Pemenang Hadiah Lenin. Hadiah dari mausoleum: yang menerima anugerah di USSR

Hadiah Lenin telah dipulihkan, dan sebenarnya ditubuhkan semula. Sehingga kemunculan Negara, mereka akan menggantikan Stalinis, dan kemudian mereka akan menjadi anugerah tertinggi, "Nobel Soviet"

Selepas kematian Lenin, hadiah yang dinamakan sempena namanya tidak wujud lama sebagai satu akademik dan dianugerahkan kepada saintis utama: Vavilov, Obruchev, Fersman, Chichibabin. Pada tahun 1930-an, mereka cuba menukar Hadiah Lenin menjadi anugerah super, yang dianugerahkan setiap lima tahun dengan pingat emas dan keahlian kehormat dalam Akademi Sains, tetapi ia tidak berjaya. Tetapi pada hari lahir ke-60 Stalin (1939), Hadiah Stalin mula diberikan dengan murah hati. Anugerah itu mempunyai tiga darjah, jadi anugerah itu berbeza-beza, dan terdapat berbilang pemenang.

Mengutuk kultus personaliti Stalin, kerajaan sekarang tidak boleh terus menganugerahkan Hadiah Stalin. Jawatankuasa Pusat CPSU dan kerajaan memutuskan: setiap tahun pada 22 April untuk menganugerahkan 42 Hadiah Lenin, tanpa ijazah. Ini adalah lebih rendah daripada anugerah Stalin yang hampir tidak terkira banyaknya, tetapi tabiat penganugerahan adalah hebat, dan bilangan anugerah akan meningkat kepada 76 setiap tahun. Mereka tidak ingat pemenang sebelumnya - seolah-olah mereka tidak pernah berlaku, mereka tidak ditunjukkan dalam senarai pakaian. Hanya pada tahun 1966 mereka akan mencari jalan keluar: mereka akan memperkenalkan Hadiah Negara, dan semua yang dikeluarkan oleh Stalin akan diiktiraf oleh mereka, bertukar diploma dan lencana. "The Empress" akan menjadi agak mudah diakses, dan mulai sekarang hanya terdapat 30 Lenin, dan mereka diberikan setiap dua tahun, dalam tahun bernombor genap.

Anugerah yang lebih jarang daripada gelaran Wira Buruh Sosialis harus diberikan kepada penemuan dan karya agung. Orang awam memahami sedikit tentang sains dan teknologi, tetapi dalam budaya pemenang seperti itu bermakna status klasik Soviet yang hidup. Reputasi Hadiah Lenin akan sangat dicemari oleh penganugerahannya dalam kesusasteraan kepada buku Leonid Brezhnev, lebih-lebih lagi, dibuat pada tahun ganjil 1979.

Fenomena yang disebut dalam teks

Kongres XX. Laporan Khrushchev 1956

Pada mesyuarat tertutup kongres CPSU yang akan datang, Setiausaha Pertama Jawatankuasa Pusat Nikita Khrushchev membuat laporan "Mengenai kultus keperibadian dan akibatnya." Mereka tidak berani menerbitkan teks itu, tetapi mereka membacanya dengan kuat di seluruh negara. Laporan separuh rahsia itu menentukan kandungan keseluruhan pemerintahan Khrushchev selama 10 tahun - ia akan tercatat dalam sejarah sebagai anti-Stalin

Sejarah anugerah

Hadiah V.I. Lenin telah ditubuhkan pada 23 Jun 1925 melalui resolusi Jawatankuasa Pusat Parti Komunis Bolsheviks Kesatuan dan Dewan Komisaris Rakyat. Pada mulanya diberikan hanya untuk karya ilmiah "untuk menggalakkan aktiviti saintifik ke arah yang paling dekat dengan idea V.I Lenin, iaitu ke arah hubungan yang rapat antara sains dan kehidupan".

    Sijil hadiah Lenin di dalam.jpg

    Sijil hadiah Lenin di luar.jpg

    Sijil pemenang Hadiah Lenin, 1962

Pemenang Hadiah Lenin

Pemenang Hadiah Lenin V.I

Lihat juga

  • Hadiah Lenin Antarabangsa "Untuk Memperkukuh Keamanan Antara Negara"

Tulis ulasan tentang artikel "Hadiah Lenin"

Nota

kesusasteraan

  • Hadiah Lenin // Kuna - Lomami. - M. : Ensiklopedia Soviet, 1973. - (Ensiklopedia Soviet Hebat: [dalam 30 jilid] / ketua ed. A. M. Prokhorov; 1969-1978, jld.

Petikan yang mencirikan Hadiah Lenin

- Pukul dia!.. Biarkan pengkhianat itu mati dan jangan memalukan nama Rusia! - jerit Rastopchin. - Ruby! Saya perintah! “Tidak mendengar kata-kata itu, tetapi bunyi marah dari suara Rastopchin, orang ramai mengerang dan bergerak ke hadapan, tetapi berhenti lagi.
"Count!.." kata Vereshchagin yang malu-malu dan pada masa yang sama suara teater di tengah-tengah kesunyian seketika yang berlaku lagi. "Count, satu tuhan di atas kita..." kata Vereshchagin, mengangkat kepalanya, dan sekali lagi urat tebal di lehernya yang nipis dipenuhi darah, dan warna itu muncul dengan cepat dan melarikan diri dari wajahnya. Dia tak habiskan apa yang dia nak cakap.
- Potong dia! Saya pesan!.. - jerit Rastopchin, tiba-tiba menjadi pucat seperti Vereshchagin.
- Pedang keluar! - pegawai itu menjerit kepada naga, menarik pedangnya sendiri.
Satu lagi ombak yang lebih kuat melanda orang ramai, dan, sampai ke barisan hadapan, gelombang ini menggerakkan barisan hadapan, mengejutkan, dan membawa mereka ke anak tangga anjung. Seorang lelaki tinggi, dengan wajah yang membatu dan tangan yang berhenti diangkat, berdiri di sebelah Vereshchagin.
- Ruby! - Hampir seorang pegawai berbisik kepada naga, dan salah seorang askar tiba-tiba, dengan mukanya diputarbelitkan kerana kemarahan, memukul Vereshchagin di kepala dengan pedang yang tumpul.
"A!" - Vereshchagin menjerit sebentar dan terkejut, melihat sekeliling dalam ketakutan dan seolah-olah tidak memahami mengapa ini dilakukan kepadanya. Erangan terkejut dan seram yang sama melanda orang ramai.
“Ya Tuhanku!” – seruan sedih seseorang kedengaran.
Tetapi berikutan seruan kejutan yang terlepas dari Vereshchagin, dia menjerit dengan sedih dalam kesakitan, dan tangisan ini menghancurkannya. Itu terbentang darjat tertinggi blok perasaan manusia, yang masih menahan orang ramai, menerobos serta-merta. Jenayah telah dimulakan, ia perlu untuk menyelesaikannya. Rintihan celaan yang menyedihkan ditenggelamkan oleh raungan yang mengancam dan marah orang ramai. Seperti gelombang ketujuh terakhir, kapal pecah, gelombang terakhir yang tidak dapat dihalang ini naik dari barisan belakang, mencapai yang hadapan, menumbangkan mereka dan menelan segala-galanya. Naga yang memukul mahu mengulangi pukulannya. Vereshchagin, dengan jeritan ngeri, melindungi dirinya dengan tangannya, meluru ke arah orang ramai. Lelaki tinggi yang dia langgar itu mencengkam leher Vereshchagin yang kurus dengan tangannya dan, dengan jeritan liar, dia dan dia jatuh di bawah kaki orang ramai yang mengaum.
Ada yang memukul dan mengoyak Vereshchagin, yang lain tinggi dan kecil. Dan tangisan orang yang remuk dan mereka yang cuba menyelamatkan lelaki tinggi itu hanya membangkitkan kemarahan orang ramai. Untuk masa yang lama naga tidak dapat membebaskan pekerja kilang yang berlumuran darah, dipukul separuh hingga mati. Dan untuk masa yang lama, walaupun semua tergesa-gesa demam yang orang ramai cuba menyelesaikan kerja sebaik sahaja dimulakan, orang-orang yang memukul, mencekik dan mengoyak Vereshchagin tidak dapat membunuhnya; tetapi orang ramai mendesak mereka dari semua pihak, dengan mereka di tengah-tengah, seperti satu jisim, bergoyang dari sisi ke sisi dan tidak memberi mereka peluang untuk sama ada menghabisinya atau melemparkannya.
“Pukul dengan kapak, atau apa?.. hancur... Pengkhianat, jual Kristus!.. hidup... hidup... perbuatan seorang pencuri adalah siksaan. Sembelit!.. Adakah Ali masih hidup?”
Hanya apabila mangsa telah berhenti bergelut dan jeritannya digantikan dengan pakaian seragam, bunyi berdesing, orang ramai mula tergesa-gesa bergerak mengelilingi mayat yang terbaring dan berdarah itu. Semua orang datang, melihat apa yang telah dilakukan, dan dengan seram, celaan dan kejutan ditekan kembali.
"Ya Tuhanku, manusia itu seperti binatang, mana mungkin ada orang yang bernyawa!" - didengari di khalayak ramai. “Dan lelaki itu masih muda... dia mesti dari peniaga, kemudian rakyat!.. mereka kata, dia bukan orangnya... bagaimana mungkin dia bukan orangnya... Ya Tuhanku... Mereka mengalahkan seorang lagi, mereka berkata, dia hampir tidak bernyawa... Eh, orang... Siapa yang tidak takut dosa...” mereka berkata sekarang orang yang sama, dengan ekspresi yang menyakitkan hati, melihat mayat dengan muka biru. , berlumuran dengan darah dan debu dan dengan leher panjang nipis yang dipotong.
Pegawai polis yang tekun itu, mendapati tidak senonoh kehadiran mayat di halaman rumah baginda, mengarahkan naga itu mengheret mayat itu keluar ke jalan. Dua ekor naga memegang kaki yang remuk itu dan mengheret mayat itu. Kepala berdarah, berdebu, mati dicukur pada leher panjang, terselit di bawah, diseret di sepanjang tanah. Orang ramai berpusu-pusu menjauhi mayat itu.
Semasa Vereshchagin jatuh dan orang ramai, dengan raungan liar, malu dan bergoyang di atasnya, Rostopchin tiba-tiba menjadi pucat, dan bukannya pergi ke beranda belakang, di mana kudanya sedang menunggunya, dia, tanpa mengetahui di mana atau mengapa, menurunkannya. kepalanya, dengan langkah pantas berjalan di sepanjang koridor menuju ke bilik tingkat bawah. Wajah kiraan itu pucat, dan dia tidak dapat menahan rahang bawahnya daripada menggigil, seolah-olah sedang demam.
“Yang Berhormat, di sini... di mana anda mahu?... di sini, sila,” kata suaranya yang menggeletar dan ketakutan dari belakang. Count Rastopchin tidak dapat menjawab apa-apa dan, dengan patuh berpaling, pergi ke tempat yang ditunjukkan kepadanya. Terdapat kereta sorong di beranda belakang. Deruan orang ramai yang mengaum dari jauh kedengaran di sini juga. Count Rastopchin tergesa-gesa masuk ke dalam gerabak dan mengarahkan untuk pergi ke rumah desanya di Sokolniki. Setelah pergi ke Myasnitskaya dan tidak lagi mendengar jeritan orang ramai, kiraan itu mula bertaubat. Dia kini teringat dengan rasa tidak puas hati akan keterujaan dan ketakutan yang ditunjukkannya di hadapan orang bawahannya. “Lapopulace est terrible, elle est hideuse,” fikirnya dalam bahasa Perancis. – Ils sont sosche les loups qu"on ne peut apaiser qu"avec de la chair. [Orang ramai menakutkan, ia menjijikkan. Mereka seperti serigala: anda tidak dapat memuaskan mereka dengan apa-apa kecuali daging.] "Hitung!" satu tuhan di atas kita!“ - Kata-kata Vereshchagin tiba-tiba terlintas di fikirannya, dan perasaan sejuk yang tidak menyenangkan menjalar di belakang Count Rastopchin. Tetapi perasaan ini berlaku serta-merta, dan Count Rastopchin tersenyum menghina dirinya sendiri. "J"avais d"autres devoirs," fikirnya. – Il fallait apaiser le peuple. Bien d "autres victimes ont peri et perissent pour le bien publique", [Saya mempunyai tanggungjawab lain. Saya terpaksa memuaskan hati orang ramai. Ramai mangsa lain mati dan mati demi kebaikan awam.] - dan dia mula memikirkan tentang perkara itu. tugas am, yang dia ada berhubung dengan keluarganya, modal (yang diamanahkan kepadanya) dan tentang dirinya - bukan tentang Fyodor Vasilyevich Rostopchin (dia percaya bahawa Fyodor Vasilyevich Rostopchin mengorbankan dirinya untuk bien public [kebaikan awam]), tetapi tentang dirinya sebagai tentang panglima besar, tentang wakil pihak berkuasa dan wakil raja yang diberi kuasa. "Sekiranya saya hanya Fyodor Vasilyevich, ma ligne de conduite aurait ete tout autrement tracee, [jalan saya akan digariskan secara berbeza,] tetapi saya harus memelihara kedua-dua nyawa dan maruah ketua komander."
Bergoyang sedikit pada mata air lembut gerabak dan tidak mendengar bunyi orang ramai yang lebih dahsyat, Rostopchin secara fizikal tenang, dan, seperti biasa berlaku, pada masa yang sama dengan ketenangan fizikal, fikirannya memalsukan sebab-sebab ketenangan moral. Pemikiran yang menenangkan Rastopchin bukanlah perkara baru. Sejak dunia telah wujud dan orang telah membunuh antara satu sama lain, tidak seorang pun yang pernah melakukan jenayah terhadap kaumnya sendiri tanpa meyakinkan dirinya sendiri dengan pemikiran ini. Pemikiran ini adalah le bien publique [kebaikan awam], yang sepatutnya kebaikan orang lain.

Hadiah Lenin

Hadiah Lenin- dalam salah satu bentuk yang lebih tinggi memberi ganjaran yang terbaik kepada rakyat pencapaian utama dalam bidang sains, teknologi, sastera, seni dan seni bina.

cerita

Hadiah V.I. Lenin telah ditubuhkan pada 23 Jun 1925 melalui resolusi Jawatankuasa Pusat Parti Komunis Bolsheviks Kesatuan dan Dewan Komisaris Rakyat. Pada mulanya mereka dianugerahkan hanya untuk karya saintifik.

Tidak dianugerahkan dari 1935 hingga 1957. Pada 20 Disember 1939, untuk memperingati ulang tahun ke-60 J.V. Stalin, resolusi Dewan Komisaris Rakyat telah diterima pakai "Mengenai penubuhan hadiah dan biasiswa yang dinamakan sempena Stalin." Ia berkata: “Sebagai memperingati ulang tahun keenam puluh Komrad Joseph Vissarionovich Stalin, Majlis Komisaris Rakyat USSR Memutuskan: untuk menubuhkan 16 Hadiah Stalin (dalam jumlah 100 ribu rubel setiap satu), dianugerahkan setiap tahun kepada saintis dan artis untuk kerja cemerlang dalam bidang: 1) sains fizikal dan matematik, 2) sains teknikal, 3) sains kimia, 4) sains biologi, 5) sains pertanian, 6) sains perubatan, 7) sains falsafah, 8) ilmu ekonomi, 9) sains sejarah dan filologi, 10) ilmu undang-undang, 11) muzik, 12) lukisan, 13) arca, 14) seni bina, 15) seni teater, 16) sinematografi".

Bilangan hadiah yang diberikan dan saiznya kemudiannya berubah beberapa kali.

Hadiah Stalin

Pada 15 Ogos 1956, Jawatankuasa Pusat CPSU dan Majlis Menteri USSR menerima resolusi untuk memulihkan Hadiah V.I. Lenin dan menganugerahkannya setiap tahun pada hari lahir V.I. Pada tahun 1957, penganugerahan Hadiah Lenin untuk karya saintifik yang cemerlang, struktur seni bina dan teknikal, ciptaan diperkenalkan ke dalam ekonomi negara, proses teknologi dan lain-lain; Hadiah Lenin juga ditubuhkan untuk karya sastera dan seni yang cemerlang. Pada Mac 1960, Hadiah Lenin dalam bidang kewartawanan dan publisisme telah ditubuhkan.

Pada mulanya, 42 hadiah telah diberikan. Sejak 1961, mengikut peraturan, sehingga 76 hadiah boleh diberikan setiap tahun. Daripada jumlah ini, sehingga 60 dianugerahkan oleh Jawatankuasa Hadiah Lenin dalam bidang sains dan teknologi dan sehingga 16 oleh Jawatankuasa Hadiah Lenin dalam bidang sains dan seni di bawah Majlis Menteri-menteri USSR. Pada tahun 1967, bilangan anugerah ini dikurangkan kepada 30. Pemenang telah dianugerahkan diploma, emas pingat payudara dan bonus tunai. Sejak tahun 1961, bonus tunai berjumlah 7,500 rubel setiap satu.

Dalam tempoh 1956-1967, Hadiah Lenin adalah satu-satunya hadiah negeri tingkat atas, jadi bilangan pemenangnya adalah ramai. Pada tahun 1967, Hadiah Negara USSR telah ditubuhkan, yang mula dianggap kurang berprestij, dengan itu meningkatkan tahap Hadiah Lenin.

Menurut resolusi Jawatankuasa Pusat CPSU dan Majlis Menteri-menteri USSR bertarikh 9 September 1966, 30 Hadiah Lenin diberikan sekali setiap 2 tahun (termasuk 25 dalam sains dan teknologi, 5 dalam kesusasteraan, seni, seni bina) . Sejak 1966. Diploma Hadiah Stalin telah digantikan dengan diploma Hadiah Negeri yang sepadan. Pada tahun 1970, hadiah tambahan telah ditubuhkan untuk karya sastera dan seni untuk kanak-kanak. Sejak 1961, bonus tunai ialah 10,000 rubel setiap satu.

Menurut penerbitan "Pemenang Hadiah Lenin. Pengukir." Teks: Abolina R. Rumah penerbitan "Artis Soviet", Moscow, 1970

Pada tahun 1925, Institut Hadiah Lenin telah ditubuhkan untuk menggalakkan karya yang cemerlang dalam bidang sains dan teknologi. Dalam resolusi 1956 saya dapati perkembangan selanjutnya Tradisi indah ini telah mewujudkan hadiah untuk karya sastera dan seni yang paling cemerlang yang telah mendapat pengiktirafan luas.

V.I. Lenin, dengan wawasan cirinya, melihat peranan seni yang sangat besar dalam kehidupan rakyat, keupayaannya yang luar biasa untuk menyatukan perasaan, pemikiran dan kehendak orang ramai. Dia mengemukakan rancangan untuk propaganda monumental, yang berdasarkan idea kewarganegaraan dan kepartian seni, mempromosikan cita-cita tinggi masyarakat baru melalui caranya. Sememangnya, penganugerahan hadiah yang membawa nama Lenin kepada seseorang atau artis lain adalah penilaian tinggi terhadap bakat peribadinya, dan karya yang diciptanya diiktiraf sebagai contoh seni masyarakat komunis yang tinggi.

Sudah dianugerahkan hadiah pertama dalam bidang tersebut seni halus menunjukkan dengan permintaan besar orang ramai mendekati artis itu, menghormatinya pangkat tinggi pemenang Hadiah Lenin, betapa dalam dan pelbagai rupa karya yang diciptanya sepatutnya, mendedahkan yang paling banyak aspek penting kehidupan, mengujakan minda dan hati jutaan orang. Karya-karya realisme sosialis ini, yang mendapat pengiktirafan negara yang luas, menjadi tonggak sejarah sebenar dalam perkembangan seni Soviet. Sejak 1957, Hadiah Lenin telah dianugerahkan untuk karya semua jenis dan genre seni kita.

Hadiah Lenin pada tahun 1957, pada tahun pertama selepas penubuhannya, telah dianugerahkan kepada S.T. Konenkov untuk "Potret Diri". Pada tahun 1958 - M.K. Anikushin untuk monumen Pushkin di Leningrad; pada tahun 1959 - A.P. Kibalnikov untuk monumen Mayakovsky di Moscow; pada tahun 1962 - L.E. Kerbel untuk monumen Karl Marx di Moscow; pada tahun 1963 - G. Iokubonis untuk monumen "Mangsa Fasisme di Pirčupis." Semua kerja ini, dibezakan oleh tinggi merit artistik, membawa kualiti penentu utama. Mereka mendedahkan idea-idea maju zaman kita, menegaskan kuasa fikiran manusia, aktiviti pemikiran revolusioner.

Pengarang karya-karya ini adalah artis yang cemerlang keperibadian kreatif yang ada gaya sendiri, gaya seni sendiri, bahasa plastiknya sendiri. Setiap daripada mereka berjaya mengatakan bukan sahaja pemikiran mereka yang paling penting dan paling hebat tentang kehidupan dan manusia, tetapi juga untuk menyatakan idea rakyat tentang wira mereka, orang yang mempunyai kehendak yang kuat dan bakat yang tidak pudar.

Karya pertama pengukir tertua S.T. Konenkov (lahir 1874) dicipta pada permulaan dua abad. Ini adalah tuan yang sangat asli, Rusia dan pada masa yang sama milik semua manusia. Pencipta imej yang umumnya heroik, malah simbolik ("Peasant", "Slav", "Nike", 1906J; diilhamkan oleh cerita rakyat"Orang Medan Tua" dan "Wanita Tua Prophetic", 1910), menjelmakan keindahan orang telanjang badan perempuan dalam patung-patung yang dibuat dengan teliti yang diperbuat daripada marmar dan kayu, pengukir sentiasa menggemari potret, dapat mendedahkan watak manusia dalam bentuk plastik yang unik. Biasanya model pengukir adalah orang yang mempunyai keperibadian kreatif yang cerah, intelek yang kuat, bakat asli yang cerah - pemikir, perintis, artis.

Kekuatan minda dan perasaan manusia, sikap aktif dan berkesan terhadap dunia adalah leitmotif kegemaran potret Konenkov, setiap kali dibiaskan secara unik dalam imej individu("Paganini", 1910 dan 1916; "Dostoevsky", 1933; "Mussorgsky" dan "Socrates", 1953). banyak kualiti terbaik Konenkov sebagai pelukis potret tertumpu dalam "Potret Diri", yang dicipta oleh pengukir pada tahun 1954. Ini bukan kali pertama tema ini muncul dalam karyanya. "Potret Diri" 1914 dan "Potret Diri" 1916 adalah menarik, yang mencerminkan perangai dan kewaspadaan artis yang ingin tahu.

Tetapi tema ini mengambil bunyi yang benar-benar epik sekarang setelah pengalaman kaya master digabungkan dengan kecanggihan pemikiran, buah refleksi falsafah tentang kehidupan.

Inspirasi khusus menerangi wajah artis. Minat yang besar terhadap dunia, wawasan yang bijak, kekaguman terhadap keindahan alam sekitar menentukan keadaannya; seseorang merasakan bahawa fikiran yang ingin tahu ini, dahagakan kebenaran dan keindahan, berada dalam pergerakan berterusan dan pembangunan.

Keagungan dalaman imej menentukan kejelasan dan keindahan bentuk plastik. Potret itu menyampaikan keaslian individu yang diperhatikan secara halus tentang penampilan artis, caranya menahan diri, mendengar, dan mengintip dunia di sekelilingnya. Tetapi tiada kesan genre atau keintiman dalam potret itu. Bentuknya adalah umum, megah, boleh dikatakan, monumental.

Komposisi potret, dengan semua dinamiknya, sangat seimbang, iramanya jelas terungkap. Garis siluet berjalan ke atas secara elastik, meliputi tangan yang tertanam dalam marmar, bahu kiri, profil "helang", dahi tinggi, kemudian garisan mula menurun dalam helai berat rambut yang dibuang ke belakang, aliran janggut. Jilid utama diarahkan ke atas dan sedikit menyerong, manakala pangkal potret, tersebar secara mendatar, mencipta tapak pepejal untuk arca ini. Mengubah sudut pandangan memberikan perkembangan arca di angkasa. Dalam sudut yang kuat, wajah dilihat dari sisi di sebelah kanan. Di sini kenaikan garisan lebih curam, volum lebih besar, tidak ada lagi garis mendatar yang tenang dan mengimbangi. Ini bukan sahaja keadaan pemikiran, renungan; prinsip aktif yang berkesan jelas berbunyi.

"Potret Diri" Konenkov dilihat dalam pengertian umum yang luas. "Apabila di studio saya yang sunyi, saya sedang mengerjakan" Potret Diri, " kata pengukir itu, "melayan ini sebagai pemikiran yang mendalam, saya bukan sahaja memikirkan tentang persamaan potret, tetapi pertama sekali saya ingin menyatakan sikap saya terhadap kerja dan seni, aspirasi saya untuk masa depan, ke dalam kerajaan kebenaran dan keadilan yang berterusan. Betapa gembiranya saya menyedari bahawa perbualan saya dengan diri saya ini, melihat masa depan yang cerah ini, difahami oleh rakan seangkatan saya.”

Kerja ini mencerminkan peringkat istimewa dalam karya artis, ciri secara umum untuk pembangunan seni realisme sosialis.

Perasaan yang diungkapkan di dalamnya amat membimbangkan rakan seangkatannya. Sikap kreatif untuk hidup, untuk bekerja, kerja aktif untuk masa kini dan masa depan, keinginan untuk mengubah dunia - semua ini adalah ciri-ciri pembina masyarakat komunis. Terima kasih kepada kekayaan ideologi yang mendalam dan keluasan konsepnya, Konenkov berjaya meluahkan perasaan dan pemikiran yang hebat tentang eranya dalam potret kuda-kuda.

Arca monumental menyelesaikan masalah ini dengan cara yang lebih serba boleh, dan bukan kebetulan bahawa majoriti Hadiah Lenin dianugerahkan kepada monumen yang berdiri di jalan dan dataran. Salah satu tugas besar dan mulia pengukir Soviet ialah penciptaan monumen kepada A.S. Pushkin. Pembinaannya disediakan oleh rancangan Lenin untuk propaganda monumental. Imej penyair tercinta membimbangkan ramai pengukir Soviet. Pertandingan untuk monumen itu pada tahun 1937, yang didedikasikan untuk ulang tahun kematian Pushkin, menumpukan perhatian yang signifikan daya kreatif dalam menyelesaikan masalah ini. Pada masa itu patung dan patung menarik dicipta yang menyumbang kepada ikonografi tentang Pushkin.

Walau bagaimanapun, monumen untuk Leningrad, yang direka dalam pertandingan ini, tidak pernah dibuat kerana tidak ada projek yang dibentangkan sepenuhnya memenuhi tema. keperluan khusus, yang dipersembahkan kepada monumen ini. Di samping itu, kerja di monumen itu digantung kerana meletusnya Perang Patriotik Besar.

Kota di mana kejeniusan Pushkin berkembang, dimuliakan dalam puisi abadinya, seolah-olah memelihara kenangan hidup tentangnya, menuntut keputusan khas topik ini.

Dan sebaik sahaja voli perang mereda, para artis meneruskan kerja mereka yang terganggu - penciptaan monumen Pushkin, yang imejnya sekarang, di dunia. prestasi patriotik orang, seolah-olah diperkaya dengan ciri-ciri baru.

Selepas perang, pasukan muda datang ke dalam seni, dan di antara mereka adalah pemahat Leningrad M.K. Anikushin sebaya dengan bulan Oktober. Beliau lulus dari Akademi Seni pada tahun 1947. Di belakangnya adalah bahagian depan, kesan yang tercermin dalam karya pertamanya ("Pemenang", "Persahabatan Askar").

Artis mengambil bahagian dalam pertandingan untuk monumen Pushkin (1949). Dan serta-merta aspek-aspek baru yang menarik dari bakat pengukir muda itu muncul. Patung Pushkin, yang dibentangkan untuk projek itu, terpesona dengan kesederhanaan yang mulia, kerohanian dan keanggunan istimewa, yang sangat konsisten dengan idea Pushkin.

Anikushin diarahkan untuk terus mengusahakan projek tersebut. Dalam pusingan kedua pertandingan (1950), dia adalah satu-satunya pemenang; model beliau telah diterima pakai untuk pembinaan monumen itu. Dan di sini tuntutan besar pengukir terhadap dirinya sendiri telah didedahkan.

Mempelajari karya Pushkin, melawat tempat yang dikaitkan dengan namanya, disemai dengan suasana puisi yang tidak pudar, Anikushin meletakkan lebih banyak lagi Pushkin yang unik ke dalam ciptaannya.

Tema ini menarik perhatian pemahat sepenuhnya. Dia mencipta beberapa lakaran dan selesai patung Pushkin, sepadan tempoh yang berbeza hidupnya, menyampaikan bayangan halus pemikiran puitis dan inspirasi kreatifnya. Semua ini, tentu saja, memperkayakan projek monumen, di mana dia tidak pernah berhenti bekerja.

Namun, setelah memahat model monumen dalam tanah liat, yang telah diluluskan oleh semua pihak berkuasa, pengukir mencipta versi baru yang lebih maju, mengikut mana monumen itu dibina, diumumkan pada bulan Jun 1957.

Perkara utama yang menarik tentang dia ialah kejelasan kristalnya dan keharmonian dalaman imej yang sangat sesuai dengan semangat puisi Pushkin. Wajah Pushkin diilhamkan dan entah bagaimana tegasnya tercerahkan. Nampaknya puisi-puisinya baru sahaja didengari, malah anda boleh merasakan watak mereka, cintakan kebebasan, bebas, berfikiran sivik. Gerak isyarat Pushkin luas, penuh dengan bukan sahaja tarikan, tetapi menyampaikan inspirasi penyair, kepanasan jiwa, dan keyakinan dalaman. Aspirasi yang membanggakan ke atas dirasai pada keseluruhan sosok itu, semuanya berpaling ke arah ruang terbuka yang luas.

Ukiran figura itu jelas dan lengkap. Kejelasan bentuk mendedahkan bahawa keterukan klasik dan pada masa yang sama emosi romantis, dalam kesatuan yang kandungan dalaman imej didedahkan.

Alas untuk monumen berjaya direka (arkitek V.A. Petrov). Kecil, berkadar dengan betul, ia dengan sempurna menekankan kelangsingan dan keringanan sosok itu sendiri.

Dan dengan cara saya sendiri struktur kiasan dan dari segi arkitektonik, monumen itu sepadan dengan ensembel Place des Arts, yang kini menjadi pusatnya.

Dijiwai dengan semangat puisi Pushkin, monumen baharu itu menghiasi Leningrad dengan sewajarnya, berbunyi serentak dengan ensembel purbanya yang indah, kebanyakannya dicipta pada zaman Pushkin.

Tidak kurang bertanggungjawab dan tugas yang sukar Seni Soviet adalah penciptaan monumen kepada Mayakovsky di Moscow. Jika Pushkin dipisahkan dari kita selama satu abad, maka Mayakovsky hampir kontemporari kenangan pertemuan dengannya masih dipelihara. Nampaknya lebih mudah untuk menjelmakan ciri-cirinya dalam monumen. Walau bagaimanapun, ini menimbulkan kesukaran tersendiri. Monumen ini memerlukan keputusan yang sangat tidak konvensional dan berani. penyair terbaik era Soviet. Reka bentuknya mengambil masa bertahun-tahun. Kebanyakan projek, walaupun mempunyai kuasa yang mengagumkan, kelihatan berat sebelah - mereka tidak mendedahkan dalam satu sintesis kualiti Mayakovsky - seseorang, penyair, warganegara. Oleh itu, projek pemahat A.P. menarik perhatian khusus. Kibalnikov (lahir 1912), dibentangkan pada salah satu pusingan terakhir pertandingan (1955) Ia menunjukkan percubaan serius untuk mencipta semula imej dalam perpaduan dialektiknya yang kompleks, menggabungkan sisi yang berbeza Personaliti asli Mayakovsky yang luar biasa.

Walaupun fakta bahawa projek Kibalnikov telah diterima untuk pelaksanaan, kerja utama untuk pemahat masih di hadapan. Pada masa ini dia sudah mempunyai banyak pengalaman dalam bidang arca monumental. Kerjanya selama bertahun-tahun pada imej N.G. Chernyshevsky berakhir dengan penciptaan monumen di Saratov (1953).

Ia adalah dari penghantaran keadaan dalaman Pengukir juga sedang bekerja di monumen baru. Keseronokan dalaman, pandangan yang penuh perhatian, menembusi, sikap aktif terhadap kehidupan menentukan imej penyair. Diletakkan di atas alas rendah yang diperbuat daripada granit merah, angka gangsa kelihatan lebih dekat dengan penonton. Mayakovsky sepenuhnya tergolong dalam kehidupan bertenaga yang berlaku di sekelilingnya. "Bercakap sebagai hidup untuk hidup," dia nampaknya telah melangkah ke arah masa depan. Kekuatan, belia, tenaga revolusioner - perkara unik yang dikaitkan dengan idea kami tentang puisi Mayakovsky dinyatakan dalam komposisi monumen: dalam keplastikan bertenaga jilid, pusingan badan yang kuat, garis anjal dan jelas. daripada siluet. Walaupun semua kekuatan dan berat nyata angka itu, ia dibezakan oleh keringanan perbandingan dan perkadaran langsing.

Membangunkan tradisi terbaik Arca monumental Soviet, Kibalnikov dalam monumen Mayakovsky berjaya mencapai kedalaman dan kepelbagaian imej yang istimewa, yang sebelum ini dianggap sebagai harta arca kuda-kuda. Dikosongkan daripada segala-galanya secara rawak, tetapi tanpa kehilangan kerumitan dan serba boleh watak individu, imej mendapati bentuk yang jelas, ringkas dan ekspresif.

Garis ini amat penting untuk pembangunan arca monumental kami, kerana kadangkala keinginan untuk laconicism membawa kepada berat sebelah kandungan, dan pada masa yang sama kepada penyederhanaan dan skema bentuk.

Kibalnikov menyiapkan kedua-dua bahagian arca dan seni bina monumen itu, yang sesuai secara organik ke dalam ensembel dataran.

Pada Julai 1958, sebuah monumen telah dilancarkan di Moscow yang mencipta semula imej penyair Revolusi dengan meyakinkan.

Perkembangan arca monumental Soviet mengikuti arus utama seni realistik yang luas, dan seorang artis boleh mencapai ekspresi dengan pelbagai cara, jika, tentu saja, dia mengekalkan perkara utama - prinsip kiasan yang hidup. Seperti yang ditunjukkan oleh amalan seni kami, idea yang mendalam boleh dinyatakan dalam imej yang digabungkan bentuk tertentu dengan yang monumental umum. Ini betul-betul jalan yang diikuti oleh pengukir L. E. Kerbel, mencipta dengan kerjasama arkitek (R. A. Begunts, N. A. Kovalchuk, V. G. Makarevich dan V. M. Margulis) sebuah monumen kepada Karl Marx. Senarai pelan propaganda monumental yang disediakan untuk pembinaan "terutamanya monumen angka cemerlang revolusi kepada Marx dan Engels."

Pada 7 November 1918, sebuah monumen sementara kepada Marx dan Engels oleh pengukir S. Mezentsev telah dilancarkan di Moscow.

Pada 1 Mei 1920, semasa meletakkan monumen baru yang tahan lama kepada Karl Marx pada Dataran Teater, V.I. Lenin menyampaikan ucapan yang menarik. Pengukir S.S. bekerja keras untuk mencipta imej monumental K. Marx. Aleshin, tetapi monumen itu tidak pernah direalisasikan.

Pada tahun 1957, Presidium Jawatankuasa Pusat CPSU memutuskan untuk membina sebuah monumen kepada Karl Marx di Moscow. Projek beliau diumumkan persaingan terbuka. Banyak pengukir mengambil bahagian di dalamnya, dengan penuh semangat ingin mencipta monumen yang layak untuk guru cemerlang proletariat dunia. Di antara cadangan, satu projek menonjol - di bawah moto "Red Hammer and Sickle", yang menyediakan penyelesaian singkat, ringkas dan ekspresif.

Pengarang bahagian arca monumen itu ialah L. E. Kerbel (b. 1917), milik generasi pertengahan pengukir Soviet, yang telah mencipta beberapa monumen potret, termasuk monumen Jeneral F. I. Tolbukhin.
Tetapi dalam kerja pada monumen Karl Marx, semuanya lebih rumit. Dengan menyampaikan ciri-ciri potret dengan tepat, sambil mengekalkan kekhususan imej, adalah perlu untuk menyampaikan kehebatan usaha Marx, yang hidup dan berjaya di seluruh dunia.

Projek yang dibentangkan membuat permintaan serius untuk penyelesaian sedemikian.

L.E. Kerbel, memahami tanggungjawab dan kehormatan tugas, bersama-sama dengan pasukan arkitek mula bekerja. Dalam masa yang sangat singkat (kira-kira dalam setahun) dia mencipta model dalam saiz monumen, di mana dia memperhalusi dan membawa kepada kejelasan sepenuhnya penyelesaian plastik.

Bersama-sama dengan arkitek, susun atur, sambungan monumen dengan wilayah taman, dan bentuk seni bina tambahan sedang dibangunkan.

Pengukir membayangkan hanya satu bahan untuk pelaksanaan monumen - granit. Hanya dalam blok pepejal monolitik komposisi yang dimaksudkan dapat direalisasikan. Dihantar dari kuari Kudashevsky, berhampiran Dnepropetrovsk, blok granit kelabu berbutir kasar telah diproses oleh tuan granit di bawah arahan L. E. Kerbel. Apabila menukar model kepada granit, perubahan tambahan timbul, ditentukan oleh spesifikasi bahan.

Ia amat penting untuk mencari nisbah yang betul bagi bahagian blok yang diproses dan tidak diproses supaya angka itu akan tumbuh secara organik dan semula jadi daripada batu itu.

Inilah yang kami rasai di monumen yang didirikan. Sosok Marx, yang bangkit dari bongkah granit, nampaknya menyatu dengannya. Pergerakan yang dinyatakan dalam bahagian arca komposisi lebih kuat dilihat berbeza dengan jisim granit yang tidak tergoyahkan. Hanya bahagian depan tapak granit yang menonjol sebagai pinggir yang jelas; Tangan kanan Marx, bengkok pada siku, bersandar di atasnya seolah-olah di atas mimbar; Kepala sangat ekspresif, di mana bukan sahaja gambaran potret yang tepat disampaikan, tetapi kerohanian yang hebat dan keyakinan pemikir yang ghairah. Muka diproses dalam satah lebar, dengan taburan cahaya dan bayang yang jelas, tetapi pada masa yang sama lembut di permukaan. Pandangan Marx, yang dibezakan oleh kewaspadaan dan ketajamannya yang istimewa, diarahkan ke kejauhan. Seolah-olah tumbuh terus dari tanah, monumen itu memerlukan reka bentuk seni bina khas kawasan sekitarnya. Keseluruhannya agak dinaikkan dan bersempadan dengan jalur granit yang digilap, yang, bersama-sama dengan kehijauan di sekelilingnya, mencipta sejenis bingkai untuk monumen itu. Dua tiang granit kelabu di belakang monumen dengan perkataan Lenin dan Engels diukir padanya memperkayakan monumen itu secara semantik dan komposisi.

Dibuka pada 29 Oktober 1961, semasa Kongres Parti XXII, monumen itu memperoleh kepentingan antarabangsa dan politik yang sangat besar.

Ia adalah satu penghormatan bagi arca Soviet untuk mencipta monumen dan keseluruhan ensembel yang didedikasikan untuk wira dan peristiwa Perang Dunia Kedua. Kebanyakan karya ini bersifat simbolik, dan perlambangan ini timbul daripada pemahaman falsafah yang luas tentang pencapaian rakyat.

Pada tahun 1957, kerajaan Lithuania memutuskan untuk membina sebuah monumen di tapak perkampungan Pirčupis, yang dimusnahkan oleh Nazi pada 28 Julai 1944, yang penduduknya dibakar hidup-hidup. Setelah menembusi secara mendalam ke dalam tragedi ini, pemahat muda Lithuania Gediminas Iokubonis (b. 1927) menjelmakan tema heroik dalam bentuk singkat, tegas dan ekspresif.
Memori peristiwa di Pirčupis bergema dengan kesakitan yang hidup di hati orang Lithuania, dan oleh itu persaingan untuk monumen itu menarik perhatian khusus awam. Banyak yang ditunjukkan projek yang menarik, hampir kesemuanya diselesaikan secara simbolik, ramai yang memberikan tafsiran alegori yang kompleks tentang peristiwa itu. Iokubonis membentangkan projek itu dalam dua versi. Dalam salah satu daripada mereka, bentuk seni bina utama adalah obelisk dengan bahagian atas patah, di mana patung seorang wanita dengan seorang kanak-kanak dipasang, di sisi lain - penyelesaian arca semata-mata: sosok seorang wanita tua yang membeku dalam kesedihan senyap. Pilihan kedua kelihatan lebih inovatif, simbolismenya benar-benar semula jadi dan pada masa yang sama penting; versi monumen yang dibentangkan benar-benar menarik, walaupun ia belum lagi mengandungi semua yang saya ingin lihat dalam karya ini.

Pada tahun 1958, Iokubonis mula membangunkan projek itu bersama-sama dengan arkitek V. Gabrūnas. Ia adalah ciri bahawa Iokubonis, apabila mencipta monumen itu, meningkat ke tahap kreativiti baru secara kualitatif. Setelah melabur dalam imej ini pemikirannya tentang nasib rakyat, tentang cita-cita cerah yang ditegaskan oleh masyarakat komunis, dia secara meluas dan penuh jiwa merangkumi idea ini yang menggembirakannya dalam monumen monumental.

Versi akhir monumen berjaya digabungkan ciri tradisional Seni rakyat Lithuania dengan penyelesaian visual moden yang baharu.

Terletak di wilayah kampung Pirchupis, tidak jauh dari lebuh raya yang menuju dari Vilnius ke tenggara, monumen itu direka bentuk sebagai monumen tepi jalan.

Meningkat di kawasan rata yang bersempadan dengan hutan di kejauhan, begitu ciri Dzukija Lithuania, monumen ini, bersaiz kecil tetapi ditemui dalam skala, segera menarik perhatian.

Di atas alas yang rendah berdiri sosok seorang wanita-ibu, seolah-olah beku dalam kesedihan yang mendalam. Dia kelihatan bersatu dengan tanah asalnya, melindunginya.

Komposisi statik luaran penuh dengan dinamik dalaman. Segala-galanya secara rawak dan berlebihan dibuang di dalamnya, dan perhatian tertumpu pada perkara utama. Selendang yang dilemparkan ke atas kepala dan gaun panjang yang jatuh ke tanah membantu mencipta siluet yang ringkas dan sangat ekspresif, menekankan kekukuhan arca, diperbuat daripada blok besar granit kelabu. Ekspresi muka sangat mengagumkan. Mata cekung dalam, kening bercantum sedih, mulut mampat yang sedih dan tegas. Tetapi pengalaman tidak memesongkan wajah. Bentuk yang dimodelkan secara amnya, garis yang dibezakan dengan ketepatan dan kesucian - semua ini membawa kejelasan epik istimewa kepada imej tragis, menjadikannya megah dan mulia. Kekuatan perasaan yang diungkapkan ditekankan oleh gerak isyarat yang terkawal - tangan kanan sambil memegang selendang ke dagu, dia kejang-kejang memicit selendang, tangan kirinya diturunkan.

Ekspresi arca dipertingkatkan oleh reka bentuk seni bina umum monumen, hubungan organiknya dengan alam sekeliling. Perbezaan antara menegak monumen dan rupa bumi yang rata agak dilembutkan oleh dinding peringatan rendah yang terletak di belakangnya, di mana teks diukir: "Tragedi Pirchupis tidak akan berlaku lagi," di bawah ditulis nama semua mangsa dan kelegaan dipotong, dengan sangat bijaksana, seolah-olah mengembangkan tema monumen itu secara halus. Digariskan oleh siluet singkat dan ekspresif, angka bantuan menyatakan tragedi minit terakhir orang yang ditakdirkan mati. Pokok-pokok yang ditanam khas berhampiran monumen, laluan yang diperbuat daripada batu granit yang dihancurkan ditemui dengan halus sentuhan penyelesaian semantik dan komposisi keseluruhan ensembel.

Berturut-turut monumen peringatan Dalam arca Soviet dan asing, monumen di Pirchupis, dibuka pada Julai 1960, menjadi kebanggaan.

Kebanyakan karya arca yang dianugerahkan Hadiah Lenin tergolong dalam seni monumental. Di dalamnyalah tema menarik yang hebat menemukan ekspresi mereka, dan imej yang disayangi oleh orang ramai dijelmakan.

Sememangnya, apabila mencipta imej yang membawa idea besar tentang fenomena realiti yang meluas secara meluas, artis nampaknya sentiasa merasakan sokongan orang yang tidak kelihatan, penyertaan mereka yang bersemangat.

Bagi kebanyakan pengukir, terutamanya yang muda, bekerja di monumen sedemikian adalah peringkat baru dalam kerja mereka, kehidupan sebenar dan sekolah seni, di mana mereka mencapai bukan sahaja kemuncak kemahiran, tetapi juga mempelajari perkara yang hebat. peranan awam seni.

Dan oleh itu karya mereka, merangkumi idea propaganda monumental dalam yang baru, peringkat tertinggi, betul-betul dinobatkan dengan hadiah yang membawa nama Lenin yang hebat, yang dengan cemerlang meramalkan prospek pembangunan seni masa depan, seni komunisme.

Pada masa penerbitan ini sudah dicetak, Hadiah Lenin dalam bidang kesusasteraan, seni dan seni bina pada tahun 1970 telah dianugerahkan.

Hadiah itu dianugerahkan kepada karya seni monumental yang luar biasa, ensembel seni bina dan arca: ensembel peringatan untuk mengenang mangsa keganasan fasis di Salaspils (pengarang G.K. Asaris, arkitek, L.V. Bukovsky, pengukir, O.N. Zakamenny, arkitek, J.P. , O.I. Ostenberg, arkitek, O.Yu Skarain, pemahat, I.A. Strautman, arkitek), monumen-ensemble kepada wira Pertempuran Stalingrad di Volgograd (pengarang projek, ketua pasukan reka bentuk E.V. Vuchetich , pengarang projek Ya.B. Belopolsky, pengarang bersama: V.A. Demin, arkitek, V.E. kompleks peringatan"Khatyn" (pengarang: Yu.M. Gradov, arkitek, V.P. Zankovich, arkitek, L.L. Mendelevich, arkitek, S.I. Selikhanov, pengukir).

Lapan pemahat menjadi pemenang baru Hadiah Lenin.

Hadiah Lenin- di USSR, salah satu bentuk penghargaan tertinggi kepada warganegara untuk pencapaian paling ketara dalam bidang sains, teknologi, kesusasteraan, seni dan seni bina.

Pertimbangan karya yang dikemukakan untuk Hadiah Lenin dan keputusan mengenai pemberian hadiah telah dijalankan oleh jawatankuasa untuk Lenin dan Hadiah Negeri USSR di bawah Majlis Menteri-menteri USSR. Resolusi Jawatankuasa Pusat CPSU dan Majlis Menteri USSR mengenai penganugerahan Hadiah Lenin diterbitkan dalam akhbar pada hari lahir V.I. Orang yang menerima Hadiah Lenin telah dianugerahkan gelaran "Pemenang Hadiah Lenin" dan dianugerahkan diploma, lencana kehormatan dan ID. Hadiah Lenin tidak diberikan lagi

Pemenang dalam bidang sastera:

* Jalil, Musa Mustafovich (anumerta) - penyair, untuk kitaran puisi "Moabit Notebook".
* Leonov, Leonid Maksimovich - penulis, untuk novel "Hutan Rusia".

* Auezov, Mukhtar Omarkhanovich - penulis drama, untuk epik "Jalan Abai".

1. Rylsky, Maxim Faddeevich - untuk koleksi puisi "Skies Jauh" (1959) dan "Roses and Grapes" (1957)
2. Tursun-Zade, Mirzo - untuk puisi "Hasan-arbakesh" (1954), "Cahaya Bulan" (1957) dan kitaran puisi "Voice of Asia" (1956)
3. Sholokhov, Mikhail Alexandrovich - untuk novel "Virgin Soil Upturned" (1932-1960)

* Smuul, Juhan - penulis, untuk buku "The Ice Book".
* Stelmakh, Mikhail Afanasyevich - penulis, untuk novel "Darah Manusia Bukan Air", "Saudara Besar", "Roti dan Garam".
* Tvardovsky, Alexander Trifonovich - penyair, untuk puisi "Beyond the Distance - Distance."

* Petrus Brovka - Penulis Belarusia, penyair, untuk koleksi "Dan hari berlalu ...".
* Chukovsky, Korney Ivanovich - penulis, untuk buku "Penguasaan Nekrasov".

* Marshak, Samuil Yakovlevich - penyair, untuk buku puisi "Lirik Terpilih".

* Gonchar, Oles (Alexander Terentyevich) - penulis, untuk novel "Tronka".
* Shabliovsky, Evgeniy Stepanovich - pengkritik sastera, untuk buku "T. G. Shevchenko dan Rusia demokrat revolusioner. 1858—1861"

* Svetlov, Mikhail Arkadyevich (anumerta) - penyair, penulis drama.

* Gafur Gulyam (anumerta) - penyair.
* Mikhalkov, Sergei Vladimirovich - penulis.

1. Melezh, Ivan Pavlovich - untuk novel "People in the Swamp" (1961) dan "Breath of a Thunderstorm" (1965)
2. Shaginyan, Marietta Sergeevna - untuk buku tentang V.I. Lenin: "The Birth of a Son" ("Keluarga Ulyanov") (1938, 1957), "The First All-Russian" (1965), "Tiket untuk Sejarah" ( 1937), " Empat pelajaran daripada Lenin" (1968)
3. Barto, Agnia Lvovna - untuk buku puisi "Untuk bunga dalam hutan musim sejuk"(1970). (Anugerah untuk karya sastera dan seni untuk kanak-kanak)

1. Simonov, Konstantin (Kirill) Mikhailovich - untuk trilogi "The Living and the Dead" ("The Living and the Dead" (1955-1959), "Mereka tidak dilahirkan sebagai askar" (1960-1964), " Musim panas lepas"(1965-1970))

1. Avijus, Jonas Kazys - untuk novel "Lost Blood" (1970)
2. Markov, Georgy Mokeevich - untuk novel "Siberia" (1969-1973)

Maxim Tank (Skurko Evgeniy Ivanovich) - untuk buku puisi "Narochansky Pines" (1977)
. Chakovsky, Alexander Borisovich - untuk novel "Blockade" (1968-1975)

* Brezhnev, Leonid Ilyich, Ketua Setiausaha Jawatankuasa Pusat CPSU, - untuk trilogi " Malaya Zemlya", "Renaissance" dan "Virgin Land", "untuk perjuangan tanpa jemu untuk keamanan"

1. Dumbadze, Nodar Vladimirovich - untuk novel "The Law of Eternity" (1978)
2. Isaev, Egor Aleksandrovich - untuk duologi puitis "The Court of Memory" (1962), "The Distance of Memory" (1976-1977)

1. Bazhan Mikola (Nikolai Platonovich) - untuk buku puisi "Tanda" (1979)

1. Karim, Mustai (Karimov Mustafa Safich) - untuk cerita "A Long, Long Childhood" (1974-1978) dan tragedi "Don't Throw Fire, Prometheus!" (1976)

1. Bykov, Vasily Vladimirovich - untuk cerita "Tanda Masalah" (1982)
2. Vasiliev, Ivan Afanasyevich - untuk buku esei "Kemasukan ke Inisiatif" (1983), esei "Pujian ke rumah anda", "Kembali ke tanah" (1984), "Surat dari kampung". (Anugerah untuk karya kewartawanan artistik)

1. Kuliev, Kaisyn Shuvaevich (anumerta) - untuk sumbangan cemerlang V kesusasteraan Soviet, keaslian dan pembangunan artistik tradisi rakyat dalam kehidupan rohani masyarakat sosialis