تحليل قصيدة ماياكوفسكي نيت! تحليل موجز لقصيدة "هنا!" ماياكوفسكي.

كتبت القصيدة عام 1913. اقرأ قصيدة "هنا!" يمكن العثور على ماياكوفسكي فلاديمير فلاديميروفيتش على الموقع الإلكتروني. يعكس العمل بشكل كامل عقلية عالم الأدب والفن الروسي في القرن العشرين الجديد، وتسعى مجموعات مختلفة من الفنانين والعاملين في المسرح والكتاب إلى إعلان كلمة جديدة في الفن، والمحاولة والتجريب، والبحث عن طرق إبداعية جديدة للذات. -تعبير. أصبح ماياكوفسكي أحد أبرز الشخصيات في ذلك العصر.

مؤلف القصيدة، غير متوقع في الشكل، وقح عمدا في المحتوى، في خطابه يعطي صفعة على وجه المجتمع، الذي، في رأي ممثليه، له ذوق لا يمكن إنكاره ويحتفظ بالحق في الحكم على الشاعر وتقييمه . يطرح مؤلف الأبيات الشعرية تحديًا جريئًا للسادة ذوي "الدهون المترهلة"، في الكالوشات وبدونها، للسيدة ذات الوجه المقنع بتبييض سميك، لكل من يعتبر نفسه جزءًا من عالم الثقافة البرجوازية، بحجة من وجهة نظر المعايير الراسخة للعاطفة الدامعة والجمال الخانع للفن الشعري، والتي يُطلق عليها فقط أن تكون متعة للآذان. "هنا! - نوع من التمرد اللفظي للشاعر، يدين ويحتج على جمود العالم الصغير الصغير، المضغوط بالإطار الضيق لنظرته للعالم. "The Rough Hun"، الذي يمثل عمله تيارًا جديدًا، "ممرًا نظيفًا" بين الساحات الخلفية الشعرية القديمة المألوفة. إنه لا يخشى دخول قرن جديد بشعر جديد، ويفتح صندوقه من الهدايا التي لا تقدر بثمن من الكلمات. كما أنه لا يخشى صدمة الجمهور أو الرفض، لأنه مستعد دائماً للرد على هجمات الجمهور «الوحشي» و«الخشن» وتحديه.

يمكن تدريس العمل في درس الأدب عبر الإنترنت في الفصل الدراسي. نص قصيدة ماياكوفسكي "هنا!" يمكن تحميلها بالكامل على الموقع.

ساعة من هنا إلى زقاق نظيف
سوف تتدفق الدهون المترهلة على الشخص،
وفتحت لك الكثير من صناديق الشعر،
أنا مبذر ومنفق على الكلمات التي لا تقدر بثمن.

ها أنت يا رجل، لديك ملفوف في شاربك
في مكان ما، نصف أكل، نصف أكل حساء الملفوف؛
ها أنتِ يا امرأة، لديكِ طلاء أبيض سميك،
أنت تنظر إلى الأشياء على أنها محارة.

كلكم على فراشة قلب الشاعر
اجلس ، قذرًا ، في الكالوشات وبدون الكالوشات.
سوف يصبح الحشد جامحًا، وسوف يفركون،
القملة ذات المائة رأس سوف تشعث في ساقيها.

وإذا كنت اليوم، هون وقح،
لا أريد أن أتكشير أمامك - هكذا
سأضحك وأبصق من الفرح
سأبصق في وجهك
أنا مبذر ومبذر للكلمات التي لا تقدر بثمن.

ماياكوفسكي ف. "نيت!"

كتلة أدبية.

تمثل الفترة المبكرة من عمل الشاعر العديد من الاكتشافات في مجال الشعر. تخلى M. على الفور تقريبًا عن محاولات التقليد الأدبي ، وانفجر حرفيًا في الشعر الروسي في أوائل القرن العشرين - وهو الشعر الذي تألق فيه بحق نجوم بارزون مثل A. Blok و A. Bely و N. Gumilev و A. Akhmatova و Bryusov. كانت قصائده مختلفة بشكل لافت للنظر عما كان يعتبر شعرًا جيدًا بشكل عام، لكنه سرعان ما وصل إلى رشده وأكد فرديته الإبداعية، والحق في أن يكون ماياكوفسكي. كان فجرها، بحسب أ. أخماتوفا، عاصفًا: إذ أنكر الشاعر "الملل الكلاسيكي"، اقترح فنًا ثوريًا جديدًا، وفي شخصه - ممثله. مما لا شك فيه، يرتبط الكثير من أعمال ماياكوفسكي المبكرة بحركة فنية مثل المستقبل، ولكن في الوقت نفسه، كانت الأفكار والوسائل الشعرية لتجسيدها في أعمال المؤلف أوسع بكثير من المواقف المستقبلية التقليدية. يتم تحديد أصالة كلمات M. المبكرة في المقام الأول من خلال شخصيته وموهبته اللامعة وآرائه ومعتقداته.

"هنا!" ظهرت أولى قصائد م. حول موضوع الشاعر والجمهور بعد عام واحد فقط من بدء نشاطه الأدبي الاحترافي. تمت قراءته لأول مرة في افتتاح الملهى الأدبي "الفانوس الوردي" في 19 أكتوبر 1913. م. فيه يتوقع رد فعل الجمهور المحترم على أدائه.

في "نيت!" ينعكس فنيا التناقض العدائي بين م. والجمهور في ذلك الوقت - "الحشد" البرجوازي. ونتيجة للانفصال عن البيئة الثورية، يبقى الشاعر في الواقع وجهاً لوجه مع هذا "الحشد" البرجوازي الغريب والمعادي أيديولوجياً في "ناتا!" لم يعد "م" يتحدث إلى "الحشد" نيابةً عن المستقبليين الكوبيين، كما كان الحال في تقاريره ومحاضراته الجدلية، بل نيابةً عن نفسه. يعبر مباشرة عن موقفه تجاهها - المقطع الثاني. تم تحقيق هدف م.: قراءة "هنا!" في افتتاح الملهى الأدبي "الفانوس الوردي" (انظر أعلاه) أمام الجمهور الذي وجهت إليه هذه القصيدة مباشرة، أثار غضبها حرفيًا.

عنوان العمل يؤذي الأذن بالفعل، فهو يعبر عن سخط المبدع، الذي يعتبره الجمهور المدلل عبدًا، مستعدًا لتحقيق كل رغباته. لكن بطل القصيدة -الشاعر- يريد أن يخدم الفن، وليس هذا الجمهور الذي يضيع عمره. الاسم له دلالة عاطفية ويثير (ربما ليس كل قارئ) مجموعة معينة من الإيماءات المتحدية. باستخدام قاموس V. Dahl، يمكننا توضيح الانطباع الأول: ""Nate"" - الجمع. من نا - الأوامر. تفضل، خذها، خذها.هذا كل شيء، تخلص منه" وكما ترون، تم تأكيد الانطباع الأول. وهكذا، من الكلمة الأولى، يتم تشكيل أسلوب عام خاص ومؤكد بشكل مؤكد للقصيدة. لماذا؟ وإلا فإن المرسل إليه لن يفهم؟ ينشأ الصراع على مستويات مختلفة، بما في ذلك على مستوى اللغة.

إن التعارض بين البطل الغنائي الشاعر - "أنا" - والجمهور - "أنت" واضح. "أنا -لقد كشفت لك الكثير من صناديق القصائد، والكلمات التي لا تقدر بثمن، والتبذير والتبذير.، الشاعر لديه قلب فراشة وفي نفس الوقت هو هون وقح ومهرج وممثل كوميدي يتجهم أمام الجمهور ويتحدىه. حتى على المستوى الصوتي، فإن التعارض بين الشاعر والجمهور واضح: في السطرين الأولين يظهر الصوت "ch"، والهسهسة "zh"، و"sh"، وصفير "s"، و"t"، و"p" الباهت. ، "k" تتكرر باستمرار. إن تناوب هذه الأصوات، عند قراءتها بعناية، يخلق انطباعًا بوجود شيء يتدفق، يتدفق، يلتف، يتدفق ببطء "الدهون المترهلة". في السطرين الثالث والرابع، يختفي الصوت "ch"، ويؤدي تناوب نفس الحروف الساكنة بترتيب مختلف وهيمنة الحروف الساكنة في السطر الأخير إلى إثارة الشعور بجواهر لا نهاية لها تتدفق من الصناديق - "كلمات لا تقدر بثمن". "

وهكذا، في الرباعية الأولى، تتناقض القيم الزائفة مع الجواهر الروحية الحقيقية: "... وفتحت لك الكثير من الآيات من الصناديق، // أنا محرك كلمات لا يقدر بثمن ومنفق." يتم الاحتفاظ بالأشياء الأكثر قيمة في الصناديق. الشاعر مستعد للتخلي عن ثروته بسخاء، لكنه يعلم أن قلبه الرقيق، مثل الفراشة، سيتعرض لعدوان وحشي ردا على ذلك. الفراشة تطير، وأقدامها تمشي على الأرض القذرة، ومن هنا يأتي التناقض في المقطع الثالث، الذي ينتهي بالصورة الجماعية لحشرة غير نظيفة زاحفة، صغيرة ولكنها قادرة على "أن تصبح وحشية" - المقطع 3.

الآن، لم يعد حشد "م" مجهولي الهوية، إذ تبدو منه الوجوه المخيفة لرجل يحمل ملفوفًا في شاربه وامرأة من المحار تخرج من قشرة الأشياء. لكن كلا الاستعارتين مشبعتان بالرفض الحاد من جانب الشاعر، والسخرية الشريرة، والسخرية. يصبح الافتقار إلى الروحانية أمرًا شائعًا بالنسبة لك. ترتبط صورة الجمهور في هذه القصائد ارتباطًا وثيقًا بفكرة الطعام والشراهة والشراهة.

يصف البطل باشمئزاز ممثلي هذا العالم:
ها أنت، أيها الرجل، لديك ملفوف في شاربك/في مكان ما حساء ملفوف نصف مأكول ونصف مأكول؛/ ها أنت، أيها المرأة، لديك تبييض سميك،/ تبدو مثل محار من أصداف أشياء.الجمهور يدور حول الأشياء المادية. يبدو الرجل وكأنه قطعة من "الدهون المترهلة" من السطر الثاني من القصيدة، والتي "سوف تتدفق عبر الرجل" - سيخرج الناس واحدًا تلو الآخر. أي أن كل الأماكن التي تشكل «سمينة» سوف يتلوث بها «الحارة النظيفة». الشارب الملطخ بحساء الكرنب هو صورة تجسّد الاستعارة التي يتضمنها تعريف "نقي"، وهي محايدة ظاهريًا، لكنها تتحول في سياق شعري إلى صفة. الهدف من مضاعفة شكل الطعام هو تفسير "الدهون"؛ علاوة على ذلك، فإن الرجل، في تصوره الخاص، "يأكل"، ولكن بالنسبة لـ م.، فهو "يأكل" بالطبع. أن تبدو مثل المحار يعني أن يكون لديك أفق محدود للغاية. المرأة نفسها تكاد تكون غير مرئية خلف ملابسها ("أصداف الأشياء") ومستحضرات التجميل المفرطة التي تذكرنا بالتبييض (الذي لا يستخدم لرسم الوجوه البشرية). بشكل غير مباشر، تستمر المقارنة في الدافع الأصلي: المحار هو طعام شهي للأغنياء، والرجال البدناء يستهلكون النساء تمامًا مثل الطعام.

بالنسبة للحشرة ذات المائة رأس، مثل أفظع وحوش الأسطورة، فإن الشاعر هو شخص غير متحضر، "هون وقح". إنه يقبل هذا الموقف تجاه نفسه ويكون مستعدًا للتصرف وفقًا لذلك، "لا يتجهم"، بل يكون ثابتًا تمامًا في ازدرائه للجمهور:"... سأضحك وأبصق فرحًا، // سأبصق في وجهك / أنا مبذر ومبذر الكلام الذي لا يقدر بثمن.". إن تكرار تعريف المقطع الأول بذاته بشكل أساسي، خلافًا لسلوكه المفترض، يدحض موافقة الشاعر على اعتباره "هونًا وقحًا". الهون ليس لديه كلمات لا تقدر بثمن، خاصة أنه لا يهدرها. "الهون الوقح"، كتب الباحث إف إن بيتكل، وهو يناقش البطل م. باستعارة "فراشة قلب الشاعر". إن الشاعر، صاحب الروح الرقيقة والضعيفة، وقلب "الفراشة"، يجب أن يكون قوياً حتى يتحمل ضغط الجمهور الوحشي. ويسعى ماياكوفسكي جاهداً لإثبات قدرته على أن يكون قوياً: "والآن سأضحك وأبصق بفرح، سأبصق في وجهك...".

الآية "هنا!" مكتوبة بشعر مميز، لكن ارتباطها بالشعرية الكلاسيكية لم ينقطع بعد. التكوين على شكل حلقة. هذه حالة نادرة عندما لا يكون الزمن الفني للعمل هو الماضي، كما هي العادة في الملحمة، وليس الحاضر، كما هو الحال في الغالب في الشعر الغنائي، بل المستقبل، ولكن ليس بعيدًا - يحكي م. يحدث "في غضون ساعة"، على الرغم من أنه كما لو كان يخاطب مباشرة أولئك الذين لم يسمعوا قصائده (المرسل إليه هو "أنت"، الجمهور المتوقع). "بعد ساعة من هنا، سوف تتدفق دهونك المترهلة إلى زقاق نظيف..." تقدم الرباعية الثانية المستمعين الموجودين بالفعل في مكانهم، وهنا الوقت حقيقي، ولكنه بالطبع خيالي أيضًا:/ ها أنت، أيها الرجل، لديك ملفوف في شاربك / في مكان ما حساء ملفوف نصف مأكول، نصف مأكول؛ / ها أنت، امرأة، لديك تبييض سميك، / تبدو مثل المحار من الأصداف من الأشياء.

القوافي طبيعية. من بين جميع القوافي، هناك واحدة فقط غير دقيقة: فرك القلوب، ولكنها أيضًا الأكثر دقة (صوت R بعد حرف العلة المشدد في الكلمة الأولى وقبله في الثانية، ولكنه لا يزال يشارك في التناغم)، فالبيت هو لم يتم كسرها بعد سواء بواسطة عمود أو بشكل خاص المفردات (نظرًا لأن الآية تشير إلى الكلمات المبكرة) باستثناء الجملة الأخيرة المطولة: الإيقاف المؤقت الذي تم إنشاؤه هنا مرة أخرى يتناقض بشكل حاد مع "أنت \ أنا" في النهاية.

بالإضافة إلى ذلك، يمكن تتبع ميزة أخرى من كلمات M. المبكرة - الأنانية، "أنا" (المقطع الأول والرابع)، والتي يعتمد عليها وجود العالم كله. في هذه الأنانية المؤكدة، يتميز شعر م. بالميل نحو الصدمة العامة. (على سبيل المثال، الجملة الشهيرة "أنا أحب مشاهدة الأطفال يموتون"). في كلماته المبكرة، يشيد م. بالتجريب والبحث عن أشكال جديدة وإنشاء الكلمات. ويجب أن تكون قادرًا على رؤية المعنى العميق للنص وراء وفرة الاستعارات المعقدة، والمبالغات، والألفاظ الجديدة، والإنشاءات النحوية غير العادية. يقدم لنا الشاعر رؤيته للعالم وطرق تحقيقه. بعد أن رفض الأشكال التقليدية للشعر، حكم م. على نفسه بالمصير الصعب للمجرب، وهو شخص لن يفهمه الكثيرون.

كان الظهور الإبداعي الأول لـ M. مرتبطًا بشكل مباشر بالممارسة الفنية وعروض المستقبليين الروس. مثل أي فنان عظيم، جاء إلى الفن برؤية جديدة. علاوة على ذلك، كان التطبيق توضيحيًا، والتعطش للمجهول، صادمًا، متحديًا صبيانيًا. في الوقت نفسه، لا ينبغي لنا أن ننسى أن م. أسس نفسه في البداية ضمن مجموعة المستقبليين. يوفر M. فرصة وضرورة إضافية لتقديم المستقبل الروسي على نطاق واسع كظاهرة مهمة ومعقدة. بعد التغلب على الانسجام والنفسية في الأدب السابق، قام المستقبليون عمدًا بـ "تشويه" الظواهر، وحرموا إدراك التلقائية: فقد أدخلوا موضوعات جديدة، وخففوا من بناء الجملة وسحقوا الإيقاعات، ومزجوا بين التراجيديا والكوميدية، والغنائية، والملحمة والدراما، وبحثوا بحماس عن تناغم وتناغم بين الأدب السابق. كلمة ملموسة لا يقتصر المستقبل M. على إنشاء النماذج. وبالإضافة إلى الرغبة في إتقان الإتقان، فقد شملت الإلحاد والأممية ومعاداة البرجوازية والثورية. في مقالات الشاعر المبكرة، قيل مرارا وتكرارا عن الغرض الذاتي من الكلمة، ولكن تم ذكره أيضا هناك: "نحن بحاجة إلى كلمة للحياة. " نحن لا نقبل الفن عديم الفائدة". إن Futurism M. هي تجربة لا تتعلق بالإبداع ذي القيمة الذاتية بقدر ما هي حقيقة من حقائق الإبداع الحياتي.

كتلة منهجية.

1. الدرس موجه للصف الحادي عشر وفق برامج كورديوموفا، كوروفين،

كوتوزوفا. يتم إعطاء الدرس 1 ساعة.

نوع الدرس - درس بحث، درس عملي، درس تعليق، درس تحليل جماعي

2. أسئلة للإدراك الأولي: لماذا سميت القصيدة "نيت"؟ لمن هو موجه؟ هل أعجبك، لماذا؟ ما هي الصور التي تركت أكبر انطباع لديك، ولماذا؟ لماذا يتعارض الموضوع الغنائي والجمهور مع بعضهما البعض؟

3. منهجية العمل في الدرس: الطريقة الإرشادية باستخدام التقنيات التالية: 1. تعليم الطلاب تحليل العمل الغنائي، صور الأبطال، اللغة، تكوين العمل.2. وضع نظام للأسئلة، والإجابة على كل سؤال تعني منطقيا الانتقال إلى السؤال التالي أو المهام المقابلة؛ 3. يبحث الطلاب بشكل مستقل عن مشكلة مهمة لتحليلها ومحاولة الإجابة على الأسئلة وحل المشكلات. منهجية العمل مع النص: السيميائية البنيوية. الأسئلة: ماذا تعرف عن شخصية V.V. ماياكوفسكي؟ وإلى أي حركة أدبية كان ينتمي؟ ما هي المستقبل؟ وما هي مبادئه الفنية؟ إحدى قصائد المؤلف المبكرة هي "هنا!" لماذا سميت الآية بذلك؟ لمن هي موجهة؟ ما هو الموقف التواصلي الذي تعتقد أن المؤلف كان يتبعه؟ ما هو مخفي في هذه السطور؟ كيف ترى هذه الصورة بأي وسيلة يتم خلقها؟ ماذا يمكنك أن تقول عن البطل الغنائي؟ ما هي السطور التي تميز البطل الغنائي، والتي تمثل أولئك الذين يتحدىهم البطل؟ ما هي الصفات التي تظهر في هذا النص؟ ما الاستعارة التي تساعد على تخيل عالم البطل الغنائي؟ كيف تظهر قيم البطل والجمهور؟ لماذا يتم تنظيم الشعر بيانيا جدا؟

المرحلة النهائية: الإجابة على الأسئلة كتابة: (اختياري): المبادئ الأساسية للمستقبل الروسي2. أخبرنا عن تصور معاصريهم للسلوك المتحدي والإبداع للمستقبليين. مشاركة انطباعاتك الخاصة.3. قارن M. مع Khlebnikov وSeveryanin - ما هو التفرد الذي تراه في مستقبله؟ انتبه إلى وضوح صوره وملامح السلسلة المجازية وبناء الأعمال. لتعليم تحليل العمل الغنائي، يمكنك استخدام المخططات المنطقية - الخطط. يمكن تقديم مخططات مماثلة للطلاب جاهزة، من صنع المعلم، ويمكن تجميعها مع الطلاب في عملية تحليل العمل، أو يمكن مطالبة الأطفال بإنشاء مخططات مماثلة بمفردهم.

عند دراسة الكلمات المبكرة لـ V. V. ماياكوفسكي، يمكنك رسم المخططات مع طلابك. كأساس، يمكننا أن نأخذ الأطروحة التي تميز الفترة المبكرة من إبداع الشاعر - المواجهة بين البطل الغنائي والعالم المحيط، والسلوك المروع للبطل، والوحدة. سيتكون المخطط من جزأين: الجزء الأول يعطي خصائص البطل الغنائي، والثاني يعرض أولئك الذين يتحدىهم البطل. المهمة للطلاب: جمع المواد لوصف كلتا الصورتين:

سيجد الطلاب بسهولة الكلمات الصحيحة في القصيدة؛ سيكون من الصعب إعطاء تقييم أعمق للبطل الغنائي. إنه المخطط المنطقي الذي سيساعد الأطفال على استخلاص استنتاجاتهم الخاصة. الاستعارة (فراشة قلب الشاعر) ستساعد في تخيل عالم البطل الغنائي. هذا العالم هش، وغير محمي، والشاعر ضعيف، وحساس بشكل مؤلم، والحشد المحيط به غير رسمي، وقح، غير مبال، فقير روحيا. ويساعد ذلك على فهم المقارنات اللاذعة، والنعوت، والكناية، والمبالغة الموجودة في النص؛ يتم إضفاء الطابع الرسمي على العمل مرة أخرى باستخدام الرسم التخطيطي. نتيجة لهذا العمل، يفهم الطلاب لماذا يضع البطل قناعا. نقوم أيضًا بتحليل سلوك البطل المقنع من خلال بناء مخطط معين:

ساعة من هنا إلى زقاق نظيف
سوف تتدفق الدهون المترهلة على الشخص،
وفتحت لك الكثير من صناديق الشعر،
أنا مبذر ومنفق على الكلمات التي لا تقدر بثمن.

ها أنت يا رجل، لديك ملفوف في شاربك
في مكان ما، نصف أكل، نصف أكل حساء الملفوف؛
ها أنتِ يا امرأة، لديكِ طلاء أبيض سميك،
أنت تنظر إلى الأشياء على أنها محارة.

كلكم على فراشة قلب الشاعر
اجلس ، قذرًا ، في الكالوشات وبدون الكالوشات.
سوف يصبح الحشد جامحًا، وسوف يفركون،
القملة ذات المائة رأس سوف تشعث في ساقيها.

وإذا كنت اليوم، هون وقح،
لا أريد أن أتكشير أمامك - هكذا
سأضحك وأبصق من الفرح
سأبصق في وجهك
أنا مبذر ومبذر للكلمات التي لا تقدر بثمن.

تحليل قصيدة "هنا!" ماياكوفسكي

يمكن مقارنة ظهور ماياكوفسكي في المجتمع الشعري الروسي بتأثير انفجار قنبلة. في بداية القرن العشرين، استخدم العديد من الشعراء الصور والتقنيات غير القياسية في عملهم. لكن ماياكوفسكي هو من اكتسب الشهرة الأكثر فضيحة. في عام 1913، كتب قصيدة "هنا!"، والتي أصبحت بيانه البرنامجي للجمهور.

في هذا الوقت، كانت العروض العامة للشعراء تحظى بشعبية كبيرة. وقد وفر هذا وسيلة لكسب المال واكتساب الشهرة لأولئك الذين لم تتح لهم الفرصة لنشر أعمالهم. اتخذت عروض المؤلفين المبتدئين أحيانًا طابع الطلب المهين للحصول على صدقة من مجتمع يشعر بالملل. أدى هذا إلى نشوء غرور كاذب بين المستمعين الأثرياء، حيث بدأوا يعتبرون أنفسهم خبراء وخبراء حقيقيين في الفن.

إن ازدراء ماياكوفسكي للمجتمع البرجوازي معروف. ومما زاد من حدة المشاركة القسرية للشاعر في مثل هذه القراءات العامة. قصيدة "هنا!" أصبح احتجاجًا حادًا للمؤلف موجهًا ضد أولئك الذين اعتبروا عمله مجرد ترفيه آخر. يمكن للمرء أن يتخيل رد فعل الشخص الذي حضر أداء ماياكوفسكي بهذه القصيدة لأول مرة.

يجب أن يثير الأسلوب العدواني ومحتوى العمل رد فعل سلبي لدى المستمع على الفور. ماياكوفسكي يعلن أن موهبته الشعرية تضيع أمام «السمنة المترهلة». ينتزع المؤلف من الجمهور الصور المميزة للذكور والإناث التي تجسد كل رجاسات المجتمع. الرجل لديه "ملفوف في شاربه"، والمرأة غير مرئية حتى بسبب المكياج وكثرة الأشياء التي تخصها. ومع ذلك، فإن هؤلاء "البشر دون البشر" هم أعضاء محترمون وموقرون في المجتمع البشري.

الطريقة الرئيسية التي يصف بها ماياكوفسكي الحشد هي "القملة ذات المئة رأس". وبفضل المال تطالب الكتلة البشرية بحقوقها في شخصية الشاعر. إنها تعتقد أنها، بعد أن اشترت وقته، لديها القدرة على التصرف في موهبته كما يحلو لها.

ماياكوفسكي يتعارض مع قواعد المجتمع اللائق. إنه، مثل "هون وقحا"، يرتكب تمردًا فرديًا. وبدلاً من الإعجاب اللائق والتصرفات الغريبة للشاعر، يتطاير البصاق في وجه الجمهور. كل الكراهية التي تراكمت لدى المؤلف تتركز في هذا البصق.

قصيدة "هنا!" - من أقوى الأعمال الاحتجاجية في الشعر الروسي. لم يعرب أحد قبل ماياكوفسكي عن مثل هذا الازدراء الصريح لمستمعيه. في ذلك يمكن للمرء أن يرى جنين الفن الحديث الراديكالي.

ملحوظة:وتسمى هذه الآية أيضًا "الكراهية!"، والتي تعني "الكراهية" باللغة الإنجليزية.

الشعراء أناس غير عاديين. ليس مثل أي شخص آخر. لديهم تصور متزايد للواقع، لغة مجازية خاصة. الشعر غريب على الرجل العادي. ومن الواضح أن هذا هو السبب في أن المواجهة بين الشاعر والجمهور معروفة في الأدب الروسي منذ زمن ألكسندر سيرجيفيتش بوشكين، وفي الأدب العالمي منذ العصور اليونانية القديمة. في عام 1828، في وقت صعب من عدم اليقين والشعور بالوحدة، كتب بوشكين قصيدة "الشاعر والحشد". بطله، الذي ليس لديه تفاهم متبادل مع "الرعاع الأغبياء"، يفضل العزلة الإبداعية.

هذا ليس بطل شاعر القرن العشرين فلاديمير ماياكوفسكي. مثل المستقبليين أنفسهم، مثل فلاديمير ماياكوفسكي نفسه، فإن بطل الشعر الغنائي المبكر يتحدى الجمهور. حتى عناوين هذه الأعمال تحتوي على نداء يشبه الأمر: "اسمع!" ، "هنا!"، "أنت!" .

في قصيدة "هنا!"(1913) الشاعر ليس "مختار السماء" بل "هون فظ". جماعية صورة الحشدمقزز:

سوف يصبح الحشد جامحًا، وسوف يفركون،
القملة ذات المائة رأس سوف تشعث في ساقيها.

بالفعل من السطور الأولى، عندما يكون البطل متأكدا من ذلك في غضون ساعة "الدهون المترهلة سوف تتدفق قطرة بعد قطرة"تصبح الشفقة الاتهامية لهذه القصيدة واضحة. علاوة على ذلك، كان على الشاعر نفسه أن يتخلى عنها إدانةفي مواجهة الجمهور البرجوازي الكريم، الذي تجمع لافتتاح ملهى Pink Lantern، ودُعي ماياكوفسكي كضيف.

قصيدة "هنا!" لا يتناقض فقط مع الشاعر والجمهور. في بداية القرن العشرين، عشية الحرب العالمية الأولى، لم تكن الحياة في روسيا على مستوى عال. لذلك، جاء الأشخاص الذين حصلوا على دخل كبير إلى المقاهي والمطاعم والملاهي: المضاربون والتجار والتجار. استفاد ممثلو المجتمع هؤلاء أحيانًا من مصيبة الآخرين، بينما أصبحوا هم أنفسهم أثرياء، وأنفقوا ذلك على الطعام والترفيه.

بالنسبة للبطل، يرتبط هذا العالم المادي بالشبع، ونتيجة لذلك، بالرضا عن النفس والغباء. يتم تمثيل عالم البطل بقيم أخرى: ثروته - "الكثير من صناديق الشعر"وهو نفسه - "كلمات لا تقدر بثمن: تبذير وإنفاق". بالطبع، يطلق على نفسه ذلك لأنه مستعد لفتح روحه لأي شخص، حتى تصل الكلمات الثمينة إلى قلب الجميع، لكنه لا يرى مستمعين جديرين. هذا إما رجل لديه "هناك ملفوف في شاربي في مكان ما، حساء ملفوف نصف مأكول"، أو المرأة التي "تبييض سميك"وهي "يشبه المحار من قوقعة الأشياء".

بينما هم غير ضارين: بعد كل شيء، من يجلس فيه "بالوعة الأشياء"ويمكن أن يقضي حياته كلها هناك دون أن يسبب أي ضرر لأي شخص. ما إذا كان مثل هذا الشخص موجودًا أم لا ليس أمرًا مثيرًا للاهتمام. حتى في الحكاية الخيالية "The Wise Minnow" التي كتبها M. E. Saltykov-Shchedrin، تم السخرية من هذا النوع من السكان الذين "عاشوا - ارتعدوا وماتوا - ارتعدوا".

لكن ماياكوفسكي أدرك أنه عاجلاً أم آجلاً سيكون هناك المزيد من هؤلاء الأشخاص، وسوف يتحولون إلى قوة تهديد - إلى "قملة ذات مائة رأس"، أيّ "الساقين الخشنة"و "مع الكالوشات وبدون الكالوشات"تطفو على "فراشة قلب الشاعر". للوهلة الأولى، مثل هذا الاستعارة لا يمكن مقارنته من حيث الأسلوب بمفردات القصيدة بأكملها: هذه ليست كلمات وقحة، وهذه ليست عبارات صادمة، وأخيرا، هذا ليس تحديا. على العكس من ذلك، فإن الفراشة مخلوق هش وعزل لا يمكن لمسه، حتى مجرد لمسه، وإلا فإن الفراشة سوف تموت.

بعد قراءة هذه السطور، يشعر المرء للحظة بالأسف الصادق على البطل المحكوم عليه بهذه "الشهرة". ولكن بالفعل في الرباعية التالية، يظهر البطل السابق - واثق من نفسه، بصوت عال، يحتقر كل من ليس على قدم المساواة معه. الطبيعة البشرية، كما يعتقد ماياكوفسكي، هي وحدة مبدأين: البيولوجية والروحية. في المجتمع البرجوازي، يتم فصل هذه المبادئ، وبالتالي فإن الروحية لا يتم فصلها فقط عن المواد - ببساطة لا يوجد مكان لها. لذلك، يصور المؤلف كل شيء مادي بطريقة مثيرة للاشمئزاز بشكل متعمد: "الدهون المترهلة", "حساء الملفوف نصف المأكول", "الملفوف في الشارب".

في الرباعية الأخيرة تظهر "هون فظ"، الذي لا يستطيع فقط عدم التكشير أمام حشد المضغ، بل يمكنه أيضًا ذلك ""اضحك وابصق في وجهك من الفرح""أولئك الذين يعتبر الفن بالنسبة لهم مجرد سبب للمتعة. تعبيريُغلق في حلقة بتكرار الكلمات من بداية القصيدة:

أنا مبذر ومبذر للكلمات التي لا تقدر بثمن.

وهكذا تبقى الكلمة الأخيرة للبطل. هذا هو كل ماياكوفسكي. في شعره المبكر، وفقًا للنقاد، يمكن للمرء أن يسمع نطاقًا عاطفيًا - من الشدة العاطفية إلى الخجل الخجول، ومن الاعتراف السري إلى الخطبة اللاذعة الغاضبة. البطل الغنائييصبح نوعا من مركز الانسجام، لذلك يجد نفسه وحيدا. ولعل التحدي بدا في قصيدة «هنا»! - هذه ليست رغبة في الكشف بقدر ما هي رغبة في جذب الانتباه، والاستماع إلى ملايين الأشخاص المنفصلين، والعثور على أشخاص مثل البطل نفسه. تفرد القصيدة بأكملها من خلال عبارات ماياكوفسكي الجديدة ( "شعريا")، واستعاراته غير العادية ( "قملة ذات مائة رأس").

• "ليليتشكا!"، تحليل قصيدة ماياكوفسكي

"هنا!" فلاديمير ماياكوفسكي

ساعة من هنا إلى زقاق نظيف
سوف تتدفق الدهون المترهلة على الشخص،
وفتحت لك الكثير من صناديق الشعر،
أنا مبذر ومنفق على الكلمات التي لا تقدر بثمن.

ها أنت يا رجل، لديك ملفوف في شاربك
في مكان ما، نصف أكل، نصف أكل حساء الملفوف؛
ها أنتِ يا امرأة، لديكِ طلاء أبيض سميك،
أنت تنظر إلى الأشياء على أنها محارة.

كلكم على فراشة قلب الشاعر
اجلس ، قذرًا ، في الكالوشات وبدون الكالوشات.
سوف يصبح الحشد جامحًا، وسوف يفركون،
القملة ذات المائة رأس سوف تشعث في ساقيها.

وإذا كنت اليوم، هون وقح،
لا أريد أن أتكشير أمامك - هكذا
سأضحك وأبصق من الفرح
سأبصق في وجهك
أنا مبذر ومبذر للكلمات التي لا تقدر بثمن.

تحليل قصيدة ماياكوفسكي "نيت"

كان العالم الأدبي في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين يشهد تغييرات كبيرة؛ ظهرت العديد من الحركات والاتجاهات المختلفة التي لم تتناسب مع الشرائع المقبولة عموما. لكن حتى في ظل هذه الفوضى والارتباك، التي لم يتبلور منها الماس الحقيقي للشعر الروسي إلا بعد عدة عقود، فإن شخصية فلاديمير ماياكوفسكي تلعب في البداية دورًا مروعًا للغاية. المقطع، والشعور بالإيقاع، وبناء العبارات - هذه السمات المميزة تجعل من الممكن التعرف بشكل لا لبس فيه على أعمال الشاعر في بحر من التجارب الأدبية. علاوة على ذلك، فإن كل سطر مقفى من ماياكوفسكي يحمل حمولة دلالية معينة، والتي يتم التعبير عنها في بعض الأحيان بشكل فظ وصادم إلى حد ما.

تنتمي قصيدة "هنا!"، التي تم تأليفها عام 1913، إلى الفترة المبكرة من عمل الشاعر، الذي بدأت نظرته الاجتماعية للعالم للتو في التشكل. يمكن بحق وصف هذه المرحلة من تجارب ماياكوفسكي الشعرية بأنها متمردة الشكل له أهمية ثانوية بالنسبة له، لكن المؤلف يولي اهتماما خاصا للمحتوى. أسلوبه المفضل هو المعارضة، التي يتقنها الشاعر ببراعة، مما يسمح له بإنشاء صور أدبية حية ومتعددة الأوجه. "هنا!" - وهذا نوع من التحدي للمجتمع البرجوازي الذي لا يزال الشعر بالنسبة له فنًا غير متبلور مصمم لإسعاد الأذن. لذلك، فإن المؤلف، الذي يتعين عليه أن يكسب لقمة العيش من خلال قراءة قصائده علنًا، غاضب جدًا من هذا الموقف الاستهلاكي تجاه الأدب. له قصيدة "هنا!" إنه مخصص على وجه التحديد لكل أولئك الذين لا يرون جوهر الشعر، بل غلافه فقط، غلاف فارغ يمكنك وضع أي طعام شهي فيه، والذي لن يتمكن الأشخاص العاديون من تذوقه أبدًا.

منذ السطور الأولى من عمله، يخاطب فلاديمير ماياكوفسكي الجمهور، محاولًا استفزازه، وإيذاءه بشكل أكثر إيلامًا، وإثارة غضبه. هدفه بسيط وواضح - إجبار الأشخاص الذين يعتبرون أنفسهم من بين طبقة خبراء الفن الحقيقيين على النظر إلى أنفسهم من الخارج. ونتيجة لذلك، تظهر صورة ساخرة وكاريكاتورية للغاية، تجعل حتى أولئك الذين يتعرفون على أنفسهم في صورة رجل ذو "ملفوف في شاربه" أو امرأة تبدو "مثل محارة من قشرة الأشياء" يبتسمون.

مثل هذه الوقاحة المتعمدة ليست مجرد رغبة في التعبير عن ازدراء أولئك الذين يعتبر حضورهم للقراءات الأدبية بمثابة تكريم للموضة. بهذه الطريقة البسيطة، يريد الشاب ماياكوفسكي، من بين أمور أخرى، لفت الانتباه إلى إبداعه الاستثنائي، الخالي من الرومانسية والعاطفية، ولكنه يتمتع بسحر وجاذبية لا شك فيها. إن التصرفات الغريبة الصادمة للشاعر شائعة جدًا، ولكن وراء اللامبالاة المصطنعة، تخفي اللاذعة والهجاء طبيعة ضعيفة وحسية للغاية، وهي ليست غريبة على النبضات السامية والعذاب العقلي.