Phân tích chúng tôi đã gặp bạn. Chúng tôi gặp bạn vào lúc hoàng hôn

“Chúng tôi gặp em lúc hoàng hôn” của Alexander Blok là một bài thơ chứa đầy những hình ảnh lãng mạn dịu dàng. Họ học nó ở lớp 11. Chúng tôi khuyên bạn nên chuẩn bị bài học dễ dàng hơn bằng cách đọc phần phân tích ngắn gọn về “We Met You” theo kế hoạch.

Phân tích ngắn gọn

Lịch sử sáng tạo- tác phẩm được viết vào năm 1902, dành tặng Lyubov Mendeleeva.

Chủ đề của bài thơ– sự phai nhạt của tình yêu trong trái tim đàn ông.

Thành phần– Bài thơ được viết dưới hình thức độc thoại của người anh hùng trữ tình, được chia thành hai phần ngữ nghĩa: ký ức của người anh hùng về cuộc gặp gỡ với cô gái áo trắng, lời thú nhận tình cảm đã qua.

Thể loại- lời bài hát tình yêu.

Kích thước thơ mộng– anapest ba foot, vần chéo ABAB.

Ẩn dụ“bạn băng qua vịnh bằng mái chèo”, “sự im lặng trong xanh”.

văn bia“gặp nhau thầm lặng”, “nến chiều”, “vẻ đẹp nhợt nhạt”, “hình trắng”, “mái chèo vàng”.

Lịch sử sáng tạo

Vào mùa hè năm 1898, chàng trai trẻ A. Blok ở tại khu đất của gia đình Shakhmatovo. Tại đây anh đã nhìn thấy Lyubov Mendeleeva. Nhà thơ biết cô từ khi còn nhỏ, nhưng khi đó cô là một cô gái kiêu ngạo. Bây giờ cô đã trở thành một thiếu nữ xinh đẹp, khiêm tốn. Alexander Alexandrovich đã yêu cô gái từ cái nhìn đầu tiên. Mendeleeva không chấp nhận sự tiến bộ của anh ta và đối xử lạnh lùng với chàng trai trẻ. Nhà thơ không tuyệt vọng, tin rằng cách cư xử của người mình yêu có liên quan đến tuổi tác của cô.

Bằng cách nào đó, một cuộc trò chuyện đã diễn ra giữa Blok và Mendeleeva, trong đó hóa ra Lyubov thực sự nghĩ về quý ông này. Cô gái cười nhạo anh. Chàng trai thất vọng quyết định rời Shakhmatovo và cố gắng quên đi tình yêu của mình. Vài năm sau, anh thừa nhận rằng trái tim anh không còn cháy bỏng tình yêu nữa. Trong thời gian này, vào năm 1902, bài thơ “We Met You at Sunset” đã được viết. Sau này L. Mendeleeva trở thành vợ của nhà thơ, nhưng hiện tại anh tin chắc rằng mọi tình cảm đã qua.

Chủ thể

Trong tác phẩm được phân tích, nhà thơ bộc lộ chủ đề - sự phai nhạt của tình yêu đối với một người phụ nữ. Alexander Alexandrovich đã chọn thiên nhiên làm nền để bộc lộ động cơ tình yêu. Các bạn trẻ gặp nhau gần vịnh vào buổi tối. Địa điểm và thời gian gặp gỡ tạo thêm sự huyền bí và lãng mạn cho các sự kiện được mô tả. Trung tâm của bài thơ là người anh hùng trữ tình và người mình yêu. Thật khó hiểu liệu các bạn trẻ có quen nhau hay anh hùng lại yêu một người xa lạ.

Ở khổ thơ đầu, người anh hùng trữ tình kể về cuộc gặp gỡ một cô gái mặc váy trắng. Điều thú vị là chiếc váy lại là chi tiết duy nhất của bức chân dung mà tác giả nhắc đến. Anh ta không miêu tả khuôn mặt cũng như hình dáng của nhân vật nữ chính. Màu trắng trên trang phục của cô tượng trưng cho sự trong trắng, thuần khiết và trẻ trung. Người anh hùng trữ tình thừa nhận đã có lúc anh quên mất điều quan trọng nhất ở con người là tâm hồn và yêu chiếc vỏ xinh đẹp: “Anh đã yêu chiếc váy trắng của em, đã thôi yêu sự tinh tế của những giấc mơ”.

Người yêu thực sự ngạc nhiên khi trong suốt cuộc gặp gỡ, cả anh và cô gái đều im lặng. Rõ ràng, anh không dám nhìn vào mắt người mình yêu, vì anh để ý đến “những ngọn nến buổi tối” và đám lau sậy gần bờ. Những người trẻ tuổi không có duyên để ở bên nhau, người anh hùng trữ tình giải thích điều này một cách đơn giản: “đến gần, xích lại gần nhau, đốt cháy - sự im lặng trong xanh không chấp nhận…”. Cảm xúc của chàng trai trẻ bùng cháy trong im lặng.

Những câu thơ cuối cùng là sự bộc lộ của người anh hùng trữ tình. Anh thừa nhận rằng trái tim anh trống rỗng. Điều dễ nhận thấy là anh không hài lòng trước những thay đổi như vậy, bởi anh mô tả trạng thái nội tâm của mình với nỗi buồn không giấu giếm: “mọi thứ đã phai nhạt, đã qua, đã trôi đi…”. Anh ấy dường như đang mâu thuẫn với chính mình. Những giai điệu của cô gái bây giờ đối với anh dường như giống như một bài ca về tình yêu.

Bài thơ đang được phân tích thuộc thời kỳ đầu sáng tác của A. Blok, nhưng nhờ những hình ảnh nguyên bản nên nó đã chiếm được một vị trí nổi bật trong văn học Nga.

Thành phần

Thành phần của tác phẩm rất đơn giản. Bài thơ được viết dưới hình thức độc thoại của người anh hùng trữ tình, được chia thành hai phần ngữ nghĩa: ký ức của người anh hùng về cuộc gặp gỡ với cô gái váy trắng, lời thú nhận rằng tình cảm đã qua.

Về mặt hình thức, tác phẩm bao gồm bốn câu thơ. Ba phần đầu tái hiện ký ức của người anh hùng, và phần cuối mô tả trạng thái nội tâm “hiện tại” của anh ta.

Thể loại

Thể loại của tác phẩm là lời bài hát tình yêu: bài thơ bị chi phối bởi những kỷ niệm buồn, và cuối cùng chúng ta thấy sự thất vọng vì tình yêu đã qua. Các dòng của tác phẩm được viết cách nhau ba foot. Tác giả sử dụng vần chéo ABAB.

Phương tiện biểu hiện

Để bộc lộ chủ đề, A. Blok đã sử dụng các phương tiện nghệ thuật. Ngoài ra, chúng còn là công cụ tái hiện cảm xúc của người anh hùng trữ tình. Văn bản chứa ẩn dụ: “bạn băng qua vịnh bằng mái chèo”, “sự im lặng trong xanh” và tính từ- “gặp nhau thầm lặng”, “nến chiều”, “vẻ đẹp nhợt nhạt”, “hình trắng”, “mái chèo vàng”. Không có sự so sánh nào trong tập hợp các phương tiện ngôn ngữ, nhưng tác giả đã miêu tả tâm hồn trống rỗng của chàng trai một thời đã yêu bằng cường điệu: “không sầu, không yêu, không oán, mọi thứ nhạt dần, trôi qua, rời xa.”

Phân tích bài thơ “Chúng tôi gặp em lúc hoàng hôn” của A. Blok

Trong bài thơ “We Met You at Sunset”, một thế giới đặc biệt của người anh hùng đang yêu mở ra trước mắt chúng ta.

Bài thơ bốn khổ kể về một cuộc gặp gỡ không hứa hẹn tương lai, cận kề sự chia ly.

Ngoài ra, 2 động cơ còn được thể hiện rõ nét trong bài thơ: động cơ gặp gỡ (khổ 1 và 2) và động cơ chia tay người yêu (3-4 khổ thơ) của người anh hùng trữ tình.

Cuộc gặp gỡ của các anh hùng diễn ra vào lúc hoàng hôn, được bao phủ trong bầu không khí bí ẩn của buổi tối; điều này ban đầu đã chỉ ra “hoàng hôn” của mối quan hệ. Ngoài ra, chúng còn được tìm thấy trên nền của một dòng sông, tượng trưng cho sự trôi qua không thể đảo ngược của thời gian. Cô ấy “cắt vịnh bằng mái chèo,” như thể giáng một đòn vào cảm giác bị dòng sông cuốn đi.

Các anh hùng không có tương lai: tất cả các động từ trong bài thơ đều được dùng ở thì quá khứ. Cuộc hẹn hò của họ bị bao phủ trong sương mù, tượng trưng cho sự bất ổn, mong manh và tính chất ảo tưởng trong cuộc gặp gỡ của họ.

Nhưng những cuộc hẹn hò của họ rất lãng mạn, thấm đẫm những bí mật mà buổi tối đã giấu kín. Hình ảnh những ngọn nến buổi tối nhấn mạnh sự trong sáng và thuần khiết trong mối quan hệ của họ.

Hình ảnh nàng ẩn đi, trôi đi và cũng bị dòng sông cuốn đi. Hình ảnh của cô ấy rất khó nắm bắt, mơ hồ: chúng ta chỉ nhìn thấy những đường nét của dáng người cô ấy trong bộ váy trắng (“Tôi yêu chiếc váy trắng của bạn”). Cô ấy im lặng, không thể hiểu nổi, vô nhiễm. Anh thần tượng hình ảnh của cô.

Phác họa một cách mơ hồ, mơ hồ hình ảnh của Ngài, nhà thơ qua đó miêu tả chủ yếu Cảm thấy anh hùng trữ tình. Anh chân thành yêu hình ảnh không thể đạt được của Cô, “đã hết yêu sự viển vông của những giấc mơ”.

Nhưng thực tế không chấp nhận cuộc gặp gỡ của họ. Vì vậy, ở khổ thơ thứ 3, động cơ chia tay được thể hiện rõ ràng: “…đến gần, xích lại gần, đốt cháy - sự im lặng trong xanh không chấp nhận…”. Những đường nét này là ranh giới giữa các mối quan hệ của các nhân vật. Sự hiện diện của dấu gạch ngang và dấu chấm lửng một lần nữa nhấn mạnh khoảng cách này.

Nhưng hình tượng của Mẹ đối với người anh hùng là nguồn hạnh phúc vĩnh cửu, niềm vui vĩnh cửu, vẻ đẹp. Dù trong tâm hồn người anh hùng vẫn còn một sự trống rỗng: “… không sầu, không yêu, không oán hận, mọi thứ đã phai nhạt, trôi qua, trôi đi…”, hai dòng cuối bài thơ: “Trại trắng , tiếng nói của buổi lễ tưởng niệm // Và mái chèo vàng của bạn.” - nghe như một bài hát hướng tới Sự vĩ đại, Nữ tính, Sắc đẹp và Tình yêu.

Màu sắc của bài thơ.

khổ thơ thứ nhất. Hoàng hôn đỏ rực trên nền sông tối.

khổ thơ thứ 2. Bối cảnh tối tăm của cuộc gặp gỡ của họ.

khổ thơ thứ 3. Sương chiều trên nền bờ sông, xa xa có ánh trăng phản chiếu.

khổ thơ thứ 4. Bình minh, màu đỏ tươi và vàng chiếm ưu thế. Hình ảnh của cô ấy có màu trắng.

Ghi âm.

Các nguyên âm “e, và” chiếm ưu thế - dịu dàng và uy quyền; “o” - vui thích; "a" - sự lộng lẫy.

Các phụ âm “v, l” tượng trưng cho tình cảm trìu mến, bao bọc, dễ chịu.

Những âm thanh này làm cho bài thơ có tính nhạc, du dương và hùng vĩ.

Phân tích bài thơ “Tôi, tuổi trẻ, thắp nến”.

Bài thơ “Tôi, tuổi trẻ, thắp nến” gồm bốn khổ thơ, lời thoại có vần điệu rõ ràng với một vần chéo. Tư tưởng thơ chuyển từ khổ thơ này sang khổ thơ khác với sự trợ giúp của cốt truyện trữ tình truyền tải trạng thái nội tâm của người anh hùng trữ tình (cầu nguyện, khâm phục, ngưỡng mộ), người xuất hiện trước chúng ta trong lốt một thanh niên tận tụy, quỳ gối, ngoan ngoãn ngưỡng mộ hình ảnh của Ngài. .

Việc nhắc đến nến, lư hương, hàng rào nhà thờ, bàn thờ, cũng như sự thống trị của màu trắng (nhà thờ trắng, hoa trắng) minh chứng cho sự thánh thiện của hình tượng nữ chính, nhấn mạnh đến sự trong trắng, thuần khiết của Cô. Ngoài ra, màu trắng trong biểu tượng Kitô giáo tượng trưng cho Đức tin.

Trong “Hồi ức của Alexander Blok” của Sergei Solovyov, chúng ta đọc: “Sự im lặng, khiêm tốn, giản dị, duyên dáng của Lyubov Dmitrievna Mendeleeva đã quyến rũ tất cả mọi người… Vẻ đẹp Titian và nước Nga cổ kính của cô còn được hưởng lợi từ khả năng ăn mặc sang trọng, màu trắng phù hợp nhất với cô. , nhưng cô ấy cũng đẹp trong màu trắng và đỏ tươi..."

Bây giờ chúng ta có thể tự tin nói rằng biểu tượng của màu trắng không phải ngẫu nhiên: nó được ấn tượng bởi một trải nghiệm lãng mạn - niềm đam mê của A. Blok, và cũng nhân cách hóa Niềm tin vào Sự vĩnh cửu, Thuần khiết, Đẹp đẽ, Nữ tính như vẻ ngoài của sự siêu phàm.

Lửa và nến gắn liền với màu đỏ, tượng trưng cho tình yêu. Nhưng đối với A. Blok, tình yêu là một điều bí ẩn, một thứ gì đó hoàn hảo, siêu phàm. Chúng tôi chưa gặp bài thơ nào của A. Blok viết về tình yêu như một hiện thực. Tình yêu luôn chỉ là hình ảnh, biểu tượng, tức là cảm giác yêu thương sẵn có trong tâm hồn không bao giờ được thể hiện ở một con người có thật. Vì thế mà hình tượng Bà trong bài thơ là phi vật chất: “Nàng không suy nghĩ, không lời // trên bờ kia nàng cười”. Họ không thể gặp nhau - họ bị ngăn cách bởi một dòng sông. Đối với người anh hùng, cô ấy là biểu tượng cho sự tập trung thanh tao của Niềm tin, Hy vọng, Tình yêu.

Anh là một thanh niên khiêm tốn, thắp nến, sẵn sàng làm bất cứ điều gì cho Cô, để có được Khuôn mặt siêu phàm của Cô. Chỉ qua hình ảnh của Mẹ, anh mới có thể hiểu được những bí mật của sắc đẹp và hôn nhân.

Màu sắc của bài thơ:

1 khổ thơ. Màu đỏ của nhang và nến trên nền tối của trang trí nội thất nhà thờ. Nền sông xanh. Hình ảnh của cô ở phía bên kia trong bộ váy trắng.

khổ thơ thứ 2. Nhà thờ màu trắng trên nền hoàng hôn buổi tối trong ánh hoàng hôn có màu xanh xỉn.

3 khổ thơ. Ngoại hình của cô ấy có màu sắc tươi sáng, nhà thờ màu trắng, hàng rào nhà thờ, hoa màu trắng.

khổ thơ thứ 4. Bình minh trên nền màn sương mù pha chút đỏ tươi.

Ghi âm.

Các nguyên âm “a”, “o”, “e” chiếm ưu thế, biểu thị sự tương phản giữa nền tối và sáng: “a” - sáng, rộng, “e” - ấm áp, hẹp, “o” - tối, vô tận. Những âm thanh này làm tăng thêm vẻ đẹp, sự mượt mà, giai điệu cho âm thanh của bài thơ.

Phân tích bài thơ” Tôi bước vào những ngôi đền tối tăm…»

Bài thơ lồng ghép các mô típ chính của vòng “Thơ về mỹ nữ”.

Lý do sáng tác bài thơ là cuộc gặp gỡ của A. Blok tại Nhà thờ Thánh Isaac. Trước mắt người anh hùng trữ tình hiện ra một hình ảnh chỉ có thể so sánh với Madonna của Pushkin. Đây là “ví dụ thuần khiết nhất về vẻ đẹp thuần khiết”. Trong bài thơ, với sự trợ giúp của màu sắc, âm thanh và các biểu tượng liên tưởng, hình ảnh Người đẹp trữ tình Anh hùng trữ tình hiện ra trước mắt chúng ta một cách huyền bí và vô tận. Tất cả các từ và khổ thơ đều mang đầy ý nghĩa đặc biệt: “Ôi, tôi quen với những bộ lễ phục này rồi,” “Ôi trời ơi …” - với sự trợ giúp của câu anaphora, tác giả nhấn mạnh tầm quan trọng của sự kiện.

Ngữ điệu trang trọng và cầu nguyện, người anh hùng khao khát và cầu xin một cuộc gặp gỡ, anh ta run rẩy và run rẩy toàn thân trước sự mong đợi của cô. Anh ta mong đợi một điều gì đó tuyệt vời, hoành tráng và hoàn toàn tôn thờ điều kỳ diệu này.

“Ánh đèn đỏ nhấp nháy” không cho chúng ta nhìn rõ hình ảnh của Mỹ Nữ. Mẹ im lặng, không thể nghe được, nhưng không cần lời nói cũng có thể hiểu và tôn trọng Mẹ. Người anh hùng thấu hiểu Cô bằng tâm hồn mình và nâng hình ảnh này lên tầm cao thiên đường, gọi cô là “Người vợ vĩnh cửu hùng vĩ”.

Từ ngữ nhà thờ (đèn, nến) đặt hình ảnh Người Đẹp ngang hàng với thần linh. Cuộc gặp gỡ của họ diễn ra trong ngôi đền, và ngôi đền là một loại trung tâm huyền bí tổ chức không gian xung quanh nó. Ngôi chùa là một công trình kiến ​​trúc nỗ lực tái tạo một trật tự thế giới hài hòa và hoàn hảo đến kinh ngạc. Một bầu không khí được tạo ra tương ứng với sự mong đợi được tiếp xúc với vị thần. Hình ảnh Mẹ Thiên Chúa hiện ra trước mắt chúng ta như hiện thân của sự hài hòa của thế giới, khiến tâm hồn người anh hùng tràn ngập sự tôn kính và bình yên.

Anh là người yêu đời, vị tha, có ấn tượng là một người đẹp. Cô ấy là thứ xinh đẹp và thanh tao khiến người anh hùng rùng mình: “Và một hình ảnh được chiếu sáng nhìn vào khuôn mặt tôi, chỉ là một giấc mơ về cô ấy,” “Tôi run rẩy vì tiếng cọt kẹt của cánh cửa…” Cô ấy là nơi tập trung đức tin của anh ấy, hy vọng và tình yêu.

Bảng màu bao gồm các gam màu đỏ sẫm (“Trong ánh đèn đỏ nhấp nháy…”), truyền tải sự hy sinh: người anh hùng sẵn sàng hy sinh mạng sống vì người mình yêu (màu đỏ là màu của máu); màu vàng và vàng (nến và hình ảnh nhà thờ), mang theo hơi ấm hướng về con người và giá trị đặc biệt của sự tồn tại xung quanh. Những cột cao màu trắng nâng tầm ý nghĩa của cả hình tượng Mỹ nhân lẫn cảm xúc xúc động của người anh hùng. Blok bọc tất cả những gì xảy ra trong bài thơ trong bóng tối, che nó bằng một tấm màn đen (“ngôi đền tối tăm”, “trong bóng cột cao”) để phần nào bảo vệ sự gần gũi và thánh thiện này trong mối quan hệ của các nhân vật từ bên ngoài. thế giới.

Tranh màu. Ghi âm.

Khổ thơ 1: các âm “a”, “o”, “e” kết hợp sự dịu dàng, nhẹ nhàng, ấm áp, vui tươi. Các tông màu nhẹ nhàng và lung linh. (Màu trắng, vàng.)

Khổ thơ 2: âm “a”, “o”, “và” - hạn chế, sợ hãi, bóng tối. Ánh sáng đang giảm dần. Hình ảnh không rõ ràng. (Màu tối.)

Khổ thơ 3: Bóng tối rời đi nhưng ánh sáng lại đến chậm. Hình ảnh không rõ ràng. (Sự kết hợp giữa màu sáng và màu tối.)

Khổ thơ 4: các âm “o”, “e” mang hàm ý mơ hồ nhưng lại mang luồng ánh sáng lớn nhất, thể hiện chiều sâu tâm tình của người anh hùng.

Phân tích bài thơ “Cô gái hát trong dàn đồng ca nhà thờ” .

Trong bài thơ này, nhà thơ truyền tải sự tương tác của Nữ tính vĩnh cửu, vẻ đẹp với hiện thực cuộc sống, tức là sự kết nối giữa trần thế và Thần thánh.

Mở đầu bài thơ là sự bình yên, tĩnh lặng. Một nhà thờ được miêu tả, một cô gái ca hát, và phía sau là những con tàu đang ra khơi, những con người đã quên đi niềm vui. Cô gái trong bài hát nhà thờ đồng cảm với “…người nơi xứ lạ mệt mỏi, con tàu ra khơi quên mất niềm vui”. Bài hát của cô là lời cầu nguyện cho những người bị chia cắt khỏi quê hương, những người bị bỏ rơi nơi xứ người. Tiếng hát êm đềm khiến mọi người từ trong bóng tối nhìn vào chiếc váy trắng của cô và lắng nghe bài hát buồn thảm. Bóng tối và chiếc váy trắng của cô tượng trưng cho tội lỗi và thánh thiện giữa thế giới tàn khốc này. Bằng tiếng hát của mình, cô đã truyền cho mọi người một tấm lòng nhân hậu chân thành, niềm hy vọng về một tương lai tốt đẹp hơn, tươi sáng hơn: “...Và dường như mọi người sẽ có niềm vui, rằng tất cả những con tàu đều ở trong vùng nước lặng yên tĩnh, rằng con người mệt mỏi. nơi đất khách quê người đã tìm được cuộc sống tươi sáng cho mình”.

Chúng ta thấy sự hiệp nhất của những người có mặt trong nhà thờ trong một động lực thiêng liêng. Ngay từ đầu bài thơ đã không còn hy vọng về hạnh phúc, cuộc sống tươi sáng. Nhưng khi giọng nói dịu dàng của cô vang lên từ trong bóng tối và một chiếc váy trắng xuất hiện, được chiếu sáng bởi một tia sáng, thì niềm tin đã đến với cô rằng thế giới thật tươi đẹp, thật đáng sống vì vẻ đẹp trên Trái đất, bất chấp mọi rắc rối và bất hạnh. Nhưng giữa hạnh phúc chung sẽ có một người bị thiệt thòi và bất hạnh - người đã ra trận. Và giờ đây người chiến binh sẽ chỉ sống với những kỷ niệm, hy vọng những điều tốt đẹp nhất.

Với vẻ rạng ngời và giọng nói dịu dàng của mình, cô gái đã cho mọi người cơ hội để tạm quên đi những gì đang xảy ra bên ngoài nhà thờ. Trong hình ảnh cô gái, họ đã nhìn thấy tia sống mà họ vô cùng cần thiết. Họ nhìn thấy cô ấy không phải là một cô gái đơn giản, mà là một vị thần từ trời xuống trần gian tội lỗi để cứu rỗi linh hồn họ. Ở cột cuối bài thơ, tiếng khóc của đứa trẻ là điềm báo chiến tranh. Rốt cuộc, bài thơ được viết vào năm 1905 (kết thúc Chiến tranh Nga-Nhật).

Giúp chúng ta hiểu được ý nghĩa sâu sắc hơn của bài thơ nền màu. Nếu ở đầu bài thơ con người chìm trong bóng tối thì ở cuối bài thơ tông màu tối chuyển sang màu sáng. Đối với họ, dường như họ “...đã tìm thấy một cuộc sống tươi sáng.”

Ở khổ thơ thứ tư, ở dòng thứ ba - “…tham gia vào những bí mật, - đứa trẻ khóc” - đứa trẻ này có tính tiên tri, tương lai rộng mở trước mắt, nó đã biết trước kết cục bi thảm của nước Nga trong cuộc chiến tranh thế giới thứ hai. mùa hè năm 1905 Đứa trẻ nhân cách hóa sự tái sinh, đổi mới, mọi thứ trong sáng và ngây thơ. Và trong trường hợp này, anh ta là một nhà tiên tri nhí, thấy trước một tương lai khó khăn cho nước Nga.

Phân tích bài thơ “Cô ấy mảnh khảnh và cao”

Tư tưởng thơ trong bài thơ “Em cao gầy” chuyển từ khổ thơ này sang khổ thơ khác nhờ sự trợ giúp của cốt truyện trữ tình: chờ gặp người mình yêu. Bài thơ vang lên một giai điệu tuyệt vời. “Cô ấy mảnh khảnh và cao…” - nói lên sự khó tiếp cận của nữ chính. Với sự trợ giúp của những dòng này, chúng tôi trình bày những đặc điểm thực sự giúp nâng cao hình ảnh của Ngài. Với dòng chữ “Luôn kiêu ngạo và nghiêm khắc”, tác giả nhấn mạnh đến sự kiên định và bất khả xâm phạm của Ngài. Cô ấy là hình mẫu lý tưởng của người anh hùng trữ tình, nhưng đối với anh ta lại không thể tiếp cận và không thể đạt được. Người anh hùng sống để nhìn thấy Cô ấy mỗi ngày, để biết rằng Cô ấy ở gần đây. Anh ấy không mong đợi sự có đi có lại và không yêu cầu đáp lại bất cứ điều gì, anh ấy sẵn sàng làm bất cứ điều gì vì lợi ích của Cô ấy, anh ấy quan sát và bảo vệ hình ảnh Hùng vĩ của Cô ấy. Anh biết trước từng giờ, từng giây phút của cuộc đời Cô. Nhưng chúng tôi hiểu rằng anh hùng không nhìn thấy cô gái thực sự mà chỉ đại diện cho Cô ấy. Hình ảnh của cô ấy đối với chúng tôi không rõ ràng, nó không thể hiểu được và mơ hồ: “... Cô ấy - và với cô ấy, hình ảnh phản chiếu thật run rẩy.” Người anh hùng trữ tình kiệt sức vì chờ đợi đến nỗi tác giả so sánh anh ta với một kẻ phản diện. Kẻ phản diện là biểu tượng của bóng tối, hắn chưa bao giờ được nhìn thấy. Tương tự như vậy, người anh hùng thường xuyên ở trong bóng tối nên hình ảnh của anh ta không thể nhìn thấy được. Chúng tôi chỉ cảm thấy sự hiện diện của anh ấy ở gần đó. Anh không ngừng theo đuổi Cô. Anh ta chơi trốn tìm, không cho người mình yêu cơ hội tìm lại chính mình, không lộ diện, luôn giữ khoảng cách.

Ở đây xuất hiện người thứ ba - đối thủ của người anh hùng trữ tình. Nhưng nó cũng được bao quanh bởi một nền tối. Chúng ta không nhìn thấy một hình ảnh rõ ràng, lại không rõ ràng, tối tăm, khó hiểu.

Câu thoại “Và tôi đã xem và hát những cuộc gặp gỡ của họ” khiến chúng tôi thích thú nhất. Người anh hùng trữ tình không chỉ chấp nhận mà còn tôn vinh sự lựa chọn của mình, vẫn giữ khoảng cách với Cô. Nhưng bằng cả trái tim và tâm hồn, anh vẫn ở bên Cô, không rời xa Cô một giây phút nào, theo sát mọi cuộc gặp gỡ.

Với dòng chữ “Đèn vàng và nến điện lóe lên”, tác giả đã soi sáng con đường của người anh hùng trữ tình mà anh đi theo người mình yêu, soi sáng những tình cảm trong sáng của anh. Màu vàng và màu “điện” khẳng định tình cảm chân thực, ấm áp của người anh hùng. Câu thoại “Cô linh cảm về một điều gì đó” gợi ý rằng ít nhất trong một khoảnh khắc, nữ chính vẫn cảm nhận được sự gần gũi của Ngài, hiểu rằng có ai đó đang sống với tình yêu cháy bỏng dành cho Cô. Mặc dù Cô ấy sẽ chỉ nghĩ về điều đó và không tin vào điều đó, nhưng bởi vì cô ấy không biết về sự tồn tại của người anh hùng trữ tình nên đây là toàn bộ bi kịch.

Đôi khi nữ chính bắt đầu đoán trước được sự hiện diện của anh ấy, và anh ấy có hy vọng cũng như khả năng cuối cùng cô ấy sẽ chú ý đến anh ấy. Nhưng ngay cả lúc này, người anh hùng đang lẩn trốn, trốn ở một nơi nào đó rất xa, không chỉ xa mà còn ở vực sâu, nơi sẽ lại khiến anh ta đen tối. “Cổng tối mù” tượng trưng cho sự tàng hình, tối tăm, sương mù. Chúng giúp người anh hùng trữ tình luôn ở trong bóng tối, nhưng đồng thời chúng cũng chia rẽ anh ta, tách anh ta ra khỏi người mình yêu, trở thành một loại rào cản, và một bóng tối giết chết cơ hội đột nhập vào nhân vật nữ chính. Không chỉ người yêu mà ai cũng không nhìn thấy người anh hùng trữ tình. Anh ấy hoàn toàn tách biệt với thế giới bên ngoài, đã cống hiến cả cuộc đời và cuộc đời mình chỉ cho Mẹ. Anh ta không cần giao tiếp với người khác, thế giới xa lạ với anh ta. Chỉ có Cô là ý nghĩa của cuộc đời anh, nhờ tình yêu dành cho Cô mà anh sống được. Đồng thời, anh ta quan sát đối thủ của mình, có lẽ đánh giá anh ta, nhưng không phải để so sánh anh ta với chính mình, mà để vui mừng trước sự lựa chọn của người mình yêu. Ở dòng “Bộ lông đen bạc của cô ấy”, người anh hùng một lần nữa nhận thấy nét đặc biệt của cô ấy. Ngay cả quần áo cũng nâng cao, đặt Ngài cao hơn. Bạc gắn liền với sự tỏa sáng, mang lại sự thuần khiết và chân thành cho nữ chính. Bộ lông nói rằng hình ảnh đó được anh hùng yêu quý; anh luôn giữ nó trong lòng. Đôi môi thì thầm của nữ chính chứng tỏ rằng anh ta chỉ có thể nghe thấy tiếng thì thầm, vì anh ta không có cơ hội để hiểu Nữ thần xinh đẹp và “Thánh” này đang nói về điều gì. Những anh hùng trong bài thơ Anh và Cô .

ANH TA– trần tục, trầm lắng đến mức anh ta sợ phải rời khỏi mặt đất. Anh ta là một người phàm trần và tội lỗi. Trong bài thơ, anh đóng vai người quan sát, vì anh ở xa người mình yêu, không thể lại gần nên anh luôn chuyển động, bằng chứng là có sự hiện diện của các động từ: theo dõi, chạy, biết. Sở hữu tình yêu trong sáng khiến cuộc đời người anh hùng trữ tình tràn ngập sự tôn kính và bình yên. Có nỗi đau tinh thần, nỗi buồn, sự bối rối, gây ra cảm giác chia ly mạnh mẽ. Sống vì lý tưởng mà mình tôn thờ. Cô ấy là ý nghĩa của cuộc đời anh. Anh vẫn tận tâm trong tâm hồn và niềm vui chân thành vì người anh yêu được hạnh phúc.

CÔ ẤY- hiện thân của “Thần”, “Nữ thần”, “Vợ hùng vĩ”, “Thánh”. Hình ảnh có nhiều khuôn mặt: một mặt là người phụ nữ trần thế, mặt khác là hình ảnh uy nghiêm, cao siêu, được ví như hình ảnh “Mẹ Thiên Chúa”, là hiện thân của sự hài hòa của thế giới, chiếm lấy vai trò của một lý tưởng làm cho cuộc sống của người anh hùng trở nên ý nghĩa. Nó có những đặc tính của một cái gì đó bí ẩn, thần bí, huyền bí, im lặng. Anh ta có tình yêu của một người ngưỡng mộ vĩnh viễn, người mà anh ta không biết gì và không biết gì về sự tồn tại của anh ta.

Các anh hùng bị chia cắt bởi sự không tương thích giữa Trái đất và Bầu trời. Họ đến từ những thế giới khác nhau. Họ hợp nhất bởi một bí ẩn chưa được giải quyết, giống như một đám mây, bao bọc các anh hùng. Chúng ta không nhìn thấy một hình ảnh rõ ràng nào của các anh hùng; họ tối tăm, không rõ ràng, mơ hồ.

Ghi âm. Tranh màu.

Âm “e” chiếm ưu thế, nâng cao chiều rộng cảm xúc của người anh hùng. Sự kết hợp giữa âm “o” và “a” mang đầy ý nghĩa biểu tượng, thể hiện sự huy hoàng, cao cả, hân hoan và sâu sắc trong tình cảm của người anh hùng dành cho Mỹ nhân. Hình ảnh của cô xuất hiện với tông màu bạc sẫm, âm “d” và “t” biểu thị sương mù và bóng tối. Màu bạc và "sự phản chiếu lung lay" nói lên sự thoải mái nhẹ nhàng trong mối quan hệ của các nhân vật. Đồng thời, sự nghiêm khắc và kiêu ngạo của cô ấy khiến mối quan hệ trở nên tồi tệ hơn; Cấu trúc của ba khổ thơ đầu giống nhau; chúng đều gồm những câu đơn giản. Có dấu chấm ở cuối dòng. Điều này có nghĩa là người anh hùng tự tin vào chính mình.

Cấu trúc của hai khổ thơ cuối được kết hợp thành một câu phức. Ở đây, các màu tối, lạnh bắt đầu dày lên, điều này khẳng định ưu thế của âm “i”.

Ngữ điệu bình tĩnh, đều đặn, không cao trào về mặt cảm xúc. Không có dấu chấm câu thể hiện cảm xúc bạo lực.

Phân tích bài thơ “Người lạ”

Bài thơ được xây dựng trên nguyên tắc sự tương phản.

Ở khổ thơ đầu tiên bài thơ chiếm vị trí trung tâm nhà hàng, tượng trưng cho buổi tối sự hỗn loạn. Sự hỗn loạn không chỉ có ở bản thân nó thành phố, nhưng cũng trong tâm hồn, trong tâm trí mọi người. Trước khi người anh hùng trữ tình xuất hiện bức tranh hiện thực cuộc sống tầm thường, vô hồn, điều mà người anh hùng từ chối, nhưng không thể tự mình thoát ra được. Thiên nhiênđược ví như cuộc sống hoang dã, cô không muốn nhìn thấy những gì đang diễn ra xung quanh: “khí nóng hoang dã và điếc tai”. Trên đường mùa xuân, nhưng ở đây cô ấy không phải là biểu tượng của hương thơm, cuộc sống và hạnh phúc. Có nhiều khả năng cô ấy thấm đẫm tinh thần suy tàn và suy tàn. Nóng không khí thật ngột ngạt ngoài điều đó ra người say. Và tất cả những điều này được cai trị bởi một “linh hồn mùa xuân và ác độc” - tinh thần chết chóc và suy tàn của xã hội. Giống như bùn lộ ra vào mùa xuân, vậy Người say rượu khỏa thân vào buổi tối Mọi người. Họ chỉ thích những thứ tầm thường trần thế chứ không thích những thứ cao siêu.

Ở khổ thơ thứ hai thay vì sự hỗn loạn đô thị xuất hiện trước mắt chúng ta sự hỗn loạn dacha ngự trị khắp nơi. Đáng lẽ phải có không khí trong lành, sạch sẽ trong các ngôi nhà nông thôn, nhưng không có, và ở đây nó ở khắp mọi nơi bụi, khiến bạn khó thở. Một bức tranh đời thường được miêu tả - vô tận, vô vọng. em bé khóc xác nhận điều này Đứa trẻ cảm thấy tồi tệ, nó cảm thấy sự hỗn loạn này không giống ai.

« Bánh quy xoắn", cái mà " một chút vàng”, là niềm hy vọng cứu vớt những người “đắm chìm” trong sự thô tục. Mọi người đều nhìn thấy khoảng cách này, nhưng không ai khao khát anh ấy, bởi ai cũng đã quen với cuộc sống nhàn rỗi. Tiệm bánh này chắc đã đóng cửa lâu rồi. Không ai cần bánh mì, thứ “đầu của mọi thứ”. Và do đó, “bánh quy cây của tiệm bánh chuyển sang màu hơi vàng,” khi bắt đầu vào buổi tối, nó sẽ mất đi nhu cầu.

Khổ thơ thứ ba bắt đầu bằng những từ: “và mỗi buổi tối đằng sau rào chắn…”. Rào chắn ngăn cách thế giới này với thế giới khác. Cuộc sống buổi tối nhàn rỗi của trí thông minh bắt đầu bằng một điều tương tự - bước đi. " "Ấm đun nước" cho biết đây là những người thuộc tầng lớp thượng lưu. Trí thông minh đi vòng quanh "phá vỡ quả ném bóng của họ" như một dấu hiệu chào hỏi, đồng thời họ có thể có một nụ cười. Nhưng cô ấy không chân thành, mà rất có thể là ích kỷ, "đã dán"- họ cười vì lợi ích cá nhân. Sự giàu có không làm cho “sự thông minh” trở nên tốt hơn - tất cả họ đều bước đi giữa những con mương, nhưng mương không phải là nơi tốt nhất để đi bộ, nó chỉ tạo ra sự ghê tởm. Hình ảnh “khí” gắn liền với những kẻ mới nổi, ích kỷ và hề. Từ “wit” được sử dụng với tính từ “đã được thử nghiệm”, tức là quen với “danh hiệu” của chúng

Dòng đầu tiên của khổ thơ thứ tư đưa ta vào một tâm trạng lãng mạn: “khóa chèo kêu cót két trên mặt hồ…”. Nhưng sau đó chúng tôi nghe thấy điều kinh tởm kêu ré lên, điều đó khiến tâm hồn bạn như thắt lại, có thể hơi đáng sợ.

Mặt trăng, biểu tượng của tình yêu, sẽ khiến người ta có tâm trạng lãng mạn, nhưng nó "cười vô nghĩa" trên bầu trời. Khối so sánh nó với đĩa, và với từ này xuất hiện hình ảnh của một cái gì đó kim loại, không tự nhiên. Ở thế giới này, nó đã mất đi đặc tính - nó giống một bóng đèn điện hơn. Tác giả nhân cách hóa nó bằng cách nói rằng cô ấy đã được "đào tạo""với mọi thứ đang xảy ra trên thế giới.

Hai khổ thơ tiếp theo - chuyển sang một bức tranh khác, đối lập trực tiếp với sự thô tục xung quanh. Từ những dòng này chúng ta biết rằng người anh hùng trữ tình đang cô đơn: “và mỗi buổi tối người bạn duy nhất của tôi đều được phản chiếu trong cốc của tôi.” Có lẽ người bạn này chẳng qua chỉ là hình ảnh phản chiếu trong gương của chính người anh hùng trữ tình. Độ ẩm “làm se và bí ẩn” Ông gọi loại rượu này “làm điếc” nỗi đau của tôi. Ở khổ thơ cuối phần một, tác giả một lần nữa nhấn mạnh tính trần tục của hoàn cảnh mà con người gặp phải. Bọn tay sai bám quanh đây", đối với họ đây là công việc và dù bị sỉ nhục và mệt mỏi về thể xác, họ vẫn phải ra tòa "kẻ say rượu có đôi mắt thỏ." Nhà thơ so sánh những người này với động vật. Con người đã sa đọa đến mức mất hết phẩm chất, giờ đây chỉ tuân theo bản năng động vật. Và trong cuộc đời của những “người tự sát” này chỉ còn lại một sự thật duy nhất - rượu vang.

Phần đầu sử dụng từ vựng thấp: “hoang dã, say xỉn, hung ác, bụi ngõ, khóc lóc, rít gào, quanh co, thò đầu ra ngoài, la hét”.

Ở phần thứ hai, Blok nói chuyện một cách cao siêu và bí ẩn. Mở đầu bài thơ, thế giới hiện thực được miêu tả. Tuy nhiên, sáu khổ thơ tiếp theo về nội dung và thi pháp lại tạo nên sự tương phản rõ rệt với phần đầu.

Người anh hùng trữ tình không hài lòng với thế giới hiện thực. Điều này khiến anh ta đi vào thế giới của những giấc mơ, những tưởng tượng và tưởng tượng. Anh bối rối và bây giờ không thể hiểu đây là mơ hay thực.

Nhưng Cô ấy xuất hiện - một Người lạ hoàn toàn làm say mê Anh ta. Cô ấy là một hồn ma đến từ bóng tối. Cô ấy “di chuyển”, “chậm” bước đi. Bụi bẩn của môi trường thô tục xung quanh không tiếp xúc được với Cô ấy, Nó dường như lơ lửng phía trên cô ấy. Người anh hùng trữ tình không biết người phụ nữ này là ai nhưng đã tôn cô lên thành thần thánh. Sự thật là Stranger vừa là hiện thân của vẻ đẹp cao sang, vừa là sản phẩm của “thế giới khủng khiếp” của hiện thực - một người phụ nữ đến từ thế giới của “những kẻ say rượu có đôi mắt thỏ”.

Khi Nàng “lơ lửng” giữa đám người say, không ai để ý đến Nàng ngoại trừ người anh hùng trữ tình, bởi Nàng là một sản phẩm hư cấu trong trí tưởng tượng của anh ta. Người lạ cô đơn: “luôn không có bạn đồng hành, một mình”. Và trong khi chờ đợi điều gì đó, “cô ấy ngồi bên cửa sổ”. Không phải ngẫu nhiên mà Mẹ ngồi xuống bên cửa sổ: ánh trăng chiếu vào Mẹ từ cửa sổ, điều này mang lại cho Mẹ sự huyền bí, bí ẩn lớn lao và khiến Mẹ khác biệt với đám đông. Cũng như người chèo thuyền không nhìn thấy vẻ đẹp của mặt trăng, những kẻ say rượu vây quanh Người lạ cũng không thể đánh giá cao sự quyến rũ của Người. Cô ngồi bên cửa sổ để chiêm ngưỡng vẻ đẹp của mặt trăng và không nhìn thấy hết sự thô tục xung quanh mình.

Chúng ta hãy nhớ lại không khí ở đầu bài thơ như thế nào - ngột ngạt, nặng nề, mục nát. Và bây giờ “thở linh hồn và sương mù” là không khí lấy cảm hứng từ một thứ gì đó nhẹ nhàng, thần thánh, không thể tiếp cận được với người anh hùng trữ tình. Anh ta tôn vinh Cô đến mức bản thân anh không thể đến gần Cô. Nhưng đồng thời Ngài cũng bị xiềng xích bởi một “sự thân mật lạ lùng”. Anh muốn làm sáng tỏ, hiểu Cô ấy là ai.

Cô nàng “khe co giãn” “gió”. Nghe lời này chúng ta rùng mình; nó thổi một làn gió nhẹ vào chúng ta. Chúng ta có thể tưởng tượng rằng “tấm lụa đàn hồi của cô ấy” đang đung đưa trong gió - điều này mang lại cho cô ấy sự nhẹ nhàng và ma quái. Những chiếc nhẫn như chiếc còng tay không cho cô thoát khỏi thế giới trần tục. Thế giới này bao quanh Cô ấy ở mọi phía. Vì thế, Ngài đội một chiếc mũ có “lông tang”.

Anh và Cô ấy được đoàn kết bởi sự cô đơn. Vì vậy Ngài bị “xiềng xích bởi sự thân mật.” Đằng sau sự xuất hiện của Người lạ, người anh hùng nhìn thấy “bến bờ mê hoặc, khoảng cách mê hoặc”. Anh muốn đến với Mẹ trong “khoảng cách mê hoặc”, để thoát khỏi thế giới thô tục mà một phút trước tưởng chừng như bất khả chiến bại. Cô ấy ở gần, phía bên kia, nơi lòng tốt ngự trị, nơi mọi thứ đều đẹp đẽ. Người lạ ở rất xa và cao đến nỗi người anh hùng chỉ có thể ngưỡng mộ Cô ấy, nhưng không thể tiếp cận Cô ấy. Anh ta phải làm sáng tỏ những bí ẩn của cuộc sống: “những bí mật sâu kín đã được giao phó cho tôi, trái tim của ai đó đã được giao phó cho tôi…”. Anh nghĩ ra quá khứ và hiện tại của Cô, hoàn thiện tâm trạng của Cô trong trí tưởng tượng của mình. Người anh hùng được trao bí mật của Người lạ. Anh ta phải giải quyết nó để đến được “bến bờ mê hoặc”. Mặt trời là bí mật. Nó là biểu tượng của hạnh phúc và tình yêu. Và cảm giác và sự hiểu biết về sự cống hiến cho bí mật của người khác đã mang lại cho người anh hùng trữ tình một cảm giác mạnh mẽ như thể “mọi khúc quanh đều bị rượu chua xuyên qua”. Rượu giúp anh có thể bơi đến nơi “đôi mắt xanh không đáy nở rộ ở bờ xa”. Nhân vật nữ chính đã “ăn sâu” vào trí tưởng tượng của anh ta; anh ta không thể loại bỏ một chi tiết nào về hình ảnh của Cô ấy ra khỏi đầu, kể cả “lông đà điểu”. Anh chìm đắm trong đôi mắt không đáy của Cô, đang vẫy gọi Anh sang bờ bên kia - biểu tượng của cuộc sống mới, những khám phá mới.

Khổ thơ cuối bài thơ được xây dựng trên cơ sở thấu hiểu những gì đã xảy ra trong tâm hồn người anh hùng. Anh tỉnh dậy từ một câu chuyện cổ tích, một thế giới trong mơ. Người anh hùng đã đoán được bí mật: “sự thật nằm trong rượu”. Bí mật được đoán ra, mở ra khả năng có một cuộc sống khác ở bờ bên kia, thoát khỏi sự thô tục được mọi người chấp nhận, được anh coi như một kho báu mới tìm thấy, “và chìa khóa chỉ được giao cho tôi”. Rượu đập vào đầu giúp anh có được niềm tin và hy vọng, anh hét lên: “Anh nói đúng, đồ quái vật say rượu! Tôi biết: sự thật nằm trong rượu.” Không phải vô cớ mà anh ta tự gọi mình là một con quái vật - anh ta vẫn là một con quái vật, nhưng sự cống hiến cho sự quyến rũ bí mật của một thế giới khác, mặc dù chỉ trong trí tưởng tượng, được coi là sự thật.

Sự cứu rỗi của người anh hùng trữ tình là Ngài nhớ lại về sự tồn tại của tình yêu vô điều kiện, khao khát tin tưởng, khao khát tình yêu duy nhất.

Chúng tôi gặp bạn vào lúc hoàng hôn.
Bạn cắt qua vịnh bằng một mái chèo.
Tôi yêu chiếc váy trắng của bạn
Đã hết yêu với sự tinh tế của những giấc mơ.

Những cuộc gặp gỡ im lặng thật kỳ lạ.
Phía trước - trên một bãi cát
Những ngọn nến buổi tối đã được thắp sáng.
Có người nghĩ đến vẻ đẹp nhợt nhạt.

Phương pháp tiếp cận, quan hệ, đốt cháy -
Sự im lặng trong xanh không chấp nhận...
Chúng ta gặp nhau trong sương chiều
Nơi có gợn sóng và lau sậy gần bờ.

Không sầu, không yêu, không oán giận,
Mọi thứ đã phai nhạt, trôi qua, trôi đi…
Trại trắng, tiếng nói của đám tang
Và mái chèo vàng của bạn.

Phân tích bài thơ “Chúng ta gặp em lúc hoàng hôn” của Blok

Bài thơ “Chúng tôi gặp em lúc hoàng hôn…” (1902) chiếm một vị trí đặc biệt trong tác phẩm của Blok. Khi đó, anh phải trải qua nỗi đau vô cùng lớn trước việc L. Mendeleeva từ chối làm vợ mình. Trước lời giải thích dứt khoát, tác phẩm của nhà thơ mang đầy tính thần bí, hình tượng huyền bí. Trên thực tế, ở họ, anh đã thổ lộ tình yêu của mình không phải với một cô gái còn sống mà là hình ảnh lý tưởng về Nữ tính vĩnh cửu, hình ảnh đã nảy sinh trong tâm trí anh dưới ảnh hưởng của những tư tưởng triết học của V. Solovyov. Sự từ chối của Mendeleeva đã khiến nhà thơ tỉnh táo một thời gian và thu hút sự chú ý của ông đến cuộc sống thực. Một vai trò quan trọng cũng được đóng bởi việc cô gái chế giễu Blok một cách tàn nhẫn cùng với những bài thơ mơ hồ và bí ẩn của anh. Trong tác phẩm “Chúng ta gặp em lúc hoàng hôn…” nhà thơ đã thể hiện tốt nhất tài năng của mình, không bị nặng nề bởi chủ nghĩa tượng trưng.

Nhà thơ buồn bã nhớ lại những ngày hè vui vẻ bên người mình yêu: chèo thuyền, đi dạo và những cuộc gặp gỡ rụt rè. Blok thu hút sự chú ý đến vẻ ngoài của người anh yêu ("váy trắng"), điều mà trước đây anh không hề coi trọng. Bây giờ anh ấy đã hiểu thế giới thực xung quanh chứ không phải tưởng tượng đẹp đẽ như thế nào (“trên một bãi cát”, “gợn sóng và lau sậy”). Nhà thơ thừa nhận rằng vào thời điểm đó ông yêu thích hiện thân vật chất của lý tưởng của mình.

Blok cuối cùng cũng nhận ra rằng mình đang cư xử kỳ lạ. Cô gái đang chờ đợi một lời tỏ tình từ anh, nhưng anh vẫn im lặng hoặc bắt đầu đọc những bài thơ khó hiểu của anh về sự phục vụ và thờ phượng vĩnh cửu. Mendeleeva sau đó thừa nhận rằng lý do chính dẫn đến việc từ chối là do sự “vô lý” của Blok, sự cô lập của anh ta với thực tế. Điều này cũng xuất hiện trong bài thơ. Nhà thơ không dám, hay nói đúng hơn là không thấy cần thiết phải hôn tay người mình yêu. Ông tin rằng sự gần gũi về tinh thần quan trọng hơn nhiều và không cho phép “tiếp cận, xích lại gần nhau, đốt cháy”.

Trong phần cuối, Blok tuyên bố rằng anh đã cố gắng xóa tất cả ký ức khỏi trí nhớ của mình và giờ đây cảm thấy “không u sầu, không yêu cũng không oán giận”. Khoảng một năm trôi qua, nhà thơ dọa tự tử, cuối cùng đã giành được tay Mendeleeva. Cô gái gần như ngay lập tức trải qua sự thất vọng khủng khiếp. Blok lại lao đầu vào chủ nghĩa tượng trưng và chỉ coi người vợ trẻ của mình là hình ảnh lý tưởng của anh thể hiện trong cuộc sống.

“Chúng tôi gặp em lúc hoàng hôn…” là một trong những kiệt tác ca từ tình yêu của Blok, không mang tính biểu tượng. Nhà thơ có tài năng to lớn, nhưng chỉ thể hiện hết tài năng của mình trong những cú sốc nặng nề trong cuộc đời, khi ông không thể trốn thoát vào thế giới tưởng tượng của mình.

“Chúng tôi gặp bạn vào lúc hoàng hôn…” Alexander Blok

Chúng tôi gặp bạn vào lúc hoàng hôn.
Bạn cắt qua vịnh bằng một mái chèo.
Tôi yêu chiếc váy trắng của bạn
Đã hết yêu với sự tinh tế của những giấc mơ.

Những cuộc gặp gỡ im lặng thật kỳ lạ.
Phía trước - trên một bãi cát
Những ngọn nến buổi tối đã được thắp sáng.
Có người nghĩ đến vẻ đẹp nhợt nhạt.

Phương pháp tiếp cận, quan hệ, đốt cháy -
Sự im lặng trong xanh không chấp nhận...
Chúng ta gặp nhau trong sương chiều
Nơi có gợn sóng và lau sậy gần bờ.

Không sầu, không yêu, không oán giận,
Mọi thứ đã phai nhạt, trôi qua, trôi đi…
Trại trắng, tiếng nói của đám tang
Và mái chèo vàng của bạn.

Phân tích bài thơ “Chúng tôi gặp em lúc hoàng hôn…” của Blok

Alexander Blok đã trải qua mùa hè năm 1898 tại khu đất của gia đình mình gần St. Petersburg, nơi ông đã không đến thăm trong vài năm. Tại đây, anh gặp Lyubov Mendeleeva, con gái hàng xóm, từ một cô gái nông thôn kiêu kỳ đã trở thành một thiếu nữ 16 tuổi, dè dặt và sành điệu. Blok yêu điên cuồng và cố gắng dành nhiều thời gian nhất có thể cho người mình đã chọn, người đã phớt lờ nhà thơ trẻ, coi anh là một kẻ trống rỗng và vô giá trị.

Tuy nhiên, Alexander Blok vẫn tiếp tục kiên trì tán tỉnh cô gái và ngay từ cơ hội đầu tiên, đã cố gắng dành ít nhất vài ngày ở khu bất động sản Shakhmatovo. Tuy nhiên, ngay sau đó, một lời giải thích đã xảy ra giữa anh và Lyubov Mendeleeva, và nhà thơ, người bị từ chối, đã quyết định không bao giờ gặp lại người mình đã chọn nữa.

Năm 1902, ông dành tặng bài thơ “Chúng tôi gặp em lúc hoàng hôn…” cho cuốn tiểu thuyết mùa hè của mình, tuy nhiên Lyubov Mendeleeva, người sớm trở thành vợ của nhà thơ, vẫn đọc. Tuy nhiên, vào thời điểm Blok tuyệt vọng viết ra những dòng dịu dàng và đầy yêu thương này, niềm hy vọng trong lòng anh có thể tìm được hạnh phúc bên người con gái anh yêu đã chết.

Để thoát khỏi những suy nghĩ u ám và tìm lý do cho sự thất bại của mình, Blok thừa nhận: “Anh yêu chiếc váy trắng của em, đã hết yêu sự tinh tế của những giấc mơ.” Với cụm từ này, tác giả muốn nhấn mạnh rằng ngoại hình của người được chọn ở một thời điểm nào đó hóa ra lại là tiêu chí quan trọng đối với anh ta hơn là phẩm chất tinh thần của cô ấy. Trong khi đó, nhà thơ thấy Lyubov Mendeleev đối xử với mình rất lạnh lùng và thờ ơ. Đúng vậy, anh ta thích nhắm mắt làm ngơ trước điều này, cho rằng hành vi đó là do sự khiêm tốn và thiếu kinh nghiệm tự nhiên của cô gái. Kết quả là Blok thực sự bị sốc khi biết chính xác Lyubov Mendeleeva nghĩ gì về mình. Cô chỉ đơn giản là chế giễu chàng trai trẻ bảnh bao cùng với những cảm xúc và bài thơ lố bịch của anh ta, sau đó Blok không còn cách nào khác là rời Shakhmatovo, thề với bản thân sẽ không bao giờ trải qua mùa hè ở khu đất này nữa. Chỉ ba năm sau, nhà thơ mới có thể kể lại cảm xúc của mình đối với người mình đã chọn trong thơ, thừa nhận rằng trong tâm hồn “không còn u sầu, không còn tình yêu, không còn oán hận”. Nhưng số phận là một người phụ nữ rất quỷ quyệt và thất thường, và cuộc gặp gỡ tình cờ giữa Blok và Mendeleeva ở St. Petersburg vào mùa đông năm 1903 sẽ trở thành định mệnh, trở thành khởi đầu cho một mối tình lãng mạn đầy giông bão và rất bất thường với một mối tình rất buồn, mặc dù khá dễ đoán, kết thúc.

Công việc ban đầu của Blok chủ yếu dành cho những kỷ niệm và trải nghiệm cá nhân. Họ không phải lúc nào cũng hạnh phúc. Ai đọc câu thơ “Chúng tôi gặp em lúc hoàng hôn” của Alexander Alexandrovich Blok sẽ cảm nhận được tâm trạng nho nhỏ của nhà thơ khi nhớ về người mình yêu.

Bài thơ được sáng tác vào năm 1902. Theo một số nhà nghiên cứu, nó được dành riêng cho L. Mendeleeva, người mà nhà thơ lúc đó đang yêu say đắm. Vào thời điểm này, Blok thường đến thăm điền trang Shakhmatovo và gặp cô. Mối quan hệ không suôn sẻ vì cô gái coi anh là “kẻ vô dụng”. Các nhà văn khác tin rằng nội dung bài thơ “Chúng tôi gặp bạn lúc hoàng hôn” của Blok, được dạy trong tiết văn lớp 10, nói về Ksenia Sadovskaya. Khi còn rất trẻ, Blok đã gặp cô khi đi nghỉ cùng mẹ ở Bad Nauheim. Người con gái để lại dấu ấn sâu sắc trong tâm hồn anh đột ngột qua đời. Blok đã có mặt tại đám tang của cô, nơi anh gặp V. Solovyov. Nhà thơ nhớ lại mối tình đầu đầy cay đắng. Thỉnh thoảng, “hình bóng trắng trẻo” uyển chuyển của cô gái lại hiện ra trước mắt anh, nhưng hình ảnh tươi sáng lại bị tối sầm lại bởi “tiếng nói của đám tang” hiện lên trong trí nhớ anh.

Bạn có thể tải xuống tác phẩm này đầy đủ hoặc nghiên cứu trực tuyến trên trang web của chúng tôi.

Chúng tôi gặp bạn vào lúc hoàng hôn.
Bạn cắt qua vịnh bằng một mái chèo.
Tôi yêu chiếc váy trắng của bạn
Đã hết yêu với sự tinh tế của những giấc mơ.

Những cuộc gặp gỡ im lặng thật kỳ lạ.
Phía trước - trên một bãi cát
Những ngọn nến buổi tối đã được thắp sáng.
Có người nghĩ đến vẻ đẹp nhợt nhạt.

Phương pháp tiếp cận, quan hệ, đốt cháy -
Sự im lặng trong xanh không chấp nhận...
Chúng ta gặp nhau trong sương chiều
Nơi có gợn sóng và lau sậy gần bờ.

Không sầu, không yêu, không oán giận,
Mọi thứ đã phai nhạt, trôi qua, trôi đi…
Trại trắng, tiếng nói của đám tang
Và mái chèo vàng của bạn.