Приметами национального и исторического колорита богаты такие баллады Гюго, как «Турнир короля Иоанна», «Охота бургграфа», «Легенда о монахине», «Фея» и др. Уже в ранний период своего творчества Гюго обращается к одной из самых острых проблем романтизма, какой стало обновление драматургии, создание романтической драмы. Как антитезу классицистическому принципу «облагороженной природы» Гюго развивает теорию гротеска: это средство представить смешное, уродливое в «концентрированном» виде. Эти и многие другие эстетические установки касаются не только драмы, но, по существу, и романтического искусства вообще, поэтому предисловие к драме «Кромвель» стало одним из важнейших романтических манифестов. Идеи этого манифеста реализуются и в драмах Гюго, которые все написаны на исторические сюжеты, и в романе «Собор Парижской богоматери».
Замысел романа возникает в атмосфере увлечения историческими жанрами, начало которому было положено романами Вальтера Скотта. Гюго отдает дань этому увлечению и в драматургии, и в романе. В конце 1820-х гг. Гюго задумывает написать исторический роман, и в 1828 г. даже заключает договор с издателем Госсленом. Однако работа затрудняется множеством обстоятельств, и главное из них то, что его внимание все больше привлекает современная жизнь.
За работу над романом Гюго принимается лишь в 1830 г., буквально за несколько дней до Июльской революции. Его размышления о своем времени теснейшим образом переплетаются с общей концепцией истории человечества и с представлениями о пятнадцатом столетии, о котором он пишет свой роман. Этот роман получает название «Собор Парижской Богоматери» и выходит в 1831 г. Литература, будь то роман, поэма или драма, изображает историю, но не так, как это делает историческая наука. Хронология, точная последовательность событий, сражения, завоевания и распадение царств - лишь внешняя сторона истории, утверждал Гюго. В романе внимание концентрируется на том, о чем забывает или что игнорирует историк, - на «изнанке» исторических событий, т. е. на внутренней стороне жизни.
Следуя этим новым для его времени идеям, Гюго создает «Собор Парижской Богоматери». Выражение духа эпохи писатель считает главным критерием правдивости исторического романа. Этим художественное произведение принципиально отличается от хроники, в которой излагаются факты истории. В романе же фактическая «канва» должна служить лишь общей основой сюжета, в котором могут действовать вымышленные персонажи и развиваться события, сотканные авторской фантазией. Правда исторического романа не в точности фактов, а в верности духу времени. Гюго убежден, что в педантичном пересказывании исторических хроник не найти столько смысла, сколько таится его в поведении безымянной толпы или «арготинцев» (в его романе это своеобразная корпорация бродяг, нищих, воров и мошенников), в чувствах уличной плясуньи Эсмеральды, или звонаря Квазимодо, или в ученом монахе, к алхимическим опытам которого проявляет интерес и король.
Единственное непреложное требование к авторскому вымыслу - отвечать духу эпохи: характеры, психология персонажей, их взаимоотношения, поступки, общий ход развития событий, подробности быта и повседневной жизни - все аспекты изображаемой исторической реальности следует представить такими, какими они в действительности могли быть. Чтобы иметь представление о давно ушедшей эпохе, нужно найти сведения не только об официальных реалиях, но и о нравах и укладе повседневной жизни простого люда, нужно изучить все это и затем воссоздать в романе. Помочь писателю могут бытующие в народе предания, легенды и тому подобные фольклорные источники, а недостающие и в них детали писатель может и должен восполнить силой своего воображения, т. е. прибегнуть к вымыслу, всегда помня при этом, что плоды своей фантазии он должен соотносить с духом эпохи.
Романтики считали воображение высшей творческой способностью, а вымысел - непременным атрибутом литературного произведения. Вымысел же, посредством которого удается воссоздать реальный исторический дух времени, согласно их эстетике, может быть даже более правдивым, чем факт сам по себе.
Художественная правда выше правды факта. Следуя этим принципам исторического романа эпохи романтизма, Гюго не просто сочетает реально имевшие место события с вымышленными, а подлинных исторических персонажей - с безвестными, но явно отдает предпочтение последним. Все главные действующие лица романа - Клод Фролло, Квазимодо, Эсмеральда, Феб - вымышлены им. Только Пьер Гренгуар представляет собой исключение: он имеет реального исторического прототипа - это живший в Париже в XV - начале XVI в. поэт и драматург. В романе фигурируют еще король Людовик XI и кардинал Бурбонский (последний появляется лишь эпизодически). Сюжет романа не основывается ни на каком крупном историческом событии, а к реальным фактам можно отнести лишь детальные описания собора Парижской Богоматери и средневекового Парижа.
В отличие от героев литературы XVII – XVIII веков, герои Гюго сочетают в себе противоречивые качества. Широко пользуясь романтическим приемом контрастного изображения иногда сознательно преувеличивая, обращаясь к гротеску, писатель создает сложные неоднозначные характеры. Его привлекают гигантские страсти, героические поступки. Он превозносит силу его характера героя, бунтарский, мятежный дух, способность бороться с обстоятельствами. В персонажах, конфликтах, фабуле, пейзаже “Собора Парижской богоматери” восторжествовал романтический принцип отражения жизни- исключительные характеры в чрезвычайных обстоятельствах. Мир безудержных страстей, романтических характеров, неожиданностей и случайностей, образ смелого, не пасующего ни перед какими опасностями человека, вот что воспевает Гюго в этих произведениях.
Гюго утверждает, что в мире постоянно происходит борьба между добром и злом. В романе еще более ярко, чем в поэзии Гюго, обозначились поиски новых моральных ценностей, которые писатель находит, как правило, не в стане богачей и власть имущих, а в стане обездоленных и презираемых бедняков. Все лучшие чувства-доброта, чистосердечие, самоотверженная преданность - отданы им подкидышу Квазимодо и цыганке Эсмеральде, которые являются подлинными героями романа, в то время как антиподы, стоящие у кормила светской или духовной власти, подобно королю Людовику XI или тому же архидиакону Фролло, отличаются жестокостью, изуверством, равнодушием к страданиям людей.
Главный принцип своей романтической поэтики-изображение жизни в ее контрастах-Гюго пытался обосновать еще до “Предисловия” в своей статье о романе В. Скотта “Квентин Дорвард”. “Не есть ли,-писал он,- жизнь причудливая драма, в которой смешиваются доброе и злое, прекрасное и безобразное, высокое и низкое-закон, действующий во всем творении?”.
Принцип контрастных противопоставлений в поэтике Гюго был основан на его метафизических представлениях о жизни современного общества, в котором определяющим фактором развития будто бы является борьба противоположных моральных начал - добра и зла, - существующих извечно.
Значительное место в “Предисловии” Гюго отводит определению эстетического понятия гротеска, считая его отличительным элементом средневековой поэзии и современной романтической. Что подразумевает он под этим понятием? “Гротеск, как противоположность возвышенному, как средство контраста, является, на наш взгляд, богатейшим источником, который природа открывает искусству”.
Гротесковые образы своих произведений Гюго противопоставил условно-прекрасным образам эпигонского классицизма, полагая, что без введения в литературу явлений как возвышенных," так и низменных, как прекрасных, так и уродливых невозможно передать полноту и истину жизни. При всем метафизическом понимании категории “гротеск” обоснование этого элемента искусства у Гюго было тем не менее шагом вперед на пути приближения искусства к жизненной правде.
В романе есть “персонаж”, который объединяет вокруг себя всех действующих лиц и сматывает в один клубок практически все основные сюжетные линии романа. Имя этого персонажа вынесено в заглавие произведения Гюго- Собор Парижской Богоматери.
В третьей книге романа, полностью посвящённой собору, автор буквально поёт гимн этому чудесному созданию человеческого гения. Для Гюго собор – это «как бы огромная каменная симфония, колоссальное творение человека и народа … чудесный результат соединения всех сил эпохи, где из каждого камня брызжет принимающая сотни форм фантазия рабочего, дисциплинированная гением художника… Это творение рук человеческих могуче и изобильно, подобно творению Бога, у которого оно как будто позаимствовало двойственный характер: разнообразие и вечность…»
Собор стал главным местом действия, с ним связаны судьбы архидьякона Клода является и Фролло, Квазимодо, Эсмеральды. Каменные изваяния собора становятся свидетелями человеческих страданий, благородства и предательства, справедливого возмездия. Рассказывая историю собора, позволяя нам представить, как они выглядели в далёком 15 веке, автор добивается особого эффекта. Реальность каменных сооружений, которые можно наблюдать в Париже и поныне, подтверждает в глазах читателя и реальность действующих лиц, их судеб, реальность человеческих трагедий.
Судьбы всех главных героев романа неразрывно связаны с Собором как внешней событийной канвой, так и нитями внутренних помыслов и побуждений. В особенности это справедливо по отношению к обитателям храма: архидьякону Клоду Фролло и звонарю Квазимодо. В пятой главе книги четвертой читаем: “...Странная судьба выпала в те времена на долю Собора Богоматери - судьба быть любимым столь благоговейно, но совсем по-разному двумя такими несхожими существами, как Клод и Квазимодо. Один из них - подобие получеловека, дикий, покорный лишь инстинкту, любил собор за красоту, за стройность, за гармонию, которую излучало это великолепное целое. Другой, одаренный пылким, обогащенным знаниями воображением, любил в нем его внутреннее значение, скрытый в нем смысл, любил связанную с ним легенду, его символику, таящуюся за скульптурными украшениями фасада, - словом, любил ту загадку, какой испокон века остается для человеческого разума Собор Парижской Богоматери”.
Для архидьякона Клода Фролло Собор - это место обитания, службы и полунаучных-полумистических изысканий, вместилище для всех его страстей, пороков, покаяния, метаний, и, в конце концов - смерти. Священнослужитель Клод Фролло, аскет и ученый-алхимик олицетворяет холодный рационалистический ум, торжествующий над всеми добрыми человеческими чувствами, радостями, привязанностями. Этот ум, берущий верх над сердцем, недоступный жалости и состраданию, является для Гюго злой силой. Низменные страсти, разгоревшиеся в холодной душе Фролло, не только приводят к гибели его самого, но являются причиной смерти всех людей, которые что-то значили в его жизни: погибает от рук Квазимодо младший брат архидьякона Жеан, умирает на виселице чистая и прекрасная Эсмеральда, выданная Клодом властям, добровольно предает себя смерти воспитанник священника Квазимодо, вначале прирученный им, а затем, фактически, преданный. Собор же, являясь как бы составляющей частью жизни Клода Фролло, и тут выступает в роли полноправного участника действия романа: с его галерей архидьякон наблюдает за Эсмеральдой, танцующей на площади; в келье собора, оборудованной им для занятий алхимией, он проводит часы и дни в занятиях и научных изысканиях, здесь он молит Эсмеральду сжалиться и одарить его любовью. Собор же, в конце концов становится местом его страшной гибели, описанной Гюго с потрясающей силой и психологической достоверностью.
В той сцене Собор также кажется почти одушевленным существом: всего две строки посвящены тому, как Квазимодо сталкивает своего наставника с балюстрады, следующие же две страницы описывают “противоборство” Клода Фролло с Собором: “Звонарь отступил на несколько шагов за спиной архидьякона и внезапно, в порыве ярости кинувшись на него, столкнул его в бездну, над которой наклонился Клод... Священник упал вниз... Водосточная труба, над которой он стоял, задержала его падение. В отчаянии он обеими руками уцепился за нее... Под ним зияла бездна... В этом страшном положении архидьякон не вымолвил ни слова, не издал ни единого стона. Он лишь извивался, делая нечеловеческие усилия взобраться по желобу до балюстрады. Но его руки скользили по граниту, его ноги, царапая почерневшую стену, тщетно искали опоры...Архидьякон изнемогал. По его лысому лбу катился пот, из-под ногтей на камни сочилась кровь, колени были в ссадинах. Он слышал, как при каждом усилии, которое он делал, его сутана, зацепившаяся за желоб, трещала и рвалась. В довершение несчастья желоб оканчивался свинцовой трубой, гнувшейся по тяжестью его тела... Почва постепенно уходила из-под него, пальцы скользили по желобу, руки слабели, тело становилось тяжелее... Он глядел на бесстрастные изваяния башни, повисшие, как и он, над пропастью, но без страха за себя, без сожаления к нему. Все вокруг было каменным: прямо перед ним - раскрытые пасти чудовищ, под ним - в глубине площади - мостовая, над его головой - плакавший Квазимодо”.
Человек с холодной душой и каменным сердцем в последние минуты жизни оказался наедине с холодным камнем - и не дождался от него ни жалости, ни сострадания, ни пощады, потому что не дарил он сам никому ни сострадания, ни жалости, ни пощады.
Связь с Собором Квазимодо - этого уродливого горбуна с душой озлобленного ребенка - еще более таинственная и непостижимая. Вот что пишет об этом Гюго: “С течением времени крепкие узы связали звонаря с собором. Навек отрешенный от мира тяготевшим над ним двойным несчастьем - темным происхождением и физическим уродством, замкнутый с детства в этот двойной непреодолимый круг, бедняга привык не замечать ничего, что лежало по ту сторону священных стен, приютивших его под своей сенью. В то время как он рос и развивался, Собор Богоматери служил для него то яйцом, то гнездом, то домом, то родиной, то, наконец, вселенной.
Между этим существом и зданием, несомненно, была какая-то таинственная предопределенная гармония. Когда, еще совсем крошкой, Квазимодо с мучительными усилиями, вприскочку пробирался под мрачными сводами, он, с его человечьей головой и звериным туловищем, казался пресмыкающимся, естественно возникшим среди сырых и сумрачных плит...
Так, развиваясь под сенью собора, живя и ночуя в нем, почти никогда его не покидая и непрерывно испытывая на себе его таинственное воздействие, Квазимодо в конце концов стал на него похож; он словно врос в здание, превратился в одну из его составных частей... Можно почти без преувеличения сказать, что он принял форму собора, подобно тому как улитки принимают форму раковины. Это было его жилище, его логово, его оболочка. Между ним и старинным храмом существовала глубокая инстинктивная привязанность, физическое сродство...”
Читая роман, мы видим, что для Квазимодо собор был всем - убежищем, жилищем, другом, он защищал его от холода, от человеческой злобы и жестокости, он удовлетворял потребность отверженного людьми урода в общении: “Лишь с крайней неохотой обращал он свой взор на людей. Ему вполне достаточно было собора, населенного мраморными статуями королей, святых, епископов, которые по крайней мере не смеялись ему в лицо и смотрели на него спокойным и благожелательным взором. Статуи чудовищ и демонов тоже не питали к нему ненависти - он был слишком похож на них... Святые были его друзьями и охраняли его; чудовища также были его друзьями и охраняли его. Он подолгу изливал перед ними свою душу. Сидя на корточках перед какой-то статуей, он часами беседовал с ней. Если в это время кто-нибудь входил в храм, Квазимодо убегал, как любовник, застигнутый за серенадой”.
Лишь новое, более сильное, незнакомое доселе чувство, могло поколебать эту неразрывную, невероятную связь между человеком и зданием. Случилось это тогда, когда в жизнь отверженного вошло чудо, воплощенное в образе невинном и прекрасном. Имя чуду - Эсмеральда. Гюго наделяет эту свою героиню всеми лучшими чертами, присущими представителям народа: красотой, нежностью, добротой, милосердием, простодушием и наивностью, неподкупностью и верностью. Увы, в жестокое время, среди жестоких людей все эти качества были скорее недостатками, чем достоинствами: доброта, наивность и простодушие не помогают выжить в мире злобы и корысти. Эсмеральда погибла, оболганная любящим ее - Клодом, преданная любимым ею - Фебом, не спасенная преклонявшимся и обоготворявшим ее - Квазимодо.
Квазимодо, сумевший как бы превратить Собор в “убийцу” архидьякона, ранее с помощью все того же собора - своей неотъемлемой “части” - пытается спасти цыганку, украв ее с места казни и используя келью Собора в качестве убежища, т. е. места, где преследуемые законом и властью преступники были недоступны для своих преследователей, за священными стенами убежища приговоренные были неприкосновенны. Однако злая воля людей оказалась сильнее, и камни Собора Богоматери не спасли жизни Эсмеральды.
Романтизм в зарубежной литературе
В. Гюго (1802-1885)
«Собор Парижской Богоматери» (1831)
- «Трибун
и поэт, он гремел над
миром подобно урагану,
возбуждая в жизни все,
что есть прекрасного
в душе человека».
В
1952 году по решению Всемирного Совета
Мира все прогрессивное человечество
отмечало 150-летие со дня рождения великого
французского поэта, писателя и драматурга,
общественного деятеля В. Гюго. Еще кровоточили
раны Второй мировой войны. В сердце Парижа
стоял разбитый фашистами пьедестал памятника
Гюго – бронзовая статуя писателя была
уничтожена фашистами - но голос Гюго,
не умолкавший в годы оккупации Франции,
с новой слой звал соотечественников,
всех людей доброй воли бороться за мир,
за уничтожение захватнических войн.
«Мы хотим мира, страстно его хотим.
Но какого именно мира мы хотим? Мира любой
ценой? Нет! Мы не хотим мира, при котором
сгорбленные не смели бы поднять чело,
наша цель – свобода! Свобода обеспечит
мир». Эти слова Гюго скажет в 1869 году,
выступая в Лозанне на «конгрессе друзей
мира», председателем которого он будет
избран. борьбе за освобождение угнетенных
он посвятит всю жизнь, свое творчество.
Гюго
родился в 1802 году в Безансоне. Его
отец, Жозеф Гюго – сын ремесленника,
внук и правнук хлебопашцев, пятнадцати
лет вместе со своими братьями ушел сражаться
за революцию. Он участвовал в водавлении
мятежа в Ванде, был много раз ранен. При
Наполеоне стал бригадным генералом. До
конца своих дней заблуждался в оценку
Наполеона, считая его защитником революции.
Мать
Гюго была родом из Вандеи, ненавидела
Наполеона, боготворила монархия Бурбонов.
Лишь в юности Виктор освободился из под
влияния матери, с которой жил после
того как родители разошлись. Когда мать
умерла, - Виктор – ему было 19 лет, - подобно
Мариусу из «Отверженных» поселяется
на мансарде, живет в бедности, но пишет
стихи, свои первые романы, пытается понять
истинную расстановку сил в стране, сближается
с республиканцами.
Гюго
был участником революции 1848 года. С
трибуны Учредительного собрания он
произнес пламенную речь в защиту республики. 2 декабря 1851 года, узнав о государственном
перевороте, совершенном крупной буржуазией,
решившей опять восстановить монархию,
теперь уже во главе с императором Луи
– Наполеоном III. Гюго вместе со своими
товарищами организовал комитет сопротивления.
Он призывал к борьбе, выпускали прокламации,
руководили сооружением баррикад, каждую
минуту рискуя быть схваченными т расстрелянными…
За голову Гюго была назначена награда
в 25 тысяч франков. Сыновья его были в тюрьме.
Но только лишь тогда, когда стало очевидным
поражение республиканцев, Гюго под чужим
именем перешел французскую границу. Начался
19- летний период изгнания великого поэта
и писателю. Но и в эмиграции он продолжал
сражаться. Памфлет В. Гюго «Наполеон Малый
« и цикл стихов « Возмездие» прогремели
по всей Европе и на все времена пригвоздили
Луи- Наполеона III к позорному столбу.
Живя
на скалистом островке Гернсей, расположенном
в Ла-Маншском проливе, Гюго - в центре
всех значительных событий. Он переписывается
с Кошутом и Джузеппе Мадзини, организует
сбор средств для вооружения отрядов Гарибальди,
Герцен приглашает его сотрудничать в
«Колоколе». В 1859 году писатель выступает
с открытым письмом к правительству США,
протестуя против смертной казни Джона
Брауна…
Э.
Золя писал в последствии, что для его
20-летних сверстников Гюго казался «сверхъестественным
существом, закованным в цепи колосом,
который продолжал петь свои песни среди
бури и ненастья». В. Гюго был главой французских
романтиков. Его считали своим идейным
вождем не только литераторы, но и художники,
музыканты, деятели театра.
В
20-х годах, в те далекие времена,
когда в искусстве утверждался
романтизм, в маленькой скромной квартире
Гюго в Париже на улице Нотр Дам де Шан,
в определенные дни собирались молодые
люди, многим из которых было суждено стать
выдающимися деятелями мировой культуры.
Тут бывали Альфред де Мюссе, Проспер Мериме,
А. Дюма, Э. Делакруа, Г. Берлиоз. После революционных
событий 30-х годов на собраниях у Гюго
можно было увидеть А. Мицкевича, Г. Гейне.
Члены кружка Гюго восставали против дворянской
реакции, которая в период реставрации
и народных восстаний утвердились во многих
странах Европы, и одновременно бросали
вызов духу стяжательства, культу денег,
который все сильнее распространялся
во Франции и окончательно победил при
короле – банкире Луи Филиппе.
В
канун революции 1830 года Гюго начал
писать роман «Собор Парижской богоматери».
Эта книга стала художественным манифестом
романтиков.
__________________________ _______________
После
короткой паузы в классе начинает звучать
музыка – начало 5 симфонии Бетховена.
В могучем звучании всего оркестра прозвучит
короткий, четко ритмованный мотив – мотив
судьбы. Он повториться дважды. Из него
вырастает тема главной партии, тема борьбы,
стремительная, драматически напряженная.
Ей противостоит другая тема – широкая,
наивная, но и энергичная и мужественная,
полная уверенности в своей силе.
Когда
музыка стихнет, учитель читает начало
первой части первой главы романа
Гюго «Собор Парижской богоматери»:
Триста сорок восемь лет, 6 месяцев и 19
дней тому назад парижане проснулись под
перезвон всех колоколов… Нелегко
было пробраться в этот день в большой
зал, считавшийся в то время самым большим
помещением на свете…».
Давайте
и мы попытаемся, это сделать и проникнем
в него вместе с героями романа.
И
вот уже «мы оглушены и ослеплены.
Над нашими головами – двойной
стрельчатый свод, отделанный деревянной
резьбой, расписанный золотыми лилиями
по лазурному полю: под ногами –
пол, вымощенный белыми и черными мраморными
плитами».
Дворец
сиял всем своим великолепием. Рассмотреть
его детально, однако нам не удается:
мешает толпа, которая все прибывает.
Мы втянуты в водоворот ее движения, мы
сдавлены, стиснуты, мы задыхаемся, слышны
со всех сторон проклятья и сетования
по адресу фламандцев… кардинала Бургонского,
главного судьи…, стражи с плетьми, стужи,
жары…»
(«Собор
Парижской богоматери», кн. 1 гл. 1,
с. 3-7)
И
все это к несказанной потехе
школяров и слуг, которые подзадоривают
толпу своими шуточками, издевками,
а иногда и богохульством.
Так,
не торопясь, начинает повествование В.
Гюго. Время течет медленно, ждать еще
долго, ведь мистерия начинается только
в полдень и писатель здесь, во Дворце
Правосудия, познакомит нас со многими
действующими лицами, которым предстоит
сыграть в романе свою роль.
Сейчас
Дворец праздничный, до отказа заполнен
народом, но пройдет совсем немного времени,
и здесь будут чинить неправый суд, будут
пытать прекрасную юную Эсмиральду, обвинят
ее в колдовстве и убийстве и приговорят
к виселице. Все это будет потом…
А
сейчас мы слышим рокот толпы. Он иногда
смолкает, когда взоры всех обращаются
то к появившемуся в ложе красавцу кардиналу
в великолепной пурпурной мантии, то к
королю нищих в живописных лохмотьях,
Ито к фламандским послам, особенно к тому
широкоплечему, чья кожаная куртка и войлочная
шляпа непривычно выделяется среди окружающего
его шелка и бархата. Но рокот толпы становится
грозным, когда он заставляет актеров
начинать мистерию, не дожидаясь прихода
опаздывающего кардинала, или взрывается
кратким одобрением на высокомерную выходку
фламандского посла, чулочника Жака Коппеноля,
давшему отпор кардиналу и во всеуслышанье
громовым голосом заявившего, что
он не какой-то секретарь совета старшин, как представил его кардинал, а простой
чулочник. «Ни больше, не меньше чулочник!
Чем это плохо?»
В
ответ раздался взрыв хохота и
рукоплесканий: ведь Коппеноль был
простолюдин, как и те, кто его
приветствовали…
Но
внимание! Нас ожидают встречи
с главными героями. Назовем их. Так
начинается разговор о романе. Квазимодо,
Эсмиральда, Клод Фролло и Феб де Шатопер.
Когда
во время состязания уродов, претендующих
на звание папы шутов впервые появился
Квазимодо, его вид потряс всех: «Трудно
описать этот четырехгранный нос…
и несмотря на это уродство, было какое-то
грозное выражение силы, проворства и
отваги во всей его фигуре!»
Имя
Эсмиральды мы впервые услышим
также во Дворце Правосудия. Один из
молодых озорников, примостившихся
на подоконнике, вдруг закричал: Эсмиральда!
Это имя произвело магическое действие.
Все, кто оставался в зале дворца, бросились
к окнами, чтобы лучше видеть, взбирались
на стены, высыпали на улицу. На площади
у большого костра танцевала Эсмиральда.
«Она была невелика ростом… она воистину
казалась существом идеальным». Взоры
всей толпы были прикованы к ней, все рты
разинуты. Но «среди тысяч лиц сверкал
необычайный юношеский пыл, жажда жизни
и затеянная страсть». Так мы встретились
с еще одним главным героем романа – архидьяконом
Колодом Фролло.
Капитан
Феб де Шатопер впервые появляется
в тот момент, когда Эсмиральда будет взывать
о помощи, отбиваясь от двух мужчин, пытавшихся
зажать ей рот. Это произойдет поздно вечером
на одной из темных улочек Парижа, по которой
юная плясунья будет возвращаться домой.
Один из нападавших на нее людей был Квазимодо.
И
вот из-за угла дома появится внезапно
всадник, это был вооруженный
с ног до головы начальник королевских
стрелков капитан Феб де Шатопер.
Гюго
не дает нам портрета капитана- здесь
это было невозможно, действие разворачивается
стремительно.
Но
Гюго выберет все же время и
попытается дать нам портрет Феба.
Он расскажет о нем в сцене
у Флер де Лис, невесты капитана.
Общество будет чопорным, скучным и
писатель так передаст нам свои впечатления
о скучающем женихе: «Это был молодой человек,
… и успех давался легко. Впрочем,- замечает
Гюго,- все это сочеталось у него с громадными
претензиями на элегантность, щегольство
и красивую внешность. Пусть читатель
сам разберется в этом. Я же только историк».
Итак
Феб прискакал вовремя: Квазимодо
и Клод Фролло чуть было не похитили
Эсмеральду. Эта сцена одна из очень важных
в композиции романа. Здесь впервые встречаются
четверо наших героев, здесь связываются
их судьбы, перекрещиваются пути.
Феб
де Шатопер. Какую роль суждено будет
сыграть ему в романе?
Эсмиральда,
освобожденная Фебом, полюбит его. А красавец
Феб? Он не способен был не только любить,
но и защитить в критический момент девушку.
«Есть сердца, в которых любовь не растет»,
- скажет устами Квазимодо Гюго. Феб продал
Эсмиральду. Но был ли среди героев человек,
способный полюбить Эсмиральду так же
глубоко и самозабвенно, как умела любить
она. Учащиеся назовут имя Квазимодо и
расскажут о его беззаветной любви, о том,
как Квазимодо спас Эсмиральду от неминуемой
смерти, укрыл ее в Соборе, как нежно выхаживал
измученную девушку.
И
догадавшись, что Эсмеральда любит Феба, несмотря на то, что сам страстно любит
ее, самоотверженно простоял целый день
у дверей особняка Флер де Лис, чтобы привести
Феба к Эсмеральде и этим сделать ее
счастливой, расскажут и о смерти Квазимодо.
Сущность
человека проверяется его делами
и его отношением к другим людям.
Но сильнее всего духовная ценность человека
проявляется в его умении самоотверженно
и беззаветно любить.
Любовь,
способность любить – драгоценный
дар, которым обладают отнюдь не все люди.
Лишь душевно щедрые достойны этого дара.
Настоящая любовь, посетившая этого человека,
делает его прекрасным.
И
вот заканчивается роман В.Гюго.
Две последние главы названы:
«Бра Феба» и «Брак Квазимодо». В главе,
специально посвященной Фебу, о нем только
одна строка: «Феб де Шатопер тоже кончил
трагически: он женился».В главе посвященной
Квазимодо, писатель рассказал, что после
казни Эсмеральды Квазимодо исчез. прошло
приблизительно 1,5 или 2 года. Однажды в
склепе Монфокон, страшном месте, куда
сбрасывали трупы казненных, не придавая
их земле, появились люди. И вот Монфоконе
… среди трупов…он рассыпался прахом.(кн.XI, гл IУ,с 413)
На
этом мы завершим наше первое путешествие
с героями по страницам романа
Гюго. Но прежде чем расстаться, вернемся
к музыке, под звуки которой мы начали
путешествие. Узнали ли вы автора?Можете
ли назвать произведение? И главное, подумайте,
почему именно эта музыка была взята в
качестве эпиграфа к нашей встрече с романом
Гюго. Вновь звучит вступление из пятой
симфонии Бетховена.
Урок 2.
ВИКТОР
ГЮГО
« СОБОР ПАРИЖСКОЙ
БОГОМАТЕРИ»
«Здесь
время - зодчий а народ
каменщик»
В.Гюго
Второму
уроку предшествует тот эпиграф.
Когда музыка смолкнет учитель (или
ученик) читает отрывок из главы «Париж
с птичьего полета»
«Париж
ХV столетия был городом - гигантом …..-
это его дыханье; а сейчас народ поет »
Удивительно
живописно со страниц книги представляет
перед нами зримый и звучащий образ средневекового
Парижа. Мы любовались его ослепительной
красотой с высоты птичьего полета.
Но там, внизу, на его улицах и площадях,
в страшном подземелье тюрьмы, и в королевской
келье в одной из башен Бастилии разворачивались
события, которые неуклонно вели к трагической
развязке.
На
прошлом уроке, путешествуя с
главными героями по страницам книги,
мы проследили судьбы некоторых из них.
Всех
ли героев мы назвали?
Главным
героем произведения является народ, который
действует в романе как активная сила
и по мысли Гюго в конечном итоге определяет
ход истории.
и т.д.................
В этом рассказе идет речь о добром и трудолюбивом школьнике Васе Рубцове. Мальчик любил ходить в школу, с удовольствием читал книги и хотел принести пользу в этот мир. Он жил со своим отцом и матерью недалеко от железной дороги. Отец его был железнодорожным сторожем. Васе нравились поезда с самого детства он разбирался в них и даже как-то помог машинисту паровоза справиться с неполадкой.
В их дворе располагался старый сарай, набитый дровами и старыми ненужными вещами. В этом сарае жила корова. Добрый мальчик Вася очень любил свою корову, он любил приходить к ней, гладить ее по шерсти и разговаривать с ней. У коровы был теленок, он приболел и Васин отец отправился с ним к ветеринару. Поздно вечером отец вернулся, но без теленка. Ему предложили хорошую цену за него и он согласился его продать.
Вася расстроился, он наведался к корове. Корова не переставала ждать своего сына, у нее был унылый вид. Мальчик долго гладил корову, однако она не реагировала на его ласки.
На следующий день, придя со школы, Вася подошел к корове и обнял ее, она резко дернулась, оттолкнула паренька и убежала в поле.
Вася со своей семьей до пол ночи ходили по окрестностям и звали свою кормилицу, однако она так и не отозвалась.
Проснувшись рано утром, ребенок глянул в окно и увидел свою любимую корову, она стояла возле ворот и ждала, когда ее впустят. С тех пор у коровы пропало молоко, она стала еще более угрюмой.
Днем корову выпускали в поле, однако, она мало двигалась, в основном стояла на месте. Однажды корова вышла на железнодорожное полотно, отец оттянул ее. Однако с тех пор Вася стал переживать за нее. И не напрасны были его опасения.
Как-то возвращаясь со школы он увидел товарный поезд напротив дома. Поезд сбил корову. Машинист объяснял, что долго сигналил ей, а затем экстренно затормозил, но было уже поздно. Мальчик был вне себя от горя. Отец продал мясо убитого животного.
В школе задали написать сочинение о какой-нибудь истории из своей жизни. Вася поведал о том, как любил свою корову, как отняли у нее теленка, о ее страданиях и гибели. Он рассказал, что она была их кормилицей, помогала вспахивать поле и возила кладь. В последних строках он написал, что никогда не забудет свою корову.
Рассказ учит читателя быть добрыми, заботливыми, милосердными и трудолюбивыми людьми.
Картинка или рисунок Корова
Другие пересказы и отзывы для читательского дневника
- Краткое содержание Чуковский Мойдодыр (сказка)
Действие сказки происходит в Петербурге. Правда точного указания на город нет, но есть упоминание Садовой, Сенной, Таврического сада и реки Мойки. Рассказчиком является мальчик - грязнуля
- Краткое содержание Пантелеев Новенькая
Рассказ «Новенькая» является образцом хорошей книги. Книга написана для детей младшего и среднего возраста, и насыщенна историей, воспитывающей высокие моральные качества подрастающего поколения.
- Краткое содержание Деньги Золя
Два главных персонажа романа Золя «Деньги преследуют одну и ту же цель – накопление и преумножение своего капитала. Аристид Саккар основал Всемирный Банк, а Гундерман является биржевым брокером.
- Краткое содержание Диккенс Домби и сын
Все происходящее относится к 19 веку. Однажды вечером в семье Домби рождается сын. У него уже есть дочь Флоренс, ей 6 лет. Но так случилось, что жена его не смогла вынести роды и умерла.
- Краткое содержание Чапаев Фурманов
В произведении показана жизнь и трагическая гибель красного комиссара Василия Чапаева. Роман начинается с событий, которые происходят в 1919 году на Иваново-Вознесенском вокзале,
Произведение представляет собой лирическую новеллу, рассматривающую вопросы взаимоотношений человека с животным миром, и является одним из самых ярких рассказом писателя.
Главным героем рассказа изображается четвероклассник по имени Вася Рубцов, проживающий в семье путевого рабочего на маленьком станционном разъезде. Мальчик представляется писателем в образе любознательного, доброго ребенка, отличающегося любовью к животным, а также с удовольствием помогающего отцу в его работе на железнодорожных путях.
Композиционная структура произведения не имеет описание внешних эффектных сцен, поскольку развитие повествовательного содержания осуществляется в при помощи изображения внутренних конфликтов персонажей рассказа с собственным душевным состоянием.
Сюжетная линия рассказа «Корова» представляется собой изложение трагической судьбы любимицы главного героя, домашнего животного семьи Васи, коровы, которая погибает под колеса проходящего железнодорожного состава, не выдержав разлуки с недавно родившимся теленком.
Радость от появления в домашнем хозяйстве малыша быстро омрачается его внезапной болезнью, в результате которой отец Васи вынужден отправить теленка в заготовительную контору, производящую мясные продукты.
Корова тяжело воспринимает исчезновение теленка, переставая принимать пищу, отказываясь выходить на пастбище, а в конечном итоге, бродя вокруг дома в собственных горестных раздумьях, попадает под колеса проходящего паровоза.
Маленький герой сочувствует своей любимой корове, пытаясь всячески облегчить ее боль, однако ничем не может помочь корове, а ее гибель тяжело переживает.
Рассказ представляет собой небольшое по объему произведение, в котором присутствует достаточно большое количество действующих персонажей. Ярко и правдиво изображаются образы отца Вас Рубцова, а также машиниста, не имеющего в рассказе имени, управляющего железнодорожным составом, под которым погибает несчастная корова. Мужчины представляются писателем в качестве человечных, отзывчивых людей, стремящихся понять чувства тоскующего ребенка и помочь преодолеть его горе. Тем самым, характеризуя простых русских людей, автор демонстрирует сохранившуюся, несмотря на жизненные трудности, способность сострадания, сопереживания горю другого человека, а также душевных переживаний, вызванных гибелью живого существа.
Мастерски изображается в рассказе героиня произведения в образе коровы, оставшейся без родного дитя, страдания которой отображаются с точки зрения человеческих ощущений, выражающихся в физической боли от потери близких.
Смысловая нагрузка рассказа заключается в авторском мнении о способности представителей животного мира остро, сильно и глубоко ощущать присущие человеку качества в виде боли, тоски, страданий. Образы же людей в произведении представляют положительные черты человеческого характера, способного на чуткость, великодушие, справедливое и заботливое отношение к братьям нашим меньшим.
Анализ 2
Неизвестна точная дата написания рассказа «Корова». В 1943 году автор отдал его для публикации, но потом передумал, ведь шла война, а рассказ был о мирной жизни. Второй раз он попытался сделать это в 1946 году, но его не опубликовали из-за преследования властей. И только в 1962 году, уже после смерти автора, рассказ был опубликован.
В этом произведении, как и во многих других тех лет, прослеживается боль автора от трагедии, произошедшей с его сыном, который был несправедливо арестован в 1938 году, вернулся через три года и умер от туберкулеза. Платонов очень переживал эту трагедию и верил в связь живых и мертвых.
Главным героем произведения является корова. У нее нет имени, наверное, этим автор хотел подчеркнуть, что все животные одинаковы в своей сущности, все они равны перед испытаниями. Когда заболевает теленок, хозяин сдает его на мясо. Ему очень жалко как теленка, так и корову, но другого выхода у хозяина нет. Корова очень тяжело переносит горе. Она не ест, жалобно мычит, не принимает никаких сладостей от мальчика Васи, который так жалел ее, лежит в сарае безутешная. Но в то же время она покоряется воле хозяев – тяжело пашет, находясь в ярме. Не пережив своего горя, корова погибает под колесами поезда. Ее гибель невероятна, ибо погибает она ночью, когда должна быть в сарае. Она как-бы совершает самоубийство, отчаявшись от потери теленка и потеряв волю к жизни.
Эта смерть коровы оставляет глубокую рану в сердце Васи, еще одного героя произведения. Вася показан автором как любознательный мальчишка, который хочет во всем разобраться. Он трудолюбивый, помогает отцу с отправкой поездов, помогает машинисту и дает ему советы. Вася любит учиться, у него большой кругозор. А еще у Васи очень добрая душа. Он сильно переживает за корову, утешает ее. Он даже пишет сочинение о корове.
В образе Васи Платонов изобразил будущее. Именно в таком чутком подрастающем поколении будущее нашей Родины.
Мастерски изображены автором образы отца Васи и безымянного машиниста. Они понимают ребенка и вместе с ним переживают случившееся. Они добрые люди. Машинист дает деньги за сбитую корову. Но отец Васи более приспособлен к жизни. Он продает тушу погибшей коровы, чтобы выручить деньги на покупку новой, без которой трудно прожить в хозяйстве.
Рассказ реалистичен, проникнут идеей жизни, темой противоборства человека со смертью. Автор уверен, что со смертью человек может бороться, чего не может сделать животное. Еще одна проблема поднята автором – отношение людей к животным, милосердие, тревога за будущее.
Несколько интересных сочинений
- Сочинение Роль личности в истории рассуждение
Роль личности в истории невероятно велика. Эта тема поистине многогранна и неоднозначна, помимо этого, она требует подтверждения и доказательств. Любые процессы, которые сейчас мы находим в учебниках по истории и изучаем, происходят под влиянием личности
- Характеристика и образ Лели в рассказе Кусака Андреева сочинение
Основным персонажем произведения является Леля, представленная писателем в образе молодой девушки, являющейся учащейся гимназии.
- Анализ рассказа Чехова Каштанка сочинение
Рассказ «Каштанка» Антон Павлович Чехов написал в 1887 году. Опубликовали его в газете «Новое время». Главная героиня произведения – собачонка Каштанка. Милое существо – помесь таксы и дворняжки, с лисьей мордочкой
- Адресаты любовной лирики Лермонтова сочинение 9, 10 класс
Любовь всегда занимала свою весомую нишу в жизни поэтов, писателей, музыкантов, художников. Ни будь этого прекрасного чувства, навряд ли могли бы получиться всеми любимые и востребованные предметы искусства.
- Аустерлицкое сражение в романе Война и мир Толстого (анализ)
Битва при Аустерлице была проигрышна изначально. Военные это понимали. Князь Багратион демонстративно не пришёл на военный совет. Он заранее знал исход этой битвы. Остальные генералы
«Корова» написан на рубеже 30-х и 40-х гг. Первоначально он назывался «Добрая корова». Платонов приготовил его для печати в сборнике «В сторону заката» в 1943 г., но отказался от нескольких рассказов, потому что они могли быть не интересны в военное время своим мирным содержанием.
Книга «Вся жизнь», которая должна была быть издана в 1946 г., тоже включала этот рассказ, но не была издана из-за начавшихся на Платонова гонений. Рассказ был опубликован посмертно в 1962 г. в сборнике рассказов Платонова.
На образы рассказа повлияла личная трагедия Платонова, у которого в 1938 г. был арестован 15-летний сын, вернувшийся только через 3 года больным туберкулёзом и умерший в 1943 г. Каждое произведение Платонова тех лет проникнуто верой в то, что живые и мёртвые соединены невидимой связью, что мёртвых можно оживить.
Литературное направление и жанр
Рассказ относится к литературному направлению реализма. Платонов проявляет себя как последователь «Философии общего дела» философа Фёдорова, который говорил о главном враге человечества – смерти, о том, как её победить знанием и трудом.
Тематика и проблематика
Тема рассказа – противоборство человека и смерти. Основная мысль: самое большое горе всего живого – это смерть, которой человек может противостоять, в отличие от животного, утешением словом, сознанием, другом, развлечением.
Проблематика рассказа связана с главной проблемой творчества Платонова – идеей жизни, противостоящей смерти и побеждающей её. Другая проблема – ответственность человека – царя зверей. Отцу Васи жалко телёнка, но горе коровы безысходно, она не умеет утешиться. Ум коровы смутный. Она не может забыть то, что вошло в её сердце или чувство.
Корова – своеобразное жертвенное животное, которому предстоит отдать всё, что у него есть, ради жизни людей. Кроме того, её смерть почти невероятна, ведь через одноколейку в сутки проходило только 4 поезда, причём 3 из них – ночью, когда корова была в сарае. Корова нашла свою единственно возможную смерть, потому что потеряла волю к жизни.
Сюжет и композиция
В хозяйстве путевого сторожа заболевает телёнок, которого хозяин сначала везёт к ветеринару, а потом сдаёт на мясо. Корова, не умея пережить своего горя, не ест, «забывает ходить» по пашне и погибает под колёсами поезда, как будто совершает самоубийство.
Все эти события оставляют отпечаток на личности Васи, сына хозяина. В школе он пишет сочинение о жизни и смерти коровы.
Сочинение Васи «Как я буду жить и работать, чтобы принести пользу Родине» подверглось критике и было изменено на «сочинение из своей жизни», где Вася рассказывает о корове. Все темы, связанные с неопределённым будущим мальчика, его желанием пожертвовать своим счастьем ради счастья родины, рассуждения о том, что неизвестно, где теперь корова и её сын, из сочинения мальчика исчезли.
Герои рассказа отделены он других людей большими пространствами. Вася ходит в школу за 5 км от дома, а отец ведёт телёнка к ветеринару на станцию за 7 км. Пространство враждебно человеку. Смерть воспринимается Васей как даль, из которой не могут вернуться корова и телёнок, сказочный «тот свет», куда не доберёшься на паровозе.
Герои и образы
Главная героиня рассказа – корова. У неё нет имени, её так и зовут, как «написано в книге для чтения», коровой. Платонов не наделяет животное никакими человеческими чертами. Корова даже после смерти остаётся просто домашним животным, кормилицей и едой, говядиной, как называет её Вася в сочинении.
В портрете коровы выделяются «добрые тёплые глаза, обведённые тёмными кругами», «большое худое тело», нежное вымя.
Высшее предназначение коровы – работать и приносить пользу. Даже еда требует от коровы усилий, труда и беспрерывного жевания.
Тоскуя по телёнку, корова жалобно мычит, протяжно ноет, не ест, не спит, становится неподвижной и равнодушной. Основная черта коровы – покорность «жизни, природе и своей нужде в сыне». Она даже терпеливо пашет, ходит в ярме. Так же терпеливо корова ждёт своего сына.
Корова не ест даже лакомства, принесённого мальчиком. После смерти телёнка корова, по словам отца, становится шалой. Она убегает на всю ночь, кричит чужим горловым голосом, становится «угрюмой и непонятливой», перестаёт доиться. Конечно, такое состояние могло происходить от какой-нибудь коровьей болезни, но автор объясняет всё тоской коровы по сыну, мощным материнским инстинктом.
Вася, сын путевого сторожа, воплощает лучшие качества человека. Он любит корову, утешает её, когда она скучает без сына.
Вася сызмальства приучен к труду. Он не только провожает поезда, когда отца нет на месте, но и сам хорошо разбирается в работе паровоза, так как прочитал об этом в учебнике физики. Мальчик очень любознателен. Он мучится, если не понимает, как живут и действуют предметы.
Увидев, что паровоз буксует, Вася вызывается посыпать песком рельсы. Он даёт машинисту очень полезный совет сделать посуду для песка побольше. Вася помогает установить, где зажаты тормоза. Машинист даже порывается усыновить Васю, рассуждающего, как взрослый, и называет его «сызмальства полный человек».
Вася любит ходить в школу, богатое воображение помогает ему представлять те страны, о которых он читал или узнавал от учительницы. Вася готов оказать помощь любому: отцу, машинисту и даже людям в далёких странах.
Удивительная человечность Васи видна даже посторонним, например, молодому человеку из поезда, случайно встретившемуся с Васей взглядами и попрощавшемуся: «До свиданья, человек».
Вася осуждает долго не возвращающегося отца, потому что корова без телёнка плачет. Он ухаживает за коровой, даже когда ей было «всё равно, что делают с нею». Его горе от смерти коровы буквально валит его на землю и поглощает всю его душу.
Отец Васи – человек, пытающийся заглушить в себе доброту и чувствительность. Он продаёт телёнка, потому что дали хорошую цену, но у него по телёнку болит душа, он не знал, что будет так жалко. Отец рассуждает житейски правильно, что «без коровы трудно». Он продаёт тушу погибшей коровы, к которой относился как к приносящей пользу. Это отношение правильное, но отличается от отношения его сына. Очевидно, сердце отца очерствело от жизни. Он ничего не потерял от смерти коровы, потому что сразу насобирал денег на новую.
Машинист поезда, который нечаянно и невольно сбил корову, переживает из-за этого. Он тоже приносит свою жертву, давая отцу Васи 100 рублей своей премии на покупку новой.
Стилистические особенности
Весь рассказ подчинён идее смерти и умирания. Платонов описывает, казалось бы, обычную жизнь, но кажется, что жизнь порабощена смертью. Например, корова жуёт сено, но Платонов описывает его как «давно иссохшую, замученную смертью былинку».
Действие рассказа происходит осенью, и дом окружают «отрожавшие... заглохшие и скучные поля», «голые кусты, омертвевшие за зиму». В палисаднике тоже «всё посохло и поникло». Он кажется Васе «кладбищем растений».
К случайному молодому человеку в окне проходящего поезда Вася обращается: «Поживи и обожди меня, не умирай». Вася смиряется со смертью коровы и телёнка, воспринимает их как жертвы, да и свою жизнь готов отдать в жертву для пользы родины.