Persembahan rumpai laut. Rumpai laut

Itali lewat abad ke-13. – abad ke-16

Slaid 2: Tempoh perkembangan seni Renaissance

Pra-Renaissance abad ke-13 - ke-14. Renaissance awal abad ke-15. Renaissance Tinggi, abad ke-15 - ke-16. Renaissance lewat hingga abad ke-16.

Slaid 3

hingga abad ke-13 -14. Pra-Renaissance Proto-Renaissance Trecento

Slaid 4: Seni Pra-Renaissance, abad ke-13 - ke-14

Giotto "Kiss of Judas" "Lamentation" menara loceng Katedral Santa Maria del Fiore

Slaid 5

Slaid 6

Slaid 7

Seni Renaissance Awal abad ke-15 Botticelli "Musim Bunga" "Kelahiran Zuhrah" "Venus dan Marikh" "Pengumuman" "Terbengkalai"

Slaid 8

Slaid 9

Slaid 10

Slaid 11

Slaid 12

Slaid 13

Slaid 14

Slaid 15

Seni Renaissance Awal abad ke-15 Donatello "David" "Condottierre Gattamelata"

Slaid 16

Slaid 17

Slaid 18

Slaid 19

Seni Renaissance Tinggi abad ke-16 Leonardo da Vinci "Madonna Benois" "Madonna Litta" "La Gioconda" "Wanita dengan Ermine" "Potret Diri" (goresan) "Perjamuan Terakhir" (fresco)

Slaid 20

Slaid 21

Slaid 22

Slaid 23

Slaid 24

Slaid 25

Slaid 26

Slaid 27

Slaid 28

Seni Renaissance Tinggi abad ke-16 Raphael "Madonna Conestabile" "The Beautiful Gardener" "Sistine Madonna" "Betrothal of Mary" "School of Athens" (fresco)

Slaid 29

Slaid 30

Slaid 31

Slaid 32

Slaid 33

Slaid 34

Seni Renaissance Tinggi abad ke-16 Michelangelo "David" "Pieta" Lukisan siling Kapel Sistine (lukisan dinding) Kubah St. Petra di Rom

Slaid 35

Slaid 36

Slaid 37

Slaid 38

Slaid 39

Slaid 40

Slaid 41

Leonardo da Vinci (1452-1519), pelukis Itali, pengukir, arkitek, saintis dan jurutera. Pengasas budaya seni Renaissance Tinggi, Leonardo da Vinci berkembang sebagai sarjana, belajar pada 1467-1472 di Florence dengan A. del Verrocchio. Kaedah kerja di bengkel Verrocchio, di mana amalan artistik digabungkan dengan eksperimen teknikal, serta hubungan rapatnya dengan ahli astronomi P. Toscanelli menyumbang kepada kemunculan kepentingan saintifik Leonardo da Vinci muda. Dalam karya awal (ketua malaikat dalam "Baptisan" Verrocchio, selepas 1470, "Pengumuman", sekitar 1474, kedua-duanya dalam Uffizi; yang dipanggil "Benois Madonna", sekitar 1478, State Hermitage, St. Petersburg) artis, membangunkan tradisi seni Renaissance awal, menekankan bentuk tiga dimensi yang lancar dengan chiaroscuro lembut, kadang-kadang memeriahkan wajah dengan senyuman halus, menggunakannya untuk mencapai penghantaran keadaan emosi yang halus. Merekodkan hasil pemerhatian yang tidak terkira banyaknya dalam lakaran, lakaran dan kajian berskala penuh, dilakukan dalam pelbagai teknik (pensel Itali dan perak, sanguine, pen, dll.), Leonardo da Vinci dicapai, kadang-kadang menggunakan karikatur aneh, ketajaman dalam menyampaikan wajah. ekspresi, dan fizikal Ciri-ciri dan pergerakan tubuh manusia dibawa ke dalam harmoni yang sempurna dengan suasana rohani gubahan.

Slaid 42

Pada tahun 1481 atau 1482 Leonardo da Vinci memasuki perkhidmatan pemerintah Milan, Lodovico Moro, dan berkhidmat sebagai jurutera tentera, jurutera hidraulik, dan penganjur cuti mahkamah. Selama lebih 10 tahun dia bekerja di monumen ekuestrian Francesco Sforza, bapa kepada Lodovico Moro (model tanah liat bersaiz sebenar monumen itu telah musnah apabila Perancis menawan Milan pada tahun 1500). Semasa zaman Milan, Leonardo da Vinci mencipta "Madonna of the Rocks" (1483-1494, Louvre, Paris; versi ke-2 - sekitar 1497-1511, Galeri Nasional, London), di mana watak-wataknya dipersembahkan dikelilingi oleh landskap berbatu yang pelik, dan chiaroscuro ( sfumato) terbaik memainkan peranan sebagai prinsip penghubung rohani, menekankan kemesraan hubungan manusia. Di ruang makan biara Santa Maria delle Grazie, dia menyelesaikan lukisan dinding "The Last Supper" (1495-1497; disebabkan oleh keanehan teknik yang digunakan oleh Leonardo da Vinci - minyak dengan tempera - ia telah dipelihara dengan teruk. bentuk yang rosak; ia telah dipulihkan pada abad ke-20), menandakan satu dari puncak lukisan Eropah; kandungan etika dan rohaninya yang tinggi dinyatakan dalam keteraturan matematik komposisi, yang secara logik meneruskan ruang seni bina sebenar, dalam sistem gerak isyarat dan ekspresi muka yang jelas dan dibangunkan dengan ketat, dalam keseimbangan bentuk yang harmoni. Semasa belajar seni bina, Leonardo da Vinci membangunkan pelbagai versi bandar "ideal" dan projek untuk kuil berkubah pusat, yang mempunyai pengaruh besar pada seni bina kontemporari Itali.

Slaid 43

Selepas kejatuhan Milan, kehidupan Leonardo da Vinci dihabiskan dalam perjalanan berterusan (1500-1502, 1503-1506, 1507 - Florence; 1500 - Mantua dan Venice; 1506, 1507-1513 - Milan; 1513-1516 - Rom; 1517 - Rom 1519 - Perancis). Di Florence, beliau bekerja pada lukisan Dewan Majlis Besar di Palazzo Vecchio "The Battle of Anghiari" (1503-1506, belum selesai, diketahui dari salinan dari kadbod), yang berdiri pada asal-usul genre pertempuran Eropah zaman moden. . Dalam potret Monna Lisa atau Gioconda (sekitar 1503, Louvre, Paris) dia menjelmakan cita-cita agung kewanitaan abadi dan daya tarikan manusia; Elemen penting dalam komposisi itu ialah landskap kosmik yang luas, melebur menjadi jerebu biru sejuk. Kerja-kerja akhir Leonardo da Vinci termasuk projek untuk monumen kepada Marshal Trivulzio (1508-1512), imej mezbah "St Anne with Mary and the Child Christ" (sekitar 1500-1507, Louvre, Paris), melengkapkan carian tuan. untuk perspektif cahaya udara dan pembinaan piramid harmonik komposisi, dan "John the Baptist" (sekitar 1513-1517, Louvre, Paris), di mana kekaburan imej yang agak manis menunjukkan peningkatan momen krisis dalam karya artis. Dalam satu siri lukisan yang menggambarkan malapetaka sejagat (yang dipanggil kitaran "Banjir", pensel dan pen Itali, sekitar 1514-1516, Perpustakaan Diraja, Windsor), pemikiran tentang tidak pentingnya manusia sebelum kuasa unsur-unsur digabungkan dengan idea rasionalistik tentang sifat kitaran proses semula jadi. Sumber yang paling penting untuk mengkaji pandangan Leonardo da Vinci ialah buku nota dan manuskripnya (kira-kira 7 ribu helaian), petikan yang dimasukkan dalam "Risalah Lukisan", yang disusun selepas kematian tuan oleh pelajarnya F. Melzi dan yang mempunyai pengaruh besar terhadap pemikiran teori dan amalan artistik Eropah.

Slaid 44

Dalam "pertikaian seni," Leonardo da Vinci memberikan tempat pertama untuk melukis, memahaminya sebagai bahasa universal (serupa dengan matematik dalam bidang sains), yang mampu merangkumi semua manifestasi kecerdasan yang pelbagai dalam alam semula jadi. Sebagai seorang saintis dan jurutera, beliau memperkayakan hampir semua bidang sains pada zamannya. Seorang wakil terkemuka sains semula jadi berasaskan eksperimen, Leonardo da Vinci memberi perhatian khusus kepada mekanik, melihat di dalamnya kunci utama kepada rahsia alam semesta; tekaan konstruktifnya yang cemerlang jauh mendahului era kontemporarinya (projek kilang bergulir, mesin penggerak bumi, kapal selam, pesawat). Pemerhatian yang dikumpulnya terhadap pengaruh media lutsinar dan lut sinar pada warna objek membawa kepada penubuhan prinsip perspektif udara berasaskan saintifik dalam seni Renaissance Tinggi. Semasa mengkaji struktur mata, Leonardo da Vinci membuat tekaan yang betul tentang sifat penglihatan binokular. Dalam lukisan anatomi, dia meletakkan asas ilustrasi saintifik moden, dia juga mempelajari botani dan biologi. Seorang saintis eksperimen yang tidak kenal lelah dan artis cemerlang, Leonardo da Vinci menjadi simbol Renaissance yang diiktiraf secara universal.

Slaid 45

Raphael (sebenarnya Raffaello Santi atau Sanzio, Raffaello Santi, Sanzio) (1483-1520), pelukis dan arkitek Itali. Karya beliau paling jelas merangkumi idea-idea humanistik Zaman Renaissance Tinggi tentang orang yang cantik dan sempurna yang hidup dalam harmoni dengan dunia, dan cita-cita ciri kecantikan yang mengesahkan kehidupan pada zaman itu. Raphael, anak kepada pelukis Giovanni Santi, menghabiskan tahun-tahun awalnya di Urbino dan belajar dengan Perugino di Perugia dari 1500-1504. Karya zaman ini ditandai dengan puisi halus dan lirik lembut latar belakang landskap (“The Dream of a Knight”, Galeri Nasional, London; “The Three Graces”, Muzium Conde, Chantilly; “Madonna Conestabile”, Muzium Pertapaan Negeri, St. Petersburg; semua sekitar 1500-1502). Hampir dalam komposisi dan penyelesaian spatial kepada lukisan dinding Perugino "Transfer of the Keys to St. Peter" di Sistine Chapel of the Vatican ialah imej altar Raphael "The Betrothal of Mary" (1504, Brera Gallery, Milan). Dari 1504, Raphael bekerja di Florence, di mana dia berkenalan dengan karya Leonardo da Vinci dan Fra Bartolommeo, dan mempelajari anatomi dan perspektif saintifik. Banyak imej Madonna yang diciptanya di Florence (“Madonna Granduca”, 1505, Galeri Pitti, Florence; “Madonna with the Child Christ and John the Baptist” atau “The Beautiful Gardener”, 1507, Louvre, Paris; “Madonna with the Goldfinch", Uffizi) telah membawa kemuliaan All-Italian kepada artis itu.

Slaid 46

Pada tahun 1508, Raphael menerima jemputan daripada Pope Julius II ke Rom, di mana dia dapat menjadi lebih akrab dengan monumen purba dan mengambil bahagian dalam penggalian arkeologi. Memenuhi perintah paus, Raphael mencipta lukisan di dalam dewan (stanza) Vatican, memuliakan cita-cita kebebasan dan kebahagiaan duniawi manusia, tanpa had keupayaan fizikal dan rohaninya. Dalam kemegahan yang tenang, komposisi lukisan yang harmoni secara harmoni, latar belakang seni bina memainkan peranan yang besar, secara inovatif membangunkan trend seni bina Itali yang kontemporari dengan Raphael. Dalam Stanza della Segnatura (1509-1511), artis membentangkan bidang utama aktiviti rohani pada zamannya: teologi ("Disputa"), falsafah ("Sekolah Athens"), puisi ("Parnassus"), perundangan ("Kebijaksanaan") , Ukur, Kuasa” ), serta adegan alegori, alkitabiah dan mitologi di siling yang sepadan dengan gubahan utama. Di Stanza d'Eliodoro dengan lukisan dinding mengenai subjek sejarah legenda (“Pengasingan Eliodorus”, “Pertemuan Paus Leo I dengan Atilla”, “Misa di Bolsena”, “Pelepasan Rasul”

Slaid 47

Peter dari Penjara"), bakat Raphael sebagai ahli chiaroscuro dan pewarnaan yang harmoni, lembut dan ringan ditunjukkan dengan kekuatan tertentu. Drama yang semakin meningkat dalam lukisan dinding ini mengambil secuil kesedihan teater dalam lukisan Stanza del Incendio (1514-1517), yang dilakukan Raphael bersama ramai pembantu dan pelajar. Berdekatan dengan lukisan dinding Vatican terdapat kadbod Raphael untuk satu siri permaidani untuk menghiasi dinding Kapel Sistine (1515-1516, pensil Itali, lukisan berus, Muzium Victoria dan Albert, London, dan koleksi lain). Lukisan dinding "The Triumph of Galatea" di Villa Farnesina di Rom (1514) disemai dengan semangat klasik purba dengan kultus keindahan sensualnya. Di Rom, bakat cemerlang Raphael sebagai pelukis potret mencapai kematangan (“Potret Kardinal,” sekitar 1512, Prado, Madrid; “Wanita Berbaju Putih” atau “Donna Velata,” sekitar 1513, Galleria Palatina, Florence; potret B. Castiglione, 1515-1516, Louvre, Paris, dll.). Dalam “Madonnas” Raphael pada zaman Rom, suasana indah karya awalnya digantikan dengan rekreasi perasaan keibuan manusia yang lebih mendalam (“Madonna Alba”, sekitar 1510-1511, Galeri Nasional, Washington; “Madonna di Foligno”, sekitar 1511-1512, Vatican Pinacoteca); Mary muncul sebagai perantara umat manusia, penuh dengan maruah dan kemurnian rohani, dalam karya Raphael yang paling terkenal - "The Sistine Madonna" (1515-1519, Galeri Seni, Dresden).

Slaid 48

Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, Raphael terlalu sarat dengan perintah sehingga dia mempercayakan pelaksanaan banyak daripada mereka kepada pelajar dan pembantunya (Giulio Romano, J.F. Penney, dll.), biasanya mengehadkan dirinya kepada penyeliaan umum kerja. Dalam karya ini (lukisan dinding "Loggia of the Psyche of the Villa Farnesina", 1514-1518; lukisan dinding dan stuko di Loggias of the Vatican, 1519; altarpiece yang belum selesai "Transfiguration", 1519-1520, Vatican Pinakothek) ciri-ciri krisis Renaissance dan kecenderungan ke arah tingkah laku jelas terbukti. Aktiviti Raphael sebagai seorang arkitek adalah sangat penting untuk pembangunan seni bina Itali, yang mewakili, seolah-olah, hubungan penghubung antara karya Bramante dan Palladio. Selepas kematian Bramante, Raphael mengambil jawatan ketua arkitek Katedral St. Peter di Rom (dia merangka rancangan baru untuk katedral itu, berdasarkan jenis seni bina basilika), dan juga menyiapkan pembinaan halaman Vatican dengan loggia. , yang telah dimulakan oleh Bramante. Antara bangunan Raphael yang lain: gereja bulat Sant'Eligio degli Orefici (dibina dari 1509) dan Chapel Chigi gereja Santa Maria del Popolo (1512-1520) di Rom, palazzo Vidoni-Caffarelli yang elegan (dari 1515) di Rom dan Pandolfini ( c 152O) di Florence. Rancangan asal Raphael sebahagiannya direalisasikan di Vila Roman Madama (dari 1517; pembinaan diteruskan oleh arkitek A. de Sangallo the Younger), secara organik dihubungkan dengan taman-taman di sekeliling dan taman teres. Seni Raphael, yang mempunyai pengaruh yang besar pada lukisan Eropah pada abad ke-16-19 dan, sebahagiannya, abad ke-20, selama berabad-abad mengekalkan makna kuasa dan model artistik yang tidak dapat dipertikaikan untuk artis dan penonton.

Slaid 49

Michelangelo Buonarroti; sebaliknya Michelangelo di Lodovico di Lionardo di Buonarroto Simoni (1475-1564), pemahat Itali, pelukis, arkitek dan penyair. Dalam seni Michelangelo, kedua-dua cita-cita manusiawi Zaman Renaissance Tinggi, penuh dengan kesedihan heroik, dan rasa tragis krisis pandangan dunia humanistik, ciri zaman Renaissance, dijelmakan dengan kuasa ekspresif yang sangat besar. Michelangelo belajar di Florence dalam bengkel D. Ghirlandaio (1488-1489) dan dengan pengukir Bertoldo di Giovanni (1489-1490), bagaimanapun, kenalannya dengan karya Giotto, Donatello, Masaccio, Jacopo della Quercia, dan kajian monumen adalah sangat penting untuk pembangunan kreatif plastik antik Michelangelo. Sudah dalam karya mudanya (relief "Madonna at the Staircase", "Battle of the Centaurs", sekitar 1490-1492, Casa Buonarroti, Florence, kedua-duanya adalah marmar, seperti semua karya arca Michelangelo yang disebutkan) ciri-ciri utama pengukir. kerja ditentukan - monumentaliti dan kuasa plastik, ketegangan dalaman dan drama imej, penghormatan untuk kecantikan manusia. Bekerja di Rom pada akhir 1490-an, Michelangelo memberi penghormatan kepada keghairahannya terhadap arca purba dalam patung "Bacchus" (1496-1497, Muzium Negara, Florence); Beliau memperkenalkan kandungan kemanusiaan baharu dan imej yang meyakinkan dengan jelas ke dalam skema tradisional Gothic kumpulan "Lamentation of Christ" (sekitar 1497-1498, Katedral St. Peter, Rom).

Slaid 50

Pada tahun 1501, Michelangelo kembali ke Florence, di mana dia mencipta patung besar "David" (1501-1504, Galleria dell'Accademia, Florence), menjelmakan dorongan heroik dan keberanian sivik orang Florentine yang membuang kuk kezaliman Medici. Dalam kadbod untuk lukisan Palazzo Vecchio "The Battle of Cascina" (1504-1504, salinan telah terselamat), dia berusaha untuk menyatakan kesediaan rakyat untuk mempertahankan republik itu. Pada tahun 1505, Pope Julius II menjemput Michelangelo ke Rom dan menugaskannya untuk mencipta makamnya sendiri. Untuk makam Julius II, hanya siap pada tahun 1545 (gereja San Pietro di Vincoli di Rom), Michelangelo mencipta beberapa patung, termasuk "Musa" (1515-1516), dikurniakan kehendak yang kuat, kekuatan raksasa dan perangai, dipenuhi dengan tragedi "Budak Yang Sekarat" " dan "Budak Pemberontak" (1513-1516, Louvre, Paris), serta 4 tokoh hamba yang belum selesai (1532-1534), di mana proses pengukir kerja jelas kelihatan, dengan berani menyelidiki bongkah batu di beberapa tempat dan meninggalkan tempat lain hampir tidak siap. Dalam kitaran bergambar yang dilaksanakan oleh Michelangelo di peti besi Kapel Sistine di Vatican (1508-1512; termasuk adegan dari kitab Kejadian di bahagian tengah siling, figura monumental nabi dan sibyl di bahagian sisi peti besi , imej nenek moyang Kristus dan episod alkitabiah dalam acuan, layar dan lunettes), artis mencipta komposisi yang megah, khidmat, mudah dilihat secara umum dan terperinci, dianggap sebagai himne untuk keindahan fizikal dan rohani, sebagai penegasan kemungkinan kreatif tanpa had Tuhan dan manusia diciptakan mengikut imejnya. Lukisan dinding siling Sistine Chapel, seperti lukisan lain oleh Michelangelo, dicirikan oleh kejelasan pemodelan plastik, ekspresi reka bentuk dan komposisi yang sengit, dan dominasi warna yang disenyapkan dan halus dalam julat berwarna-warni.

Slaid 51

Pada 1516-1534, Michelangelo sekali lagi tinggal di Florence, bekerja pada reka bentuk fasad Gereja San Lorenzo dan ensemble seni bina dan arca makam keluarga Medici di New Sacristy dari gereja yang sama (1520-1534) , serta pada arca untuk makam Pope Julius II. Pandangan dunia Michelangelo pada tahun 1520-an memperoleh watak yang tragis. Pesimisme mendalam yang mencengkamnya dalam menghadapi kematian kebebasan politik dan sivil di Itali, krisis humanisme Renaissance, tercermin dalam struktur kiasan arca makam Medici - dalam pemikiran berat dan pergerakan patung-patung tanpa tujuan. daripada Dukes Lorenzo dan Giuliano, tanpa ciri potret, dalam simbolisme dramatik empat tokoh yang menggambarkan " Petang", "Malam", "Pagi" dan "Siang" dan mempersonifikasikan ketakterbalikan aliran masa. Pada 1534 Michelangelo berpindah lagi ke Rom, di mana dia menghabiskan 30 tahun terakhir hidupnya. Lukisan akhir tuan memukau dengan kuasa tragis imej (lukisan dinding "Penghakiman Terakhir" di dinding mezbah Kapel Sistine di Vatican, 1536-1541), meresap dengan pantulan pahit tentang kesia-siaan kehidupan manusia, pada keputusasaan yang menyakitkan untuk mencari kebenaran (sebahagiannya menjangka lukisan Baroque, lukisan Kapel Paolina di Vatican, 1542-1550). Karya arca terakhir Michelangelo termasuk "Pieta", ditandai dengan ungkapan tragis bahasa artistik, untuk Katedral Florentine Santa Maria del Fiore (sebelum 1550-1555, dimusnahkan oleh Michelangelo dan dipulihkan oleh pelajarnya M. Calcagni; kini di Galleria dell'Accademia, Florence) dan kumpulan arca "Pieta" Rondanini" (1555-1564, Muzium Seni Purba, Milan), yang dimaksudkan olehnya untuk batu nisannya sendiri dan belum selesai.

Slaid 52

Kerja lewat Michelangelo dicirikan oleh pemergian secara beransur-ansur dari lukisan dan arca dan beralih kepada seni bina dan puisi. Bangunan Michelangelo dibezakan oleh peningkatan keplastikan, kedinamikan dalaman dan ketegangan jisim; Peranan besar di dalamnya dimainkan oleh reka bentuk pelepasan dinding, cahaya aktif dan organisasi bayang-bayang permukaannya dengan bantuan pilaster tinggi, cornice yang sangat besar, platband dan portal pintu. Malah dalam tempoh Florentine yang terakhir, beliau mereka bentuk dan menyelia pembinaan bangunan Perpustakaan Laurentian (1523-1534), mencipta ensembel ekspresif yang merangkumi ruang vestibul yang dinamik dengan tangga dan bahagian dalam bilik bacaan yang tenang dan ketat. Dari 1546, Michelangelo menyelia pembinaan Katedral St. Peter dan pembinaan ensemble Dataran Capitoline di Rom (kedua-dua kerja telah siap selepas kematiannya). Dataran Capitol trapezoid dengan monumen ekuestrian purba Maharaja Marcus Aurelius di tengah, ensembel bandar Renaissance pertama yang direka oleh artis tunggal, ditutup oleh Istana Konservatif, diapit oleh dua istana yang diletakkan secara simetri di sisinya dan membuka ke dalam bandar dengan tangga yang luas. Dalam rancangan Katedral St. Peter, Michelangelo, mengembangkan idea-idea Bramante dan memelihara idea sentrisiti, mengukuhkan kepentingan pusat salib di ruang dalaman. Semasa hayat Michelangelo, bahagian timur katedral dibina dengan asas kubah yang megah, didirikan pada 1586-1593 oleh arkitek M. Giacomo della Porta, yang agak memanjangkan bahagiannya. Lirik Michelangelo ditandai dengan kedalaman pemikiran dan tragedi yang tinggi. Dalam madrigals dan sonnets, cinta ditafsirkan sebagai keinginan abadi manusia untuk kecantikan dan keharmonian tentang kesunyian artis dalam dunia yang bermusuhan wujud bersama dengan kekecewaan pahit seorang humanis dalam menghadapi keganasan yang berjaya. Karya Michelangelo, yang menjadi peringkat akhir yang cemerlang dalam Renaissance Itali, memainkan peranan yang besar dalam perkembangan seni Eropah, sebahagian besarnya menyediakan pembentukan Mannerisme, dan mempunyai pengaruh yang besar terhadap pembentukan prinsip Baroque.

Slaid 53

Botticelli Sandro [sebenarnya Alessandro di Mariano Filipepi, Alessandro di Mariano Filipepi] (1445–1510), pelukis Itali Zaman Renaissance Awal. Kepunyaan sekolah Florentine, sekitar 1465–1466 beliau belajar dengan Filippo Lippi; pada 1481–1482 dia bekerja di Rom. Karya-karya awal Botticelli dicirikan oleh pembinaan ruang yang jelas, pemodelan pemotongan yang jelas, dan minat dalam butiran harian ("Adoration of the Magi," sekitar 1476–1471, Uffizi). Dari penghujung tahun 1470-an, selepas hubungan Botticelli dengan mahkamah penguasa Medici Florence dan kalangan humanis Florentine, ciri-ciri bangsawan dan kecanggihan semakin meningkat dalam karyanya, lukisan pada tema kuno dan alegori muncul, di mana imej pagan yang sensual disemai dengan kerohanian lirik yang luhur dan pada masa yang sama puitis (“Musim Bunga”, sekitar 1477–1478, “Kelahiran Venus”, sekitar 1483–1484, kedua-duanya dalam Uffizi).

Slaid 54

Animasi landskap, keindahan figura yang rapuh, kemuzikan cahaya, garis yang menggeletar, ketelusan warna yang indah, seolah-olah ditenun dari refleks, mewujudkan di dalamnya suasana termenung dan sedikit kesedihan. Dalam lukisan dinding yang disempurnakan oleh Botticelli pada 1481–1482 di Kapel Sistine di Vatican ("Pemandangan dari Kehidupan Musa", "Hukuman Korah, Datan dan Abiron", dll.), keharmonian landskap dan seni bina purba yang megah digabungkan dengan ketegangan plot dalaman, ketajaman ciri potret ciri , bersama-sama dengan pencarian nuansa halus keadaan dalaman jiwa manusia, dan potret kuda-kuda tuan (potret Giuliano Medici, 1470-an, Accademia Carrara, Bergamo) . Pada tahun 1490-an, semasa era pergolakan sosial dan khutbah mistik-pertapa rahib Savonarola yang menggoncang Florence, nota drama dan kemuliaan agama muncul dalam seni Botticelli ("Fitnah," selepas 1495, Uffizi), tetapi lukisannya untuk Dante " Divine Comedy” ( 1492–1497, Engraving Cabinet, Berlin, dan Perpustakaan Vatican) dengan ekspresi emosi yang akut, mereka mengekalkan garis yang ringan dan imej yang jelas zaman Renaissance.

Slaid 55

Donatello (sebenarnya Donato di Niccolo di Betto Bardi, Donato di Niccolo di Betto Bardi) (sekitar 1386–1466), pengukir Itali Zaman Renaissance Awal. Pada 1404-1407 beliau belajar di bengkel L. Ghiberti. Dia bekerja terutamanya di Florence, serta di Siena (1423–1434 m 1457–1461), Rom (1430–1433), Padua (1444–1453), dan pada 1451 dia melawat Mantua, Venice, Ferrara. Salah satu yang pertama di Itali, Donatello secara kreatif memahami pengalaman arca purba dan mencipta bentuk klasik dan jenis arca Renaissance - patung berdiri bebas, batu nisan dinding, monumen berkuda, dan relief "bergambar". Karya Donatello merangkumi pencarian cara ekspresi baru yang bercirikan seni Renaissance, minat yang mendalam terhadap realiti dalam semua kepelbagaian manifestasi khususnya, keinginan untuk generalisasi yang luhur dan idealisasi heroik. Karya awal tuan (patung nabi untuk portal sisi Katedral Florence, 1406–1408) masih ditandai dengan kekangan bentuk Gothic, pecahan rentak linear yang dihancurkan. Walau bagaimanapun, sudah pun patung St. Mark untuk fasad Gereja Orsanmichele di Florence (marmar, 1411–1413) dibezakan oleh tektonik jelas jisim plastik, kekuatan dan kemegahan yang tenang.

Slaid 56

Cita-cita Renaissance bagi pahlawan-pahlawan terkandung dalam imej St. George untuk gereja yang sama (marmar, sekitar 1416, Muzium Negara, Florence). Galeri unik imej potret yang sangat individu diwakili oleh patung para nabi untuk campanile Katedral Florence (marmar, 1416–1435, Muzium Katedral, Florence). Dalam relief “picturesque” (“Pesta Herod” pada fon gangsa Siena Baptistery, 1423–1427; relief of the Old Sacristy of the Church of San Lorenzo in Florence, 1434–1443) dia mencipta kesan ruang yang sangat dalam. dengan bantuan perspektif linear, persempadanan tepat pelan dan menurunkan ketinggian imej secara beransur-ansur. Pelaksanaan Renaissance bentuk kuno ditandai dengan karya Donatello seperti batu nisan Baldassare Coscia (antipope John XXIII; bersama dengan arkitek Michelozzo di Bartolommeo, marmar, gangsa, 1425–1427, baptistery di Florence), yang menggunakan sarkofagus antik , angka alegori dan rangka susunan, mezbah "Pengumuman" (yang dipanggil altar Cavalcanti; batu kapur, terracotta, sekitar 1428–1433, Gereja Santa Croce, Florence) dengan hiasan antik yang megah, platform nyanyian Katedral Florence (marmar dengan mozek dan penyepuhan, 1433–1439, Muzium Katedral, Florence) dengan tarian bulat ceria putti riang,

Slaid pembentangan terakhir: Seni Renaissance

patung David (gangsa, 1430-an, Muzium Negara, Florence) - imej pertama tubuh manusia telanjang dalam arca patung Renaissance. Semasa bekerja di Padua, Donatello mencipta monumen sekular Renaissance yang pertama - monumen ekuestrian kepada condottiere Gattamelata (gangsa, marmar, batu kapur, 1447–1453) dan mezbah arca besar untuk gereja Sant'Antonio (1446–1450) , dihiasi dengan adegan-adegan lega, dipasang dengan mahir dalam ruang ilusi. Karya Donatello kemudiannya, yang dilakukan di Florence, sangat ekspresif, ditandai dengan ciri-ciri pecahan rohani (kumpulan "Judith dan Holofernes", gangsa, sekitar 1456–1457, Piazza della Signoria; relief mimbar Gereja San Lorenzo, gangsa, 1460-an). Pengaruh Donatello terhadap perkembangan seni Renaissance di Itali sangat besar; pencapaiannya diterima pakai oleh ramai pelukis dan pengukir - P. Uccello, A. del Castagno, Mantegna, dan kemudiannya Michelangelo dan Raphael.

ringkasan pembentangan

Rumpai laut

Slaid: 28 Perkataan: 2298 Bunyi: 0 Kesan: 0

Chrysophytes - alga emas sepenuhnya merangkumi organisasi chromophytes. Ochromonas ialah monad yang paling kurang khusus. Ochromonas tuberculatus: Rupa di bawah mikroskop cahaya. Kajian tentang organisasi chromophyte harus bermula dengan Ochromonas. Bakteria. Alga berfilamen. najis. Pembentukan endogen sista silika. Chrysophytes lain boleh menjadi coccoid, amoeboid, filamen, thallus, atau siphonal. Sinuraceae sering dianggap sebagai kelas bebas dalam pembahagian chrysophytes. Xanthophytes ialah alga chrysophyte kuning-hijau tanpa fucoxanthin. Zoospora daripada alga berfilamen Tribonema sp.

- Alga.ppt

Pelajaran Alga

Slaid: 18 Perkataan: 842 Bunyi: 0 Kesan: 41

Alga tergolong dalam kerajaan apa? 3. Bekerja dengan konsep "Kotak Hitam" Di atas meja terdapat helaian dengan senarai konsep. Konsep: pembiakan aseks; pertikaian; gamet; sporofit; keadaan yang menguntungkan. 5. Bekerja dengan kad isyarat “Merah-Hijau”: Ya – hijau, Tidak – merah. Bolehkah alga menjadi unisel atau multisel? Adakah alga mempunyai organ? Adakah fotosintesis berlaku dalam sel alga dalam cahaya? Adakah alga autotrof berdasarkan kaedah pemakanan mereka? Adakah sel alga mempunyai nukleus, sitoplasma, membran, dan kromatofor? Adakah pembiakan melalui spora dipanggil seksual? Semasa pembiakan seksual, adakah gamet terbentuk?

- Alga Pelajaran.ppt

Topik: "Tumbuhan rendah - alga." Kumpulan ekologi: air tawar dan marin (phytoplankton dan phytobenthos), daratan, tanah. Ciri umum alga. Pemakanan: autotrof, tetapi terdapat spesies mixotropik. Pembiakan: seksual dan aseksual. Pembiakan seksual: Berkaitan dengan persetubuhan gamet dan pembentukan zigot. Bentuk proses seksual dalam alga: hologami, isogami, heterogami, oogami. Bagi sesetengah alga, proses seksual berlaku dalam bentuk konjugasi. Manifold. Diedarkan ke mana-mana. Kebanyakan alga hijau adalah penghuni badan air tawar, tetapi terdapat juga spesies marin.

- Jabatan Alga.ppt

Tumbuhan alga

Slaid: 17 Perkataan: 1048 Bunyi: 1 Kesan: 1

Rumpai laut. Jumlah spesies alga adalah kira-kira 35 ribu. Saiz dan struktur alga sangat pelbagai. Struktur alga. Badan sedemikian, tidak dibahagikan kepada tisu dan organ, dipanggil thallus atau thallus. Sitoplasma memenuhi seluruh rongga sel atau terletak dari dinding ke dinding. Satu vakuol besar atau beberapa kecil diisi dengan sap sel. Pemakanan alga. Pemakanan alga terutamanya autotropik; klorofil dan pigmen lain terdapat dalam plastid. Pembiakan alga. Alga membiak secara seksual dan aseksual. Spora tidak bergerak, tetapi zoospora boleh bergerak menggunakan flagela.

- Tumbuhan alga.pptx

Biologi alga

Slaid: 35 Perkataan: 608 Bunyi: 0 Kesan: 0

Pelbagai alga. Tujuan pelajaran. Alga bersel tunggal Chlamydomonas. Kitaran hidup Chlamydomonas. Ulotrix semakin mendalam. Benang nipis panjang dilekatkan pada batu bawah air dan tersangkut. Pembiakan ulotrix. Gunakan ujian untuk menjawab soalan. Alga badan air tawar. Dalam cuaca panas pada musim panas, air mekar sering boleh diperhatikan. Di lapisan atas air, dalam cahaya yang baik, chlorella tumbuh dengan cepat. Koloni Volvox kelihatan seperti bola pokok Krismas. Filamen panjang Spirogyra kelihatan seperti gumpalan bulu kapas. Pada musim luruh, Spirogyra memulakan pembiakan seksual. Protoplas sel daripada benang yang berbeza bergabung.

Habitat. Epigraf pelajaran. Idea tentang alga. Menguji pengetahuan yang diperoleh. Shell. Uji diri anda. Ucapan perunding. Chlamydomonas. Tumbuhan purba. Ciri umum alga. Pembentukan fotosensitif. Autotrof. Dimensi thallus alga. Ciri-ciri alga. sel. Struktur sel alga. Struktur thallus. Kumpulan alga ekologi. Kumpulan alga. Algologi. Alga terapung bebas kecil. Pelbagai alga. Alga coklat. alga merah. Rumpai laut. Sebilangan besar nutrien. Makmal kreatif.

- Ciri-ciri alga.ppt

Maksud alga

Slaid: 18 Perkataan: 339 Bunyi: 18 Kesan: 10

Misteri planet biru. ... MEREKA adalah yang pertama di planet ini untuk mula menghasilkan oksigen. Habitat alga dan bentuk alga. Struktur alga. Alga unisel 1. membran 2. sitoplasma 3. vakuol 4. kromatofor 5. badan kanji 6. mata peka cahaya 7. flagela. Thalus alga 1. rhizoid 2. batang 3. thallus. Rhizoid. Batang. Thallus. Pemakanan alga. 1. Autotrof – penciptaan nutrien semasa fotosintesis. 2. Heterotropik – penyerapan larutan nutrien. Maksud alga. Ia adalah alga yang menyediakan semua pautan lain dalam rantaian trofik bukan sahaja dengan bahan organik, vitamin, tetapi, yang paling penting, dengan oksigen.

- Maksud alga.ppt

Alga dan kepentingannya

Slaid: 10 Perkataan: 318 Bunyi: 0 Kesan: 0

Alga adalah kumpulan organisma yang sangat kuno di Bumi. Secara keseluruhan terdapat kira-kira 30 ribu spesies alga. Kromatofor berbentuk cawan, dengan pirenoid yang mengandungi butiran kanji. Terdapat satu nukleus, dengan nukleolus kecil. Dua vakuol berdenyut disesarkan ke arah hujung anterior sel. Membiak secara aseksual dan seksual. Dengan permulaan cuaca sejuk, 2 zoospora bergabung, membentuk zigotospore diploid. Alga unisel. Rumpai laut. Pemakanan alga. Chlomydomonas menyerap karbon dioksida dan membebaskan oksigen, seperti semua tumbuhan. Alga berbilang sel. Pembiakan alga. Zigot terbentuk hasil daripada gabungan dua sel haploid - gamet.

Bahagian Alga hijau (CHLOROPHYTA), kelas Charophyceae. Pelan: 1. Ciri am kelas 2. Ordo Zignemaceae 3. Ordo Desmidiaceae 4. Ordo Characeae. I. Ciri umum kelas Charophyceae. Kelas paling progresif. Perintah Zygnematales. Perintah Desmidiales. Perintah Charales. Alga yang paling tersusun dengan struktur Heterotrik thallus. Alat kelamin berada pada simpul daun. ANTEROSOID - spermatozoa biflagellate berbentuk lingkaran alga charophyte. ASAL DAN KLASIFIKASI: Dikenali sejak zaman Silur (Mesozoik).

- Pembiakan alga.ppt

Jenis alga

Slaid: 21 Perkataan: 681 Bunyi: 0 Kesan: 7

Jom semak kerja rumah anda. Di dalam badan air manakah alga ditemui? Bagaimana untuk membezakan alga daripada tumbuhan akuatik yang lebih tinggi? Apa yang alga mengingatkan anda tentang rupa? Mengapa alga dipanggil berfilamen? Spirogyra. Mereka membentuk "kusyen" hijau dalam badan air tawar. Laut Sargasso tidak mempunyai pantai. Tidak seperti semua rumpai laut lain, sargassum tidak tumbuh dari tanah. Keseluruhan pulau boleh terbentuk daripada alga tersebut. Saiz biasa pulau itu adalah berpuluh-puluh meter, sangat jarang sehingga beberapa kilometer. Kami perlu menghantar penyelam "untuk membantu kipas." Hanya penyelam sukarela dengan usaha yang besar dapat membantu kapal itu.

- Jenis alga.ppt

Pelbagai alga

Slaid: 17 Perkataan: 482 Bunyi: 0 Kesan: 0

Pelbagai alga. Alga adalah kumpulan organisma yang sangat kuno di Bumi. Alga boleh hidup dalam keadaan yang berbeza. Ada hijau, merah, emas, coklat. Alga hijau. Terdapat lebih daripada 500 spesies dalam genus Chlamydomonas. Spirogyra ialah alga berfilamen multiselular. Bentuk kolonial ditemui terutamanya di perairan tawar. Alga coklat. Alga coklat tumbuh melekat pada tanah keras. Alga coklat adalah sama ada tahunan atau saka. Alga coklat adalah salah satu sumber utama bahan organik. Ungu. Kumpulan alga purba. Pelbagai bentuk.

Gambar 3. Ciri umum alga. Di antara alga, pembahagian dibezakan. Alga merah (alga ungu). Ungu. Polisifoni. Maksud alga merah. Alga coklat (kelp). Fucus. Macrocystis. Sargassum. Maksud alga coklat. Diatom. Diatom. Kepentingan diatom. Alga hijau. Chlamydomonas. Volvox. Ulva. Maksud alga hijau. alga Charovaya. Maksud alga charophyte. Cadangan metodologi.

- Kepelbagaian alga.ppt

Alga berbilang sel

Slaid: 11 Perkataan: 574 Bunyi: 0 Kesan: 0

Alga hijau multiselular. Alga adalah tumbuhan paling purba di Bumi. Walaupun strukturnya agak mudah, kumpulan alga yang berbeza mempunyai ciri tersendiri dan berasal dari nenek moyang yang berbeza. Panjang benang biasanya tidak melebihi 1-50 cm Mereka mempunyai bau manis yang pelik dan rasa pedas, astringen, masin. Mampat mempunyai kesan analgesik dan anti-radang. Dalam sesetengah sel, kandungan dikumpulkan dalam bola bulat atau bujur, dan pada masa yang sama, pembengkakan dinding terbentuk pada dua sel bersebelahan. Alga boleh membekalkan sehingga 15% daripada keperluan nitrogen tumbuhan yang lebih tinggi.

- Alga berbilang sel.ppt

Alga unisel dan multisel

Slaid: 21 Perkataan: 524 Bunyi: 21 Kesan: 21

"rumpai laut". Alga unisel. Alga hijau bersel tunggal adalah penghuni air. Ada juga yang tinggal di luar air contohnya di atas kulit pokok. Alga sangat pelbagai. Cuba mencedok air yang mekar dengan tapak tangan. Chlamydomonas ialah alga hijau bersel tunggal. Chlamydomonas. Melalui cangkerang, Chlamydomonas menyerap mineral dan karbon dioksida daripada air. Tetapi Chlamydomonas boleh menyerap bahan organik siap sedia yang terlarut dalam air dari persekitaran. Chlorella. Alga berbilang sel. Pada penghujung era Proterozoik, hanya haiwan dan tumbuhan akuatik yang masih wujud.

alga merah. Keunikan alga merah terletak terutamanya pada set pigmen. Sebagai tambahan kepada klorofil dan karotenoid, kromoplast cendawan merah mengandungi sejumlah pigmen larut air: phycoerythrins merah dan phycocyanin biru. Bahan simpanan adalah apa yang dipanggil kanji ungu, khusus untuk alga merah, yang didepositkan dalam sitoplasma di luar kromoplast. Alga dalam akuarium. Oleh itu, tidak digalakkan untuk segera menanam ikan, kerana tumbuhan belum mula memberi makan secara intensif, dan bakteria belum memulakan kerja berguna mereka untuk memproses sisa.

- Alga merah.ppt

Alga hijau

Slaid: 13 Perkataan: 1158 Bunyi: 0 Kesan: 71

Jabatan CHLOROPHYTA Alga hijau. Pesanan Ulothrix, Ulvac, Bryopsid, Dasyclad, Siphonoclad. I. Ciri-ciri umum jabatan Chlorophyta. BIL: kira-kira 7000 spesies CIRI-CIRI PEMBEZAAN: alga mikro dan makroskopik. Kromatofor berwarna hijau tulen, pelbagai bentuk. PIGMEN: klorofil a dan b, karotena, xantofil. PRODUK STOK: kanji. MONAD - struktur sel tunggal dengan flagella dan mata sensitif cahaya - stigma. Struktur thalli: Kelaskan alga hijau yang betul. Kelas yang paling banyak ialah organisma unisel, kolonial, koenobial.

- Alga hijau.ppt

Tumbuh Chlorella

Slaid: 19 Perkataan: 1001 Bunyi: 0 Kesan: 0

Penanaman alga hijau bersel tunggal Chlorella. Tujuan kerja. Membangunkan kaedah untuk mengekalkan budaya morf tempatan. Alga bersel tunggal Chlorella. Alga hijau unisel. Bilangan bakteria. Pseudomonas aeruginosa. Tikus dan tikus makmal. Kitaran nitrogen. Pilihan musim panas. Pemprosesan data statistik. Contoh pengekstrakan kandungan sel. Akar buckthorn laut. Pilihan pemakanan ekstraselular. Denaturasi protein. Alga ais. Bakteria yang menyebabkan gastrik dan ulser perut. Mengekalkan penggantungan chlorella. Budaya Chlorella.

Kelp. Laminaria (rumpai laut) adalah genus rumpai laut coklat. Laminaria tumbuh, membentuk belukar padat di tempat-tempat dengan arus malar, membentuk "tali pinggang kelp" pada kedalaman tertentu di sepanjang tebing. Kelp Jepun adalah biasa di kawasan selatan Laut Jepun dan Laut Okhotsk. Laut Putih dan Kara didiami oleh kelp bergula dan palmate. Untuk menambah dos harian iodin (di kawasan dengan kekurangan iodin dalam air), cukup untuk seseorang mengambil kira-kira 30-40 gram rumpai laut segar setiap hari. Laminaria digunakan dalam banyak diet perubatan dan sebagai profilaksis terhadap banyak penyakit.

Alga adalah kumpulan besar dan heterogen

tumbuhan yang lebih rendah.

Alga adalah yang paling banyak dan salah satu daripadanya

organisma fotosintetik yang paling penting untuk planet ini.

Mereka ditemui di mana-mana: di laut dan lautan, di badan air tawar, di tanah lembap dan pada kulit kayu

Jom semak kerja rumah anda. Di dalam badan air manakah alga ditemui? Bagaimana untuk membezakan alga daripada tumbuhan akuatik yang lebih tinggi? Apa yang alga mengingatkan anda tentang rupa? Mengapa alga dipanggil berfilamen? Spirogyra. Mereka membentuk "kusyen" hijau dalam badan air tawar. Laut Sargasso tidak mempunyai pantai. Tidak seperti semua rumpai laut lain, sargassum tidak tumbuh dari tanah. Keseluruhan pulau boleh terbentuk daripada alga tersebut. Saiz biasa pulau itu adalah berpuluh-puluh meter, sangat jarang sehingga beberapa kilometer. Kami perlu menghantar penyelam "untuk membantu kipas." Hanya penyelam sukarela dengan usaha yang besar dapat membantu kapal itu.

pokok.

Antara alga terdapat organisma unisel, multisel dan kolonial. Sel-sel sesetengah alga mengandungi banyak nukleus, yang lain tidak mengandungi sekatan antara sel. Membran sel biasanya terdiri daripada selulosa. Sel (serupa dengan sel tumbuhan) boleh disambungkan pada hujungnya, membentuk rantai atau benang, kadangkala bercabang. Sistem pengalir dan akar tidak hadir; bentuk pegun dilekatkan pada bahagian bawah oleh pertumbuhan bercabang - rhizoid.

Saiz alga

julat alga daripada mikroskopik (mikrometer) kepada gergasi (berpuluh meter).

Struktur alga unisel

Struktur alga multisel

Pergerakan alga

Banyak alga bersendirian dan kolonial

mampu bergerak. Sebahagian daripada alga

1 atau 2 flagella digunakan untuk pergerakan. Yang lain merangkak seperti amuba, kini memerah, sekarang

meregangkan bahagian badan anda. Pergerakan pertiga

disebabkan oleh arus air yang dicipta oleh sitoplasma.

Pemakanan alga

Alga adalah autotrof dalam kaedah pemakanannya dan mengandungi klorofil pigmen hijau.

Pigmen terletak di dalam sel alga dalam organel berbentuk reben atau bintang khas yang dipanggil

kromatofor.

Warna alga

Slaid: 10 Perkataan: 318 Bunyi: 0 Kesan: 0

Walau bagaimanapun, alga bukan sahaja hijau: di antara mereka anda boleh menemui spesimen coklat, merah, kuning dan banyak lagi nada lain.

Alga tidak membentuk bunga atau biji; kebanyakannya membiak melalui spora.

Proses seksual sangat pelbagai: isogami (gamet jantan dan betina adalah sama), anisogami (kedua-dua gamet mudah alih, tetapi berbeza dalam saiz) atau oogami (gamet betina tidak bergerak dan jauh lebih besar daripada jantan).

	Seksual dan aseksual
	pembiakan alga
	Zigot berkembang serta-merta atau selepas tempoh tertentu

	Dalam alga primitif, kedua-dua spora dan gamet dihasilkan oleh satu dan
	individu yang sama; dalam seksual yang lebih maju dan
	Pembiakan aseksual dilakukan oleh individu yang berbeza -
	sporofit dan gametofit.
	Yang terakhir boleh bercambah secara serentak dan sama
	keadaan, di tempat yang berbeza atau dalam musim yang berbeza.
	Dalam alga yang lebih tinggi terdapat silih berganti generasi;
	dalam kes ini, sama ada gametofit bercambah pada sporofit, atau
	sebaliknya.
	Di samping itu, pembiakan aseksual adalah perkara biasa -
	pembahagian kepada dua (alga unisel), atau
	secara vegetatif - bahagian thallus atau tunas.