ربما قيل كل شيء عن الشعراء الكلاسيكيين. يتم تخصيص مجموعات متعددة الأجزاء والدراسات ورسائل الدبلوم والماجستير لهم. نعم، لدى علماء الأدب أداة واحدة وهدف واحد ورؤية واحدة للتعبير عن الذات وهي اللغة. ولهذا السبب قيل الكثير من الكلمات حول شيء ربما لم يكن المقصود منه المؤلفون أنفسهم على الإطلاق. تمكن علماء الأدب من تحويل تحليل الشعر من عملية بديهية ذاتية وشخصية للغاية إلى عملية مختلفة تمامًا - دوغمائية منظمة بشكل واضح.
ليس من قبيل الصدفة أن يعتبر تحليل القصيدة في المناهج المدرسية والجامعية أصعب مهمة. وربما لهذا السبب يتشكل رفض للكلاسيكيات في أذهان خريجي المدارس ذات الشكل التقليدي للتعليم. يضيع الاهتمام، ويختفي أيضًا الذوق الفني الذي يسمح للمرء بفصل الشعر الحقيقي عن القافية العادية. ومع ذلك، يتم إنقاذ الكلاسيكيات من النقد من خلال حقيقة أنها تعتبر كنزا وطنيا.
الوضع مختلف قليلاً مع الشعر الحديث. إنها متعددة الأوجه، وأحيانا جريئة، وأحيانا فوضوية، أنه من المستحيل إدراكها بشكل لا لبس فيه. ليس من السهل إدخالها في إطار الشرائع ومحاولة تحليلها وفقًا للمخطط. السخرية الذاتية، والاهتمام بالتفاصيل، والإيقاع والموسيقى، وتقليد عدة أنماط في وقت واحد، ومحاولات خلق دين خاص بها أو اتجاهها الخاص تقريبًا في كل قصيدة - كل هذا متأصل في المبدعين المعاصرين.
كان الاتجاه المذهل في العقد الماضي هو إنشاء مجتمعات شعرية عبر الإنترنت. كل واحد منهم لديه هيئة المحلفين الصارمة الخاصة به. هناك منبوذون وأبطال، وهناك متمردون وكلاسيكيون. ربما يكون عملهم مثيراً للاهتمام لأي شخص غير مبال بالشعر.
هناك الكثير من كل شيء هنا - الشعر الحر، وشعر الحجرة بروح أخماتوفا، وأشكال الشعر المبتكرة. وهناك، على مقربة من كل عمل، تجري مناقشة حوله، وهو تحليل حيوي ومثير للاهتمام حقًا. بالمناسبة، من النادر جدًا أن تجد الشفقة والتبجح هنا، كل شيء سهل ومألوف. في الواقع، هذا ما يجعل المجتمع عبر الإنترنت مختلفًا.
ربما توجد اليوم مئات المسابقات للشعراء المعاصرين في البلاد. لأكون صادقًا، يبدو هدفهم غامضًا بالنسبة لي. لماذا تختار فائزًا حيث لا يوجد سوى تقييم شخصي من قبل لجنة التحكيم؟ لا يزال المعلقون على المواقع في هذا الصدد أقل صرامة وأكثر ديمقراطية ويعطون التقييم الصحيح للعمل. تمامًا كما حدث قبل خمسمائة عام، لم يتغير تقسيمها الثنائي: الإعجاب/الكراهية.
محتوى
مقدمة…………………….……………………..……… …………………………………………….….........3
الدوريات والنقاد
- أزمة أدب الأطفال في الثمانينات…………………………………………………………………………………………
خصوصيات قراءة الأطفال الحديثة …………………………………………………..5
مشكلة المصير الإبداعي لكاتب الأطفال المبتدئ ........................6
نداء شعراء الأطفال إلى النثر ……………………………………………………….. 6
تسويق سوق الكتاب .......................................................................... 7
قلة كتب الأطفال للمؤلفين المعاصرين…………………….……..……………..8
ترجمات سيئة الجودة لأدب الأطفال الأجنبي ............... 9
مشكلة نقص كتب الأطفال للمراهقين………………………….…….9
سوء تصميم كتب الأطفال …………………………………………………………………………………………………………………………………………
2.1. المواهب المعاصرة في أدب الأطفال – أسطورة أم حقيقة..أحد عشر
2.2. دور مكتبات الأطفال في تنمية القراءة لدى الأطفال ……………………………………………………………………………………………………………… ………. ……..15
2.3. لم تعد روسيا الدولة الأكثر قراءة في العالم.................................................17
2.3. آفاق تطور أدب الأطفال والدوريات ............................19
خاتمة………………………………………………………………… .………………………………………..……..20
المراجع ………………………………………………………………………..22
مقدمة
عندما نذهب إلى أي مكتبة لشراء كتاب أطفال لطفل، فإننا أحيانًا نندهش من تنوع الاختيارات وتنوع الأغلفة. وفي البداية يبدو لنا أن شراء كتاب للأطفال هنا لن يمثل مشكلة. ومع ذلك، عند النظر عن كثب إلى ما هو موجود على الرفوف، غالبًا ما يشعر الشخص المفكر الذي يتمتع بخبرة في القراءة بخيبة أمل. من بين هذه الكتب المتنوعة ذات الأغلفة اللامعة، فإن اختيار أدب الأطفال الجيد ليس بالأمر السهل. ونتيجة لذلك، نختار الكلاسيكيات القديمة الجيدة، المألوفة لنا منذ الطفولة وغير محفوفة بالمفاجآت غير السارة.
وهناك الكثير من هذه "المفاجآت". دعونا نذكر القليل منهم: أولاً، الغياب شبه الكامل لكتب الأطفال الجيدة للمؤلفين المعاصرين؛ ثانيًا، تثير الأغطية اللامعة، عند الفحص الدقيق، شكوكًا عميقة. والمخيف أيضًا هو العدد الهائل من كتب الدرجة الثانية التي تقلد بشكل واضح عمدا (ربما لزيادة المبيعات) كتب الأطفال الناجحة مثل "هاري بوتر" و"سجلات نارنيا" وغيرها، في حين أنها تشبه الانتحال القانوني، وهذا ينطبق لكل من الغلاف والمحتوى. هناك أيضًا مشكلة مثل نقص كتب الأطفال لأي فئة عمرية. وفقا للإحصاءات، فإن المراهقين الأكثر حرمانًا من أدب الأطفال الجيد في بلدنا هم المراهقون. ينبغي النظر في بعض "أمراض" نشر الكتب الحديثة هذه بمزيد من التفصيل.
الفصل الأول. المشكلات الحالية لأدب الأطفال الحديث،
الدوريات والنقاد
1.1. أزمة أدب الأطفال في الثمانينات
في المجتمع السوفيتي، حدثت قراءة الأطفال في ظروف النقص العام، بما في ذلك أدب الأطفال (كان الطلب عليه في الثمانينات راضيا في المتوسط \u200b\u200b30-35٪). يتحدث هذا عن عملية "الحرمان الاجتماعي" للأطفال في الستينيات والثمانينيات عندما أتقنوا الثقافة الأدبية. بحلول فترة "الركود" (السبعينيات والثمانينيات)، تراكمت العديد من المشاكل في مجال نشر أدب الأطفال. وكان الاتجاه العام نحو انخفاض عدد العناوين، مع الحفاظ على زيادة سنوية في متوسط حجم الكتب وتوزيع ثابت نسبيا. وهكذا، في منتصف الثمانينات، كان مؤشر تنوع كتب الأطفال في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية أقل بثلاث مرات منه في ألمانيا، وأقل بست مرات مما هو عليه في فرنسا، وأقل بحوالي 10 مرات مما كان عليه في إسبانيا. هناك نقص مزمن في أنواع وأنواع بأكملها: الأدب العلمي، والأدب المليء بالإثارة (خاصة الخيال والمغامرة)، والموسوعات والكتب المرجعية، والأدلة والأدلة للأنشطة الترفيهية. 1
إن الافتقار إلى الأدبيات العلمية والتعليمية والمرجعية والموسوعية محفوف بحقيقة أن الطفل منذ الطفولة لا يطور الحاجة إلى العمل مع كتاب كأحد المصادر الرئيسية للمعلومات في مختلف مجالات المعرفة. إلى قائمة المشاكل يمكننا أن نضيف عدم كفاية نشر أفضل الأدب الأجنبي الحديث للأطفال، ونقص دوريات الأطفال، وما إلى ذلك.
في الثمانينات، شهد أدب الأطفال أزمة خطيرة، انعكست عواقبها على عمل كتاب الأطفال في السنوات اللاحقة.
منتفخًا بسبب الظروف المعيشية "المتجولة" الحديثة ، يدفع أدب الأطفال بلا هوادة أولئك الذين يصنعون هذا الأدب. غالينا شيرباكوفا، التي حظيت قصصها للمراهقين وعن المراهقين ("الخريف اليائس"، "لم تحلم أبدًا بـ..."، "الباب إلى حياة شخص آخر"، وما إلى ذلك) بشعبية كبيرة في الثمانينيات (حسب القصة " "لم تحلم أبدًا بـ..." حتى تم إنتاج فيلم يحمل نفس الاسم)، نُشر في مائة ألف نسخة تحت رعاية دار النشر "Young Guard"، في التسعينيات وأوائل الألفين تحول إلى أدب "الكبار" . دخلت أعمالها الجديدة الساخرة الساخرة البعيدة عن الطفولة بقوة في ناقل الطباعة في دار نشر فاجريوس. 2
بدأت تاتيانا بونوماريفا في الكتابة للأطفال بشكل أقل، وبوريس ميناييف هو مؤلف كتاب للمراهقين "طفولة ليفا" مع مقدمة كتبها ليف أنينسكي. هاجرت دينا روبينا وأناتولي ألكسين إلى إسرائيل، وهاجر مؤلف كتب الأطفال عن الفن فلاديمير بورودومينسكي والناقد والمترجم بافيل فرنكل إلى ألمانيا.
شاعر الأطفال السابق الذي كتب وفقًا لتقليد أوبريوت، قام فلاديمير دروك بتنظيم مجلة كمبيوتر للبالغين في نيويورك. نشر سيرجي جورجييف كتابًا غير مخصص للأطفال "روائح اللوز" لآلان ميلن - "طاولة في الأوركسترا". شاعر موسكو الشهير رومان سيف، يقود ندوة "أدب الأطفال" لطلاب المعهد الأدبي. أكون. كما تحول غوركي إلى شعر "الكبار" أي كتابه "جولات على العجلات". ينشر كاتب الأطفال إيغور تسيسارسكي صحف Continent USA، وObzor، وRoss Accent في الولايات المتحدة.
توفي الناقد فلاديمير ألكسندروف، والكتاب يوري كوفال، وفالنتين بيريستوف، وسيرجي إيفانوف، والشاعر والمترجم فلاديمير بريخودكو.
- تفاصيل قراءة الأطفال الحديثة
دعونا نقدم بعض البيانات من هذه الدراسة.
تشهد القراءة بين الأطفال والمراهقين اليوم تغيرات كبيرة. اليوم، بين جمهور القراءة، هناك عدد متزايد من مجموعات الأطفال والمراهقين والشباب، الذين أصبحت المجلات بينهم تحظى بشعبية متزايدة. ومع ذلك، على الرغم من التنوع الواضح لمنتجات الكتب والمجلات التي تستهدف هذا الجمهور، فليس كل شيء على ما يرام هنا.
تحظى مجلات ديزني وقصصها المصورة بشعبية كبيرة بين الأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 9-10 سنوات، كما أنها تحظى بشعبية أكبر بين الأولاد مقارنة بالبنات، بالإضافة إلى المجلات المتنوعة المخصصة للأطفال. اهتمت الفتيات من سن 10 إلى 11 عامًا بمختلف المنشورات التي تستهدف الجمهور النسائي. علاوة على ذلك، بحلول الصف السابع، تكون الفتيات أكثر عرضة بثلاث مرات من الأولاد لقراءة المنشورات الشبابية والنسائية والمنشورات الترفيهية المختلفة، بينما بالنسبة للأولاد، فهذه المنشورات في المقام الأول تتعلق بالمجلات الرياضية والسيارات والتقنية والتعليمية والكمبيوتر. وبالتالي، فإن قراءة المجلات لدى الأولاد أوسع بكثير وأكثر تنوعًا من قراءة الفتيات.
بشكل عام، الأطفال الحديثون يقرأون قليلا. أولا، يوجد الآن بديل للقراءة - التلفزيون وأقراص الفيديو الرقمية (DVD) وألعاب الكمبيوتر. وثانيًا، من بين العديد من الأغطية المشرقة في المكتبات، من الصعب جدًا اختيار شيء يستحق العناء حقًا - سيتعين عليك غربلة جبل من نفايات الورق المنشورة بشكل ملون. وبعد الاختيار، اقرأ بعناية قبل إعطائها للأطفال.
وفقًا لمسح أجراه مركز عموم روسيا لأبحاث الرأي العام (VTsIOM)، تُعتبر قراءة الكتب هواية مفضلة بنسبة 17٪ فقط من الأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 10 و 18 عامًا. أثناء مشاهدة البرامج التلفزيونية، تعتبر مقاطع الفيديو والاستماع إلى الموسيقى هواياتهم الرئيسية بنسبة 52% من الأطفال والمراهقين. وفي الوقت نفسه، في عام 2005، تم نشر حوالي 112 مليون نسخة من كتب الأطفال. ويوجد في روسيا حوالي 500 دار نشر، وحوالي 100 منها متخصصة في أدب الأطفال، بالإضافة إلى كتب الألعاب وكتب التلوين والكتب.
لكن تنوع إنتاج الكتب خادع. يبدو أن الآباء قادرون تمامًا على اختيار أي من الأشياء "المعقولة واللطيفة والأبدية" التي يشترونها لطفلهم. ومع ذلك، إذا نظرت تحت بعض الأغلفة اللامعة، فمن المرجح أنك لن ترغب في إعطاء مثل هذا الكتاب لطفلك. الشيء هو أنه الآن يمكن لأي شخص تقريبًا أن يكتب كتب الأطفال: ولهذا ليس من الضروري الحصول على تعليم أدبي أعلى. ويمكن لأي شخص أن يكتب ما يريد في كتاب للأطفال - فلا توجد رقابة منهجية من قبل الدولة.
ويشرح المسؤولون في وكالة الصحافة الفيدرالية ذلك ببساطة: إن الرقابة محظورة بموجب الدستور الروسي. فقط علماء الأدب وأمناء المكتبات هم من يمكنهم مراقبة ما ينشر للأطفال. ولهم فقط الحق في تقديم المشورة بشأن إعطاء هذا الكتاب أو ذاك للطفل أم لا.
- مشكلة المصير الإبداعي لكاتب الأطفال المبتدئ
المشكلة هي أنه من الصعب على المؤلف الهامشي أن يصبح معروفًا ومشهورًا. وفي أحسن الأحوال، سوف يحظى بالتقدير، لكن كتبه لن ترضي حتى الجزء الصغير من السكان المتعطشين للقراءة الجيدة. بالإضافة إلى ذلك، تنشر دور النشر الإقليمية كتبا في طبعات صغيرة، والتي من حيث المبدأ لا يمكن أن تغطي روسيا بأكملها. لا تزال موسكو مركز النشر لعموم روسيا.
- يلجأ شعراء الأطفال إلى النثر
ليس سراً أن النجاح التجاري للكتاب يعتمد بشكل مباشر على طلب القارئ. وهذا يطرح السؤال على الفور: لماذا لا يتم تكريم الشعر اليوم؟ لا يفكر المؤلفون الذين يكتبون للأطفال فقط في هذا الأمر الآن. الوقت هو المسؤول إلى حد كبير هنا؛ وما هي الأوقات فكذلك الأخلاق. أو العكس. إذا تذكرنا كلمات زينايدا جيبيوس، التي كتبت في مذكراتها عام 1904، يصبح من الواضح أن العامل الإنساني، القارئ والكاتب، لا يقل أهمية عن العامل الزمني. فهي مترابطة وتتدفق إلى بعضها البعض. كتبت زينايدا جيبيوس: "... تبين أن المجموعات الشعرية الحديثة لكل من الشعراء الموهوبين والشعراء المتوسطين ليست ذات فائدة لأي شخص. ولذلك فإن السبب لا يكمن في المؤلفين فحسب، بل في القراء أيضًا. والسبب هو الزمن الذي ينتمي إليه كل منهما - كل معاصرينا عموما..." 7
- تسويق سوق الكتاب
وفي الوقت نفسه، يتطلب نشر كتاب للأطفال تكاليف أكبر مقارنة بالعديد من أنواع الأدب الأخرى، وتصبح كتب الأطفال أكثر تكلفة وتصبح غير متاحة للسكان. تسببت الصعوبات الاقتصادية والانخفاض الحاد في مستوى معيشة معظم السكان في انخفاض فرص تلبية احتياجات المستهلكين من الكتب. وبحسب بيانات المسح، يمتنع جزء من السكان عن شراء الكتب، بما في ذلك كتب الأطفال.
- قلة كتب الأطفال للمؤلفين المعاصرين
ولكن بعد ذلك كان أمرا خاصا من الدولة. ليس من الواضح كيفية تبرير المؤلفين المعاصرين. ربما هناك عدد أقل من الشعراء والكتاب الموهوبين؟ بالكاد. كل ما في الأمر أن دور النشر لا تحاول جاهدة العثور على مؤلفين جدد وجيدين.
كثيرا ما يشتكي الكتاب والشعراء الطموحون من عدم القدرة على النشر لعدم اهتمام دور النشر بهم. من الأسهل والأكثر ربحية للناشرين إعادة طبع الكلاسيكيات بدلاً من إجراء مسابقة والعثور على مؤلف حديث جيد ودفع رسوم له. 8
بالطبع، هناك العديد من المزايا في إعادة طبع الكلاسيكيات: لا يمكن السماح بنسيان أفضل كتب الأطفال في الماضي أو أسماء الكتاب الموهوبين - وهذا يتطلب الذوق الأدبي للقراء والعدالة البسيطة. ولكن من دون اكتشاف أسماء جديدة، فإن أدب الأطفال عاجلا أم آجلا سوف يصل إلى طريق مسدود.
- ترجمات منخفضة الجودة لأدب الأطفال الأجنبي
- مشكلة نقص كتب الأطفال للمراهقين
حتى الصف الثالث تقريبًا، يكون لدى الأطفال ما يقرؤونه، ولكن عندما تنتهي فترة "الحصان الأحدب الصغير"، و"طفولة نيكيتا"، و"الموضوعات والحشرات"، يبدأ الفشل الذريع. ويحاول وزير التعليم أندريه فورسينكو ملئه بأعمال غير مثيرة للاهتمام على الإطلاق للأطفال. نعم، جول فيرن كاتب عظيم، لكن لا يمكنك قراءته الآن. إن الوصف المتحمس لمنطاد الهواء الساخن باعتباره حداثة تقنية يؤدي ببساطة إلى ملل الطفل حتى الموت. كما أنه ليس من المثير للاهتمام أن تقرأ عن Chingachgook the Big Snake، ولكن لا يوجد بديل لهذا اليوم. إنهم يحاولون غرس حب الأطفال الأكبر سنًا لـ L.N. تولستوي من خلال قراءة رواية "الحرب والسلام". لكن هذا بعيد عن أدب الأطفال. 10
يبدو غريبا لماذا يدرسون في المدرسة "Oblomov" - قصة أزمة منتصف العمر، حيث يكمن رجل يبلغ من العمر 30 عاما على الأريكة ولا يعرف ماذا يفعل بنفسه. لذلك لم يكن هناك ولا يزال أدبًا محليًا للأطفال المراهقين. ولكن يجب أن تظهر هذه الأدبيات وتتطور في أسرع وقت ممكن. يجب على جميع الكتاب الجديرين أن يأخذوا الأمر ويبدأوا في الكتابة للأطفال المراهقين، لأن هذا المكانة لا يشغله أي شخص حاليًا على الإطلاق. هذه هي الطريقة الوحيدة لتصحيح هذا الوضع المحزن مع نقص الأدب في سن المراهقة.
1.9. سوء تصميم كتب الأطفال
بشكل عام، هذه المشكلة ليست خطيرة مثل عدم وجود نصوص عالية الجودة. يوجد اليوم الكثير من الكتب المصورة بشكل جيد وملون وبكفاءة، وإمكانيات دور الطباعة الحديثة تجعل من الممكن تصميم كتب الأطفال بشكل أفضل وأفضل. وبطبيعة الحال، يجب أن تكون الرسوم التوضيحية في كتب الأطفال مناسبة لعمرهم، وتثير اهتمامهم، ولا تبدو وكأنها متعالية على الأطفال. إن عمل الفنان في كتب الأطفال مهم للغاية لدرجة أنه في الماضي، على سبيل المثال، كان اسم الفنان يكتب على الغلاف بأحرف كبيرة بجانب اسم المؤلف. عندما يقرأ الكبار كتابًا لطفل، اعرض الصور وأخبره أن "هذا ذئب غاضب"، "وهذا دب"، "وهذا أرنب صغير جبان"، يتم تذكر محتويات الكتاب بشكل أفضل بكثير . تعمل الرسومات الجيدة على تطوير ذاكرة الطفل وخياله. ومع ذلك، لا يتم دائمًا اتباع قواعد التصميم البسيطة هذه. لذلك يجب على الآباء أن ينظروا بعناية إلى الصور الموجودة في أدب الأطفال الذي يشترونه. اشتكت إحدى الأمهات من أن طفلها كان يخشى النظر إلى الرسوم التوضيحية لكتاب القصص الخيالية الفاخر و "السميك" للأطفال. بعد أن فحصت الرسومات بعناية بنفسها، رأت بعض التعبيرات المثيرة للقلق بشكل غريب على وجوه جميع أبطال القصص الخيالية. ولعل هذه هي طريقة الفنان الخاصة في تصوير الوجوه. دعنا نقول. ولكن ليس في كتاب الأطفال! تصادف صورًا غريبة جدًا عندما تم تصوير بطلات الكتاب - نفس الفتيات الصغيرات - في كتاب للأطفال بعمر سنتين أو ثلاث سنوات - مثل دمى باربي في التنانير القصيرة والثديين. أحد عشر
ويحدث أيضًا أن أغلفة كتب الأطفال في بعض الأحيان لا تتوافق على الإطلاق مع المحتوى، أو أن الكتاب محفوف بمثل هذه "المفاجأة": غلاف سميك ومشرق، ولكن في الداخل توجد صفحات خشنة ذات لون رمادي-أصفر بدون أي صفحة واحدة. صورة! كما اشتكى معلمو الأطفال الذين يعانون من إعاقات بصرية شديدة من تصميم كتب الأطفال. لقد تم الإعلان عن مثل هذه الحملة في كل مكان: "كتب للأطفال المكفوفين الصغار". الإجراء نفسه، بالطبع، شيء جيد للغاية، لكن من المؤسف أن مصممي الكتب لم يتشاوروا مع المعلمين وأولياء أمور هؤلاء الأطفال. وإلا فإنهم سيعلمون أنه في تصميم أدب الأطفال هذا، لا ينبغي للمرء أن يقوم بعمل رسومات بألوان وأحجام "غير واقعية" للأشياء، أي أن الطيور فيها لا ينبغي أن تكون وردية اللون، والأرنب لا ينبغي أن يكون أكبر من المنزل : يصعب على هؤلاء الأطفال رؤية عصفور حقيقي، لذا يجب أن يقدم الكتاب الصورة الأكثر موثوقية للعالم من حولنا. استخدمت هذه الكتب أيضًا صورًا ذات لون "ذهبي"، وهي ملونة وتتداخل مع إدراك الطفل الذي يعاني من ضعف البصر بالفعل. 12 هذه بالطبع قصص حزينة حقًا. سيكون من الجميل أن يكون الناشرون أكثر اهتماما بتصميم أدب الأطفال، واحترام عملهم ومحاولة إرضاء القراء الصغار.
الفصل 2. حالة أدب الأطفال الحديث في روسيا
2.1. المواهب الحديثة في أدب الأطفال أسطورة أم حقيقة؟
سؤال مهم آخر فيما يتعلق بأدب الأطفال هو ما إذا كان هناك بالفعل عدد قليل من كتاب الأطفال الموهوبين اليوم؟ أم أن المشكلة ليست في نقص الموهبة، بل في تسويق سوق الكتاب؟
من الصعب أن نقول بشكل قاطع أن هناك عددًا قليلاً من كتاب الأطفال الموهوبين الآن؛ والشيء الآخر هو أنه من الصعب على كاتب الأطفال الحديث اختراق حواجز سوق الكتاب. ولكن هناك أيضًا مؤلفو أطفال موهوبون يتم نشرهم، خذ على سبيل المثال Artur Givargizov. لقد تطور ككاتب بالفعل في أوقات ما بعد الاتحاد السوفيتي ولديه الآن توزيعات جيدة جدًا، وتتعاون معه دور نشر مختلفة - تجارية ونخبوية. وتسمى أسماء أخرى أيضا. هذا هو سيرجي جورجييف، وهذا ميخائيل إيسنوفسكي، وهذا ستانيسلاف فوستوكوف، وهذه فالنتينا ديجتيفا، وهذه آية إن، وهذا سيرجي سيدوف، وهذا بوريس خان. يتم نشرها ليس فقط من قبل دور النشر النخبة مثل Samokat، ولكن أيضًا من قبل دور النشر التجارية - Egmont، EKSMO، Bustard. أي أن دائرة أدب الأطفال الحديث ليست ضيقة على الإطلاق كما قد تبدو للخارج. 13
لذا، بالطبع، هناك مؤلفون موهوبون، وهو أمر آخر قد لا يعرفه عامة الناس. لأنه إذا لم يكن للمؤلف اسم كبير، يتم نشر كتبه في طبعات صغيرة. الناشرون لا يحبون المخاطرة. إذا لم يتم بيع نسخة صغيرة (وقد لا يتم بيعها لمجموعة متنوعة من الأسباب التي لا علاقة لها بالجودة الأدبية للكتاب)، فلن ينشروا المزيد من هذا المؤلف. هذه هي الطريقة التي يُجبر بها الأشخاص الموهوبون أحيانًا على الخروج من سوق الكتب.
شيء آخر هو أن العديد من الآباء يشترون لأطفالهم فقط ما أحبوه في مرحلة الطفولة، ويعاملون المؤلفين الجدد بالشك. ولديهم حجج سليمة تمامًا لهذا، على سبيل المثال، غالبًا ما يكون النص الجيد مصحوبًا برسوم توضيحية وحشية. وأحيانا يعتقد الناس أنه ليس هناك حاجة إلى أدب أطفال جديد على الإطلاق، لأن كل أدب الأطفال قد كتب بالفعل. هناك أسماء رائعة - تشوكوفسكي، مارشاك، ليندغرين... ماذا تحتاج أيضًا؟ ومعظم الناس يحبون هذا النهج. بالطبع، من بين أدب الأطفال الكلاسيكي هناك روائع مصممة لأي عمر، لكن الروائع القديمة وحدها ليست كافية. من المثير للاهتمام دائمًا أن يقرأ الأطفال عن أقرانهم وعن وقتهم. لذلك، هناك حاجة أيضا إلى أدب الأطفال الحديث.
هناك وجهتا نظر متعارضتان حول الوضع الحالي لأدب الأطفال في روسيا. أولا، لدينا العديد من المؤلفين الموهوبين الذين يمكنهم كتابة كتب موهوبة للأطفال على قدم المساواة. والثاني هو أن كتب الأطفال تعيش أزمة عميقة. لأن جيل الشباب في البلاد نشأ إما على القصص الخيالية القديمة أو على الكتب المترجمة البعيدة عن العقلية الروسية. 14
العثور على كتب لمؤلفين موهوبين على رفوف المكتبات ليس بالأمر السهل. في الواقع، قامت دور نشر الكتب الروسية التي تنتج أدب الأطفال لفترة طويلة بطباعة حكايات الأطفال الخيالية بكميات كبيرة سنة بعد سنة. وربما فعلوا الشيء الصحيح: "The Buzzing Fly" و "The Little Humpbacked Horse" كانا ولا يزالان في الطلب المستمر.
وفي الوقت نفسه، هناك العديد من المؤلفين الموهوبين في روسيا: أندريه أوساتشيف، ميخائيل ياسنوف، مارينا موسكفينا، مارينا بوروديتسكايا، سيرجي سيدوف، الرسامين إيغور أولينيكوف، ميكولا فورونتسوف، ليونيد تيشكوف، وكذلك، بالطبع، كلاسيكيات هذا النوع فيكتور بيفوفاروف، ليف توكماكوف وجنريك سابجير وغيرهم الكثير. ومع ذلك، بعد زيارة العديد من المكتبات، من السهل أن ترى أن العثور على كتب لهؤلاء المؤلفين ليس بالأمر السهل. وبشكل عام، لا يمكن استدعاء قائمة كتب الأطفال المعروضة على أرفف الكتب لفترة طويلة. 15
"من الصعب إنشاء كتاب للأطفال. ويحتاج الأطفال إلى كتب مختلفة. إنهم يتطورون بسرعة كبيرة، فما يُقرأ لهم في سن الثانية أو الثالثة يختلف تمامًا عن الأدب المكتوب للأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين أربع إلى سبع سنوات. في في الوقت نفسه، يجب أن يكون الكتاب منشورا جيدا، ويجب أن يكون هناك رسوم توضيحية مشرقة، وهناك عدد قليل جدا من الكتب للمراهقين؟ لكن كتبهم كتبت في العهد السوفيتي وهي أيديولوجية للغاية كتاب آخر يجيب على الأسئلة التي تهمهم، مثل هاري بوتر، نحتاج إلى التفكير في هذا الأمر، يحتاج كل من الكتاب والمكتبات، وقبل كل شيء الدولة، إلى دعم دور نشر الأطفال ومؤلفي الأطفال، إذا أردنا بالطبع أن نكون متعلمين ومتطورين. "يجب أن يكبر الأطفال في بلدنا"، تقول ناديجدا ميخائيلوفا، المديرة العامة لدار الكتب في موسكو. 16
قام اتحاد الكتاب الروسي، بالتعاون مع الوكالة الفيدرالية للصحافة والاتصال الجماهيري، بتطوير برنامج لدعم دور النشر التي تنتج كتب الأطفال. لكن هذا البرنامج لم يتم اعتماده قط. هل البرنامج الحكومي ضروري على الإطلاق؟ أو يمكنك أن تفعل ذلك بنفسك؟
وكما تبين، فمن الممكن. علاوة على ذلك، كانت معظم دور النشر خاصة منذ فترة طويلة. على سبيل المثال، قررت دار النشر "ريبول كلاسيك" الابتعاد عن الكليشيهات المعتادة وأصدرت سلسلة "حكايات جديدة في زمن جديد". أول ما ظهر في المطبوعات كانت أعمال المؤلفين الذين لم يحاولوا من قبل كتابة كتب لأصغر القراء. وهكذا سجل المخرج مارك روزوفسكي حكايات رواها ذات مرة لابنته ساشا. قام "الأممي" يوري فيازيمسكي بتأليف "حكاية الفتاة ناستيا والرجل الخفي الشرير"، وأصبح الكاتب والصحفي أندريه ماكسيموف مؤلف كتاب "حكايات من أجلك". 17
هناك سلسلة أخرى مثيرة للاهتمام. وهكذا، في السنوات القليلة الماضية، اكتسب مشروع Smeshariki شعبية كبيرة. .
إلخ.................
"هل تريد الأغاني؟ لدي لهم! ويبدو أن بطل فيلم قديم قال ذلك.
"هل تريد كتبًا بها قصائد؟ أنا أملكهم! - سأقول أيضا.
وسأخبرك عن ثلاثة كتب مختلفة وغير عادية للغاية، والتي لن تساعدك فقط على قضاء وقت ممتع مع أطفالك، ولكنها ستعلم أيضًا الأولاد والبنات كيفية الإيقاع بمفردهم. وإلى الأمام نحو الإبداع!
بافل مايوروف. "القافية ABC"
لذلك، اليوم نتحدث عن الشعر. عن الأطفال والشعر. 
هل يحب طفلك سماع الشعر؟ هل يحاول تأليف نفسه؟ سيميون الخاص بي غير مبال بالشعر. لدينا رف كامل من كتب الأطفال التي تحتوي على قصائد، لكنه لا يختار قراءتها أبدًا. ماذا عن التعلم عن ظهر قلب، على الأقل شيء واحد، على الأقل لسانتا كلوز؟ لا، على الاطلاق! 
لكنني عنيد. ولا أزال أقرأ له الشعر من وقت لآخر. أريده أن يفهم ما هي المتعة - قافية مختارة بعناية، صورة مضحكة، خطوط مشرقة. وأحيانًا ينجح الأمر مع بعض الكتب. إذ على سبيل المثال، عملت بنسبة 100% مع "Rhythmic ABC" من دار النشر "Alpina Publisher". 
أحضرنا هذا الكتاب من مكتب البريد وبدأنا على الفور في دراسته. "ولكن ها هي القصائد! هل انت مهتم؟ - أقول لسيميون بسخرية. وينظر إلى الصور ويطالب بقراءتها الآن وعلى الفور. وكما تعلم، حتى تقرأه حتى النهاية، كان من المستحيل تركه جانبًا. هذا كتاب غير عادي للغاية! ليس الشعر فقط، لا! هذا كتاب مدرسي حقيقي عن الشعر. وفي الوقت نفسه، كتاب تدريبي يُطلب فيه من الطفل كتابة القوافي ورسم الصور. 
بصراحة، لم نتمكن من إجبار أنفسنا على الخربشة في كتاب جميل كهذا. ولهذا السبب نتدرب لفظيا. في كل صفحة هنا قصيدة فقدت فيها الكلمة الأخيرة. القارئ مدعو للتوصل إلى قافية. ويأتي القارئ بهذه القوافي عن طيب خاطر. وهذا ما فكرت به: ربما ينبغي لي أن أقرأ كتبًا شعرية أخرى بنفس الطريقة التي أقرأ بها سيميون؟ أعرض عليه أن يخمن النهايات بنفسه؟ 
بالمناسبة، كما يمكنك أن تفهم من العنوان، يعد "Rhythmic ABC" أيضًا كتابًا ممتازًا لأولئك الذين يتعلمون الحروف الأبجدية للتو. وكل صفحة مخصصة لحرف منفصل؛ وتبدأ القصائد بهذا الحرف، ويتم رسم الصور. هنا، على سبيل المثال، الحرف B، بكل مجده. 
المقاطع في "Rhyming ABC" ناجحة جدًا. ومضحك جدا. بالضبط ما هو مطلوب! أعتقد حقًا أن شعر الأطفال يجب أن يكون ممتعًا وخياليًا. حتى تتمكن على الفور من تخيل ورسم ما يقال في القصائد. إن Semyon الخاص بي لا يحب التجريد حقًا. يحب التفاصيل. هذا واحد، على سبيل المثال. 
كن مستعدًا لحقيقة أنه بعد قراءة هذا الكتاب ستبدأ مؤقتًا في التحدث بالشعر. وسوف تقوم بتحويل كل حدث محلي إلى مقياس التفاعيل التفاعيل أو التوشيه، أو حتى إلى أمفيبراخيوم. 
لا أستطيع أن أقول إن طفلي بدأ على الفور في تأليف الشعر. لكنه على الأقل فهم ما هي القافية. لقد أذهله تخمين القوافي كثيرًا. مستفيدًا من ذلك، تناولت كتبًا أخرى تحتوي على قصائد كانت في متناول يدي. لا تضيعوا هذه اللحظة!
"الراكون والبوسوم"
كتاب "الراكون والبوسوم" من دار النشر "مليك باشاييف" هو قافية وأغاني وألغاز شعبية أمريكية. هناك رباعيات قصيرة، وقصائد أطول، وتلاعب بالألفاظ المعقدة، وألفاظ جديدة مثيرة للاهتمام، وسطور فكاهية من المستحيل قراءتها دون ضحك. 
قصيدة ابني المفضلة هي هذه. لا يزال! والد سيميون صياد محترف، لذا فإن الحراب ليس غريبًا على الصبي، فهو يرى هذه الحراب بانتظام. وهو يعرف أيضًا أن أسنانهم حادة، فقد رآهم على قيد الحياة، ويبدو أنه لمسهم بإصبعه. رجل شجاع! 
بشكل عام، لا ينبغي عليك دائمًا البحث عن المعنى العميق في الأغاني الشعبية. هدفهم تسلية الطفل وإضحاكه وجذب الانتباه بهراء واضح أو خطأ متعمد وتورية ناجحة واللعب على الكلمات. هنا، على سبيل المثال، قصيدة عن الضفدع الذي تناول غداء النسر. الوغد؟ كيف يمكنني أن أقول ذلك! ففي النهاية، كان النسر سيتناول العشاء على ضفدع! 
بالمناسبة، الرسوم التوضيحية الموجودة في الكتاب مضحكة جدًا أيضًا. على سبيل المثال، عندما نقرأ هذه القصيدة، قال السائل المنوي في مفاجأة: "واو، حبيبي!" في الواقع، "الطفل" المصور بالكاد يناسب الصفحة! 
بشكل عام، الفولكلور الأمريكي قاسٍ في بعض الأحيان! هذه القصيدة عن قطة، على سبيل المثال، أعجبت حقًا بسيميون وأنا! نحن نحب القطط، لذلك نظرنا إلى الرسم التوضيحي لفترة طويلة وبشغف! ما هو مع مخلب؟ وتوصلوا إلى نتيجة مفادها أن مخلب القطة كان سميكًا ومن المستحيل أن يدخل تحت مخلب الآلة! لذا، إذا كانت الآلة قد خاطت أي شيء، فقد كان بضع شعرات قطة. لا أكثر! 
يدعوك هذا الكتاب المبهج والملون أيضًا إلى الإبداع معًا. على سبيل المثال، تسمي قصيدة "الأبجدية" حيوانات وطيورًا مختلفة بالترتيب، ولكن حتى الحرف K فقط. 
"ماذا حدث بعد ذلك - اكتشف ذلك بنفسك!" – تقديم قصائد لقرائهم. ويجب أن أقول إن القراء يوافقون عن طيب خاطر ويخرجون بأفكار. ففي نهاية المطاف، تأتي الشهية مع الأكل، وتظهر القصائد بشكل جيد عندما تقرأ ما يكفي منها!
فاديم ليفين "قصائد مع الخردل"
أخبرني، ما هو أكثر شيء تحبه في الشعر؟ مع السكر أو الحليب المكثف؟ هل جربت الشعر مع الخردل؟ 
"قصائد بالخردل" - هذا فاديم ليفين. هذا كلاسيكي! من منا لا يعرف "حصانه الغبي"؟ بالمناسبة، تحتوي هذه الطبعة أيضًا على قصائد عن حصان غبي! وعن ثور غبي، وعن جرو يمشي، وعن عجل فيل مبتهج، وغيرهم الكثير، معروفين ومحبوبين، اختلطوا بمن لم نعرفهم أو قرأناهم من قبل. 
باختصار، إذا لم تكن قد حصلت بعد على مجموعة قصائد لفاديم ليفين لمكتبتك المنزلية، فإن "قصائد بالخردل" من دار نشر ساموكات تطلب فقط إضافتها إلى رف كتبك! 
بعض القصائد مضحكة جدا. هؤلاء هم أكثر من يحبهم سيميون. وأعتقد أنه من الصواب قراءة هذا النوع من الشعر لطفل. وفي نهاية المطاف، ما هو هدفنا الآن؟ بسيط جدًا: للترفيه والرجاء. لذلك، عندما يسمع شخص صغير كلمة "قصائد"، تنشأ ارتباطات ممتعة. ثم سيضيفون إليه ما يكفي من الضيق في المدرسة، مما سيجبره على تعلم غامضة "التأملات في المداخل الأمامية" و"الآثار التي لم تصنعها الأيدي". لذلك، بينما لا أحد يجبرنا على تعلم أي شيء، نحن فقط نقرأ ونضحك، وننظر، على سبيل المثال، إلى خنزير في بركة... 
في الوقت نفسه، لا يمكن القول أن "قصائد الخردل" كوميدية تمامًا. يوجد خردل هنا أيضًا. هناك معنى حرفي (توجد قصيدة بهذا العنوان) ومعنى مجازي. على سبيل المثال، من الصعب أن تقرأ هذه القصيدة عن كلب ضال ولا تنزعج. 
هناك أيضًا الكثير من القوافي الصغيرة في الكتاب، للقطط، للفئران، وكل أنواع الأشياء. في طفولتي، كان عد القوافي جزءًا لا يتجزأ من الفولكلور في الفناء. كيف يمكنك إدارة الأمور بدونهم؟ كيف تم تحديد من يجب أن يقود السيارة في اللعبة؟ الآن، يبدو لي أن عد القوافي لم يعد ذا أهمية كبيرة. أحكم على الأطفال الموجودين في ساحتنا، والذين غالبًا ما يتجمعون معًا، مدفونين في هاتف شخص ما مع الألعاب أو الموسيقى... بطريقة ما، قليل من الناس يلعبون الألعاب في ساحاتنا هذه الأيام! لكن قوافي العد مضحكة للغاية. 
إذا لم يكن الغرض من القوافي واضحا بعد لسيميون، فقد تلقى هذه القصيدة مع اثارة ضجة. ربما لأن القصيدة تشبه اللغز. والحل هو هنا، مرسوم، يزحف على طول قطعة من الورق. 
والانطباع الأكثر أهمية المتبقي من قصائد فاديم ليفين هو المشكال وتنوع الصور والموضوعات والقوافي. هنا يقرأ مبروك الدوع قصائد عن رمح، والحصان يشتري الكالوشات، والقطط تتدفئ في مكان أكثر دفئًا، ودودة غريبة الأطوار تسير على طول الشارع. هناك العديد والعديد من الأشياء المثيرة للاهتمام التي تحدث في هذه الآيات. اقرأ - وسوف تكتشف كل شيء!
النص والصورة: كاتيا ميدفيديفا
الموضوع: الشعر الروسي والأجنبي لأطفال القرن العشرين.
الأهداف: 1) تعريف الطلاب بأعمال الشعراء الأجانب والروس في القرن العشرين، وتعليمهم تحليل الأعمال من وجهة نظر الأهداف الأخلاقية والتعليمية، لنقل جمال الطبيعة باستخدام الوسائل التعبيرية للغة؛
2) تكوين مهارات الطلاب في التنظيم المستقل للتعليم
العمل التربوي في الفصول الدراسية.
3) تعميق وترسيخ المعرفة النظرية التي اكتسبها الطلاب في المجال المهني
عملية دراسة الموضوع، والاستخدام الإبداعي للخبرة العملية لأفضل المعلمين
مدارس المدينة .
المعدات: صور وكتب لأكيم وبيريستوف وزاخودر وكورينيتس وموشكوفسكايا وآخرين.
I. قراءة قصائد ميخالكوف عن ظهر قلب (القراءة التعبيرية)
2. دورة حول العم ستيوبا
3. الخرافات (القراءة)
الجزء الثاني
قصائد الأطفال ظاهرة معقدة، لأن الاحتياجات الجمالية للأطفال من مختلف الأعمار مختلفة. إذا كان أطفال ما قبل المدرسة وأطفال المدارس الأصغر سنا يتميزون بتصور مجازي للعالم، واستكشافه المرعب، والرغبة في تنظيم الكلام بشكل إيقاعي، وربطه بالحركة والألوان والأصوات، ثم بالنسبة للمراهق المبدأ البطولي، والأحداث ذات الكثافة العاطفية الكبيرة، و لذلك فإن الرغبة في الشعر البطولي المليء بالإثارة أكثر أهمية.
ينعكس العالم في الشعر في محتوى الشعر وشكله. المحتوى ليس موضوعًا أو حتى حبكة، بل هو رؤية الشاعر للعالم. نفس الموضوع ونفس الحبكة ستبدو بشكل مختلف اعتمادًا على نظرة الشاعر للعالم. على سبيل المثال، يمكنك كتابة قصيدة غنائية بهيجة عن عاصفة رعدية، ولكن يمكن أن تكون مأساوية وكئيبة أيضًا. بطبيعة الحال، سيكون شكل الآية، وتنسيق الصوت، والإيقاع، والتجويد مختلفا أيضا، لأن اختيار الوسائل الفنية يرتبط ارتباطا مباشرا بالنغمة العامة وتصور الفنان المبدع للعالم في الوقت الحالي. كلما كان الشاعر يدرك الانسجام أو التناقضات في العالم بشكل أعمق، كلما كان شعره أكثر جدية. أصبحت ظاهرة في الأدب. والتحول إلى الشعر الحديث برؤيتهم الخاصة للعالم، وبالتالي، مع تجويدهم، الشعراء الذين لديهم ما يقولونه للأطفال.
من السمات المميزة لشعر العقود الأخيرة الرغبة في تعريف الأطفال بالحداثة بالمعنى الأوسع للكلمة ، والرغبة في الكشف من خلال شعور الشاعر وبطله الغنائي عن العالم الرائع الذي يحيط بنا ، وتنوع الدول الطبيعة والحركات الروحية للإنسان.
في الشعر الحديث، البطل الغنائي هو مكتشف شيء جديد، يبدو مألوفا بالنسبة لنا، البالغين، في العالم من حولنا، والذي يتعلمه القارئ الطفل كل يوم.
يتطور شعر الأطفال في النصف الثاني من الثمانينيات وبداية القرن الحادي والعشرين بشكل أساسي وفقًا لنموذج اللعب الذي تم تحديده في العصر الفضي والعشرينيات والثلاثينيات. في هذا النموذج، كان المبدأ الأساسي هو اللعب بالكلمات (تيم سوباكين “فرس النهر المربع”).
تتمثل الاتجاهات الجديدة في الشعر، مثل كل DL، في إزالة المحرمات من عدد من المواضيع وتطويرها على أساس التقاليد الراسخة بشكل طبيعي لفولكلور الأطفال الحديث (أرتور ألكساندروفيتش جيفارجيزوف (1956)، مدرس الموسيقى، ويكتب القصص والحكايات الخيالية و قصائد "في الصف الأول").
يتم تعويض النقص في القصائد الغنائية في القصائد المرحة والساخرة جزئيًا بعمل شعراء الجيل الأكبر سناً. في الدوريات والمجموعات، إلى جانب القصائد الجديدة، يتم نشر الأساتذة الذين تطور أسلوبهم منذ عدة عقود (إيغور ألكساندروفيتش مازن (1938) "الفجر في الصباح والمساء"، 1998).
غالبًا ما تنشأ القصائد الغنائية لقصائد فيكتور فلاديميروفيتش لونين (1945) بفكرة تحول بالكاد ملحوظ، مما يسمح لك بالشعور وفهم شيء مهم يتلامس مع عالم تجارب البالغين الذي لا يزال بعيدًا ("ما هي القوارب الحزينة" عن").
في أعمال الشعراء المعاصرين، تظهر الأصول البعيدة للشعر الغنائي الروسي للأطفال بوضوح - من شعراء عصر ديرزافين-كرامزين (إس جي كوزلوف "في يوم خريف صافٍ"، 1980)
بفضل القرب في المجال النشط لـ DL من الشعراء "الجيدين والمختلفين" (على حد تعبير ماياكوفسكي)، وغريب الأطوار والشعراء الغنائيين، والشعراء "الستينيين" و"الجدد"، تتوسع إمكانيات اللغة الشعرية، وتصبح الموضوعات المعقدة بشكل متزايد متاح للتعبير
دبليو دي/زي
2. تقديم مراجعة للقصيدة (الغلاف مطابق للقصيدة) 3.0 زيتكوف
(المادة منقحة وموسعة)
الشعر الحديث متعدد الأوجه: الجماهير والنخبة؛ الافتراضية والتقليدية. المعيارية وغير المعيارية؛ الدينية ومعادية للدين. شعر "العالم الروسي" الروسي والأجنبي. وبشكل منفصل - الأرثوذكسية، بشكل منفصل - الأطفال.
لماذا بشكل منفصل – الأرثوذكسية؟ من السهل جدًا بالنسبة لي الإجابة على هذا السؤال. هذه حقيقة حدثت وموجودة موضوعيًا في العالم الموجود، ولا يمكنك الهروب من ذكر مثل هذه الحقيقة: عليك أن تقبل مثل هذا الوضع باعتباره غير معتمد على إرادة أحد. فقط بإرادة الرب. وناقش لماذا يبرز الشعر الأرثوذكسي، وليس الشعر الإسلامي أو اليهودي أو شعر فروع المسيحية. ليست هناك أي رغبة على الإطلاق في البحث عن أسباب لذلك. لكن لا يسعني إلا أن ألفت الانتباه إلى حقيقة أن المصادر الأدبية المعروفة الأولى للشعرية تم تحديدها في الوطن التاريخي لظهور الأرثوذكسية. هذه هي اليونان. جاءت الأرثوذكسية إلى روسيا من اليونان نتيجة للتواصل بين الشعوب. وشعرنا الكلاسيكي، الشعر الروسي باللغة الروسية، حتى في الأوقات الملحدة - وهو يتجاوز الفترة السوفيتية من التاريخ، يعكس دائما البحث الأصلي، ومن الواضح أنه لم يخلو من الافتراضات التي تؤكد الحقائق والوصايا المسيحية الأساسية.
بعد الثلاثينيات من القرن العشرين، تجدر الإشارة إلى - وهذا مهم للغاية - أن الشعر للأطفال في سن ما قبل المدرسة وسن المدرسة الابتدائية بدأ في التطور. S. Marshak و K. Chukovsky، S. Mikhalkov و A. Barto،... من لم يقرأ "السيد تويستر"، "الصرصور"، "دكتور ايبوليت"، "حزن فيدورينو"، "العم ستيوبا"، " توماس، "تانيا لدينا" وغيرها من قصائد "الطفل"؟ هل يمكن أو لا يمكن اعتبار هذا شعراً؟ ولكن كيف يمكن أن يكون الأمر مستحيلاً إذا نشأت على هذا الكوكب عدة أجيال من الناطقين بالروسية على قصائد شعراء هؤلاء الأطفال؟ لقد كتب الكثير للأطفال خلال هذه الفترة، لأن البلاد كانت تقاتل من أجل محو الأمية الشامل للسكان؛ دخلت الكتب المنازل وأصبحت جزءا لا يتجزأ من حياة أي شخص سوفيتي. يقف بشكل منفصل الإبداع الشعري الخالد - إبداعات للأطفال. تستمر رواية الأطفال الكلاسيكية هذه في تثقيف أعضاء المجتمع الجدد حتى يومنا هذا. ولا يسعني إلا أن أتطرق إلى هذه الظاهرة - لأنني أبحث عن أسباب تلك الظواهر في الشعر التي ألاحظها في الوقت الحاضر.
لفهم ما يحدث في الشعر الحديث، ما هي هذه الظاهرة - الشعر الحديث، وما إذا كانت هذه الظاهرة موجودة على الإطلاق، فمن الضروري أن نتذكر استمرارية الأجيال في تاريخ الإبداع الشعري. لذا فإن السمة الأولى والرئيسية للشعر الروسي الحديث هي الاستمرارية.
تعتبر ذروة الشعر الكلاسيكي بداية القرن التاسع عشر - العصر الذهبي للشعر. يصنف الباحثون شعراء مختلفين على أنهم شعراء العصر الذهبي. لكن هذه القائمة تشمل بلا شك بوشكين وف.أ. جوكوفسكي ، أ.س. غريبويدوف، م.يو. ليرمونتوف ، ك.ن. باتيوشكوف، د. دافيدوف، ف.ن. جلينكا، ف. رايفسكي، ك.ف. رايليف، أ.أ. بستوزيف ، ف.ك. كوتشيلبيكر، أ. أودوفسكي، ب. فيازيمسكي، أ.أ. ديلفيج، إ.أ. باراتينسكي، د.ف. فينيديكتوف، آي. كوزلوف، ف. تيوتشيف، أ.أ. فيت وآخرون.
يمكنك الجدال لفترة طويلة ودون جدوى حول من هو عمله ذو جودة أعلى وأكثر إثارة للاهتمام وإفادة للقارئ الذي هو "أكثر كلاسيكية" - من المستحيل التوصل إلى رأي مشترك. إذا نطقنا، باسم بوشكين، كلماتنا الأولى باللغة الروسية - بغض النظر عما إذا كانت اللغة الأم للطفل أم لا - فماذا يعني التفكير في قافيةها؟ بادئ ذي بدء، أرى في أعماله تشابك الخطوط المقفىة ومثل هذه الكتابة الصوتية في الآية (كما هو الحال في سطر منفصل)، والتي، عن طيب خاطر أم لا، ولكنها تجذبك وتبقى معك، يتم تذكرها بسهولة وحرية، والأهم من ذلك ، مرة واحدة وإلى الأبد. يتميز شعر العصر الذهبي بالوطنية.
تم تعيين بداية القرن العشرين القادم على أنها العصر الفضي للشعر. يقولون أنه لو لم يكن هناك عصر ذهبي، لما كان هناك عصر فضي. إن استمرارية أجيال الشعراء الروس تحدث، وقبل كل شيء، في روحهم الوطنية. موضوع الوطن هو الأهم في الشعر الروسي. من المقبول عمومًا أن العصر الفضي قد انتهى في عام 1930. ويصنف الباحثون نحو 40 مؤلفا ضمن شعراء العصر الفضي. نحن نعلم أنه في بداية القرن "تجمعوا" حول السيد فولوشين في إرثه القرمي - كوكتيبيل. أي من شعراء تلك الفترة لم يزر هناك... ألم يكن تبادل المعلومات والتواصل المتبادل على أساس "كوكتيبل" لفولوشين هو الذي سمح بتشكيل مثل هذا العمود الفقري المهم لشعراء العصر الفضي؟
ليس من قبيل الصدفة أن تقام قراءات فولوشين ومسابقة فولوشين الشعرية السنوية هذه الأيام. يوجد مسار فولوشين بطرق مختلفة - يمكنك اختيار طريق أسهل والوصول إلى نقطة نهاية المسار حتى مع الأطفال. يمكنك اختيار مسار رومانسي أكثر تعقيدًا - وتحديد شريك حياتك: هل هو الصديق الذي "تبين فجأة أنه كذلك".
بالنسبة لي، من بين شعراء العصر الفضي، فإن العمل الأكثر أهمية هو عمل N. S. Gumilyov، لأسباب مختلفة، ولكن الشيء الرئيسي هو أن الضوء والحب والحقائق الأبدية في المقدمة. شعراء العصر الفضي: إ.ف. أنينسكي، أ.أ. أخماتوفا (جورينكو)، أ. بيلي (ب.ن. بوجايف)، أ.أ. بلوك، V.Ya. بريوسوف، أ. بونين، م. فولوشين، S. A. Yesenin، V.V. ماياكوفسكي، ف. إيفانوف، ب.ل. باسترناك، آي.في. سيفريانين ، د. ميريزكوفسكي، م. تسفيتيفا، تشيرني (أ.م. جليكبيرج)، إلخ.
خلال هذه الفترة التاريخية أصبح الشعراء إما من أتباع الواقعية الاشتراكية بالكامل أو ليس بالكامل. على أية حال، أصبحوا شعراء سوفيات. أو أنهم لم يصبحوا شعراء سوفيات، بل اختاروا مصيرًا مختلفًا: الإبداع في المنفى. وأكثر من ذلك. كان هناك شعراء لم يصبحوا سوفييتًا ولا مهاجرين. لكنهم موجودون - شعراء الكلمة الروسية. هؤلاء هم الذين تم قمعهم. ولا شك أن أبرزهم في الشعر هو أو. ماندلستام.
يعزو الكثيرون هذه الفترة بأكملها من تطور الشعر - من 1930 إلى 2000 - إلى الشعر الحديث. هذا أبعد ما يكون عن الحقيقة. هذا ليس صحيحا على الإطلاق. أنا لست ممن ينكرون تاريخهم وتاريخ دولتهم وتاريخ شعرنا الروسي الذي تميزت به في العمل الأدبي وأحببته. كانت تحب قراءة الشعر بصوت عالٍ و"لنفسها" علنًا من المسرح وفي دائرة ضيقة من الأشخاص ذوي التفكير المماثل. اقرأ كل ما جاء في شكل شعري: حتى الآن أحب قراءة الشعر. ولا يهمني من كتبهم. أنا لا أنظر إلى الاسم أبدًا لمعرفة من هو المؤلف. من المهم أن تشعر بالإيقاع، موسيقى الشعر، لكي "تلحق بموجة" المؤلف وترتفع مع روحك معه على موجته، كما يفعل راكبو الأمواج على لوح الماء. لا أقبل الشعر الخشن أو الألفاظ النابية في أعمال الشعراء.
يجب أن يكون لفترة الشعر السوفيتية خصائصها الخاصة: المؤقتة والإقليمية، النوعية والكمية، والأيديولوجية وبعض الخصائص المهمة الأخرى التي تعتبر مهمة ككل، كخاصية لفترة معينة من التطور التاريخي للبشرية، ومحاولات الهروب من الله ، للابتعاد عن المسار المقدر، والاستقلال في مساحة موجة المعلومات الضخمة هذه. ولا بد من كتابة دراسات منفصلة وموسعة حول هذا الموضوع من وجهة نظر الإنسان المعاصر الذي عاش بداية الألفية الجديدة، والذي أحس بحداثة الشعر الحديث وأعلى مستوياته الأولمبية. لقد جذب انتباهي العديد من الشعراء خلال الفترة السوفييتية، وكانت تلك فترة شبابي ونشأتي. وهناك، في شبابي، كان كل شيء جيدًا ومشرقًا ونظيفًا. ما يميزني هو عمل ك. سيمونوف - تجسيد العمل الخيري والإيمان. تُقام قراءات سيمونوف تخليداً لذكرى هذا الشاعر منذ الثمانينيات من القرن الماضي.
صفحة خاصة هي الشعراء المشهورون في الحقبة السوفيتية: A. Tvardovsky، Y. Smelyakov، O. Bergolz، V. Inber، S. Kirsanov، E. Asadov، E. Bagritsky، Yu. برودسكي، أ. ياشين، أرسيني تاركوفسكي، يو ليفيتانسكي، ب. كوماروف، ر. كازاكوفا وآخرون.
يجدر تسليط الضوء في سطر منفصل على أعمال الشاعر الشعراء، وكلاهما مهم لجميع محبي الأغاني الفنية (B. Okudzhava، V. Vysotsky، V. Tsoi)، وأولئك الذين خلقوا على مستواهم المحلي، ولكن تم تذكرهم و ترك علامة معينة على روح الناس البسيطين (في كورغان في جبال الأورال - مثل L. Tumanova، في خاباروفسك في الشرق الأقصى، مثل M. Zhuravlev). لكن كل هذا، على الرغم من أنه جيد ومشرق، إلا أنه قد مضى إلى غير رجعة.
في النقد الأدبي، يتم تحليل عدد لا يحصى من الأعمال الإبداعية لمختلف المؤلفين والشعراء. يشمل الشعر الحديث الجميع: I. Brodsky، Yu. Levitansky، A. Tarkovsky، R. Kazakova، وشعراء آخرون. لم تصبح أعمال الكثيرين معروفة على نطاق واسع، أو على الأقل معترف بها عالميًا. لكن من أجل تحليل الشعر الحديث ومستواه الحديث بدقة، من الضروري العثور على نقطة التحول ذاتها التي ينشأ منها. كم كتبنا في النصف الثاني من القرن الحادي والعشرين عن قدوم عصر علم التحكم الآلي. هل يمكن القول أن عصر علم التحكم الآلي كان له تأثير خاص على تطور الإبداع الشعري؟ بل نعم من لا. ماذا عن الحرب العالمية الثانية؟ هل لعبت أي دور خاص في تاريخ الشعر الروسي (السوفيتي)؟ ما هو المهم الآن: الشعر الروسي، الشعر الروسي، الشعر في منطقة ما بعد الاتحاد السوفيتي، عالم الشعر الروسي؟
كم عدد الأسئلة التي تنشأ على الفور إذا فكرت بجدية في ما هو مدرج في مفهوم الشعر الروسي الحديث، شعر هؤلاء المؤلفين الذين يكتبون باللغة الروسية.
أعتقد أن شعر الفترة السوفيتية تلاشى في الخلفية وفقد مكانته الرائدة في الفضاء الإقليمي حيث ساد ذات يوم منذ الثلاثينيات من القرن العشرين. لكن متى انتهت هذه الفترة منها؟ عمل العديد من الشعراء ذوي الشعر الأبيض خلال فترة القوة السوفيتية ويستمرون في إنشاء ونشر قصائدهم كمثال للشعر خلال الفترة الحالية. أعتقد أنه سيكون من الأصح الإشارة إلى نوع من الحد الفاصل في الشعر في بداية القرن الحادي والعشرين - قرن الحوسبة العالمية، والتغيرات في طبيعة تكنولوجيا المعلومات، وظهور وسائل الاتصال والمعلومات الحديثة، وفي المقام الأول الوسائط الإلكترونية ، تطور تقنيات الإنترنت، وظهور الشبكات الاجتماعية، وتبسيط إجراءات إعداد المواد للنشر، أي مواصلة التطوير التقني وتقليل أهمية العامل البشري في نشر الكتب.
مع ظهور وتطور تقنيات المعلومات الجديدة في بداية القرن الحادي والعشرين الجديد، ظهرت فترة جديدة من الشعر الحديث. وعمر المؤلفين، وفترة تكوينهم الفكري (في الاتحاد السوفييتي، في الاتحاد الروسي أو في أي منطقة ما بعد الاتحاد السوفيتي، في روسيا البعيدة أو القريبة من الخارج) لا يهم الآن على الإطلاق بالنسبة لتطور الشعر في العصر الحديث. المرحلة الحالية. المجلات السميكة والكتب المطبوعة والدوريات الأدبية - كل هذا يلحق فقط بتقنيات النشاط الإبداعي البعيدة المدى، وقدرة المؤلفين على إدراك أنفسهم والاستماع إليهم. هذا الأخير لا يعتمد على محرر أي مجلة أو صحيفة سميكة أو موضوع أو دار نشر جمهوري. تم تبسيط تصميم المادة نفسها من الناحية الفنية إلى الحد المثالي، حيث يمكنك إنشاء كتابك ونشره في فترة زمنية لا تقل عن: شهر إلى شهرين. ينشئ الشعراء مواقعهم الإلكترونية الخاصة، وينشرون أعمالهم للمناقشة، ويشاركون في التواصل عبر الشبكات الاجتماعية، ويكون لديهم مؤيدون خاصون بهم ومجموعة دعم خاصة بهم.
يومًا ما، سيُطلق على هذا الانفجار في المواهب الشعرية لمؤلفينا الناطقين بالروسية الذين يكتبون باللغة الروسية في بداية القرن الحادي والعشرين، تسمية مجموعتهم الإبداعية بكلمة خاصة، النخبة في عصرنا، وسيطلق على العصر الحديث للشعر اسم البلاتين. أو الماس. أو ببساطة سيقولون أنه كان هناك عصر للشعر على الإنترنت. ولن يكون لهذه الكلمة بعد الآن دلالة سلبية ساخرة. على أقل تقدير، أصبح من المستحيل الآن الحديث عن الشعر الحديث دون وصف العمل الشعري للمؤلفين المشهورين عالميًا والذين حصلوا على اعتراف عالمي بفضل موارد الشبكة. هناك برامج خاصة لمساعدة الشاعر في عمله: ستجد قافية مناسبة، وستساعد الكلمة أو المرادف أو المضاد في تحديد حجم القصيدة. ولكن لن يحل أي برنامج محل الروح البشرية، ولن يأتي بكلمة مشرقة، ولن يخلق المزاج اللازم للنص الشعري. الشاعر هو، أولا وقبل كل شيء، شخص، شخص مثير للاهتمام للقارئ، شخص مثير للاهتمام للتواصل مع زميله.
من الذي برز من شعراء عصرنا منذ بداية القرن الحادي والعشرين الجديد؟ وليس فقط بداية قرن جديد، بل بداية ألفية جديدة. أليسوا هم أولئك الذين قرأوا في طفولتهم وحفظوا تلقائيًا: "ذبابة تسوكوتوخا ، بطن مذهّب ، سارت الذبابة عبر الحقل ، وجدت الذبابة المال" أو "ما هذا ، ماذا حدث ، لماذا دار كل شيء" "... طفولة سوفيتية جيدة ... نقرأ من المسرح في مسابقات القراءة قصائد ك. سيمونوف ، س. كيرسانوف ، إي. أسادوف ، ر. كازاكوفا ، أو. بيرجولتس ، V. Inber، R. Gamzatov، والعديد من الشعراء السوفييت الآخرين.
لا يمكن نسيان قرن الشعر السوفييتي؛ فهذا الشعر يتميز عن كل الشعر الحديث والمعروف سابقًا. أود أن أقسم الشعر السوفييتي إلى ثلاث فترات: كلمات ما قبل الحرب، عندما تم إنشاء القصائد تحت شعار: "وإذا جاءت ساعة الحرب وأرسلنا وطننا للهجوم"؛ الشعرية العسكرية قبل عام 1953 - "انهض أيتها الدولة الضخمة" و"يوم النصر هذا"، والذي يمكن أن يشمل جميع الموضوعات العسكرية في السنوات السوفيتية اللاحقة؛ شعر 60-90 سنة - صعود وسقوط الواقعية الاشتراكية. في هذه الفترات كان هناك عباقرة وكلاسيكيات الواقعية الاشتراكية، وعباقرة وكلاسيكيات من معارضيها، وكانت الأغاني الدينية موجودة دائمًا.
الغرض من عملي هو توصيف الشعر الحديث. وهي خليفة الشعر الروسي في السنوات الماضية، بما في ذلك الشعر الكلاسيكي الروسي في أوائل القرن التاسع عشر، والكلاسيكية والحداثة الروسية في أوائل القرن العشرين، والشعر غير المتجانس في الفترة السوفيتية. أولئك الذين يزعمون أنه لا توجد كلاسيكيات في الشعر الحديث مخطئون. إن الشعر الكلاسيكي يروج دائمًا للشعر عموديًا، إلى تلك القمم التي بدت في السابق بعيدة المنال. يبدو الأمر كما هو الحال في الألعاب الأولمبية: في كل عام تكون إنجازات الشخص في الرياضات الكلاسيكية أعلى فأعلى - ومن أين تأتي القوة؟ تظهر الرياضات الأولمبية الجديدة - مثل التزلج على الجليد. جميل بالنسبة لنا ولا يصدق بالنسبة لشخص في "عصر ما قبل التزلج على الجليد".
يدعي شخص ما أن جميع القوافي قد تم فرزها، "جزر حب الدم" - لا يمكن للبشرية أن تذهب أبعد من ذلك، ومن المستحيل الخروج من دائرة القوافي المعروفة، إن لم تكن مبتذلة. هناك حدود، حدود لما هو ممكن. من ناحية، نعم. ولكن هناك عبارة أصبحت مقولة: ليس هناك حد للكمال. تميز هذه العبارة بدقة الشعر الروسي الحديث، سواء في روسيا أو بشكل عام في العالم الروسي في الخارج القريب والبعيد. وقد قربتنا، وأعطتنا الفرصة للقاء والتعرف على بعضنا البعض وقراءة بعضنا البعض، والدعم والمساعدة - عصر التكنولوجيا الحديثة، حالة جديدة تمامًا للإنسان ومجال معلوماته، الذي لا يعرف حواجز مثل المسافات ، بلدان أخرى، قارات. شيء واحد مهم للجميع - معرفة اللغة الروسية. ومع ذلك - شيء من الأعلى يجعلك تتناول كل يوم ليس القلم، لا، الاختراع العظيم التالي للإنسان - "الفأرة" وتضغط على المفاتيح بكل الأصابع العشرة أو بإصبعين فقط، ولكن بسرعة هائلة. ولا يسع المرء إلا أن يعقد تشبيهًا: في العصر الذهبي، كان الشعراء متحدين بالكلمة المطبوعة، والمنشورات الأدبية السميكة - وكان هناك، في مكاتب تحرير المجلات، يجمعون ويتواصلون ويتبادلون المعلومات. لقد خلقوا. وفي العصر الفضي، أصبحت شبه جزيرة القرم بمثابة المبدأ الموحد. ومرة أخرى تواصل الشعراء، وأبلغوا بعضهم البعض، وتجادلوا وأعجبوا، بل وتبارزوا... وأبدعوا.
في العهد السوفييتي، كانت هناك بيوت الإبداع لاتحادات الكتاب، حيث نشأ جو إبداعي خاص للغاية، ونظم الشعراء اجتماعات ومناقشات ومناقشات ومهرجانات. لقد خلقوا. والآن، في المرحلة الحالية، فإن مجال المعلومات الذي أنشأته التقنيات الجديدة هو منصة التواصل لجميع شعراء العالم الذين يتحدثون الكلمة الروسية. ولهذا السبب تشعر المجلات السميكة بالقلق الشديد بشأن مصيرها: لكي تظل واقفة على قدميها، يجب أن يكون للمجلة السميكة نظيرتها الإلكترونية الخاصة بها ويجب أن تنشئ منصة للتعليقات والتواصل. يندمج الشعر والموسيقى معًا. إن إنشاء عمليات البث على نطاق واسع - وهو شكل جديد تمامًا من الإبداع. يقوم الشعراء بإعداد مقاطع للاجتماعات الأدبية، عندما يكون التعليق الصوتي لقصيدة يؤديها مؤلف أو فنان مصحوبًا بعرض للصور على شاشة تفاعلية، وفي كثير من الأحيان، موسيقى. بالإضافة إلى التواصل الافتراضي ونتيجة لهذا التواصل، يتم إنشاء منصات أدبية، بما في ذلك المكتبات الكبيرة، كشكل جديد للاعتراف ببعضهم البعض من قبل الشعراء المعاصرين وحافز للنمو الشخصي في عمل كل منهم. موضوع الشعر الحديث لا ينضب. لكن الكلاسيكيات هي كلاسيكيات. إنهم يلتزمون بموضوعهم الخاص، والحفاظ على استمرارية الأجيال - موضوع الوطنية.
نذير العصر الذهبي للشعر، كتب ج. ديرزافين قصيدته الأخيرة قبل وفاته بثلاثة أيام:
نهر الزمن في اندفاعه
يسلب كل شؤون الناس
ويغرق في هاوية النسيان
الأمم والممالك والملوك.
وإذا بقي شيء
من خلال أصوات القيثارة والبوق،
ثم سيأكله فم الأبدية
والمصير المشترك لن يختفي!
في حفرة الخلود الحديثة، قبل ساعات قليلة من حرقه حيا في مجلس النقابات العمالية في مدينة أوديسا في 2 مايو 2014، كتب الشاعر الشهير على الإنترنت فيكتور غان (ستيبانوف):
وفتحت السماء بالمطر
هجمات جحافل السيول,
من خلال الحجاب أمام عيني
لا توجد قطرات مطر مرئية.
فيضانات نهر السند البنغاليين,
أنهار الأمازون في البرازيل,
بحضور جميع أنواع الشعارات
الله يجعل غزوته.
ليس خطيئة أن تختبئ في مكان ما
والنجاة من سوء الأحوال الجوية..
أنا أمشي تحت المطر! للصلاة!
مثل النبي البربري القديم!
وبعد نفس الأحداث توفي الشاعر الأرثوذكسي ف. نيجاتوروف الذي احترق في هذا المنزل بحروق وهو يتألم في العناية المركزة. على استعداد للبذل والتضحية بحياته من أجل الأرثوذكسية والعالم الروسي، كتب ف. نيغاتوروف، المعروف لدى الكثيرين كشاعر على الإنترنت، قبل أربع سنوات من وفاته المأساوية، متوقعًا الأحداث في أوكرانيا:
الصديق هو العدو
في.نيجاتوروف
الثلج والمطر والثلج... -
- دائرة حزينة!...
لا يوجد عدو أكثر فظاعة
من صديق سابق...
إما حركة سلسة، ثم فجأة -
- رعشة متعرجة!
على من يقع اللوم يا صديقي؟
ما أنت عدوي؟...
وكيف ردده تساريف في قصيدته "الثلوج الشريرة تتساقط من السماء" قبل عدة سنوات من الأحداث في أوديسا، فهو لا يسأل - يقول:
والظلام يجعل من الصعب أن نفهم،
رسم دائرة في الثلج,
من هو عدو اليوم؟
من هو صديق شخص ما اليوم؟
تحت سفح الظلام الجليدي
قشرة قشرية غير موثوقة.
وبقينا وحدنا -
ومن لم ينسانا بعد؟
هناك العديد من الموارد التي يتم فيها نشر الأعمال الشعرية للمؤلفين. أكبرها: "Poems-ru" - حيث تم تسجيل أكثر من 800 ألف مؤلف. في بداية عام 2012، كان هناك حوالي 500 ألف، وفي عام 2006 - 100 ألف فقط. تقام أكبر مسابقة "شاعر العام" سنويًا بواسطة هذا المورد منذ عام 2011. إذا قمنا بتحليل أعمال الشعراء الذين أصبحوا الفائزين والفائزين في هذه المسابقة، فلا شك أن أعمالهم تستحق الثناء الكبير وتجذب الانتباه بشيء من الجدة والعمق وجودة الشعر. لم يتم نشرها كلها في المجلات الأدبية، ولكن، كقاعدة عامة، يتم الوصول إلى هذه الذروة تدريجيا وفقط من قبل هؤلاء الشعراء الذين اجتازوا معالم معينة في عملهم.
أصبح الشعر الأرثوذكسي ظاهرة خاصة للحداثة في القرن الحادي والعشرين. قصائد الشعراء الأرثوذكس، عميقة المعنى وحيوية الأحاسيس، لا يمكن إلا أن تلمس أدق أوتار روح الشخص الأرثوذكسي أو الشخص الذي يعيش ببساطة بالإيمان. يبدو أن شعر رئيس الكهنة أ. زايتسيف هو الأكثر لفتًا للانتباه. يمكنك التعرف على عمله ليس فقط على بوابة "Poems-ru"، ولكن أيضًا على بوابة النادي الدولي للكتاب الأرثوذكس "Omilia".
دون أن أحافظ على نقائي،
يقع الكثير في شبكة التزوير -
ولا يقبلون الحق من الله،
تغطية طريق الرذيلة بالغار:
يسمون "الحياة" حرارة الأهواء،
"الفرح" - الانحدار الروحي،
"بالشجاعة" - هناك شك في كلام الخالق،
"بالنعمة" - نعيم أيام الخمول؛
ولا يخجلون أن يسكبوا في عيونهم الكذب،
إنهم يدمرون القلب في تعويذة الإطراء الخصبة ...
شعراء الدنيا يتوجهون إلى الله تعالى بالإيمان في قلوبهم ورجاء الفهم:
دعاء
أ. كريوتشكوفا
يا رب في مصير قاس
سأزيل الشدائد بيدي،
لا تتركني في الصلاة
بعد كل شيء، يجب أن تنبت البذور،
كل شيء ينقلب رأسًا على عقب -
آسف لكونك في حالة بدنية
أكتب وأبكي على أمور الدنيا،
روحي تشتاق إلى الأشياء السماوية،
اتركني في جنة الدنيا
حتى ساعة الحصاد،
وذلك أنه في اليوم الذي آتي إليك فيه،
استطعت أن أثمر..
الشعر الحديث في ذروة طفرة أخرى. وكما هو متوقع، فإن هذا يحدث في بداية القرن القادم - القرن الحادي والعشرين، وعلاوة على ذلك، وهو أمر مهم - في بداية الألفية الجديدة. ما هو الاسم الذي سيطلقه علماء الأدب على هذه الفترة الجديدة من ذروة الشعر بالنسبة لنا؟ عصر المعلومات؟ افتراضي؟ أو مثل هذا: العصر الماسي للشعر. لماذا الماس؟ ليس مصقولًا ولكنه حجر ثمين وأغلى. من ناحية. ومن ناحية أخرى، تستخدم التكنولوجيا الحديثة في عصر تكنولوجيا المعلومات عناصر الماس والجرافيت، والتي بدونها سيكون ظهورها مستحيلا. لقد كانت التقنيات الجديدة هي التي سهّلت عملية العمل مع النصوص، حتى الأشخاص الكسالى جدًا ولكن الموهوبين بطبيعتهم، هي التي ألهمتهم لنشر أعمالهم الشعرية غير المصقولة تمامًا في بعض الأحيان. ولكن من بين أعمدة التشابك الشعري توجد أحجار ألماس كبيرة لا تتطلب أي تلميع تقريبًا. كل ما يريدونه هو قطع الكتب المطبوعة التي من شأنها الحفاظ على الماس للأجيال القادمة. إن التحديد والدعم هو مهمة الرعاة والشخصيات العامة. ما هي المعايير التي ينبغي استخدامها لإعداد قائمة بالشعراء المعاصرين؟ ما هو جيد بالنسبة لشخص ما هو غير مقبول بالنسبة للآخرين.
بعض الأفكار الإضافية حول عمل I. Tsarev. حصل على الاعتراف العالمي. يهتم نقاد الأدب وعلماء الأدب بالوحدة المثالية للوزن والإيقاع والقافية في عمله. (L. Sushko) وصل إيغور تساريف بثقة في عمله إلى الشكل الكلاسيكي للنثر، بينما لم يصبح مقلدًا، لكنه كان قادرًا على الارتقاء بالشعر عموديًا إلى شكل أكثر كمالا، وأسلوب ومحتوى فردي مبهج، غني بالنص الفرعي ومعلومات إضافية. لا يمكن قراءة قصائده ببساطة، بل يجب إعادة التفكير في كل اسم أو طائفة أو عبارة مذكورة فيها، والرجوع إلى الموسوعات والقواميس لفهم ورؤية العمق الكامل للكلمة، التي طبقها باستخدام موارده الداخلية ومعرفته، وذلك بفضل الإلهام والحدس.
أصبح إبداعه الشعري مثاليًا وهامًا خصيصًا للشعر الحديث. من خلال دراسة أسلوبه يمكننا أن نقول بثقة: لا أحد من الشعراء المعاصرين يكتب هكذا الآن. يلاحظ النقاد الأدبيون بالإجماع والإجماع الوحدة المثالية للحجم والإيقاع والقافية في قصائد تساريف وموسيقى إبداعاته. أتفق تماما مع هذه الاستنتاجات، نلاحظ أن تساريف هو كلاسيكي للشعر الحديث، الشعر الروسي بشكل عام. ولد ونشأ في عائلة فيزيائي (الأب أستاذ فيزياء) وشاعر غنائي (الأم عالمة فقه لغة محترفة) ، وقد اكتسب الشاعر بالفعل في شبابه تدريبًا موسوعيًا في مختلف مجالات المعرفة الإنسانية. إلى جانب خبرته الحياتية والاجتماعية الهائلة، والخبرة المهنية كصحفي في مطبوعة رسمية كبيرة ومهمة، يستطيع تساريف التعرف على تناغم الكلمات ورؤيته وتطبيقه، كأجزاء من الكلام، في سطر شعري، في نهاية بيت شعري. يتناسب السطر (القافية) بشكل كبير مع معنى نص القصيدة ومحتواه، حتى أن تناغمه الشعري يدركه الكلمة المرسلة من الأعلى:
"في كل العصور، يستمع الشعراء إلى الله فقط
وهم يبحثون عن الكلمة التي تعيد البداية إلى هذا العالم.
من المثير للدهشة أن الشاعر لم يستخدم في أي من قصائده الأسماء والألقاب والعبارات مثل ذلك (للإيقاع والقافية والوزن): وراء كل كلمة مستخدمة معنى ومحتوى ضخم ونص فرعي ومعنى خاص. المثال الأكثر وضوحا هو قصيدة "حبة شعير". لماذا الشعير؟ كيف ترتبط هذه العبارة بمحتوى القصيدة ومضمونها؟ عندما تبدأ في فهم الجوهر والتعمق فيه، فإنك تفهم كل عظمة فكره الشعري، وأهمية شخصية الشاعر. الشعير هو أقدم محصول نباتي على وجه الأرض. أطعم المسيح القطيع كله بخمسة أرغفة من الشعير. كنقطة انطلاق، استخدم I. Tsarev الاسم الجغرافي Stanovoy Ridge في قصيدة "مدينة خا" - في الرباعية الأولى، وفي الرباعية قبل الأخيرة لديه بالفعل خختسير ودجوجور. لماذا؟ ماذا وراء هذا؟ وعندما تبدأ في التعمق وفهم المعنى الضمني للقصيدة، فإن احترام الشاعر ينمو بشكل كبير. ويصبح التاريخ البعيد لتشكيل الدولة الروسية في الشرق الأقصى قريبًا منك، وتصبح القصيدة واضحة ويمكن الوصول إليها من حيث المحتوى.
اسمحوا لي أن أعود إلى تسجيله الصوتي للأبيات الشعرية، التي تتدفق موسيقيًا مثل السلم من كلمة إلى أخرى، لتتناغم عندما يستخدم الكلمة. مثال على قافية له من قصيدة واحدة نصف مزاح:
حتى المساء - الثقة؛ النحاس ط - كوميديا؛ العواطف - موزارت؛ باه أنا - أهايا؛ جوانا الأول - الجهاز؛ الأكورديون الأول - سحر.
لا أستطيع حتى تطبيق التقييمات التافهة المعتادة على خصائص تسجيله الصوتي، فهو ببساطة لا يحتاج إليها. مما لا شك فيه أن الشاعر تساريف يتمتع بأسلوب فردي يميزه عن جميع المؤلفين الآخرين. أول من لفت الانتباه إلى هذا الجانب من شعر I. Tsarev كان لغويًا ومرشحًا للعلوم اللغوية E. Kradozhen-Mazurova.
سمعت مؤخراً في أحد البرامج التليفزيونية عبارة: "الشاعر هو من تكون شخصيته حاضرة في الشعر". شخصية تساريف حاضرة في كل قصيدة من قصائده: قوية، ومثقفة ذات معرفة موسوعية، وفي الوقت نفسه - أعزل، وناعمة، وغير مزعجة...
عندما تكون في برية إلابوغا،
وفي صمتها الهجومي..
على نبض رفيع يشبه الخيط
زر الروح معلق
مجرد عاهرة تعوي في الأراضي البور
يتخللها زقزقة العصافير..
وكان العالم يتفاخر باللامبالاة
وكان عنيداً متشدداً..
رب النخيل في الليل
وجوه متتبعة بشكل أعمى
ولم تسمح بالانتحار
أنه سامح جلاديهم..
هل سيحصي حفنة من الشموع،
الصلاة مع قطرة من الإستيارين؟
يا إلهي اسمها مارينا
اغفر لي أيها الخالد اغفر لي.
يجذب عمل الشعراء المعاصرين بفرديته ونضارته وكمال أشكاله وإحساسه بنبض وإيقاع الحياة الحديثة المشبعة بتكنولوجيا المعلومات. ينير الشعر الحقيقي دائمًا بنور خاص في جميع القرون، ويمجد العمل البسيط والجاد الذي يقوم به المبدع والإنسان العادي، ويؤكد على مدى القواسم المشتركة في أي نشاط لصالح العالم. أصبحت السمة المميزة في الشعر في القرن الحادي والعشرين توحيد الأعمال: ينقل النحات من خلال الشعر خصوصيات تصور عمله الخاص (I. Luksht)؛ يسعى الموسيقي إلى الجمع بين الشعر والموسيقى ليس فقط في إطار العمل الموسيقي، ولكن أيضًا بطريقة غير عادية تمامًا في الأوقات الماضية من خلال البث المسرحي (أ. إستومينا)؛ يأتي الفنان بفكرة الجمع بين الآيات والسكتات الدماغية في رسم يكشف لنا عن الرسومات (I. Orkin) ؛ أصبحت عبارة ديسكغرافيا مألوفة أيضًا للأذن عندما يجمع الشخص الملهم بين الشعر والموسيقى (يو. بيريزوفا).
"لتصبح الأغاني العزيزة على روحي لحظات مشرقة بالنسبة لكم أيها المستمعون الأعزاء"، تخاطبنا يوليا بيريزوفا. وتعيش روحها معنا من خلال الكلمة وأصوات غنائها الروحي.
وليس هناك حد للكمال - كما يؤكد الشعر الحديث.