Để hát hay bạn cần làm gì? Bài học thanh nhạc cho người mới bắt đầu: video miễn phí để luyện tập tại nhà

Trước khi học hát, bạn cần phải quyết định xem nó dùng để làm gì. Bởi vì hát theo các phong cách khác nhau cũng giống như lái xe tải và đua xe go-kart. Nhìn chung, có hai trường phái chính: tiếng Ý cổ và phương Tây. Tiếng Ý là một giọng hát cổ điển, hầu như không thể tự học nó ở trình độ tốt.

Ngoài ra, âm nhạc cổ điển có tính chuyên môn cao: bạn chỉ có thể hát những gì phù hợp với phạm vi của mình (tenor, baritone hoặc bass). Bạn không thể thay đổi âm sắc của một tác phẩm hay thậm chí là cường độ của âm thanh - cách Tchaikovsky hay Wagner viết nó chính là cách họ viết nó. Phương Tây thiên về nhạc pop và rock, có nghĩa là nó phù hợp với nghề karaoke hoặc ngôi sao nhạc rock, nếu đó là điều bạn muốn.

Việc tự học hát dân gian gần như chắc chắn sẽ làm hỏng giọng nói của bạn: âm thanh bắt đầu chủ động và sắc nét hơn, đồng nghĩa với việc tải trọng lên dây chằng rất cao.

Rèn luyện thể chất


Bơi. Trước hết, nó chỉ hữu ích. Thứ hai, bạn có thể ngân nga điều gì đó khi bơi và sau đó ngạc nhiên khi biết rằng mình đã thực hiện một trong những bài tập thanh nhạc hay nhất. Khi bơi, cơ bụng và cơ hoành căng ra, đây chính xác là những bộ phận trên cơ thể cần được căng thẳng khi hát đúng. Do đó, bơi theo bài hát củng cố kiểu thở cơ hoành-liên sườn chính xác.

Dựa trên. Khi cúi xuống, hãy hít một hơi thật sâu và nhanh bằng mũi, khi duỗi thẳng thì thở ra từ từ. Điều này sẽ dạy cho bạn nhịp thở chính xác trong khi hát.

Hãy ôm lấy chính mình. Đặt cánh tay uốn cong ở khuỷu tay, trước ngực, song song với sàn. Bây giờ hãy ôm chặt bản thân đồng thời hít vào thật mạnh. Bài tập này phát triển phần dưới của phổi, phần mà các ca sĩ rất cần trong công việc.

Khịt mũi như ngựa. Hoặc giống như một tay đua ngựa khi anh ta nói “trrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrr”. Tức là bạn phải nhả mạnh không khí ra khỏi miệng để hai môi chạm vào nhau một cách hài hước và nhanh chóng. Với âm thanh này, dây chằng đóng lại chính xác. Bài tập này được phát minh bởi giáo viên nổi tiếng Seth Riggs, người đã dạy tất cả những người vĩ đại, từ Michael Jackson đến Hvorostovsky, giúp phát triển phạm vi. Ví dụ, nếu một số nốt không được đưa ra, trước tiên bạn phải hát nó với tiếng khịt mũi như vậy, sau đó thử chơi nó như bình thường.

Moo. Khi bạn thức dậy vào buổi sáng, hãy ngân nga một giai điệu nào đó. Thứ nhất, bạn của bạn sẽ coi bạn là người lập dị và sáng tạo, điều này chưa bao giờ khiến ai bận tâm. Thứ hai, đây là cách bạn rèn luyện dây thanh âm và học cách cảm nhận giọng nói của mình tốt hơn, từ đó sử dụng nó.

Giáo dục


Thư giãn. Trước khi học thanh nhạc, hãy thực hiện một số động tác giãn cơ, duỗi sau gáy, lắc tay và chân. Ca hát là một công việc thể chất, và nếu cơ thể căng ở đâu đó, đặc biệt là ở cổ, thì khi lên những nốt cao, cổ họng sẽ ngay lập tức bị thắt lại. Nếu bạn xem màn trình diễn của các nghệ sĩ, bạn sẽ nhận thấy rằng họ thường đạt được nốt cao cùng với một số hành động nào đó - chẳng hạn như ném mũ sang một bên hoặc vỗ tay. Điều này là do hành động ngắn, sắc bén ngay sau đó là sự thư giãn và căng cơ được giải phóng.

Cải thiện thính giác của bạn. Ngay cả khi Shufutinsky giẫm lên tai bạn, khả năng cảm thụ âm nhạc của bạn vẫn có thể được phát triển ở mức chấp nhận được. Hãy trang bị cho mình một cây đàn piano hoặc ít nhất là một bộ tổng hợp bàn phím đơn giản. Bạn ghi chú lại và cố gắng hòa hợp với nó. Rồi cái khác. Nếu bạn nghe không rõ, dù có nhấn hay không, hãy ghi âm lại vào máy ghi âm và sửa lại.

Hãy tự hát. Điều này là cần thiết để chuẩn bị dây chằng cho công việc. Bạn có thể hát bằng cách “hát” một giai điệu đơn giản hoặc thực hiện bài tập được mô tả ở trên để phát triển thính giác của mình. Bạn có thể ngân nga các nốt bắt đầu từ nốt thấp nhất mà bạn có thể chơi cho đến nốt cao nhất. Hoặc, theo cách tương tự, hát từ dưới lên trên ghi “ma-me-mi-mo-mu” rồi từ trên xuống dưới “mi-me-ma-mo-mu”. Đồng thời, bạn sẽ thực hành cách phát âm của mình.

Chọn một mẫu. Bạn cần một số bài hát khá đơn giản, tốt nhất là bằng tiếng Anh. Ví dụ như Bryan Adams, Limp Bizkit, Metallica đều phù hợp. Trong tiếng Anh - không phải vì hợm hĩnh mà vì ca sĩ phương Tây thường có kỹ thuật phát âm chuẩn hơn. Sau đó, bạn học văn bản và bắt đầu hát theo điểm cộng, nghĩa là cùng với người biểu diễn. Nhiệm vụ của bạn không phải là hát một cách hoàn hảo mà là cảm nhận cách bạn phát âm và sao chép ngữ điệu. Không nên đeo dây có âm thanh chói tai như Korn ở giai đoạn này để tránh chấn thương dây chằng. Matthew Bellamy cũng cần phải trưởng thành.

Hãy bám sát giới tính của bạn. Con trai nên bắt chước con trai, con gái nên bắt chước con gái. Và không có sự không khoan dung ở đây. Chỉ là nếu một ca sĩ có kinh nghiệm hiểu rằng Rihanna cần hát như Phil Collins, và Seal nghe giống Sade, thì một ca sĩ mới vào nghề sẽ dễ dàng bị bỏ rơi bởi sự không phù hợp về giới tính. Khi bạn học, bạn có thể hát bất cứ điều gì. Chà, ngoại trừ Zemfira, những bài hát của họ đều là từ con người đầu tiên, nữ.

Cải thiện một bản nhạc đệm. Sau khi học cách sao chép ít nhiều ca sĩ, hãy bắt đầu một bản nhạc đệm - bản ghi âm của một bài hát không có giọng hát - và hát theo nó. Một lần nữa, nhiệm vụ không phải là hát hay mà là phát triển kỹ năng và tư duy âm nhạc. Để làm điều này, hãy ứng biến, thêm đoạn ngâm thơ của riêng bạn, lẩm bẩm, chèn thêm các cụm từ âm nhạc - điều chính là phải đồng điệu. Và ghi lại vào máy ghi âm: người hát thường không nghe chính xác.

Chọn một phím. Chìa khóa của bạn là âm vực mà bạn cảm thấy thoải mái khi hát. Nếu bài hát không phù hợp với bạn về phím, hãy mang bản nhạc đệm đến phòng thu âm, nơi họ sẽ viết lại nó theo phím phù hợp cho bạn với giá một trăm năm mươi rúp. Hoặc truy cập xminus.me - ở đó bạn có thể xóa giọng khỏi bài hát để tạo bản đệm và thay đổi phím.

Hầu hết mọi người đều cho rằng không thể học hát hay chỉ trong 1 ngày, bởi nếu thiên nhiên chưa ban tặng tài năng ca hát thì bạn không cần phải cố gắng, sẽ chỉ lãng phí thời gian. Tuy nhiên, nhiều người đã rút ra được bài học từ kinh nghiệm của chính mình rằng có thể đạt được kết quả tốt khi thực hành và đào tạo độc lập.

Giai đoạn 1: phát triển giọng nói phù hợp với sự hỗ trợ của các bài tập thể chất

Nếu chưa có năng khiếu ca hát thiên bẩm thì bạn nên tự mình tạo dựng và trau dồi ngay từ giai đoạn đầu. Có những bài tập thể chất đặc biệt, hiệu quả mà ngay cả những ca sĩ nổi tiếng và các ngôi sao kinh doanh cũng áp dụng.

  1. Cúi về phía trước.

Nhiều người đã quen thuộc với bài tập này, bài tập mà hầu hết mọi người đã thực hiện trong các lớp thể dục từ khi còn đi học. Bàn chân của bạn phải rộng bằng vai và cánh tay của bạn phải duỗi dọc theo cơ thể. Tiếp theo, từ vị trí này, bạn nên uốn người nhẹ nhàng về phía trước và hướng cánh tay thẳng về phía sàn, gần như hoặc hoàn toàn chạm tới sàn bằng đầu ngón tay. Khi cúi xuống, bạn cần chủ động hít vào bằng mũi, khi đứng thẳng lên, bạn cần thở ra thụ động bằng miệng.

Cúi về phía trước và duỗi thẳng với tốc độ của một bước bình thường. Thực hiện 12 lần tiếp cận, mỗi lần 8 lần gập người về phía trước. Bài tập này không chỉ hữu ích cho các ca sĩ mà còn cho những người muốn đối phó với cơn đau ở tim, gan hoặc giảm các cơn hen suyễn. Ngay cả những ca sĩ có năng khiếu ca hát thiên bẩm cũng áp dụng bài tập này.

  1. Vòng tay ôm lấy chính mình.

Bản chất của bài tập là dùng tay “ôm” vai của chính mình. Giữ hai cánh tay của bạn song song với nhau, nhưng không bắt chéo chúng. Khi bạn ôm mình, hãy hít thật mạnh bằng mũi. Thở ra đồng thời dang rộng cả hai tay sang hai bên. Bài tập được thực hiện mạnh mẽ. Nó giúp điều chỉnh tất cả các cơ quan liên quan đến việc hình thành âm thanh. Bạn nên hạn chế tập thể dục nếu nó gây đau.

Giai đoạn 2: tụng kinh

Sau khi chuẩn bị cơ thể để ca hát với sự hỗ trợ của các bài tập, bạn có thể bắt đầu tụng kinh. Có một số phương pháp khác nhau, nhưng phương pháp cổ điển vẫn là phương pháp được giáo viên âm nhạc sử dụng trong trường học. Việc tụng kinh có thể được thực hiện bằng cách hát kết hợp các âm “i”, “u”, “o”, “e”, kết hợp các âm này với các chữ cái khác trong bảng chữ cái.

Các lựa chọn tốt nhất để hát để mở rộng giọng hát của bạn:

  • “kru-kri-kre-kro”;
  • “lu-li-le-lo”;
  • “ri-ru-ro-re”;
  • “shi-she-shu-sho”;
  • “gi-ge-gu-go.”

Khuyến nghị: hãy quan sát cơ thể của chính bạn trong khi tụng kinh. Lắng nghe cảm xúc của bạn và làm rõ chúng. Hát những nốt cao một cách thoải mái. Âm thanh càng cao thì nên ngáp càng sâu. Khi hát không nên gồng giọng và trong mọi trường hợp không nên hát quá mạnh. Những bài thánh ca được viết cho những người có khả năng khác nhau. Nếu không thể thực hiện được, bạn có thể bỏ qua để không làm rách dây thanh quản. Bắt đầu tụng kinh một cách bị bóp nghẹt, sau đó, khi thiết bị “nóng lên”, hãy tăng âm lượng.

Các tùy chọn tụng kinh khác:

  1. "Bom-bom-bom."

Bài thánh ca rất hay cho người mới bắt đầu. Cố gắng hát chữ “b” một cách rõ ràng chỉ bằng đôi môi của bạn. Khi chuyển sang “o”, thư giãn, hát âm thanh này theo quán tính. Đảm bảo rằng "bom" không biến thành "bam". Giữ chữ “m” trong răng, tích lũy độ rung trong đó, điều này sẽ hữu ích cho việc hát tiếp.

  1. "Bom-mo-bom-mo."

Bài thánh ca tương tự như bài trước, chỉ khác ở chỗ nguyên tắc chính là truyền rung động tích lũy sang âm “o” trong âm tiết “mo”. Đồng thời, hàm cử động tự do, thanh quản không bị căng.

  1. Âm thanh của máy hút bụi hoặc “wf-wf-wf.”

Bài tập tụng kinh giúp xoa bóp dây thanh âm. Nó nên được thực hiện bằng cách hút không khí vào phổi của bạn và chuyển âm thanh đến những nốt mà bạn cảm thấy thoải mái nhất. Hát đều câu thánh ca, không tạo ra âm thanh “nhảy”.

Có thể khá khó khăn để ngăn chặn âm thanh nhảy vọt. Do đó, để duy trì luồng không khí đồng đều thoát ra khỏi miệng, hãy tưởng tượng rằng nước đang chảy ra từ miệng bạn thành một dòng đồng đều. Nước không chạm điểm và không bị gián đoạn.

Thực hiện bài tụng với cổ thư giãn. Dùng tay kiểm tra xem phần mềm dưới cằm có bị chèn ép hay căng thẳng hay không. Bài tụng kéo dài khoảng 2-3 phút.

  1. Âm thanh của còi báo động.

Đối với bài hát này, bạn cần tưởng tượng mình là một chiếc còi báo động. Không phải ai cũng có thể tụng kinh như vậy. Bạn nên hát bằng giọng ngực (bình thường, đàm thoại).

  1. Đang rên rỉ.

Đối với bài tụng này, bạn cần chọn một tư thế thoải mái cho mình. Nằm xuống hoặc tựa lưng vào tường, nhưng điều này không cần thiết, bạn có thể tập khi ngồi. Điều chính là thư giãn và không trở nên căng thẳng. Bạn cần tưởng tượng một sợi dây dài xuyên qua cơ thể như thế nào. Hãy tưởng tượng rằng nó thoát ra khỏi đầu bạn và đầu kia của nó được buộc vào trần nhà. Sợi dây căng ra. Bây giờ bạn cần cố gắng ngân nga “mm-mm” bằng giọng mà bạn thường nói. Đừng cao giọng để không bị rách dây chằng. Moo như thế này khoảng 2-3 phút.

  1. "Bo-da-bo-da."

Bài tụng này dùng để xen kẽ các nguyên âm và phụ âm. Cụm từ nên được hát trong một hơi thở. Đầu tiên, hít một hơi ngắn, sau đó thở vào các âm tiết được nhấn mạnh trong cụm từ này.

  1. Bất kỳ câu hát nào, ví dụ: “in sa-du, in o-go-ro-de.”

Thay thế cụm từ thánh ca bằng bất kỳ câu kinh nào để tạo ra âm thanh xen kẽ.

Tụng kinh là một phần không thể thiếu trong việc chuẩn bị ca hát. Nếu bạn hát ngay mà không có nó, đặc biệt là người chưa chuẩn bị trước, bạn rất dễ mắc các vấn đề liên quan đến giọng hát.

Giai đoạn 3: bắt đầu hát

Mỗi người sinh ra đều có một giọng nói riêng. Thực tiễn thế giới đã chứng minh rằng mọi người đều có thể học hát. Vì vậy, nếu bạn đã khởi động và hát các câu kinh, trước khi bắt đầu hát, điều quan trọng là phải thoát khỏi khía cạnh tâm lý căng thẳng.

Bật bản nhạc bạn định hát lên. Nếu có một bài hát được đặt thành một đoạn nhạc, bạn nên nghe bài hát đó trước để có thể lặp lại sau.

Lời khuyên dành cho người mới bắt đầu hát:

  1. Hát đồng thanh các nốt đơn với các nhạc cụ như guitar, piano, harmonica. Tìm bản ghi âm các tác phẩm của các nhạc cụ này trên Internet.
  2. Hát trong phạm vi mà bạn có thể tiếp cận được. Nếu sau khi nghe một bài hát, bạn nhận ra rằng nghệ sĩ đang đánh những nốt cao mà thể chất của bạn không thể đánh được, thì trước tiên hãy hát hết sức có thể. Giọng nói của bạn không nhất thiết phải hòa quyện với âm thanh của nhạc cụ.
  3. Ghi âm giọng hát của chính bạn bằng thiết bị ghi âm. Sau khi nghe đoạn ghi âm, bạn sẽ hiểu được điểm mạnh, điểm yếu của mình và rút ra kết luận phù hợp.
  4. Sau khi ghi âm giọng hát của bạn, hãy cố gắng tìm trong số những người biểu diễn âm nhạc những người hát cùng tone với bạn. Hát với người biểu diễn này như hát karaoke, đồng thời kiểm soát hành động và âm thanh của riêng bạn.
  5. Hít vào không khí để hát bằng bụng. Nếu ngực được sử dụng cho mục đích này, bạn có thể bị ngạt thở khi thực hiện các tác phẩm. Để cảm nhận và phát triển kiểu thở này, hãy dựa vào tường và đặt lòng bàn tay lên bụng. Cảm nhận nó hít vào và thở ra như thế nào khi bạn thở trong khi hát.
  6. Hít thở tự nhiên khi hát. Cố gắng giữ cho hơi thở của bạn tràn đầy năng lượng, nhưng im lặng và ngắn.

Áp dụng phương pháp tự học hát này, bạn có thể đạt được những kết quả nhất định sau một ngày học. Tất nhiên, để có được kết quả rõ ràng, bạn không được ngừng tập luyện mà phải dành khoảng một giờ mỗi ngày cho hoạt động này. Cách tiếp cận này sẽ giúp hình thành một cơ sở kỹ thuật tốt.

Trong mười lăm đến hai mươi năm qua, văn hóa hát gia đình trên thực tế đã biến mất ở Nga, và đây là một mất mát rất nghiêm trọng.

Trước đó, bài hát vang lên liên tục: người lớn cùng hát, quây quần bên bàn; các bà mẹ hát khi đưa con đi ngủ.

Người ta hát như thế: đi leo núi, đào khoai, dọn dẹp mùa xuân.

Chưa hết, truyền thống ca hát đang dần quay trở lại.

Ngày nay, rất nhiều người không chỉ mơ ước được hát mà còn làm điều đó một cách chính xác và đẹp mắt. Không phải ai cũng có cơ hội học thanh nhạc với giáo viên chuyên nghiệp. Trong trường hợp này, hãy cố gắng tự học hát ở nhà.

Cách học hát tại nhà: phát triển bộ máy thở

Karaoke thực sự là một khám phá dành cho những người yêu ca hát. Nhiều người hát ở nhà, trong câu lạc bộ karaoke, với bạn bè và chỉ cho chính họ. Có những người tài năng được thiên nhiên ban tặng một giọng hát, và sau đó họ có thể tìm thấy chính mình trong nghề ca sĩ.

Làm thế nào để học hát ở nhà? Trước hết, hãy hiểu rằng nó sẽ không diễn ra dễ dàng và nhanh chóng. Nếu bạn muốn đạt được một kết quả thực sự tốt, bạn sẽ phải làm việc theo ba hướng:

Phát triển hơi thở thích hợp;

Học cách phát âm chính xác;

Chọn một tiết mục phù hợp.

Vậy làm thế nào để thở đúng và tại sao nó lại quan trọng đối với những người muốn học hát? Vấn đề là nhiều người nghiệp dư hát hay nhưng lại không có âm lượng và sức mạnh của âm thanh. Điều này xảy ra vì người tập thở ra không khí ngay lập tức mà không cần giữ lại. Không khí cạn kiệt, cơ bắp thư giãn - âm thanh bị mất.

Sai lầm lớn nhất là hít không khí vào phần trên của phổi. Với hơi thở nông như vậy, vai và xương đòn sẽ nhô lên, đồng thời xảy ra căng ở cổ và dây chằng. Bạn sẽ không có được âm thanh “chuyến bay” đẹp đẽ.

Làm thế nào để hiểu thế nào là thở đúng? Có một cách rất đơn giản. Bạn cần nằm xuống, thư giãn và tưởng tượng mình đang ngủ. Trong khi ngủ, một người thở sinh lý nhiều nhất. Không khí được hút vào phần dưới của phổi. Điều này có thể hiểu là do người ngủ không phải ngực nhô lên mà là bụng.

Đây chính xác là cách một người muốn học hát ở nhà mà không cần giáo viên phải học cách thở bằng dạ dày. Không phải ngẫu nhiên mà cách thở như vậy được gọi là cơ hoành. Phổi chứa đầy không khí ở phần dưới nở ra và bắt đầu gây áp lực lên cơ hoành. Hỗ trợ hô hấp tốt được tạo ra, nếu không có nó sẽ không thể có được âm thanh mạnh mẽ, rõ ràng. Cơ hoành là bí quyết để thở đúng cách và luyện thanh thành công.

Để kiểm tra xem bạn có thở đúng hay không, hãy đứng dựa vào tường, duỗi thẳng vai và hít vào, đặt tay hoặc (để rõ ràng) một vật thon dài nào đó lên bụng: một chiếc lược, một chiếc ô nhỏ. Nếu bạn cảm thấy bàn tay của mình đã di chuyển về phía trước hoặc bạn thấy dạ dày của mình đã “đẩy” một vật thể như thế nào, thì mọi thứ đều theo thứ tự: chính xác là như vậy, thở bằng dạ dày hoặc bằng cơ hoành.

Bây giờ bạn cần rèn luyện cơ bắp của mình bằng các bài tập đặc biệt. Càng luyện tập nhiều, bạn sẽ học hát càng nhanh và tốt hơn. Trên thực tế, bạn kéo âm thanh càng mạnh và lâu thì độ căng của các cơ càng mạnh. Điều này sẽ giúp bạn hát toàn bộ hoặc thậm chí hai đoạn nhạc mà không bị căng, hay và đầy đủ.

Nếu bạn hít không khí và thở ra ngay lập tức, phần cuối của cụm từ sẽ chỉ đơn giản là "bôi nhọ" hoặc không phát ra âm thanh nào cả. Đây chính là lý do tại sao một ca sĩ nghiệp dư thường không “đạt” được một câu đến cuối. Để tránh một sai lầm phổ biến, bạn cần học cách giữ hơi thở liên tục.

Bơm bụng thường xuyên là một trợ giúp tốt, nhưng cũng có những bài tập chuyên nghiệp.

Thở ra càng nhiều không khí càng tốt, sau đó, không hút không khí vào ngực, thở “ấn”, hít vào và thở ra một cách nỗ lực. Bài tập này nhằm mục đích đặc biệt là phát triển cơ hoành, bạn không thể thở theo cách này khi hát! Hít vào được thực hiện qua mũi. Khi bạn hít vào, dạ dày co lại và khi bạn thở ra, nó hơi nhô ra. Tốc độ hít vào và thở ra sẽ tăng dần khi cơ hoành khỏe hơn.

Bài tập cổ điển dành cho cơ hoành: bắt chước tiếng hét. Hãy tưởng tượng rằng bạn cần gọi điện cho một người ở rất xa. Hãy hét lên “Này!”, cảm thấy cơ hoành của bạn căng cứng. Thực hiện 8–10 tiếng “hét” như thế này.

Làm thế nào để thở đúng khi hát? Hít không khí qua mũi, lấp đầy phần dưới của phổi càng nhiều càng tốt. Hít vào phải im lặng, tự do, tự nhiên. Thở bằng ngực hoặc xương đòn là không thể chấp nhận được: bạn sẽ dễ bị hụt hơi khi hát và khiến dây chằng bị quá tải. Điều này gây ra tình trạng mất giọng, khàn giọng và đau họng.

Bạn cần phải rèn luyện hàng ngày. Đây là điều kiện chính để thành công: bộ máy hô hấp và khớp nối phải nhận được tải trọng không đổi để có thể trạng tốt và duy trì sức mạnh. Cơ hoành phát triển tốt có tính đàn hồi và chắc chắn. Nhờ đó, bạn có thể dần dần phát triển kỹ thuật của mình và học hát hay.

Cách học hát tại nhà: bài tập quan trọng

Các bài tập hàng ngày phải bao gồm các bài tập tăng cường dây chằng và khớp nối. Nhiệm vụ ban đầu là học cách thoát khỏi căng thẳng ở cổ họng và thư giãn dây chằng. Bạn sẽ cần phải thành thạo “mặt nạ giọng hát” - đây là một biểu cảm khuôn mặt đặc biệt cho phép bạn hát những âm thanh dễ dàng hơn, mạnh mẽ hơn và hay hơn.

Bài tập “Họng rộng”:

Tạo “mặt nạ giọng hát”: mỉm cười nhẹ, cảm nhận sự căng thẳng ở gò má;

Kéo lưỡi của bạn ra trong khi vẫn giữ “mặt nạ nụ cười”. Để dễ dàng hơn, bạn có thể dùng ngón tay giữ má;

Trong khi duy trì nét mặt này, hãy thở như một con chó, ở những tốc độ khác nhau. Điều quan trọng là phải cảm thấy căng cơ bụng, mát mẻ và thư giãn ở cổ. Bạn có thể tự giúp mình bằng cách đặt bút chì, que sushi hoặc bút lên lưỡi;

Giữ nguyên tư thế của lưỡi và má, hạ hàm xuống thấp nhất có thể và tiếp tục thở;

Để cơ mặt ở tư thế này và phát âm âm “a”, dùng bụng đẩy nó ra.

Ở vị trí này, dây chằng được nghỉ ngơi.

Phẩm chất quan trọng nhất của hát đúng là phát âm đúng, tức là phát âm rõ ràng các nguyên âm và phụ âm.

Bài tập phát triển khớp nối.

Bao gồm bài hát gốc. Thật tốt nếu bạn nhớ thuộc lòng những lời đó. Nếu không, bạn cần phải có văn bản trước mắt.

Lấy một cây bút đánh dấu dày hoặc bút dạ và giữ nó giữa hai hàm răng của bạn. Nhiệm vụ chính là cầm bút nỉ khi phát âm các từ. Đảm bảo răng hàm trên của bạn nhô lên trên đầu bút nỉ: điều này sẽ giúp bạn hát âm thanh dễ dàng hơn.

Ban đầu bạn không cần phải cố gắng hát, điều quan trọng là phải hát được lời. Lưỡi tại thời điểm này không được ở dưới hoặc phía trên bút nỉ. Khi phát âm, trẻ sẽ liên tục gặp trở ngại và mệt mỏi. Đây là một bài tập luyện nghiêm túc cho cơ bắp.

Sau khi thực hiện bài tập hai hoặc ba lần, bạn có thể chuyển sang hát đoạn văn. Thực hiện ba lần lặp lại bài thánh ca.

Bây giờ bạn có thể hát mà không cần bút nỉ. Vấn đề là bộ máy phát âm sẽ ghi nhớ vị trí của các cơ mặt, lúc đó trẻ sẽ dễ dàng hát. Do đó, bài tập không chỉ cho phép bạn cải thiện khả năng phát âm mà còn làm quen với “mặt nạ giọng hát”.

Chắc chắn, đừng bỏ qua việc uốn lưỡi– một yếu tố bắt buộc trong việc phát triển cách diễn đạt rõ ràng cho tất cả các nghệ sĩ. Khi phát âm uốn lưỡi cần chú ý đến phần cuối của từ: không được “nuốt”; câu phải phát âm rõ ràng từ đầu đến cuối.

Một số bài tập thở theo Strelnikova rất tuyệt vời để rèn luyện đồng thời các cơ quan hô hấp, dây thanh âm và cơ hoành. Nhiều ca sĩ luyện tập hệ thống này, tại sao những ca sĩ mới bắt đầu lại không? Cơ sở của hệ thống nghịch lý này là một hơi thở đặc biệt qua mũi. Nó phải sắc nét, ngắn và ồn ào. Nhưng việc thở ra phải hoàn toàn không được chú ý, nhẹ nhàng, nên thực hiện bằng miệng. Bạn cần tập trung vào việc hít vào.

Bài tập "Bơm".

Cúi đầu một nửa, hạ cánh tay xuống một cách tự do. Lưng tròn, hai chân rộng bằng vai.

Làm cho độ nghiêng mạnh hơn, như thể bạn đang thực sự làm việc với một cái máy bơm, đồng thời hít vào thật mạnh.

Giữ vị trí ban đầu cùng với một hơi thở ra im lặng.

Lặp lại. Một chu kỳ tập thể dục – tám hơi thở. Bài tập đầy đủ là 12 chu kỳ.

Bài tập "Ôm vai" nhằm mục đích mở rộng phần dưới của phổi, điều này rất quan trọng đối với ca sĩ. Khi hít vào, ngực phải căng lên và toàn bộ không khí sẽ ùa xuống.

Đặt cánh tay song song với sàn, uốn cong khuỷu tay. Một tay được đặt lên trên tay kia.

Đột ngột, trong khi hít vào, đưa hai tay về phía nhau, ôm lấy vai và đồng thời siết chặt ngực.

Khi thở ra, thả lỏng cơ và trở về vị trí ban đầu.

Số lần lặp lại là như nhau.

Một bài tập tuyệt vời khác nên được thực hiện theo cách tương tự như Pump. Tuy nhiên, tay bạn nên đặt lên bụng. Đồng thời với việc uốn cong, nhấn nút và phát âm các âm tiết với bất kỳ phụ âm và nguyên âm nào “i”, “u”, “o”, “e”. Nó sẽ trở nên rất giống với bài thánh ca cổ điển “mi-mu-me-mo”, “ri-ru-re-ro”, v.v. Bài tập giúp phát triển khả năng hỗ trợ hô hấp và giọng nói.

Cách học hát tại nhà: chọn tiết mục

Đã đến lúc chọn tiết mục phù hợp. Nó không đơn giản như nó có vẻ. Điều quan trọng là phải nắm bắt được âm sắc (cao độ giọng nói) để dây hoạt động thoải mái nhất có thể, không bị căng. Nếu bài hát là “của bạn”, âm thanh sẽ trôi chảy tự do, không bị kẹp.

Đầu tiên hãy thử hát đồng loạt từng âm thanh riêng lẻ (cùng một âm thanh) với bài hát đã chọn. Điều này có nghĩa là hai âm thanh có cùng cao độ sẽ phát ra đồng thời: giọng nói của bạn và âm nhạc. Nếu bạn có một nhạc cụ hoặc âm thoa ở nhà, việc tạo ra âm thanh rõ ràng có thể dễ dàng hơn. Chọn âm thanh bằng giọng nói của bạn sao cho phù hợp và hợp nhất với nhạc cụ hoặc âm thoa. Để bắt đầu, bạn có thể làm điều này mà không cần mở môi, nghĩa là chỉ cần ngâm nga.

Nếu có bản ghi âm bài hát yêu thích của bạn do một nghệ sĩ chuyên nghiệp trình diễn và nếu phím đó phù hợp với bạn, hãy bắt đầu hát. Cố gắng sao chép ngữ điệu, nét mặt và động tác của ca sĩ - điều này sẽ giúp bạn thành thạo kỹ thuật hát. Lý tưởng nhất là giọng của bạn và giọng của nghệ sĩ phải hợp nhất hoàn toàn.

Bước tiếp theo là thử hát karaoke hoặc hát đệm bài hát đã chọn. Hãy nhớ ghi lại phần trình diễn của bạn và nghe nó. Khi một người hát, anh ta không nghe thấy chính mình. Phân tích bản ghi sẽ cho phép bạn phát hiện lỗi và xử lý chúng. Ví dụ, nếu bạn bị lạc nhịp ở đâu đó, tức là bạn không đồng điệu, bạn cần phải xử lý đoạn này.

Những bài hát thiếu nhi rất hữu ích trong việc học hát. Chúng thường có phạm vi hẹp và giai điệu dễ chịu, dễ hiểu. Khi đã thành thạo các tiết mục của trẻ, bạn có thể chuyển sang các thể loại nhạc bình dân, tình cảm, dân ca mà mình thích.

Nếu bạn biết ngoại ngữ thì tuyệt vời. Các bài hát của các nghệ sĩ nước ngoài sẽ mở rộng đáng kể tiết mục của bạn. Nếu bạn không biết cũng không sao: nhờ âm nhạc bạn có thể học được một ngôn ngữ. Điều chính là tác phẩm phải đơn giản về mặt kỹ thuật, âm thanh trong một quãng tám (nghĩa là không được có quá nhiều sự khác biệt giữa âm thấp và âm cao) và có lời bài hát đơn giản.

Hãy nhờ người thân hoặc bạn bè có thiện chí, những người có khiếu âm nhạc nghe bạn hát. Đừng coi những lời chỉ trích là thái độ thù địch. Suy cho cùng thì bạn cũng chỉ đang học hát nên mọi nhận xét chỉ có ích mà thôi.

Như người ta nói, mọi người đều có giọng nói và thính giác, nhưng một số đã phát triển được những khả năng này, còn những người khác thì không. Điều này có thực sự như vậy không, có được không và làm thế nào để học hát? Hãy nói về những lời khuyên và bài tập hữu ích sẽ giúp bạn thực hiện được mong muốn của mình.

Trước hết cần lưu ý rằng những người có khả năng ca hát bẩm sinh sẽ học hát nhanh hơn. Nghĩa là, sự phát triển âm nhạc chắc chắn phụ thuộc vào dữ liệu tự nhiên. Nhưng điều này không có nghĩa là chỉ những người như vậy mới có thể học hát, bởi kỹ thuật thanh nhạc đóng vai trò quan trọng để hát hay. Bất cứ ai cũng có thể học kỹ thuật thanh nhạc và điều khiển giọng nói của mình như một nhạc cụ.

Cách tự học hát

Bạn đã nghe nói rằng học hát từ đầu là không thể? Đừng tin điều đó! Theo kinh nghiệm của một người đàn ông giản dị trên đường phố mơ ước được học hát một mình. Anh ấy đã có thể đạt được điều này! Mặc dù trước đó anh đã được yêu cầu im lặng và không làm hỏng âm thanh của bất kỳ bài hát nào. Nhưng hãy chuẩn bị, sẽ tốn rất nhiều công sức, kiên nhẫn và thời gian.

Người mà chúng tôi đã đề cập ở trên khẳng định rằng bước quan trọng nhất là học cách hát đồng thanh với ai đó, nghĩa là điều chỉnh âm thanh giọng nói của bạn cho phù hợp với bất kỳ âm thanh nào. Làm thế nào để làm nó? Để bắt đầu, hãy luyện tập trên một âm thanh đơn điệu, chẳng hạn như trên phím đàn piano được nhấn hoặc tiếng bíp điện thoại thông thường. Khi bạn ở gần âm thanh đó, hãy thử và sai, hãy cố gắng tạo ra âm thanh tương tự theo nhiều cách khác nhau. Sớm hay muộn bạn sẽ đến đó. Tin tôi đi, bạn sẽ biết chính xác thời điểm mình đạt được kết quả, vì theo định luật vật lý, khi 2 âm thanh hợp nhất thành 1 thì âm thanh được khuếch đại lên 2 lần. Hiện tượng này được gọi là cộng hưởng. Tiếp theo, luyện tập các âm thanh khác, chuyển từ âm thanh đơn giản và đơn điệu nhất sang âm thanh phức tạp hơn.

Học hát tại nhà: luyện tập

Chúng ta hãy chuyển sang các bài tập để bạn có thể cảm nhận được cách hát chính xác. Những bài tập này đưa tất cả các cơ quan chịu trách nhiệm thở và tạo ra âm thanh vào trạng thái hoạt động, cụ thể là cơ hoành, dây thanh âm, phổi và cơ thanh quản. Đầu tiên, chúng ta hãy tìm hiểu quy tắc: trong khi tập, hãy tập hít vào bằng mũi, mũi phải ồn ào, ngắn và sắc nét.

  1. Bạn nên bắt đầu với bài tập chuẩn bị “bơm”. Bạn nên đứng dậy, đặt hai chân rộng bằng vai và dang hai tay dọc theo cơ thể. Với lưng tròn, bạn cần cúi nhẹ người, như thể bạn đang bơm thứ gì đó. Từ nửa sau của động tác cúi đầu, bắt đầu hít một hơi ngắn bằng mũi. Không duỗi thẳng hoàn toàn, lặp lại động tác cúi đầu 12 lần. Việc thở ra được thực hiện bằng miệng mà không cần bất kỳ nỗ lực nào từ phía bạn.
  2. Bài tập tiếp theo sẽ có tên là “ôm vai”. Nâng cánh tay của bạn lên ngang vai và uốn cong chúng. Bản chất của bài tập là đưa hai tay về phía nhau, ôm lấy vai. Việc hít vào phải được thực hiện vào thời điểm “ôm”. Không cần dang rộng cánh tay và không thay đổi vị trí của chúng trong khi tập. Lặp lại bài tập 12 lần.
  3. Bây giờ chúng ta sẽ thực hiện động tác cúi chào nhẹ tương tự như bài tập đầu tiên, nhưng đồng thời chúng ta sẽ cần đặt lòng bàn tay lên cơ bụng, căng bụng khi cúi chào và phát âm một số âm thanh nhất định. Lòng bàn tay đặt trên bụng cần ấn nhẹ từ trên xuống dưới trong khi cúi chào. Các âm thanh khi cúi chào: ri-ru-re-ro, mi-mu-me-mo, li-lu-le-lo, v.v. Bài tập này là cần thiết để tạo ra một “sự hỗ trợ” đặc biệt, nếu không có nó thì việc tạo ra giọng nói sẽ không thể thực hiện được.

Cách học hát hay

Nếu bạn xem xét vấn đề này một cách nghiêm túc và muốn học cách hát hay thì bạn nên nhớ một sự thật nổi tiếng... Ca hát, giống như bất kỳ môn khoa học nào khác, ngoài thực hành còn có lý thuyết, và không có lý thuyết thì khó có thể bạn sẽ có thể luyện tập hiệu quả. Thật khó để thực hiện nếu không có một chuyên gia sẽ rèn luyện giọng nói và phát triển khả năng của bạn một cách chính xác. Không tốn tiền đến một cơ sở âm nhạc hoặc một chuyên gia để học cách hát hay.

Nhiều người trong chúng ta muốn học hát, và mỗi người đều có một hoặc vài bài hát mà họ mơ ước được biểu diễn thật đẹp. Chúng tôi phủ nhận rằng chúng tôi không có thính giác và giọng nói khi được yêu cầu hát, nhưng đồng thời chúng tôi rất vui khi được hát cùng với những ca sĩ yêu thích của mình trong bếp hoặc trong phòng tắm. Có lẽ một số bạn cũng có lúc tự mình sáng tác và phát ra những giai điệu trong đầu. Làm thế nào để hát một bài hát sao cho thấm vào người và lôi cuốn người nghe? Làm thế nào để học cách không chỉ thì thầm trong hơi thở mà còn để làm hài lòng bạn bè hoặc khán giả khi hát karaoke? Hãy tìm ra nó trong 7 bước đơn giản sẽ giúp chúng ta hát một bài hát hay

Tất cả chúng ta, ở mức độ này hay mức độ khác, đều dễ có cảm giác sợ hãi và xấu hổ. Tôi đã viết về điều này chi tiết hơn trong. Không có gì bất thường trong điều này, bởi vì chúng ta đang sống trong một xã hội có những chuẩn mực và chuẩn mực. Những tấm gương sống động về những nghệ sĩ biểu diễn xuất sắc và những ca sĩ tuyệt vời khiến chúng ta phải im lặng. Quên nó đi! Mọi người đều thể hiện mình một cách tốt nhất có thể, cái chính là đưa tâm hồn và cảm xúc của mình vào khi thể hiện bài hát. Bây giờ bạn không vội vã bước lên sân khấu lớn nên đừng để trách nhiệm đè nặng lên mình. Ít nhất, bạn sẽ làm hài lòng bạn bè của mình và điều này cũng có giá trị rất nhiều. Hãy đối xử với ca hát của bạn một cách dễ dàng và hài hước! Nhân tiện, có giả thuyết cho rằng một người đầu tiên hát rồi mới nói. Hát một bài Bất cứ ai cũng có thể làm được và làm theo cách riêng của mình. Vì vậy, lời khuyên đầu tiên của tôi là hãy thư giãn!

Bước 2: Tăng dần số lượng người nghe của bạn

Không ai bắt bạn phải ngay lập tức thể hiện khả năng sáng tạo của mình với bố mẹ hay bạn bè, nhưng việc cho giáo viên thấy những gì bạn có thể làm hôm nay là quyết định đúng đắn. Rốt cuộc, anh ấy có thể hướng dẫn bạn và trở thành người lắng nghe thấu hiểu đầu tiên chứ không chỉ dập tắt những nỗ lực của bạn từ trong trứng nước. Chúng ta thường nghe thấy câu trả lời: “Bạn không cần phải hát”. Nhưng nếu bạn muốn hát, hát và không nghe ai, điều đó có nghĩa là bạn cần giải tỏa cảm xúc của mình, điều này có nghĩa là điều này rất quan trọng đối với bạn. Hãy thử trước hát một bài hát một mình, sau đó hát cho giáo viên hoặc một người bạn thực sự tốt, cha mẹ. Sau đó tập hợp một nhóm từ 3-5 người và hát cho họ nghe. Đúng vậy, bạn sẽ khó chuyển từ giai đoạn này sang giai đoạn khác, nhưng mỗi lần như vậy bạn sẽ vượt qua chính mình và sau đó bạn sẽ biểu diễn trong lễ kỷ niệm một người bạn hoặc bắt đầu sự nghiệp solo.

Nhân tiện, có một thủ thuật dự phòng khác: hãy tìm cho mình một bạn nhảy cũng muốn hát. Hãy cùng nhau đảm nhận nhiệm vụ này, bởi vì ở cùng nhau luôn vui vẻ hơn và bạn sẽ dễ dàng bắt đầu thể hiện kỹ năng thanh nhạc của mình hơn.

Bước 3. Tập hát không chỉ với người biểu diễn mà còn cả điểm trừ

Nhược điểm của nó là một “bản nhạc” nhạc cụ không có giọng hát. Thông thường hát theo người biểu diễn không khó lắm, nhưng hát một bài hát để trừ Tất nhiên, nếu không có sự hỗ trợ của một “ca khúc” vocal thì mọi chuyện sẽ không dễ dàng như vậy. Nhưng đó là lý do tại sao có các bước. Nếu không có thành tích ở một giai đoạn thì việc chuyển sang giai đoạn khác là không thể. Vì vậy, hãy luyện tập câu đầu tiên của bài hát yêu thích của bạn với người biểu diễn. Sau đó làm tương tự với một điểm trừ. Đừng phạm phải sai lầm phổ biến nhất - đừng vội hát bài hát từ đầu đến cuối. Khi bạn làm xong câu đầu tiên, đã phân tích được những khuyết điểm, khi bạn đã tự tin vào đúng chỗ và thực hiện nhịp nhàng, rõ ràng - hãy chuyển sang phần điệp khúc rồi đi xa hơn. Đừng nghĩ rằng 2-3 lần là đủ đối với bạn. Hãy làm điều này, nếu không mọi thứ sẽ diễn ra tốt đẹp ngay lập tức và 20-40 lần. Ngay cả những ca sĩ chuyên nghiệp cũng phải luyện tập rất lâu trước khi thu âm, tin tôi đi! Nếu bạn không biết tìm điểm trừ ở đâu, tôi khuyên bạn nên vào đây: http://x-minus.me . Nhân tiện, bạn có thể thay đổi nhịp độ và phím ở đó, nhưng điều này không phải lúc nào cũng ảnh hưởng tốt đến chất lượng của điểm trừ.

Bước 4. Ghi lại hiệu suất của bạn và phân tích nó

Tôi nghĩ rằng không có gì bí mật với bạn rằng chính chúng ta nghe giọng nói của chính mình khác với những người xung quanh. Nếu bạn ghi âm chính mình trên micrô hoặc máy ghi âm, bạn sẽ hiểu âm thanh thực sự của mình như thế nào. Chúng tôi không phải lúc nào cũng thích nó, nhưng thực tế vẫn còn. Để cải thiện và yêu thích giọng hát của mình, bạn cần phải nỗ lực cải thiện nó. Bạn có thể đọc về cách thực hiện việc này.

Trong khi thực hiện một sáng tác nhất định, bạn cần liên tục ghi âm chính mình bằng máy ghi âm. Và không cần phải vội vàng ở đây. Đầu tiên, chúng ta ghi âm câu đầu tiên: không có dấu trừ (giọng trong trẻo), sau đó có dấu trừ, phân tích tất cả những điểm thiếu chính xác về nhịp điệu và ngữ điệu, theo dõi cách diễn đạt, sửa lỗi và ghi âm lại. Luôn luôn làm việc trên những sai lầm của bạn. Khuyến nghị này không chỉ phù hợp với bài viết Cách hát một bài hát.

Bước 5. Chơi phần vocal trên piano hoặc nhờ giáo viên/nhạc sĩ làm việc đó cho bạn

Điều quan trọng là bạn phải nghe được giai điệu không chỉ trong một bài hát có lời mà còn phải tách biệt khỏi phần sắp xếp, không có lời. Bằng cách này, bộ não của bạn sẽ ghi nhớ điều chính: những âm thanh bạn cần tái tạo bằng từ ngữ. Khi nghe một phần giọng hát do đàn phím biểu diễn, bạn hãy thử tưởng tượng cách sắp xếp các âm thanh: âm nào cao hơn, âm nào thấp hơn, bao nhiêu âm. Ngay cả khi bạn không hề quen thuộc với kiến ​​thức âm nhạc, ít nhất bạn cũng nên học những điều cơ bản. Tôi chắc chắn sẽ sớm chuẩn bị một bài viết về các quãng âm nhạc. Nếu bạn không có cơ hội chơi giọng hát thì hãy biết rằng Học viện giọng nói miễn phí của chúng tôi cung cấp dịch vụ này. . Sau khi nhận tài liệu, bạn sẽ hát solfeggio: thay vì phát âm lời nói, hãy phát âm tên các nốt mà bạn hát. Việc hát một phần giọng hát bằng cách sử dụng các nguyên âm hoặc sự kết hợp các âm thanh khác nhau cũng rất hữu ích.

Bước 6: Viết lời bài hát

Đơn giản là không thể hát hay một bài hát mà không có cảm xúc. Nếu bạn phát âm văn bản thiếu nhạy, rơi vào nốt và nhịp điệu thì thành phần chính vẫn sẽ bị bỏ sót.

Vì vậy, trong tác phẩm về văn bản có hai khía cạnh:

Hình ảnh/cảm xúc. Bạn nên xác định rõ ràng bạn đang hát về điều gì. Không thành vấn đề nếu đó là bài hát của bạn hoặc nó được viết bởi người khác. Hãy tìm thấy chính mình trong cô ấy, vì cô ấy rất gần gũi với bạn, nếu bạn thích cô ấy. Hãy vẽ những bức tranh trong đầu, phát âm từng cụm từ có ý nghĩa, tưởng tượng những con người và tình huống đi kèm với bài hát này. Hát một bài hát thật hay- có nghĩa là sống từng chữ trong đó.

Từ điển. Lời nói không chỉ phải được cảm nhận mà còn phải được phát âm rõ ràng để người nghe có thể thưởng thức vẻ đẹp trong giọng hát của bạn và không cố gắng phân biệt xem nó có ý nghĩa gì hay không. Ngay cả khi đối với bạn có vẻ như mọi thứ đều ổn với cách diễn đạt của bạn trong cuộc sống, đừng lười biếng thực hiện một bài tập đơn giản, bởi vì trong một bài hát, cách diễn đạt của bạn thậm chí còn tốt hơn. Đối với việc hát các bài hát bằng tiếng nước ngoài, đặc biệt là tiếng Anh, tốt hơn hết bạn nên viết phiên âm.


Bước 7: Đặt ngày biểu diễn bài hát này trước công chúng.

Bạn phải có một mục tiêu cuối cùng sẽ dẫn đường cho bạn. Có lẽ đó sẽ là sinh nhật của bạn, ngày mà bạn sẽ tổ chức tại quán karaoke, nơi cuối cùng bạn quyết định hát cho bạn bè nghe. Có lẽ bạn chỉ muốn gây bất ngờ cho người thân yêu của mình. Bạn có thể lập kế hoạch, đến phòng thu và thu âm bài hát của mình với điểm trừ, giống như các học trò của tôi vẫn làm. Tôi coi đây là một thành tựu! 😃

Bạn có trí tưởng tượng, nhưng bạn hiểu được ý nghĩa. Chúng ta cần một mục tiêu để hướng tới! Vậy hãy mặc nó vào!

Tôi nghĩ bạn đã hiểu ra rồi cách hát một bài hát. Nếu bạn có bất kỳ câu hỏi nào, hãy viết trong phần bình luận. Nếu bạn cần trợ giúp chuẩn bị một bài hát thì!

Elena SKOROKHOD