เมื่อวันที่ 12 มกราคม พ.ศ. 2171 Charles Perrault กำเนิด - นักเล่าเรื่องชาวฝรั่งเศสผู้แต่งทุกสิ่ง เทพนิยายที่มีชื่อเสียง"พุซอินบู๊ทส์", "ซินเดอเรลล่า" และ "หนวดเครา" ในขณะที่ เรื่องราวมหัศจรรย์ซึ่งมาจากปากกาของผู้เขียน รู้ทุกอย่างตั้งแต่เด็กจนแก่ มีเพียงไม่กี่คนที่เดาได้ว่าแปร์โรลท์เป็นใคร ใช้ชีวิตอย่างไร และแม้กระทั่งหน้าตาของเขาเป็นอย่างไร พี่น้องกริมม์, ฮันส์ คริสเตียน แอนเดอร์สัน, ฮอฟฟ์มันน์ และคิปลิง... ชื่อที่คุ้นเคยสำหรับเราตั้งแต่สมัยเด็กๆ ซึ่งซ่อนผู้คนที่เราไม่รู้จักไว้เบื้องหลัง เราขอเชิญคุณมาทำความคุ้นเคยกับรูปลักษณ์และการใช้ชีวิตของนักเล่าเรื่องที่มีชื่อเสียง ก่อนหน้านี้เราได้พูดคุยเกี่ยวกับนักเขียนเด็กชื่อดังของสหภาพโซเวียต
ชาร์ลส์ แปร์โรลท์ (1628-1703)
เทพนิยายเช่น Puss in Boots, เจ้าหญิงนิทรา, ซินเดอเรลล่า, หนูน้อยหมวกแดง, บ้านขนมปังขิง, Little Thumb และ Bluebeard - ผลงานทั้งหมดนี้ทุกคนคุ้นเคย อนิจจา แต่ที่ใหญ่ที่สุด กวีชาวฝรั่งเศสไม่ใช่ทุกคนที่จำศตวรรษที่ 17 ได้
สาเหตุสำคัญประการหนึ่งที่ทำให้เกิดความสนใจต่อการปรากฏตัวของผู้สร้างต่ำเช่นนี้คือความสับสนกับชื่อที่เผยแพร่ ที่สุดผลงานวรรณกรรมของ Charles Perrault เมื่อปรากฎในภายหลัง นักวิจารณ์จงใจใช้ชื่อลูกชายวัย 19 ปีของเขา D. Armancourt เห็นได้ชัดว่าด้วยความกลัวที่จะทำให้ชื่อเสียงของเขาเสื่อมเสียด้วยการทำงานกับแนวเทพนิยายผู้เขียนจึงตัดสินใจไม่ใช้ชื่อที่โด่งดังอยู่แล้วของเขา
นักเขียน นักเล่าเรื่อง นักวิจารณ์ และกวีชาวฝรั่งเศสคนนี้เป็นนักเรียนที่ยอดเยี่ยมที่เป็นแบบอย่างในวัยเด็ก เขาได้รับ การศึกษาที่ดีมีอาชีพเป็นทนายความและนักเขียน เขาเข้าเรียนที่ French Academy เขียนบทมากมาย งานทางวิทยาศาสตร์.
ในช่วงทศวรรษที่ 1660 เขาเป็นผู้กำหนดนโยบายของศาลเป็นส่วนใหญ่ พระเจ้าหลุยส์ที่ 14ในด้านศิลปะได้รับการแต่งตั้งเป็นเลขานุการของ Academy of Inscriptions and Fine Literature
ในปี ค.ศ. 1697 แปร์โรลต์ได้ตีพิมพ์คอลเลกชันที่ได้รับความนิยมมากที่สุดเรื่องหนึ่งของเขาเรื่อง "Tales of Mother Goose" ซึ่งมีนิทานแปดเรื่องที่ดัดแปลงจากวรรณกรรมจากตำนานพื้นบ้าน
พี่น้องกริมม์: วิลเฮล์ม (2329-2402) และจาค็อบ (2328-2406)
ผลงานที่โด่งดังที่สุดของผู้แต่งบางเรื่องคือเทพนิยายที่กลายเป็นเรื่องคลาสสิกไปแล้ว ผลงานสร้างสรรค์ของพี่น้องหลายคนถือเป็นผลงานคลาสสิกระดับโลกอย่างถูกต้อง เพื่อประเมินผลงานของตนต่อไป วัฒนธรรมโลกเพียงจำนิทานเช่น "สโนว์ไวท์และดอกไม้สีแดง", "ฟาง, ถ่านและถั่ว", "ชายแห่งเบรเมน" นักดนตรีข้างถนน", "ช่างตัดเสื้อตัวน้อยผู้กล้าหาญ", "หมาป่ากับแพะน้อยทั้งเจ็ด", "ฮันเซลกับเกรเทล" และอื่นๆ อีกมากมาย
ชะตากรรมของพี่น้องนักภาษาศาสตร์สองคนนั้นเกี่ยวพันกันมากจนผู้ชื่นชมผลงานของพวกเขาในยุคแรก ๆ หลายคนเรียกว่านักวิจัยวัฒนธรรมเยอรมันไม่น้อยไปกว่าฝาแฝดที่สร้างสรรค์
เป็นที่น่าสังเกตว่าคำจำกัดความนี้เป็นจริงบางส่วน: วิลเฮล์มและจาค็อบแยกกันไม่ออกตั้งแต่แรกเริ่ม ช่วงปีแรก ๆ- พี่น้องผูกพันกันมากจนพวกเขาต้องการใช้เวลาร่วมกันโดยเฉพาะและความรักอันแรงกล้าที่พวกเขามี สาเหตุทั่วไปมีเพียงนักสะสมนิทานพื้นบ้านในอนาคตสองคนเท่านั้นที่รวมตัวกันเพื่อทำงานหลักในชีวิตของพวกเขา - การเขียน
แม้จะมีมุมมอง ตัวละคร และแรงบันดาลใจที่คล้ายกัน แต่วิลเฮล์มก็ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากข้อเท็จจริงที่ว่าในวัยเด็กเด็กชายเติบโตขึ้นมาอย่างอ่อนแอและป่วยบ่อย... แม้จะมีการกระจายบทบาทในสหภาพสร้างสรรค์ด้วยตนเอง แต่ยาโคบก็รู้สึกเสมอว่ามันเป็นหน้าที่ของเขา เพื่อสนับสนุนน้องชายของเขาซึ่งมีส่วนช่วยในการทำงานด้านสิ่งพิมพ์อย่างลึกซึ้งและประสบผลสำเร็จเท่านั้น
นอกเหนือจากกิจกรรมหลักในฐานะนักภาษาศาสตร์แล้ว พี่น้องกริมม์ยังเป็นนักวิชาการด้านกฎหมาย นักวิทยาศาสตร์ และในช่วงบั้นปลายชีวิตพวกเขาก็เริ่มสร้างพจนานุกรมภาษาเยอรมันเล่มแรก
แม้ว่าวิลเฮล์มและจาค็อบจะถือเป็นบิดาผู้ก่อตั้งก็ตาม ภาษาศาสตร์ดั้งเดิมและการศึกษาภาษาเยอรมัน พวกเขาได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางจากเทพนิยาย เป็นที่น่าสังเกตว่าเนื้อหาส่วนใหญ่ของคอลเลกชันได้รับการพิจารณาโดยคนรุ่นเดียวกันว่าไม่เหมาะสำหรับเด็กเลย แต่ ความหมายที่ซ่อนอยู่ซึ่งฝังอยู่ในเรื่องราวที่ตีพิมพ์ทุกเรื่อง จนถึงทุกวันนี้ประชาชนรับรู้ในรูปแบบที่ลึกซึ้งและละเอียดอ่อนมากกว่าเทพนิยายมาก
ฮันส์ คริสเตียน แอนเดอร์เซน (1805-1875)
The Dane เป็นผู้แต่งนิทานสำหรับเด็กและผู้ใหญ่ที่มีชื่อเสียงระดับโลก: "The Ugly Duckling", "The King's New Clothes", "Thumbelina", "The Steadfast" ทหารดีบุก, "เจ้าหญิงกับถั่ว", " โอเล่ ลูโคเจ", "ราชินีหิมะ"และอื่นๆ อีกมากมาย
พรสวรรค์ของฮันส์เริ่มปรากฏให้เห็นในวัยเด็ก เด็กชายมีความโดดเด่นด้วยจินตนาการอันน่าทึ่งและการฝันกลางวันของเขา นักเขียนร้อยแก้วในอนาคตไม่เหมือนกับเพื่อนร่วมงานของเขาชอบโรงละครหุ่นกระบอกและดูอ่อนไหวกว่าสภาพแวดล้อมของเขาอย่างเห็นได้ชัด
ดูเหมือนว่าถ้าแอนเดอร์สันไม่ตัดสินใจที่จะพยายามแสดงออกผ่านการเขียนบทกวี ความอ่อนไหวของชายหนุ่มคนนี้อาจกลายเป็นเรื่องตลกร้ายกับเขาได้
พ่อของเขาเสียชีวิตเมื่อฮันส์อายุไม่ถึง 10 ขวบ เด็กชายทำงานเป็นเด็กฝึกงานที่ช่างตัดเสื้อ จากนั้นที่โรงงานบุหรี่ และเมื่ออายุ 14 ปี เขาเล่นบทบาทรองที่ Royal Theatre ในโคเปนเฮเกนแล้ว
ฮันส์ถือว่าโรงเรียนเป็นช่วงเวลาที่มืดมนที่สุดช่วงหนึ่งในชีวิตของเขาเสมอ หลังจากสำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2370 แอนเดอร์สันยังคงทนทุกข์จากโรคดิสเล็กเซียต่อไปจนกระทั่งสิ้นสุดชีวิตของเขา นักเขียนที่มีความสามารถมากที่สุดในยุคของเราทำผิดพลาดมากมายในการเขียนและไม่สามารถเชี่ยวชาญการอ่านออกเขียนได้อย่างเหมาะสม
แม้จะไม่รู้หนังสืออย่างเห็นได้ชัด แต่คนแรกของเขาก็สมควรได้รับ ความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ผู้ชมมีบทละครที่ชายหนุ่มเขียนเมื่ออายุเพียง 15 ปี เส้นทางสร้างสรรค์แอนเดอร์สันทำให้นักเขียนชาวเดนมาร์กได้รับการยอมรับอย่างแท้จริง: เมื่ออายุ 30 ปีชายผู้นั้นสามารถตีพิมพ์หนังสือเล่มแรกเกี่ยวกับเทพนิยายซึ่งจนถึงทุกวันนี้ผู้อ่านและชื่นชอบไม่เพียง แต่เด็ก ๆ เท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ใหญ่ด้วย
Andersen ไม่เคยแต่งงานและไม่มีลูก
ปี พ.ศ. 2415 เป็นปีแห่งอันตรายถึงชีวิตสำหรับแอนเดอร์สัน นักเขียน สุ่มล้มลงจากเตียงทำร้ายตัวเองอย่างรุนแรง แม้ว่าหลังจากการล่มสลายนักเขียนร้อยแก้วจะมีชีวิตอยู่อีกสามคนก็ตาม ปีที่มีความสุข, เหตุผลหลักความตายถือเป็นการล้มลงอย่างร้ายแรงซึ่งผู้เขียนไม่สามารถฟื้นตัวได้
เอิร์นส์ ธีโอดอร์ อะมาเดอุส ฮอฟฟ์มันน์ (1776-1822)
บางทีเทพนิยายเยอรมันที่มีชื่อเสียงที่สุดก็คือ “The Nutcracker and the Mouse King”
พรสวรรค์ของฮอฟฟ์มันน์ในฐานะนักเขียนเป็นเรื่องยากมากที่จะคืนดีกับความรังเกียจของเขาต่อสังคม "ฟิลิสเตีย" และ "ชา" ไม่อยากทนกับการเคลื่อนไหว ชีวิตสาธารณะชายหนุ่มชอบที่จะใช้เวลาช่วงเย็นและกลางคืนในห้องเก็บไวน์
ฮอฟฟ์มันน์ยังคงเป็นนักเขียนโรแมนติกชื่อดัง นอกจากจินตนาการอันซับซ้อนของเขาแล้ว เอิร์นส์ยังแสดงให้เห็นถึงความสำเร็จในด้านดนตรีด้วยการสร้างโอเปร่าหลายเรื่องแล้วนำเสนอต่อสาธารณชน “ชาวฟิลิสเตีย” และสังคมที่เกลียดชังคนเดียวกันนั้นยอมรับความสามารถที่มีพรสวรรค์อย่างมีเกียรติ
วิลเฮล์ม ฮาฟฟ์ (1802-1827)
นักเล่าเรื่องชาวเยอรมัน - ผู้แต่งผลงานเช่น "Dwarf Nose", "The Story of the Caliph Stork", "The Story of Little Flour"
หลังจากสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย Gauff ได้แต่งเพลงให้กับลูกหลานของขุนนางที่เขารู้จัก เทพนิยายซึ่งตีพิมพ์ครั้งแรกใน "Almanac of Fairy Tales of January 1826 for the Sons and Daughters of the Noble Classes"
แอสทริด ลินด์เกรน (1907-2002)
นักเขียนชาวสวีเดนผู้นี้เป็นผู้เขียนหนังสือสำหรับเด็กชื่อดังระดับโลกหลายเล่ม รวมถึง “The Kid and Carlson Who Lives on the Roof” และเรื่องราวเกี่ยวกับ Pippi Longstocking
จานนี โรดารี (1920-1980)
ที่มีชื่อเสียงของอิตาลี นักเขียนเด็กนักเล่าเรื่องและนักข่าว - "พ่อ" ของ Cipollino ที่มีชื่อเสียง
ในขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ เขาได้เข้าร่วมองค์กรเยาวชนฟาสซิสต์ "Italian Lictor Youth" พ.ศ. 2484 มาเป็นครู โรงเรียนประถมศึกษาเข้าร่วม พรรคฟาสซิสต์ซึ่งเขายังคงอยู่จนกระทั่งการชำระบัญชีในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2486
ในปี 1948 Rodari กลายเป็นนักข่าวให้กับหนังสือพิมพ์ Unita ของพรรคคอมมิวนิสต์ และเริ่มเขียนหนังสือสำหรับเด็ก พ.ศ. 2494 ดำรงตำแหน่งบรรณาธิการ นิตยสารเด็กตีพิมพ์บทกวีชุดแรกของเขา - "The Book of Merry Poems" รวมถึงของเขาด้วย งานที่มีชื่อเสียง"การผจญภัยของ Cipollino"
รัดยาร์ด คิปลิง (ค.ศ. 1865-1936)
ผู้แต่ง "The Jungle Book" ซึ่งเป็นตัวละครหลักคือเด็กชายเมาคลี เช่นเดียวกับนิทาน "แมวที่เดินด้วยตัวมันเอง", "อูฐเอาโคกของมันมาจากไหน", "เสือดาวมีมันมาได้อย่างไร" จุด" และอื่นๆ
พาเวล เปโตรวิช บาโชฟ (2422-2493)
นิทานที่มีชื่อเสียงที่สุดของผู้แต่ง: "The Mistress of the Copper Mountain", "The Silver Hoof", " กล่องมาลาไคต์, "กิ้งก่าสองตัว", "ผมสีทอง", " ดอกไม้หิน".
ความรักและชื่อเสียงของผู้คนแซงหน้า Bazhov ในช่วงอายุ 60 ปีเท่านั้น การตีพิมพ์คอลเลกชันเรื่อง "The Malachite Box" ที่ล่าช้านั้นมีกำหนดเวลาสำหรับวันครบรอบของนักเขียนเท่านั้น สิ่งสำคัญคือต้องสังเกตว่าพรสวรรค์ที่ถูกประเมินต่ำไปก่อนหน้านี้ของ Pavel Petrovich ในที่สุดก็พบผู้อ่านที่อุทิศตนในที่สุด
เทพนิยายวรรณกรรมน่าจะเป็นหนึ่งในประเภทที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในยุคของเรา ความสนใจใน ผลงานที่คล้ายกันไม่สิ้นสุดทั้งในหมู่เด็กและพ่อแม่ของพวกเขาและนักเขียนเทพนิยายชาวรัสเซียได้มีส่วนร่วมอย่างคุ้มค่าต่อการสร้างสรรค์ร่วมกัน ควรจำไว้ว่าเทพนิยายวรรณกรรมมีความแตกต่างจาก คติชนตามพารามิเตอร์หลายประการ ก่อนอื่นเลยเพราะมีผู้เขียนโดยเฉพาะ นอกจากนี้ยังมีความแตกต่างในวิธีการถ่ายทอดเนื้อหาและการใช้โครงเรื่องและรูปภาพอย่างชัดเจน ทำให้เราพูดได้ว่าประเภทนี้มีสิทธิ์ที่จะเป็นอิสระอย่างสมบูรณ์
นิทานบทกวีของพุชกิน
หากคุณรวบรวมรายชื่อเทพนิยายของนักเขียนชาวรัสเซีย จะต้องใช้กระดาษมากกว่าหนึ่งแผ่น ยิ่งกว่านั้นงานเขียนไม่เพียงแต่เป็นร้อยแก้วเท่านั้น แต่ยังเป็นบทกวีด้วย ที่นี่ ตัวอย่างที่สดใส A. Pushkin ซึ่งในตอนแรกไม่ได้วางแผนที่จะเขียนผลงานสำหรับเด็กสามารถใช้เป็นข้อมูลอ้างอิงได้ แต่เมื่อเวลาผ่านไปผลงานบทกวี "เกี่ยวกับซาร์ซัลตัน", "เกี่ยวกับนักบวชและคนงานของเขาบัลดา", "เกี่ยวกับเจ้าหญิงที่ตายแล้วและวีรบุรุษทั้งเจ็ด", "เกี่ยวกับกระทงทองคำ" ได้เข้าร่วมในรายการเทพนิยายของนักเขียนชาวรัสเซีย รูปแบบการนำเสนอที่เรียบง่ายและเป็นรูปเป็นร่าง ภาพที่น่าจดจำ เรื่องราวที่สดใส- ทั้งหมดนี้เป็นลักษณะของงานของกวีผู้ยิ่งใหญ่ และงานเหล่านี้ยังรวมอยู่ในคลัง
ความต่อเนื่องของรายการ
นิทานวรรณกรรมในยุคที่อยู่ระหว่างการทบทวนรวมถึงเรื่องอื่น ๆ ที่มีชื่อเสียงไม่น้อย นักเขียนเทพนิยายชาวรัสเซีย: Zhukovsky ("สงครามแห่งหนูและกบ"), Ershov ("ม้าหลังค่อม"), Aksakov (" ดอกไม้สีแดง") - มีส่วนสนับสนุนอย่างสมควรในการพัฒนาแนวเพลง และนักสะสมนิทานพื้นบ้านและล่ามภาษารัสเซีย Dal ยังได้เขียนผลงานเทพนิยายจำนวนหนึ่ง ในหมู่พวกเขา: "อีกา", "สโนว์เมเดน" Girl”, “About the Woodpecker” และอื่น ๆ คุณสามารถจำนิทานอื่น ๆ ของนักเขียนชาวรัสเซียชื่อดังได้: “The Wind and the Sun”, “The Blind Horse”, “The Fox and the Goat” โดย Ushinsky, “The Black Hen” , หรือ ชาวเมืองใต้ดิน"Pogorelsky, "The Frog Traveller", "The Tale of the Toad and the Rose" โดย Garshin, "The Wild Landowner", " สร้อยที่ฉลาด» ซอลตีโควา-ชเชดริน แน่นอนว่านี่ไม่ใช่รายการทั้งหมด
นักเขียนเทพนิยายชาวรัสเซีย
เขียน นิทานวรรณกรรมและ Leo Tolstoy และ Paustovsky และ Mamin-Sibiryak และ Gorky และอีกหลายคน ในบรรดาผลงานที่โดดเด่นเป็นพิเศษ ได้แก่ "The Golden Key" โดย Tolstoy Alexei งานนี้ได้รับการวางแผนเป็นการเล่าเรื่อง "Pinocchio" ฟรีโดย Carlo Collodi แต่นี่คือกรณีที่การเปลี่ยนแปลงเกินกว่าต้นฉบับ - นี่คือจำนวนนักวิจารณ์ที่พูดภาษารัสเซียประเมินผลงานของนักเขียน พินอคคิโอ เด็กชายที่ทำจากไม้ ซึ่งคุ้นเคยกับทุกคนมาตั้งแต่เด็ก ชนะใจผู้อ่านตัวน้อยและผู้ปกครองมาเป็นเวลานานด้วยความเป็นธรรมชาติและจิตใจที่กล้าหาญ เราทุกคนจำเพื่อนของ Buratino ได้: Malvina, Artemon, Pierrot และศัตรูของเขา: คาราบาสผู้ชั่วร้าย, ดูเรมาร์ผู้ชั่วร้าย และสุนัขจิ้งจอกอลิซ ภาพที่สดใสของเหล่าฮีโร่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและเป็นต้นฉบับ เป็นที่จดจำได้ว่าเมื่อคุณอ่านงานของตอลสตอยแล้ว คุณจะจำสิ่งเหล่านี้ไปตลอดชีวิต
นิทานปฏิวัติ
หนึ่งในนั้นสามารถรวมการสร้าง Yuri Olesha "Three Fat Men" ได้อย่างมั่นใจ ในนิทานเรื่องนี้ผู้เขียนได้เปิดเผยหัวข้อเรื่อง การต่อสู้ทางชนชั้นบนฉากหลังของคุณค่านิรันดร์เช่นมิตรภาพและความช่วยเหลือซึ่งกันและกัน ตัวละครของฮีโร่นั้นโดดเด่นด้วยความกล้าหาญและแรงกระตุ้นในการปฏิวัติ และงานของ Arkady Gaidar เรื่อง "Malchish-Kibalchish" เล่าถึง ช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับการเป็น รัฐโซเวียต- สงครามกลางเมือง Malchish เป็นสัญลักษณ์ที่สดใสและน่าจดจำในยุคนั้นของการต่อสู้เพื่ออุดมการณ์แห่งการปฏิวัติ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ภาพเหล่านี้ถูกใช้โดยผู้เขียนคนอื่นในเวลาต่อมาเช่นในงานของโจเซฟคูร์ลาตผู้ฟื้นคืนชีพ ภาพแสงฮีโร่
ผู้เขียนเหล่านี้รวมถึงผู้ที่ให้วรรณกรรมเช่นเทพนิยายและบทละครเป็น “ ราชาเปลือย", "Shadow" - อิงจากผลงานของ Andersen และการสร้างสรรค์ดั้งเดิมของเขา “มังกร” และ “ ปาฏิหาริย์ธรรมดาๆ"(ในตอนแรกถูกห้ามไม่ให้ผลิต) เข้าสู่คลังวรรณกรรมโซเวียตตลอดไป
ถึง ผลงานบทกวีประเภทนี้ยังรวมถึงเทพนิยายของ Korney Chukovsky: "The Tsokotukha Fly", "Moidodyr", "Barmaley", "Aibolit", "Cockroach" จนถึงทุกวันนี้ นิทานเหล่านี้เป็นนิทานบทกวีที่มีผู้อ่านกันอย่างแพร่หลายที่สุดในรัสเซียสำหรับเด็กทุกวัย ภาพและตัวละครของฮีโร่ที่ให้คำแนะนำและกล้าหาญกล้าหาญและน่ากลัวนั้นสามารถจดจำได้จากบรรทัดแรก แล้วบทกวีของ Marshak และความคิดสร้างสรรค์ที่น่ายินดีของ Kharms ล่ะ? แล้ว Zakhoder, Moritz และ Kurlat ล่ะ? เป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงรายการทั้งหมดไว้ในบทความที่ค่อนข้างสั้นนี้
วิวัฒนาการสมัยใหม่ของประเภท
เราสามารถพูดได้ว่าประเภทของเทพนิยายวรรณกรรมวิวัฒนาการมาจากนิทานพื้นบ้านในแง่หนึ่งโดยใช้ประโยชน์จากโครงเรื่องและตัวละครของมัน ดังนั้นทุกวันนี้นักเขียนเทพนิยายชาวรัสเซียหลายคนจึงพัฒนามาเป็นนักเขียนนิยายวิทยาศาสตร์โดยให้กำเนิดผลงานที่ดีในสไตล์แฟนตาซีที่ทันสมัย ผู้เขียนดังกล่าวอาจรวมถึง Yemets, Gromyko, Lukyanenko, Fry, Oldie และอื่น ๆ อีกมากมาย นี่คือผู้สืบทอดที่สมควรแก่ผู้แต่งนิทานวรรณกรรมรุ่นก่อน ๆ
นิทานสำหรับเด็กเขียนโดยนักเล่าเรื่องที่น่าประทับใจ ธรรมชาติที่สร้างสรรค์และการจัดระเบียบทางจิตที่ละเอียดอ่อน สิ่งสำคัญอย่างยิ่งคือต้องถ่ายทอดให้เด็กฟังด้วยภาษาที่เด็กสามารถเข้าใจได้ ความจริงง่ายๆคุณค่าทางศีลธรรมสากล ท้ายที่สุดแล้ว อารมณ์ความรู้สึก ความประทับใจที่ทารกได้รับ อายุยังน้อยจะถูกฝากไว้ในหัวใจไปตลอดชีวิต เทพนิยายที่ดี- พื้นฐานที่สมควร ขั้นตอนที่สำคัญที่สุดซึ่งแต่ละคนที่กำลังเติบโตทุกคนจะเอาชนะได้ โดยตระหนักถึงแรงจูงใจของการกระทำ และคิดถึงผลที่ตามมา
เทพนิยายของผู้แต่ง
เทพนิยายที่สร้างโดยนักเล่าเรื่องอาจเป็นเรื่องราวมหัศจรรย์อิสระที่ผู้แต่งประดิษฐ์ขึ้น หรืออาจแปลเป็นบทกวีหรือวรรณกรรมก็ได้ นิทานพื้นบ้าน- เทพนิยายวรรณกรรมของผู้แต่งไม่เพียงแต่เป็นเรื่องราวมหัศจรรย์ที่น่าอัศจรรย์เท่านั้น แต่ยังเป็นความรู้เกี่ยวกับโลก คำแนะนำบางประการสำหรับผู้อ่านรุ่นเยาว์ การสนทนาที่เป็นความลับระหว่างตัวแทนของผู้เฒ่าและ คนรุ่นใหม่- นักเขียน-นักเล่าเรื่องซึ่งมีรายชื่อตามรายชื่อด้านล่าง ไม่เพียงสร้างเรื่องราวที่น่าสนใจเท่านั้น แต่ผลงานของพวกเขายังเต็มไปด้วยช่วงเวลาแห่งการศึกษาอันทรงคุณค่าอีกด้วย นี่คือเรื่องราวมหัศจรรย์ของตอลสตอย "เรื่องราวของเดนิสกา" โดย Viktor Dragunsky
สไตล์พิเศษ
แต่ถึงแม้จะเป็นประเภทคลาสสิกที่ได้รับการยอมรับ แต่ก็มีนักเขียนและนักเล่าเรื่องเด็กพิเศษซึ่งสไตล์การเล่าเรื่องและความคิดริเริ่มไม่สามารถสับสนกับใครได้ ตัวอย่างเช่น Vitaly Bianchi เพื่อนร่วมชาติเกือบทุกคนเคยอ่านหรือได้ยินเรื่องราวของเขาเกี่ยวกับธรรมชาติซึ่งปลูกฝังความรักต่อโลกรอบข้างพืชและสัตว์อย่างสงบเสงี่ยมและด้วยความเคารพ นอกจากนี้ยังจำเป็นต้องพูดถึง P.P. Bazhov และการสร้างสรรค์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา: "Silver Hoof", "Golden Hair", "Malachite Box", "Mistress" ภูเขาทองแดง", "ดอกไม้หิน", "กิ้งก่าสองตัว" เราสามารถพูดได้อย่างมั่นใจเมื่อนึกถึงนักเล่าเรื่องที่โดดเด่นเหล่านี้: ผู้สร้างนิทานดั้งเดิมเป็นครูคนแรกของเด็ก ๆ ที่พวกเขาจดจำและชื่นชม
นิทานคลาสสิก
มรดกทางวรรณกรรมอันเป็นนิรันดร์
นิทานที่นักเขียนเทพนิยายมอบให้กับมนุษยชาติคือ มรดกทางวรรณกรรมรวบรวมผู้อยู่อาศัยทั้งหมดของโลกให้เป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกัน ผู้คนจาก ประเทศต่างๆพวกเขาอ่านผลงานที่แตกต่างกัน แต่ทุกคนอ่านนิทานคลาสสิกในวัยเด็กอย่างแน่นอน ปกติเราจำชื่อภาพยนตร์ที่เราดูเมื่อวันก่อนไม่ได้ แต่เราจำชื่อเรื่องมาตลอดชีวิต แม้ว่าเราจะอ่านมันในวัยเด็กก็ตาม และทั้งหมดเป็นเพราะผลงานเหล่านี้ให้ความรู้อย่างน่าอัศจรรย์ พวกเขาจึงสอนได้ดีที่สุด คุณสมบัติของมนุษย์หลักศีลธรรม. นักเขียน-นักเล่าเรื่องที่เรารู้จักชื่อตั้งแต่นั้นมา วัยเด็กได้สร้างเครื่องมือที่แท้จริงในการเลี้ยงดูบุตรที่ยืนหยัดผ่านการทดสอบของกาลเวลา ด้วยเหตุนี้การเลือกนิทานให้เด็กอ่านจึงเป็นเรื่องสำคัญอย่างยิ่ง เพราะนี่เป็นรากฐานที่แข็งแกร่งสำหรับสุนทรียศาสตร์และ การพัฒนาคุณธรรมบุคลิกภาพของทารก อย่างไรก็ตาม นิทานยังคงให้ความรู้และเกี่ยวข้องกับผู้ใหญ่เป็นอย่างมาก
ประตูสู่วันเดอร์แลนด์
นักเขียนและนักเล่าเรื่องไม่เพียงแต่สร้างวิธีการมหัศจรรย์ในการทำความเข้าใจโลกเท่านั้น แต่ยังเปิดประตูสู่ดินแดนมหัศจรรย์ ช่วยให้คุณเชื่อในปาฏิหาริย์ โดยใช้ความเป็นส่วนตัว วิธีการสร้างสรรค์โดยนำเสนอการตีความพื้นบ้านของผู้เขียน ลวดลายในเทพนิยาย- นี่คือสิ่งที่ช่วยให้เราเข้าใจถึงความสำคัญของประเภทนี้และคุณูปการอันล้ำค่าของมันต่อวรรณกรรมโลก
ฮันส์ คริสเตียน แอนเดอร์เซน
นักเขียนและกวีร้อยแก้วชาวเดนมาร์ก ผู้แต่งนิทานสำหรับเด็กและผู้ใหญ่ที่มีชื่อเสียงระดับโลก: “ ลูกเป็ดขี้เหร่", "ชุดใหม่ของราชา", "ทหารดีบุกผู้มั่นคง", "เจ้าหญิงกับถั่ว", "Ole Lukoye", "ราชินีหิมะ" และอื่นๆ อีกมากมาย แม้ว่า Hans Christian Andersen จะเป็นนักเล่าเรื่องที่เก่งที่สุดคนหนึ่ง แต่เขาก็มีนิสัยที่แย่มาก ในเดนมาร์กมีตำนานเกี่ยวกับต้นกำเนิดของราชวงศ์ของแอนเดอร์เซ่น
ในเดนมาร์กมีตำนานเกี่ยวกับต้นกำเนิดของราชวงศ์ของแอนเดอร์เซ่น
นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าในอัตชีวประวัติยุคแรกของเขาผู้เขียนเองเขียนเกี่ยวกับการที่เขาเล่นกับเจ้าชายฟริตส์ตอนเป็นเด็กซึ่งต่อมาเป็นกษัตริย์เฟรดเดอริกที่ 7 และเขาไม่มีเพื่อนในหมู่เด็กข้างถนน มีเพียงเจ้าชายเท่านั้น มิตรภาพของ Andersen กับ Frits ตามจินตนาการของผู้เล่าเรื่องยังคงดำเนินต่อไปจนถึงวัยผู้ใหญ่จนกระทั่งคนหลังเสียชีวิตและตามที่ผู้เขียนบอกเองเขาเป็นคนเดียวยกเว้นญาติที่ได้รับอนุญาตให้ไปเยี่ยมโลงศพของผู้ตาย .
ชาร์ลส์ แปร์โรต์
น้อยคนที่รู้ว่าแปร์โรลท์ เป็นนักวิชาการ สถาบันฝรั่งเศส, ผู้เขียนผลงานทางวิทยาศาสตร์ที่มีชื่อเสียง แต่ไม่ใช่หนังสือจริงจังที่ทำให้เขามีชื่อเสียงไปทั่วโลกและเป็นที่ยอมรับจากลูกหลานของเขา แต่เป็นนิทานที่ยอดเยี่ยม "ซินเดอเรลล่า", "พุซอินบู๊ทส์", " หนวดเคราสีฟ้า, "หนูน้อยหมวกแดง", "เจ้าหญิงนิทรา"
แปร์โรลต์เป็นนักวิชาการของ French Academy ซึ่งเป็นผู้เขียนผลงานทางวิทยาศาสตร์
Perrault ตีพิมพ์เทพนิยายของเขาไม่อยู่ภายใต้ ชื่อของตัวเองและภายใต้ชื่อ Perrault d'Armancourt ลูกชายวัย 19 ปีของเขา เห็นได้ชัดว่าพยายามปกป้องชื่อเสียงทางวรรณกรรมที่เป็นที่ยอมรับของเขาจากการกล่าวหาว่าทำงานกับเทพนิยายประเภท "ต่ำ"
พี่น้องกริมม์
Brothers Grimm: Jacob และ Wilhelm - นักสำรวจชาวเยอรมัน วัฒนธรรมพื้นบ้านและนักเล่าเรื่องพวกเขา เกิดที่เมืองฮาเนา เป็นเวลานานอาศัยอยู่ในเมืองคาสเซิล และศึกษาไวยากรณ์ ภาษาดั้งเดิมประวัติศาสตร์ทางกฎหมายและตำนาน เทพนิยายของพี่น้องกริมม์เป็นที่รู้จักไปทั่วโลก พวกเขารวบรวมนิทานพื้นบ้านและตีพิมพ์คอลเลกชันหลายชุดที่เรียกว่า Grimm's Fairy Tales ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมาก เมื่อบั้นปลายชีวิต พวกเขาเริ่มสร้างพจนานุกรมภาษาเยอรมันเล่มแรก
พาเวล เปโตรวิช บาโชฟ
ในปี 1939 คอลเลกชันนิทานของ Bazhov เรื่อง "The Malachite Box" ได้รับการตีพิมพ์
เขาเกิดที่เมือง Sysert เขต Yekaterinburg จังหวัด Perm จบการศึกษา โรงเรียนศาสนา Yekaterinburg และต่อมาคือวิทยาลัยศาสนศาสตร์ระดับการใช้งาน เขาทำงานเป็นครู นักการเมือง นักข่าว และบรรณาธิการหนังสือพิมพ์อูราล ในปี 1939 คอลเลกชันนิทานของ Bazhov เรื่อง "The Malachite Box" ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1944 “The Malachite Box” ได้รับการแปลเป็นภาษาอังกฤษและตีพิมพ์ในลอนดอนและนิวยอร์ก จากนั้นในปราก และในปี 1947 ในปารีส แปลเป็นภาษาเยอรมัน, ฮังการี, โรมาเนีย, จีน, ภาษาญี่ปุ่น- โดยรวมแล้วตามห้องสมุด เลนิน - เป็น 100 ภาษาของโลก
แอสทริด ลินด์เกรน
ผลงานเทพนิยายของลินด์เกรนมีความใกล้เคียงกับศิลปะพื้นบ้านโดยมีความเชื่อมโยงที่จับต้องได้ระหว่างจินตนาการกับความจริงของชีวิตผู้เขียนหนังสือสำหรับเด็กชื่อดังระดับโลกหลายเล่ม ได้แก่ “เบบี้และคาร์ลสันที่อาศัยอยู่บนหลังคา"และ tetralogies เกี่ยวกับ« ปิ๊บปี้ ถุงเท้ายาว » - ในภาษารัสเซีย หนังสือของเธอเป็นที่รู้จักและได้รับความนิยมอย่างมากด้วยการแปลลิเลียนนา ลุงจิน่า.
Lindgren อุทิศหนังสือเกือบทั้งหมดของเธอให้กับเด็กๆ “ฉันไม่ได้เขียนหนังสือสำหรับผู้ใหญ่ และฉันคิดว่าฉันจะไม่ทำเช่นนั้น” แอสตริดกล่าวอย่างเด็ดขาด เธอพร้อมด้วยวีรบุรุษแห่งหนังสือได้สอนเด็กๆ ว่า “ถ้าคุณไม่ดำเนินชีวิตตามนิสัย ทั้งชีวิตจะมีสักวัน!
ผู้เขียนเองมักจะเรียกความสุขในวัยเด็กของเธอเสมอ (มีเกมและการผจญภัยมากมายในนั้น สลับกับการทำงานในฟาร์มและบริเวณโดยรอบ) และชี้ให้เห็นว่าสิ่งนี้ทำหน้าที่เป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจในการทำงานของเธอ
รัดยาร์ด คิปลิง
นักเขียน นักกวี และนักปฏิรูปชื่อดัง เขาเกิดที่เมืองบอมเบย์ (อินเดีย) เมื่ออายุได้ 6 ขวบเขาถูกพาไปอังกฤษในเวลาต่อมาเขาเรียกช่วงหลายปีที่ผ่านมาว่า "ปีแห่งความทุกข์ทรมาน"- เมื่อผู้เขียนอายุได้ 42 ปีก็ได้รับรางวัล รางวัลโนเบล— และจนถึงทุกวันนี้ เขายังคงเป็นนักเขียนที่อายุน้อยที่สุดที่ได้รับรางวัลในประเภทของเขา
หนังสือเด็กที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Kipling คือ The Jungle Book
แน่นอนว่าหนังสือเด็กที่โด่งดังที่สุดของ Kipling คือ "The Jungle Book" ซึ่งเป็นตัวละครหลักคือเด็กชายเมาคลี การอ่านนิทานเรื่องอื่น ๆ เป็นเรื่องที่น่าสนใจมาก: "แมวที่เดินด้วยตัวมันเอง", "อยู่ที่ไหน" อูฐมีโคกของมัน?”, “ เสือดาวมีจุดของเขาได้อย่างไร” พวกเขาล้วนเล่าเกี่ยวกับดินแดนอันห่างไกลและน่าสนใจมาก
“ที่นี่เทพนิยายเริ่มต้นขึ้น การปรนเปรอเริ่มต้นจากซิวก้าและบูร์กา และจากไก่สาโทไวน์ จากลูกหมูขาหยาบขาหยาบ”
มันเริ่มต้นด้วยจุดเริ่มต้นพร้อมกับคำพูดและเรื่องตลกมหัศจรรย์และมหัศจรรย์ตามสูตรของ "พิธีกรรมเทพนิยาย" หรือในทางกลับกันละเลยหลักคำสอนโดยไม่มีจุดเริ่มต้นหรือจุดสิ้นสุดก็เข้าใกล้ความเป็นจริง สภาพแวดล้อมภายในประเทศขึ้นอยู่กับว่าฟังจากปากใคร นักเล่าเรื่องแบบไหน...
อับราม คุซมิช โนโวโปลต์เซฟ
Abram Novopoltsev นักเล่าเรื่อง - โจ๊กเกอร์ - นักเล่าเรื่อง - ความบันเทิง - เป็นตัวแทนทั่วไปของมรดกของตัวตลก ละครของเขาน่าทึ่งในความหลากหลาย: นี่คือเทพนิยายที่ยอดเยี่ยม นวนิยายในชีวิตประจำวัน และนิทานเกี่ยวกับสัตว์ตลอดจนเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยที่เสริมสร้างตำนาน ตำนานทางประวัติศาสตร์- อย่างไรก็ตามแม้แต่เทพนิยายดั้งเดิมคลาสสิกในรายการของ Novopoltsev ด้วยความจงรักภักดีอย่างเป็นทางการต่อหลักการก็ยังได้รับการคิดใหม่และนำกลับมาใช้ใหม่เนื่องจากสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของผู้เล่าเรื่อง คุณสมบัติหลักสไตล์นี้เป็นสัมผัสที่ปราบเทพนิยายใด ๆ ที่ Novopoltsev เล่าทำให้น่าขบขันเบาไร้กังวลและไม่สามารถสร้างความสนุกสนานและให้ความบันเทิงแก่ผู้ฟังได้ “ นี่คือจุดจบของเทพนิยาย” เพื่อนพูดกับเราว่าทำได้ดีมากเบียร์หนึ่งแก้วสำหรับไวน์หนึ่งแก้วในตอนท้ายของเทพนิยาย
เอกอร์ อิวาโนวิช โซโรโควิคอฟ-มาไก
เทพนิยายบรรเทาการทำงานหนักของชาวนา ยกระดับจิตวิญญาณของเขา ทำให้เขามีพลังที่จะมีชีวิตอยู่ต่อไป นักเล่าเรื่องเป็นที่รู้จักและชื่นชมในหมู่ผู้คนมาโดยตลอด บ่อยครั้งที่นักเล่าเรื่องได้รับสิทธิพิเศษ เช่น ในสหกรณ์ประมงในทะเลสาบไบคาล นักเล่าเรื่องจะได้รับส่วนแบ่งเพิ่มเติมและได้รับการยกเว้นจากเรื่องราวทั้งชุด การทำงานที่ยากลำบาก- หรือตัวอย่างเช่น ดังที่ Sorokovikov นักเล่าเรื่องชาวรัสเซียผู้โดดเด่นเล่าว่า ส่วนใหญ่ต้องเล่านิทานที่โรงสีเมื่อถึงเวลาบดขนมปัง “เมื่อคุณมาที่โรงสี พวกเขายังรับถุงมาช่วยฉันด้วย “เขาจะเล่านิทาน!” และพวกเขาก็ปล่อยให้เราผ่านเส้นนั้น “ เรากล้าคุณแค่เล่าเรื่องเทพนิยายให้เราฟัง!” นี่เป็นวิธีที่เราต้องเล่านิทานมากมาย” Sorokovikov แตกต่างจากนักเล่าเรื่องหลายคนในเรื่องความรู้ในการอ่านออกเขียนได้และความหลงใหลในหนังสือ ดังนั้นนิทานที่เขาเล่าจึงมีลักษณะเฉพาะ: นิทานเหล่านี้มีรอยประทับของอิทธิพลของหนังสือและวัฒนธรรมในเมือง องค์ประกอบทางวัฒนธรรมที่ Yegor Ivanovich นำมาใช้ในเทพนิยายเช่นรูปแบบการพูดในหนังสือพิเศษของฮีโร่หรือของใช้ในครัวเรือน (โทรศัพท์ในคฤหาสน์ของเจ้าหญิง สโมสรและโรงละคร สมุดบันทึกซึ่งถูกชาวนาและคนอื่น ๆ อีกมากมายพาออกไป) เปลี่ยนเทพนิยายและซึมซับด้วยโลกทัศน์ใหม่
แอนนา คูปรียาโนวา บารีชนิโควา
Anna Baryshnikova หญิงชาวนาผู้น่าสงสารและไม่รู้หนังสือ ซึ่งเป็นที่รู้จักในชื่อเล่นว่า "Kupriyanikha" หรือ "ป้า Anyuta" สืบทอดเทพนิยายส่วนใหญ่มาจากพ่อของเธอ ผู้ชอบแทรกคำที่ติดหูและทำให้ผู้ชมหัวเราะ ในทำนองเดียวกัน เทพนิยายของ Kuprianikha - กระปรี้กระเปร่าและมักเป็นบทกวี - เช่นเดียวกับเทพนิยายของ Novopoltsev สืบทอดประเพณีของตัวตลกและบาฮารีที่น่าขบขันโดยผู้เชี่ยวชาญ เทพนิยายของ Baryshnikova เต็มไปด้วยจุดเริ่มต้นตอนจบคำพูดเรื่องตลกและบทกวีที่มีสีสัน บทกวีเป็นตัวกำหนดเรื่องราวทั้งหมดหรือแต่ละตอน แนะนำคำศัพท์ ชื่อ และสร้างบทบัญญัติใหม่ และจุดเริ่มต้นของนักเล่าเรื่องบางส่วนเป็นคำพูดอิสระที่ย้ายจากเทพนิยายหนึ่งไปอีกเรื่องหนึ่ง: “ ขนมปังไม่ดีมันวางอยู่บนเคาน์เตอร์บนเตาเหรอ? พวกเขาวางฉันไว้ที่มุม พวกเขาวางฉันไว้ในกล่อง ไม่ใช่ในเมือง ไม่มีใครสามารถซื้อขนมปังได้ ไม่มีใครสามารถรับมันได้ฟรี หมูอุสติญญาขึ้นมาและทำให้จมูกของเธอเปื้อนไปหมด เธอป่วยอยู่สามสัปดาห์ ในสัปดาห์ที่สี่หมูก็ดิ้น และในสัปดาห์ที่ห้าเธอก็ตายสนิท”
เฟโอดอร์ อิวาโนวิช อัคซาเมนตอฟ
เทพนิยายเหมือนดินน้ำมันในมือของคุณถูกสร้างใหม่และเปลี่ยนแปลงภายใต้อิทธิพล ปัจจัยต่างๆ (ลักษณะเฉพาะส่วนบุคคลนักเล่าเรื่องสถานที่ดำรงอยู่ของเทพนิยาย สภาพแวดล้อมทางสังคมซึ่งเป็นของนักแสดง) ดังนั้นเทพนิยายที่เล่าในหมู่ทหารจึงซึมซับความเป็นจริงของชีวิตในค่ายและทหาร ค่ายทหาร และปรากฏต่อหน้าเราในลักษณะที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง เทพนิยายใหม่- เรื่องราวของทหารมีลักษณะเฉพาะด้วยละครพิเศษของตัวเอง วงกลมพิเศษธีมและการเลือกตอน Aksamentov นักเล่าเรื่องของ Lena ซึ่งเป็นหนึ่งในตัวแทนที่ดีที่สุดของเทพนิยายของทหารปฏิบัติต่อประเพณีเทพนิยายอย่างระมัดระวัง แต่ในขณะเดียวกันเทพนิยายของเขาก็ได้รับการปรับปรุงให้ทันสมัยขึ้นซึ่งอยู่ภายใต้ความเป็นจริงของชีวิตของทหาร (ยาม, ทหารรักษาพระองค์, บันทึกการเลิกจ้าง , ป้อมยาม ฯลฯ ) ในเรื่องราวของทหาร คุณจะไม่พบสิ่งอัศจรรย์ "ในอาณาจักรบางแห่ง" หรือ "ดินแดนอันห่างไกล" แต่อย่างใด สถานที่เฉพาะและแม้กระทั่งเวลา มันเกิดขึ้นในมอสโกหรือเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และตัวละครมักได้รับการตั้งชื่อ ตัวเลขทางประวัติศาสตร์การหาประโยชน์ของฮีโร่ก็ถูกจำกัดอยู่เช่นกัน พื้นที่ทางภูมิศาสตร์- สำหรับ Aksamentov มักเป็นฝรั่งเศสและปารีส ตัวละครหลักเทพนิยายของเขา - ทหารรัสเซีย ผู้บรรยายยังแนะนำคนขี้เมา เกมไพ่ โรงแรม ปาร์ตี้ในเรื่องราว บางครั้งภาพความเมาเหล่านี้ก็กลายเป็นการกล่าวโทษคนขี้เมาด้วยซ้ำ ซึ่งให้ร่มเงาเฉพาะแก่นิยายเทพนิยาย
นาตาลียา โอซิปอฟนา วิโนโคโรวา
สำหรับนักเล่าเรื่อง Vinokurova หญิงชาวนาผู้ยากจนซึ่งต้องต่อสู้กับความยากจนมาตลอดชีวิต ความสนใจหลักในเทพนิยายนั้นแสดงด้วยรายละเอียดในชีวิตประจำวันและ สถานการณ์ทางจิตวิทยาคุณจะไม่พบจุดเริ่มต้น จุดจบ คำพูด และคุณลักษณะอื่นๆ ในเทพนิยายของเธอ เทพนิยายคลาสสิก- บ่อยครั้งที่เรื่องราวของเธอเป็นการแจกแจงข้อเท็จจริงอย่างหมดจดและค่อนข้างยู่ยี่และสับสนดังนั้นเมื่อกระโดดจากตอนหนึ่งไปอีกตอนหนึ่ง Vinokurova จึงใช้สูตร "โดยย่อ" แต่ในขณะเดียวกันผู้เล่าก็อาจหยุดอยู่เพียงนั้น คำอธิบายโดยละเอียดฉากที่เรียบง่ายที่สุดในชีวิตประจำวัน ซึ่งโดยหลักการแล้วไม่เหมือนกับเทพนิยาย Vinokurova มุ่งมั่นที่จะนำสภาพแวดล้อมในเทพนิยายเข้ามาใกล้ยิ่งขึ้น ความเป็นจริงดังนั้นเธอจึงพยายามวิเคราะห์ สภาพจิตใจวีรบุรุษอธิบายท่าทางการแสดงออกทางสีหน้าบางครั้งนักเล่าเรื่องถึงกับให้คำอธิบายเกี่ยวกับการปรากฏตัวของตัวละครในเทพนิยายของเธอ (“ ทันใดนั้นมีเด็กชายคนหนึ่งวิ่งมาหาเขาในชุดโค้ตสั้นและหมวก Chornen”)
มิทรี ซาเวลีวิช อัสลามอฟ
บทบาทสำคัญในการรับรู้เทพนิยายนั้นเล่นโดยวิธีที่ผู้เล่าเรื่องเล่าเรื่อง: อารมณ์และประกอบเรื่องราวด้วยท่าทาง ความคิดเห็น คำปราศรัยต่อผู้ฟัง หรือในทางกลับกัน เงียบ ๆ ราบรื่นโดยไม่กะพริบ ตัวอย่างเช่น Vinokurova เป็นหนึ่งในนักเล่าเรื่องที่สงบเช่น Sorokovikov ซึ่งมีคำพูดที่สงบเงียบค่อนข้างเคร่งขรึมและมีน้ำเสียงที่ร่าเริง ตรงกันข้ามโดยสิ้นเชิงของพวกเขาคือ Aslamov นักเล่าเรื่องระดับปรมาจารย์ เขาเคลื่อนไหวตลอดเวลา โบกมือตลอดเวลา ขึ้นและลดเสียง หยุด เล่น หัวเราะ ใช้มือบอกมิติ เช่น เขาต้องพูดถึงขนาด ส่วนสูง หรือขนาดทั่วไปของบางสิ่งหรือบางคน เป็นต้น และยิ่งผู้ฟังมากเท่าไรก็ยิ่งปรากฏพระองค์ในรัศมีภาพของพระองค์มากขึ้นเท่านั้น การหาประโยชน์ส่วนบุคคลและการผจญภัย วีรบุรุษในเทพนิยาย Aslamov ตั้งข้อสังเกตด้วยเครื่องหมายอัศเจรีย์และคำถาม: "อ๋อ!", "ดี!", "ฉลาด!", "เป็นเช่นนั้น!", "ทำอย่างชาญฉลาด!" ฯลฯ หรือในทางกลับกันด้วยคำพูด: "ช่างโง่เขลา!", "อะไรนะ ฉันไม่มีความฉลาดพอ!" หรือเขาขัดจังหวะเรื่องราวของเขาด้วยคำพูด: "เทพนิยายของฉันน่าสนใจไหม!" , “เทพนิยายของฉันน่าสนใจมาก”
มัตวีย์ มิคาอิโลวิช คอร์เกฟ
“ ในอาณาจักรใดในรัฐใด แต่ในอาณาจักรที่คุณและฉันอาศัยอยู่นั้นมีชาวนาอาศัยอยู่” - นี่คือวิธีที่ Korguev เริ่มต้นเทพนิยายของเขาเรื่อง "เกี่ยวกับ Chapai" ซึ่งนักเล่าเรื่อง White Sea สามารถรวบรวมได้ วัสดุทางประวัติศาสตร์, เหตุการณ์ต่างๆ สงครามกลางเมือง, ในภาพ ศิลปะพื้นบ้าน- Korguev ผสมผสานลวดลายดั้งเดิมอันน่าทึ่งเข้ากับความเป็นจริงร่วมสมัยอย่างสนุกสนาน ปลุกชีวิตด้วยรายละเอียดในชีวิตประจำวันอย่างมีมนุษยธรรม ตัวละครในเทพนิยายทำให้พวกเขาเป็นรายบุคคล ดังนั้นวีรบุรุษและวีรสตรีในเทพนิยายที่พวกเขาเล่าจึงเรียกว่า Tanechka, Lenochka, Elechka, Sanechka, Andreyushko Elechka หยิบ "หมูขนทอง" มาให้ Andrei "ติดไว้ในลิ้นชักแล้วเข้านอน ฉันนอนน้อยตื่นตอนหกโมงอุ่นกาโลหะและเริ่มปลุก Andrei” เนื่องจากรายละเอียดดังกล่าว เทพนิยายจึงมีความสมจริงและสนุกสนาน ซึ่งทำให้นิทานของ Korguev แตกต่างจากเรื่องอื่นอย่างแน่นอน