การพัฒนาความสามารถทางศิลปะของเด็ก การพัฒนาจินตนาการในเด็ก


?19

กระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์แห่งสหพันธรัฐรัสเซีย
สถาบันการศึกษาของรัฐด้านการศึกษาวิชาชีพชั้นสูง "Tyvin State University"
วิทยาลัยการสอน Kyzyl
พิเศษ 050704 – “การศึกษาก่อนวัยเรียน”
(ระดับที่เพิ่มขึ้น)

ความสามารถทางศิลปะสำหรับกิจกรรมการมองเห็นซึ่งเป็นวิธีในการพัฒนาลักษณะบุคลิกภาพของเด็กก่อนวัยเรียน

งานหลักสูตร

เสร็จสิ้นโดย: นักศึกษาชั้นปีที่ 3 “B”
แผนกก่อนวัยเรียน
ท็อกบูล โอ.เอ็ม.
หัวหน้างานด้านวิทยาศาสตร์: Leonova A.I.

ไคซิล-20
เนื้อหา

การแนะนำ

1.1. ความสามารถทางศิลปะเป็นวิธีการพัฒนาลักษณะบุคลิกภาพของมนุษย์
1.2. ความสามารถด้านทัศนศิลป์
1.3.ขั้นตอนของการพัฒนาความสามารถทางศิลปะสำหรับกิจกรรมการมองเห็น...9...
1.4. เงื่อนไขและวิธีการในการพัฒนาความสามารถทางศิลปะ
บทที่ 2 การวิจัยเชิงประจักษ์
2.1. วิธีการศึกษาความสามารถทางศิลปะของเด็กก่อนวัยเรียน…………………………………………………………… …?
2.2.การวิเคราะห์ผลการวิจัย…………………………………………… ……?
บทสรุป…………………………………………………… ………………….?
รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

การแนะนำ

ปัญหาในการพัฒนาความสามารถของเด็กก่อนวัยเรียนในปัจจุบันอยู่ในความสนใจของนักวิจัยและผู้ปฏิบัติงานจำนวนมากที่ทำงานในด้านการศึกษา เห็นได้จากบทความตีพิมพ์ สื่อการสอน คอลเลกชันเกมและแบบฝึกหัดที่ตีพิมพ์จำนวนมาก ทั้งในด้านการพัฒนากระบวนการทางจิตต่างๆ ในวัยนี้ (การคิด ความสนใจ ความจำ จินตนาการ อารมณ์) และการพัฒนาประเภทต่างๆ ของ ความสามารถทั่วไป (การรับรู้ สติปัญญา ความคิดสร้างสรรค์ ช่วยในการจำ ความรู้ความเข้าใจ มอเตอร์) และการวางแนวพิเศษ (คณิตศาสตร์ การออกแบบ ดนตรี ภาพ)
ด้วยหัวข้อที่หลากหลายสามารถระบุแนวโน้มหลักสองประการโดยระบุถึงการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของปัญหาการพัฒนาความสามารถของเด็กก่อนวัยเรียนและการเข้าสู่การปฏิบัติ: ประการแรกเกี่ยวข้องกับการศึกษาความสามารถส่วนบุคคลและกระบวนการทางจิตด้วย การแนะนำเข้าสู่ระบบการศึกษาก่อนวัยเรียนของโปรแกรมการฝึกอบรมพิเศษเพื่อการพัฒนา (การพัฒนาความจำการพูด ฯลฯ ) ประการที่สอง - ด้วยการบูรณาการความสามารถแต่ละประเภทในระบบย่อย (ความสามารถทางจิต ศิลปะ สุนทรียศาสตร์) และการพัฒนาวิธีการที่ครอบคลุมสำหรับการพัฒนา
ดังนั้นการนำแนวทางเหล่านี้ไปปฏิบัติจริงจึงแตกต่างกัน
ปัญหาการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ทางการมองเห็นของเด็กได้รับการจัดการโดย A.V. บาคุชินสกี้, D.B. โบโกยาฟเลนสกายา, แอล.เอ. เวนเกอร์, เอ็น.เอ. เวตลูจินา, T.G. คาซาโควา, V.I. คิเรนโก, T.S. โคมาโรวา, N.V. Rozhdestvenskaya และคนอื่น ๆ การวิจัยในพื้นที่นี้โดย G.G. Grigorieva, N.A. ดูดินา, ที.วี. ลาบุนสคอย, ที.ยา. Shpikalova และคนอื่น ๆ
อย่างไรก็ตามแง่มุมในทางปฏิบัติของการดำเนินงานในการพัฒนาความสามารถทางศิลปะของเด็กก่อนวัยเรียนด้วยความคิดสร้างสรรค์ทางการมองเห็นยังคงไม่ได้รับการเปิดเผยอย่างเพียงพอเนื่องจากมุมมองหลายประการเกี่ยวกับเงื่อนไขทางจิตวิทยาและศิลปะสำหรับการสร้างความสามารถกำลังเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วรุ่นเด็กกำลังเปลี่ยนแปลง และเทคโนโลยีการทำงานของครูก็ต้องเปลี่ยนแปลงตามไปด้วย
การวิจัยด้านการสอนและจิตวิทยาสมัยใหม่พิสูจน์ให้เห็นถึงความจำเป็นในชั้นเรียนทัศนศิลป์เพื่อการพัฒนาจิตใจและสุนทรียศาสตร์ของเด็กก่อนวัยเรียน ในผลงานของ A.V. ซาโปโรเชตส์, V.V. Davydova, N.N. Poddyakov ยอมรับว่าในกระบวนการของกิจกรรมทางประสาทสัมผัสตามวัตถุประสงค์ รวมถึงการวาดภาพ เด็กก่อนวัยเรียนสามารถเน้นคุณสมบัติที่สำคัญของวัตถุและปรากฏการณ์ เพื่อสร้างการเชื่อมโยงระหว่างปรากฏการณ์แต่ละอย่าง และสะท้อนให้เห็นในรูปแบบที่เป็นรูปเป็นร่าง กระบวนการนี้สังเกตเห็นได้ชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในกิจกรรมภาคปฏิบัติประเภทต่างๆ: วิธีการวิเคราะห์การสังเคราะห์การเปรียบเทียบและการเปรียบเทียบทั่วไปเกิดขึ้นความสามารถในการค้นหาวิธีแก้ปัญหาที่สร้างสรรค์ได้อย่างอิสระได้รับการพัฒนาความสามารถในการวางแผนกิจกรรมของตนเองและเปิดเผยศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ .
สิ่งนี้บ่งบอกถึงความจำเป็นในการฝึกไม่เพียงแต่วิจิตรศิลป์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความคิดสร้างสรรค์ด้านภาพบางประเภทโดยเฉพาะรวมถึงการวาดภาพด้วย
ปัญหานี้มีความเกี่ยวข้องและได้รับการยืนยันจากข้อเท็จจริงที่ว่างานวาดภาพในสภาพสมัยใหม่ของกระบวนการสอนนั้นส่วนใหญ่ดำเนินการนอกห้องเรียนและได้รับการฝึกฝนในรูปแบบของกิจกรรมร่วมหรืออิสระของเด็กซึ่งมีส่วนช่วยในการก่อตัวและ การพัฒนาความรู้พื้นฐานทักษะและความสามารถในการวาดภาพของเด็ก
ข้อสังเกตการฝึกสอนในกลุ่มสูงอายุพบว่าเด็กชอบวาดและวาดด้วยความยินดีอย่างยิ่ง แต่ทักษะการวาดภาพและเทคนิคในการวาดภาพของเด็กได้รับการประเมินในระดับปานกลาง สิ่งนี้เกิดขึ้นเนื่องจากในโรงเรียนอนุบาลไม่ได้ให้ความสนใจกับชั้นเรียนวาดรูปและในกรณีนี้การเรียนรู้เป็นเรื่องยาก
วัตถุประสงค์ของการศึกษา: กระบวนการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ทางศิลปะในเด็กวัยก่อนเรียนระดับสูง
หัวข้อวิจัย: วิธีการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะในเด็กวัยก่อนเรียนระดับสูง
วัตถุประสงค์ของการศึกษา: เพื่อสำรวจความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของเด็กวัยก่อนเรียนระดับสูง
วัตถุประสงค์การวิจัย:
1.วิเคราะห์เอกสารระเบียบวิธีในประเด็นนี้
2. เปิดเผยแนวคิดและสาระสำคัญของความสามารถทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์
3. พัฒนาคำแนะนำด้านระเบียบวิธีสำหรับนักการศึกษาเกี่ยวกับการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ทางศิลปะ
วิธีการวิจัย: ทดสอบ

บทที่ 1 รากฐานทางทฤษฎีของปัญหาบทบาทของความสามารถทางศิลปะในกิจกรรมการมองเห็นซึ่งเป็นวิธีในการพัฒนาลักษณะบุคลิกภาพ

1.1. ความสามารถทางศิลปะเป็นวิธีการพัฒนาลักษณะบุคลิกภาพ

ความพยายามที่จะระบุเนื้อหาของความสามารถนั้นเกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำอีกโดยนักวิจัยหลายคน
ในด้านจิตวิทยา รากฐานระเบียบวิธีที่มั่นคงสำหรับการศึกษาความสามารถทั่วไปและความสามารถพิเศษได้รับการพัฒนา ได้รับเนื้อหาที่เป็นข้อเท็จจริงมากมาย และให้การตีความที่มีความหมาย จิตวิทยาความสามารถเป็นหนึ่งในปัญหาที่สำคัญที่สุดทางทฤษฎีและปฏิบัติของวิทยาศาสตร์จิตวิทยา ความเกี่ยวข้องของงานเกี่ยวกับการวินิจฉัยความสามารถถูกกำหนดโดยความสำคัญเชิงปฏิบัติของปัญหานี้เป็นหลัก วิธีการวินิจฉัยเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการวินิจฉัยเด็กที่มีความสามารถและมีพรสวรรค์ตั้งแต่เนิ่นๆ เพื่อระบุการแสดงออกของความสามารถทางศิลปะเชิงสร้างสรรค์ของพวกเขา
บทบัญญัติหลักของทฤษฎีความสามารถเกี่ยวข้องกับการแก้คำถามต่อไปนี้: ความสามารถคืออะไร? เนื้อหาของพวกเขาคืออะไร? โครงสร้าง? สัมพันธ์กับความรู้ ความสามารถ ทักษะ? มีรูปแบบและเงื่อนไขในการพัฒนาความสามารถอย่างไรบ้าง? ความสามารถเกี่ยวข้องกับความโน้มเอียงอย่างไร? การสร้างความสามารถหมายถึงอะไร?
คำจำกัดความของความสามารถมีมากมาย
1. ความสามารถเป็นลักษณะทางจิตวิทยาส่วนบุคคลที่ทำให้บุคคลหนึ่งแตกต่างจากอีกคนหนึ่งและเกี่ยวข้องกับความสำเร็จของการทำกิจกรรมใด ๆ หรือกิจกรรมหลายประเภท
2. ความสามารถ - ชุดของคุณสมบัติของบุคลิกภาพของมนุษย์ทำให้มั่นใจได้ถึงความสะดวกและคุณภาพสูงในการเรียนรู้กิจกรรมบางอย่างและการนำไปปฏิบัติ
3. ความสามารถคือลักษณะบุคลิกภาพซึ่งขึ้นอยู่กับความเป็นไปได้ของการนำไปปฏิบัติและระดับของกิจกรรมที่ประสบความสำเร็จ
4. ความสามารถไม่สามารถพิจารณาได้นอกบุคลิกภาพ ความสามารถเป็นส่วนหนึ่งของโครงสร้างบุคลิกภาพ ซึ่งเมื่อนำไปใช้จริงในกิจกรรมใดกิจกรรมหนึ่ง จะเป็นตัวกำหนดคุณสมบัติของกิจกรรมหลัง
5. ความสามารถทางศิลปะ - กรอกคำจำกัดความให้สมบูรณ์
6. ความสามารถในการสร้างสรรค์ - ?????
ผู้นำในการเปิดเผยเนื้อหาและโครงสร้างของความสามารถคือการวิเคราะห์ความต้องการทางจิตวิทยาที่มีต่อบุคคลตามกิจกรรมประเภทต่างๆ กล่าวอีกนัยหนึ่งมีความจำเป็นต้องพิจารณาว่าหากไม่มีคุณสมบัติ (คุณภาพลักษณะ) ของบุคคลที่เป็นไปไม่ได้ที่จะทำกิจกรรมประเภทนี้ (หรือใด ๆ ) ดังนั้นจึงจำเป็นต้องมีการวิเคราะห์กิจกรรมโดยทั่วไปหรือประเภทเฉพาะของกิจกรรม การทำกิจกรรมทุกประเภทต้องใช้ระบบความรู้ ทักษะ และความสามารถบางอย่าง ดังนั้นเมื่อพิจารณาเนื้อหาของความสามารถ คำถามเกี่ยวกับความสัมพันธ์กับความรู้ ความสามารถ และทักษะจึงมาก่อน
ผู้เชี่ยวชาญแยกแยะความสามารถทั่วไปและความสามารถพิเศษได้ รวมถึงการทำงานทางจิต (กระบวนการ) เป็นความสามารถทั่วไป: ความสามารถของความรู้สึก การรับรู้ ความทรงจำ การคิด จินตนาการ ความสนใจ ความสามารถทางจิต ในบุคคลใดบุคคลหนึ่ง ความสามารถแต่ละอย่างสามารถแสดงออกมาได้ในระดับที่แตกต่างกัน ตัวอย่างเช่นความสามารถในการรับรู้ได้รับการประเมินตามพารามิเตอร์ต่อไปนี้: ปริมาณ, ความแม่นยำ, ความสมบูรณ์, ความแปลกใหม่, ความเร็ว, ความสมบูรณ์ทางอารมณ์ ความสามารถของจินตนาการ - ความแปลกใหม่ ความคิดริเริ่ม ความหมาย ฯลฯ ความสามารถของจิต - ขึ้นอยู่กับพารามิเตอร์: ความเร็ว ความแข็งแกร่ง ก้าว จังหวะ การประสานงาน ความแม่นยำและความแม่นยำ ความเป็นพลาสติกและความคล่องแคล่ว
ดังนั้นเราสามารถสรุปได้ว่าความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะมีอิทธิพลต่อการพัฒนาลักษณะบุคลิกภาพเช่นเดียวกับคนอื่นๆ

1.2. ความสามารถด้านทัศนศิลป์
ในส่วนที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมการมองเห็นสิ่งสำคัญคือต้องเน้นเนื้อหาของความสามารถที่ประจักษ์และถูกสร้างขึ้นโครงสร้างและเงื่อนไขของการพัฒนา เฉพาะในกรณีนี้เท่านั้นที่เป็นไปได้ที่จะพัฒนาวิธีการสอนพัฒนาการทัศนศิลป์อย่างมีจุดมุ่งหมาย
ความพยายามที่จะกำหนดเนื้อหาของความสามารถสำหรับกิจกรรมการมองเห็นได้กระทำซ้ำแล้วซ้ำเล่าโดยนักวิจัยหลายคน แตกต่างจากเนื้อหาของความสามารถสำหรับกิจกรรมประเภทอื่น ๆ เนื้อหาและโครงสร้างของความสามารถเหล่านี้ได้รับการเปิดเผยและนำเสนอในวรรณกรรมทางจิตวิทยาและการสอนในระดับหนึ่ง
ความคิดสร้างสรรค์ทางการมองเห็นเป็นภาพสะท้อนของสภาพแวดล้อมในรูปแบบของภาพการรับรู้ทางประสาทสัมผัสที่เฉพาะเจาะจง รูปภาพที่สร้างขึ้น (โดยเฉพาะภาพวาด) สามารถทำหน้าที่ต่าง ๆ ได้ (ความรู้ความเข้าใจสุนทรียศาสตร์) เนื่องจากถูกสร้างขึ้นเพื่อวัตถุประสงค์ที่แตกต่างกัน วัตถุประสงค์ของการวาดภาพจำเป็นต้องมีอิทธิพลต่อธรรมชาติของการดำเนินการ
การรวมกันของสองฟังก์ชั่นในภาพศิลปะ - รูปภาพและการแสดงออก - ทำให้กิจกรรมมีลักษณะทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ กำหนดลักษณะเฉพาะของการดำเนินการที่บ่งชี้และผู้บริหารของกิจกรรม ดังนั้นจึงกำหนดความสามารถเฉพาะสำหรับกิจกรรมประเภทนี้ด้วย
วี.ไอ. คิริเยนโกะถือว่าความสามารถในการทำกิจกรรมทางสายตาเป็นคุณสมบัติบางประการของการรับรู้ทางสายตา กล่าวคือ:
ความสามารถในการรับรู้วัตถุโดยการรวมกันของคุณสมบัติทั้งหมดของมันในฐานะระบบโดยรวมที่มีเสถียรภาพ แม้ว่าบางส่วนของทั้งหมดนี้จะไม่สามารถสังเกตได้ในขณะนี้ก็ตาม ตัวอย่างเช่น เมื่อเห็นเฉพาะหัวของบุคคลในหน้าต่าง เราไม่รู้สึกว่ามันแยกจากร่างกาย (ความสมบูรณ์ของการรับรู้)
- ความสามารถในการประเมินความเบี่ยงเบนจากทิศทางแนวตั้งและแนวนอนในรูปวาด
- ความสามารถในการประเมินระดับการประมาณของสีที่กำหนดเป็นสีขาว
- ความสามารถในการประเมินการลดลงในอนาคต
อย่างไรก็ตามความสามารถที่เลือกนั้นอนุญาตให้มีเพียงหนึ่งเดียวในการสร้างแนวคิดที่แม่นยำมากขึ้นหรือน้อยลงของวัตถุที่ปรากฎและไม่ได้ให้โอกาสในการพรรณนามัน นอกจากนี้ความสามารถประเภทนี้ไม่อนุญาตให้ใครสร้างภาพลักษณ์ที่สร้างสรรค์ที่แสดงออกได้
บี.เอส. Kuzin ระบุเฉพาะคุณสมบัติชั้นนำและสนับสนุนของความสามารถในการสร้างสรรค์ภาพ ในเวลาเดียวกันเขาพิจารณาคุณสมบัติชั้นนำไม่เพียง แต่จินตนาการที่สร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความคิดด้วยซึ่งช่วยให้มั่นใจได้ถึงการเลือกหลักที่จำเป็นในปรากฏการณ์ของความเป็นจริงภาพรวมของภาพศิลปะความทรงจำภาพทัศนคติทางอารมณ์ต่อการรับรู้และพรรณนา ปรากฏการณ์ ความเด็ดเดี่ยว และความตั้งใจ และสิ่งสนับสนุนคือความไวตามธรรมชาติของเครื่องวิเคราะห์ภาพ ซึ่งช่วยให้คุณถ่ายทอดรูปร่าง สัดส่วน ความสัมพันธ์ของแสงและเงา ฯลฯ ได้อย่างแม่นยำ รวมถึงคุณสมบัติทางประสาทสัมผัสและการเคลื่อนไหวของมือที่วาด
ในการศึกษาของ T.O. Komarova เกี่ยวกับปัญหาการศึกษาด้านประสาทสัมผัสของเด็กก่อนวัยเรียน ศึกษาความสัมพันธ์ระหว่างการศึกษาด้านประสาทสัมผัสและการสอนกิจกรรมการมองเห็นแก่เด็ก นำเสนอเนื้อหา และพิสูจน์ความเป็นไปได้ในการพัฒนาความสามารถทางประสาทสัมผัสและลักษณะบุคลิกภาพหลายประการ โดยพื้นฐานแล้วโครงสร้างของความสามารถทางประสาทสัมผัสที่แสดงออกและก่อตัวในความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะในเงื่อนไขของการพัฒนาการศึกษาสำหรับเด็กได้รับการพัฒนา:
- ความสามารถในการรับรู้เชิงวิเคราะห์และสังเคราะห์ที่เป็นเป้าหมายของวัตถุที่ปรากฎ
- ความสามารถในการสร้างการนำเสนอทั่วไปที่สะท้อนถึงลักษณะและคุณสมบัติของวัตถุต่าง ๆ ที่สามารถถ่ายทอดในภาพได้
- ความสามารถในการสร้างภาพของวัตถุตามการนำเสนอที่มีอยู่ตามความสามารถด้านวัสดุเทคนิคและการมองเห็นของกิจกรรมประเภทนี้
- ความสามารถในการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนภายใต้การควบคุมด้วยภาพ
- ความสามารถในการรับรู้ภาพที่สร้างขึ้นและเสร็จสมบูรณ์และการประเมินทางประสาทสัมผัสตามแนวคิดที่มีอยู่
- ความสามารถในการสร้างภาพตามการใช้งานโดยมีการนำเสนอ เช่น ดึงดูดประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสที่สั่งสมมาก่อนหน้านี้และเปลี่ยนแปลงมันด้วยความช่วยเหลือของจินตนาการ
แม้ว่าผู้เขียนจะเรียกว่าความสามารถเหล่านี้ว่า "ประสาทสัมผัส" แต่การวิเคราะห์จากเนื้อหาแสดงให้เห็นว่าความสามารถที่โดดเด่นของการรับรู้นั้นรวมกับความสามารถในการคิด ความจำ ความคิด และจินตนาการ ดังนั้นในกิจกรรมจริง ความสามารถทั้งหมดจึงอยู่ในการผสมผสานที่เป็นระบบที่ซับซ้อน ซึ่งถูกกำหนดโดยเป้าหมายและวัตถุประสงค์ของกิจกรรมการมองเห็น????
ต่อมา Komarova ตั้งข้อสังเกตว่าทักษะการใช้มือเป็นความสามารถทางประสาทสัมผัสที่ซับซ้อนเฉพาะตัวที่สามารถและควรพัฒนาในวัยก่อนวัยเรียน โครงสร้างของความสามารถนี้มีสามองค์ประกอบ:
-เทคนิคการวาดภาพ (วิธีการจับดินสอ แปรง และเทคนิคการใช้เหตุผลอย่างถูกต้อง เชี่ยวชาญเทคนิคการใช้เส้น เส้นขีด จุด)
-รูปร่างการเคลื่อนไหว (การเคลื่อนไหวมุ่งเป้าไปที่การถ่ายทอดรูปร่างของวัตถุ)
- การควบคุมการเคลื่อนไหวการวาดภาพตามคุณสมบัติหลายประการ (จังหวะ, จังหวะ, แอมพลิจูด, แรงกด): ความราบรื่นของการเคลื่อนไหว, ความต่อเนื่อง, การรักษาทิศทางของการเคลื่อนไหวเป็นเส้นตรง, ส่วนโค้ง, วงกลม, ความสามารถในการเปลี่ยนทิศทางของ การเคลื่อนไหวในมุมหนึ่ง, การเปลี่ยนจากการเคลื่อนไหวหนึ่งไปยังอีกการเคลื่อนไหวหนึ่ง, ความสามารถในการเคลื่อนไหวรองตามสัดส่วนของส่วนตามความยาวของภาพหรือขนาดชิ้นส่วน
การพัฒนาทุกความเคลื่อนไหวมีอิทธิพลต่อการสร้างคุณสมบัติส่วนบุคคล เช่น ความพากเพียร ความเป็นอิสระ มีระเบียบวินัย ความสามารถในการเริ่มงานให้เสร็จ ความแม่นยำ เป็นต้น
ดังนั้นความสามารถในการมองเห็นจึงพัฒนาไปพร้อมกับการพัฒนาบุคลิกภาพ

1.3. ขั้นตอนของการพัฒนาความสามารถในการมองเห็น

การระบุความสามารถของเด็กและพัฒนาการที่เหมาะสมถือเป็นงานด้านการสอนที่สำคัญที่สุดงานหนึ่ง และควรตัดสินใจโดยคำนึงถึงอายุของเด็ก พัฒนาการทางจิต สภาพการศึกษา และปัจจัยอื่นๆ
การพัฒนาความสามารถของเด็กในด้านทัศนศิลป์จะเกิดผลก็ต่อเมื่อครูสอนการวาดภาพและรูปแบบอื่น ๆ อย่างเป็นระบบและเป็นระบบ มิฉะนั้นพัฒนาการนี้จะเป็นไปตามเส้นทางสุ่ม และความสามารถในการมองเห็นของเด็กอาจยังคงอยู่ในสถานะตัวอ่อน
การพัฒนาความสามารถในการพรรณนานั้นขึ้นอยู่กับการฝึกฝนการสังเกตเป็นหลัก ความสามารถในการมองเห็นคุณลักษณะของวัตถุรอบข้าง เปรียบเทียบ และเน้นสิ่งที่เป็นลักษณะเฉพาะ ในเวลาเดียวกันไม่มีใครสามารถเพิกเฉยต่ออายุของเด็กได้ดังนั้นจึงต้องการโครงสร้างพล็อตที่ซับซ้อนจากเด็กอายุ 3-4 ปีแม้ว่าพวกเขาจะเริ่มฝึกเร็วมากก็ตาม ความคิดของเขายังไม่ถึงระดับที่ต้องการในการแก้ปัญหาที่เด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่าสามารถแก้ไขได้ง่ายด้วยการฝึกอบรมที่เหมาะสม
แต่เป็นที่รู้กันว่าเด็กในวัยเดียวกันสามารถมีพัฒนาการที่แตกต่างกันได้ ขึ้นอยู่กับการเลี้ยงดูและพัฒนาการโดยทั่วไปของเด็ก ครูไม่ควรลืมเรื่องนี้เพราะว่า... การเข้าหาเด็กเป็นรายบุคคลถือเป็นเงื่อนไขหลักประการหนึ่งสำหรับการเลี้ยงดูและการศึกษาที่ประสบความสำเร็จ
การเรียนการสอนถือว่าพัฒนาการของเด็กไม่ใช่เป็นกระบวนการเติบโตเชิงปริมาณที่เรียบง่าย แต่เป็นการเปลี่ยนแปลงเชิงคุณภาพในลักษณะทางร่างกายและจิตใจของเขาภายใต้อิทธิพลของสิ่งแวดล้อม โดยหลักแล้วการเลี้ยงดูและการฝึกอบรม
มีช่วงก่อนปรับในการพัฒนาความสามารถ
ขั้นตอนแรกในการพัฒนาความสามารถทางศิลปะของเด็กเริ่มต้นจากช่วงเวลาที่วัสดุที่มองเห็นได้ เช่น กระดาษ ดินสอ สีเทียน ลูกบาศก์ ตกไปอยู่ในมือของเด็กเป็นอันดับแรก ในวรรณกรรมการสอน ช่วงเวลานี้เรียกว่า “ก่อนเป็นรูปเป็นร่าง” เพราะว่า ยังไม่มีภาพของวัตถุและไม่มีความคิดหรือความปรารถนาที่จะพรรณนาบางสิ่งบางอย่าง ช่วงเวลานี้มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาความสามารถด้านการมองเห็นเพิ่มเติม เด็กจะคุ้นเคยกับคุณสมบัติของวัสดุและเชี่ยวชาญการเคลื่อนไหวของมือต่างๆ ที่จำเป็นในการสร้างรูปแบบกราฟิก
หากเนื้อหาตกอยู่ในมือของเด็กอายุ 5-6 ปีและ 2-3 ปีเป็นครั้งแรกแน่นอนว่าเด็กโตจะมีความคิดเร็วขึ้นเพราะ พวกเขามีประสบการณ์ในการทำความเข้าใจโลกรอบตัวมากขึ้น ด้วยตัวเขาเอง มีเด็กเพียงไม่กี่คนที่สามารถควบคุมการเคลื่อนไหวและรูปแบบที่จำเป็นทั้งหมดได้ ครูจะต้องนำเด็กจากการเคลื่อนไหวโดยไม่สมัครใจเพื่อจำกัดพวกเขา การควบคุมการมองเห็น ไปสู่การเคลื่อนไหวในรูปแบบต่างๆ จากนั้นไปสู่การใช้ประสบการณ์ที่ได้รับในการวาดภาพอย่างมีสติ สิ่งนี้บ่งบอกถึงการพัฒนาความสามารถเพิ่มเติม เด็กๆ เรียนรู้ที่จะค้นหาความคล้ายคลึงในรูปแบบและเส้นที่ง่ายที่สุดของวัตถุต่างๆ ผ่านการเชื่อมโยง ความเชื่อมโยงดังกล่าวอาจเกิดขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจเมื่อเด็กคนหนึ่งสังเกตเห็นว่าก้อนดินเหนียวที่ไม่มีรูปร่างหรือรูปร่างของเขามีลักษณะคล้ายกับวัตถุที่คุ้นเคย
โดยปกติแล้ว ความสัมพันธ์ของเด็กจะไม่มั่นคง ในภาพเดียวกัน เขาสามารถมองเห็นวัตถุที่แตกต่างกันได้
สมาคมต่างๆ ช่วยให้ก้าวหน้าในการทำงานตามที่ตั้งใจไว้ วิธีหนึ่งของการเปลี่ยนแปลงคือการสร้างฟอร์มที่เขาได้รับโดยบังเอิญ เมื่อจดจำวัตถุในเส้นที่ลากได้ เด็กก็วาดภาพอีกครั้งอย่างมีสติและต้องการวาดภาพอีกครั้ง ภาพวาดดังกล่าวเริ่มพูดถึงขั้นตอนใหม่ที่สูงกว่าในการพัฒนาความสามารถทางการมองเห็นเพราะว่า มันเกิดขึ้นจากการออกแบบ
บางครั้งอาจไม่มีการซ้ำซ้อนของภาพทั้งหมด แต่จะมีการเพิ่มรายละเอียดบางอย่างให้กับรูปแบบที่เกี่ยวข้อง เช่น แขน ขา ดวงตาสำหรับคน ล้อสำหรับรถยนต์ ฯลฯ
บทบาทสำคัญในกระบวนการนี้เป็นของครูที่ช่วยให้เด็กสร้างภาพโดยการถามคำถาม เช่น: “คุณวาดอะไร? บอลกลมสวยจริงๆ! วาดแบบนี้อีกอันสิ”
ช่วงเวลาการมองเห็นในการพัฒนาความสามารถนั้นมีลักษณะเฉพาะคือการเกิดขึ้นของภาพวัตถุที่มีสติ เริ่มต้นเมื่อเด็กเริ่มจดจำวัตถุใน "ดูเดิล" นี่จะเป็นจุดเริ่มต้นของช่วงการมองเห็นในการพัฒนาความสามารถ กิจกรรมกลายเป็นความคิดสร้างสรรค์ สามารถกำหนดงานการสอนเด็กอย่างเป็นระบบได้ที่นี่
ภาพแรกของวัตถุในการวาดภาพและการสร้างแบบจำลองนั้นง่ายมาก แต่ยังขาดรายละเอียดบางส่วน แต่ยังขาดคุณสมบัติหลักบางส่วนด้วย สิ่งนี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าเด็กเล็กยังมีพัฒนาการคิดเชิงวิเคราะห์และสังเคราะห์เพียงเล็กน้อย ดังนั้นความชัดเจนในการสร้างภาพที่มองเห็น การประสานงานการเคลื่อนไหวของมือที่พัฒนาเพียงเล็กน้อย และยังไม่มีทักษะทางเทคนิค
เมื่ออายุมากขึ้นด้วยการทำงานด้านการศึกษาอย่างเหมาะสม เด็กจะได้รับความสามารถในการถ่ายทอดลักษณะสำคัญของวัตถุโดยสังเกตรูปแบบลักษณะเฉพาะของพวกเขา
ในอนาคตเมื่อเด็ก ๆ ได้รับประสบการณ์และทักษะการมองเห็นพวกเขาสามารถได้รับงานใหม่ - เพื่อเรียนรู้ที่จะพรรณนาคุณสมบัติของวัตถุประเภทเดียวกันโดยถ่ายทอดคุณสมบัติหลักเช่น: ในการพรรณนาของผู้คน - ความแตกต่าง ในรูปเสื้อผ้า รูปหน้า รูปต้นไม้ ต้นอ่อนและต้นแก่ เป็นต้น
ผลงานชิ้นแรกของเด็กมีความโดดเด่นด้วยชิ้นส่วนที่ไม่สมส่วน สิ่งนี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าความสนใจและการคิดของเด็กนั้นมุ่งตรงไปยังส่วนที่เขาวาดภาพอยู่ในขณะนี้เท่านั้น โดยไม่เชื่อมโยงกับส่วนอื่น ดังนั้นจึงไม่สอดคล้องกับสัดส่วน เขาวาดแต่ละส่วนในขนาดที่พอดีกับรายละเอียดที่สำคัญทั้งหมดสำหรับเขาในคราวเดียว ภายใต้อิทธิพลของการพัฒนาและการเรียนรู้โดยทั่วไปเด็กจะได้รับความสามารถในการถ่ายทอดความสัมพันธ์ตามสัดส่วนระหว่างวัตถุและส่วนต่างๆ ได้อย่างถูกต้อง
บางครั้งเด็กจงใจละเมิดสัดส่วนโดยต้องการถ่ายทอดทัศนคติของตนเองต่อภาพ เช่น ผู้บังคับบัญชาที่เดินนำหน้ามีส่วนสูงเป็นสองเท่าของทหาร นี่ไม่ได้หมายความว่าเด็ก ๆ จะได้เรียนรู้ทักษะการมองเห็นและสามารถทำงานได้อย่างอิสระ ในการละเมิดสัดส่วนอย่างมีสตินี้มีความพยายามครั้งแรกในการสร้างภาพเกิดขึ้น????????
ในระยะแรกของการพัฒนาความสามารถในการมองเห็นเด็กไม่ได้คิดถึงการจัดเรียงสิ่งของ โดยจะวางไว้บนพื้นที่กระดาษโดยไม่คำนึงถึงการเชื่อมต่อโครงข่ายแบบลอจิคัล
วัตถุทั้งหมดได้รับตำแหน่งที่แน่นอนเมื่อการเชื่อมต่อถูกกำหนดไว้ล่วงหน้าโดยเนื้อหา เช่น บ้านที่มีต้นไม้ปลูกอยู่ใกล้ๆ ในการรวมวัตถุ โลกจะปรากฏในรูปแบบเส้นเดียว (บางครั้งเด็กจะลากเส้นที่สองเหนือบรรทัดแรกเพื่อให้พอดีกับวัตถุมากขึ้น)
ดังนั้นเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่าซึ่งได้ผ่านขั้นตอนการมองเห็นมาหลายครั้งแล้วจึงเริ่มพยายามพรรณนาวัตถุและปรากฏการณ์ให้สมจริงมากขึ้น ถ่ายทอดรูปร่างสัดส่วนสีการจัดเรียงวัตถุได้อย่างถูกต้องการวาดภาพของพวกเขาเริ่มได้รับตัวละครที่สร้างสรรค์

1.4. เงื่อนไขและวิธีการในการพัฒนาความสามารถทางศิลปะ

เมื่อใช้วลี “เด็กที่มีความสามารถ” เราจึงเน้นย้ำว่ามีเด็กประเภทพิเศษบางประเภทที่มีคุณภาพแตกต่างจากเด็กคนอื่นๆ ในเชิงคุณภาพ วรรณกรรมพิเศษเขียนเกี่ยวกับความพิเศษเฉพาะตัวอย่างต่อเนื่อง เราสังเกตว่าแนวทางนี้ยุติธรรมและสมเหตุสมผลโดยไม่ได้กล่าวถึงสาระสำคัญของการสนทนาเหล่านี้ แท้จริงแล้วธรรมชาติไม่ได้แบ่งของประทานอย่างเท่าเทียมกันและมอบให้กับใครบางคนโดย "ไม่มีการวัด" โดยไม่ จำกัด แต่ "ข้าม" ใครบางคน
มนุษย์มีความสามารถในการคิดและแสดงออกอย่างสร้างสรรค์ และไม่ต้องสงสัยเลยว่านี่คือของขวัญจากธรรมชาติที่วิเศษที่สุด โปรดทราบว่าทุกคนจะถูกทำเครื่องหมายด้วย "ของขวัญ" นี้ แต่แนวคิดนี้ก็ชัดเจนเช่นกันว่าธรรมชาติให้รางวัลแก่บางคนด้วยของประทานจากมันมากขึ้น และบางคนให้รางวัลน้อยลง ความสามารถมักถูกเรียกว่าคนที่มีพรสวรรค์เกินความสามารถโดยเฉลี่ยอย่างเห็นได้ชัดซึ่งก็คือความสามารถของคนส่วนใหญ่
เมื่อมองแวบแรก การวิจัยทางทฤษฎีล้วนๆ จะช่วยให้เข้าใจปัญหาการสอนในทางปฏิบัติได้ดียิ่งขึ้น ในวิทยาศาสตร์การสอน ปัญหาเชิงปฏิบัติอย่างน้อยสองปัญหาควรเกี่ยวข้องกับแนวคิดเรื่อง "ความสามารถ":
- การฝึกอบรมพิเศษและการศึกษาสำหรับเด็กที่มีความสามารถ
- ทำงานเพื่อพัฒนาศักยภาพทางปัญญาและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กแต่ละคน
ดังนั้นการพัฒนาปัญหาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ในการวิจัยทางจิตวิทยาและการสอนจึงไม่ควรถือเป็นงานส่วนตัวที่มุ่งฝึกอบรมและให้ความรู้แก่ประชากรเด็ก (2 - 5% ตามการประมาณการต่างๆ) - เด็กที่มีความสามารถ ปัญหานี้เกี่ยวข้องกับระบบการศึกษาสาธารณะทั้งหมด
เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าเนื้อหาเป็นตัวกำหนดรูปแบบและวิธีการทำงาน แต่ในบางกรณีเนื้อหาสามารถกำหนดล่วงหน้าได้จากแนวทางขององค์กรเอง
แนวทางทั่วไปในการจัดการศึกษาของเด็กที่มีความสามารถมีคุณสมบัตินี้ สามารถรวมกันได้เป็น 3 กลุ่มหลัก:
1. การศึกษาแยก - สถาบันการศึกษาพิเศษสำหรับเด็กที่มีความสามารถและมีพรสวรรค์
2. การศึกษาร่วมและแยกกัน - กลุ่มพิเศษชั้นเรียนสำหรับเด็กที่มีความสามารถในสถาบันการศึกษาแบบดั้งเดิม
3. การเรียนรู้แบบร่วมมือ - แนวทางขององค์กรที่สอนเด็กที่มีความสามารถและมีพรสวรรค์ในสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติ นั่นคือเมื่อพวกเขาถูกแยกออกจากกลุ่มเพื่อนธรรมดาสามัญ
แต่ละกลยุทธ์ที่อธิบายไว้มีข้อดีและข้อเสีย ซึ่งมักมีการพูดคุยกันและเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง
สองตัวเลือกแรกได้รับความนิยมมากที่สุดในการฝึกปฏิบัติด้านการศึกษาสมัยใหม่เนื่องจากความเรียบง่ายเชิงตรรกะและความชัดเจนภายนอก แต่ควรสังเกตว่าสิ่งหลังมีความสำคัญอย่างยิ่ง ควรเข้าใจว่าในประเทศของเรา เด็กที่มีความสามารถส่วนใหญ่ได้รับการศึกษาตามประเพณีในสถาบันการศึกษามวลชนทั่วไป สิ่งนี้กำลังเกิดขึ้นและจะเกิดขึ้นไม่เพียงแต่ในพื้นที่ชนบทซึ่งทางเลือกทางการศึกษาอื่นๆ ไม่สามารถเข้าถึงได้ทางกายภาพเพียงอย่างเดียว แต่ยังเกิดขึ้นในเมืองใหญ่ด้วย ซึ่งในทางทฤษฎีแล้วผู้ปกครองมีโอกาสเลือก
การแสดงความสามารถในการมองเห็นอย่างสร้างสรรค์ของเด็กโดยเฉพาะนั้นได้รับอิทธิพลอย่างมากจากสภาพแวดล้อมของเด็ก สภาพการเลี้ยงดู และการศึกษาของเขา
นักจิตวิทยาพบว่าเด็กมักจะพรรณนาถึงสภาพของสภาพแวดล้อมที่เขาเติบโตขึ้นในภาพวาดของเขาสิ่งที่เขาเห็นรอบตัวเขา ตัวอย่างเช่น เด็กที่เติบโตมาในครอบครัวที่ไม่สมบูรณ์พรรณนาถึงพ่อของเขาเท่านั้น เดินไปกับเขา เป็นต้น เพราะ แม่เอาใจใส่น้อยกว่าพ่อหรือไม่ใส่ใจเลย
อารมณ์ของเด็กนั้นสังเกตได้ง่ายมากจากโทนสีที่เขาใช้ ในตัวอย่างข้างต้น มีการใช้สีที่หม่นหมอง หลากหลายน้อย และแม้กระทั่งสีหม่นหมองบ่อยกว่า
เด็กที่เติบโตมาในครอบครัวที่มีความสุขและมั่งคั่ง ต้องขอบคุณครอบครัวและอิทธิพลของมัน ทำให้ได้เห็นและสังเกตเห็นมากขึ้น ดังนั้นมันจะสร้างภาพวาดสีรุ้งและส่วนใหญ่มักจะมีโครงเรื่องที่สมบูรณ์
หนึ่งในเงื่อนไขหลักในการพัฒนาบุคลิกภาพเชิงสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนคือแนวทางกว้าง ๆ ในการแก้ปัญหาทัศนคติด้านสุนทรียภาพต่อสิ่งแวดล้อม งานนี้จะต้องได้รับการแก้ไขในทุกด้านของชีวิตเด็ก: ที่เกี่ยวข้องกับธรรมชาติ โลกที่มนุษย์สร้างขึ้น รวมถึงศิลปะ - ในกิจกรรมทุกประเภท แน่นอนว่ากิจกรรมการเล่นและศิลปะถือเป็นโอกาสที่ดีสำหรับสิ่งนี้
ครูจะต้องสร้างกระบวนการตามธรรมชาติของชีวิตและกิจกรรมของเด็กอย่างสร้างสรรค์ โดยให้เด็กไม่เพียงแต่อยู่ในสถานการณ์ทางศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความคิดสร้างสรรค์ทางความคิดและศีลธรรมด้วย และงานพิเศษในชั้นเรียน เกมส์ ฯลฯ ควรเข้าสู่ชีวิตของเด็กโดยธรรมชาติ
เงื่อนไขที่สำคัญที่สุดอีกประการหนึ่งสำหรับการพัฒนาความสามารถในการมองเห็นของเด็กคือการจัดระเบียบชีวิตที่น่าสนใจและมีความหมายสำหรับเด็กในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนและครอบครัวทำให้เขาได้รับความประทับใจที่สดใสมอบประสบการณ์ทางอารมณ์และสติปัญญาซึ่งจะทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับ การเกิดขึ้นของความคิดและจะเป็นวัสดุที่จำเป็นสำหรับการทำงานของจินตนาการ
ประสบการณ์นี้สร้างขึ้นโดยกิจกรรมชีวิตทั้งระบบของเด็ก (การสังเกต กิจกรรม เกม) และทำหน้าที่เป็นพื้นฐานในการทำให้เกิดความคิดสร้างสรรค์ในกิจกรรมทางศิลปะ
ตำแหน่งที่เป็นหนึ่งเดียวกันของครูและผู้ปกครองในการทำความเข้าใจโอกาสในการพัฒนาของเด็กและการมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างพวกเขาเป็นหนึ่งในเงื่อนไขที่สำคัญที่สุดสำหรับการพัฒนาความสามารถในการมองเห็น
เงื่อนไขอีกประการหนึ่งสำหรับการพัฒนาความสามารถในการมองเห็นคือการฝึกอบรมซึ่งเป็นกระบวนการที่จัดโดยผู้ใหญ่ในการถ่ายโอนและการดูดซึมโดยเด็กที่มีกิจกรรมการมองเห็นโดยรวม (แรงจูงใจ วิธีการกระทำ ระบบภาพที่ซับซ้อนทั้งหมด) เช่น ขอบเขตของการฝึกอบรมรวมถึงการสร้างความสามารถในการตอบสนองทางอารมณ์ต่อโลกรอบตัวเรา และความจำเป็นในการแสดงโลกทัศน์ในรูปแบบศิลปะ
ธรรมชาติในทุกความหลากหลายมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาความสามารถในการมองเห็นเชิงสร้างสรรค์ของเด็ก
คุณควรพาลูกไปทัศนศึกษาบ่อยขึ้น: ไปป่า, ไปทะเลสาบ, ไปบ้านในชนบท จำเป็นต้องดึงดูดความสนใจของเด็กไปที่ความงาม สัตว์ป่า พืชพรรณ และปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ (หิมะ ฝน)
เมื่อเด็กได้รับการแนะนำให้รู้จักกับธรรมชาติอย่างเหมาะสม เขาจะพัฒนาความคิดเชิงบวกเกี่ยวกับโลกรอบตัว อารมณ์ ความรู้สึก และสิ่งนี้อาจส่งผลต่อความสามารถในการมองเห็นของเขาให้ดีขึ้นอย่างชัดเจน ความรู้เกี่ยวกับธรรมชาติ ความรักต่อธรรมชาติ และความสนใจจะส่งเสริมให้เด็กมีส่วนร่วมในทัศนศิลป์ เพื่อสนองความปรารถนาของเด็กที่จะแสดงความงามของธรรมชาติที่เขาเห็น คุณไม่ต้องการอะไรมากมาย: แผ่นภาพทิวทัศน์ ดินสอ สี หรือแม้แต่ปากกา
เพื่อเสริมสร้างความรู้ของเด็กเกี่ยวกับธรรมชาติ (สัตว์ ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ) พฤติกรรมของมนุษย์ในนั้น ฯลฯ คุณควรใช้: สไลด์ วิดีโอ การ์ตูน ภาพประกอบ งานวรรณกรรม (เทพนิยาย เรื่องราว บทกวี) อุปกรณ์โสตทัศนูปกรณ์ และอื่นๆ อีกมากมาย วิธีการทั้งหมดนี้มีความสำคัญอย่างยิ่งในการสอนและจิตวิทยา พวกเขาพัฒนารสนิยมทางสุนทรีย์และด้านการรับรู้ของเด็ก สีสันสดใสสามารถสร้างอารมณ์และแรงบันดาลใจที่ดีให้กับเด็กได้ ค่อนข้างเป็นไปได้ที่พรสวรรค์ของเด็กอาจปรากฏออกมาแม้ในกิจกรรมด้านอื่นด้วย
ดังนั้นจึงมีการใช้เงื่อนไขและวิธีการต่าง ๆ เพื่อพัฒนาความสามารถทางศิลปะเชิงสร้างสรรค์


บทที่สอง การวิจัยเชิงประจักษ์

2.1 ระเบียบวิธีในการศึกษาความสามารถทางศิลปะของเด็กก่อนวัยเรียน

การศึกษาเชิงทฤษฎีของวรรณกรรมในประเด็นนี้กำหนดให้เรามีหน้าที่ดำเนินการวิจัยเชิงประจักษ์
งานนี้ดำเนินการในสามขั้นตอน ซึ่งได้แก่ การทดลองที่แน่ชัด การทดลองเชิงโครงสร้าง และการควบคุม
วัตถุประสงค์ของการวิจัยของเรา: เพื่อระบุความสามารถทางศิลปะในเด็กวัยก่อนเรียนระดับสูง
การศึกษาดำเนินการบนพื้นฐานของโรงเรียนอนุบาลหมายเลข??????เมือง??? เขต???. มีเด็ก (จำนวน) เข้าร่วมการทดลองหรือไม่? กลุ่มไหน?
ในการทำการศึกษา เราเลือกวิธี E. Torrance
วัตถุประสงค์ของการศึกษา: เพื่อศึกษาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กในกลุ่มที่มีอายุมากกว่าซึ่งแสดงออกในกิจกรรมทางศิลปะ
ภารกิจที่ 1

บทสรุป

ปัญหาในการพัฒนาความสามารถของเด็กก่อนวัยเรียนในปัจจุบันอยู่ในความสนใจของนักวิจัยและผู้ปฏิบัติงานจำนวนมากที่ทำงานในด้านการศึกษา นี่คือหลักฐานจากบทความตีพิมพ์สื่อการสอนคอลเลกชันจำนวนมาก
ฯลฯ............

การวาดภาพกระจกสีเป็นวิธีการพัฒนาความสามารถทางศิลปะของเด็กนักเรียน

1.1 แนวคิดและวิธีการพัฒนาความสามารถทางศิลปะ

ความสามารถทางศิลปะ เราพูดอย่างมั่นใจว่าสิ่งเหล่านั้นมีอยู่จริง และยิ่งมั่นใจยิ่งขึ้นไปอีกว่าเด็กไม่มีสิ่งเหล่านั้น แต่เราหมายถึงอะไร เราใช้เกณฑ์อะไร? มีความสามารถ - เพราะเขาเข้าใจคำอธิบายได้อย่างรวดเร็วเชี่ยวชาญเทคนิคและกฎที่แสดง เขามีมือที่มั่นคง เขารู้สึกถึงสัดส่วน จับความคล้ายคลึงกัน “แต่ของฉันมันธรรมดามาก เขาวาดเส้นตรงไม่ได้” เขาค้นหาคำคล้องจองสำหรับคำใด ๆ "เล่นสำนวน" เพื่อความพอใจของผู้เฒ่าสร้างวลีที่ซับซ้อนได้อย่างง่ายดาย (และสิ่งที่ตรงกันข้ามที่โชคร้ายของเขา "ไม่สามารถเชื่อมโยงสองคำได้" "ทำผิดพลาดหลังจากทำผิดพลาด") เขาจะได้ยินท่วงทำนองและจะหยิบมันออกมาด้วยหูอย่างไม่ผิดเพี้ยน (และสำหรับคนที่ไม่มีความสามารถ "หมีเหยียบหู" และโลกแห่งดนตรีก็ปิดสนิทกับเขาตลอดไป)

มีความสามารถ - เพราะเขามีจินตนาการมากมาย เขาจะประดิษฐ์เรื่องราวที่แม้แต่ผู้ใหญ่ก็คิดไม่ถึงและเล่าในแบบที่คุณพร้อมที่จะเชื่อ! เขาไม่จำเป็นต้องได้รับแจ้ง: "เขียนเกี่ยวกับสิ่งนี้วาดสิ่งนั้น" - ความคิดสร้างสรรค์ของเขาไม่สิ้นสุดเขายังวาดต้นไม้ปีใหม่ด้วยวิธีใหม่ทุกครั้ง มันเกิดขึ้นที่เขาเลือกสีแปลก ๆ แต่กลับกลายเป็นว่าดี มีความสามารถ - เพราะในงานเขียนเรื่องราวภาพวาดของเขาเราสามารถสัมผัสได้ถึงมุมมองของตัวเองต่อโลกทัศนคติที่พิเศษและไม่เหมือนใครต่อชีวิต อย่างไรก็ตาม นี่เป็นสิ่งที่คุณไม่ค่อยได้ยินเกี่ยวกับเด็ก บ่อยครั้งที่พวกเขาพูดสิ่งนี้เกี่ยวกับศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ แต่พวกเขาเสริมทันทีว่าเขา - เป็นผู้ใหญ่และฉลาด - สามารถรักษา "สิ่งที่เด็ก ๆ " ไว้ในโลกทัศน์ของเขา (และพวกเขาเรียกมันว่าความเป็นธรรมชาติ, ความไม่เห็นแก่ตัว, การเปิดกว้าง, ความสดใหม่ของมุมมอง, ความใจง่าย - ในรูปแบบต่างๆ) ความสามารถในการถ่ายทอดความคล้ายคลึงกับวัตถุในการวาดภาพก็เป็นจินตนาการอันยาวนานซึ่งทำให้ภาพวาดหรือเรื่องราวมีตัวละครที่ผิดปกติหรือแม้แต่ไม่เคยปรากฏมาก่อน ทัศนคติพิเศษของเขาต่อทุกสิ่งในชีวิต และความสามารถที่ดีในการเรียนรู้เทคนิคทางเทคนิคที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไปในการวาดภาพ การเขียนบทกวี และการเล่นเครื่องดนตรี - คุณสมบัติเหล่านี้แตกต่างและเกือบจะตรงกันข้าม แต่เราเรียกมันว่าเหมือนกันทั้งหมด: ความสามารถทางศิลปะ

แท้จริงแล้ว ความสามารถทางศิลปะของบุคคลนั้นสามารถมองได้จากมุมมองที่ต่างกัน และในระดับที่ต่างกันออกไป นี่เป็นเหตุผลว่าทำไมกระบวนการพัฒนาศิลปะของมนุษย์จึงมีหลายชั้นและยากต่อการคาดเดาและควบคุม ถึงกระนั้นเพื่อที่จะมีส่วนร่วมในการพัฒนาทางศิลปะของเด็กเราจำเป็นต้องมีความคิดว่าเราต้องการพัฒนาคุณสมบัติอะไรในตัวเขา ความสามารถทางศิลปะของคุณคืออะไร? อาจเป็นความผิดพลาดที่จะเริ่มค้นหาคำตอบโดยศึกษาตัวเด็กและความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา เราสามารถเข้าใจความสามารถทางศิลปะได้โดยการสังเกตจากศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ที่แท้จริง จากนั้นเราจะแยกแยะเชื้อโรคของคุณสมบัติเหล่านี้ในเด็กได้ง่ายขึ้น ก่อนอื่น คุณต้องเข้าใจว่าศิลปะคืออะไร เหตุใดจึงมีอยู่ กำหนดภารกิจอะไรให้กับศิลปิน หลังจากที่เราตอบคำถามเหล่านี้แล้วเท่านั้น เราจึงจะเข้าใจความสามารถทางศิลปะของมนุษย์

จากสิ่งนี้เราสามารถสรุปได้: ความสามารถทางศิลปะคือความสามารถในการสร้างสรรค์ทางศิลปะในสาขาศิลปะบางสาขาโดยระบุถึงระดับของความเชี่ยวชาญของกิจกรรมนี้ในแง่อุดมการณ์ความสามารถในการผลิตความคิดของงานศิลปะ ในฐานะ "โลกของตัวเอง" ซึ่งจะทำให้เกิดการตอบสนองจากผู้ชม ผู้ฟัง ผู้อ่าน และในแง่ทางเทคนิค ความสามารถในการเลือกวิธีการแสดงออกทางศิลปะที่เหมาะสมกับแนวคิดและทักษะที่ทำให้วิธีการเหล่านี้มีประสิทธิภาพ

มีหลายวิธีในการพัฒนาความสามารถทางศิลปะ ตามกฎแล้วความสามารถทางศิลปะได้รับการพัฒนาในเกือบทุกบทเรียน สิ่งเดียวก็คือทั้งหมดขึ้นอยู่กับระดับความสนใจของนักเรียนเอง ตามที่เราอธิบายไว้ข้างต้น ความสามารถทางศิลปะไม่ได้หมายความว่าจะต้องวาดรูปเก่งเสมอไป นี่อาจเป็นได้ทั้งวิทยาศาสตร์และความคิดสร้างสรรค์ ปัจจุบัน โลกได้สะสมประสบการณ์เพียงพอในการรวมกิจกรรมทางศิลปะเข้าสู่กระบวนการพัฒนาความสามารถทางศิลปะในเด็ก นักปรัชญาแห่งกรีกโบราณเขียนเกี่ยวกับความจำเป็นในการเปิดโอกาสให้เด็ก ๆ ได้สร้างสรรค์ ครูที่มีชื่อเสียงให้ความสำคัญกับการศึกษาอย่างมากในเรื่องนี้: Ya.A. โคเมนสกี้, ไอ.จี. Pestalozzi, F. Frebel และคนอื่นๆ การพัฒนาบุคลิกภาพเชิงสร้างสรรค์ถือเป็นงานที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งของทฤษฎีการสอนและการปฏิบัติในปัจจุบัน

การศึกษาทางจิตวิทยาจำนวนมากพิสูจน์ว่าไม่มีใครที่ไม่สามารถทำอะไรได้เลย อย่างไรก็ตาม ความสามารถ รวมถึงความสามารถด้านศิลปะและความคิดสร้างสรรค์สามารถพัฒนาได้ไม่มากก็น้อย สถาบันต่างๆ เช่น โรงเรียนอนุบาล โรงเรียน: การศึกษาทั่วไป ศิลปะ ดนตรี กีฬา ศูนย์สร้างสรรค์สำหรับเด็กและเยาวชน สโมสร ฯลฯ มีจุดประสงค์มีอิทธิพลต่อการพัฒนาจำนวนมากของความสามารถของเด็กทั้งหมด สถาบันที่ดำเนินกิจกรรมการสอน ในการทำเช่นนี้จำเป็นต้องให้โอกาสนักเรียนได้แสดงออกในกิจกรรมต่าง ๆ โดยเริ่มตั้งแต่อายุยังน้อย นี่เป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพมากที่สุดในการพัฒนาความสามารถส่วนบุคคลของเด็ก และให้พวกเขามีส่วนร่วมในกิจกรรมสร้างสรรค์และกระตือรือร้นในภายหลัง

ครูและนักจิตวิทยาพิจารณาเงื่อนไขหลักในการพัฒนาความสามารถทางศิลปะของแต่ละบุคคลให้ประสบความสำเร็จเป็นองค์ประกอบ (กิจกรรมทางปัญญา ความคิดริเริ่มในการค้นหา ความปรารถนาที่จะพัฒนาตนเอง) ในความคิดของเรากิจกรรมประเภทเฉพาะที่หลากหลายทั้งหมดถือเป็นศิลปะและงานฝีมือที่สำคัญที่สุดในกระบวนการพัฒนาศิลปะของแต่ละบุคคลเนื่องจากมีส่วนช่วยในการก่อตัวและปรับปรุงคุณภาพต่างๆการเปิด เพิ่มโอกาสมากมายในการตระหนักรู้ในตนเอง ความสามารถเชิงสร้างสรรค์ในกระบวนการตกแต่งและประยุกต์สามารถเกิดขึ้นได้โดยคำนึงถึงลักษณะของมันเท่านั้น การพัฒนาอย่างมีจุดมุ่งหมายตามที่ระบุไว้ข้างต้นควรขึ้นอยู่กับคุณสมบัติส่วนบุคคลของบุคคล ความโน้มเอียงตามธรรมชาติ ความโน้มเอียง ความมั่นใจในการแสดงออก การพัฒนาตนเอง และการพัฒนาตนเองของบุคลิกภาพที่กำลังเติบโต

ชั้นเรียนศิลปะและหัตถกรรมก่อตัวและพัฒนาความสามารถทางศิลปะของแต่ละบุคคล มอบความพึงพอใจทางศีลธรรม ความพึงพอใจทางสุนทรีย์ และความสุขในการสร้างสรรค์ ความงามของวัตถุในงานศิลปะการตกแต่งที่มีความหมายอย่างมากมีส่วนช่วยในการพัฒนารสนิยมและการสร้างลักษณะบุคลิกภาพเชิงบวก ความรู้สึกแห่งความงามมีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับกิจกรรมทางศิลปะที่มีจุดมุ่งหมายและมีสติของบุคคล เค. มาร์กซ์ นักคิดผู้ยิ่งใหญ่และผู้ก่อตั้งคำสอนมากมายเขียนว่า “รูปแบบของสัตว์มีความสำคัญตามขนาดและความต้องการของสายพันธุ์ที่มันเป็นเจ้าของเท่านั้น ในขณะที่มนุษย์รู้วิธีการผลิตตามมาตรฐานของสายพันธุ์ใดๆ และทุกที่ รู้วิธีใช้มาตรการที่เหมาะสมกับวัตถุ ด้วยเหตุนี้ มนุษย์จึงมีรูปร่างตามกฎแห่งความงามด้วย”

ในกระบวนการพัฒนาการรับรู้ทางศิลปะ นักเรียนจะมีความสามารถในการมองเห็นโลกในรูปแบบ ปรากฏการณ์ และสีสันที่หลากหลาย การดื่มด่ำไปกับโลกแห่งศิลปะไม่สามารถเกิดขึ้นได้เพียงการรับรู้ผลงานศิลปะอย่างไตร่ตรองเท่านั้น ชีวิตจริงในงานศิลปะ การเรียนรู้กฎหมาย เทคนิค และสื่อต่างๆ ในงานศิลปะประเภทต่างๆ - นี่คือสิ่งที่นักเรียนต้องเตรียมสำหรับความคิดสร้างสรรค์อย่างอิสระ การรับรู้สุนทรียภาพต่อความเป็นจริงสามารถเกิดขึ้นได้สำเร็จ โดยมีเงื่อนไขว่าความงามนั้นรวมอยู่ในกิจกรรมของบุคคลหรือกลุ่มในฐานะงานเชิงสร้างสรรค์ ในกระบวนการพัฒนาความสามารถทางศิลปะความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคลก็เกิดขึ้นเช่นกัน กระบวนการเหล่านี้ดำเนินไปอย่างแยกไม่ออก ดังนั้นจึงไม่ขัดแย้งกันและไม่ถือว่าแยกจากกัน

เมื่อพิจารณาแนวคิดเรื่อง "ความคิดสร้างสรรค์" เราก็สามารถระบุองค์ประกอบหลักได้ สอดคล้องกับระดับการทำงานของกิจกรรมทางจิตของมนุษย์ตามที่กล่าวไว้ข้างต้น ควรสังเกตว่าสิ่งนี้:

1) องค์ประกอบเชิงวิเคราะห์ (การคิดเชิงตรรกะเชิงมโนทัศน์): ความเป็นตรรกะ ความคล่องตัว การเลือกสรร การเชื่อมโยง ความฉลาด ความสามารถในการสร้างความแตกต่าง ฯลฯ

2) องค์ประกอบทางอารมณ์ (การคิดเชิงจินตนาการทางประสาทสัมผัส): ความสดใสของภาพ การประเมินอารมณ์ของเหตุการณ์ ข้อเท็จจริง ปรากฏการณ์ งานศิลปะ ฯลฯ

3) องค์ประกอบที่สร้างสรรค์ (การคิดด้วยภาพและประสิทธิผล): ค้นหาวิธีแก้ปัญหาที่มีเหตุผล, ความไม่เป็นไปตามมาตรฐาน (แสดงความเป็นตัวของตัวเอง, ความคิดริเริ่ม, การเอาชนะแบบแผน), ความสามารถในการคาดการณ์ผลลัพธ์, ความปรารถนาที่จะสังเคราะห์คุณสมบัติที่ดีที่สุดของผลิตภัณฑ์ที่คุ้นเคยในวัตถุที่สร้างขึ้น การเลือกวิธีแก้ปัญหาที่ยอมรับได้มากที่สุดจากตัวเลือกที่เป็นไปได้ และความสามารถในการพิสูจน์ความถูกต้องของการเลือก

การพัฒนาความคิดทางศิลปะเป็นผลที่สำคัญที่สุดของการพัฒนาทางศิลปะของแต่ละบุคคลและในขณะเดียวกันก็เป็นข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการรับรองการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์ในระดับที่สูงขึ้นโดยทั่วไป นอกจากนี้ ความรู้ของครูเกี่ยวกับลักษณะการจัดประเภทส่วนบุคคลของนักเรียนส่วนใหญ่จะเป็นตัวกำหนดความสำเร็จของกระบวนการที่มีจุดประสงค์ เป็นระเบียบ และควบคุม ซึ่งเป็นการพัฒนาศักยภาพทางศิลปะของแต่ละบุคคลผ่านทางศิลปะการตกแต่ง

การวาดภาพกระจกสีเป็นวิธีการพัฒนาความสามารถทางศิลปะของเด็กนักเรียน

กิจกรรมศิลปะและความคิดสร้างสรรค์เป็นความหมายของกิจกรรมใด ๆ ช่วยให้เด็กมีโอกาสไม่เพียง แต่สำหรับการรับรู้วัฒนธรรมทางจิตวิญญาณและวัตถุที่แยกจากกันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความรู้สึกของการเป็นเจ้าของความรู้สึกของการตระหนักรู้ในตนเอง...

การวาดภาพกระจกสีเป็นวิธีการพัฒนาความสามารถทางศิลปะของเด็กนักเรียน

วิธีการพัฒนาความสามารถทางศิลปะของเด็กนักเรียนอาจแตกต่างกัน ทั้งบทเรียนมาตรฐานและบทเรียนในรูปแบบเกม แบบทดสอบ การบรรยาย การเข้าชมนิทรรศการและพิพิธภัณฑ์...

บทสนทนาระหว่างวรรณคดีและแอนิเมชั่นในชั้นเรียนและกิจกรรมนอกหลักสูตรซึ่งเป็นช่องทางในการขยายสาขาวัฒนธรรมของเด็กนักเรียนระดับต้น

แนวคิดในการให้ความรู้แก่บุคคลในบริบทของวัฒนธรรมนั้นได้รับการพัฒนาอย่างลึกซึ้งในผลงานของนักวิทยาศาสตร์เช่น E.V. Bondarenko, E.N. Ilyin, M.S. Kagan, N.I. Razumny, T.P. Malkova Ornatskaya เน้นย้ำ...

วิธีพัฒนาความสามารถด้านความแข็งแกร่งในเด็กวัยประถมศึกษา

เพื่อประเมินความแข็งแกร่งสูงสุดในเด็กวัยประถมศึกษา วิธีที่ง่ายและง่ายที่สุดในการวัดกำลังสูงสุดในเด็กอายุที่กำหนดคือการใช้ไดนาโมมิเตอร์ต่างๆ...

การวาดภาพทิวทัศน์เป็นวิธีการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์

การพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของนักเรียนเป็นงานที่น่าสนใจและจริงจังที่ครูและผู้ปกครองต้องเผชิญ ปัจจุบันความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเด็กนักเรียนรุ่นเยาว์...

วิธีการสอนแบบใช้ปัญหาเป็นหลัก

โดยไม่คำนึงถึงการเลือกวิธีการนำเสนอเนื้อหาและการจัดกระบวนการศึกษา การเรียนรู้โดยใช้ปัญหาจะขึ้นอยู่กับการสร้างสถานการณ์ปัญหาที่สม่ำเสมอและมีเป้าหมายซึ่งระดมความสนใจและกิจกรรมของนักเรียน...

การพัฒนาและการพัฒนาความสามารถทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ในเด็กก่อนวัยเรียน

การพัฒนาทักษะยนต์ปรับของเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่าในกระบวนการเรียนรู้องค์ประกอบของเทคนิคทางศิลปะ (ขึ้นอยู่กับเนื้อหาของวัฒนธรรมญี่ปุ่น)

การพัฒนาความสามารถทางดนตรีและประสาทสัมผัสในเด็กวัยก่อนเรียนระดับสูงโดยใช้เครื่องช่วยและเกมทางดนตรีและการสอน

จากวรรณกรรมทางดนตรี ดนตรีถือเป็นศิลปะที่รวบรวมภาพศิลปะที่ทำให้สามารถถ่ายทอดประสบการณ์ของมนุษย์โดยใช้วิธีการแสดงออกที่หลากหลาย...

การพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเด็กนักเรียนระดับต้นในกระบวนการเรียนรู้

ครูโรงเรียนประถมศึกษาต้องเผชิญกับงานในการพัฒนาเด็ก ความสามารถในการสร้างสรรค์ของเขา และการเลี้ยงดูบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์โดยทั่วไป การพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์เป็นงานที่สำคัญที่สุดของการศึกษาระดับประถมศึกษา...

วิธีฝึกฝนทักษะวิจิตรศิลป์โดยนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 ขณะทำงานเกี่ยวกับหุ่นนิ่ง

ช่างเป็นภาพวาดที่แปลกอะไรเช่นนี้ - ภาพหุ่นนิ่ง: มันทำให้คุณชื่นชมสำเนาของสิ่งเหล่านั้นซึ่งคุณไม่สามารถชื่นชมต้นฉบับได้ Pascal จุดประสงค์ของย่อหน้านี้คือการแนะนำประเภท - ภาพหุ่นนิ่ง เพื่อพิจารณาแนวคิดต่างๆ เช่น "วิธีการ" "การวาดภาพ"...

การก่อตัวของแนวคิดเรื่องความคิดสร้างสรรค์ในหมู่นักเรียน

สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนงบประมาณเทศบาล โรงเรียนอนุบาลประเภทการพัฒนาทั่วไปที่มีการดำเนินการตามลำดับความสำคัญของทิศทางการพัฒนาทางปัญญาสิ่งแวดล้อมและ valeological ของนักเรียนหมายเลข 151 ของ Chelyabinsk

ประสบการณ์การทำงานทั่วไป

“การพัฒนาความสามารถทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียน”

พัฒนาโดย: Bulatova Alena Sergeevna

เชเลียบินสค์, 2015

ความคิดสร้างสรรค์เป็นกิจกรรมที่สำคัญของแต่ละบุคคล ซึ่งจำเป็นสำหรับคนสมัยใหม่และบุคคลในอนาคตทุกคน และการก่อตัวของมันสามารถและควรเริ่มในช่วงก่อนวัยเรียน

พื้นฐานทางทฤษฎี

การวิเคราะห์ปัญหาการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ส่วนใหญ่จะถูกกำหนดโดยเนื้อหาที่เราจะใส่ไว้ในแนวคิดนี้ บ่อยครั้งในจิตสำนึกในชีวิตประจำวัน ความสามารถในการสร้างสรรค์ถูกระบุด้วยความสามารถสำหรับกิจกรรมทางศิลปะประเภทต่างๆ ด้วยความสามารถในการวาดภาพอย่างสวยงาม เขียนบทกวี เขียนเพลง ฯลฯ จริงๆ แล้วความคิดสร้างสรรค์คืออะไร?

เห็นได้ชัดว่าแนวคิดที่กำลังพิจารณามีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับแนวคิดเรื่อง "ความคิดสร้างสรรค์" "กิจกรรมสร้างสรรค์" กิจกรรมสร้างสรรค์ควรเข้าใจว่าเป็นกิจกรรมของมนุษย์ซึ่งเป็นผลมาจากการสร้างสิ่งใหม่ไม่ว่าจะเป็นวัตถุของโลกภายนอกหรือการสร้างความคิดซึ่งนำไปสู่ความรู้ใหม่เกี่ยวกับโลกหรือความรู้สึกที่สะท้อนทัศนคติใหม่ต่อ ความเป็นจริง

หากเราพิจารณาพฤติกรรมและกิจกรรมของบุคคลในด้านใด ๆ อย่างรอบคอบ เราสามารถแยกแยะการกระทำหลักได้สองประเภท การกระทำบางอย่างของมนุษย์อาจเรียกว่าการสืบพันธุ์หรือการสืบพันธุ์ กิจกรรมประเภทนี้มีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับความทรงจำของเราและสาระสำคัญอยู่ที่ความจริงที่ว่าบุคคลนั้นทำซ้ำหรือทำซ้ำวิธีการพฤติกรรมและการกระทำที่สร้างและพัฒนาก่อนหน้านี้

นอกเหนือจากกิจกรรมการสืบพันธุ์แล้ว ยังมีกิจกรรมสร้างสรรค์ในพฤติกรรมของมนุษย์ ซึ่งผลลัพธ์ไม่ใช่การทำซ้ำความประทับใจหรือการกระทำที่อยู่ในประสบการณ์ของเขา แต่เป็นการสร้างภาพหรือการกระทำใหม่ กิจกรรมประเภทนี้อยู่บนพื้นฐานของความคิดสร้างสรรค์ ดังนั้น ในรูปแบบทั่วไป คำจำกัดความของความสามารถในการสร้างสรรค์จึงเป็นดังนี้ ความสามารถเชิงสร้างสรรค์เป็นลักษณะเฉพาะของคุณสมบัติของบุคคลที่กำหนดความสำเร็จของการทำกิจกรรมสร้างสรรค์ประเภทต่างๆ ของบุคคล

ศักยภาพในการสร้างสรรค์คือความกว้างและความหลากหลายของความสามารถในการสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล จะเพิ่มได้อย่างไร?

การพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่าเกิดขึ้นในเงื่อนไขของกิจกรรมหนึ่งหรืออีกกิจกรรมหนึ่งในขณะที่เชี่ยวชาญในการพัฒนาทางสังคม (B.G. Ananyev, S.L. Rubinshtein, M.N. Skatkin) อย่างไรก็ตาม กิจกรรมเชิงปฏิบัติของเด็กจะได้รับการอำนวยความสะดวกที่ดีที่สุดรวมถึงการใช้แรงงานคน (E.Ya. Belyaeva, N.M. Konysheva, L.V. Kutsakova, L.V. Panteleeva, D.V. Sergeeva ฯลฯ )

การทำหัตถกรรมจากวัสดุต่างๆ (กระดาษ ด้าย ชิ้นส่วนหนังและผ้า ใบไม้ ผลไม้ ฯลฯ) ตรงตามความต้องการ ความสนใจ และความสามารถของเด็กก่อนวัยเรียนอย่างเต็มที่

งานดังกล่าวเนื่องจากความสามารถในการเข้าถึง ประสิทธิภาพสูง และสะดวก ทำให้เด็กสามารถดำเนินการตามแผน ปรับปรุง สร้าง และดูผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายได้โดยตรง

วิธีที่มีประสิทธิภาพในการพัฒนาความสามารถทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กตาม N.A. เวตลูจินา, T.G. Kazakova, T.S. โคมาโรวา, G.N. Panteleeva, E.A. Flerina และคณะคือการปฏิบัติงานสร้างสรรค์ที่ให้โอกาสในการนำความรู้ ทักษะ และความสามารถที่ได้รับมาก่อนหน้านี้มาใช้เพื่อแก้ไขปัญหาการรับรู้ใหม่ๆ

แนวคิดและสาระสำคัญของความสามารถ

ความสามารถเป็นคุณสมบัติทางจิตสรีรวิทยาของบุคคลซึ่งขึ้นอยู่กับพลวัตของการได้รับความรู้ทักษะและความสามารถและความสำเร็จของการทำกิจกรรมบางอย่าง ความสามารถต่างๆ ได้แก่ หูสำหรับดนตรีและความรู้สึกของจังหวะซึ่งจำเป็นสำหรับการเรียนดนตรีที่ประสบความสำเร็จ จินตนาการเชิงสร้างสรรค์ที่จำเป็นในการดำเนินกิจกรรมของนักออกแบบหรือวิศวกร ความเร็วของปฏิกิริยามอเตอร์ที่จำเป็นเมื่อเล่นกีฬาบางประเภท (ความละเอียดอ่อนของการแบ่งแยกสีมีไว้สำหรับจิตรกร)

กิจกรรมประเภทต่างๆ ซึ่งมีเนื้อหาแตกต่างกัน ล้วนแล้วแต่มีความต้องการที่แตกต่างกันไปในแต่ละบุคคลและความสามารถของเขา ความแตกต่างในความต้องการของแต่ละบุคคลตามกิจกรรมนั้นสะท้อนให้เห็นในการจำแนกความสามารถของมนุษย์

ความสามารถทั่วไปคือความสามารถที่แสดงออกในลักษณะเดียวกันในกิจกรรมของมนุษย์ประเภทต่างๆ ซึ่งรวมถึงระดับการพัฒนาทางปัญญาโดยทั่วไปของบุคคล ความสามารถในการเรียนรู้ ความใส่ใจ ความจำ จินตนาการ คำพูด การเคลื่อนไหวด้วยตนเอง และการแสดง

ความสามารถพิเศษคือความสามารถสำหรับกิจกรรมบางประเภท เช่น ดนตรี ภาษา และคณิตศาสตร์

บทบาทของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะในการพัฒนาเด็กก่อนวัยเรียน

พรสวรรค์เป็นตัวกำหนดความเป็นไปได้ในการบรรลุความสำเร็จในกิจกรรมนั้นๆ เท่านั้น ในขณะที่การตระหนักถึงโอกาสนี้จะถูกกำหนดโดยขอบเขตความสามารถที่เกี่ยวข้องที่จะได้รับการพัฒนา และความรู้และทักษะใดบ้างที่จะได้รับ

ความแตกต่างส่วนบุคคลในคนที่มีพรสวรรค์มักพบในทิศทางที่ความสนใจของพวกเขาเป็นหลัก ตัวอย่างเช่น บางคนหยุดที่คณิตศาสตร์ บางคนหยุดที่ประวัติศาสตร์ และคนอื่นๆ ก็หยุดที่งานสังคมสงเคราะห์ การพัฒนาความสามารถเพิ่มเติมเกิดขึ้นในกิจกรรมเฉพาะ เมื่อระบุถึงความสามารถของบุคคลพวกเขามักจะแยกแยะระดับการพัฒนาของตนว่าเป็นความเชี่ยวชาญซึ่งก็คือความสมบูรณ์แบบในกิจกรรมประเภทใดประเภทหนึ่ง เมื่อผู้คนพูดถึงทักษะของบุคคลนั้น พวกเขาหมายถึงความสามารถของเขาในการทำกิจกรรมที่มีประสิทธิผลเป็นหลัก ความเชี่ยวชาญในวิชาชีพใดๆ ถือว่ามีความพร้อมทางจิตวิทยาในการแก้ปัญหาอย่างสร้างสรรค์ต่อปัญหาที่เกิดขึ้น

ความสามารถระดับสูงของบุคคลในการทำกิจกรรมบางอย่างซึ่งแสดงออกมาในความคิดริเริ่มและความแปลกใหม่ของแนวทางควบคู่ไปกับความสำเร็จของผลลัพธ์สูงสุดเรียกว่าความสามารถพิเศษ พรสวรรค์ของบุคคลซึ่งได้รับคำแนะนำจากความต้องการความคิดสร้างสรรค์ที่แสดงออก มักจะสะท้อนถึงความต้องการทางสังคมบางประการเสมอ การพัฒนาความสามารถขึ้นอยู่กับเงื่อนไขทางสังคมและประวัติศาสตร์อย่างเด็ดขาด ความสามารถพิเศษสามารถแสดงออกได้ในกิจกรรมใดๆ ของมนุษย์ ไม่เพียงแต่ในสาขาวิทยาศาสตร์หรือศิลปะเท่านั้น ดังนั้นแพทย์ ครู นักบิน ผู้ริเริ่มด้านการผลิตทางการเกษตร และแรงงานที่มีทักษะจึงสามารถมีความสามารถได้ ตามกฎแล้ว ความสามารถพิเศษจะรวมกับความสามารถพิเศษในการทำงานและการทำงานหนักเสมอ ไม่ใช่เพื่ออะไรที่คนที่มีความสามารถทุกคนเน้นย้ำว่าความสามารถพิเศษคืองานคูณด้วยความอดทน ความสามารถคือแนวโน้มที่จะทำงานไม่รู้จบ การตื่นตัวของพรสวรรค์ตลอดจนความสามารถโดยทั่วไปนั้นมีเงื่อนไขทางสังคม คนเก่งคนไหนจะได้รับเงื่อนไขในการพัฒนาอย่างเต็มที่ที่สุดนั้นขึ้นอยู่กับความต้องการของยุคสมัยและลักษณะของงานเฉพาะที่สังคมเผชิญอยู่

อัจฉริยะคือความสามารถระดับสูงสุด พวกเขาพูดถึงอัจฉริยะเมื่อความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์ของบุคคลประกอบขึ้นเป็นยุคสมัยของชีวิตในสังคมและในการพัฒนาวัฒนธรรม

ดังนั้นความสามารถในการสร้างสรรค์จึงเป็นลักษณะเฉพาะของคุณสมบัติของบุคคลที่กำหนดความสำเร็จของเขาในการดำเนินกิจกรรมสร้างสรรค์ประเภทต่างๆ

วัยก่อนเข้าเรียนเป็นช่วงที่ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะสามารถกลายเป็นได้ และส่วนใหญ่มักจะเป็นงานอดิเรกที่ยั่งยืน ไม่เพียงแต่สำหรับเด็กที่มีพรสวรรค์โดยเฉพาะเท่านั้น แต่สำหรับเด็กเกือบทั้งหมด เช่น ด้วยการดึงดูดเด็กเข้าสู่โลกแห่งศิลปะเทพนิยาย เราจะพัฒนาจินตนาการและความสามารถของเขาโดยไม่มีใครสังเกตเห็น

ในทางจิตวิทยาของรัสเซีย L.S. วีก็อทสกี้

Vygotsky แสดงให้เห็นว่าจินตนาการได้รับการพัฒนาครั้งใหญ่ที่สุดในวัยก่อนเรียน โดยเริ่มเป็นรูปเป็นร่างในกิจกรรมการเล่น และได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมในกิจกรรมที่หลากหลาย (ภาพ ดนตรี) ความคิดสร้างสรรค์คืออะไร?

แอล.เอส. Vygotsky เชื่อว่ากิจกรรมของมนุษย์สามารถแบ่งออกเป็นสองประเภท:

– การสืบพันธุ์ (การสืบพันธุ์);

– การรวม (สร้างสรรค์)

กิจกรรมการสืบพันธุ์เกี่ยวข้องกับความทรงจำของเรา การสืบพันธุ์ และกิจกรรมสร้างสรรค์เป็นกิจกรรมที่บุคคลจินตนาการ กิจกรรมสร้างสรรค์เรียกว่าจินตนาการหรือจินตนาการ เอ.วี. Zaporozhets อ้างว่า "มีความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก" เขาดึงความสนใจไปที่ความจริงที่ว่าจำเป็นต้องเรียนรู้ที่จะจัดการลักษณะเฉพาะของการแสดงออกเพื่อพัฒนาวิธีการที่ส่งเสริมและพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก

เขาได้รับมอบหมายให้มีบทบาทอย่างมากในกิจกรรมทางศิลปะตลอดจนงานด้านการศึกษาทั้งหมดกับเด็ก ๆ เพื่อพัฒนาการรับรู้ถึงความงามในชีวิตรอบตัวและในงานศิลปะซึ่งมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาโดยทั่วไปและความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ความสนใจในความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของเด็กนั้นพิจารณาจากความสำคัญต่อการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก เงื่อนไขประการหนึ่งสำหรับการสำแดงความคิดสร้างสรรค์ในกิจกรรมทางศิลปะคือการจัดระเบียบชีวิตที่น่าสนใจและมีความหมายสำหรับเด็ก

เอ็น.พี. Sakkulina เชื่อว่าเมื่ออายุ 4-5 ปี ช่างเขียนแบบสองประเภทมีความโดดเด่น: ผู้ที่ชื่นชอบการวาดภาพวัตถุแต่ละชิ้น (โดยพื้นฐานแล้วพวกเขาจะพัฒนาความสามารถในการพรรณนา) และผู้ที่มีแนวโน้มที่จะพัฒนาโครงเรื่องซึ่งเป็นเรื่องเล่า (สำหรับพวกเขา รูปภาพเสริมด้วยคำพูดและใช้ตัวละครที่ขี้เล่น) G. Gardner เรียกพวกเขาว่า "นักสื่อสาร" และ "นักสร้างภาพ" สำหรับแบบแรก กระบวนการวาดภาพจะรวมอยู่ในเกมเสมอ แอ็กชันดราม่า การสื่อสาร ส่วนหลังเน้นที่การวาดภาพเอง วาดอย่างไม่เห็นแก่ตัว ไม่สนใจสิ่งรอบข้าง เด็กที่มีแนวโน้มที่จะวาดภาพประเภทเกมวางแผนจะโดดเด่นด้วยจินตนาการที่สดใสและการแสดงออกทางคำพูดที่กระตือรือร้น การแสดงออกอย่างสร้างสรรค์ในการพูดนั้นยอดเยี่ยมมากจนการวาดภาพเป็นเพียงส่วนสนับสนุนในการพัฒนาเรื่องราวเท่านั้น ด้านการมองเห็นจะพัฒนาแย่ลงในเด็กเหล่านี้ เด็ก ๆ มุ่งเน้นไปที่ภาพอย่างแข็งขันในการรับรู้วัตถุและภาพวาดที่พวกเขาสร้างขึ้นและใส่ใจในคุณภาพของพวกเขา

เมื่อทราบคุณสมบัติเหล่านี้แล้ว เราก็สามารถชี้นำการแสดงความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ ได้อย่างมีจุดมุ่งหมาย

หนึ่งในเงื่อนไขหลักและตัวชี้วัดด้านสุขภาพกายและจิตของเด็กคือการเรียนรู้คลังแสงการเคลื่อนไหวขนาดเล็กที่ทันเวลาและครอบคลุมซึ่งปรับปรุงการทำงานของระบบประสาทส่วนกลาง ถ้าเราพูดถึงการทำศัลยกรรมพลาสติก เราเชื่อว่าเราต้องให้ความสำคัญกับการพัฒนาการเคลื่อนไหวของมือในเด็ก เช่น นิ้วมือ (ระหว่างวาดรูป ปั้น ออกกำลังกาย)

ที่เกี่ยวข้องกับความจำเป็นในการพัฒนาความสามารถในการยักย้ายที่ดีในเด็กควรสังเกตสถานการณ์ที่น่าสนใจอย่างหนึ่ง - การดำรงอยู่ของความสัมพันธ์ใกล้ชิดระหว่างการประสานงานของการเคลื่อนไหวที่ละเอียดอ่อนและคำพูด การวิจัยโดยศาสตราจารย์ M. Koltseva แสดงให้เห็นว่ากิจกรรมการพูดในเด็กบางส่วนพัฒนาขึ้นภายใต้อิทธิพลของแรงกระตุ้นที่มาจากนิ้วมือ สิ่งเดียวกันนี้ได้รับการยืนยันจากการศึกษาจำนวนมากโดยผู้เชี่ยวชาญคนอื่น ๆ ระดับพัฒนาการในเด็กนั้นขึ้นอยู่กับระดับพัฒนาการของการเคลื่อนไหวของนิ้วโดยตรงเสมอ

ด้วยการใช้วิจิตรศิลป์และความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ เด็ก ๆ พัฒนาทัศนคติที่สวยงามต่อความเป็นจริงโดยรอบ ความเห็นอกเห็นใจเมื่อรับรู้ภาพศิลปะ

ด้วยการรับรู้ภาพศิลปะในทัศนศิลป์ เด็กจึงมีโอกาสที่จะรับรู้ความเป็นจริงโดยรอบได้อย่างเต็มที่และชัดเจนยิ่งขึ้น และสิ่งนี้มีส่วนช่วยในการสร้างภาพที่เปี่ยมอารมณ์ทางอารมณ์ในทัศนศิลป์

จนถึงขณะนี้ยังมีการศึกษาไม่เพียงพอที่จะเปิดเผยความรู้เฉพาะด้านวิจิตรศิลป์ของเด็ก มีข้อสังเกตว่าเด็กก่อนวัยเรียนสามารถเข้าถึงประเภทต่างๆ เช่น ภูมิทัศน์และหุ่นนิ่ง (N.A. Zubareva), ประติมากรรมพลาสติกชั้นดี (G.M. Vishneva), ภาพเหมือน (A.M. Shchetinina), ภาพประกอบ (V.A. Ezikeeva, V.Ya. Kionova)

เป็นสิ่งสำคัญที่เด็กก่อนวัยเรียนในโรงเรียนอนุบาลและในครอบครัวจะรายล้อมไปด้วยวัตถุตกแต่งและศิลปะประยุกต์งานศิลปะวิจิตรศิลป์

ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของเด็กกลายเป็นเรื่องสังเคราะห์เนื่องจากเด็กใช้วิธีการใช้สีและการแสดงออกของพลาสติกที่แตกต่างกันไปพร้อม ๆ กันเมื่อสร้างองค์ประกอบพล็อตหรือลักษณะการตกแต่งของตัวเอง

เราสามารถพูดได้ว่ากระบวนการสร้างสรรค์ทางศิลปะของเด็กนั้นมีลักษณะเฉพาะของกิจกรรมการออกแบบ เด็กมีข้อจำกัดในการถ่ายทอดภาพลักษณ์ทางศิลปะ ดังนั้นจึงจำเป็นต้องมีการเชื่อมโยงระหว่างประเภทของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะซึ่งเด็กมีสิทธิ์เลือกวิธีที่แสดงออกมากที่สุดเมื่อสร้างภาพเฉพาะ

ดังนั้นจึงเป็นเรื่องสำคัญที่จะต้องให้โอกาสเด็ก ๆ ได้แสดงความสามารถและตระหนักถึงความคิดสร้างสรรค์

ดังนั้น พื้นฐานของการพัฒนาทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กผ่านทางวิจิตรศิลป์และความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะคือ:

ตำแหน่งส่วนตัวของเด็ก ความปรารถนาที่จะแสดงตัวตน

การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์งานศิลปะ (โครงสร้างรวมถึงการตอบสนองทางอารมณ์, ประสาทสัมผัส, จินตนาการที่สร้างสรรค์, ความรู้สึกของสี, รูปร่าง, องค์ประกอบ, ทักษะการใช้มือ)

การสร้างภาพศิลปะ - ทัศนคติส่วนตัวของเด็ก, การตอบสนองทางอารมณ์, การยืนยันตนเอง, ทางเลือกและความชอบในการแสดงออก (ภาพกราฟิก, พลาสติก, ภาพเงาตกแต่ง) ความสัมพันธ์ระหว่างวิธีการต่างๆ กับทางเลือกที่เป็นอิสระของเด็ก

การสังเคราะห์ศิลปะเพื่อสร้างภาพลักษณ์ทางศิลปะ บรรยากาศแห่งความเห็นอกเห็นใจทางอารมณ์ การร่วมสร้างสรรค์ เช่น มุ่งเน้นไปที่งานศิลปะแต่ละประเภท (โดดเด่น) และรูปแบบการสังเคราะห์:

ระบบกิจกรรมการศึกษาสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนในด้านความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะมีวัตถุประสงค์เพื่อสอนให้เด็ก ๆ พรรณนาวัตถุและปรากฏการณ์โดยรอบโดยใช้ทักษะและความสามารถทางศิลปะที่ได้รับเพื่อจุดประสงค์นี้โดยใช้วิธีการแสดงออกที่มีอยู่เมื่อสร้างภาพและพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของเด็ก

ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะในโรงเรียนอนุบาลขึ้นอยู่กับความสามัคคีและการเชื่อมโยงระหว่างสามประเภท: การวาดภาพการสร้างแบบจำลองการประยุกต์ใช้กับดนตรีประกอบซึ่งส่งผลให้เด็ก ๆ เชี่ยวชาญกิจกรรมประเภทนี้ทั้งหมดได้อย่างมีประสิทธิภาพมากขึ้นตลอดจนการพัฒนาสุนทรียภาพของเด็ก ๆ ที่มีประสิทธิภาพมากขึ้น

ประสิทธิผลของการสอนและด้วยเหตุนี้การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กและการศึกษาที่ครอบคลุมของเด็กในโรงเรียนอนุบาลจึงขึ้นอยู่กับเงื่อนไขหลายประการ

สิ่งสำคัญคือ: การสร้างกระบวนการเรียนรู้ตามโปรแกรม วิธีการสอนที่มุ่งเป้าไปที่เด็ก ๆ ที่จะเชี่ยวชาญองค์ประกอบทั้งหมดของกิจกรรม และบรรลุข้อกำหนดร่วมกัน

การเปลี่ยนไปใช้การสอนความร่วมมือการสอนการพัฒนาทำให้สามารถพัฒนาความสามารถด้านการมองเห็นของเด็กก่อนวัยเรียนได้อย่างมีประสิทธิภาพ สิ่งสำคัญคือต้องดำเนินงานพัฒนาอย่างครอบคลุม

ตัวอย่างเช่นเมื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ประเภทใด ๆ ในกลุ่มผู้อาวุโสหรือกลุ่มเตรียมการจะมีการวางแผนกิจกรรมการศึกษาโดยตรง บล็อกนี้แนะนำศิลปะพื้นบ้าน Dymkovo เชื่อมโยงกิจกรรมทางศิลปะทุกประเภทรวมถึงงานเบื้องต้นในกลุ่ม

การรวมอย่างกว้างขวางในกระบวนการสอนในชีวิตของเด็ก ๆ ของกิจกรรมศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ต่าง ๆ ความสนใจและความเคารพสูงสุดต่อผลิตภัณฑ์แห่งความคิดสร้างสรรค์ของเด็กการใช้งานอย่างแพร่หลายในชีวิตของเด็กก่อนวัยเรียนและการออกแบบสถานที่ของโรงเรียนอนุบาลเติมเต็มชีวิตของเด็ก ๆ ด้วยความหมายใหม่ สร้างสรรค์สภาพแวดล้อมแห่งความสุขทางอารมณ์ให้กับพวกเขา

โดยการเปรียบเทียบผลงานของพวกเขา เด็ก ๆ จะมั่นใจในข้อดีของวิธีการหนึ่งหรืออีกวิธีหนึ่ง ดังนั้นพวกเขาจึงเตรียมพร้อมสำหรับการค้นหาวิธีการนำเสนอที่ดีที่สุดอย่างอิสระ และนี่ก็เป็นการเตรียมเด็กให้พร้อมสำหรับกิจกรรมสร้างสรรค์ซึ่งมีลักษณะเป็นการค้นหา

จากข้อเท็จจริงที่ว่าเด็กแต่ละคนจะต้องได้รับความรู้ทักษะและความสามารถจำนวนหนึ่งในลักษณะที่จัดขึ้นในระหว่างกิจกรรมการศึกษาและในกิจกรรมอิสระอิสระภายใต้การแนะนำของครู งานเพื่อให้เด็ก ๆ คุ้นเคยกับกิจกรรมศิลปะในโรงเรียนอนุบาลนั้นดำเนินการตาม ตามโครงการดังต่อไปนี้:

1. การนำเสนอสื่อการเรียนรู้ (ในรูปแบบเกม การสนทนา ทัศนศึกษา) การแนะนำวิธีการใหม่ของกิจกรรมศิลปะ วัสดุใหม่ผ่านงานสร้างสรรค์ที่เด็ก ๆ ร่วมกันแก้ไขร่วมกับครูและรายบุคคล มีส่วนช่วยในการแก้ปัญหาทางการศึกษาและการมอบหมายงาน

2. งานอิสระของเด็กซึ่งเป็นพื้นฐานในกระบวนการศึกษา เป้าหมายของเธอคือความคิดสร้างสรรค์ การสร้างภาพศิลปะพัฒนาความสามารถในการสรุปภาพเหล่านี้ในเด็ก นำไปสู่ความสามัคคีและความซื่อสัตย์

3. การอภิปรายเกี่ยวกับผลงานสร้างสรรค์ของเด็กและครูช่วยให้เด็กมองเห็นโลกไม่เพียงแต่จากมุมมองของตนเองเท่านั้น แต่ยังจากมุมมองของผู้อื่นด้วยให้ยอมรับและเข้าใจถึงผลประโยชน์ของผู้อื่น

ตัวอย่างเช่น ธีม "ละครสัตว์" เพื่อวาดอย่างสร้างสรรค์ เด็ก ๆ ในกลุ่มจะได้รับการบอกเล่าเกี่ยวกับละครสัตว์มากมาย ในระหว่างการสนทนา เด็ก ๆ แบ่งปันความประทับใจในการไปดูละครสัตว์ วาดภาพตัวตลก สัตว์ด้วย ครู จากนั้นในบทเรียน เด็ก ๆ แสดงความคิดสร้างสรรค์ สร้างสรรค์ผลงาน - ปั้น วาดภาพ ฯลฯ

เมื่อแนะนำงานกับเด็ก ๆ ในระหว่างกิจกรรมการศึกษาโดยตรงในด้านความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะสิ่งสำคัญคือต้องใส่ใจกับการพัฒนาทางสังคมและอารมณ์ไม่ จำกัด เพียงการถ่ายทอดความรู้แนวคิดและทักษะให้กับเด็ก สิ่งสำคัญคือต้องส่งเสริมให้เด็กๆ แสดงความเป็นอิสระและความคิดสร้างสรรค์ในความพยายามทางศิลปะ

ผลลัพธ์ของงานในทิศทางนี้ควรเป็น:

กิจกรรมและความเป็นอิสระของเด็กในการสร้างสรรค์ทางศิลปะ

ความสามารถในการค้นหาวิธีการใหม่ ๆ ในการพรรณนาทางศิลปะ

ความสามารถในการถ่ายทอดความรู้สึกผ่านผลงานโดยใช้การแสดงออกในรูปแบบต่างๆ

กิจกรรมการศึกษาโดยตรงจะดำเนินการในกลุ่มย่อยและมีลักษณะบูรณาการ การเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดเกิดขึ้นระหว่างความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะทุกประเภท - การวาดภาพ การสร้างแบบจำลอง การปะติดด้วยดนตรีประกอบ ตลอดจนงานตกแต่งและประยุกต์

การศึกษาของเด็กได้รับการจัดโครงสร้างให้เป็นกิจกรรมที่น่าตื่นเต้น อิงปัญหาและสนุกสนาน ซึ่งรับประกันตำแหน่งส่วนตัวของเด็กและการเติบโตอย่างต่อเนื่องของความเป็นอิสระและความคิดสร้างสรรค์ของเขา

กิจกรรมในสภาพแวดล้อมการสอนเพื่อพัฒนาการที่สมบูรณ์ช่วยให้เด็กได้แสดงความอยากรู้อยากเห็น ความอยากรู้อยากเห็น เรียนรู้เกี่ยวกับสภาพแวดล้อมโดยไม่ต้องบังคับ และพยายามสะท้อนสิ่งที่รู้อย่างสร้างสรรค์ ดังนั้นในช่วง GCD เด็ก ๆ จะพบว่าตัวเองตกอยู่ในสถานการณ์ที่น่าสนใจซึ่งพวกเขาต้องหาทางออกด้วยตนเอง

ในช่วง NOD เด็ก ๆ จะถูกถามคำถาม: คุณคิดอย่างไร? คุณจะทำอย่างไร? คุณจินตนาการ อธิบายมันอย่างไร ฯลฯ เห็นได้ชัดว่าเด็กสามารถและควรได้รับการสอน แต่ไม่ใช่เทคนิคทางศิลปะของผู้ใหญ่ แต่เป็นวิสัยทัศน์ใหม่ ความเข้าใจพลาสติกแบบใหม่เกี่ยวกับอวกาศ แต่ต้องคำนึงถึงลักษณะอายุของพวกเขาด้วย เพื่อให้ภาพวาดหรืองานที่เสร็จสมบูรณ์ทุกชิ้นไม่ได้เต็มไปด้วยเนื้อหาด้านการศึกษา แต่เต็มไปด้วยเนื้อหาสำหรับเด็ก เพื่อสะท้อนถึงความประทับใจของเด็ก และทัศนคติของเขาต่อสิ่งที่เขานำเสนอ ดังนั้นในระหว่างกิจกรรมทางศิลปะของ NOD ที่มีการบรรเลงดนตรี จึงมีบทบาทอย่างมากต่อแหล่งที่มาของจินตนาการ ความคิดสร้างสรรค์ และความเป็นอิสระ

เพื่อให้เด็กมีความปรารถนาที่จะทำงานด้านการศึกษาให้สำเร็จจึงมีการดำเนินการเพื่อพัฒนาแรงจูงใจในการเล่น ตัวอย่างเช่น เราเล่าเรื่องสมมติสั้น ๆ แต่น่าเชื่อถือเกี่ยวกับปัญหาของตัวละครในเกมบางตัว (กระต่าย ตัวตลก ฯลฯ) และสนับสนุนให้เราช่วยเหลือพวกเขา

สิ่งสำคัญคือการสร้างทัศนคติที่ดีต่อตัวละครในเกม ความปรารถนาที่จะช่วยเหลือพวกเขา และสร้างแรงจูงใจ สิ่งสำคัญคือต้องค้นหาว่าเด็ก ๆ ต้องการช่วยฮีโร่ในเทพนิยายหรือไม่หลังจากคำตอบที่ยืนยันแล้วเท่านั้นที่เราจะดำเนินกิจกรรมการศึกษาต่อไป ตัวอย่างเช่นแอปพลิเคชัน "The Kingdom of Mushrooms" - เด็ก ๆ ช่วยชายชรา Lesovich เก็บเห็ดเต็มตะกร้า (ตัดและวาง)

เป็นสิ่งสำคัญมากที่เด็กสามารถบรรลุบทบาทอันสูงส่งของผู้ช่วยและผู้พิทักษ์ผู้อ่อนแอได้โดยการเรียนรู้สิ่งใหม่ ๆ เท่านั้น

งานแต่ละชิ้นได้รับการประเมินในเชิงบวกเท่านั้น ความคิดเห็นที่ถูกต้องเป็นไปได้เฉพาะในระหว่างการทำงาน บางครั้งมาจากตัวละครในเกม

จุดสำคัญในตอนท้ายของ GCD คืออารมณ์ของเด็ก สภาวะทางอารมณ์ของเขา

จุดสำคัญในโครงสร้างของ GCD คือการใช้การออกกำลังกายด้วยนิ้วมือ การผ่อนคลายกล้ามเนื้อ และการฝึกพลศึกษา

เกมสำหรับการพัฒนาทักษะยนต์ปรับของมือและแบบฝึกหัดการเคลื่อนไหวเลียนแบบซึ่งสะท้อนถึงธีมของ GCD ไม่เพียงช่วยให้ผ่อนคลายร่างกายเท่านั้น แต่ยังช่วยดูดซึมวัสดุและการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ได้สูงสุดอีกด้วย

ดังนั้นเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะในเด็กจึงเป็นแนวทางที่สร้างสรรค์ในการจัดกิจกรรมการศึกษากับเด็ก ๆ และการใช้วิธีการและเทคนิคที่หลากหลายในการทำงานในทิศทางนี้

อ้างอิง:

  1. ลิโควา ไอ.เอ. โปรแกรมการศึกษาด้านศิลปะ การฝึกอบรม และพัฒนาการของเด็กอายุ 2-7 ปี “Colored Palms” - M.: สำนักพิมพ์ “Tsvetnoy Mir”, 2011.-144 หน้า, พิมพ์ซ้ำ และเพิ่มเติม
  2. ลิโควา ไอ.เอ. งานศิลปะในโรงเรียนอนุบาล คู่มือการศึกษาและระเบียบวิธี- M.: สำนักพิมพ์ “Tsvetnoy Mir”, 2010.-144 p.
  3. การพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเด็กอายุ 5-7 ปี: การวินิจฉัย ระบบการเรียน / ผู้แต่ง-คอมพ์ เอส.จี. Koroleva.-โวลโกกราด: ครู, 2010.-114p
  4. ชตันโก ไอ.วี. การศึกษากับศิลปะในโรงเรียนอนุบาล: แนวทางบูรณาการ: คู่มือระเบียบวิธี - อ.: TC Sfera, 2550 - 144 หน้า - (ภาคผนวกของนิตยสาร "การจัดการการศึกษาก่อนวัยเรียน")

คัปแชวา ซูไลคา อัสครีเบียฟนา 2008

Z อ. คัปเชวา

รากฐานทางจิตวิทยาและการสอนของการพัฒนาความสามารถทางศิลปะ

บุคลิกภาพ

งานนี้นำเสนอโดยภาควิชาวิธีการสอนศิลปะและสาขาวิชากราฟฟิก มหาวิทยาลัยแห่งรัฐ Karachay-Cherkess ตั้งชื่อตาม ยู.ดี. อาลีวา.

ผู้บังคับบัญชาด้านวิทยาศาสตร์ - วิทยาศาสตรดุษฎีบัณฑิต, ศาสตราจารย์ I. M. Radzhabov

บทความนี้จะตรวจสอบรากฐานทางจิตวิทยาและการสอนของการพัฒนาความสามารถทางศิลปะ สรุปมุมมองของนักวิทยาศาสตร์ในประเทศ และยังกำหนดบทบาทของการศึกษาด้านสุนทรียภาพและการรับรู้ทางศิลปะในการแก้ปัญหาภายใต้การศึกษา

คำสำคัญ: ความสามารถทางศิลปะ ความคิดสร้างสรรค์ การศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์

รากฐานทางจิตวิทยาและการสอนของการพัฒนาความสามารถทางศิลปะของบุคคล

บทความนี้มีการศึกษารากฐานทางจิตวิทยาและการสอนของการพัฒนาความสามารถทางศิลปะ ความคิดเห็นของนักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียเป็นเรื่องทั่วไปและมีการกำหนดบทบาทของการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์และการรับรู้ทางศิลปะในการแก้ปัญหาที่กำลังพิจารณา

คำสำคัญ: ความสามารถทางศิลปะ ความคิดสร้างสรรค์ การศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียภาพ

กระบวนการทางสังคมที่กำลังเกิดขึ้นในสังคมทำให้เกิดความต้องการใหม่ในการพัฒนาตนเอง ความต้องการของสังคมยุคใหม่เป็นแนวทางที่สร้างสรรค์ในการค้นหาวิธีที่มีเหตุผลและไม่ได้มาตรฐานในการแก้ปัญหาในสาขากิจกรรมใด ๆ เพิ่มศักยภาพทางปัญญาของสมาชิกแต่ละคนในสังคมและเพิ่มการพัฒนาความสามารถทางศิลปะของบุคคลให้สูงสุด การพัฒนาความสามารถส่วนบุคคลไม่อาจถือได้ว่าเป็น

กระบวนการอิสระ แยกออกจากการก่อตัวที่ซับซ้อน

เมื่อสำรวจปัญหาลักษณะทางจิตวิทยาของการพัฒนาความสามารถทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์จำเป็นต้องกำหนดปัจจัยที่มีอิทธิพลต่อกระบวนการพัฒนาความสามารถทางศิลปะ ได้แก่ พันธุกรรม สิ่งแวดล้อม กิจกรรม การเลี้ยงดู การศึกษา การพัฒนา ฯลฯ

อนุญาตให้วิเคราะห์วรรณกรรมจิตวิทยาการสอนในประเทศและต่างประเทศ

เพื่อสรุปว่าแต่ละคนมีความโน้มเอียงบนพื้นฐานของความสามารถส่วนบุคคลที่เกิดขึ้น: ศิลปะ, วรรณกรรม, ดนตรี, วิทยาศาสตร์, องค์กร, กีฬา ฯลฯ

ความสามารถสำหรับกิจกรรมแต่ละประเภทมีโครงสร้างเฉพาะ ซึ่งเป็นชุดที่ซับซ้อนของคุณสมบัติพื้นฐานและคุณสมบัติเสริม ตัวอย่างเช่นในงานวิทยาศาสตร์ของเขา B. S. Kuzin ระบุองค์ประกอบบางอย่างของความสามารถทางศิลปะที่ซับซ้อนของแต่ละบุคคลเช่น: จินตนาการและการคิดเชิงสร้างสรรค์, ความทรงจำภาพซึ่งมีส่วนช่วยในการสร้างภาพที่สดใสในใจของศิลปินและช่วยเปลี่ยนให้เป็นได้สำเร็จ ภาพศิลปะทัศนคติทางอารมณ์ต่อปรากฏการณ์ที่ปรากฎ ฯลฯ

อย่างไรก็ตามควรสังเกตว่าการศึกษาส่วนใหญ่ในพื้นที่นี้มักมุ่งเน้นไปที่กระบวนการรับรู้งานศิลปะมากกว่าและไม่คำนึงถึงอิทธิพลของการรับรู้งานศิลปะต่อการก่อตัวของความสามารถในการสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล คำถามเกี่ยวกับระดับความเพียงพอของการรับรู้ทางสายตาต่อเนื้อหาเชิงอุดมการณ์และสุนทรียภาพของงานนั้นต้องคำนึงถึงปัจจัยหลายประการรวมถึงระดับวัฒนธรรมของผู้บริโภค (ผู้รับ) รสนิยมและลักษณะทางจิตสรีรวิทยาระดับของการเตรียมการสำหรับการรับรู้ผลงาน ของศิลปะ

ประเด็นที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งในจิตวิทยาการพัฒนาบุคลิกภาพคือคำถามเกี่ยวกับอิทธิพลของพันธุกรรมและสิ่งแวดล้อมที่มีต่อกระบวนการพัฒนาความสามารถทางศิลปะของเด็กนักเรียน

การศึกษาทางจิตวิทยาจำนวนหนึ่งระบุว่าปัจจัยทางพันธุกรรมซึ่งแสดงออกมาในความสามารถทางกายวิภาคและสรีรวิทยามีความสำคัญอย่างยิ่ง แต่ความสามารถที่สอดคล้องกันจะพัฒนาบนพื้นฐานของความโน้มเอียงบางอย่างหรือไม่นั้นขึ้นอยู่กับขอบเขตที่แน่ชัดเกี่ยวกับสภาพชีวิตและกิจกรรมของบุคคลในกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขาตามเงื่อนไขของสภาพแวดล้อมทางสังคม อย่างไรก็ตาม ยังมีความคิดเห็นอื่นเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างพันธุกรรมกับสิ่งแวดล้อมอีกด้วย

ในการพัฒนาความสามารถทางศิลปะของมนุษย์ สาระสำคัญของมุมมองเหล่านี้คือเด็กมีความสามารถโดยธรรมชาติซึ่งกำหนดไว้ล่วงหน้าในการพัฒนาความสามารถเพิ่มเติมดังนั้นพวกเขาจึงจำเป็นต้องได้รับการสอนตามสิ่งนี้

เมื่อพิจารณาถึงบทบาทชี้ขาดของปัจจัยภายนอกในการสร้างความสามารถส่วนบุคคลและศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคลแล้ว เราจะพิจารณาผลกระทบนี้ผ่าน "ปริซึม" ของการศึกษา การเลี้ยงดู และการพัฒนา

การศึกษาทางจิตวิทยาจำนวนมากพิสูจน์ว่าไม่มีใครที่ไม่สามารถทำอะไรได้เลย อย่างไรก็ตาม ความสามารถ รวมถึงความสามารถด้านศิลปะและความคิดสร้างสรรค์สามารถพัฒนาได้ไม่มากก็น้อย สถาบันต่างๆ เช่น โรงเรียนอนุบาล โรงเรียน: การศึกษาทั่วไป ศิลปะ ดนตรี กีฬา ศูนย์สร้างสรรค์สำหรับเด็กและเยาวชน สโมสร ฯลฯ เช่น สถาบันเหล่านั้นที่ดำเนินกิจกรรมการสอน . ในการทำเช่นนี้จำเป็นต้องให้โอกาสนักเรียนได้แสดงออกในกิจกรรมต่าง ๆ โดยเริ่มตั้งแต่อายุยังน้อย นี่เป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพมากที่สุดในการพัฒนาความสามารถส่วนบุคคลของเด็ก และให้พวกเขามีส่วนร่วมในกิจกรรมสร้างสรรค์และกระตือรือร้นในภายหลัง

ครูและนักจิตวิทยาพิจารณาเงื่อนไขหลักในการพัฒนาความสามารถทางศิลปะของแต่ละบุคคลให้ประสบความสำเร็จเป็นองค์ประกอบ (กิจกรรมทางปัญญา ความคิดริเริ่มในการค้นหา ความปรารถนาที่จะพัฒนาตนเอง)

ในความคิดของเรากิจกรรมประเภทเฉพาะที่หลากหลายทั้งหมดถือเป็นศิลปะและงานฝีมือที่สำคัญที่สุดในกระบวนการพัฒนาศิลปะของแต่ละบุคคลเนื่องจากมีส่วนช่วยในการก่อตัวและปรับปรุงคุณภาพต่างๆการเปิด เพิ่มโอกาสมากมายในการตระหนักรู้ในตนเอง

ความสามารถเชิงสร้างสรรค์ในกระบวนการตกแต่งและประยุกต์สามารถเกิดขึ้นได้โดยคำนึงถึงลักษณะของมันเท่านั้น การพัฒนาอย่างเด็ดเดี่ยวตามที่ระบุไว้

ข้างต้น ควรขึ้นอยู่กับคุณสมบัติส่วนบุคคลของบุคคล ความโน้มเอียงตามธรรมชาติ ความโน้มเอียง ความมั่นใจในการแสดงออก การพัฒนาตนเอง และการพัฒนาตนเองของบุคลิกภาพที่กำลังเติบโต

วรรณกรรมทางวิทยาศาสตร์ระบุลักษณะบุคลิกภาพที่ซับซ้อนหลายกลุ่ม:

ประการแรกรวมถึงลักษณะเฉพาะของกระบวนการทางจิตต่าง ๆ ที่มีลักษณะเฉพาะของแต่ละบุคคล (ความรู้สึก, อารมณ์, ความรู้สึก, การรับรู้, การคิด, ความทรงจำ, ความตั้งใจ);

กลุ่มที่สองรวมคุณสมบัติทางประเภทของบุคลิกภาพ (คุณลักษณะของอารมณ์) ซึ่งมักเรียกว่าถูกกำหนดทางชีวภาพ ไม่ใช่กิจกรรมหลัก แต่มีบทบาทสำคัญในการเลือกประเภทของกิจกรรม คนที่มีนิสัยแตกต่างกัน (เจ้าอารมณ์ เฉื่อยชา ร่าเริง เศร้าโศก) จะแตกต่างกันในรูปแบบการทำงาน ความพยายามทางศีลธรรมและทางกายภาพในการบรรลุผล

ประการที่สามรวมถึงคุณสมบัติบุคลิกภาพที่กำหนดทางสังคม (ความสนใจ อุดมคติ แรงบันดาลใจ ความเชื่อ โลกทัศน์) ซึ่งก่อตัวขึ้นในกระบวนการศึกษาและถูกกำหนดให้เป็นปฐมนิเทศของแต่ละบุคคล ซึ่งขึ้นอยู่กับขอบเขตความต้องการแรงจูงใจของบุคคล

ประการที่สี่ การก่อตัวของบุคลิกภาพจะดำเนินการ และเป็นผลมาจากการได้มาซึ่งความรู้ ทักษะ และความสามารถซึ่งสะสมอยู่ในกระบวนการเรียนรู้ แสดงถึงระดับการพัฒนา การเตรียมพร้อม และประสบการณ์

ในตอนแรกเด็กทุกคนมีความสามารถที่เป็นไปได้สำหรับกิจกรรมประเภทใดประเภทหนึ่ง ดังที่ V. A. Krutetsky เขียนว่า: “ มีความโน้มเอียงที่แตกต่างกันโดยธรรมชาติของแต่ละบุคคลเนื่องจากบางคนอาจมีข้อได้เปรียบเหนือผู้อื่นในแง่ของความสามารถในการเชี่ยวชาญกิจกรรมหนึ่งอย่างและในขณะเดียวกันก็อาจด้อยกว่าพวกเขาในแง่ของความสามารถในการ เชี่ยวชาญกิจกรรมอื่น” ดังนั้น เด็กที่มีความโน้มเอียงในด้านความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะจะพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ได้เร็วขึ้น สิ่งอื่นๆ มีความเท่าเทียมกัน และจะบรรลุผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยม

ได้ผลมากกว่าเด็กที่ไม่มีความโน้มเอียงเช่นนั้น

ชั้นเรียนศิลปะและหัตถกรรมก่อตัวและพัฒนาความสามารถทางศิลปะของแต่ละบุคคล มอบความพึงพอใจทางศีลธรรม ความพึงพอใจทางสุนทรีย์ และความสุขในการสร้างสรรค์ ความงามของวัตถุในงานศิลปะการตกแต่งที่มีความหมายอย่างมากมีส่วนช่วยในการพัฒนารสนิยมและการสร้างลักษณะบุคลิกภาพเชิงบวก ความรู้สึกแห่งความงามมีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับกิจกรรมทางศิลปะที่มีจุดมุ่งหมายและมีสติของบุคคล เค. มาร์กซ์ นักคิดผู้ยิ่งใหญ่และผู้ก่อตั้งคำสอนมากมายเขียนว่า “รูปแบบของสัตว์มีความสำคัญตามขนาดและความต้องการของสายพันธุ์ที่มันเป็นเจ้าของเท่านั้น ในขณะที่มนุษย์รู้วิธีการผลิตตามมาตรฐานของสายพันธุ์ใดๆ และทุกที่ รู้วิธีใช้มาตรการที่เหมาะสมกับวัตถุ ด้วยเหตุนี้มนุษย์จึงสร้างสสารตามกฎแห่งความงามด้วย”

ในกระบวนการพัฒนาการรับรู้ทางศิลปะ นักเรียนจะมีความสามารถในการมองเห็นโลกในรูปแบบ ปรากฏการณ์ และสีสันที่หลากหลาย การดื่มด่ำไปกับโลกแห่งศิลปะไม่สามารถเกิดขึ้นได้เพียงการรับรู้ผลงานศิลปะอย่างไตร่ตรองเท่านั้น ชีวิตจริงในงานศิลปะ การเรียนรู้กฎหมาย เทคนิค และสื่อต่างๆ ในงานศิลปะประเภทต่างๆ - นี่คือสิ่งที่นักเรียนต้องเตรียมสำหรับความคิดสร้างสรรค์อย่างอิสระ

การรับรู้สุนทรียภาพต่อความเป็นจริงสามารถเกิดขึ้นได้สำเร็จ โดยมีเงื่อนไขว่าความงามนั้นรวมอยู่ในกิจกรรมของบุคคลหรือกลุ่มในฐานะงานเชิงสร้างสรรค์

ในกระบวนการพัฒนาความสามารถทางศิลปะความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคลก็เกิดขึ้นเช่นกัน กระบวนการเหล่านี้ดำเนินไปอย่างแยกไม่ออก ดังนั้นจึงไม่ขัดแย้งกันและไม่ถือว่าแยกจากกัน

เมื่อพิจารณาแนวคิดเรื่อง "ความคิดสร้างสรรค์" เราก็สามารถระบุองค์ประกอบหลักได้ สอดคล้องกับระดับการทำงานของกิจกรรมทางจิตของมนุษย์ตามที่กล่าวไว้ข้างต้น ควรสังเกตว่าสิ่งนี้:

1) องค์ประกอบเชิงวิเคราะห์ (การคิดแนวความคิด): ตรรกะ ความคล่องตัว การเลือกสรร การเชื่อมโยง ความฉลาด ความสามารถในการสร้างความแตกต่าง ฯลฯ

2) องค์ประกอบทางอารมณ์ (การคิดเชิงจินตนาการทางประสาทสัมผัส): ความสดใสของภาพ การประเมินอารมณ์ของเหตุการณ์ ข้อเท็จจริง ปรากฏการณ์ งานศิลปะ ฯลฯ

3) องค์ประกอบที่สร้างสรรค์ (การคิดด้วยภาพและประสิทธิผล): ค้นหาวิธีแก้ปัญหาที่มีเหตุผล, ความไม่เป็นไปตามมาตรฐาน (แสดงความเป็นตัวของตัวเอง, ความคิดริเริ่ม, การเอาชนะแบบแผน), ความสามารถในการคาดการณ์ผลลัพธ์, ความปรารถนาที่จะสังเคราะห์คุณสมบัติที่ดีที่สุดของผลิตภัณฑ์ที่คุ้นเคยในวัตถุที่สร้างขึ้น การเลือกวิธีแก้ปัญหาที่ยอมรับได้มากที่สุดจากตัวเลือกที่เป็นไปได้ และความสามารถในการพิสูจน์ความถูกต้องของการเลือก

การพัฒนาการคิดทางศิลปะเป็นผลที่สำคัญที่สุดของการพัฒนาทางศิลปะของแต่ละบุคคลและในขณะเดียวกันก็เป็นข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการรับรองระดับที่สูงขึ้นของ

การศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์โดยทั่วไป นอกจากนี้ ความรู้ของครูเกี่ยวกับลักษณะการจัดประเภทส่วนบุคคลของนักเรียนส่วนใหญ่จะเป็นตัวกำหนดความสำเร็จของกระบวนการที่มีจุดประสงค์ เป็นระเบียบ และควบคุม ซึ่งเป็นการพัฒนาศักยภาพทางศิลปะของแต่ละบุคคลผ่านทางศิลปะการตกแต่ง

ดังนั้น เมื่อสรุปความข้างต้นแล้ว จึงสามารถสังเกตได้ว่าไม่ว่าความโน้มเอียงจะปรากฎในตัวเอง นอกกิจกรรม หรือนอกการฝึกก็ตาม พวกเขาจะไม่ได้รับการพัฒนาสูงสุด นี่คือหลักฐานจากข้อสรุปของนักวิทยาศาสตร์จากการศึกษาจำนวนมาก

การศึกษาเชิงสุนทรีย์ของเด็กนักเรียนในท้ายที่สุดคือการศึกษาเกี่ยวกับวัฒนธรรมทั่วไปของบุคคล ซึ่งเป็นวัฒนธรรมแห่งการรับรู้โลกภายในขอบเขตที่ผู้เรียนทำหน้าที่เปลี่ยนแปลงตนเองในด้านการพัฒนาคุณธรรมและสติปัญญาและความเป็นจริงบนพื้นฐานของการปรับปรุงสังคม การเมือง เศรษฐกิจ และชีวิตฝ่ายวิญญาณของสังคม

ข้อมูลอ้างอิง

1. Beda GV. จิตรกรรมและภาพ: หนังสือเรียน. ความช่วยเหลือสำหรับนักเรียน HGF เพด สถาบัน อ.: การศึกษา, 2520. 186 น.

2. Wekker M. กระบวนการทางจิตวิทยา: การคิดและสติปัญญา: ใน 2 เล่ม L.: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแห่งรัฐเลนินกราด, 2519. 344 หน้า

3. Krutetsky R. A. จิตวิทยาการฝึกอบรมและการศึกษาของเด็กนักเรียน อ.: การศึกษา, 2519 300 น.

4. Marx K., Engels F. เกี่ยวกับศิลปะ. อ.: ศิลปะ 2500 ต. 1. 158 หน้า

ความสามารถทางศิลปะ

การพัฒนาความสามารถ- นี่คือการปรับปรุงของพวกเขา

ความคิดสร้างสรรค์ (ความคิดสร้างสรรค์)- กระบวนการทางจิตที่นำไปสู่การตัดสินใจ ความคิด ความเข้าใจ การสร้างสรรค์งานศิลปะ รูปแบบ ทฤษฎี หรือผลิตภัณฑ์ใดๆ ที่เป็นปรากฏการณ์ ไม่ซ้ำใครและใหม่ ไม่มีคำตอบที่แน่นอนสำหรับ? เป็นไปได้ไหมที่จะพัฒนา TM? มีเงื่อนไขโดยประมาณหลายประการสำหรับการพัฒนา TM:

1) จำเป็นต้องมีประสบการณ์ชีวิตที่สะสมในกระบวนการฝึกอบรมและการศึกษา

2) คุณต้องให้ความรู้และพัฒนาศักยภาพทีวีของคุณอย่างมีสติ

3) หากไม่มีระบบการศึกษาที่พัฒนาแล้ว ความสำเร็จของความคิดของคุณก็เป็นไปไม่ได้

บทบาทของจินตนาการในกระบวนการทีวีนั้นยอดเยี่ยมมาก ทีวีเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับพลังจิตทั้งหมด กระบวนการต่างๆ (ความรู้สึก การรับรู้ ความสนใจ ความทรงจำ การคิด คำพูด จิตสำนึก) รวมถึงจินตนาการ สร้างจินตนาการในกระบวนการ สิ่งใหม่ๆ ที่พยายามแปลให้เป็นจริง (ในสิ่งของ ภาพวาด ประติมากรรม)

การพัฒนาจินตนาการในเด็ก:

เด็กพัฒนาความคิดผ่านความคิดสร้างสรรค์ สิ่งนี้อำนวยความสะดวกด้วยความพากเพียรและแสดงความสนใจ จุดเริ่มต้นสำหรับการพัฒนาจินตนาการควรมุ่งเน้นไปที่กิจกรรมนั่นคือการรวมจินตนาการของเด็กไว้ในปัญหาเชิงปฏิบัติโดยเฉพาะ ส่งเสริมการพัฒนาจินตนาการโดย:

สถานการณ์ความไม่สมบูรณ์

การแก้ไขและสนับสนุนคำถามมากมาย

ส่งเสริมความเป็นอิสระและการพัฒนาที่เป็นอิสระ

ความสนใจเชิงบวกต่อเด็กจากผู้ใหญ่

ความสามารถทางศิลปะ

ความสามารถ- ลักษณะส่วนบุคคลและจิตวิทยาของบุคคลที่แสดงถึงความพร้อมในการดำเนินกิจกรรมเฉพาะ สิ่งเหล่านี้ถูกเปิดเผยด้วยความเร็ว ความลึก และความแข็งแกร่งของการเรียนรู้วิธีการและเทคนิคของกิจกรรมบางอย่าง และเป็นตัวควบคุมจิตใจภายในที่กำหนดความเป็นไปได้ของการได้มา

ศิลป์ส.- การสร้างวัตถุของวัฒนธรรมทางวัตถุและจิตวิญญาณ การผลิตความคิดใหม่ การค้นพบและสิ่งประดิษฐ์ ความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลในกิจกรรมต่างๆ ของมนุษย์

บทบาทของจินตนาการในกระบวนการทางจิตนั้นมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับกระบวนการทางจิตทั้งหมด กระบวนการต่างๆ (ความรู้สึก การรับรู้ ความสนใจ ความทรงจำ การคิด คำพูด จิตสำนึก) รวมถึงจินตนาการ ความเป็นไปได้ของทีวีนั้น มั่นใจได้จากความรู้และความสามารถที่ผู้คนมีในระดับหนึ่ง เงื่อนไขที่สำคัญที่สุดของทีวีคือปรากฏการณ์ การปรากฏตัวของ def ประสบการณ์ที่สร้างอารมณ์ น้ำเสียงของกิจกรรมของคุณ

นอกจากนี้ สิ่งสำคัญคือต้องมีคุณสมบัติในการรับรู้บางประการ:

1) ความรู้สึกโดยรวม;

2) ความรู้สึกของสัดส่วน;

3) รูปร่างของวัตถุ

4) ไคอาโรสคูโร;

5) สี;

การรับรู้มีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับความรู้สึกของเรา และลักษณะของมันโดยตรงขึ้นอยู่กับเงื่อนไขที่สัมผัสความรู้สึกเหล่านี้ เกิดขึ้น: ความรู้สึกของสีขึ้นอยู่กับแสงสว่าง วี. ขนาด - จากระยะห่างถึงวัตถุ การรับรู้รูปร่างขึ้นอยู่กับระนาบที่วัตถุที่รับรู้นั้นสัมพันธ์กับอวัยวะที่มองเห็น

บทบาทของความคิดสร้างสรรค์ในกิจกรรมของนักออกแบบ

กิจกรรมระดับมืออาชีพทั้งหมดของนักออกแบบคือความคิดสร้างสรรค์ ดังนั้นจึงมีบทบาทสำคัญในชีวิตของเขา

การสร้าง

โดยสันนิษฐานว่าบุคคลมีความสามารถ แรงจูงใจ ความรู้ และทักษะในการสร้างผลิตภัณฑ์ที่มีความโดดเด่นด้วยความแปลกใหม่ ความคิดริเริ่ม และเอกลักษณ์

ความคิดสร้างสรรค์แสดงออกในกิจกรรมที่หลากหลาย แตกต่างกันในผลลัพธ์และผลผลิตของความคิดสร้างสรรค์ แต่อยู่ภายใต้กฎทางจิตวิทยาที่เหมือนกัน

กระบวนการสร้างสรรค์ใดๆ ถือว่าเป็นเรื่องที่สร้างสรรค์ นั่นคือ ผู้สร้างที่ถูกขับเคลื่อนไปสู่การสร้างสรรค์โดยความต้องการ แรงจูงใจ สิ่งจูงใจบางอย่าง และผู้ที่มีความรู้ ทักษะ และความสามารถเชิงสร้างสรรค์

ขั้นตอนหลักของกระบวนการสร้างสรรค์เป็นเรื่องธรรมดา:

การเตรียมการ (การเกิดขึ้นของแผน)

การสุก ("การฟักตัว" - การวางแผนการสะสมของวัสดุ)

แสงสว่าง ("ข้อมูลเชิงลึก")

กำลังตรวจสอบ (ตรวจสอบผลลัพธ์ที่เสร็จสิ้นแล้ว)

จุดสูงสุดของกระบวนการสร้างสรรค์คือขั้นตอนของความเข้าใจ - ข้อมูลเชิงลึก,เมื่อความคิดใหม่แทรกซึมเข้าสู่จิตสำนึกและถือกำเนิดขึ้น - ทางวิทยาศาสตร์ ปรัชญา เทคนิค หรือศิลปะ แต่สิ่งนี้มักนำไปสู่เส้นทางการทำงานเบื้องต้นอันยาวนาน

ในกระบวนการของความคิดสร้างสรรค์ ผู้เขียนแสดงวิสัยทัศน์ของเขา การแก้ปัญหาของเขา มาถึงผลลัพธ์ที่ไม่เหมือนใคร แตกต่างจากคนอื่นๆ - นี่คือคุณค่าของความคิดสร้างสรรค์ สิ่งกระตุ้นสำหรับกิจกรรมสร้างสรรค์คือสถานการณ์ที่เป็นปัญหาซึ่งไม่สามารถแก้ไขได้บนพื้นฐานของข้อมูลที่มีอยู่โดยใช้วิธีการแบบเดิมๆ

ออกแบบ- บาง การออกแบบและกระบวนการทางอุตสาหกรรม ทำให้เกิดสิ่งที่มีประโยชน์และสวยงาม นี่เป็นผลมาจากการแทรกซึมของสุนทรียภาพสู่เทคโนโลยี - มันสร้างภาษาภาพพิเศษของรูปแบบ สัญญาณของภาษานี้:สัดส่วน ภาพลวงตา ความสัมพันธ์ของแสงและเงา ความว่างเปล่ากับปริมาตร สีและมาตราส่วน

อารมณ์ในการสร้างสรรค์งานศิลปะ

อารมณ์- นี่คือพลังจิต ปฏิกิริยาของร่างกายต่อความเป็นจริงโดยรอบ

อารมณ์มีบทบาทสำคัญในชีวิตมนุษย์และในทุกกิจกรรม

การสำรวจโลกแห่งวัตถุและปรากฏการณ์บุคคลจะประสบกับความรู้สึกที่แตกต่างและแสดงทัศนคติต่อทุกสิ่ง เขาตอบสนองทางอารมณ์ต่อการกระทำและพฤติกรรมของผู้อื่น เช่นเดียวกับคำพูดและผลการปฏิบัติงานของเขาเอง

อารมณ์เกิดขึ้น บวกหรือลบ

เชิงบวก: ความยินดี ความมั่นใจ ความเคารพ ความไว้วางใจ ความเห็นอกเห็นใจ ความอ่อนโยน ความรัก...

เชิงลบ:ความไม่พอใจ ความโศกเศร้า ความสิ้นหวัง ความโศกเศร้า ความวิตกกังวล ความกลัว ความสงสาร ความกรุณา ความผิดหวัง ความขุ่นเคือง ความโกรธ ความดูหมิ่น ความขุ่นเคือง ความริษยา ความโกรธ...

อารมณ์หลักระบุว่าประสบการณ์ของบุคคลนั้นแบ่งออกเป็นอารมณ์และความรู้สึกที่แท้จริง ผลกระทบ ความเครียด ความหลงใหล และอารมณ์

ความรู้สึกมีความซับซ้อนมากขึ้น เป็นทัศนคติที่คงที่และเป็นที่ยอมรับของแต่ละบุคคลต่อสิ่งที่เธอเรียนรู้หรือทำ รวมถึง มีหลากหลายอารมณ์ ความรู้สึกมีเป้าหมายโดยธรรมชาติมากกว่า ความรู้สึกเกี่ยวข้องกับวัตถุที่เฉพาะเจาะจงและไม่สามารถถูกแทนที่ได้ ความรู้สึกซึ่งต่างจากอารมณ์ พัฒนา ให้ความรู้ และปรับปรุง

การมีความรู้สึกเชิงบวกที่แข็งแกร่งและยั่งยืนต่อบางสิ่งหรือบางคนเรียกว่าความหลงใหล นี่คือสภาวะทางอารมณ์ที่พบในมนุษย์เท่านั้น ความหลงใหลคือการผสมผสานของอารมณ์ แรงจูงใจ และความรู้สึกที่มุ่งความสนใจไปที่กิจกรรมหรือวัตถุบางประเภท (บุคคล) คล้อยตามการควบคุม volitional ได้ไม่ดี

อารมณ์- อารมณ์ระยะยาว สถานะที่ระบายสีพฤติกรรมของบุคคล อารมณ์เป็นตัวกำหนดโทนสีโดยรวมของชีวิตบุคคล อารมณ์ขึ้นอยู่กับอิทธิพลที่ส่งผลต่อบุคลิกภาพและค่านิยมหลัก อารมณ์ก็เหมือนกับสภาวะทางอารมณ์อื่นๆ ที่สามารถมีทั้งเชิงบวกและเชิงลบได้

ส่งผลกระทบ- อารมณ์เชิงบวกหรือเชิงลบระยะสั้นและรุนแรงที่เกิดขึ้นเพื่อตอบสนองต่ออิทธิพลของปัจจัยภายในหรือภายนอก

พวกเขาเข้าไปยุ่งเกี่ยวกับการจัดพฤติกรรมและความสมเหตุสมผลตามปกติ

ความเครียด- ปฏิกิริยาที่ไม่เฉพาะเจาะจง (ทั่วไป) ของร่างกายต่อผลกระทบที่รุนแรงมาก ไม่ว่าจะเป็นทางร่างกายหรือจิตใจ รวมถึงสภาวะที่สอดคล้องกันของระบบประสาทของร่างกาย

การสร้าง- กิจกรรมซึ่งเป็นผลมาจากการสร้างวัสดุและคุณค่าทางจิตวิญญาณใหม่

เป้าหมายมันบาง ความคิดสร้างสรรค์- การสร้างอารมณ์ใหม่ๆ

ผลลัพธ์- งานศิลปะ

บุคลิกภาพและโครงสร้างของมัน

บุคลิกภาพ- ระบบพฤติกรรมส่วนบุคคลที่ค่อนข้างคงที่ สร้างขึ้นบนพื้นฐานของการรวมไว้ในบริบททางสังคมเป็นหลัก

โดดเด่นด้วยความเป็นอิสระในการกระทำ

สามารถรับผิดชอบและแก้ไขปัญหาได้

ควบคุมพฤติกรรมและมีจิตตานุภาพ

สามารถเปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลาได้

รายบุคคล- บุคคลที่มีลักษณะเฉพาะตัวทั้งภายนอกและภายใน

ความเป็นปัจเจกชนเป็นการแสดงออกถึงความเฉพาะเจาะจงของแต่ละบุคคล การรวมกันของลักษณะทางจิตวิทยาของผู้คนที่ประกอบขึ้นเป็นความคิดริเริ่มของเขา ความแตกต่างของเขาจากผู้อื่น

คุณสมบัติบุคลิกภาพ:

จะ- นี่คือความสามารถของบุคคลในการจัดการพฤติกรรมของเขาเพื่อระดมกำลังทั้งหมดเพื่อบรรลุเป้าหมาย

เสรีภาพ- ความพร้อมในการเลือก ตัวเลือกสำหรับผลของกิจกรรม

ปัญญา- ความสามารถในการคิดอย่างเป็นสากล ความสามารถในการสรุปและสรุปซึ่งรวมถึงเหตุผล

ความรู้สึก- สัมผัสความสัมพันธ์ของคุณกับความเป็นจริงโดยรอบ (กับผู้คน การกระทำของพวกเขา กับปรากฏการณ์ใดๆ) และกับตัวคุณเอง

ในด้านจิตวิทยา:บุคลิกภาพคือชุดของนิสัยและความชอบที่พัฒนาแล้ว ทัศนคติและน้ำเสียงทางจิต ประสบการณ์ทางสังคมวัฒนธรรมและความรู้ที่ได้รับ ชุดของลักษณะและลักษณะทางจิตฟิสิกส์ของบุคคล ต้นแบบของเขาที่กำหนดพฤติกรรมในชีวิตประจำวันและการเชื่อมโยงกับสังคมและธรรมชาติ บุคลิกภาพยังถูกมองว่าเป็นการสำแดงของ "หน้ากากพฤติกรรม" ที่พัฒนาขึ้นสำหรับสถานการณ์และกลุ่มปฏิสัมพันธ์ทางสังคมที่แตกต่างกัน

ความซับซ้อนขององค์ประกอบบุคลิกภาพที่มั่นคง:

อารมณ์- ชุดของลักษณะทางจิตของแต่ละบุคคล อารมณ์เป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาลักษณะนิสัยของมนุษย์

อักขระ- โครงสร้างของคุณสมบัติทางจิตที่คงอยู่และค่อนข้างคงที่ซึ่งกำหนดลักษณะของความสัมพันธ์และพฤติกรรมของแต่ละบุคคล

ความสามารถ- ลักษณะบุคลิกภาพส่วนบุคคลซึ่งเป็นเงื่อนไขส่วนตัวสำหรับการดำเนินกิจกรรมบางประเภทให้ประสบความสำเร็จ

แรงจูงใจ- 1) แรงจูงใจในการดำเนินการ; 2) กระบวนการทางสรีรวิทยาและจิตวิทยาแบบไดนามิกที่ควบคุมพฤติกรรมของมนุษย์ กำหนดทิศทาง องค์กร กิจกรรม และความมั่นคง

บุคลิกภาพเป็นผลมาจากกระบวนการศึกษาและการศึกษาด้วยตนเอง

การขัดเกลาบุคลิกภาพ

การขัดเกลาบุคลิกภาพ- กระบวนการดูดซึมโดยบุคคลของประสบการณ์ทางสังคม ระบบของการเชื่อมโยงทางสังคมและความสัมพันธ์ ในกระบวนการทางสังคม บุคคลได้รับความเชื่อรูปแบบพฤติกรรมที่ได้รับการอนุมัติจากสังคมซึ่งเขาต้องการสำหรับชีวิตปกติในสังคม

S. ควรเข้าใจว่าเป็นกระบวนการที่หลากหลายทั้งหมดในการดูดซึมประสบการณ์ชีวิตทางสังคมและความสัมพันธ์ทางสังคม

S. หมายถึงกระบวนการที่ผู้คนเรียนรู้ที่จะอยู่ร่วมกันและมีปฏิสัมพันธ์ซึ่งกันและกันอย่างมีประสิทธิภาพ

S. ถือว่าการมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันของบุคคลในการเรียนรู้วัฒนธรรมความสัมพันธ์ของมนุษย์ ในการสร้างบรรทัดฐานทางสังคม บทบาทและหน้าที่บางอย่าง และการได้มาซึ่งความรู้ ทักษะ และความสามารถที่จำเป็นสำหรับการดำเนินการที่ประสบความสำเร็จ

S. รวมถึงความรู้ของบุคคลเกี่ยวกับความเป็นจริงทางสังคมและความเชี่ยวชาญในทักษะการทำงานเป็นรายบุคคลและเป็นกลุ่ม

แนวคิดของ S. เกี่ยวข้องกับคุณสมบัติที่บุคคลได้รับในกระบวนการของ S. และกลไกทางจิตวิทยาที่ทำให้บรรลุการเปลี่ยนแปลงที่ต้องการ

การศึกษาสาธารณะมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อกระบวนการขัดเกลาทางสังคม

แหล่งที่มาของ S. ของแต่ละบุคคลคือ:

ก)การถ่ายทอดวัฒนธรรมผ่านครอบครัวและสถาบันทางสังคมอื่น ๆ (โดยหลักผ่านระบบการศึกษา การฝึกอบรม และการเลี้ยงดู)

ข)อิทธิพลร่วมกันของผู้คนในกระบวนการสื่อสารและกิจกรรมร่วมกัน

วี)ประสบการณ์หลักที่เกี่ยวข้องกับช่วงวัยเด็กโดยมีการก่อตัวของการทำงานทางจิตขั้นพื้นฐานและรูปแบบพฤติกรรมทางสังคมเบื้องต้น

ช)กระบวนการควบคุมตนเองมีความสัมพันธ์กับการแทนที่การควบคุมภายนอกของพฤติกรรมส่วนบุคคลอย่างค่อยเป็นค่อยไปด้วยการควบคุมตนเองภายใน

กระบวนการ S. สามารถมีลักษณะเป็นการขยายตัวอย่างค่อยเป็นค่อยไปเมื่อบุคคลได้รับประสบการณ์ทางสังคมในขอบเขตของการสื่อสารและกิจกรรมของเขาซึ่งเป็นกระบวนการของการพัฒนาการควบคุมตนเองและการก่อตัวของการตระหนักรู้ในตนเองและตำแหน่งชีวิตที่กระตือรือร้น

ครอบครัว สถาบันก่อนวัยเรียน โรงเรียน แรงงาน และกลุ่มอื่นๆ ถือเป็นสถาบันทางสังคม บทบาทพิเศษในชีวิตสังคมของแต่ละบุคคลนั้นมอบให้กับการพัฒนาและเพิ่มการติดต่อของเขากับผู้อื่นและในเงื่อนไขของกิจกรรมร่วมกันที่สำคัญทางสังคม ผ่านการติดต่อเหล่านี้ บุคคลเริ่มรับรู้และประเมินตนเองและผู้อื่นได้อย่างถูกต้อง

ในกระบวนการของการขัดเกลาทางสังคม บุคคลจะได้รับประสบการณ์ทางสังคมเพิ่มขึ้นและเป็นปัจเจกบุคคลและกลายเป็นบุคลิกภาพ

กระบวนการสร้างบุคลิกภาพในความคิดของเขาเกิดขึ้นตาม สามขั้นตอนที่แตกต่างกัน :

ขั้นตอนการเลียนแบบและเลียนแบบพฤติกรรมผู้ใหญ่ของเด็ก

เวทีการเล่น เมื่อเด็กรับรู้ถึงพฤติกรรมว่ามีบทบาท

เวทีการเล่นเป็นกลุ่ม ซึ่งเด็ก ๆ จะได้เรียนรู้ที่จะเข้าใจถึงสิ่งที่คาดหวังจากคนทั้งกลุ่ม