เห็นได้ชัดว่ามหาสงครามแห่งความรักชาติกลายเป็นปัจจัยที่สำคัญที่สุดที่มีอิทธิพลต่อการพัฒนางานศิลปะในทศวรรษที่ 1940 ศิลปินและประติมากรชาวโซเวียตก็เหมือนกับพลเมืองคนอื่น ๆ ที่เกี่ยวข้องอย่างแข็งขันในการป้องกันประเทศ และเนื่องจากอาชีพเฉพาะของพวกเขา พวกเขา (เช่นนักเขียน) พบว่าตัวเองมีส่วนร่วมในงานโฆษณาชวนเชื่อที่กำหนดโดยรัฐบาล ซึ่งได้รับบทบาทมหาศาล ในช่วงเวลานี้
โปสเตอร์โดย Kukryniksy “เราจะเอาชนะและทำลายศัตรูอย่างไร้ความปรานี!” ปรากฏขึ้นหนึ่งวันหลังจากการโจมตีของนาซี ศิลปินทำงานในหลายทิศทาง - พวกเขาผลิตโปสเตอร์ทางการเมืองทั้งด้านหน้าและด้านหลัง (งานคือการสร้างแรงบันดาลใจให้ผู้คนมีความกล้าหาญ) ที่ด้านหน้าพวกเขาร่วมมือกันในหนังสือพิมพ์แนวหน้าและสำนักบรรณาธิการต่างๆ (บทบาทของสตูดิโอของศิลปินทหาร ตั้งชื่อตาม M. Grekov เป็นสิ่งสำคัญที่นี่) นอกจากนี้พวกเขายังสร้างผลงานสำหรับนิทรรศการ "แสดงบทบาทปกติของนักโฆษณาชวนเชื่อสาธารณะสำหรับศิลปะโซเวียต" ในช่วงเวลานี้มีการจัดนิทรรศการขนาดใหญ่ทั้งหมดสองแห่ง - "มหาสงครามแห่งความรักชาติ" และ "วีรบุรุษทั้งด้านหน้าและด้านหลัง" และในปี พ.ศ. 2486 มีการจัดนิทรรศการเพื่อฉลองครบรอบ 25 ปีของกองทัพโซเวียตซึ่งมีผลงานที่ดีที่สุดเกี่ยวกับการทหาร มีการนำเสนอเหตุการณ์ต่างๆ มีการจัดนิทรรศการพรรครีพับลิกัน 12 ครั้งในสาธารณรัฐสหภาพ ศิลปินล้อมเลนินกราดก็บรรลุภารกิจเช่นกัน ตัวอย่างเช่น ดูนิตยสาร Siege Pencil ที่พวกเขาสร้างและตีพิมพ์เป็นประจำ
โปสเตอร์นี้เป็นหนึ่งในประเภทที่สำคัญที่สุดของวิจิตรศิลป์ของโซเวียตในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ปรมาจารย์เก่าที่ก่อตั้งขึ้นในช่วงสงครามกลางเมือง (D. Moor, V. Denis, M. Cheremnykh) และปรมาจารย์รุ่นต่อไปทำงานเกี่ยวกับมัน (I. Toidze, "The Motherland is Calling!"; A. Kokorekin, "For the มาตุภูมิ” (1942); V. Ivanov“ เราดื่มน้ำจาก Dnieper พื้นเมืองของเราเราจะดื่มจาก Prut, Neman และ Bug!” (1943); V. Koretsky“ นักรบแห่งกองทัพแดงช่วยพวกเราด้วย! ” ซึ่ง Kukryniksys และคนอื่นๆ อีกหลายคนร่วมมือกันถือเป็นปรากฏการณ์ที่สำคัญ
กราฟิกขาตั้ง
ศิลปินกราฟิกขาตั้งยังได้สร้างสรรค์ผลงานที่สำคัญในช่วงเวลานี้ สิ่งนี้อำนวยความสะดวกด้วยความสามารถในการพกพาเทคนิคซึ่งทำให้พวกเขาแตกต่างจากจิตรกรที่สร้างสรรค์ผลงานมายาวนาน การรับรู้เกี่ยวกับสภาพแวดล้อมรุนแรงมากขึ้น จึงมีการสร้างภาพที่ตื่นเต้น สัมผัส ไพเราะ และน่าทึ่งจำนวนมาก
ศิลปินกราฟิกหลายคนเข้าร่วมในสงคราม ยูริ เปตรอฟ ผู้เขียน Spanish Diary เสียชีวิตในแนวรบฟินแลนด์ ระหว่างการปิดล้อมเลนินกราด Ivan Bilibin, Pavel Shillingovsky และ Nikolai Tyrsa เสียชีวิต ศิลปินที่อาสาแนวหน้าถูกสังหาร - Nikita Favoritesky, A. Kravtsov, Mikhail Gurevich
สำหรับกราฟิกแบบขาตั้งในยุคนั้น ความต่อเนื่องกลายเป็นคุณลักษณะ เมื่อวงจรของงานแสดงแนวคิดและธีมเดียว ซีรีส์ใหญ่เริ่มปรากฏในปี พ.ศ. 2484 หลายแห่งสิ้นสุดลงหลังสงคราม โดยเชื่อมโยงระหว่างปัจจุบันกับอดีต
Leonid Soyfertis สร้างภาพวาดสองชุด: "Sevastopol" และ "Crimea" เขาอยู่ในเซวาสโทพอลตั้งแต่วันแรกของสงคราม โดยได้ไปแนวหน้าในฐานะศิลปินสงคราม และใช้เวลาหลายปีของสงครามในกองเรือทะเลดำ ภาพร่างในชีวิตประจำวันของเขากลายเป็นส่วนหนึ่งของมหากาพย์สงคราม เอกสารของเขา "กาลครั้งหนึ่ง!" น่าสนใจ (พ.ศ. 2484) - พร้อมกะลาสีเรือและคนทำความสะอาดถนน เอกสาร “Photography for a Party Document” (1943) บรรยายถึงกะลาสีเรือและช่างภาพที่มีขาตั้งกล้องยืนอยู่ในปล่องระเบิด
Dementy Shmarinov สร้างชุดภาพวาด "เราจะไม่ลืม เราจะไม่ให้อภัย!" (พ.ศ. 2485) ด้วยสีถ่านและสีน้ำสีดำ - พร้อมสถานการณ์ที่น่าเศร้าในปีแรกของสงคราม ในจำนวนนี้สิ่งที่โด่งดังที่สุดคือ "แม่" บนร่างของลูกชายที่ถูกฆาตกรรมของเธอและ "การกลับมา" ของหญิงชาวนาสู่เถ้าถ่านเช่นเดียวกับ "การประหารชีวิตพรรคพวก" ที่นี่เป็นครั้งแรกที่มีธีมปรากฏซึ่งต่อมาจะกลายเป็นแบบดั้งเดิมสำหรับศิลปะแห่งสงคราม - ชาวโซเวียตและการต่อต้านการรุกรานความหมายทางอารมณ์หลักของซีรีส์ - ความทุกข์ทรมานของผู้คน ความโกรธและความแข็งแกร่งของวีรบุรุษ “ทำนาย” ความพ่ายแพ้ของนาซี
Alexey Pakhomov ได้สร้างชุดกราฟิกประเภท "เลนินกราดในสมัยที่ถูกล้อม" ซึ่งสร้างขึ้นโดยเขาระหว่างที่เขาอยู่ในเมือง เริ่มต้นในปี 1941 โดยหกแผ่นแรกถูกจัดแสดงในนิทรรศการผลงานสงครามโดยศิลปินเลนินกราดในปี 1942 จากนั้นจึงนำไปจัดแสดงหลังสงคราม เป็นผลให้ซีรีส์นี้ประกอบด้วยภาพพิมพ์หินขนาดใหญ่สามโหล และหัวข้อต่างๆ นอกเหนือจากชีวิตของชาวเมืองในช่วงที่ถูกปิดล้อม ยังรวมถึงขั้นตอนการปลดปล่อย การฟื้นฟูเมือง และความสุขของชีวิต ในหมู่พวกเขาเราสามารถแสดงรายการ "สู่เนวาเพื่อน้ำ", "ดอกไม้ไฟเพื่อเป็นเกียรติแก่การทำลายการปิดล้อม"
นอกเหนือจากซีรีส์นี้แล้ว ยังมีการสร้างภาพวาดและการแกะสลักส่วนบุคคล: ภาพสีน้ำเบอร์ลิน “เบอร์ลิน” ของ Deineka ดวงอาทิตย์" และ "ในวันลงนามในปฏิญญา" (2488)
สงครามโลกครั้งที่สองกลายเป็นตัวเร่งให้เกิดการพัฒนางานศิลปะในสหภาพโซเวียต ศิลปินก็เหมือนกับพลเมืองทั่วไปที่มีส่วนร่วมในการปกป้องประเทศ แต่คนที่มีความคิดสร้างสรรค์ นอกเหนือจากการต่อสู้ทางกายภาพโดยตรงกับศัตรูแล้ว ยังมีงานที่สำคัญไม่แพ้กันอีกด้วย นั่นคือการสนับสนุนผู้ที่ต่อสู้ในแนวหน้าและที่เหลืออยู่ด้านหลัง ศิลปะประเภทต่อไปนี้ได้รับการพัฒนาโดยเฉพาะในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง: วรรณกรรม จิตรกรรม กราฟิก และภาพยนตร์
วรรณกรรมคืออาวุธแห่งการต่อสู้
ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง นักเขียนร้อยแก้ว กวี และนักเขียนบทละครสร้างภาพลักษณ์ของผู้คนที่ทำสงครามและศัตรูที่ต่อต้านพวกเขา กำหนดอารมณ์ของพลเมืองทุกคนของประเทศ สิ่งสำคัญคือต้องบอกว่าพวกเขาต้องต่อสู้กับใคร ลัทธิฟาสซิสต์นำอะไรมาสู่ประชาชนโดยรวมและต่อปัจเจกบุคคล วรรณกรรมกลายเป็นอาวุธแห่งการต่อสู้ เราสามารถเน้นคุณสมบัติของวรรณกรรมในช่วงสงครามได้:
- การผสมผสานระหว่างความเข้าใจด้านนักข่าวและศิลปะเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น
- การพิจารณาสถานการณ์สูงสุดในโรงละครปฏิบัติการทางทหารและด้านหลัง
- ความคล่องตัวในการตอบสนองต่อเหตุการณ์
ประเภทวรรณกรรมและผลงานหลัก
ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติประเภทต่างๆเช่นเรียงความ (P. Lidov - "Tanya"), เพลงบัลลาด (N. Tikhonov, K. Simonov), บทกวี (A. Tvardovsky "Vasily Terkin", O. Berggolts "บทกวีเลนินกราด") ความเจริญรุ่งเรืองพิเศษ ) บทกวี (A. Akhmatova, B. Pasternak) ฯลฯ ในช่วงสงครามประเภทเล็ก ๆ ได้รับความนิยมเนื่องจากผู้คนให้ความสำคัญกับความเร็วของการตอบสนองต่อเหตุการณ์ทางทหาร: นักเขียนอาจไม่มีเวลาทำงานให้เสร็จ เหมือนคนอาจจะไม่มีเวลาอ่านจนจบ...
ผลงานในช่วงสงครามที่โด่งดังที่สุดชิ้นหนึ่งคือ "Vasily Terkin" โดย A. Tvardovsky ตัวละครหลักของบทกวีรวบรวมคุณลักษณะที่ดีที่สุดของคนรัสเซีย Terkin เป็นคนเรียบง่าย ใจดี มีใจกว้าง รักชีวิตและมองไปข้างหน้าด้วยการมองโลกในแง่ดี เขาเป็นคนกล้าหาญแต่ไม่ภูมิใจเลย นี่คือภาพรวมของทหารรัสเซียที่กล้าหาญ แน่วแน่ และร่าเริง
ประสบการณ์ทางวรรณกรรมอันยาวนานในช่วงหลายปีที่ผ่านมาแสดงให้เห็นว่าคำที่เป็นความจริงสามารถกลายเป็นพลังที่ทรงพลังและยกระดับจิตใจได้อย่างไรโดยมุ่งเป้าไปที่การต่อสู้เพื่ออุดมคติ วรรณกรรมแห่งยุค 40 แสดงให้เราเห็นหลักการแห่งความรักชาติและมนุษยนิยม สัญชาติ และความสามัคคีของพลเมืองโซเวียต วีรบุรุษของผลงานหลายชิ้นคือคนจริงที่เข้าร่วมในสงคราม
ภาพวาดจากสงครามโลกครั้งที่สอง
แน่นอนว่าธีมหลักของการวาดภาพในช่วงหลายปีที่ผ่านมาคือการทหาร ศิลปินได้สะท้อนให้เห็นในผลงานของพวกเขาถึงภัยคุกคามของลัทธิฟาสซิสต์ ชีวิตประจำวันอันโหดร้าย ความเกลียดชังของศัตรู ความทุกข์ทรมานของชาวโซเวียต และความโศกเศร้าต่อผู้เสียชีวิต ในช่วงเริ่มต้นของสงครามมีการรีบแก้ไขสิ่งที่เห็นซึ่งไม่ได้แยกความลึกของความคิด (Ya. Nikolaev "For Bread", V. Pakulin "Neva Embankment. Winter") ในช่วงกลางของสงคราม มีการสังเกตความพูดน้อย ความเรียบง่าย และความตรงไปตรงมาในการวาดภาพ เมื่อสิ้นสุดสงคราม ภาพเขียนมีความซับซ้อนมากขึ้น และมีพัฒนาการด้านละครมากขึ้น
ประเภทหลักและผลงานจิตรกรรม
แนวเพลงที่พัฒนาขึ้นต่อไปนี้:
- การวาดภาพบุคคล (P. Konchalovsky "ภาพเหมือนตนเอง", M. Saryan "ภาพเหมือนของนักเขียน M. Lozinsky");
- ภาพร่างทิวทัศน์ (A. Plastov“ The Fascist Flew”, K. Yuon“ Parade on Red Square เมื่อวันที่ 7 พฤศจิกายน 2484”);
- ภาพวาดประวัติศาสตร์ (A. Bubnov "ยามเช้าบนสนาม Kulikovo", M. Avilov "การต่อสู้ของ Peresvet กับ Chelubey")
ดังนั้นสงครามจึงกลายเป็นประเด็นหลักในทุกประเภท: ในการวาดภาพประวัติศาสตร์ ศิลปินหันไปหาอดีตทางการทหาร ในการวาดภาพบุคคล พวกเขาพรรณนาถึงวีรบุรุษสงครามและคนรับใช้ในบ้าน แม้แต่ภูมิทัศน์ก็ยังแสดงความรักชาติ
กราฟิกที่สร้างแรงบันดาลใจ
โปสเตอร์ผู้รักชาติมีความเจริญรุ่งเรืองในรูปแบบกราฟิก ทุกคนจำโปสเตอร์ของ V. Koretsky "Warrior of the Red Army, save!", I. Toidze "The Motherland is Calling!", T. Eryomin "พลพรรค แก้แค้นอย่างไร้ความเมตตา!" ผู้โพสต์ทั้งหมดนี้บรรลุวัตถุประสงค์ในการโฆษณาชวนเชื่อ โปสเตอร์แรกที่สร้างแรงบันดาลใจให้ผู้คนแสดงความกล้าหาญปรากฏเมื่อวันที่ 23 มิถุนายน พ.ศ. 2484: “ เราจะเอาชนะและทำลายศัตรูอย่างไร้ความปรานี” (Kukryniksy) โปสเตอร์เป็นหนึ่งในประเภทชั้นนำของวิจิตรศิลป์แห่งยุค 40
โรงภาพยนตร์อยู่ในการปกป้องประเทศ
และภาพยนตร์ก็ไม่ได้นิ่งเฉยต่อเหตุการณ์เลวร้ายในช่วงหลายปีที่ผ่านมา มีการสร้างสารคดี ข่าว และรายงานภาพยนตร์ โครงเรื่องสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นอีกครั้งที่การต่อสู้ของชาวโซเวียตต่อต้านผู้รุกราน แสดงให้เห็นการต่อสู้ครั้งใหญ่และชีวิตประจำวันที่ยากลำบากของคนงานที่อยู่ด้านหลัง ในช่วงสงครามภาพยนตร์สารคดีชื่อดังเช่น "The Guy from Our City", "เลขาธิการคณะกรรมการเขต", "รอฉัน", "ทหารสองคน" ถูกยิงซึ่งความรุ่งโรจน์ยังคงดำเนินต่อไปจนถึงทุกวันนี้ สารคดียังถูกถ่ายทำ: "The Battle of Sevastopol", "Berlin", "The Defeat of German Troops near Moscow" ฯลฯ
ดังนั้นในช่วงต้นทศวรรษที่ 40 ความพยายามทั้งหมดของศิลปินถูกโยนลงไปสู่การพรรณนาถึงโศกนาฏกรรมของสงครามและการยกย่องความสำเร็จของชาวโซเวียตอย่างเป็นจริง เราได้พิสูจน์ตัวเองและศัตรูของเราแล้วว่าประเทศของเราแม้ในช่วงเวลาที่ยากลำบากยังคงเป็นประเทศของนักเขียน ศิลปิน และผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีอิสระและมีความสามารถที่ไม่ยอมแพ้ต่อใคร
ในช่วงสงครามรักชาติ ศิลปิน ศิลปินกราฟิก ประติมากร เช่นเดียวกับชาวโซเวียตทั้งหมดต่อสู้ด้วยดาบปลายปืนและปากกา ตั้งแต่วันแรกของการประกาศสงคราม การ์ตูนและโปสเตอร์ก็ปรากฏในหนังสือพิมพ์ นิตยสาร แผ่นพับโฆษณาชวนเชื่อและแผ่นพับเรียกร้องให้ต่อสู้กับพวกฟาสซิสต์ ศิลปินและประติมากรยังทำทุกอย่างที่ทำได้เพื่อแนวหน้าและเพื่อชัยชนะ ในช่วงสงคราม มีการสร้างสรรค์ผลงานวิจิตรศิลป์ที่มีชีวิตชีวาในการรับรู้ทางศิลปะและอารมณ์ ซึ่งแม้กระทั่งทุกวันนี้ก็ยังดึงดูดความรักชาติ โดยไม่ทำให้ผู้ชมเฉยเมย
ภาษาที่จริงใจของโปสเตอร์สงคราม
โปสเตอร์แสดงความรักชาติได้กลายเป็นอาวุธทางอุดมการณ์ที่มีประสิทธิภาพ ภาพศิลปะที่สดใสถูกสร้างขึ้นด้วยชุดเครื่องมือกราฟิกขั้นต่ำในเวลาอันสั้น ภาพบนโปสเตอร์สามารถเข้าถึงได้และเข้าใจได้สำหรับประชาชนทุกคน วีรบุรุษของผู้โพสต์ทำให้เกิดความเห็นอกเห็นใจความเกลียดชังศัตรูและความรักต่อมาตุภูมิความปรารถนาอันแรงกล้าที่จะปกป้องปิตุภูมิ
ผู้สร้างโปสเตอร์และผลงานของพวกเขากลายเป็นกราฟิกคลาสสิกแห่งความรักชาติของโซเวียต ตัวอย่างหนังสือเรียน:
- ศิลปิน I. Toidze และ "Motherland Calls" ของเขา;
- D. Shmarinov เรียกร้องให้ "แก้แค้น";
- V. Koretsky เรียก "นักรบแห่งกองทัพแดง ช่วยด้วย!"
โปสเตอร์รักชาติคลาสสิกของสหภาพโซเวียต ได้แก่ V. Ivanov, V. Kasiyan, A Kokorekin, L. Golovanov และคนอื่น ๆ
การ์ตูนขนนกแหลมคม
ในช่วงสงครามรักชาติ ภาพกราฟิกทางศิลปะถูกนำเสนออย่างชัดเจนที่สุดด้วยภาพล้อเลียนเสียดสี Kukryniksys การ์ตูนล้อเลียนคลาสสิกของโซเวียตใช้งานได้กับหนังสือพิมพ์ Pravda และสิ่งพิมพ์อื่นๆ เกือบทุกวันมีภาพล้อเลียนฟาสซิสต์กัดกร่อนปรากฏขึ้นเรียกร้องให้ประชาชนต่อต้านบอกว่าศัตรูโหดร้ายและร้ายกาจเพียงใดและจะต่อสู้กับเขาอย่างไร
ในเลนินกราดที่ถูกปิดล้อม นักเขียนการ์ตูนรักษาขวัญกำลังใจด้วยการตีพิมพ์นิตยสาร “Combat Pencil” ในจอร์เจีย นักเขียนการ์ตูนตีพิมพ์ปูม "ดาบปลายปืนและปากกา" ซึ่งปรมาจารย์แอล. กูเดียชวิลี. นักเขียนการ์ตูน Boris Efimov และ M. Cheremnykh ร่วมมือกับ TASS Windows ตอบสนองต่อเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในชีวิตประจำวันในแนวหน้าทันที อารมณ์ขันและการเสียดสีเป็นแรงบันดาลใจให้กับนักสู้และชี้นำความโกรธอันยุติธรรมของผู้คนไปสู่การต่อสู้อันศักดิ์สิทธิ์
กราฟิกขาตั้งทหาร
ในช่วงสงคราม กราฟิกขาตั้งได้รับการพัฒนาอย่างแข็งขัน วิจิตรศิลป์ประเภทนี้มีพลวัตและพูดน้อยในวิธีการและเทคนิคทางศิลปะไม่จำเป็นต้องใช้วัสดุทางศิลปะพิเศษ ดินสอและถ่านอยู่ในมือเสมอ และอนุญาตให้ศิลปินวาดภาพ บันทึกสิ่งที่เขาเห็นและความประทับใจบนกระดาษ
ภาพร่างโดย M. Saryan ภาพพิมพ์หินโดย Vereisky ภาพวาดสีน้ำโดย A. Fonvizin และการแกะสลักโดย S. Kobuladze กลายเป็นคลาสสิกของประเภทนี้ ชีวิตของเลนินกราดที่ถูกปิดล้อมสะท้อนให้เห็นในภาพวาดของศิลปิน Y. Nikolaev และ M. Platunov และในภาพวาดสีน้ำและสีพาสเทลโดย E. Belukha และ S. Boym ชุดภาพร่างกราฟิกโดย Dm Shmarinov “ เราจะไม่ลืม เราจะไม่ให้อภัย!” เริ่มต้นในปี 1942 ในเมืองต่างๆ ที่ได้รับการปลดปล่อยจากพวกนาซี ทำด้วยถ่านและสีน้ำสีดำ
ชีวิตประจำวันของทหารและชีวิตประจำวันถูกจับไว้ในภาพวาดของ L.V. Soifertis ในสีน้ำสีดำ ซีรีส์ "เซวาสโทพอล", "ไครเมีย", "คอเคซัส" ถูกสร้างขึ้นตั้งแต่ปี 1941 ถึง 1944 รูปภาพประเภทต่างๆ เต็มไปด้วยความภาคภูมิใจของชาวโซเวียต การมองโลกในแง่ดี และเชิดชูจิตวิญญาณแห่งการต่อสู้ของประชาชน
สงครามรักชาติและวีรบุรุษในงานศิลปะ
ภาพวาดทางทหาร รวมถึงภาพวาดการต่อสู้ในช่วงเริ่มแรกของสงครามไม่ได้โดดเด่นด้วยความลึกของรายละเอียด อย่างไรก็ตาม ภาพวาดเหล่านี้ดึงดูดความรู้สึกอันลึกซึ้งและความสดใสของความประทับใจที่ศิลปินต้องการถ่ายทอด ประเภทภาพบุคคลกำลังได้รับการพัฒนาเป็นพิเศษ ศิลปินที่ได้รับแรงบันดาลใจจากวีรกรรมของทหาร พยายามจับภาพใบหน้าที่ได้รับแรงบันดาลใจและแสดงออกของเหล่าฮีโร่
หนึ่งในภาพวาดเหล่านี้คือ "ภาพเหมือนของผู้บัญชาการพรรคพวก" โดย F. Modorov, 2485 ศิลปินวาดภาพแกลเลอรี่ภาพบุคคลของพรรคพวกธรรมดาและผู้บัญชาการทหารทั้งหมด ในสถานการณ์การต่อสู้และในที่ทำงาน ฮีโร่สงครามมีสมาธิและเด็ดเดี่ยว พวกเขามั่นใจในตัวเองและในชัยชนะในอนาคต นอกจากนี้ในปี 1942 ภาพวาดของพลตรี Panfilov ยังถูกวาดโดยศิลปิน V. Yakovlev ผู้บังคับบัญชามีเสื้อคลุมสนามบนไหล่และมีกล้องส่องทางไกลอยู่ในมือ ดูเหมือนว่าเขาเพิ่งกลับมาจากแนวหน้า แต่ก็พร้อมที่จะเข้าสู่การต่อสู้อีกครั้ง
ฉากการต่อสู้และการต่อต้านศัตรูอย่างกล้าหาญถูกถ่ายทอดบนผืนผ้าใบอันยิ่งใหญ่โดยเอ.เอ. Deineka "การป้องกันเซวาสโทพอล" 2485 ร่างของลูกเรือที่ขับไล่การโจมตีของศัตรูแข็งตัวอยู่ครู่หนึ่ง ตอนนี้ระเบิดจำนวนมากจะบินไปที่พวกฟาสซิสต์ ศัตรูบางส่วนถูกสังหารไปแล้ว ความเข้มข้นของการต่อสู้ได้รับการปรับปรุงด้วยพระอาทิตย์ตกสีแดงที่ทำหน้าที่เป็นพื้นหลัง แสงแดดต่อสู้กับเมฆควันสีดำ เช่นเดียวกับกะลาสีเรือในชุดขาว ต่อสู้กับฟาสซิสต์ในชุดเครื่องแบบสีเขียวเข้ม ความแตกต่างของการเคลื่อนไหว - กะลาสีเรือที่แกว่งไปมาและฟาสซิสต์ที่โกหกและความแตกต่างของสี - พระอาทิตย์ตกสีแดงดำและเครื่องแบบสีขาวสดใสของกะลาสีเรือทำให้ผืนผ้าใบแสดงออกทางศิลปะเป็นพิเศษ นอกจากนี้ยังสร้างแรงบันดาลใจให้กับผู้ชมที่มั่นใจในชัยชนะเหนือศัตรู
ภาพวาดในครัวเรือนและประเภทของช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง
จิตรกรจาก Leningrad V. Raevsky ที่ถูกปิดล้อม, V. Pakulin, N. Rutkovsky, N. Timkov สามารถจับภาพชีวิตของคนโซเวียตในเมืองที่ถูกปิดล้อมด้วยสารคดีที่แม่นยำ จากภาพวาดโดย Y. Nikolaev "คิวขนมปัง", 2486 ความหนาวเย็นและน้ำค้างแข็งพัดมาเหนือผู้ชมพร้อมกับความหวังในการรอปันส่วนขนมปัง โฮปไม่เคยละทิ้งชาวเมือง และพวกเขาก็เอาตัวรอดมาได้!
คูรีนิคซี เอ็ม.วี. Kupriyanov, P.N. Krylov, N.A. Sokolov เมื่อได้เรียนรู้เกี่ยวกับการประหารชีวิต Zoya Kosmodemyanskaya พรรคพวกก็มาถึงสถานที่ที่เธอเสียชีวิต จากความประทับใจครั้งใหม่พวกเขาวาดภาพผ้าใบ "ทันย่า" เด็กสาวที่เหนื่อยล้าเพียงชั่วครู่ก่อนเสียชีวิต มองอย่างไม่เชื่อฟังและด้วยความเกลียดชังในสายตาของผู้ประหารชีวิต โซย่าไม่หัก เธอเชิดหน้าขึ้น ดูเหมือนว่าหญิงสาวจะพูดได้ ความมั่นใจและความแข็งแกร่งของเธอถูกถ่ายทอดสู่ผู้ชม
ศิลปะอันยิ่งใหญ่ในช่วงสงครามรักชาติ
ในช่วงเวลาที่ยากลำบากของสงคราม ศิลปะที่ยิ่งใหญ่ก็เป็นที่ต้องการเช่นกัน ประติมากรเดินไปที่แนวหน้า สร้างภาพร่างและภาพบุคคลจากชีวิตในสภาวะการต่อสู้ที่ยากลำบาก นักอนุรักษ์นิยมโซเวียตพยายามพรรณนาถึงการเพิ่มขึ้นด้วยความรักชาติของผู้คน ทั้งฉากทางการทหารและวีรกรรมที่กล้าหาญในบ้านเกิด นี่เป็นแรงผลักดันใหม่ในการพัฒนาประเภทและประติมากรรมที่ยิ่งใหญ่
รูปปั้นครึ่งตัวสีบรอนซ์ของนายพล Chernyakhovsky ในปี 1945-1946 สร้างโดย E.V. Vuchetich กลายเป็นที่ยอมรับ เขาสร้างรูปปั้น "โปลิทรัค" ขึ้นในปี พ.ศ. 2485 ครูสอนการเมืองปลุกระดมทหารให้โจมตี แรงกระตุ้นที่กล้าหาญของเขาถูกส่งไปยังทุกคนที่อยู่ในปัจจุบัน ประติมากรหลายคนที่มาเยี่ยมชมแนวหน้าได้สร้างรูปปั้นครึ่งตัวและรูปเหมือนของทหารธรรมดาและผู้บัญชาการทหาร ในหมู่พวกเขา:
- ผลงานของ L.E. Kerbel - ภาพเหมือนของนักบินผู้กล้าหาญ
- I.G. Pershudchev - ภาพเหมือนของนายพล Kovpak อาจารย์แพทย์ Masha Shcherbachenko ทหารกับจ่าสิบเอกชัยชนะ M.A. Egorov และจ่าสิบเอก M.V.
- V. และ Mukhina - ภาพของพันเอก B. A. Yusupov, I. Ya.
- N.V. Tomsky - ภาพเหมือนของฮีโร่สองคนของสหภาพโซเวียต M.T.
ในช่วงสงครามรักชาติ ศิลปินไม่เพียงแต่สะท้อนความเป็นจริงทางการทหารและการต่อสู้ของชาวโซเวียตเท่านั้น แต่ยังได้พัฒนาและปรับปรุงวัฒนธรรมทางศิลปะ สนับสนุนจิตวิญญาณแห่งการต่อสู้ของประชาชน ความศรัทธาในชัยชนะ และเป็นแรงบันดาลใจให้พวกเขาหาประโยชน์
วรรณกรรม- วัฒนธรรมและศิลปินในประเทศมีส่วนสำคัญต่อชัยชนะเหนือลัทธิฟาสซิสต์ วรรณกรรมโซเวียตในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติมีลักษณะการโฆษณาชวนเชื่ออย่างเปิดเผยโดยให้ไว้ในคำพูดของ Vs. Vishnevsky "การโจมตีอันชั่วร้ายต่อศัตรู" A. ตอลสตอยเรียกวรรณกรรมโซเวียตในช่วงสงครามว่า "เสียงแห่งจิตวิญญาณผู้กล้าหาญของประชาชน" ลักษณะทั้งสองนี้แสดงถึงแก่นแท้และบทบาทของวรรณกรรมในช่วงสงครามของเรา บทกวีตั้งแต่วันแรกของสงครามมีบทบาทพิเศษ เธอเป็นคนแรกที่ตอบสนองต่อเหตุการณ์โศกนาฏกรรมและหันไปหาประสบการณ์ทางศีลธรรมของประชาชนของเราพูดถึงประสบการณ์ของบุคคลที่พบว่าตัวเองเผชิญหน้ากับความตายเข้าใจหน้าที่ของเขาต่อมาตุภูมิและรับใช้มันอย่างไม่เห็นแก่ตัว เนื้อเพลงในช่วงสงครามถ่ายทอดรูปลักษณ์ของเวลาโลกแห่งจิตวิญญาณของผู้ต่อสู้ในเพลงที่มีลักษณะเป็นมหากาพย์
"Son" โดย P. Antokolsky, "Zoya" โดย M. Aliger, "Vasily Terkin" โดย A. Tvardovsky
A. Tvardovsky สร้างภาพลักษณ์ของทหารโซเวียตในมหาสงครามแห่งความรักชาติ เขาเป็นที่รู้จักและใกล้ชิดกับนักสู้ทุกคน เป็นคนเรียบง่าย มีเมตตา มีความเห็นอกเห็นใจ ซื่อสัตย์ต่อมิตรภาพ ไม่เห็นแก่ตัวในการปฏิบัติหน้าที่ ภาพนี้ดูเหมือนจะเน้นไปที่คุณสมบัติของผู้พิทักษ์ลักษณะบ้านเกิดของวรรณคดีรัสเซีย Vasily Terkin คล้ายกับทหารรัสเซียจาก Borodino ของ Lermontov และผู้ที่ต่อสู้ในสนาม Borodino ใน War and Peace ของ L. Tolstoy
วรรณกรรมโซเวียตในช่วงสงครามหลายปีได้พัฒนาประเพณีมนุษยนิยมของศตวรรษก่อน ๆ และมันเป็นมนุษยนิยมที่แท้จริง เต็มไปด้วยเจตจำนงต่อชีวิตและความพร้อมที่จะปกป้องมัน ไม่น่าแปลกใจเลยที่คำที่มีปีกนั้นมาจากบทกวี "Vasily Terkin"
การต่อสู้นั้นศักดิ์สิทธิ์และถูกต้อง
การต่อสู้ของมนุษย์ไม่ใช่เพื่อความรุ่งโรจน์
เพื่อชีวิตบนโลกนี้
สถานที่พิเศษในบรรดาผลงานในช่วงเริ่มต้นของสงครามถูกครอบครองโดย "ศาสตร์แห่งความเกลียดชัง" ของ M. Sholokhov เรื่องราวนี้เล่าว่าความรู้สึกรักมาตุภูมิเติบโตและแข็งแกร่งขึ้นในคนโซเวียตอย่างไร ความเกลียดชังและการดูถูกศัตรูเติบโตขึ้นอย่างไร ในเรื่องนี้ มีการหยิบยกปัญหาที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งในยุคนั้น: ความเกลียดชังของศัตรูเกิดขึ้นในจิตวิญญาณที่ใจดีของผู้คนอย่างไร พลเมืองที่สงบสุขกลายเป็นนักรบที่มีทักษะ ผู้พิทักษ์ดินแดนรัสเซียได้อย่างไร ความรู้สึกอันศักดิ์สิทธิ์ของความเกลียดชังต่อศัตรูนี้ถูกปลุกให้ตื่นขึ้นด้วยบทกวีที่บรรยายถึงความโหดร้ายของลัทธิฟาสซิสต์ "ฆ่าเขา!" เค. ซิโมโนวา.
วรรณกรรมไม่เพียงแต่แสดงให้เห็นใบหน้าอันชั่วร้ายของลัทธิฟาสซิสต์เท่านั้น แต่ยังเรียกร้องให้ต่อสู้กับลัทธิฟาสซิสต์อีกด้วย ในผลงานของ A. Tolstoy“ เรื่องราวของ Ivan Sudarev”, N. Tikhonov“ ตัวละครของมนุษย์โซเวียต”, เรื่องราวของ V. Vasilevskaya“ Rainbow” และบทละครของ L. Leonov“ Invasion” ไม่เพียงเรียกร้องให้ต่อสู้เท่านั้น แต่ ยังเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับความกล้าหาญของชายโซเวียตอีกด้วย ความสามารถในการดึงดูดผู้คนให้ทำสิ่งที่กล้าหาญนั้นแสดงไว้ในเรื่องราวของ L. Sobolev "The Soul of the Sea", V. Grosman "The People Are Immortal", K. Simonov "Days and Nights" ฯลฯ
ในปีพ. ศ. 2486 หลายบทจากนวนิยายเรื่อง "พวกเขาต่อสู้เพื่อมาตุภูมิ" ของ M. Sholokhov ปรากฏในหนังสือพิมพ์ปราฟและสื่อแนวหน้า ผู้เขียนถ่ายทอดคุณภาพภายในสุดของตัวละครรัสเซีย วี.เอ็ม. Nemirovich-Danchenko กล่าวเกี่ยวกับงานนี้: “ นี่คือความกล้าหาญผสมกับอารมณ์ขันที่รุนแรงที่สุดซึ่งไม่ปล่อยให้คนรัสเซียเกือบสามวินาทีก่อนเสียชีวิต การหลอมรวมของสิ่งนี้คืออัจฉริยะของชาติ” หัวใจสำคัญของนวนิยายเรื่องนี้คือชะตากรรมของทหารธรรมดาที่แบกรับความยากลำบากทั้งหมดของสงครามไว้บนบ่า การมองโลกในแง่ดีที่แสดงในตัวละครของ Lopakhin, Poprishchenko, Zvyagintsev นั้นคล้ายกับความรักในชีวิตของ Vasily Terkin ฮีโร่พื้นบ้านอันเป็นที่รัก อย่างไรก็ตาม M. Sholokhov ไม่ได้มองข้ามความยากลำบากในระยะเริ่มแรกของสงคราม หนังสือเล่มนี้บอกเล่าชะตากรรมของประชาชนด้วยความจริงใจอย่างจริงใจ โดยเผยให้เห็น "ความอบอุ่นที่ซ่อนเร้นของความรักชาติ" ของจิตวิญญาณของพวกเขา
สงครามทำให้ความรู้สึกลึกซึ้งยิ่งขึ้นต่อมาตุภูมิ เธอขยายแนวคิดเรื่องมาตุภูมิและให้ความหมายใหม่แก่ "ความรู้สึกของครอบครัวที่เป็นหนึ่งเดียวกัน" เป็นประเพณีดั้งเดิมที่วรรณกรรมรัสเซียจะสะท้อนถึงความสามัคคีของประชาชนทั้งมวลเมื่อเผชิญกับอันตราย วรรณกรรมในช่วงสงครามได้รับการยอมรับในการดึงดูดความสามัคคีของประชาชนในช่วงเวลาแห่งการทดลองอันแสนสาหัส ตัวอย่างที่เด่นชัดของเรื่องนี้คือ "ทางหลวง Volokolamsk" ของ A. Bekka สองเรื่องแรกที่ได้รับการตีพิมพ์ในช่วงสงคราม งานชิ้นนี้เป็นบันทึกประจำวันของการสู้รบใกล้กรุงมอสโก ผู้เขียนแสดงให้เห็นว่าชาวรัสเซีย คาซัค และยูเครนปกป้องมอสโกด้วยกันอย่างไรและทำไม ตัวละครหลักของเรื่อง Kazakh Mamysh-Uly อธิบายดังนี้: “ลูก ๆ ของเราวิ่งไปโรงเรียนด้วยกัน พ่อของเราอยู่เคียงข้างกัน แบ่งปันความขาดแคลนและความเศร้าโศกจากช่วงเวลาที่ยากลำบาก นั่นคือสาเหตุที่ฉันต่อสู้ใกล้กรุงมอสโก บนแผ่นดินนี้ซึ่งบิดา ปู่ ทวดของข้าพเจ้า”
การมุ่งเน้นการโฆษณาชวนเชื่อค่อยๆ จางหายไป และแนวทางที่สมจริง ซึ่งบางครั้งอาจมีองค์ประกอบของความโรแมนติก ก็มีความโดดเด่นมากขึ้นเรื่อยๆ เรื่องราวของ B. Gorbaty เรื่อง "The Unconquered" เป็นหนึ่งในความพยายามครั้งแรกที่จะแสดงให้เห็นว่าทัศนคติของบุคคลต่อสิ่งที่เกิดขึ้นเปลี่ยนไปในช่วงสงคราม จิตสำนึกและกิจกรรมของเขาเติบโตขึ้นอย่างไร และความเข้าใจของเขาเกี่ยวกับสถานที่ในชีวิตของเขาลึกซึ้งยิ่งขึ้น
ในเวลาเดียวกัน ตัวละครของเหล่าฮีโร่ไม่ได้ถูกเปิดเผยในสิ่งที่พิเศษอีกต่อไป แต่ในชีวิตประจำวัน สำหรับทุกวันในสงครามกลับมีความพิเศษ และสิ่งพิเศษ - ทุกวัน ในเรื่องราวของ K. Simonov เรื่อง "Days and Nights" ผู้เขียนติดตามแนวคิดที่ว่าในสงครามผู้คนเคยชินกับสิ่งที่เลวร้ายที่สุด โดยที่ผู้คนที่พูดคุยกับเขาเมื่อกี้หยุดมีชีวิตอยู่ไปชั่วขณะหนึ่ง ในความสามารถของบุคคลในการทำความคุ้นเคยและอดทนต่อสิ่งเลวร้ายความเป็นไปได้ของความกล้าหาญก็ยังคงอยู่เช่นกัน จุดสุดยอดของความสมจริงในวรรณกรรมช่วงสงครามคือเรื่องราวของ V. Nekrasov เรื่อง "In the Windows of Stalingrad" ซึ่งไม่เพียงแสดงให้เห็นถึง "ความกล้าหาญธรรมดาของทหารของเราเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความสามารถของพวกเขาในการรักษาองค์ประกอบของมนุษย์ที่อยู่ภายในตัวพวกเขาเองด้วย"
วรรณกรรมฟังดูโรแมนติก เต็มไปด้วยบรรยากาศแห่งความถี่ทางศีลธรรม เรื่องราวของ E. Kazakevich เรื่อง "The Star" ทำให้เรามั่นใจว่าชัยชนะในสงครามศักดิ์สิทธิ์นี้เกิดขึ้นได้ด้วยมือที่สะอาด ร้อยโท Travkin เด็กนักเรียนเมื่อวาน กลายเป็นนักรบที่มีประสบการณ์ กล้าหาญ แน่วแน่ และมีไหวพริบ พระเอกไม่เพียงแค่ซื่อสัตย์เท่านั้น - เขา "ไม่ได้เกลียดความจริง" เขาไม่ใช่แค่ยุติธรรม แต่เขาโดดเด่นด้วย "ความเสียสละอย่างแท้จริง" ไม่ใช่แค่ซื่อสัตย์ต่อหน้าที่ทหาร แต่อุทิศตนอย่างไม่เห็นแก่ตัว ไม่ใช่แค่กล้าหาญ แต่ “ไม่รู้ว่าความตื่นตระหนกคืออะไร” เรื่องราวของ E. Kazakevich เป็นเรื่องน่าเศร้า แต่เช่นเดียวกับในเรื่องราวของรัสเซียโบราณ กองทหารที่กำลังจะตายได้รับชีวิตนิรันดร์ วีรบุรุษในเรื่อง "ดวงดาว" ไม่ตาย แต่ดูเหมือนจะสลายไปและได้รับความเป็นอมตะ ให้เราสังเกตว่าในวันที่เลวร้าย นักเขียนจะอยู่ร่วมกับประชาชน โดยมีกองทหารเป็นแนวหน้า ที่ด้านหน้าคือ A. Surkov, E. Petrov, A. Bek, M. Sholokhov, A. Fadeev, N. Tikhonov, V. Zakrutkin, M. Jalil, A. Gaidar นักเขียน 10 คนได้รับรางวัลฮีโร่แห่งสหภาพโซเวียต
โรงภาพยนตร์.ในสภาวะที่รุนแรงของสงคราม ศิลปะการแสดงละครไม่เพียงแต่ไม่สูญเสียอำนาจเท่านั้น แต่ในทางกลับกันกลับได้รับความหมายพิเศษของพลเมืองด้วย โรงละครกลายเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับทุกคนมากขึ้นกว่าเดิม แต่บางที โดยเฉพาะทหารแนวหน้า ตัวเลขต่อไปนี้ให้แนวคิดเกี่ยวกับระดับการให้บริการในแนวหน้า: ในช่วงสงคราม กองทหารศิลปะ 3,685 กอง ซึ่งมีคนงานสร้างสรรค์ 42,000 คนเข้าร่วมเยี่ยมหน่วยทหาร พวกเขาให้การแสดงและคอนเสิร์ต 473,000 ครั้ง
นอกจากนี้ยังมีการจัดโรงละครแนวหน้าพิเศษซึ่งมีละครไม่เพียง แต่รายการคอนเสิร์ตเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการแสดงทั้งหมดด้วย โรงละครชั้นนำของประเทศหลายแห่ง - โรงละคร Maly, โรงละคร E. Vakhtangov, โรงละครบอลชอยที่ตั้งชื่อตามกอร์กี - ได้ก่อตั้งรอบชิงชนะเลิศแนวหน้าของตนเองซึ่งผ่านเส้นทางการต่อสู้ร่วมกับนักสู้ของพวกเขา โรงละครหลายแห่งในเมืองและภูมิภาคที่พวกนาซียึดครองชั่วคราว - Smolensk, Orel, Kalinin - ก็กลายเป็นโรงละครแนวหน้าเช่นกัน ในตอนท้ายของปี พ.ศ. 2487 มีโรงละครแนวหน้า 25 แห่งในกองทัพที่ประจำการ
ในเลนินกราดที่ได้รับการปลดปล่อยโรงละครละครเพลงและโรงละครของ Red Banner Baltic Fleet ยังคงเปิดดำเนินการต่อไป ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2485 โรงละครเมืองก็ปรากฏตัวขึ้น จากโรงละครของกองทหารอาสาประชาชนซึ่งจัดขึ้นในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2485 โดย N. Cherkasov ได้มีการจัดตั้งหมวดการก่อกวนของแนวรบเลนินกราด ในช่วงฤดูหนาวที่เลวร้ายที่สุดของการปิดล้อมปี 2484-42 ไม่มีการแสดงในโรงละครเลนินกราด แต่มีการแสดงในสถานประกอบการในหน่วยทหารและที่แนวหน้า เมื่อคำนึงถึงเงื่อนไขที่สร้างขึ้นโรงละครของกองเรือบอลติกธงแดงถูกแบ่งออกเป็น "ห้าคน" และนักแสดงในชุดคลุมลายพรางภายใต้การยิงไปถึงหน่วยรบและจัดคอนเสิร์ตที่นั่น
ในบรรดาผลงานละครที่ปรากฏในวันแรกของสงคราม ละครเรื่อง On the Eve ของ A. Afinogenov ก็ปรากฏขึ้น ซึ่งเล่าว่าสงครามได้รุกรานชีวิตอันสงบสุขของชาวโซเวียตอย่างไร แม้จะมีโศกนาฏกรรมจากเหตุการณ์ที่เกิดขึ้น แต่บทละครก็เต็มไปด้วยศรัทธาในชัยชนะ
กลางปี 1942 มีละครที่น่าทึ่งที่สุดในช่วงสงครามปรากฏขึ้น ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2485 L. Leonov อ่านบทละครของเขาเรื่อง Invasion ในมอสโกว นี่เป็นละครเชิงปรัชญาและจิตวิทยา ประเด็นหลักคือการต่อต้านอย่างกล้าหาญของชาวรัสเซียต่อการรุกรานของฟาสซิสต์ ตัวละครหลักของละครเรื่องนี้คือ Fyodor Talanov นี่คือชายผู้มีอดีต “ยากลำบาก” ที่กลับมาจากคุก เขาโกรธผู้คน รู้สึกขุ่นเคืองอย่างยิ่งกับความอยุติธรรมที่ทำกับเขา แต่แนวคิดในการเล่นคือในช่วงเวลาของการทดลองที่รุนแรงไม่ใช่เวลาที่จะจดจำความคับข้องใจในอดีต
ในเวลาเดียวกันบทละคร "Russian People" ของ K. Simonov ก็ปรากฏตัวขึ้น ความรักต่อดินแดนความรู้สึกรักชาติหักเหในลักษณะของฮีโร่แต่ละคนในการเล่นในแบบของเขาเอง ผู้บังคับกองพัน Safonov เป็นทหารคนแรกและสำคัญที่สุด หลักการของเขา: “หยุด Safonov และไม่ถอย! สำหรับเจ้าหน้าที่ข่าวกรองหนุ่ม Valya แนวคิดเรื่องมาตุภูมิมีความเกี่ยวข้องกับบ้านเกิดของเธอเป็นอันดับแรก “ ใน Novo-Nikolaevka เรามีกระท่อมหลังหนึ่งใกล้แม่น้ำและมีต้นเบิร์ชสองต้น พวกเขาบอกฉันเกี่ยวกับบ้านเกิดของฉัน แต่ฉันจำต้นเบิร์ชทั้งสองต้นนี้ได้” ฮีโร่ของ K. Simonov จ่ายราคาสูงสำหรับความเชื่อของพวกเขา แต่อย่าหักหลังพวกเขา ภายในหนึ่งปี การแสดงของ "ชาวรัสเซีย" ได้รับการจัดแสดงในโรงภาพยนตร์ 150 แห่งทั่วประเทศ
เหตุการณ์ที่น่าทึ่งบนเวทีละครคือการแสดงจากบทละคร "Front" ของ A. Korneychuk ละครเรื่องนี้บอกเล่าเรื่องราวว่าอีวาน กอร์ลอฟ ผู้บัญชาการแนวหน้าผู้มีชื่อเสียงในอดีต กลายเป็นวีรบุรุษแห่งสงครามกลางเมืองอย่างสิ้นหวังหลังยุคสมัยได้อย่างไร เขาเชื่อในความไม่มีผิดที่รายล้อมไปด้วยคนประจบสอพลอและคนชอบเยาะเย้ย ผู้เขียนประณาม Ivan Gorlov เพื่อแสดงให้ผู้คนไม่เพียง แต่มีความกล้าหาญ แต่ยังรู้วิธีการทำสงครามในรูปแบบใหม่
ในช่วงปีแห่งสงครามในเมืองเลนินกราดที่ถูกปิดล้อม A. Kron ได้เขียนบทละครเกี่ยวกับเรือดำน้ำ "Fleet Officer" ซึ่งจัดแสดงโดย Red Banner Baltic Fleet Theatre และ Moscow Art Theatre
เรามุ่งเน้นเฉพาะบางหัวข้อโดยตั้งชื่อเฉพาะโรงละครบางแห่งที่ต่อสู้ในทุ่งมหาสงครามแห่งความรักชาติ
วิจิตรศิลป์ด้วยหน้าที่ทางวิชาชีพและศีลธรรม ศิลปินมากกว่า 900 คนจึงไปอยู่แนวหน้า พวกเขาเป็นพยานและมีส่วนร่วมในเหตุการณ์ที่กำลังดำเนินอยู่ของมหาสงครามแห่งความรักชาติ ศิลปินได้สเก็ตช์ภาพในอัลบั้มท่องเที่ยวของพวกเขา ภาพร่างจำนวนมากที่พวกเขาสร้างขึ้นเป็นตัวแทนของงานศิลปะและสารคดีอันล้ำค่า
คนแรกที่ตอบสนองต่อเหตุการณ์สงครามคือศิลปิน Kukryniksy พร้อมโปสเตอร์ "เราจะเอาชนะและทำลายศัตรูอย่างไร้ความปรานี" ในไม่ช้า I. Taidze จะสร้างโปสเตอร์ของเขาเอง "The Motherland Calls" โปสเตอร์นี้กลายเป็นสัญลักษณ์ของมหาสงครามแห่งความรักชาติ
ในช่วงปีแห่งสงคราม มีการสร้างโปสเตอร์ แผ่นพับ และไปรษณียบัตรนับพันชิ้น และจนถึงทุกวันนี้โปสเตอร์ "Warrior of the Red Army, save" โดย V. Karetsky "เรากำลังดื่มน้ำของ Dniep \u200b\u200bพื้นเมืองของเรา เราจะดื่มจาก Prut, Neman และ Bug" โดย V. Ivanov "ไปกันเถอะ to Berlin” โดย L. Golovanov อาศัยอยู่ในใจของเรา
มีโปสเตอร์เสียดสีด้วย บ่อยครั้งที่ผู้กล้าหาญถูกรวมเข้ากับการเสียดสีที่เกี่ยวพันกันเป็นหนึ่งเดียว สิ่งนี้เห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษในโปสเตอร์ "TASS Windows" ซึ่งอันที่จริงแล้วได้ฟื้น "Growth Satire Windows" อันโด่งดังขึ้นมาอีกครั้ง โปสเตอร์ได้รับความนิยมอย่างมากไม่เพียงแต่ที่นี่ แต่ยังในประเทศอื่นๆ ของโลกด้วย: ในสหรัฐอเมริกา อังกฤษ ตุรกี จีน อิหร่าน สวีเดน
นอกจากภาพร่างสารคดีและรายงานแล้ว ยังมีการสร้างภาพวาดที่งดงามซึ่งพรรณนาถึงความเศร้าโศกและความทุกข์ทรมานของผู้คน ความกล้าหาญ ความกล้าหาญ ความกล้าหาญของทหาร และความศรัทธาอย่างไม่ย่อท้อในชัยชนะ หนึ่งในภาพวาดเหล่านี้คือผลงานของ A. Plastov "The Fascist Has Arrival" ในนั้นการประท้วงของศิลปินต่อการฆาตกรรมที่โหดร้ายและไร้เหตุผลผสมผสานกับความเจ็บปวดในดินแดนที่เสื่อมทราม การแสดงออกของความเจ็บปวดนี้คือภาพของเด็กเลี้ยงแกะที่ถูกฆาตกรรมโดยมีฉากหลังเป็นความงามอันน่าเศร้าของธรรมชาติพื้นเมืองของเขา
ภาพวาดจำนวนไม่น้อยถูกสร้างขึ้นโดยแสดงร่องรอยของการวางระเบิดอย่างป่าเถื่อนในเมืองและหมู่บ้านที่เงียบสงบ การฆาตกรรม การประหารชีวิต และการละเมิดที่พวกนาซีกระทำต่อผู้คน นี่คือภาพวาด "เพื่ออะไร" Y. Nikolaeva, “Execution” โดย V. Serov, “Into Slavery” โดย G. Ryazhsky, “Slave Owners” โดย T. Gapenko เมื่อหันไปหาชีวิตของผู้คนในช่วงสงคราม S. Gerasimov ในภาพยนตร์เรื่อง "Mother of the Partisan" แสดงให้เห็นถึงการต่อต้านของผู้คนต่อศัตรูความเหนือกว่าทางศีลธรรมของชาวโซเวียตซึ่งรักษาความแข็งแกร่งและศักดิ์ศรีเมื่อเผชิญกับความตาย ภาพวาดแสดงให้เห็นร่างสองร่างในระยะใกล้: ผู้หญิงรัสเซียธรรมดาคนหนึ่งซึ่งลูกชายของเขาจะถูกยิงภายในไม่กี่วินาที และตรงข้ามกับเธอคือเพชฌฆาต SS ศิลปินเปรียบเทียบภาพลักษณ์อันน่าภาคภูมิใจของแม่ของเขาที่ยืนอยู่บนดินแดนบ้านเกิดของเธอกับภาพลักษณ์ของฟาสซิสต์ที่ถึงวาระตาย ศิลปินไม่เพียงแสดงให้เห็นถึงความทุกข์ทรมานและความโชคร้ายของผู้คนเท่านั้น แต่ยังแสดงให้เห็นถึงความแข็งแกร่งของการต่อต้านทางทหารต่อศัตรูอีกด้วย ภาพวาดของเค. ยวน “ขบวนพาเหรดที่จัตุรัสแดงเมื่อวันที่ 7 พฤศจิกายน พ.ศ. 2484” บันทึกไว้ด้วยความแม่นยำของสารคดี ถือเป็นวันที่น่าจดจำสำหรับประชาชนของเรา เมื่อทหารเดินตรงจากจัตุรัสไปที่แนวหน้า
งานใหญ่ในยุคนั้นคือภาพวาดของ A. Daineka เรื่อง "The Defense of Sevastopol" ผู้เขียนแสดงให้เห็นไม่เพียง แต่การต่อสู้แบบเปิดของกะลาสีเรือกับศัตรูเท่านั้น แต่ยังรวมถึงจิตวิญญาณของกะลาสีเรือและความกล้าหาญของพวกเขาด้วย
ปรมาจารย์ของ Studio of Military Artists ซึ่งตั้งชื่อตาม M. B. Grekov: I. Evstigneev, K. Finogenov, P. Krivonogov มีส่วนร่วมอย่างมากในการสร้างขวัญกำลังใจและความเกลียดชังของศัตรู
ในช่วงสงคราม แนวประวัติศาสตร์ได้พัฒนาขึ้น ท่ามกลางสงคราม พี.คอริน สร้างภาพขึ้นมา
ความต่อเนื่องของธีมทางประวัติศาสตร์คือภาพวาดของ A. Bubnov เรื่อง "Morning on the Kulikovo Field" มันแสดงให้เห็นช่วงเวลาที่น่าสะเทือนใจของการต่อสู้ มีการแสดง Dmitry Donskoy บนพื้นธงการต่อสู้ที่คลี่ออกพร้อมรูปพระคริสต์ ด้วยเหตุนี้ ศิลปินจึงไม่เพียงแสดงให้เห็นธรรมชาติที่ยุติธรรมของการต่อสู้ของชาวรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงธรรมชาติที่แน่วแน่อีกด้วย
ประเภทภาพบุคคลครอบครองสถานที่สำคัญในวิจิตรศิลป์ ศิลปินได้สร้างแกลเลอรี่ภาพเหมือนของผู้นำทหาร เจ้าหน้าที่ เอกชน และพรรคพวกที่ต่อสู้อยู่หลังแนวข้าศึก เราไม่สามารถนับได้ทั้งหมด ขอเพียงตั้งชื่อบางส่วนว่า "ภาพเหมือนของจอมพลแห่งสหภาพโซเวียต G.K Zhukov" N. Krona "วีรบุรุษแห่งสหภาพโซเวียต Guard Major General Panfilov" V. ยาโคฟเลวา Pershudtsev จับผู้เข้าร่วมในตำนานในการบุกโจมตี Reichstag - จ่า M.A. Egorov และ M. Kantaria
ดนตรี.จุดเริ่มต้นของมหาสงครามแห่งความรักชาติได้ระดมประชาชนทั้งหมดเพื่อต่อสู้กับลัทธิฟาสซิสต์ กองทหารขนาดใหญ่เดินไปด้านหน้า นักแต่งเพลงและนักดนตรีมืออาชีพหลายคนเข้าร่วมในกลุ่มโฆษณาชวนเชื่อในกองทัพที่ประจำการ
กิจกรรมสร้างสรรค์ของผู้แต่งได้รับจุดสนใจเฉพาะและชัดเจน: "ทุกสิ่งเพื่อชัยชนะ!" ในวันแรกของสงคราม "บทเพลงแห่งความกล้าหาญ" ของ V. Surkov ถูกสร้างขึ้น และในวันที่สี่ของสงคราม เสียงดังต่อไปนี้ดังไปทั่วโลก:
ลุกขึ้นประเทศอันกว้างใหญ่
ยืนหยัดเพื่อการต่อสู้ของมนุษย์
ด้วยอำนาจมืดฟาสซิสต์
กับฝูงปีศาจ!
เพลงนี้ของ A.V. Alexandrov ต่อคำพูดของ V.I. Lebedev - Kumach กลายเป็นเพลงสรรเสริญพระบารมีของผู้ที่ยืนหยัดเพื่อปกป้องปิตุภูมิ เพลงนี้อยู่ในอันดับนักรบของทุกคนของเรา บทบาทของมันไม่สามารถประเมินสูงเกินไปได้ในปัจจุบัน
ในช่วงสงคราม เพลงโคลงสั้น ๆ มีความสำคัญอย่างมาก กลายเป็นการสนับสนุนทางจิตวิญญาณของทหาร ซึ่งเป็นความเชื่อมโยงทางดนตรีกับมาตุภูมิที่พวกเขากำลังต่อสู้อยู่ “โอ้ หมอกของฉัน พวกมันมีหมอกหนา” V. Zakharova "ลาก่อนเมืองและกระท่อม" V. Solovyova - Sedova, "Vasya - Cornflower" A. Novikova “หินอันล้ำค่า” บี. โมโครโซวา. ""อยู่ในดังสนั่น"" K. Listov, ""Dark Night"" N. Bogoslovsky และคนอื่น ๆ
การสนับสนุนที่สำคัญต่อการก่อตัวของจิตวิญญาณแห่งความรักชาติคือดนตรีออร์เคสตราทองเหลือง Marches ถูกสร้างขึ้นเพื่อตอบสนองต่อเหตุการณ์ที่กำลังดำเนินอยู่โดยตรง การเดินขบวนยังอุทิศให้กับการหาประโยชน์ของผู้บัญชาการแต่ละคน: "Captain Gostello" โดย N. Ivanov-Rodkevich, "Rokossovsky" โดย S. Chernetsky และสร้างภาพลักษณ์ทางศิลปะทั่วไปของการต่อสู้ของผู้คนกับผู้รุกราน "Glory to the Guardsmen" โดย N. Chemberidzhi, "People's Avengers" โดย N. Ivanov - Radkevich และคนอื่น ๆ
"Seventh Symphony" ของ D. Shostakovich กลายเป็นชัยชนะที่สมบูรณ์แบบ - การค้นพบทางศิลปะและประวัติศาสตร์ มันถูกเขียนขึ้นในเลนินกราดที่ถูกปิดล้อม ซิมโฟนีกลายเป็นอาวุธอันทรงพลังในการต่อสู้กับศัตรู “ ฉันอุทิศซิมโฟนีที่เจ็ดของฉันเพื่อต่อสู้กับลัทธิฟาสซิสต์ชัยชนะที่กำลังจะมาถึงของเรา” ให้กับเลนินกราดบ้านเกิดของฉัน” ผู้เขียนเขียนบนหน้าปราฟดาเมื่อวันที่ 29 มีนาคม พ.ศ. 2485 หลังจากคำพูดเหล่านี้ซิมโฟนีได้รับชื่ออื่นว่า "เลนินกราด ”
รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 5 มีนาคม พ.ศ. 2485 ในเมือง Kuibyshev และในวันที่ 9 สิงหาคมได้แสดงในเลนินกราดที่ถูกปิดล้อม ความสำเร็จของซิมโฟนีนั้นยิ่งใหญ่มาก ภายในเวลาอันสั้นก็ได้ยินไปในหลายประเทศทั่วโลก วาทยากรชั้นนำของโลกต่อสู้เพื่อสิทธิ์ในการแสดง ในสหรัฐอเมริกาเพียงแห่งเดียว มีการแสดง 62 ครั้งในช่วงฤดูกาล 2485-43 คอนเสิร์ตกลายเป็นการชุมนุมเพื่อสนับสนุนการทำสงครามกับรัสเซีย เอ็ม. โกลด์ นักเขียนชาวอเมริกันเขียนว่า “โชสตาโควิชอาจเป็นนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคของเรา” การอุทธรณ์ต่อธีมผู้รักชาติยังถูกบันทึกไว้ในผลงานไพเราะของนักแต่งเพลงคนอื่น ๆ ผลงานที่สำคัญที่สุดคือ: "Second Symphony" โดย A. Khachaturian, "With a Bell" และ "Fifth Symphony" โดย S. Prokofiev แต่เหตุการณ์ที่สำคัญที่สุดในงานของเขาคือโอเปร่าเรื่อง "สงครามและสันติภาพ" ซึ่งเขียนจากนวนิยายของแอล. ตอลสตอย แก่นของประวัติศาสตร์การทหารของรัสเซียได้กลายเป็นพื้นฐานในละครเพลง “ Suvorov” โดย S. Vasilenko, “ Dmitry Donskoy” โดย V. Kryukov, “ Emelyan Pugachev” โดย M. Koval และบัลเล่ต์“ Gayane” ของ A. Khachaturyan ปรากฏขึ้น
ควรสังเกตโอเปร่าของ D. Kobalevsky "Near Moscow" ("On Fire") ด้วยพลังอันยิ่งใหญ่แสดงออกถึงความน่าสะพรึงกลัวของการรุกรานของศัตรูความโศกเศร้าและความเดือดร้อนของประชาชน ไม่สามารถระบุธีมทั้งหมดของประเภทของวัฒนธรรมดนตรีของ Great Patriotic War ได้และมีเพียงส่วนเล็ก ๆ ของผลงานที่มีชื่อเท่านั้นที่บ่งบอกว่าชุมชนดนตรีทั้งหมดคิดว่าตัวเองเป็นสงครามซึ่งมีอาวุธเป็นดนตรี
ศิลปะภาพยนตร์คนงานภาพยนตร์คิดว่าตัวเองระดมกำลังและถูกเรียกไปแนวหน้า เนื้อหาหลัก ภารกิจหลักคือการระดมพลังทางจิตวิญญาณของผู้คนที่มุ่งต่อสู้กับศัตรู คนแรกที่ตอบสนองต่อเหตุการณ์ในวันแรกของสงครามคือนักสารคดี ตากล้องมีส่วนร่วมในปฏิบัติการทั้งหมด ถ่ายทำจากเครื่องบิน รถถัง และบนดาดฟ้าเรือรบ หลายคนถูกโยนทิ้งหลังแนวศัตรูซึ่งพวกเขาเข้าร่วมในการจู่โจมโดยกองกำลังติดอาวุธและบันทึกภาพการกระทำประจำวันของ "ผู้ล้างแค้นของประชาชน"
ภาพยนตร์เรื่องแรกออกฉายในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2484: "Girlfriends to the Front", "Chapaev with Us" ฮีโร่ตัวโปรดจากหน้าจอพูดกับผู้ชมด้วยการเรียกร้องให้ต่อสู้กับศัตรู "คอลเลกชันภาพยนตร์ต่อสู้" ถูกสร้างขึ้น กรรมการเช่น G. Alexandrov, B. Bernet, S. Gerasimov, Vs. Pudovkin และคนอื่น ๆ ผู้ชมเห็นนักแสดงคนโปรดของพวกเขาบนหน้าจอ - L. Orlova, B. Babochkin, M. Ladynina, N. Kryuchkov, N. Cherkasov และคนอื่น ๆ อีกมากมาย
มีหลายอย่างที่ไม่สมบูรณ์และผิวเผินใน “คอลเลกชันภาพยนตร์ต่อสู้” อย่างไรก็ตาม ภาพยนตร์เรื่องนี้เล่าถึงความโกรธแค้นของประชาชน เกี่ยวกับผู้คนที่ลุกขึ้นเพื่อปกป้องประเทศของตน โดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพยนตร์เรื่อง "Feast in Zhirimunka" เล่าถึงความสำเร็จของหญิงชราชาวนาที่ยังคงอยู่ในหมู่บ้านที่พวกนาซียึดครองเพื่อแก้แค้นพวกนาซีสำหรับความโหดร้ายทั้งหมดที่พวกเขากระทำ เธอปฏิบัติต่อแขกที่ไม่ได้รับเชิญด้วยอาหารวางยาพิษ และเพื่อสงบสติอารมณ์ของพวกเขา เธอจึงรับประทานอาหารนี้กับพวกเขาและตายไปพร้อมกับศัตรูของเธอ ในปีพ. ศ. 2485 ภาพยนตร์เต็มเรื่องเกี่ยวกับมหาสงครามแห่งความรักชาติเริ่มออกฉาย: "เลขาธิการคณะกรรมการเขต" โดย I. Pyryev หลังจากนั้นไม่นาน "She Defends the Motherland" โดย F. Ermler, "Rainbow" โดย M. Donskoy . “She Defends the Motherland” เป็นเรื่องราวของหญิงชาวรัสเซียผู้เรียบง่าย Praskovya Lukyanova ซึ่งสูญเสียสามีและลูกชายของเธอในระหว่างการรุกรานของนาซี และเป็นผู้นำกลุ่มผู้ล้างแค้นของประชาชน
ภาพยนตร์เรื่อง "Two Fighters" โดย L. Lukov, "A Guy from Our Town", "Wait for Me" โดย A. Stolper, "Six Hours After the War" โดย I. Pyryev, "New Adventures of Schweik" โดย S. Yutkevich และคนอื่น ๆ ได้รับความนิยมอย่างมาก ศิลปะการถ่ายภาพยนตร์ต่อสู้เคียงข้างผู้คน สามารถเปิดเผยความรักชาติของประชาชนได้เพราะพระเอกเป็นผู้มีส่วนร่วมที่ต่อสู้ทั้งด้านหน้าและด้านหลังด้วยเพราะเป้าหมายหลักคือการรับใช้ประชาชนของเขา ภาพยนตร์เกี่ยวกับการต่อสู้ครั้งยิ่งใหญ่ของประเทศที่ยิ่งใหญ่เพื่อต่อต้านลัทธิฟาสซิสต์ได้กลายเป็นประวัติศาสตร์ แต่ยิ่งเวลาผ่านไปเท่าไรก็ยิ่งมีคุณค่าสำหรับเรามากขึ้นเท่านั้น ภาพยนตร์นิยายกลายเป็น "สารคดี" เพราะเป็นภาพยนตร์ที่บันทึกเวลา นักแสดงไม่ได้เล่นเป็นตัวละครของพวกเขา พวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตของพวกเขา
ข้อสรุป
ในช่วงสงคราม ตามรายงานของคณะกรรมาธิการวิสามัญเพื่อสืบสวนความโหดร้ายของผู้รุกรานของนาซี ซึ่งตีพิมพ์ในปราฟดาเมื่อเดือนกันยายน พ.ศ. 2488 พิพิธภัณฑ์ทั้งหมด 430 แห่งจากพระราชวังวัฒนธรรมและห้องสมุดจำนวน 991.44,000 แห่งถูกทำลายและปล้นสะดม บ้านของพิพิธภัณฑ์ของ L.N. Tolstoy ใน Yasnaya Polyana, A.S. Pushkin ใน Mikhailovsky, I.S. Turgenev ใน Spassky-Lutovinevo, P.I. Tchaikovsky ใน Klin จิตรกรรมฝาผนังสมัยศตวรรษที่ 12 ในอาสนวิหารเซนต์โซเฟียในเมืองโนฟโกรอดสูญหายไปจากวัฒนธรรมรัสเซียอย่างไม่อาจแก้ไขได้ ภาพวาดของ Repin, Serov, Shishkin และ Aivazovsky สูญหายไป ทั้งหมดนี้ไม่สามารถส่งผลกระทบต่อการพัฒนาวัฒนธรรมศิลปะของโซเวียตหลังสงครามได้
มหาสงครามแห่งความรักชาติได้รวมเอาคนทำงานศิลปะทั้งหมดเข้าด้วยกัน พวกเขาสร้าง "อาวุธทางศิลปะ" ของตัวเองซึ่งอยู่เคียงข้างผู้คนที่ปกป้องบ้านเกิดเมืองนอนของพวกเขา มันก่อให้เกิดความกล้าหาญและความเกลียดชังศัตรู เมื่อมาถึงถ้ำฟาสซิสต์ ทหารเขียนข้อความแสดงความเกลียดชังไว้บนเสาของรัฐสภา ในหมู่พวกเขามีชื่อของศิลปิน และปล่อยให้ชื่อของพวกเขาถูกทาสีทับในวันนี้ แต่ความทรงจำของมนุษย์ที่บันทึกไว้ในงานศิลปะจะไม่ถูกลบ
คำถามทดสอบตัวเอง
1. ตั้งชื่อลักษณะสำคัญของวรรณกรรมผู้รักชาติผู้กล้าหาญในมหาสงครามแห่งความรักชาติ
2. ตั้งชื่องานวรรณกรรมของ Great Patriotic War
3. แสดงรายการผลงานวิจิตรศิลป์โดย A. Daineka, A. Plastov, Kukryniksov
4. ตั้งชื่อผู้แต่งเพลง “Seventh Symphony”
5. รายชื่อผู้แต่งที่สร้างผลงานไพเราะในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ
6. ตั้งชื่อภาพยนตร์ที่สร้างขึ้นในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติที่เผยให้เห็นถึงความสำเร็จของชาวโซเวียต
วันที่ตีพิมพ์: 28-11-2014; อ่าน: 1805 | การละเมิดลิขสิทธิ์เพจ | สั่งเขียนกระดาษ
เว็บไซต์ - Studopedia.Org - 2014-2019. Studiopedia ไม่ใช่ผู้เขียนเนื้อหาที่โพสต์ แต่ให้ใช้งานฟรี(0.006 วิ) ...ปิดการใช้งาน AdBlock!
จำเป็นจริงๆ
“ศิลปะโซเวียตในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ”
การแนะนำ…………………………………………………………………………………….3
ส่วนหลักฉัน:
โรงละคร………………………………………………………………………………… 5
จิตรกรรม………………………………………………………………………………….6
ประติมากรรม……………………………………………………………………...8
สถาปัตยกรรม…………………………………………………………………….9
ดนตรี……………………………………………………………………..9
ภาพยนตร์……………………………………………………………………………………….11
วรรณคดี……………………………………………………………………..15
ส่วนที่ 2:
บทสรุป…………………………………………………………………….17
ภาคผนวก……………………………………………………………………18
อ้างอิง………………………………………………………………………..19
การแนะนำ
ไม่มีกองทัพใดในโลก
ไม่มีกำลังเช่นเรา
ศิลปะ วรรณกรรมของเรา...
V. I. Chuikov
(จอมพลแห่งสหภาพโซเวียต)
สำหรับชาวโซเวียตส่วนใหญ่ สงครามเริ่มขึ้นอย่างไม่คาดคิด ผู้นำทางการเมืองก็ตกตะลึงอยู่หลายวันเช่นกัน สงครามจะต้องยืดเยื้อหลังจากการปราบปรามครั้งใหญ่ในกองทัพ
ชาวเยอรมันยึดครองดินแดนอันกว้างใหญ่ ซึ่งรวมถึงรัฐบอลติก ยูเครน เบลารุส และทางตะวันตกของรัสเซีย ศัตรูไปถึงแม่น้ำโวลก้าและยืนอยู่ใต้กำแพงมอสโก
ต้องขอบคุณความพยายามอันเหลือเชื่อของทหารและผู้บังคับบัญชา คนงานประจำบ้าน ซึ่งสามารถผลิตอาวุธได้ในปริมาณที่ต้องการ สหภาพโซเวียตจึงสามารถพลิกกลับเหตุการณ์โศกนาฏกรรมในฤดูหนาวปี พ.ศ. 2485-2486 ได้ปลดปล่อยดินแดนของ สหภาพโซเวียตและประเทศในยุโรปในปี พ.ศ. 2487 และสิ้นสุดในวันที่ 8 พฤษภาคม พ.ศ. 2488 ซึ่งเป็นสงครามที่มีการทำลายล้างมากที่สุดในกรุงเบอร์ลิน
เห็นได้ชัดว่าชัยชนะไม่เพียงได้รับจากทักษะทางทหารและยุทโธปกรณ์เท่านั้น แต่ยังมาจากขวัญกำลังใจอันสูงส่งของทหารของเราด้วย ศิลปะข้ามชาติของสหภาพโซเวียตและมิตรภาพของประชาชนในสหภาพโซเวียตมีบทบาทสำคัญในการอนุรักษ์และรักษาจิตวิญญาณนี้
เมื่อเลือกหัวข้อ ฉันได้รับคำแนะนำจากความเกี่ยวข้องของการวิจัยทางประวัติศาสตร์ เวลาไม่สามารถลบความยิ่งใหญ่และความสำคัญของศิลปะโซเวียตในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติออกจากความทรงจำของผู้คนได้ ความทรงจำในอดีตคือไฟที่ไม่มีวันดับ สิ่งเหล่านี้ไม่ได้เป็นเพียงคุณสมบัติของจิตสำนึกของมนุษย์เท่านั้น แต่ยังเป็นการเชื่อมโยงระหว่างอดีตและอนาคตอีกด้วย จนถึงทุกวันนี้ ในวันแห่งชัยชนะ มีการร้องเพลงสงครามและมีการสร้างอนุสาวรีย์วีรบุรุษสงคราม ซึ่งศักดิ์สิทธิ์และไม่มีวันทำลายได้
จุดประสงค์ของการวิจัยของฉันคือการพิสูจน์ว่าในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ ศิลปะมีบทบาทอย่างมาก
ความสำคัญและความสำคัญของเนื้อหาที่นำเสนอเพิ่มขึ้นเนื่องจากข้อเท็จจริงที่ว่าในปัจจุบันสิ่งสำคัญไม่เพียงแต่จะต้องจดจำชัยชนะอันยิ่งใหญ่และการรู้เกี่ยวกับนักเขียนศิลปินนักดนตรีที่มีชื่อเสียงซึ่งผลงานของเขาได้ยกระดับจิตวิญญาณของกองทัพโซเวียต
ศิลปะโซเวียต "ตั้งแต่วันแรกของปีอันขมขื่น" ไม่เพียง แต่เป็นพยาน - นักประวัติศาสตร์เท่านั้น แต่ยังเป็นผู้มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในมหาสงครามแห่งความรักชาติอีกด้วย มันมีบทบาทสำคัญในการระดมพลังจิตวิญญาณของผู้คนเพื่อขับไล่ศัตรู
ทุกที่ทั้งด้านหน้าและด้านหลัง จิตรกรได้สร้างบันทึกเหตุการณ์ทางศิลปะของมหาสงครามแห่งความรักชาติ โดยวาดภาพท่ามกลางการสู้รบที่ร้อนแรง ภาพร่าง ภาพร่าง และภาพกราฟิกที่สร้างขึ้นในสนามรบมักรวมอยู่ในภาพวาดการต่อสู้ที่ยิ่งใหญ่
สงครามมีอิทธิพลอย่างมากต่อบรรยากาศทางจิตวิญญาณของสังคมโซเวียต คนรุ่นหนึ่งก่อตัวขึ้นและแข็งกระด้างจากสงครามโดยไม่รู้จักความกลัวการกดขี่ครั้งใหญ่ในยุค 30 ความยากลำบากที่ต้องเผชิญในช่วงสงครามทำให้เกิดความหวังว่าหลังจากชัยชนะชีวิตจะดีขึ้นมาก ผู้คนมีความรู้สึกเห็นคุณค่าในตนเองมากขึ้น และมีความปรารถนาที่จะเข้าใจสิ่งที่พวกเขามีประสบการณ์อย่างเป็นอิสระ ด้วยการมีส่วนร่วมในการปลดปล่อยประเทศในยุโรปจากลัทธิฟาสซิสต์ ชาวโซเวียตมองในต่างประเทศตามความเป็นจริง และไม่ได้แสดงให้เห็นด้วยการโฆษณาชวนเชื่อจำนวนมาก ความแตกต่างระหว่างปิตุภูมิที่ถูกทำลายล้างและประเทศที่พ่ายแพ้ ซึ่งได้รับการเลี้ยงดูอย่างดีและเจริญรุ่งเรือง ทำให้นักรบต้องคิดมาก
“ ทุกอย่างเพื่อแนวหน้า ทุกอย่างเพื่อชัยชนะ” - นี่คือสโลแกนสากล
โรงภาพยนตร์
ในช่วงชีวิตประจำวันที่ยากลำบากของสงคราม การพบปะกับนักแสดงและงานศิลปะกลายเป็นวันหยุดสำหรับทหาร ช่วยให้พวกเขามีชีวิตอยู่ ต่อสู้ และเชื่อในชัยชนะ วีรบุรุษแห่งสหภาพโซเวียต พันเอกนายพลแห่งการบิน M. M. Gromov เล่าว่า "นักแสดงที่อยู่แนวหน้ายินดีต้อนรับเสมอและทุกที่... พวกเขาปรากฏตัวที่สนามบินสนาม... ทันใดนั้นที่โล่งก็กลายเป็นหอประชุม ปืนต่อต้านอากาศยานและเครื่องบินลายพราง กลายเป็นของประดับตกแต่ง” (1.) ในช่วงเริ่มต้นของสงคราม โรงละครแนวหน้าที่เกิดขึ้นในเขตแนวหน้าโดยธรรมชาติของกิจกรรมของพวกเขานั้นอยู่ใกล้กับกลุ่มแนวหน้าซึ่งรู้จักกันมาตั้งแต่สมัยสงครามกลางเมือง พวกเขาแสดงด้วยละครเล็ก ๆ พร้อมคอนเสิร์ตและรายการวาไรตี้ต่างๆ แต่เมื่อองค์กรเข้มแข็งขึ้น งานของโรงละครแนวหน้าก็ค่อยๆ เข้มข้นและลึกซึ้งยิ่งขึ้น และละครของพวกเขาก็ขยายออกไป ประกอบด้วยละครแนวทหารโซเวียต-ประวัติศาสตร์และวีรกรรมรักชาติ ผลงานละครรัสเซียคลาสสิกและต่างประเทศ ต่อไปนี้จัดฉากได้สำเร็จ (หรือตัดต่อตามบทละคร): "ทหารเดินจากแนวหน้า" โดย V. P. Kataev, "A Guy from Our Town" โดย K. Simonov, "Chapaev" โดย D. Furmanov, "ยี่สิบปีต่อมา" โดย M. A. Svetlov , “ Man with a Gun”, “ Kremlin Chimes” โดย N. Pogodin, บทละครโดย K. Goldoni, A. Ostrovsky ฯลฯ บทละครพิเศษ 700 เรื่องเขียนขึ้นสำหรับโรงละครแนวหน้า ในช่วงปีสงคราม จำนวนโรงละครแนวหน้าเพิ่มขึ้น ในปี พ.ศ. 2487 มีโรงละครแนวหน้า 25 แห่งในกองทัพที่ประจำการ ตลอดระยะเวลา 4 ปีแห่งสงคราม กองละครแนวหน้าดำเนินการได้ 1 ล้าน การแสดง 350,000 ครั้ง ทีมดังกล่าวรวมถึงนักแสดงชั้นนำของมอสโก ตัวอย่างเช่น A.K. Tarasova อ่านบทพูดคนเดียวของ Anna Karenina ที่ด้านหน้า V.A. Ershov อ่านบทพูดคนเดียวของ Satin จากบทละครของ Gorky เรื่อง At the Lower Depths ผู้กำกับศิลป์ของรายการและคอนเสิร์ตสำหรับแนวหน้าเป็นปรมาจารย์ที่โดดเด่นของโรงละครโซเวียต: A. D. Dikiy, Yu. A. Zavadsky, S. M. Mikhoels และคนอื่น ๆ ละครถาวรของกลุ่มแนวหน้ารวมถึงฉากย่อส่วนเสียดสีและบทกวีของ A. T. Tvardovsky , K. M. Simonova ตัดตอนมาจากบทละคร "Pets of Glory" โดย A. N. Gladkov, "Russian People" โดย K. Simonov, "Front" โดย Korneichuk - กล่าวอีกนัยหนึ่งทุกสิ่งที่สามารถยกระดับจิตวิญญาณของนักสู้ช่วยให้พวกเขาอยู่รอดและชนะ . สิ่งที่ได้รับความนิยมเป็นพิเศษในหมู่นักสู้คือโจ๊กเกอร์และเพื่อนที่ร่าเริงคนบ้าระห่ำและปราชญ์ - Vasily Terkin Terkin - เขาคือใคร? สมมติว่าตรงไปตรงมา: “ เขาเป็นแค่ผู้ชายธรรมดา... ตั้งแต่วันแรกของบ้านเกิดอันขมขื่น ในช่วงเวลาที่ยากลำบากของดินแดนบ้านเกิด โดยไม่ต้องล้อเล่น Vasily Terkin คุณและฉันกลายเป็นเพื่อนกัน” (2 - ในปีพ.ศ. 2485 เพื่อการบริการที่ดีขึ้นและเป็นระบบมากขึ้นในแนวหน้า โรงละครแนวหน้า 5 แห่งของ All-Union Theatre Society จึงถูกสร้างขึ้น โรงละครที่ใหญ่ที่สุดในประเทศ: โรงละครตั้งชื่อตาม Evgenia Vakhtangov, โรงละคร Maly, โรงละครวิชาการเลนินกราดตั้งชื่อตาม พุชกิน - จัดคณะเร่ร่อนแนวหน้าของตนเอง ตลอดระยะเวลา 40 เดือนของการดำเนินงาน สาขาด้านหน้าของโรงละคร Vakhtangov มีการแสดงและคอนเสิร์ต 1,650 ครั้ง เขาได้รับการยอมรับว่าเก่งที่สุดและหลังสงครามผู้เข้าร่วมทั้งหมดในโรงละครแห่งนี้ได้รับคำสั่งและเหรียญรางวัล
ศิลปินเดี่ยวของโรงละครบอลชอยแห่งสหภาพโซเวียตสร้างกลุ่มแนวหน้า 7 กลุ่มและแสดงคอนเสิร์ต 1,140 ครั้งให้กับทหารของกองทัพแดง ตั้งแต่เดือนแรกของสงคราม ศิลปินจากโรงละครเขตทหารพิเศษเคียฟ และโรงละครแนวรบด้านตะวันตก (เดิมคือโรงละคร Smolensk Drama) ได้แสดงที่ด้านหน้า โรงละคร Moscow Maly จัดการแสดงทุกวันจันทร์ โดยรายได้จะเข้ากองทุนหน้า ฝูงบินเครื่องบินรบถูกสร้างขึ้นด้วยเงินจำนวนนี้
ที่แนวรบเลนินกราดนักแสดงชาวโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ N.K. Cherkasov ได้จัดโรงละครของกองทหารอาสาประชาชน คอนเสิร์ตครั้งแรกจัดขึ้นที่สนามบินทหาร Ropshinsky ผู้ชมนั่งอยู่ในชุดหลวมบนพื้นและเปลี่ยนเสื้อผ้าอยู่ตลอดเวลา บ้างก็บินหนีไป บ้างก็กลับมา และคอนเสิร์ตถูกฉายซ้ำสามครั้งติดต่อกันตั้งแต่ต้นจนจบ
โรงละครของกองเรือทะเลบอลติก Red Banner ดำเนินการบนเรือและในหน่วยทหารเรือของแนวรบเลนินกราด ในเลนินกราดเองในระหว่างการปิดล้อมมีการแสดงละครเพลงตลก การเดินทางไปที่นั่นไม่ใช่เรื่องง่าย ตั๋วถูกแลกเป็นอาหาร ขนมปัง และบัตร ในช่วงฤดูหนาวอันหนาวเหน็บของการล้อม นักแสดงปรากฏตัวบนเวทีในอาคารโรงละครที่ไม่มีเครื่องทำความร้อน แต่พวกเขาร้องเพลงและเต้นรำด้วยทักษะเช่นเดียวกับในยามสงบ
ในชีวิตที่กล้าหาญของเลนินกราดที่ถูกปิดล้อมโรงละครมีความจำเป็นพอ ๆ กับโรงงานคิรอฟ “เมื่อเกิดอุบัติเหตุในเลนินกราด และไม่มีแสงสว่างในเมืองเป็นเวลาประมาณหนึ่งเดือน โรงละครก็ไม่สามารถทำงานได้ และโรงงานต่างๆ ก็ทำงานร่วมกับโรงรมควัน โรงงานแห่งแรกที่ได้รับไฟฟ้าคือโรงงานคิรอฟและโรงละครละครเพลง” ศิลปินประชาชนของ RSFSR N.V. Peltser กล่าว
ในมอสโกแม้ในวันที่ยากที่สุด สาขาหนึ่งของโรงละครบอลชอย โรงละครดนตรีที่ตั้งชื่อตาม Stanislavsky และ Nemirovich-Danchenko โรงละครภูมิภาคสำหรับผู้ชมรุ่นเยาว์
คณะละครขนาดใหญ่หลายแห่งจากมอสโกวและเลนินกราด รวมถึงจากเมืองหลวงของสาธารณรัฐสหภาพที่ตกอยู่ภายใต้การยึดครอง ถูกอพยพไปยังด้านในของประเทศ โรงละครศิลปะมอสโกถูกอพยพไปยัง Saratov ก่อนจากนั้นจึงไปที่ Sverdlovsk, Maly - ไปยัง Chelyabinsk, โรงละครวิชาการเลนินกราดตั้งชื่อตาม พุชกิน - ถึงโนโวซีบีร์สค์ โรงละครตั้งชื่อตาม Vakhtangov - ถึง Omsk โรงละครตั้งชื่อตาม Mossovet - ใน Alma-Ata, โรงละครบอลชอย กอร์กี - ถึงคิรอฟ
โรงละครเหล่านี้จัดแสดงละครสมัยใหม่เรื่อง "War" โดย V. P. Stavsky, "Test" โดย K. A. Fedin, "Invasion" โดย L. M. Leonov, "Front" โดย A. E. Korneichuk, "Russian People" โดย K. M. Simonova นอกจากนี้ ละครเหล่านี้ยังได้แสดงในโรงละครแห่งชาติด้วย ได้แก่ ภาษายูเครน I. Franko และพวกเขา T. G. Shevchenko โรงละครเบลารุสตั้งชื่อตาม Y. Kupala โรงละครอาร์เมเนียตั้งชื่อตาม G. Sundukyan โรงละคร Bashkir Drama - สิ่งนี้แสดงให้เห็นถึงแก่นแท้ของความรักชาติของสหภาพโซเวียตในระดับสากล ละครและการแสดงที่อุทิศให้กับกิจกรรมทางการทหารถูกสร้างขึ้นโดยใช้สื่อระดับชาติ: “Guard of Honor” โดย A. Auezov ในคาซัคสถาน, “Mother” โดย Uygun ในอุซเบกิสถาน, “Deer Gorge” โดย S. D. Kldiashvili ในจอร์เจีย ฯลฯ
ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2485 โรงละครมอสโกหลายแห่งกลับมายังเมืองหลวง โรงละครเลนินกราดเริ่มกลับมาอีกครั้งหลังจากทำลายการปิดล้อมในฤดูใบไม้ผลิปี 2486 โรงละครโซเวียตข้ามชาติยืนหยัดต่อการทดลองอันโหดร้ายในช่วงสงครามด้วยเกียรติยศและในความเป็นจริงได้พิสูจน์ความสามารถในการ รับใช้ประชาชน
จิตรกรรม
ในช่วงปีสงครามมีการฟื้นตัวอย่างรวดเร็วของโปสเตอร์ทางการเมืองและภาพล้อเลียนทางการเมืองที่คมชัด ("TASS Windows", โปสเตอร์ "Battle Pencil" ฯลฯ )
ป Lakat I. M. Toidze “มาตุภูมิกำลังเรียกร้อง!” แยกไม่ออกจากภาพลักษณ์ทางการทหารของประเทศ
ผู้หญิงเดินด้วยพลั่วบนไหล่
ขุดสนามเพลาะใต้เมืองมอสโก
ประเทศมองมาที่ฉันจากโปสเตอร์
มีผมหงอกโดยไม่คลุมศีรษะ
ด้วยการใช้เทคนิคการแสดงออกของโปสเตอร์โฆษณาชวนเชื่อจากสงครามกลางเมืองผสมผสานกับประสบการณ์สร้างสรรค์ของศิลปะก่อนสงคราม ศิลปินได้สร้างภาพลักษณ์ที่กว้างขวางของผู้หญิง - แม่ - มาตุภูมิโดยกล่าวถึงพลเมืองทุกคนในปิตุภูมิอย่างไม่ลดละ
วันที่ 2 พร้อมกันกับเพลง “สงครามศักดิ์สิทธิ์” โปสเตอร์ Kukryniksy “เราจะปราบศัตรูอย่างโหดเหี้ยม!” M.V. Kupriyanov, P.N. Krylov, N.A. Sokolov บรรยายภาพการดวลระหว่างทหารกองทัพแดงกับผู้นำของนาซีไรช์ซึ่งสลัดหน้ากากแห่งสันติภาพออก และเติมเต็มโปสเตอร์ด้วยความมุ่งมั่นที่ไม่ยอมแพ้และความมั่นใจในสงครามที่กำลังจะมาถึง สิ่งเหล่านี้เป็นโปสเตอร์ที่พิมพ์ออกมา แต่ก็มีโปสเตอร์ที่วาดด้วยมือด้วย
ศิลปิน V. S. Ivanov, A. A. Kokorekin, L. F. Golovanov, V. N. Denis, N. N. Zhukov และคนอื่น ๆ ได้ฟื้นคืนประเพณีการต่อสู้ของ "Windows of GROWTH" ในวันแรกของสงคราม V. A. Serov, V. I. Kudrov, N. A. Tyrsa, G. S. และ O. G. Vereisky, G. N. Petrov, I. S. Astapov และศิลปิน Leningrad คนอื่น ๆ ต่อสู้ด้วยอาวุธเสียดสี "The Fighting Pencil" "
โปสเตอร์ทำมือมากกว่า 1,500 ชิ้นถูกสร้างขึ้นในช่วงสงครามโดย P. P. Sokolov-Skalya, M. M. Cheremnykh, N. E. Radlov, P. M. Shukhmin, G. K. Savitsky และผู้เชี่ยวชาญคนอื่น ๆ ของ TASS Windows ซึ่งมีสาขาในเมืองใหญ่หลายแห่งของ RSFSR และสาธารณรัฐระดับชาติ ( “Windows UZTAG”, “Windows KIRTAG” ฯลฯ “Windows TASS” ก็เผยแพร่ในต่างประเทศเช่นกัน (สหรัฐอเมริกา สวีเดน อินเดีย ฯลฯ) เนื้อหาของ “Windows TASS” มีความหลากหลาย: เรียกร้องให้มีการเฝ้าระวังเพื่อเสริมสร้างความสามัคคีของ ด้านหน้าและด้านหลัง แผ่นพับเสียดสีศัตรู ฯลฯ
นอกจากโปสเตอร์เฉพาะเรื่องแล้ว การต่อสู้และการวาดภาพประเภทต่างๆ ก็มีชัยในช่วงสงคราม ในวันแรกของสงคราม ศิลปิน A.A. Plastov ได้สร้างภาพการรุกรานของศัตรูในผลงานของเขา: “ชาวเยอรมันกำลังมา ดอกทานตะวัน” (2484), “ฟาสซิสต์บินผ่าน” (2485) องค์ประกอบของภาพวาดเหล่านี้สร้างขึ้นจากความแตกต่าง "ระเบิด" ของภาพของดินแดนที่สวยงามและเงียบสงบและความโหดร้ายของผู้รุกรานฟาสซิสต์
กับ 
หลังจากผ่านไปหลายปี M.A. Savitsky ศิลปินชาวเบลารุสซึ่งเองก็ประสบกับความน่าสะพรึงกลัวของค่ายกักกันฟาสซิสต์ได้บรรยายถึงการรุกรานของศัตรูในภาพยนตร์เรื่อง "Field" (1973) เขาเติมเต็มภาพด้วยนิมิตที่เป็นลางร้ายอย่างน่าอัศจรรย์ของโลกที่กำลังลุกไหม้และล่มสลาย ซึ่งผู้พิทักษ์ที่กล้าหาญซึ่งเสียชีวิตด้วยขนมปังทองคำมากมาย ไม่ถอยหนีแม้แต่ก้าวเดียวก่อนการโจมตีของพลังสีดำที่ไร้มนุษยธรรม
เอ็กซ์ 
ศิลปินบรรยายถึงชีวิตประจำวันทั้งเบื้องหน้าและที่ทำงานในช่วงสงคราม และความน่าสะพรึงกลัวของการยึดครองฟาสซิสต์ในเบื้องหลัง T. G. Gaponenko “ หลังจากการขับไล่ผู้ยึดครองฟาสซิสต์” (พ.ศ. 2486-2489 ชาวบ้านเพื่อนโศกเศร้ากับศพของญาติที่ถูกแขวนคอ), S. V. Gerasimov“ แม่ของพรรคพวก” (2486, 2492-2493), B. M. Nemensky“ แม่” (2488 ) , K. F. Yuon “ ขบวนพาเหรดที่จัตุรัสแดงเมื่อวันที่ 7 พฤศจิกายน พ.ศ. 2484 (2492), Y. D. Romas“ การยิงปืนในฤดูหนาวของทะเลบอลติก” (2485), A. A. Deineka“ การป้องกันเซวาสโทพอล” (2485; พื้นที่บีบอัด ภาพวาดเต็มไปด้วยสิ่งที่จับต้องได้ทางกายภาพ การเผชิญหน้าระหว่างกองกำลังที่เข้ากันไม่ได้)
ภาพของอดีตอันยิ่งใหญ่ได้รับการเชิดชูในภาพวาดของ Kukryniksy เรื่อง "Flight of the Nazis from Novgorod" (พ.ศ. 2487-2489) ซึ่งคนป่าเถื่อนที่ล่าถอยได้จุดไฟเผา Novgorod Detinets และร่างของอนุสาวรีย์ "สหัสวรรษแห่งรัสเซีย" ที่แปรรูป โดยผู้บุกรุกกระจัดกระจายอยู่บนหิมะ ความงามที่น่าเกรงขามและสง่างามของโบสถ์เซนต์โซเฟียที่ยิ่งใหญ่ดูเหมือนจะรวมเอาแนวคิดเรื่องการแก้แค้นทางประวัติศาสตร์อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ต่อผู้บุกรุก ศิลปินหลายคนเองก็อยู่ในแนวรบระหว่างการยึดครอง
ศิลปินภาพบุคคลรีบเร่งถ่ายภาพบุคคลของวีรบุรุษพื้นบ้าน “ภาพเหมือนของวีรบุรุษแห่งสหภาพโซเวียต พลตรี I.V. Panfilov” (1942) ผู้บัญชาการในตำนานของกองทหารราบที่ 316 ที่ปกป้องมอสโก ได้รับการบันทึกไว้อย่างเคร่งครัด “ ภาพเหมือนของวีรบุรุษแห่งสหภาพโซเวียตนักบิน A. B. Yumashev” (1941) โดย P. P. Konchalovsky เขียนด้วยอารมณ์ “ ภาพเหมือนของพรรคพวก Vlasov” (1942) โดย V. A. Serov นั้นแม่นยำ หากไม่มีสิ่งที่น่าสมเพชมากเกินไป "ภาพเหมือนของฮีโร่สองคนแห่งสหภาพโซเวียต S. A. Kovpak" (1945) ถูกวาดโดยศิลปิน A. A. Shovkunenko ผลงานภาพเหมือนที่ยอดเยี่ยมถูกสร้างขึ้นโดย Pavel Korin เขาย้อนกลับไปสู่อดีตอันรุ่งโรจน์ของบ้านเกิดของเขาและวาดภาพอันมีค่า "Alexander Nevsky" (พ.ศ. 2485-2486) ในปี พ.ศ. 2488 เขาได้วาดภาพเหมือนของจอมพล G.K.
ในช่วงสงคราม มีการสร้างภาพวาดดินสอและภาพบุคคลจำนวนมากสำหรับหนังสือพิมพ์และนิตยสาร ภาพร่างบางส่วนต่อมากลายเป็นภาพวาด เช่น ภาพวาดประเภทที่ยอดเยี่ยมซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากบทกวีของ Tvardovsky เรื่อง "Vasily Terkin" "พักผ่อนหลังการต่อสู้" โดย Yu. M. Neprintsev
งานกราฟิกมีความน่าสนใจ สมจริง และสะเทือนอารมณ์ ชุดภาพบุคคลของปัญญาชนที่สร้างสรรค์ของเลนินกราดที่ถูกปิดล้อมถูกสร้างขึ้นโดยศิลปินกราฟิก G. S. Vereisky ภาพบุคคลของเขาโดดเด่นด้วยความซับซ้อนและความสามารถของลักษณะทางจิตวิทยา ("ภาพเหมือนของนักวิชาการ Orbeli", 2485 ผู้อำนวยการ State Hermitage นักวิทยาศาสตร์ชาวตะวันออกที่มีชื่อเสียงระดับโลกยังคงอยู่ในเมืองที่ล้อมรอบและยังคงทำงานต่อไป) สารคดีชุดโดย D.A. Shmarin “เราจะไม่ลืม เราจะไม่ให้อภัย!” (1942) A. F. Pakhomov ในซีรีส์กราฟิก“ Leningraders ในยุคแห่งสงครามและการล้อม” (2485-2487) สร้างภาพชีวิตของเลนินกราดที่ถูกปิดล้อม (“ สำหรับน้ำบนเนวา”,“ ไปที่โรงพยาบาล”,“ ในใจกลางแห่งความพ่ายแพ้ ”, “ ดอกไม้ไฟเพื่อเป็นเกียรติแก่การกำจัดการปิดล้อม” - การทดสอบที่ไร้มนุษยธรรมสิ้นสุดลงแล้ว)
ศิลปินได้พรรณนาถึงวันแห่งชัยชนะในรูปแบบต่างๆ ความชื่นชมยินดีระดับชาติสำหรับ P. A. Krivonogov - "ชัยชนะ" (พ.ศ. 2488-2490) การพบปะครอบครัวที่สนุกสนานหลังจากการพรากจากกันเป็นเวลานานสำหรับ V. N. Kostetsky - "การกลับมา" (พ.ศ. 2488-2490) ความเจ็บปวดของถ้ำฟาสซิสต์สำหรับ Kukryniksy - "จุดจบ ” วันสุดท้ายของสำนักงานใหญ่ของฮิตเลอร์ในคุกใต้ดินของ Reich Chancellery” (1947-1948)
ประติมากรรม
วีรกรรมที่ไม่มีใครเทียบได้ของทหารของเราขับร้องโดยช่างแกะสลัก ประติมากร A. O. Bembel สร้างภาพลักษณ์ของนักบินโซเวียต Nikolai Gastello (1943) ซึ่งสร้าง "fire ram" ตัวแรกในวันที่ 5 ของสงคราม องค์ประกอบของภาพบุคคลเปรียบเสมือนลิ้นของเปลวไฟที่กำลังลุกโชน
ประติมากร V. I. Mukhina, M. G. Manizer, V. V. Lishev, S. D. Lebedeva, E. F. Belashova, Z. I. Azgur อุทิศผลงานของพวกเขาเพื่อสงครามและวีรบุรุษ Lebedeva (2405-2510) ยังคงสร้างภาพบุคคลทางจิตวิทยาที่ยอดเยี่ยม (“ ภาพเหมือนของ A. T. Tvardovsky”, 2486)
E.F. Belashova สร้างภาพลักษณ์ที่กล้าหาญและไพเราะของ "Unconquered" (1943) V.I. Mukhina วาดภาพเหมือนทั่วไปของ "Partisan Woman" (1943) อย่างเข้มงวดและไม่ย่อท้อ ภาพบุคคลที่สร้างขึ้นโดย Mukhina ในปี 1942 ของพันเอก B. A. Yusupov และ I. L. Khizhnyak มีความโดดเด่นด้วยความรุนแรงแบบคลาสสิก
ในปี 1942 M. G. Manizer ได้สร้างภาพเหมือนประติมากรรมของ Zoya Kosmodemyanskaya เด็กผู้หญิงที่กลายเป็นสัญลักษณ์ของความกล้าหาญและความจงรักภักดีต่อมาตุภูมิ ปีแห่งสงครามกลายเป็นช่วงเวลาแห่งศิลปะโซเวียตที่มีความรักชาติสูงสุด
หลังจากสิ้นสุดมหาสงครามแห่งความรักชาติหัวข้อนี้ก็ไม่ได้ละทิ้งศิลปกรรม ศิลปิน ประติมากร และสถาปนิกในด้านสี หิน คอนกรีต และโลหะได้สานต่อความทรงจำเกี่ยวกับการต่อสู้ทางประวัติศาสตร์และเหตุการณ์สงคราม ความสำเร็จของชาวโซเวียต และวีรบุรุษแต่ละคน
ยิ่งไปกว่านั้น หัวข้อนี้ได้รับการแก้ไขโดยศิลปินที่ไม่ได้อยู่ในสงคราม (E. E. Moiseenko “Victory”, 1970-1972 เป็นต้น) ยิ่งเหตุการณ์ดำเนินต่อไป ความน่าสมเพชที่โอ้อวดน้อยลงในงาน ความเข้าใจส่วนตัวมากขึ้นเกี่ยวกับสิ่งที่ได้รับในช่วงสงคราม
สถาปัตยกรรม
ในช่วงปีสงคราม การก่อสร้างได้ดำเนินการที่เกี่ยวข้องกับความต้องการของในช่วงสงคราม - การป้องกันและอุตสาหกรรมตลอดจนในพื้นที่ห่างไกลจากที่อยู่อาศัยด้านหน้า
นับตั้งแต่ปี 1944 เมื่อดินแดนที่ศัตรูยึดครองได้รับการปลดปล่อย การทำลายล้างพื้นที่ที่มีประชากรและสถานประกอบการอุตสาหกรรมก็ได้รับการฟื้นฟู
ภารกิจหลักของสถาปัตยกรรมและการก่อสร้างในช่วงสงครามคือการย้ายที่ตั้งขององค์กรภายในประเทศ การก่อสร้างใหม่และการสร้างโรงงานที่มีอยู่ในเทือกเขาอูราล ไซบีเรีย และเอเชียกลาง ในช่วงปีสงคราม มีการสร้างสถานประกอบการอุตสาหกรรม 3,500 แห่ง ในขณะเดียวกันกับโรงงานต่างๆ ก็เกิดการตั้งถิ่นฐานของโรงงาน ซึ่งต่อมาส่วนใหญ่สร้างขึ้นด้วยอาคารประเภทค่ายทหารแนวราบ สงครามนำมาซึ่งการทำลายล้างครั้งใหญ่ เมืองและหมู่บ้านพังทลายลง ในปี พ.ศ. 2486 มีการจัดตั้งคณะกรรมการกิจการสถาปัตยกรรมเพื่อประสานงานการฟื้นฟูการตั้งถิ่นฐานของมนุษย์ หลายเมืองได้รับความเดือดร้อนมากมายในช่วงสงครามจนได้รับการสร้างขึ้นใหม่ ซึ่งรวมถึงเมืองฮีโร่อย่างโวลโกกราด ได้รับการปรับปรุงใหม่ทั้งหมดและปรับปรุงภูมิทัศน์ (สถาปนิก - ผู้เขียนแผนแม่บท: K. Alabyan, V. Simbirtsev, N. Polyakov, A. Pozharsky, E. Levitan ฯลฯ ) มินสค์ได้รับการสร้างขึ้นใหม่ในทางปฏิบัติ
ม 
ดนตรี
"สงครามศักดิ์สิทธิ์"
ดนตรีและชีวิตทางดนตรีอยู่ภายใต้การปกครองในช่วงสงคราม ในวันแรกของสงครามมีการเขียนเพลง - สัญลักษณ์ทางดนตรีของมหาสงครามแห่งความรักชาติ "สงครามศักดิ์สิทธิ์" , เพลงสำหรับบทกวีของ V. I. Lebedev-Kumach เขียนโดยนักแต่งเพลง A. V. Alexandrov เพลงนี้เริ่มต้นการเดินทางในวันหนึ่งของเดือนมิถุนายนปี 1945 ที่จัตุรัสของสถานี Belorussky ในมอสโก ซึ่งเป็นช่วงที่รถไฟพร้อมทหารกำลังเตรียมส่งไปแนวหน้า ดำเนินการโดย Red Banner Ensemble ของ Red Army ภายใต้การดูแลของ A. Alexandrov ผู้แต่งเพลง
ป 
“ Katyusha” ได้รับความนิยมเกือบเป็นตำนาน เขียนขึ้นในยามสงบ และถูกขับร้องไปทุกที่ในช่วงสงคราม และเลือกบทกวีหลากหลายมาประกอบทำนอง หลังสงคราม "Katyusha" กลายเป็นรหัสผ่านมิตรภาพ เป็นที่รู้จักในหลายประเทศและร้องในภาษาต่างๆ เมื่อผู้ประพันธ์เพลง แบลนเตอร์ มาถึงอิตาลี หนังสือพิมพ์ท้องถิ่นเขียนว่า Signor "Katyusha" มาถึงประเทศแล้ว
สงครามไม่เพียงเข้ามาสู่บทเพลงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงซิมโฟนีด้วย ในเลนินกราดที่ถูกปิดล้อม เมื่อโชสตาโควิชปฏิบัติหน้าที่ในกลุ่มเฝ้าระวังการป้องกันทางอากาศที่ปกป้องอาคารเรือนกระจก ซิมโฟนีที่ 7 ที่เรียกว่า "เลนินกราด" ก็ปรากฏขึ้น นี่เป็นงานเกี่ยวกับสงคราม เกี่ยวกับความอุตสาหะและความกล้าหาญที่ไม่มีใครเทียบได้ของชาวโซเวียต เกี่ยวกับศรัทธาที่ไม่สั่นคลอนในชัยชนะ ในการเคลื่อนไหวครั้งแรก Shostakovich ให้ภาพลัทธิฟาสซิสต์ที่ไร้ความปราณี: ธีมกลไกที่น่าเบื่อของการเดินขบวนกลายเป็นสัญลักษณ์ของความไร้มนุษยธรรม
ในปี 1943 Shostakovich เขียนซิมโฟนีที่ 8 ถ่ายทอดโศกนาฏกรรมของสงครามด้วยความทุกข์ทรมานและเหยื่อนับล้าน และความศรัทธาในชัยชนะของชาวโซเวียต “ ซิมโฟนีแห่งความยิ่งใหญ่ของจิตวิญญาณมนุษย์และเกี่ยวกับดินแดนดั้งเดิม” - นี่คือวิธีที่ S. S. Prokofiev อธิบายเนื้อหาของซิมโฟนีที่ 5 ของเขา ซิมโฟนีที่ 6 ของเขาสะท้อนถึงสงคราม
นักดนตรีหลายคนต่อสู้กับศัตรูในกองทัพโซเวียต พวกที่ยังอยู่ด้านหลังก็มอบพรสวรรค์และศิลปะของตนไว้ด้านหน้า มีการจัดคอนเสิร์ต 474,000 ครั้งโดยศิลปินป๊อปและนักดนตรีแถวหน้าของกองทัพที่กระตือรือร้น K. I. Shulzhenko ร้องเพลงมากกว่า 500 ครั้งต่อหน้าทหารของแนวรบเลนินกราดในปีแรกของสงคราม ภายใต้กระสุนของศัตรู เพลงจากโอเปร่า เพลง และผลงานของแชมเบอร์และดนตรีไพเราะดังขึ้น
กองพันแนวหน้าหลากหลายมากกว่า 60 กองปฏิบัติการที่แนวหน้า ศิลปินป๊อปจัดคอนเสิร์ตในทุกด้านของสงครามรักชาติ - บนบกและในน้ำมันเกิดขึ้นและใต้น้ำเช่นในห้องนักบินของเรือดำน้ำและในอากาศระหว่างการบินบนเครื่องบินขนส่งทางทหาร ศิลปินป๊อปมากกว่า 600 คนได้รับคำสั่งซื้อและเหรียญรางวัล
ดนตรีไม่เพียงเป็นแรงบันดาลใจให้กับทหารและพนักงานรับใช้ที่บ้านเท่านั้น เมื่อโรงละครและกลุ่มการแสดงหลายแห่งในมอสโกว เลนินกราด และเมืองต่างๆ ที่ถูกศัตรูยึดครองชั่วคราวถูกอพยพไปยังด้านในของประเทศ วิทยุจึงกลายเป็นศูนย์กลางของชีวิตทางดนตรีในนั้น ทางวิทยุคนทั้งประเทศฟังเสียงของ A. V. Nezhdanova, N. A. Obukhova, S. Ya. Lemeshev การเล่นของนักเปียโน Gilels, S. T. Richter, นักไวโอลิน Oistrakh และศิลปินที่มีชื่อเสียงและเป็นที่รักอื่น ๆ อีกมากมาย ในเลนินกราดที่ถูกปิดล้อม วงออเคสตราของคณะกรรมการวิทยุได้แสดงเฉพาะในช่วงฤดูหนาวที่ยากลำบากที่สุดสำหรับเมืองต่างๆ คือ พ.ศ. 2484-2485
ในช่วงสงครามกลุ่มใหม่เกิดขึ้น - คณะนักร้องประสานเสียงเพลงรัสเซียของรัฐภายใต้การดูแลของ A. V. Sveshnikov คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซีย Voronezh ภายใต้การดูแลของ K. I. Massalitinov เรือนกระจกเปิดใน Alma-Ata, Kazan, สถาบันสอนดนตรี Gnessin ในมอสโก ฯลฯ .
กิจกรรมทางวิทยาศาสตร์และวารสารศาสตร์เชิงวิพากษ์อย่างเข้มข้นยังคงดำเนินต่อไป หนังสือพิมพ์มีการตีพิมพ์บทความเกี่ยวกับดนตรีและคอลเลกชัน "ดนตรีโซเวียต" นักดนตรีโซเวียตผู้มีชื่อเสียง B.V. Asafiev เขียนผลงานของเขาในเลนินกราด
ชาวโซเวียตต่อสู้ไม่เพียงเพื่ออิสรภาพเท่านั้น แต่ยังเพื่อความรอดของวัฒนธรรมโลกด้วย ความสนใจในศิลปะของสหภาพโซเวียตนั้นมีมากผิดปกติในโลก การแสดง "Leningrad Symphony" ของ Shostakovich ถือเป็นชัยชนะที่แท้จริงในตะวันตก เมื่อวันที่ 22 มิถุนายน พ.ศ. 2485 รอบปฐมทัศน์จัดขึ้นที่ลอนดอนและในวันที่ 19 สิงหาคมดำเนินการโดย A. Toscanini ในนิวยอร์ก “ประเทศที่ศิลปินในช่วงเวลาอันเลวร้ายเหล่านี้สามารถสร้างสรรค์ผลงานที่มีความงามอมตะและมีจิตวิญญาณอันสูงส่งได้นั้นเป็นสิ่งที่อยู่ยงคงกระพัน” นี่คือวิธีที่นักวิจารณ์ชาวอเมริกันคนหนึ่งแสดงความประทับใจต่อซิมโฟนีของเขา
ภาพยนตร์
Newsreels ก้าวขึ้นมาแถวหน้าในฐานะรูปแบบภาพยนตร์ที่มีประสิทธิภาพสูงสุด การถ่ายทำสารคดีอย่างกว้างขวาง เผยแพร่บนหน้าจอทันที 
นิตยสารต่างประเทศและภาพยนตร์สั้นและเรื่องยาวเฉพาะเรื่อง - เอกสารภาพยนตร์ทำให้พงศาวดารในฐานะข้อมูลและวารสารศาสตร์ประเภทหนึ่งเข้ามาแทนที่วารสารหนังสือพิมพ์ของเรา
ภาพยนตร์พิเศษหลายเรื่องที่สร้างโดยผู้เชี่ยวชาญด้านภาพยนตร์วิทยาศาสตร์ยอดนิยมแนะนำให้ผู้เข้าร่วมสงครามรู้จักอุปกรณ์ต่าง ๆ ที่ประเทศของตนติดอาวุธเพื่อต่อสู้กับผู้รุกรานฟาสซิสต์ ภาพยนตร์หลายเรื่องพูดถึงยุทธวิธีของการต่อสู้สมัยใหม่ ภาพการเรียนการสอนจำนวนมากช่วยให้ประชากรในพื้นที่ที่ถูกโจมตีทางอากาศของศัตรูสามารถจัดระบบป้องกันภัยทางอากาศในพื้นที่ได้
แตกต่างจากก่อนสงคราม แต่ยังคงเป็นวิธีการที่มีประสิทธิภาพในการศึกษาอุดมการณ์ของมวลชน การถ่ายภาพยนตร์ศิลปะจึงกลายเป็น ในความพยายามที่จะสะท้อนเหตุการณ์สงครามโลกครั้งที่สองในทันทีผู้เชี่ยวชาญด้านการถ่ายภาพยนตร์หันไปใช้เรื่องราวโฆษณาชวนเชื่อขนาดสั้น ทางเลือกนี้ถูกกำหนดไว้ล่วงหน้าโดยสองสถานการณ์เป็นหลัก ประการแรกคือเหตุการณ์ในช่วงเริ่มต้นของสงครามไม่ได้จัดเตรียมวัสดุเพียงพอสำหรับการแสดงปฏิบัติการทางทหารโดยทั่วไปให้กับศิลปิน และในเรื่องสั้นก็เป็นไปได้ที่จะเล่าเกี่ยวกับวีรบุรุษ เพื่อบอกพวกเขาในลักษณะที่การหาประโยชน์ของพวกเขาจะสร้างแรงบันดาลใจให้กับทหาร เจ้าหน้าที่ พรรคพวก และคนรับใช้ในบ้านนับพันนับหมื่นคนให้ทำวีรกรรมครั้งใหม่ เรื่องสั้นที่กล้าหาญและเสียดสีในภาพยนตร์ควรมีและอยู่ในที่เดียวกับเรียงความแนวหน้าในวรรณคดี
ธีมภาพยนตร์สารคดี:
1) ความรักชาติ
2) ความกล้าหาญ
3) ความเกลียดชังลัทธิฟาสซิสต์
4) ความกล้าหาญของผู้หญิงและเด็ก
5) สงครามกองโจร
แนวเพลงมีความหลากหลายมากขึ้นเมื่อสิ้นสุดสงคราม: เรื่องสั้นโฆษณาชวนเชื่อ, ตลก, โศกนาฏกรรมทางประวัติศาสตร์, ภาพยนตร์ประวัติศาสตร์ปฏิวัติและประวัติศาสตร์, มีการถ่ายทำผลงานวรรณกรรมคลาสสิก
ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติมีการปรับโครงสร้างการผลิตภาพยนตร์ใหม่ทั้งหมด ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ภาพยนตร์โซเวียตได้เข้ามามีบทบาทดังต่อไปนี้: การระดมพลังทางจิตวิญญาณของชาวรัสเซีย ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ภาพยนตร์กลายเป็นช่องทางการโฆษณาชวนเชื่อทางการเมืองที่ดีที่สุด
ตัวหนังเองก็เปลี่ยนไปแล้ว ความคล่องตัวและความทันเวลาของการตอบสนองทางศิลปะต่อเหตุการณ์ต่างๆ มีความสำคัญอย่างยิ่ง ดังนั้นประเภทต่อไปนี้จึงเป็นเรื่องธรรมดา: ภาพยนตร์สารคดี - วารสารศาสตร์, เรื่องสั้น, ละครสงคราม
เจ็ดฉบับแรกของ "Combat Film Collections" ซึ่งประกอบด้วยหนังสั้นได้รับการเผยแพร่โดย Mosfilm และ Lenfilm แต่ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2484 ในเลนินกราดที่ถูกปิดล้อมและแม้แต่ในมอสโกซึ่งมีระเบิดทางอากาศและไม่มีไฟฟ้า การถ่ายทำภาพยนตร์สารคดีต่อเนื่องก็ทำไม่ได้และเป็นไปไม่ได้ และรัฐบาลได้ตัดสินใจอพยพสตูดิโอภาพยนตร์ไปทางด้านหลัง
กระบวนการอพยพและการจัดองค์กรการผลิตในสถานที่ใหม่ไม่อาจส่งผลกระทบต่อการผลิตภาพยนตร์ได้ อย่างไรก็ตาม ในสภาวะที่ยากลำบากที่สุดของเศรษฐกิจสงครามที่ตึงเครียด คนงานภาพยนตร์ในมอสโกและเลนินกราดสามารถพัฒนาฐานในอัลมา-อาตาได้อย่างรวดเร็ว และเริ่มกิจกรรมการผลิตเชิงสร้างสรรค์
ในช่วงสงคราม มีการเผยแพร่ Soyuzkinozhurnal มากกว่า 400 ฉบับ นิตยสารภาพยนตร์ News of the Day 65 ฉบับ ภาพยนตร์แนวหน้า 24 เรื่อง และสารคดีประมาณร้อยเรื่องที่ได้รับการเผยแพร่ ซึ่งเป็นประเด็นหลักที่ถือเป็นเหตุการณ์สำคัญของกองทัพแดง การต่อสู้กับผู้รุกราน การต่อสู้ครั้งใหญ่ที่สุด และชีวิตประจำวันที่กล้าหาญของคนงานหน้าบ้าน คนงานในโรงละครก็ไม่ได้อยู่ห่างไกลจากเหตุการณ์ที่เกิดขึ้น การแสดงใหม่ที่พวกเขาสร้างขึ้นโดยความร่วมมืออย่างสร้างสรรค์กับนักเขียนบทละคร ("On the Eve" โดย A. Afinogenov, "Russian People" โดย K. Simonov, "Invasion" โดย L. Leonov และคนอื่น ๆ ) แสดงให้เห็นถึงความกล้าหาญของชาวโซเวียตในสงคราม ความยืดหยุ่นและความรักชาติของพวกเขา ในช่วงปีแห่งสงคราม การแสดงละครและศิลปะจำนวนมากโดยทีมงานคอนเสิร์ตและนักแสดงแต่ละคนเกิดขึ้นที่ด้านหน้าและด้านหลัง ธีมของงานสร้างสรรค์ที่เปิดเผยในบทละครของ N. Pogodin, A. Afinogenov, V. Kataev และนักเขียนคนอื่น ๆ ครอบครองสถานที่ขนาดใหญ่ในโรงละครในเวลานี้ ใน "The Axe Poem" โดย N. Pogodin จัดแสดงในปี 1931 ที่ Theatre of the Revolution (ปัจจุบันคือโรงละคร Vl. Mayakovsky) โดย A. D. Popov ภาพของช่างเหล็ก Stepan และ Anka ผู้ช่วยผู้ซื่อสัตย์ของเขาถูกสร้างขึ้นโดย Dmitry Nikolaevich Orlov ( พ.ศ. 2435 - 2498) และ Maria Ivanovna Babanova (เกิด พ.ศ. 2443) จิตวิญญาณแห่งความห่วงใยอันสูงส่งต่อชะตากรรมของงานที่มอบหมายให้เขาทำให้ภาพลักษณ์ของหัวหน้าการก่อสร้างโรงงานขนาดใหญ่ "ผู้บัญชาการแผนห้าปี" Guy ในละครเรื่อง "My Friend" ส่องสว่าง Guy รับบทโดยมิคาอิล Fedorovich Astangov (2443-2508) เป็นผู้นำที่แท้จริงในรูปแบบใหม่ ในการแสดงหัวข้อร่วมสมัยที่ประสบความสำเร็จ
ศิลปินรุ่นเก่าก็แสดงด้วย ในปีพ. ศ. 2474 Nikolai Vasilyevich Petrov (พ.ศ. 2433 - 2507) จัดแสดงละครเรื่อง "Fear" ของ A. Afinogenov ที่โรงละครวิชาการเลนินกราด นักแสดงที่มีเทคนิคทางจิตวิทยาที่ดีที่สุด Illarion Nikolaevich Pevtsov (พ.ศ. 2422 - 2477) แสดงให้เห็นถึงจุดเปลี่ยนในจิตสำนึกของศาสตราจารย์ Borodin นักวิทยาศาสตร์ผู้มีชื่อเสียงผู้ซึ่งมาทำความเข้าใจว่าวิทยาศาสตร์กำลังกลายเป็นสาขาแห่งการต่อสู้ทางอุดมการณ์และการเมืองที่เข้มข้นในสมัยของเรา . บทบาทของบอลเชวิคคลาราเก่าซึ่งเข้าร่วมการโต้เถียงอย่างดุเดือดกับโบโรดินในการอภิปรายทางวิทยาศาสตร์เล่นได้อย่างยอดเยี่ยมโดย Ekaterina Pavlovna Korchagina-Alexandrovskaya (พ.ศ. 2417 - 2494)
โรงละครโซเวียตไม่เพียงแต่นำเสนอธีมและรูปภาพใหม่ ๆ บนเวทีเท่านั้น แต่ยังเต็มไปด้วยเนื้อหาใหม่ในรูปแบบเก่า ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง โรงละครแห่งนี้ได้นำรูปแบบละครแบบดั้งเดิมกลับมาใช้ใหม่ ในปี 1933 A. Ya. Tairov จัดแสดง "โศกนาฏกรรมในแง่ดี" กับ Vishnevsky ที่โรงละครมอสโกแชมเบอร์ Tairov เปิดเผยแนวคิดการผลิตของเขาโดยเน้นย้ำว่า "... มันเป็นการปะทะกันของหลักการสองประการ - โศกนาฏกรรมและมองโลกในแง่ดี - เราเห็นการสังเคราะห์ที่ควรจะนำเราไปสู่เส้นทางใหม่ สู่ความเข้าใจใหม่เกี่ยวกับโศกนาฏกรรม" (3). ความเข้าใจใหม่เกี่ยวกับโศกนาฏกรรมนี้แสดงออกมาในรูปของกรรมาธิการหญิงซึ่งสร้างโดย Alisa Georgievna Koonen (พ.ศ. 2432 - 2517)
บทบาทของอเล็กซี่ในการแสดงนี้แสดงโดยมิคาอิลอิวาโนวิช Zharov (เกิดปี 1900) ในยุค 30 ละครของผู้ก่อตั้งวรรณกรรมสัจนิยมสังคมนิยม M. Gorky ปรากฏอย่างกว้างขวางบนเวทีละคร ในบรรดาผลงานละครของ Gorky ได้แก่ Yegor Bulychev and Others ที่ Evg. Vakhtangov (1932 กำกับโดย B. E. Zakhava) และ "Enemies" ที่ Moscow Art Theatre (1935 กำกับโดย Vl. I. Nemirovich-Danchenko ด้วยบทละครของ M. Gorky สัจนิยมสังคมนิยมได้เข้าสู่เวทีโซเวียตด้วยการก้าวย่างที่มั่นคงใน ยุค 30 นี่คือชีวิต ความจริงบนเวทีเรียกร้องสิ่งนี้ และต่อจากนี้ไป ความสมจริงแบบสังคมนิยมก็กลายเป็นวิธีการสร้างสรรค์ขั้นพื้นฐานของโรงละครโซเวียต
เอ็น 
การปะทะกันที่ไม่อาจประนีประนอมได้ของสองโลก - ผู้แสวงประโยชน์ชนชั้นกลางและคนงาน - ด้วยความจริงในชีวิตที่น่าทึ่งและละครที่แท้จริงได้ถูกแสดงในละครเรื่อง "ศัตรู" บนเวทีของโรงละครศิลปะมอสโก โลกในอดีตถูกนำเสนอโดยอัยการที่ไร้มนุษยธรรมและโหดร้าย Nikolai Skrobotov (N.P. Khmelev) ซึ่งเป็นคู่สามีภรรยาผู้สูงศักดิ์ของเจ้าของที่ดิน - ผู้ผลิตที่ดิน Bardins V.I. Kachalov ผู้เล่นบทบาทของ Zakhar Bardin และ Olga Leonardovna Knipper-Chekhova (2411 - 2502) ในบทบาทของภรรยาของ Bardin ด้วยการเสียดสีที่ซ่อนอยู่ได้เปิดเผยความถ่อมตัวของลัทธิเสรีนิยมชนชั้นกลาง มิคาอิล มิคาอิโลวิช ทาร์คานอฟ (พ.ศ. 2420 - 2491) วาดภาพนายพล Pechenegov ว่าเป็นทหารโง่ ๆ พวกเขาถูกต่อต้านโดย Bolshevik Sintsov นักปฏิวัติมืออาชีพ (รับบทโดย M.P. Bolduman) และคนงานเก่า Levshin ซึ่ง Alexei Nikolaevich Gribov (เกิดปี 1902) แสดงให้เห็นความกว้างทางจิตวิญญาณในธรรมชาติของเขาทั้งหมด ในช่วงทศวรรษที่ 1930 การสำรวจความคลาสสิกในเชิงลึกทางสังคมยังคงดำเนินต่อไป ความสำเร็จที่น่าทึ่งคือการผลิตใหม่ที่ Maly Theatre of Griboyedov เรื่อง "Woe from Wit" ในปี 1938 ดำเนินการโดย P. M. Sadovsky และ I. Ya. วงดนตรีที่ประสานงานกันอย่างดีเยี่ยมของปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Maly Theatre ได้สร้างบรรยากาศทางสังคมในยุคก่อนการจลาจลของ Decembrist ขึ้นมาใหม่ Chatsky แสดงโดย Mikhail Ivanovich Tsarev (เกิดปี 1903) เป็นชายหนุ่มที่มีความรักอย่างหลงใหลและเฉียบคม ปฏิเสธคำโกหกและความหน้าซื่อใจคดในโลกของ Famus อย่างไม่อาจคืนดีได้ โลกนี้มีตัวตนอยู่ในภาพของ Famusov (P. M. Sadovsky และ M. M. Klimov), Khlestova อำนาจเผด็จการ (V. O. Massalitinova), เจ้าหญิง Tugoukhovskaya (E. D. Turchaninova), เคาน์เตส Khryumina (V. N. Ryzhova ), Zagoretsky บรรยายอย่างไร้ความปราณีโดย I.V ในตัวละครอื่น ๆ
B.V. Shchukin รับบทเป็น V.I. ละครเรื่อง "Man with a Gun" โดย N. Pogodin โรงละครตั้งชื่อตาม Evg. วาคทังกอฟ. มอสโก 2480.
ประสบการณ์ที่น่าสนใจคือการนำผลงานของ L.N. Tolstoy ไปใช้บนเวทีซึ่งดำเนินการโดย Vl. I. Nemirovich-Danchenko ในละครของนวนิยายเรื่อง "Resurrection" และ "Anna Karenina" ในปี 1930 และ 1937 ที่โรงละครศิลปะมอสโก การปฏิเสธปรัชญาของ "การไม่ต่อต้านความชั่วร้าย" โรงละครแสดงให้เห็นใน "การฟื้นคืนชีพ" ถึงพลังอันยิ่งใหญ่ของตอลสตอยนักสัจนิยม V.I. Kachalov ในบทบาทที่เป็นเอกลักษณ์ของ "จากผู้แต่ง" ให้การประเมินเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นบนเวทีสมัยใหม่ ใน Anna Karenina ละครเกี่ยวกับชะตากรรมของ Anna ถ่ายทอดอย่างดูดดื่มโดย Alla Konstantinovna Tarasova (พ.ศ. 2441 - 2516) เป็นผลมาจากการปะทะกันของชีวิตของเธอความรู้สึกแสดงความเคารพต่อศีลธรรมอันเยือกเย็นและไร้มนุษยธรรมของจักรพรรดิปีเตอร์สเบิร์กผู้ยิ่งใหญ่ (4 ).
ในช่วงทศวรรษที่ 1930 โรงละครโซเวียตหันมาใช้ละครคลาสสิกจากต่างประเทศด้วย การแสดงที่ดีที่สุด ได้แก่ Othello ของเช็คสเปียร์ (Maly Theatre, 1935) นักแสดงนำเป็นตัวแทนที่โดดเด่นของประเพณีโรแมนติกของเวทีรัสเซีย - Alexander Alekseevich Ostuzhev (พ.ศ. 2417 - 2496) เนื้อหาที่เห็นอกเห็นใจของผลงานของนักเขียนบทละครชาวอังกฤษผู้ยิ่งใหญ่ได้รับการเปิดเผยอย่างลึกซึ้งในละครเรื่อง "Romeo and Juliet" ที่ Theatre of the Revolution (กำกับโดย A. D. Popov) การแสดงคู่ที่ยอดเยี่ยมในละครเรื่อง "Much Ado About Nothing" ที่ Evg. Vakhtangov ประกอบด้วย Benedict - Ruben Nikolaevich Simonov (1899 - 1968) และ Beatrice - Cecilia Lvovna Mansurova (1897 - 1976)
K. S. Stanislavsky จัดแสดง "Tartuffe" ของ Moliere ในรูปแบบใหม่ โดยแสดงให้ผู้คนที่ยังมีชีวิตอยู่เห็นความรู้สึกและความหลงใหล ไม่ใช่หน้ากากแบบธรรมดา การแสดงนี้เสร็จสมบูรณ์ในปี พ.ศ. 2482 หลังจากการเสียชีวิตของ Stanislavsky โดยนักเรียนของเขาซึ่งเป็นนักแสดงในบทบาทนำ Michael Nikolaevich Kedrov (พ.ศ. 2437 - 2515) บทบาทของ Orgon "หมกมุ่นอยู่กับ Tartuffe" รับบทโดย Vasily Osipovich Toporkov (พ.ศ. 2432 - 2513)
ความสำเร็จในการพัฒนาโรงละครโซเวียตซึ่งกำหนดวิธีการสมจริงแบบสังคมนิยมในการปฏิบัติทางศิลปะทำให้สามารถแก้ไขงานที่ร้ายแรงที่สุดได้ - เพื่อสร้างภาพลักษณ์ของ V.I. เลนินบนเวที (ดูบทความ "ภาพยนตร์เกี่ยวกับเลนิน")
ปัญหานี้ได้รับการแก้ไขอย่างน่าเชื่อถือที่สุดในการผลิตละครเรื่อง Man with a Gun โดย N. Pogodin ที่ Evg Vakhtangov และ “Pravda” โดย A. Korneichuk ที่ Theatre of the Revolution การแสดงเหล่านี้จัดแสดงเนื่องในโอกาสครบรอบ 20 ปีเดือนตุลาคม พวกเขาจัดแสดงโดย R. N. Simonov และ N. V. Petrov และภาพของ V. I. Lenin ถูกสร้างขึ้นในตอนแรกโดย B. V. Shchukin ในครั้งที่สองโดย M. M. Straukh ซึ่งสามารถแสดงได้ก่อนอื่นเลย Lenin - ทริบูน B.V. Shchukin รวบรวมภาพลักษณ์ของผู้นำได้อย่างเต็มที่ยิ่งขึ้นโดยสื่อถึงความจริงใจของเลนิน ระดับความคิดอันยอดเยี่ยมของเลนิน และความเรียบง่ายในการติดต่อกับผู้คน ความสัมพันธ์ของเลนินกับผู้คนกับมวลชนความสามารถในการฟังเสียงของพวกเขาและนำพวกเขาไปข้างหลังเขาถูกเปิดเผยอย่างต่อเนื่องโดย Shchukin ในทุกฉากและโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่น่าประทับใจในฉากการประชุมของ Vladimir Ilyich กับทหาร Shadrin (บทบาทของเขา รับบทโดย I.M. Tolchanov)
การแสดงที่อุทิศให้กับ V.I. เลนินแสดงให้เห็นด้วยพลังและการโน้มน้าวใจเป็นพิเศษถึงประสิทธิผลของหลักการพื้นฐานของสัจนิยมสังคมนิยม ชัยชนะของวิธีการสร้างสรรค์นี้คือรูปแบบของการพัฒนาศิลปะบนเวทีของโซเวียตโดยมุ่งเป้าไปที่การศึกษาของคอมมิวนิสต์ของประชาชนในวงกว้างที่การก่อตัวของอุดมคติทางศีลธรรมอันสูงส่งและมนุษยนิยมของเยาวชนโซเวียต
การวางแนวอย่างกล้าหาญของโรงละครโซเวียตแสดงออกมาด้วยความเข้มแข็งที่ได้รับการฟื้นฟูในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ ละครสามเรื่องกลายเป็นเรื่องชี้ขาดในละครของโรงละครในช่วงเวลาอันเลวร้ายนี้ เหล่านี้คือ "แนวหน้า" โดย A. Korneychuk, "Russian People" โดย K. Simonov และ "Invasion" โดย L. Leonov
และหลังจากชัยชนะอันยิ่งใหญ่มาถึง การแสดงสดเกี่ยวกับการหาประโยชน์ของชาวโซเวียตในมหาสงครามแห่งความรักชาติก็ถูกจัดแสดงบนเวทีละครซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมาก หนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุดคือ "The Young Guard" (อิงจากนวนิยายชื่อเดียวกันโดย A. Fadeev) จัดแสดงโดย N.P. Okhlopkov ในปี 1947 บนเวทีของโรงละครซึ่งปัจจุบันตั้งชื่อตาม Vl. Mayakovsky การพัฒนาธีมทหารรักชาติ โรงละครหันไปหาผลงานของนักเขียนสมัยใหม่ โดย | ผลงานของ V. Bykov "โอกาสสุดท้าย" (โรงละครเบลารุสตั้งชื่อตาม Y. Kupala), B. Vasiliev "และรุ่งอรุณที่นี่เงียบสงบ ... " (ละครมอสโกและละครตลกบน Taganka) เป็นการแสดงฉากที่ก่อให้เกิด ความคิดของผู้ดูเกี่ยวกับปัญหาสังคมและศีลธรรมสมัยใหม่ หัวข้อการมีส่วนร่วมในอดีตที่กล้าหาญเป็นตัวกำหนดความน่าสมเพชของพลเมืองในการผลิตสมัยใหม่ในหัวข้อทางทหาร นี่คือบทละคร "พวกเขาเป็นนักแสดง" โดย V. Orlov และ G. Nathanson (โรงละครรัสเซียไครเมียตั้งชื่อตาม M. Gorky), "Echo of the Bryansk Forest" โดย S. Sharov (โรงละคร Bryansk), "The Ninth Wave” โดย A. Sofronov เกี่ยวกับการต่อสู้ใน Malaya Zemlya (โรงละครอุซเบกตั้งชื่อตาม Hamza) ฯลฯ
วรรณกรรม
ไม่เคยสื่อสารระหว่างนักเขียนและผู้คน
มันไม่แออัดเหมือนในช่วงสงคราม
A. Prokofiev
วรรณกรรมรัสเซียในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองกลายเป็นวรรณกรรมที่มีธีมเดียว - ธีมของสงคราม, ธีมของมาตุภูมิ ผู้เขียนรู้สึกเหมือนเป็นกวีผู้สลักหลัก (A. Surkov) และวรรณกรรมทั้งหมดโดยรวมในการแสดงออกที่เหมาะสมของ A. Tolstov คือเสียงของจิตวิญญาณผู้กล้าหาญของผู้คน
ในวันแรกของสงครามบทกวีของ A. Surkov เรื่อง "Song of the Brave" ปรากฏในหนังสือพิมพ์ปราฟดาและจากนั้น "The Holy War" โดย V. Lebedev-Kumach; บทกวีและบทความวารสารศาสตร์ บทความและเรื่องราวของนักเขียนโซเวียตหลายคนได้รับการตีพิมพ์ทุกวัน ในสมัยนั้น "คำพูดของศิลปินอยู่ในการให้บริการกับกองทัพและประชาชน" A. Sholokhov เขียน (5 ).
แนวรบต้องการ "กระสุนฝ่ายวิญญาณ" ผู้คนจำเป็นต้องได้รับแรงบันดาลใจ เพื่อเสริมสร้างศรัทธาในชัยชนะ ทักษะการโฆษณาชวนเชื่อและการสื่อสารมวลชนมีประโยชน์ที่นี่ ช่วยให้นักเขียนสามารถตอบสนองต่อสถานการณ์ที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วได้อย่างรวดเร็ว นักเขียนโซเวียตหลายคนเป็นแนวหน้าในฐานะนักข่าวสงครามให้กับหนังสือพิมพ์กลาง วิทยุ และ Sovinformburo (K. Simonov, A. Tvardovsky, B. Gorbatov, B. Polevoy, V. Grossman, M. Sholokhov, A. Surkov, S. Mikhalkov, A. . Gaidar, N. Tikhonov, Vs. Vishnevsky) หลายคนเป็นทหาร (P. Tychina, P. Antokolsky, M. Rylsky และอื่น ๆ อีกมากมาย) หนึ่งในสามของสหภาพนักเขียนสหภาพโซเวียตเข้าร่วมกองทัพในฐานะอาสาสมัครในวันแรกของสงคราม กวีหนุ่มหลายคนเสียชีวิตในสงคราม ได้แก่ Nikolai Mayorov, Georgy Suvorov, Nikolai Ovsyannikov, Pavel Kogan, Boris Kostrov และอีกหลายคน
บทกวีของ N. N. Aseev, M. V. Isakovsky, O. F. Bergolts, A. A. Surkov, บทความวารสารศาสตร์โดย A. N. Tolstoy, A. A. Fadeev, M. A. ได้รับการตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์และได้ยินทางวิทยุ
ตั้งแต่วันที่ 27 มิถุนายน "TASS Windows" - โปสเตอร์โฆษณาชวนเชื่อทางการเมือง - ถูกแขวนในมอสโกวและในเมืองอื่น ๆ เพื่อให้ประชากรทราบสถานการณ์ทั้งด้านหน้าและด้านหลังของประเทศ กวี A. A. Aduev, D. Bedny, S. I. Kirsanov, A. A. Zharov และคนอื่น ๆ มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ของพวกเขา โปสเตอร์“ ชาวเยอรมันเสียใจ: รัสเซียไม่ได้ต่อสู้ตามกฎ!” พร้อมด้วยบทกวีของ D. Bedny ต่อไปนี้:
เกิ๊บเบลส์ต้องการซ่อนความวิตกกังวลของเขา:
เขาโทษชาวรัสเซีย
พวกเขากำลังนำอะไรโดยพระเจ้า
ไม่เป็นไปตามกฎแห่งสงคราม!
ฉันควรพูดอะไรกับทหารโซเวียต?
“เราทุบตีสัตว์เลื้อยคลาน เราไม่ซ่อนตัว
ไม่เป็นไปตามกฎของเยอรมัน
และตามกฎของคุณเอง!
นี่คือคำบรรยายภาพโปสเตอร์โดย S. Marshak:
- นายพลของฉันผ่านกระจกกล้องส่องทางไกล
ดู : ด้านหน้าไกลมั้ย?
- เขาอยู่ใกล้มากอนิจจา
ว่าฉันไม่มีหัวแล้ว!..
ผลงานเช่น "The Science of Hatred" โดย M. Sholokhov, "The People are Immortal" โดย V. Grossman, "Front" โดย A. Korneychuk, "Vasily Terkin" โดย A. T. Tvardovsky ปรากฏในหนังสือพิมพ์ เรื่องราวทางหนังสือพิมพ์บางครั้งกลายเป็นวัฏจักรทั้งหมด: "เรื่องราวของ Ivan Sudarev" โดย A. N. Tolstoy และคนอื่น ๆ ในวรรณคดีช่วงสงครามคำว่า "รัสเซีย", "รัสเซีย" เริ่มต้นชีวิตที่สองของพวกเขาซึ่งพูดถึงการเติบโตของการตระหนักรู้ในตนเอง (“ เรา เป็นชาวรัสเซีย” Sun . Vishnevsky, “ Glory of Russia” โดย L. Leonov, “Russia” โดย A. Prokofiev, “Russian people” โดย K. Simonov ฯลฯ )
นักเขียนอุทิศผลงานสำคัญให้กับปัญหาการเจริญเติบโตของทหารในการรบ (A. A. Bek. เรื่อง "Volokolamsk Highway", 2486-2487) นวนิยายเรื่อง "พวกเขาต่อสู้เพื่อมาตุภูมิ" โดย M. Sholokhov และ "The Young Guard" โดย A. Fadeev อุทิศให้กับการหาประโยชน์ของชาวโซเวียตในแนวรบและหลังแนวข้าศึก ในช่วงสงครามผลงานของนักเขียนของสาธารณรัฐสหภาพกลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง: "The Sacred Blood" โดย Aibek, "The Tsar Has Fallen" โดย S. Zorian เป็นต้น
บทกวีมหากาพย์ก็ได้รับการพัฒนาเช่นกัน ในช่วงสงครามบทกวี "Kirov with us" โดย N. S. Tikhonov, "Zoya" โดย M. I. Aliger, "Leningrad Poem" โดย O. F. Bergolts, "Pulkovo Meridian" โดย V. Inber และคนอื่น ๆ ปรากฏขึ้น
ในช่วงปีแห่งสงครามแนวรักชาติของ Pushkin, Lermontov, Yesenin, Blok, Rustaveli และ Shevchenko ดังขึ้น “ความขัดแย้งระหว่างคนคลาสสิก” ที่ยืดเยื้อจบลงแล้ว ความคลาสสิกยืนอยู่ในรูปแบบการต่อสู้ ในช่วงสงคราม ความต้องการวรรณกรรมประวัติศาสตร์เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว นวนิยายสำคัญปรากฏ: "Bagration" โดย S. N. Gorbatov, "Port Arthur" โดย A. N. Stepanov, "Emelyan Pugachev" โดย V. Ya.
บทสรุป
ศิลปะโซเวียตแห่งมหาสงครามแห่งความรักชาติอย่างมีเกียรติผ่านการทดสอบอันโหดร้ายในช่วงสงคราม สืบสานประเพณีอันดีงามต่อไป ประการแรกสิ่งนี้แสดงให้เห็นในความจริงที่ว่าความเชื่อมโยงกับชีวิตของผู้คนนั้นใกล้ชิดและแข็งแกร่งเป็นพิเศษในช่วงสงคราม ศิลปะและวรรณกรรมทั้งหมดมีจุดมุ่งหมายเพื่อความเข้าใจอย่างลึกซึ้งของคนทำงาน เพื่อสร้างตัวละครประจำชาติ และเพื่อให้เห็นภาพความเป็นจริงในวงกว้าง ประการที่สองความสำเร็จของศิลปะและวรรณกรรมของสหภาพโซเวียตมีสาเหตุมาจากอุดมการณ์และความมุ่งมั่นอันสูงส่ง ความกว้างของการคิดทางประวัติศาสตร์และความเข้าใจในบทบาททางประวัติศาสตร์โลกของชาวโซเวียตก็เป็นคุณลักษณะสำคัญของยุคนั้นในศิลปะและวรรณกรรมของสหภาพโซเวียต มนุษยนิยมที่มีอยู่ในคนของเราปรากฏออกมาในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติในภาพวาดของศิลปินในตำราของนักเขียนของเราและในผลงานของช่างแกะสลักผู้ยิ่งใหญ่ที่มีพลังพิเศษ
ประสบการณ์ทางแพ่งอันยิ่งใหญ่ของงานศิลปะและวรรณกรรมทั้งหมดในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติมีอิทธิพลอย่างเห็นได้ชัดต่อการพัฒนาวัฒนธรรมที่ตามมาทั้งหมด สิ่งนี้แสดงให้เห็นไม่เพียง แต่ในความจริงที่ว่าศิลปินหันมาอย่างต่อเนื่องและหันไปหาธีมของมหาสงครามแห่งความรักชาติซึ่งเผยให้เห็นแง่มุมใหม่ ๆ ของมันมากขึ้นเรื่อย ๆ เรียกชื่อของฮีโร่ที่ไม่รู้จักจากการถูกลืมเลือนโดยเน้นถึงเหตุการณ์ที่กล้าหาญมากมายที่เก็บรักษาไว้ในผู้คน หน่วยความจำแต่ยังกว้างขวางมากขึ้น แต่สิ่งที่สำคัญที่สุดคือความสนใจที่มากขึ้นของศิลปะต่อชีวิตของผู้คน ความเข้าใจในความสำคัญทางประวัติศาสตร์ของศิลปะ ความสนใจอย่างใกล้ชิดในชีวิตของแต่ละบุคคล โลกแห่งจิตวิญญาณของเขา และสุดท้ายคือความสามารถและความสามารถในการเชื่อมโยงเหตุการณ์และประสบการณ์เฉพาะกับสิ่งที่ใหญ่กว่า โลกแห่งชีวิตมนุษย์
ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ การต่อสู้เพื่ออิสรภาพและอิสรภาพ
มาตุภูมิกลายเป็นเนื้อหาหลักของชีวิตของคนโซเวียต การต่อสู้ครั้งนี้
เรียกร้องจากพวกเขาให้ใช้ความพยายามอย่างเต็มที่ในด้านความแข็งแกร่งทางวิญญาณและร่างกาย และ
คือการระดมพลังทางจิตวิญญาณของชาวโซเวียตในช่วงมหาราช
สงครามรักชาติเป็นภารกิจหลักของวรรณกรรมและศิลปะของเรา
ซึ่งกลายเป็นหนทางอันทรงพลังในการปลุกปั่นความรักชาติ
แอปพลิเคชัน
ประวัติศาสตร์ศิลปะโซเวียต - ม. 2500 น.56
ประวัติศาสตร์ศิลปะทั่วไป ใน 6 เล่ม - ม., 2509 ต. 6.P.103
ประวัติศาสตร์มหาสงครามแห่งความรักชาติของสหภาพโซเวียต พ.ศ. 2484–2488 ต. 1. ม. สำนักพิมพ์ทหาร พ.ศ. 2503 หน้า 45
ประวัติศาสตร์มหาสงครามแห่งความรักชาติของสหภาพโซเวียต พ.ศ. 2484–2488 ต.1.ม. สำนักพิมพ์ทหาร พ.ศ.2503 ตั้งแต่ 50..
Zhuravleva A. A. นักเขียน - นักเขียนร้อยแก้วในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ (ความน่าสมเพชของวีรบุรุษแห่งร้อยแก้วแห่งสงคราม) – ม., 1978. หน้า 31.
โปสเตอร์โดย I.M. Toidze
“ มาตุภูมิกำลังเรียกร้อง!”,
A. A. Deineka "การป้องกันเซวาสโทพอล", 2485
อ้างอิง
Abramov A. เนื้อเพลงและมหากาพย์แห่งมหาสงครามแห่งความรักชาติ – ม., 1972.
Buznik V.V. , Bushmin A.S. et al., วรรณกรรมโซเวียตรัสเซีย: หนังสือเรียนสำหรับเกรด 11 - M .: Prosveshchenie, 1989
ประวัติศาสตร์ทั่วไปของสถาปัตยกรรม ใน 12 เล่ม - ม., 2518 ต. 12
ประวัติศาสตร์ศิลปะทั่วไป ใน 6 เล่ม - ม., 2509 ต. 6
Zhuravleva A. A. นักเขียน - นักเขียนร้อยแก้วในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ (ความน่าสมเพชของวีรบุรุษแห่งร้อยแก้วแห่งสงคราม) – ม., 1978
Zimenko V. ภาพวาดประวัติศาสตร์โซเวียต - ม., 1970
ประวัติศาสตร์มหาสงครามแห่งความรักชาติของสหภาพโซเวียต พ.ศ. 2484–2488 ต. 1. ม., โวนิซดาต, 1960
ประวัติศาสตร์ศิลปะโซเวียต - ม., 2500.
Lebedev P. ภาพวาดโซเวียตรัสเซีย - ม., 2506
วิจิตรศิลป์ของสหภาพโซเวียต จิตรกรรม ประติมากรรม - ม., 2505
ภาพวาดประวัติศาสตร์ Chereyskaya M. โซเวียต - ม., 2512.