة من العبد، وكان يرن ردًا على الخطب المسيئة. في تلك الأيام، كان لديه منحوتات غنية، وزي غريب ومخجل. تم نقله إلى ما وراء نهر تيريك بواسطة قوزاق شجاع على جثة سيده الباردة، وظل مهجورًا لفترة طويلة بعد ذلك في متجر معسكر أحد الأرمن. الآن الغمد الأصلي، الذي تعرض للضرب في الحرب، الرفيق الفقير محروم من البطل؛ إنه يلمع مثل لعبة ذهبية على الحائط - للأسف، غير مجيد وغير ضار! لا أحد ينظفه بيد معتادة حنونة، لا يداعبه، ولا يقرأ نقوشه بغيرة، يصلي قبيل الفجر... ________ في عصرنا المدلل، ألم تفقد أيها الشاعر غرضك، بعد أن استبدلت الذهب؟ القوة التي نور هل استمعت في خشوع صامت؟ وحدث أن صوت كلماتك القوية ألهب المقاتل للقتال. كان الجموع في حاجة إليه، مثل كأس الأعياد، كالبخور في ساعات الصلاة. آيتك، مثل روح الله، ترف فوق الجمع. وكان رد الأفكار النبيلة يشبه الجرس على برج المساء في أيام الاحتفالات ومتاعب الناس. لكن لغتك البسيطة والفخورة مملة بالنسبة لنا؛ - يسلينا البريق والخداع؛ مثل الجمال القديم، عالمنا القديم اعتاد على إخفاء التجاعيد تحت أحمر الخدود... هل تستيقظ من جديد أيها النبي الساخر؟ أم أنك لن تنتزع نصلك من غمد ذهبي مغطى بصدأ الازدراء عند سماع صوت الانتقام؟

تحليل قصيدة ليرمونتوف "الشاعر (خنجري يلمع بحلية ذهبية...)"

لفهم كيف رأى الشاب ليرمونتوف موضوع غرض الشاعر والشعر، يكفي قراءة قصيدة واحدة - "الشاعر". لقد كتب في عام 1838. في ذلك الوقت، كان ميخائيل يوريفيتش معروفا بالفعل على نطاق واسع. جلبت شهرته إليه التكريس لقتل بوشكين في مبارزة، والتي نُشرت عام 1837. وبسببه ذهب ليرمونتوف إلى منفاه القوقازي الأول، والذي استمر عدة أشهر.

"الشاعر" هو بيان برمجي لميخائيل يوريفيتش. القصيدة مخصصة لحالة الشعر الروسي بعد وفاة بوشكين المأساوية. العمل مبني على تقنية المعارضة. تتحدث المقاطع الستة الأولى عن النصل. ذات مرة، كان السلاح ملكًا لراكب في الجبال، وخدمه بإخلاص، واخترق أكثر من سلسلة بريدية. لقد ولت أيام المجد الآن. النصل معلق على الحائط، ويتحول إلى لعبة ذهبية. تتعلق المقاطع الستة الثانية مباشرة بالشعراء. في نفوسهم، يصف ليرمونتوف عصره بأنه مدلل والعالم متهدم، متهمًا الشعراء بفقدان هدفهم. وفقًا لميخائيل يوريفيتش، كانت كلمة الشاعر في السابق قادرة على إلهام المقاتلين للقتال؛ لكن تلك السنوات أصبحت شيئا من الماضي. ومن الآن فصاعدا، أصبح الشعراء مهتمين فقط بالذهب. في النهاية، يطرح ليرمونتوف أسئلة، ويربط في نفس الوقت جزأين من العمل:

هل ستستيقظ من جديد أيها النبي المستهزئ؟ أم أنك لن تنتزع نصلك من غمد ذهبي مغطى بصدأ الازدراء عند سماع صوت الانتقام؟

تتميز الرومانسية التي كانت قريبة من ليرمونتوف بمعارضة الشاعر والجمهور. في الوقت نفسه، يتم تقديم البطل كمبدع، مستوحى من الأعلى والأجنبي للأغلبية. تم العثور على هذا النهج أيضا في Lermontov، على سبيل المثال، في الراحل "النبي" (1841). ومن المثير للاهتمام أن عمل "الشاعر" يوضح وجهة نظر مختلفة قليلاً عن المشكلة. وهنا يظهر الشاعر كحاكم لأفكار الناس. يستمع الجمهور إلى كلماته، متلهفين لسماعها.

في الواقع، في قصيدة ليرمونتوف يدعو أعمال معاصريه صالون الترفيه، الدمى، الحلي. يدعو ميخائيل يوريفيتش إلى إنشاء كلمات ذات صلة بموقف مدني واضح، والتي لها تأثير قوي على أفكار وأفعال الناس.

دراسة قصيدة "الشاعر" منصوص عليها في منهاج الصف التاسع. في دروس الأدب، ستكون هناك حاجة إلى تحليل كامل ومختصر لـ "الشاعر" ليرمونتوف وفقًا للخطة، ويمكنك الحصول على هذه المعلومات في مقالتنا.

مقتطف من قصيدة "الشاعر" لليرمونتوف إم يو.

الشفرة موثوقة، دون عيب.

تراث الشرق المسيء.

عدم معرفة رسوم الخدمة؛

وقام باختراق أكثر من بريد متسلسل.

تحليل موجز لـ Lermontov M. Yu.

الخيار 1

لفهم كيف رأى الشاب ليرمونتوف موضوع غرض الشاعر والشعر، يكفي قراءة قصيدة واحدة - "الشاعر (خنجري يلمع بزخرفة ذهبية...)." لقد كتب في عام 1838. في ذلك الوقت، كان ميخائيل يوريفيتش معروفا بالفعل على نطاق واسع. جلبت شهرته إليه التكريس لقتل بوشكين في مبارزة، والتي نُشرت عام 1837. وبسببه ذهب ليرمونتوف إلى منفاه القوقازي الأول، والذي استمر عدة أشهر.

"الشاعر (خنجري يلمع بحلية ذهبية...)" - بيان برمجي لميخائيل يوريفيتش. القصيدة مخصصة لحالة الشعر الروسي بعد وفاة بوشكين المأساوية. العمل مبني على تقنية المعارضة. تتحدث المقاطع الستة الأولى عن النصل.

ذات مرة، كان السلاح ملكًا لراكب في الجبال، وخدمه بإخلاص، واخترق أكثر من سلسلة بريدية. لقد ولت أيام المجد الآن. النصل معلق على الحائط، ويتحول إلى لعبة ذهبية. تتعلق المقاطع الستة الثانية مباشرة بالشعراء. في نفوسهم، يصف ليرمونتوف عصره بأنه مدلل والعالم متهدم، متهمًا الشعراء بفقدان هدفهم.

وفقًا لميخائيل يوريفيتش، كانت كلمة الشاعر في السابق قادرة على إلهام المقاتلين للقتال؛ لكن تلك السنوات أصبحت شيئا من الماضي. ومن الآن فصاعدا، أصبح الشعراء مهتمين فقط بالذهب. في النهاية، يطرح ليرمونتوف أسئلة، ويربط في نفس الوقت جزأين من العمل:

هل ستستيقظ من جديد أيها النبي المستهزئ؟

لا يمكنك انتزاع نصلك من غمد ذهبي،

مغطاة بصدأ الازدراء؟

تتميز الرومانسية التي كانت قريبة من ليرمونتوف بمعارضة الشاعر والجمهور. في الوقت نفسه، يتم تقديم البطل كمبدع، مستوحى من الأعلى والأجنبي للأغلبية.

تم العثور على هذا النهج أيضا في Lermontov، على سبيل المثال، في أواخر "" (1841). ومن المثير للاهتمام أن عمل "الشاعر (خنجري يلمع بحلية من الذهب...)" يوضح وجهة نظر مختلفة قليلاً عن المشكلة. وهنا يظهر الشاعر كحاكم لأفكار الناس. يستمع الجمهور إلى كلماته، متلهفين لسماعها.

في الواقع، في قصيدة "الشاعر (خنجري يتألق بحلية ذهبية...)" يسمي ليرمونتوف أعمال معاصريه في صالون الترفيه، الدمى، الحلي. يدعو ميخائيل يوريفيتش إلى إنشاء كلمات ذات صلة بموقف مدني واضح، والتي لها تأثير قوي على أفكار وأفعال الناس.

الخيار 2

ويتناول "الشاعر" في القصيدة موضوعه المفضل وهو الشعر كفن ودور الشاعر في حياة المجتمع. تظهر الإشارات المتكررة لهذه المشكلة في أعمال ليرمونتوف الأهمية الخاصة لهذه المشكلة.

تقليديا، تنقسم القصيدة إلى قسمين. يقارن ليرمونتوف بين الخنجر وصورة الشاعر. في الجزء الأول الخنجر هو خنجر قتالي ومعروف بفوائده. لقد رن ومزق البريد المتسلسل لمواجهة التهديد. ولم يكن لنحته الذهبي والغني أي أهمية، إذ اشتهر الخنجر بمآثره. لذا فإن الشعر، بحسب ليرمونتوف، يجب أن يوقظ عقول وقلوب الناس، ويعكس بصدق وبلا فن كل الحقائق التاريخية، ويحارب الظلم. كل هذه سمات متأصلة في كلمات ليرمونتوف.

يختلف الجزء الثاني من القصيدة عن الأول في لون وأسلوب عاطفي مختلف. ويوصف الخنجر هنا بعد وفاة صاحبه. لقد فقد شجاعته وأصبح زخرفة فارغة معلقة على الحائط - "فقير" و "مهمل". يقارن ليرمونتوف هذه الصورة بالشعراء الذين فضلوا في "عصره المدلل" المعاصر "البريق والخداع" على الذهب.

إن المرارة التي يعاني منها ليرمونتوف بسبب عدم إمكانية تحقيق حلم إحياء الهدف الحقيقي للفن واضحة. وفي نهاية القصيدة دعوة للصحوة والمعارضة والانتقام.

الخيار 3

تعتبر قصيدة "الشاعر" من ألمع الأعمال في أعمال إم يو. ليرمونتوف، وقد كتب في عام 1838. إنه ينتمي إلى الشعر المدني، فهو يصف التجارب الشخصية وتطلعات المؤلف، وهنا يتم تقديمه على أنه الشخصية الرئيسية. كمواطن، كان ليرمونتوف قلقًا بشأن مصير بلاده ومستقبلها وموقفها تجاه رعاياها الذين اعتادوا على الاعتماد على معقل الوطن وحمايته.

المكون الرئيسي لهذا النص الشعري هو بنيته التركيبية الخاصة، مما يساعده على تحمل عبء دلالي عميق. الجزء الأول من القصيدة مخصص للخنجر ووصفه والغرض منه. مصير هذا السلاح المجيد هو مأساوي. يموت صاحبه، ثم يرى المؤلف الخنجر نفسه مهجورًا وغير ضروري حتى ينتهي به الأمر على الحائط ويصبح زخرفة عادية.

الجزء الثاني من العمل أكثر قابلية للفهم في ضوء وصف مصير الخنجر. إنه مخصص للشاعر ودوره الإضافي في حياة المجتمع. بمقارنة المجد السابق لكلمات الشاعر العظيمة، يظهر المؤلف أن الشاعر الحديث فقد هدفه وقوته.

تتأقلم الصفات بدقة مع دورها في نقل الحالة المزاجية المؤلمة التي تشبه الموت. لقد مات الشاعر ليس جسديًا، بل روحيًا، ولم يعد يخدم الهدف السامي الذي كان له في الأصل. يحلم ليرمونتوف بإحياء دور الشاعر، ويستخدم عددًا من الصفات الحية والمقارنات الدقيقة لتعزيز مشاعره.

في النهاية، يطرح المؤلف أسئلة يمكن تسميتها بأمان بالبلاغة، وهذا يجعل من الممكن فهم عدم جدوى رغباته. الأسلوب الآخر الذي يستخدمه الشاعر لإظهار اهتمامه بالموضوع الذي تناقشه القصيدة هو الشفقة المريرة.

يتم تحقيق سهولة وطلاقة خطاب ليرمونتوف من خلال حقيقة أنه كتب عمله بإيقاع التفاعيل المرتفع مع تضمين أنيق للإيقاع باهظ الثمن.

قصيدة "الشاعر" - تحليل حسب الخطة

الخيار 1

تاريخ الخلق

كتبت القصيدة عام 1838. في عام 1839 تم نشره في Otechestvennye zapiski. أثر الموت على ليرمونتوف بعمق، فواصل موضوع الشاعر وهدفه في قصيدة "الشاعر".

علاوة على ذلك، فإن المنفى إلى القوقاز لم يكسر الشاعر؛ علاوة على ذلك، أصبح معروفًا على نطاق واسع بعد الاضطهاد بسبب عمله المخصص لوفاة بوشكين. بالإضافة إلى ذلك، تنعكس معرفة الأسلحة والشؤون العسكرية في النص؛ فالشاعر، مثل أي شخص آخر، يعرف قيمة وقوة الخنجر الذي أصبح الصورة المركزية في القصيدة. كانت سنة الكتابة صعبة، مثل حياة الشاعر القصيرة بأكملها.

واصل الدفاع عن آرائه، وناضل من أجل حرية التعبير، وبحث عن الإلهام ومعنى الحياة. ولا يزال يعتقد أن هدية الشاعر ليست مصادفة، فهي لم تُمنح من أجل المتعة، بل للتأثير على الأقدار والأحداث. إنه مثقل بالمحظورات والاضطهاد والحدود.

موضوع

موضوع الشاعر والشعر هو سمة من سمات الفترة المتأخرة من عمل ليرمونتوف. قصيدة ناضجة جداً وصادقة وذات طابع خاص تحكي عن الدور الخاص للشاعر في حياة الشعب والدولة. قديماً، كان الشعراء يلهمون الأعمال البطولية، ويرفعون الروح المعنوية، ومجّدون الأحداث المهمة، وكشفوا حقيقة الأحداث التاريخية للأجيال القادمة.

في العصر الذي حل بالشاعر، يضطر سيد الكلمة إلى الانصياع للرقابة، فتغطى موهبته بـ«الصدأ» وتصبح بلا معنى. بالعودة إلى الماضي يواصل الشاعر تقاليد الرومانسية وروايته تشبه رواية تاريخية وأسطورة. في الجزء الثاني من القصيدة - وهو جزء فلسفي بحت - يتأمل المؤلف في غرض الشاعر، في حقيقة أن الثروة والذهب قد طغت على المسار الحقيقي للسيد اللفظي.

معنى العمل هو أنه بدون العمل الجاد، تتلاشى الموهبة الحرة والصادقة والصادقة، وتتوقف عن خدمة الناس، وبالتالي تستحق الازدراء. يلجأ البطل الغنائي إلى الشعراء، ويناشد إحساسهم بالواجب والكرامة، ويمس كل أوتار روح الإنسان الذي يجب أن يزرع الحكمة والحقيقة، ولا يختبئ خلف "البريق" أو يزين قبح المجتمع بـ "الاحمرار". . الفكرة الرئيسية للعمل هي أن الشاعر يجب أن يخدم الناس والتاريخ والحقيقة.

تعبير

من الناحية الهيكلية، يمكن تقسيم القصيدة إلى قسمين: الأول يصف تاريخ الخنجر وماضيه المجيد وحاضره الباهت؛ وفي الثانية، يقارن المؤلف صراحة الموهبة الشعرية بالسلاح الذي يصدأ إذا لم يتم استخدامه. في 11 مقطعًا، وضع المؤلف قصة ذات قوة شعرية هائلة بقصة رمزية شفافة.

يشارك البطل الغنائي بجرأة وصدق أفكاره حول عصر الشاعر وحياته وهدفه وأخلاق المجتمع. وتنتهي القصيدة بتعجب وسؤال أعمق وأقوى من البلاغة: “هل تستيقظ من جديد أيها النبي المستهزئ! أم أنك لن تنزع نصلك المغطى بصدأ الاحتقار من غمده الذهبي ردا على صوت الانتقام؟..

النوع

ينتمي العمل إلى نوع المرثية ويتجلى ذلك في الإيقاع والمزاج العام والموضوع والعودة إلى الماضي والحزن والمعنى الفلسفي العميق. يمكن أيضًا تتبع سمات الهجاء في المجال الدلالي للقصيدة. إنه مكتوب بالنظام السداسي التفاعيل التفاعيل، ويتحول أحيانًا إلى رباعي التفاعيل التفاعيل مع قافية متقاطعة. يعد هذا من أفضل أعمال الشاعر المتعلقة بالكلمات المدنية. تحتوي جميع الأبيات الأربع للمقطع الأخير على كثافة عاطفية قوية، تحتوي على الفكرة الرئيسية للقصيدة.

وسائل التعبير

يحتوي العمل على العديد من الصفات ("المزاج الغامض"، "الشفرة الموثوقة"، "اللعبة المزعجة"، "الجثة الباردة"، "الكلمات الجبارة"، "العمر المدلل"، "الجمال البالي"، "النبي المستهزئ") التي تساعد في خلق حالة من الغموض. اللون التاريخي والصور العاطفية للأحداث التي وصفها المؤلف.

والحقيقة أن القصيدة بأكملها عبارة عن مقارنة موسعة بين الشاعر والخنجر. مقارنة جميلة جدًا ودقيقة بين القصائد التي كتبت في الماضي، أعمال ملهمة، يحتاجها الناس “مثل كأس الأعياد، مثل البخور في ساعات الصلاة”.

الخيار 2

في أذهان القراء والباحثين، ترتبط فكرة ليرمونتوف بغموض ولغز معين. ولكن لا يزال، خلال فترة قصيرة نسبيا من حياته، خلق عددا كبيرا من الأعمال الخالدة والرائعة. سيساعد تحليل قصيدة ليرمونتوف "الشاعر" على التعمق في جوهر مشاكل ذلك الوقت وفهم ما كان يدور في ذهن وروح المؤلف الرائع.

تاريخ الخلق

المرحلة الرئيسية من حياة M.Yu. يعود تاريخ Lermontov إلى الثلاثينيات من القرن التاسع عشر. وتتميز هذه الفترة بحالة من الركود وغياب أي قيم أخلاقية وروحية. ليرمونتوف، كونه شاعرا حقيقيا، لا يستطيع التعامل مع ما كان يحدث بكل تواضع. ولهذا السبب فإن نصيب الأسد من القصائد المكتوبة خلال هذه الفترة ينتمي إلى القصائد المدنية.

إبداعاته مليئة بالمرارة واليأس والاحتجاج. لكن في الوقت نفسه، يحاول الشاعر ليرمونتوف خلق مثال معين يسعى إليه هو نفسه. كونك في حالة من الارتباك وعدم الرضا في عام 1838، تم إنشاء أحد أفضل إبداعات ميخائيل يوريفيتش "الشاعر".

هيكل القصيدة

يتم تحديد خصوصية هيكل هذا العمل من خلال التعقيد والبساطة المتزامنين للتكوين. هناك العديد من الأجزاء المكتملة، كل منها له أسلوبه الخاص، لكنها جميعا تابعة لهدف مشترك - تطوير الفكرة. ينقسم العمل منطقيًا إلى جزأين، تمت كتابتهما بالتناوب بين مقياس رباعي التفاعيل ومقياس سداسي التفاعيل.

تحليل محتوى

في خلقه، يلجأ المؤلف إلى استخدام رمز مجازي، مقارنة الشاعر بسلاح هائل. يصور ليرمونتوف خنجرًا خاملًا الآن، ويقارن مع الشاعر. تتبادر إلى الذهن ذكرى الماضي القريب، عندما كان الشاعر قادرا على أداء مهمته بكرامة.

من الناحية التركيبية، يميز العمل بوضوح بين جزأين. وكل منها مبني على نقيض. يصف الجزء الأول الماضي العسكري المجيد للخنجر.

بعد أن انتقل الخنجر إلى الحائط، تتغير طبيعة القصة إلى حد ما. تمكن المؤلف من إظهار مثل هذا التغيير بفضل الصفات الرحبة.

الجزء الثاني ليس أكثر من مقارنة مع الأول. يمكنك من خلاله تتبع المصير الإضافي للسلاح الذي تحول إلى لعبة باهظة الثمن معلقة على الحائط. وبحسب المؤلف فإن نفس مصير الشاعر في العالم الحديث.

وفي قلب سرد الجزء الثاني من العمل يوجد شاعر له مصير مشابه لمصير الخنجر. يدين ليرمونتوف الشعر الحديث، معتقدًا أنه أصبح ترفيهًا عاديًا في صالة الاستقبال. تبدو مهمة الشاعر، في الوقت نفسه، مبسطة وبسيطة.

تنتهي القصيدة بالمقارنة. لكن الآن ليس الشاعر هو الذي يُقارن، بل الشعر كله. يدعو المؤلف نفسه معاصريه إلى الاهتمام بإحياء الدور الرفيع للفن في العالم الحديث.

تتميز القصيدة بعاطفتها الخاصة وعاطفتها الاتهامية، والتي هي نتيجة الوعي بعدم واقعية تحقيق الأحلام. بالنسبة ليرمونتوف، يمثل الشاعر النبي، أو شيئا قريبا جدا من الله. أظهر تحليل رواية "الشاعر" لليرمونتوف أن المؤلف يحلم بإحياء فن إشعال قلوب الناس بالكلمات.

وسائل التعبير الفني

لإنشاء صورة أكثر سخونة وملونة، يستخدم المؤلف وسائل مختلفة للتعبير الفني. إن الألقاب "في عصرنا مدللون" ، "المزاج الغامض" ، والمقارنة "الجمهور يحتاج إليه مثل كأس الأعياد ، مثل البخور في ساعات الصلاة" ، والاستعارات "آياتك تطفو فوق الحشد" تساعد على إدراك أفضل الصور التي يتم إنشاؤها. تنتهي القصيدة بعلامة تعجب بلاغي وسؤال للتأمل.

معنى قصيدة "الشاعر" في أعمال ليرمونتوف

ساعد تحليل قصيدة ليرمونتوف "الشاعر" في تحديد الموضوع الذي يقوم عليه العمل - المهمة المدنية للشاعر. ينغمس المؤلف في التفكير في الحالة التي وجد فيها الشعر في روسيا نفسه عن غير قصد بعد وفاة بوشكين. وفي هذا الصدد يمكن اعتبار إبداع الشاعر الغنائي الشهير نوعا من الإعلان الأدبي.

ومع ذلك، فإن العمل الذي تم إنشاؤه له أهمية برمجية في عمل ليرمونتوف. ولا يمكن اعتباره إلا في سياق تأملات ميخائيل يوريفيتش حول دور الشاعر في حياة المجتمع، إلى جانب أعمال مثل "موت شاعر" و"النبي".

قصيدة ليرمونتوف "الشاعر" عاطفية بشكل مدهش وعميقة بشكل غير عادي، وهي واحدة من أفضل إبداعاته التي تعكس موضوع الشاعر والشعر. يمتلئ العمل بأكمله تقريبًا بالشفقة المريرة والحلم الكاذب للنبي الشاعر.

الخيار 3

تاريخ الخلق

كتب ليرمونتوف قصيدة "الشاعر" عام 1838، ونُشرت في مجلة "Otechestvennye zapiski" رقم 3 لعام 1839. وبعد عام من وفاة بوشكين وتأليف قصيدة "موت شاعر"، تناول ليرمونتوف مرة أخرى مشكلة هدف الشاعر.

الاتجاه الأدبي والنوع

الشاعر في القصيدة بطل رومانسي. وله قدر إلهي ويسمى نبيا. وحتى في وسط الجموع، ينفصل عنها ويأمرها.

ومن خلال استبدال القوة التي منحها إياه الله بالذهب، يتوقف الشاعر عن أن يكون بطلاً في نظر الشاعر الرومانسي، ويصبح جزءًا من الحشد دون إكمال مهمته. تشير قصيدة "الشاعر" إلى كلمات فلسفية.

الموضوع والفكرة الرئيسية والتكوين

تتكون القصيدة من جزأين، الأول من 6 مقاطع، والثاني من 5. الجزء الأول مخصص للخنجر، والثاني للشاعر. الخنجر والشاعر متجاوران في القصيدة. في المقطع الأخير تم دمجهما بشكل معقد في صورة واحدة.

موضوع القصيدة هو دور الشاعر والشعر. الفكرة الرئيسية: يفقد الشاعر هدفه عندما يستبدل السلطة على الناس، التي تؤسسها كلماته القوية التي وهبها الله، بالذهب والثروة.

المسارات والصور

يصف المقطع الأول خنجر البطل الغنائي. إنه ذو تشطيب ذهبي، وشفرة موثوقة ذات مزاج غامض (ألقاب). الخنجر هو إرث الشرق المسيء (كنية من اسم الإساءة أي النضال).

يصف المقطعان الثاني والثالث شخصية الخنجر الذي يظهر أمام القارئ ككائن حي (تجسيد موسع). لقد خدم المالك مثل العبد (المقارنة): لم يطلب الدفع مقابل الخدمات، وشارك المرح مع المالك، وترك علامة رهيبة على صدر العدو (لقب) وحتى "تحدث" بطريقته الخاصة: لقد رن ، الرد على الإهانات، كما لو كان يستعد للرد.

يتناقض السطران الأخيران من المقطع الثالث مع الستة الآخرين. النحت الغني (اللقب) يشبه الزي الغريب والمخزي (المقارنة، اللقب) في أيام خدمة الخنجر. وهذا الرفض للثروة هو سمة ملفتة للخنجر: عندما يؤدي غرضه، تتداخل معه الزخارف.

يصف المقطعان التاليان تاريخ الخنجر. صاحبها الحقيقي راكب جبل، بطل، مسلم. تمت إزالة الخنجر من المالك المتوفى بواسطة قوزاق شجاع (لقب) خلف تيريك. وهكذا بدأت رحلة الخنجر. انتقل مع متجر المعسكر الأرمني. الملجأ الأخير للخنجر هو جدار غرفة البطل الغنائي. الخنجر يشبه لعبة ذهبية (مقارنة)، غير مجيدة وغير ضارة (لقب). تكرار البادئة بدون (bes) يعد أيضًا أداة فنية.

يؤكد ليرمونتوف على وحدة الخنجر وعزلته عن البيئة المعتادة. تعرض غمده الأصلي (لقب) للضرب في الحرب (تجسيد). يُطلق على الخنجر نفسه اسم رفيق البطل الفقير (لقب وتجسيد). أن تكون لعبة على الحائط هي مصيبة الخنجر، وفي جوهرها، الموت.

المالك الحقيقي للخنجر في القصيدة يذهب إلى الظل. صورته مهمة بالنسبة ليرمونتوف ليس في حد ذاته، ولكن فيما يتعلق بالخنجر. يد المالك تعتني بالخنجر (اللقب). الكلمات تنظف والمداعبات تقف جنبًا إلى جنب. الخنجر هو أداة وصديق في نفس الوقت.

تحتل النقوش الموجودة عليه مكانًا خاصًا في حياة الخنجر. هذه ليست زخارف، ولها معنى عملي. يجب قراءة هذه النقوش باجتهاد والتوجه إلى الله. وبذلك يصبح الخنجر دليلاً إلى الله. وفي المقطع الأخير ما تكرر مرتين لا يشطب مستقبل الخنجر. وينتهي مصيره في هذا المقطع، الذي يوجد في نهايته علامة حذف.

الجزء الثاني يقارن بين الخنجر والشاعر. صورة الخنجر ملموسة، لها حياة وتاريخ. في القصيدة - شخصية مجردة. علاوة على ذلك، لا يربط ليرمونتوف نفسه بالشاعر، بل بالجمهور، باستخدام الضمير نحن في المقطع قبل الأخير.

يصف البطل الغنائي وقته بأنه عصر مدلل، عالم قديم (ألقاب)، يخفي التجاعيد تحت أحمر الخدود (استعارة)، مقارنة بالجمال القديم.

وصف ليرمونتوف تأثير الشعر على المجتمع في جميع مجالات الحياة. يستمع إليه النور في تقديس صامت (الكناية واللقب)، والشعر يشعل المقاتل في المعركة (المجازية والاستعارة)، والأفكار النبيلة المضمنة فيه يحتاجها الجمهور في كل من المشاكل والأفراح.

يُقارن الشعر بكأس الأعياد والبخور في وسط الصلاة وروح الله والجرس على برج المساء. كانت كلمات الشاعر ذات يوم تجسّد القوة، وكانت قوية (لقب)، وكان صوتها يُقاس (لقب).

يمنح ليرمونتوف الشعر بإمكانيات إلهية: تمامًا كما خلقت روح الله التي تحوم فوق الأرض الحياة ، فإن كلمة الشاعر التي تحوم فوق الحشد تحول الناس وتغرس فيهم الأفكار النبيلة.

لكن كل هذا أصبح في الماضي. اختفت وظائف الشعر المختلفة في المجتمع الحديث. يثير ليرمونتوف المشكلة الأكثر أهمية: لقد نام الشاعر النبي في ثروات ورفاهية العالم الحديث، لكن المجتمع نفسه سخر منه أولاً.

اللغة البسيطة والفخورة للشاعر الحقيقي (الصفات) تتناقض مع البريق والخداع الذي يسلي معاصري البطل الغنائي (الاستعارة). يعتبر ليرمونتوف نفسه أيضًا من بين حشد المعاصرين، حيث يظهر الضمير نحن، نحن في المقطع قبل الأخير. المقطع الأخير هو في المقام الأول نداء للذات. وفيها لا يبقى الخنجر أداة حرب فحسب، تستجيب لصوت الانتقام.

ويصبح كناية عن الشعر كأداة لمحاربة عيوب المجتمع. ولذلك فإن نصل الشاعر مغطى بصدأ الاحتقار لتألق الضوء. في السطر الأخير، يرسم ليرمونتوف المثل الرومانسي للشاعر الذي يعارض الرذائل الاجتماعية ويحتقرها.

متر وقافية

في القصيدة، يتناوب مقياس التفاعيل السداسي مع مقياس رباعي التفاعيل. القافية متقاطعة، والقافية الذكورية تتناوب مع القافية الأنثوية.

تحليل قصيدة "الشاعر" ليرمونتوف إم يو.

الخيار 1

قصيدة "الشاعر" كتبها الشاعر الروسي اللامع م.يو. ليرمونتوف في عام 1838. عصر ليرمونتوف هو الثلاثينيات من القرن التاسع عشر، وقت الركود، وغياب المثل الروحية والأخلاقية العالية في المجتمع. ليرمونتوف، كشاعر حقيقي، لا يستطيع قبول هذا. ولذلك فإن العديد من القصائد المتعلقة بالكلمات المدنية مليئة بالمرارة والندم والاحتجاج. وتنعكس مشاعر الشاعر بشكل واضح في قصيدة "الشاعر".

الموضوع الرئيسي للقصيدة هو فكرة الخدمة المدنية الرفيعة للشعر والشاعر. هذا الموضوع تقليدي للأدب العالمي. بالإضافة إلى ذلك، فإن المجتمع الحديث، المدمر روحيا، لم يترك اهتمام ليرمونتوف.

تنقسم هذه القصيدة من الناحية التركيبية والهادفة إلى قسمين. الجزء الأول عبارة عن استعارة موسعة يتم فيها مقارنة الخنجر بالشاعر، أما الجزء الثاني فهو مخصص لصورة الشاعر في المجتمع الحديث.

يصف المؤلف في المقدمة الخنجر. فهو يستخدم ألقابًا مثل "موثوق" و"لا عيب فيه" لإظهار أن الخنجر كان يخدم صاحبه بإخلاص. لقد كان مخصصًا للإنسان للمعارك الشجاعة وكان بمثابة سلاح عسكري هائل. وكان له هدف في الوجود. وفي المقطع الثالث يكتب المؤلف عن عدم وجود زخارف على الخنجر، لأنها ستكون "غريبة ومخزية على السلاح"، لأنها كانت مزينة بأفعاله.

في الأيدي الخطأ، يفقد الخنجر غرضه. يؤكد لقب "الأقارب" على الوحدة المطلقة وعدم وجود هدف لوجوده. يصف المؤلف النصل بأنه "فقير"، أي مؤسف، لأنه فقد مالكًا جديرًا، وبالتالي لم يعد بإمكانه تحقيق غرضه. ويصبح الخنجر "لعبة" "شنيعة" و"غير ضارة". ويؤكد المؤلف عدم جدوى الخنجر، فيكتب أنه «لا أحد... ينظفه، ويداعبه، ولا أحد... يقرأ نقوشه عند الصلاة قبل الفجر».

أما الجزء الثاني من القصيدة فهو مخصص لتأملات البطل الغنائي حول مصير الشاعر ودوره في المجتمع والغرض من الشعر. يبدو الدافع وراء إدانة جيل الثلاثينيات بالفعل في بداية الجزء الثاني. يصف المؤلف عصره باللقب الحي "المدلل".

يرسم البطل الغنائي بمرارة صورة للمجتمع الحديث، حيث فقد الشعر غرضه الإلهي، بينما كان في الماضي يتمتع بقوة هائلة وتأثير كبير على عقول وقلوب الناس. يؤكد استخدام الكلمات الرفيعة المستوى "الذهب" و "التبجيل" على التجويد الرسمي للشخص الذي يعكس التغيرات المهمة في حياة المجتمع، ويسعى إلى التعميمات الفلسفية.

مستذكراً الأوقات الخوالي، يتحدث البطل الغنائي عن عدم انفصال الشعر عن حياة الناس: لقد أيقظ أفضل المشاعر لدى الناس، وجعل الناس أنبل وأقوى. سلسلة من المقارنات (الشعر "مثل كأس الأعياد، مثل البخور في ساعات الصلاة") تسمح للمؤلف بإظهار الحاجة إلى الشعر في المجتمع بوضوح.

المقارنة الثالثة ("مثل روح الله") تعزز الانطباع وتشير إلى الهدف الإلهي للشعر، والمقارنة الرابعة للشعر مع "جرس المساء" تؤكد على الدور الهائل للشعر في حياة الناس: فهي هي الذي يشكل روح الشعب ووحدته "في أيام أعياد الشعب واضطراباته".

يصور المؤلف العالم الحديث ويقارنه بالماضي المجيد. إن حرف العطف "لكن" في بداية المقطع هو صورة متناقضة: إن بساطة وفخر لغة الشعر تتناقض مع القيم الجديدة للجيل الجديد - "البريق والخداع".

باستخدام مقارنة واسعة النطاق للعالم الحديث مع "الجمال المسن" الذي يسعى إلى تجميل نفسه و "إخفاء التجاعيد تحت أحمر الخدود"، توصل المؤلف إلى نتيجة متناقضة: في الواقع، الجيل الجديد من الشباب هم كبار السن، لأن فهم يتميزون باللامبالاة وخيبة الأمل والافتقار إلى المُثُل العليا. وهذه الفكرة هي التي تفسر الاستخدام المتكرر لصفة "الباهتة" في نهاية القصيدة.

تنتهي القصيدة بنداء عاطفي من البطل الغنائي إلى الشاعر النبي للاستيقاظ والتغلب على الاعتماد على المعاصرين غير المستحقين والانتقام من السخرية والازدراء واستعادة شرف الشعر. وفي نهاية القصيدة يوجد تفسير استعارة "الشعر سيف".

القصيدة ككل عاطفية ومعبرة للغاية، وصورة البطل الغنائي الذي يتأمل الشعر هي صورة رجل فخور وجريء وشجاع للغاية، وعلى استعداد للذهاب ضد الرأي المقبول عموما، لمعارضة الأغلبية التافهة.

الخيار 2

ميخائيل يوريفيتش ليرمونتوف فريد من نوعه في تاريخ الأدب الروسي. خلال أقصر فترة حياة مخصصة له (عاش سبعة وعشرين عامًا فقط)، ابتكر عددًا كبيرًا من الأعمال الرائعة والخالدة حقًا. علاوة على ذلك، فهذه حالة نادرة عندما يكتب الشخص النثر والشعر بنفس الموهبة. عصر ليرمونتوف هو الثلاثينيات من القرن التاسع عشر، وقت الركود، وغياب المثل الروحية والأخلاقية العالية في المجتمع.

ليرمونتوف، كشاعر حقيقي، لا يستطيع قبول هذا. ولذلك فإن العديد من القصائد المتعلقة بالكلمات المدنية مليئة بالمرارة والندم والاحتجاج. وفي الوقت نفسه، يظهر فيهم المثل الأعلى الذي يود الشاعر ليرمونتوف رؤيته. هذه واحدة من أفضل قصائد المؤلف - "الشاعر" عام 1838.

تنقسم هذه القصيدة من الناحية التركيبية والهادفة إلى قسمين. تبدأ القصيدة بوصف الخنجر. لقد كان مخصصًا للإنسان للمعارك الشجاعة وكان بمثابة سلاح عسكري هائل.

وخدم كراكب في الجبال لسنوات عديدة،

عدم معرفة رسوم الخدمة؛

لقد رسم علامة رهيبة على أكثر من ثدي

وقام باختراق أكثر من بريد متسلسل.

لم يهتم الخنجر القتالي بأي زخرفة على الإطلاق. كان جميلاً في بساطته، تزينه أعماله.

كان يتقاسم المتعة بطاعة أكثر من العبد،

رن ردا على الخطب المسيئة.

في تلك الأيام كان لديه منحوتات غنية

في زي غريب ومخجل.

لكن صاحب الخنجر الشجاع يموت ويتغير مصير السلاح الهائل بشكل كبير. ولم يعد يخدم غرضه. أما الآن فقد أصبح مغبرًا ومهجورًا، ملقى كحلي غير ضرورية "في متجر معسكر الأرمن". ثم ينتقل الخنجر إلى الحائط ويصبح زخرفة بسيطة وفارغة:

يلمع مثل لعبة ذهبية على الحائط -

للأسف، غير مجيد وغير ضار!

من الواضح أن مزاج الجزء الأول يتغير. ونحن نفهم أن الخنجر لم يكن قريبًا من صاحب البلاغ إلا عندما كان سلاحًا عسكريًا. ينظر البطل الغنائي بمرارة إلى الخنجر الهائل المعلق على الحائط كزخرفة فارغة. ويعتقد المؤلف أنه بوفاة المالك حدثت وفاته أيضًا. بعد كل شيء، لم يعد قادرا على أداء واجبه. تساعد الصفات المؤلف على نقل التغيير في الحالة المزاجية للجزء الأول.

في وصف ماضي الخنجر المجيد لا توجد صفات ترتبط به مباشرة. ولكن هناك تعريفات تميز مآثره: "أثر رهيب"، "كلام مسيء". ثم تظهر الصفات التي تتعلق مباشرة بالخنجر، لأنه لم يعد لديه أي مآثر: "مهمل"، "فقير"، "غير مجيد وغير ضار". تساعد المقارنة "اللعبة الذهبية" المؤلف على التأكيد على العبثية الكاملة للخنجر.

الجزء الثاني من القصيدة عبارة عن مقارنة مع الجزء الأول. هنا يُقارن مصير الشاعر المعاصر ليرمونتوف بمصير الخنجر:

في عصرنا هذا لست مدللاً أيها الشاعر

فقدت غرضي

بعد أن استبدلت بالذهب القوة التي نورها

هل استمعت في خشوع صامت؟

وكما في الجزء الأول يتذكر الشاعر غرض الشاعر الذي كان عليه من قبل:

لقد كان من المعتاد أن يكون ذلك الصوت المُقاس لكلماتك الجبارة

أطلق المقاتل للمعركة،

احتاجه الجموع ككأس في الولائم،

مثل البخور في أوقات الصلاة.

بالنسبة للمؤلف، كان الشاعر دائما مثل النبي، وهو شيء قريب من الله. البطل الغنائي يعتبر الشاعر نبيا، لأنه دائما عراف، فهو فوق الحشد، لديه قوة خاصة ويمكنه تغيير مصائر الناس. يحلم ليرمونتوف بإحياء فن إضاءة قلوب الناس بالكلمات.

ينقل حلمه بمساعدة المقارنات والنعوت: "الصوت المقيس للكلمات القوية"، "اللازم مثل كأس الأعياد"، "اللازم مثل البخور في ساعات الصلاة"، "يحمل مثل روح الله"، " "الأفكار النبيلة"، "بدت مثل الجرس على برج المساء". لكن المؤلف يفهم عدم واقعية حلمه، لأن الناس أنفسهم تركوا النبي:

لكن لغتك البسيطة والمفتخرة مملة بالنسبة لنا،

نحن نستمتع بالبريق والخداع.

مثل الجمال القديم، عالمنا القديم معتاد على ذلك

إخفاء التجاعيد تحت أحمر الخدود...

إن الوعي بعدم واقعية حلم المرء هو الذي يسبب العاطفة الخاصة للغة ليرمونتوف والشفقة الاتهامية للقصيدة ككل. مما لا شك فيه أن هذا يجعل قصيدة "الشاعر" أقرب إلى قصيدة أخرى ليرمونتوف - "وفاة الشاعر". تساعد الأسئلة البلاغية في نهاية القصيدة المؤلف على التعبير عن عدم واقعية حلمه.

هذا العمل مكتوب باللغة التفاعيلية مع وفرة من باهظ الثمن. وهذا يسمح للمؤلف بإنشاء خطاب سلس ومثير.

وهكذا تعتبر قصيدة ليرمونتوف "الشاعر" من أفضل قصائده المخصصة لموضوع الشاعر والشعر. العمل مليء بالشفقة المريرة، وفي الوقت نفسه يصور حلم المؤلف غير القابل للتحقيق لنبي شاعر، وهي مهمة شاعرية، مصممة "لحرق قلوب الناس بفعل".

النص الكامل لقصيدة "الشاعر" ليرمونتوف إم يو.

خنجري يلمع بطبقة ذهبية؛

الشفرة موثوقة، دون عيب.

الفولاذ الدمشقي يحميه بمزاج غامض -

تراث الشرق المسيء.

وخدم كراكب في الجبال لسنوات عديدة،

عدم معرفة رسوم الخدمة؛

لقد رسم علامة رهيبة على أكثر من ثدي

وقام باختراق أكثر من بريد متسلسل.

كان يتقاسم المتعة بطاعة أكثر من العبد،

رن ردا على الخطب المسيئة.

في تلك الأيام كان لديه منحوتات غنية

في زي غريب ومخجل.

تم نقله إلى ما وراء تيريك بواسطة قوزاق شجاع

على جثة السيد الباردة،

ولفترة طويلة ظل مهجورًا في ذلك الوقت

في مخزن معسكر الأرمن.

الآن أقارب الغمد، الذين تعرضوا للضرب في الحرب،

الرفيق الفقير محروم من البطل،

يلمع مثل لعبة ذهبية على الحائط -

للأسف، غير مجيد وغير ضار!

لا أحد لديه يد مألوفة ورعاية

لا ينظفه ولا يداعبه

ونقوشه الصلاة قبل الفجر،

ولا أحد يقرأ باجتهاد..

في عصرنا هذا لست مدللاً أيها الشاعر

فقدت غرضي

بعد أن استبدلت بالذهب القوة التي نورها

هل استمعت في خشوع صامت؟

لقد كان من المعتاد أن يكون ذلك الصوت المُقاس لكلماتك الجبارة

أطلق المقاتل للمعركة،

احتاجه الجموع ككأس في الولائم،

مثل البخور في أوقات الصلاة.

آيتك، مثل روح الله، ترف فوق الجمع.

ومراجعة الأفكار النبيلة ،

بدا وكأنه جرس على برج veche،

في أيام الأعياد الوطنية والمتاعب.

لكن لغتك البسيطة والمفتخرة مملة بالنسبة لنا،

يسلينا البريق والخداع؛

مثل الجمال القديم، عالمنا القديم معتاد على ذلك

إخفاء التجاعيد تحت أحمر الخدود...

هل ستستيقظ من جديد أيها النبي المستهزئ؟

لا يمكنك انتزاع نصلك من غمد ذهبي،

المغطاة بصدأ الاحتقار؟..

دراسة قصيدة "الشاعر" منصوص عليها في منهاج الصف التاسع. في دروس الأدب، ستكون هناك حاجة إلى تحليل كامل ومختصر لـ "الشاعر" وفقًا للخطة، يمكنك الحصول على هذه المعلومات في مقالتنا.

تحليل موجز

تاريخ الخلق– كتب عام 1838. يواصل الشاعر موضوع مصير الشاعر، ولا يزال موت بوشكين يؤثر على عمله.

موضوع- شاعر وشعر، كلمات مدنية.

تعبير– تنقسم القصيدة إلى قسمين بنيويين: سرد للخنجر ومناشدة للشاعر. يتكون من 11 مقطعًا.

النوع- مرثاة بملامح الهجاء.

الحجم الشعري- مقياس السداسي التفاعيل.

الاستعارات– “"عصر مدلل"، "مغطى بصدأ الازدراء".

الصفات– “ مزاج غامض"، "شفرة موثوقة"، "لعبة غير مجيدة"، "جثة باردة"، "كلمات قوية"، "عمر مخنث"، "جمال متهالك"، "نبي مستهزئ".

مجاز مرسل– “"أشعلت المقاتل للمعركة"، "ألم تفقد هدفك أيها الشاعر".

مقارنة – "آية مثل روح الله...، مثل الجرس..."، لعبة ذهبية (خنجر) تشرق على الحائط"، "مثل الجمال القديم، عالمنا القديم اعتاد على إخفاء تجاعيده تحت أحمر الخدود" "،" صوت (آيات) ... مثل كأس الأعياد مثل البخور في ساعات الصلاة ".

تاريخ الخلق

كتبت القصيدة عام 1838. في عام 1839 تم نشره في Otechestvennye zapiski. أثارت وفاة أ.س. بوشكين قلقًا عميقًا للشاعر، وواصل موضوع الشاعر وهدفه في قصيدة "الشاعر".

موضوع

معنى العمل هو أنه بدون العمل الجاد، تتلاشى الموهبة الحرة والصادقة والصادقة، وتتوقف عن خدمة الناس، وبالتالي تستحق الازدراء. يلجأ البطل الغنائي إلى الشعراء، ويناشد إحساسهم بالواجب والكرامة، ويمس كل أوتار روح الإنسان الذي يجب أن يزرع الحكمة والحقيقة، ولا يختبئ خلف "البريق" أو يزين قبح المجتمع بـ "الأحمر". . الفكرة الرئيسية للعمل هي أن الشاعر يجب أن يخدم الناس والتاريخ والحقيقة.

تعبير

يشارك البطل الغنائي بجرأة وصدق أفكاره حول عصر الشاعر وحياته وهدفه وأخلاق المجتمع. وتنتهي القصيدة بتعجب وسؤال أعمق وأقوى من البلاغة: «هل تستيقظ من جديد أيها النبي المستهزئ»!

النوع

وسائل التعبير

هناك الكثير في العمل الصفات("المزاج الغامض"، "الشفرة الموثوقة"، "اللعبة المخزية"، "الجثة الباردة"، "الكلمات الجبارة"، "العمر المدلل"، "الجمال المنهك"، "النبي المستهزئ")، والتي تساعد في خلق نكهة تاريخية وصور عاطفية الأحداث التي وصفها المؤلف.

والحقيقة أن القصيدة بأكملها عبارة عن مقارنة موسعة بين الشاعر والخنجر. مقارنة جميلة جدًا ودقيقة بين القصائد التي كتبت في الماضي، أعمال ملهمة، كان الناس بحاجة إليها، “مثل كأس الأعياد، مثل البخور في ساعات الصلاة”.

اختبار القصيدة

تحليل التقييم

متوسط تقييم: 4.5. إجمالي التقييمات المستلمة: 54.

تاريخ الخلق

كتب ليرمونتوف قصيدة "الشاعر" عام 1838، ونُشرت في مجلة "Otechestvennye zapiski" رقم 3 لعام 1839.

بعد مرور عام على وفاة بوشكين وإنشاء قصيدة "موت الشاعر"، يتحول ليرمونتوف مرة أخرى إلى مشكلة غرض الشاعر.

الاتجاه الأدبي والنوع

الشاعر في القصيدة بطل رومانسي. وله قدر إلهي ويسمى نبيا. وحتى في وسط الجموع، ينفصل عنها ويأمرها.

ومن خلال استبدال القوة التي منحها إياه الله بالذهب، يتوقف الشاعر عن أن يكون بطلاً في نظر الشاعر الرومانسي، ويصبح جزءًا من الحشد دون إكمال مهمته.

تشير قصيدة "الشاعر" إلى كلمات فلسفية.

الموضوع والفكرة الرئيسية والتكوين

المسارات والصور

يصف المقطع الأول خنجر البطل الغنائي. له ذهبيالتشطيب, موثوقشفرة غامضالمزاج (الصفات). خنجر - تراث تَعَسُّفيّالشرق (صفة من إساءة الاسم، أي النضال).

يصف المقطعان الثاني والثالث شخصية الخنجر الذي يظهر أمام القارئ ككائن حي (تجسيد موسع). لقد خدم المالك كعبد (مقارنة): لم يطلب الدفع مقابل الخدمات، وتقاسم المرح مع المالك، وغادر مخيفوضع علامة على صدر العدو (لقب) وحتى "تحدث" بطريقته الخاصة: رن ردًا على الإهانات وكأنه يستعد للرد.

يتناقض السطران الأخيران من المقطع الثالث مع الستة الآخرين. ثرينحت (لقب) مماثل غريبة ومخزيةمع (المقارنة، النعت) في أيام خدمة الخنجر. وهذا الرفض للثروة هو سمة ملفتة للخنجر: عندما يؤدي غرضه، تتداخل معه الزخارف.

يصف المقطعان التاليان تاريخ الخنجر. صاحبها الحقيقي راكب جبل، بطل، مسلم. تم نزع الخنجر من صاحبه المتوفى شجاعالقوزاق (لقب) وراء تيريك. وهكذا بدأت رحلة الخنجر. انتقل مع متجر المعسكر الأرمني. الملجأ الأخير للخنجر هو جدار غرفة البطل الغنائي. الخنجر يشبه لعبة ذهبية (مقارنة)، غير مجيدة وغير ضارة (لقب). تكرار البادئة بدون (بيس)- أيضا جهاز فني.

يؤكد ليرمونتوف على وحدة الخنجر وعزلته عن البيئة المعتادة. له محليغمد (لقب) ضرب في الحرب (تجسيد). الخنجر نفسه يسمى فقيررفيق البطل (اللقب والتجسيد). أن تكون لعبة على الحائط هي مصيبة الخنجر، وفي جوهرها، الموت.

المالك الحقيقي للخنجر في القصيدة يذهب إلى الظل. صورته مهمة بالنسبة ليرمونتوف ليس في حد ذاته، ولكن فيما يتعلق بالخنجر. يد الماجستير رعايةفيما يتعلق بالخنجر (اللقب). كلمات ينظفو المداعباتيقف في مكان قريب. الخنجر هو أداة وصديق في نفس الوقت.

تحتل النقوش الموجودة عليه مكانًا خاصًا في حياة الخنجر. هذه ليست زخارف، ولها معنى عملي. يجب قراءة هذه النقوش باجتهاد والتوجه إلى الله. وبذلك يصبح الخنجر دليلاً إلى الله. وفي المقطع الأخير تكرر مرتين لا أحديشطب مستقبل الخنجر. وينتهي مصيره في هذا المقطع، الذي يوجد في نهايته علامة حذف.

الجزء الثاني يقارن بين الخنجر والشاعر. صورة الخنجر ملموسة، لها حياة وتاريخ. الشاعر في القصيدة شخصية مجردة. علاوة على ذلك، فإن ليرمونتوف لا يربط نفسه بالشاعر، بل بالجمهور باستخدام الضمير نحنفي المقطع قبل الأخير.

يصف البطل الغنائي وقته بأنه قرن من الزمان مدلل, متهدمةالعالم (النعوت) الذي يخفي تجاعيده تحت احمرار (استعارة) يُقارن بالجمال المتهالك.

بسيط وفخورتتناقض لغة الشاعر الحقيقي (النعوت) مع البريق والخداع الذي يسلي معاصري البطل الغنائي (الاستعارة). يعتبر ليرمونتوف نفسه من بين حشد المعاصرين، حيث يظهر الضمير في المقطع قبل الأخير نحن، نحن. المقطع الأخير هو في المقام الأول نداء للذات. وفيها لا يبقى الخنجر أداة حرب فحسب، تستجيب لصوت الانتقام.

متر وقافية

"الوطن الأم"، تحليل قصيدة ليرمونتوف، مقال