„Do morza” A. Puszkina

Aiwazowski Wagner Lew Arnoldowicz

„On był, o morze, twoim piosenkarzem”

Wśród otrzymanych dzisiaj listów znalazł się list z Moskwy z Muzeum Historycznego. Za rok minie sto lat od urodzin Puszkina i coraz częściej zwracają się do niego ludzie z Petersburga, Moskwy, Odessy z prośbą o namalowanie nowych obrazów o poecie. Niewielu żyje ludzi, którzy osobiście znali Aleksandra Siergiejewicza, który go poznał.

Aiwazowski bardzo ceni swoje obrazy o Puszkinie. Nigdy nie zapomniał, jak dobry był dla niego poeta, początkujący artysta. Jest także idolem Puszkina, ponieważ jego poezja gloryfikuje naturę Krymu, jego rodzinnego Morza Czarnego. Od młodości stara się zaszczepić wizję morza Puszkina i urzeczywistnić ją. Życzył mu tego pewnego razu we Włoszech poeta Jazykow. Minęły lata, ale Puszkin nadal jest jego ideałem. Nie rozstaje się z książkami poety. W nich, teraz jeszcze silniej niż w młodości, objawia się jasność i harmonia, odwieczna pochwała natury i życia.

Otrzymany dzisiaj list z Muzeum Historycznego szczególnie podekscytował Iwana Konstantinowicza. Przypomniało mu to, że życie ludzkie ma swoje granice, że czas płynie nieprzerwanie, a on nie zrealizował jeszcze wszystkich planów, które zrodziły się w młodości, kiedy niewyraźnie zarysowały się zarysy przyszłych obrazów Puszkina nad brzegiem Morza Czarnego jego marzenia.

Ale teraz je napisze. Na pewno napisze. Jest gotowy realizować swoje życiowe plany. Ale słuchając siebie, dźwięku, który zawsze rodzi się w nim przed każdym nowym obrazem i wypełnia całą jego istotę, teraz rozróżnia więcej niż jeden wszechogarniający dźwięk. Swoją wewnętrzną wizją wyraźnie widzi, że wizerunek Puszkina oddala się nieco od niego, nie odchodzi, ale odsuwa się na bok i nadal na niego patrzy. Pomiędzy nim a Puszkinem nagle wznoszą się dwa szyby wodne. I słyszy, jak wypełniający go dźwięk przeradza się w chorał. Oczy Puszkina patrzą na niego wyczekująco, a potem, gdy potężna muzyka zagłusza szum fal, Puszkin śmieje się i macha ręką...

Aiwazowski prawie krzyczy: teraz wszystko rozumie! Wreszcie ukazał mu się obraz morza, jedynego, które ciągnęło go przez całe życie, w całej okazałości i sile. Przyszedł przez Puszkina...

Odtąd jest dla niego jasne, że nie powinien dążyć do ucieleśnienia portretowego wizerunku poety, jest poza jego mocą; jego celem jest ucieleśnienie morza w stylu Puszkina. Taki będzie obraz poety...

Tego samego dnia minister Piotr Dormenko rozciągnął kolosalne płótno. W osiemdziesiątym pierwszym roku życia Aiwazowski wspiął się na wysoką platformę i zaczął malować „Wśród fal”.

Jak zwykle nie miał przygotowanych żadnych szkiców do tego obrazu, a namalował go z inspiracji, zgodnie ze swoją metodą improwizacji. Ale tak naprawdę artysta przygotowywał się do tego stopniowo przez dziesięć lat. W 1889 roku napisał swoją ogromną „Falę”. Wznoszą się dwa rzędy fal, pomiędzy nimi głęboka depresja i umierający statek. Sześć lat później pisze nową „Falę”. Wodne kopce wciąż się podnoszą, ale nie ma już statku wyróżniającego się na tle całości kompozycji, a sam rytm fal jest bardziej naturalny. Teraz pamięć wskrzesza te dwie „Fale”. Czy mógł pomyśleć, pisząc je, że będą to jedynie szkice do nowego dzieła? Artysta jak nigdy dotąd czuł, że zbliżył się do płótna, gotowy odtworzyć wszystko, co zużyte, wszystko, co zostało przemyślane. Dopiero na początku swojej twórczości poddał się na chwilę dawnym romantycznym zainteresowaniom i namalował pośrodku obrazu łódkę z ludźmi umierającymi wśród fal.

Wnuki Nix i Kotik, obserwując jego pracę, krzyczały jednym głosem:

Nie ma potrzeby, dziadku! Nie ma potrzeby, żeby się topiły!..

Ale już zrozumiał, że nie powinien tego robić. Morze nie powinno budzić w nim strachu, a nie przerażenia! Nie istnieje, żeby się go bać. I to było tak, jakby jego myśli zostały przekazane Jeanne, a może mówił do siebie tak głośno, że usłyszała... A teraz z salonu dobiegał jej śpiew. Improwizuje melodię na podstawie wierszy Puszkina:

Żegnajcie, darmowe elementy!

Po raz ostatni przede mną

Toczysz niebieskie fale

I lśnisz dumnym pięknem.

Tak tak! To wszystko - zamierza przedstawić dumne piękno morza... Przez całe życie kochał morze, podziwiał je. W pełni zrozumiałam, że piękno czyni człowieka szczęśliwym, silnym, miłym... Wszystkie te myśli towarzyszą każdemu pociągnięciu pędzla. Teraz płótno jest podzielone na dwie części: nad nim ciemne burzliwe niebo, a pod nim ogromne, szalejące morze. A tu jest środek, w nim jak w lejku wrze pierwotny chaos, z którego wznoszą się dwie fale... I dzieje się cud - natura śpiewa hymn falom zrodzonym z chaosu, tworząc w środku dwa stożki wodne pierścień... Promień słońca oświetlił cały obraz i obie wznoszące się fale są oświetlone od wewnątrz, ale biała piana pomiędzy nimi jest jeszcze jaśniejsza... I znowu głos Joanny:

Nie mogłem tego zostawić na zawsze

Uważam, że nudny, nieruchomy brzeg...

Och, moja droga, mądra dziewczyno, Żanno!.. Tak, tak, nie na nudnym, nieruchomym brzegu zobaczysz morze w całej jego okazałości i pięknie. Puszkin to zrozumiał. I zostało mu to objawione, gdy pisał „Morze Czarne”. Umieści siebie i widza daleko od nudnego brzegu, stąd będzie musiał obserwować rozwijającą się burzę, wszystkie jej odcienie barw...

...On był, o morze, twoim śpiewakiem.

Twój wizerunek został na nim zaznaczony,

Został stworzony przez twojego ducha...

Głos Zhanny dobiega jakby z daleka. Ale tak jest: jest daleko zarówno od salonu, jak i swojego warsztatu. Choć posłuszny pędzel nie przestaje biegać po płótnie, jego duch przebywa wśród fal i zachwyca się wrzącą cyrkulacją przezroczystych fal, grą zielonkawo-niebieskich i liliowych tonów. To oni grają akord: „On był, o morze, twoim śpiewakiem”.

Tak, z czystym sumieniem przyjmuje ten tytuł, który ludzie mu nadali dawno temu.

Plotka, że Aiwazowski namalował kolosalny obraz w dziesięć dni, szybko rozeszła się wśród krymskich artystów. I znów zjechali się do niego malarze i kopiści z Symferopola, Jałty i Sewastopola. Znając życzliwość artysty, wszyscy mieli nadzieję, że mistrz pozwoli im od razu przystąpić do kopiowania nowego obrazu. Ale gdy tylko zobaczyli ogromne płótno, natychmiast zapomnieli o swoich zamiarach. Każdy artysta w tamtym momencie myślał, że stworzenie takiego obrazu zajmie całe życie. Powiedzieli o tym Iwanowi Konstantinowiczowi.

Masz całkowitą rację, moi przyjaciele. Całe moje poprzednie życie było przygotowaniem do obrazu, który widzisz. Wydaje mi się, że udało mi się w nim osiągnąć połączenie wzlotów fantazji z technikami technicznymi rozwijanymi przez całe moje długie życie.

Obraz „Wśród fal” znalazł stałe miejsce – w Galerii. Obraz ten nigdy stąd nie zostanie nigdzie wysłany, pozostanie z nim do końca życia, a potem, kiedy Galeria stanie się własnością jego rodzinnego miasta. Teraz każdego dnia przed pójściem do warsztatu Iwan Konstantinowicz staje przed nim przez długi czas. A w warsztacie rodzą się nowe obrazy: „Puszkin na brzegu z rodziną Raevskich w Kuchuk-Lambat”, „Puszkin na skałach Gurzuf”, „Puszkin na szczycie Ai-Petri o wschodzie słońca”. Artysta składa poecie ostatni hołd. Aiwazowski jako pierwszy obchodzi stulecie Puszkina w Rosji.

Z książki Leonida Utesova autor Gejzer Matvey Moiseevich

„Ach, Morze Czarne, dobre morze!” (Utesov i Bagritsky) Za każdym razem, gdy rozpoczynam kolejny rozdział tej części książki (można go nazwać „Portretami podwójnymi”), łapię się na tym, że myślę o tym, jak szczęśliwy okazał się los Utesowa. Był ostatnim ocalałym spośród bohaterów.

Z książki Mój przyjaciel Varlam Shalamov autor Sirotyńska Irina Pawłowna

Piosenkarz „To, czego najbardziej chciałem jako dziecko, nie spełniło się” – powiedział Varlam Tichonowicz. „Chciałem zostać piosenkarzem. On nie miał słuchu”. A on nie lubił muzyki, nie rozumiał jej, ale chciał zostać piosenkarzem. I w jego słowach była taka świeża gorycz, że przestałem się śmiać. Tak, wyobrażał sobie

Z książki Nansena autor Tałanow Aleksander Wiktorowicz

PO PROSTU MORZE I MORZE ŻYCIA Przyroda na początku jest niegościnna, cicha, niezrozumiała, Ale idźcie dalej, nie tracąc ducha, kryją się tam cudowne tajemnice. W. Whitman Morze jest łonem wszelkiego życia na ziemi. Ludzie żyją Jego łaskami. To ogromny magazyn i jednocześnie regulator ciepła: to jest powód

Z książki Gumilow i inni mężczyźni „dzikiej dziewczyny” autor Bojadżiewa Ludmiła Grigoriewna

Rozdział 2 „Ale twój obraz i twój sprawiedliwy czyn zachowam aż do godziny śmierci”. AA Bitwy, w których brali udział ułani 2. Dywizji Kawalerii, były trudne i krwawe. Szczególnie krwawa okazała się kampania letnia. „W ciągu dwóch dni dywizja straciła aż 300 ludzi z 8 oficerami,

Z książki Sam na moście: wiersze. Wspomnienia. Listy autor Andersena Larisy Nikołajewnej

„Tylko morze i morze. Gdzie jest dziś nasze…” Tylko morze i morze. Gdzie jest dziś nasze? Oderwane od jutra, utracone wczoraj... W tym momencie, kiedy zdjęli i porzucili trap I spokojnie odpłynęli do domu

Z książki Mistrzowie ducha autor Wozniesienski Andriej Andriejewicz

Piosenkarka popowa My, wampiry, wolimy mieszkania komunalne. Wasi dentyści siedzą w stylu Empire - kłopot dla wampirów... Jestem wampirem. Ale nie w sensie transfuzji krwi. Nie boję się krzyża, czosnku itp. Twoja miłość napełnia mnie energią. Wampir. Mam tajne miejsce za Onegą, czyli

Z książki Iwan Aiwazowski autor Rudycheva Irina Anatolijewna

„On był, o morze, twoim śpiewakiem.” Pod wpływem zaawansowanej rosyjskiej sztuki Wędrowców w twórczości Aiwazowskiego ze szczególną siłą ujawniły się cechy realistyczne, czyniąc jego dzieła jeszcze bardziej wyrazistymi i znaczącymi. Żałosne i szczere

Z książki Historie i opowieści autor Hayko Leonid Dmitriewicz

Rozdział piąty. Opowiadanie Kima Klinova. Eskadra trałowców w trudnej i długiej podróży. Burza na Morzu Beringa. Morze szkołą życia i odwagi W niezwykle słoneczny i ciepły dzień, co jest rzadkością na Półwyspie Kolskim, w połowie lipca 1952 roku szwadron trałowców opuścił

Z książki Domki pisarzy. Rysunki z pamięci autor Msza Anna Władimirowna

Piosenkarz Paryża To imię pojawiło się wśród nas jesienią 1954 roku. Radzieckim ojcem chrzestnym Yvesa Montanda był Siergiej Władimirowicz Obrazcow, dyrektor artystyczny teatru lalek, który wrócił z tournée po Paryżu. W charakterystyczny dla siebie, serdeczny sposób, z jakim opowiadał o życiu

Z książki Dzieła wybrane. T. I. Wiersze, opowiadania, opowiadania, wspomnienia autor Bieriestow Walentin Dmitriewicz

„Kto w ogóle nie jest piosenkarzem…” To znaczy, kto nie jest żadnym piosenkarzem. I jest, że tak powiem, interesujący dla niewłaściwych ludzi. Grzechotany, niewierny, głuchy, Ten głos wcale nie jest do pieśni. Ale śpiewam. Widzisz, ja śpiewam (Ty cenisz moje piosenki), Abym mógł zobaczyć twoją głowę w jej dumnym zwoju, Abym mógł to zobaczyć w twoich oczach

Z księgi Drogi Władcy autor Kaplin Wadim Nikołajewicz

Piosenkarz o rosyjskiej naturze W styczniu 2009 roku Władimir Stiepanowicz Polakow, redaktor naczelny „Encyklopedii dziecięcej” (dodatek do gazety „Argumenty i fakty”), przemawiał w Radiu Rosja w programie „Od pierwszej osoby” Natalii Bekhtiny. Mówił o tym, jak publikowana jest encyklopedia, o

Z książki Delikatniejszy niż niebo. Zbiór wierszy autor Minajew Nikołaj Nikołajewicz

„Twój głos jest namiętny, twoje usta są czerwone…” Twój głos jest namiętny, twoje usta są czerwone, Obiecujesz otchłań przyjemności, Ale podobnie jak historia Medów, Twoje pochodzenie jest ciemne. Dlatego dbaj o innych, I choć będę cię znęcał, nie pójdę na kompromis, nie pójdę na kompromis. Czy mam prawo

Z książki Uparty klasyk. Wiersze zebrane (1889–1934) autor Szestakow Dmitrij Pietrowicz

Z książki Opis krainy Kamczatki autor Krasheninnikov Stepan Pietrowicz

22. Stary śpiewak Sam, sam... Wesoły tłum podążał za szczęśliwszym Śpiewakiem, posłusznym Jego figlarnym strunom, z brwiami uwieńczonymi młodością. Ale pod tajemniczą osłoną gałęzi, pełnych wieczornego chłodu, ożyły na nowo i w nowym uroku, wciśnięte w pierś melodie starożytności. I płakali

Z książki Na literackich ścieżkach autor Szmakow Aleksander Andriejewicz

Rozdział 7. O rzekach wpadających do morza wschodniego od ujścia Awaczy na południe do Kurylskiej Łopatki i od Kurylskiej Łopatki do Morza Penżina do Tygilu i Pustej Rzeki Od ujścia rzeki Awachi do Łopatki sama w sobie nie ma znaczących rzek, ponieważ grzbiet, który Kamczatka jest podzielona,

Z książki autora

Piosenkarz dwóch krain (119) Ukraińska prawdziwa historia „Zaginiona wieś” Władimira Jurezańskiego na zawsze pozostanie w mojej pamięci. Książka ukazała się w serii powieści historycznych w 1939 roku i po jej przeczytaniu pozostawiła niezapomniane wrażenie.O samym W. Jurezańskim wiedziałem wówczas niewiele, nie

Literaturoznawcy nazywają „Morze” Puszkina elegią. Wiersz ukazał się w listopadzie 1824 r. Puszkin zastanawia się w nim nad wolnością twórczego ducha, ludzkiej osobowości, porównując ją z wolnym, wszechpotężnym żywiołem morskim. Tekst wiersza Puszkina „Do morza” można przeczytać na stronie internetowej.

Nieznany bohater romantyczny, stojąc na nieruchomym brzegu, wsłuchuje się w szum morskich fal, patrzy na potężny, porywczy, nieokiełznany żywioł wody. Morze nie przestrzega żadnych praw, los zarówno stada wielkich statków, jak i łodzi rybackiej zależy od jego kaprysu. Morze wzywa, podbija, przyciąga bohatera swoim uroczystym pięknem, pogrążając się w tajemniczej otchłani niewytłumaczalnej wolności. Ta wolność jest dana z góry, nie jest ograniczona władzą, edukacją czy tyranem. Ale podobnie jak dumny bohater romantyczny Byrona, bohater liryczny Puszkina pozostaje sam na bezludnym brzegu. Nie może zerwać kajdan ludzkich praw życia. Nikt jednak nie ma prawa pozbawiać poety jego najwyższego daru - zanurzenia się w żywiole uczuć, zbliżonym do żywiołów morza i zrodzenia linii lirycznych o zadziwiającej sile wyrazu.

Wiersz „Do morza” Aleksandra Siergiejewicza Puszkina był swego rodzaju efektem południowego okresu twórczości poety. Pracę można pobrać na stronie internetowej.

Żegnajcie, darmowe elementy!
Po raz ostatni przede mną
Toczysz niebieskie fale
I lśnisz dumnym pięknem.

Jak żałobny szmer przyjaciela,
Jak jego telefon w godzinie pożegnania,
Twój smutny hałas, twój zachęcający hałas
Słyszałem to po raz ostatni.

Pożądana granica mojej duszy!
Jak często wzdłuż twoich brzegów
Wędrowałem cicho i mgliście,
Tęsknimy za cennymi intencjami!

Bardzo podobały mi się Twoje recenzje
Stłumione dźwięki, otchłanne głosy,
I cisza w godzinie wieczornej,
I krnąbrne impulsy!

Pokorny żagiel rybaków,
Strzeżony twoim kaprysem,
Sunie dzielnie wśród fal:
Ale skoczyłeś, nie do odparcia, -
A stado statków tonie.

Nie mogłem tego zostawić na zawsze
Uważam, że nudny, nieruchomy brzeg
Gratuluję z radością
I prowadź wzdłuż swoich grzbietów
Moja poetycka ucieczka.

Czekałeś, dzwoniłeś... Byłem przykuty;
Dusza moja była daremnie rozdarta:
Oczarowana potężną pasją,
Zostałem przy brzegu.

Czego żałować? Gdziekolwiek teraz
Czy wszedłem na nieostrożną ścieżkę?
Jeden przedmiot na twojej pustyni
Uderzyłoby to moją duszę.

Jedna skała, grób chwały...
Tam zapadli w zimny sen
Majestatyczne wspomnienia:
Tam umierał Napoleon.

Tam spoczął pośród męki.
A po nim, jak odgłos burzy,
Kolejny geniusz od nas uciekł,
Kolejny władca naszych myśli.

Zniknął, opłakiwany wolnością,
Zostawiając światu swoją koronę.
Hałasuj, ekscytuj się złą pogodą:
On był, o morze, twoim śpiewakiem.

Twój wizerunek został na nim zaznaczony,
Został stworzony przez twojego ducha:
Jak potężny, głęboki i ponury jesteś,
Podobnie jak Ty, nieposkromiony niczym.

Świat jest pusty... Teraz dokąd
Zabrałbyś mnie, oceanie?
Los ludzi wszędzie jest taki sam:
Gdzie jest kropla dobra, tam czuwa
Oświecenie albo tyran.

Żegnaj morze! Nie zapomnę
Twoje uroczyste piękno
I będę słuchać przez długi, długi czas
Twój szum w godzinach wieczornych.

W lasach, na pustyniach panuje cisza
Wytrzymam to, jestem tobą pełna,
Twoje skały, Twoje zatoki,
I blask, i cień, i szum fal.

Kontynuując temat Puszkina w twórczości Aiwazowskiego, obrazy poświęcone wielkiemu poecie.

Iwan Konstantinowicz Aiwazowski poświęcił poecie około dwudziestu obrazów i rysunków. Być może zostały napisane na pamiątkę ich spotkania. Spotkali się tylko raz, na krótko, w 1836 roku. Ta znajomość jest bardzo podobna do tego, jak na egzaminie do liceum w 1815 r. Derzhavin na skraju śmierci pobłogosławił młodego Puszkina.
Następnie we wrześniu 1836 roku Puszkin odwiedził wystawę w Akademii Sztuk Pięknych, gdzie został przedstawiony 19-letniemu Aiwazowskiemu jako jednemu z najbardziej utalentowanych akademików.
To spotkanie zapadło w duszę Aiwazowskiego. 60 lat później, w 1896 roku, w liście tak szczegółowo to wspominał:

Dziś tak dużo mówi się o Puszkinie, a tak niewielu zostało ludzi, którzy znali osobiście słońce rosyjskiej poezji, wielkiego poetę, że ciągle chciałam napisać kilka słów ze swoich wspomnień o nim.

Oto one: w 1836 roku, na trzy miesiące przed śmiercią, dokładnie we wrześniu, na naszą wrześniową wystawę przybył do Akademii Aleksander Siergiejewicz Puszkin wraz z żoną Natalią Nikołajewną. Dowiedziawszy się, że Puszkin był na wystawie w Galerii Antyków, my, studenci Akademii i młodzi artyści, pobiegliśmy tam i otoczyliśmy go. Stał ramię w ramię z żoną przed obrazem utalentowanego pejzażysty Lebiediewa. Puszkin ją podziwiał.
Towarzyszący mu inspektor Akademii Krutow szukał wśród wszystkich Lebiediewa, żeby przedstawić go Puszkinowi, ale Lebiediewa tam nie było, a gdy mnie zobaczył, wziął mnie za rękę i przedstawił Puszkinowi, gdyż otrzymał złoty medal (byłem wówczas absolwentem Akademii). Puszkin przywitał mnie bardzo uprzejmie i zapytał, gdzie są moje obrazy. Wskazałem je Puszkinowi; jak teraz pamiętam, było ich dwóch: „Chmury znad morza Oranienbaum” i drugi – „Grupa Czuchończyków nad brzegiem Zatoki Fińskiej”. Dowiedziawszy się, że jestem rodowitym Krymem, wielki poeta zapytał mnie, z jakiego miasta pochodzę i czy jestem tu tak długo, to czy tęsknię za domem i czy jestem chory na północy. Potem dobrze mu się przyjrzałem i nawet przypomniałem sobie, co miała na sobie śliczna Natalia Nikołajewna.

Piękna żona poety miała na sobie czarną aksamitną suknię, gorset ze splecionymi czarnymi wstążkami i prawdziwą koronką, a na głowie miała duży płowy słomkowy kapelusz z wielkim strusim piórem, a na rękach długie białe rękawiczki. My, wszyscy studenci, odprowadziliśmy naszych drogich gości do wejścia.

Od tego czasu mój ukochany już poeta stał się przedmiotem moich myśli, inspiracji i długich rozmów i pytań na jego temat...

Niektóre ze słynnych obrazów artysty przedstawiają wizytę w A.S. Puszkin, ojczyzna Aiwazowskiego – Krym, w tamtych latach nazywana także Taurydą. Niewiele osób to widziało, tylko kilka osób tam poszło. Była to kraina owiana legendami, błogosławiona „kraina południa”.
„Od półwyspu Taman, starożytnego księstwa Tmutarakan, otworzyły się przede mną brzegi Krymu”. Wiadomość, że na Półwyspie Taman znajdowało się legendarne rosyjskie księstwo, stała się sensacją pod koniec XVIII wieku. W 1792 roku na terenie osady Taman odnaleziono marmurową płytę z inskrypcją rosyjską z lat 1068-1069, w której wzmiankowano Tmutarakan. Prawdopodobnie pokazano Puszkinowi ten kamień, na którym napisano: „Latem 6576 (1065), indeks 6, książę Gleb zmierzył morze na lodzie, od Tmutarakan do Kerczu 30054 sążni”.

Puszkina na wybrzeżu Morza Czarnego. 1887.

Muzeum Sztuki Nikołajewa nazwane na cześć. V.V.Vereshchagina, Ukraina

Wiosną 1820 r. Puszkin został usunięty z Petersburga po otrzymaniu awansu - oddelegowanego na urząd generała I.N. Inzow, powiernik zagranicznych kolonistów w południowej Rosji.

„Widzę odległy brzeg, magiczne krainy południa”
Linie te narodziły się, gdy Aleksander Siergiejewicz Puszkin przekraczał Cieśninę Kerczeńską na ziemię krymską 27 sierpnia (nowy styl) sierpnia 1820 r.

JAK. Puszkin na Krymie w pobliżu skał Gurzuf. 1880

Puszkin przybył na Krym z rodziną generała N.N. Rajewski. Syn generała Nikołaj Rajewski był przyjacielem Puszkina z liceum i zhańbiony poeta mógł z tą rodziną podróżować na Kaukaz i Krym.
Po pobycie u gościnnego kolegi Nikołaja Raevskiego na Kaukazie, 30 sierpnia wyruszyli drogą morską korwetą „Abo” do Gurzuf. Puszkin i rodzina Rajewskich przepłynęli obok Ałuszty, podziwiając okolicę. Nie ma dokładnych informacji, ale istnieją przypuszczenia, że Aleksander Siergiejewicz odwiedził miejsca, które widział z morza podczas przejażdżek konnych, które odbył z Gurzuf.

A. S. Puszkin i Raevskaya w Gurzuf

A. S. Puszkin i hrabina Raevskaya nad morzem w pobliżu Gurzuf 1886

„Stąd (z Feodozji) wyruszyliśmy drogą morską obok południowych wybrzeży Taurydy do Yurzuf... Statek płynął przed górami porośniętymi topolami, winogronami, wawrzynami i cyprysami; wszędzie błysnęły wioski tatarskie... Kiedy się obudziłem w górę, ujrzałem urzekający obraz: błyszczały wielokolorowe góry; płaskie dachy chat tatarskich z daleka przypominały ule przyczepione do gór; topole niczym zielone kolumny wznosiły się smukło między nimi; po prawej stronie ogromna Ayu -Dag... a dookoła błękitne, czyste niebo i jasne morze, i blask, i południowe powietrze..." A.S. Puszkin

A. S. Puszkin na szczycie Aj-Petri o wschodzie słońca 1899 r

Państwowe Muzeum Rosyjskie w Petersburgu

Poeta wspominał: „Kiedy budziłem się w nocy, uwielbiałem słuchać szumu morza i słuchałem godzinami”.
Należy zauważyć, że artysta uwielbiał także przedstawiać swoją rodzinną Feodozję na tle zachodzącego słońca - tak to widział Puszkin i opisał w swojej elegii, gdy płynął z Fedozji do Gurzuf w 1820 roku:

Światło dzienne zgasło;
Wieczorna mgła opadła na błękitne morze.
Zróbcie hałas, zróbcie hałas, posłuszni żagle,
Martw się pode mną, ponury oceanie.
Widzę odległy brzeg
Krainy południa to krainy magiczne.
Biegnę tam z podniecenia i tęsknoty,
Pijany wspomnieniami...

Wschód księżyca w Teodozji 1892

Noc księżycowa. Kąpiel w Teodozji 1853

Teodozja w księżycową noc. Widok z balkonu domu Aiwazowskiego na morze i miasto, 1880 rok

Puszkin spędził miesiąc na Krymie, a prawie trzy tygodnie w Gurzufie, co stało się nie tylko wakacjami w kręgu bliskiej jego sercu rodziny Raevskich, ale także owocnym okresem twórczym.

Żegnaj A.S. Puszkin z morzem. 1877

Ogólnorosyjskie Muzeum A.S. Puszkina w Petersburgu
Obraz powstał wspólnie z I.E. Powtórz. Repin namalował Puszkina, krajobraz wykonał Aiwazowski. Obraz poświęcony jest 50. rocznicy śmierci poety. Fabuła została zaczerpnięta z wiersza Puszkina „Do morza”.

Żegnaj morze! Nie zapomnę
Twoje uroczyste piękno
I będę słuchać przez długi, długi czas
Twój szum w godzinach wieczornych.
W lasach, na pustyniach panuje cisza
Wytrzymam to, jestem tobą pełna,
Twoje skały, Twoje zatoki,
I blask, i cień, i szum fal.

W 1847 r., w dziesiątą rocznicę śmierci Puszkina, Aiwazowski podarował wdowie po nim swój obraz „Księżycowa noc nad morzem. Konstantynopol.”

„Księżycowa noc nad morzem. Konstantynopol.”1847

Galeria Sztuki Feodosia nazwana na cześć. I. K. Aiwazowski

Współcześni odkryli, że Aiwazowski wyglądał jak Puszkin!
Wiazemski napisał do Pogodina przed wizytą Aiwazowskiego w Moskwie: „Nasz słynny malarz Aiwazowski chciałby się z tobą spotkać. Oprócz doskonałego talentu ma jeszcze jedną szczególną zaletę: z wyglądu przypomina naszego A.S. Puszkina. Traktuj go w Moskwie zarówno ze względu na jego talent, jak i podobieństwo…”

Kiedyś Aivazovsky przedstawił Puszkina na pełną wysokość. Czy Aiwazowski napisał Puszkina z pamięci? Przecież wielki poeta nigdy nie pozował wielkiemu malarzowi morskiemu. Aiwazowski stworzył obrazy z Puszkinem w ostatniej ćwierci XIX wieku, pół wieku po śmierci swojego idola. I nie można oprzeć się wrażeniu, że napisał to od siebie.

JAK. Puszkina na wybrzeżu Morza Czarnego. 1897

Muzeum Sztuki w Odessie, Ukraina

Iwan Aiwazwoski. Autoportret, 1892

Galeria Sztuki Feodosia

Iwan Aiwazwoski. Autoportret. 1874.

Galeria Uffizi, Florencja, Włochy

Dziś, w dniu urodzin A.S. Puszkina (6 czerwca 1799 r.), pragnę w naszym Klubie Morskim złożyć hołd miłości i szacunku Wielkiemu Poecie.
Jego wiersz „Do morza” jest znany każdemu. Czytając ją raz po raz, doświadczamy zaskoczenia pięknem i wielkością żywiołów, całkowitym stopieniem autora z morzem.
Ale co ja robię... Wszystkie słowa są tu zbędne.Proponuję, abyście sami przypomnieli sobie ten wiersz jeszcze raz.

„Do morza” Aleksander Puszkin
Żegnajcie, darmowe elementy!
Po raz ostatni przede mną
Toczysz niebieskie fale
I lśnisz dumnym pięknem.
Jak żałobny szmer przyjaciela,
Jak jego telefon w godzinie pożegnania,
Twój smutny hałas, twój zachęcający hałas
Słyszałem to po raz ostatni.
Pożądana granica mojej duszy!
Jak często wzdłuż twoich brzegów
Wędrowałem cicho i mgliście,
Tęsknimy za cennymi intencjami!
Bardzo podobały mi się Twoje recenzje
Stłumione dźwięki, otchłanne głosy,
I cisza w godzinie wieczornej,
I krnąbrne impulsy!
Pokorny żagiel rybaków,
Strzeżony twoim kaprysem,
Sunie dzielnie wśród fal:
Ale skoczyłeś, nie do odparcia, -
A stado statków tonie.
Nie mogłem tego zostawić na zawsze
Uważam, że nudny, nieruchomy brzeg
Gratuluję z radością
I prowadź wzdłuż swoich grzbietów
Moja poetycka ucieczka.
Czekałeś, dzwoniłeś... Byłem przykuty;
Dusza moja była daremnie rozdarta:
Oczarowana potężną pasją,
Zostałem przy brzegu.
Czego żałować? Gdziekolwiek teraz
Czy wszedłem na nieostrożną ścieżkę?
Jeden przedmiot na pustyni
Uderzyłoby to moją duszę.
Jedna skała, grób chwały...
Tam zapadli w zimny sen
Majestatyczne wspomnienia:
Tam umierał Napoleon.
Tam spoczął pośród męki.
A po nim, jak odgłos burzy,
Kolejny geniusz od nas uciekł,
Kolejny władca naszych myśli.
Zniknął, opłakiwany wolnością,
Zostawiając światu swoją koronę.
Hałasuj, ekscytuj się złą pogodą:
On był, o morze, twoim śpiewakiem.
Twój wizerunek został na nim zaznaczony,
Został stworzony przez twojego ducha:
Jak potężny, głęboki i ponury jesteś,
Podobnie jak Ty, nieposkromiony niczym.
Świat jest pusty... Teraz dokąd
Zabrałbyś mnie, oceanie?
Los ludzi wszędzie jest taki sam:
Gdzie jest kropla dobra, tam czuwa
Oświecenie albo tyran.
Żegnaj morze! Nie zapomnę
Twoje uroczyste piękno
I będę słuchać przez długi, długi czas
Twój szum w godzinach wieczornych.
W lasach, na pustyniach panuje cisza
Wytrzymam to, jestem tobą pełna,
Twoje skały, Twoje zatoki,
I blask, i cień, i szum fal.
1824

..............................................................................................................................

A oto coś, co nie zostało opublikowane za życia poety: tłumaczenie początku wiersza angielskiego poety R. Southeya „Medoc” (1805). Wiersz oparty jest na legendzie o walijskim księciu Medocu, który już w XII wieku odkrył Amerykę (Meksyk). Przetłumaczony fragment poświęcony jest powrotowi marynarzy do Anglii.

Wiatr wieje prawidłowo. - Przypływa statek, -
Flagi są rozwinięte na całej długości, spuchnięte
Żagle wciąż płyną, a przed rufą
Słychać pianę morską. - Za dużo
Skrzynie wszystkich pływaków wypełniły się.
Teraz, gdy niebezpieczna ścieżka została ukończona,
Znowu zobaczyli swoją ojczyznę;
Jeden stoi i patrzy w dal,
I rysuje w ciemnych szkicach
Sen o dawno znanych przedmiotach,
Zatoka i przylądek - podczas gdy oczy są nieruchome
Nie będą chorować. Kolejny towarzysz
Podaje rękę i pozdrawia z ojczyzny,
I dziękuje panom, płacząc.
Inny, po cichu się modli
Świętej i Najświętszej Dziewicy,
I jałmużnę i odległe uwielbienie
Odnawia starożytne śluby,
Kiedy znajdzie wszystko bezpiecznie.
Zamyślony, niemy i zdystansowany od wszystkich,
Sam Medok jest zanurzony we wspomnieniach
O chwalebnym wyczynie, a potem w snach nadziei,
Potem w bolesnych przeczuciach i strachu.
Piękny wieczór i pomyślny wiatr
Brzmi między linami, a statek jest niezawodny
Biega, robiąc hałas, pomiędzy falami.
Slonce zachodzi.
1829

Dziś, w dniu 90. rocznicy Walentina Savvicha Pikula, w Moskwie na placu Puszkina odbywa się Ogólnorosyjska Sala Literacko-Historyczna poświęcona wybitnemu rosyjskiemu pisarzowi, patriotowi, żeglarzowi i jego dziedzictwu twórczemu.

W wydarzeniu zorganizowanym przez Wszechrosyjski Ruch Wsparcia Floty (DPF) wspólnie z Federalną Agencją Transportu Morskiego i Rzecznego wezmą udział wdowa po pisarzu A. I. Pikulu, przedstawiciele Ministerstwa Obrony Federacji Rosyjskiej, Ministerstwo Transportu, Rosmorrechflot, organizacje kreatywne, weteranów, instytucje edukacyjne, ruchy wolontariackie i poszukiwawcze.
Valentin Savvich to wyjątkowe zjawisko w literaturze rosyjskiej. Samorodek, pozbawiony przez wojnę możliwości pełnego wykształcenia, patriota, który siłą swego talentu i obywatelskiej energii tchnął nowe życie w najciekawsze karty rosyjskiej historii. Spokojne dzieciństwo Valentina Pikula zostało przerwane przez Wielką Wojnę Ojczyźnianą. Mając trzynaście lat zgasił „zapalniczki” w oblężonym Leningradzie, w wieku czternastu lat uczył się w sołowieckiej szkole chłopców kabinowych, a w wieku piętnastu lat został mianowany dowódcą stanowiska bojowego na niszczycielu Grozny.
Genialny popularyzator historii, można powiedzieć, że przywrócił pamięć kilku pokoleniom Rosjan. Jego książki o tematyce historycznej i morskiej czytają zarówno młodsi, jak i starsi. W swoich powieściach „Na obrzeżach wielkiego imperium”, „Paryż na trzy godziny”, „Pióro i miecz”, „Bitwa żelaznych kanclerzy”, „Ulubiony”, „Mam zaszczyt” i innych Pikul udało mu się połączyć kronikę wydarzeń z fascynującą fabułą, która do dziś przyciąga czytelników do jego książek.
Pisarz w swoich wspomnieniach tak definiował sens swojej twórczości: „Zadaniem powieściopisarza historycznego jest burzenie stereotypów i szablonów, aby wskrzesić z zapomnienia zapomnianych bohaterów Ojczyzny”. A swoim talentem przywrócił z zapomnienia wielu bohaterów Rosji, wielkich i niezauważonych, sławnych i niezasłużenie zapomnianych, z ich wyjątkowym charakterem i niezwykłym losem.
Dziś V. S. Pikul jest jednym z najczęściej publikowanych pisarzy krajowych na świecie. Całkowity nakład jego dzieł, opublikowanych w Rosji i kilkudziesięciu krajach zagranicznych, przekroczył 500 milionów.
Pikul jest szczególnie lubiany przez żeglarzy i mieszkańców rzek. Za serię prac o tematyce morskiej - „Ocean Patrol”, „From the Dead End”, „Moonzund”, „Requiem dla karawany PQ-17”, „Bogactwo”, „Trzy wieki Okini-san”, „Katorga ” – Pikul nazywany jest malarzem morskim. Za powieść „Krążowniki” w 1988 roku otrzymał tytuł laureata Nagrody Państwowej RFSRR.
Wdowa po pisarzu, Antonina Ilyinichna Pikul, przy wsparciu organizacji społecznych, robi wiele pracy na rzecz upowszechniania twórczego dziedzictwa wielkiego patrioty-żeglarza. Jest autorką 9 książek biograficznych poświęconych pisarzowi i jego twórczości.
Aktywnie pomaga jej w tym Wszechrosyjski Ruch Wsparcia Floty. Historia DPF jest ściśle związana z największymi pisarzami rosyjskimi, którzy swoją twórczość poświęcili flocie krajowej, jej historii oraz rosyjskim marynarzom, wśród których szczególne miejsce zajmuje V. S. Pikul. Pod koniec lat 90. ubiegłego wieku Ruch prowadził ogólnorosyjską akcję zbierania środków na dokończenie budowy okrętów dla Marynarki Wojennej i morskiej straży granicznej. Za zebrane środki ukończono budowę trzech okrętów wojennych, w tym trałowca morskiego „Valentin Pikul”, służącego obecnie we Flocie Czarnomorskiej. Z inicjatywy DPF w 2013 roku, z okazji 85. urodzin Pikula, odsłonięto pomnik pisarza, który podczas wojny służył jako chłopiec pokładowy na niszczycielu Floty Północnej.
- Mimo trudnych warunków swego czasu, przez całą swoją karierę literacką, która miała najszerszy zakres tematyczny, Pikul starał się być w swoich ocenach niezwykle szczery. Źródłem tej szczerości i siły jego metody twórczej jest kolosalne pragnienie wywarcia wpływu na naród rosyjski, państwo, wojsko i system morski na lepsze za pomocą prawdy, przykładu jego przodków. W książkach Valentina Savvicha najważniejsze jest to, że czyta się je, mówiąc w przenośni, jednym tchem” – zauważa przewodniczący DPF, kapitan 1. stopnia rezerwy Michaił Pietrowicz Nienaszew.

Przygotowane przez Irinę VIKTOROVA. Zdjęcie z Internetu