أيام قليلة في حياة إيفان دينيسوفيتش. حياة المعسكر في القصة أ

دخل M. Gorky الأدب الروسي في التسعينيات من القرن التاسع عشر وأثار على الفور اهتمامًا كبيرًا بين القراء. أعطت الخبرة الشخصية الغنية بالسفر في جميع أنحاء روسيا للكاتب مادة وفيرة لأعماله. بالفعل في سنواته الأولى، تم تطوير الأفكار والموضوعات الرئيسية التي رافقت عمله طوال الوقت. هذه في المقام الأول فكرة الشخصية النشطة، لأن غوركي كان دائما مهتما بالحياة في تخميرها. تعمل الأعمال على تطوير نوع جديد من العلاقة بين الإنسان والبيئة. بدلا من صيغة "البيئة عالقة"، والتي كانت حاسمة إلى حد كبير بالنسبة لأدب السنوات السابقة، يعبر الكاتب عن فكرة أن الشخص يتم إنشاؤه عن طريق مقاومة البيئة. تم تخصيص كل من الأعمال الرومانسية والواقعية في الفترة الأولية لهذا الموضوع.
تتنوع أعمال غوركي الرومانسية المبكرة من حيث النوع: فهي قصص وأساطير وحكايات خرافية وقصائد. أشهر القصص هي "مقار شودرا" و"المرأة العجوز إيزرجيل". في أولها، يرسم الكاتب، وفقا لجميع قوانين الحركة الرومانسية، صورا لأشخاص جميلين وشجعان وأقوياء. واستناداً إلى تقاليد الأدب الروسي، يلجأ غوركي إلى صور الغجر الذين أصبحوا رمزاً من الإرادة والعواطف الجامحة. ينشأ في العمل صراع رومانسي بين الشعور بالحب والرغبة في الحرية. يتم حلها بموت الأبطال، لكن هذا الموت لا يُنظر إليه على أنه مأساة، بل على أنه انتصار للحياة والإرادة.
في قصة "المرأة العجوز إيزرجيل" تم بناء السرد أيضًا وفقًا للشرائع الرومانسية. بالفعل في البداية، هناك فكرة مميزة للعوالم المزدوجة. البطل الراوي هو حامل الوعي الاجتماعي للعالم الحقيقي. يعارضه عالم الأبطال الرومانسيين - مرة أخرى، أناس جميلون وشجعان وأقوياء: "لقد مشوا وغنوا وضحكوا". يطرح العمل مشكلة التوجه الأخلاقي للشخصية الرومانسية. البطل الرومانسي والأشخاص الآخرون – كيف تتطور علاقاتهم؟ وبعبارة أخرى، يُطرح السؤال التقليدي: الإنسان والبيئة. كما يليق بالأبطال الرومانسيين، فإن شخصيات غوركي تعارض بيئتهم. وقد تجلى ذلك بوضوح في صورة لارا، التي انتهكت علانية قانون الحياة البشرية وعوقبت بالوحدة الأبدية. إنه يعارض دانكو. تم بناء القصة عنه كرمز لطريق الناس إلى حياة أفضل وعادلة، من الظلام إلى النور. في دانكو، جسد غوركي صورة زعيم الجماهير. دانكو، تماما مثل لارا، يعارض البيئة ومعادية لها. في مواجهة صعوبات المسار، يتذمر الناس من زعيمهم، ويلومونه على مشاكلهم، في حين أن الجماهير، كما يليق بالعمل الرومانسي، تتمتع بخصائص سلبية. "نظر دانكو إلى أولئك الذين عمل من أجلهم ورأى أنهم مثل الحيوانات. وقد وقف حوله أناس كثيرون، ولكن لم يكن هناك نبل في وجوههم. دانكو هو البطل الوحيد، فهو يقنع الناس بقوة تضحياته الشخصية. وهنا يدرك الكاتب ويجعل حرفيًا استعارة منتشرة في اللغة: نار القلب. إن عمل البطل يجدد الناس ويحملهم معهم. لكن هذا لا يمنعه من أن يكون وحيدًا: فالأشخاص الذين يتقدمون به لا يظلون غير مبالين به فحسب، بل أيضًا معاديين له. "الناس، المبتهجون والمفعمون بالأمل، لم يلاحظوا وفاته ولم يروا أن قلبه الشجاع لا يزال يحترق بجوار جثة دانكو. لم يلاحظ ذلك إلا شخص واحد حذر، وداس على القلب الفخور بقدمه، خوفًا من شيء ما.
تم استخدام أسطورة دانكو بنشاط كمواد للدعاية الثورية، وتم الاستشهاد بصورة البطل كمثال يحتذى به، وقد انجذبت على نطاق واسع إلى الأيديولوجية الرسمية. ومع ذلك، مع غوركي، كل شيء ليس بسيطًا ولا لبس فيه كما حاول المعلقون غير الطوعيين تصويره. استطاع الكاتب الشاب أن يشعر في صورة بطل واحد بملاحظة درامية لعدم الفهم والعداء له من البيئة والجماهير.
في قصة "المرأة العجوز إيزرجيل" ، تظهر شفقة التدريس المتأصلة في غوركي بوضوح. بل هو أكثر وضوحا في نوع خاص - الأغاني ("أغنية الصقر"، "أغنية النوء"). أود أن ألفت الانتباه إلى مشكلة مهمة واحدة للكاتب في الفترة الأولى من عمله، والتي صيغت في "أغنية الصقر". هذه هي مشكلة اصطدام الشخصية البطولية بعالم الحياة اليومية، مع الوعي التافه، الذي تم تطويره إلى حد كبير في القصص الواقعية في الفترة المبكرة.
كان أحد الاكتشافات الفنية للكاتب هو موضوع الرجل "السفلي"، وهو متشرد منحط ومخمور في كثير من الأحيان - في تلك السنوات كان من المعتاد تسميتهم بالمتشردين. لقد عرف م. غوركي هذه البيئة جيدا، وأظهر اهتماما كبيرا بها وعكسها على نطاق واسع في أعماله، وحصل على لقب "مغني الصعلوك". لم يكن هذا الموضوع في حد ذاته جديدًا تمامًا؛ فقد تناوله العديد من كتاب القرن التاسع عشر. وكانت الحداثة في موقف المؤلف. إذا تسبب الناس في وقت سابق في الرحمة في المقام الأول كضحايا للحياة، فكل شيء مختلف مع غوركي. إن متشرديه ليسوا ضحايا الحياة المؤسفين بقدر ما هم متمردون لا يقبلون هذه الحياة بأنفسهم. إنهم ليسوا منبوذين بقدر ما هم رافضون. وأولئك الذين يرفضون على وجه التحديد عالم الحياة اليومية والابتذال. مثال على ذلك يمكن رؤيته في قصة "كونوفالوف". بالفعل في البداية يؤكد الكاتب أن بطله لديه مهنة، فهو خباز ممتاز، وصاحب المخبز يقدره. لكن كونوفالوف موهوب بعقل حيوي وقلب لا يهدأ؛ فهو لا يكفيه مجرد وجود جيد التغذية. هذا هو الشخص الذي يفكر في الحياة ولا يقبل العادي فيها: "أنت لا تعيش، أنت تتعفن!" يحلم كونوفالوف بموقف بطولي يمكن أن تظهر فيه طبيعته الغنية. إنه مفتون بصور ستينكا رازين وتاراس بولبا. في الحياة اليومية، يشعر البطل بأنه غير ضروري ويتركها، ويموت في النهاية بشكل مأساوي.
إنه قريب أيضًا من بطل غوركي آخر من قصة "زوجات أورلوفا". يعد غريغوري من ألمع الشخصيات وأكثرها إثارة للجدل في الأعمال المبكرة للكاتب. هذا رجل ذو عواطف قوية وساخنة ومتهورة. إنه يبحث بشكل مكثف عن معنى الحياة. في بعض الأحيان يبدو له أنه وجد ذلك - على سبيل المثال، عندما يعمل كمنظم في ثكنة الكوليرا. ولكن بعد ذلك يرى غريغوريوس الطبيعة الوهمية لهذا المعنى ويعود إلى حالته الطبيعية من التمرد ومعارضة البيئة. إنه قادر على فعل الكثير من أجل الناس، حتى التضحية بحياته من أجلهم، لكن هذه التضحية يجب أن تكون فورية ومشرقة وبطولية، مثل إنجاز دانكو. فلا عجب أن يقول عن نفسه: "وقلبي يحترق بنار عظيمة".
يعامل غوركي الأشخاص مثل كونوفالوف وأورلوف وما شابه ذلك بفهم. ومع ذلك، إذا فكرت في الأمر، يمكنك أن ترى أن الكاتب، بالفعل في مرحلة مبكرة من عمله، لاحظ ظاهرة أصبحت واحدة من مشاكل الحياة الروسية ما بعد الثورة: رغبة الشخص في الفذ البطولي والتضحية بالنفس والاندفاع وعدم القدرة على العمل اليومي، للحياة اليومية، لحياتها اليومية، خالية من الهالة البطولية. يمكن أن يكون الأشخاص من هذا النوع رائعين في المواقف القصوى، في أيام الكوارث والحروب والثورات، لكنهم في أغلب الأحيان غير قابلين للحياة في المسار الطبيعي للحياة البشرية. لذا فإن مصائر وشخصيات أبطال الشاب غوركي وثيقة الصلة حتى يومنا هذا.

تم تضمين M. Gorky في الأدب الروسي في التسعينيات من القرن التاسع عشر. كان دخوله ملفتًا للنظر، وأثار على الفور اهتمامًا كبيرًا بين القراء. كتب المعاصرون بدهشة أن شعب روسيا، الذي لم يعرف دوستويفسكي، يعرف القليل عن بوشكين وغوغول، ولا يعرف ليرمونتوف، ويعرف مكسيم غوركي أكثر من غيره، لكنه يعرف تولستوي فقط أجزاءً وأجزاءً. صحيح أنه كانت هناك أيضًا لمسة معينة من الإثارة في هذا الاهتمام. انجذب الناس من الطبقات الدنيا إلى فكرة أن كاتبًا من وسطهم قد جاء إلى الأدب، والذي كان لديه معرفة مباشرة بالحياة من أحلك الأوقات وأظلمها.

جوانبها مخيفة. انجذب الكتاب والقراء المنتمون إلى دائرة النخبة إلى شخصية غوركي، بالإضافة إلى موهبته، إلى غرابته: فقد رأى الرجل أعماق "قاع الحياة" التي لم يعرفها أي كاتب قبله من الداخل، من خلال التجربة الشخصية. أعطت هذه التجربة الشخصية الغنية للسيد غوركي مادة وفيرة لأعماله المبكرة. في نفس هذه السنوات المبكرة، تم تطوير الأفكار والموضوعات الرئيسية، والتي رافقت الكاتب لاحقًا طوال عمله. هذه في المقام الأول فكرة الشخصية النشطة. يطور M. Gorky نوعًا جديدًا من العلاقة بين الإنسان والبيئة. بدلا من صيغة "البيئة عالقة"، والتي كانت حاسمة إلى حد كبير بالنسبة لأدب السنوات السابقة، لدى الكاتب فكرة أن الشخص يتم إنشاؤه عن طريق مقاومة البيئة. منذ البداية، تنقسم أعمال السيد غوركي إلى نوعين: النصوص الرومانسية المبكرة والقصص الواقعية. الأفكار التي عبر عنها المؤلف فيها متقاربة من نواح كثيرة.

تتنوع الأعمال الرومانسية المبكرة لـ M. Gorky في النوع: فهي قصص وأساطير وحكايات خرافية وقصائد. أشهر قصصه المبكرة هي "مقار شودرا" و"المرأة العجوز إيزرجيل". في أولها، يرسم الكاتب، وفق كل قوانين الحركة الرومانسية، صورًا لأشخاص جميلين وشجعان وأقوياء. بناء على تقليد الأدب الروسي، يلجأ M. Gorky إلى صور الغجر، الذين أصبحوا رمزا للإرادة والعواطف الجامحة. في قصة "ماكار شودرا" تتجلى نية المؤلف في تدمير الأفكار التقليدية حول النظام العالمي والخير والشر. تتحول الصورة الواقعية تمامًا التي تم إنشاؤها في بداية القصة تدريجيًا إلى حقائق معاكسة. يتحول ماكار شودرا من "غجري عجوز" إلى نوع من الإله الوثني الذي يعرف حقائق أخرى. ليس من قبيل الصدفة أن شكل القصة المدرجة حول Loiko وRada يشبه المثل - النوع الأكثر شعبية في الكتاب المقدس. تلعب صورة الراوي دورًا مهمًا في الكشف عن موقف المؤلف: تحت انطباع ما سمعه من مقار شودرا، يرى العالم بشكل مختلف، ويسمع هدير البحر - ترنيمة لأشخاص أقوياء وجميلين قادرين على العيش بحرية، وعدم الانصياع لإرادة أي شخص. ينشأ في العمل صراع رومانسي بين الشعور بالحب والرغبة في الحرية.

يتم حلها بموت الأبطال، لكن هذا الموت لا يُنظر إليه على أنه مأساة، بل على أنه انتصار للحياة والإرادة. في قصة "المرأة العجوز إيزرجيل" تم بناء السرد أيضًا وفقًا للشرائع الرومانسية. بالفعل في البداية، ينشأ عزر العوالم المزدوجة المميزة للرومانسية: الراوي البطل هو حامل الوعي الاجتماعي. قيل له: "... أنتم أيها الروس سوف تولدون رجالاً كباراً. الجميع كئيبون، مثل الشياطين. يعارضه عالم الأبطال الرومانسيين - أناس جميلون وأقوياء وشجعان: "لقد ساروا وغنوا وضحكوا". تطرح القصة مشكلة التوجه الأخلاقي للشخصية الرومانسية. العلاقة بين البطل الرومانسي والأشخاص المحيطين به. وبعبارة أخرى، يُطرح السؤال التقليدي: الإنسان والبيئة.

كما يليق بالأبطال الرومانسيين، فإن شخصيات غوركي تعارض بيئتهم. من الواضح أن هذا تجلى في صورة لارا القوية والجميلة والحرة، التي انتهكت علانية قانون الحياة البشرية، وعارضت نفسها أمام الناس وعوقبت بالوحدة الأبدية. يعارضه البطل دانكو. القصة عنه مبنية على شكل قصة رمزية: طريق الناس إلى حياة أفضل وعادلة هو من الظلام إلى النور. في دانكو، جسد السيد غوركي صورة زعيم الجماهير. وهذه الصورة مكتوبة وفق شرائع التقليد الرومانسي. دانكو، تماما مثل لارا، يعارض البيئة ومعادية لها. في مواجهة صعوبات المسار، يتذمر الناس من زعيمهم، ويلومونه على مشاكلهم، في حين أن الجماهير، كما يليق بالعمل الرومانسي، تتمتع بخصائص سلبية. "نظر دانكو إلى أولئك الذين عمل من أجلهم ورأى أنهم مثل الحيوانات. وقد وقف حوله أناس كثيرون، ولكن لم يكن هناك نبل في وجوههم.

دانكو هو البطل الوحيد، فهو يقنع الناس بقوة تضحياته الشخصية. يدرك السيد غوركي ويصنع استعارة حرفية منتشرة في اللغة: نار القلب. إن عمل البطل يجدد الناس ويحملهم معهم. ولكن من هذا هو نفسه لا يتوقف عن أن يكون وحيدًا؛ فالأشخاص الذين يقودهم لا يظلون يشعرون باللامبالاة فحسب، بل أيضًا بالعداء تجاهه: "الناس، الفرحون والمملوءون بالأمل، لم يلاحظوا وفاته و لم ير أن قلبه الشجاع تقريبًا يحترق بجوار جثة دانكو. لم يلاحظ ذلك إلا شخص واحد حذر، وداس على القلب الفخور بقدمه، خوفًا من شيء ما. تم استخدام أسطورة غوركي حول دانكو بنشاط كمواد للدعاية الثورية، وتم الاستشهاد بصورة البطل كمثال يحتذى به، وفي وقت لاحق تم استخدامه على نطاق واسع من قبل الأيديولوجية الرسمية، وتم تقديمه بشكل مكثف في وعي الجيل الأصغر سنا (كان هناك حتى حلوى باسم "دانكو" وبها صورة قلب محترق على الغلاف). ومع ذلك، مع غوركي، كل شيء ليس بسيطًا ولا لبس فيه كما حاول المعلقون غير الطوعيين تصويره. تمكن الكاتب الشاب من الشعور في صورة البطل الوحيد بملاحظة درامية لعدم الفهم والعداء له من البيئة والجماهير. في قصة "المرأة العجوز إيزرجيل" تظهر بوضوح شفقة التدريس المتأصلة في السيد غوركي. بل هو أكثر وضوحا في نوع خاص - الأغاني ("أغنية الصقر"؛ "أغنية النوء").

يُنظر إليهم اليوم على أنهم صفحة مضحكة في تاريخ الأدب وقد قدموا أكثر من مرة مادة للتفسير الساخرة (على سبيل المثال، خلال فترة هجرة السيد غوركي، ظهر مقال بعنوان "Glvsokol السابق، الآن Tsentrouzh") . لكني أود أن ألفت الانتباه إلى مشكلة واحدة مهمة للكاتب في الفترة الأولى من عمله، والتي صيغت في "أغنية الصقر": مشكلة اصطدام الشخصية البطولية بعالم الحياة اليومية، الضيق الأفق. الوعي. تم تطوير هذه المشكلة بواسطة M. Gorky في قصصه الواقعية عن الفترة المبكرة. كان أحد الاكتشافات الفنية للكاتب هو موضوع الرجل "السفلي"، وهو متشرد منحط ومخمور في كثير من الأحيان - في تلك السنوات كان من المعتاد تسميتهم بالمتشردين. لقد عرف م. غوركي هذه البيئة جيدا، وأظهر اهتماما كبيرا بها وعكسها على نطاق واسع في أعماله، وحصل على لقب "مغني الصعلوك". لم يكن هذا الموضوع في حد ذاته جديدًا تمامًا؛ فقد تناوله العديد من كتاب القرن التاسع عشر. وكانت الحداثة في موقف المؤلف. إذا تسبب هؤلاء الأبطال في وقت سابق في الرحمة في المقام الأول كضحايا للحياة، فكل شيء مختلف مع M. Gorky. إن متشرديه ليسوا ضحايا الحياة المؤسفين بقدر ما هم متمردون لا يقبلون هذه الحياة بأنفسهم. إنهم ليسوا منبوذين بقدر ما هم رافضون.

مثال على ذلك يمكن رؤيته في قصة "كونوفالوف". بالفعل في بداية العمل، يؤكد الكاتب أن بطله كان لديه مهنة، فهو "خباز ممتاز، حرفي"، صاحب المخبز يقدره. كونوفالوف شخص موهوب بعقل مفعم بالحيوية. هذا هو الشخص الذي يفكر في الحياة ولا يقبل الوجود اليومي فيها: "إنه حزن، إنه هراء: أنت لا تعيش، أنت تتعفن!" يحلم كونوفالوف بموقف بطولي يمكن أن تظهر فيه طبيعته الغنية. يقول عن نفسه: "لم أجد لنفسي مكاناً!" إنه مفتون بصور ستينكا رازين وتاراس بولبا. في الحياة اليومية، تشعر كونوفالوف بأنها غير ضرورية وتتركها في النهاية وتموت بشكل مأساوي. إنه قريب أيضًا من بطل آخر لغوركي من قصة "زوجات أورلوف". يعد غريغوري أورلوف أحد أكثر الشخصيات إثارة للجدل في الأعمال المبكرة لـ M. Gorky. هذا رجل ذو عواطف قوية وساخنة ومتهورة. إنه يبحث بشكل مكثف عن معنى الحياة. في بعض الأحيان يبدو له أنه وجد ذلك - على سبيل المثال، عندما يعمل كمنظم في ثكنة الكوليرا. ولكن بعد ذلك يرى غريغوريوس الطبيعة الوهمية لهذا المعنى ويعود إلى حالته الطبيعية من التمرد ومعارضة البيئة. إنه قادر على فعل الكثير من أجل الناس، حتى التضحية بحياته من أجلهم، لكن هذه التضحية يجب أن تكون فورية ومشرقة وبطولية، مثل إنجاز دانكو. فلا عجب أن يقول عن نفسه: "وقلبي يحترق بنار عظيمة".

يعامل السيد غوركي الأشخاص مثل كونوفالوف وأورلوف وما شابه بفهم. ومع ذلك، إذا فكرت في الأمر، يمكنك أن ترى أن الكاتب لاحظ بالفعل في مرحلة مبكرة ظاهرة أصبحت واحدة من مشاكل الحياة الروسية في القرن العشرين: رغبة الشخص في الفذ البطولي، من أجل الفذ، التضحية بالنفس ، الاندفاع وعدم القدرة على العمل اليومي، على الحياة اليومية، على حياتها اليومية، خالية من الهالة البطولية. يمكن للأشخاص من هذا النوع، كما توقع الكاتب، أن يصبحوا رائعين في المواقف القصوى، في أيام الكوارث والحروب والثورات، لكنهم في أغلب الأحيان غير قابلين للحياة في المسار الطبيعي للحياة البشرية.

اليوم، يُنظر إلى المشكلات التي طرحها الكاتب م. غوركي في عمله المبكر على أنها ذات صلة وملحة لحل قضايا عصرنا.

استمر النشاط الأدبي لمكسيم غوركي أكثر من أربعين عامًا - بدءًا من "المرأة العجوز إيزيرجيل" الرومانسية وحتى ملحمة "حياة كليم سامجين"

النص: أرسيني زاموستيانوف، نائب رئيس تحرير مجلة "المؤرخ".
كلية: سنة الأدب.RF

في القرن العشرين، كان حاكمًا للأفكار، ورمزًا حيًا للأدب، وأحد مؤسسي ليس الأدب الجديد فحسب، بل الدولة أيضًا. هناك عدد لا يحصى من الأطروحات والدراسات المخصصة لـ “حياة وعمل” “الأدب البروليتاري الكلاسيكي”. للأسف، كان مصيره بعد وفاته مرتبطا بشكل وثيق للغاية بمصير النظام السياسي، الذي باركه غوركي أخيرا، بعد سنوات عديدة من التردد. بعد انهيار الاتحاد السوفييتي، بدأ الناس ينسون أمر غوركي بعناية. على الرغم من أنه لم يكن لدينا ولن يكون لدينا أبدًا مؤرخ أفضل لـ "عصر رأس المال الأولي". وجد غوركي نفسه "في موقف تسلل مصطنع". ولكن يبدو أنه خرج منها، وسيخرج يومًا ما على أرض الواقع.

من التراث الضخم والمتعدد الأنواع، اختيار "العشرة" ليس بالأمر السهل، وبالتالي فهو مفيد. لكننا سنتحدث بالكامل تقريبًا عن أعمال الكتب المدرسية. على الأقل في الماضي القريب، تم دراستهم بجد في المدرسة. أعتقد أنهم لن ينسوا ذلك في المستقبل. ليس لدينا غوركي ثاني..

1. المرأة العجوز إزيرجيل

هذه إحدى كلاسيكيات "غوركي المبكر"، وهي نتيجة لبحثه الأدبي الأول. حكاية قاسية من عام 1891، حكاية خرافية رهيبة، الصراع المفضل (في نظام غوركي) بين بروميثيوس مع كل من زيوس والطيور الجارحة. هذا هو الأدب الجديد في ذلك الوقت. ليست قصة تولستوي، ولا قصة تشيخوف، ولا قصة ليسكوف. تبين أن التصميم طنان إلى حد ما: لارا هو ابن نسر، ودانكو يرفع قلبه عالياً فوق رأسه... الراوية العجوز نفسها، على النقيض من ذلك، أرضية وصارمة. في هذه القصة، يستكشف غوركي ليس فقط جوهر البطولة، ولكن أيضا طبيعة الأنانية. تم تنويم الكثيرين من لحن النثر.

في الواقع، هذه أوبرا روك جاهزة. والاستعارات مناسبة.

2. زوجات أورلوف

لم يعرف الأدب الروسي مثل هذه الطبيعة القاسية - وحتى مع معرفة البيئة. هنا لا يسعك إلا أن تصدق أن المؤلف سار حافي القدمين في جميع أنحاء روسيا. تحدث غوركي بالتفصيل عن الحياة التي يود تغييرها. معارك عادية، حانات، عواطف الطابق السفلي، والأمراض. النور في هذه الحياة هو طالب التمريض. أريد أن أقول لهذا العالم: “أوه، أيها الأوغاد! لماذا تعيش؟ كيف تعيش؟ أنت محتال منافق ولا أكثر! لدى الزوجين الإرادة لتغيير الوضع. إنهم يعملون في ثكنات الكوليرا، ويعملون بشراسة.

ومع ذلك، فإن غوركي لا يحب "النهايات السعيدة". لكن الإيمان بالإنسان يظهر أيضاً في التراب.

إذا فكرت في الأمر، فهذه ليست تفاهة على الإطلاق. هذه هي قبضة بيشكوف. هؤلاء هم صعاليك غوركي. في الثمانينيات، عمل مبدعو البيريسترويكا "تشيرنوخا" بأسلوب هذه اللوحات.

3. أغنية عن الصقر، أغنية عن الغرب الغربي

طوال حياته، كتب أليكسي ماكسيموفيتش قصائد، رغم أنه لم يعتبر نفسه شاعرا. كلمات ستالين شبه المزاح معروفة جيداً: «هذا الشيء أقوى من فاوست لغوته. الحب ينتصر على الموت." تحدث القائد عن حكاية غوركي الشعرية الخيالية "الفتاة والموت" التي أصبحت الآن منسية. قام غوركي بتأليف الشعر بروح قديمة إلى حد ما. ولم يتعمق في أبحاث شعراء ذلك الوقت، لكنه قرأ الكثير. لكن "أغنيتيه" المكتوبتين بشعر فارغ، لا يمكن محوها من الأدب الروسي. على الرغم من... القصائد المنشورة كنثر في عام 1895 كان يُنظر إليها على أنها شيء غريب:

"نحن نغني المجد لجنون الشجعان!

جنون الشجعان هو حكمة الحياة! أيها الصقر الشجاع! في المعركة مع أعدائك، نزفت حتى الموت... ولكن سيكون هناك وقت - وقطرات من دمك الساخن، مثل الشرر، سوف تشتعل في ظلام الحياة وستشعل العديد من القلوب الشجاعة بعطش جنوني للحرية. والضوء!

دعك تموت!.. ولكن في أغنية الشجعان وقويي الروح ستكون دائمًا مثالًا حيًا، ودعوة فخورة للحرية، والنور!

نحن نغني أغنية لجنون الشجعان!.."

يتعلق الأمر فالكون. وأصبح Burevestnik (1901) نشيدًا حقيقيًا للثورة الروسية. وعلى وجه الخصوص، ثورات 1905. أعيد إصدار الأغنية الثورية بشكل غير قانوني بآلاف النسخ. قد لا تتقبل رثاء غوركي العاصف، لكن من المستحيل أن تمحى هذا اللحن من ذاكرتك: "طائر النوء يحلق بفخر بين السحب والبحر".

كان غوركي نفسه يعتبر طائر النوء.

طائر النوء الذي حدث بالفعل رغم أنه لم يرضي أليكسي ماكسيموفيتش في البداية.

4. الأم

اعتبرت هذه الرواية، المكتوبة تحت انطباعات أحداث عام 1905، أساس الواقعية الاشتراكية. في المدرسة درسوه بجهد خاص. أعيد نشره مرات لا تحصى، وتم تصويره عدة مرات، وفرض بيننا. وهذا لم يسبب الاحترام فحسب، بل الرفض أيضًا.

في أعقاب المتاريس عام 1905، انضم غوركي إلى الحزب البلشفي. وكان البلشفي الأكثر اقتناعا هو رفيقته الممثلة ماريا أندريفا، الثورية الأكثر سحرا في القرن العشرين.

الرواية متحيزة. ولكن ما مدى إقناعه عاطفيا؟

بما في ذلك أمله في البروليتاريا. لكن الشيء الرئيسي هو أن هذه الرواية ليست مجرد وثيقة تاريخية. وتضاعفت قوة الواعظ وقوة الكاتب، وظهر الكتاب قويا.

5. الطفولة، في الناس، جامعاتي

قال كورني تشوكوفسكي بعد قراءته لهذا الكتاب: «في شيخوخته، كان غوركي منجذبًا إلى الرسم». بين ثورة 1905 والحرب، أظهر الكاتب الرئيسي كيف يولد وينضج المتمرد بروميثيوس في الطفل. خلال هذا الوقت، غادر تولستوي، وأصبح غوركي الكاتب الروسي "الرئيسي" - من حيث التأثير على عقول القراء، من حيث السمعة بين الزملاء - حتى هؤلاء الذين يصعب إرضاؤهم مثل بونين. وكان يُنظر إلى القصة التي تحتوي على زخارف نيجني نوفغورود على أنها برنامج لحاكم الأفكار. من المستحيل تجاهل المقارنات مع "الطفولة": يفصل بين القصتين نصف قرن، لكن الشيء الرئيسي هو أن المؤلفين ينتميان إلى كوكبتين مختلفتين. كان غوركي يبجل تولستوي، لكنه شطب تولستوي. لم يكن يعرف كيفية إعادة إنشاء عوالم حقيقية في النثر؛ قام غوركي بتأليف أغنية، ملحمة، أغنية عن شباب البطل، عن مساراته.

غوركي معجب بالأشخاص الصارمين والشجعان وذوي البشرة السميكة؛ فهو مفتون بالقوة والنضال.

إنه يظهرهم مكبرين، ويهمل الألوان النصفية، لكنه يمتنع عن إصدار الأحكام المتسرعة. إنه يحتقر قلة الإرادة والتواضع، لكنه معجب بقسوة العالم. لا يمكنك أن تقول ذلك أفضل من غوركي: "بدأت حياة سميكة ومتنوعه وغريبة بشكل لا يوصف وتدفقت بسرعة رهيبة. أتذكرها كقصة قاسية، رواها جيدًا عبقري لطيف ولكنه صادق بشكل مؤلم. إحدى الحلقات الأكثر لفتًا للانتباه في قصة "الطفولة" تدور حول كيفية تعلم اليوشا القراءة والكتابة: "الزان-الناس-أز-لا-بلا". أصبح هذا هو الشيء الرئيسي في حياته.

6. في الأسفل

الشهادات هنا ليست ضرورية، وهذا ببساطة هو الكتاب المقدس لغوركي، وهو تمجيد المنبوذين الروس. أحضر غوركي سكان الملجأ والصعاليك واللصوص إلى المسرح. اتضح أن هناك مآسي وصراعات كبيرة في عالمهم، لا تقل أهمية عن مآسي وصراعات ملوك شكسبير... "يا رجل - هذا يبدو فخوراً!" - يعلن ساتان، البطل المفضل لدى غوركي، شخصية قوية لم ينكسرها السجن أو السكر. لديه منافس قوي - واعظ متجول للمغفرة. كره غوركي هذا التنويم المغناطيسي اللطيف، لكنه امتنع عن فضح لوكا بشكل لا لبس فيه. لوقا لديه الحقيقة الخاصة به.

لقد حظي أبطال ملجأ غوركي بالتصفيق ليس فقط من موسكو وسانت بطرسبرغ، ولكن أيضًا من برلين وباريس وطوكيو...

وسوف يضعون دائمًا "في الأسفل". وفي تمتم الساتان - الباحث واللص - سيتم العثور على نصوص فرعية جديدة: "الإنسان الوحيد موجود، كل شيء آخر هو من عمل يديه وعقله!" بشر! هذا عظيم!

7. البرابرة

في دور الكاتب المسرحي، فإن غوركي هو الأكثر إثارة للاهتمام. وتمثل "البرابرة" في قائمتنا العديد من مسرحيات غوركي عن الناس في أوائل القرن العشرين. "المشاهد في بلدة ريفية" حزينة: الأبطال مخطئون، وواقع المقاطعة قد اختفى وكئيبًا. ولكن في الشوق للبطل هناك هاجس لشيء عظيم.

أثناء خلق الحزن، لا يقع غوركي في التشاؤم المباشر.

ليس من المستغرب أن يكون للمسرحية مصير مسرحي سعيد: فقد تمت كتابة دورين على الأقل - تشيركون وموناخوفا - ببراعة. هناك شيء ما يجب أن يبحث عنه المترجمون الفوريون.

8. فاسا زيليزنوفا

لكن هذه المأساة في عصرنا تحتاج ببساطة إلى إعادة القراءة وإعادة النظر. أعتقد أنه لا يوجد كتاب أكثر ثاقبة (ناهيك عن المسرحيات) عن الرأسمالية الروسية. مسرحية لا ترحم. وحتى اليوم المتعصبون يخافون منها. من الأسهل تكرار الحقيقة الشائعة وهي أن وراء كل ثروة عظيمة جريمة.

وتمكن غوركي من إظهار سيكولوجية هذه الجريمة في الأحياء الغنية.

كان يعرف كيف يصف الرذائل بشكل لا مثيل له. نعم، لقد فضح فاسا. ومع ذلك تبين أنها على قيد الحياة. من المثير للاهتمام للغاية أن تلعبها الممثلات. حتى أن البعض تمكن من تبرير هذا القاتل. فيرا باشينايا، فاينا رانفسكايا، نينا سازونوفا، إينا تشوريكوفا، تاتيانا دورونينا - لعبت دور فاسا ممثلات يعبدهن عالم المسرح. وشاهد الجمهور كيف جن جنون الرأسمالية الروسية وتصرفت بشكل غريب وهلكت.

9. مدينة أوكوروف

كتب غوركي هذه القصة في عام 1909. بلدة ريفية رمادية، دار الأيتام الأبدية للأشخاص غير السعداء. تبين أن السجل بدم كامل. غوركي ملتزم وساخر: "الشارع الرئيسي - Porechnaya أو Berezhok - مرصوف بالأحجار الكبيرة ؛ في الربيع، عندما ينفجر العشب الصغير بين الحجارة، يدعو رئيس المدينة سوخوباييف السجناء، وهم، كبار ورماديون، ثقيلون، يزحفون بصمت على طول الشارع، ويمزقون العشب من الجذور. في Porechnaya، تصطف أفضل المنازل بشكل أنيق - الأزرق والأحمر والأخضر، وجميعها تقريبًا بها حدائق أمامية - المنزل الأبيض لرئيس مجلس zemstvo، Vogel، مع برج على السطح؛ الطوب الأحمر مع مصاريع صفراء - رؤوس؛ وردي - والد رئيس الكهنة إشعياء كودريافسكي وصف طويل من المنازل المريحة المتفاخرة - عاشت السلطات فيها: القائد العسكري بوكيفايكو ، عاشق الغناء العاطفي - الملقب بمازيبا لشاربه الكبير وسمكه ؛ مفتش الضرائب جوكوف، رجل كئيب يعاني من الإفراط في شرب الخمر؛ رئيس زيمستفو ستريشيل، رواد المسرح والكاتب المسرحي؛ ضابط الشرطة كارل إجناتيفيتش فورمز والدكتور رياخين المبتهج، أفضل فنان في الدائرة المحلية لعشاق الكوميديا والدراما.

أحد المواضيع المهمة بالنسبة لغوركي هو النزاع الأبدي حول الفلسفية. أو - "الارتباك"؟

بعد كل شيء، في الرجل الروسي، يتم الخلط بين الكثير من الأشياء، وربما هذا هو لغزه.

10. حياة كليم سامجين

ظلت الرواية ــ وهي الأكبر في تراث غوركي، "لثمانمائة شخص"، كما سخر مؤلفو المحاكاة الساخرة ــ غير مكتملة. لكن ما بقي يفوق في البولندية كل ما كتبه غوركي. اتضح أنه كان يعرف كيف يكتب بشكل مقيد، أكاديميا تقريبا، ولكن في نفس الوقت بأسلوب غوركي.

وبحسب تعريف غوركي، فإن هذا الكتاب يدور حول "مثقف متوسط القيمة يمر بسلسلة كاملة من الحالات المزاجية، يبحث عن المكان الأكثر استقلالية في الحياة، حيث سيكون مرتاحًا ماليًا وداخليًا".

وكل هذا - على خلفية نقطة التحول في السنوات الثورية، حتى عام 1918. أظهر غوركي لأول مرة أنه واقعي ومحلل موضوعي ووجد نغمة سردية متناغمة في كتابه الأخير. لقد كتب Samgin لعقود من الزمن. وفي الوقت نفسه، المؤلف لا يحب شخصية العنوان. Samghin هو ثعبان حقيقي، يذكرنا أيضًا بـ Judushka Golovlev من Shchedrin. لكنه يزحف "في جميع أنحاء روسيا العظمى" - وينفتح أمامنا فضاء التاريخ. يبدو أن غوركي، الذي عاش في عجلة أبدية، لم يرغب في الانفصال عن هذا الكتاب. وكانت النتيجة موسوعة، وليست مثالية على الإطلاق. يكتب غوركي دون نفاق عن الحب والمغازلة، وعن السياسة والدين، وعن القومية والاحتيال المالي. وهذا سجل واعتراف في نفس الوقت. مثل سرفانتس، حتى أنه يذكر نفسه في الرواية: الشخصيات تناقش الكاتب غوركي. مثلنا تمامًا بعد مائة عام.

المشاهدات: 0