PROGRAMMETEMA: Utvalg av belteprodukter for kvinner. Design av skjørt og bukser.
LABORATORIEARBEID nr. 2 (4 timer)
TEMA: KONSTRUKSJON AV SKJØRT
Formålet med arbeidet: mestre metodikken for å utvikle utformingen av et rett skjørt, utvikle på grunnlag av skjørt av andre design (avsmalnende nederst, goda, seks-søm).
Bestem de første dataene for å konstruere tegninger av skjørtdesign.
Beregn designtegningen av et rett skjørt i tabellform i henhold til dine mål.
3. Konstruer en tegning av utformingen av et rett skjørt i målestokk 1:1.
På tegningen av et rett klassisk skjørt, bruk modelllinjer av skjørt av andre design (a-linje, seks-søm, godet).
TESTSPØRSMÅL:
Hva slags klær kalles et belte? Hvilke belteprodukter kjenner du til?
Hva kalles designlinjene og hoveddetaljene til skjørt?
Hvilke mål og trinn brukes for å lage en tegning av bunnen av et rett skjørt?
Hvordan bygge grunnleggende horisontale linjer i rette skjørt?
Hvorfor bestemmes forskjellen mellom bredden på skjørtet langs hoftene og midjen?
Hvordan plasseres piler langs midjen? Hva heter de? Hvordan beregne løsningen for hver dart?
UTSTYR: tegning av et rett klassisk skjørt i skala 1:4, skisser av modeller av ulike skjørtdesign, tegnepapir, tegneverktøy.
Studentenes praktiske arbeid:
Opprinnelige data for tegning:
For å konstruere tegninger av de grunnleggende designene til skjørt, brukes målinger: St - halv midjeomkrets, Sb - halvhofteomkrets, Dtp1 - lengde fra punktet på nakkebunnen til midjen foran, Dsz - baklengde av skjørtet, Dsp - frontlengde på skjørtet, Dsb - sidelengde på skjørtet, avstand fra gulvet til ønsket lengde på skjørtet.
Dimensjonsegenskaper til en spesifikk figur:
St =_______ Lør = __________ Dts 1 = __________
Dsz p = _______ Dsp p = ________ Dsb p = __________
Løs passform øker for skjørt, cm
Grad av passform
Langs midjen
Langs hoftene
Veldig tett
0–0,5
Tett
0,5 – 0,7
0,7–1,0
Gjennomsnittlig
1,5–2,0
Gratis
over 1,0
over 2,0
Modeller av kvinners skjørt
Godtgjørelse for løs passform for design:
fre = ____________ lør = _____________
2. Hver elev skriver ned beregninger for å konstruere en tegning av skjørtdesignet i tabellform.
Beregning av en tegning av den grunnleggende utformingen av et dameskjørt
________________(størrelse)
Navn på konstruksjonsdelen
Konvensjonell betegnelse
Beregning
Størrelse, cm
Lengde på skjørtet bak
Etter modell
Mengden avkorting av skjørtet fra gulvet
Dsz p – Du sz
Sidelengde på skjørtet (kun for individuelle figurer)
Dsb p - X
Lengde på skjørtet foran (kun for individuelle figurer)
Sponplate p - X
Hoftelinjenivå
D ts1/2 – 2.
Skjørtvidde langs hoftene
BB 1
Bredde på bakpanelet på skjørtet
BB 2
(S b + P b)/2 – (0…2)
Totalløsning av piler langs midjelinjen
∑ Tucks
eller
(CT 2 + T 2 T 1) – (C t + P t)
(S b + P b) – (S t + P t).
Side dart løsning
0,5*∑V
Tilbake dart løsning
0,35*∑ V (maks 5 cm)
Dart-løsning foran
0,15*∑ V (maks 3 cm)
Dartposisjon bak
BB 3
0,4* BB 2 (maks 9 cm)
Dartposisjon foran
B 1 B 4
dartlengde bak
side dart lengde
dartlengde foran
Tegningen av et rett skjørt med to sømmer med et spor langs den midtre delen av den bakre halvdelen er laget i full størrelse i henhold til målene til spesifikke figurer.
På tegningen av et rett klassisk skjørt, bruk modelllinjer av skjørt av andre design (seks sømmer, godet, trapesformet). Lengden på skjørt av forskjellige design bør være forskjellig.
Lekser: Lag en modell av et rett skjørt for en individuell figur
Konklusjoner og kommentarer til arbeidet(etter å ha prøvd oppsettet) :
_____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
Et sett med anbefalinger og oppgaver er gitt for å utføre praktisk arbeid i faget "Fundamentals of Welding Production". Mye oppmerksomhet viet til design av sveisearmaturer. Hovedstadiene for utforming av armaturer, instruksjoner for utvikling av et opplegg for å basere monteringselementer av strukturer, beregning av nødvendige krefter for å feste deler avhengig av deformasjonene av sveisede strukturer og beregning av elementene til klemanordninger, og utvikling av et skjematisk diagram av armaturet er gitt.
Beregnet for studenter som studerer i spesialiteten "Installasjon og drift av utstyr og gassforsyningssystemer."
1. BASERT SKJEMA AV EN SVEISET I-BJELKE.
Praktisk leksjon №1
Formål med arbeidet: Å utvikle et underlagsskjema for montering og sveising av en I-bjelke. Jobbmål:
1. Tatt i betraktning at bjelken er satt sammen fra separate emner - en vegg og to hyller - velg et baseskjema, og presenter det i form av en tegning av den sammensatte strukturen med symboler baser
2. Bly detaljert beskrivelse baseordninger, som indikerer rekkefølgen for valg av hovedbaser og gradvis fratakelse av frihetsgrader.
3. Bestem type og dimensjoner på installasjonselementer, deres antall og relativ posisjon.
4. Tegn den installerte delen med klemmer i en skisseversjon.
Forklaringer på arbeidet
I samsvar med GOST 21495-76 lar basering deg gi arbeidsstykket eller hele produktet den nødvendige posisjonen i forhold til det valgte koordinatsystemet.
I forhold til prosessen med å sette sammen et produkt, er basering bestemmelsen av posisjonen til deler i et produkt i forhold til hverandre eller produktet i forhold til en armatur, arbeidsverktøy eller teknologisk sveiseutstyr.
Baser er overflater eller kombinasjoner av overflater, akser eller punkter som utfører samme funksjon, som tilhører et arbeidsstykke eller produkt og brukes til basing.
Under produksjonsprosessen av et produkt fra monteringsenheter, kan overflatene til den ene delen tjene som baser for sammenkoblingsflatene til andre deler.
I henhold til sekspunktsregelen, for å gi arbeidsstykket en stasjonær posisjon i forhold til det valgte koordinatsystemet, må det fratas seks frihetsgrader.
INTRODUKSJON
1. LAYOUT AV SVEISET I-BEAM Praktisk leksjon nr. I
2. PRINSIPPDIAGRAM FOR ENHET FOR MONTERING OG SVEISING AV I-BEAM
Praktisk leksjon nr. 1. Skjematisk diagram
Praktisk leksjon nr. 2. Dimensjonale kjeder
3. KREFTER I MONTERING OG SVEISEANORDNINGER
Praktisk leksjon nr. 1. Vinkel- og aksialdeformasjoner
Praktisk leksjon nr. 2. Pressende krefter til deler
4. PLEMMEKANISMER
Praktisk leksjon nr. 1. Skrueterminaler
Praktisk leksjon nr. 2. Kile- og eksentriske klemmer
Praktisk leksjon nr. 3. Spakklemmer
Praktisk leksjon nr. 4. Pneumatisk og hydraulisk drift av klemanordninger
5. VENDING OG ROTASJON AV SVEISDE PRODUKTER
Praktisk leksjon nr. 1. Valg og beregning av enstolper tilter
Praktisk leksjon nr. 2. Valg og beregning av rullestativ
6. STØTTE OG VEILEDENDE ELEMENTER PÅ ENHETEN
Praktisk leksjon nr. 1. Beregning av nedre støttebjelke for styrke
Praktisk leksjon nr. 2. Beregning av øvre støttebjelke for styrke
REFERANSER
Gratis nedlasting e-bok i et praktisk format, se og les:
Last ned boken Fundamentals of Welding Production, workshop om design av sveisearmaturer, Khaidarova A.A., 2017 - fileskachat.com, rask og gratis nedlasting.
- Fysikk, Kom til kjernen, Håndbok for fordypning i fysikk på videregående skole, Elektrisitet, Deltsov V.V., Deltsov V.P., 2017
Kunnskapsdepartementet Altai-territoriet
KGBPOU "Biysk" lærerhøgskolen»
metodisk utvikling disiplin klasser
Teoretisk og metodisk grunnlag organisasjoner produktive arter barneaktiviteter førskolealder
Utviklet av: Razina S.V., lærer i private metoder
Biysk, 2016
Workshop for lærere
«Organisasjon pedagogiske aktiviteter om kunstnerisk design med førskolebarn"
Mål: utvide kunnskapen til lærere i utvikling av kognitive og kreativitet førskolebarn gjennom bruk av modell og symbolske virkemidler i konstruktive aktiviteter.
Oppgaver:
Å formidle til lærere kunnskap om mekanismen og systemet for utvikling av kognitive og kreative evner til barn 3-7 år, om utviklingen kreativ design, om funksjonene og egenskapene til papir- og byggesettdeler utviklet av forfatteren som et konstruktivt materiale for førskolebarn.
Å lære å analysere det foreslåtte systemet for utvikling av kunstnerisk design og konstruktivt materiale (dets to typer) fra synspunktet om deres overholdelse av de tildelte oppgavene og de foreslåtte midlene for å utvikle kreativitet og lære førskolebarn konstruktive aktiviteter.
Bidra til å fremme gunstige psykologisk klima kommunikasjon mellom medlemmene lærerstab.
Sted- musikkrom.
Utstyr. 5 bord arrangert i en halvsirkel.
Materialer:
Det er visuelle materialer på hvert bord.
Detaljer om forfatterens designer G.V. Uradovsky, laget av farget papir ( ovaler 2x4,2x6,4x6, 4x8, 6x10 cm; sirkler 2x2, 4x4, 6x6, 8x8 cm; firkanter 2x2, 4x4, 6x6, 8x8 cm; rektangel 2x4, 2x6, 2x8, 4x6, 4x8, 6x10 cm) 10-12 stk. forskjellige farger for hvert barn;
Tonede ark for bakgrunnen av komposisjonen, saks, lim, servietter;
Utstillinger av bøker, manualer om emnet (illustrasjoner, tegninger og postkort)
Utstyr: bærbar PC, projektor, lerret.
Plan for workshopen:
Introduksjon til G.V Uradovskikh, kandidat pedagogiske vitenskaper, senior stipendiat, Utviklingsinstitutt førskoleopplæring RAO.
"Utvikling av kognitive og kreative evner til førskolebarn (2-7 år) i prosessen med kunstnerisk design fra byggesettdeler og papir"
Å gjøre lærere kjent med en rekke teknikker og materialer, deres visuelle uttrykksmuligheter. Gjennomføring av en mesterklasse.
Materiale å studere:
Program -
"Utvikling av kognitive og kreative evner til førskolebarn (2-7 år) i prosessen med kunstnerisk design fra byggesettdeler og papir"
Programfokus:
PROGRAMMET KUNSTNERISK DESIGN er rettet mot å utvikle de kognitive og kreative evnene til førskolebarn (2-7 år).
Nyhet, relevans:
Kunstnerisk design er en tilleggsdel til Utviklingsprogrammet, som fokuserer på mentale evner førskolebarn og den sosial-emosjonelle utviklingen til barnet.
Nyheten til "Artistic Design" -programmet ligger i introduksjonen til praksisen med å jobbe med førskolebarn kunstnerisk type konstruksjon fra deler av en universell forfatters byggesett og papir. Denne typen design lar deg organisk og vellykket løse begge retninger i arbeidet med førskolebarn, utpekt av "Utvikling" -programmet i spesielt barneaktiviteter.
Relevans kunstnerisk type konstruksjon, er at den lar barnet forstå meningen ulike situasjoner, "lev" dem og uttrykk din holdning til verdens virkelighet i en kunstnerisk komposisjon, og utnytter ikke bare ikoniske, men også symbolske virkemidler maksimalt.
Kunstnerisk konstruksjon: fantastisk muligheter! Funksjoner ved utviklingen av kunstnerisk designaktiviteter og dens oppgaver
Kunstnerisk design er en aktivitet som utvikler seg i førskolealderen og som samtidig utvikler barn ved å stimulere persepsjon, tenkning, fantasi og andre. nødvendige egenskaper, og organiserer også strukturen i barnas aktiviteter: evnen til å planlegge, implementere og kontrollere selve prosessen.
Aktiviteten til kunstnerisk design går fra leken manipulasjon og betinget bruk av strukturelt materiale til dets funksjonelle bruk. Dette manifesteres i overgangen til barn til den forsettlige konstruksjonen av først skjematiske, generaliserte, deretter mer spesifikke, uttrykksfulle bilder (dekorative silhuettmodeller), fremveksten av plotideer og utviklingen av kreativ kunstnerisk konstruktiv aktivitet.
Kunstnerisk utforming som aktivitet dekker stor sirkel ulike pedagogiske, utviklingsmessige og pedagogiske oppgaver: fra utvikling av motoriske ferdigheter hos barn og akkumulering av sensorisk erfaring (persepsjon) til dannelsen av ganske komplekse mentale handlinger og taleutvikling(tenker), kreativ fantasi, kunstnerisk utvikling og mekanismer for å kontrollere barnets atferd (dannelse av kommunikative og regulatoriske evner). La oss vurdere disse fenomenene mer detaljert.
Konstruksjonen av kunstneriske komposisjoner er mulig fra strukturelle materialer som er spesifikke for typen. Som regel bruker barn naturlige materialer og papir for å bygge kunstneriske komposisjoner. Kan også brukes til barnekonstruksjon
et sett med forskjellige former, farger, størrelser geometriske former, en spesiell konstruktør utviklet av forfatteren. Dette byggesettet skiller seg fra byggematerialer (terninger, murstein, prismer, etc.) ved at dets deler har en bestemt måte fester til hverandre.
Kunstnerisk design fra papir og deler av forfatterens byggesett er i stor grad en syntetisk aktivitet, som ligner mest på lek, eksperimentering, applikasjon, kunstnerisk arbeid og designaktiviteter til barn, men som samtidig skiller seg fra dem. Papir og deler av forfatterens byggesett lar førskolebarn i alderen 3–7 år lage dekorative silhuettmodeller uansett innhold, for eksempel:
"Høst i skogen", " Vintermoro"," Parade av luft og sjøskip", "Jungel", "Ørken" osv.
Kunstneriske komposisjoner (dekorative silhuettmodeller) formidler bildet på en generalisert, skjematisk måte og lar oss samtidig fremheve i det spesifikke funksjoner, uttrykksfulle egenskaper ved det avbildede objektet ( eventyrkarakter, dyr, menneske eller livløs gjenstand).
Kunstnerisk design er først og fremst et middel til mental utvikling av et barn og dets kognitive evner.
I designprosessen, inkludert kunstnerisk design, modelleres relasjonene mellom de strukturelle, funksjonelle og romlige egenskapene til det konstruerte objektet, med dets synlige og skjulte egenskaper. I kunstnerisk design, i tillegg til den mentale utviklingen av barnet, utviklingen av hans kunstneriske evner. Barn som bygger kunstneriske komposisjoner, ikke bare formidle strukturen til et objekt (objekt), som kan være spesielt forvrengt for å skape en karakteristikk, uttrykksfulle bilde, men også din holdning til det konstruerte objektet, sosiale hendelsen eller naturfenomenet, ved hjelp av forskjellige midler(sanselig, modell, symbolsk). Symbolske virkemidler lar barn forstå betydningen av ulike livssituasjoner, "lev" dem og uttrykk din holdning til virkelige verden, inkludert i barns konstruktive aktiviteter.
Mange forfattere setter feilaktig likhetstegn mellom kunstnerisk design og andre typer barns kunstneriske aktiviteter. De ser ikke forskjellene mellom applikasjon, kunstnerisk designvirksomhet, kunstnerisk arbeid og kunstnerisk design. Og ved første øyekast er det en grunn til dette, siden det er mye til felles mellom typer barns kunstneriske aktiviteter.
Hva har de til felles?
Disse aktivitetene:
- er syntetiske i naturen;
- er utviklingsmessig i naturen, dvs. i ferd med aktivitet
barn utvikler persepsjon, tenkning, fantasi, hukommelse, tale,
estetiske, kommunikasjons- og regulatoriske evner;
- er spesifikt barnearter produktiv aktivitet, som et resultat av at et kunstnerisk produkt blir "født" hos barn;
- brukt i dem alle konstruktiv måte"opprette" et produkt (en viss integritet er satt sammen av individuelle deler) - den vanligste i praksisen med å jobbe med førskolebarn;
- de bruker alle de samme verktøyene visuell kunst(punkt, linje, form, farge, lys, komposisjon og virkemidler som harmoniserer komposisjonen);
- alle bruker de samme materialene (papir, stoff, småstein, kjegler, blader, skumgummi, knapper, spenner, tråd, korker og andre individuelt eller i kombinasjon med hverandre);
- alle bruker lignende tekniske teknikker for å arbeide med materialet (rivning, vridning, krølling, napping, etc.).
Disse aktivitetene er imidlertid fundamentalt forskjellige fra hverandre.
I hver av dem, sammen med å løse en rekke vanlige oppgaver, er hovedoppgavene fremhevet. Og disse grunnleggende hovedoppgavene for hver av disse fire typer kunstnerisk aktivitet for barn er forskjellige.
Barnas designaktivitet- dette er en dekorativ og designaktivitet for barn i førskolealder, der barn lager suvenirer, leker og kranser; veve tepper; dekorere fat, dukkemøbler, etc.
Hovedoppgave barnas designaktiviteter- dette er dannelsen og utviklingen av:
- barns kunstneriske evner og kunstneriske ferdigheter i prosessen med barnas dekorative og designaktiviteter;
- estetisk holdning til verden, ideer om muligheten for dekorasjon miljø.
Barnas kunstnerisk arbeid- dette er en type produktiv aktivitet for barn, som er basert på prinsippene for folkekunst og håndverk.
I prosessen med denne aktiviteten lages nyttige og estetisk betydningsfulle produkter for design av spill, rekreasjon, interiørdesign og tilsvarer barnas interesser.
Hovedoppgaven til barns kunstneriske arbeid er å bidra til det generelle mentale og estetisk utvikling barn; utvikling av deres "manuelle ferdigheter", finmotorikk, koordinering av finger- og øyebevegelser nødvendig for å mestre skriving.
Søknad- en av typene visuell aktivitet basert på kutting (rive av, klype av osv.) konturlinjer på materialet tatt som bakgrunn. Hovedfunksjonene til applikasjonen
er silhuetten av bildet, dets flate generaliserte tolkning.
Vi foreslår å bruke den til å konstruere kunstneriske komposisjoner med barn. farget papir og forfatterens designer.
La oss diskutere Lær mer om designegenskapene til disse typer konstruksjonsmaterialer.
Spesifikasjonene til papir som materiale for å konstruere kunstneriske komposisjoner.
Det viktigste og mest brukte materialet for barn for å lage kunstneriske komposisjoner på et fly er papir.
Papir er spesiell type konstruksjonsmateriale. Den er som regel veldig skjør (lett revet og rynket i hendene på et barn) og krever nøye håndteringsevner. Samtidig har papir rike muligheter for barns utvikling. kreativ aktivitet og er mye brukt i utformingen av kunstneriske komposisjoner.
Barn konstruerer kunstneriske komposisjoner av farget mykt papir og servietter.
Grunnlaget for kunstnerisk design for barn i alderen 3–7 år er den ikke-arbeidsintensive teknikken med å arbeide med papir, foreslått av L.A. Paramonova (krølle papir til en ball, rive det i strimler eller strimler, vri strimler til et tau).
Denne teknikken inkluderer et lite antall operasjoner for barn for å produsere de nødvendige delene (klumper, striper og strimler, flageller) for å konstruere en kunstnerisk komposisjon. Avhengig av form, farge, størrelse, brukes disse detaljene til å konstruere dekorative silhuettbilder ulike gjenstander eller naturfenomener, dvs. for å konstruere landskaps-, dekorative og motivkomposisjoner.
Utvikling lett utstyr arbeid med papir gir barna mulighet til å jobbe selvstendig og kreativt helt fra starten tidlig alder(fra to år), når deres aktivitet består i å i fellesskap fullføre en kunstnerisk komposisjon, i samsvar med planen som kommer fra en voksen.
Spesifikasjoner for forfatterens designer:
Som regel er det vanskelig eller umulig å konstruere en kunstnerisk komposisjon fra byggesettdeler. Unntaket er forfatterens designer vi tilbyr.
Han, med en På den annen side oppfyller den alle kravene til designmateriale for førskolebarn. (Disse kravene er definert i verkene til L.A. Paramonova med deltakelse av forfatteren.) C en annen- sikrer integrering av barns konstruktive og visuelle aktiviteter og lar barn utvikle seg kunstnerisk kreativitet innenfor konstruktiv aktivitet.
Forfatterens byggesett består av deler og "arbeidsfelt" (stasjonære stativer).
Detaljene til forfatterens designer er co-scale geometriske former kuttet av stoff. Detaljer (geometriske former) er forskjellige i:
- form (sirkel, firkant, trekant, rektangel, trapes, oval, halvsirkel, kvartsirkel);
- farge (rød, oransje, gul, grønn, blå, blå,
lilla, hvit, svart, brun og deres nyanser);
- størrelse (2x2 cm, 4x4 cm, 6x6 cm, 8x8 cm, 10x10 cm).
Antall deler - 20 (50) av hver type.
De er lagret i åpne hyller under stativer og organisert etter farge.
Alle deler av samme farge er systematisert etter form. Deler av samme form er systematisert etter størrelse. "Arbeidsfelt" er bakgrunnsflatene til store stasjonære stativer (7–10 stk.), dekket med lyst bomullsstoff.
Festingen av deler til bakgrunnsflaten på stativene er sikret av den fleecy strukturen til stoffet (chintz), usynlig for øyet. Detaljene er enkelt lagt ut på bakgrunnsoverflaten.
Dette designmaterialet er enkelt å lage selv. Geometriske former er kuttet ut av vanlig farget bomullsstoff, som hver samsvarer nøyaktig med skjemaets sensoriske standard.
Barn konstruerer (modellerer) dekorative silhuettkomposisjoner fra en rekke geometriske former på flerfargede bakgrunnsflater. I begynnelsen av å lære barn kunstnerisk design, velges bakgrunnen (arbeidsflaten til stativene), som et middel for visuell aktivitet, av barna i en tilfeldig rekkefølge. Etter hvert går barna videre til bevisste valg bakgrunnsfargen på arbeidsflaten og bruk den for å oppnå større uttrykksevne for den kunstneriske komposisjonen, avhengig av designet. Barn velger selvstendig fra det totale antallet deler som er systematisert på hyller i åpen tilgang, det nødvendige antallet elementer en viss form, farger, størrelser. Deretter plasseres de på et stativ, og kombinerer dem på en bestemt måte - de bygger et dekorativt silhuettbilde som formidler de strukturelle, romlige og funksjonelle forholdene til delene av strukturen. Noen deler av strukturen er synlige, tilgjengelige for visuell persepsjon, andre er lagt ut i bildet i samsvar med barnets ideer om det avbildede objektet.
Handlingene med å modellere et dekorativt silhuettbilde fra geometriske former på et stativ er ikke arbeidskrevende for et barn. Han kan raskt og selvstendig designe og teste ulike alternativer bilder av et objekt og dets plassering på et fly
stå, demontere eller flytte.
Teknikkene for å konstruere et dekorativt silhuettbilde fra elementene i dette byggesettet er enkle, tilgjengelige for et førskolebarn, og elementene i byggesettet lar deg bygge (konstruere) ikke bare skjematisk i form og lyse farger, men også realistisk motiv, plot, landskap og dekorative komposisjoner
noe innhold.
Geometriske figurer fungerer ikke bare som elementer av byggemateriale, men også som et ferdig visuelt hjelpemiddel. Korrekt geometrisk form blottet for private egenskaper spesifikke elementer, for eksempel en sirkel, helt fra begynnelsen spiller rollen som et mål for alle objekter rund form tilgjengelig i barndomsopplevelse barn. Detaljene i dette byggesettet - geometriske former - "forteller" barn den rette veien handlinger; "kontrollere" arbeidet deres; hjelpe med å oppdage feil; navigere innenfor rammen av aktivitetene dine; konstruere en rekke komposisjoner om forskjellige emner.
Barn inkluderer bilder i komposisjonen forskjellige klasser objekter og virkelighetsfenomener (leker, bygninger, transport, møbler, dyr, mennesker, trær, planter, fenomener med levende og livløs natur, etc.).
Til tross for at barn konstruerer kunstneriske komposisjoner, er ikke barnet pålagt det høyt nivå mestring visuelle virkemidler Og tekniske metoder.
Under byggeprosessen mestrer og utvikler barn disse verktøyene.
Mykt byggesett - gjør det selv.
Konstruktøren består av stasjonære stativer (bakgrunnsarbeidsflater som er festet til veggen i en liten vinkel) og flate geometriske former forskjellige former, farger, størrelser, lagret i åpen tilgang i hauger, som pannekaker, på hyller under stativer.
Alle detaljer til designeren er systematisert etter farge, innenfor farger etter form og størrelse.
Barn i alderen 2–7 år konstruerer kunstneriske komposisjoner på flerfarget bakgrunn (stasjonære stativer dekket med lyse farger
bomullsstoff hvit, gul, oransje, rosa, grønn, blå, svart, lilla nyanser) fra flate geometriske former (sirkel, firkant, trekant, rektangel, oval, trapes) og deres segmenter (halvdeler, kvartaler) av fem graderinger av størrelse - 2x2 cm, 4x4 cm, 6x6 cm, 8x8 cm, 10x10 cm; ni farger og deres nyanser (rød, oransje, gul, grønn, blå, indigo, hvit, svart, brun, lilla), kuttet av vanlig farget bomullsstoff, 20–50 stykker av hver form, farge, størrelse.
I eldre aldersgrupper, i tillegg til bomullsdeler i primærfarger, brukes andre, avhengig av arten av bildet som lages.
Denne designeren lar deg designe emne, plot, landskap og dekorative kunstneriske komposisjoner med forskjellig innhold. Tilstedeværelsen av flere stands lar deg designe, for det første, undergrupper for alle barn på en gang, og for det andre å konstruere for eksempel en filmstripe (utvikling av en hendelse ved hjelp av en rom-tidsmodell).
Utformingen av bildet lages ved ganske enkelt å plassere designdelene på bakgrunnsflaten (uten noen feste) og koble dem sammen ved å en viss organisasjon plass - modellering av et plant eller halvvolum bilde av et objekt, formidle dets hoveddeler og detaljer.
Den myke strukturen til bomullsstoffet, som har en hårighet som er usynlig for øyet, gjør at barnet raskt kan legge ut konstruksjonsdelene på bakgrunnsoverflaten (også bomullsstoff) og holde dem (i ett eller 2-3 lag) uten ekstra feste, samt raskt fjerne eller flytte dem over hele bakgrunnsflaten.
Stasjonære stativer kan erstattes med lette kryssfiner
eller annet materiale i "ark" (3–5 stk ca. 120x80 cm), dekket på begge sider med stoff i forskjellige farger (putevar), som kan variere avhengig av ønsket farge. Slike bærbare bakgrunner (arbeidsflater) kan plasseres på forskjellige måter (på barnebord eller gulvet).
Seminar-workshop for lærere ved førskoleutdanningsinstitusjoner med presentasjonen "Bygging fra byggematerialer med barn med funksjonshemninger."
Lysbilde 1
Mål:øke kompetansen til lærere når de arbeider med barn i å designe fra byggematerialer.
Oppgaver:
1. Vekke interesse blant lærere for bruk av byggematerialer i konstruktive aktiviteter.
2. Introduser lærere for metodene og teknikkene som brukes i felles aktiviteter når du bygger av byggematerialer.
3. Å fremme læreres tilegnelse av praktiske ferdigheter i anvendelse av metoder og teknikker som brukes i fellesaktiviteter ved utforming av byggematerialer.
4. Introdusere lærere for et program for design av byggematerialer for barn med muskel- og skjeletthemming.
Materialer: diagrammer - projeksjoner av deler, enkle blyanter, papirark, presentasjon, bord, magnettavle, notater.
Seminar/workshop fremgang:
Bygging av byggemateriale er en type produktiv aktivitet for en førskolebarn som involverer konstruksjon av virkelige gjenstander - bygninger, som sørger for det relative arrangementet av deler og elementer, samt metoder for å koble dem sammen (lysbilde 2).
Konstruksjon av byggemateriale fremmer barnets utvikling av:
(lysbilde 3)
finmotorikk og taktil persepsjon;
romlig orientering på et papirark, øye og visuell persepsjon;
oppmerksomhet og utholdenhet;
konstruktive ferdigheter og evner, observasjon, estetisk oppfatning, emosjonell respons;
kontroll og selvkontroll ferdigheter dannes;
kunnskap om mangfoldet i omverdenen utvides og foredles; ideer om farge, form og størrelse på gjenstander og deres deler;
fantasi, tenkning, tale utvikler seg;
evnen til å forutse fremtidige resultater dannes;
uavhengighet fremmes og kreativ utvikling.
I vårt arbeid bruker vi ulike former design:
(lysbilde 4)
Design i henhold til en prøve;
design basert på en modell;
design i henhold til forholdene;
design i henhold til tegninger og diagrammer;
design av design;
design om emnet.
Alle disse formene bidrar til utviklingen av romlig tenkning. (lysbilde 5)
Terminologi brukt i prosessen med å designe fra byggematerialer (vedlegg 1).
For å vise teknikkene og metodene som vi bruker for å løse problemer som oppstår under bygging fra byggematerialer, foreslår vi å dele inn i aldersgrupper. (lærere som representerer barn i 2. juniorgruppe, mellom-, senior- og forberedende gruppe sitter ved separate bord).
1. Den første oppgaven som settes ved prosjektering av byggematerialer er å bli kjent med navn på bygningsdeler. (lysbilde 6)
2 ml. gruppe - en kube, et parallellepiped, et prisme er plassert på bordet.
DET ANBEFALES Å NAVNE KONSTRUKSJONSDELENE RIKTIG. (KUBE, IKKE KUBISK, PARALLELEPIPED, IKKE KLIST).
Den midterste gruppen er en terning, lave og brede parallellepipeder, lave og høye prismer, (lysbilde 6,7,8,9,10)
Seniorgruppe - en kjegle, en sylinder er lagt til (lysbilde 11,12)
Forberedende gruppe- en halv kube og en bue legges til. (lysbilde 13,)
Vi begynner introduksjonen til design med en sammenligning av plan og volumetriske figurer. (lysbilde 14).
På dette stadiet av arbeidet brukes spillet: "Velg det etter formen" (lysbilde 15,16).
2. Dannelse av evnen til å finne projeksjoner av deler på ferdige utviklingsdiagrammer, bygge projeksjoner av deler og deres kombinasjoner. (lysbilde 17). Å lære barna å se spesialiserte fag(side), topp, front, funksjoner ved arrangementet av deler og objektet som helhet, spillet "Profiler" brukes (lysbilde 18).
Deretter bruker vi teknikken for å "fotografere detaljer" med forskjellige sider. En konstruksjonsdel er plassert på et bord i barnas øyehøyde. Barnet nærmer seg fra ønsket side (frontvisningen er indikert med en rød sirkel, sidevisningen, toppvisningen), ser inn i kameraet og navngir den plane figuren som oppnås under projeksjon. Ved hjelp av plane figurer legger han ut projeksjoner av deler på en magnettavle (lysbilde 19).
Når du spiller med denne metoden, kan du ta spillet «Photography Studio in the Country of Formandia» (lysbilde 20).
2 ml. gruppe - konstruksjon av en frontvisningsprojeksjon av en terning, parallellepipedum, prisme. Dette gjøres på et ufôret ark ved å spore den tilsvarende siden av delen. (Læreren skisserer forfra av kuben).
Midtgruppe - vi bygger diagrammer - utviklinger av en terning, et lavt og bredt parallellepipedum, et lavt og høyt prisme (forfra, fra siden, ovenfra) ved hjelp av sjablonger i en skala på 1:1 på forede ark i 4 deler, med ta hensyn til den røde prikken (forfra i øvre venstre del), sidevisning - i øvre høyre del, ovenfra - i nedre venstre del. Dette spillet kalles "Pass for innbyggere i landet Formandia" (lysbilde 21,22). For å styrke muligheten til å se endringer i det avbildede objektet (topp, fra siden, sett forfra), brukes spillet "Photo Studio" (lysbilde 23).
Sjablonger er vist i skala 161. Lærere bygger projeksjoner på alle sider av et parallellepipedum og prisme ved å bruke sjablonger i skala 1:1 på linjerte ark i 4 deler.
Senior gruppe-oppgave blir mer komplisert - vi bygger diagrammer - utvikling KOMBINASJONER av bygningsdeler fra 2 deler ved hjelp av sjablonger i målestokk 1:2. (lysbilde 24).
Lærere tilbys sjablonger i skala 1:2 for å lage et diagram over utviklingen av en kombinasjon av en sylinder på en terning.
Forberedende gruppe (lysbilde 25 – vi bygger utviklingsdiagrammer av KOMBINASJONER av bygningsdeler fra 3 eller flere deler ved hjelp av sjablonger i skala 1:2. På slutten akademisk år vi mestrer oversettelsen av frontvisningsprojeksjonen til andre projeksjoner ved hjelp av ekstra linjer. Vis oversettelsen av en frontvisningsprojeksjon til andre projeksjoner ved å bruke eksemplet med å konstruere teaterprojeksjoner.
Lærere oppfordres til å konstruere en projeksjon forfra av planten, og konvertere projeksjonen forfra til andre projeksjoner ved å bruke ekstra linjer og sjablonger.
Lærere i alle aldersgrupper utfører oppgaver. De resulterende anslagene henges på staffeliet i rekkefølge med økende kompleksitet av oppgavene.
3. Dannelse av evnen til å designe i henhold til en modell, i henhold til en frontvisningsprojeksjon, i henhold til et utviklingsdiagram. (lysbilde 26).
2 ml. gruppe - design basert på modellen og projeksjonen, frontbildet av bygninger laget av 5 deler (kube, parallellepiped, prisme). (lysbilde 27). Gi lærerne en projeksjon av huset forfra.
Den midterste gruppen designer fra forfra og fra siden av bygninger fra 5-7 deler (i dette tilfellet vises en prøve først, riktig projeksjon forfra er valgt, prøven er skjult). (lysbilde 28). Lærere tilbys å designe i henhold til front- og sidevisning av anlegget.
Seniorgruppe - konstruksjon i henhold til et skjematisk diagram, i henhold til et udelt diagram. (lysbilde 29).
Lærere oppfordres til å designe etter et udelt diagram (lysbilde 30).
Forberedende gruppe - konstruksjon vha stort antall deler i henhold til prøven og layoutdiagrammet. (lysbilde 31).
Lærere i alle aldersgrupper utfører oppgaver.
4. I hver aldersgruppe design er inkludert basert på musikalske inntrykk og design.
5. Design etter forhold er en spesiell type design. (lysbilde 32).
Vi demonstrerer et eksempel på slik design ved å bruke eksemplet med bilstier. Vi må bygge en vei for biler. Demonstrere å kjøre en liten bil langs en konstruert sti.
Vise stor bil. Hun kan ikke gå den veien. Hva skal jeg gjøre? Vi bygger en bred vei.
Ved begynnelsen og slutten av skoleåret overvåker vi følgende parametere:
Bli kjent med egenskapene til byggematerialer:
1. Gjenkjenne detaljer fra tegningen
2. Reproduksjon av enkle design av en grafisk modell;
Design basert på en ferdig grafisk modell;
Design by design;
Konstruksjon av komposisjoner basert på eventyr.
Vi inviterer deg til å se på fotografier tatt under byggingen av byggematerialet. (lysbilde 33,34,35,36).
Presentasjon om temaet: Bygging av byggematerialer med barn med muskel- og skjelettplager
Begrepet "konstruksjon" (fra det latinske ordet konstruksjon) betyr konstruksjon generelt, og bringer inn i en viss relativ posisjon ulike gjenstander, deler, elementer. Dette inkluderer også en arkitektonisk løsning der et objekt er skapt av en bestemt kombinasjon av byggematerialer, koblet sammen i riktig rekkefølge.
Basert på tolkning av dette ordet i ulike ordbøker trekker vi først og fremst oppmerksomhet til det faktum at: design hovedsakelig er en aktivitet av sinnet, ikke hendene. Dette er skapelse, utvikling, skapelse; Dette er en kreativ, ikke en utøvende aktivitet. Det viktigste tegnet på konstruktiv aktivitet er målsetting, dvs. mer eller mindre klar bevissthet endelig mål arbeid, hva som bør skje som et resultat.
Dermed sørger designprosessen for følgende: hver detalj av produktet er også opprettet, utviklet, dvs. konstruert. Å designe for eksempel en kjole betyr ikke bare å representere den i materialet utseende, men også bestemme formen på hver del, farge, tekstur av materialet, etc.; det betyr også at designeren tenker gjennom det relative arrangementet av alle deler av produktet, dvs. utvikler det fullstendig.
Konstruktiv aktivitet er kreativ, som de sier, per definisjon. Alle andre saker som forutsetter at studenten fra begynnelse til slutt er utfører av andres plan kan ikke kalles konstruksjon. Verken repetisjon av allerede kjente handlinger eller formålsløs manipulering av objekter er relatert til konstruksjon.
Etter å ha bestemt hoveddesignfunksjonen - dens kreativitet, vi må huske på at i vår nåtid, absolutt kreativ måte Denne prosessen er karakteristisk for et relativt lite antall mennesker.
I denne forstand pedagogisk design, selvfølgelig, vil skille seg fra aktivitetene til en voksen designer på samme måte som pedagogisk forskningsaktiviteter skiller seg fra arbeidet til en vitenskapelig forsker (en vitenskapsmanns oppdagelser er objektive, nye for menneskeheten, og i utdanningsforskning subjektiv nyhet, vanligvis avslørende allerede kjent for menneskeheten fakta).
Likevel er både pedagogisk og "ekte" konstruksjon forent av én hovedting: søkeaktivitet er til stede i begge.
TYPER UTDANNINGSDESIGN: a) design basert på en modell (eller et emne); b) design basert på en modell; c) utforme iht gitte forhold; design.
Typer design (i henhold til materialet som brukes): q Design fra papir q Design fra naturmateriale q Bygging fra tilleggsmateriale
Kunstnerisk håndarbeid jobber med ulike materialer, i ferd med å lage relativt nyttige og estetisk betydningsfulle objekter og ting (HRT).
Manuell arbeidskraft kombinerer essensielle egenskaper kunstnerisk og arbeidsaktivitet. I kjernen er det nær det produktive arbeidet til voksne, der materielle verdier skapes.
Kunstnerisk manuelt arbeid er kunstnerisk virksomhet, i prosessen som ikke bare nyttige, men vakre, uttrykksfulle gjenstander og ting skapes.
En kunstnerisk verdifull ting kjennetegnes ved at alt i den er konsistent, underordnet en enkelt plan: formål, form, materiale, farge, mønster, komposisjon.
Slik at varen stemmer kunstneriske krav, er det viktig å kunne velge materialet. Det må samsvare med formålet og formen til objektet, og tydeligst formidle dets estetiske egenskaper.
Stor verdi har inn kunstnerisk ting farge. Jo mer harmonisk kombinasjonen av farger, jo mer samsvarer fargen med teksturen til materialet, formålet med tingen, jo mer uttrykksfull er denne tingen.
Dermed HRT: lærer deg å skape, å skape ting i henhold til skjønnhetslovene. Psykolog A.V. Zaporozhets skrev at: "evnen til å forstå skjønnhet med sinn og hjerte utvikler seg mest vellykket når barnet aktivt gjenskaper. kunstneriske bilder i fantasien når han oppfatter kunstverk, samtidig som han deltar i formene for amatørkunstnerisk aktivitet som er tilgjengelig for ham ..."
Kombinasjonen av skjønnhet med bekvemmelighet og nytte er et uunnværlig krav for alle gjenstander som en person bruker.
Så HRT er et middel til å utvikle et barns personlighet. Ved å bruke dette verktøyet må læreren sørge for utvikling av aktivitet, både produktiv, der det er nødvendig å forstå målet og motivet, stadier og metoder for å oppnå resultatet, og kunstnerisk, der det er nødvendig å underordne oppnåelse av resultatet til de spesifikke kravene til denne aktiviteten.
Typer kunstnerisk manuelt arbeid: Kunstnerisk bearbeiding tekstiler, papp. 2. Kunstnerisk bearbeiding av naturmateriale. 3. Kunstnerisk bearbeiding av tekstilmateriale. 4. Kunstnerisk bearbeiding av tilleggsmateriale. 1.
Forskjellen mellom XRT og design: Hensikten med designklasser er å utvikle ferdighetene som er nødvendige for å lage håndverk fra forskjellige materialer, evnen til å analysere en prøve, mønster, tegning, fotografi, for å gi kunnskap om måter å lage håndverk og metoder for. arbeider med ulike materialer, tar hensyn til deres egenskaper.
Denne oppgaven for barn i eldre førskolealder kan stilles direkte: "Vi skal lære i dag," "Vi skal studere," etc.
I manuelt arbeid er lærerens mål annerledes: å lære barn å bruke og kreativt anvende ferdighetene og kunnskapene som er tilegnet i klasserommet (sosiale motiver).