10 марта, возвращаясь домой на электричке «Москва Киевская - Калуга», в одном из вагонов я случайно встретился с замечательным калужским поэтом Дмитрием Горенским.
Дмитрий - поэт молодой, но уже известный. Именно благодаря стараниям этого человека, калужане смогли полюбоваться картинами Алисы Сафроновой и побывать на удивительном поэтическо-музыкальном вечере «Лекториум» в ИКЦ.
По дороге домой мы много говорили о творчестве. И как-то спотанно, полусерьёзно-полушутя, я взял у него это интервью.
- Дмитрий, что в твоей жизни значит поэзия? В каком возрасте ты начал писать стихи? И помнишь ли ты свои первые прочитанные книги?
Существует такое расхожее понятие, что поэзия - это организация речи, да. Отнюдь. Аристотель и Платон, говорили, что это подражательная гармония, искусство подражать птицам. Борис Леонидович писал, что «это слёзы вселенной в лопатках». Кавафис, что это «едва заметное тепло, дней прошедших и оставшихся». Ну и так далее. С годами, я думаю, что поэзия - это акт доверия. Читая стихи ты доверяешь слушателю часть своей жизни. Поэзия - это возвращение. Это форма надежды. Знаешь, в некотором роде это и эгоизм. Я очень часто вспоминаю Мандельштама «И печаль моих домашних. Мне по-прежнему чужда».
Первые стишки я начал писать где-то в 5-6 лет. До сих пор помню своё первое стихотворение:
Как цветы на окне,
Ветер сходит с ума
И облита луной пожелтелая рама,
И невидимый дождь расставляет слова,
И тихонько дрожит паутинка вольфрама.
Из первых прочитанных авторов: Архилох, Стесихор, Гораций, Сафо, Данте. Русские: Баратынский, Пушкин, Гумилёв, Заболоцкий, Мандельштам. Полагаю, что самый талантливый поэт в русской изящной словесности - это Борис Леонидович Пастернак.
- А кем ты видишь себя в будущем?
Ты знаешь, я бы сейчас заокуджавил кошачьим голосом. Но если честно, я бы хотел оказаться ближе к любимой девушке. Это надежда моего настоящего времени. Ибо до неё я мало думал о будущем. Если думал вообще. Знаешь, я вижу себя в будущем. А это уже славно.
- Дмитрий, а кого из современных поэтов ты считаешь значительными?
Давай я сперва скажу о калужских поэтах, ибо это свои. Ибо это мои. Станислав Еленский, на мой взгляд, большой поэт, сейчас мы с ним работаем над переводами Чарльза Буковски. Поэтическая индивидуальность его стихов заключается в живой речи пейзажных зарисовок, он аргументирует свой синтаксис искренностью. Достаточная насыщенность и самостоятельность образов делает главным образом следующее: оно не умножает ненужность поэзии. Это Павел Тришкин, Пётр Топорков. Их поэзия дедраматизирует поверхность жизни, сводит всё к герметизму. Если угодно, не умножает отчаяние.
Есть замечательный поэт и музыкант из Тулы, Даниил Матов. Послушай его песню «Айсберг». Ты не обманешься. С его стихами я разделил когда-то свою боль. Ты не разделишь боль с кем угодно.
Большим поэтом я считаю художницу Алису Сафронову. Я благоговею перед её образностью. Перед её наблюдательностью к жизни. Перед тем цветом слов, которые она находит.
Семён Коренкович. У него есть стихотворение посвященное жене Маше. Это стихотворение, которое стоит двадцати моих.
Владимир Новицкий, с которым я говорил о стихах под звёздами на кампусе альма-матер, телеграфным тыном Северодвинск-Калуга.
Саксофонист Александр Пенской. У него есть абсолютно поразительные по искренности стихи, они проникновенны.
Тебя, Кирилл, считаю значительным поэтом. Ибо ты настоящий.
Поэт Александр Патрин из Новосибирска, чьи стихи приносят мне большое эстетическое и душевное удовольствие.
Арсений Молчанов из Москвы, почитай его стихотворение «Ладонь». Ну и так далее
- Два вопроса: или/или. Стихи или проза? Слава или деньги?
Стихи. Ощущение счастья. Счастье.
- А где ты ищешь вдохновения для своего творчества?
В родном городе и разговорах с любимой девушкой.
- А какие основные мотивы твоих стихов?
Поэзия - это форма надежды. Это и основной мотив моей лирики: надежда не только для себя, но и для других.
- Каково твоё отношение к драматургии и театру. Есть авторы-драматурги, которых ты бы хотел выделить?
Чарльз Сэмюэл Беккет. Его пьеса «В ожидании Годо» и роман «Моллой». Видимо моё отношение остановилось в этих двух произведениях.
- А давно ты посещал театр в последний раз? Как относишься к калужскому театру?
В последний раз был я в музыкальном театре на оперетте Имре Кальмана «Фиалка Монмартра».
В калужском театре меня безумно возмущает одна вещь: неудобные стулья. Особенно стулья в райке.
- Считаешь ли ты, что в будущем кинематограф сможет вытеснить театральное искусство?
Театр останется, каким и всегда был: фрагментарным, богемным, призрачно-культурным, редким в своей искренности.
Я полагаю, что однажды придёт культура, одевшаяся в человечество. И в этой культуре обязательно будет театр, но каким он будет, я не знаю. Лично мне хотелось бы увидеть что-то по Брехту.
- Где лучше, на твой взгляд: в России, или за границей?
Мне кажется, что все города в мире разделяются на два вида: в одних есть люди, которых ты любишь, а в других нет.
В будущем мне были хотелось съездить в Эстонию, Грузию, Латвию, Германию. Утолить голод сердца. Вдохнуть и выдохнуть иначе
- Есть ли у тебя в Калуге любимые места?
Люблю рано утром, часа в четыре, идти от Театральной к виадуку. В это время почти все ещё спят. Город пуст. Люблю кампус института. Смотреть в его окна и мысленно идти по артериям коридоров. Хромая, запинаясь и любя.
- Дима, а как ты смотришь на предстоящие выборы? Пойдёшь ли голосовать?
К предстоящим выборам отношусь с интригой. Надену свой лучший фрак, возьму монокль и обязательно на них пойду.
- Уже решил за кого будешь голосовать?
- Продолжи фразу: «Жить нужно потому…»
Потому что умереть слишком эгоистично. Жить нужно потому, что любишь.
- Ну и напоследок. Что бы ты хотел пожелать людям, которые прочтут это интервью?
В «Бледном огне» Набокова есть такая фраза: «И каждый миг, и каждый миг моя любовь ты тоже здесь. Ты выше слов, мой подголосок и подсловие, мой ритм, моя заступа, от несчастья дней былых».
Знаешь, тебе порой кажется, что ты любишь. Что ты безумно любишь. Но важнее чем любовь - это понимание. Нельзя прикоснуться к человеку, не прикоснувшись к его одиночеству, к его жизни, к его свободе. Любить мало. Понимать. Я бы пожелал людям любить, но прежде понимать. Понимать.
Желаю правильного счастья. Искренней любви. Верного здоровья. Это банально, но давай будем банальными.
Отмечу, что Дмитрий Горенский - очень творческий, эрудированный и приятный в общении человек, увлечённый поэзией.
От себя желаю ему больше вдохновения и успехов на этом нелёгком поприще!
Кирилл ГИЗЕТДИНОВ.
Сергей Завьялов дебютировал в ленинградском самиздате 1980-х, входил в Клуб-81. По образованию филолог-классик, он преподавал древнегреческий и латинский языки, античную литературу, читал лекции по истории русской поэзии ХХ века, в том числе в Петербургском и Цюрихском университетах.
Автор шести стихотворных книг, его стихи и эссеистика переведены на многие языки. Член ПЕН-клуба, лауреат Премии Андрея Белого (2015) и Пьеро Бигонджари (Пистойя, 2016). Недавно в издательстве «Новое литературное обозрение» вышла новая книга поэта «Стихотворения и поэмы 1993-2017».
Новая книга Сергея Завьялова «Стихотворения и поэмы 1993–2017» вышла в художественной серии московского издательства «Новое литературное обозрение» в 2018 году.
Книга «Стихотворения и поэмы 1993–2017» будет представлена автором в Петербурге на Новой сцене Александринского театра 13 мая в 19:30; в Москве в конференц-зале библиотеки имени Некрасова 16 мая в 19:30; в Швейцарии при содействии Литературного клуба в Цюрихе 27 мая в Museumsgesellschaft (Limmatquai 62, вход в Literaturhaus), начало в 15:00.
Купить книгу Сергея Завьялова «Стихотворения и поэмы 1993–2017» можно по этой ссылке http://www.nlobooks.ru/node/9090 . А если указать в браузере «Сергей Завьялов. Стихотворения и поэмы 1993-2017», то поисковые системы предложат десятки магазинов, где легко и удобно приобрести литературную новинку.
Наш разговор с Сашей состоялся аккурат накануне Нового года. Может быть, неслучайно? Ведь ее поэзия звучит музыкой сказки, завораживает, очаровывает, манит… Если ты хоть раз прикоснулся к этой магии – ты полюбишь сказку в себе! И будешь бережно хранить ее в своей душе. А заблудишься однажды на тропинках судьбы — поможет одно из Сашиных стихотворений. Как по ниточке из волшебного клубочка, выйдешь из мрака. Обязательно!
Подарок бабушке
Саша, вы помните, как в детстве впервые соприкоснулись с поэзией? Ваши родители часто читали вам стихи?
В детстве мама читала мне много стихотворений. Запоминались они легко, поэтому мне усложняли задачу стихами патриотического содержания невероятных объемов (улыбается).
Сейчас, к сожалению, не вспомню, какими именно. Но судя по тому, что мой пятилетний племянник читает наизусть «Рассказ о неизвестном герое», «Дядю Cтепу» и т.п., могу предположить, что похожий репертуар был и у меня.
Расскажите, пожалуйста, историю вашего первого стихотворения. Как появилось желание записать свои чувства и мысли в стихотворной форме?
Самое первое стихотворение было написано лет в шесть в красивом красном ежедневнике. Оно было подарком бабушке на Восьмое марта. Сложно сказать – откуда появилось это желание, но так получилось.
Как вы считаете, могут ли родители воспитать в ребенке любовь к поэзии?
Думаю, родители не просто могут, а должны воспитывать в ребенке любовь к поэзии. Стихи развивают память, чувство ритма и благодаря своему мелодичному звучанию легко воспринимаются детьми.
«Мама, скажи – это ангел? Но серые крылья…
Разве у ангелов крылья не белые, мама?
— Может, родной мой, они припорошены пылью?
— Мама, он смотрит с тоской на оконную раму…
— Спи, дорогой мой, он ангел далекой дороги.
В крыльях немного песка от полуночной трассы.
Спи, мой хороший, давай мы укутаем ноги
Бежевым пледом с конями различных окрасок…»
«Колыбельная о крыльях», 11 августа 2008 года
Поэтом нельзя родиться
Как вы считаете, что такое поэзия? Написать в рифму несколько строк может, пожалуй, любой человек. И лишь немногим дано вдохнуть в эти строки жизнь так, чтобы затронуть душу человека. Где проходит грань между зарифмованными строками и поэзией?
Поэзия – это когда мурашки бегут. Это когда, прочитав несколько строк, хочется знать – чем все закончится. Это когда сливаешься с ритмом. Это когда хочется прочитать что-нибудь еще того же автора. Это когда взгляд не цепляется за кривое построение. Причем совершенно не обязательно, когда все вышесказанное совпадает одновременно.
«Поэзия – это когда мурашки бегут. Это когда, прочитав несколько строк, хочется знать – чем все закончится. Это когда сливаешься с ритмом…»
Как вы считаете, поэтом можно стать или им рождаются? Действительно ли поэт несет в себе «искру божью» или любого человека можно научить писать стихи?
Поэтом нельзя родиться. Можно родиться с определенной предрасположенностью к чему-либо. И, если окружающая среда создаст те условия, в которых талант разовьется, все получится. А можно как генератор, не обладая особым талантом, но имея сильное желание, путем усердной работы выдалбливать из себя ту самую искру. Если эта искра переродится в огонь (который иным дается в качестве бонуса при рождении), то это будет изумительный гений труда.
Поэт и муза
Саша, расскажите, пожалуйста, историю создания вашего ника Бесt.
Изначально это был ник – Бес. Мне было девятнадцать лет, и хотелось как-то выпендриться. Затем, путем долгого переосмысления и советов окружающих появился ник Бесt. Русскими буквами с латинской буквой t. Решилось так, потому что ник не сильно изменен визуально и, в то же время, не мозолит глаз особо религиозным товарищам. А еще это совершенно не имеет отношения к «the best» или чему-то подобному. На сайтах, где не разрешается компоновать в одном слове буквы разных языков, приходится подписываться как Саша Бест.
«Нет, я не птица, я просто пытаюсь летать
Но, для начала, хотя бы, не падать в бездну
Падать туда пусть болезненно, но полезно
Главное, чтобы потом получилось встать.
Мы не друзья, но тебя я не брошу в беде.
Мне бы понять – что такое моя свобода:
Быть без тебя – как хлебать ледяную воду
Или с тобой, но без права тобою владеть…»
«Нет, я не птица, я просто пытаюсь летать», 31 мая 2009 года
Вы часто пишете от мужского лица. Это такая литературная игра или иногда так проще выразить чувства?
Я пишу не только от мужского лица. Просто мне интересно «примерять» на себя разные образы, социальные статусы, иное чувственное восприятие мира… Думаю, в творчестве не стоит себя ограничивать какими-то конкретными рамками.
А как вы относитесь к разделению поэзии на мужскую и женскую? Действительно ли «женскую поэзию» можно выделить в отдельную категорию?
Я отношусь к этому весьма неоднозначно. С историческим изменением женской роли в обществе женская поэзия начала приобретать более интересный оттенок и более насыщенное содержание. Раньше мне больше нравилась мужская классическая поэзия, сейчас, если брать современных авторов, больше склоняюсь к женской поэзии.
«Очень люблю Шекспира, Рождественского, Блока, Гумилева, Ахматову с Цветаевой. Каждый из них внес свой особый вклад в процесс появления некоего знания о поэзии»
Согласно известному высказыванию, «Пушкин – наше все». А кто из поэтов для вас — «все»?
Если честно, я не очень люблю читать стихи. Бывают моменты, когда хочется, но это происходит не так часто… А к Пушкину отношусь более, чем ровно.
Как происходит процесс творческого роста в поэзии? К примеру, художники говорят, что для развития вкуса, чувства композиции нужно учиться у старых мастеров.
Каждый выбирает для себя свой путь. Все мы разные. И все мы идем по своему творческому пути. Поэту нужно учиться грамотности языка, слушать больше качественной музыки для развития чувства ритма, читать хорошие книги и смотреть талантливые фильмы, чтобы «обновлять чувства» и обогащаться новыми историями. Остальное – воображение и жизненный опыт.
Часто путь в поэзию начинается с подражания великим авторам. Расскажите, как преодолеть этот момент и выработать свой собственный стиль?
В подростковом возрасте я переписывала себе в блокнот стихи Марии Семеновой из книжек про Волкодава. До сих пор помню обрывками некоторые из них. Вот лет так в семнадцать и начались первые попытки писать стихи. Подражание – это неплохо. Это процесс научения. Главное, не забыть сложить в стол результаты своей подражательной деятельности в тот момент, когда придет чувство, что можно оставить на берегу спасательный круг и отправиться в собственное плавание.
«Подражание – это неплохо. Это процесс научения. Главное, не забыть сложить в стол результаты своей подражательной деятельности в тот момент, когда придет чувство, что можно оставить на берегу спасательный круг и отправиться в собственное плавание»
Как происходит таинство рождения стихотворения? Оно сразу приходит к вам «законченным» или случается работать над отдельными строками долгое время?
Как было бы хорошо, если бы в голову приходил готовый текст (смеется).
Еще бы давал к этому Бог памяти, чтобы все быстренько записать. К сожалению, так не получается. Приходят какие-то строчки, а потом сидишь и думаешь – «а с чего же это все началось?» или «ну, вы и заварили, товарищи, кашу… и как же вы теперь будете выпутываться?». В связи с этим, некоторые стихи вообще ждут своего момента без единой строчки.
«…Бог опрокинул кувшин с молоком,
И утро промокло.
Полное жизни небо в ладонях
Тихонечко билось.
Что-то в груди обреченно кольнуло,
После – умолкло.
Это не сердце… это Вселенная
Остановилась.»
«Небо своими руками», 27 декабря 2009 года
Саша, приходилось ли вам переживать творческий кризис? И как, если не секрет, справляетесь со «взлетами и падениями музы»?
Да, всякое бывает… В такие моменты просто стараюсь сосредоточиться на течении жизни. Если на данный момент не пишется, значит, мой внутренний муз вынашивает в планах какую-то новую грандиозную идею. И нечего его отвлекать всякими мелочами (смеется).
Саша, бывают ли моменты, когда вы обращаетесь к своему творчеству — перечитываете стихи? Есть ли у вас «любимчики» среди собственных произведений?
Нет, я стараюсь не перечитывать собственные стихи. Если честно, я даже ни разу от начала до конца не прочитала ни один свой сборник. Перечитываются стихи либо на этапе написания с целью корректировки, либо перед творческими вечерами с целью заучивания стихотворения и обновления его чувственной стороны. Любимчиков, в общем, тоже, наверное, нет.
«Поэту нужно учиться грамотности языка, слушать больше качественной музыки для развития чувства ритма, читать хорошие книги и смотреть талантливые фильмы, чтобы «обновлять чувства» и обогащаться новыми историями»
В 2009 году самиздатом был выпущен ваш сборник «Душа на ладонях». В 2012 году вышла книга стихов «Я придумал себя». Почему вы решили печататься самиздатом? Пробовали ли обращаться в издательства, чтобы они напечатали вас?
У меня был момент, когда я обращалась в различные издательства. Везде мне говорили, что стихи сейчас не актуальны. Второй сборник стихов был выпущен спонсором на условии, что заработок от продажи интернет-магазинами будет идти ему до тех пор, пока он не окупит свои расходы, а дальше доход от продаж пойдет мне. Вспоминается история: «Он как-то вышел за сигаретами, и больше мы его не видели. Видимо, это была какая-то очень редкая марка сигарет» (смеется).
Планируете ли в ближайшее время выпускать новую книгу?
В ближайшее время не планирую. Надо наработать побольше материала. Не вижу смысла выпускать тонкие книги.
Дорогами сказок
В вашей лирике превалируют сюжетные произведения. Каждое – будто маленькая повесть, сказка или роман… Вам прекрасно удается создавать эти волшебные миры, наполненные глубоким смыслом, прорисовывать мельчайшие детали… Саша, расскажите, пожалуйста, как рождаются сюжеты ваших стихов? И что первично? Сюжет «приводит» за собой творческий поток или, наоборот, в потоке возникают сюжеты?
Все просто – я очень люблю сказки, я просто ОБОЖАЮ сказки. И мне интересно их писать. Мне нравится как они пахнут, какие они на вкус, как они заканчиваются и какое волшебство происходит. Первичной может быть запись о «дубовой двери» или о «запахе осины в доме». Это совершенно не важно. Мне хочется все это потрогать, понюхать, походить, попыриться на волшебство (улыбается).
А дальше уже герои сами выбирают свой путь.
«Я просто обожаю сказки! Мне интересно их писать. Мне нравится, как они пахнут, какие они на вкус, как они заканчиваются и какое волшебство происходит…»
Как вы считаете, какую роль сказка играет в жизни человека?
Сказка – это вообще нечто уникальное! Это возможность погрузиться в мир, где все происходит не так, как у нас, где обычные люди приобретают необычные способности, где сила любви может абсолютно все. Мы просто забываем об этом в повседневной жизни. Сказка – это напоминание нам о наших реальных возможностях.
«Сказка – это возможность погрузиться в мир, где все происходит не так, как у нас, где обычные люди приобретают необычные способности, где сила любви может абсолютно все. Мы просто забываем об этом в повседневной жизни. Сказка – это напоминание нам о наших реальных возможностях»
У вас есть целая серия стихов про кошек. Стихотворение «Кошка и ее Человек» многие читатели переписывают к себе в тетради и заучивают наизусть. Почему именно кошки часто служат вдохновением для ваших стихов?
Начну с печального — у меня аллергия на кошек. Но в детстве все дворовые кошки были моими. В них тайно уходила вся колбаса из холодильника. А еще они обладают уникальной суперспособностью, наравне с тюленями и енотами – чем кот круглее, тем он прекраснее. Наверное, я им просто завидую (смеется).
«В пыльной Москве старый дом в два витражных окошка
Он был построен в какой-то там –надцатый век.
Рядом жила ослепительно-черная Кошка
Кошка, которую очень любил Человек.
Нет, не друзья. Кошка просто его замечала –.
Чуточку щурилась, будто смотрела на свет
Сердце стучало… Ах, как ее сердце мурчало!
Если при встрече он тихо шептал ей: «Привет»…»
«История про Кошку и ее Человека», 28 апреля 2008 года
«Сказки о медведице» — баллада о горькой, безутешной любви. Героиня обращается за советом к ведьме и отдает свое сердце медведице, чтобы больше не страдать. Cаша, приходилось ли вам переживать чувство неразделенной любви? Должен ли поэт сам пройти через страдания, чтобы так пронзительно передать всю гамму чувств?
Думаю, в жизни каждого человека была история неразделенной любви. Это такой необходимый этап познания глубины своего сердца не только для поэта, но и для каждого человека.
«…Но решилась я. И, задумав, сделала.
Чувства каменели, а слезы капали.
Грозная медведица заревела и
Нежно обняла мое сердце лапами.
А без сердца вмиг – голова, как пьяная.
Нынче боль его мне терпеть не хочется.
Пусть себе колотится, окаянное,
В страшной пасти зверя, смиренно скорчившись.
В голове моей так легко, восторженно.
В Роще Павших ласково небо светится.
Только слышал люд — на тропе нехоженой
В горе безутешном ревет медведица.»
«Сказка о медведице», 16 октября 2015 года
В стихотворении «Волчьи сказки» вы создаете мистическую, завораживающую атмосферу. Я думаю, что у многих читателей, как и у меня, мурашки бегут по телу при его чтении. Как возникла идея написать это произведение? Почему вы решили обратиться к теме девичьих гаданий?
Не могу точно сказать – почему идея гаданий пришла мне в голову именно в тот момент, но когда мы были подростками, иногда баловались гаданием. Во все времена девушкам было интересно заглянуть в будущее и узнать – кто же их суженый. Но иногда лучше все оставить как есть. Всему свое время.
«…Что застыла, Маруся? Скорее садись мне на спину.
Ты увидишь, как листья в ночи заиграют красками.
А ведь в наших краях предо мною любая девица
Степью стелется»
Побледнела луна. Тишина воцарилась в горнице.
Встрепенулась Маруся, взметнулась как птица-горлица.
В отражение в зеркале, вскрикнув, подсвечник кинула
Ночка минула…»
«Волчьи сказки», 15 февраля 2015 года
Голоса извне
Насколько сильно на ваше творчество влияют окружающие вас люди?
Чаще влияют не слишком позитивно. Меня немного раздражают вопросы: «Ну, как? Что-то есть новое? Не пишется? А почему? Напиши что-нибудь!!!» Если хочется узнать, есть ли новые стихи, зайди на страницу и посмотри. Зачем столько лишних вопросов? Самый странный вопрос – «почему не пишется».
А насколько для вас важно признание читателей?
Скажем так, мне приятно, когда меня читают. Понятное дело, все мы делимся своим творчеством для того, чтобы нас читали. Но я не особо переживаю, если кому-то не нравится то, что я пишу. У каждого свои вкусы.
Саша, а вы пишете стихи на заказ?
Да, пишу. Я не отношусь к тем людям, которые говорят: «Деньги губят творчество!» Получать деньги за свое хобби – это нормально.
«Если негативный отзыв пишет грамотный человек, то он делает тебе одолжение – указывает на твои ошибки. Надо искренне благодарить таких людей и править»
Может ли плохая рецензия на ваши стихи испортить вам настроение?
Нет, не может. Если негативный отзыв пишет грамотный человек, то он делает тебе одолжение – указывает на твои ошибки. Надо искренне благодарить таких людей и править. Но чаще такие рецензии пишут тролли с целью задеть или обидеть. Каждому человеку просто нужно помнить, что тролли так делают от недостатка любви. Поэтому либо благодарим их за старание, либо игнорируем.
Вы часто проводите литературные вечера, на которых читаете свои стихи. Как вы относитесь к тому, когда другие люди читают ваши произведения?
Мне кажется, это прекрасно! Помню, как будучи подростком, я попросила одну девочку-музыканта написать аккорды и текст песни, которая мне очень понравилась. Ответом было: «Только я могу петь эту песню». Так вот, я считаю, что не только я могу читать свои стихи. И это просто нереально классно, когда их читаю не только я.
Жизнь обыкновенная
Насколько уютно чувствуете себя в Москве? Не возникает мыслей переехать в место, более располагающее к творчеству?
Так я с рождения здесь (улыбается).
Обожаю Москву! Как говорится – везде хорошо, а дома лучше. Я даже на отдыхе скучаю по дому, как бы хорошо мне не было.
Саша, опишите, пожалуйста, обычный день из вашей жизни.
У меня самые обычные дни самой обычной жизни (улыбается).
Работа — дом. Иногда различные мероприятия и встречи с друзьями в кафе или за настольными играми. Я не очень активный на разнообразия человек.
«Ты изменился. Я, может быть, тоже.
Мелом по коже выводим искусство
Стадное чувство – не быть не похожим.
Быть не похожим – банальное чувство.
Взмах акварели бездарен по жестам
Меткость в словах не ведет к идеалу
Алым рисуем восторг и блаженство
Лишь совершенство рисуем не алым…»
«Кома», 11 июля 2009 года
Поэзия — ваш основной род занятий? Или приходится совмещать творчество с другой работой?
Поэзия – это хобби. Иногда, конечно, приходится брать различные проекты, но это не основной род моей деятельности. Работаю я в Росатоме.
Как вы любите проводить свободное время? Есть ли у вас какое-нибудь хобби?
Свободного времени у меня не так много, поэтому обычно оно проходит за просмотром какого-нибудь интересного фильма с чашкой кофе или работой над очередной сказкой, которая все никак не закончится (улыбается).
Саша, расскажите немного о своей семье. Ваш муж тоже творческий человек?
Мой муж – саксофонист, поэтому музыка у нас в доме звучит часто.
Есть ли у вас какое-то изречение или цитата, которая помогает вам в сложные моменты?
Цитата, с которой я иду по жизни: «Выхода нет. Счастье неизбежно!» Сгодится на любые случаи.
Вместо постскриптума…
Анна Ахматова описала вдохновение как гостью «с дудочкой в руке», перед которой все почести мира — ничто. А какой образ для вдохновения придумали бы вы?
Когда мы учились в академии на журналистов, искали всевозможные способы воплотить наши творческие идеи. Всегда хотелось взять интервью у интересного, но в то же время открытого и простого человека, который без лишнего пафоса согласился бы побеседовать с начинающими, но любопытными журналистами.
И нашли. Полу Шибееву в рекомендациях “Instagram”. Девушка читала свои стихотворения на видео. Ее настоящее имя - Полина. Она член Союза писателей России. Прочитали информацию в шапке профиля и поняли, что с Полой у нас получится настоящее интервью, похожее на те, что мы привыкли видеть в вечерних шоу со звездами.
Художник, дизайнер, поэт, владелец литературного сайта, номинант фестиваля «Всемирный День Поэзии» - всё это она, Пола Шибеева.
Встретиться Пола согласилась в присутствии своего помощника. С ним она чувствовала себя комфортнее. Пола пришла раньше и уже успела заказать что-то согревающее. На столе мы сразу заметили книгу «Ведьмино сердце». Этот сборник стихотворений Полы стал памятным подарком нашей встречи.
Поначалу мы волновались, но вскоре поняли,что напрасно. Не прошло и пяти минут, как мы уже включили диктофон и задали первый вопрос. Спустя еще 20 забыли, что работаем: отложили заготовленные вопросы и спрашивали уже от себя. Настолько увлеклись рассказом девушки.
Вот, что у нас получилось:
Настя: Как Вы реагируете на людей, которые пишут негативные отзывы?
Полина Шибеева: Я на это никак не реагирую. Просто не вступаю с этими людьми в диалог, потому что, кроме своей невоспитанности, они больше ничего не покажут. Но положительных отзывов все же в разы больше.
Аня: А Вы помните такой отзыв, который Вам больше всего запомнился? Полина Шибеева: Да, я помню женщину, которая полюбила поэзию только с моих стихотворений. Она написала мне, что после долгих лет неприятия наткнулась на мои стихотворения, и ей так понравилось, что после она даже открыла для себя много других авторов. По-моему, это вообще самое приятное. Это, можно сказать, достижение.
Настя:
А где Вы черпаете свое вдохновение?
Полина Шибеева:
Я человек эмоциональный, поэтому у меня
практически все является источником вдохновения: какие-то жизненные ситуации,
фильмы, музыка, погода.. Да все, что угодно.
Настя:
Поэт - призвание или профессия?
Полина Шибеева:
Нет, не профессия, а скорее все же призвание. Хотя
писатель должен, конечно, какую-то копеечку иметь. Поэта нельзя оставлять
совсем без финансовой компенсации.
Аня
: Но в основном творите для души все-таки?
Полина Шибеева
: Да. Люди творческие не могут хорошо
заработать на своем творчестве.
Настя : Как продвигать свое творчество начинающему поэту?
Полина Шибеева : Ну, во-первых, нужно предлагать свои стихотворения в различные паблики, а также раскручивать непосредственно свой. Во-вторых, сотрудничать с другими поэтами, не бояться знакомиться с ними.
Аня: Насколько мы знаем, Вы собираетесь организовать собственный тур. Какие города планируете посетить?
Полина Шибеева: Да, я проводила опрос в своей группе. Конечно, Москва, Санкт-Петербург - это без вопросов. Затем Нижний Новгород, Казань, Ростов, Саратов. Пока это будет пять-шесть городов, не больше. Потому что я сложно переношу путешествия.
Настя: Почему Ваша книга называется «Ведьмино сердце»?
Полина Шибеева: Потому что одно из моих любимых стихотворений называется именно так. Это стихотворение о ведьме, которая похищала чужие сердца, но однажды похитили сердце у нее. Оно немножко обо мне: ведьма - это образ человека, живущего в своем мире.
Аня: Сколько времени ушло на подготовку издания книги?
Полина Шибеева: Около года. Я начала с выбора стихотворений, далее занялась обложкой, подбором фотографий, верстала, рисовала сама. Издательство нашла быстро, с этим не было никаких проблем. В итоге было выпущено 400 экземпляров.
БЛИЦ-ОПРОС:
- Момент вдохновения - грусть или радость?
- Спорт или отдых?
- Жизнь в горах или в крупном мегаполисе?
В мегаполисе.
- Жизнь для себя или для других?
Для себя.
- Черное или белое?
- Россия или Европа?
- 3 любимых фильма/сериала.
- «Английский пациент», «Трудности перевода», «Война и мир».
- 3 главных составляющих успеха.
Трудолюбие, доброжелательность, вера в себя.
"ПОЗНАНЬЕ ЛЮБВИ И ДОБРА"
Юбилейное интервью с поэтом Владимиром Спектором
Татьяна Янковская: Владимир, поскольку мы с вами беседуем в преддверии вашего 60-летия, не избежать разговора об итогах этих лет. Размышления об этом выражены в вашем стихотворении.
Какою мерою измерить
Всё, что сбылось и не сбылось,
Приобретенья и потери,
Судьбу, пронзённую насквозь
Желаньем счастья
и свободы,
Любви познаньем и добра?..
О Боже, за спиною – годы,
И от «сегодня» до «вчера»,
Как от зарплаты до
расплаты –
Мгновений честные гроши.
Мгновений, трепетом объятых,
Впитавших ткань моей души.
А в ней – доставшийся
в наследство
Набросок моего пути…
Цель не оправдывает средства,
Но помогает их найти.
Когда оно было написано?
Удалось ли найти средства для достижения целей?
Владимир Спектор: Написано несколько лет назад. В нём – грусть разочарований
и надежда на удачу. Хотя, с годами понимаешь, что надеяться нужно только
на себя. И на настоящих друзей, которых всегда немного. «Надеемся только
на крепость рук, на руки друга и вбитый крюк» - хорошо сказал Высоцкий.
Навсегда. А средства для достижения цели – их каждый находит и выбирает
сам. Главное при этом, не забывать о последствиях. Согласен, что всё это
– общие слова, но в каждом конкретном случае именно они определяют результат.
«Стараюсь не делать зла и не обижаться на зло». Это хорошая формула, хотя
жить по ней нелегко. И, как продолжение её, такие строки: «И не верится
никому, и просить - просто силы нет. Я мечты положу в суму, что похожа
на белый свет. Может, с кем поделюсь мечтой, может, встречу кого в пути...
Он, ведь, только на вид простой. А с мечтой - хорошо идти». Вот, иду с
мечтой. Стараюсь делать то, что дано от Бога, и радоваться этому.
ТЯ: Деятельность ваша на редкость разнообразна – поэт, литературный
деятель, журналист, инженер-конструктор – вы много успели! Какое из ваших
достижений вы считаете самым значительным?
ВС: По большому счёту, не стыдно за
всё, что удалось сделать. Наверное, всё могло быть и более успешно, но,
учитывая стартовые возможности, принадлежность к поколению, которое с
трудом восприняло все перемены и мучительно приспосабливалось к новым
реалиям жизни, грех жаловаться. Хотя, с восхищением слежу за успехами
своего друга и одноклассника Сергея Мокроусова, который не только пишет
интересные стихи, но и смог создать новый машиностроительный завод, максимально
реализуя себя в этом. Что касается меня, то я мечтал стать писателем или
журналистом с детства, но проработал 23 года в конструкторском бюро, о
чём нисколько не жалею. Рядом трудились интеллигентные, образованные люди,
знавшие не только термодинамику и гидравлику, но и литературу, кино, театр.
А после работы я ещё успевал заниматься любимой поэзией. О достижениях
– не мой жанр, но сам факт существования всеукраинского профессионального
писательского союза с центром в провинциальном Луганске, издание альманаха
и функционирование сайта «Свой вариант», вручение уже ставших престижными
литературных премий, которые мы учредили – всё это приносит огромное удовлетворение.
Ведь этого просто не существовало. Мы с коллегами это придумали и реализовали.
Светлая память Олегу Бишареву, Александру Довбаню, Владимиру Гринчукову
– они в Москве договаривались с Юрием Бондаревым, Тимуром Пулатовым, Расулом
Гамзатовым о создании нашей организации. Думаю, им там, на небесах, не
стыдно за нас. Мы стараемся, и наш союз, несмотря на то, что не даёт никаких
привилегий, востребован. Ведь он дарит ощущение причастности к писательскому
братству. А это для пишущего человека очень важно.
ТЯ: Как вы начинали? Какое событие или события считаете определяющими
в своей жизни?
ВС: Стихи пробовал писать ещё в школе, но без успеха – не хватало элементарной
поэтической начитанности. Она появилась, как ни странно, после службы
в армии, когда всё свободное время я проводил в чудесной полковой библиотеке
(это, кстати, поощрялось), где прочитал, наверное, всю русскую поэтическую
классику 19 века и ещё много чего. После армии стал писать чуть более
профессионально, но определяющими для меня событиями, наверное, стали
встречи и дружба с литературоведом и журналистом Виктором Филимоновым
и поэтом Николаем Малахутой. Они были для меня профессорами домашнего
литературного института, очень многое подсказали. Но, главное, поверили
в меня. В отличие от абсолютного большинства тогдашних профессионалов.
ТЯ: В одном из интервью вы сказали: в детстве казалось, что плохих
книг не бывает. Когда появились любимые книги, поэты, писатели, и кто
оказал на вас наибольшее влияние? Я знаю, что со многими известными поэтами-современниками
вы встречались или состояли в переписке. У кого учились «очно», у кого
«заочно»?
ВС: Чтение и сегодня – самое любимое занятие. Благодарен своему дедушке,
который читал мне детские книжки целыми днями. А потом я и сам рано научился
читать, и уже со второго класса взялся за «толстые» книги. В школьном
возрасте, наверное, как многие ровесники, знал почти на память «12 стульев»
и «Золотой теленок».
Перечитал всю домашнюю библиотеку, которую собирали родители, был завсегдатаем
всех библиотек в округе. Можно сказать, что воспитан на русской и советской
классике, потому понятия «совесть», «порядочность», «справедливость» для
меня основополагающие. Но и собрания сочинений Дюма, Скотта, Лондона,
Цвейга, Мериме, Фейхтвангера, Ремарка были прочитаны с восторгом. К сожалению,
чтение поэзии ограничивалось школьной программой. В моём окружении её
любителей и знатоков не было. Увлечение стихами началось с Пушкина, и
сегодня согласен с утверждением, что именно он «живее всех живых». Потом
полюбил всем сердцем творчество поэтов-фронтовиков – Твардовского, Межирова,
Тарковского, Самойлова, Левитанского, Слуцкого, Ваншенкина, Липкина, Шефнера,
Друнину. Из более молодых – Кострова, Евтушенко, Вознесенского, Соколова,
Мориц, Миллер, Кузнецова, Чухонцева, Кушнера… Перечислять можно долго.
Чуть позже началось увлечение поэтами «серебряного века», и сегодня книги
Цветаевой, Ахматовой, Мандельштама, Пастернака всегда рядом со мной. И
ещё позже – Бродский, Рейн, их круг. Первым, кому послал свои стихи, был
Вадим Шефнер, который ответил очень доброжелательно, это было чудо! Мы
с ним переписывались достаточно долго, его человечность, интеллигентность
– образец и для меня, и, думаю, для всех. Писал ещё Михаилу Матусовскому,
Давиду Самойлову, Арсению Тарковскому. Их ответы тоже добавили уверенности
в собственных силах.
ТЯ: Вы автор 20 поэтических сборников, лауреат многих престижных
литературных премий. Расскажите об этом, пожалуйста.
ВС: Первая книга «Старые долги» вышла у меня довольно поздно – в 1991
году, в издательстве «Донбасс». Мне уже было 39 лет. Трудно передать словами,
что я почувствовал, увидев её. Это был, что называется, момент истины
для меня. И счастья. А подготовил к печати её ещё в 1981 году. Должны
были пройти 10 лет, перестройка, чтобы всё, в конце концов, реализовалось.
Сегодня издать книгу – проще простого. Издательств только в Луганске около
трёх десятков (а тогда на две области – одно), приноси рукопись, плати
деньги, и через пару недель получай своё творение. Тиражи, правда, микроскопические,
но это уже второй вопрос. Может быть, это другая крайность, издаются все,
кому не лень, но всё равно это лучше, чем тогда, когда нужно было пройти
сквозь сито не только творческого отбора, но и другого, к творчеству не
имеющего никакого отношения. Первую премию – имени Николая Тихонова получил
за книгу «Всё будет хорошо». Название себя оправдало. Благодарен московским
коллегам, которые представили её на соискание премии. Для меня это была
неожиданность. И, конечно, счастлив тем, что стал лауреатом международных
премий имени Юрия Долгорукого и «Облака» имени Сергея Михалкова. Для меня,
как для всякого провинциала, такая высокая оценка очень важна.
ТЯ: Андрей Вознесенский учился в Архитектурном институте, Игорь
Губерман был инженером-железнодорожником, ваш коллега по жюри фестиваля
«Славянские традиции» Владимир Костров – химиком... Таких примеров много.
Помешало ли вам осуществиться как поэту то, что вы стали инженером-локомотивостроителем?
Ведь это большая часть жизни: вы автор 25 изобретений, работали ведущим
конструктором, член-корреспондент Транспортной академии Украины. А может,
наоборот – помогло? Вот что писала о вас Мирослава Радецкая: «Гражданственность
и философичность – две несущие конструкции лирики Владимира Спектора,
и он как поэт и инженер удивительно точно рассчитывает курс стихотворного
маршрута».
ВС: Случилось, как случилось. Работалось мне интересно, люди были замечательные,
да и учился я в институте старательно, даже думал о научной карьере. Всё-таки,
главное, наверное, - целеустремлённость, настойчивость в реализации того,
что дано от Бога, позитивный, не завистливый настрой. Всё остальное –
вторично.
ТЯ: На юбилее принято произносить тосты за родителей, за детей
юбиляра. Какова роль вашей семьи в том, кем вы стали?
ВС: Благодарен родителям за понимание и поддержку, за книги, которые покупали,
за чудную атмосферу детства. Очень помогала мне покойная жена. Ведь поначалу
ничего не получалось. Но она никогда не говорила: «Прекрати, занимайся
чем-то другим…» Это было для меня так ценно и важно. Ну, а дети – это
награда за всё. Дочь стала отличной теле- и радиожурналисткой, переводчицей.
Мы вместе с ней работали на радио, вели передачи. Вместе сделали на телевидении
целый сериал развлекательно-познавательных передач под названием «Высший
класс». Был такой счастливый момент. А сын стал очень хорошим офтальмологом.
Но главное – он добрый и отзывчивый человек. И ещё важно – о своих профессиях
они мечтали с детства, и всё удалось. Наверное, если бы не было сочувствия,
понимания, любви в семье, всё было бы по-другому.
ТЯ: В беседе с вами Владимир Костров сказал: «Слово – великая
сила, иногда с неосторожной фразы начинались войны. К сожалению, подчас
об этом забывают, ссылаясь на свободу слова. Но она не означает свободу
от заповедей Божьих и человеческих. Подлинная литература всегда на стороне
добра». Судя по вашему творчеству, его позиция вам близка. Вам удалось
очень емко выразить, в чем сила и источник добра: «Добро, проигрывая,
шепчет: «Я люблю», и, побеждая, шепчет то же слово». Многие ради выигрыша
готовы перейти на сторону зла, а победитель Дракона часто сам становится
Драконом. Мне посчастливилось познакомиться с Владимиром Андреевичем Костровым
на фестивале в Крыму в прошлом году, и одно его присутствие, разговоры
с ним, чтение им стихов создавали ауру нравственности и доброты. Наверно,
именно потребность создания такой атмосферы для творческих людей и заставляет
вас поддерживать творческие объединения литераторов, участвовать в создании
новых, возглавлять некоторые из них?
ВС: «Стараюсь не делать зла. И не обижаться на зло. А спросят: «Ну, как
дела?» Жизнь моё ремесло – отвечу, и буду впредь жить, избегая обид. Хотя
нелегко терпеть. Хотя и сердце болит». Конечно, пройдя через все мытарства
приёмных комиссий, непонимание, невозможность напечататься в молодости,
острее сочувствуешь начинающим авторам. Хочется помочь, поддержать. У
нас хорошая атмосфера в союзе, и вступить в него намного проще, чем в
другие подобные организации. Отсутствие унижения, пренебрежения – гарантировано.
То же самое можно сказать и о Конгрессе литераторов Украины – новом творческом
писательском союзе. Кто хороший поэт, кто плохой – определит время и читатели.
Под произведениями каждого автора – стоит его фамилия, и потому все лавры
(и весь стыд) – лягут на его плечи. В общем, «не судите, и не судимы будете»
- сказано навеки. И мы это помним постоянно.
ТЯ: Я нахожу оправдание необходимости такой деятельностии в ваших строчках: «Бессмертие – у каждого своё. Зато безжизненность – одна на всех». Рядом с имитацией жизни нужно неустанно создавать Жизнь, а для этого нужны единомышленники. Меня поразил когда-то т.н. закон Грешэма, о котором я прочитала в книге американского экономиста Кевина Филлипса: «дурные» деньги вытесняют «хорошие», но хорошие деньги не могут вытеснять плохие. Филлипс расширил сферу приложения закона: на глобальном свободном рынке «плохой» капитализм имеет тенденцию вытеснять «хороший». Я считаю, что поскольку искусство все больше становится частью глобального рынка, закон Грешэма может быть распространен и на него: плохое искусство вытесняет хорошее, но обратной силы этот закон, увы, не имеет. (При этом «плохие» деньги оплачивают плохое искусство, в том числе литературу). Именно поэтому нужно сознательно развивать искусство, несущее людям добро.
«Неделовым» прописаны
дела
А «деловым» - как водится, успех.
«Неделовые» пишут: «Даль светла»,
А «деловые» знают: «Не для всех».
Но где-то там, за
финишной прямой,
Где нет уже ни зависти, ни зла, -
Там только мгла и память за спиной,
Но память – лишь о том, что «даль светла».
Получают ли организации,
в которых вы работаете, финансовую и другую поддержку?
ВС: Скорее, нет, чем да. Тем не менее,
уже несколько лет выходит весьма объёмный альманах «Свой вариант», который
издаётся не в складчину, и, к сожалению, не по подписке. Работает одноименный
сайт, проводятся встречи, презентации… Каждый номер альманаха выходит
при чьей-либо финансовой поддержке, и я искренне благодарен всем, кто
её оказывает. Это доброе дело. Ведь речь идёт о культуре, развитии литературы.
Но, когда в ответ о помощи слышишь: «Лучше я на эти деньги поужинаю в
дорогом ресторане» - становится грустно.
ТЯ: Большинство ваших стихов, прежде всего ваши «фирменные» восьмистишия, – это философская лирика. Они афористичны, проникнуты мудростью и грустью, их отличают наблюдательность, метафоричность языка и глубина обобщений.
Не слова, не отсутствие
слов…
Может быть, ощущенье полёта.
Может быть. Но ещё любовь –
Это будни, болезни, заботы.
И готовность помочь,
спасти,
Улыбнуться в момент, когда худо.
Так бывает не часто, учти.
Но не реже, чем всякое чудо.
Но встречаются стихи,
где другой формат, иное настроение, необычный стихотворный размер. Например,
легкое, упругое «Ничего не изменилось, только время растворилось, и теперь
течёт во мне...» Есть и пронзительная любовная лирика, например, «Пока
еще в Луганске снегопад»: «Не отставай – беги за нею следом, пока её скользящий
силуэт не станет мраком, холодом и снегом». В стихотворении «Акация –
акция света» прячется вальс. Есть ли песни на ваши стихи?
ВС: Да, более двух десятков песен есть точно. Большинство из них написаны
моим близким другом, композитором и аранжировщиком Родионом Дерием. Хитами
они, увы, не стали, но творческое удовлетворение принесли. Предмет особой
гордости – гимн футбольной команды «Заря», который исполняется перед каждым
матчем. И для нас, преданных болельщиков, это огромная радость.
ТЯ: В одном из стихотворений о Луганске вы в «очаровании пейзажа
городского» почувствовали музыку, которая «дороже слов». Из вашей статьи
о поэте-песеннике Михаиле Матусовском я узнала, что знакомая с детства
песня «Вернулся я на родину» написана о Луганске, и популярнейший романс
из фильма «Дни Турбиных» тоже посвящён Луганску: «Целую ночь соловей нам
насвистывал, город молчал, и молчали дома, белой акации гроздья душистые
ночь напролёт нас сводили с ума...». Ваши стихи о родном городе адресные,
Луганск появляется во многих из них отнюдь не инкогнито. Вам принадлежит
известная фраза «Луганск - это город хороших людей». Когда-то в молодости
вам сказали: «Искра Божья в Вас есть. Но прежде, чем завоёвывать столицу,
нужно завоевать Луганск, где очень хорошие литературные традиции». Удалось
это вам? А литературные традиции, судя по всему, продолжают крепнуть –
ведь в Луганске теперь расположен центр писательского союза?
ВС: «Луганск – это город хороших людей» - первая строчка нашей с Родионом
песни о Луганске, которая традиционно звучит в День города. Я люблю его,
и это естественно. Хотя вижу много недостатков, несправедливости. И это
тоже естественно. В Луганске много хороших поэтов. К тому же, это родина
Михаила Матусовского (это он мне в письме писал о литературных традициях),
казака Луганского Владимира Даля… И сегодня здесь живут и пишут стихи
Ирина Гирлянова, Николай Малахута, Василий Дунин, Елена Руни, Андрей Медведенко,
Наталья Мавроди, Геннадий Сусуев… То, что они и многие их коллеги не знамениты,
это укор не им, а времени, ситуации, в которой живёт вся страна. Не до
стихов, не до поэтов. Ну, а удалось ли мне выполнить совет Матусовского,
покажет то же время. По крайней мере, в недавнем интернет- опросе «Кто
является культурным героем Луганска?» земляки достаточно часто называли
и моё имя.
ТЯ: В преддверии юбилея хочется вспоминать о хорошем. Но ведь
жизнь – это и преодоление. Вы писали: «В этой жизни, подобной борьбе,
знаю точно, чего я стою». Не бывает моментов, когда опускаются руки, наступает
разочарование? Что тогда помогает?
ВС: «У зависти и корень, и язык длинней,
чем у степного сорняка. Привык к успеху ты, иль не привык – но с завистью
знаком наверняка. Она тебя уколет побольней. Ведь ей известно всё, всегда,
про всех… И, всё же, если нравишься ты ей, то это значит, ты обрёл успех!»
Это, кстати, и в продолжение предыдущего ответа. Конечно, бывает и тяжко,
и больно. «Что делать, что делать, не знаю. Живу наугад и во сне. Ночами,
как будто, летаю. И ночи летают во мне. А днем так легко и так странно
упруго шагать по земле. И жизнь, словно рваная рана, пульсирует, бьется
во мне». Помогает, как, впрочем, всем – работа, общение с близкими людьми,
которые всегда поддержат, поймут, успокоят. И ещё - чтение, поэзия, любовь
(в идеале).
ТЯ: Про «время предпоследних новостей» в одноименном сборнике
у вас сказано: «От его просроченных страстей только сыпь, а не мороз по
коже». Там же «от новостей спасенья нет», «каждая новость – удар», а о
влюбленных – «им хорошо вдвоем с любовью, без новостей». Вы никогда не
любили новостей?
ВС: Ну, что Вы! Я же был главным редактором
телекомпании, а там новости – это и хлеб, и соль. Да и сейчас зачастую
мои газетные материалы подпадают под новостную категорию. Но уж слишком
много негатива в новостях (особенно телевизионных), ожесточенности, самодурства,
чванства. Я думаю, не одного меня не радует большинство новостей. Хотя,
наверное, так было всегда, во все времена. «Не хватает не злости, не нежности
– не хватает в судьбе безмятежности. Не хватает улыбки крылатой, легкой
детскости, не виноватой в том, что все получилось так странно, что в смятении
люди и страны, что в конце благодатного лета все прозаики мы. Не поэты».
Хочется, чтобы новости, какими бы они не были прозаическими, оставляли
в душе место для поэзии.
ТЯ: Как идет ваше общение с читателями? Часто ли выступаете с
чтением стихов?
ВС: Покривлю душой, если скажу: «Часто». Но, тем не менее, приглашают
в школы, колледжи, библиотеки. Странно, но высшие учебные заведения (в
том числе, два института культуры) обходятся без встреч с поэтами. Воспринимаю
это вновь как примету времени. Не зря сказал классик: «Поэзия – нет дела
бесполезней в житейской, деловитой круговерти. Но всё, что не отмечено
поэзией, мгновенно исчезает после смерти». Осталось в памяти выступление
в зале филармонии, когда возникло ощущение востребованности стихов. Это
не забывается. Ну и естественно, регулярно встречаемся с коллегами, читаем
друг другу, обсуждаем. Но это уже из серии «искусство для искусства».
ТЯ: И традиционный вопрос – о планах на будущее. Одно такое пожелание,
общее, наверно, для всех поэтов, высказано у вас в стихах: «Чтоб не в
конце строки рука была – в начале…» Есть, наверно, и более прозаические
планы? А прозу, кстати, не собираетесь писать?
ВС: Говорят, что мечты – это планы в уме, а планы – мечты на бумаге. Планирую
издать новую книгу стихов, в которой будут и новые, и те, что написаны
ранее. Название уже есть – «Ожидание чуда». А под названием «В два голоса»
издаём совместный сборник стихов вместе с моим другом Сергеем Мокроусовым.
Может быть, выйдет подобная книга и вместе с поэтом, руководителем Конгресса
литераторов Александром Коржом.
Книга документальной прозы «Мальчик с улицы Английской» появилась у меня
пару лет назад. Это очерки о людях, в основном, луганчанах, чья биография,
на мой взгляд, интересна не только мне. Открывает её очерк о великом Владимире
Дале. В планах – продолжение всего хорошего. Это и издание альманаха,
и развитие сайта, и проведение литературных фестивалей. И работа, от которой
пока ещё не устал. В планах – жизнь со всеми прелестями и разочарованиями,
без которых она невозможна. «Всё своё – лишь в себе, в себе, и хорошее,
и плохое. В этой жизни, подобной борьбе, знаю точно, чего я стою. Знаю
точно, что всё пройдёт. Всё пройдёт и начнётся снова. И в душе моей битый
лёд – лишь живительной влаги основа». Надо надеяться на лучшее. Я стараюсь.
ТЯ: Говорят, поэт – это судьба. Это о настоящих поэтах, к которым можно отнести слова талантливого барда Кати Яровой «единство сердца и строки, поступка, жеста». В вашей жизни, как и в творчестве, – поиски своего пути, мудрость, стремление к познанью любви и добра, желание и умение разделить их с окружащими. Давайте завершим беседу вашей строчкой: «И всё это счастье, и всё это – жизнь!» Спасибо за беседу, Владимир!
Беседовала Татьяна Янковская
Луганск, Украина