Poetiske enheter (troper)– transformasjoner av språkenheter, bestående i overføring av et tradisjonelt navn til et annet fagområde.
Epitet– en av tropene, en figurativ definisjon av et objekt (fenomen), uttrykt hovedsakelig med et adjektiv, men også med et adverb, substantiv, tall, verb. I motsetning til den vanlige logiske definisjonen, som skiller et gitt objekt fra mange ("stille ringing"), fremhever et epitet enten en av dets egenskaper i et objekt ("stolt hest"), eller, som et metaforisk epitet, overfører det egenskapene til det. av en annen gjenstand ("en stolt hest"). levende spor").
Sammenligning- et figurativt verbalt uttrykk der det avbildede fenomenet sammenlignes med et annet i henhold til en felles karakteristikk for dem for å identifisere nye, viktige egenskaper i sammenligningsobjektet:
Metafor- en type trope basert på overføring av egenskapene til en gjenstand til en annen, i henhold til prinsippet om deres likhet i en eller annen henseende eller kontrast: "fortryllet strøm" (V.A. Zhukovsky), "universets levende vogn" (F.I. Tyutchev ), "en katastrofal livsbrann" (A.A. Blok). I metaforen presenteres ulike trekk (hva objektet sammenlignes med og egenskapene til selve objektet) i en ny udelt enhet av det kunstneriske bildet.
Følgende typer metaforer skilles ut:
personifisering ("vannløp");
tingsliggjøring ("nerver av stål");
distraksjoner («aktivitetsfelt») osv.
Personifisering- en spesiell type metafor basert på overføring av menneskelige egenskaper (mer generelt, egenskapene til et levende vesen) til livløse objekter og fenomener. Følgende typer etterligning skilles:
personifisering som en stilistisk figur som er iboende i enhver uttrykksfull tale: "hjertet snakker", "elven spiller";
personifisering i folkediktning og individuelle tekster som en metafor, nær psykologisk parallellisme i sin rolle;
personifisering som et symbol som vokser ut av et system av private personifikasjoner og uttrykker forfatterens idé.
Metonymi - en type trope basert på prinsippet om sammenheng.
Typer metonymi og måter å lage den på :
hel og del (synekdok): «Hei, skjegg! Hvordan kommer jeg meg til Plyushkin?" (N.V. Gogol);
gjenstand og materiale: "Det er ikke som det er på sølv, det er på gull" (A.S. Griboyedov);
innhold og inneholder: «Den oversvømmede ovnen knitrer», «Hising av skumaktige glass» (A.S. Pushkin);
bærer av eiendom og eiendom: «Byen tar mot» (siste);
skaperverket og skaperen: "En mann ... Han vil bære Belinsky og Gogol fra markedet" (N.A. Nekrasov), etc.
Hyperbel- en stilistisk figur eller kunstnerisk enhet basert på overdrivelsen av visse egenskaper til det avbildede objektet eller fenomenet: "Solnedgangen brant med hundre og førti soler ..." (V. Mayakovsky).
Litotes– trope, det motsatte av hyperbole: underdrivelse av egenskapen til et objekt ("liten-mann-spiker", "liten-tommel").
Ironi (i stil)- en allegori som uttrykker hån eller slu, når et ord eller utsagn får en mening i talesammenheng som er motsatt av den bokstavelige betydningen eller benekter den, og sår det i tvil. Ironi er bebreidelse og selvmotsigelse under dekke av godkjenning og enighet: "Hvor kommer du, smarte [esel], fra?" (I.A. Krylov).
Oksymoron- en komprimert og derfor paradoksalt klingende antitese, vanligvis i form av et antonymt substantiv med et adjektiv eller et verb med et adverb: "levende lik"; "dårlig luksus av antrekk" (N.A. Nekrasov); "en dårlig fred er bedre enn en god krangel"; "Det er moro for henne å være trist, så elegant naken" (A.A. Akhmatova).
Ordspill- et ordspill basert på deres polysemi (polysemi), homonymi eller lydlikhet, for å oppnå en komisk effekt.
Slutt på arbeidet -
Dette emnet tilhører seksjonen:
Grunnleggende og litterære hjelpedisipliner
Vi vurderer naturen til inspirasjon av kreativ tenkning ved å bruke eksemplet med å studere dannelsen av selvbevissthet om kunstnerens individualitet. Sammenligning.. Den første oppfatningen av verden som tilsvarer tilbøyeligheter og drifter bestemmer.. Vi anser inspirasjon som en manifestasjon og realisering av kunstnerens individualitet, en syntese av mentale prosesser..
Hvis du trenger ytterligere materiale om dette emnet, eller du ikke fant det du lette etter, anbefaler vi å bruke søket i vår database over verk:
Hva skal vi gjøre med det mottatte materialet:
Hvis dette materialet var nyttig for deg, kan du lagre det på siden din på sosiale nettverk:
| kvitring |
Alle emner i denne delen:
Grunnleggende og litterære hjelpedisipliner.
Litteraturkritikk er en vitenskap som studerer detaljene, opprinnelsen og utviklingen av verbal kunst, utforsker den ideologiske og estetiske verdien og strukturen til litterære verk, studerer sosial historie
Spesifisitet av kunst.
Tvister om detaljene og essensen av kunst og kunstnerisk kreativitet har pågått siden antikken. Aristoteles assosierte essensen av kunstnerisk kreativitet med en persons medfødte "lidenskap" for imitasjon
En verden av kunst og fiksjon.
En verden av kunst og skjønnlitteratur er menneskehetens kulturelle og åndelige arv. Hver nasjon er rik på sin egen kultur, som gjenspeiler dens mentalitet i levende bilder.
Typer kunstneriske bilder.
En av de viktigste funksjonene til et litterært bilde er å gi ordene den fylde, integritet og selvbetydning ting har. Spesifisiteten til det verbale bildet kommer også til uttrykk i
Epilog.
Den siste komponenten i et verk, slutten, skilt fra handlingen som utspiller seg i hoveddelen av teksten. SAMMENSETNING AV ET LITTERÆRT VERK Komposisjon
SUBJEKTIV ORGANISERING AV TEKSTEN.
I et litterært verk bør man skille mellom talens objekt og talens emne. Gjenstanden for tale er alt som er avbildet og alt som fortelles om: mennesker, gjenstander, omstendigheter, hendelser osv. Emne
LITTERÆR TALE OG LITTERÆR SPRÅK
Et litterært bilde kan bare eksistere i et verbalt skall. Ordet er den materielle bæreren av bilder i litteraturen. I denne forbindelse er det nødvendig å skille mellom begrepene "kunstnerisk
Leksikale ressurser for kunstnerisk tale.
Skjønnlitteratur bruker nasjonalspråket i all dens rikdom. Dette kan være nøytralt, høyt eller lavt ordforråd; utdaterte ord og neologismer; fremmedord
Poetiske skikkelser.
Syntaktisk uttrykksevne er et annet viktig språklig virkemiddel for fiksjon. Det som er viktig her er lengden og det melodiske mønsteret til fraser, ordene i dem og ulike typer frasering.
RYTMISK ORGANISERING AV LITTERÆR TALE
STROFISK
En strofe i versifisering er en gruppe vers forent av et eller annet formelt trekk som periodisk gjentas fra strofe til strofe. Monostich - poetisk
Handling, plot, komposisjon av verket.
K O M P O S I T I O N D E T A L D E T S av verket: 1. VERKETS PLOT - en kjede av hendelser som avslører karakterene og relasjonene til karakterene
Ytterligere.
Prolog. Den innledende delen av et litterært verk, som introduserer den generelle betydningen, handlingen eller hovedmotivene til verket eller kort beskriver hendelsene før den viktigste.
SAMMENSETNING AV ET LITTERÆRT VERK.
Sammensetningen av et litterært verk spiller en stor rolle for å uttrykke ideologisk mening. Forfatteren, med fokus på de livsfenomenene som for tiden tiltrekker ham,
Litteraturens ideologiske og emosjonelle orientering. Konseptet med patos og dets varianter.
Den ideologiske verdenen til et verk er den tredje strukturelle komponenten av det innholdskonseptuelle nivået, sammen med temaer og problemer. Den ideologiske verden er et område
Episke sjangere.
Episke litterære sjangre går tilbake til de episke folkloresjangrene, som er nærmest eventyr. Fra sjangerformens synspunkt har eventyret sin egen ganske stabile struktur: en repeterende begynnelse
Episk som en type kunstnerisk kreativitet. Typer episke. Kjennetegn på episke sjangre.
Den eldste av disse typer kunstnerisk kreativitet er episk. De tidlige formene for epos oppsto under forholdene i det primitive kommunale systemet og er assosiert med menneskelig arbeidsaktivitet, med fred
Tekster som en type kunstnerisk kreativitet. Lyriske sjangere. Konseptet og debatten om den lyriske helten.
En annen type kunstnerisk kreativitet er lyrikk. Den skiller seg fra episk ved at den synliggjør poetens indre erfaringer. I tekstene ser vi en levende, spent person
Drama som en form for kunstnerisk kreativitet. Kjennetegn på dramasjangre.
Drama er en original form for kunstnerisk kreativitet. Spesifisiteten til drama som en type litteratur er at den vanligvis er ment for fremføring på scenen. I drama
Kognitiv funksjon av litteratur.
Tidligere ble de kognitive evnene til kunst (og litteratur også) ofte undervurdert. For eksempel anså Platon det som nødvendig å utvise alle sanne kunstnere fra den ideelle staten.
Forventningens funksjon («kasandrisk prinsipp», kunst som forventning).
Hvorfor den "kasandriske begynnelsen"? Som du vet, forutså Cassandra Trojas død i dagene av byens storhetstid og makt. Det "kasandriske prinsippet" har alltid levd i kunsten og spesielt i litteraturen.
Pedagogisk funksjon.
Litteratur former hvordan folk føler og tenker. Ved å vise helter som har gått gjennom vanskelige prøvelser, får litteraturen mennesker til å føle med dem og renser dermed så å si deres indre verden. I
Begrepet retning, flyt og stil i moderne litteraturkritikk.
Men til tross for all det unike med kreative individer, utvikles spesielle varianter innenfor kunstneriske systemer i henhold til deres felles egenskaper. For å studere disse variantene, mest av alt
Konseptet med gammel litteratur.
Hvis Hellas er europeisk kulturs vugge, så er gresk litteratur grunnlaget, grunnlaget for europeisk litteratur. Ordet "antikk" oversatt fra latin betyr "gammelt". Men ikke hver d
Skjebnen til gammel litteratur.
Handlingene, heltene og bildene fra gammel litteratur kjennetegnes av en slik fullstendighet, klarhet og dybde av mening at forfattere fra påfølgende tidsepoker hele tiden henvender seg til dem. Gamle historier finner en ny tolkning
Periodisering og trekk ved gammel litteratur.
I sin utvikling gikk antikk litteratur gjennom flere stadier og er representert av klassiske eksempler i alle litterære former: episk og lyrisk poesi, satire, tragedie og komedie, ode og fabel, roman og
Gammel mytologi.
Det viktigste elementet i gresk kultur var myter, det vil si fortellinger, tradisjoner, sagn som dateres tilbake til antikken. De utgjør en rik skattkammer av bilder og motiver. Gjenspeiles i myter
Gammelt epos. Homer.
De største monumentene i den eldste perioden av gresk litteratur er Homers dikt "Iliad" og "Odyssey". Diktene tilhører sjangeren folkehelteepos, som de har folklore, folk
Fremveksten av drama i Perikles tid.
5.-4. århundre f.Kr. - en strålende epoke i Hellas historie, preget av den ekstraordinære fremveksten av litteratur og kunst, vitenskap og kultur, og blomstringen av demokrati. Denne perioden kalles Attic, oppkalt etter Attika
Gammelt teater.
Det er menneskets natur å imitere. Et barn i et spill imiterer det han ser i livet, en vill danser for å skildre en jaktscene. Antikkens gresk filosof og kunstteoretiker Aristoteles - all kunst
En gammel tragedie.
Lidelsen og døden til mennesker som objektivt sett er verdige til en bedre skjebne, i stand til mange strålende gjerninger til fordel for menneskeheten, som har oppnådd udødelig berømmelse blant sine samtidige og etterkommere, oppleves av oss
Gammel komedie.
Folk har en tendens til å le. Aristoteles løftet til og med denne egenskapen iboende i mennesker til en verdighet som skiller mennesket fra dyrene. Folk ler av alt, selv av de mest kjære og nære. Men med ett ord
greske tekster.
Det er et mønster i utviklingen av gresk litteratur: visse historiske perioder er preget av dominansen til visse sjangere. Den eldste perioden, "Homerisk Hellas" - tiden for heroisk e
gresk prosa.
Den greske prosaens storhetstid skjedde i den hellenske perioden (III-I århundrer f.Kr.). Denne epoken er assosiert med navnet til Alexander den store. Hans erobringer og felttog i de østlige landene hadde stor innflytelse på
Middelalderen.
Romerriket kollapset på 500-tallet. AD som et resultat av et slaveopprør og barbarinvasjon. Kortvarige barbariske stater oppsto fra ruinene. Overgangen fra det historisk utmattede
Et ord om lov og nåde" av Hilarion.
4. De eldste russiske livene ("Life of Theodosius of Pechersk", livene til Boris og Gleb). De helliges liv. Monumenter av den hagiografiske sjangeren - livet til helgener - også tatt opp
Historien om ruinen av Ryazan av Batu.
6. Sjangeren oratorisk prosa er en av hovedsjangrene i systemet med gammel russisk litteratur på 1200-tallet. representert av "ordene" til Serapion. Fem "ord" av Serapion har nådd oss. Hovedtema med
Begrepet humanisme.
Konseptet "humanisme" ble introdusert i bruk av forskere på 1800-tallet. Det kommer fra det latinske humanitas (menneskelig natur, åndelig kultur) og humanus (menneske), og betegner ideologi, n
Melding fra erkebiskop Vasily av Novgorod til herskeren av Tfera Theodore om paradis.»
Den politiske kampen om forrang blant de russiske fyrstedømmene som fant sted i perioden underveis styrker det journalistiske fokuset og aktualiteten til de litterære verkene som ble skapt på den tiden.
Historien om Temir-Aksak.
Litteraturens hovedsjangre er, som i tidligere perioder, kronikkskriving og hagiografi. Vandresjangeren gjenopplives. Sjangeren med legendariske historiske fortellinger er i ferd med å bli utbredt.
Historisk fortelling.
På 1500-tallet all-russisk krønikeskriving ble sentralisert: krønikeskriving ble utført i Moskva (mest sannsynlig av fellesstyrkene til storhertugen og storbykansleriet); kronikere i andre byer
Journalistikk (I. Peresvetov, A. Kurbsky, Ivan the Terrible).
I Ancient Rus' var det ingen spesiell betegnelse for å definere journalistikk - akkurat som det ikke fantes noen for skjønnlitteratur; grensene for den journalistiske sjangeren som vi kan skissere er selvsagt svært betingede
Romantikken som en universell kunst. søster.
Romantikken er en bevegelse i litteraturen på begynnelsen av 1800-tallet. ROMANTISME Flere betydninger av ordet "romantikk": 1. Retningen i litteratur og kunst i første kvartal
Realisme som universell kunst. søster.
Realisme – i litteratur og kunst – er en retning som streber etter å skildre virkeligheten. R. (ekte, ekte) – tynn metode, spor
Prinsipper for sosialistisk realisme.
Nasjonalitet. Dette innebar både litteraturens forståelighet for allmuen og bruken av populære talemåter og ordtak. Ideologi. Forestilling
I litteraturen.
Litteraturen om sosialistisk realisme var et instrument for partiideologi. En forfatter er ifølge Stalins berømte uttrykk en «ingeniør av menneskesjeler». Med sitt talent burde han påvirke jukset
Modernisme som universell kunst. søster.
Litteratur fra det 20. århundre utviklet seg i et klima av kriger, revolusjoner og deretter fremveksten av en ny post-revolusjonær virkelighet. Alt dette kunne ikke annet enn å påvirke den kunstneriske søken til forfatterne på denne tiden.
I Postmodernisme: definisjon og egenskaper.
Postmodernisme er en litterær bevegelse som erstattet moderniteten og skiller seg fra den ikke så mye i originalitet som i mangfoldet av elementer, sitat, fordypning i
Visker ut grensene mellom masse- og elitekunst.
Dette refererer til universaliteten til verk av postmoderne litteratur, deres fokus på både forberedte og uforberedte lesere. For det første bidrar det til samhold i offentligheten og
II. Funksjoner ved russisk postmodernisme.
I utviklingen av postmodernismen i russisk litteratur kan tre perioder grovt skilles: Slutten av 60-tallet - 70-tallet. – (A. Terts, A. Bitov, V. Erofeev, Vs. Nekrasov, L. Rubinstein, etc.) 70 – 8
Symbolisme og akmeisme.
SYMBOLISM - en litterær og kunstnerisk bevegelse i europeisk og russisk kunst fra 1870-1910-tallet, som anså kunstens mål å være en intuitiv forståelse av verdens enhet gjennom symboler
Futurisme i Russland.
I Russland dukket futurisme først opp i maleriet, og først senere i litteraturen. Kunstneriske søk av brødrene David og N. Burlyuk, M. Larionov, N. Goncharova, A. Exter, N. Kulbin og
Kubofuturisme.
Programmet for russisk futurisme, eller mer presist den gruppen av den, som først kalte seg "Gilea", og kom inn i litteraturhistorien som en gruppe kubofuturister (nesten alle hyleanske poeter - i en eller annen grad
Ego-futurisme. Igor Severyanin
Nordlendingen var den første i Russland, i 1911, som kalte seg en futurist, og la til et annet ord til dette ordet - "ego". Resultatet er egofuturisme. ("Fremtidens selv" eller "fremtidige selv"). I oktober 1911 ble det organisert en organisasjon i St. Petersburg
Andre futuristgrupper.
Etter Kubo og Ego oppsto andre futuristiske grupper. De mest kjente av dem er "Mezzanine of Poetry" (V. Shershenevich, R. Ivnev, S. Tretyakov, B. Lavrenev, etc.) og "Tsen
Futurister og den russiske revolusjonen.
Hendelsene i 1917 satte futuristene umiddelbart i en særstilling. De hyllet oktoberrevolusjonen som ødeleggelsen av den gamle verden og et skritt mot fremtiden de strebet etter. «Jeg vil godta
Hva var det generelle grunnlaget for bevegelsen?
1. En spontan følelse av «det uunngåelige ved sammenbruddet av gamle ting». 2. Skapelse gjennom kunst av den kommende revolusjonen og fødselen av en ny menneskehet. 3. Kreativitet er ikke imitasjon, men fortsettelse
Naturalisme som litterær bevegelse.
Sammen med symbolismen, i årene etter dens fremvekst, var en annen like utbredt trend i den borgerlige litteraturen naturalismen. Representanter: P. Bobory
Ekspresjonisme som litterær bevegelse.
EXPRESSIONISM (fransk uttrykk - uttrykk) er en avantgardebevegelse innen litteratur og kunst fra det tidlige tjuende århundre. Hovedtemaet for bildet i ekspresjonismen er interne opplevelser
BAEDEKER OM RUSSISK EKSPRESJONISME
Terekhina V. Den 17. oktober 1921, på Polytechnic Museum, under ledelse av Valery Bryusov, ble det holdt en "Gjennomgang av alle poetiske skoler og grupper". Nyklassisister kom med erklæringer og dikt
ERKLÆRING OM EMOSIONALISME
1. Essensen av kunst er å produsere en unik, ugjentakelig emosjonell effekt gjennom overføring i en unik form av en unik emosjonell oppfatning. 2
Surrealisme som litterær bevegelse.
Surrealisme (fransk surrealisme - superrealisme) er en bevegelse innen litteratur og kunst på 1900-tallet, som dukket opp på 1920-tallet. Opprinnelse i Frankrike på initiativ av forfatteren A. Breton, surre
Om sammenslåingen av OBERIU.
Slik kalte seg representanter for en litterær gruppe poeter, forfattere og kulturpersonligheter, organisert ved Leningrads pressehus, hvis direktør N. Baskakov var ganske vennlig mot
Alexander Vvedensky
Gjest på hest (utdrag) Steppehesten løper trøtt, skum drypper fra hestens lepper. Nattens gjest, du er borte
En konstant av moro og skitt
Vannet i elven skurrer og er kjølig, og skyggen av fjellene faller på marken, og lyset på himmelen slukker. Og fuglene flyr allerede i drømmer. Og en vaktmester med svart bart *
Eksistensialisme som litterær retning.
Eksistensialisme. På slutten av 40-tallet og begynnelsen av 50-tallet. Fransk prosa opplever en periode med "dominans" av eksistensialismens litteratur, som hadde en innflytelse på kunst som bare kan sammenlignes med innflytelsen fra Freuds ideer. Legg det sammen
RUSSISK EKSISTENSIALISME.
Et begrep som brukes for å identifisere et sett med filosofier. lære, så vel som (i videre forstand) åndelig relaterte litterære og andre kunstneriske bevegelser, strukturen til kategorier, symboler og
Selvdestruktiv kunst.
Selvdestruktiv kunst er et av postmodernismens merkelige fenomener. Malerier malt med maling som falmer foran øynene til publikum... En enorm attenhjuls struktur t
Talefigurer. stier.
Midler for uttrykksfull tale. Korrekthet, klarhet, nøyaktighet og renhet er slike egenskaper ved tale som stavelsen til enhver forfatter bør skilles ut med, uavhengig av taleformen.
Stier (greske tropos - omsetning).
Ganske mange ord og hele fraser brukes ofte ikke i sin egen betydning, men i en overført betydning, dvs. ikke for å uttrykke konseptet de utpeker, men for å uttrykke konseptet om en annen, som har noen
Kunstnerisk tale og dens komponenter.
Litterær tale (ellers skjønnlitterært språk) faller delvis sammen med begrepet "litterært språk". Litterært språk er et normativt språk, dets normer er faste
Versifikasjonssystemer (metrisk, tonic, stavelse, stavelse-tonic).
Den rytmiske organiseringen av kunstnerisk tale er også forbundet med den intonasjonssyntaktiske strukturen. Det største målet for rytmisitet kjennetegnes ved poetisk tale, der rytmisitet oppnås gjennom uniform
Dolniki. Aksentvers av V. Mayakovsky.
1. DOLNIK - en type tonisk vers, der bare antall betonte stavelser sammenfaller i linjene, og antallet ubetonede stavelser mellom dem varierer fra 2 til 0. Intervallet mellom stress er n
G.S. Skripov Om de viktigste fordelene med Mayakovskys vers.
Hva er bemerkelsesverdig og kjært for oss med det kreative bildet av V.V. Mayakovsky? Hans rolle i sovjetisk kunst og i livet til det sovjetiske folket som "agitator, høyrøstet, leder" er velkjent og fortjener
Meter, rytme og størrelse. Typer størrelser. Rytmiske determinanter for vers.
Grunnlaget for poetisk tale er for det første et visst rytmisk prinsipp. Derfor består karakteristikken til en spesifikk versifikasjon først og fremst i å bestemme prinsippene for dens ri
Rim, måter å rime på.
Rim er repetisjonen av mer eller mindre like kombinasjoner av lyder som forbinder avslutningene på to eller flere linjer eller symmetrisk plasserte deler av poetiske linjer. På russisk klassisk
Typer strofer.
En strofe er en gruppe vers med en bestemt rimordning, vanligvis gjentatt i andre like grupper. I de fleste tilfeller er strofen en fullstendig syntaktisk helhet
Sonetten er tilgjengelig på italiensk og engelsk.
En italiensk sonett er et fjortenlinjers dikt delt inn i to kvad og to siste tersetter. I kvad brukes enten et kors eller en ring
Filosofisk og litteraturkritisk tenkning i antikkens Hellas og antikkens Roma.
Litteraturvitenskap som en spesiell og utviklet vitenskap oppsto relativt nylig. De første profesjonelle litteraturviterne og kritikerne dukket opp i Europa først på begynnelsen av 1800-tallet (Saint-Beuve, V. Belinsky). D
Utvikling av litteraturkritisk tenkning i middelalderen og renessansen.
I middelalderen døde den litteraturkritiske tenkningen fullstendig ut. Kanskje noen glimt av det kan bli funnet i den korte perioden av den såkalte karolingiske renessansen (slutten av 8. - tidlig 9. århundre). B med
Litteraturkritisk tenkning om opplysningstiden.
Voltaires landsmann Denis Diderot (1713–1784), uten å angripe tilhengerne av Aristoteles og Boileau, uttrykte allerede noe nytt i sammenligning med dem. I artikkelen "Vakker" snakker Diderot om slektning
Biografisk metode for litteraturkritikk.
Mytologisk skole, mytologisk og rituelt-mytologisk kritikk i litteraturkritikk.
På 1800-tallet tok litteraturkritikken form som en egen vitenskap, som omhandlet litteraturens teori og historie og inkluderte en rekke hjelpedisipliner - tekstkritikk, kildestudier, biografi
Kulturhistorisk skole. Hovedideene til A. Veselovsky om ordkunsten.
En annen fremragende litteraturkritiker, Hippolyte Taine (1828–1893), betraktet seg som en student av Sainte-Beuve, hvis ideer og metodikk var avgjørende for europeisk litteraturkritikk i andre halvdel av 1800-tallet.
Komparativ-historisk metode for litteraturkritikk.
Det er ikke overraskende at den største russiske litteraturkritikeren på 1800-tallet, A. Veselovsky, som i sin ungdom ble påvirket av den kulturhistoriske skolen, senere overvant sine begrensninger og ble grunnleggeren av hhv.
Psykoanalytisk kritikk.
Denne skolen, innflytelsesrik i litteraturkritikk, oppsto på grunnlag av læren til den østerrikske psykiateren og psykologen Sigmund Freud (1856 - 1939) og hans tilhengere. Z. Freud utviklet to viktige psykologer
Formelle skoler i litteraturkritikk. russisk formell skole.
Formelle skoler i litteraturkritikk. Litteraturvitenskapen fra andre halvdel av 1800-tallet er preget av interesse for litteraturens innholdsside. Tidens store forskerskoler
Strukturalisme og nykritikken.
New Criticism Den mest innflytelsesrike skolen i anglo-amerikansk litteraturkritikk i det tjuende århundre, hvis opprinnelse går tilbake til perioden med første verdenskrig. Metoder for litterær kritikk fra det tjuende århundre
Poststrukturalisme og dekonstruktivisme.
Poststrukturalisme En ideologisk bevegelse i vestlig humanitær tankegang som har hatt sterk innflytelse på litteraturvitenskapen i Vest-Europa og USA det siste kvart århundre. Poststrukturelle
Fenomenologisk kritikk og hermeneutikk.
Fenomenologisk kritikk Fenomenologi er en av de mest innflytelsesrike bevegelsene i det tjuende århundre. Fenomenologiens grunnlegger er den tyske idealistiske filosofen Edmund Husserl (1859–1938), som søkte
Bidrag fra Yu.M. Lotman inn i moderne litteraturkritikk.
Yuri Mikhailovich Lotman (28. februar 1922, Petrograd - 28. oktober 1993, Tartu) - sovjetisk litteraturkritiker, kulturolog og semiotiker. Medlem av CPSU(b)
Bidrag fra M.M. Bakhtin inn i den moderne litteraturvitenskapen.
Mikhail Mikhailovich Bakhtin (5. november (17.), 1895, Orel - 6. mars 1975, Moskva) - russisk filosof og russisk tenker, teoretiker av europeisk kultur og kunst. Issle
Sjangere og intern dialog av verket.
Bakhtin så på litteratur ikke bare som «organisert ideologisk materiale», men også som en form for «sosial kommunikasjon». I følge Bakhtin ble prosessen med sosial kommunikasjon innprentet i selve verkets tekst. OG
Hva skiller skjønnlitteratur fra andre typer tekster? Hvis du tror at dette er et plot, tar du feil, fordi lyrisk poesi er et fundamentalt "plottløst" område av litteraturen, og prosa er ofte tomt (for eksempel et prosadikt). Innledende "underholdning" er heller ikke et kriterium, siden fiksjon i forskjellige epoker utførte funksjoner som var veldig langt fra underholdning (og til og med det motsatte av det).
"Kunstneriske teknikker i litteraturen er kanskje den viktigste egenskapen som kjennetegner skjønnlitteratur."
Hvorfor trengs kunstneriske teknikker?
Teknikker i litteratur er ment å gi teksten
- ulike uttrykksegenskaper,
- originalitet,
- identifisere forfatterens holdning til det som er skrevet,
- og også for å formidle noen skjulte betydninger og sammenhenger mellom deler av teksten.
Samtidig ser det ut til at ingen ny informasjon blir introdusert i teksten utad, fordi hovedrollen spilles av ulike måter å kombinere ord og deler av en frase på.
Kunstneriske teknikker i litteratur er vanligvis delt inn i to kategorier:
- stier,
- tall.
En trope er bruken av et ord i en allegorisk, overført betydning. De vanligste stiene:
- metafor,
- metonymi,
- synekdoke.
Figurer er måter å syntaktisk organisere setninger på som skiller seg fra standardarrangementet av ord og gir teksten en eller annen tilleggsbetydning. Eksempler på figurer inkluderer
- antitese (opposisjon),
- indre rim,
- isokolon (rytmisk og syntaktisk likhet mellom deler av teksten).
Men det er ingen klar grense mellom figurer og stier. Teknikker som f.eks
- sammenligning,
- hyperbel,
- litoter, etc.
Litterære virkemidler og litteraturens fremvekst
De fleste kunstneriske teknikker stammer generelt fra primitiv
- religiøse ideer,
- vil godta
- overtro
Det samme kan sies om litterære virkemidler. Og her får skillet mellom troper og figurer en ny betydning.
Stiene er direkte relatert til eldgamle magiske tro og ritualer. For det første er dette innføringen av et tabu på
- navnet på varen,
- dyr,
- uttale en persons navn.
Det ble antatt at når man utpekte en bjørn med dets direkte navn, kunne man bringe det over den som uttaler dette ordet. Slik fremsto de
- metonymi,
- synekdoke
(bjørn - "brun", "snuten", ulv - "grå", etc.). Dette er eufemismer («anstendig» erstatning for et uanstendig konsept) og dysfemismer («obskønt» betegnelse på et nøytralt konsept). Den første er også assosiert med et system med tabuer på visse konsepter (for eksempel betegnelsen på kjønnsorganer), og prototypene til den andre ble opprinnelig brukt for å unngå det onde øyet (i henhold til de gamles ideer) eller for å etikette ydmyke det navngitte objektet (for eksempel seg selv foran en guddom eller en representant for en høyere klasse). Over tid ble religiøse og sosiale ideer "avkreftet" og utsatt for en slags vanhelligelse (det vil si fjerning av hellig status), og stier begynte å spille en utelukkende estetisk rolle.
Figurene ser ut til å ha en mer "daglig" opprinnelse. De kan tjene formålet med å huske komplekse taleformler:
- regler
- lover,
- vitenskapelige definisjoner.
Lignende teknikker brukes fortsatt i pedagogisk litteratur for barn, så vel som i reklame. Og deres viktigste funksjon er retorisk: å trekke økt offentlig oppmerksomhet til innholdet i teksten ved å bevisst "bryte" strenge talenormer. Disse er
- retoriske spørsmål
- retoriske utrop
- retoriske appeller.
"Prototypen på fiksjon i moderne betydning av ordet var bønner og trollformler, rituelle sang, så vel som taler fra gamle talere."
Mange århundrer har gått, "magiske" formler har mistet sin kraft, men på et underbevisst og emosjonelt nivå fortsetter de å påvirke en person ved å bruke vår indre forståelse av harmoni og orden.
Video: Visuelle og uttrykksfulle virkemidler i litteraturen
Sjangere (typer) av litteratur
Ballade
Et lyrisk-episk poetisk verk med tydelig uttrykt handling av historisk eller hverdagslig karakter.
Komedie
Type dramatisk verk. Viser alt stygt og absurd, morsomt og absurd, latterliggjør samfunnets laster.
Lyrisk dikt
En type fiksjon som følelsesmessig og poetisk uttrykker forfatterens følelser.
Egenskaper: poetisk form, rytme, mangel på handling, liten størrelse.
Melodrama
En type drama der karakterene er skarpt delt inn i positive og negative.
Novella
En narrativ prosasjanger preget av korthet, et skarpt plot, en nøytral presentasjonsstil, mangel på psykologisme og en uventet slutt. Noen ganger brukt som et synonym for historie, noen ganger kalt en type historie.
Et poetisk eller musikalsk-poetisk verk preget av høytidelighet og opphøydhet. Kjente oder:
Lomonosov: "Ode på fangsten av Khotin, "Ode på dagen for tiltredelse til den all-russiske tronen til Hennes Majestet keiserinne Elizabeth Petrovna."
Derzhavin: "Felitsa", "Til herskere og dommere", "Adelsmann", "Gud", "Vision of Murza", "On the Death of Prince Meshchersky", "Waterfall".
Kronikk
Den mest autentiske typen narrativ, episk litteratur, som skildrer fakta fra det virkelige liv.
Sang eller sang
Den eldste typen lyrisk poesi. Et dikt bestående av flere vers og et refreng. Sanger er delt inn i folkemusikk, heroisk, historisk, lyrisk, etc.
Eventyr
En episk sjanger mellom en novelle og en roman, som presenterer en rekke episoder fra livet til helten (heltene). Historien er større i omfang enn en novelle og skildrer virkeligheten bredere, og skildrer en kjede av episoder som utgjør en viss periode i hovedpersonens liv. Den inneholder flere hendelser og karakterer enn en novelle. Men i motsetning til en roman, har en historie vanligvis én historie.
Dikt
En type lyrisk episk verk, en poetisk plotfortelling.
Spille
Det generelle navnet på dramatiske verk (tragedie, komedie, drama, vaudeville). Skrevet av forfatteren for fremføring på scenen.
Historie
Liten episk sjanger: et prosaverk med lite volum, som som regel skildrer en eller flere hendelser i heltens liv. Karakterkretsen i historien er begrenset, handlingen som beskrives er kort i tid. Noen ganger kan et verk av denne sjangeren ha en forteller. Mesterne i historien var A.P. Chekhov, V.V. Nabokov, A.P. Platonov, K.G. Paustovsky, O.P. Kazakov, V.M. Shukshin.
Roman
Et stort episk verk som utfyllende skildrer menneskers liv i en viss tidsperiode eller gjennom et helt menneskeliv.
Karakteristiske egenskaper ved romanen:
Multilinearitet av plottet, som dekker skjebnen til en rekke karakterer;
Tilstedeværelsen av et system med ekvivalente tegn;
Dekker et bredt spekter av livsfenomener, og utgjør sosialt betydelige problemer;
Betydelig virketid.
Eksempler på romaner: "Idioten" av F.M. Dostojevskij, "Fedre og sønner" av I.S. Turgenev.
Tragedie
En type dramatisk verk som forteller om hovedpersonens uheldige skjebne, ofte dømt til døden.
Episk
Den største sjangeren av episk litteratur, en omfattende fortelling på vers eller prosa om enestående nasjonalhistoriske begivenheter.
Det er:
1. eldgamle folklore-eposer fra forskjellige folk - arbeider med mytologiske eller historiske emner, forteller om folkets heroiske kamp med naturkreftene, utenlandske inntrengere, trolldomsstyrker, etc.
2. en roman (eller en serie romaner) som skildrer en lang periode av historisk tid eller en betydelig, skjebnesvanger hendelse i en nasjons liv (krig, revolusjon osv.).
Eposet er preget av:
- bred geografisk dekning,
- en refleksjon av livet og hverdagen til alle lag i samfunnet,
- innholdets nasjonalitet.
Eksempler på epos: "War and Peace" av L.N. Tolstoy, "Quiet Don" av M.A. Sholokhov, "The Living and the Dead" av K.M. Simonov, "Doctor Zhivago" av B.L. Pasternak.
| Litterære bevegelser Klassisisme Kunstnerisk stil og bevegelse i europeisk litteratur og kunst fra det 17. - tidlige 19. århundre. Navnet er avledet fra det latinske "classicus" - eksemplarisk. Funksjoner: 1. Appell til bilder og former for gammel litteratur og kunst som en ideell estetisk standard. 2. Rasjonalisme. Et kunstverk, fra klassisismens synspunkt, bør bygges på grunnlag av strenge kanoner, og dermed avsløre harmonien og logikken i selve universet. 3. Klassisismen er kun interessert i det evige, det uforanderlige. Han forkaster individuelle egenskaper og egenskaper. 4. Klassisismens estetikk legger stor vekt på kunstens sosiale og pedagogiske funksjon. 5. Det er etablert et strengt hierarki av sjangere, som er delt inn i "høy" og "lav" (komedie, satire, fabel). Hver sjanger har strenge grenser og klare formelle kjennetegn. Den ledende sjangeren er tragedie. 6. Klassisk dramaturgi godkjente det såkalte prinsippet om «enhet av sted, tid og handling», som innebar: handlingen i stykket skulle foregå på ett sted, handlingens varighet skulle begrenses til varigheten av forestillingen , stykket skal reflektere en sentral intrige, ikke avbrutt av sidehandlinger. Klassisismen oppsto og fikk sitt navn i Frankrike (P. Corneille, J. Racine, J. Lafontaine, etc.). Etter den store franske revolusjonen, med sammenbruddet av rasjonalistiske ideer, gikk klassisismen i tilbakegang, og romantikken ble den dominerende stilen i europeisk kunst. Romantikk En av de største bevegelsene i europeisk og amerikansk litteratur på slutten av 1700- - første halvdel av 1800-tallet. På 1700-tallet ble alt saklig, uvanlig, rart, bare funnet i bøker og ikke i virkeligheten, kalt romantisk. Hovedtrekk: 1. Romantikken er den mest slående formen for protest mot det borgerlige livets vulgaritet, rutine og prosaiskhet. De sosiale og ideologiske forutsetningene er skuffelse over resultatene av den store franske revolusjon og sivilisasjonens frukter generelt. 2. Generell pessimistisk orientering - ideer om "kosmisk pessimisme", "verdenssorg". 3. Absolutisering av det personlige prinsippet, individualismens filosofi. I sentrum av et romantisk verk er det alltid en sterk, eksepsjonell personlighet i motsetning til samfunnet, dets lover og moralske standarder. 4. "Dual world", det vil si oppdelingen av verden i reelle og ideelle, som står i motsetning til hverandre. Den romantiske helten er gjenstand for åndelig innsikt og inspirasjon, takket være at han trenger inn i denne ideelle verden. 5. "Lokal farge." En person som motsetter seg samfunnet føler en åndelig nærhet til naturen, dens elementer. Dette er grunnen til at romantikere så ofte bruker eksotiske land og deres natur som ramme. Sentimentalisme En bevegelse i europeisk og amerikansk litteratur og kunst fra andre halvdel av 1700- og begynnelsen av 1800-tallet. Basert på opplysningsrasjonalismen erklærte han at det dominerende av "menneskelig natur" ikke er fornuft, men følelse. Han søkte veien til en ideell-normativ personlighet i frigjøring og forbedring av "naturlige" følelser. Derav sentimentalismens store demokrati og dets oppdagelse av vanlige menneskers rike åndelige verden. Nær førromantikk. Hovedtrekk: 1. Tro mot idealet om en normativ personlighet. 2. I motsetning til klassisismen med dens pedagogiske patos, erklærte han følelsen, ikke fornuften, for å være hovedsaken i menneskets natur. 3. Betingelsen for dannelsen av en ideell personlighet ble ikke vurdert av den "rimelige omorganiseringen av verden", men av frigjøringen og forbedringen av "naturlige følelser." 4. Sentimentalisme åpnet den rike åndelige verden til vanlige folk. Dette er en av hans erobringer. 5. I motsetning til romantikken er det "irrasjonelle" fremmed for sentimentalisme: han oppfattet inkonsistensen i stemninger, impulsiviteten til mentale impulser som tilgjengelig for rasjonalistisk tolkning. Karakteristiske trekk ved russisk sentimentalisme: a) Rasjonalistiske tendenser kommer ganske tydelig til uttrykk; b) Sterk moraliserende holdning; c) Utdanningstrender; d) For å forbedre det litterære språket, vendte russiske sentimentalister seg til dagligdagse normer og introduserte folkespråk. Sentimentalistenes favorittsjangre er elegi, epistel, brevroman (roman i bokstaver), reisenotater, dagbøker og andre typer prosa der bekjennelsesmotiver dominerer. Naturalisme En litterær bevegelse som utviklet seg i siste tredjedel av 1800-tallet i Europa og USA. Kjennetegn: 1. Strebe for en objektiv, nøyaktig og lidenskapelig fremstilling av virkelighet og menneskelig karakter. Naturforskernes hovedoppgave var å studere samfunnet med samme fullstendighet som en vitenskapsmann studerer naturen med. Kunstnerisk kunnskap ble sammenlignet med vitenskapelig kunnskap. 2. Et kunstverk ble betraktet som et "menneskelig dokument", og det viktigste estetiske kriteriet var fullstendigheten av erkjennelseshandlingen utført i det. 3. Naturforskere nektet å moralisere, og mente at virkeligheten avbildet med vitenskapelig upartiskhet i seg selv var ganske uttrykksfull. De mente at det ikke fantes upassende emner eller uverdige emner for en forfatter. Derfor oppsto ofte handlingsløshet og sosial likegyldighet i verkene til naturforskere. Realisme En sannferdig skildring av virkeligheten. En litterær bevegelse som dukket opp i Europa på begynnelsen av 1800-tallet og fortsatt er en av hovedtrendene i moderne verdenslitteratur. Realismens hovedtrekk: 1. Kunstneren skildrer livet i bilder som samsvarer med essensen av selve livets fenomener. 2. Litteratur i realisme er et middel for en persons kunnskap om seg selv og verden rundt seg. 3. Erkjennelse av virkeligheten skjer ved hjelp av bilder skapt ved å skrive inn virkelighetens fakta. Karaktertypifisering i realisme utføres gjennom "sannheten av detaljer" av de spesifikke betingelsene for karakterenes eksistens. 4. Realistisk kunst er livsbekreftende kunst, selv med en tragisk løsning på konflikten. I motsetning til romantikken er realismens filosofiske grunnlag gnostisisme, troen på omverdenens kjennbarhet. 5. Realistisk kunst er preget av ønsket om å vurdere virkeligheten i utvikling. Den er i stand til å oppdage og fange fremveksten og utviklingen av nye sosiale fenomener og relasjoner, nye psykologiske og sosiale typer. Symbolisme Litterær og kunstnerisk bevegelse på slutten av 1800-tallet - begynnelsen av 1900-tallet. Grunnlaget for symbolismens estetikk ble dannet på slutten av 70-tallet. gg. 1800-tallet i verkene til de franske dikterne P. Verlaine, A. Rimbaud, S. Mallarmé m.fl.. Symbolismen oppsto i epoker som et uttrykk for den generelle krisen i den vestlige sivilisasjonen. Han hadde stor innflytelse på all senere utvikling av litteratur og kunst. Hovedtrekk: 1. Kontinuitet med romantikk. Symbolismens teoretiske røtter går tilbake til filosofien til A. Schopenhauer og E. Hartmann, til R. Wagners arbeid og noen ideer til F. Nietzsche. 2. Symbolismen var først og fremst rettet mot den kunstneriske symboliseringen av "ting i seg selv" og ideer som er utenfor sanseoppfatninger. Et poetisk symbol ble ansett som et mer effektivt kunstnerisk verktøy enn et bilde. Symbolistene proklamerte en intuitiv forståelse av verdens enhet gjennom symboler og den symbolske oppdagelsen av korrespondanser og analogier. 3. Det musikalske elementet ble av symbolistene erklært som grunnlaget for liv og kunst. Derav dominansen til det lyrisk-poetiske prinsippet, troen på den overfladiske eller irrasjonelt-magiske kraften til poetisk tale. 4. Symbolister vender seg til antikk og middelalderkunst på jakt etter slektsrelasjoner. Acmeism En bevegelse i russisk poesi på 1900-tallet, som ble dannet som antitesen til symbolismen. Acmeistene kontrasterte symbolismens mystiske ambisjoner mot det "ukjennelige" med "naturelementet", erklærte en konkret sanseoppfatning av den "materielle verden", og returnerte ordet til sin opprinnelige, ikke-symbolske betydning. Denne litterære bevegelsen ble etablert i de teoretiske verkene og den kunstneriske praksisen til N.S. Gumilyov, S.M. Gorodetsky, O.E. Mandelstam, A.A. Akhmatova, M.A. Zenkevich, G.V. Ivanov og andre forfattere og poeter. Alle forenet seg i gruppen "Verksted for diktere" (drevet fra 1911 - 1914, gjenopptatt i 1920 - 22). I 1912 - 13 ga ut magasinet "Hyperborea" (redaktør M.L. Lozinsky). Futurisme (avledet fra det latinske futurum - fremtid). En av de viktigste avantgardebevegelsene i europeisk kunst på begynnelsen av 1900-tallet. Den største utviklingen har skjedd i Italia og Russland. Det generelle grunnlaget for bevegelsen er en spontan følelse av "uunngåeligheten av sammenbruddet av gamle ting" (Mayakovsky) og ønsket om å forutse og realisere gjennom kunst den kommende "verdensrevolusjonen" og fødselen av en "ny menneskehet." Hovedtrekk: 1. Bryt med tradisjonell kultur, bekreftelse av estetikken til moderne urban sivilisasjon med dens dynamikk, upersonlighet og umoral. 2. Ønsket om å formidle den kaotiske pulsen til et tekniskisert "intensivt liv", en umiddelbar endring av hendelser og opplevelser, registrert av bevisstheten til "mennesket i mengden". 3. Italienske futurister var ikke bare preget av estetisk aggresjon og sjokkerende konservativ smak, men også av en generell maktkult, en unnskyldning for krig som «verdens hygiene», som senere førte noen av dem til Mussolinis leir. Russisk futurisme oppsto uavhengig av italiensk og hadde som et originalt kunstnerisk fenomen lite til felles med det. Historien om russisk futurisme besto av en kompleks interaksjon og kamp mellom fire hovedgrupper: a) "Gilea" (kubofuturister) - V.V. Khlebnikov, D.D. og N.D. Burlyuki, V.V. Kamensky, V.V. Mayakovsky, B.K. Lifshits; b) "Association of Ego-Futurists" - I. Severyanin, I. V. Ignatiev, K. K. Olimpov, V. I. Gnedov og andre; c) "Mezzanine of Poetry" - Khrisanf, V.G. Shershenevich, R. Ivnev og andre; d) "Sentrifuge" - S.P. Bobrov, B.L. Pasternak, N.N. Aseev, K.A. Bolshakov og andre. Imagisme En litterær bevegelse i russisk poesi på 1900-tallet, hvis representanter uttalte at målet med kreativitet er å skape et bilde. Imagisters viktigste uttrykksmiddel er metafor, ofte metaforiske kjeder som sammenligner ulike elementer i to bilder - direkte og figurative. Imagistenes kreative praksis er preget av sjokkerende og anarkiske motiver. Stilen og den generelle oppførselen til imagismen ble påvirket av russisk futurisme. Imagisme som en poetisk bevegelse oppsto i 1918, da "Order of Imagists" ble grunnlagt i Moskva. Skaperne av "ordenen" var Anatoly Mariengof, som kom fra Penza, tidligere futurist Vadim Shershenevich, og Sergei Yesenin, som tidligere var en del av gruppen av nye bondepoeter. Imagismen kollapset praktisk talt i 1925. I 1924 kunngjorde Sergei Yesenin og Ivan Gruzinov oppløsningen av "ordenen"; andre imagister ble tvunget til å gå bort fra poesi, og vende seg til prosa, drama og kino, hovedsakelig for å tjene penger. Imagismen ble kritisert i den sovjetiske pressen. Yesenin begikk selvmord ifølge den allment aksepterte versjonen, Nikolai Erdman ble undertrykt |
Litterære og poetiske virkemidler
Allegori
Allegori er uttrykk for abstrakte konsepter gjennom konkrete kunstneriske bilder.
Eksempler på allegori:
De dumme og sta blir ofte kalt eselet, feigingen - haren, den utspekulerte - reven.
Allitterasjon (lydskrift)
Allitterasjon (lydskrift) er repetisjonen av identiske eller homogene konsonanter i et vers, noe som gir det en spesiell lydekspressivitet (i versifisering). I dette tilfellet er den høye frekvensen til disse lydene i et relativt lite taleområde av stor betydning.
Men hvis hele ord eller ordformer gjentas, snakker vi som regel ikke om allitterasjon. Allitterasjon er preget av uregelmessig repetisjon av lyder, og dette er nettopp hovedtrekket ved denne litterære enheten.
Allitterasjon skiller seg fra rim først og fremst ved at de repeterende lydene ikke er konsentrert i begynnelsen og slutten av linjen, men er absolutt avledet, om enn med høy frekvens. Den andre forskjellen er det faktum at konsonantlyder som regel allitereres. Hovedfunksjonene til den litterære allitterasjonsanordningen inkluderer onomatopoeia og underordningen av ords semantikk til assosiasjoner som fremkaller lyder hos mennesker.
Eksempler på allitterasjon:
"Der lunden nabo, naboer våpen."
«Omtrent hundre år
vokse
vi trenger ikke alderdom.
År til år
vokse
vår kraft.
Ros,
hammer og vers,
ungdommens land."
(V.V. Mayakovsky)
Anaphora
Gjenta ord, setninger eller kombinasjoner av lyder i begynnelsen av en setning, linje eller avsnitt.
For eksempel:
« Ikke med vilje vindene blåste,
Ikke med vilje det var et tordenvær"
(S. Yesenin).
Svart lurer på jenta
Svart manet hest!
(M. Lermontov)
Ganske ofte danner anafora, som et litterært apparat, en symbiose med et litterært apparat som gradering, det vil si å øke den emosjonelle karakteren til ord i teksten.
For eksempel:
"Kveg dør, en venn dør, en mann selv dør."
Antitese (opposisjon)
Antitese (eller opposisjon) er en sammenligning av ord eller uttrykk som er skarpt forskjellige eller motsatte i betydning.
Antitese gjør det mulig å gjøre et spesielt sterkt inntrykk på leseren, å formidle til ham den sterke begeistringen til forfatteren på grunn av den raske endringen av konsepter med motsatte betydninger som brukes i diktteksten. Også motstridende følelser, følelser og opplevelser til forfatteren eller hans helt kan brukes som et objekt for motstand.
Eksempler på antiteser:
jeg sverger først på skapelsesdagen sverger jeg til det siste om ettermiddagen (M. Lermontov).
Hvem var ingenting, vil han bli alle.
Antonomasia
Antonomasia er et uttrykksmiddel, når det brukes, bruker forfatteren et egennavn i stedet for et vanlig substantiv for å avsløre karakteren til figuren.
Eksempler på antonomasia:
Han er Othello (i stedet for "Han er veldig sjalu")
En gjerrig person kalles ofte Plyushkin, en tom drømmer - Manilov, en person med overdrevne ambisjoner - Napoleon, etc.
Apostrof, adresse
Assonans
Assonans er en spesiell litterær enhet som består av repeterende vokallyder i en bestemt uttalelse. Dette er hovedforskjellen mellom assonans og allitterasjon, hvor konsonantlyder gjentas. Det er to litt forskjellige bruksområder for assonans.
1) Assonans brukes som et originalt verktøy som gir en kunstnerisk tekst, spesielt poetisk tekst, en spesiell smak. For eksempel:
Ørene våre er på toppen av hodet,
En liten morgen lyste våpnene opp
Og skogene er blå topper -
Franskmennene er der.
(M.Yu. Lermontov)
2) Assonans er mye brukt for å lage upresist rim. For eksempel "hammer city", "makeløs prinsesse".
Et av lærebokeksemplene på bruken av både rim og assonans i ett kvad er et utdrag fra V. Mayakovskys poetiske verk:
Jeg vil ikke bli til Tolstoj, men til en feit mann -
Jeg spiser, jeg skriver, jeg er en tosk av varmen.
Hvem har ikke filosofert over havet?
Vann.
Utrop
Et utrop kan dukke opp hvor som helst i et diktverk, men som regel bruker forfattere det til innasjonalt å fremheve spesielt emosjonelle øyeblikk i verset. Samtidig fokuserer forfatteren leserens oppmerksomhet på øyeblikket som spesielt begeistret ham, og forteller ham sine erfaringer og følelser.
Hyperbel
Hyperbole er et figurativt uttrykk som inneholder en ublu overdrivelse av størrelsen, styrken eller betydningen til et objekt eller et fenomen.
Eksempel på en hyperbole:
Noen hus er like lange som stjernene, andre så lange som månen; baobab til himmelen (Mayakovsky).
Inversjon
Fra lat. inversio - permutasjon.
Endre den tradisjonelle rekkefølgen av ord i en setning for å gi frasen en mer uttrykksfull nyanse, intonasjonsutheving av et ord.
Inversjonseksempler:
Det ensomme seilet er hvitt
I den blå havtåka... (M.Yu. Lermontov)
Den tradisjonelle orden krever en annen struktur: Et ensomt seil er hvitt i havets blå tåke. Men dette vil ikke lenger være Lermontov eller hans store skapelse.
En annen stor russisk poet, Pushkin, betraktet inversjon som en av hovedfigurene i poetisk tale, og ofte brukte poeten ikke bare kontakt, men også fjern inversjon, når andre ord er kilt mellom dem ved omorganisering av ord: "Den gamle mannen var lydig. til Perun alene...”.
Inversjon i poetiske tekster utfører en aksent eller semantisk funksjon, en rytmedannende funksjon for å bygge en poetisk tekst, samt funksjonen å skape et verbal-figurativt bilde. I prosaverk tjener inversjon til å legge logiske påkjenninger, for å uttrykke forfatterens holdning til karakterene og for å formidle deres følelsesmessige tilstand.
Ironi
Ironi er et kraftig uttrykksmiddel som har et snev av hån, noen ganger lett hån. Ved bruk av ironi bruker forfatteren ord med motsatt betydning slik at leseren selv gjetter om de sanne egenskapene til det beskrevne objektet, objektet eller handlingen.
Ordspill
En lek med ord. Et vittig uttrykk eller vits basert på bruk av ord som høres like ut, men som har forskjellige betydninger eller forskjellige betydninger av ett ord.
Eksempler på ordspill i litteratur:
Et år for tre klikk for deg på pannen,
Gi meg litt kokt mat stavet.
(A.S. Pushkin)
Og tidligere tjent meg dikt,
Brudd streng, dikt.
(D.D.Minaev)
Våren vil gjøre alle gale. Is - og det kom i gang.
(E. Meek)
Litotes
Det motsatte av hyperbole, et figurativt uttrykk som inneholder en ublu underdrivelse av størrelsen, styrken eller betydningen av ethvert objekt eller fenomen.
Eksempel på litoter:
Hesten ledes av hodelaget av en bonde i store støvler, en kort saueskinnsfrakk og store votter... og han selv fra ringblomst! (Nekrasov)
Metafor
Metafor er bruken av ord og uttrykk i overført betydning basert på en slags analogi, likhet, sammenligning. Metafor er basert på likhet eller likhet.
Overføre egenskapene til ett objekt eller fenomen til et annet basert på likheten deres.
Eksempler på metaforer:
Hav problemer.
Øyne brenner.
Kokende lyst.
Middagstid brant.
Metonymi
Eksempler på metonymi:
Alle flagg vil besøke oss.
(her erstatter flagg land).
Jeg er tre retter spiste.
(her erstatter tallerkenen maten).
Adresse, apostrof
Oksymoron
En bevisst kombinasjon av motstridende begreper.
Se, hun det er gøy å være trist
Slik elegant naken
(EN. Akhmatova)
Personifisering
Personifisering er overføring av menneskelige følelser, tanker og tale til livløse gjenstander og fenomener, så vel som til dyr.
Disse tegnene er valgt etter samme prinsipp som ved bruk av metafor. Til syvende og sist har leseren en spesiell oppfatning av det beskrevne objektet, der det livløse objektet har bildet av et bestemt levende vesen eller er utstyrt med egenskaper som ligger i levende vesener.
Eksempler på etterligning:
Hva, en tett skog,
Ble gjennomtenkt,
Tristhet mørk
Tåkete?
(A.V. Koltsov)
Vær forsiktig med vinden
Fra porten kom ut,
Banket gjennom vinduet,
Løp på taket...
(M.V.Isakovsky)
Parsellering
Parsellasjon er en syntaktisk teknikk der en setning deles inn nasjonalt i uavhengige segmenter og fremheves skriftlig som uavhengige setninger.
Parsellasjonseksempel:
«Han gikk også. Til butikken. Kjøp sigaretter» (Shukshin).
Perifrase
En parafrase er et uttrykk som formidler betydningen av et annet uttrykk eller ord i en beskrivende form.
Eksempler på omskrivning:
Kongen av dyr(i stedet for en løve)
Mor til russiske elver(i stedet for Volga)
Pleonasme
Ordenhet, bruk av logisk unødvendige ord.
Eksempler på pleonasme i hverdagen:
I mai måned(det er nok å si: i mai).
Lokalt aborigin (nok det å si: aborigin).
Hvit albino (det er nok å si: albino).
jeg var der personlig(det er nok å si: Jeg var der).
I litteraturen brukes pleonasme ofte som et stilistisk virkemiddel, et uttrykksmiddel.
For eksempel:
Tristhet og melankoli.
Sjøhav.
Psykologi
En dyptgående skildring av heltens mentale og emosjonelle opplevelser.
Avstå
Et gjentatt vers eller gruppe med vers på slutten av et sangvers. Når et refreng strekker seg til en hel strofe, kalles det vanligvis refreng.
Et retorisk spørsmål
En setning i form av et spørsmål som det ikke forventes svar på.
Eksempel:
Eller er det nytt for oss å krangle med Europa?
Eller er russeren uvant med seire?
(A.S. Pushkin)
Retorisk appell
En appell rettet til et abstrakt konsept, et livløst objekt, en fraværende person. En måte å forbedre uttrykksevnen til tale på, å uttrykke en holdning til en bestemt person eller objekt.
Eksempel:
Rus! hvor skal du?
(N.V. Gogol)
Sammenligninger
Sammenligning er en av de ekspressive teknikkene, når de brukes, avsløres visse egenskaper som er mest karakteristiske for et objekt eller en prosess gjennom lignende kvaliteter til et annet objekt eller prosess. I dette tilfellet er en slik analogi tegnet slik at objektet hvis egenskaper brukes i sammenligning er bedre kjent enn objektet beskrevet av forfatteren. Også livløse gjenstander sammenlignes som regel med livlige, og det abstrakte eller åndelige med det materielle.
Sammenligningseksempel:
da sang livet mitt - hylte -
Surret - som høstsurfen –
Og hun gråt for seg selv.
(M. Tsvetaeva)
Symbol
Symbol- et objekt eller et ord som konvensjonelt uttrykker essensen av et fenomen.
Symbolet inneholder en overført betydning, og på denne måten er det nær en metafor. Denne nærheten er imidlertid relativ. Symbol inneholder en viss hemmelighet, et hint som lar en bare gjette hva som menes, hva dikteren ville si. Tolkningen av et symbol er mulig ikke så mye av fornuft som av intuisjon og følelse. Bildene skapt av symbolistiske forfattere har sine egne egenskaper, de har en todimensjonal struktur. I forgrunnen er det et visst fenomen og virkelige detaljer, i det andre (skjulte) planet er det den indre verdenen til den lyriske helten, hans visjoner, minner, bilder født av hans fantasi.
Eksempler på symboler:
daggry, morgen - symboler på ungdom, begynnelsen av livet;
natt er et symbol på døden, livets slutt;
snø er et symbol på kald, kald følelse, fremmedgjøring.
Synecdoche
Erstatte navnet på et objekt eller fenomen med navnet på en del av dette objektet eller fenomenet. Kort sagt, å erstatte navnet på en helhet med navnet på en del av den helheten.
Eksempler på synekdoker:
Innfødt ildsted (i stedet for "hjem").
Flyter seile (i stedet for "en seilbåt seiler").
"...og det ble hørt til daggry,
hvordan han gledet seg franskmann..." (Lermontov)
(her "fransk" i stedet for "franske soldater").
Tautologi
Gjentakelse med andre ord av det som allerede er sagt, noe som betyr at det ikke inneholder ny informasjon.
Eksempler:
Bildekk er dekk for en bil.
Vi har forent oss som ett.
Trope
En trope er et uttrykk eller et ord brukt av forfatteren i overført, allegorisk forstand. Takket være bruken av troper gir forfatteren det beskrevne objektet eller prosessen en levende karakteristikk som fremkaller visse assosiasjoner i leseren og som et resultat en mer akutt følelsesmessig reaksjon.
Typer løyper:
metafor, allegori, personifisering, metonymi, synekdoke, hyperbole, ironi.
Misligholde
Stillhet er et stilistisk virkemiddel der uttrykket av en tanke forblir uferdig, begrenses til et hint, og talen som har begynt avbrytes i påvente av leserens gjetning; taleren ser ut til å kunngjøre at han ikke vil snakke om ting som ikke krever detaljert eller ytterligere forklaring. Ofte er den stilistiske effekten av stillhet at uventet avbrutt tale blir supplert med en uttrykksfull gest.
Standard eksempler:
Denne fabelen kan forklares mer -
Ja, for ikke å irritere gjessene...
Gevinst (gradering)
Gradering (eller forsterkning) er en serie homogene ord eller uttrykk (bilder, sammenligninger, metaforer osv.) som konsekvent intensiverer, øker eller omvendt reduserer den semantiske eller emosjonelle betydningen av de formidlede følelsene, uttrykte tankene eller beskrevne hendelsene.
Eksempel på stigende gradering:
Ikke Beklager Ikke Jeg ringer Ikke Jeg gråter...
(S. Yesenin)
I søtt tåkete omsorg
Ikke en time, ikke en dag, ikke et år vil forlate.
(E. Baratynsky)
Eksempel på synkende gradering:
Han lover ham halve verden, og Frankrike bare for seg selv.
Eufemisme
Et nøytralt ord eller uttrykk som brukes i samtale for å erstatte andre uttrykk som anses som uanstendig eller upassende i et gitt tilfelle.
Eksempler:
Jeg skal pudre nesen (i stedet for å gå på toalettet).
Han ble bedt om å forlate restauranten (i stedet ble han kastet ut).
Epitet
En figurativ definisjon av et objekt, handling, prosess, hendelse. Et epitet er en sammenligning. Grammatisk er et epitet oftest et adjektiv. Men andre orddeler kan også brukes, for eksempel tall, substantiv eller verb.
Eksempler på epitet:
fløyel lær, krystall ringer
Epiphora
Gjenta det samme ordet på slutten av tilstøtende talesegmenter. Det motsatte av anafora, der ord gjentas i begynnelsen av en setning, linje eller avsnitt.
Eksempel:
«Kskjell, alle kamskjell: en kappe fra kamskjell, på ermene kamskjell, Epauletter fra kamskjell..." (N.V.Gogol).
| Poetisk meter Poetisk meter er en bestemt rekkefølge der stressede og ubetonede stavelser plasseres i en fot. En fot er en enhet av verslengde; gjentatt kombinasjon av stressede og ubetonede stavelser; en gruppe stavelser, hvorav en er understreket. Eksempel: En storm dekker himmelen med mørke 1) Her følger etter en stresset stavelse en ubetonet stavelse - totalt to stavelser. Det vil si at det er en tostavelsesmåler. En stresset stavelse kan etterfølges av to ubetonede stavelser - da er dette en trestavelsesmeter. 2) Det er fire grupper av stressede-ubetonede stavelser i linjen. Det vil si at den har fire fot. ENSTAVELBAR STØRRELSE Brachycolon er en enfrøbladet poetisk måler. Med andre ord, et vers som kun består av understrekede stavelser. Eksempel på brachycolon: Pannen – kritt. Bel kiste. Pop sang. Piler – hellig dag! Crypt Blind. Shadow - Til helvete! (V. Khodasevich) STAVELSESMÅL Trochaisk En tostavelses poetisk fot med vekt på første stavelse. Det vil si at den første, tredje, femte, osv. stavelsen understrekes på en linje. Hovedstørrelser: - 4 fot - 6 fot - 5 fot Et eksempel på en tetrameter trokee: En storm dekker himmelen med mørke ∩́ __ / ∩́ __ /∩́ __ / ∩́ __ Virvlende snø virvler; ∩́ __ / ∩́ __ / ∩ __ / ∩́ (A.S. Pushkin) Jambisk En tostavelses poetisk fot med vekt på andre stavelse. Det vil si at andre, fjerde, sjette, osv. stavelser er understreket i en linje. En stresset stavelse kan erstattes med en pseudo-stresset (med sekundært trykk i ordet). Da skilles de understrekede stavelsene ikke med én, men med tre ubetonede stavelser. Hovedstørrelser: - 4-fots (tekster, episk), - 6-fots (dikt og dramaer fra 1700-tallet), - 5-fots (tekster og dramaer fra 1800-tallet), - fri multifot (fabel) fra 1700- og 1800-tallet ., komedie 1800-tallet) Eksempel på jambisk tetrameter: Onkelen min har de ærligste reglene, __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ Når han er alvorlig syk, __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ / He Respect tvang meg selv __ ∩ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ Og jeg kunne ikke tenke meg noe bedre. __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ / (A.S. Pushkin) Et eksempel på jambisk pentameter (med pseudo-stressede stavelser, de er uthevet med store bokstaver): Vi er resultatet av forstyrrelsen av tilstanden til Gorod, __ ∩ / __ ∩ / __ __ __ __ __ __ __ __ Men, såing, vi skal se på ... __ __ ∩ / __ ∩ / __ __ __ __ / __ ∩́ (A.S. Pushkin) TRESTAVELSEMETER Daktyl Trestavelses poetisk fot med vekt på første stavelse. Hovedstørrelser: - 2 fot (på 1700-tallet) - 4 fot (fra 1800-tallet) - 3 fot (fra 1800-tallet) Eksempel: Himmelske skyer, evige vandrere! ∩́ __ __ /∩́ __ __ / ∩́ __ __ / ∩́ __ __ / Den azurblå steppen, perlekjeden... ∩́ __ __ /∩́ __ __ / ∩́ __ __ / ∩́ __ __ / (M.Yu .Lermontov) Amphibrachium En trestavelses poetisk fot med vekt på andre stavelse. Hovedstørrelser: - 4 fot (begynnelsen av 1800-tallet) - 3 fot (fra midten av 1800-tallet) Eksempel: Det er ikke vinden som raser over skogen, __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / Det er ikke bekkene som renner fra fjellet - __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / __ ∩ ́ / Frost-voivode på patrulje __ ∩́__ / __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / Går rundt sine eiendeler. __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / __ ∩́ / (N.A. Nekrasov) Anapest En trestavelses poetisk fot med vekt på siste stavelse. Hovedstørrelser: - 4 fot (fra midten av 1800-tallet) - 3 fot (fra midten av 1800-tallet) Eksempel på en 3-fots anapest:Å, vår uten ende og uten kant - __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ Uten ende og uten kantdrøm! __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / Jeg kjenner deg igjen, livet! Jeg aksepterer! __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ Og jeg hilser deg med skjoldringen! __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / (A. Blok) Hvordan huske funksjonene til to- og trestavelsesmeter? Du kan huske å bruke denne setningen: Dombai går! Dame, lås porten om kvelden! (Dombay er ikke bare et fjell; oversatt fra noen kaukasiske språk betyr det "løve"). La oss nå gå videre til trestavelsesfot. Ordet LADY er dannet av de første bokstavene i navnene på trestavelses føtter: D– daktyl ER– amfibrakium EN– anapest Og i samme rekkefølge hører følgende ord i setningen til disse bokstavene: Du kan også forestille deg det slik: |
Plott. Plottelementer
Plott Et litterært verk er en logisk sekvens av handlinger til karakterene.
Plottelementer:
utstilling, begynnelse, klimaks, oppløsning.
Utstilling- innledende, innledende del av handlingen, før handlingen. I motsetning til plottet, påvirker det ikke forløpet av påfølgende hendelser i verket, men skisserer startsituasjonen (tid og sted for handling, komposisjon, forhold mellom karakterer) og forbereder leserens oppfatning.
Begynnelsen- hendelsen som handlingsutviklingen i arbeidet starter fra. Oftest er konflikt skissert i begynnelsen.
Klimaks- øyeblikket med den høyeste spenningen i handlingen, der konflikten når et kritisk punkt i sin utvikling. Klimakset kan være et avgjørende sammenstøt mellom heltene, et vendepunkt i deres skjebne, eller en situasjon som avslører karakterene deres mest mulig og spesielt tydelig avslører en konfliktsituasjon.
Oppsigelse– siste scene; posisjonen til karakterene som har utviklet seg i verket som følge av utviklingen av hendelsene som er avbildet i det.
Elementer av drama
Remarque
En forklaring gitt av forfatteren i et dramatisk verk, som beskriver hvordan han forestiller seg utseende, alder, oppførsel, følelser, gester, intonasjoner til karakterene og situasjonen på scenen. Retningslinjer er instruksjoner for utøverne og regissøren som setter opp stykket, en forklaring til leserne.
Replika
En ytring er en setning en karakter sier som svar på ordene til en annen karakter.
Dialog
Kommunikasjon, samtale, uttalelser fra to eller flere karakterer, hvis bemerkninger følger etter tur og har betydningen av handlinger.
Monolog
Talen til en karakter rettet til seg selv eller til andre, men, i motsetning til dialog, er ikke avhengig av deres kommentarer. En måte å avsløre karakterens sinnstilstand, vise karakteren hans og introdusere betrakteren til omstendighetene rundt handlingen som ikke ble legemliggjort på scenen.
Relatert informasjon.
Mange forskere har gjentatte ganger bemerket at stilistiske virkemidler gjenspeiles tydeligst i poetiske tekster. Stilistiske virkemidler er et middel til å koble sammen setninger i strukturen til en kompleks poetisk helhet. Ved å organisere forbindelsen mellom mikrokonteksten og den omgivende konteksten, utfører stilistiske virkemidler en tekstdannende funksjon, bidrar til å øke den poetiske tekstens samlede uttrykksevne, og organiseringen av dens spesielle rytme og melodi. I stilistikk er det også noe slikt som poetiske virkemidler. I følge Kvyatkovskys definisjon er poetiske enheter (troper) transformasjoner av språkenheter, som består i overføring av et tradisjonelt navn til et annet fagområde. Oftest oppnås bilder og uttrykksevne gjennom stilistisk bruk av leksikale enheter. Forfatteren bruker ord i overført betydning (i form av metaforer, metonymier, synekdoker eller epitet), sammenligner dem med betydningen av andre ord (gjennom sammenligninger), kontrasterer forskjellige betydninger innenfor samme ord eller betydningen av ord - homonymer, etc.
Forfatteren inkluderer blant poetiske virkemidler: epitet, sammenligning, metafor, personifisering, metonymi, litotes, hyperbole, oksymoron, ordspill, etc. Et epitet er en av tropene, en figurativ definisjon av et objekt (fenomen), hovedsakelig uttrykt med et adjektiv , men også av et adverb, et substantiv , tall, verb. I motsetning til den vanlige logiske definisjonen, som skiller et gitt objekt fra mange ("stille ringing"), fremhever et epitet enten en av dets egenskaper i et objekt ("stolt hest"), eller, som et metaforisk epitet, overfører egenskapene til en annen. protestere mot det ("en stolt hest"). levende spor").
Sammenligning er et figurativt verbalt uttrykk der det avbildede fenomenet sammenlignes med et annet i henhold til en felles karakteristikk for å identifisere nye, viktige egenskaper i sammenligningsobjektet: Metafor er en type trope basert på overføring av egenskapene til ett objekt. til en annen, i henhold til prinsippet om deres likhet på en eller annen måte eller i motsetning. I metaforen presenteres ulike trekk (hva objektet sammenlignes med og egenskapene til selve objektet) i en ny udelt enhet av det kunstneriske bildet.
Personifisering er en spesiell type metafor basert på overføring av menneskelige trekk (mer generelt trekkene til et levende vesen) til livløse objekter og fenomener. Følgende typer etterligning skilles:
- 1) personifisering som en stilistisk figur som er iboende i enhver uttrykksfull tale: "hjertet snakker", "elven spiller";
- 2) personifisering i folkediktning og individuelle tekster som metafor, nært i sin rolle til psykologisk parallellisme;
- 3) personifisering som et symbol som vokser ut av et system av private personifikasjoner og uttrykker forfatterens idé.
Metonymi er en type trope basert på prinsippet om sammenheng. Hyperbole er en stilistisk figur eller kunstnerisk enhet basert på overdrivelsen av visse egenskaper til det avbildede objektet eller fenomenet: "Solnedgangen brant med hundre og førti soler ..." (V. Mayakovsky).
Litota er en trope, det motsatte av hyperbole: underdrivelse av egenskapen til et objekt ("liten mann-s-negl", "gutt-s-tommel").
Ironi (i stilistikk) er en allegori som uttrykker hån eller slu, når et ord eller utsagn får en mening i talesammenheng som er motsatt av den bokstavelige betydningen eller benekter den, og setter det i tvil. Ironi er bebreidelse og selvmotsigelse under dekke av godkjenning og enighet.
Et oksymoron er en komprimert og derfor paradoksalt klingende antitese, vanligvis i form av et antonymt substantiv med et adjektiv eller et verb med et adverb.
Et ordspill er et ordspill basert på deres polysemi (polysemi), homonymi eller lydlikhet, for å oppnå en komisk effekt. En spesiell rolle i det litterære språket, i dets litterære bokvariasjon (i den skriftlige typen tale), spilles av ord og fraseologiske kombinasjoner, kjent som poetismer.
Dette konseptet brukes også ofte i ord med høy, høytidelig klang. Begrepet "poetisme" i seg selv indikerer begrensningen av bruken av ord til en bestemt språkstil, nemlig stilen til kunstnerisk tale. Å kontrastere poesiens språk med prosaspråket, ikke når det gjelder de rytmisk-fonetiske og figurative trekkene til hver av disse typer litterær tale, men i form av et spesielt vokabular som visstnok er karakteristisk for poesi, har sin egen historiske og litterære tradisjon .
Det spesielle vokabularet og fraseologien til poetiske verk, som visstnok er utformet for å opprettholde en spesiell aura av poesi, har en tendens til å bryte bort fra det generelt brukte vokabularet til riksmålet.
Akademiker S.I. Vinogradov karakteriserer poetismens rolle i språket som følger: "et nett av "poetiske" ord og bilder omslutter virkeligheten, "stiliserer" den for å passe gitte litterære normer og kanoner. Ordet er skilt fra det virkelige objektet. Innvolvert i systemet med litterære stiler, ble ord her valgt ut og gruppert i bilder, i fraseologiske serier, som frøs, ble stereotype og ble konvensjonelle symboler på visse fenomener eller karakterer, bestemte ideer eller ideer.»
Poetikk representerer et heterogent lag med ord i det moderne engelske språket, inkludert arkaismer som gjenopplives av poeter i spesielle stiloppgaver, for eksempel bruken av ord som whilome, ne, leman og mange andre i de første strofene i den første sangen av Childe Harold. Disse arkaiske poetismene inkluderer også former som er foreldet for moderne engelsk, som for eksempel formene til 3. person entall presens - eth (casteth) og ord, en av betydningene av disse er foreldet.
Så, for eksempel, i setningen "Øde er min egen gode hall, dens ildsted er øde" - ordet "hall" har betydningen palass - palass, slott, hus - en betydning som nå er arkaisk.
Her er noen eksempler på de mest brukte poetikkene på engelsk. Substantiv: bølge (bølge), swain (bonde), hoved (sjø). Adjektiver: yon (der), trofast (fast), hellig (hellig). Verb: slutte (forlate), fare (gå), trow (tro). Sterke former av preteritum brukes fortrinnsvis: smidd (bearbeidet), bade (bud), kledd (kledd). Adverb: haply (kanskje), ofte (ofte), whilome (tidligere). Pronomen: deg, du, ingenting (hva som helst), ingenting (ingenting). Konjunksjoner: riktignok "skjønt", ere (før) o"er (over), etc.
I tillegg til arkaismer omfatter poetismer ord som på grunn av sin hyppige bruk i poesi ikke har blitt arkaismer, det vil si ikke har blitt foreldet i bruken, men har utkrystallisert seg som en viss poetisk terminologi. De kan med andre ord betraktes som poetiske termer. Disse ordene inkluderer ordene bard poet, ve sorg, bølgebølge, hest og ladehest, etc.
Videre er det nødvendig å inkludere ord som kan kalles sjelden brukt som poetisme. Dette er vanligvis ord som er lånt i forskjellige perioder fra fransk, latin og andre språk, for eksempel kappe, plagg, klær, adieu, joyaunce, pleasaunces, drømmerier, circumambient, matin, kanskje, etc.
Det er også nødvendig å inkludere noen neologismer skapt av klassikerne i engelsk poesi og forbli i sfæren av deres individuelle bruk som poetismer. Oftest er dette komplekse ord. Her er noen eksempler på slike komplekse ord fra Byrons verk: goar-faced, duggdråper, seamew, langmotvillig, bølgereflektert, mørkt blikk (døtre), sea-girt (citadell), blodrød, ærefrykt (verden) og mange andre.
Poetikk eller poetisk fraseologi refererer også til ord og uttrykk som oppsto som et resultat av en perifrastisk refleksjon av den virkelige virkeligheten.
Poetismens brukssfære er ikke all poesi av det nasjonale engelske språket, men poesien til visse litterære bevegelser, visse historiske stadier i utviklingen av det litterære språket. Vi ser størst bruk av poetikk i de litterære bevegelsene klassisismen og romantikken. Det var de klassisistiske dikterne som så på poesi som «en kunst for eliten», og tilstedeværelsen av spesielle ord i den som støttet denne poetiske tradisjonen for klassisisme var normen. For tiden brukes poetikk i stilistikk for å skape en satirisk effekt. Poetismens satiriske funksjon realiseres når poetismen står ved siden av ord hvis stilegenskaper står i motsetning til poetismen. På moderne engelsk, til tross for fraværet av en spesiell poetisk stil, er et lag med ordforråd bevart, som på grunn av assosiasjoner til poetiske kontekster har en komponent i den konstante betydningen av ordene som kan kalles poetisk stilistisk konnotasjon. Denne komponenten er stabil, og ordbøker markerer den med en spesiell etikett poet, og leksikologer kaller slike ord poetismer. Disse inkluderer ikke bare de høye ordene som ble anerkjent av klassisistene, men også arkaiske og sjeldne ord introdusert i poetisk bruk av romantikerne.
Også i poesi er det fonetiske stilgrep, som eufoni, allitterasjon, rim.Rim er repetisjon (vanligvis med visse intervaller) av samme eller lignende lydkombinasjoner på slutten av ord. Fremveksten av rim på engelsk er assosiert med utviklingen av kvalitetsversifisering. Det er resultatet av tilpasningen av klassisk versifisering til det engelske språket. Et forsøk på å tilpasse det greske metriske systemet for versifisering til språk med en annen morfologisk struktur førte til en viss modifikasjon av det klassiske metriske systemet, spesielt til utseendet til rim. Rimene i engelsk poesi er rike og varierte i både lyd og struktur. Et rim kalles maskulint hvis lydrepetisjonen er skapt ved at én stresset stavelse avslutter foten, for eksempel: Palass - tak av skyfrie netter! Paradis av gylne lys! Hvis en stresset og en ubetonet stavelse gjentas, kalles rimet feminint, for eksempel:
- - Ennå høyere og høyere Fra jorden springer du ut;
- - Som en, sky av ild Den blå dype du vinge.
Med lydrepetisjonen av sistnevnte i en linje med stressede og to ubetonede stavelser, dannes et såkalt daktylisk rim: «De har et tall, selv om de aldri viser ut «emFire hustruer ved lov, og konkubiner ved libitum».
Daktylisk rim er mer vanlig i verk skrevet i trestavelsesmeter (daktyl, anapest). Som Galperin skriver, er de vanligste rimene på engelsk maskuline og feminine, siden de kan brukes i alle poetiske metre. Ofte kan du hos engelske forfattere finne en spesiell type rim, det såkalte "sammensatte" rimet (på engelsk brukes begrepet "broken rhyme"): to eller flere ord er konsonante med et ord eller en del av det. - ære - vant bunnen hennes - glemte dem - skjøt ham.
Sammensatte rim er karakteristiske for humoristiske og satiriske verk. Et rim kalles fullstendig når vokalen til den understrekede stavelsen og alle følgende lyder (vokaler og konsonanter) faller sammen, for eksempel:
- - kanskje - rett;
- - uaktsomt - unødvendig.
Hvis en konsonant, vokal og alle påfølgende lyder gjentas, kalles rimet eksakt eller identisk:
- - timer - våre;
- - perfeksjon - infeksjon.
Med ufullstendig rim, som selvnavnet indikerer, gjentas ikke alle lyder av rimende stavelser.
A.I. Efimov skiller to typer ufullstendige rim avhengig av kvaliteten på de gjentatte lydene:
- - assonant rim, som er dannet ved å gjenta bare vokaler;
- - konsonantene i et slikt rim faller ikke sammen: fortelling - smerte - kjøtt - frisk - gjetning;
- - konsonant rim, basert på repetisjon av identiske konsonanter med forskjellige vokaler: tale -pull, worth -forth.
Han mener at noen rim i det engelske språket ikke er basert på lyder, men på bokstaver, det vil si ikke på sammentreff mellom sluttlyder, men på sluttbokstaver. Forfatteren definerer slike rim som visuelle:
- - elsker - bevise;
- - flom - yngel;
- - har - grav.
Lydforskjellene i disse rimene er et resultat av de mange endringene som lydsystemet til det engelske språket har gjennomgått i utviklingsprosessen. I tidligere perioder lød vokalene i disse rimene likt.
I.V. Gutorov skiller følgende rim i strofen:
- 1) paret - i tilstøtende linjer (aa);
- 2) trippel - (aaa);
- 3) kryss - (abab);
- 4) tildekking (sirkulær eller innramming), hvor de ytre linjene i strofen rimer: (abba);
- 5) ternær - etter to linjer til den tredje (aabaab), etc.
Hver type strofe er preget av et spesifikt arrangement av rim. Rim kan ikke bare være på slutten av en linje, men også inne i den. Dette rimet kalles internt, i motsetning til ytre rim, som dannes i enden av linjer. Internrim vises oftere i flerfotslinjer: Jeg tar med friske dusjer for de tørste blomstene.
Yu.S. Sorokin gir i tillegg en definisjon av rim: rim er riming av vers i henhold til abba-skjemaet, det vil si når den første linjen i en firelinjers strofe rimer med den fjerde, som om den omkranser andre og tredje linje, gjensidig rim av sammenheng.
Rimens rolle i poesi er ekstremt viktig. Rim tydeliggjør den metriske inndelingen av verset i rytmiske enheter. Det gjør versets rytme mer merkbar og gjør det lettere å oppfatte. Dette er hovedrollen til rim. I tillegg til den rytmedannende betydningen, bør rimets betydning for den semantiske fremhevingen av et ord understrekes. Et ord basert på lydrepetisjon blir spesielt merkbart og tiltrekker seg oppmerksomhet. En annen teknikk knyttet til lydorganiseringen av en ytring er onomatopoeia (onomatopoeia). Essensen av denne teknikken er at lyder velges på en slik måte at kombinasjonen deres gjengir enhver lyd som vi forbinder med produsenten (kilden) til denne lyden.
For eksempel: buzz, bang, cuckoo, tintinnabulation, to mew, etc., onomatopoeia kan være direkte eller indirekte.
Direkte onomatopoeia er opprettelsen av et uavhengig ord der kombinasjonen av lyder er designet for å gjengi ønsket lyd. Eksempler på direkte onomatopoeia er de ovennevnte onomatopoeiiske ordene. Det er få slike ord i språket; deres formål er ikke bare å navngi et fenomen, men også å gjengi det i lyd. For eksempel: ting-tang, ping-pong, trykk. Disse ordene kan kalles lydmetaforer av språk. De, akkurat som vanlige metaforer, skaper et bilde. Imidlertid, i motsetning til en leksikalsk metafor, skapes bildet ikke visuelt, men hørbart. Ordet å mjau, akkurat som det russiske ordet mjau, gir ikke bare objektivt navn til en handling som er korrelert med dens produsent (katt), men skaper også et lydbilde. Følgelig er direkte onomatopoeia, siden den er realisert i individuelle ord, umulig uten implementering av faglogisk mening.
Indirekte onomatopoeia er reproduksjon av en lyd i naturen ved å kombinere forskjellige lyder i forskjellige ord.
Dermed er indirekte onomatopoeia en spesiell form for allitterasjon: lyder som gjentas i forskjellige ord skaper en objektivt eksisterende lyd, som forårsaker en assosiasjon med produsenten (kilden) til en gitt lyd, i den individuelle oppfatningen til forfatteren. For eksempel, i linjen til motoren til sentinel tongue twister, skaper repetisjonen av lyden [p] i forskjellige ord i denne linjen inntrykk av lyden av en motor. I replikken: Og den silke triste usikre raslingen av hvert lilla teppe ... (E.A. Poe) allitterasjonen av lyden [s] til en viss grad (i den individuelle oppfatningen av dikteren) gjengir raslingen av et teppe beveget av vind.
Rytme spiller også en viktig rolle i poesi. L.I. Timofeev definerer rytme som følger: rytmen til et vers er basert på riktig veksling av stressede og ubetonede stavelser i en poetisk linje (tonisk prinsipp). Det toniske systemet er delt inn i rent tonisk, syllabisk og syllabic-tonic. Sistnevnte kan betraktes som karakteristisk for russisk og engelsk versifikasjon. Et viktig trekk ved poetisk tale er den ordnede repetisjonen av de rytmiske enhetene som organiserer den, nemlig stopp, linjer, strofer.
Dermed inkluderer poetiske virkemidler: epitet, sammenligning, metafor, personifisering, metonymi, litotes, hyperbole, oksymoron, ordspill, så vel som fonetiske stilistiske virkemidler: eufoni, allitterasjon, rim. Rim kan være maskulin, feminin, daktylisk, fullstendig, presis, identisk, assonant, konsonant, visuell.
Og det er også et rim, paret, trippel, kryss, omsluttende, ternær. En annen teknikk knyttet til lydorganiseringen av en ytring er onomatopoeia. Dens essens ligger i utvalget av lyder, hvis kombinasjon fremkaller visse assosiasjoner. Det er to typer av denne teknikken: direkte onomatopoeia og indirekte. I poesi spiller rytme en veldig viktig rolle, som er basert på det toniske prinsippet. Det toniske systemet er delt inn i rent tonisk, syllabisk og syllabic-tonic. Sistnevnte kan betraktes som karakteristisk for russisk og engelsk versifikasjon.
De rytmiske enhetene i poetisk tale er fot, linje, strofe, meter.
Lyden og rytmen til et vers bestemmes av den poetiske meteren, som er en viss rekkefølge der understrekede og ubetonede stavelser plasseres i en fot i moderne dikt (eller lange og kortklingende stavelser for gammel versifisering).
TROPPE
Trope er et ord eller uttrykk brukt billedlig for å skape kunstnerisk bilde og oppnå større uttrykksevne. Stier inkluderer teknikker som f.eks epitet, sammenligning, personifisering, metafor, metonymi, noen ganger inkluderer de hyperboler og litoter. Ingen kunstverk er komplett uten troper. Det kunstneriske ordet er tvetydig; forfatteren skaper bilder, leker med betydninger og kombinasjoner av ord, bruker ordets miljø i teksten og dets lyd – alt dette utgjør de kunstneriske mulighetene til ordet, som er forfatterens eller poetens eneste verktøy.
Merk!
Når du lager en trope, brukes ordet alltid i overført betydning.
La oss se på ulike typer stier:
EPITET(gresk epitheton, vedlagt) er en av tropene, som er en kunstnerisk, figurativ definisjon. Et epitet kan være:
adjektiver: mild ansikt (S. Yesenin); disse dårlig landsbyer, dette magre natur...(F. Tyutchev); gjennomsiktig jomfru (A. Blok);
partisipp: kant forlatt(S. Yesenin); vanvittig drage (A. Blok); ta av opplyst(M. Tsvetaeva);
substantiv, noen ganger sammen med deres omgivende kontekst: Her er han, leder uten lag(M. Tsvetaeva); Min ungdom! Min lille due er mørk!(M. Tsvetaeva).
Ethvert tilnavn gjenspeiler det unike ved forfatterens oppfatning av verden, derfor uttrykker det nødvendigvis en slags vurdering og har en subjektiv betydning: en trehylle er ikke et epitet, så det er ingen kunstnerisk definisjon her, et treansikt er et epitet som uttrykker talerens inntrykk av samtalepartnerens ansiktsuttrykk, det vil si å skape et bilde.
Det er stabile (permanente) folklore-epiteter: ekstern, portly, snill Bra gjort, Det er klart sol, så vel som tautologiske, det vil si repetisjonsepiteter, samme rot med det definerte ordet: Eh, bitter sorg, kjedelig kjedsomhet, dødelig! (A. Blok).
I et kunstverk et epitet kan utføre forskjellige funksjoner:
- beskriv emnet billedlig: skinnerøyne, øyne- diamanter;
- skape en atmosfære, stemning: dystert morgen;
- formidle holdningen til forfatteren (fortelleren, lyrisk helt) til emnet som karakteriseres: «Hvor vil vår skøyer?" (A. Pushkin);
- kombinere alle tidligere funksjoner i like deler (i de fleste tilfeller ved bruk av epitetet).
Merk! Alle fargevilkår i en litterær tekst er de epitet.
SAMMENLIGNING er en kunstnerisk teknikk (trope) der et bilde skapes ved å sammenligne ett objekt med et annet. Sammenligning skiller seg fra andre kunstneriske sammenligninger, for eksempel likenings, ved at den alltid har et strengt formelt fortegn: en komparativ konstruksjon eller en turnover med komparative konjunksjoner som om, som om, akkurat, som om o.l. Uttrykk som han så ut som... kan ikke betraktes som en sammenligning som en trope.
Eksempler på sammenligninger:
Sammenligning spiller også visse roller i teksten: noen ganger bruker forfattere den såkalte detaljert sammenligning, avsløre ulike tegn på et fenomen eller formidle ens holdning til flere fenomener. Ofte er et verk helt basert på sammenligning, som for eksempel V. Bryusovs dikt "Sonnett til form":
PERSONALISERING- en kunstnerisk teknikk (trope) der et livløst objekt, fenomen eller konsept gis menneskelige egenskaper (ikke forveksles, akkurat menneskelig!). Personifisering kan brukes snevert, på én linje, i et lite fragment, men det kan være en teknikk som hele verket er bygget på ("Du er mitt forlatte land" av S. Yesenin, "Mor og kvelden drept av tyskerne ”, “Fiolinen og litt nervøst” av V. Mayakovsky, etc.). Personifisering regnes som en av typene metaforer (se nedenfor).
Etterligningsoppgave- å korrelere det avbildede objektet med en person, å gjøre det nærmere leseren, å i overført betydning forstå objektets indre essens, skjult for hverdagen. Personifisering er et av kunstens eldste figurative virkemidler.
HYPERBOLA(gresk: hyperbole, overdrivelse) er en teknikk der et bilde skapes gjennom kunstnerisk overdrivelse. Hyperbole er ikke alltid inkludert i settet med troper, men av arten av bruken av ordet i en figurativ betydning for å skape et bilde, er hyperbole veldig nær troper. En innholdsmessig motsatt teknikk til hyperbole er LITOTES(Gresk Litotes, enkelhet) er en kunstnerisk underdrivelse.
Hyperbole tillater forfatteren å vise leseren i en overdreven form de mest karakteristiske trekkene ved det avbildede objektet. Ofte brukes hyperboler og litoter av forfatteren på en ironisk måte, og avslører ikke bare karakteristiske, men negative, fra forfatterens synspunkt, aspekter ved emnet.
METAFOR(gresk Metafora, overføring) - en type såkalt kompleks trope, en talevending der egenskapene til ett fenomen (objekt, konsept) overføres til et annet. En metafor inneholder en skjult sammenligning, en figurativ sammenlikning av fenomener ved å bruke ords figurative betydning; hva objektet sammenlignes med er kun underforstått av forfatteren. Ikke rart Aristoteles sa at «å komponere gode metaforer betyr å legge merke til likheter».
Eksempler på metaforer:
METONYMI(gresk Metonomadzo, gi nytt navn) - type trope: figurativ betegnelse på et objekt i henhold til en av dens egenskaper.
Eksempler på metonymi:
Når du studerer emnet "Midler for kunstnerisk uttrykk" og fullfører oppgaver, vær spesielt oppmerksom på definisjonene av begrepene gitt. Du må ikke bare forstå betydningen deres, men også kunne terminologien utenat. Dette vil beskytte deg mot praktiske feil: ved å vite at sammenligningsteknikken har strenge formelle egenskaper (se teori om emne 1), vil du ikke forveksle denne teknikken med en rekke andre kunstneriske teknikker, som også er basert på sammenligning av flere objekter, men er ikke en sammenligning.
Vær oppmerksom på at du må begynne svaret enten med de foreslåtte ordene (ved å omskrive dem) eller med din egen versjon av begynnelsen av hele svaret. Dette gjelder alle slike oppgaver.
Anbefalt lesing:
- Litteraturkritikk: Referansemateriell. - M., 1988.
- Polyakov M. Retorikk og litteratur. Teoretiske aspekter. - I boken: Spørsmål om poetikk og kunstnerisk semantikk. - M.: Sov. forfatter, 1978.
- Ordbok over litterære termer. - M., 1974.