Kitap hakkında
Kitapta kendinizi yaratıcı bir şekilde ifade etmenize yardımcı olacak faydalı ipuçları ve adım adım dersler yer alıyor. Karakalem, mürekkep, akrilik ve sulu boyayla çizim yapma becerilerinde hızla ustalaşacak, hafif bir ısınmayla başlayıp resmi bitirerek bitireceksiniz. Yaratıcılığınızı açığa çıkarmanıza yardımcı olacak bu kılavuz, manzaralardan portrelere, natürmortlardan deniz manzaralarına kadar illüstrasyonlar ve 18 adım adım dersle doludur.
Sanatçılar her şeye gücü yeten insanlardır; vuruşları hafif ya da anlamlı, şakacı ya da ciddi yapabilirler, yoktan kartopu oynayan insanlar, binalar ya da rakunlar yaratırlar. İtiraf edin, her zaman çizmek istediniz. Çevreleyen ve hayali dünyaları tasvir edin. Ama kendimizi şüphelerle boğarız: "Ya başaramazsam ve utanırsam?" veya “Öğretmen bana çizimde kötü olduğumu söyledi ve o da haklı. Gerçekten istesem de denemenin bir anlamı yok.”
Sanatçı Rose Roberts, tüm insanların resim yapma yeteneğine sahip olduğundan emin ve sizin sadece karar vermeniz ve kendinizin bu kısmını tanımanız gerekiyor.
Kitabın ilk yarısı resim, kompozisyon, rengin temellerine ayrılmış, ikinci yarısı ise adım adım dersler içeriyor. 18 parçaya kadar! En basit kömür turuncusundan hareket halindeki bir adama ve sulu boya şehir manzarasına kadar. Endişelenmeyin, çok fazla malzemeye ihtiyacınız olmayacak, ancak sulu boya veya kalemlerin şekil, çizgi ve renk kombinasyonlarını deneme arzusu var. Her dersin bir "püskülden" beşe kadar bir zorluk seviyesi vardır.
İnanın bana, birkaç basit kural, birkaç temel malzeme ve biraz ilhamla neler başarabileceğinize şaşıracaksınız!
Hala kitapta
Bu kitap pratik tavsiyeler, görsel çizimler ve ayrıntılı ustalık sınıfları içermektedir. Tek bir kapak altında bütün bir sanat kursu şunları içerir:
- Akrilik, yağlıboya, sulu boya kalemleri, mürekkeple çalışmanın özellikleri
- Grinin 50 tonu: kara kalemle çizim yapmaya dair her şey
- Çizim için çalışma yüzeylerinin incelenmesi
- Hadi silgiyle çizelim!
- Gece manzarası, şehir manzarası, deniz manzarası, kale manzarası
- Uzayda derinlik yanılsamasını hızlı bir şekilde nasıl yaratabilirsiniz?
- Dokuyu geliştirin ve pürüzsüzleştirin
- Dikey, yatay ve köşegenlerin oranı
- Satır karakteri nasıl verilir
- Izgara üzerinde çizim
- Natürmort (fil heykelcikli kesinlikle çarpıcı ana sınıf)
- Hareket halindeki bir adamın çizimi
- Çizim sürecinde dikkat etmeniz gereken onlarca nüans
- Yeni başlayanlar ve daha deneyimli olanlar için ipuçları
... Herhangi bir kişideki sanatsal yetenekleri ortaya çıkarmak için yazılmış 250 sayfa.
Bu kitap kimin içindir?
Çizim yapmak isteyen herkes için.
Yazardan
“Birçok insan, yaratıcı dürtülerini iş, aile, günlük yaşam ve daha birçok şeyden sonra en son sıraya koyarak bastırmak zorunda kalıyor. Kendini sanatta ifade etme arzusu, başkaları tarafından havailik, resim ve grafikten zevk alma olarak algılanabilir. Etrafımızdaki dünyayı bir dizi form, mekan, renk ve ışık olarak algılamamıza yardımcı olur. Böyle bir vizyon geliştirmek, sanat veya tasarım alanında kariyer yapanlar için çok önemlidir, ancak amatörler için de faydalıdır.
Resim ve grafikler etrafımızdaki dünyayı form, mekan, renk ve ışığın birleşimi olarak algılamamıza yardımcı olur. Bu vizyonu geliştirmek, sanat veya tasarım alanında kariyer yapmak isteyenler için çok önemlidir. Ancak amatörler için de faydalı olacaktır.
Ne yazık ki birçok insan yaratıcı dürtülerini bastırmak zorunda kalıyor; onları iş, aile, günlük yaşam ve binlerce farklı şeyden sonra en son sıraya koyuyor. Kendini sanatta ifade etme arzusu başkaları tarafından havailik, zevke düşkünlük olarak algılanabilir. Kendimizi şüphelerle boğarız: "Ya yeteneğim olmadığı için başarılı olamazsam ve utanırsam?" veya “Öğretmen bana çizimde kötü olduğumu söyledi ve o da haklı. Gerçekten istesem de denemenin bir anlamı yok.”
Tüm insanlar çizim yapma yeteneğine sahiptir ve sizin sadece karar vermeniz ve kendinizin bu kısmını tanımanız yeterlidir.
Bilgisayarların, akıllı telefonların, internetin ve medyanın yoğun çağında, sürekli dikkatimizi değiştirmek zorunda kalıyoruz ve çizdiğimiz nesneye odaklanmak, sahip olmadığımız sakin bir tefekkür fırsatıdır.
Sinirbilim yaratıcılığın karmaşık bir resmini çiziyor. Bilim adamları artık yaratıcılığın doğasının, beynin sağ veya sol taraftaki yönelimindeki farklılıklardan (sol yarıküre = rasyonel ve analitik, sağ = yaratıcı ve duygusal) çok daha karmaşık olduğunu anlıyorlar. Aslında yaratıcılığın bir takım bilişsel süreçleri, sinirsel dürtüleri ve duyguları içerdiğine inanılıyor ve yaratıcı zihnin nasıl çalıştığına dair hâlâ tam bir anlayışa sahip değiliz.
Psikolojik açıdan bakıldığında yaratıcı kişilik türlerini tanımlamak zordur. Karmaşıktırlar, paradoksaldırlar ve rutinden kaçınma eğilimindedirler. Ve bu sadece "eziyet çeken sanatçı" klişesi değil. Araştırmalar, yaratıcılığın bir kişide birçok kişilik özelliğinin, davranışın ve sosyal etkinin etkileşimini içerdiğini göstermiştir.
« Aslında yaratıcı insanlar, yaratıcı olmayan insanlara göre daha karmaşık oldukları için kendilerini tanımakta daha zorlanırlar." New York Üniversitesi'nden yıllarca yaratıcılığı araştıran psikolog Scott Barry Kaufman, Huffington Post'a şunları söyledi: " Yaratıcı bir insanla ilgili en paradoksal şey nedir... bu insanlar daha kaotik bir zihne sahipler».
Yaratıcı bir kişinin "tipik" bir portresi yoktur, ancak yaratıcı insanların davranışlarında karakteristik özellikler vardır. İşte onların karakteristik özelliği olan 18 nokta.
Onlar rüya görüyorlar
Her ne kadar okul öğretmenleri size hayal kurmanın zaman kaybı olduğunu söylese de, yaratıcı insanlar hayalperesttir.
Kaufman ve psikolog Rebecca L. McMillan, “ Olumlu Yaratıcı Rüya Görmeye Bir Övgü", zihinde gezinmenin bu süreçte yardımcı olabileceğine inanıyorum "yaratıcı kuluçka" Ve elbette birçok kişi, en iyi fikirlerin zihinsel olarak tamamen farklı bir yerde olduğumuzda bize geldiğini deneyimlerinden biliyor.
Sinirbilimciler hayal gücünün, fantezi ve yaratıcılıkla ilişkili aynı beyin süreçlerini içerdiğini keşfettiler.
Herşeyi fark ediyorlar
Yaratıcı bir kişi her yerde fırsatları görür ve sürekli olarak bilgiyi emer, bu da kendini yaratıcı bir şekilde ifade etmenin gıdası haline gelir. Henry James'in sıklıkla alıntılandığı gibi, bir yazar, kendisinden "hiçbir şey kaçmaz".
Joan Didion her zaman yanında bir not defteri taşıyordu ve sonunda kendi zihnindeki karmaşıklıkları ve çelişkileri daha iyi anlamasına yardımcı olan insanlar ve olaylar hakkındaki gözlemlerini yazdığını söyledi.
Kendi çalışma saatleri var
Pek çok büyük usta, en iyi eserlerini ya sabah çok erken ya da akşam geç saatlerde yarattıklarını itiraf ediyor. Vladimir Nabokov sabah 6 ya da 7'de uyanır uyanmaz yazmaya başladı ve Frank Lloyd Wright sabah 3 ya da 4'te uyanıp yatmadan önce birkaç saat çalışmayı alışkanlık haline getirdi. Yaratıcı potansiyeli yüksek insanlar standart bir günlük rutine uymazlar.
Mahremiyet için zaman buluyorlar
« Yaratıcılığa açık olabilmek için yalnızlığı yapıcı bir şekilde kullanma becerisine sahip olmanız gerekir. Yalnızlık korkusunu yenmeliyiz" Amerikalı varoluşçu psikolog Rollo May yazdı.
Sanatçılar ve yaratıcılar genellikle yalnız kişiler olarak kalıplaşmıştır, ancak aslında öyle olmayabilirler. Yalnızlık, en iyi çalışmanızı yaratmanın anahtarı olabilir. Kaufman bunu hayal gücüne bağlıyor; kendimize sadece hayal kurmak için zaman vermeliyiz.
« Kendinizi ifade edebilmek için iç sesinizle temasa geçmeniz gerekir. Kendinizle iletişim halinde değilseniz ve kendiniz üzerine düşünmüyorsanız, içinizdeki yaratıcı sesi duymak zordur.", diyor.
Hayatın engellerini “sindirirler”
Tüm zamanların en ikonik hikayelerinin ve şarkılarının çoğu, yürek burkan acılardan yaratıldı. Sorunlar sıklıkla olağanüstü eserlerin yaratılmasında katalizör haline geldi. Psikolojide buna travma sonrası büyüme denir ve bu, insanların önemli yaratıcı gelişim için zorluklarını ve erken yaşam travmalarını kullanabildiklerini öne sürer. Araştırmacılar travmanın kişinin kişilerarası ilişkilerde başarılı olmasına, yaşam doyumuna, maneviyatının artmasına, kişisel gücüne ve yeni olasılıkların keşfedilmesine yardımcı olabileceğini bulmuşlardır.
Yeni deneyimler arıyorlar
Yaratıcı insanlar yeni izlenimleri, hisleri ve ruh hallerini deneyimlemeyi severler ve bu, yaratıcı sonuçlar için önemli bir önceden belirleyici faktördür.
« Yeni deneyimlere açıklık, yaratıcı başarının en güçlü yordayıcısıdır" diyor Kaufman. " Burada birbirine bağlı birçok farklı yön var: entelektüel merak, heyecan arayışı, duygu ve hayal gücüne açıklık. Ve hepsi bir arada; bu, hem iç hem de dış dünyanın bilgi ve keşfinin motorudur.".
Başarısız oldular
Kaufman, dayanıklılığın yaratıcı başarı için neredeyse gerekli bir nitelik olduğunu söylüyor. Başarısızlık genellikle yaratıcı bir kişiyi en az birkaç kez bekler, ancak yaratıcılar - en azından başarılı olanlar - bu konuda üzülmemeyi öğrenirler.
"Yaratıcı insanlar başarısız olur, ancak gerçekten iyi insanlar sıklıkla başarısız olur." Steven Kotler, Forbes'ta Einstein'ın yaratıcı dehasıyla ilgili bir pasajında şunları yazdı.
Önemli sorular soruyorlar
Yaratıcı insanlar doyumsuz derecede meraklıdırlar. Hayatı keşfetmeyi tercih ederler ve olgunlaştıkça bile bir kaşifin ilgisini korurlar. Aktif konuşmalar veya bireysel zihinsel yansıma yoluyla, yaratıcılar dünyaya bakarken sürekli olarak kendilerine birçok soru sorarlar.
İnsanları izliyorlar
Doğal gözlem ve diğer insanların hayatlarına ilgi bazen en iyi fikirlerin üretilmesine yardımcı olur.
« Marcel Proust neredeyse tüm yaşamını insanları gözlemleyerek geçirdi, gözlemlerini yazdı ve bu, kitaplarında bir çıkış yolu buldu.", diyor Kaufman. “Birçok yazar için insanları gözlemlemek çok önemli...”
Risk alırlar
Yaratıcı olmanın bir kısmı risk almayı gerektirir ve birçok başarılı yaratıcı, hayatlarının çeşitli yönlerinde risk alır.
« Risk alma ile yaratıcılık arasında sıklıkla gözden kaçırılan derin ve anlamlı bir bağlantı vardır." Forbes'ta Steven Kotler yazıyor. " Yaratıcılık, yoktan bir şey yaratma eylemidir. İlk başta yalnızca hayal gücünde var olanın yayınlanmasını gerektirir. Bu aktivite çekingenlere göre değil. Boşa harcanan zaman, zedelenen itibar, boşa harcanan para... Bunların hepsi yaratıcılığın ters gitmesinin yan etkileridir.».
Hayattaki her şeyi kendilerini ifade etme fırsatı olarak görürler.
Nietzsche, yaşamın ve dünyanın bir sanat eseri olarak görülmesi gerektiğine inanıyordu. Yaratıcı bireyler günlük yaşamda sürekli olarak kendilerini ifade etme fırsatlarını ararlar.
« Yaratıcı ifade, kendini ifade etmektir. Yaratıcılık ihtiyaçlarınızın, arzularınızın ve benzersizliğinizin özel bir ifadesinden başka bir şey değildir.", diyor Kaufman.
Gerçek tutkularının peşinden giderler
Yaratıcı insanlar içsel olarak motive olma eğilimindedirler. Bu, dışsal bir ödül veya tanınma arzusundan ziyade, içsel bir arzuya dayalı olarak hareket ettikleri anlamına gelir.
Psikologlar, yaratıcı insanların heyecan verici aktivitelerle uyarıldığını, bunun da içsel motivasyonun bir işareti olduğunu söylüyor. Araştırmalar, bir şeyi yapmak için kendi nedenlerinizi düşünmenin, yaratıcılığı artırmaya yetecek kadar teşvik edici olabileceğini gösteriyor.
Kendi akıllarının ötesine geçiyorlar
Kaufman, hayal kurma yeteneğinin, her zamanki vizyonumuzu aşmamıza ve yaratıcılık için önemli bir değer olabilecek diğer düşünme yollarını keşfetmemize yardımcı olması için hala gerekli olduğunu savunuyor.
« Hayal kurma, şimdiki zamandan kurtulmamızı sağlayacak şekilde gelişir." diyor Kaufman. " Hayal kurmayla ilişkili beyin ağı, zihin teorisiyle ilişkili beyin ağıdır. Ben buna "hayal gücü ağı" adını vermeyi seviyorum; hem kendinizi gelecekte hem de başkalarının düşüncelerini hayal etmenize olanak tanıyor.".
Zamanın nasıl geçtiğini anlamazlar
Yaratıcı bireyler yazarken, dans ederken, çizerken veya kendilerini başka bir şekilde ifade ederken kendilerini bulduklarını görebilirler. akış halinde”, bu da onların en üst düzeyde yaratmalarına yardımcı oluyor. Bu, kişinin yüksek konsantrasyon ve sakinlik durumuna ulaşmak için bilinçli düşüncenin ötesine geçtiği zihinsel bir durumdur. Daha sonra pratikte faaliyetlerine müdahale edebilecek iç veya dış uyaranlara maruz kalmaz.
Kendini buluyorsun" akış halinde“Gerçekten hoşunuza giden ve kendinizi iyi hissetmenizi sağlayan bir şey yaptığınızda.
Kendilerini güzelliklerle çevreliyorlar
Yaratıcılar, kural olarak, mükemmel bir zevke sahiptir ve güzel bir ortamda olmayı severler.
Yakın zamanda Estetik, Yaratıcılık ve Sanat Psikolojisi dergisinde yayınlanan bir araştırma, aralarında müzik öğretmenleri ve solistlerin de bulunduğu müzisyenlerin sanatsal güzelliğe karşı yüksek hassasiyet ve anlayış sergilediğini ortaya çıkardı.
Arkadaşlar, ruhumuzu siteye koyduk. Bunun için teşekkür ederim
bu güzelliği keşfediyorsunuz. İlham ve tüylerim diken diken olduğu için teşekkürler.
Bize katılın Facebook Ve VKontakte
Bu makaleyi okuyun ve kendiniz görün; yaratıcılığın sınırı yoktur.
web sitesi hayatımızdaki yaratıcılığın her yerde mümkün olduğu görüşüne bağlı kalıyor ve sürekli olarak daha fazla yeni onay arıyor. Geçtiğimiz yıl, insanın hayal gücünü eşi benzeri görülmemiş boyutlara taşıyan ve yükselten çeşitli olaylara tanık olduk.
Tamamen farklı meslek ve yaşam tarzlarına sahip, ancak yeteneklerini gösterme ortak arzusuyla yaşayan 10 yaratıcı insanı dikkatinize sunuyoruz.
Adam söyledi, adam yaptı. Virgin CEO'su Richard Branson tartışmayı kaybetti ama bunu çok güzel başardı. Eksantrik iş adamı ve Virgin'in kurucusu kırmızı bir üniforma giydi, bacaklarını tıraş etti ve yüzüne parlak bir makyaj yaptı. Daha sonra tüm uçuş boyunca uçuş görevlisinin görevlerini yerine getirdi: yolculara koltuklarına kadar eşlik etmek, bagajlara yardımcı olmak, güvenlik kurallarını göstermek ve yiyecek ve içecek servisi yapmak. Resimlerin tamamını şuradan görebilirsiniz
Skyfall'ın canlı performansının videosu “Sabah 5'te” programında yayınlandı ve bir süre sonra YouTube'da yayınlandı. Twitter kullanıcıları, kompozisyonun alışılmadık bir kapak versiyonunun ortaya çıkmasına aktif olarak tepki gösterdi. “Rus askeri korosunun Skyfall şarkısını söylemesi harika: Rusya'dan sevgilerle. Adele, kenara çekil,” diye tweet attı kullanıcı @bobbies635. "HAKKINDA. Benim. Tanrı! Şimdi Rus ordusu Skyfall şarkısını söylüyor. Bu son arkadaşlar...” diye yazıyor @MLewinn.
Sadece bir istifa mektubu yazarak işinizden ayrılmak sıkıcı ve ilgi çekici değildir. Bir diğer husus da sürece yaratıcı bir şekilde yaklaşmak ve eski meslektaşlarınızın hafızasında uzun süre kalmaktır. Böylece yeni gelenlere sizin hakkınızda hikayeler anlatabilirler. Bir tahta üzerinde yazılar bulunan bir dizi fotoğraf ortaya çıkaran Eliza Portfield'dan iyi bir fikir. Kızın uzun süre hatırlanacağı bir hikaye olduğu ortaya çıktı. Hikayenin tamamını okuyun
Hayatımızda en unutulmaz olan her şey bir hediye olarak gelir. Hayal edin: Bir NBA basketbol maçı, devre arasında Bon Jovi'nin efsanevi hiti "Living on a Prayer" oynuyor, görünüşte sıradan bir adam, kameranın kendi bölgesini çektiği anı yakalıyor ve ardından inanılmaz bir şey oluyor.
Eski bir arabanın satışına ilişkin en iyi reklam: Krasnodar'dan Arthur Apetyan akrobasi gösterisi yaptı. Metnin büyük hacmi, mizah duygusu, alaycılık, samimiyet ve kelimelere mükemmel hakimiyet ile fazlasıyla dengeleniyor. Metin yazarları ve gazeteciler öğrenin. Krasnodar sakinleri bir araba satın alın. Satış metnini kendiniz okuyabilirsiniz.
ISS mürettebatının kaptanı, David Bowie şarkısını söyleyerek uzaya veda etti. Mürettebat kaptanı Chris Hadfield tweet attı: “David Bowie'nin dehasına saygıyla, işte ISS'de kaydedilen 'Space Oddity'. Dünyaya son bakış." Gitarda kendi kendine çalarken kaydettiği şarkı, Hadfield'ın bir tür veda jesti haline geldi: Yörünge istasyonundaki görevi sona ermişti ve yakında dünyaya dönecekti.
Josh Sundquist, 9 yaşında bacağını kaybeden bir Paralimpik kayakçıdır. Ancak Josh umutsuzluğa kapılmadı ve ne olursa olsun yaşamaya karar verdi. Sadece hayatta kalmakla kalmadı, aynı zamanda engelli bir kişinin bankta mahkum varoluşundan kaçınarak dolu dolu bir hayat yaşamaya başladı. Sonunda spora başladı ve kayakçı oldu. Birkaç yıl sonra Torino'daki Paralimpik Oyunlarında milli takım için yarıştı bile! Her yıl Cadılar Bayramı için özel bir şeyler buluyor ve bu yıl flamingo imajını denemeye karar veriyor. Josh'un tüm hikayesini okuyun
Rusça'da "meydan okuma" bir meydan okuma veya sınavdır. Her zamanki gerçekliğinizi değiştirme riskini alın ve küçük bir yaratıcı mücadeleye katılın. Mental olarak hazır mısın? O halde devam edin!
"Büyük Yaratıcı Mücadele"- heyecan verici çizim dünyasına dalmaya hazır olanlar için.
Dürüst kitap
Yüksek kaliteli illüstrasyonlara sahip bu büyük, güzel kitap size mucizeler ya da “üç saat içinde bir başyapıt” vaat etmiyor, ancak yeni başlayanlar için çizim dünyasından dürüstçe bahsediyor. Alet çağında çizim yapmak, sessizce düşünmek için bir fırsattır ve çizim, emeğinizin somut meyvesidir. Kesinlikle emek. Her aktivitede olduğu gibi çizimde de bir kural vardır: Ne kadar çok pratik yaparsanız, sonuçlarınız o kadar iyi olur.
Hadi materyal öğrenelim!
Kitap klasik eğitimin en önemli kuralını takip ediyor: önce teori, sonra pratik. Bu mantık sayesinde okuyucunun kafasında belirsiz ama ilham verici bir karmaşa yaratılmaz, ancak prensip olarak çizim dünyası kavramı yavaş yavaş oluşturulur.
Rose Roberts öncelikle okuyucuya görselin malzemeleri, aksesuarları ve konusu hakkında oldukça detaylı bir fikir vermeye çalışıyor. Bu yaklaşım, yeni başlayan birinin bu geniş dünyada neyin ne olduğunu anlamasına ve neyi ve neyle çizmek istediğine karar vermesine olanak tanıyacaktır. Belirli bir materyale ayrılan her bölümün sonunda kısa bir alıştırma sunulmaktadır.
Ancak denemeniz için pek çok materyalin ücretsiz sağlandığı bir stüdyoda uygulama fırsatınız yoksa bu egzersizlerin pratik bir uygulaması yoktur. Aksi takdirde maaşınızın yarısını sadece bu mücadeleye hazırlanmak için harcayabilirsiniz. Her ne kadar kitabın başında yazar az ve en gerekli olanla yetinmeyi söylese de, bu alıştırmaların doğası gereği teorik ve tavsiye niteliğinde olduğunu varsayabiliriz.
Renk konusuna ayrı bir bölüm ayrılmıştır. Ne yazık ki, bu temel konu oldukça karmaşık bir şekilde ele alınıyor ve yeni başlayanlar için neden mavinin tamamlayıcı renginin turuncu, sarının ise mor olduğu açık değil. Ne yazık ki bu bölüm için verilen resimler çok renkli olmasına rağmen mantıksız.
Teoriden pratiğe
Derslerin en önemli avantajı içindeki çizimlerin gerçek olmasıdır. Okuyucu bunlara baktığında bunların akademik eğitim almış ve otuz yıllık deneyime sahip bir sanatçı tarafından değil, sıradan bir ölümlü tarafından yapılmış çizimler olduğunu anlıyor. Mükemmel değiller ama çekiciler, canlılar. Elleriniz pes etmiyor ama kaşınıyor ve her şeyin mümkün olduğu düşüncesi kafanızda olgunlaşıyor.
Chiaroscuro'nun analizi o kadar net bir şekilde ortaya çıkıyor ki, bu konuyu anlamaya direnmek faydasız. İlk dersten sonra sıradan bir dairenin hacimli bir turuncuya nasıl dönüştürüleceği anlaşılıyor ve bu sadece başlangıç!
Pek çok sanatçı (sadece yeni başlayanlar değil) bir kişinin yüzünü ve figürünü çizmekten korkuyor. Kitap, bir kişinin imajına oldukça fazla yer ayırıyor. Ve basit bir gerçek aktarılıyor: Bir insanın kusurlu bir çizimi bile güzeldir çünkü duygularımızı taşır.
Genel olarak kitap, uzun süredir plan yapan ancak sürekli erteleyenlerin ilgisini çekecek. Yazar çizimi eğlenceli, anlamsız bir oyun haline getirmiyor. Burada her şey ciddi: çok fazla teori ve çok fazla pratik. Dersler yapıcıdır. Ve onların varlığı, faaliyetlerinizi belirli bir rotaya yönlendirmenizi ve "ne çizmeliyim" gibi acı verici düşüncelerle evin içinde dolaşmamanızı mümkün kılar.
Ve tabii ki kitap yeni başlayanlara yöneliktir, bu da meydan okuma fikrinin ima ettiği şeydir.
Kitap ilginizi hak ediyor çünkü şunları içeriyor:
● iyi bir teorik temel;
● mevcut sanatsal materyallerin çoğuna genel bakış ve onlarla çalışmanın özellikleri;
● ilginç dersler: deniz manzarası, fil ile natürmort, aile portresi ve diğerleri;
● hareket halindeki bir kişinin görüntüsü;
● bir ızgara üzerinde çizim yapmak;
● çizim sürecinde dikkat etmeniz gereken nüanslar;
● Faydalı metinler ve güzel resimler içeren 250 sayfa.
“Büyük Yaratıcı Mücadele” kitabını satın alın
“Büyük Yaratıcı Mücadele” kitabı, Ozon.ru çevrimiçi mağazasında kağıt biçiminde 1.260 rubleye veya elektronik biçimde 230 rubleye satın alınabilir.
Nasıl çizileceğini öğrenmek istiyorsunuz ancak sanat dersleri almaya zamanınız mı yok? Tablet ile şövale arasındaki farkı bilmiyor musunuz? Karakalem ile resim çizebileceğinizi bilmiyor muydunuz? O zaman Rosa Roberts'ın "Yaratıcı Mücadele. Her Şeyi Çizmeyi Öğrenin" kitabını beğeneceksiniz! Sanatçı olmak için bilmeniz gereken her şey açık ve net.
Rose Roberts'ın "Büyük Yaratıcı Mücadele" kitabı
Yazar hakkında kısaca:
Rose Roberts bir sanatçı, öğretmen ve Sketches sanat atölyeleri ağının kurucusudur.
Üniversitede güzel sanatlar eğitimi aldı ve 2009 yılında resim ve çizim dersleri vermeye başladı. Rosa sergilere katılıyor ve eserlerini satıyor.
Kitap neyle ilgili?
"Büyük bir yaratıcı meydan okuma. Herhangi bir şey çizmeyi öğrenin" - bu, yeni başlayan sanatçılar için kısa ama ayrıntılı bir ansiklopedi!
Kitap kısa, tutarlı ve yapıcı bir şekilde yararlı bilgiler sağlıyor! Ekstra su yok. Basitten karmaşığa doğru net bir sunum yapısı.
Kitabın başlangıcı temel konulara ayrılmıştır: fırça türleri, boyalar, şövaleler ve diğer şeyler. Her malzeme türü: grafit, kömür, pastel, akrilik, yağlıboya, sulu boya, ayrı bölümlerde ayrıntılı olarak tartışılmaktadır. Kısa ve öz.
Bütün bunları sanat okullarında okuyanlar biliyor. Ancak eğitim almamış olanlar daha ileri uygulamalar için temel bilgileri alacaklar!
Bölüm "Çalışma yüzeyleri"
Malzemelere kısa bir genel bakışın ardından “Üslup ve Teknikler” bölümü bulunmaktadır.
Çizim için gerekli olan ana noktaları kapsar.
Kitabın büyük bir kısmı pratik derslere ayrılmıştır. Tüm dersler bölümlere ayrılmıştır: natürmort, manzara, portre, marina vb. Ve her bölüm, nasıl çizileceğine dair sıralı adımların yer aldığı birkaç dersten oluşur. Her dersten önce güzel bir eklenti - gerekli materyaller, işe harcanan süre ve zorluk seviyesi belirtilir!
Suluboya kalemleriyle gül nasıl çizileceğine bir örnek
Kitapta beni etkileyen şey, yazarın her türlü malzemeyle çizim yapma becerisine sahip olmasıydı! Kitapta suluboya kalemlerle gül nasıl çizilir, kalem ve beyaz kalemle manzara nasıl çizilir, siyah mürekkeple deniz nasıl çizilir, kara kalemle portre nasıl çizilir, yağlıboya ile Tower Bridge nasıl çizilir gibi örnekler yer alıyor!
Kömürle portre nasıl çizileceğine bir örnek
Ve kitabın genellikle kimsenin okumadığı, yazarın şükran sözlerinin yer aldığı son sayfaları, Rose'un ilginç, sosyal ve iyi bir mizah anlayışına sahip bir kişi olduğunu ortaya koyuyor!
Gül Roberts
Kitaptan alıntılar:
"Tüm insanlar çizim yapma yeteneğine sahiptir ve sizin de kendinizin bu yanını tanımaya karar vermeniz gerekir."
"Kağıt üzerinde iz bırakan her şey çizim aracı olarak değerlendirilebilir."
Kitabın artıları:
- kapak tasarımı
- kağıt dokusu
- parlak, zengin fotoğraflar
- açık ve özlü anlatım yapısı
- çok sayıda faydalı bilgi ve adım adım dersler
Çözüm:
Çizim yapmayı öğrenmek isteyen herkese çalışma ve pratik alıştırmalar için Rosa Roberts'ın "The Great Creative Challenge" kitabını öneriyorum! Ve nasıl yapılacağını zaten bilenler için kitap, farklı boya türleriyle çizim yapmanın temellerini anlatan kısa bir kısa not olacak.