Và nét mặt anh toát lên vẻ lạnh lùng ảm đạm của nỗi buồn phủ nhận sự sống.
D. Byron
Bài thơ “Chuyến hành hương của cậu bé Harold” được viết dưới dạng nhật ký trữ tình của một người lữ hành.
Cuộc hành trình của người anh hùng và tác giả không chỉ có ý nghĩa giáo dục - mỗi đất nước được nhà thơ khắc họa trong nhận thức cá nhân. Anh ngưỡng mộ thiên nhiên, con người, nghệ thuật, nhưng đồng thời, như thể vô tình, anh thấy mình đang ở những điểm nóng nhất của châu Âu, ở những quốc gia nơi diễn ra cuộc chiến tranh cách mạng và giải phóng nhân dân - ở Tây Ban Nha, Albania, Hy Lạp. Những cơn giông bão đấu tranh chính trị đầu thế kỷ ập vào những trang thơ, bài thơ mang âm hưởng châm biếm, chính trị gay gắt. Vì vậy, chủ nghĩa lãng mạn khác thường của Byron gắn liền với tính hiện đại và thấm nhuần những vấn đề của nó.
Childe Harold là một chàng trai trẻ xuất thân cao quý. Nhưng Byron chỉ gọi tên người anh hùng, qua đó nhấn mạnh cả sức sống của anh ta lẫn tính điển hình của tính cách xã hội mới.
Childe Harold thực hiện cuộc hành trình vì lý do cá nhân: anh “không có thù hận” với xã hội. Theo người anh hùng, cuộc hành trình nên bảo vệ anh ta khỏi giao tiếp với thế giới quen thuộc, nhàm chán và khó chịu, nơi không có sự bình yên, niềm vui hay sự tự thỏa mãn.
Động cơ đi lang thang của Harold là sự mệt mỏi, chán ăn, chán đời, không hài lòng với bản thân. Dưới ảnh hưởng của những ấn tượng mới từ những sự kiện có ý nghĩa lịch sử, lương tâm của người anh hùng thức tỉnh: “anh nguyền rủa những tệ nạn của những năm tháng hoang dã, anh xấu hổ vì tuổi trẻ lãng phí của mình”. Nhưng việc làm quen với những mối quan tâm thực sự của thế giới, dù chỉ về mặt đạo đức, cũng không làm cho cuộc sống của Harold vui hơn chút nào, vì những sự thật rất cay đắng được tiết lộ cho anh, gắn liền với cuộc đời của nhiều dân tộc: “Và cái nhìn đã nhìn thấy ánh sáng của sự thật ngày càng trở nên đen tối hơn.”
Nỗi buồn, sự cô đơn, tâm trí rối bời nảy sinh như thể từ bên trong. Sự bất mãn trong lòng của Harold không phải do bất kỳ lý do thực sự nào gây ra: nó nảy sinh trước khi những ấn tượng về thế giới rộng lớn mang đến cho người anh hùng những lý do thực sự để đau buồn.
Sự diệt vong bi thảm của những nỗ lực hướng tới điều tốt đẹp là nguyên nhân sâu xa khiến Byron đau buồn. Không giống như anh hùng Childe Harold của mình, Byron hoàn toàn không phải là người thụ động suy ngẫm về bi kịch thế giới. Chúng ta nhìn thế giới qua con mắt của một anh hùng và một nhà thơ.
Chủ đề chung của bài thơ là bi kịch của châu Âu thời hậu cách mạng, nơi xung lực giải phóng đã kết thúc dưới sự thống trị của chế độ chuyên chế. Bài thơ của Byron ghi lại quá trình nô lệ của các dân tộc. Tuy nhiên, tinh thần tự do đã truyền cảm hứng cho nhân loại gần đây vẫn chưa hoàn toàn phai nhạt. Nó vẫn sống trong cuộc đấu tranh anh dũng của nhân dân Tây Ban Nha chống ngoại xâm trên quê hương họ hay trong đạo đức công dân của những người Albania nghiêm khắc, nổi loạn. Chưa hết, sự tự do bị đàn áp đang ngày càng bị đẩy vào địa hạt của những truyền thuyết, ký ức và truyền thuyết. Ở Hy Lạp, nơi nền dân chủ từng phát triển mạnh mẽ, nơi ẩn náu của tự do chỉ là truyền thống lịch sử, và người Hy Lạp hiện đại, một nô lệ sợ hãi và ngoan ngoãn, không còn giống một công dân tự do của Hellas Cổ đại (“Và dưới làn roi của Thổ Nhĩ Kỳ, cam chịu, Hy Lạp phủ phục , bị giẫm xuống bùn”). Trong một thế giới bị ràng buộc bởi xiềng xích, chỉ có thiên nhiên là tự do, và sự nở hoa tươi vui, tươi tốt của nó mang đến sự tương phản với sự tàn ác và ác độc đang ngự trị trong xã hội loài người (“Hãy để thiên tài chết, tự do chết, thiên nhiên vĩnh cửu tươi đẹp và tươi sáng”). Chưa hết, nhà thơ khi chiêm ngưỡng cảnh tượng đáng buồn về sự thất bại của tự do, không mất niềm tin vào khả năng hồi sinh của nó. Mọi năng lượng mạnh mẽ đều nhằm mục đích đánh thức tinh thần cách mạng đang lụi tàn. Xuyên suốt toàn bộ bài thơ là lời kêu gọi nổi dậy, đấu tranh chống lại bạo quyền (“Hỡi Hy Lạp, hãy đứng lên chiến đấu!”).
Những cuộc thảo luận kéo dài biến thành đoạn độc thoại của tác giả, trong đó số phận và chuyển động của tâm hồn Childe Harold chỉ được trình bày theo từng tình tiết, quan trọng nhưng ngẫu nhiên.
Anh hùng của Byron ở ngoài xã hội, anh ta không thể hòa giải với xã hội và không muốn tìm cách sử dụng sức mạnh và khả năng của mình trong việc tái thiết và cải thiện nó: ít nhất ở giai đoạn này tác giả đã rời bỏ Childe Harold.
Nhà thơ chấp nhận sự cô đơn lãng mạn của người anh hùng như một sự phản đối những chuẩn mực và quy tắc của cuộc sống trong vòng tròn của anh ta, mà chính Byron buộc phải phá vỡ, nhưng đồng thời, tính tự cho mình là trung tâm và sự cô lập trong cuộc sống của Childe Harold cuối cùng hóa ra lại là đối tượng phê bình của nhà thơ.
Trong văn học thế giới, Childe Harold là chuẩn mực của một anh hùng lãng mạn. Một chàng trai trẻ hấp dẫn, mệt mỏi với cuộc sống hàng ngày, đến những đất nước xa lạ để nếm trải cuộc sống. trở thành nhà thơ đầu tiên truyền tải được tất cả những cảm xúc lấn át trái tim của một người mộng mơ.
Lịch sử sáng tạo
Hình ảnh Childe Harold ra đời trong chuyến hành trình dài vòng quanh Địa Trung Hải của Lord George Byron. Nhà thơ, người đã dành hai năm đi du lịch, đã trải qua nhiều cung bậc cảm xúc liên quan đến những vùng đất và nền văn hóa mà ông thấy rằng chưa kết thúc chuyến du ngoạn, ông đã ngồi viết một bài thơ. Trong suốt hai năm, nhà văn đã tạo ra một anh hùng có những đặc điểm mà trước đây văn học chưa từng có.
Cuộc hành hương của Childe Harold được xuất bản vào tháng 3 năm 1812. Tác phẩm kết quả là một thành công trong giới trẻ thế tục và cho phép nhà văn trả hết những khoản nợ mà Byron đã tạo ra do niềm đam mê cờ bạc và uống rượu.
Một phân tích đơn giản về người anh hùng cho thấy những đặc điểm chung giữa Childe Harold vỡ mộng và Byron bị hủy hoại. Và bản thân tác giả cũng không phủ nhận rằng ở nhiều khía cạnh, hình tượng được tạo ra trong bài thơ mang tính chất tự truyện.
Kế hoạch của Lord Byron không bao gồm việc tạo ra phần tiếp theo của tác phẩm, nhưng, bị choáng ngợp bởi những suy nghĩ và vấn đề cá nhân, cũng như bị ấn tượng bởi phản ứng của xã hội, nhà văn đã rời đến Geneva, nơi ông ngồi viết phần thứ ba.
Sau khi hoàn thành tác phẩm, Lord Byron, vẫn đang hồi phục sau cơn trầm cảm, giống như người hùng của mình, đến Rome, nơi đã truyền cảm hứng cho người đàn ông tạo ra phần thứ tư và phần cuối cùng của bài thơ. Nhà văn đã mất tổng cộng 10 năm để hoàn thành bản sử thi phi tiêu chuẩn.
Kết quả là bài thơ sử thi trữ tình đã phá vỡ những khuôn mẫu và nhận được vị thế của một tác phẩm sáng tạo. Sau này, Cuộc hành hương của Childe Harold sẽ truyền cảm hứng cho các nhà văn cổ điển châu Âu và Nga tạo ra những kiệt tác văn học mới.
Kịch bản
Tiểu sử của Childe Harold giống với tiểu sử của “thanh niên vàng” ở bất kỳ thiên niên kỷ nào. Chàng trai lớn lên trong một gia đình quý tộc cha truyền con nối. Cha của chàng trai trẻ mất sớm, mẹ anh nuôi cậu bé. Ngay từ khi còn nhỏ, người bạn thực sự duy nhất của người anh hùng là em gái anh, người mà Harold cùng chia sẻ niềm vui nỗi buồn.
Không có vấn đề gì trong cuộc sống của người anh hùng lãng mạn. Phụ nữ ngưỡng mộ vẻ ngoài và cách cư xử của chàng quý tộc trẻ tuổi, còn bạn bè thì ủng hộ anh ta trong những buổi giải trí buổi tối hoang dã. Nhưng một ngày nọ, chàng trai trẻ rơi vào trầm cảm. Người yêu giải trí không còn hứng thú với những quả bóng và những niềm vui khác.
Để xua tan nỗi buồn, Childe Harold thực hiện một chuyến đi biển. Chàng trai không cảnh báo gia đình về sự ra đi của mình, bí mật trang bị cho con tàu và ra khơi. Điểm dừng chân đầu tiên là Lisbon, nơi khiến chàng trai trẻ cảm thấy nhếch nhác và hoang tàn. Ở Tây Ban Nha, cũng như ở Bồ Đào Nha, nhân vật chính bị tấn công bởi số lượng cướp và tàn phá, một số trong đó là công lao của Napoléon. Childe Harold chán nản đến mức thậm chí không nhận thấy sức hấp dẫn của các cô gái địa phương, mặc dù anh ta nổi tiếng là người sành vẻ đẹp phụ nữ.
Điểm dừng chân tiếp theo của giới quý tộc được chiều chuộng là Hy Lạp. Nhưng đối với Childe Harold, những vùng đất xinh đẹp của đất nước mới dường như cũng đã bị chiến tranh tàn phá. Chàng trai than thở rằng một đất nước nổi tiếng với lịch sử đa dạng như vậy đang biến mất trong đống đổ nát:
"Ở đâu? Họ ở đâu? Trẻ học tại bàn của mình
Lịch sử của thời gian trôi qua trong bóng tối,
Và đó là tất cả! Và tới những tàn tích này
Chỉ có một sự phản ánh rơi qua khoảng cách hàng ngàn năm.”
Albania lại gây ấn tượng khác với chàng trai trẻ. Nhìn vào khung cảnh của đất nước mới, người anh hùng cảm thấy nỗi buồn cuối cùng cũng rút đi. Điều này kết thúc hành trình solo đầu tiên của chàng quý tộc trẻ tuổi.
Childe Harold trở về nước Anh. Tuy nhiên, khi thấy mình đang ở trong môi trường xung quanh quen thuộc, người anh hùng nhận ra rằng giờ đây mình đã ở quá xa những vũ hội và những trò giải trí khác:
“Giữa những ngọn núi sa mạc có bạn bè của anh ấy,
Giữa sóng biển có quê hương,
Nơi những vùng đất oi bức thật trong xanh,
Nơi những chiếc cầu dao sủi bọt khi chúng lao tới.”
Nhận ra rằng không còn gì giữ mình ở Anh nữa, chàng trai trẻ bắt đầu một chiến dịch mới. Điểm dừng đầu tiên là Waterloo, nổi tiếng với các sự kiện quân sự. Thấm nhuần tinh thần thất bại và thất vọng, người đàn ông du hành đến Thung lũng Rhine, nơi khiến người anh hùng mê mẩn vẻ đẹp của thiên nhiên.
Minh họa cho cuốn sách "Chuyến hành hương của cậu bé Harold" Để thoát khỏi những kẻ đáng ghét và ngu ngốc không hiểu những gì họ đang làm với thế giới, Childe Harold đi đến dãy Alps. Sau đó, du khách nghỉ đêm gần Hồ Geneva và dừng lại một thời gian ngắn ở Lausanne.
Venice trở thành điểm dừng chân mới trên tuyến đường của Harold. Như ở hầu hết các thành phố châu Âu, người đàn ông nhận thấy sự tàn phá và hoang tàn, được bao phủ bởi những lễ hội đầy màu sắc và niềm vui không thể kiềm chế.
Người anh hùng tiếp tục cuộc hành trình của mình, thăm các thành phố và làng mạc nằm trên bờ biển nước Ý. Người đàn ông thích người dân địa phương, nhưng Childe Harold trong lòng tiếc nuối vì dân số của một đất nước vĩ đại như vậy không được tự do.
Trong những suy ngẫm như vậy, người anh hùng đã đến được Rome, nơi khiến người đàn ông cảm nhận được sự vĩ đại của người cổ đại. Nhìn thắng cảnh địa phương, chàng quý tộc trẻ suy ngẫm về những thăng trầm của tình yêu, về việc những chàng trai trẻ thường theo đuổi một lý tưởng không thể đạt được.
Được truyền cảm hứng, tràn đầy hy vọng mới và những suy nghĩ tươi sáng, Childe Harold lại thấy mình ở Biển Địa Trung Hải, nơi anh tìm thấy sự hòa hợp với thế giới:
“Anh yêu em, biển ơi! Trong giờ hoà bình
Hãy chèo thuyền vào không gian rộng mở nơi lồng ngực thở tự do hơn,
Cắt ngang làn sóng ồn ào bằng tay của bạn -
Đó là niềm vui của tôi từ khi còn trẻ.”
- Trong bài thơ “Eugene Onegin”, nhân vật chính nhớ lại nhân vật Byron, và chính tác giả đã so sánh nó với Childe Harold.
- Childe không phải là tên của người anh hùng mà là một danh hiệu. Đây là cách gọi con trai của một nhà quý tộc không đạt được danh hiệu hiệp sĩ vào thời Trung Cổ.
- Theo thời gian, nhân vật này đã trở thành hình mẫu của cái gọi là “anh hùng Byronian”. Hình ảnh này được trời phú cho trí thông minh cao, tính hoài nghi, bí ẩn và khinh thường quyền lực.
Báo giá
“Ngày giống như một con cá heo, khi chết đi, thay đổi màu sắc - chỉ trở nên đẹp nhất vào giây phút cuối cùng.”
“Ôi mê tín, sao bạn cứng đầu thế! Chúa Kitô, Allah, Phật hay Brahma, thần tượng vô hồn, thần thánh - lẽ phải ở đâu?
“Ai, khi bộ râu xám đã ngăn cản anh yêu như một chàng trai trẻ?”
Bài thơ đầu tiên của Byron viết theo phong cách lãng mạn. Nó được phân biệt chủ yếu bởi hình thức thể loại - một bài thơ trữ tình-sử thi, kết hợp câu chuyện về cuộc đời và những chuyến du hành của người anh hùng với sự ngẫu hứng tự do của nhà thơ. Hai bài hát đầu tiên có hình thức giống nhật ký trữ tình của một nhà thơ du hành, đoạn độc thoại kịch tính nội tâm của một người anh hùng bước vào cuộc sống độc lập và một bài văn đầy chất thơ về số phận các dân tộc trong các cuộc chiến tranh của Napoléon.
Không bị ràng buộc bởi các quy tắc thể loại, anh thử nghiệm trong lĩnh vực nội dung và ngôn ngữ. Bài thơ được viết bằng khổ thơ Spencerian, cho phép bạn tái hiện thế giới nội tâm phức tạp của Herald và trò chuyện với người đọc về các nền văn hóa và văn minh khác. Rất nhiều mô tả về các quốc gia khác.
Hình thức thể loại mới xác định cấu trúc sáng tác: Byron tự do xử lý cấu trúc trần thuật, chia nhỏ nó bằng những phần chèn vào - những bản ballad, khổ thơ, lạc đề trữ tình. Nó cũng miễn phí với người anh hùng - hoặc anh ta để nó cho người đọc, hoặc tính cách của Harold bị mờ nhạt trong dòng ấn tượng của tác giả về những gì anh ta đã nhìn thấy và trải nghiệm.
Anh hùng trữ tình: Harold's Childe là một anh hùng mới trong văn học, một kiểu lãng mạn thể hiện những nét quan trọng nhất của thời đại ông.
Sự khác biệt so với người anh hùng giáo dục, người mà việc đi du lịch gắn liền với việc tích lũy kinh nghiệm. Từ chủ nghĩa đa cảm - nơi mô-típ du hành thể hiện sự giằng co phức tạp của người anh hùng.
Childe Harold là con của một gia đình quý tộc lâu đời, sống một cuộc sống khá nhàn rỗi, chán ngấy nhưng không hạnh phúc. Một căn bệnh gây ra bởi sự trống rỗng của một sự tồn tại có tổ chức và thịnh vượng bên ngoài. Childe là một người lãng mạn, háo hức với những điều chưa biết, điều này đối với anh ta có vẻ tốt hơn, khao khát những cuộc phiêu lưu khủng khiếp và nguy hiểm. Anh ta bị thu hút bởi một cuộc sống tràn đầy năng lượng, đam mê chứ không phải bởi cuộc sống cô độc và chiêm nghiệm mà anh ta thích.
Bản ballad kỳ lạ tuyệt vời mang tên “Xin lỗi”, được đưa vào miệng người anh hùng, chứa đựng tất cả những gì giống như một hình ảnh lãng mạn: khao khát một lý tưởng xa lạ, bồn chồn, khao khát thế giới tươi đẹp của những yếu tố tự do, sự cô lập khỏi mọi vùng đất của môi trường bản địa, sự bồn chồn và đồng thời là sự tự do nội tâm, nỗi buồn, sự thất vọng, hoạt động và chiêm nghiệm.
Tuy nhiên, tất cả những phẩm chất vốn có ở Harold đều mang tính phổ quát và phổ quát.
Byron mỗi lần cho người anh hùng một cơ hội để trút bỏ tâm hồn bị dày vò bởi nỗi u sầu theo một cách mới (bản ballad “Xin lỗi”, khổ thơ “Iness”). Điểm giống nhau lớn nhất giữa Childe Herold và Byron là khao khát tri thức, mong muốn nhìn vào thế giới nội tâm của chính mình: biết chính mình, khám phá thế giới và mở ra thế giới, hiểu vị trí của mình trong đó.
Nhưng trong hai bài hát đầu tiên, Byron đã tách mình và anh hùng của mình → câu chuyện ở ngôi thứ ba phần lớn là lý luận của Byron chứ không phải của Harold. Tuy nhiên, hình ảnh Tác giả và người anh hùng gắn bó chặt chẽ với nhau.
Hình ảnh Childe Harold đã trở thành biểu tượng của thời đại ông và gây ra rất nhiều sự bắt chước. Đây là sự khởi đầu cho triều đại của người anh hùng Byronic.
Tính cách và đặc điểm chung trong tác phẩm của J. G. Byron (“Chuyến hành hương của đứa trẻ Harold”, Những bài thơ phương Đông, “Manfred”, “Cain”, “Don Juan”).
John Gordon Byron 1788 - 1824
London, tầng lớp quý tộc cổ xưa. Tốt nghiệp đại học, nỗ lực tham gia chính trị (bảo vệ người nghèo)
Năm 1815, ông kết hôn với một người phụ nữ mà ông coi là lý tưởng, nhưng một năm sau cô ấy đòi ly hôn. Byron bị buộc tội vô đạo đức.
Năm 1816, Byron rời nước Anh mãi mãi (công ty phỉ báng). Đi du lịch khắp châu Âu, sau đó sống ở Ý. Ông thực sự hy vọng vào chiến thắng của cách mạng Ý, nhưng nó đã thất bại, Byron rời Ý và đến Hy Lạp vào năm 23, nơi cũng đang diễn ra một cuộc cách mạng. Năm 24 tuổi, tôi bị cảm trong một chuyến đi lên núi.
Trái tim của Byron được chôn cất ở Hy Lạp và tro cốt của anh ấy ở Anh.
Byron kêu gọi mọi người tham gia cuộc cách mạng; nó chứa đựng mô típ về sự thất vọng và nỗi buồn của thế giới.
Tuyển tập đầu tiên của ông, “Giờ giải trí”, nói một cách khinh thường đám đông thế tục. Một tuyên ngôn văn học của chủ nghĩa lãng mạn Anh.
Byron tin rằng một nhà văn phải gần gũi hơn với cuộc sống, vượt qua những tâm trạng tôn giáo và huyền bí.
Năm 1812, những bài hát và bài thơ đầu tiên trong Cuộc hành hương của Charles Harold xuất hiện (4 bài)
Bài thơ đã thành công rực rỡ ở châu Âu vì nó đề cập đến những vấn đề cấp bách nhất lúc bấy giờ và phản ánh tâm trạng thất vọng lan rộng ở châu Âu sau khi Cách mạng Pháp sụp đổ. “Tự do, bình đẳng, bác ái” biến thành sự đàn áp con người.
Trong bài hát đầu tiên, Byron chia sẻ ý tưởng của những người khai sáng người Pháp (“mọi rắc rối đều đến từ sự thiếu hiểu biết”), nhưng sau đó anh lại phủ nhận những suy nghĩ này.
Byron tin vào đá. Tảng đá này thù địch với loài người, do đó mang đến những nốt u ám về sự diệt vong.
Nhưng chẳng bao lâu sau, anh thay đổi quan điểm và bắt đầu tin vào những thay đổi tốt đẹp trên thế giới.
Nhân vật chính của tác phẩm là một chàng trai trẻ đã mất niềm tin vào cuộc sống và con người. Anh ta có đặc điểm là trống rỗng về tinh thần, thất vọng, lo lắng và niềm đam mê du lịch bệnh hoạn. Anh rời quê hương và đi về phía đông trên một con tàu.
“Tôi cô đơn trên đời, ai có thể nhớ đến tôi, tôi có thể nhớ đến ai?”
Nỗi cô đơn kiêu hãnh và nỗi u sầu là số phận của anh. Đặc điểm nổi bật chính của Harold là chủ nghĩa cá nhân. Điểm tích cực trong hình ảnh Harold là sự phản kháng trước sự áp bức, thất vọng về những lý tưởng cũ, tinh thần tìm kiếm, khát vọng tìm hiểu bản thân và thế giới.
Thiên nhiên thật ảm đạm. Trong hình ảnh này, Byron đã tạo ra một sự khái quát mang tính nghệ thuật tuyệt vời. Harold là một anh hùng của thời đại mình, một anh hùng biết suy nghĩ và đau khổ. Ở châu Âu nó gây ra nhiều sự bắt chước.
Nhân vật rất quan trọng trong bài thơ là người anh hùng trữ tình, thể hiện tâm tư của tác giả. Ở cuối bài thơ, giọng nói của người anh hùng trữ tình ngày càng mạnh mẽ hơn, bởi Byron không còn hài lòng với hình tượng Harold nữa. Anh ấy không thích vai trò của một người quan sát thụ động, đó là Harold. Ngoài ra, kinh nghiệm cá nhân của anh hùng này rất hạn hẹp.
Bài hát thứ ba phản ánh vở kịch tâm linh của chính tác giả. Byron quay sang cô con gái nhỏ Ada, người mà anh sẽ không bao giờ gặp lại.
Phản ứng ở châu Âu làm nảy sinh chủ đề về sự thất vọng u ám. Byron thương tiếc hàng triệu người đang đau khổ, nguyền rủa các vị vua, nhưng sự bi quan của anh được thay thế bằng niềm tin vào những thay đổi tốt đẹp.
Nhiều người cùng thời với Byron tin rằng Byron và Harold là cùng một người. Trong quá trình viết bài thơ, anh ta đã trưởng thành hơn người anh hùng của mình. Nhưng chúng có những đặc điểm chung.
Tác phẩm của những nhà thơ lỗi lạc luôn là một lời thú nhận, nhưng Byron hiểu rõ cuộc sống và con người hơn Harold.
Tạo ra một con người của thời đại mới.
Phản ứng của cuộc cách mạng là khó khăn đối với Byron. Động cơ của sự tuyệt vọng u ám xuất hiện.
“Thơ phương đông”
Cô dâu Abidai
Corsair 1814
Cuộc vây hãm Carinth 1816
Cao su 1816
Người anh hùng của tất cả những bài thơ này là một anh hùng lãng mạn điển hình (đam mê mạnh mẽ, ý chí, tình yêu bi thảm). Lý tưởng của anh ta là tự do hỗn loạn.
Lễ kỷ niệm cuộc nổi dậy của chủ nghĩa cá nhân phản ánh vở kịch tâm linh của Byron. Nguyên nhân của thảm kịch này phải được tìm kiếm ngay trong chính thời đại đã phát sinh ra sự sùng bái chủ nghĩa cá nhân. Ý tưởng hủy hoại cơ hội của con người trong xã hội hiện đại là rất quan trọng.
Những anh hùng trong các bài thơ của Byron đóng vai trò là người báo thù cho những nhân phẩm bị xâm phạm.
"Yaur" - cốt truyện: Yaur trên giường bệnh tỏ tình với một nhà sư, anh yêu Leila, họ hạnh phúc, nhưng người chồng ghen tuông của Leila đã truy lùng vợ anh và giết cô. Yaur đã giết chồng của Leila. Lời độc thoại của anh nghe như một lời buộc tội chống lại xã hội, khiến anh bị sỉ nhục và không vui.
"Corsair" Người anh hùng là thủ lĩnh của bọn cướp biển. Họ phủ nhận luật lệ của xã hội, sống trên hoang đảo và sợ hãi Corsair. Người đàn ông này rất nghiêm khắc và mạnh mẽ nhưng lại cô đơn và không có bạn bè. Người anh hùng của Corsair luôn đắm chìm trong thế giới nội tâm của mình, anh ngưỡng mộ sự đau khổ của anh và ghen tị bảo vệ sự cô đơn của anh. Đây là chủ nghĩa cá nhân của anh ấy - anh ấy đặt mình lên trên những người khác mà anh ấy coi thường.
Sự tiến hóa của anh hùng Byron. Nếu Harold không vượt ra ngoài sự phản kháng thụ động, thì đối với những kẻ nổi loạn trong thơ phương Đông, toàn bộ ý nghĩa của cuộc sống nằm ở hành động, ở đấu tranh.
"Giai điệu Do Thái" 1815. Tâm trạng u ám tuyệt vọng rất mạnh mẽ. Lời bài hát tình yêu không có chủ nghĩa thần bí, tôn giáo và khổ hạnh.
"Tù nhân gián điệp" 18
"Prometheus" - bài thơ. Chủ đề Promethean là một trong những chủ đề chính trong các tác phẩm muộn của Byron.
Bài thơ đen tối nhất của Byron là Manfred.
Bi kịch của những cá nhân không được như ý, sự sụp đổ của những hy vọng, sự tuyệt vọng.
Manfred chạy trốn khỏi xã hội loài người, lên án trật tự trong đó và quy luật của vũ trụ, cũng như những điểm yếu của chính mình.
Manfred là một anh hùng của thời đại mình. Vì vậy, anh ta có tính ích kỷ, kiêu ngạo, ham muốn quyền lực và hả hê.
Bạn gái của anh, Astard, chết vì tình yêu ích kỷ của Manfred.
Linh hồn tối cao của cái ác, Ahriman, và cô hầu gái Mimisis của hắn là hình ảnh tượng trưng cho thế giới đen tối của cái ác.
Manfred không thể phục tùng thế giới của cái ác, giống như tôn giáo. Anh từ chối lời đề nghị ăn năn của Abat và chết tự do và độc lập như anh đã sống.
Bí ẩn "Cain" 1821 (kịch hóa các câu chuyện trong Kinh thánh)
Chủ đề chính là chủ nghĩa vô thần. Ở đây Cain không phải là một tội phạm huynh đệ tương tàn như trong Kinh thánh, mà là kẻ nổi loạn đầu tiên trên trái đất, chống lại Chúa, vì Chúa đã giáng cho loài người những đau khổ khôn lường.
Đức Giê-hô-va của Byron đầy tham vọng, đa nghi, thù hận và tham lam. Đó là tất cả các đặc điểm của một kẻ chuyên quyền trần thế.
Cain, với trí óc nhạy bén của mình, đặt câu hỏi về uy quyền của Chúa. Anh ấy cố gắng tìm hiểu thế giới cũng như các quy luật của nó và đạt được điều này với sự giúp đỡ của Lucifer. Lucifer là một kẻ nổi loạn kiêu hãnh bị Chúa lật đổ từ thiên đường vì tình yêu tự do. Lucifer mở mang tầm mắt cho Cain về sự thật rằng mọi tai họa đều do Chúa giáng xuống. Nhưng kiến thức không mang lại hạnh phúc cho Cain; anh tìm kiếm sự đồng cảm từ anh trai Avil, nhưng anh mù quáng tin vào lòng tốt của Chúa. Cuối cùng, Cain đánh anh trai mình vào đền thờ và anh ta chết. cha mẹ nguyền rủa Cain và anh ta phải sống lưu vong cùng với vợ và hai đứa con. Ở đây “nỗi buồn trần thế” của Byron đã đạt đến tầm cỡ vũ trụ. Cùng với Lucifer, anh đến thăm vương quốc của cái chết trong không gian, nơi anh nhìn thấy những người đã chết từ lâu. “Số phận tương tự đang chờ đợi nhân loại,” Lucifer nói và Byron đi đến kết luận rằng tiến bộ là không thể.
Điều quan trọng ở đây là Byron phải chia tay với người anh hùng theo chủ nghĩa cá nhân. Cain không phải là kẻ nổi loạn cô đơn, thờ ơ với số phận những con người như Manfred. Ông là một nhà nhân văn nổi loạn chống lại quyền năng của Thiên Chúa vì lợi ích của con người. Manfred phải chịu đựng nỗi cô đơn, nhưng Cain không cô đơn. Vợ anh, Ada, yêu anh và anh có một người bạn, Lucifer. Ada là một trong những nhân vật nữ xuất sắc nhất trong toàn bộ tác phẩm của Byron. Chủ nghĩa vô thần của ông đã gây ấn tượng lớn đối với những người cùng thời với ông.
Thành tựu đỉnh cao trong tác phẩm của Byron là bài thơ trong câu “Don Juan” 1818 - 1823. Chủ đề chính là phê phán xã hội tư sản. Byron coi đây là công việc chính trong công việc của mình.
Phản ánh thời đại hiện đại và bộc lộ chiều sâu tâm hồn con người.
Byron bắt đầu chỉ trích cách viết của những người theo chủ nghĩa Lãng mạn (vì lý tưởng hóa cuộc sống của họ)
Ông hướng tới chất thơ của hiện thực, tức là chuyển tải hiện thực một cách khách quan.
Những bài hát đầu tiên là sự nhại lại chủ nghĩa lãng mạn. Hình ảnh Juan đã bị tước đi ánh hào quang của chủ nghĩa anh hùng lãng mạn. Anh ta là một người sống với tất cả những điểm yếu và tật xấu của mình. Những đặc điểm tích cực: trung thực, nam tính, yêu tự do. Nhạy cảm, có khả năng từ bi.
Xã hội tư sản sẽ không mang lại tự do cho con người. Byron mô tả quyền lực của giai cấp tư sản như một mạng lưới trói buộc người dân.
Byron là kẻ thù của các chủ ngân hàng và lãnh chúa. Ông vẽ ra một bức tranh tiêu cực rõ ràng về giới nhà thờ, các chủ ngân hàng và một chính phủ tham nhũng. Anh ta nói về sự đạo đức giả và tầm thường của xã hội thượng lưu.
Tính cách của Byron.
"Thiên tài, người cai trị suy nghĩ của chúng ta" Pushkin
"Byron trở thành diễn viên của chính cuộc đời mình" Andre Murois
Byron bị tật khập khiễng từ nhỏ, tính tình cực kỳ nóng nảy và có thể đột nhiên nổi cơn thịnh nộ, giống như mẹ anh. Lớn lên với một người mẹ rất cáu kỉnh. Cha của Byron qua đời năm 1791 trong hoàn cảnh nghèo khó. Lúc đầu Nam tước thương hại mẹ mình, sau đó bắt đầu coi thường bà. Năm 9 tuổi, anh đã yêu em họ của mình.
Anh xấu hổ vì sự khập khiễng của mình và thường xuyên cảm thấy lo sợ rằng do khuyết tật về thể chất, anh sẽ bị coi thường. Và niềm kiêu hãnh của anh càng bộc lộ mạnh mẽ hơn. Nỗi nhục nhã nhất vì sự khập khiễng của anh là khi anh nghe được cuộc trò chuyện của người mình yêu với người giúp việc. Rồi đến đêm Byron bỏ nhà đi với ý muốn được chết. Anh trở nên sợ phụ nữ và muốn làm cho họ đau khổ như chính anh đã chịu đựng.
Năm 16 tuổi, anh biết mình có một người chị cùng cha khác mẹ, Augusta, 20 tuổi. Sau đó họ yêu nhau dù Augusta đã kết hôn. Năm 1814, cô sinh cho ông một cô con gái. Byron sau đó đã từ chối mẹ mình.
Năm 1805, ông tốt nghiệp ra trường. Anh ấy khám phá ra rằng mọi người không cần những cảm xúc tuyệt đối như anh ấy. Mọi người xung quanh chỉ đùa giỡn với tình yêu, với sự thật, với Chúa. Anh không muốn giống họ. Anh không muốn giống họ. Bên dưới vẻ vui tươi trẻ thơ, một nỗi u sầu sâu thẳm ngày càng lớn dần. Tuổi thơ là một bi kịch.
Năm 1805, ông vào Cambridge, nơi ông trở thành nhân vật trung tâm.
Anh phải chịu đựng tham vọng không ngừng nghỉ của những kẻ yếu đuối. Anh ta không còn tin vào Chúa dưới ảnh hưởng của Voltaire. Byron có một con gấu cưng.
Từ khi còn nhỏ, ông đã nảy sinh lòng trắc ẩn trước cảnh nghèo khó và cho đi rất nhiều tiền.
Năm 1809, Byron lên đường tới Bồ Đào Nha với tâm trạng chán ghét con người sâu sắc. Gửi thư chia tay mẹ. Tôi tìm nơi ẩn náu trong thế giới đầy sao và sóng vì tôi sợ con người.
Cuộc sống của anh ấy đã thay đổi sau khi phát hành "Harold" - anh ấy thức dậy như một người nổi tiếng. Họ bắt đầu mời anh ta và Byron bắt đầu mạo danh Harold, che giấu bản chất nhút nhát của anh ta. Trước hết, anh ta nghi ngờ. Đối với anh, dường như bây giờ anh đã biết phụ nữ là gì. Thời gian dành cho sự dịu dàng và bộc phát chân thành đã qua đối với anh.
Byron không hiểu cảm xúc của người khác và không muốn hiểu.
"Giống như Napoléon, tôi luôn cảm thấy rất khinh thường phụ nữ, và quan điểm này đã hình thành từ trải nghiệm chết người của tôi. Mặc dù trong các tác phẩm của mình, tôi đề cao giới tính này, nhưng đó chỉ là vì tôi miêu tả họ như lẽ ra phải vậy."
"Hãy cho một người phụ nữ một chiếc gương và một ít sôcôla, cô ấy sẽ hạnh phúc"
“Thật bất hạnh khi chúng ta không thể sống thiếu phụ nữ và không thể sống chung với họ”.
26 năm đã trôi qua, 600 năm theo trái tim và 6 năm theo lẽ thường.
Năm 1814, chú rể Byron (26 tuổi). Anh hy vọng hạnh phúc trong cuộc hôn nhân của mình với Anabella, 22 tuổi. Nhưng anh sớm nhận ra mình đã sai lầm khi kết hôn. Người vợ với sự thận trọng trưởng giả của mình đã biến tình yêu thành một phương trình; hơn nữa, cô ấy còn sùng đạo và ra sức thuyết phục chồng mình theo đức tin.
Byron không quan tâm đến tôn giáo. Anh ta thô lỗ với vợ mình. Cuối cùng, người vợ quyết định ly hôn khiến Byron bị sốc.
Tất cả những người quen cũ bắt đầu quay lưng lại với Byron. "Tôi không yêu thế giới và thế giới cũng không yêu tôi." Kẻ báo thù.
Byron là một người theo thuyết định mệnh và rất mê tín.
Anh có nhiều phụ nữ.
Ở tuổi 31, anh đã già đi một cách khủng khiếp.
Ở tuổi 35, cuộc sống trở nên hoàn toàn trống rỗng.
“Là người đầu tiên trong nước đồng nghĩa với việc đến gần thần thánh hơn”
Byron luôn muốn làm những điều mà không ai có thể làm được.
Ông quyết định cống hiến hết mình cho chính trị nhưng lại quá thiếu quyết đoán và mơ mộng.
Những người nổi dậy ở Hy Lạp phong cho ông danh hiệu tổng lãnh thiên thần (tổng tư lệnh) và Byron rất tự hào về điều này.
Nó đã được tiên đoán cho anh ấy khi còn trẻ. rằng anh ấy sẽ chết ở tuổi 37. Byron tin điều đó. Và thế là nó đã xảy ra.
Mọi thứ trở nên tồi tệ đối với quân nổi dậy và Byron bắt đầu bị cuốn hút bởi chuyến thăm Hy Lạp. Anh ấy không phải là một quân nhân.
Sau khi Byron lâm bệnh, anh bắt đầu hiểu được giá trị của gia đình, thứ mà anh từng gọi là chế độ nô lệ. Những giờ cuối đời của ông đã trải qua trong cơn mê sảng. Bộ não của Byron khi khám nghiệm tử thi trông giống như của một người rất già.
Sau cái chết của nhà thơ, nhiều người bắt đầu quan tâm đến ông.
Những người thân cận của Byron đốt hồi ký của ông.
“Trong sâu thẳm tâm hồn anh ấy luôn tồn tại một sinh vật cao cả và xứng đáng hơn,” Lady Byron nói về chồng mình, “Anh ấy luôn đàn áp sinh vật này nhưng không bao giờ có thể tiêu diệt được nó”.
Sinh ngày 22 tháng 1 năm 1788 tại Luân Đôn. Mẹ của ông, Catherine Gordon, người Scotland, là vợ thứ hai của Thuyền trưởng D. Byron, người vợ đầu tiên qua đời, để lại cho ông một cô con gái, Augusta. Thuyền trưởng qua đời năm 1791, sau khi phung phí phần lớn tài sản của vợ. George Gordon sinh ra với bàn chân bị cắt cụt.
Năm 1798, cậu bé được thừa kế từ chú cố của mình danh hiệu nam tước và tài sản của gia đình Tu viện Newstead gần Nottingham, nơi cậu chuyển đến cùng mẹ. Cậu bé học với một giáo viên tại nhà, sau đó được gửi đến một trường tư thục ở Dulwich, và vào năm 1801 - đến Harrow.
Vào mùa thu năm 1805, Byron vào trường Cao đẳng Trinity, Đại học Cambridge.
Ở London, Byron phải gánh khoản nợ vài nghìn bảng Anh. Chạy trốn khỏi các chủ nợ, và có lẽ cũng để tìm kiếm những trải nghiệm mới, vào ngày 2 tháng 7 năm 1809, ông đã cùng Hobhouse thực hiện một cuộc hành trình dài. Họ đi thuyền đến Lisbon, băng qua Tây Ban Nha, từ Gibraltar bằng đường biển họ đến Albania, nơi họ đến thăm nhà độc tài Thổ Nhĩ Kỳ Ali Pasha Tepelensky, và tiến đến Athens. Ở đó họ trải qua mùa đông trong nhà của một góa phụ.
Byron trở lại Anh vào tháng 7 năm 1811; Anh mang theo bản thảo của một bài thơ tự truyện viết bằng khổ thơ Spencerian, kể câu chuyện về một kẻ lang thang buồn bã, số phận phải nếm trải sự thất vọng trước những hy vọng ngọt ngào và những hy vọng đầy tham vọng của tuổi trẻ cũng như trong chính cuộc hành trình. Cuộc hành hương của Childe Harold, được xuất bản vào tháng 3 năm sau, ngay lập tức tôn vinh tên tuổi của Byron.
Theo bước chân của “Childe Harold”, Byron đã tạo ra một tập “Những bài thơ phương Đông”: “The Giaour” và “The Bride of Abydos” - năm 1813, “The Corsair” và “Lara” - năm 1814. Những bài thơ chứa đầy những ẩn ý mang tính chất tự truyện. Họ nhanh chóng xác định người anh hùng của “The Giaour” với tác giả, nói rằng ở miền Đông Byron đã từng tham gia cướp biển một thời gian.
Anabella Milbanke, cháu gái của Lady Melbourne và Byron thỉnh thoảng trao đổi thư từ; vào tháng 9 năm 1814, anh cầu hôn cô và nó đã được chấp nhận. Sau đám cưới vào ngày 2 tháng 1 năm 1815 và tuần trăng mật ở Yorkshire, cặp vợ chồng mới cưới, rõ ràng không dành cho nhau, đã định cư ở London. Vào mùa xuân, Byron gặp Walter Scott, người mà anh đã ngưỡng mộ từ lâu.
Vào ngày 10 tháng 12 năm 1815, cô sinh con gái của Byron, Augusta Ada, và vào ngày 15 tháng 1 năm 1816, mang theo đứa bé, cô đến Leicestershire để thăm cha mẹ mình. Vài tuần sau, cô tuyên bố sẽ không quay lại với chồng. Byron đồng ý ly thân theo lệnh của tòa án và lên đường đến Châu Âu vào ngày 25 tháng 4. Byron đã hoàn thành bài hát thứ ba của "Childe Harold", bài hát phát triển những mô típ vốn đã quen thuộc - sự vô ích của khát vọng, sự phù du của tình yêu, sự tìm kiếm sự hoàn hảo trong vô vọng và sự khởi đầu của "Manfred".
Byron quay lại làm việc ở Don Juan và đến tháng 5 năm 1823 thì hoàn thành canto thứ 16.
Anh ta chọn kẻ quyến rũ huyền thoại làm anh hùng của mình và biến anh ta thành một kẻ đơn giản ngây thơ bị phụ nữ quấy rối; nhưng dù dày dặn kinh nghiệm sống nhưng bằng tính cách, thế giới quan và hành động của mình, anh vẫn là một người bình thường, có lý trong một thế giới phi lý, điên rồ.
Byron liên tục đưa John qua một loạt các cuộc phiêu lưu, đôi khi hài hước, đôi khi cảm động, - từ sự quyến rũ “thuần khiết” của người anh hùng ở Tây Ban Nha đến tình yêu bình dị trên một hòn đảo Hy Lạp, từ trạng thái nô lệ trong hậu cung đến vị trí người được yêu thích nhất. Catherine Đại đế, và khiến anh vướng vào mạng lưới những âm mưu tình ái trong một ngôi nhà nông thôn ở Anh.
Mệt mỏi vì cuộc sống không mục đích, khao khát được làm việc tích cực, Byron đã nhận lời đề nghị của Ủy ban Hy Lạp Luân Đôn để giúp đỡ Hy Lạp trong Chiến tranh giành độc lập. Tỉnh táo trước sự xung đột giữa những người Hy Lạp và lòng tham của họ, kiệt sức vì bệnh tật, Byron qua đời vì một cơn sốt vào ngày 19 tháng 4 năm 1824.
Cuộc hành hương của Childe Harold chiếm một vị trí đặc biệt trong số các tác phẩm của Byron.
Đây là một bài thơ có chủ đề xã hội rộng lớn, mang tính thời sự, thấm đẫm chất trữ tình sâu sắc. “Chuyến hành hương của cậu bé Harold” không chỉ là câu chuyện về số phận của một anh hùng lãng mạn mà còn là một bài thơ chính trị. Khát khao tự do chính trị và căm thù chế độ chuyên chế là nội dung chính của nó.
Childe Harold đã trở thành cái tên quen thuộc với người anh hùng lãng mạn - một chàng trai trẻ, vỡ mộng, bất mãn và cô đơn. Anh ta không tin vào những cảm xúc cao siêu cũng như tình cảm; theo quan điểm của anh ấy, không có tình yêu đích thực hay tình bạn đích thực. Nguyên nhân khiến Childe Harold thất vọng là do mâu thuẫn với xã hội.
Trong hai bài hát đầu tiên, chúng ta thấy người anh hùng ở Bồ Đào Nha, Tây Ban Nha, Albania và Hy Lạp - những quốc gia mà Byron đã đến thăm. Childe Harold khao khát tự do cá nhân và không tìm thấy nó trong thế giới xung quanh “giàu có và nghèo đói khốn khổ”, lại mơ về sự cô đơn. Anh trốn tránh mọi người, đi sâu vào núi, lắng nghe tiếng sóng biển vỗ và bị mê hoặc bởi những yếu tố cuồng nộ. Chỉ những người bình thường, can đảm và yêu tự do mới thu hút được Childe Harold.
Childe Harold không hài lòng với cuộc sống, nhưng sự phản kháng của ông mang tính thụ động: ông suy ngẫm về nguyên nhân dẫn đến sự bất mãn của mình, nhưng không tìm cách can thiệp vào cuộc sống, tham gia vào cuộc đấu tranh giải phóng.
Và dần dần, khi tình tiết của bài thơ phát triển, hình ảnh Childe Harold ngày càng bị đẩy xuống làm nền. Hình ảnh người anh hùng bất lực, không thể chống chọi với cuộc sống khiến mình ghê tởm ngày càng bị che khuất bởi những sự kiện lịch sử đầy kịch tính, trong đó bản thân tác giả bắt đầu hành động không chỉ với tư cách là người đương thời, người quan sát mà còn với tư cách là người tham gia tích cực. Một hình ảnh thứ hai không kém phần quan trọng xuất hiện trong bài thơ - hình ảnh một dân tộc đang gặp khó khăn.
Vì vậy, trong hai bài hát đầu tiên của Cuộc hành hương của Childe Harold, Byron hoan nghênh màn trình diễn của các lực lượng tiến bộ, sự trỗi dậy của quần chúng và sự bảo vệ tự do.
Các bài hát thứ ba và thứ tư tiếp theo của Childe Harold's Pilgrimage cách hai bài đầu tiên vài năm. Chúng liên quan trực tiếp đến việc Byron ở lại Thụy Sĩ và Ý, nơi ông sống vào năm 1816 - 1823, cuối cùng rời nước Anh.
Trong canto thứ ba, xuất bản năm 1816, Byron đề cập đến một vấn đề quan trọng - thái độ đối với Cách mạng Pháp vào cuối thế kỷ 18. Nói về sự thống trị của phản động quân chủ, đặc biệt là sau khi thành lập Liên minh Thánh năm 1815, ông tin chắc rằng lý tưởng tự do mà cách mạng tuyên bố nhất định phải chiến thắng; nhân loại đã học được rất nhiều điều, tin vào sức mạnh của chính mình và để cho bọn bạo chúa đang nắm quyền biết rằng chiến thắng của chúng chỉ là tạm thời và giờ phán xét không còn xa nữa.
Byron đã tạo ra một thể loại thơ lãng mạn đặc biệt và hình ảnh đặc trưng của người anh hùng lãng mạn. Nhà thơ quan tâm đến những biến cố kịch tính gay gắt trong quá khứ, cuộc sống của những đất nước phương Đông xa lạ.
Những anh hùng trong những bài thơ này, những kẻ lang thang vỡ mộng đã đoạn tuyệt với xã hội, phần nào gợi nhớ đến Childe Harold, nhưng bản chất thụ động trong những trải nghiệm của anh ấy lại xa lạ với họ. Những người có cùng niềm đam mê, ý chí mạnh mẽ, không hạ mình, không đưa ra bất kỳ thỏa thuận nào, họ là những người không thể tưởng tượng được nếu không đấu tranh. Đây là những kẻ nổi loạn. Họ thách thức xã hội tư sản tôn nghiêm, chống lại nền tảng tôn giáo hoặc đạo đức của nó và tiến hành một cuộc đấu tranh không cân sức với nó.
Một trong những anh hùng lãng mạn đặc trưng của Byron là Conrad, nhân vật chính trong bài thơ “The Corsair”. Ngoại hình của anh ta thật khác thường: đôi mắt đen rực cháy và đôi lông mày u ám, những lọn tóc dày buông xuống vầng trán cao nhợt nhạt, nụ cười chua chát đồng thời thể hiện sự khinh thường mọi thứ xung quanh và sự hối tiếc. Đây là một bản chất u ám, mạnh mẽ và có năng khiếu, có lẽ có khả năng hoàn thành những việc làm cao cả. Tuy nhiên, xã hội đã từ chối Conrad và không cho anh cơ hội phát huy khả năng của mình. Anh trở thành thủ lĩnh của một băng nhóm cướp biển. Mục tiêu của anh là trả thù xã hội tội phạm đã từ chối anh và giờ gọi anh là tội phạm. Conrad là một người theo chủ nghĩa cá nhân cực đoan. Cả thế giới đều thù địch với Conrad, và anh ta nguyền rủa thế giới này. Sự cô đơn gieo vào tâm hồn anh cảm giác thất vọng và bi quan.
Người anh hùng trong những bài thơ nổi loạn lãng mạn của Byron nhưng lại có những lý tưởng tích cực. Họ chiến đấu mà không tin vào chiến thắng, họ hiểu rằng họ không thể đánh bại một xã hội mạnh hơn họ, nhưng họ vẫn thù địch với nó đến cùng. Những anh hùng của Byron vẫn là những kẻ nổi loạn đơn độc. Họ bị thu hút bởi sức mạnh phản kháng, tinh thần đấu tranh không thể dung hòa, nhưng sự thiếu gắn kết giữa người anh hùng với quần chúng, nhân dân và lợi ích chung, chủ nghĩa cá nhân của người anh hùng là bằng chứng cho sự yếu kém trong thế giới quan của chính Byron.
Thơ nổi loạn của Byron, giàu ý nghĩa chính trị - xã hội, là nguyên nhân chính dẫn đến cuộc đàn áp có tổ chức đối với nhà thơ của giới phản động trong xã hội Anh. Báo chí phản động đã cầm vũ khí chống lại ông.
Byron quyết định rời bỏ quê hương. Năm 1816, ông đến Thụy Sĩ, sau đó tới Ý. Là kẻ thù của nước Anh chính thức, thói đạo đức giả, đạo đức giả của nó, những “quyền tự do” tư sản khét tiếng, báo chí tư sản tham nhũng, ông tiếp tục quan tâm sâu sắc đến số phận của quê hương, số phận của dân tộc mình.
Byron mong chờ cuộc cách mạng bùng nổ ở Anh và đã hơn một lần tuyên bố rằng trong trường hợp này ông sẽ trở về quê hương để trực tiếp tham gia cuộc đấu tranh.
Trong sử thi châm biếm Don Juan, hành động chuyển sang thế kỷ 18. Người anh hùng của tác phẩm, Juan, đến từ Tây Ban Nha, đến Hy Lạp, sau đó đến Thổ Nhĩ Kỳ, Nga, Ba Lan, Đức, Anh... Theo tác giả, “đã đi khắp châu Âu, trải qua đủ loại bao vây, chiến đấu và phiêu lưu, ” Juan phải kết thúc chuyến đi của mình để “tham gia vào cuộc cách mạng Pháp”.
Tuy nhiên, điều chính ở Don Juan, như chính Byron thừa nhận, không phải là số phận và cuộc phiêu lưu của người anh hùng, mà là sự miêu tả cuộc sống công cộng và riêng tư ở nhiều quốc gia khác nhau ở Châu Âu và Châu Á.
Trong các tác phẩm của Byron, hình ảnh người đương đại nổi lên, được giải thích một cách lãng mạn. Đây là một người đoạn tuyệt với nền văn minh châu Âu, bởi vì có sự giả dối, thiếu tự do, đây là một người cởi mở với thế giới, một người không tìm nơi nương tựa ở bất cứ đâu. Loại chủ nghĩa cá nhân hoàn chỉnh.
Tuy nhiên, động cơ của sự tuyệt vọng vô vọng được kết hợp trong tác phẩm này với quyết tâm bảo vệ phẩm giá con người và quyền tự do tinh thần của người anh hùng đến cùng. Bài thơ “Manfred” thuộc thể loại thơ biểu tượng mạnh mẽ, giải thích những câu hỏi cơ bản của sự tồn tại. Manfred đạt được sức mạnh to lớn của mình đối với thiên nhiên không phải thông qua thỏa thuận với những kẻ thống trị thế giới ngầm, mà chỉ nhờ sức mạnh của trí óc, với sự trợ giúp của nhiều kiến thức có được nhờ lao động mệt mỏi trong nhiều năm cuộc đời. Bi kịch của Manfred, giống như bi kịch của Harold và những anh hùng đầu tiên khác của Byron, là bi kịch của những cá nhân phi thường. Tuy nhiên, sự phản đối của Manfred sâu sắc và ý nghĩa hơn nhiều, vì những ước mơ và kế hoạch chưa thực hiện được của anh rộng lớn và đa dạng hơn nhiều: Sự sụp đổ của những hy vọng gắn liền với sự giác ngộ là nguyên nhân ẩn chứa nỗi tuyệt vọng vô vọng đã chiếm hữu tâm hồn Manfred. mọi người, Manfred chạy trốn khỏi nó, trở về lâu đài gia đình bị bỏ hoang của mình trên dãy Alps hoang vắng. Cô đơn và kiêu hãnh, anh chống lại cả thế giới - thiên nhiên và con người. Anh ta lên án không chỉ các trật tự trong xã hội, mà cả các quy luật của vũ trụ, không chỉ chủ nghĩa ích kỷ phổ quát tràn lan, mà còn cả sự không hoàn hảo của chính anh ta, chính vì điều đó mà anh ta đã phá hủy Astarte yêu quý của mình, vì Manfred không chỉ là nạn nhân của những trật tự xã hội bất công , mà còn là một anh hùng của thời đại ông, có những đặc điểm như ích kỷ, kiêu ngạo, ham muốn quyền lực, khao khát thành công, schadenfreude - nói một cách dễ hiểu, những đặc điểm đó hóa ra là mặt khác của đồng tiền “giải phóng cá nhân” trong thời kỳ này. cách mạng tư sản Pháp. Manfred nhận thức rõ về sự ích kỷ của mình và bị dày vò bởi sự thật rằng tính cách hoang dã, bất khuất của anh ta đã mang đến sự tàn phá khủng khiếp cho thế giới loài người. Việc Manfred phải phục tùng thế giới tàn khốc này là điều không thể tưởng tượng được, cũng như việc anh ta phải phục tùng nó là điều không thể tưởng tượng được. tôn giáo, tìm cách khuất phục tinh thần mạnh mẽ, kiêu hãnh của Manfred, phản ánh những suy nghĩ khó khăn của chính Byron, cuối cùng được tạo ra ... bởi cuộc khủng hoảng chung về tư tưởng giáo dục ở Châu Âu. Những dòng này liên quan trực tiếp đến các vấn đề của “Cain”; Những suy ngẫm về bản chất của tri thức và vị trí của con người trong hệ thống vũ trụ ở “Cain” sẽ có ý nghĩa và sự phát triển đặc biệt. Một mô típ khác, kế thừa từ các tác phẩm trước của Byron và sau đó được chuyển sang “Cain”, sẽ là mô típ vốn đã quen thuộc về cuộc đấu tranh chuyên chế, không chịu khuất phục trước các quyền lực cao hơn. Trong “Manfred”, sự phản kháng này được thể hiện rõ ràng nhất ở phần cuối bài thơ, khi người anh hùng từ chối tuân theo kẻ thống trị thế lực tà ác là Ahriman, và đi theo linh hồn mạnh mẽ được kêu gọi để dẫn anh ta đến cái chết. Manfred, đã thông thạo nhiều ngành khoa học khác nhau, khao khát sự lãng quên và thoát khỏi trải nghiệm của mình, anh mơ về sự không tồn tại. Giống như những anh hùng khác trong bộ phim của Byron, anh ấy "đau đớn trải nghiệm sự thật về sự tồn tại của mình."