ประวัติศาสตร์ยุโรปต้นศตวรรษที่ 20 วัฒนธรรมของยุโรปตะวันตกในศตวรรษที่ 20 - บทคัดย่อ

การพัฒนาเศรษฐกิจของประเทศในยุโรปตะวันตกในช่วงศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20?

คำตอบ:

ยุโรปในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 ในช่วงทศวรรษที่ 60-70 ของศตวรรษที่ 19 ช่วงเวลาของขบวนการปลดปล่อยและการปฏิวัติแห่งชาติซึ่งสั่นสะเทือนมาหลายทศวรรษสิ้นสุดลงในยุโรป แม้จะพ่ายแพ้ต่อการประท้วงบ้าง แต่คลื่นแห่งการต่อสู้เพื่อขจัดเศษซากของระบบศักดินาที่เหลืออยู่และเอกราชของชาติก็แผ่ขยายไปทั่วยุโรป สันติภาพที่มาถึงประเทศในยุโรปเป็นแรงผลักดันให้เกิดการพัฒนาทางการเมืองและสังคม ชนชั้นกระฎุมพีครอบครองสถานที่พิเศษในชีวิตของรัฐและสาธารณะ จุดเริ่มต้นของการพัฒนาอุตสาหกรรมเป็นหนทางออกจากวิกฤตเศรษฐกิจและการเติบโตของประชากรชาวยุโรป พัฒนาการทางการเมืองของประเทศในยุโรปในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 ภายในทศวรรษที่ 70 ขบวนการปลดปล่อยแห่งชาติและการปฏิวัติในยุโรปตะวันตกกำลังจะสิ้นสุดลง ที่นี่รัฐชาติของชนชั้นกระฎุมพีเกิดขึ้นในรูปแบบของระบอบกษัตริย์หรือสาธารณรัฐตามรัฐธรรมนูญ ลักษณะวิวัฒนาการของการพัฒนาทางสังคมและการเมืองเริ่มมีชัย ระบบรัฐสภาก่อตั้งขึ้นบนพื้นฐานของสองพรรคหรือหลายพรรค เวทีรัฐสภาเปิดโอกาสให้แสดงข้อเรียกร้องและความต้องการของประชาชนในวงกว้าง ภาคประชาสังคมก่อตั้งขึ้นโดยมีความรู้เกี่ยวกับหลักกฎหมายและธรรมาภิบาล และความเป็นอิสระในการคิด ในชีวิตทางการเมือง บทบาทของชนชั้นกระฎุมพีอุตสาหกรรมที่สนใจในการคุ้มครองรัฐที่เข้มแข็งในการปกป้องทรัพย์สินของตนเพิ่มมากขึ้น เธอให้บริการกลไกของรัฐ พรรคการเมือง สหภาพแรงงานของผู้ประกอบการ และองค์กรเสริมอื่น ๆ อังกฤษมีระบอบกษัตริย์แบบรัฐสภาและระบบสองพรรค เสรีนิยมและอนุรักษ์นิยมสลับอำนาจกัน อำนาจบริหารและกลไกการบริหารซึ่งเป็นตัวแทนของคณะรัฐมนตรีมีความเข้มแข็งมากขึ้น ในฝรั่งเศส ระบบสาธารณรัฐได้รับการสถาปนาขึ้นในปี พ.ศ. 2413 แต่ตำแหน่งของระบอบกษัตริย์ยังคงแข็งแกร่ง ชนชั้นกระฎุมพีฝรั่งเศสซึ่งได้รับการสนับสนุนจากชนชั้นประชาธิปไตย ได้ต่อสู้ดิ้นรนอย่างยาวนานเพื่อเสริมสร้างความเข้มแข็งให้กับสาธารณรัฐ ในปีพ.ศ. 2418 ได้มีการนำรัฐธรรมนูญของสาธารณรัฐที่สามมาใช้ ซึ่งกำหนดให้มีการจัดตั้งรัฐสภาสองสภา ประมุขแห่งรัฐได้รับการประกาศให้เป็นประธานาธิบดีโดยได้รับเลือกจากรัฐสภา เขามีพลังอันยิ่งใหญ่ ในการต่อสู้เพื่อการสถาปนาสาธารณรัฐและการทำให้เป็นประชาธิปไตย ฝรั่งเศสประสบในปลายศตวรรษที่ 19 วิกฤตการณ์ทางการเมืองที่ร้ายแรงหลายครั้ง ในเยอรมนีมีการใช้รัฐธรรมนูญในปี พ.ศ. 2414 ตามที่อำนาจบริหารและอำนาจนิติบัญญัติบางส่วนรวมอยู่ในพระหัตถ์ของจักรพรรดิ หน่วยงานที่มีผู้แทนสูงสุดคือ Reichstag ซึ่งได้รับเลือกบนพื้นฐานของคะแนนเสียงสากล กฎหมายที่ผ่านโดยสภาผู้แทนราษฎรจะต้องได้รับอนุมัติจากสภาสูงและจักรพรรดิ์ เขาได้แต่งตั้งนายกรัฐมนตรี - รัฐมนตรีสหภาพที่รับผิดชอบเฉพาะเขาเท่านั้น ในปรัสเซีย มีการรักษากฎหมายการเลือกตั้งสามระดับสำหรับการเลือกตั้ง Landtag ในท้องถิ่น สถาบันกษัตริย์กระฎุมพีก่อตั้งขึ้นในอิตาลี อำนาจนิติบัญญัติเป็นของกษัตริย์และรัฐสภาประกอบด้วยวุฒิสภาและสภาผู้แทนราษฎร พระมหากษัตริย์ทรงแต่งตั้งและปลดเจ้าหน้าที่ระดับสูงของรัฐและมีสิทธิยุบรัฐสภาได้ ชั้นที่แคบมากของชั้นเรียนที่เหมาะสมได้รับสิทธิ์ในการลงคะแนนเสียง ความขัดแย้งทางสังคมที่รุนแรงขึ้นและการเติบโตของขบวนการมวลชนทำให้วงการปกครองของประเทศตะวันตกหลายประเทศต้องทำให้ระบบการเมืองเป็นประชาธิปไตย โดยส่วนใหญ่ผ่านการขยายสิทธิในการลงคะแนนเสียง ในอังกฤษ การปฏิรูปการลงคะแนนเสียงในยุค 80 เพิ่มจำนวนผู้มีสิทธิเลือกตั้งในรัฐสภาโดยเสียค่าใช้จ่ายของชนชั้นกระฎุมพีน้อยและชนชั้นแรงงานระดับสูง การปฏิรูปการลงคะแนนเสียงในอิตาลี (พ.ศ. 2425) ให้สิทธิในการลงคะแนนเสียงแก่เจ้าของทรัพย์สินโดยเฉลี่ยและแม้แต่รายย่อย ในเยอรมนี มีการต่อสู้อย่างต่อเนื่องโดยกองกำลังประชาธิปไตยเพื่อยกเลิกระบบการเลือกตั้งสามชนชั้นในปรัสเซีย ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 นักการเมืองรูปแบบใหม่เข้ามามีอำนาจโดยตระหนักถึงความจำเป็นในการใช้วิธีใหม่ในการปกครองสังคม พวกเขาเริ่มดำเนินการปฏิรูปความสัมพันธ์ทางสังคม การปฏิรูปชนชั้นกระฎุมพีปรากฏอยู่บนพื้นฐานของลัทธิเสรีนิยมเป็นหลัก ซึ่งยึดตำแหน่งที่โดดเด่นในระหว่างการสถาปนาสังคมอุตสาหกรรม ผู้นำทางการเมืองที่มีแนวคิดเสรีนิยมในฝรั่งเศส (อี. คอมบ์ กลุ่มหัวรุนแรง) อิตาลี (จี. จิโอลิตติ) และอังกฤษ (ดี. ลอยด์จอร์จ) ดำเนินการปฏิรูปบางอย่างเพื่อลดความตึงเครียดทางสังคม ในเยอรมนี ซึ่งลัทธิเสรีนิยมอ่อนแอกว่าแต่รู้สึกถึงความจำเป็นในการปฏิรูป การปฏิรูปนิยมถูกนำมาใช้บนพื้นฐานแบบอนุรักษ์นิยม ผู้นำทางของเขาคือนายกรัฐมนตรีบี. ฟอน บูโลว์ โครงสร้างทางสังคมของประเทศในยุโรปในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 ในช่วงอุตสาหกรรมโครงสร้างทางสังคมของสังคมยุโรปเปลี่ยนไป อันเป็นผลมาจากการผสมผสานระหว่างกิจกรรมทางอุตสาหกรรมและการธนาคาร ทำให้เกิดชนชั้นสูงทางการเงิน ซึ่งรวมถึงกลุ่มบุคคลและครอบครัวในวงแคบ ๆ เธอได้ก่อตั้งกลุ่มชนชั้นสูงในสังคมตะวันตก

คำถามที่คล้ายกัน

ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 ในประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของยุโรปตะวันตก

ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 มีความสำคัญอย่างยิ่งในประวัติศาสตร์ของยุโรปตะวันตก ในช่วงเวลานี้ การก่อตัวของอารยธรรมอุตสาหกรรมสิ้นสุดลง และเริ่มการเปลี่ยนผ่านสู่อารยธรรมหลังอุตสาหกรรม ระบบทุนนิยมในเวลานี้กำลังเปลี่ยนจากการผูกขาดเป็นการผูกขาดโดยรัฐ การเปลี่ยนแปลงที่ลึกซึ้งเกิดขึ้นในตัวเขา ซึ่งหลายอย่างเรียกได้ว่าเป็นเวรเป็นกรรม เนื่องจากสิ่งเหล่านี้ส่งผลกระทบต่อการดำรงอยู่ของเขา สิ่งนี้ได้รับการยืนยันจากวิกฤตการณ์ในปี พ.ศ. 2472-2476 ซึ่งไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนทั้งในด้านความลึกและขนาด ซึ่งทำให้สังคมตะวันตกถึงรากฐานที่แท้จริง ลัทธิทุนนิยมไม่น่าจะรอดจากวิกฤติดังกล่าวครั้งที่สองได้ เพื่อหลีกเลี่ยงการทำซ้ำ ระบบทุนนิยมจึงต้องได้รับการปฏิรูปอย่างจริงจัง ประสบความสำเร็จอย่างมากในสหรัฐอเมริกา การปฏิรูปที่ดำเนินการแล้วไม่ได้ขจัดความขัดแย้งและวิกฤตการณ์ในระบบทุนนิยมออกไป แต่กลับทำให้ความขัดแย้งและวิกฤตการณ์ต่างๆ อ่อนลงลงอย่างมาก ไม่อนุญาตให้ความขัดแย้งกลายเป็นศัตรูกันอย่างรุนแรง และรับประกันความสมดุลทางสังคมขั้นต่ำที่จำเป็น

ต้องขอบคุณการปฏิรูปข้อกำหนดเบื้องต้นที่จำเป็นจึงปรากฏขึ้นสำหรับการเกิดขึ้นของสังคมผู้บริโภคซึ่งอาจพัฒนาไปแล้วในช่วงทศวรรษที่ 40 แต่เนื่องจากสงครามโลกครั้งที่สองจึงมีการพัฒนาในสหรัฐอเมริกาในช่วงปลายทศวรรษที่ 50 และในอื่น ๆ ประเทศในยุโรป - ในยุค 60 โดยทั่วไปแล้ว ระบบทุนนิยมผูกขาดโดยรัฐสามารถค้นหา "วิธีการ vivendi" แบบหนึ่งที่หมาป่าจะได้รับการเลี้ยงและแกะก็จะปลอดภัย เหตุการณ์ที่สำคัญที่สุดในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 ได้แก่ สงครามโลกครั้งที่สอง ซึ่งนำมาซึ่งภัยพิบัติ การทำลายล้าง และความสูญเสียนับไม่ถ้วนที่มีผู้เสียชีวิตนับสิบล้านคน สงครามเหล่านี้ทำให้เกิดวิกฤตการณ์อันลึกซึ้งในลัทธิมนุษยนิยมและอุดมคติและค่านิยมการตรัสรู้อื่น ๆ ที่ก่อให้เกิดรากฐานของอารยธรรมและวัฒนธรรมตะวันตก หลังสงครามโลกครั้งที่สอง โลกแบ่งออกเป็นสองระบบที่ขัดแย้งกัน - ทุนนิยมและสังคมนิยม - การเผชิญหน้าซึ่งทำให้การดำรงอยู่ของวัฒนธรรมโลกโดยรวมมีความซับซ้อน

ปัจจัยที่ระบุไว้และปัจจัยอื่นๆ เป็นตัวกำหนดเงื่อนไขที่วัฒนธรรมตะวันตกพัฒนาขึ้นในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 วิทยาศาสตร์ยังคงทำสิ่งนี้ได้สำเร็จมากที่สุด ในช่วงที่อยู่ระหว่างการพิจารณา การปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์ครั้งที่สองเกิดขึ้น ซึ่งเริ่มขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 การเปลี่ยนแปลงเชิงปฏิวัติเกิดขึ้นในทุกด้านของความรู้ ในวิชาฟิสิกส์ มีการค้นพบความสามารถในการหารลงตัวของอะตอม กลศาสตร์ควอนตัม และทฤษฎีสัมพัทธภาพถูกสร้างขึ้น

ในวิชาเคมี กฎของกระบวนการทางเคมีหลายอย่างถูกค้นพบ และเคมีควอนตัมได้ถูกสร้างขึ้น การก่อตัวของพันธุศาสตร์เริ่มต้นในชีววิทยา ในจักรวาลวิทยา แนวคิดเรื่องจักรวาลที่ไม่คงที่ - การหดตัวหรือการแยกตัว - ได้รับการพัฒนาขึ้น วิทยาศาสตร์เป็นหนี้ความสำเร็จอันโดดเด่นของนักวิทยาศาสตร์หลายคน รวมถึง A. Einstein, M.

Planck, A. Poincare, N. Bor, M. Born, คู่สมรส Irene และ Frederic Joliot-Curie ในขอบเขตของความรู้ โดยแบ่งออกเป็นวิทยาศาสตร์ที่แยกจากกัน กระบวนการเดียวกันนี้เกิดขึ้นภายในแต่ละวิทยาศาสตร์ ซึ่งจะถูกแบ่งออกเป็นสาขาวิชาและโรงเรียนจำนวนมาก

ทั้งหมดนี้ตอกย้ำแนวโน้มไปสู่พหุนิยม กลายเป็นเรื่องปกติที่ตัวแทนจากโรงเรียนต่างๆ ในสาขาวิทยาศาสตร์จะมีมุมมองที่แตกต่างกันเกี่ยวกับปรากฏการณ์เดียวกัน ในส่วนของศาสนานั้น สถานการณ์ยังคงตกต่ำลงอย่างต่อเนื่อง เราสามารถพูดได้ว่าครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 กลายเป็นช่วงที่ไม่มีศาสนามากที่สุดในโลกตะวันตก ปรัชญาอยู่ในตำแหน่งที่ดีกว่าต่างจากศาสนา

ทิศทางปรัชญาหลักคือลัทธินีโอโพซิติวิสต์และอัตถิภาวนิยม คนแรกพูดในนามของวิทยาศาสตร์ เขามีส่วนสำคัญในการพัฒนาปัญหาตรรกะ ภาษา และทฤษฎีความรู้อย่างเป็นทางการ ตัวแทนของ B. Russell, R.

คาร์แนป, แอล. วิตเกนสไตน์. อัตถิภาวนิยมต่อต้านตัวเองกับวิทยาศาสตร์และปรัชญาเชิงบวก พระองค์ทรงมุ่งความสนใจไปที่ปัญหาของมนุษย์ และเหนือสิ่งอื่นใดคือปัญหาแห่งอิสรภาพ ตัวแทนที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ J.-P. ซาร์ตร์ และ เอ็ม. ไฮเดกเกอร์. ในช่วงเวลาระหว่างการพิจารณา วัฒนธรรมทางศิลปะได้พัฒนาไปค่อนข้างประสบความสำเร็จ ช่วงเวลานี้กลายเป็นช่วงเวลาสุดท้ายที่ฝรั่งเศสครองตำแหน่งผู้นำในวัฒนธรรมโลก และปารีสถือเป็นเมืองหลวงทางวัฒนธรรมที่ได้รับการยอมรับของโลก ทิศทางหลักในศิลปะฝรั่งเศสคือความสมจริง ก่อนอื่นเขาเป็นตัวแทนในวรรณคดีด้วยชื่อที่ยิ่งใหญ่สามชื่อ: A. France, R. Rolland, R. Martin du Gard

เรื่องแรกสร้างนวนิยายอิงประวัติศาสตร์และปรัชญาหลายเรื่อง หนึ่งในนั้นคือ "The Gods Thirst" เรื่องที่สองทำให้ชื่อเสียงไปทั่วโลกด้วยนวนิยายมหากาพย์ของเขาเรื่อง “Jean-Christophe” ซึ่งบอกเล่าเรื่องราวความสัมพันธ์ระหว่างนักดนตรีอัจฉริยะกับสังคม คนที่สามเป็นผู้แต่งนวนิยายหลายเล่มเรื่อง “The Thibault Family” ซึ่งให้ทัศนียภาพกว้างไกลของฝรั่งเศส ปรากฏการณ์สำคัญในชีวิตฝ่ายวิญญาณคือผลงานของนักเขียนอัตถิภาวนิยม - J.-P.

ซาร์ตร์ และ เอ. กามู ธีมหลักของผลงานของพวกเขาคืออิสรภาพและความรับผิดชอบ ความไร้สาระของการดำรงอยู่ และความเหงา บทละครของซาร์ตร์เรื่อง "The Flies" และ "The Devil" และ "Lord God" มีชื่อเสียงอย่างมาก และนวนิยายของ Camus เรื่อง "The Stranger", "The Plague" และ "The Myth of Sisyphus" นอกจากงานวรรณกรรมแล้ว ประติมากรรมฝรั่งเศสยังประสบความสำเร็จในการพัฒนาอีกด้วย

ในช่วงเวลานี้ ประติมากร E. Bourdelle และ A. Maillol เป็นตัวแทน ผลงานชิ้นแรก - "Hercules", "Penelope", "Sappho" - ถูกสร้างขึ้นจากวิชาโบราณในจิตวิญญาณคลาสสิก รูปปั้นผู้หญิงคนที่สอง - "กลางคืน", "โพโมนา", "เมดิเตอร์เรเนียน" - โดดเด่นด้วยความสามัคคีและความสมดุลที่น่าทึ่งซึ่งเต็มไปด้วยความเป็นผู้หญิงที่น่าดึงดูด

วรรณคดีเยอรมันประสบความสำเร็จอย่างมาก ก่อนอื่นเธอเป็นหนี้ผลงานของ T. Mann, L. Feuchtwanger, E.M.

หมายเหตุ. บุคคลสำคัญของวรรณคดีเยอรมันคือ T. Mann ผู้สร้างนวนิยายเชิงปรัชญาพื้นฐานเรื่อง "The Magic Mountain" และ "Doctor Faustus" รวมถึง tetralogy ในเรื่องพระคัมภีร์เรื่อง "Joseph and His Brothers" Feuchtwanger เป็นที่รู้จักจากนวนิยายอิงประวัติศาสตร์เรื่อง "Goya", "The Wisdom of an Eccentric" ฯลฯ ในนวนิยายเรื่อง "All Quiet on the Western Front", "Three Comrades" เป็นต้น

Remarque แสดงออกถึงโลกทัศน์ของ "รุ่นที่สูญหาย" ผลงานของ B. Brecht ผู้สร้างโรงละครมหากาพย์ทางปัญญาสมควรได้รับการกล่าวถึงเป็นพิเศษ บทละครของเขาเรื่อง "Mother Courage", "The Good Man of Szechwan" และบทอื่นๆ ทำให้เขาโด่งดังไปทั่วโลก วรรณกรรมอังกฤษกำลังเฟื่องฟูอย่างแท้จริง

ในบรรดาชื่อที่ยอดเยี่ยมมากมาย ควรกล่าวถึง J. Galsworthy, S. Maugham และ B. Shaw ก่อน ไตรภาคเดอะลอร์ "The Forsyte Saga" นำชื่อเสียงระดับโลกครั้งแรก

คนที่สองเป็นที่รู้จักในฐานะผู้แต่งนวนิยายเรื่อง “The Burden of Human Passions” B. Shaw เป็นวรรณคดีอังกฤษคลาสสิกที่ได้รับการยอมรับ เขาพิสูจน์ตัวเองได้สำเร็จในทุกประเภท ทั้งละคร นวนิยาย เรื่องสั้น วรรณกรรมอเมริกันยังคงอยู่ในระดับสูง

เธอเป็นหนี้นักเขียนเช่น W. Faulkner, J. Steinbeck, E. Hemingway เป็นหลัก ในนวนิยายของเขาเรื่อง "The Sound and the Fury", "Light in August" ฯลฯ

ฟอล์กเนอร์ผสมผสานสไตล์การเล่าเรื่องที่สมจริงเข้ากับการค้นหารูปแบบและเทคนิคใหม่ๆ Steinbeck เป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีจากนวนิยายเรื่อง The Grapes of Wrath ซึ่งกลายเป็นมหากาพย์ในชีวิตของชาวอเมริกัน งานของเฮมิงเวย์กว้างขวางและหลากหลาย ในนวนิยาย For Whom the Bell Tolls เขาสะท้อนถึงสงครามและความรุนแรงว่าเป็นคำสาปอันน่าสลดใจของมนุษยชาติ ในนิทานอุปมาเรื่อง “ชายชรากับทะเล” ชีวิตและชะตากรรมของมนุษย์ได้รับการตรวจสอบภายใต้ลัทธิสโตอิกนิยมที่น่าเศร้า

วัฒนธรรมของประเทศในยุโรป (ปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20)

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 การพัฒนาสังคมของประเทศส่วนใหญ่ในโลกถูกกำหนดโดยความสำเร็จของวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี บนพื้นฐานการค้นพบทางวิทยาศาสตร์ครั้งยิ่งใหญ่ ความคิดของมนุษย์เกี่ยวกับโลกรอบตัวเขา ระเบียบโลก สถานที่ของบุคคลและผู้คนในนั้นเปลี่ยนไป การปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ การพัฒนาอย่างรวดเร็วของอุปกรณ์และเทคโนโลยีใหม่ ๆ มีส่วนทำให้เกิดความคิดที่ว่าทุกสิ่งในโลกถูกกำหนดโดยจิตใจของมนุษย์ อย่างไรก็ตามแสงที่มีเหตุผลดังกล่าวไม่สามารถตอบคำถามเกี่ยวกับแก่นแท้ของชีวิตมนุษย์ซึ่งไม่คล้อยตามการเขียนโปรแกรมทางคณิตศาสตร์ การใช้เทคโนโลยีล่าสุดอย่างแพร่หลายและการแนะนำเทคโนโลยีใหม่ไม่เพียงทำให้ชีวิตของผู้คนดีขึ้นและสะดวกสบายยิ่งขึ้นเท่านั้น แต่ยังสร้างอันตรายจากสงครามนองเลือดครั้งใหม่โดยใช้อาวุธประเภทที่มีประสิทธิภาพมากขึ้น ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่การมองโลกในแง่ร้ายและความผิดหวัง ลัทธิเวทย์มนต์ พยายามค้นหารากฐานใหม่ของการอยู่ร่วมกันของมนุษย์ซึ่งครอบงำอยู่ในสังคม และปรากฏให้เห็นมากที่สุดในวรรณคดีและวิจิตรศิลป์ ซึ่งมีทิศทางและรูปแบบใหม่พัฒนาขึ้น คุณลักษณะที่สำคัญอีกประการหนึ่งของการพัฒนาวิทยาศาสตร์และวัฒนธรรมแห่งศตวรรษที่ 20 มีความเป็นสากล เนื่องจากการค้นพบทางวิทยาศาสตร์และความสำเร็จทางวัฒนธรรมของแต่ละชนชาติถูกนำมาใช้และกลายเป็นทรัพย์สินส่วนรวมของมวลมนุษยชาติ

ในสาขาวิทยาศาสตร์พื้นฐานและวิทยาศาสตร์อุตสาหกรรม ความเป็นอันดับหนึ่งเป็นของประเทศในยุโรปและอเมริกาเหนือ นักฟิสิกส์ชาวอังกฤษ J. Thomson ในปี พ.ศ. 2440 ค้นพบอนุภาคมูลฐานแรกที่รวมอยู่ในอะตอม - อิเล็กตรอน ศึกษาผลของกัมมันตภาพรังสีโดย A. Becquerel, P. และ M. Curie นักฟิสิกส์ชาวเยอรมัน G. Planck และนักฟิสิกส์ชาวเดนมาร์ก N. Bohr พร้อมการวิจัยของพวกเขาได้วางรากฐานสำหรับสาขาฟิสิกส์ใหม่ - กลศาสตร์ควอนตัม ในปี 1901 M. Planck ยอมรับว่าพลังงานไม่ได้ถูกปล่อยออกมาในการไหลอย่างต่อเนื่อง แต่ในลำแสงที่แยกจากกัน - ควอนตัม ในปี พ.ศ. 2456 หน้า N. Bohr เสริมทฤษฎีดาวเคราะห์ของอะตอมของนักฟิสิกส์ชาวอังกฤษ Be รัทเทอร์ฟอร์ดได้แนะนำแนวคิดเกี่ยวกับการเคลื่อนที่อย่างกะทันหันของอิเล็กตรอนจากวงโคจรหนึ่งไปอีกวงหนึ่งและการเปลี่ยนแปลงโครงสร้างของอะตอมที่รับหรือดึงพลังงานควอนตัมออกไป นักฟิสิกส์ชาวรัสเซีย A. Stoletov ศึกษาปรากฏการณ์โฟโตอิเล็กทริกที่ใช้ในการสร้างอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์

A. Popov ในปี พ.ศ. 2438 ในการประชุมของสมาคมกายภาพและเคมีแห่งรัสเซียได้ทำรายงานเกี่ยวกับการใช้คลื่นแม่เหล็กไฟฟ้าในการส่งสัญญาณ เขาสาธิตอุปกรณ์ที่เป็นสถานีวิทยุรับสัญญาณแห่งแรกของโลก ความคิดของเขาถูกนำมาใช้เพื่อสร้างวิทยุโทรเลข

ในปี 1905 นักฟิสิกส์ชาวเยอรมัน เอ. ไอน์สไตน์ได้วางรากฐานของทฤษฎีสัมพัทธภาพ ซึ่งบังคับให้เราพิจารณาแนวคิดดั้งเดิมเกี่ยวกับอวกาศ เวลา และการเคลื่อนที่อีกครั้ง เมื่อพิจารณาการเคลื่อนที่ของแสงในสุญญากาศ การขึ้นอยู่กับทิศทางของมันกับความเร็วของแหล่งกำเนิดแสง นักวิทยาศาสตร์ได้ข้อสรุปว่าไม่มีที่ว่างและเวลาที่แน่นอนโดยไม่ขึ้นอยู่กับผู้สังเกตการณ์

การค้นพบนักคณิตศาสตร์ชาวรัสเซีย 17. Chebysheva และ O. Lyapunova ก่อตั้งสาขาวิชาคณิตศาสตร์ที่สำคัญจำนวนหนึ่ง นักวิทยาศาสตร์เหล่านี้ได้ค้นพบครั้งสำคัญในด้านการวิเคราะห์ทางคณิตศาสตร์ ทฤษฎีจำนวน และทฤษฎีสัมพัทธภาพ

การค้นพบวิทยาศาสตร์พื้นฐานมีส่วนทำให้เกิดการวิจัยแบบสหวิทยาการใหม่และการเกิดขึ้นของวิทยาศาสตร์ใหม่ กฎธาตุขององค์ประกอบทางเคมีถูกค้นพบในปี พ.ศ. 2412 โดยนักเคมีชาวรัสเซียผู้มีชื่อเสียง D. Mendeleev และเสริมด้วยทฤษฎีอิเล็กทรอนิกส์ของโครงสร้างอะตอม นักวิทยาศาสตร์พบว่าเลขลำดับขององค์ประกอบในตารางธาตุสอดคล้องกับจำนวนองค์ประกอบของอะตอมหนึ่งๆ ความสัมพันธ์ใกล้ชิดระหว่างฟิสิกส์และเคมีมีส่วนทำให้เกิดเคมีเชิงฟิสิกส์ เคมีไฟฟ้า โฟโตเคมี และเภสัชวิทยาเคมีได้รับการพัฒนาที่สำคัญ

นักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซีย V. Dokuchas ที่ทำงานในด้านชีวเคมีได้ชี้แจงกระบวนการที่ซับซ้อนและยาวนานของการก่อตัวของดินและวางรากฐานของวิทยาศาสตร์ดินสมัยใหม่ นักวิทยาศาสตร์ชาวเยอรมัน A. Weissmann และนักวิทยาศาสตร์ชาวอเมริกัน T. Morgan ใช้ความสำเร็จทางชีววิทยาเริ่มวิชาพันธุศาสตร์ซึ่งเป็นศาสตร์แห่งการถ่ายทอดลักษณะทางพันธุกรรมในพืชและสัตว์

ผลงานของนักสรีรวิทยาชาวรัสเซียผู้มีชื่อเสียงเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก Sechenov นักเรียนของนักวิทยาศาสตร์ชาวเยอรมันชื่อดัง G. Helmholtz ผู้ก่อตั้งห้องปฏิบัติการทางสรีรวิทยาแห่งแรกในรัสเซีย การบรรยายเกี่ยวกับไฟฟ้าชีวภาพและผลงานของเขาเกี่ยวกับปัญหาทางจิตของมนุษย์ - "ภาพสะท้อนของสมอง" และ "การศึกษาทางจิตวิทยา" - มีความสำคัญอย่างยิ่ง นักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซีย /. พาฟโลฟศึกษาอิทธิพลของกิจกรรมประสาทที่สูงขึ้นในกระบวนการทางสรีรวิทยาและพัฒนาทฤษฎีปฏิกิริยาตอบสนองแบบมีเงื่อนไข

การแพทย์อาศัยความสำเร็จของชีววิทยา นักแบคทีเรียวิทยาและพนักงานของสถาบันปาสเตอร์ในปารีสผลิตยาที่ป้องกันโรคแอนแทรกซ์ อหิวาตกโรค โรคพิษสุนัขบ้า และอื่นๆ เป็นเวลานานที่ห้องปฏิบัติการแห่งหนึ่งของสถาบันปาสเตอร์นำโดยนักจุลชีววิทยาชาวรัสเซียผู้มีชื่อเสียง / นักดาบ. นักวิทยาศาสตร์ชาวเยอรมันประสบความสำเร็จในการทดลองรักษาโรควัณโรค ไข้ไทฟอยด์ คอตีบ และซิฟิลิสได้สำเร็จ พื้นฐานด้านสุขอนามัยและสุขอนามัย มาตรการป้องกันและป้องกันโรคระบาดได้รับการพัฒนาอย่างประสบความสำเร็จ

ความสำเร็จของวิทยาศาสตร์พื้นฐานและวิทยาศาสตร์อุตสาหกรรมมีส่วนช่วยในการพัฒนาอุปกรณ์และเทคโนโลยีใหม่ ๆ อย่างรวดเร็ว และการจัดองค์กรการผลิตจำนวนมาก การค้นพบทางวิทยาศาสตร์ล่าสุดถูกนำไปใช้ในวิศวกรรมเครื่องกล พลังงานไฟฟ้า โลหะวิทยา เหมืองแร่ การขนส่ง และอุตสาหกรรมเคมี

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 นักประดิษฐ์ชาวเยอรมัน N. Otto และ G. Diesel ได้ออกแบบเครื่องยนต์รูปแบบใหม่ที่ใช้เชื้อเพลิงเหลว มีขนาดกะทัดรัดและประหยัดมาก ในไม่ช้าพวกเขาก็ถูกนำไปใช้กับรถคันแรกของ G. Daimler และ K. Wentz ซึ่งเป็นเครื่องบินลำแรกของพี่น้อง และ O. Wright และในตู้รถไฟดีเซล การพัฒนาเพิ่มเติมของวิศวกรรมการขนส่งเกี่ยวข้องกับการประดิษฐ์หม้อไอน้ำที่มีไอน้ำร้อนยวดยิ่งสูง เบรกอัตโนมัติ และการจ่ายถ่านหินอัตโนมัติไปยังเตาเผา ทำให้สามารถเพิ่มความเร็วและแรงฉุดของตู้รถไฟไอน้ำได้อย่างมาก ผลิตไฟฟ้าขนาดใหญ่โดยใช้อุปกรณ์ที่ออกแบบเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ไดนาโมส์ทำให้สามารถออกแบบและเริ่มผลิตตู้รถไฟไฟฟ้าได้ ด้วยการแนะนำกระบวนการแคร็ก - การสลายตัวของน้ำมันดิบเป็นเศษส่วนต่าง ๆ ภายใต้อิทธิพลของความดันและอุณหภูมิสูง - ได้เชื้อเพลิงเหลวซึ่งส่วนใหญ่เป็นน้ำมันเบนซินซึ่งจำเป็นอย่างยิ่งสำหรับอุตสาหกรรมยานยนต์และการบิน

การประดิษฐ์วิธีการแปลงเหล็กจากเหล็กหล่อทำให้สามารถสร้างโลหะผสมได้หลากหลาย โดยเฉพาะอะลูมิเนียม การปฏิวัติด้านโลหะวิทยาคือการเปิดตัวโรงรีดไฟฟ้าแห่งแรกในเยอรมนีในปี พ.ศ. 2440 มีการใช้การเชื่อมไฟฟ้าและแก๊สกันอย่างแพร่หลาย เหล็กคุณภาพสูงและคอนกรีตเสริมเหล็กเริ่มถูกนำมาใช้ในการก่อสร้างทางอุตสาหกรรมและโยธาในการก่อสร้างสิ่งอำนวยความสะดวกการขนส่ง - สะพาน, อุโมงค์, อาคารสูง ดังนั้นในปี 1905 อุโมงค์ Simplon ยาว 20 กม. จึงถูกสร้างขึ้นในเทือกเขาแอลป์

ความก้าวหน้าทางเคมีทำให้สามารถพัฒนาวิธีการใหม่ในการผลิตแอมโมเนียและขยายการผลิตกรดไนตริกและสารประกอบที่จำเป็นสำหรับการผลิตปุ๋ยเทียม สีย้อมต่างๆ และวัตถุระเบิด

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 โทรศัพท์และเครื่องบันทึกเสียงวิทยุที่ออกแบบโดย V. Popov และ G. Marconi โรงภาพยนตร์ของพี่น้อง Lumiere รถราง รถไฟใต้ดิน - รถไฟใต้ดิน ไฟไฟฟ้าของเมือง อาคารที่พักอาศัย และโรงงานอุตสาหกรรมเข้ามาในชีวิตของผู้คน

ในเวลาเดียวกัน ยุทโธปกรณ์ทางทหารได้รับการปรับปรุง มีอาวุธประเภทใหม่ปรากฏขึ้น และอาวุธเคมีก็ถือกำเนิดขึ้น มีแนวโน้มไปสู่ระบบอัตโนมัติในการผลิตอาวุธซึ่งได้รับการอำนวยความสะดวกโดยการประดิษฐ์ปืนกล X. Maxim ในปี พ.ศ. 2426 ในตอนต้นของศตวรรษ ปืนไรเฟิลอัตโนมัติใหม่ได้รับการออกแบบและมีปืนใหญ่อัตโนมัติตัวแรกปรากฏขึ้น อังกฤษ ฝรั่งเศส และรัสเซียพัฒนาโครงการสำหรับยานเกราะต่อสู้แบบตีนตะขาบ - รถถัง การบินทำตามขั้นตอนแรก - นอกเหนือจากการปฏิบัติภารกิจลาดตระเวนแล้ว เครื่องบินยังติดตั้งอาวุธอัตโนมัติและระเบิดอีกด้วย

อาวุธกองทัพเรือได้รับการเติมเต็มด้วยเรือประเภทใหม่ - รถหุ้มเกราะหนักพร้อมปืนใหญ่ทรงพลังประเภท Dreadnought (สร้างขึ้นครั้งแรกในอังกฤษ) และเรือดำน้ำพร้อมเครื่องยนต์ดีเซลและไฟฟ้า

การนำอุปกรณ์และเทคโนโลยีใหม่มาใช้ในการผลิตนั้นมาพร้อมกับการเปลี่ยนผ่านของผู้ผลิตไปสู่การผลิตจำนวนมากโดยใช้สายพานลำเลียง สาระสำคัญคือกระบวนการผลิตแบ่งออกเป็นการดำเนินการง่ายๆ แยกกัน และดำเนินการอย่างต่อเนื่องตามตำแหน่งของกลไกและสถานที่ทำงานตลอดกระบวนการทางเทคโนโลยี นับเป็นครั้งแรกที่การจัดองค์กรแรงงานเพื่อการผลิตจำนวนมากได้เสร็จสิ้นแล้วที่โรงงานผลิตรถยนต์ของผู้ประกอบการชาวอเมริกัน G. Ford ซึ่งในปี 1908 ได้เปิดตัวรถยนต์ Ford-T ออกเป็นซีรีส์และทำให้มีราคาไม่แพงสำหรับผู้บริโภคทั่วไป

ดังนั้นความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีจึงสร้างโอกาสใหม่ในสังคมอุตสาหกรรมเพื่อปรับปรุงสภาพความเป็นอยู่ของผู้คน เปิดโลกทัศน์ใหม่ในการใช้ความสำเร็จตามความคิดของมนุษย์ แต่นำไปสู่การแข่งขันทางอาวุธและการปรับปรุงวิธีการกำจัดผู้คนอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้

ปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 ถูกทำเครื่องหมายด้วยการเปลี่ยนแปลงแนวทางอุดมการณ์ของมนุษย์อย่างรุนแรง การพัฒนาอุตสาหกรรมอย่างรวดเร็วบนพื้นฐานของความสำเร็จทางวิทยาศาสตร์ล่าสุดของวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ การเปิดตัวอุปกรณ์และเทคโนโลยีใหม่ ๆ ไม่เพียงแต่เปิดโลกทัศน์ใหม่ให้กับมนุษยชาติเท่านั้น แต่ยังมาพร้อมกับความขัดแย้งทางสังคมในสังคมที่เลวร้ายลง การต่อสู้ทางชนชั้น การทหาร และ การทำลายล้างของธรรมชาติ ความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับสภาพธรรมชาติของการดำรงอยู่หยุดชะงัก ในท้ายที่สุด ความสำเร็จทางวิทยาศาสตร์ล่าสุดไม่เพียงแต่ไม่ได้ยืนยันความถูกต้องของระบบโลกทัศน์ทางวัตถุเท่านั้น แต่ยังได้หักล้างสิ่งเหล่านั้นด้วย ปัญหาการดำรงอยู่ของมนุษย์ในสังคมอุตสาหกรรมใหม่ได้มาถึงแล้ว

ในเชิงปรัชญา การต่อสู้ระหว่างลัทธิวัตถุนิยมและลัทธิอุดมคตินิยมรุนแรงขึ้น และมุมมองขั้วโลกก็ขัดแย้งกัน ทัศนคติเชิงบวกแบบคลาสสิกของ O. Comte และ G. Spencer ซึ่งยอมรับรูปแบบของการพัฒนาธรรมชาติและสังคม ไม่มีอำนาจที่จะสร้างแนวคิดโลกทัศน์ที่น่าพอใจและแก้ไขปัญหาความรู้ มันถูกแทนที่ด้วยการวิจารณ์แบบเอ็มปิริโอซึ่งมีผู้ก่อตั้งคือ G, Avenarius และ By สูงสุด พวกเขาดึงความสนใจไปที่ทฤษฎีสัมพัทธภาพของความรู้ทางวิทยาศาสตร์ และได้ข้อสรุปว่าวิทยาศาสตร์ไม่ได้ให้ภาพที่แท้จริงของความเป็นจริง แต่เป็นเพียง "สัญลักษณ์ เครื่องหมาย เครื่องหมายสำหรับการปฏิบัติเท่านั้น" ความเพ้อฝันของการวิจารณ์เชิงประจักษ์นั้นแสดงออกมาในความจริงที่ว่าไม่ใช่โลกวัตถุที่ได้รับการยอมรับว่าเป็นของจริง แต่เป็นความซับซ้อนของความรู้สึกของเรา

ในการต่อสู้กับปรัชญา "เก่า" ลัทธิปฏิบัตินิยมแบบอเมริกันซึ่งผู้ก่อตั้งคือ C. Pierce และ W. James เป็นสิ่งที่เห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษ ลัทธิปฏิบัตินิยมเป็น "ปรัชญาแห่งการกระทำ" และมองเห็นเกณฑ์ของความจริงเพื่อประโยชน์ในทันที ความคิดนั้นเป็นจริงได้ก็ต่อเมื่อเป็นประโยชน์เท่านั้น นั่นคือ เท่าที่จะสามารถนำไปปฏิบัติได้ในทางปฏิบัติเท่านั้น อย่างไรก็ตาม ลัทธิปฏิบัตินิยมเป็นปรัชญาอเมริกันล้วนๆ และมีผู้สนับสนุนเพียงไม่กี่คนในยุโรป ซึ่งคำสอนเชิงปรัชญามีอุดมคตินิยมและไม่มีเหตุผล (หลักคำสอนที่จำกัดหรือปฏิเสธความสามารถของเหตุผลในกระบวนการรับรู้) จึงมีชัย

ความล้มเหลวของระบบปรัชญาที่โดดเด่นในอดีตในการสร้างทฤษฎีโลกทัศน์ที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป บังคับให้ปรัชญาปรับทิศทางตัวเองไปสู่ปัญหาความรู้ โรงเรียนบาเดนแห่งลัทธินีโอ-คานเชียนซึ่งผู้ก่อตั้งคือนักปรัชญาชาวเยอรมัน ดับเบิลยู. วินเดลแบนด์ และจี. ริกเคิร์ต มีอิทธิพลที่เห็นได้ชัดเจน ในความเห็นของพวกเขาความรู้ในอดีตและปัจจุบันควรตั้งอยู่บนพื้นฐานของค่านิยมซึ่งเป็นบรรทัดฐานนิรันดร์ของสังคมใดสังคมหนึ่งที่มีอยู่นอกจิตสำนึกของมนุษย์และสังคม

"ปรัชญาแห่งชีวิต" - "ปรัชญาที่เกิดจากความสมบูรณ์ของประสบการณ์ชีวิต" - ก็ต่อต้านลัทธิเหตุผลนิยมเช่นกัน ผู้ก่อตั้ง - W. Dilthey, G. Simmel, F. Nietzsche - แทนที่จะใช้เหตุผลในฐานะเครื่องมือแห่งความรู้พวกเขาหยิบยกสัญชาตญาณซึ่งแทรกซึมเข้าไปในเรื่องของความรู้โดยตรง F. Nietzsche วิพากษ์วิจารณ์ลัทธิเหตุผลนิยมและศาสนาคริสต์ที่ระงับเจตจำนงที่จะมีชีวิตอยู่ของมนุษย์ "เจตจำนงต่ออำนาจ" จะต้องปลดปล่อยพลังสำคัญของมนุษย์บนเส้นทางสู่ "ซูเปอร์แมน" ผู้ยืนอยู่บน "เหนือความดีและความชั่ว"

คำสอนเชิงปรัชญาเหล่านี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อบุคคลจำนวนมากในสาขาวิทยาศาสตร์ วัฒนธรรม และศิลปะ รวมถึงหลักคำสอนด้านจิตวิเคราะห์ ซึ่งเป็นรากฐานที่ได้รับการพัฒนาโดย Z. Freud นักวิทยาศาสตร์ชาวออสเตรียผู้มีชื่อเสียง หลังจากค้นพบแรงกระตุ้นและแรงจูงใจในจิตไร้สำนึก ฟรอยด์ได้สร้างวิธีการทางจิตบำบัดในการรักษาโรคประสาทและฟื้นฟูสภาพจิตใจของผู้ป่วย

สังคมวิทยา ศาสตร์แห่งการพัฒนาสังคม ประสบความสำเร็จอย่างมาก หนึ่งในผู้ก่อตั้งถือเป็นนักวิทยาศาสตร์ชาวฝรั่งเศส Be เดิร์คไฮม์. ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 สังคมวิทยาได้สูญเสียข้อบกพร่องของการเคลื่อนไหวที่มีอิทธิพลก่อนหน้านี้ของลัทธิดาร์วินสังคมตามที่การพัฒนาของสังคมถูกกำหนดโดยกฎทางชีววิทยาของการคัดเลือกโดยธรรมชาติ ผลงานของนักวิทยาศาสตร์ชาวเยอรมันผู้มีชื่อเสียง M. Weber ผู้เขียน "ทฤษฎีเหตุผล" และทฤษฎี "ประเภทในอุดมคติ" ซึ่งพยายามค้นหารากฐานทางจิตวิญญาณและศีลธรรมของการพัฒนาสังคมทุนนิยมมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อ การพัฒนาสังคมวิทยา หนังสือชื่อดังของเขาชื่อ “The Protestant Ethic and the Spirit of Capitalism” อุทิศให้กับอิทธิพลของลัทธิโปรเตสแตนต์ที่มีการบำเพ็ญตบะ ระเบียบวินัย และความรับผิดชอบส่วนบุคคลต่อการก่อตัวของจิตวิญญาณแห่งวิสาหกิจและการหาเหตุผลเข้าข้างตนเองของกิจกรรมทางเศรษฐกิจ

การไร้เหตุผลเป็นแกนหลักของการพัฒนาวัฒนธรรมในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 เพราะความผิดหวังในพลังของจิตใจในการเข้าใจความเป็นจริงเป็นสาเหตุหลักประการหนึ่งที่ทำให้เกิดสิ่งนี้เมื่อต้นศตวรรษที่ 19 แนวโรแมนติกจากนั้นกระบวนการทางจิตวิญญาณและวัฒนธรรมที่คล้ายกันในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 บางครั้งเรียกว่านีโอโรแมนติกนิยม นีโอโรแมนติกนิยมพยายามสังเคราะห์และคิดใหม่เกี่ยวกับวัฒนธรรมยุโรป เพื่อค้นหาแนวทางทางอุดมการณ์และจิตวิทยาสำหรับการพัฒนาในสภาวะที่วัฒนธรรมศิลปะ จิตสำนึก และศีลธรรมเสื่อมถอยลง บุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมในยุคนี้เรียกตัวเองว่าคนเสื่อมโทรม นั่นคือ ผู้คนที่สร้างวัฒนธรรมแห่งความเสื่อมถอย

ในยุคของนีโอโรแมนติกนิยมการเคลื่อนไหวด้านสุนทรียภาพและวรรณกรรม - ศิลปะได้พัฒนาขึ้น - สัญลักษณ์ซึ่งผู้นำที่ได้รับการยอมรับคือกวีชาวฝรั่งเศสผู้โด่งดังในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 เอส. มัลลาร์เม. สำหรับสัญลักษณ์ สิ่งสำคัญคือสิ่งที่ไม่รู้จักในโลกโดยรอบและจิตวิญญาณของมนุษย์ ซึ่งสามารถสะท้อนให้เห็นได้ในสัญลักษณ์ที่คลุมเครือเท่านั้น ซึ่งเป็นสิ่งที่ไม่มีอยู่ในธรรมชาติ เป้าหมายของภาพคือโลกแห่งความลับและความฝัน ผลงานของพวกเขาผสมผสานระหว่างของจริงและความลึกลับ ตำนานและความลึกลับเข้าด้วยกันอย่างน่าประหลาดใจ

หลักการที่ไม่ลงตัวของสัญลักษณ์นิยมเห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษในบทกวี จิตรกรรม และศิลปะการแสดงละคร ผู้นำของ Symbolists ชาวเยอรมันคือกวีชื่อดัง S. Teorie ในฝรั่งเศส ผู้ติดตามของMallarméคือกวี P. Faure ซึ่งในปี พ.ศ. 2433 ได้ก่อตั้ง Art Theatre ในปารีสและในการแสดงต่าง ๆ ตั้งแต่งานมหกรรม p'es ไปจนถึงการประพันธ์วรรณกรรม - ได้รวบรวมหลักการสุนทรียะของสัญลักษณ์ในรัสเซีย การเคลื่อนไหวนี้เป็นตัวแทน กวี O. Blok, V. Bryusov, A. Beley, นักแต่งเพลง A. Scriabin

ในอังกฤษ กลุ่ม Symbolists จัดกลุ่มตามนิตยสาร Yellow Book สัญลักษณ์ที่สอดคล้องกันในงานศิลปะอังกฤษคือผู้กำกับที่โดดเด่น G. Craig ผู้กำกับโอเปร่าชื่อดัง "Dido and Aeneas" นักเขียน A. Wilde ก็ใกล้เคียงกับสัญลักษณ์เช่นกัน

ผลงานของศิลปินชาวฝรั่งเศสผู้มีชื่อเสียง E. Prodet ผู้แต่งภาพวาดชื่อดัง "Breakfast on the Grass" เสร็จสิ้นการพัฒนาศิลปะคลาสสิกและกลายเป็นจุดเริ่มต้นของยุคใหม่ในการพัฒนาภาพวาด ภาพวาดของโมเนต์ไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าไปใน Salon ซึ่งเป็นนิทรรศการอย่างเป็นทางการของนักวิชาการ "อมตะ" ที่หล่อหลอมมุมมองเกี่ยวกับศิลปะ ธีมของผลงาน และรูปแบบการวาดภาพตามตำแหน่งที่ยอมรับในแวดวงรัฐบาล

กลุ่มศิลปินรุ่นเยาว์ที่กำลังมองหาเส้นทางใหม่ในงานศิลปะมารวมตัวกันรอบๆ โมเนต์ ในฤดูใบไม้ผลิของปี พ.ศ. 2417 ศิลปินที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักซึ่งเรียกตัวเองว่า "อิสระ" ได้จัดนิทรรศการในสตูดิโอของช่างภาพ Nadar ที่ Boulevard des Capucines ในใจกลางกรุงปารีส ภาพวาดของพวกเขาทำให้เกิดเสียงหัวเราะจากผู้มาเยี่ยมชมและนักข่าวที่เรียกมันว่า " ปาด” และ “การเยาะเย้ย” ศิลปินได้รับชื่อที่นักข่าวคนหนึ่ง - อิมเพรสชั่นนิสต์ตั้งอย่างเยาะเย้ยตามชื่อภาพวาดโดย C. Monet "Impression. Sunrise" (จากความประทับใจของฝรั่งเศส - ความประทับใจ)

อิมเพรสชั่นนิสต์เป็นศิลปินดั้งเดิม พวกเขารวมกันเป็นหนึ่งด้วยความปรารถนาที่จะสร้างความแปรปรวนของโลกโดยรอบ ธรรมชาติกลายเป็นเป้าหมายของความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา พวกเขาพยายามถ่ายทอดสิ่งที่ตามนุษย์มองเห็นในความคิดสร้างสรรค์ เช่น การเปลี่ยนแปลงสีและรูปร่างของวัตถุขึ้นอยู่กับแสง เวลาของวัน สีของวัตถุข้างเคียง และอื่นๆ ด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงเปลี่ยนลักษณะของการวาดภาพ: พวกเขาละทิ้งภาพวาดที่แน่นอนโดยแทนที่ด้วยลายเส้นหลาย ๆ อันที่ให้ความรู้สึกทั่วไป จากการผสมสีบนจานสี ลายเส้นสีก็ถูกนำมาใช้อย่างใกล้ชิดซึ่งรวมเข้าด้วยกันบนผืนผ้าใบ ช่วงที่ต้องการ

A. Renoir ให้ความสำคัญกับมนุษย์อยู่เสมอ เขาให้ความสำคัญกับผู้หญิงและเด็กซึ่งเขาคิดว่าเป็นการสร้างสรรค์ธรรมชาติที่สมบูรณ์แบบที่สุด เขาไม่ได้ดึงดูดความงามทางโลก แต่สำหรับผู้หญิงฝรั่งเศสที่แท้จริง - พนักงานขายนักแสดงและช่างเย็บที่มีชีวิตชีวาและร่าเริง ตัวอย่างเช่นคือภาพเหมือนของนักแสดงหญิงชาวComédieFrançaise Jeanne Samari ลูกสาวของเจ้าของร้านอาหารชานเมือง (“ Girl with a Fan”) โลกของผู้คนยังดึงดูดอี. เดอกาส์ผู้สร้างโลกแห่งนักบัลเล่ต์ที่ไม่มีใครเทียบได้ในระหว่างการซ้อม จ๊อกกี้ในการฝึกซ้อม และการซักผ้าในการทำงานหนัก คุณลักษณะเฉพาะของภาพวาดของเดกาส์คือความเรียบเนียนและแม่นยำของเส้น ความซับซ้อนของการเคลื่อนไหวของตัวละครของเขา ("นักเต้นสีน้ำเงิน")

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ สไตล์อาร์ตนูโวใหม่เกิดขึ้น (ฝรั่งเศส - ใหม่ ทันสมัย) ซึ่งถูกนำมาใช้ในงานศิลปะทุกประเภท ปรากฏการณ์นี้เป็นที่ถกเถียงกัน เนื่องจากอาร์ตนูโวมีทั้งความเสแสร้งเสื่อมโทรมและความปรารถนาในความสามัคคีของสไตล์ สไตล์อาร์ตนูโวเป็นเวทีใหม่ในการสังเคราะห์สถาปัตยกรรม จิตรกรรม และมัณฑนศิลป์ ในวิจิตรศิลป์ สไตล์นี้แสดงออกผ่านสัญลักษณ์ของภาพและสัญลักษณ์เปรียบเทียบ

สไตล์อาร์ตนูโวเข้ามาแทนที่อิมเพรสชันนิสม์ ซึ่งเสื่อมถอยลงในช่วงสามสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 ซึ่งเป็นการเคลื่อนไหวทางวิจิตรศิลป์ที่พยายามสรุปและสังเคราะห์การรับรู้ของวัตถุโดยการแยกสีออกเป็นองค์ประกอบต่างๆ อยู่ในผลงานของศิลปินชาวฝรั่งเศส 17 แล้ว Cezanne มีการออกจากวิสัยทัศน์อิมเพรสชั่นนิสต์ของธรรมชาติและพื้นที่อย่างเห็นได้ชัด นอกเหนือจากการฟื้นฟูสีและแสงในภาพแล้ว Cezanne ดูเหมือนจะ "ขยาย" พื้นที่โดยนำพาผู้ชมเข้าไป นอกจาก Cezanne แล้ว ยังมีศิลปินแนวโพสต์อิมเพรสชั่นนิสต์อีกด้วย ฟาน ทอจ, 17. โกแกง

P. Gauguin ถือเป็นผู้นำของนักดึกดำบรรพ์นีโอเพราะในการค้นหาการสังเคราะห์ทางศิลปะใหม่วิธีการคืนมนุษย์ให้ผสมผสานกับธรรมชาติอย่างกลมกลืนเขาถือว่าจำเป็นต้องสัมผัสวัฒนธรรมโบราณโบราณของตะวันออก ในการสังเคราะห์นี้ Gauguin ปฏิเสธรายละเอียดที่ไม่จำเป็นและทำให้แบบจำลองง่ายขึ้นเพื่อความหมายที่มากขึ้น การทำให้เข้าใจง่ายรวมถึงการเสียรูปบางอย่างการละเมิดสัดส่วนซึ่งถูกกำหนดโดยเป้าหมายทางศิลปะและไม่เพียงพอที่จะเปิดเผยเนื้อหาภายในของภาพซึ่งเป็นสาระสำคัญ

โพสต์อิมเพรสชั่นนิสม์เริ่มการเคลื่อนไหวทางศิลปะใหม่ซึ่งสิ่งสำคัญคือการปฏิเสธที่จะสร้างพื้นผิวที่มองเห็นได้ของวัตถุจริงและความปรารถนาที่จะเจาะเข้าไปในแก่นแท้ของปรากฏการณ์เพื่อแสดงโลกภายในและลักษณะของบุคคล ศิลปะใหม่นี้เรียกว่า เปรี้ยวจี๊ด ซึ่งนามธรรมนิยมและการแสดงออกโดดเด่น

ประเภทของนามธรรมคือลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมซึ่งผู้ก่อตั้งถือเป็นศิลปินชาวสเปน P. Picasso ซึ่งทำงานในปารีสตั้งแต่ปี 1900 และศิลปินชาวฝรั่งเศส Jeu รำข้าว

นักเขียนภาพแบบคิวบิสต์ละทิ้งรูปแบบของสีและลักษณะแสงของอิมเพรสชั่นนิสต์ และพยายามสร้างรูปแบบใหม่ของมุมมองหลายมิติ โดยแยกย่อยวัตถุออกเป็นรูปทรงเรขาคณิต (วงกลม ครึ่งวงกลม สามเหลี่ยม ลูกบาศก์) วัตถุนั้นถูกถ่ายทอดจากด้านต่างๆ แม้จะมองไม่เห็นด้วยซ้ำ ซึ่งทำให้สามารถเข้าใจความหมายภายในของมันได้ ตัวอย่างของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม ได้แก่ ภาพวาดของ P. Picasso “Les Demoiselles d’Avignon” และ “The Violin” และ “House of Es Trays” ของ J. Braque

ศิลปินชาวฝรั่งเศส G. Delaunay ก้าวไปไกลกว่าขอบเขตของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม ต่างจาก Picasso และ Braque ที่มุ่งเน้นไปที่การวาดภาพ การจัดองค์ประกอบ และการเปลี่ยนรูปทางเรขาคณิตโดยใช้สีเพียงเล็กน้อย Delaunay เข้าหาการสร้างภาพเรขาคณิตในฐานะนักระบายสี ด้วยความช่วยเหลือของจุดสีที่จัดเรียงตามจังหวะหนึ่ง เขาพยายามเพิ่มผลกระทบทางอารมณ์ของผืนผ้าใบของเขา ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาคือ “Simultaneous Windows” (1912)

ศิลปินชาวรัสเซียผู้โด่งดังก็เป็นศิลปินแนวนามธรรมเช่นกัน Kandinsky ซึ่งใช้ชีวิตเกือบทั้งชีวิตในตะวันตกและเป็นเวลาหลายปีได้รับอิทธิพลจากการแสดงออกของชาวเยอรมัน - การเคลื่อนไหวในศิลปะของต้นศตวรรษที่ 20 ภารกิจหลักคือการแสดงออกถึงโลกแห่งจิตวิญญาณของศิลปิน ตรงกันข้ามกับลัทธิคิวบิสต์ที่ยกย่องเมืองสมัยใหม่และการพัฒนาเทคโนโลยี พวกเอ็กซ์เพรสชันนิสต์มองเห็นความชั่วร้ายในอารยธรรมเมืองในยุคนั้น ซึ่งก่อให้เกิดการขาดจิตวิญญาณ ความหวาดกลัวต่อภัยพิบัติทางธรรมชาติและสังคมในอนาคตเป็นประเด็นหลักของนักแสดงออกซึ่งรวมอยู่ในการผสมผสานระหว่างความสับสนวุ่นวายและการไม่เป็นกลาง การเรียบเรียงและการแสดงด้นสดของ Kandinsky มีลักษณะเฉพาะด้วยจุดหลากสีที่ออกแบบโดยพลการ เศษเส้นโค้ง ซึ่งอยู่ภายใต้จังหวะที่คลุมเครือ “รูปแบบนั้นเอง” Kandinsky เขียน “ถึงแม้ว่ามันจะเป็นนามธรรมโดยสมบูรณ์และคล้ายกับเรขาคณิต แต่ก็มีเสียงภายในของมันเอง ถือเป็นสิ่งมีชีวิตทางจิตวิญญาณ…” ภาพวาดนามธรรมชิ้นแรกที่รู้จักของ Kayadinsky คือ “Abstract WATERCOLOR” (1910)

A. Matisse ได้รับชื่อเสียงสูงสุดในหมู่ศิลปินแนวนามธรรม “การจัดองค์ประกอบเป็นศิลปะในการจัดตกแต่งองค์ประกอบต่างๆ ที่ศิลปินมีไว้เพื่อแสดงความรู้สึกของเขา* จุดประสงค์หลักของสีคือการให้การแสดงออกสูงสุด” เขาเขียน เพื่อให้แผนของเขาเป็นจริง ศิลปินเลือกสีที่สดใสและบริสุทธิ์ โดยผสมผสานสีเหล่านั้นเข้าด้วยกันอย่างไม่คาดคิด วาดภาพวัตถุด้วยสีอื่นนอกเหนือจากสีที่มีอยู่จริง เปลี่ยนรูปร่างของมนุษย์อย่างกล้าหาญ และใช้ภาพแบนๆ ในภาพวาดที่โด่งดังที่สุดของเขา - "การเต้นรำ" และ "ดนตรี" - Matisse บรรลุการแสดงออกในอุดมคติของหลักการสร้างสรรค์ของเขา เขาสร้างความสามัคคีในการตกแต่งแบบสามสีในอุดมคติ: สีฟ้าพื้นฐาน (ท้องฟ้า ดิน และมนุษย์) สามสี (สีน้ำเงิน สีเขียว และสีส้ม) สามสถานะ (คงที่ ไดนามิก และการรวมกันในถัง)

ตัวแทนของภาพวาดนามธรรมในรัสเซีย ได้แก่ K. Malevich, M. Chagall, N. Larionov, P. Filonov และคนอื่น ๆ ดังนั้นภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Chagall (“ ฉันและหมู่บ้าน”, “ เหนือ Vitebsk”) จึงถูกระบุโดยไม่เป็นจริง พื้นที่ การปรับรูปแบบและสีสันที่สดใส แก่นของภาพวาดประเภท Larionov คือเมืองต่างจังหวัดและวิถีชีวิตของพวกเขา รูปร่างของมันแบนและแปลกประหลาด ราวกับว่าจงใจทำให้ดูเหมือนภาพวาดของเด็ก

สไตล์อาร์ตนูโวได้รับการพัฒนาไม่เพียงแต่ในการวาดภาพและประติมากรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปะของเฟอร์นิเจอร์ ผ้า ของใช้ในครัวเรือน เซรามิก กระจกสี กระเบื้องโมเสค และอื่นๆ ที่คล้ายคลึงกัน มันสามารถรับรู้ได้ทุกที่ด้วยรูปทรงและเส้นที่ยาวขึ้น ช่วงสีสันสดใสพิเศษของสีซีด สีพาสเทล และอื่นๆ

ความหลากหลายของรูปแบบในงานศิลปะของต้นศตวรรษที่ 20 สะท้อนถึงบรรยากาศทางจิตวิญญาณที่ซับซ้อนในสังคมยุโรปในขณะนั้น

ยุคของระบบทุนนิยมอุตสาหกรรมนำมาซึ่งการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในด้านสถาปัตยกรรม โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเมืองต่างๆ โครงสร้างทางสถาปัตยกรรมรูปแบบใหม่กำลังเกิดขึ้น: โรงงานและโรงงาน สถานีรถไฟ ร้านค้า ธนาคาร และการถือกำเนิดของโรงภาพยนตร์ โรงภาพยนตร์ การปฏิวัติทางสถาปัตยกรรมที่แท้จริงเกิดขึ้นจากวัสดุก่อสร้างใหม่ - โครงสร้างคอนกรีตเสริมเหล็กและโลหะซึ่งทำให้สามารถครอบคลุมพื้นที่ขนาดใหญ่สร้างหน้าต่างร้านค้าขนาดใหญ่และสิ่งที่คล้ายกัน

ในศตวรรษที่ XIX สถาปัตยกรรมยังไม่มีการพัฒนารูปแบบของตัวเอง สถาปนิกส่วนใหญ่หันไปใช้สไตล์ที่แตกต่างกัน - โกธิค, บาโรก และคลาสสิก ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 สถาปนิกต้องเผชิญกับงานสังเคราะห์สิ่งใหม่ในสภาพแวดล้อมของเมืองทุนนิยมที่เติบโตอย่างรวดเร็ว นี่คือช่วงเวลาแห่งการครอบงำในสถาปัตยกรรมอาร์ตนูโว ในยุโรปตะวันตก สร้างขึ้นตามสถาปัตยกรรมดั้งเดิมของเยอรมันและเบลเยียมเป็นหลัก สไตล์อาร์ตนูโวเกิดขึ้นที่จุดบรรจบของสองเทรนด์ - ความปรารถนาของสถาปนิกในการใช้วัสดุก่อสร้างใหม่อย่างมีเหตุผล (เหล็ก แก้ว คอนกรีตเสริมเหล็ก) และความหรูหรา ความสง่างาม และการตกแต่ง คุณลักษณะที่สำคัญของสถาปัตยกรรมสมัยใหม่คือการใช้ข้อมูลเฉพาะของชาติและมุ่งเน้นไปที่ความต้องการของชั้นสังคมบางชั้น

ในออสเตรียเขาเป็นตัวแทนของรูปแบบสถาปัตยกรรมใหม่ Vesov Lane มีชื่อเสียงจากสถานีรถไฟใต้ดินและโบสถ์ที่เขาสร้างขึ้นในกรุงเวียนนา ในเบลเยียม A. Van der Velde ศิลปิน สถาปนิก นักออกแบบ ทำงานสไตล์อาร์ตนูโว โดยเป็นผู้สร้างพิพิธภัณฑ์ Volkswagen และสถานที่ของโรงเรียนศิลปะในเมืองหลวงของเบลเยียม

ในรัสเซีย สไตล์อาร์ตนูโวใช้องค์ประกอบของสถาปัตยกรรมรัสเซียเก่าดั้งเดิมและรัสเซียยุคกลาง ตัวอย่างเช่นสถานี Yaroslavsky (สถาปนิก F. Shekhtel) และสถานี Kazan (สถาปนิก A. Shchusev) ในมอสโก นอกจากนี้ยังมีการนำเสนอตัวอย่างทั่วไปของสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ของรัสเซีย - บ้านของผู้ประกอบการ Ryabushinsky สร้างโดยสถาปนิก Shekhtel ใกล้กับประตู Nikitskaya เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอาร์ตนูโวได้รับอิทธิพลอย่างมีนัยสำคัญจากประเพณีของศิลปะคลาสสิกของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งสะท้อนให้เห็นในบ้านของ บริษัท นักร้องบน Nevsky Prospect (สถาปนิก P. Syuzor) และบ้าน Polovtsov บนเกาะ Kamenny (สถาปนิก I. Fomin) .

อาร์ตนูโวเป็นรูปแบบที่สำคัญที่สุดรูปแบบหนึ่งของต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งใช้ความสำเร็จทางสถาปัตยกรรมทั้งหมดในยุคนั้น ที่จริงแล้วคือรูปแบบสถาปัตยกรรมสุดท้ายในแนวทางแบบองค์รวมโดยเริ่มจากลัทธิคลาสสิกนิยม

วรรณคดีและการละครในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 สะท้อนให้เห็นถึงความซับซ้อนและความขัดแย้งของชีวิตฝ่ายวิญญาณของสังคมพยายามแก้ไขปัญหาความอยุติธรรมทางสังคมลัทธิล่าอาณานิคมและการทหาร เช่นเดียวกับงานศิลปะรูปแบบอื่น ๆ ทิศทางต่าง ๆ ได้รับการพัฒนาในนั้น - ความเสื่อมโทรม, การมองโลกในแง่ร้าย, จิตวิทยา, วรรณกรรมมวลชน, วรรณกรรมเกี่ยวกับสัจนิยมเชิงวิพากษ์และอื่น ๆ

ปรมาจารย์ด้านจิตวิทยาที่มีชื่อเสียงคือ T. Mann นักเขียนชาวเยอรมัน ในเรื่องสั้นแนวจิตวิทยาของเขาที่โด่งดังที่สุดคือ "Death in Venice" เขาเปิดเผยปัญหาที่ซับซ้อนที่คนที่มีความคิดสร้างสรรค์ต้องเผชิญในเงื่อนไขของการพัฒนาระบบทุนนิยม นวนิยายของเขาเรื่อง "Buddenbrooks" เต็มไปด้วยความรู้สึกในแง่ร้าย ซึ่งเล่าถึงความเสื่อมโทรมของครอบครัวชาวเมือง นักเขียนชาวฝรั่งเศส R. Rolland ในนวนิยายเรื่อง "Jean Christophe" บรรยายถึงโลกภายในของบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ความซับซ้อนของชีวิตฝ่ายวิญญาณและชะตากรรมของศิลปิน

นักเขียนชาวฝรั่งเศส A. France ประณามความรุนแรง สงคราม ความคลั่งไคล้ศาสนา และศีลธรรมของชนชั้นนายทุนหน้าซื่อใจคดในจุลสารนวนิยายเรื่อง “Penguin Island”, “The Gods Thirst” และเรื่องอื่นๆ ของเขา ขณะเดียวกันผลงานของเขาเปี่ยมไปด้วยความรักต่อมนุษย์และธรรมชาติ และความชื่นชมในความงาม

ความปรารถนาที่จะตอบสนองต่อปัญหาสังคมที่ซับซ้อนของสังคม เสนอวิธีแก้ปัญหาของเราเองต่อปัญหาความอยุติธรรมในสังคมทุนนิยม ก่อให้เกิดวรรณกรรมที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับสัจนิยมเชิงวิพากษ์วิจารณ์ ซึ่งพยายามสะท้อนความเป็นจริงทางสังคมตามความเป็นจริง มุ่งเน้นไปที่การทำงานหนักและชีวิตของคนงานเป็นหลัก และการเผยแพร่แนวคิดสังคมนิยมในหมู่พวกเขา ในวรรณคดียุโรปตะวันตกและอเมริกาเหนือผลงานที่โดดเด่นของความสมจริงเชิงวิพากษ์คือนวนิยายของ E. Zola "Germinal", J. London "The Iron Heel" และ "Martin Eden", F. Norris "The Octopus", Oe The Jungle" รับบทโดย G. Hauptmann "The Weavers" และ J. Galsworthy "The Struggle"

วรรณกรรมสำหรับความต้องการจำนวนมากก็ได้รับการพัฒนาเช่นกัน - การผจญภัย นักสืบ และแฟนตาซี ปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงในประเภทนี้ ได้แก่ A. Conan Doyle, F. Cooper, A. Dumas, Mine Reed, Jules Berne, G. Ouellet และคนอื่น ๆ

เทรนด์ใหม่แทรกซึมเข้าสู่วงการละคร นักปฏิรูปคือนักเขียนบทละครชาวอังกฤษ B. Shaw เป็นผู้แต่งละครเรื่อง Shgmalion ซึ่งจัดแสดงบนเวทีของโรงละครชั้นนำของโลกทุกแห่ง ผู้เขียนบทละครที่มีปัญหาคือ G. Ibsen นักเขียนบทละครชาวนอร์เวย์ผู้โดดเด่น ขบวนการละครมวลชนเกิดขึ้นในเยอรมนี ซึ่งมีการสร้าง Free Folk Stages ซึ่งเป็นศูนย์รวมของโรงละครสมัครเล่น ในอังกฤษ กลุ่มละครสมัครเล่นเกิดขึ้นในชมรมคนงาน

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ศิลปะรูปแบบใหม่ - การถ่ายภาพยนตร์ - ได้รับความนิยมอย่างมาก ภาพยนตร์เงียบที่ต้องการจากนักแสดง ซึ่งได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ Charles Chaplin, Andre Ded และคนอื่นๆ ซึ่งเป็นศิลปะพิเศษในการแสดงออกทางสีหน้า สัญลักษณ์ที่เข้าใจได้ อารมณ์ขัน การผสมผสานระหว่างทิวทัศน์และธรรมชาติ การถ่ายภาพยนตร์ได้กลายเป็นศิลปะมวลชน ดังนั้นในปี 1908 ในนิวยอร์ก ผู้คน 250,000 คนไปเยี่ยมชมโรงภาพยนตร์ทุกวัน ในสหรัฐอเมริกาในเวลานั้นมี 10,000 คนในสหราชอาณาจักร - 4 พันคนในอิตาลี - 1.5 พันคน

การพัฒนาวัฒนธรรมดนตรีมีความเกี่ยวข้องกับผลงานของนักแต่งเพลงที่ได้รับอิทธิพลจากการค้นพบทางศิลปะในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 อิมเพรสชั่นนิสต์กระตุ้นความปรารถนาที่จะเล่นมุมมองที่เปลี่ยนแปลงไปของธรรมชาติ Symbolists กระตุ้นความสนใจในโลกแห่งความลึกลับและหมดสติ

ผู้ริเริ่มด้านดนตรีอย่างแท้จริงคือนักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส C. Debussy ผู้เปิดยุคดนตรีใหม่ บทโหมโรงของวงออร์เคสตราของเขา "The Afternoon Rest of a Faun" นำผู้ฟังเข้าสู่บรรยากาศของภาพที่ลื่นไหล ความรู้สึก ความประทับใจ และสร้างความสัมพันธ์ ในวงจรซิมโฟนิก "Nocturnes" ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากภาพวาดของ C. Monet ความปรารถนาของผู้เขียนที่จะถ่ายทอดความรู้สึกของธรรมชาติที่มีชีวิตเป็นสิ่งที่เห็นได้ชัดเจน รูปภาพของธรรมชาติ (ทุ่งนา ป่าไม้ พื้นที่ราบ) จำลองผลงานส่วนใหญ่ของ Debussy ("Steps in the Rain", "Steps in the Snow", "Mists" ฯลฯ) แต่ธีมขององค์ประกอบทะเลตรงบริเวณที่พิเศษ ในนั้น (อันมีค่า "ทะเล") - ธีมโปรดของอิมเพรสชั่นนิสต์

ผู้ส่องสว่างแห่งสัญลักษณ์ถือเป็นนักแต่งเพลงชาวเยอรมันชื่อ G. Wagner ซึ่งผสมผสานดนตรี บทกวี ภาพวาด สถาปัตยกรรม การเต้นรำ และการกำกับใน "ละครเพลง" เขาเป็นผู้ริเริ่มในด้านความสามัคคีและการประสานเสียง ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา_

โอเปร่า "Tristan and Isolde", "The Flying Dutchman", "Lohengrin" tetralogy "The Ring of the Nibelung" - "Das Rheingold", "Valkyrie" "Siegfried", "Twilight of the Gods" ฯลฯ

นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย A. Scriabin พยายามรวบรวมแนวคิดเกี่ยวกับพลังการเปลี่ยนแปลงของศิลปะ ผลงานของเขา (บทกวีไพเราะ "Prometheus", "Divine Poem", โซนาตา, โหมโรงสำหรับเปียโน ฯลฯ ) มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยพลวัตที่เข้มข้น รูปภาพที่หลากหลาย (ในอุดมคติ ซับซ้อน เป็นวีรบุรุษ) Scriabin เป็นผู้ริเริ่มการแสดงออกทางดนตรีและพัฒนาแนวคิดเกี่ยวกับดนตรีเบา ๆ

ค้นหาข้อความแบบเต็ม:

จะดูได้ที่ไหน:

ทุกที่
ในชื่อเรื่องเท่านั้น
เฉพาะในข้อความเท่านั้น

ถอน:

คำอธิบาย
คำในข้อความ
ส่วนหัวเท่านั้น

หน้าแรก > บทคัดย่อ >วัฒนธรรมและศิลปะ


สถาบันสื่อสารสังคมแห่งใหม่

การจัดการองค์กร

ใบสอบ

ในการศึกษาวัฒนธรรม

หัวข้อ: " วัฒนธรรมของยุโรปตะวันตกในศตวรรษที่ 20"

นักเรียน: Shuleshov K.N.

มอสโก

บทนำ 3

1. วัฒนธรรมของยุโรปตะวันตกในศตวรรษที่ 20 4

2. ศตวรรษที่ 20 และศิลปะยุโรปรูปแบบใหม่ 13

บทสรุปที่ 16

อ้างอิง 18

การแนะนำ

วัฒนธรรมของยุโรปตะวันตกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 เป็นวัฒนธรรมแห่งการเปลี่ยนแปลง วัฒนธรรมแห่งการเปลี่ยนแปลงกระบวนทัศน์ โลกกำลังเผชิญกับทางเลือก: ว่าจะพินาศ ไม่สามารถรับมือกับปัญหาที่ซับซ้อนที่สุดที่ผู้คนเผชิญอยู่ในปัจจุบันอย่างเฉียบพลัน หรือจะบุกทะลวงไปสู่ขอบเขตใหม่ของจิตวิญญาณและความเป็นอยู่ ซึ่งเป็นความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล จึงเป็นการทำเครื่องหมาย การค้นพบโอกาสและโอกาสใหม่ๆ ของมนุษยชาติ

ศตวรรษที่ 20 เป็นศตวรรษแห่งคำเตือนซึ่งเผยให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความไม่เหมาะสมของวิถีชีวิตที่มนุษยชาติดำเนินอยู่ในปัจจุบัน นี่คือยุคแห่งความขัดแย้งซึ่งประกาศปัญหาสากล ความสำเร็จของการปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีทำให้สามารถปฏิวัติการผลิต ชีวิตประจำวัน และในจิตสำนึกของผู้คนได้ แต่อารยธรรมกลับมีพลังทำลายล้างที่คุกคามการดำรงอยู่ของมนุษยชาติ การเปลี่ยนแปลงของวัฒนธรรมของยุโรปตะวันตกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 การเปลี่ยนแปลงกระบวนทัศน์ทางวัฒนธรรมอย่างค่อยเป็นค่อยไปสามารถตรวจสอบได้ในพื้นที่วัฒนธรรมที่แตกต่างกันในขอบเขตที่แตกต่างกัน

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 วิทยาศาสตร์ธรรมชาติประสบกับการปฏิวัติอย่างแท้จริง ในการตีความของเธอ โลกดูมีความหลากหลาย หลายมิติ ไม่ชัดเจน หากภาพคลาสสิกของโลกแสดงให้เห็นว่ามันเป็นอะตอมมิก, กระจัดกระจาย, โดยที่วัตถุเป็นอิสระและเป็นอิสระ, ผู้คนเป็นปัจเจกบุคคล, ปรากฏการณ์ไม่ต่อเนื่องกัน จากนั้นภายในสิ้นศตวรรษที่ 20 ภาพที่แตกต่างก็ถูกสร้างขึ้น - โลกองค์รวมที่เชื่อมโยงถึงกัน วัตถุและผู้คนถูกรวมเข้ากับชุมชน

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ตั้งแต่ทศวรรษแรก ๆ แนวโน้มหลักกำลังสุกงอมซึ่งกำหนดวัฒนธรรมของยุโรปตะวันตกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ว่าเป็นช่วงเปลี่ยนผ่านซึ่งมีการประเมินค่าใหม่อย่างลึกซึ้ง สถานที่.

ความเฉพาะเจาะจงของวัฒนธรรมทางศิลปะของศตวรรษที่ 20 ตรงกันข้ามกับช่วงก่อนๆ ของประวัติศาสตร์ อยู่ที่ธรรมชาติของการเปลี่ยนผ่านขั้นพื้นฐาน: วิสัยทัศน์ใหม่ของโลก แนวทางใหม่ในการใช้ภาษาและความคิด รวมถึงการตระหนักรู้ในตนเองแบบใหม่ของมนุษย์ ในโลกนี้ทัศนคติของเขาต่อวัตถุทางศิลปะและความเป็นจริงของชีวิตกำลังก่อตัวขึ้น กระบวนการนี้โดดเด่นด้วยการค้นหาเทคนิคการมองเห็นอย่างเข้มข้นและความพยายามเชิงทดลองเพื่อสร้างสไตล์ใหม่ที่อาจสอดคล้องกับโลกทัศน์ใหม่ ศตวรรษที่ 20 ก็กลายเป็นจุดเปลี่ยนเนื่องจากการก้าวกระโดดอันทรงพลังของความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี

1. วัฒนธรรมของยุโรปตะวันตกในศตวรรษที่ 20

ศตวรรษที่ผ่านมาครอบครองสถานที่พิเศษในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ แนวโน้มหลักที่แสดงให้เห็นลักษณะกระบวนการทางประวัติศาสตร์อย่างชัดเจนที่สุดในศตวรรษที่ 20 คือการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องไปสู่การรวมเป็นหนึ่งและเป็นสากลของทุกขอบเขตของชีวิตในสังคมที่เคยปิดตัวลงภายในขอบเขตของประเทศ ปัจจัยสะสมในกระบวนการรวมชาติหรือที่มักเรียกกันว่ากระบวนการบรรจบกัน (การควบรวมกิจการ) คือการปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีสองครั้งซึ่งไม่เพียงเพิ่มศักยภาพทางเศรษฐกิจของสังคมมนุษย์อย่างผิดปกติเท่านั้น แต่ยังเชื่อมโยงเศรษฐกิจของประเทศเข้าด้วยกันอีกด้วย เป็นพื้นฐานที่มั่นคงสำหรับการแทรกซึมอย่างรวดเร็วการผสมผสานคุณค่าทางจิตวิญญาณที่เกิดขึ้นภายในกรอบวัฒนธรรมของชาติรวมถึงในระดับที่สูงกว่า - อารยธรรมของตะวันตกตะวันออกและใต้ แนวโน้มในการสร้างสายสัมพันธ์ได้เกิดขึ้นผ่านหายนะครั้งใหญ่ของการทหารและการเมือง (สงครามโลกครั้งที่หนึ่งและสอง ความขัดแย้งในภูมิภาคนับไม่ถ้วน การเผชิญหน้าระหว่างกลุ่ม) วิกฤตการณ์ทางเศรษฐกิจที่รุนแรง ฯลฯ และตั้งแต่กลางศตวรรษของเราเท่านั้นที่การสร้างสายสัมพันธ์กลายเป็นความจริงที่ไม่อาจย้อนกลับได้ ช่วงครึ่งหลังของศตวรรษถูกทำเครื่องหมายด้วยการเร่งกระบวนการของความเป็นสากล ซึ่งโดยเฉพาะอย่างยิ่งได้ประจักษ์ในเหตุการณ์ต่างๆ เช่น การล่มสลายของระบบอาณานิคม การสิ้นสุดของสงครามเย็น และการทำลายล้างของการเผชิญหน้าของกลุ่ม ระบบ. ทุกวันนี้ ทุกประเทศทั่วโลกต้องเผชิญกับปัญหาระดับโลก ซึ่งเป็นวิธีแก้ปัญหาที่มีประสิทธิภาพซึ่งขึ้นอยู่กับความอยู่รอดของอารยธรรมมนุษย์

ความขัดแย้งของการพัฒนาโลกในศตวรรษที่ 20 สะท้อนให้เห็นในขอบเขตทางจิตวิญญาณ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลักฐานที่สามารถเป็นการเผยแพร่อย่างกว้างขวางของแนวคิด หลักคำสอน และแนวโน้มที่ไร้มนุษยธรรมและต่อต้านวัฒนธรรมโดยเนื้อแท้ อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ไม่ได้ให้เหตุผลสำหรับข้อสรุปเกี่ยวกับความเสื่อมโทรมของวัฒนธรรมโดยรวมเกี่ยวกับการไม่มีโอกาสใด ๆ ในทิศทางของการพัฒนาตนเองทางจิตวิญญาณของมนุษยชาติ แท้จริงแล้วการเกิดขึ้นของสาขาใหม่ของความคิดสร้างสรรค์การเสริมสร้างความหลากหลายซึ่งเกี่ยวข้องกับความสำเร็จของการปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีไม่ได้บ่งบอกถึงการลืมเลือนคุณค่าทางมนุษยนิยมอันเป็นนิรันดร์ของวัฒนธรรมที่สร้างขึ้นโดยมนุษย์ ในทางตรงกันข้าม ทั้งแบบดั้งเดิมและแบบใหม่ วัฒนธรรมได้รับการเรียกร้องในทุกวันนี้เพื่อต่อต้านภัยคุกคามระดับโลกต่อสิ่งมีชีวิตบนโลกอย่างแท้จริง ในเวลาเดียวกันเราเชื่อมั่นว่าเพียงการพึ่งพาคุณค่ามนุษยนิยมนิรันดร์เท่านั้นที่สามารถแก้ไขปัญหาระดับโลกได้เช่นในอดีตอันไกลโพ้นและเมื่อเร็ว ๆ นี้เท่านั้นที่สามารถเอาชนะผลกระทบด้านลบของการพัฒนาของตัวเองได้

ศตวรรษที่สิบเก้า เป็นศตวรรษแห่งการก่อตั้งอารยธรรมอุตสาหกรรม ปลาย XIX - ต้นศตวรรษที่ XX โดดเด่นด้วยการปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีครั้งที่สอง (STR) ซึ่งทำให้โลกมีโทรศัพท์ โทรเลข วิทยุ ไฟฟ้า เครื่องบิน รถยนต์ ระบบการผลิตสายพานลำเลียง และความสำเร็จอื่น ๆ ของวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี แน่นอนว่านวัตกรรมทางเทคนิคทั้งหมดนี้และนวัตกรรมทางเทคนิคอื่น ๆ มีผลกระทบต่อการพัฒนาสังคมและเศรษฐกิจของสังคมมนุษย์และวัฒนธรรมของมัน
การปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีครั้งที่สองนำไปสู่การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในฐานวัสดุและทางเทคนิคของสังคมทุนนิยม ซึ่งนำไปสู่การเปลี่ยนแปลงของระบบทุนนิยมการแข่งขันเสรีไปสู่ระบบทุนนิยมผูกขาด

ปัจจัยทางเศรษฐกิจและสังคมในยุคใดก็ตามมีความสำคัญต่อการพัฒนาวัฒนธรรม ในทางกลับกัน ระดับการพัฒนาวัฒนธรรมก็ติดอยู่ เกี่ยวกับเศรษฐศาสตร์และการเมือง

นักวิทยาศาสตร์ตอบคำถามว่าอิทธิพลซึ่งกันและกันนี้ควรเป็นอย่างไรในรูปแบบที่แตกต่างกัน ดังนั้น Max Weber (1864-1920) ในงานของเขาเรื่อง “The Protestant Ethic and the Spirit of Entrepreneurship” และงานอื่นๆ ก็ได้แสดงความเห็นของเขาเกี่ยวกับธรรมชาติของระบบทุนนิยมของยุโรปตะวันตก Bober แย้งว่าระบบทุนนิยมที่พัฒนาแล้วสมัยใหม่ไม่ได้เกิดขึ้นจากการไหลเข้าของลัทธิใหม่ เงิน แต่เป็นผลมาจาก "การไหลเข้าของจิตวิญญาณใหม่" นั่นคือนิสัยทางจิตวิทยาพิเศษของผู้คนและกฎเกณฑ์ทางจริยธรรมเฉพาะที่เกิดร่วมกันในลัทธิโปรเตสแตนต์เราสามารถเห็นด้วยกับวิทยานิพนธ์ของนักวิทยาศาสตร์คนนี้ในเวลาเดียวกัน Weber แนะนำว่า Vova ละทิ้งขอบเขตของเศรษฐศาสตร์และการเมือง ซึ่งดูเหมือนเป็นไปไม่ได้สำหรับเรา ลองพิจารณาว่าอิทธิพลร่วมกันของปัจจัยขอบเขตทางเศรษฐกิจมีปฏิสัมพันธ์กับขอบเขตความสัมพันธ์ของมนุษย์อื่นๆ อย่างไร ซึ่งทั้งหมดนั้นแสดงถึงกระบวนการทางสังคมวัฒนธรรมในประเทศยุโรปตะวันตกใน ศตวรรษที่ 20

ศตวรรษที่ผ่านมาเป็นช่วงเวลาของการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญในชีวิตทางวัฒนธรรมของผู้คนในยุโรปตะวันตก ในทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 ลัทธิทุนนิยมคลาสสิก ซึ่งมีพื้นฐานอยู่บนหลักการของเสรีภาพสูงสุดในการดำเนินการขององค์กรทางเศรษฐกิจโดยความปรารถนาที่จะเพิ่มผลกำไร (ระบอบตลาดที่สมบูรณ์แบบ) กำลังถูกแทนที่ด้วยระบบทุนนิยมผูกขาด ซึ่งมีลักษณะพิเศษคือการลดเสรีภาพของหน่วยงานทางเศรษฐกิจ คำสั่งของ การผูกขาดและการเพิ่มขึ้นอย่างมากในกฎระเบียบของรัฐบาล (ระบอบการปกครองตลาดที่ไม่สมบูรณ์) ในเวลาเดียวกันหลักการของการเพิ่มผลกำไรสูงสุดยังคงไม่เปลี่ยนแปลง แต่กระบวนการนำหลักการนี้ไปใช้อยู่ภายใต้การควบคุมของการผูกขาดและรัฐและยุคของเสรีนิยมทางเศรษฐกิจถูกแทนที่ด้วยช่วงเวลาแห่งการครอบงำของการผูกขาดและสถิติซึ่ง กินเวลาจนถึงปลายทศวรรษที่ 60 ของศตวรรษที่ 20 (Etatism (จากภาษาฝรั่งเศส etat - รัฐ) คือนโยบายที่รัฐเข้ามาแทรกแซงชีวิตทางเศรษฐกิจ)

ดังนั้นการเข้ามาของประเทศในยุโรปตะวันตกเข้าสู่ศตวรรษที่ 20 ใกล้เคียงกับวิกฤตของระบบเสรีนิยมทางเศรษฐกิจ นี่เป็นเพราะการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในขอบเขตของวัฒนธรรมทางวัตถุโดยส่วนใหญ่อยู่ภายใต้อิทธิพลของปรากฏการณ์ของการปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 การค้นพบใหม่ในสาขาความรู้ทางวิทยาศาสตร์สาขาต่างๆ ได้พบการประยุกต์ใช้ในด้านวิศวกรรมและเทคโนโลยีการผลิต ขอบเขตของชีวิตประจำวัน ฯลฯ การปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีเป็นความต่อเนื่องโดยตรงของการพัฒนาอย่างรวดเร็วของวิทยาศาสตร์ ความก้าวหน้าทางเทคนิคของศตวรรษที่ 19 การพัฒนาทางอุตสาหกรรมทำให้การผลิตมีลักษณะที่เป็นมาตรฐานมากขึ้น ในทางกลับกันความก้าวหน้าในอุตสาหกรรมมาพร้อมกับการเปลี่ยนแปลงบางอย่างในองค์กรการผลิตขอบเขตทางการเงินและเครดิตโครงสร้างทางสังคมของสังคม ฯลฯ แนวโน้มไปสู่การผูกขาดขัดแย้งกับแนวคิดที่แพร่หลายในเวลานั้นเกี่ยวกับธรรมชาติของเศรษฐกิจที่เสรี ชีวิตและศักยภาพสร้างสรรค์อันไร้ขีดจำกัดของแต่ละบุคคล แนวคิดเหล่านี้มีรากฐานมาจากยุคเรอเนซองส์และการตรัสรู้ของยุโรปตะวันตก

วิกฤตของลัทธิเสรีนิยมในขอบเขตทางเศรษฐกิจเป็นเรื่องพิเศษ แม้ว่าจะเป็นปัจจัยที่สำคัญมากในวิกฤตทั่วไปของลัทธิเสรีนิยมในฐานะพื้นฐานทางอุดมการณ์ของแนวคิดวัฒนธรรมยุโรปตะวันตก เรื่องนี้เกี่ยวข้องกับความคิดเห็นอกเห็นใจเกี่ยวกับบทบาทของแต่ละบุคคล เสรีภาพส่วนบุคคล ประชาธิปไตย และความเป็นไปได้ของความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี

แนวคิดทางวัฒนธรรม ให้เราอธิบายลักษณะแนวคิดทางวัฒนธรรมที่โดดเด่นที่สุดในช่วงเวลาที่อยู่ระหว่างการทบทวน ฟรีดริช นีตซ์เชอ นักปรัชญาชาวเยอรมันผู้ยิ่งใหญ่ที่สุด (ค.ศ. 1844-1900) เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่เข้าใจปรากฏการณ์วิกฤตในวัฒนธรรมยุโรปตะวันตก โดยระบุว่า "ดูเหมือนว่าจะกำลังมุ่งหน้าไปสู่หายนะ"

ในความเห็นของเขาการต่อสู้ระหว่างสองหลักการ - Apollonian (เชิงวิพากษ์และมีเหตุผล) และ Dionysian (ตระการตาไร้เหตุผล) ในงานศิลปะนำไปสู่ศตวรรษที่ 19 ไปสู่ความเสื่อมถอยแห่งชีวิตฝ่ายวิญญาณ สู่ความเสื่อมทราม ลัทธิทำลายล้างเป็นผลโดยตรงจากการคิดเชิงวิพากษ์และมีเหตุผล ด้วยเหตุนี้ Nietzsche จึงมีทัศนคติเชิงลบต่อวิทยาศาสตร์ โดยพิจารณาว่านี่เป็นสาเหตุของข้อผิดพลาด เจตจำนงซึ่งเป็นพื้นฐานของชีวิตเป็นที่รู้จักด้วยความช่วยเหลือของศิลปะเท่านั้น (เช่น ตระการตา ไร้เหตุผล) อย่างไรก็ตาม ศีลธรรมขวางทางเจตจำนง (เสรีภาพส่วนบุคคล) ตามที่นักปรัชญากล่าวไว้ เราควรปลดปล่อยตนเองจากศีลธรรม และเหนือสิ่งอื่นใด จากองค์ประกอบส่วนรวมที่สร้างขึ้นโดยหลักการที่มีเหตุผล ซูเปอร์แมนที่เป็นอิสระจากอิทธิพลทางสังคมและศีลธรรมคืออุดมคติของ Nietzsche ดังนั้นแนวคิดนี้ไม่เพียง แต่กล่าวถึงปัญหาความเป็นคู่ของความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีเท่านั้น แต่ยังปกป้องหลักการของปัจเจกนิยมและเสรีภาพส่วนบุคคลในฐานะค่านิยมหลักของสังคมที่เจริญแล้ว

แนวคิดของ Nietzsche ได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมในผลงานของนักอัตถิภาวนิยมซึ่งเชื่อว่าสังคมเทคโนโลยีนำไปสู่การทำลายเสรีภาพภายในของบุคคลซึ่งมีอยู่ในตัวเขาตั้งแต่แรกเกิด

วิกฤตของมนุษยนิยม หลักการของเสรีภาพส่วนบุคคล วิกฤตของระบอบประชาธิปไตยกระฎุมพีเผยให้เห็นอย่างชัดเจนในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง

ทัศนะบางประการของ Nietzsche ได้รับการพัฒนาขึ้นจากแนวคิดของเพื่อนร่วมชาติ O. Spengler (1880-1936) ผลงานที่โด่งดังที่สุดของปราชญ์ซึ่งมีชื่อที่มีความหมายว่า "ความเสื่อมโทรมของยุโรป (บทความเกี่ยวกับสัณฐานวิทยาของประวัติศาสตร์โลก)" ได้รับการตีพิมพ์ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2461 การพัฒนามุมมองในแง่ร้ายต่ออนาคตของวัฒนธรรมตะวันตกเริ่มต้นด้วย Spengler งานของเขาพิสูจน์วิทยานิพนธ์เกี่ยวกับการสูญพันธุ์ของอารยธรรมยุโรปตะวันตกอันเป็นผลมาจากชัยชนะของเทคโนโลยีเหนือจิตวิญญาณ ในเวลาเดียวกัน นักปรัชญาก็แยกความแตกต่างระหว่างแนวความคิดเกี่ยวกับวัฒนธรรมและอารยธรรม ตามที่ Spengler กล่าวไว้ อารยธรรมเป็นระยะสุดท้ายของวัฒนธรรมใดๆ ซึ่งเป็นระยะของการตาย (โดยการเปรียบเทียบกับร่างกายมนุษย์) นอกจากนี้ Spengler ยังเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกที่ตั้งคำถามเกี่ยวกับแนวคิด Eurocentric ว่าเป็นสากลสำหรับวัฒนธรรมโลก

นักวิทยาศาสตร์ประเมินรูปแบบของ Eurocentrism "โลกโบราณ - ยุคกลาง - สมัยใหม่" ว่าไร้ความหมาย ในงานของ Spengler หนึ่งในเมกะเทรนด์ในวัฒนธรรมแห่งศตวรรษที่ 20 เกิดขึ้น กล่าวคือ ความเข้าใจในทฤษฎีสัมพัทธภาพทางประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรม

ทัศนคติของ Spengler ต่อปรากฏการณ์การผลิตทางจิตวิญญาณจำนวนมากของอารยธรรม (วัฒนธรรมมวลชน) ที่เกิดขึ้นในเวลานั้นซึ่งในความเห็นของเขาเป็นศัตรูกับวัฒนธรรมนั้นเป็นสิ่งที่สมเหตุสมผลมาก

ถูกไล่ออกจากโซเวียตรัสเซียในปี 1922 นักปรัชญาชาวรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุด N.A. Berdyaev (1874-1948) ย้อนกลับไปในช่วงทศวรรษที่ 20 เช่นเดียวกับ Spengler กล่าวถึงวิกฤตที่ลึกที่สุดของวัฒนธรรมตะวันตก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเขาเขียนว่า:“ เราอยู่ในยุคที่คล้ายกับความตายของโลกยุคโบราณ... ความคิดและรูปแบบตามปกติทุกประเภทของผู้คนที่ "ก้าวหน้า" "ก้าวหน้า" ที่สุด แม้แต่คนที่ "ปฏิวัติ" ในศตวรรษที่ 19 และศตวรรษที่ 20 ล้าสมัยอย่างสิ้นหวังและสูญเสียความหมายทั้งหมดในปัจจุบันและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในอนาคต... ปัจเจกนิยม การแยกเป็นอะตอมของสังคม ตัณหาชีวิตที่ไร้การควบคุม การเติบโตของประชากรที่ไม่จำกัด และความต้องการที่เพิ่มขึ้นอย่างไม่จำกัด ความเสื่อมถอยของศรัทธา ความอ่อนแอของชีวิตจิตวิญญาณ - ทั้งหมดนี้นำไปสู่การสร้างระบบทุนนิยมอุตสาหกรรมที่เปลี่ยนลักษณะชีวิตมนุษย์ทั้งหมดสไตล์ของเธอทั้งหมดโดยแยกชีวิตมนุษย์ออกจากจังหวะของธรรมชาติ เครื่องจักร เทคโนโลยี พลังที่มันนำมาด้วย ความเร็วของการเคลื่อนไหวที่มันก่อให้เกิด สร้างความเพ้อฝันและความคลั่งไคล้ นำชีวิตมนุษย์ไปสู่นิยายที่ให้ความรู้สึกถึงความเป็นจริงที่ไม่เป็นจริง อนันต์อันเลวร้ายปรากฏอยู่ทุกหนทุกแห่งโดยไม่รู้จุดสิ้นสุด”

การวินิจฉัยที่ร้ายแรงพอๆ กันเกี่ยวกับวิกฤตที่เป็นอันตรายสำหรับวัฒนธรรมตะวันตกนั้นเกิดขึ้นโดยผู้อพยพชาวรัสเซียซึ่งเป็นนักคิดที่ยิ่งใหญ่ที่สุด P. A. Sorokin (พ.ศ. 2432-2511) เมื่อค้นพบสาเหตุเดียวกันของวิกฤตนี้ โซโรคินยังคงเชื่อว่าวัฒนธรรมจะไม่พินาศตราบใดที่คนยังมีชีวิตอยู่ โซโรคินแย้งว่า“ ความทุกข์ทรมานจากความตายในจินตนาการ (หมายถึงวิกฤตของวัฒนธรรมตะวันตก - ผู้เขียน) ไม่ได้เป็นอะไรมากไปกว่าความเจ็บปวดเฉียบพลันของการกำเนิดของวัฒนธรรมรูปแบบใหม่การวิพากษ์วิจารณ์ผู้มองโลกในแง่ร้ายการกำเนิดของความเจ็บปวดที่มาพร้อมกับการปลดปล่อยพลังสร้างสรรค์ใหม่ ” โซโรคินกล่าวว่า การกำเนิดของวัฒนธรรมรูปแบบใหม่ (วัฒนธรรมในอุดมคติ) เกิดขึ้นได้บนพื้นฐานของความรักที่ไม่เห็นแก่ตัวและความสามัคคีในสังคม

มีบทบาทสำคัญในการวิเคราะห์วิกฤตของวัฒนธรรมตะวันตกโดยแนวคิดของปราชญ์ชาวสเปน X. Ortega y Gasset ผู้ซึ่งเห็นความรอดในการรักษาคุณค่าทางจิตวิญญาณของวัฒนธรรมชั้นสูงและการต่อต้านมวลชนวัฒนธรรมหลอกชาวฟิลิสเตีย

แนวคิดมาร์กซิสต์-เลนินนิสต์เกี่ยวกับวิกฤตวัฒนธรรมกระฎุมพีซึ่งมีพื้นฐานอยู่บนหลักการของแนวทางแบบชั้นเรียนในการประเมินปรากฏการณ์ทั้งหมดของชีวิตสังคม กำลังกลายเป็นที่รู้จักในหมู่นักวิจัยที่เน้นฝ่ายซ้าย V.I. เลนิน (พ.ศ. 2413-2467) ในช่วงก่อนสงครามโลกครั้งที่หนึ่งเสนอให้มีการแตกสลายที่แท้จริงของวัฒนธรรมประจำชาติของประเทศจักรวรรดินิยมออกเป็น "สองวัฒนธรรม" - ชนชั้นกลางชนชั้นสูงและประชาธิปไตยซึ่งมีองค์ประกอบสังคมนิยมที่พัฒนาแล้วไม่มากก็น้อย โดยพื้นฐานแล้วแนวคิดนี้ซึ่งมีข้อบกพร่องทั้งหมดเผยให้เห็นถึงการมีอยู่ของวิกฤตที่ลึกซึ้งในวัฒนธรรมยุโรปไม่เพียง แต่ยังถือว่าเป็นการเปลี่ยนผ่านไปสู่วัฒนธรรมรูปแบบใหม่ด้วย อย่างไรก็ตาม แนวคิดเรื่องวิกฤตของเลนินไม่ได้มีลักษณะเป็นวิทยาศาสตร์และการวิเคราะห์มากนักเท่ากับเป็นเรื่องการเมือง โดยระบุถึงฝ่ายตรงข้ามและพันธมิตรของชนชั้นกรรมาชีพในการปฏิวัติในอนาคต ซึ่งได้กำหนดข้อจำกัดไว้ล่วงหน้าแล้ว
ดัง​นั้น กล่าว​ได้​ว่า นัก​คิด​ที่​ยิ่ง​ใหญ่​ไม่​มี​ข้อ​สงสัย​เกี่ยว​กับ​การ​ดำรง​อยู่​ของ​วิกฤตการณ์​อัน​ลึกล้ำ​ที่​กระทบกระเทือน​วัฒนธรรม​ตะวัน​ตก​เมื่อ​ต้น​ศตวรรษ​ที่ 20. อย่างไรก็ตาม พวกเขากำหนดสาเหตุของวิกฤตไว้แตกต่างกัน และมุมมองเกี่ยวกับทางออกก็แตกต่างกัน

แทบจะปฏิเสธไม่ได้เลยว่าผู้ที่อยู่ในลำดับชั้นสูงสุดในระบบวัฒนธรรมของศตวรรษที่ 20 ขอบเขตทางวิทยาศาสตร์และทางเทคนิคได้รับการยอมรับค่อนข้างมั่นคง สิ่งนี้ถูกกำหนดโดยบทบาทชี้ขาดของวิทยาศาสตร์ในการพัฒนาเทคโนโลยีและเทคโนโลยี - ประการแรกคือแหล่งผลกำไรที่ทรงพลังซึ่งเป็นหนึ่งในวิธีหลักในการเพิ่มประสิทธิภาพสูงสุดในระบบความสัมพันธ์ทางการตลาด นอกจากนี้ ความสำเร็จทางวิทยาศาสตร์ยังส่งผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อการพัฒนาวัฒนธรรมในศตวรรษของเรา การเปลี่ยนแปลงสถานที่และบทบาทของเทคโนโลยีในชีวิตประจำวันของผู้คน ดังนั้น ในช่วงสองทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 ในประเทศตะวันตก การใช้ไฟฟ้าแสงสว่าง การขนส่งทางไฟฟ้าและรถยนต์ เครื่องใช้ไฟฟ้าในครัวเรือน การสื่อสาร การบันทึกเสียง การพิมพ์ การถ่ายภาพ ภาพยนตร์ ฯลฯ มีการใช้อย่างแพร่หลาย

อย่างไรก็ตาม ไม่มีใครเห็นด้วยกับข้อความที่ว่า “หากเทคโนโลยีเป็นมรดกที่ถูกต้องตามกฎหมายของทุกวัฒนธรรม แต่ละประเทศ ได้สร้างวิธีการทางเทคนิคที่สอดคล้องกับความสามารถและความต้องการ ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง แสดงว่ามีเพียงวัฒนธรรมยุโรปตะวันตกเท่านั้นที่จะเสริมสร้างตนเองได้ ด้วยลัทธิแห่งเทคโนโลยี”
ดังที่เราได้เห็นไปแล้ว นักคิดหลักๆ หลายคนตั้งข้อสังเกตถึงข้อเท็จจริงนี้ ซึ่งเชื่อมโยงโดยตรงกับลัทธิเทคโนแครต ซึ่งเป็นวัฒนธรรมประเภทเชิงวิทยาศาสตร์และเชิงปฏิบัติ* กับวิกฤตของอารยธรรมยุโรปตะวันตก

โดยเฉพาะอย่างยิ่งสิ่งนี้ได้รับการพิสูจน์โดยผู้ปกป้องลัทธิเทคโนโลยีซึ่งหนึ่งในคนแรกคือนักปรัชญาชาวฝรั่งเศส Henri Bergson (พ.ศ. 2402-2484) ซึ่งได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรมในปี พ.ศ. 2470 ในฐานะ สไตลิสต์ที่ยอดเยี่ยม ในบรรดาผู้ติดตามของเขา ได้แก่ E. Zhadn, A. Dubois-Reymond, F. Dawess และอีกหลายคนซึ่งมีส่วนสำคัญในการก่อตั้งลัทธิเทคโนโลยีของยุโรปตะวันตกในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษของเรา

ศิลปะชั้นยอดและวัฒนธรรมมวลชน อิทธิพลของความก้าวหน้าทางเทคโนโลยียังส่งผลต่อขอบเขตของวัฒนธรรมศิลปะซึ่งแสดงออกในการเกิดขึ้นของรูปแบบใหม่และ "ความทันสมัย" ของประเภทที่มีอยู่ซึ่งเป็นการปฏิวัติการปฏิวัติในการจำหน่ายผลงานศิลปะ บทบาทชี้ขาดที่นี่เล่นโดยการประดิษฐ์วิทยุการบันทึกเสียงและวิดีโอการถ่ายภาพการฉายภาพยนตร์ ฯลฯ ควรสังเกตว่าการรวมเอาความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะโดยตรงในกระบวนการสร้างวัตถุวัฒนธรรมทางวัตถุการแสดงออกที่ชัดเจนของ ซึ่งเป็นการออกแบบ โดยทั่วไปแล้ว เราไม่เพียงแต่สามารถพูดคุยถึงความหลากหลายที่เพิ่มขึ้นในสาขาวัฒนธรรมทางศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการขยายขอบเขตของศิลปะในช่วงเวลาที่อยู่ระหว่างการทบทวนอีกด้วย อย่างไรก็ตาม ในความคิดของเรา การทำให้ภาพค่อนข้างง่ายขึ้น เราควรแยกแยะสองระดับหลักในขอบเขตของวัฒนธรรมนี้ - ศิลปะชั้นสูง (ชั้นยอด) และวัฒนธรรมมวลชน

การเติบโตอย่างแข็งแกร่งของชั้นวัฒนธรรมมวลชนมีสาเหตุหลักมาจากกระบวนการทางเทคโนโลยีในสังคม การรวมเป็นหนึ่ง การกำหนดมาตรฐานของสภาพการทำงานและความเป็นอยู่ การเติบโตของประชากรอย่างรวดเร็ว และปัจจัยอื่น ๆ นักเทววิทยาชาวเยอรมัน อาร์. กวาร์ดินี (1885-1968) เชื่อโดยไม่มีเหตุผลว่าศูนย์กลางของสังคมเทคโนโลยีคือ "คนมวลชน" มวลชนคือผู้คนจำนวนมากมาย ซึ่งแต่ละคนสามารถพัฒนาได้ด้วยตัวเอง แต่ในสภาวะของสังคมอุตสาหกรรม พวกเขาอยู่ภายใต้โครงสร้างและกฎหมาย ซึ่งทำหน้าที่เหมือนเครื่องจักร ระบบสารสนเทศและระบบการศึกษาแบบครบวงจรสร้างมาตรฐานชีวิตประจำวันและสร้าง "มวลชน"

ความสามารถสูงของวัฒนธรรมมวลชนในการขยาย (การเข้าถึง ประชาธิปไตย ความถูกสัมพัทธ์ และในเวลาเดียวกันความสามารถในการทำกำไรสูงสำหรับผู้สร้าง และปัจจัยอื่น ๆ ) ทำให้เกิดความตึงเครียดในความสัมพันธ์กับวัฒนธรรมระดับสูง แล้วในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 แนวโน้มไปสู่การรวมตัวของรูปแบบที่สูงเกิดขึ้น เช่นเดียวกับความมีคุณธรรมของรูปแบบของวัฒนธรรมมวลชน

ภายในวัฒนธรรมศิลปะชั้นสูง ทัศนคติ "สร้างสรรค์และเป็นส่วนตัว" ได้ถูกนำมาใช้อย่างสุดโต่งแล้วในช่วงต้นศตวรรษ ความขัดแย้งด้านคุณค่าระหว่างอนุรักษนิยมเชิงวิชาการกับลัทธิตามแบบนิยมในอีกด้านหนึ่ง และลัทธิเปรี้ยวจี๊ดในอีกด้านหนึ่ง ได้กลายเป็นบรรทัดฐานไปแล้ว ตัวอย่างเช่นมีตัวแทนของสุนทรียศาสตร์ของลัทธิเปรี้ยวจี๊ดในงานวรรณกรรมของประเทศยุโรปตะวันตกทั้งหมดเช่นในฝรั่งเศส - Andre Gide ในอังกฤษ - David Herbert Lawrence และ Thomas Stern Eliot ในเยอรมนี - Alfred Döblin ในอิตาลี - Luigi Pirandello และ Gabriel D. Annunzio ฯลฯ งานของพวกเขาสะท้อนให้เห็นถึงการสูญเสียศรัทธาในความก้าวหน้าในความสามัคคีของจักรวาลในความเป็นไปได้ของโครงสร้างชีวิตมนุษย์ที่ชัดเจนและสมเหตุสมผลในขณะเดียวกันก็เปรี้ยว - การเคลื่อนไหวที่ทันสมัย ​​เช่น การแสดงออก ได้สร้างนิยาย ไม่เพียงแต่เผยให้เห็นปรากฏการณ์ใหม่ของชีวิต แต่ยังเพิ่มคุณค่าให้กับวัฒนธรรมทางศิลปะด้วยเทคนิคและเทคโนโลยี

นอกเหนือจากทิศทางเปรี้ยวจี๊ดหรือสมัยใหม่ในวรรณคดีแล้ว ทิศทางที่สมจริงยังได้รับการเก็บรักษาไว้ โดยแสดงโดยผลงานของนักเขียนชื่อดัง (เบอร์นาร์ด ชอว์, จอห์น กัลส์เวิร์ทธี, โรเมน โรลแลนด์, สเตฟาน ซไวก ฯลฯ) รวมถึงนักสัจนิยมรุ่นเยาว์ ( เอริช มาเรีย เรอมาร์ค, ริชาร์ด อัลดิงตัน ฯลฯ )

กระบวนการที่คล้ายกันในการระบุสองทิศทางหลักเกิดขึ้นในความคิดสร้างสรรค์ทางละคร นอกเหนือจากโรงละครที่สมจริงแล้ว ทิศทางทั่วไปหรือการแสดงออกยังประสบความสำเร็จค่อนข้างมาก นำเสนอในเยอรมนีโดย M. Reinhardt, E. Piscator และคนอื่น ๆ ในฝรั่งเศสโดยสมาคมกลุ่มโรงละคร "Cartel" ในอิตาลีโดย L. Pirandello และ U. Betti .

มีการแบ่งขั้วที่ชัดเจนมากในสาขาวิจิตรศิลป์และสถาปัตยกรรม ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 ทิศทางต่างๆ ได้รับการพัฒนา เช่น ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม, ลัทธิอนาคตนิยม, ลัทธิดั้งเดิม, ลัทธิแสดงออก, ลัทธิดาดานิยม, ลัทธิเหนือจริง ฯลฯ

ขบวนการสมัยใหม่ซึ่งแสดงโดยลัทธิแสดงออก คอนสตรัคติวิสต์ และอิมเพรสชันนิสม์ ก็มีความก้าวหน้าในด้านดนตรีเช่นกัน

แนวโน้มที่พัฒนาในวัฒนธรรมของประเทศในยุโรปตะวันตกในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 ยังคงดำเนินต่อไปหลังสงครามโลกครั้งที่สอง อย่างไรก็ตาม ควรเน้นย้ำว่าวัฒนธรรมที่โดดเด่น ซึ่งการเสียชีวิตของนักวิทยาศาสตร์วัฒนธรรมหลายคนทำนายไว้เมื่อต้นศตวรรษนั้น ยังคงรักษาแกนกลางของตนเองไว้ แม้ว่าจะดูดซับองค์ประกอบของกระแสสมัยใหม่ไปแล้วก็ตาม

แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่าขอบเขตทางวิทยาศาสตร์และทางเทคนิคยังคงรักษาความเป็นผู้นำในลำดับชั้นของวัฒนธรรมตะวันตกสมัยใหม่ แต่การเกิดขึ้นและความร้ายแรงของปัญหาระดับโลกทำให้เราต้องกลับไปสู่คุณค่าทางจิตวิญญาณที่สูญหายไปในระดับใหม่

และในขณะเดียวกันก็อดไม่ได้ที่จะให้ความสนใจกับการพัฒนาที่อันตรายมากในการปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีรอบใหม่เกี่ยวกับแนวโน้มที่มีต่อการแปรสภาพเป็นเทคโนโลยีของวัฒนธรรมต่อไป การรวมตัวเป็นมวลชน ฯลฯ

ไม่ว่าในกรณีใด ในปัจจุบัน เราสามารถระบุ megatrends หลายประการในวัฒนธรรมยุโรปตะวันตกสมัยใหม่ ซึ่งไม่เพียงแต่กำหนดลักษณะที่ปรากฏในปัจจุบันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวิธีการพัฒนาและการเปลี่ยนแปลงที่เป็นไปได้นอกเหนือจากศตวรรษที่ 20 ด้วย ดังนั้น ไม่ต้องสงสัยเลยว่าทุกวันนี้ความเข้าใจในข้อจำกัดทางประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมสมัยใหม่กำลังได้รับการสถาปนามากขึ้นบนพื้นฐานของการออกจากลัทธิยุโรปเป็นศูนย์กลาง การปรากฏตัวของมุมมองขั้วโลก (ในแง่ร้ายและมองโลกในแง่ดี) เกี่ยวกับอนาคตของอารยธรรมยุโรปตะวันตกซึ่งอยู่บนพื้นฐานของกระบวนการทางสังคมวัฒนธรรมที่แท้จริงซึ่งขัดแย้งกันโดยเนื้อแท้ยังคงชัดเจนมาก สุดท้ายนี้ ไม่มีใครปฏิเสธกระแสสำคัญอีกประการหนึ่งได้ ซึ่งแสดงออกผ่านการเกิดขึ้นและการก่อตัวอย่างต่อเนื่อง ควบคู่ไปกับภาพลักษณ์ดั้งเดิมของวัฒนธรรม ของภาพลักษณ์ใหม่ที่เกี่ยวข้องกับแนวคิดสากลระดับโลก ทุกวันนี้ หมวดหมู่ดาวเคราะห์และหมวดจริยธรรมกำลังปรากฏให้เห็นมากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งเป็นพื้นฐานสำหรับการเกิดขึ้นของวัฒนธรรมรูปแบบใหม่

จบฟอร์ม

2. ศตวรรษที่ 20 และศิลปะยุโรปรูปแบบใหม่



ในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมโลก มักพบแนวคิดเรื่อง "วิกฤต" มันไม่ได้ข้ามศตวรรษที่ 20 เช่นกัน แต่ในศตวรรษนี้ เราได้เห็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดไม่เพียงแต่ในด้านเทคโนโลยีและวิทยาศาสตร์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงการวาดภาพ ดนตรี วรรณกรรม และปรัชญาด้วย แล้วเราจะเข้าใจข้อความเกี่ยวกับ “วิกฤต” ได้อย่างไร?

เห็นได้ชัดว่า แนวคิดเรื่อง “วิกฤต” ไม่ได้หมายถึงวัฒนธรรมเช่นนั้น แต่หมายถึงกระบวนการต่างๆ ที่เกิดขึ้นในสังคม (ลัทธิเผด็จการ เทคโนแครต วิกฤตเศรษฐกิจและความหดหู่ สงคราม) และก่อให้เกิดปัญหาร้ายแรงในสังคม การดำรงอยู่และการดำรงอยู่ของมนุษย์ โยนความท้าทายให้กับวัฒนธรรม

ตามกฎแล้ววัฒนธรรมตอบสนองต่อความท้าทายนี้ในรูปแบบใหม่ซึ่งผิดปกติจากมุมมองของประเพณีและด้วยเหตุนี้จึงถูกมองว่าเป็น "วิกฤต" รูปแบบดังกล่าวในวัฒนธรรมยุโรปของศตวรรษที่ 20 มีลัทธินาบิสม์ (จากนาบี - ผู้เผยพระวจนะภาษาฮีบรู) ซึ่งตัวแทนพยายามสังเคราะห์สัญลักษณ์ทางวรรณกรรม ละครเพลงของจังหวะ และการตกแต่งรูปแบบทั่วไปในภาพวาด (ผู้บริจาค เดนิส วิลาร์) เฟาวิสม์ (จากป่าฝรั่งเศส) ในงานของ ซึ่งเราสามารถสัมผัสได้ถึงความปรารถนาในความแข็งแกร่งทางอารมณ์และการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นเอง (Matisse, Rouault, Dufy ฯลฯ ) รวมถึงลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม

ตัวแทนของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมภายใต้อิทธิพลของนิทรรศการโลกปี 1900 พยายามลดความเป็นจริงที่ซับซ้อนให้เหลือเพียงรูปทรงเรขาคณิตที่ง่ายที่สุด
คำว่า "คิวบิสม์" นั้นถูกบัญญัติขึ้นโดยนักวิจารณ์ Veksel ซึ่งแสดงให้เห็นว่าอุตสาหกรรมและกลไกของโลกสมัยใหม่ให้ทิศทางใหม่แก่งานศิลปะ ซึ่งจะปรากฏในบทกวีของ Apollinaire, Salmon และ Jacob ในไม่ช้า พวกเขายังจะพูดถึง "ปรัชญาคิวบิสต์" ซึ่งเป็นหลักการที่จะ "ปฏิวัติความคิด"

J. Braque (1882-1963) หนึ่งในนักทฤษฎีและผู้ปฏิบัติงานลัทธิคิวบิสม์กลุ่มแรกๆ เขียนว่า “ศิลปะออกแบบมาเพื่อรบกวน วิทยาศาสตร์ได้รับการออกแบบมาเพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้เกิดความรู้สึกมั่นใจ”

รถยนต์และเทคโนโลยีที่แพร่หลายไปทั่วยุโรปตั้งแต่ต้นศตวรรษทำให้ชีวิตมีความซ้ำซากจำเจ มีสีเดียว และไม่เป็นมิตร และ "บทกวีสีเทาของความเป็นจริง" แบบเดียวกันนี้แสดงให้เห็นในช่วงแรกของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมที่เรียกว่า "การวิเคราะห์": วัตถุเฉื่อยและในชีวิตประจำวันโครงสร้างทางเรขาคณิตของความทันสมัยซึ่งดนตรีทั้งหมดถูกไล่ออกจากโรงเรียน ด้วย "วัตถุไร้สาระจำนวนมาก" เช่น แฮนด์จักรยาน ชิ้นส่วนของกลไกและเครื่องจักรต่างๆ ที่ศิลปินและช่างแกะสลักนำเข้าสู่โลกแห่งศิลปะ เรารู้สึกถึงความปรารถนาที่จะ "ประหลาดใจ" แม้กระทั่งทำให้ตกใจ และความประชดที่ดังเอี๊ยดนี้ซึ่งใกล้กับความลึกลับจะได้รับตามข้อมูลของ Jean Thoraval ใน Dadaism และสถิตยศาสตร์ในมิติของเรื่องตลกอันยิ่งใหญ่

ปาโบล ปิกัสโซ (พ.ศ. 2424-2516) - จิตรกรชาวฝรั่งเศส สเปนโดยกำเนิด ร่วมกับนักเขียน J. Joyce และนักแต่งเพลง I.F. Stravinsky ค้นพบวัฒนธรรมแห่งศตวรรษที่ 20 ด้วยภาพวาดของเขาใน "ยุคสีน้ำเงิน" และกลายเป็นนักประวัติศาสตร์ภาพ ในผลงานที่แสดงออกอย่างสูงของเขา ซึ่งเขียนในสไตล์คิวบิสม์ นีโอคลาสซิซิสซึม และสถิตยศาสตร์ ศิลปินแนวมนุษยนิยมได้ประท้วงต่อต้านความป่าเถื่อนแนวใหม่แห่งศตวรรษที่ 20

ภาพวาด "Guernica" ถูกสร้างขึ้นภายใต้ความประทับใจจากการทิ้งระเบิดของ Guernica ในช่วงสงครามกลางเมืองสเปน ภาพวาดที่ใช้สีน้ำมันในโทนสีดำ สีขาว และสีเทา ได้กลายเป็นผลงานชิ้นเอกที่ได้รับการยกย่องและเป็นสัญลักษณ์ของการทำลายล้างสงครามอย่างไร้เหตุผล ศิลปินเขียนว่า “ศิลปะคือเรื่องโกหกที่ช่วยให้เราเข้าใจความจริง”

Dadaism และรูปแบบที่ตามมา - สถิตยศาสตร์เป็นภาพสะท้อนของโลกทัศน์หลังสงครามเกี่ยวกับความไร้สาระของระบบใด ๆ และการดำรงอยู่ของมนุษย์เอง ศิลปะถูกมองว่าเป็นวิธีการปลดปล่อยจิตใต้สำนึกเพื่อเปลี่ยนแปลงโลก (Dadaism - จาก dadaisme ฝรั่งเศส, จาก dada - ม้า, ม้าในชนบท, baby talk การเคลื่อนไหวแนวหน้าที่มีต้นกำเนิดในประเทศสวิตเซอร์แลนด์ (A. Breton, M. Duchamp, T. Tzara - ผู้เขียนคำว่า "Dadaism" เป็นต้น สถิตยศาสตร์ - จากสถิตยศาสตร์ของฝรั่งเศส - การเคลื่อนไหวที่ประกาศแหล่งที่มาของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะให้เป็นขอบเขตของจิตใต้สำนึก (สัญชาตญาณความฝัน ฯลฯ )

หลังจากปรากฏตัวในสวิตเซอร์แลนด์ในปี 1916 ไม่นาน Dadaism ก็ย้ายไปปารีส และเข้าร่วมโดยศิลปิน Duchamp, Miró, Picabia และกวี Aragon, Eluard และ Breton มันเป็นช่วงเวลาสั้น ๆ (Dadaism กินเวลาจนถึงปี 1922) การเคลื่อนไหวที่หลากหลายและวุ่นวายโดยที่ Dadaists เองก็ไร้เหตุผล ผู้เขียนได้นำเสนอภาพต่อกันต่างๆ ในนิทรรศการ เช่น ก้นบุหรี่ หนังสือพิมพ์ และขี้เลื่อยที่ติดบนผ้าใบ ในเวลาเดียวกันการสาธิต "ผลงาน" ดังกล่าวก็มาพร้อมกับ "ดนตรี" เพื่อให้เข้ากับพวกเขา - ตีกล่องและกระป๋องเต้นรำในกระสอบ พวกดาดาอิสต์ดูหมิ่นศิลปะแบบดั้งเดิมอย่างเปิดเผย ดังนั้นใน "Manet Lisa" ของ Duchamp (1919) จึงมีการเพิ่มหนวดและเคราให้กับภาพเหมือนอันโด่งดังของ Leonardo

ขึ้นอยู่กับลัทธิดาดานิยมในยุค 20 สถิตยศาสตร์เกิดขึ้นในฝรั่งเศส คำนี้ได้รับการแนะนำโดยกวี G. Apollinaire ในปี 1917 หลักการของทิศทางถูกกำหนดไว้ใน "Manifesto of Surrealism" ซึ่งเขียนโดยกวี A. Breton และตีพิมพ์ในนิตยสารเซอร์เรียลลิสต์ "La Revolution surrealist" (“The การปฏิวัติเซอร์เรียลลิสต์”) เมื่อปรากฏในวรรณคดี สถิตยศาสตร์ได้ย้ายเข้าสู่การวาดภาพ การละคร และภาพยนตร์

สถิตยศาสตร์ไม่ได้เป็นเพียงวิธีการสร้างสรรค์ของศิลปะประเภทใดประเภทหนึ่งเท่านั้น แต่ยังเป็นปรัชญาทั้งหมดซึ่งทำให้สถิตยศาสตร์กลายมาเป็นวิธีการของวัฒนธรรมยุโรปทั้งหมดมาเป็นเวลานาน วิธีการนี้อิงตามสัญชาตญาณของเบิร์กสัน จิตวิเคราะห์ของฟรอยด์ และหลักการตีความของดิลธีย์ (อรรถศาสตร์ (จากภาษากรีก hermeneutikos - การชี้แจงการตีความ) - ศิลปะของการตีความข้อความ (โบราณวัตถุคลาสสิก พระคัมภีร์ ฯลฯ ) จินตนาการ สัญชาตญาณ จิตไร้สำนึกถูกสังเคราะห์เป็นการกระทำที่สร้างสรรค์ซึ่งในทางกลับกันช่วยให้ “ การเชื่อมต่อของสิ่งที่เข้ากันไม่ได้”, “กฎที่ไม่สอดคล้องกัน”, “สมาคมอิสระ” นักวาดภาพเซอร์เรียลลิสต์คนแรกคือ Andre Masson (พ.ศ. 2439-2530) เมื่อเริ่มสนใจปัญหาของจิตไร้สำนึก Masson จึงเริ่มวาดภาพด้วยปากกาแบบสุ่ม ติดตามบนกระดาษ และต่อมาเขาเริ่มติดผ้า ทราย ฯลฯ ลงบนกระดาษ เอ็ม. เอิร์นส์ทดลองเทคนิคการจับแพะชนแกะ การตัดต่อภาพ โดยใช้ภาพเหนือจริง

แต่ตัวแทนที่สำคัญที่สุดของขบวนการนี้คือซัลวาดอร์ ดาลี (พ.ศ. 2447 - 2532) ในช่วงเริ่มต้นของงานของเขา Dali ได้รับอิทธิพลจากทฤษฎีจิตวิเคราะห์ 3 ฟรอยด์ใช้ภาพที่น่าอัศจรรย์อันน่าทึ่งในภาพวาดของเขา เขาเรียกมันว่า “ภาพวาดแห่งความฝัน” นี่คือชื่อภาพวาดชิ้นหนึ่งของต้าหลี่: “ซากรถที่ให้กำเนิดม้าตาบอดที่ฆ่าโทรศัพท์”

Dadaists ไม่ได้อ้างว่าทำลายวรรณกรรมอย่างที่หลายคนเชื่อ พวกเขาแค่พูดถึงการเปลี่ยนแปลงความคิดด้านวรรณกรรม ศิลปะ และความเข้าใจในความงามเท่านั้น

จบฟอร์ม

บทสรุป

ในภาพพาโนรามาของชีวิตทางวัฒนธรรมของยุโรปตะวันตกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ทิศทางที่โดดเด่นคือแรงกระตุ้นต่อจิตวิญญาณที่แข็งแกร่ง การแสวงหาศิลปะและสุนทรียศาสตร์ของยุโรปตะวันตกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 แสดงให้เห็นถึงประสบการณ์อันมีค่าสำหรับมนุษยชาติในการทำความเข้าใจตัวเองในสภาพสังคมวัฒนธรรมใหม่ ประสบการณ์นี้ช่วยให้คนสมัยใหม่ละทิ้งโลก - "พิพิธภัณฑ์" ที่ซึ่งทุกสิ่งถูกจัดวางบนชั้นวางซึ่งมีการอธิบาย หมายเลข ศึกษา และ "พิสูจน์" นิทรรศการแต่ละรายการ สู่โลกแห่งความคิดสร้างสรรค์ โลกแห่งความคิดสร้างสรรค์ ที่ซึ่งบุคคล แสดงให้เห็นถึงอิสรภาพและความเป็นอิสระของเขาในระดับที่มากขึ้น

ในวัฒนธรรมของยุโรปตะวันตกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 มีการเน้นย้ำถึงจิตวิญญาณของวัฒนธรรมเป็นอย่างมากดังนั้นแนวคิดทั้งหมดจึงมีความสนใจในตัวบุคคลการสร้างสรรค์ของเขานั้นพิเศษไม่เหมือนใคร มีข้อสังเกตว่าการปฏิบัติทางวัฒนธรรมมีความหลากหลาย อาจไม่ใช่จิตวิญญาณ แต่เป็นประโยชน์ ในทางปฏิบัติ แต่ลำดับความสำคัญเป็นของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ วัฒนธรรมต้องมุ่งมั่นเพื่ออุดมคติ - หนึ่งในการสำแดงจิตวิญญาณของมัน การมีอยู่ของจิตวิญญาณเป็นเงื่อนไขที่ขาดไม่ได้สำหรับการพัฒนาตนเองและการพัฒนาตนเองของแต่ละบุคคล

แนวคิดหลักที่ว่าวัฒนธรรมของยุโรปตะวันตกเกิดขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 และมีแนวโน้มที่จะครอบงำในกระบวนทัศน์ทางวัฒนธรรมของศตวรรษที่ 21 คือคุณค่าของวัฒนธรรมใด ๆ ความเท่าเทียมกันของการดำรงอยู่และการพัฒนาของวัฒนธรรมเหล่านี้ วัฒนธรรมหากพวกเขามีคุณค่าทางมนุษยธรรม

สำหรับวัฒนธรรมของยุโรปตะวันตกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 แนวคิดเรื่องพหุนิยมของวัฒนธรรมเป็นสิ่งสำคัญ ความหลากหลายของประเพณีทางวัฒนธรรมถือเป็นศักดิ์ศรีและคุณค่าสูงสุดในการดำรงอยู่

วัฒนธรรมของยุโรปตะวันตกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ทำให้มนุษยชาติตระหนักถึงความจำเป็นในการเอาชนะแนวทาง Eurocentric และหลักการทัศนคติของอาณานิคมที่มีต่อวัฒนธรรมของชนชาติต่างๆ ประเด็นของการทำความเข้าใจวัฒนธรรมที่มีศูนย์กลางหลายจุด ซึ่งเป็นตัวแทนของวัฒนธรรมที่แตกต่างกันมากมาย เข้ามาในวาระการประชุม ความหลากหลายของวัฒนธรรมถือเป็นคุณค่าที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของมนุษยชาติ

แนวทางวัฒนธรรมทั่วไปไม่สามารถมีอิทธิพลต่อสภาวะของชีวิตทางศิลปะในช่วงเปลี่ยนผ่านอันปั่นป่วนในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติที่เรียกว่าศตวรรษที่ 20

ระบบศิลปะและสุนทรียศาสตร์ของยุโรปตะวันตกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ได้ดูดซับการแสวงหาทางจิตวิญญาณของสังคมทั้งหมด ภาพศิลปะของโลกเป็นภาพสะท้อนของการทดลองของมนุษย์ในสาขาศิลปะ ระบบเคลื่อนที่ที่เปิดกว้าง ไม่สมดุล และยังไม่เสร็จ เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว ผสมผสานการเคลื่อนไหวทางศิลปะที่ค่อนข้างอิสระหลายอย่างเข้าด้วยกัน ตั้งแต่ความสมจริงไปจนถึงสมัยใหม่ ซึ่งรวมถึงลัทธิแสดงออก ลัทธิซูพรีมาติสต์ และลัทธิเปรี้ยวจี๊ด ลัทธิเหนือจริงและการสร้างรูปแบบในช่วงต้นศตวรรษ ไปจนถึงลัทธิหลังสมัยใหม่ในยุคที่สอง ครึ่งหนึ่งและจนถึงปลายศตวรรษที่ 20

แต่ละทิศทางมีลักษณะเฉพาะทางศิลปะและวัฒนธรรม เป้าหมาย และเกณฑ์คุณค่าของตนเอง แต่มีความเหมือนกันขั้นพื้นฐานบางประการของลานตาศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20 นี้: การค้นหาคุณค่าใหม่ ๆ การตีราคาระบบศิลปะแบบดั้งเดิม

ประสบการณ์ทางวัฒนธรรมของยุโรปตะวันตกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ทำให้ในช่วงปลายศตวรรษสามารถเข้าใจทิศทางลำดับความสำคัญของการดำรงอยู่ของมนุษย์ที่เกี่ยวข้องและมีแนวโน้มสำหรับสหัสวรรษที่สาม ปัญหาเหล่านี้คือ: โลกาภิวัตน์เป็นมาตรการใหม่ของวัฒนธรรม; การทำให้เป็นมนุษย์ - เป็นทิศทางหลักและความหมายของการพัฒนาวัฒนธรรม การประสานกัน วิวัฒนาการร่วมกันของธรรมชาติและสังคม - เป็นเงื่อนไขหลักสำหรับการอยู่รอดและการพัฒนาต่อไปของมนุษยชาติ

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 20 มนุษยชาติพร้อมที่จะเลือกทางเลือกหนึ่งสำหรับการดำรงอยู่ในอนาคต: ใช้เส้นทางแห่งการทำลายตนเอง การทำลายตนเอง การทำซ้ำข้อผิดพลาดในอดีต หรือเพื่อบุกทะลวงไปสู่พื้นที่ใหม่ที่เป็นรากฐาน ของจิตวิญญาณมนุษย์และความเป็นไปได้ที่สร้างสรรค์ ทางเลือกในศตวรรษที่ 21 เปิดกว้าง

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

    ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับวัฒนธรรมศึกษา หนังสือเรียน (เรียบเรียงโดย Popov E.V.) - ม.: บีอีเค. 1995.

    กูเรฟช์

    วัฒนธรรมวิทยา – ม.: การตรัสรู้. 1996.

    Eliseev A.L. Tyurin E.A. วัฒนธรรมวิทยา หนังสือเรียนสำหรับมหาวิทยาลัยเทคนิค

    - Orel: สำนักพิมพ์ Orel GTU, 1998.

    อีวานชุก เอ.พี.

    วัฒนธรรมวิทยา หลักสูตรการบรรยาย ส่วนที่ 1 - Orel: สำนักพิมพ์ Orel State Technical University 1997.

    ประวัติศาสตร์และทฤษฎีโลกและวัฒนธรรมภายในประเทศ

    หนังสือเรียน (ภายใต้บรรณาธิการทั่วไปของ Prof. Prudnikov M.N. ) - ม.: แรงงาน. 1997.

    Culturology: หนังสือเรียนสำหรับนักเรียน เทคโนโลยี มหาวิทยาลัย. คอล. ผู้เขียนเอ็ด เอ็น.จี. บักดาซาเรียน.- ม.: มัธยมปลาย.. 2541. คอล. ผู้เขียนเอ็ด เอ็น.จี. บักดาซาเรียน.มาลยูก้า ยู.ยา. วัฒนธรรมวิทยา คู่มือการศึกษา - ม.: วิทยาศาสตร์. 1998.เนมิรอฟสกายา แอล.ซี. วัฒนธรรมวิทยา ประวัติศาสตร์และทฤษฎีวัฒนธรรม - ม.: 1992. ซิลเวสตรอฟ วี.วี. การอ้างเหตุผลเชิงปรัชญาของทฤษฎีและประวัติศาสตร์วัฒนธรรม – ม.: วิทยาศาสตร์. 1990.โดยเฉลี่ย ศตวรรษ- 5.1.ทฤษฎีเทวนิยมที่อยู่ตรงกลาง
  1. ………….…6 – 9 5.2. ... ลักษณะทางการเมืองวัฒนธรรม พลเมืองที่เกิดขึ้นใหม่ ทางทิศตะวันตก (2)

    สังคมประชาธิปไตย...อุปนิสัย ประวัติศาสตร์การเมือง

    XX วี. ในนี้...วัฒนธรรม วี. ในนี้...ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาใน วี. ในนี้...ทางทิศตะวันตก ศตวรรษยุโรป วัฒนธรรมวิทยา คู่มือการศึกษา - ม.: วิทยาศาสตร์. 1998. พลเมืองที่เกิดขึ้นใหม่ บทคัดย่อ >> วัฒนธรรมและศิลปะดูเซนโต - สิบสาม ศตวรรษ, เทรเซนโต้ 14

  2. , ควอตโตรเซนโต - เจ้าพระยา พลเมืองที่เกิดขึ้นใหม่ ทางทิศตะวันตก Culturology: หนังสือเรียนสำหรับนักเรียน เทคโนโลยี มหาวิทยาลัย. คอล. ผู้เขียนเอ็ด เอ็น.จี. บักดาซาเรียน. (1)

    - 1. ยุคเรอเนซองส์...แต่ได้รับอิทธิพลจาก Nieronymus Bosch

    วี. จะสัมผัสได้ในผลงานของนักเหนือจริง...ในเนื้อและเลือด พลเมืองที่เกิดขึ้นใหม่ ทางทิศตะวันตก Culturology: หนังสือเรียนสำหรับนักเรียน เทคโนโลยี มหาวิทยาลัย. ยุโรป- วรรณกรรม มรดกโบราณใน วัฒนธรรมวิทยา คู่มือการศึกษา - ม.: วิทยาศาสตร์. 1998.วัฒนธรรม ศตวรรษยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา – ม., 1984 ...