โรงละครศิลปะมอสโก โรงละครสตูดิโอ วิธีเข้าโรงเรียน - สตูดิโอมอสโกอาร์ตเธียเตอร์สำหรับแผนกการแสดง

โรงเรียนโรงละครศิลปะมอสโก: กฎการรับเข้าเรียน, ข้อกำหนดในการเข้า, เอกสารที่จำเป็น, โปรแกรม, รายการวรรณกรรมที่จำเป็น, ค่าเล่าเรียน, การติดต่อ

เกี่ยวกับโรงเรียนศิลปะโรงละครมอสโกโรงเรียนสตูดิโอตั้งชื่อตาม Vl.I. Nemirovich Danchenko ที่โรงละครศิลปะมอสโกตั้งชื่อตาม A.P. Chekhov เปิดดำเนินการในปี พ.ศ. 2486 ตามความคิดริเริ่มของ Vl.I. เนมิโรวิช-ดันเชนโก้ ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2486 การแข่งขันครั้งแรกเพื่อเข้าศึกษาในโรงเรียนศิลปะการแสดงมอสโกจัดขึ้นในโรงละคร ผู้ตรวจสอบ ได้แก่ Moskvin, Kachalov, Knipper-Chekhova มีพิธีเปิดโรงเรียนอย่างเป็นทางการ 20 ตุลาคม พ.ศ. 2486

พื้นฐานของการสอนคือระบบ Stanislavsky ซึ่งออกแบบมาเพื่อปลูกฝังนักแสดงให้รู้สึกถึงความจริงตามธรรมชาติและความคิดสร้างสรรค์ทางจิตวิญญาณเพื่อปลูกฝังให้เขารู้สึกถึงการใช้ชีวิตบนเวที

ใน 1956 นักศึกษาและผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนโรงละครศิลปะมอสโกซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดเรื่อง "โรงละครที่มีชีวิต" ได้ก่อตั้งโรงละคร Sovremennik การแสดงครั้งแรกของเขาถูกซ้อมในหอประชุมของ Studio School

ใน 2008 Kirill Serebrennikov เป็นส่วนหนึ่งของ Moscow Art Theatre School-Studio ได้สร้างหลักสูตรการแสดงและการกำกับเชิงทดลอง ภายในปี 2012 Seventh Studio ก่อตั้งขึ้นจากหลักสูตรนี้ ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นผู้อยู่อาศัยของ Gogol Center

โรงเรียนโรงละครศิลปะมอสโก คณะ:การแสดง การจัดฉาก และเทคโนโลยีการละคร การผลิต

แผนกการแสดงของโรงเรียนศิลปะโรงละครมอสโก - สตูดิโอ- แผนกการแสดงของ Moscow Art Theatre School-Studio เตรียมนักเรียนในด้าน "ศิลปะการแสดง" และความเชี่ยวชาญพิเศษ "ศิลปินละครและภาพยนตร์"ระยะเวลาการศึกษาที่แผนกการแสดงคือ 4 ปีโดยเรียนเต็มเวลา

การฝึกอบรมที่แผนกการแสดงของ Moscow Art Theatre School-Studio สามารถเกิดขึ้นได้ตามงบประมาณหรือเชิงพาณิชย์ขึ้นอยู่กับผลการสอบเข้า

โรงเรียนศิลปะโรงละครมอสโก - สตูดิโอ การเชื่อมต่อระหว่างประเทศ:รองรับการแลกเปลี่ยนระหว่างประเทศ นักเรียนจากสหรัฐอเมริกา สวีเดน ฝรั่งเศส เยอรมนี อิตาลี บริเตนใหญ่ นอร์เวย์ โปแลนด์ ลัตเวีย เอสโตเนีย ยูเครน เบลารุส คาซัคสถาน ลิทัวเนีย อาร์เมเนีย อาเซอร์ไบจาน เติร์กเมนิสถาน เรียนที่สถาบัน

นักแสดงชื่อดังที่สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะมอสโก: Oleg Tabakov, Oleg Efremov, Vladimir Vysotsky, Daniil Strakhov, Sergei Bezrukov, Andrey Myagkov, Oleg Basilashvili, Maxim Matveev, Igor Vernik, Tatyana Lavrova, Galina Volchek, Igor Kvasha, Lev Durov, Leonid Bronevoy, Valentin Gaft, มิคาอิล เอฟรีมอฟ, อันเดรย์ ปานิน , วลาดิมีร์ มาชคอฟ,

กฎการเข้าศึกษาต่อในแผนกการแสดงของโรงเรียนศิลปะมอสโก:

ข้อกำหนดของโรงเรียนศิลปะโรงละครมอสโกสำหรับผู้สมัคร: สำเร็จการศึกษาระดับมัธยมศึกษา อายุไม่เกิน 20-22 ปี

กำลังดำเนินการเข้าศึกษาที่ Moscow Art Theatre School-Studio ใน 4 ขั้นตอน:รอบคัดเลือก การสอบภาคปฏิบัติทักษะทางศิลปะ การเสวนา และการนำเสนอผลการสอบ Unified State ในภาษารัสเซียและวรรณคดี

การให้คำปรึกษาตามคุณสมบัติ (ทัวร์) และการแข่งขันเชิงสร้างสรรค์รอบคัดเลือกจะมีขึ้นในเดือนพฤษภาคมและมิถุนายน Moscow Art Theatre School-Studio ต้องการการคัดเลือก 3 รอบ ออดิชั่นเกี่ยวข้องกับการท่องโปรแกรม: ร้อยแก้ว 3 ข้อความ บทกวี 3-4 เรื่อง และนิทาน 3-4 เรื่อง การแข่งขันเชิงสร้างสรรค์เกิดขึ้นหลังจากรอบคัดเลือกและเกี่ยวข้องกับการตรวจสอบข้อมูลพลาสติก ดนตรี และคำพูด (มีเสียงที่ดีต่อสุขภาพ ไม่มีข้อบกพร่องในการพูดทั่วไป และสร้างความชัดเจนของคำศัพท์)

ผู้สมัครที่ผ่านรอบคัดเลือกจะเข้าสู่ขั้นตอนการสอบคัดเลือก:

2. ฉันการท่องเที่ยว. ความเชี่ยวชาญ (แบบทดสอบภาคปฏิบัติ)ประเมินในระดับ 100 คะแนน เกี่ยวข้องกับการท่องบทกวี นิทาน (กำหนดโดย I.A. Krylov)

ประกอบด้วยสองส่วน:

การแสดงโปรแกรมอ่านจากวรรณกรรม บทกวี นิทาน ร้อยแก้ว มีความจำเป็นต้องเตรียมผลงานแต่ละประเภทหลายชิ้น
การทดสอบเสียงพูดและคำพูด การทดสอบดำเนินการโดยครูสอนการพูดบนเวทีโดยมีส่วนร่วมของนักบำบัดการพูดและแพทย์ผู้เชี่ยวชาญด้านเสียง การมีเสียงที่ดีต่อสุขภาพ ไม่มีข้อบกพร่องในการพูดแบบอินทรีย์ และความชัดเจนของคำศัพท์

การสอบเข้าเพิ่มเติม "ร้องเพลงและเต้นรำ"ประเมินในระดับ 100 คะแนน ประกอบด้วยสองส่วน:

ตรวจสอบข้อมูลเพลง โดยให้ผู้สมัครแสดงเพลงที่เขาเลือก ออกกำลังกายเพื่อตรวจจังหวะดนตรี และอนุญาตให้เล่นเครื่องดนตรีได้
ตรวจสอบข้อมูลพลาสติก โดยให้ผู้สมัครแสดงการเต้นรำตามที่เขาเลือก เข้าร่วมในแบบฝึกหัดพิเศษเพื่อทดสอบความเป็นพลาสติกและการประสานงานของการเคลื่อนไหว

3. ผลการสอบ Unified State ในรัสเซียและผลการสอบ Unified State ในวรรณคดีสำหรับนักเรียนที่สำเร็จการศึกษาในปี 2013-2014

หากคุณมีการศึกษาระดับสูง สำเร็จการศึกษาจากสถาบันการศึกษาระดับมัธยมศึกษา (โรงเรียน) ก่อนปี 2009 มีการศึกษาสายอาชีพระดับมัธยมศึกษาในสาขาเฉพาะของคุณ หรือเป็นพลเมืองของประเทศเพื่อนบ้าน ผู้สมัครไม่จำเป็นต้องมีผลการสอบ Unified State ในกรณีนี้ นอกเหนือจากข้อ 2 และ 3 แล้ว เขายังสอบการศึกษาทั่วไปที่โรงเรียนศิลปะโรงละครมอสโก: ภาษาและวรรณคดีรัสเซีย

รายชื่อเอกสารสำหรับคณะกรรมการรับสมัครของโรงเรียนศิลปะมอสโกสำหรับผู้สมัครเต็มเวลาของแผนกการแสดงของโรงเรียนศิลปะมอสโก:

ใบสมัครส่งถึงอธิการบดี (ใช้แบบฟอร์มเดียว)
ใบรับรองผลการสอบ Unified State เป็นภาษาและวรรณกรรมรัสเซียหรือสำเนาที่ได้รับการรับรองในลักษณะที่กำหนด (ต้องแทนที่ด้วยต้นฉบับก่อนลงทะเบียน) บุคคลที่ผ่านการสอบเข้าได้สำเร็จ แต่ด้วยเหตุผลวัตถุประสงค์ไม่มีโอกาสเข้าร่วมในการสอบ Unified State ในช่วงระยะเวลาการรับรองขั้นสุดท้ายสามารถเข้าสอบ Unified State ได้หลังจากเสร็จสิ้นการสอบเข้าในทิศทางของมหาวิทยาลัย ในเดือนกรกฎาคมของปีปัจจุบัน พวกเขาจะถูกลงทะเบียนเมื่อมีการแสดงใบรับรอง
ใบรับรองหรือประกาศนียบัตร (ต้นฉบับ);
รูปถ่าย 6 รูป 3x4 ซม. (ภาพถ่ายไม่มีหมวก)
ใบรับรองแพทย์ (แบบฟอร์ม 086/у) ลงวันที่ปีปัจจุบัน
หนังสือเดินทางและสำเนา (แสดงด้วยตนเอง);
ชายหนุ่มแสดงบัตรประจำตัวทหารหรือใบรับรองการจดทะเบียนและมอบสำเนาเอกสารเหล่านี้

ผู้สมัครที่ไม่ผ่านการแข่งขันอาจได้รับการฝึกอบรมโดยได้รับค่าตอบแทนตามการตัดสินใจของคณะกรรมการสอบ หากผู้สมัครมีประกาศนียบัตรการศึกษาระดับอุดมศึกษาตามกฎหมายของสหพันธรัฐรัสเซีย "ด้านการศึกษา" การฝึกอบรมจะทำได้เฉพาะในเชิงพาณิชย์เท่านั้น

โรงละครศิลปะมอสโก - โรงเรียน-สตูดิโอ

โรงเรียนในสตูดิโอเปิดทำการที่ Moscow Art Theatre ในปี 1943 ผู้ริเริ่มการสร้างสรรค์คือ Vladimir Ivanovich Nemirovich-Danchenko หนึ่งในผู้ก่อตั้ง Moscow Art Theatre เมื่อวันที่ 21 มีนาคม พ.ศ. 2486 ผู้นำของ Moscow Art Theatre พบกันที่อพาร์ตเมนต์ของ Vladimir Ivanovich:“ ฉันเชิญคุณมาพูดคุยเกี่ยวกับโรงเรียน” แนวคิดที่เขาเสนอโดยพื้นฐานแล้วถือเป็นข้อพิสูจน์ของผู้กำกับและอาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่: เมื่อวันที่ 25 เมษายน Nemirovich-Danchenko ถึงแก่กรรม เมื่อวันที่ 26 เมษายน สภาผู้แทนราษฎรได้ตัดสินใจที่จะสานต่อความทรงจำของเขา และมติดังกล่าวได้รวมมาตราเกี่ยวกับการก่อตั้งโรงเรียนสตูดิโอซึ่งตั้งชื่อตามเขาที่โรงละครศิลปะ

การแข่งขันในฤดูร้อนปี 2486 จัดขึ้นในโรงละครในห้องโถงด้านล่างที่โต๊ะยาวซึ่งมี "บรรพบุรุษผู้ก่อตั้ง" ผู้ยิ่งใหญ่ - Moskvin, Kachalov, Knipper-Chekhova - นั่งเหมือนผู้ตรวจสอบ อธิการบดีคนแรกคือ Vasily Grigorievich Sakhnovsky (Knipper-Chekhova พูดติดตลก แต่ยังเรียกผู้กำกับคนนี้และนักคิดละครที่เก่งกาจอย่างจริงจังว่าเป็นคนฉลาดเพียงคนเดียวในโรงละครศิลปะโซเวียต Nemirovich-Danchenko พยายามช่วยเหลือเขาจากการถูกเนรเทศและส่งเขากลับไปซ้อมของ "Hamlet" "). การเปิดอย่างเป็นทางการเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 20 ตุลาคม พ.ศ. 2486 หัวหน้าโรงละครศิลปะ Khmelev พูดกับนักเรียนคนแรกโดยอ้างถึงคำพูดของ Nemirovich-Danchenko ที่ติดอยู่กับเขา:“ ฉันจะมอบความเข้มแข็งทั้งหมดให้กับโรงเรียนเท่านั้นเพราะมันเป็น ที่มีความสำคัญอย่างยิ่งต่องานศิลปะ...ผมจะอุทิศทั้งชีวิตให้กับสิ่งนี้”

พื้นฐานสำหรับการสอนการแสดงที่โรงเรียนคือระบบ Stanislavsky ซึ่งมุ่งเป้าไปที่การปลูกฝังความรู้สึกกระตือรือร้นในการใช้ชีวิตบนเวทีให้กับนักแสดงความจริงของการแสดงอินทรีย์และความเชี่ยวชาญทางจิตวิญญาณ

บรรยากาศในสตูดิโอเต็มไปด้วยความเข้าใจรายวันและรายชั่วโมงเกี่ยวกับความหมายของอาชีพการแสดง ไม่เพียงแต่ในชั้นเรียนการแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทุกชั้นเรียนและการบรรยายด้วย มีการจัดประชุมร่วมกับนักเขียนและศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ เหล่านี้ ได้แก่ Knipper-Chekhova, Pasternak และ Akhmatova, Richter และ Ehrenburg และอื่น ๆ อีกมากมาย... ฉบับพิมพ์ครั้งแรกในปี พ.ศ. 2490 เกือบทั้งหมดได้เข้าร่วมกับ Art Theatre; การแสดงที่น่าประทับใจและเต็มไปด้วยนิยายจาก Dickens “Dombey and Son” (1949) พูดถึงพรสวรรค์ของเยาวชน บางทีในภายหลังพวกเขาอาจอิจฉาสหายของพวกเขาที่ลงเอยในโรงละครซึ่งเรียกร้องน้อยกว่า "ความรักอย่างเชี่ยวชาญ" (G. M. Pechnikov ใช้ชีวิตอย่างมีความสุขในศูนย์เด็กกลางโดยยังคงเป็นนักแสดงนำอย่างสม่ำเสมอ) แต่แม้ว่าการพัฒนาเชิงสร้างสรรค์ของพวกเขาจะเกิดขึ้นในช่วง “ ช่วงเวลาที่เลวร้าย" ของเวทีพื้นเมืองชื่อ M. V. Anastasyeva, A. V. Verbitsky, V. S. Davydov, V. V. Kalinina, L. A. Koshukova, K. I. Rostovtseva, E. N. Khanaeva, E A. Khromova การแสดงของ M.V. Yuryeva มีความเกี่ยวข้องในความทรงจำของผู้ชมด้วยความประทับใจบนเวทีที่ชัดเจนและแข็งแกร่ง พรสวรรค์ของ I. M. Tarkhanov, V. K. Monyukov, T. I. Vasilyeva, O. Yu. ถูกเปิดเผยในการสอนการแสดงละคร

ในฉบับปี 1949 Oleg Efremov เป็นผู้นำ; ฉบับปี 1950 ได้รับการตกแต่งด้วยชื่อของ Alexei Batalov "ดารา" ของภาพยนตร์โซเวียต และ Liliya Tolmacheva ซึ่งในไม่ช้าจะมีชื่อเสียงบนเวทีของ Sovremennik ในฐานะหนึ่งในผู้จัดงานและโคลงสั้น ๆ "prima" ในปี 1951 สตูดิโอได้เปิดตัว Oleg Borisov ซึ่งเริ่มต้นจากการเป็นนักแสดงตลก เขากลายเป็นหนึ่งในโศกนาฏกรรมยุคใหม่ที่ยิ่งใหญ่ผสมผสานการวิเคราะห์เข้ากับความหลงใหลอย่างสุดขีด ประสาทสัมผัสที่เปิดเผย พร้อมด้วยความเชี่ยวชาญด้านอารมณ์ที่เกือบจะโลดโผน หลักสูตรนี้รวมถึงผู้ที่มีพรสวรรค์ที่หลากหลาย: นอกจาก Borisov แล้ว Viktor Korshunov ยังศึกษาที่นี่ซึ่งวันนี้ชื่อไม่สามารถแยกออกจากประวัติศาสตร์ครึ่งศตวรรษของโรงละคร Maly ผู้ปฏิบัติงานละครที่กระตือรือร้นและต่อเนื่อง Ekaterina Elanskaya (เมื่อถึงเวลาสำหรับขั้นตอนใหม่ เธอจะเป็นหนึ่งใน "ผู้บุกเบิก" - จัดโรงละคร " Sphere") หนึ่งปีต่อมา Nikolai Rushkovsky สำเร็จการศึกษาจากสตูดิโอ - หากไม่มีนักแสดงที่มีวัฒนธรรมออร์แกนิกที่ฉลาดที่สุดคนนี้คงไม่มีใครจินตนาการถึงโรงละครรัสเซีย Kyiv ที่ตั้งชื่อตาม Lesya Ukrainka

จุดแข็งของวัฒนธรรมที่สืบทอดมาคือหนึ่งในจุดเด่นของผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะโรงละครมอสโก

จากรากฐานของโรงเรียน อาจารย์ชั้นนำของ Art Theatre สอนที่นี่ ประเพณีนี้ได้รับการอนุรักษ์ไว้จนถึงทุกวันนี้: ครูของเราส่วนใหญ่เป็นบัณฑิตจากโรงเรียน Moscow Art Theatre ซึ่งเป็นนักเรียนของนักเรียนของ Stanislavsky

ในบรรดาผู้นำหลักสูตรและอาจารย์ของ Studio School ได้แก่ นักแสดงและผู้กำกับที่มีชื่อเสียง นักวิจารณ์ศิลปะ และผู้เชี่ยวชาญด้านการละครชั้นนำในรัสเซียในด้านการเคลื่อนไหวบนเวที การเต้นรำ และการพูดบนเวที ครูส่วนใหญ่มีประสบการณ์การทำงานในต่างประเทศ

แผนกการผลิตได้จัดขึ้นพร้อมกับหลักสูตรการแสดงในปี พ.ศ. 2486 การสื่อสารระหว่างนักแสดงและผู้กำกับมีความใกล้ชิดกันมาก กรรมการได้ออกแบบข้อความที่ตัดตอนมา การแสดง และการแสดงทั้งหมด

ในขั้นต้นสันนิษฐานว่าการสรรหา "ผู้กำกับ" จะเป็นเพียงครั้งเดียวเท่านั้น - เพื่อตอบสนองความต้องการของ Moscow Art Theatre เอง จากนั้นแผนการก็ขยายออกไป ปัจจุบันผู้จัดการฝ่ายผลิตของโรงละครชั้นนำในมอสโกเกือบทั้งหมดเป็นนักเรียนของ Studio School ความรุ่งเรืองของคณะเริ่มต้นในปี 1946 เมื่อ Vadim Vasilyevich Shverubovich เข้าร่วมความพยายามในการสอนของศิลปิน - นักเทคโนโลยี Ivan Yakovlevich Gremislavsky: เช่นเดียวกับ Gremislavsky ซึ่งพ่อของเขาเป็นช่างแต่งหน้าของ Stanislavsky มาตั้งแต่สมัยของสมาคมศิลปะและวรรณกรรม Shverubovich ( ลูกชายของ Kachalov) มีความเกี่ยวข้องกับเลือดประเพณีทางศิลปะและจริยธรรมของ Moscow Art Theatre และเมื่ออยู่ต่อหน้าเขาก็ไม่สามารถพูดถึงความเสื่อมโทรมของเธอได้ ด้วยความอ่อนไหวต่อพรสวรรค์ของผู้อื่น ตรงไปตรงมาและยืดหยุ่น เขาบ่มเพาะพรสวรรค์ของจิตรกรละครและศิลปินด้านแสง เช่น A. B. Matveev, P. A. Belov, V. G. Leskov, E. L. Udler ผู้จัดงานธุรกิจการแสดงละครและอาจารย์เช่น A. D. Ponsov, M. M. Kunin , L. I. Erman, E. P. Maklakova นักวิจัยเช่น V. I. Berezkin (ผู้เขียน "The Art of Scenography of the World Theatre" หลายเล่ม) ซึ่งเป็น "ผู้คนแห่งเงา" ในอุดมคติเช่นนักออกแบบเครื่องแต่งกายถาวรของ Moscow Art Theatre V. I. เจเลตโควา. ในบรรดานักเรียนของ Shverubovich คือผู้สำเร็จการศึกษาในปี 1977 Oleg Sheintsis นักออกแบบฉากชื่อดังซึ่งมีนวัตกรรมที่น่าเวียนหัวมักจะมีการฝึกฝนที่ไร้ที่ติและการคำนวณทางเทคโนโลยีที่สงบอยู่เบื้องหลัง

ในลำไส้ของ Art Theatre ในปี 1956 โรงละคร Sovremennik ถือกำเนิดขึ้น การแสดงครั้งแรกซึ่งซ้อมในหอประชุมของ Studio School ผู้สร้าง - นักเรียนและผู้สำเร็จการศึกษาล่าสุดของโรงเรียน - ได้รับแรงบันดาลใจจากครูของพวกเขาที่ใฝ่ฝันที่จะกลับไปสู่แนวคิดดั้งเดิมของ Art Theatre สู่ "โรงละครของคนมีชีวิต" หัวหน้าภาควิชาประวัติศาสตร์ศิลปะซึ่งอ่านประวัติของ Moscow Art Theatre ที่ School-Studio ศาสตราจารย์ Vitaly Yakovlevich Vilenkin เป็นผู้เข้าร่วมโดยตรงและอธิการบดี Veniamin Zakharovich Radomyslensky (ตำนาน "Papa Venya" ร่วมกับเขา การโทรที่หลงใหล - "บนหลังม้า!") - ผู้อุปถัมภ์การผจญภัยทางศิลปะที่สูงและไม่ปลอดภัยโดยสิ้นเชิงในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ กระดูกสันหลังของ "โรงละครนักแสดงรุ่นเยาว์" (ต่อมากลายเป็นโรงละคร - สตูดิโอ Sovremennik) ประกอบด้วยนักเรียนจากโรงเรียนในโรงละครศิลปะ Proezd (Oleg Efremov - ชั้นเรียนปี 1949, Liliya Tolmacheva - ชั้นเรียนปี 1950 Galina Volchek และ Igor Kvasha - คลาสปี 1955, Evgeny Evstigneev และ Victor Sergachev - คลาสปี 1956, Oleg Tabakov - คลาสปี 1957, Vlad Zamansky - คลาสปี 1958)

วันนี้ในมอสโกเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหรือในศูนย์กลางสำคัญ ๆ แทบจะไม่มีโรงละครที่ผู้สำเร็จการศึกษาจาก Studio School ไม่ทำงาน ในบรรดานักเรียนของโรงเรียน Moscow Art Theatre นั้นเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านโรงละครและภาพยนตร์รัสเซีย จำเป็นต้องมอบคุณลักษณะให้กับศิลปินเช่น Lev Durov (สำเร็จการศึกษาในปี 2497), Leonid Bronevoy (สำเร็จการศึกษาในปี 2498), Oleg Basilashvili และ Mikhail Kozakov (สำเร็จการศึกษาทั้งคู่ในปี 2499), Valentin Gaft และ Evgeniy Urbansky ผู้โศกนาฏกรรมที่เสียชีวิตในกองถ่าย (ทั้งคู่สำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2500) ความสามารถที่หลากหลายอย่างน่าอัศจรรย์มาบรรจบกันในหลักสูตรของศาสตราจารย์ Stanitsyn ชั้นเรียนปี 1959: ตามลำดับตัวอักษร - Vladimir Kashpur, Tatyana Lavrova (ในไม่ช้าทุกคนจะคลั่งไคล้เธอหลังจาก "เก้าวันในหนึ่งปี"), Alexander Lazarev, Evgeny Lazarev, Elena Millioti, Galina Moracheva , Vyacheslav Nevinny (ร่างผอมเพรียวของ Khlestakov, ปุ๋ยตัวน้อยจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก), Alla Pokrovskaya, Anatoly Romashin, Albert Filozov, Gennady Frolov และอีกหนึ่งปีต่อมาด้วยประกาศนียบัตรจาก Nemirovich-Danchenko School-Studio, Vladimir Vysotsky "บาริโทนที่น่าเศร้า" แห่งยุคจะปรากฏบนเวทีรัสเซียโดยอาศัยอยู่ในโรงละครศิลปะ Taganka Moscow Art Theatre ที่ดูเป็นมิตร

แม้ว่าจะไม่ได้มีพรสวรรค์ที่เบ่งบานในทันที แต่ Nemirovich-Danchenko School-Studio ก็มอบเวทีรัสเซียแม้ในปีต่อ ๆ มา: จากที่นี่มาถึงโรงละครทั้งคนโรแมนติกผู้สร้างบทบาทในเรื่องความลังเลบนสีสันที่ริบหรี่ Gennady Bortnikov (สำเร็จการศึกษาในปี 2505) และผู้ชนะ มั่นใจในวิธีการโดยตรงของเธอ Vera Alentova (สำเร็จการศึกษาในปี 2508) และนายกรัฐมนตรีที่มีเสน่ห์เย้ายวนและกล้าหาญของ Lenkom Nikolai Karachentsov (สำเร็จการศึกษาในปี 2510) และ Avangard Leontyev - มีความซับซ้อน มีทักษะและซ่อนเร้นความเจ็บปวดในส่วนลึกของการประดิษฐ์ตัวละครนักแสดง (สำเร็จการศึกษาในปี 2511 ); และทัตยานา Vasilyeva พระเจ้าทรงทราบไม่ว่าจะตลอดไปหรือชั่วคราวละทิ้งพรสวรรค์อันน่าทึ่งของเธอที่แทรกซึมทุกสิ่งผ่านและผ่านเพื่อเห็นแก่ตัวตลกที่ประมาทเพื่อเห็นแก่ความรุ่งโรจน์ของเรื่องตลกที่ไม่มีใครเทียบ (ฉบับปี 1969); และ Korshunov Jr. ที่บอบบางและอ่อนโยนซึ่งนำความสง่างามของการทำความเข้าใจบทบาทเสน่ห์แห่งความแม่นยำมาสู่โรงละคร Maly (สำเร็จการศึกษาในปี 2518); และ - ให้ตายเถอะ! - ที่รัก Pavel Kaplevich สำเร็จการศึกษาจากแผนกการแสดงซึ่งรวมถึงหัวไม้ขี้เล่นในงานของเขาในฐานะศิลปินละคร (สำเร็จการศึกษาในปี 1980) และ Alexander Feklistov ด้วยจุดเริ่มต้นที่แข็งแกร่งอย่างหูหนวก (“ ผู้อพยพ” ที่ถูกแบนและพบเห็นกันอย่างแพร่หลายซึ่งเขาเล่นร่วมกับเพื่อนนักเรียน Roman Kozak) ด้วยซิกแซกอันแหลมคมของเส้นทางของเขาด้วยเทคนิคการทดลองของเขาพร้อมกับความล้มเหลวของเขา โดยที่ไม่มีงานศิลปะของเขา (รุ่นปี 1982); และมิคาอิล เอฟรีมอฟกับทั้งบริษัท ด้วยความพยายามที่ Sovremennik-2 (1987) และผู้สำเร็จการศึกษาที่น่าสนใจที่สุดในปี 1990 - ในหมู่พวกเขา Evgeny Mironov และ Vladimir Mashkov ในหมู่พวกเขา Irina Apeksimova ในหมู่พวกเขา Yulia Menshova, Andrey Panin, Alexander Lazarev-son; และข้างหลังพวกเขาคือ Sergei Bezrukov (สำเร็จการศึกษาในปี 1994) และอื่นๆ

แม้ว่าจะแสดงรายชื่อผู้ที่เผยแพร่ชื่อเสียงอันดีของโรงเรียน Moscow Art Theatre School ไปทั่วประเทศและที่อื่นๆ อย่าลืมว่าโรงเรียนยังคงทำหน้าที่หลักต่อไป สร้างขึ้นเพื่อต่ออายุโรงละครในเมืองใหญ่อย่างต่อเนื่อง โดยจัดให้มีคณะละครในปัจจุบันพร้อมบุคลากร คนส่วนใหญ่ที่ในช่วงต้นศตวรรษที่ 21 กำลังแสดงละครที่ Art Theatre เป็นนักเรียนของ Studio School ตรวจสอบโดยเริ่มจากผู้กำกับศิลป์ (แต่เราได้เขียนไปแล้ว: Oleg Tabakov - สำเร็จการศึกษาตั้งแต่ปี 2500 เขาสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยในอีกหนึ่งปีต่อมามากกว่าผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Gorky Moscow Art Theatre: Tatyana Doronina สำเร็จการศึกษาในปี 1956 และ มีความสุขที่ได้เห็นก้าวแรกของเธอในโรงละครเลนินกราดของ Lenin Komsomol ความต่อเนื่องของพวกเขาในโรงละครบอลชอยโดย Tovstonogov - Nadezhda Monakhova ของเธอใน "Barbarians", โซเฟียของเธอใน "Woe from Wit") จากนั้นคุณสามารถดูรายชื่อคณะละครศิลปะ Chekhov Moscow: ทุกคน - Dmitry Brusnikin และ Igor Vasiliev และ Anastasia Voznesenskaya และ Nina Gulyaeva และ Vladlen Davydov และ Natalya Egorova และ Vyacheslav Zholobov และ Igor Zolotovitsky และ Vladimir Kashpur และ Evgeniy Kindinov และ Sergei Kolesnikov และ Tatyana Lavrova และ Raisa Maksimova และ Polina Medvedeva และ Irina Miroshnichenko และ Andrei Myagkov และ Vyacheslav Nevinny และ Viktor Sergachev และ Boris Shcherbakov - จากรังเดียวกันแม้ว่าคุณจะทำได้ ไม่ได้บอกด้วยขนนก; แต่เรายังไม่ได้ตั้งชื่อมากนัก: การตั้งชื่อผู้ที่ไม่สำเร็จการศึกษาจาก Studio School จะประหยัดกว่า (ในแง่ของพื้นที่)

ภาคการวิจัยเป็นส่วนหนึ่งของ Studio School ภายใต้ชื่อนี้ Studio School ได้รับมอบอำนาจให้คณะกรรมการวิจัยทางวิทยาศาสตร์ซึ่งมีอยู่ที่ Moscow Art Theatre แห่งสหภาพโซเวียต เพื่อการศึกษาและตีพิมพ์มรดกของ K. S. Stanislavsky และ Vl. I. Nemirovich-Danchenko ปัจจุบันผลงานหลักของผู้ก่อตั้ง Moscow Art Theatre (ผลงานที่สองเก้าเล่มที่รวบรวมโดย K. S. Stanislavsky สร้างเสร็จในปี 1999) ได้รับการตีพิมพ์ภายใต้ตราประทับของคณะกรรมาธิการ (ต่อมา - ภาค) ในปี 2546 "The Theatrical Heritage of Vl. ไอ. เนมิโรวิช-ดันเชนโก้” (เรียบเรียง บรรณาธิการ และผู้วิจารณ์โดย I. N. Solovyova) ผลงานของ I. N. Vinogradskaya ได้รับการยอมรับว่าเป็นงานคลาสสิก - "พงศาวดารแห่งชีวิตและการทำงานของ K. S. Stanislavsky" สี่เล่ม (ฉบับใหม่เสริมด้วยคำชี้แจงและการแก้ไขได้รับการตีพิมพ์ในปี 2546) ส่วนใหญ่มาจากความพยายามของภาคส่วน (ภายใต้กองบรรณาธิการของ A. M. Smelyansky, I. N. Solovyova และ O. V. Egoshina) หนังสือสองเล่ม“ Moscow Art Theatre หนึ่งร้อยปี" (ม., 1998) เป้าหมายของนักประวัติศาสตร์การละครและนักวิจัยร่วมสมัยรวมกันอยู่ที่นี่ O. V. Egoshina ตามต้นฉบับของบทบาทของ I. M. Smoktunovsky ตีพิมพ์หนังสือ "รักษาการสมุดบันทึกของ Innokenty Smoktunovsky" การสัมภาษณ์ทางทฤษฎีสามฉบับกับปรมาจารย์ชั้นนำของเวทีโลกมีเสียงสะท้อนที่กว้างขวาง - "โรงละครของผู้กำกับจาก B ถึง Yu. การสนทนาในช่วงปลายศตวรรษ" M. , 2001; “ โรงละครของผู้กำกับจาก B ถึง Z การสนทนาในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ”, M. , 2544 “ โรงละครของผู้กำกับจาก A ถึง Z การสนทนาในช่วงต้นศตวรรษ”, M. , 2004 (ผู้เขียนโครงการและบรรณาธิการผู้เรียบเรียง - A. M. Smelyansky และ O. V. Egoshina) ในปี 2548 หนังสือสองเล่ม“ Letters of O. S. Bokshanskaya Vl. ไอ. เนมิโรวิช-ดันเชนโก้” (เรียบเรียง บรรณาธิการ และผู้วิจารณ์โดย I. N. Solovyova) A. M. Smelyansky ตีพิมพ์ "สถานการณ์ที่แนะนำ" (จากชีวิตของโรงละครรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 M. , 1999) และหนังสือสองเล่ม "Interjections of Time" และ "Departing Nature" (M. , 2002 ). G. Yu. Brodskaya ตีพิมพ์หนังสือสองเล่ม“ The Vishnevo Sad Epic” (Alekseev-Stanislavsky, Chekhov และอื่น ๆ 2000)

โรงเรียนศิลปะโรงละครมอสโก โรงเรียนศิลปะโรงละครมอสโก... หนังสืออ้างอิงพจนานุกรมการสะกดคำ

โรงเรียนศิลปะโรงละครมอสโก - สตูดิโอ- โรงเรียน/สตูดิโอมอสโกอาร์ตเธียเตอร์, โรงเรียน/สตูดิโอมอสโกอาร์ตเธียเตอร์... ด้วยกัน. ห่างกัน. ยัติภังค์

โรงเรียนศิลปะโรงละครมอสโก - สตูดิโอ- โรงเรียนอาร์/สตูดิโอของ Moscow Art Theatre... พจนานุกรมตัวสะกดของภาษารัสเซีย

สตูดิโอของโรงเรียน (สถาบัน) ตั้งชื่อตาม ฉบับที่ I. Nemirovich Danchenko ที่โรงละครศิลปะมอสโก A. P. Chekhov (Moscow Art Theatre School) ก่อตั้งเมื่อปี พ.ศ. 2486 อธิการบดี ... Wikipedia

SCHOOL STUDIO ตั้งชื่อตาม V.I. Nemirovich Danchenko (ดู NEMIROVICH DANCHENKO Vladimir Ivanovich) ที่โรงละครศิลปะมอสโก A. P. Chekhov (ดู Chekhov Moscow Art Theatre) ซึ่งเป็นสถาบันการศึกษาระดับอุดมศึกษาด้านการละครก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2486 สถาบันมี 2 คณะ: การแสดง (ภาคเรียน ... ... พจนานุกรมสารานุกรม

อาคารของโรงละครศิลปะมอสโกใน Kamergersky Lane, โรงละครศิลปะมอสโกในปี 1900 โรงละครศิลปะมอสโก (สาธารณะ) สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2441 โดย Stanislavsky และ Nemirovich Danchenko ตั้งแต่ปี 1919 มันถูกเรียกว่า Moscow Art... ... Wikipedia

สตูดิโอ Moscow Art Theatre เป็นสตูดิโอโรงละครที่ Moscow Art Theatre (MXT, Moscow Art Theatre): สตูดิโอแห่งแรกของ Moscow Art Theatre ก่อตั้งโดย K. S. Stanislavsky และ L. A. Sulerzhitsky ในปี 1912 (เปิดในปี 1913); ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2467 โรงละครศิลปะมอสโกครั้งที่ 2 สตูดิโอที่ 2 ... วิกิพีเดีย

คำนี้มีความหมายอื่น ดูที่ Anna Karenina (ความหมาย) Anna Karenina ประเภทละคร อิงจากนวนิยายของ Leo Tolstoy An ... Wikipedia

หนังสือ

Kolokolnikov - Podkolokolny, Dragunskaya Ksenia Viktorovna Ksenia Dragunskaya เป็นนักเขียนบทละคร นักเขียนบท นักเขียนเด็ก และนักวิจารณ์ศิลปะชาวรัสเซีย ลูกสาวของนักเขียน Viktor Dragunsky เกิดและเติบโตในมอสโก สำเร็จการศึกษาจาก VGIK เปิดตัวสุดสร้างสรรค์ - เล่น...
Kolokolnikov - Podkolokolny Tale, Dragunskaya K.. Ksenia Dragunskaya - นักเขียนบทละครชาวรัสเซีย, ผู้เขียนบท, นักเขียนเด็ก, นักวิจารณ์ศิลปะ.. ลูกสาวของนักเขียน Viktor Dragunsky เกิดและเติบโตในมอสโก จบจาก VGIK.. เปิดตัวผลงานสร้างสรรค์ -...