Резиме на жабите на Аристофан. Естетски погледи на Аристофан („Жаби“)

Во Атина имало тројца познати писатели на трагедии: најстариот - Есхил, средниот - Софокле и најмладиот - Еврипид. Есхил бил моќен и величествен, Софокле бил јасен и хармоничен, Еврипид бил напнат и парадоксален. Откако го погледна еднаш, атинската публика долго време не можеше да заборави како неговата Федра ја мачеше страста кон нејзиниот посинок, а неговата Медеја и хорот се залагаа за правата на жените. Старите гледаа и пцуеја, а младите се восхитуваа.

Есхил умрел многу одамна, во средината на векот, а Софокле и Еврипид починале половина век подоцна, во 406 година, речиси истовремено. Веднаш започнаа спорови меѓу аматерите: кој од тројцата беше подобар? И како одговор на ваквите спорови, драматургот Аристофан ја постави комедијата „Жаби“ за ова.

„Жаби“ - тоа значи дека хорот во комедијата е облечен како жаби и ги започнува своите песни со крцкави редови: „Бракекеккс, коакс, коакс! / Brekekekex, убедувам, убедувам! / Ние сме чеда на мочурливите води, / Ќе пееме химна, хор пријателски, / Навлечено стенкање, нашата звучна песна!

Но, овие жаби не се обични: тие живеат и кркаат не каде било, туку во пеколната река Ахерон, преку која стариот бушав бродар Харон ги транспортира мртвите во другиот свет. Има причини зошто на оваа комедија и требаше таа светлина, Ахерон и жаби.

Театарот во Атина бил под покровителство на Дионис, богот на виното и земната вегетација; Дионис бил прикажан (барем понекогаш) како безбрада, нежна младост. Овој Дионис, загрижен за судбината на својот театар, си помислил: „Ќе слезам во задгробниот живот и ќе го вратам Еврипид во светлината за да не биде целосно празна атинската сцена! Но, како да се дојде до следниот свет? Дионис го прашува Херкулес за ова - на крајот на краиштата, Херкулес, херојот во лавовска кожа, слезе таму по страшното пеколно куче Керберус со три глави. „Полесно од сè“, вели Херкулес, „обесете се, отрујте се или фрлете се од ѕидот“. - „Премногу затнат, премногу невкусен, премногу кул;

Покажи ми како одеше“. - „Задгробниот гемиџија Харон ќе ве пренесе преку сцената и таму ќе се најдете. Но Дионис не е сам, со него е роб со багаж; Дали е можно да се испрати со придружник на патувањето? Погребната поворка е во тек. „Еј, мртовец, земи го нашиот сноп со тебе! Покојникот спремно станува на носилки: „Ќе ми дадеш ли две драхми? - „Не е важно! - „Еј, гробари, носете ме понатаму! - „Па, фрли барем половина драхма! Мртвиот е огорчен: „За да оживеам пак!“ Нема што да се прави, Дионис и Харон веслаат суво низ сцената, а наоколу трча роб со багаж. Дионис не е навикнат да весла, стенка и пцуе, а хор од жаби му се потсмеваат: „Бракекеккс, коаки, коаки!“ Тие се среќаваат на другиот крај на сцената, разменуваат впечатоци од зад гробот: „Ги виде ли тука грешниците, и крадците, и лажните сведоци и поткупувачите? „Се разбира, го видов, и го гледам сега“, а актерот покажува кон редовите на гледачи. Публиката се смее.

Тука е палатата на подземниот крал Хадес, Еак седи на портата. Во митовите тој е величествен судија за човечките гревови, но овде тој е бучен робовладетел. Дионис ја облекува својата лавовска кожа и чука. "Кој е таму?" - „Херкулес повторно дојде! - „Ох, негативко, ох, негативец, токму ти ми ја украде Кербер, мило мое куче! Чекај, ќе ги ослободам сите чудовишта од пеколот врз тебе!“ Ајак заминува, Дионис се ужаснува; му ја дава кожата на робот Херакле и самиот го облекува неговиот фустан. Повторно се приближуваат до портата, а таму е слугинката на подземната кралица: „Херкулес, драга наша, водителката толку многу те памети, ти подготви такво задоволство, дојди кај нас! Робот е млад, но Дионис го фаќа за наметката и тие, карајќи се, пак се пресоблекуваат. Еак се враќа со пеколните чувари и не може целосно да разбере кој е тука господар, а кој роб. Тие одлучуваат: ќе ги камшикува еден по еден со шипки - кој прв ќе вришти, значи, не е бог, туку роб. Отчукувања. "Ох ох!" - „Аха!“ - „Не, си помислив: кога ќе заврши војната? - "Ох ох!" - „Аха!“ - „Не, тоа ми е трн во петицата... О-о!.. Не, се сетив на лоши песни... О-о!.. Не, го цитирав Еврипид“. - „Не можам да го сфатам тоа, нека го сфати самиот Бог Адот“. И Дионис и робот влегуваат во палатата.

Излегува дека во следниот свет има и конкурси на поети, а до сега за најдобар се сметаше Есхил, а сега новопокојниот Еврипид ја предизвикува оваа слава. Сега ќе има судење, а Дионис ќе биде судија; Сега тие „ќе ја мерат поезијата со лактите и ќе ја мерат со тегови“. Навистина, Есхил е незадоволен: „Мојата поезија не умре со мене, но поезијата на Еврипид умре на неговите прсти“. Но, тие го смируваат: судењето започнува. Веќе има нов рефрен околу оние што тужат - жабите што кркаат останаа далеку во Ахерон. Новиот хор се душите на праведниците: во тоа време Грците верувале дека оние кои водат праведен живот и биле иницирани во тајните на Деметра, Персефона и Јакх нема да бидат бесчувствителни, туку благословени во следниот свет. Јакх е едно од имињата на самиот Дионис, па таков хор овде е сосема соодветен.

Еврипид го обвинува Есхил: „Вашите драми се здодевни: јунакот стои и хорот пее, јунакот кажува два или три збора и тоа е крајот на претставата. Твоите зборови се стари, гломазни, неразбирливи. Но, сè ми е јасно, сè е како во животот, и луѓето, мислите и зборовите. Есхил приговара: „Поетот мора да поучува на добрина и вистина. Хомер е познат затоа што на сите им покажува примери на храброст, но каков пример можат да дадат вашите развратни хероини? Високите мисли заслужуваат и висок јазик, а суптилните говори на вашите херои можат само да ги научат граѓаните да не ги слушаат своите газди“.

Есхил ги чита своите песни - Еврипид наоѓа мана на секој збор: „Тука го имаш Орест над гробот на татко му, кој го моли да „слуша, послуша...“, но „да чуе“ и „да слуша“ е повторување!“ („Ти си ексцентрик“, го уверува Дионис, „Орест им зборува на мртвите, но овде, колку и да повторуваш, нема да поминеш!“) Еврипид ги чита неговите песни - Есхил наоѓа мана на секоја реплика: „Сите ваши драми започнуваат со генеалогии: „Херој Пелопс, кој ми беше прадедо...“, „Херкулес, кој...“, „Тој Кадмо, кој...“, „Тој Зевс, кој. ..". Дионис ги разделува: нека зборуваат еден по еден ред, а тој Дионис со вага во рацете ќе суди која тежина е поголема. Еврипид изговара еден несмасен и незгоден стих: „Ах, да го прекине вртењето...“; Есхил - мазен и еуфоничен: „Речен поток што тече низ ливадите...“ Дионис одеднаш извикува: „На Есхил му е потешко!“ - "Но зошто?" - „Со својот тек ги расипа песните, па тие траат подолго.

Конечно песните се ставени на страна. Дионис ги прашува поетите за мислење за политичките работи во Атина и повторно ги крева рацете: „Едниот одговори мудро, а другиот помудар“. Кој од двајцата е подобар, кого да извади од подземјето? "Есхил!" – објавува Дионис. „И тој ми вети! - огорчен е Еврипид. „Не бев јас тој што ветив“, одговара Дионис со истиот стих од Еврипид (од „Иполит“). „Виновен и не се срами? „Нема вина таму каде што никој не гледа“, одговара Дионис со друг цитат. „Дали ми се смееш кога сум мртов? - „Кој знае, животот и смртта не се иста работа? - одговара Дионис со третиот цитат, а Еврипид замолчува.

Дионис и Есхил се подготвуваат да тргнат на своето патување, а подземниот бог ги опоменува: „Кажете му на таков и таков политичар, таков и таков светојадец, и таков и таков поет, дека е крајно време за да дојдат кај мене...“ Хорот го испраќа Есхил со пофалба и до поетот и до Атина: за брзо да победат и да се ослободат од такви и такви политичари, и такви и такви светски јадачи, и такви и такви. поети.

Во Атина имало тројца познати писатели на трагедии: најстариот - Есхил, средниот - Софокле и најмладиот - Еврипид. Есхил бил моќен и величествен, Софокле бил јасен и хармоничен, Еврипид бил напнат и парадоксален. Откако го погледна еднаш, атинската публика долго време не можеше да заборави како неговата Федра ја мачеше страста кон нејзиниот посинок, а неговата Медеја и хорот се залагаа за правата на жените. Старите гледаа и пцуеја, а младите се восхитуваа. Есхил умрел многу одамна, во средината на векот, а Софокле и Еврипид починале половина век подоцна, во 406 година, речиси истовремено. Веднаш започнаа спорови меѓу аматерите: кој од тројцата беше подобар? И како одговор на ваквите спорови, драматургот Аристофан ја постави комедијата „Жаби“ за ова. „Жаби“ - тоа значи дека хорот во комедијата е облечен како жаби и ги започнува своите песни со крцкави редови: „Бракекеккс, коакс, коакс! / Brekekekex, убедувам, убедувам! / Ние сме чеда на мочурливите води, / Ќе пееме химна, хор пријателски, / Навлечено стенкање, нашата звучна песна! Но, овие жаби не се обични: тие живеат и кркаат не каде било, туку во пеколната река Ахерон, преку која стариот бушав бродар Харон ги транспортира мртвите во другиот свет. Има причини зошто на оваа комедија и требаше таа светлина, Ахерон и жаби. Театарот во Атина бил под покровителство на Дионис, богот на виното и земната вегетација; Дионис бил прикажан (барем понекогаш) како безбрада, нежна младост. Овој Дионис, загрижен за судбината на својот театар, си помислил: „Ќе слезам во задгробниот живот и ќе го вратам Еврипид во светлината за да не биде целосно празна атинската сцена! Но, како да се дојде до следниот свет? Дионис го прашува Херкулес за ова - на крајот на краиштата, Херкулес, херојот во лавовска кожа, слезе таму по страшното пеколно куче Керберус со три глави. „Полесно од сè“, вели Херкулес, „обесете се, отрујте се или фрлете се од ѕидот“. - „Премногу затнат, премногу невкусен, премногу кул; Покажи ми како одеше“. - „Задгробниот гемиџија Харон ќе ве пренесе преку сцената и таму ќе се најдете. Но Дионис не е сам, со него е роб со багаж; Дали е можно да се испрати со придружник на патувањето? Погребната поворка е во тек. „Еј, мртовец, земи го нашиот сноп со тебе! Покојникот спремно станува на носилки: „Ќе ми дадеш ли две драхми? - „Не е важно! - „Еј, гробари, носете ме понатаму! - „Па, фрли барем половина драхма! Мртвиот е огорчен: „За да оживеам пак!“ Нема што да се прави, Дионис и Харон веслаат суво низ сцената, а наоколу трча роб со багаж. Дионис не е навикнат да весла, стенка и пцуе, а хор од жаби му се потсмеваат: „Бракекеккс, коаки, коаки!“ Се среќаваат на другиот крај на сцената, разменуваат впечатоци од зад гробот: „Ги виде ли овде грешниците, и крадците, и лажните сведоци и поткупувачите? - „Се разбира, го видов, и сега го гледам“, а актерот покажува кон редовите на гледачи. Публиката се смее. Тука е палатата на подземниот крал Хадес, Еак седи на портата. Во митовите тој е величествен судија за човечките гревови, но овде тој е бучен робовладетел. Дионис ја облекува својата лавовска кожа и чука. "Кој е таму?" - „Херкулес повторно дојде! - „Ох, негативко, ох, негативец, токму ти ми ја украде Кербер, мило мое куче! Чекај, ќе ги ослободам сите чудовишта од пеколот врз тебе!“ Ајак заминува, Дионис се ужаснува; му ја дава кожата на робот Херакле и самиот го облекува неговиот фустан. Повторно се приближуваат до портата, а таму е слугинката на подземната кралица: „Херкулес, драга наша, водителката толку многу те памети, ти подготви такво задоволство, дојди кај нас! Робот е млад, но Дионис го фаќа за наметката и тие, карајќи се, пак се пресоблекуваат. Еак се враќа со пеколните чувари и не може целосно да разбере кој е тука господар, а кој роб. Тие одлучуваат: ќе ги камшикува еден по еден со шипки - кој прв ќе вришти, значи, не е бог, туку роб. Отчукувања. "Ох ох!" - „Аха!“ - „Не, си помислив: кога ќе заврши војната? - "Ох ох!" - „Аха!“ - „Не, тоа ми е трн во петицата... О-о!.. Не, се сетив на лоши песни... О-о!.. Не, го цитирав Еврипид“. - „Не можам да го сфатам тоа, нека го сфати самиот Бог Адот“. И Дионис и робот влегуваат во палатата. Излегува дека во следниот свет има и конкурси на поети, а до сега за најдобар се сметаше Есхил, а сега новопокојниот Еврипид ја предизвикува оваа слава. Сега ќе има судење, а Дионис ќе биде судија; Сега тие „ќе ја мерат поезијата со лактите и ќе ја мерат со тегови“. Навистина, Есхил е незадоволен: „Мојата поезија не умре со мене, но поезијата на Еврипид умре на неговите прсти“. Но, тие го смируваат: судењето започнува. Веќе има нов рефрен околу оние што тужат - жабите што кркаат останаа далеку во Ахерон. Новиот хор се душите на праведниците: во тоа време Грците верувале дека оние кои водат праведен живот и биле иницирани во тајните на Деметра, Персефона и Јакх нема да бидат бесчувствителни, туку благословени во следниот свет. Јакх е едно од имињата на самиот Дионис, па таков хор овде е сосема соодветен. Еврипид го обвинува Есхил: „Вашите драми се здодевни: јунакот стои и хорот пее, јунакот кажува два или три збора и тоа е крајот на претставата. Твоите зборови се стари, гломазни, неразбирливи. Но, сè ми е јасно, сè е како во животот, и луѓето, мислите и зборовите. Есхил приговара: „Поетот мора да поучува на добрина и вистина. Хомер е познат затоа што на сите им покажува примери на храброст, но каков пример можат да дадат вашите развратни хероини? Високите мисли заслужуваат и висок јазик, а суптилните говори на вашите херои можат само да ги научат граѓаните да не ги слушаат своите газди“. Есхил ги чита своите песни - Еврипид наоѓа мана на секој збор: „Тука го имаш Орест над гробот на татко му, кој го моли да „слуша, послуша...“, но „да чуе“ и „да слуша“ е повторување!“ („Ти си ексцентрик“, го уверува Дионис, „Орест им зборува на мртвите, но овде, колку и да повторуваш, нема да поминеш!“) Еврипид ги чита неговите песни - Есхил наоѓа мана на секоја реплика: „Сите ваши драми започнуваат со генеалогии: „Херој Пелопс, кој ми беше прадедо...“, „Херкулес, кој...“, „Тој Кадмо, кој...“, „Тој Зевс, кој. ..". Дионис ги разделува: нека зборуваат еден по еден ред, а тој Дионис со вага во рацете ќе суди која тежина е поголема. Еврипид изговара еден несмасен и незгоден стих: „Ах, да го прекине вртењето...“; Есхил - мазен и еуфоничен: „Речен поток што тече низ ливадите...“ Дионис одеднаш извикува: „На Есхил му е потешко!“ - "Но зошто?" - „Со својот тек ги расипа песните, па тие траат подолго. Конечно песните се ставени на страна. Дионис ги прашува поетите за мислење за политичките работи во Атина и повторно ги крева рацете: „Едниот одговори мудро, а другиот помудар“. Кој од двајцата е подобар, кого да извади од подземјето? "Есхил!" – објавува Дионис. „И тој ми вети! - огорчен е Еврипид. „Не бев јас тој што ветив“, одговара Дионис со истиот стих од Еврипид (од „Иполит“). „Виновен и не се срами? „Нема вина таму каде што никој не гледа“, одговара Дионис со друг цитат. „Дали ми се смееш кога сум мртов? - „Кој знае, животот и смртта не се иста работа? - одговара Дионис со третиот цитат, а Еврипид замолчува. Дионис и Есхил се подготвуваат да тргнат на своето патување, а подземниот бог ги опоменува: „Кажете му на таков и таков политичар, таков и таков светојадец, и таков и таков поет, дека е крајно време за да дојдат кај мене...“ Хорот го испраќа Есхил со пофалба и до поетот и до Атина: за брзо да победат и да се ослободат од такви и такви политичари, и такви и такви светски јадачи, и такви и такви. поети.

Комедијата на Аристофан „Жаби“, чие кратко резиме е дадено во оваа статија, е едно од најпознатите дела на античкиот грчки драматург. За прв пат беше поставена на сцената за време на фестивалот Ленеа од самиот автор. Ова се случило во 405 п.н.е. Таа ја доби првата награда, имаше голем успех, а наскоро и беше врачена по втор пат, веќе за време на Големата Дионизија.

Автори на трагедии

Во центарот на комедијата на Аристофан „Жаби“, чие резиме сега го читате, се тројца популарни автори на трагедии од Атина. Најстар од нив е Есхил, потоа Софокле, а потоа најмлад е Еврипид. Секој од нив имаше свои карактеристики во својата работа. На пример, делата на Есхил се одликувале со нивната величественост, Софокле пишувал хармонично и јасно, а Еврипид пишувал парадоксално, држејќи го гледачот во неизвесност до последната сцена.

Атинската публика долго време се сеќаваше на нивните заговори: Федра, која е растргната од понижната страст за нејзиниот посинок, Медеја, која гласно се залага за правата на жените.

Есхил починал во 456 година. Околу половина век подоцна, Софокле и Еврипид умреле речиси истовремено. По ова, веднаш започнаа бескрајни дебати меѓу љубителите на старогрчката трагедија за тоа кој од нив е подобар од останатите. Комедијата на Аристофан „Жаби“, чие кратко резиме ќе ви помогне брзо да се сетите на заплетот, само става крај на овие спорови.

Зошто комедијата се вика „Жаби“?

Задолжителен атрибут на која било античка грчка продукција беше хор. Во комедијата „Жаби“ на Аристофан, чие резиме е пред вас, сите членови на хорот беа облечени во жаби костими, а своите песни ги завршуваа со карактеристично крекање.

Но, не е сè толку едноставно за античкиот грчки комичар. Публиката наскоро сфаќа дека овие жаби не се обични. Тие живеат, се хранат и кркаат не во некоја апстрактна вода, туку во Ахерон. Ова е пеколната река низ која мрачниот бродар Харон ги пренесува мртвите во другиот свет за еден обол. Веднаш се наметнува прашањето: зошто на авторот му требало да го воведе задгробниот живот во комедијата? А Аристофан има своја причина за ова.

Дионисиј се грижи за театарот

Според традицијата, во Атина театарот бил под покровителство на богот на сета земна вегетација и вино по име Дионис. На платната на мајсторите тој секогаш беше прикажан како млад човек со нежно, голобрадо лице.

Кога умреле познатите трагичари, богот Дионис се загрижил за судбината на театарот. Затоа, тој реши да оди во задгробниот живот за да го извади Еврипид од таму. Без него, му се чинеше, атинската сцена ќе биде сосема празна. Точно, Дионис немаше апсолутно никаква идеја како да заврши во следниот свет.

Во комедијата „Жаби“ од Аристофан (сега пред вас е резиме на делото), која е традиционална за тогашната драма, учествуваат голем број богови и херојски ликови. Затоа, не е чудно што Дионис му се обраќа на Херакле за совет. На крајот на краиштата, овој херојски херој веќе се спуштил во кралството Адот за да се бори со страшното триглаво куче Керберус.

Херкулес одговара дека нема ништо поедноставно за ова. Може да се отруете, да се обесите или да се фрлите од сцената. Но, ниту една од овие опции не одговара на Дионис, тој бара од Херкулес да каже како тој самиот завршил во задгробниот живот.

Тогаш познатиот херој му признава дека има бродар, Харон, кој ќе го превезе каде што треба.

Патување во задгробниот живот

Во комедијата „Жаби“ од Аристофан, чија содржина е многу возбудлива, богот Дионис нема сам да тргне на толку долго патување. Со себе има роб и багаж. Тој решава да ја испрати пред него заедно со еден сопатник, покрај него поминува погребна поворка.

Кога Дионис го упатува ова барање до мртовецот, тој доброволно станува од ковчегот и бара две драхми за оваа служба. Бог не се согласува, почнува да се пазари, и како резултат на тоа, мртовецот се движи без товар.

Дионис тргнува во чамец со Харон преку сцената, а покрај нив трча роб со багаж. Богот на виното не е навикнат да весла, па пцуе и стенка, а жабите во реката му се потсмеваат. Наоѓајќи се на другиот крај од сцената, прашува дали видел овде крадци, поткупувачи и лажни сведоци. Харон со нетрпение покажува кон публиката.

Палатата на Аида

Пред палатата на Адот, Дионис се среќава со Ајак. Во митовите, ова е судија што ги оценува човечките гревови, а во комедијата „Жаби“ од Аристофан, тој е обичен скандалозен робовладетел. Дионис фрла лавовска кожа преку рамениците и се обидува да се преправа дека е Херкулес. Но, оваа идеја се покажува како неуспешна, бидејќи Ајакус почнува да го кара што му го одзел Керберус и ветува дека овој пат ќе ги ослободи сите чудовишта од пеколот врз него. Штом чуварот ќе замине, Дионис брзо се облекува во облеката на својот роб.

Кога по вторпат се приближуваат до портата, веќе ја среќаваат слугинката на подземната кралица, која известува дека љубовницата ќе и биде драго да го прими Херкулес и веќе подготвила богато уживање. Робот е среќен да оди, но Дионис му ги враќа одеждите на херојот. Се пресоблекуваат, постојано се расправаат.

Во тоа време, Ик се враќа со пеколниот чувар. Тој е збунет кој е господар, а кој слуга, па решава да го камшикува секој по ред. А кој прв ќе вришти дефинитивно не е бог. Но, ни тоа не му помага, тогаш Еак им дозволува да одат во Адот.

Конкурси за поезија

Од комедијата „Жаби“ на Аристофан, гледачите дознаваат дека поетските конкурси се одржуваат и во следниот свет. До неодамна најдобар беше Есхил, но сега шампионатот го предизвикува неодамна починатиот Еврипид.

На следниот натпревар за судија е избран Дионис. Околу учесниците се појавува нов хор. Веќе не жаби од Ахерон, туку душите на праведниците. Во тоа време, Грците верувале дека оние кои живеат со чест стануваат благословени по смртта и не ги губат своите чувства.

Ривалството започнува со тоа што Еврипид го обвинува Есхил за фактот дека неговите драми се здодевни, неговите текстови се гломазни и застарени, додека кај него сè е живо и светло. Есхил се спротивставува, оправдувајќи се себеси велејќи дека секој поет мора да ги поучува вистината и добрината, покажува примери на вистинска храброст, како што тоа го правеше Хомер. Развратните ликови на Еврипид не се способни за тоа.

Судот на Дионис

Дионис разбира дека нема да му биде лесно да ја разбере оваа конфронтација. Затоа им наредува на сите да прочитаат по еден ред, а тој со вагата во рацете ќе одреди која од нив има поголема тежина.

Песните на Еврипид се незгодни и несмасни, додека оние на Есхил се еуфонични и мазни. Богот на виното верува дека песните на Есхил се „потешки“, но само затоа што тој ги напои со својот тек.

Во следниот круг поетите се прашуваат за политичката ситуација во Атина. Но и овде е тешко да се одреди најдоброто. Сите мудро одговараат. Дионис не може да одлучи кој од нив да го извади од задгробниот живот.

Како резултат на тоа, тој прави избор во корист на Есхил. Конечно, Хадес ги опоменува, барајќи од нив да им кажат кој од поетите и политичарите треба наскоро да дојде кај него. Хорот ги испраќа хероите, посакувајќи им брзо да го ослободат светот од овие поети и политичари.

Анализа на комедија

Треба да се направи анализа на Аристофановите Жаби имајќи предвид дека тие се создадени набргу по политичките и воените неуспеси во Атина, кои се одразиле во комедијата. Заврши неславната ера на Пелопонеската војна. Затоа, авторот свесно тргнува по патот на книжевната критика.

Борбата меѓу Еврипид и Есхил е јасно политичка. Аристофан се залага за стариот силен политички систем на Атина, осудувајќи ја модерната кревка демократија. Според мислењето на авторот, има премногу празни декламации и страсти.

Стрипот во „Жабите“ на Аристофан се манифестира во секојдневната буфура, голем број на смешни, но бесмислени танцови броеви во кои се слушаат разни музички инструменти од тоа време.

Вреди да се забележи живописната скица посветена на односот меѓу Дионис и неговиот роб пред портите на палатата Адот. Тоа сведочи за појавата на нов стил на античка грчка комедија, во која натурализмот ја заменува строгата идеологија.

Жаби (Батрахои) - комедија (405 п.н.е.)

Во Атина имало тројца познати писатели на трагедии: најстариот - Есхил, средниот - Софокле и најмладиот - Еврипид. Есхил бил моќен и величествен, Софокле бил јасен и хармоничен, Еврипид бил напнат и парадоксален. Откако го погледна еднаш, атинската публика долго време не можеше да заборави како неговата Федра ја мачеше страста кон нејзиниот посинок, а неговата Медеја и хорот се залагаа за правата на жените. Старите гледаа и пцуеја, а младите се восхитуваа.

Есхил умрел многу одамна, во средината на векот, а Софокле и Еврипид починале половина век подоцна, во 406 година.

Речиси истовремено. Веднаш започнаа спорови меѓу аматерите: кој од тројцата беше подобар? И како одговор на ваквите спорови, драматургот Аристофан ја постави комедијата „Жаби“ за ова.

„Жаби“ - тоа значи дека хорот во комедијата е облечен како жаби и ги започнува своите песни со крекачки реплики: „Брекекеккс, убедувај, убедувај, / Ние сме деца на мочуришните води, / Ајде да се стегнеме! до химната, пријателски рефрен, / Извлечено стенкање, ѕвонење на нашата песна!“

Но, овие жаби не се обични: тие живеат и кркаат не каде било, туку во пеколната река Ахерон, преку која стариот бушав бродар Харон ги транспортира мртвите во другиот свет. Има причини зошто на оваа комедија и требаше таа светлина, Ахерон и жаби.

Театарот во Атина бил под покровителство на Дионис, богот на виното и земната вегетација; Дионис бил прикажан (барем понекогаш) како безбрада, нежна младост. Овој Дионис, загрижен за судбината на својот театар, си помислил: „Ќе слезам во задгробниот живот и ќе го вратам Еврипид во светлината за да не биде целосно празна атинската сцена! Но, како да се дојде до следниот свет? Дионис го прашува Херкулес за ова - на крајот на краиштата, Херкулес е богат....

100 рублибонус за прва нарачка

Изберете го типот на работа Дипломска работа Предметна работа Апстракт Магистерски труд Извештај од пракса Член Извештај Преглед Тест работа Монографија Решавање проблеми Бизнис план Одговори на прашања Креативна работа Есеј Цртање есеи Превод Презентации Пишување Друго Зголемување на уникатноста на текстот Магистерски труд Лабораториска работа On-line помош

Дознајте ја цената

Идеи и значење на комедии на Аристофан. Светогледот на Аристофан не е антички аристократски (тој е поддржувач на силни и стабилни земјоделски идеали), не е софистичен или демократски. Се заснова на остра критика на дрската и богата урбана демократија, која водеше освојувачка војна заради натамошно збогатување. Општествено-политичките ставови на Аристофан во врска со горенаведените три периоди од неговата работа еволуираат од смела, пркосна сатира за демократските наредби, особено за милитаризмот на тогашните демократски лидери, преку одреден вид разочарување од ефективноста на таквите памфлети. да го насочи утопизмот, што укажува на немоќта на авторот против навредливите комерцијални и индустриски слоеви и за некои негови склоности кон соништата и бајките, што, сепак, наидува на критика од негова страна. Аристофан особено го напаѓа милитаризмот („Ахарни“, „Коњаници“, „Жените на Тесмофоријата“, „Мир“), атинската поморска експанзија (освен истите комедии „Вавилонци“), радикализмот на демократијата (особено е безмилосен кон Клеон) и воопшто урбаната цивилизација (на пример, спор во „Оси“, тргување со „Ахарни“), развивајќи кај слободните граѓани навиката да не прават ништо и имагинарни политички права; тој се спротивставува на софистичкото просветлување („Облаци“) и ги напаѓа конкретните водачи на милитантната демократија, што потоа создаде тензична противречност меѓу богатата елита и уништените, неактивни, слободни сиромашни. Конечно, Аристофан се карактеризира со акутна омраза кон фетишизмот на парите и желбата да се ослободи од животот (последниот период). Книжевните и естетските погледи на Аристофан се изразени главно во комедите „Жаби“ и „Жени во Тесмофоријата“, каде што тој го споредува стилот на Еврипид, кој му се чини субјективистички и декламаторски, со античкиот свечен стил на Есхил и му дава предност на вториот. Во пародиите на двата стила, Аристофан покажува извонредна способност да ги репродуцира, сè до сите музички интонации. Во своите религиозни ставови, Аристофан е многу принципиелен (таква, на пример, е неговата светла антисофистичка позиција во „Облаци“), но тоа не го спречи да ги прикаже боговите на смешен, па дури и кловн начин, давајќи карикатура на молитва и пророштва. Точно, тешко е можно да се прифати овој комичен приказ на боговите како нивна целосна негација, бидејќи тоа не е во спротивност со грчката религија уште од самиот Хомер. Меѓутоа, кај Аристофан наоѓаме најтешка критика на антропоморфната митологија. Пред Лукијан (2 век од н.е.), никаде во античката литература нема да најдеме таков потсмешен приказ на богови, демони и херои. Меѓутоа, познато е дека во времето на Аристофан и уште порано, антропоморфната митологија била негирана дури и од религиозно настроени писатели.

"Жаби“. Оваа комедија е интересна како израз на книжевните ставови на Аристофан. Таа е насочена, се разбира, против Еврипид, прикажан како сентиментален, женствен и антипатриотски поет, во одбрана на Есхил, поет со висок и херојски морал, сериозен и длабок и, згора на тоа, цврст патриот. Комедијата е интересна, понатаму, по својата акутна антимитолошка тенденција. Богот на театарот - Дионис, глупав, кукавички и патетичен, слегува заедно со својот роб во подземјето. И бидејќи на робот му било тешко да го носи багажот на својот господар, тие го замолуваат мртовецот што случајно го донеле овде да им помогне во тоа. Мртвиот бара висока цена. Кутриот Дионис е принуден да одбие. Иако Дионис облече лавовска кожа и зеде палка како Херкулес за да влее доверба во себе, тоа го прави уште посмешно. По сцените од секојдневна и пародична природа со маски на кловнови, се организира натпревар помеѓу покојниот Есхил и Еврипид за да се извади на површината на земјата трагичниот поет, кој сега е исчезнат во Атина по смртта на сите големи трагичари. . Огромен агон на комедија, кој ја зафаќа целата нејзина половина, е посветен на овој натпревар помеѓу Есхил и Еврипид. Есхил и Еврипид изведуваат монодија од нивните трагедии, секоја со свои карактеристични карактеристики на содржината и стилот. Стиховите на двајцата трагичари се одмерени на вага, при што потежинските се покажаа цврстите тешки стихови на Есхил, а чашата со лесните стихови на Еврипид скокна нагоре. По ова, Дионис го враќа Есхил, како победник, на земјата за да создаде нови трагедии. Впечатлива е посветеноста на Аристофан кон строгите форми на поезијата, одвратноста од неговата современа и расипана урбана култура, пародичното прикажување на Дионис и целото подземје, антимитолошката ориентација и виртуозното мајсторство на стилот на Еврипид и строгиот манир на Есхил. комедија. Комедијата го добила своето име по хорот на жаби кои настапуваат во неа. Изведена во 405 година, комедијата „Жаби“ во врска со текот на Пелопонеската војна е напишана под впечаток на воени и политички неуспеси и намерно тргнала кон патот на книжевната критика, оставајќи ги настрана претходните методи на остра политичка сатира. Сепак, борбата меѓу Есхил и Еврипид прикажана овде секако има политички карактер. Аристофан го оправдува претходниот силен политички систем и ја осудува современата богата, но многу нестабилна демократија со нејзиниот патетичен, од негов аспект, рационализам и просветителство, со своите префинети, но празни страсти и декламација.

Пародијата во оваа комедија воопшто не се намалува. Книжевните и критичките цели не го ослабуваат традиционалниот, фарсичен стил на комедија со постојани буфони, борби и преработка на антички ритуал на комичен начин. Дури и главната приказна на комедијата - слегувањето на Дионис во подземјето - не е ништо повеќе од пародија на добро познатиот и антички мит за слегувањето на Херкулес во подземјето и доведувањето на Кербер од таму на површината на земјата. Покрај хорот на жаби во комедијата постои и хор од таканаречени мисти, односно иницирани во Елевзинските мистерии; но тој делува и во контекст на фарсичното буфонство. Познатиот судија на подземниот свет, Еак, е претворен во лут слуга на подземните богови. А песните на Есхил и Еврипид се одмерени на вага на начин на антички фетишизам. Дадени се и традиционалните комични мотиви на гозба и препознавање на ново божество (во случајов изборот на Есхил за крал на трагедијата).

Со сето ова, големото изобилство на чисто секојдневие и воведувањето на забавни, но бесмислени диверзии со флејти, цитари и штракаат, како и натуралистичкото прикажување на ликовите (Дионис и неговиот роб) укажуваат на појавата на нов стил на комедија, не толку строго идеолошки и антинатуралистички како во порани комедии на Аристофан.