"Tema kreativiti dan nasib penyair dalam lirik Tsvetaeva. Imej dalam karya terkenal

Dalam karya-karyanya, Lermontov selalu menunjukkan dirinya sebagai orang yang berminat secara aktif dengan nasib negara asalnya dan generasinya: "Masa depan membimbangkan dada saya" ("Jun 1831, 11 hari"). Soalan "Apa yang akan berlaku seterusnya, dan bagaimana keturunan kita akan melihat kita?" tidak memberi ketenangan kepada penyair, kerana dia berasa bertanggungjawab untuk masa depan. Itulah sebabnya nasib generasi 1830-an dalam lirik Lermontov sangat penting. Seseorang boleh memilih beberapa puisi yang berkaitan secara langsung dengan topik ini, seperti "Duma", "Borodino", "Berapa kerap, dikelilingi oleh orang ramai yang beraneka ragam", "Kedua-duanya membosankan dan menyedihkan", "Jangan percaya diri sendiri" .

Gambaran generasi seseorang: kekecewaan dan pengabaian

Semua karya ini, seperti yang kita lihat, tergolong dalam tahun-tahun terakhir kerja Lermontov. Dia datang ke topik ini sudah matang, telah mengalami maksimumisme muda dan telah mengenali kehidupan ini. Dan dia melihat generasinya dengan tenang dan dingin, dengan kekecewaan, mencatat semua kekurangannya.

“Saya melihat dengan sedih generasi kita!
Masa depannya sama ada kosong atau gelap.”

Inilah yang dikatakan penyair dalam puisi "Duma", ini adalah bagaimana nasib lebih lanjut digambarkan dalam lirik Lermontov. Dia tidak berhemat pada ramalan pahit: ingatan satu generasi akan berlalu "dalam kumpulan yang suram," "tanpa bunyi atau jejak," dan ingatan ini "akan dihina oleh seorang keturunan dengan ayat yang menghina." Ejekan anak lelaki itu "pada bapanya yang disia-siakan" adalah apa yang Lermontov membandingkan memori masa depan generasinya.
Mengapa kesimpulannya sangat pedas dan mengecewakan? Generasi 1830-an telah dibentuk dalam "era keabadian dan genangan." Ia adalah nasibnya yang membawa kepada kekecewaan pahit dalam idea-idea Decembrist. Selepas kekalahan dan pelaksanaan mereka, tempoh tanpa idea bermula - beberapa idea sudah mati, yang lain belum sempat dibentuk. Kenangan kebangkitan yang gagal pada tahun 1825 masih segar dalam fikiran kita, dan ialah yang sangat membebankan generasi Lermontov.

“Kami kaya, hampir keluar dari buaian,
Dengan kesilapan nenek moyang kita dan fikiran mereka yang lewat,
Dan kehidupan sudah menyeksa kita, seperti jalan yang licin tanpa matlamat...”

Apakah yang diminati rakan sebaya penyair? Bola, duel, hiburan yang bising dan menyeronokkan. Dan dalam erti kata literal, mereka sering kaya "hampir dari buaian", mereka tidak mahu menghabiskan tenaga mereka untuk perkara yang serius, seluruh hidup mereka adalah mengejar kesenangan seketika, yang, pada gilirannya, tidak menggembirakan mereka juga. ...

“Dan hiburan mewah nenek moyang kita melahirkan kita,
Kejahatan mereka yang berhati-hati dan kebudak-budakan..."
"Pemikiran".

Apa yang tinggal untuk generasi sekarang adalah ketenangan yang baik dan keyakinan diri yang cukup, yang tidak boleh diganggu oleh apa-apa:

"Pada wajah orang-orang yang merayakan, sedikit kerisauan tidak kelihatan,
Anda tidak akan melihat air mata yang tidak senonoh."
"Jangan percaya diri sendiri."

Nasib penyair semasa generasi 1830-an

Tema nasib dalam lirik Lermontov juga kedengaran sangat menyedihkan kerana dia, di satu pihak, menyedari tugasnya sebagai penyair untuk membangkitkan generasinya: "Oh, betapa saya ingin mengelirukan kegembiraan mereka, / Dan dengan berani melemparkan besi. ayat di mata mereka," sebaliknya memahami bahawa walaupun perkara yang paling suci, puisi, tidak lagi menyentuh mereka: "Impian puisi, ciptaan seni / Jangan kacau fikiran kami dengan kegembiraan manis" ("Duma") .

Nasib penyair tidak dapat dicemburui (dan Lermontov menganggap nasib penyair dalam makna kenabian yang tertinggi), yang tidak dapat difahami oleh orang sezamannya dan tidak didengari oleh mereka. Tema ini jelas kedengaran dalam puisi "Wartawan, Pembaca dan Penulis," di mana penyair, yang melukis "gambar-gambar pesta pora yang dingin," "maksiat yang diwarnai dengan sopan," akhirnya tidak berani untuk membawa semua ini kepada umum. Dia tahu: dia akan diejek dan tidak didengari, akan menarik "kemarahan dan kebencian" dari "orang ramai yang tidak tahu berterima kasih" dan bertanya soalan yang pahit: "Beritahu saya, apa yang perlu ditulis?.."

1812-1830: perbandingan generasi

Lermontov melihat satu-satunya kegembiraan dalam nasib generasi lalu. Dia sendiri mengakui bahawa dia suka "melupakan dirinya... dalam ingatan zaman dahulu." Wira perang dengan Napoleon masih segar dalam ingatan, tahun 1812 masih belum dilupakan, dan penyair mengingatinya dengan kegembiraan dan kebanggaan:

"Apabila saya ingat, saya membeku sepenuhnya,
Di sana jiwa-jiwa teruja dengan kemuliaan"
"Lapangan Borodin".

Tetapi sebaliknya, tidak ada pelarian daripada perbandingan yang jelas antara generasi 1812 dan 1830-an, dan perbandingan ini bercakap untuk dirinya sendiri. Di sinilah ungkapan yang diulang dalam Borodino muncul: "Ya, ada orang pada zaman kita, / Suku yang perkasa dan gagah: / Wira bukanlah kamu." Wira dan daredevils semakin menjadi masa lalu, tetapi orang yang sama sekali berbeza kekal, lemah dan pengecut, mencari keamanan dan keselamatan, dan bagi penyair, yang percaya bahawa "hidup itu membosankan jika tiada perjuangan di dalamnya," tidak ada apa-apa. lebih dahsyat.
Hasilnya adalah logik: seperti yang diramalkan Lermontov "dalam legenda kemuliaan" ("Borodino"), generasinya benar-benar tidak berlaku. Kenangan tentang dia kekal, tetapi bukankah itu terima kasih kepada puisi penyair?

Kajian semula nasib generasi dalam kehidupan dan karya penyair ini akan membantu pelajar gred 9 dalam menyediakan esei mengenai topik "Nasib generasi tahun 1830-an dalam lirik Lermontov."

Bahan yang paling popular pada bulan April untuk gred 9.

Pada 30-an abad ke-19 terdapat "era keabadian". Ahli sejarah mengatakan bahawa ia berlaku apabila satu idea sosial pergi, dan yang lain tidak mempunyai masa untuk dibentuk. Lermontov, sebagai penyair, tidak acuh tak acuh melihat realiti dan menyatakan semua pemikiran dan pengalamannya dalam puisi.

Subjek nasib sesuatu generasi terdapat dalam keseluruhan karya penyair, termasuk liriknya. Salah satu puisi utama yang berkaitan dengan masalah ini boleh dipertimbangkan "Duma". Nama itu sendiri, yang bermaksud refleksi, memberitahu kita tentang genre karya ini. Kata ganti nama peribadi yang digunakan oleh Lermontov ("kami", "kita") menyiratkan kepunyaannya dalam generasi yang dia tulis: kerana seseorang tidak boleh bebas daripada masyarakat. Dengan bantuan kata-kata: "Saya melihat dengan sedih generasi kita!", kita memahami sikap pengarang terhadap orang sezamannya dia tidak peduli dengan masyarakat sekelilingnya; Selepas membaca puisi ini, kita boleh mencirikan generasi penyair dengan tepat. Ia pengecut dan dingin (“... ia akan menjadi tua dalam ketiadaan tindakan”, “... dan kehidupan sudah menyiksa kita seperti jalan yang licin tanpa matlamat...”, “... tidak menyenangkan selera mahupun mata kita. ...", "Dan kami membenci, dan kami suka secara tidak sengaja"). Puisi itu juga membantu kita memahami pertalian sosial kebanyakan generasi Lermontov (“Kami kaya, hampir tidak keluar dari buaian...”), kedudukan moral mereka (“... Dalam menghadapi bahaya, mereka secara memalukan pengecut dan dalam muka kuasa mereka adalah hamba yang hina,” “Mereka memalukan acuh tak acuh kepada yang baik dan yang jahat, di Pada permulaan padang kita layu tanpa melawan...”). Orang-orang ini telah "mengeringkan fikiran mereka dengan sains yang sia-sia," mereka bosan dengan aktiviti yang disukai oleh nenek moyang mereka, mereka tidak berpuas hati dengan puisi atau seni, mereka tidak berpuas hati. Untuk meringkaskannya, penyair menganggap betul untuk melafazkan ayat pada akhir karyanya, yang generasi di sekelilingnya ternyata layak:

Ini bermakna orang-orang ini tidak meninggalkan jejak, penemuan baru, perbuatan baik, mereka menjalani kehidupan yang kosong, tidak berfikir, berangin, dan kerana ini mereka tidak akan menerima apa-apa ganjaran daripada keturunan mereka.

Tiada lagi perwatakan keras diberikan kepada generasi dalam puisi tersebut “Berapa kerap dikelilingi oleh orang ramai yang beraneka ragam...” .- dalam kedua-dua puisi pertama dan kedua, penyair menekankan ketidakpekaan dan sikap tidak berperasaan orang. Wira lirik membenci masyarakat sedemikian, dia tidak selesa dalam persekitaran seperti itu generasinya, tentang dia penyayang dan keinginan untuk mengubah orang.

Dalam banyak ayat lain, kita juga boleh menemui sebutan tentang masalah ini. Contohnya, dalam "Bosan dan sedih" ( "Dan kehidupan, apabila anda melihat sekeliling dengan perhatian dingin, adalah satu jenaka kosong dan bodoh..."), dalam " penyair"

Perkataan dan puisi sentiasa berfungsi sebagai senjata, jadi Lermontov menggunakan kaedah sedemikian, cuba menjangkau orang-orang yang membentuk masyarakat dan pemerintah yang memerintah rakyat mereka. Penyair menggambarkan generasinya seperti yang dia benar-benar melihatnya, dan menulis apa yang dia rasakan, itulah sebabnya puisinya ternyata begitu tulus, penuh dengan keprihatinan terhadap generasi masa depan Rusia.

Penyair Rusia yang hebat Lermontov boleh dipanggil penyair dahulu dan sekarang. Tema sejarah, tema perubahan generasi, moral, tradisi, asas adalah salah satu yang paling penting dalam karyanya, dan jika dalam wakil generasi lalu dia melihat contoh teladan, contoh kekuatan, keberanian, patriotisme, idea-idea yang hebat dan mengejar matlamat yang aktif, kemudian kontemporari, dan lebih-lebih lagi generasi akan datang menyebabkan dia keraguan dan kesedihan.

Tema sejarah Lermontov diketuai oleh refleksi yang kerap dan mengecewakan tentang nasib generasinya. Penyair dipanggil dan dipanggil oleh "gergasi berabad-abad yang telah berlalu", kerana dalam kehidupan kontemporarinya dia tidak melihat orang yang kuat mahupun tindakan tegas: - Ya, ada orang pada zaman kita, Tidak seperti suku semasa: Wira bukan kamu! Tetapi penulis tidak sama sekali menyalahkan generasi muda kerana pasif, sikap tidak peduli, dan pesimisme. Ini bukan kesalahan, ini adalah tragedi generasi yang terpaksa hidup dalam masa sukar dan tidak stabil. Selepas kekalahan Decembrist, hampir semua aktiviti menjadi mustahil. Dalam hal ini, keinginan semula jadi muncul pada orang untuk menarik diri ke dalam diri mereka sendiri, untuk melarikan diri dari kehidupan sebenar ke dunia mimpi dan fantasi. Lermontov sendiri tergolong dalam generasi ini, kerana karya-karyanya paling kerap bukanlah alasan pemerhati luar, tetapi pendedahan seseorang yang mengalami semua percanggahan dan kesukaran pada masa itu. Orang muda, sezaman dengan Lermontov, kebanyakannya pintar, berpendidikan, orang berbakat dengan hati yang hangat dan keinginan untuk kebebasan dan kebahagiaan. Tetapi dalam puisi "Monolog" penyair menulis bagaimana semua dorongan mulia mereka dipadamkan di bawah beban kehidupan yang kejam, zaman yang kejam:

Apakah gunanya pengetahuan yang mendalam, dahagakan kemuliaan, bakat dan kecintaan yang mendalam terhadap kebebasan, sedangkan kita tidak dapat menggunakannya? Seperti matahari musim sejuk di langit kelabu, Begitu mendung kehidupan kita. Jadi untuk masa yang singkat Alirannya yang membosankan... Dan ia kelihatan tersumbat di tanah air, Dan hati menjadi berat, dan jiwa merindu... Tidak mengenal cinta mahupun persahabatan yang manis, Masa muda kita merana di tengah-tengah ribut kosong, Dan dengan cepat racun kemarahan menggelapkan, Dan cawan kehidupan yang dingin adalah pahit bagi kita; Dan tiada apa yang menggembirakan jiwa.

Imej mereka yang mudanya merana "di tengah-tengah ribut kosong," yang kehidupannya yang singkat, membosankan dan mendung seperti "matahari musim sejuk di ufuk kelabu," berfungsi sebagai celaan bukan sahaja kepada generasi sezaman penyair, tetapi juga realiti itu sendiri membunuh sebarang cita-cita dan impian yang tinggi.

Pada tahun 1841, Lermontov menulis puisi terakhirnya " Nabi". Tema puisi ini adalah idea tinggi tentang panggilan puitis dan salah fahamnya oleh orang ramai. Tema agung perkhidmatan awam penyair jelas dinyatakan dalam imej Nabi, diilhamkan oleh idea yang tinggi dan bersedia untuk meninggalkan semua barangan duniawi atas nama melayani matlamat ini. Nabi melihat apa yang tidak dapat dilihat oleh orang biasa:

Penyair juga bimbang bahawa dalam dunia yang tidak berjiwa ini tujuan tinggi puisi telah hilang. Lidah berapi-api tidak lagi dapat menembusi jiwa-jiwa yang diselubungi kesejukan yang mematikan. Penyair, nabi, orang pilihan Tuhan ditakdirkan untuk salah faham dan dilupakan

Dalam puisinya yang didedikasikan untuk nasib generasi 30-an abad ke-19, dia kesal kerana pasukan terbaik sezamannya sedang mati. Tetapi dia juga mengutuk mereka kerana tidak bertindak, meramalkan kematian dan penghinaan yang memalukan

Sepanjang hidupnya, Lermontov dihantui oleh perasaan kesunyian yang luar biasa. Kematian awal ibunya, tragedi dalam kehidupan peribadinya - semua ini meninggalkan tanda yang tidak dapat dihapuskan pada jiwa penyair. Di samping itu, Lermontov adalah penyair romantis, dan dalam romantisme motif kesepian adalah salah satu yang utama. Tidak menghairankan bahawa tema kesepian dalam karya Lermontov dianggap sebagai salah satu yang utama. Motif sedihnya terpancar melalui hampir semua karya beliau.

Dalam puisinya yang terkenal " Kematian penyair" , yang merupakan sejenis tindak balas peringatan kepada kematian tragis Pushkin yang tiada tandingannya. Lermontov dengan berani, tanpa petunjuk yang samar-samar, menyatakan pendapatnya tentang "orang ramai" sekular tentang nafsu dan keinginannya; sebenarnya, dia menuduhnya membunuh penyair besar:

Dan kamu, keturunan yang sombong dari kekejaman terkenal bapa-bapa yang terkenal,

Dengan tumit seorang hamba yang menginjak-injak serpihan dengan permainan kebahagiaan kelahiran yang tersinggung!

Anda, berdiri dalam kumpulan yang tamak di takhta, algojo Kebebasan, Genius dan Kemuliaan!

Dalam ini dan puisinya yang lain, Lermontov nampaknya memisahkan wira liriknya daripada masyarakat sekular. Dia tidak dapat difahami dan bosan dengan perada dunia, perbualannya yang "digilap" kosong, bola, makan malam, gosip; Di antara orang ramai yang bising dan tenang ini, wira lirik Lermontov tidak menemui sesiapa yang dapat memahaminya, dia kesepian dan tidak dapat difahami di dunia:

Bagi wira lirik Lermontov, tidak ada kebahagiaan dalam cinta sama ada. Melalui semua karyanya yang dikhaskan untuk tema abadi ini, motif kesepian tidak dapat dipisahkan. Wira lirik penyair dalam cinta disertai, untuk sebahagian besar, dengan pengkhianatan, penipuan, pengkhianatan dan kekecewaan yang pahit:

Kesepian tidak meninggalkan penyair walaupun dia sedang jatuh cinta dan perasaannya bersama. Ini adalah tragedi beliau. Motif kesunyian juga terdapat dalam penggambaran Lermontov tentang generasi di sekelilingnya: "Saya melihat dengan sedih generasi kita!" ; Inilah yang dikatakan wira lirik penyair tentangnya. Dengan kepahitan, Lermontov mendapati bahawa pada dasarnya generasi menjadi penerus tradisi bapa mereka, intipatinya terletak pada "parti", kerjaya, kemunafikan dan kehambaan. Sikap acuh tak acuh dan tidak bertindak adalah hidup generasi muda di sekeliling penyair. Semua kerja Lermontov dipenuhi dengan kesakitan untuk tanah airnya, cinta untuk segala yang mengelilinginya dan merindukan seseorang yang dekat dengannya dalam semangat.

Meninggalkan balasan tetamu

Puisi ini adalah cabaran langsung kepada semua orang yang mencela penyair kerana "hadiah percuma dan berani" beliau. Lermontov yang masih muda tidak takut untuk menuduh dunia membunuh kebanggaan negara Rusia. Adalah penting bahawa dia tidak segera menyebut nama Pushkin apabila bercakap tentang kematiannya. Menjadi tindak balas langsung terhadap kematian penyair besar, puisi itu, pada masa yang sama, mencapai tahap generalisasi, menjadi perbincangan tentang nasib penyair dalam masyarakat secara umum Mengapa penyair dianiaya? Apakah yang menyebabkan orang ramai sekular marah? Ini boleh difahami dengan menganalisis puisi Lermontov "Nabi". Ia adalah tindak balas polemik langsung terhadap puisi Pushkin dengan nama yang sama. Pushkin merumuskan tugas yang dihadapi penyair seperti berikut: Bangunlah, nabi, dan lihat, dan perhatikan, Dipenuhi dengan kehendak saya, Dan, mengelilingi lautan dan darat, Membakar hati orang dengan kata kerja Penyair mestilah warganegara , sampaikan suara Tuhan kepada manusia, kerana pemberian-Nya Dia terima dari atas. Lermontov bersetuju sepenuhnya bahawa seorang penyair harus menjadi seorang nabi dan "membakar hati orang dengan kata kerja." Lermontov seolah-olah meneruskan naratif Pushkin: Sejak hakim abadi memberi saya kemahatahuan seorang nabi, Di mata orang saya membaca Halaman jahat dan maksiat Dia melukis gambaran kehidupan penyair yang menjadi nabi:... Saya melarikan diri dari kota-kota sebagai pengemis, Dan di sini saya di padang pasir Saya hidup seperti burung, dengan pemberian makanan Tuhan Lermontov tidak perlu lagi merumuskan tugas-tugasnya adalah untuk menunjukkan kemarahan dan ketidaksabaran masyarakat terhadap mereka yang ingin menyedarkan mereka, bagaimanapun, ini tidak selalu berlaku. Salah satu teknik kreatif utama Lermontov ialah antitesis, penentangan yang mulia dan yang asas, yang agung dan yang duniawi, yang baik dan yang jahat. Penyair sering membandingkan masa lalu dan masa kini. Tidak melihat sesuatu yang baik dalam kemodenan, untuk mencari permulaan yang positif, dia berpaling ke masa lalu dan di sana dia mendapati cita-cita yang hilang oleh sezamannya, bangsawan, kejujuran, dan ketabahan. Kedua-dua puisi dan misi penyair adalah berbeza pada masa lalu. Ini dinyatakan dalam puisi "The Poet," di mana pengarang menggunakan simbol alegori untuk membandingkan penyair dengan senjata yang menggerunkan. Keris itu bersinar dengan "kemasan emas," tergantung di dinding, tidak berguna kepada sesiapa pun dan tidak membawa manfaat kepada sesiapa pun, "telah menukar emas kuasa yang dunia mendengar dengan hormat senyap." Nasib yang sama berlaku kepada penyair kontemporari Lermontov. Pada masa lalu, suara penyair-warganegara kedengaran "seperti loceng di menara veche pada hari perayaan dan kesusahan rakyat." Inilah tugas puisi - untuk menjadi loceng, suara rakyat. Tetapi pada masa kini puisi juga tidak memenuhi tujuannya. Lermontov menyalahkan rakan seangkatannya, penyair, yang harus dipersalahkan kerana meninggalkan perjuangan, misi mereka, lebih suka "trim emas." Dia menanyakan soalan kepada penyair moden: Adakah anda akan bangun semula, nabi yang dicemuh atau tidak akankah anda, sebagai balasan kepada suara pembalasan, mencabut pisau anda dari sarung emas, Ditutupi dengan karat penghinaan? Oleh itu, kita melihat bahawa dalam memahami peranan penyair dan puisi dalam masyarakat, Lermontov tetap setia kepada tradisi Pushkin, percaya bahawa tujuan utama penyair adalah untuk bertindak balas terhadap keperluan mendesak rakyat, untuk melayani mereka dengannya. kreativiti. Tetapi pada masa yang sama, dia memberi perhatian khusus kepada nasib penyair, yang disalahertikan oleh orang ramai, kepada konfrontasi antara orang ramai yang kejam dan hamba mulia muses.

Generasi dalam lirik A. Akhmatova

Keunikan lirik penyair besar Rusia Anna Andreevna Akhmatova terletak pada fakta bahawa, menurut Osip Mandelstam, dia menyerap "semua kerumitan dan kekayaan psikologi yang besar dari novel Rusia abad kesembilan belas." Tetapi karya Akhmatova tidak kurang minat kepada seseorang yang ingin memahami dan merasakan era ketika orang Rusia melalui ujian "Abad Kedua Puluh sebenar," kerana dunia dalaman heroin Akhmatov secara mengejutkan sepadan dengan dunia di sekelilingnya. "Saya adalah suara anda, kepanasan nafas anda, saya adalah pantulan wajah anda," kata A. Akhmatova, dan dia mempunyai hak untuk mengatakan ini.

Anna Akhmatova tidak dapat menerima Revolusi Oktober kerana dia menganggapnya sebagai malapetaka yang memusnahkan cara hidup Rusia yang mantap. A. Akhmatova dibesarkan berdasarkan budaya Rusia yang telah berkembang selama berabad-abad, nilai moral yang kekal, dan penghormatan yang mendalam terhadap individu. Dia melihat dunia Rusia dengan tepat sebagai sebahagian daripada budaya manusia sejagat. Walaupun dalam lirik awalnya, heroinnya hidup dengan perasaan bimbang yang berterusan dalam jiwanya, tetapi selepas revolusi, perasaan masalah yang memerintah di dunia menjadi motif yang dominan:

Matahari bumi masih bersinar di barat

Dan bumbung kota bersinar dalam sinarnya,

Dan di sini orang kulit putih menandakan rumah dengan salib

Dan burung gagak memanggil, dan burung gagak terbang.

Persepsi dunia dalam karya pasca Oktober A. Akhmatova sentiasa penuh dengan drama. Dunia di mana heroin lirik puisinya hidup adalah berbahaya, tidak boleh dipercayai, dan penuh dengan firasat yang menyakitkan:

Seperti berhala saya berdoa ke pintu:

"Jangan biarkan masalah berlalu begitu saja!"

Siapa yang melolong di belakang tembok seperti Binatang,

Apa yang bersembunyi di taman?

Walau bagaimanapun, ini tidak bermakna puisi Anna Akhmatova dipenuhi dengan keluhan dan keluhan. Sebaliknya, kita boleh menyebutnya konfrontasi dengan keadaan, nasib yang bermusuhan, kesukaran ujian:

Untuk setiap cabaran yang baru

Saya mempunyai jawapan yang layak dan tegas.

Heroin Akhmatova mendapati dirinya dalam dunia yang bermusuhan ini bukan semata-mata kerana keadaan. Bagi penyair, motif memilih nasibnya sendiri adalah sangat penting, pilihan yang telah ditentukan oleh perasaan bersatu dengan tanah kelahirannya, di mana dia dilahirkan dan di mana dia akan dikebumikan. Kekuatan semangat, pergerakan kehidupan walaupun segala-galanya - ini adalah permulaan yang cerah yang mendasari sikap Akhmatov kepada dunia:

Semuanya dicuri, dikhianati, dijual,

Sayap kematian hitam berkelip,

Segala-galanya dimakan sayu lapar,

Mengapa kami berasa ringan?

Dan penyair itu sendiri menjawab soalan ini:

Dan yang indah datang begitu dekat

Ke rumah-rumah kotor yang runtuh...

Tidak diketahui sesiapa,

Tetapi apa yang kita idamkan sejak zaman berzaman.

Keajaiban yang tidak diketahui, tetapi diingini ini adalah kedalaman langit bulan Julai, nafas dari kebun sakura yang mekar, langit berbintang yang tinggi - segala-galanya yang berada di atas masa, kerana ia adalah milik keabadian. Oleh itu, A. Akhmatova tidak pernah boleh berpaling dari negara asalnya walaupun dalam fikirannya.

Puisi Anna Akhmatova secara mengejutkan menggabungkan perkataan "I" dan "kami". "Kami" adalah generasinya, yang bagi pihaknya dia bercakap Subjek utama pemahaman artistik penyair adalah nasib rakan-rakannya, nasib orang yang nilai moralnya terbentuk di satu dunia, dan yang hidupnya dihabiskan di dunia lain. . Sejajar dengan mereka, tema lain berbunyi dalam karya Akhmatova - tema sejarah, yang berkaitan dengan karya-karya seperti "Tsarskoye Selo", "Northern Elegies", dll. Mereka terutama berurusan dengan azab tragis yang lama. penyair dunia yang dikasihi, Akhmatova sentiasa menyedari betapa benarnya di dunia itu, dan puisinya membantu kita mengekalkan nilai-nilai ini, tetapi, saya harap, nilai-nilai itu tidak hilang.

Dalam karya utamanya pada tahun empat puluhan dan lima puluhan, "A Puisi Tanpa Pahlawan," A. Akhmatova paling banyak mendedahkan tiga tema yang telah mendudukinya untuk masa yang lama - nasib generasi, nasib peribadi sebagai sebahagian daripada keseluruhan yang lebih besar, dan tentang yang hilang Dalam karyanya, penyair berusaha untuk melakukan ini, yang diramalkan dalam "Requiem":

Saya harus menunjukkan kepada anda, penghina

Dan kegemaran semua kawan,

Kepada pendosa yang ceria Tsarkoye Selo,

Apa yang akan berlaku kepada hidup anda...

Di satu pihak, dalam "Puisi Tanpa Wira" terdapat ironi tentang generasi A. Akhmatova, tetapi lebih kuat adalah kutukan pada masa itu, yang menjatuhkan penyair kepada nasib yang mengerikan;

Mulutnya tertutup dan terbuka,

Seperti mulut topeng tragis,

Tetapi ia ditutup dengan cat hitam

Dan dipenuhi dengan tanah kering.

Tetapi nasib penyair tidak lebih tragis daripada nasib mereka yang rapat dengannya:

Dan kami akan memberitahu anda,

Bagaimana kita hidup dalam ketakutan tanpa ingatan,

Bagaimana kanak-kanak dibesarkan untuk memotong blok,

Untuk penjara bawah tanah dan untuk penjara.

Tragedi rakyat Rusia menjadi lebih penting bagi Anna Akhmatova daripada insiden tragis 1913. Dan, tidak seperti kebanyakan penyair kontemporari, penyair melihat tragedi negara bukan sahaja dalam tragedi perang, tetapi sebaliknya di "jalan yang telah dilalui oleh banyak orang," di jalan ke timur, seperti kem Akhmatova nasibnya kepada nasib mereka yang lulus ujian yang dahsyat ini, dengan sangat tepat menggunakan imej berganda:

Dan di sebalik kawat berduri,

Di tengah-tengah taiga yang padat

Saya tidak tahu tahun berapa -

Menjadi segenggam debu kem,

Menjadi kisah dongeng dari yang mengerikan,

Kembar saya akan datang untuk soal siasat.

Puisi Anna Andreevna Akhmatova adalah bukti seseorang yang melalui semua ujian yang ditakdirkan oleh "zaman serigala", bukti betapa dahsyat dan tidak adilnya keinginan segelintir orang untuk memusnahkan asas semula jadi kewujudan manusia, sesuatu yang telah terbentuk di dunia selama berabad-abad Tetapi pada masa yang sama, ini adalah bukti bahawa adalah mustahil untuk memusnahkan kehidupan yang hidup, masa kini, yang kekal dalam diri manusia Dan ini mungkin mengapa puisi A. Akhmatova sangat penting dan begitu bermakna bagi kami.

Penyair besar Rusia M. Yu Lermontov boleh dipanggil penyair masa lalu dan sekarang. Tema sejarah, tema perubahan generasi,

moral, tradisi, asas adalah salah satu yang paling penting dalam karyanya, dan jika dalam wakil generasi masa lalu dia melihat contoh teladan, contoh kekuatan, keberanian, patriotisme, idea-idea hebat dan mengejar matlamat yang aktif, maka kontemporarinya , dan lebih-lebih lagi generasi akan datang, menyebabkan dia mempunyai keraguan dan kesedihan.

Tema sejarah Lermontov diketuai oleh refleksi yang kerap dan mengecewakan tentang nasib generasinya. Penyair dipanggil dan dipanggil oleh "gergasi berabad-abad yang telah berlalu", kerana dalam kehidupan kontemporarinya dia tidak melihat orang yang kuat mahupun tindakan tegas:

- Ya, ada orang pada zaman kita,

Tidak seperti suku semasa:

Wira bukan kamu!

Tetapi penulis tidak sama sekali menyalahkan generasi muda kerana pasif, sikap tidak peduli, dan pesimisme. Ini bukan kesalahan, ini adalah tragedi generasi yang terpaksa hidup dalam masa sukar dan tidak stabil. Selepas kekalahan Decembrist, hampir semua aktiviti menjadi mustahil. Dalam hal ini, keinginan semula jadi muncul pada orang untuk menarik diri ke dalam diri mereka sendiri, untuk melarikan diri dari kehidupan sebenar ke dunia mimpi dan fantasi. M. Yu. Lermontov sendiri tergolong dalam generasi ini, kerana karya-karyanya paling kerap bukanlah alasan pemerhati luar, tetapi pendedahan seseorang yang mengalami semua percanggahan dan kesukaran pada masa itu. Orang muda, sezaman Lermontov, kebanyakannya pintar, berpendidikan, orang berbakat dengan hati yang hangat dan keinginan untuk kebebasan dan kebahagiaan. Tetapi dalam puisi "Monolog," penyair menulis bagaimana semua dorongan mulia mereka dipadamkan di bawah beban kehidupan yang kejam, abad yang kejam:

Mengapa pengetahuan yang mendalam, dahagakan kemuliaan, bakat dan cinta yang bersemangat akan kebebasan,

Bilakah kita tidak boleh menggunakannya?

Seperti matahari musim sejuk di langit kelabu,

Hidup kita sangat mendung. Aliran monotonnya sangat singkat...

Dan nampaknya pengap di tanah air,

Dan hati menjadi berat, dan jiwa menjadi sedih...

Tidak mengenal cinta mahupun persahabatan yang manis,

Di tengah-tengah badai kosong masa muda kita merana,

Dan dengan cepat racun kemarahan menggelapkan dia,

Dan cawan kehidupan yang sejuk adalah pahit bagi kita;

Dan tiada apa yang menggembirakan jiwa.

Imej mereka yang mudanya merana "di antara ribut kosong," yang kehidupannya yang singkat, membosankan dan mendung seperti "matahari musim sejuk di ufuk kelabu," berfungsi sebagai celaan bukan sahaja kepada generasi sezaman penyair, tetapi juga kepada realiti sedia ada itu sendiri, yang membunuh sebarang aspirasi dan impian yang tinggi.

Salah satu karya Lermontov yang paling menarik, yang didedikasikan untuk refleksi tentang nasib generasinya, adalah "Duma," yang ditulis pada tahun 1838. Dalam puisi ini seseorang dapat merasakan kepedihan dan kebencian pengarang terhadap anak-anak muda yang kehilangan peluang bukan sahaja untuk bertindak, tetapi juga merasakan:

Saya melihat dengan sedih generasi kita!

Masa depannya sama ada kosong atau gelap,

Sementara itu, di bawah beban ilmu dan keraguan,

Ia akan menjadi tua dalam keadaan tidak aktif.

Malah wakil terbaik belia 30-an abad ke-19 tidak tahu bagaimana dan di mana untuk menggunakan kekuatan mereka. Akibatnya, ramai daripada mereka menjadi acuh tak acuh kepada segala-galanya, acuh tak acuh dan pasif:

Dan kehidupan sudah menyeksa kita, seperti jalan yang lancar tanpa matlamat,

Macam kenduri di hari raya orang lain.

Pemuda "layu tanpa perlawanan," manakala "api mendidih dalam darah" - keinginan untuk kehidupan yang aktif. Oleh itu, pengarang menunjukkan percanggahan yang tidak dapat didamaikan antara akal dan nafsu:

Dan beberapa jenis sejuk rahsia memerintah dalam jiwa, Apabila api mendidih dalam darah.

Menyalahkan persekitaran dan masa untuk pasif, Lermontov bagaimanapun tidak membenarkan generasinya sama sekali. Dia mengutuk ketidakaktifannya dan kekosongan dalam era ketika perjuangan amat diperlukan. Penyair itu sedih dengan fakta bahawa ramai orang sezamannya hidup "oleh kesilapan bapa mereka dan fikiran mereka yang lewat." Penulis menyatakan keyakinan bahawa kebebasan tidak datang dengan sendirinya: anda perlu memperjuangkannya, anda tidak takut untuk bekerja keras atau mati untuknya. Dia tidak dapat menerima hakikat bahawa orang-orang dari generasinya hidup tanpa tujuan, dengan tunduk menundukkan kepala mereka di hadapan kuasa-kuasa gelap reaksi:

Memalukan acuh tak acuh kepada yang baik dan yang jahat,

Pada permulaan perlumbaan kita layu tanpa perlawanan,

Dalam menghadapi bahaya mereka pengecut yang memalukan, Dan dalam menghadapi kuasa mereka adalah hamba yang hina.

Ketidakaktifan dan kepasifan orang-orang ini merosakkan minda, pengetahuan, dan keupayaan mereka untuk menghargai dan memahami keindahan. Kehidupan terbiar, tanpa kegembiraan menghilangkan jiwa dari sebarang perasaan, itulah sebabnya penyair sezamannya membencinya; dan mereka mengasihi "secara kebetulan," "tanpa mengorbankan apa-apa, baik kemarahan mahupun cinta."

Generasi ini semakin tua bukan sahaja secara fizikal, tetapi, pertama sekali, secara rohani. "Laluan lancar tanpa matlamat" mereka adalah akibat daripada sikap acuh tak acuh, kekurangan kebimbangan dan kebimbangan hidup. Secara moralnya hancur, setelah kehilangan integriti pandangan dunia mereka, mereka tidak lagi mampu bekerja dan berprestasi.

Di dalam hati penyair yang bersemangat sentiasa hidup impian yang cerah untuk masa depan yang lebih baik. Tetapi, melihat realiti zamannya, kehancuran jiwa, tumbuh-tumbuhan kelabu di negara tempat dia dilahirkan, Lermontov secara tidak sengaja mula mengalami kemarahan bercampur sedih dan putus asa. Dia mengimpikan kebahagiaan, perjuangan, pergerakan yang berterusan ke hadapan, tetapi dia hanya melihat kematian perlahan generasinya dalam ketidakpedulian, ketidakaktifan, dan kesunyian yang menyedihkan. M. Yu. Lermontov dengan tegas menghakimi orang sezamannya, menjatuhkan hukuman yang keras kepada mereka.

Dalam puisinya yang didedikasikan untuk nasib generasi 30-an abad ke-19, dia kesal kerana pasukan terbaik sezamannya sedang mati. Tetapi dia juga mengutuk mereka kerana tidak bertindak, meramalkan kematian yang memalukan bagi mereka dan penghinaan terhadap keturunan mereka:

Sebagai orang ramai yang suram dan tidak lama lagi dilupakan, kita akan melintasi dunia tanpa bunyi atau jejak,

Tanpa melepaskan satu abad pemikiran yang subur,

Bukan genius kerja yang dimulakan.

Dan abu kami, dengan keterukan seorang hakim dan warganegara,

Seorang keturunan akan menghina dengan ayat yang menghina,

Ejekan pahit anak lelaki yang tertipu

Atas bapa yang terbuang.

Penyair juga bimbang bahawa dalam dunia yang tidak berjiwa ini tujuan tinggi puisi telah hilang. Lidah berapi-api tidak lagi dapat menembusi jiwa-jiwa yang diselubungi kesejukan yang mematikan. Penyair, nabi, orang pilihan Tuhan ditakdirkan untuk salah faham dan dilupakan. Dan dia sendiri menyedari perkara ini, yang menjadikan pandangan dunianya lebih tragis.