- Kosmose ja kaose teema
- Loodus kui osa tervikust
Tyutchev - filosoofilise lüürika meister
Filosoofilised laulusõnad žanrina on alati mõtted eksistentsi tähendusest, inimlikest väärtustest, inimese kohast ja elueesmärgist.
Me mitte ainult ei leia kõiki neid omadusi Fjodor Tjutševi teostest, vaid ka luuletaja pärandit uuesti lugedes mõistame, et Tjutševi filosoofilised laulusõnad on suurima meistri looming: sügavus, mitmekülgsus, psühholoogilisus ja metafoor. Meistrid, kelle sõnad on kaalukad ja õigeaegsed, sõltumata sajandist.
Filosoofilised motiivid Tjutševi laulusõnades
Mida iganes filosoofilised motiivid olenemata sellest, kuidas need Tjutševi laulusõnades kõlavad, sunnivad nad alati lugejat, tahes-tahtmata, tähelepanelikult kuulama ja seejärel mõtlema, millest luuletaja kirjutab. Selle tunnuse tundis omal ajal eksimatult ära I. Turgenev, öeldes, et iga luuletus „algas mõttest, kuid mõttest, mis nagu tuline punkt mõju all lahvatas. sügav tunne või tugev mulje; selle tulemusena ... sulandub alati hinge- või loodusmaailmast võetud kujundiga, on sellest läbi imbunud ja ise tungib sellesse lahutamatult ja lahutamatult.
Kosmose ja kaose teema
Luuletaja jaoks on maailm ja inimene, kogu inimkond ja universum "lahutamatult ja lahutamatult" seotud, sest Tjutševi luuletused põhinevad arusaamal maailma terviklikkusest, mis on võimatu ilma vastandite võitluseta. Tema laulusõnades on märgilise tähendusega ruumi ja kaose motiiv, elu algne alus üldse, universumi duaalsuse ilming.
Kaos ja valgus, päev ja öö - Tjutšev kajastab neid oma luuletustes, nimetades päeva "hiilgavaks kaaneks", "inimese ja jumalate" sõbraks ning "haige hinge" tervendamiseks, kirjeldades ööd paljastavana. kuristik "oma hirmude ja pimedusega" inimhinges. Samal ajal küsib ta luuletuses “Mida sa ulud, öötuul?” tuule poole pöördudes:
Oh, ära laula neid hirmutavaid laule
Muistsest kaosest, mu kallist!
Kui ahne on hingemaailm öösel
Kuulab lugu oma kallimast!
See rebeneb surelikust rinnast,
Ta igatseb sulanduda lõpmatusega!
Oh, ära ärka üles magavate tormidega -
Nende all segab kaos!
Kaos on poeedile “kallis”, ilus ja atraktiivne – lõppude lõpuks on see osa universumist, mille põhjal ilmub valgus, päev, kosmose hele pool, muutudes taas pimedaks – ja nii edasi. lõpmatuseni, ühe üleminek teisele on igavene.
Aga uue suvega – uus teravili
Ja teistsugune leht.
Ja jälle kõik, mis on, saab olema
Ja roosid õitsevad uuesti,
Ja okkad ka, -
loeme luuletuses “Istun mõtlikult ja üksi...”
Maailma igavik ja inimese ajalisus
Kaos, kuristik, ruum on igavesed. Elu, nagu Tjutšev seda mõistab, on piiratud, inimese olemasolu maa peal on ebakindel ja inimene ise ei tea ega taha alati loodusseaduste järgi elada. Rääkides luuletuses “Seal on meloodilisust mere lained…” täieliku kooskõla, looduse korra kohta, kurdab lüürik, et me mõistame oma ebakõla loodusega ainult “kummituslikus vabaduses”.
Kust ja kuidas ebakõla tekkis?
Ja miks just üldkooris
Hing laulab midagi muud kui meri,
Ja mõtlev pilliroog mühiseb?
Tjutševi jaoks on inimhing universumi korra peegeldus, see sisaldab sama valgust ja kaost, päeva ja öö muutumist, hävingut ja loomist. "Hing tahaks olla täht... puhtas ja nähtamatus eetris..."
Luuletuses “Meie sajand” väidab luuletaja, et inimene püüdleb teadmatuse ja arusaamatuse pimedusest valguse poole ning selle leidnud “muliseb ja mässab” ja nii rahutult “talub ta täna väljakannatamatut... ”
Teistes ridades kahetseb ta inimteadmiste piiri, võimatust tungida olemise päritolu saladusse:
Varsti väsime taevas, -
Ja tähtsusetut tolmu ei anta
Hingake jumalikku tuld
Ja ta lepib tõsiasjaga, et loodus, universum, liigub oma arengus kiretult ja kontrollimatult edasi,
Ükshaaval kõik teie lapsed,
Need, kes teevad oma kasutu saavutuse,
Ta tervitab teda samaväärselt
Kõike neelav ja rahulik kuristik.
Lühikeses luuletuses “Mõte mõtte järel, laine laine järel...” annab Tjutšev tabavalt edasi tema tajutud “looduse ja vaimu või isegi nende identiteedi lähedust”.
Mõte mõtte järel, laine laine järel -
Ühe elemendi kaks ilmingut:
Kas kitsas südames või piiritus meres,
Siin - vanglas, seal - lagedal
Seesama igavene surfamine ja tagasilöök,
Seesama tont on endiselt murettekitavalt tühi.
Loodus kui osa tervikust
Teine kuulus vene filosoof Semjon Frank märkis, et Tjutševi luulet läbib kosmiline suund, muutes selle filosoofiaks, mis avaldub eelkõige teemade üldisuses ja igavikulisuses. Luuletaja oma tähelepanekute kohaselt „suunas oma tähelepanu otse igavestele, kadumatutele eksistentsi põhimõtetele... Kõik Tjutševis ei toimi kunstilise kirjelduse subjektina mitte nende individuaalsetes... ilmingutes, vaid nende üldises, püsivas elementaalis. loodus."
Ilmselt seetõttu tõmbavadki Tjutševi luuletuste filosoofilise lüürika näited meie tähelepanu eelkõige maastikukunstis, kas kunstnik “kirjutab” oma ridadesse vikerkaaresõnu, “kureparve müra”, “kõikehõlmav” meri. , “tormakalt ja hullult” lähenev äikesetorm, “kuumuses kiirgav” jõgi, “poolpaljas mets” kevadpäev või sügisõhtu. Mis iganes see ka poleks, on see alati osa universumi olemusest, universum-loodus-inimese ahela lahutamatu osa. Vaadeldes luuletuses “Vaata, kuidas jõe laotuses...” jäätükkide liikumist jõe laotuses, nendib ta, et need hõljuvad “sama koha poole” ja varem või hiljem “kõik - ükskõiksed, nagu elemendid – sulandub saatusliku kuristikuga! Looduspilt tekitab mõtisklusi “inimese mina” olemuse üle:
Kas see pole teie tähendus?
Kas see pole teie saatus?...
Isegi näiliselt täiesti lihtsas olemuses ja tajutavas luuletuses “Külas”, mis kirjeldab tuttavat ja kirjeldamatut igapäevast episoodi koera naljast, mis “häiris hane- ja pardikarja majesteetlikku rahu”, näeb autor mitte. -juhuslikkus, sündmuse tinglikkus. Kuidas paigalseisu hajutada "laisas karjas... edu nimel oli vaja äkilist saatusliku rünnakut"
Nii kaasaegsed ilmingud
Tähendus on mõnikord rumal...
...Teine, ütlete, lihtsalt haugub,
Ja ta täidab oma kõrgeimat kohust -
Ta, mõistes, areneb
Pardi ja hane jutt.
Armastussõnade filosoofiline kõla
Näiteid filosoofiliste laulusõnade kohta leiame Tjutševi luuletustes igast tema loomingu teemast: võimsad ja kirglikud tunded tekitavad poeedis filosoofilisi mõtteid, olenemata sellest, millest ta räägib. Motiiv inimarmastuse võimatult kitsaste piiride, selle piirangute äratundmiseks ja aktsepteerimiseks kõlab armastuse laulusõnad lõputult. "Kirgede vägivaldses pimeduses hävitame suure tõenäosusega selle, mis on meie südamele kallis!" - hüüatab poeet luuletuses “Oh, kui mõrvarlikult me armastame...”. Ja armastuses näeb Tyutchev kosmosele omase vastasseisu ja ühtsuse jätkumist, ta räägib sellest "Ettemääratuses":
Armastus, armastus - ütleb legend -
Hinge liit kalli hingega -
Nende liit, kombinatsioon,
Ja nende saatuslik ühinemine,
Ja... saatuslik duell...
Armastuse kahesus on Tjutševi loomingus näha algusest peale. Ülev tunne, "päikesekiir", külluslik õnn ja hellus ning samal ajal kirgede, kannatuste plahvatus, " saatuslik kirg”, hävitades hinge ja elu - kõik see on poeedi armastusmaailm, mida ta nii kirglikult jutustab Denisijevski tsüklis, luuletustes “Ma mäletan kuldset aega ...”, “Ma kohtasin sind - ja kogu minevik ...”, “Kevad” ja paljud teised.
Tjutševi laulusõnade filosoofiline olemus
Tyutševi laulusõnade filosoofiline olemus on selline, et see ei mõjuta mitte ainult lugejat, vaid mõjutab täielikult ka poeetide ja kirjanike loomingut. erinevad ajastud: tema laulusõnade motiive leidub sümbolistlike poeetide A. Feti luuletustes, L. Tolstoi ja F. Dostojevski romaanides, A. Ahmatova, O. Mandelštami, I. Bunini ja B. Pasternaki teostes, I. Brodski, E. Isajev.
Eelarveline erialase täiendõppe õppeasutus (täiendõpe) spetsialistidele “Tšuvaši Vabariiklik Haridusinstituut”Tšuvašia haridusministeerium
Vene keele ja kirjanduse osakond
Kursuse töö
"FI laulusõnade peamised teemad ja ideed. Tjutšev"
Esitatud:
Višnjakova T.M.
Vene keele ja kirjanduse õpetaja MAOU
"Lütseum nr 3" Cheboksary
Teadusnõustaja:
Nikiforova V.N.,
osakonna dotsent
Cheboksary 2011
Sissejuhatus 3
1. peatükk. Vene luuletaja F.I. elulugu. Tjutševa 4
2. peatükk. F.I laulusõnade põhiteemad ja ideed. Tjutševa 13
F. I. Tjutševi maastikusõnad 13
Filosoofilised motiivid F. I. Tjutševi luules 22
F. I. Tjutševi luuletused armastusest 25
Järeldus 30
Viited 31
Sissejuhatus
Silmapaistev vene lüürik Fjodor Ivanovitš Tjutšev oli igas mõttes oma kaasaegse vastand ja peaaegu Puškiniga üheealine. Kui Puškin sai väga sügava ja õiglase "vene luule päikese" tiitli, siis Tjutšev oli ööpoeet. Kuigi Puškin avaldas oma viimasel eluaastal oma Sovremennikus suure valiku tollal kellelegi tundmatuid luuletusi, kes oli kl. diplomaatiline teenistus luuletaja Saksamaal, on ebatõenäoline, et need talle väga meeldisid. Kuigi oli selliseid meistriteoseid nagu “Visioon”, “Unetus”, “Kuidas ookean ümbritseb maakera”, “ Viimane kataklüsm", "Cicero", "Mida sa ulud, öötuul?..." Esiteks oli Puškinile võõras traditsioon, millele Tjutšev tugines: saksa idealism, mille suhtes Puškin jäi ükskõikseks, ja poeetiline arhaism. XVIII algus XIX sajandil (peamiselt Deržavin), kellega Puškin pidas lepitamatut kirjanduslikku võitlust.
Kursusetöö eesmärgid:
Tutvumine F.I elulooga. Tyutchev, tuvastades elutee tunnused, mis mõjutasid iseloomu, loovust ja isiksust;
Moodustada terviklik ettekujutus F.I maailmavaatest. Tjutšev, tema iseloom ja mõtteviis;
Tutvumine luuletaja laulusõnade põhiteemadega.
1. peatükk. Vene poeedi elulugu
F.I. Tjutševa
Tjutšev Fjodor Ivanovitš (1803, Ovstugi küla, Orjoli provints – 1873, Tsarskoje Selo, Peterburi lähedal) – kuulus luuletaja, üks silmapaistvamaid filosoofilise ja poliitilise luule esindajaid.
Sündis 23. novembril 1803 Orjoli kubermangus Brjanski rajooni Ovstugi külas hästi sündinud aadliperekonnas, kes elas talvel avalikult ja rikkalikult Moskvas. Majas, mis oli "kirjanduse ja eriti vene kirjanduse huvidele täiesti võõras", eksisteeris prantsuse keele eksklusiivne domineerimine koos kõigi vene vana aadli ja õigeusu eluviisi tunnuste järgimisega.
Kui Tjutšev oli kümneaastane, kutsuti teda õpetama S. E. Raich, kes viibis Tjutševite majas seitse aastat ja avaldas suurt mõju vaimsele ja vaimsele elule. moraalne areng tema õpilane, kelles tekkis suur huvi kirjanduse vastu. Olles klassikat suurepäraselt valdanud, ei viitsinud Tjutšev end poeetilises tõlkes proovile panna. Koosolekul loeti ette Horatiuse läkitus Maecenasele, mille Raichi esitas vene kirjanduse austajate seltskonnale ja mille kiitis heaks tollane Moskva kõige olulisem kriitiline autoriteet – Merzljakov; Pärast seda avaldati seltsi "Toimetiste" XIV osas neljateistkümneaastase "kaastöölise" tiitliga pärjatud tõlkija töö. Samal aastal astus Tyutchev Moskva ülikooli, see tähendab, et ta hakkas koos õpetajaga loenguid käima ja professoritest said tema vanemate tavalised külalised.
Saanud 1821. aastal kandidaadikraadi, saadeti Tjutšev 1822. aastal Peterburi teenistusse. riigi juhatus välisasjadesse ja läks samal aastal välismaale koos oma sugulase krahv von Ostermann-Tolstoiga, kes määras ta Müncheni Vene esinduse ülearvuliseks ametnikuks. Välismaal elas ta väikeste katkestustega kakskümmend kaks aastat. Jääda ellu kultuurikeskus avaldas olulist mõju tema vaimsele ülesehitusele.
1826. aastal abiellus ta Baieri aristokraadi krahvinna Bothmeriga ja nende salongist sai intelligentsi keskus; Saksa teaduse ja kirjanduse arvukate esindajate hulgas käis siin ka Heine, kelle luuletusi Tjutšev seejärel vene keelde tõlkima hakkas; ilmus "Aoniidides" 1827. aastaks "Männid" ("Teiselt poolt") tõlge. Säilinud on ka lugu Tjutševi tulisest vaidlusest filosoof Schellingiga.
1826. aastal avaldati Pogodini almanahhis "Uraania" kolm Tjutševi luuletust ja järgmisel aastal Raichi almanahhis "Põhja-Lüüra" – mitu tõlget Heine'lt, Schillerilt ("Rõõmulaul"), Byronilt ja mitmed originaalluuletused. 1833. aastal saadeti Tjutšev tema enda soovil “kullerina” diplomaatilisele esindusele Joonia saartele ning 1837. aasta lõpus, olles juba kammerlik ja riiginõunik, vaatamata lootusele saada koht Viini, määrati Torino saatkonna vanemsekretäriks. Lõpus järgmine aasta tema naine suri.
1839. aastal sõlmis Tjutšev teise abielu paruness Dernheimiga; nagu esimene, ei osanud ka tema teine naine sõnagi vene keelt ja alles seejärel õppis mehe emakeelt, et tema teoseid mõista. Tema loata viibimise eest Šveitsis – ja isegi siis, kui talle usaldati saadiku ülesanded – vallandati Tjutšev teenistusest ja auastmest ilma jäetud kammerhärra. Tjutšev asus uuesti elama oma armastatud Münchenisse, kus ta elas veel neli aastat. Kogu selle aja jooksul ei lakanud tema poeetiline tegevus. Aastatel 1829–1830 avaldas ta mitu suurepärast luuletust Raichi "Galateas" ja "Rumor" 1833. aastal (ja mitte 1835. aastal, nagu Aksakov ütles) ilmus tema imeline "Silentium", mida hinnati alles palju hiljem. I. S. (“jesuiit”) Gagarini kehastuses leidis ta Münchenis asjatundja, kes mitte ainult ei kogunud ja kaane alt välja toonud autori hüljatud luuletusi, vaid andis need Puškinile ka Sovremennikus avaldamiseks; siin ilmus aastatel 1836–1840 umbes nelikümmend Tjutševi luuletust üldpealkirja all “Saksamaalt saadetud luuletused” ja millele oli alla kirjutanud F.T. Siis, neliteist aastat, ei ilmunud Tjutševi teosed trükis, ehkki selle aja jooksul kirjutas ta rohkem kui viiskümmend luuletust.
1844. aasta suvel ilmus Tjutševi esimene poliitiline artikkel – "Lettre a M. le Dr. Gustave Kolb, redacteur de la "Gazette Universelle" (d" Augsburg)". Samas, olles varem Venemaal reisinud ja elama asunud tema asjaajamised teenistuses, kolis koos perega Peterburi Ametlikud õigused tagastati talle. aunimetused ja talle määrati riigikantselei eriülesannete täitmiseks; Seda ametit säilitas ta ka siis, kui (1848. aastal) määrati Välisministeeriumi eribüroo vanemtsensoriks. Ta saavutas Peterburi ühiskonnas suure edu; tema haridus, tema võime olla ühtaegu särav ja sügav, tema võime esitada teoreetilised põhjendused aktsepteeritud seisukohtadele lõid talle silmapaistva positsiooni. 1849. aasta alguses kirjutas ta artikli "La Russie et la Revolution" ja 1850. aasta jaanuariraamatus "Revue des Deux Mondes" ilmus veel üks tema artikkel - ilma allkirjata: "La Question Romaine et la Papaute ". Aksakovi sõnul jätsid mõlemad artiklid välismaal tugeva mulje: Venemaal teadsid neist väga vähesed. Ka tema luule tundjaid oli väga vähe. Samal 1850. aastal leidis ta Nekrasovi kehastuses silmapaistva ja toetava kriitiku, kes (Sovremennikus), luuletajat isiklikult tundmata ja tema isiksuse kohta oletusi tegemata, hindas tema teoseid kõrgelt. ON. Turgenev, kes oli kogunud Tyutchevi perekonna abiga, kuid - vastavalt I.S. Aksakov - ilma luuletaja enda osaluseta andis umbes sada tema luuletust Sovremenniku toimetusele, kus need kordustrükki tehti ja seejärel avaldati eraldi väljaandes (1854). See kohtumine tekitas Turgenevi entusiastliku ülevaate (Sovremennikus). Edaspidi tugevnes Tjutševi poeetiline kuulsus – siiski teatud piire ületamata; ajakirjad pöördusid tema poole koostöösoovidega, tema luuletusi avaldati “Vene vestluses”, “Den”, “Moskvitjaninis”, “Vene Sõnumitoojas” jt väljaannetes; Mõned neist saavad tänu antoloogiatele juba varases lapsepõlves tuntuks igale vene lugejale ("Kevadine äike", "Kevadveed", "Vaikne öö hilissuvel" jne). Muutus ka Tjutševi ametlik seisukoht. 1857. aastal pöördus ta vürst Gortšakovi poole tsensuuri puudutava märkusega, mida valitsusringkondades levitati. Samal ajal määrati ta välistsensuurikomisjoni esimeheks - Krasovski kurva mälestuse järglaseks. Tema isiklik nägemus sellest positsioonist on hästi määratletud ekspromptsalvestises, mille ta kirjutas oma kolleegi Vaqari albumisse: "Oleme kuulekad kõrgeima käsule, kella peal seismisest mõeldes ei olnud me eriti ülemeelikud. - Nad ähvardasid harva ja pidasid temaga pigem auvalvet kui vangi. Tjutševi kolleegi Nikitenko päevik käsitleb korduvalt tema jõupingutusi sõnavabaduse kaitsmisel. 1858. aastal oli ta vastu kavandatavale topelttsensuurile – vaatlevale ja järjekindlale; novembril 1866 "Tjutšev märkis pressiasjade nõukogu koosolekul õigesti, et gümnasistidele ja kooliõpilastele mõeldud kirjandust pole olemas ja seda on võimatu anda laste suund". Aksakovi sõnul on "valgustatud, ratsionaalselt liberaalne komisjoni juhtimine, mis sageli lahknes meie administratiivsest maailmavaatest ja seetõttu lõpuks oma õigustega piiratud, meeldejääv kõigile, kes väärtustasid elavat suhtlemist. Euroopa kirjandus""õiguste piiramine", millest Aksakov räägib, langeb kokku tsensuuri üleandmisega ministeeriumi osakonnast rahvaharidus siseministeeriumile.
Seitsmekümnendate alguses koges Tjutšev mitut saatusehoopi järjest, mis oli seitsmekümneaastase mehe jaoks liiga ränk; Oma ainsa venna järel, kellega tal oli intiimne sõprus, kaotas ta oma vanema poja ja abiellus tütre. Ta hakkas nõrgenema, tema selge mõistus hämardus, poeetiline anne hakkas teda reetma. Pärast esimest halvatusrabandust (1. jaanuar 1873) ei tõusnud ta peaaegu kunagi voodist, pärast teist elas ta mitu nädalat piinavates kannatustes – ja suri 15. juulil 1873.
Inimesena jättis ta endast maha parimad mälestused ringist, kuhu ta kuulus. Särav vestluskaaslane, kelle helgeid, tabavaid ja teravmeelseid märkusi kandus suust suhu (äratas prints Vjazemskis soovi, et nendest koostataks Tjutševiana, “võluv, värske, elav kaasaegne antoloogia”), peen ja läbinägelik mõtleja. kes mõistsid sama enesekindlusega kõrgemad küsimused olemasolust ja voolu üksikasjadest ajalooline elu, iseseisev isegi seal, kus ta ei väljunud väljakujunenud vaadete piiridest, kultuurist läbi imbunud mees kõiges, välisest pöördumisest mõtlemismeetoditeni, jättis ta võluva mulje erilisest – märkis Nikitenko – „südame viisakusest, mis ei seisnenud ilmaliku sündsuse järgimises (mida ta kunagi ei rikkunud), vaid delikaatses inimlikus tähelepanus igaühe isiklikule väärikusele. Mõtte jagamatu domineerimise mulje – sellise mulje jättis see nõrk ja haige vanamees, keda alati elavdas väsimatu mõttetöö. Luuletaja-mõtlejat austab temas ennekõike vene kirjandus. Kirjanduspärand see pole suur: mitu ajakirjanduslikku artiklit ja umbes viiskümmend tõlgitud ja kakssada viiskümmend originaalluuletust, mille hulgas on üsna palju ebaõnnestunud luuletusi. Ülejäänute hulgas on hulk filosoofilise lüürika pärleid, mis on surematud ja saavutamatud mõttesügavuse, väljendusjõu ja lühiduse ning inspiratsiooni ulatuse poolest.
Tjutševi anne, kes nii meelsasti pöördus eksistentsi elementaarsete aluste poole, sisaldas endas midagi elementaarset; V kõrgeim aste Iseloomulik on see, et luuletaja, kes enda sõnul väljendas oma mõtteid kindlamalt prantsuse kui vene keeles, kirjutas kõik oma kirjad ja artiklid alles aastal. prantsuse keel ja kogu elu, rääkides peaaegu eranditult prantsuse keeles, said tema loomingulise mõtte kõige intiimsemad impulsid väljenduda vaid vene värsis; mitmed tema prantsusekeelsed luuletused on täiesti tähtsusetud. "Silentiumi" autor lõi ta peaaegu eranditult "enese jaoks", surve all, et on vaja rääkida iseendaga ja seeläbi mõista oma seisundit. Sellega seoses on ta eranditult lüürik, kellele on võõrad kõik eepilised elemendid. Aksakov püüdis selle loovuse spontaansusega siduda hoolimatust, millega Tjutšev oma teostesse suhtus: ta kaotas paberitükid, millele need visandati, jättis esialgse – mõnikord hooletu – kontseptsiooni puutumata, ei lõpetanud kunagi oma luuletusi jne. on uute uuringutega ümber lükatud; Poeetilist ja stiililist hooletust leidub Tjutševis tõepoolest, kuid on mitmeid luuletusi, mida ta töötas ümber, isegi pärast nende ilmumist. Vaieldamatu on aga Turgenevi viide "Tjutševi ande vastavusele autori elule": "... tema luuletused ei lõhna kompositsiooni järgi, need kõik näivad olevat kirjutatud kuulus juhtum, nagu Goethe tahtis, see tähendab, et neid ei leiutatud, vaid need kasvasid ise, nagu vili puu otsas." Tjutševi filosoofiliste laulusõnade ideoloogiline sisu on märkimisväärne mitte niivõrd mitmekesisuses, kuivõrd sügavuses. Väikseim koht Siin on kaastundesõnad, mida esindavad aga sellised põnevad teosed nagu "Meeste pisarad" ja "Saada, Issand, oma rõõm". Mõtte väljendamatus sõnades ("Silentium") ja inimteadmistele seatud piirid ("Funtain"), piiratud teadmine "inimlikust minast" ("Vaata, nagu jõelaval"), panteistlik ühtesulamise meeleolu. looduse umbisikulise eluga (“Videvik”, “Nii; elus on hetki”, “Kevad”, “Kevadpäev veel kahises”, “Lehed”, “Keskpäev”, “Kui see elus me nimetatakse meie omadeks”, “Kevadrahu” - Ulandilt), inspireeritud looduskirjeldused, vähesed ja lühikesed, kuid meeleolude ulatuse poolest meie kirjanduses peaaegu võrreldamatud (“Torm on vaibunud”, “Kevadine äike”, “Suveõhtu ”, “Kevade”, “Voolav liiv”, “Kuumusest maha jahtumata”, “Sügisõhtu”, “Vaikne öö”, “Alguses on sügis” jne), mis on seotud aasta suurejoonelise kuulutamisega. looduse algupärane vaimne elu (“Mitte see, mida sa arvad, loodus”), piirangute õrn ja nukker äratundmine inimlik armastus ("viimane armastus", "Oh, kui mõrvarlikult me armastame", "Ta istus põrandal", "Ettemääratus" jne) - need on domineerivad motiivid filosoofiline luule Tjutševa. Kuid on veel üks motiiv, võib-olla kõige võimsam ja määravam kõigist teistest; selle sõnastab suure selguse ja jõuga hiline V.S. Solovjovi motiiv elu kaootilisest, müstilisest alusprintsiibist. "Ja Goethe ise ei tabanud maailma eksistentsi tumedat juurt, võib-olla nii sügavalt kui meie luuletaja, ei tundnud nii tugevalt ega teadvustanud nii selgelt kogu elu - loomuliku ja inimliku - salapärast alust, millel tähendus on. põhineb ruumiprotsess, ja inimhinge saatust ja kogu inimkonna ajalugu. Siin on Tjutšev tõesti üsna ainulaadne ja kui mitte ainuke, siis ilmselt kõige tugevam kogu poeetilises kirjanduses." Selles motiivis näeb kriitik kogu Tjutševi luule võtit, selle sisu ja originaalse võlu allikat. Luuletused "Püha öö", "Millest sa ulud, öine tuul", "Vaimude salapärasest maailmast", "Oh, mu prohvetlik hing", "Kuidas ookean hõlmab maakera", "Ööhääled", "Öö" taevas”, “Päev ja öö”, “Hullumeelsus”, “Mall “aria” jt esindavad ainulaadset lüürilist kaose, elementaarse inetuse ja hulluse filosoofiat kui “maailma hinge sügavaimat olemust”. kogu universumi alus." Nii looduskirjeldused kui ka armastuse kajad on Tjutševis läbi imbunud sellest kõikehõlmavast teadvusest: nähtuste nähtava kesta taga oma näilise selgusega on nende saatuslik olemus peidetud, salapärane, meie maise elu seisukohalt, negatiivne ja kohutav. Erilise jõuga öö paljastas poeedile selle meie tähtsusetuse ja illusoorse olemuse teadlik elu võrreldes tundmatu, kuid käegakatsutava kaose elemendi “põleva kuristikuga”. Võib-olla tuleks seda kõledat maailmapilti seostada erilise meeleoluga, mis Tjutševit eristab: tema filosoofilist mõtisklust ümbritseb alati kurbus, melanhoolne teadlikkus oma piiratusest ja imetlus taandamatu saatuse vastu. Vaid Tjutševi poliitiline poeesia – nagu natsionalistilt ja reaalpoliitika pooldajalt eeldaski – on kantud rõõmsameelsusest, jõust ja lootustest, mis mõnikord luuletajat pettusid.
KOHTA poliitilised tõekspidamised Tjutšev, mis leidis väljenduse tema vähestes ja väikestes artiklites. Väikeste muudatustega langeb see poliitiline maailmavaade kokku esimeste slavofiilide õpetuste ja ideaalidega. Ja ta reageeris ajaloolise elu erinevatele nähtustele, mis leidsid vastukaja Tjutševi poliitilistes vaadetes lüürilised teosed, mille tugevus ja helgus võivad köita ka neid, kes on luuletaja poliitilistest ideaalidest lõpmatult kaugel. Tjutševi tegelikud poliitilised luuletused jäävad alla tema filosoofilistele tekstidele. Isegi selline soodne kohtunik nagu Aksakov leidis avalikkusele mitte mõeldud kirjades võimalikuks öelda, et need Tjutševi teosed on "armsad ainult autori nime järgi ja mitte iseenesest pole need tõelised originaalsusega Tjutševi luuletused; mõtetest ja pööretest, hämmastavate maalidega” jne. Neis - nagu Tjutševi ajakirjanduses - on midagi ratsionaalset, - siirast, kuid mitte südamest, vaid peast lähtuvat. Et olla tõeline luuletaja selles suunas, milles Tjutšev kirjutas, tuli Venemaad otse armastada, seda tunda, usuga uskuda. Seda tal – vastavalt Tjutševi enda tunnistamistele – ei olnud. Kaheksateistkümnest kuni neljakümneaastaselt välismaal veetnud luuletaja ei tundnud oma kodumaad paljudes luuletustes (“Tagasiteel”, “Jälle näen su silmi”, “Nii, ma nägin uuesti”, “Ma vaatasin , seisis Neeva kohal”) tunnistas, et kodumaa ei olnud talle kallis ega olnud "tema hinge jaoks kodumaa". Lõpetuseks, tema suhtumist rahvausku iseloomustab hästi väljavõte kirjast naisele (1843), millele viitab Aksakov (jutt on sellest, kuidas enne Tjutševi lahkumist tema perekond palvetas ja seejärel Iveroni Jumalaema juurde läks. ): “Ühesõnaga, kõik toimus kõige nõudlikuma õigeusu korralduste kohaselt... Noh, inimese jaoks, kes nendega vaid möödaminnes ja oma mugavuse piires liitub, on nendes vormides nii sügavalt ajaloolisi. , selles Vene-Bütsantsi maailmas, kus elu ja religioosne teenistus on üks asi... selles kõiges on inimese jaoks, kes on varustatud vaimuga sarnased nähtused, luule erakordne suursugusus, nii suur, et saab üle kõige tulihingelisema vaenulikkuse... Sest minevikutunnetusega – ja sama vana minevikuga – liitub saatuslikult eelaimdus võrreldamatust tulevikust. religioossed tõekspidamised, mis põhinesid ilmselgelt mitte lihtsal usul, vaid ennekõike teoreetilisel poliitilistel seisukohtadel, seoses päritolult teatud esteetilise elemendiga, on Tjutševi poliitilisel luulel siiski oma paatos – veendunud mõtte paatos. Siit ka mõned tema poeetilised denonsseeringud (“Eemal, eemal austerlasest. Juudas tema haualaualt” või paavsti kohta: “Tema hävitab saatuslik sõna: “Südametunnistusevabadus on jama”). Samuti teadis ta, kuidas anda silmapaistvalt tugevalt ja lühidalt väljendada oma usku Venemaale (kuulus katriin “Venemaa ei saa mõistusega mõista”, “Need vaesed külad”), selle poliitilises kutsumuses (“Koit”, “Prohveteering” ”, “Päikesetõus”, “Vene geograafia” ja teised).
^ 2. peatükk. Laulusõnade põhiteemad ja ideed
F.I. Tjutševa
Tutvume Tjutševi luulega põhikoolis, need on luuletused loodusest, maastikulüürika. Kuid Tjutševi jaoks pole peamine mitte pilt, vaid looduse mõistmine - loodusfilosoofilised laulusõnad ja tema teiseks teemaks on inimhinge elu, armastuse tunde intensiivsus. Lüüriline kangelane, mida mõistetakse isiksuse ühtsusena, mis on nii lüürilise mõistmise objekt kui ka subjekt, ei ole Tjutševile tüüpiline. Tema laulusõnade ühtsus annab emotsionaalse tooni - pideva ebamäärase ärevuse, mille taga on ebamäärane, kuid pidev läheneva universaalse lõpu tunnetus.
^2.1. F. I. Tjutševi maastikusõnad
Maastikute ülekaal on üks tema laulutekstide tunnuseid. Samal ajal ühendab Tjutšev looduspilti ja mõtteid loodusest: tema maastikud saavad sümboolse filosoofilise tähenduse ja tema mõte omandab väljendusrikkuse.
Seoses loodusega näitab Tjutšev justkui kahte hüpostaasi: eksistentsiaalne, kontemplatiivne, tajuv. maailm"viie meele abiga" - ja nähtava loori taga vaimne, mõtlev, ära arvata püüdev suur saladus loodus.
Mõtiskleja Tjutšev loob selliseid lüürilisi meistriteoseid nagu “Kevadine äike”, “Seal on algupärane sügis...”, “Lummustaja talvel...” ja palju sarnaseid lühikesi, nagu peaaegu kõik Tjutševi luuletused, võluvad ja fantaasiarikkad maastikuvisandid. .
Looduse poole pöörduv mõtleja Tjutšev näeb selles ammendamatut allikat kosmilise korra järelemõtlemiseks ja üldistusteks. Nii sündisid luuletused “Laine ja mõte”, “Merelainetes on meloodilisust...”, “Kui armsalt uinub tumeroheline aed...” jne. Neid teoseid saadavad mitmed puhtfilosoofilised: “Silentium!”, “Purskkaev”, “Päev ja öö”.
Olemisrõõm, õnnelik kooskõla loodusega, rahulik vaimustus sellest on omased eelkõige Tjutševi kevadele pühendatud luuletustele ja sellel on oma muster. Pidevad mõtted elu haprusest olid luuletaja pidevad kaaslased. “Melanhoolia- ja õudustunne on juba aastaid saanud mu tavapäraseks meeleseisundiks” – selline ülestunnistus pole tema kirjades haruldane. Pidev regulaarne ilmalikud salongid, geniaalne ja vaimukas vestluskaaslane, P. A. Vjazemski sõnul "sarmav jutuvestja", oli Tjutšev sunnitud "kaheksateist tundi kahekümne neljast iga hinna eest vältima igasugust tõsist kohtumist iseendaga". Ja vähesed inimesed suudavad mõista tema keerulist sisemaailma. Nii nägi oma isa Tjutševi tütar Anna: "Ta näib olevat üks neist ürgvaimudest, nii peen, intelligentne ja tuline, kellel pole mateeriaga midagi ühist, kuid kellel pole siiski hinge. Ta on täiesti väljaspool kõiki seadusi ja reegleid. See on hämmastav, kuid selles on midagi jubedat ja rahutukstegevat."
Ärkaval kevadisel loodusel oli imeline võime selle pideva ärevuse summutada ja luuletaja mureliku hinge rahustada.
Kevade jõudu seletatakse selle võidukäiguga mineviku ja tuleviku üle, mineviku ja tulevase hävingu ja lagunemise täieliku unustamisega:
Ja hirm vältimatu surma ees
Puult ei kuku lehtegi:
Nende elu on nagu piiritu ookean,
Kõik olevikus on laialivalgunud.
Eluarmastus, peaaegu füüsiline elu "ülejääk", on selgelt näha paljudes luuletaja kevadele pühendatud luuletustes. Kevadist loodust ülistades rõõmustab Tjutšev alati haruldase ja lühikese võimaluse üle tunda elu täiust, mida ei varjuta surmakuulutajad - “Sulnud lehte sa ei kohta” - võrreldamatu rõõmuga täielikult praegusele hetkele alistuda, osalemine "jumalikus-universaalses elus". Mõnikord isegi sügisel kujutleb ta kevade hingust. Selle ilmekaks näiteks oli luuletus “Sügisõhtu”, mis on üks eredamad näited Tjutševi maastikumaalija meisterlikkus. Luuletus on selgelt genereeritud kodustest muljetest ja nende tekitatud kurbusest, kuid samas on see läbi imbunud Tjutševi traagilistest mõtetest varitsevatest kaosetormidest:
Seal on sügisõhtute heleduses
Liigutav, salapärane võlu:
Puude pahaendeline sära ja mitmekesisus,
Karmiinpunased lehed loid, kergelt sahisevad,
Udune ja vaikne taevasinine.
Üle kurvalt orvuks jäänud maa
Ja nagu laskuvate tormide eelaimdus,
Puhakas, kohati külm tuul,
Kahjustused, kurnatus – ja kõik
See õrn kaduv naeratus,
Mida me nimetame ratsionaalseks olevuseks
Kannatuste jumalik tagasihoidlikkus.
Lühike, kaheteistkümnerealine luuletus ei ole niivõrd sügisõhtu omapära kirjeldus, kuivõrd üldistatud filosoofiline mõtisklus aja üle. Tuleb märkida, et ükski punkt ei katkesta mõtlemise ja vaatlemise põnevust, kogu luuletust loetakse palvemeelselt enne suurt sakramenti; jumalik tagasihoidlikkus kannatusi." Luuletaja näeb kõige peal õrna lagunemise naeratust. Looduse salapärane ilu neelab endasse nii puude kurjakuulutava sära kui ka sügisese lehestiku sureva lilla; maa on kurvalt orvuks jäänud, kuid taevasinine selle kohal on udune ja vaikne. , külm tuul pühib tormide aimamisega Nähtavate loodusnähtuste taga nähtamatult “kaos” – ürgse salapärane, arusaamatu, kaunis ja hävitav sügavus Ja selles ainsas looduse hingetõmbes tajub “jumalikkust” vaid inimene. selle ilust ja "häbiväärsete kannatuste" valust.
Vastupidiselt või õigemini, eelistades kevadise looduse ilu vaieldamatu, usaldusväärse nautimise, ennastsalgava vaimustuse kahtlasele õndsusele, on Tjutšev lähedane A. K. Tolstoile, kes kirjutas: "Jumal, kui imeline see on - kevad ! Kas on võimalik, et teises maailmas oleme kevadel õnnelikumad kui siin ilmas! Täpselt samad tunded valdavad Tjutševit:
Mis on paradiisi rõõm teie ees,
On aeg armastuseks, on aeg kevadeks,
Mai õitsev õndsus,
Punakas värv, kuldsed unenäod?
Tjutševi luule on teadlik ka täiesti erinevatest meeleoludest: mööduvuse tunnetusest inimese olemasolu, teadlikkus selle haprusest ja haprusest. Võrreldes üha uueneva loodusega (“Loodus ei tea minevikust...”; “Tema pilk särab surematusest...” ja palju muud) pole inimene midagi muud kui “maine tera”, unistus. loodusest":
Vaata, kuidas jõe avaruses,
Mööda äsja taaselustatud vete nõlva,
Kõikehõlmavasse merre
Jäätükk hõljub jäätüki järel.
Kas see särab päikese käes sillerdavalt,
Või öösel hilispimeduses,
Kuid kõik sulab paratamatult,
Nad ujuvad sama koha poole.
Oh, meie mõtted on võrgutatud,
Sina, inimene mina,
Kas see pole teie tähendus?
Kas see pole teie saatus?
Aga ega triumfeerija ei karju allikaveed”, ega ka luuletuse “Vaata, kuidas jõeruumis...” traagilised noodid ei anna veel täielikku ettekujutust Tjutševi luule paatosest. Selle lahti harutamiseks on oluline mõista looduse ja inimese filosoofilise ja kunstilise tõlgenduse olemust Tjutševi luules. Luuletaja ei tõuse nende kahe maailma – inimese mina ja looduse – vahekorra mõistmiseni mitte kui tühine piisk ja ookean, vaid kui kaks lõpmatust: “Kõik on minus ja mina olen kõiges...”. Seetõttu pole Tjutševi luulet läbi imbunud mitte melanhoolia tuimus, mitte individuaalse eksistentsi illusoorsuse tunne, vaid duelli intensiivne draama, ehkki ebavõrdne:
Võtke julgust, sõbrad, võitlege usinalt,
Kuigi lahing on ebavõrdne...
Elu apoteoos. täis põlemist kõlavad luuletuse “Nagu üle kuuma tuha...” read ning “Kevadist äikest” tajutakse kui hümni noorusele ja inimese uuenemisele.
Tjutševi lüürilised maastikud kannavad erilist pitserit, peegeldades tema enda vaimse ja vaimse omadusi. füüsiline olemus- habras ja valus. Tema kujundid ja epiteedid on sageli ootamatud, ebatavalised ja äärmiselt muljetavaldavad. Tema oksad on igavad, maa kortsutab kulmu, lehed on kõhedad ja kõlevad, tähed räägivad omavahel vaikselt, päev hõreneb, liikumine ja vikerkaar on kurnatud, hääbuv loodus naeratab nõrgalt ja hapralt ja palju muud.
Looduse “igavene kord” kas rõõmustab või masendab poeeti:
Loodus ei tea minevikku,
Meie kummituslikud aastad on talle võõrad,
Ja tema ees oleme ähmaselt teadlikud
Meie ise oleme vaid looduse unistus.
Kuid kahtlustes ja valusates otsingutes osa ja terviku – inimese ja looduse – tõelise suhte poole jõuab Tjutšev ootamatult ootamatute arusaamadeni: inimene pole alati loodusega vastuolus, ta pole mitte ainult “abitu laps”, vaid on temaga võrdne ka oma loomingulise potentsiaali poolest:
Seotud, aeg-ajalt ühendatud
sugulusliit
Arukas inimgeenius
Looduse loova jõuga...
Ütle kalli sõna -
Ja uus loodusmaailm
Kuid teisest küljest on loodus Tjutševi luuletustes vaimustatud, humaniseeritud.
Sellel on armastus, sellel on keel.
Nagu inimene, nii ka loodus elab ja hingab, rõõmustab ja on kurb, liigub ja muutub pidevalt. Looduspildid aitavad luuletajal edasi anda kirglikku mõttelööki. Kehastada keerulisi kogemusi ja sügavaid mõtteid erksates ja meeldejäävates piltides. Looduse animatsiooni leidub tavaliselt luules. Kuid Tjutševi jaoks pole see lihtsalt personifikatsioon, mitte lihtsalt metafoor: ta "võtis vastu ja mõistis looduse elavat ilu mitte kui oma fantaasiat, vaid kui tõde". Luuletaja maastikud on läbi imbunud tüüpiliselt romantilisest tundest, et see pole lihtsalt looduse kirjeldus, vaid mingi pideva tegevuse dramaatilised episoodid.
Tjutšev leiab loodusteemast uurivat mõtet filosoofilised probleemid. Iga tema kirjeldus: talve ja suve järjestused, kevadised äikesetormid – on katse heita pilk universumi sügavustesse, justkui kergitades selle saladuste loori.
Loodus - sfinks.
Ja mida ustavam ta on.
Tema kiusatus hävitab inimese,
Mis võib juhtuda, enam mitte
Mõistatust pole ja tal pole seda kunagi olnud.
Tjutševi "maastikud värsis" on lahutamatud inimesest, tema omast meeleseisund, tunded, meeleolud:
Koi lend nähtamatu
Öises õhus kuuldud.
Tund aega kirjeldamatut melanhoolia!
Kõik on minus ja mina olen kõiges!
Looduspilt aitab tuvastada ja väljendada inimese keerulist, vastuolulist vaimset elu, mis on määratud igavesti püüdlema loodusega sulandumise poole ja mitte kunagi seda saavutama, sest toob endaga kaasa surma, lahustumise ürgses kaoses. Seega seob F. Tjutšev looduse temaatika orgaaniliselt elufilosoofilise arusaamaga.
F. I. Tjutševi maastikulaulud esitatakse kahes etapis: varajane ja hiline laulutekst. Ja eri aegade luuletustes on palju erinevusi. Kuid loomulikult on sarnasusi. Näiteks on mõlema etapi maastikulüürilistes luuletustes jäädvustatud loodus selle liikumises, nähtuste muutumises, Tjutševi “maastikud värsis” läbi imbunud pingest ja dramaatilisusest, mis tuleneb poeedi püüdlusest universumi saladuste poole ning “ inimese mina." Aga sisse hiline lüürika Tjutševi olemus näib lähenevat inimesele; üha enam lülitub poeedi tähelepanu kõige vahetumatele muljetele, ümbritseva maailma kõige konkreetsematele ilmingutele ja tunnustele: „esimene kollane leht, keerleb, lendab teele"; “tolm lendab tuulepöörisena põldudelt”; vihma “niidid on kullatud” päikese poolt. Seda kõike on varasemaga võrreldes eriti teravalt tunda maastiku sõnad poeet, kus kuu on "helendav jumal", mäed on "tuttavad jumalused" ja päev "jumalate kõrge tahte hiilgav kate" ripub "saatusliku maailma" kuristiku kohal. On märkimisväärne, et varem kirjutatud “ Kevadine äikesetorm", tutvustab Tjutšev luuletusse stroofi, mis rikastab pildipilti nende visuaalselt konkreetsete kujunditega, mis tal puudusid:
Noored müristavad äikest,
Siin hakkas vihma sadama. Tolm lendab
Vihmapärlid rippusid,
Ja päike kuldab niidid.
Tjutševi laulusõnade kujundlik süsteem on ebatavaliselt paindlik kombinatsioon välismaailma konkreetselt nähtavatest märkidest ja subjektiivsest muljest, mille see maailm luuletajale jätab. Tjutšev suudab väga täpselt edasi anda visuaalset muljet lähenevast sügisest:
Esialgne sügis on olemas
Lühike aga imeline aeg –
Terve päev on nagu kristall,
Ja õhtud on säravad...
Vaatamine kevadine ärkamine loodus, poeet märkab esimese rohelise poolläbipaistva lehe („First Leaf“) ilu. Palaval augustipäeval tabab ta tatra „valgenevatelt põldudelt“ levivat „mee“ lõhna („Taevas sulavad pilved...“). ” tuul, kevadet meenutav (“Kui ümbritsetud mõrtsukatest muredest...” ). Elav visuaalne mulje tekib isegi siis, kui luuletaja nimetab mitte objekti ennast, vaid neid märke, mille järgi seda aimatakse:
Ja õhtune pilvede vari
See lendas üle heledate katuste.
Ja männid, tee ääres, varjud
Varjud on juba üheks sulanud.
Hämmastav on Tjutševi oskus anda välismaailmast plastiliselt korrektne pilt, anda edasi välismulje terviklikkust. Kuid mitte vähem hämmastav on tema oskus väljendada sisemise aistingu täiust.
Nekrasov kirjutas, et Tjutševil õnnestub äratada "lugeja kujutlusvõime" ja sundida teda "lõpetama" seda, mis on ainult poeetilises pildis välja toodud. Seda Tjutševi luule omadust märkas ka Tolstoi, kes tõi oma luuletustes esile ebatavalisi, ootamatuid fraase, mis köidavad lugeja tähelepanu ja äratavad. loominguline kujutlusvõime. Kui ootamatu ja esmapilgul isegi kummaline on see kombinatsioon kahest näiliselt kokkusobimatust sõnast: "tühivagu". Kuid just see, see kummaline ja hämmastav fraas, aitab taasluua tervikpildi tervikuna ja anda edasi selle sisemise aistingu täiust. Nagu Tolstoi ütles: "Tundub, et kõik on korraga öeldud, öeldakse, et töö on lõpetatud, kõik on eemaldatud ja jääb terviklik mulje." Selline "täielik mulje" tekib Tjutševi luuletusi lugedes pidevalt. Kuidas ei saa sellega seoses meenutada Tyutchevi kuulsaid pilte: "kurnatud" - vikerkaare kohta. "segatud" - varjude kohta, "taevasinine ajab segadusse" - äikesetormi kohta, "lahustub ebakindlasse hämarusse, kaugesse mürinasse" - õhtuse päeva värvide ja helide kohta jne.
Luuletuse kõlaline pool ei tundunud Tjutševile kunagi eesmärk omaette, kuid helide keel oli talle lähedane ja arusaadav.
Merelainetes on meloodilisust,
Harmoonia spontaansetes vaidlustes,
Ja muusika harmooniline kohin
Voolab läbi nihkuva pilliroo.
Hallid varjud segunesid,
Värv tuhmus, heli jäi magama...
Minu ümber kõlasid kivid nagu taldrikud,
Tuuled kutsusid ja lained laulsid...
Lugeja kuuleb Tjutševi luuletustes suviste tormide kohinat, läheneva hämaruse vaevumärgatavaid helisid, ebakindlate pilliroo kahinat... See helisalvestis aitab poeedil tabada mitte ainult loodusnähtuste väliseid külgi, vaid ka oma sensatsiooni, loodustunnet. Sama eesmärki täidavad ka Tjutševi luuletuste julged värvikad kombinatsioonid (“udune-lineaarne”, “kiirgav ja sinakas-tume” jne). Pealegi. Tjutševil on anne reprodutseerida värve ja helisid oma mulje lahutamatult. Nii ilmuvad tema luulesse “tundlikud tähed” ja päikesekiir, mis tungivad aknast sisse “punase valju hüüatusega”, annavad edasi Tjutševi poeetilise fantaasia dünaamikat ja väljendust, aidates muuta poeetilisi visandeid loodusest sellisteks “maastikeks”. värsis”, kus visuaalselt spetsiifilised kujundid on läbi imbunud mõttest, tundest, meeleolust, peegeldusest.
^2.2. Filosoofilised motiivid F. I. Tjutševi luules
Tjutševi poeetika mõistab eksistentsi algust ja aluseid. Selles on kaks rida. Esimene on otseselt seotud piibelliku müüdiga maailma loomisest, teine ulatub romantilise luule kaudu tagasi iidsete ettekujutusteni maailmast ja ruumist. Tjutšev tsiteerib pidevalt iidset õpetust maailma päritolu kohta. Vesi on eksistentsi alus, see on elu põhielement:
Lumi on veel valge põldudel,
Ja kevadel on veed lärmakad -
Nad jooksevad ja äratavad unise kalda,
Nad jooksevad ja säravad ja karjuvad...
Ja siin on veel üks väljavõte "Purskkaevust":
Oh, sureliku mõtte veekahur,
Oh, ammendamatu veekahur,
Milline arusaamatu seadus
Kas see sunnib sind, kas see häirib?
Mõnikord on Tjutšev paganlikul viisil avameelne ja suurepärane, andes loodusele hinge, vabaduse, keele - inimeksistentsi atribuudid:
Mitte see, mida sa arvad, loodus:
Mitte valatud, mitte hingetu nägu -
Tal on hing, tal on vabadus,
Tjutševi luule üks peamisi motiive on hapruse motiiv, eksistentsi illusoorne olemus. Kummituslik minevik, kõik, mis oli ja mida enam pole. “Kummitus” on Tjutševi tavaline minevikupilt: “Minevik, nagu sõbra kummitus, tahame oma rinnale suruda”, “Oo vaene kummitus, nõrk ja ebamäärane, unustatud, salapärane õnn”, “kummitus minevik paremad päevad" “Elavast elust” jäävad alles vaid mälestused, kuid need tuhmuvad ja kaovad paratamatult: hing on määratud “vaatama, kuidas kõik parimad mälestused tema sees kustuvad”. "Kõik jäljetult."
Kuid olevik, kuna see lakkamatult, vääramatult ja täielikult kaob, on samuti vaid kummitus. Elu illusoorse olemuse sümbol on vikerkaar. Ta on ilus, kuid see on vaid "nägemus":
Vaata - see on juba kahvatuks muutunud,
Veel minut, kaks – ja mis siis?
Läinud, kuidagi täielikult kadunud,
Millest sa hingad ja mille järgi elad?
("Kui ootamatu ja särav...")
See tunne väljendub teravalt sellistes luuletustes nagu “Päev ja öö”, kus kogu välismaailma tajutakse kummitusliku “kuristiku kohale visatud loorina”:
Aga päev hääbub – öö on kätte jõudnud;
Ta tuli ja saatuse maailmast
Õnnistatud katte kangas
Pärast selle ära rebimist viskab see minema...
Ja kuristik on meile paljastatud
Oma hirmude ja pimedusega,
Ja tema ja meie vahel pole tõkkeid -
Sellepärast on öö meie jaoks hirmutav!
Seda pilti korratakse isegi üksikasjalikult. Päev eemaldub nagu loor, kaob "nagu nägemus", "nagu kummitus" - ja inimene jääb tõelisse reaalsusesse, piiritusse üksindusse: "Ta on hüljatud iseendale", "Tema hinges nagu hinges. kuristikku, ta on kastetud, ja pole välist tuge ega piire. Ilmub “ööhinge” element, ürgse kaose element ja inimene leiab end “Näost näkku enne pimedat kuristikku”, “Ja võõras, lahendamata öös tunneb ära esivanemate pärandi”.
Tjutševi luule mõistmiseks on oluline, et selliste luuletuste taga oleks üksinduse tunne, isoleeritus maailmast, milles luuletaja elab, sügav uskmatus selle maailma jõududesse ja teadvus selle surma vältimatusest.
Üksinduse motiiv kõlab ka Tjutševi luuletustes maailmale võõrast kodutust rändajast (luuletused “Rändaja”, “Saada, issand, sinu rõõm...”), minevikus elamisest ja oleviku hülgamisest (eriti). “My Soul, Elysium of Shadows...” .), elust välja tõrjutud ja “unustusehõlma kantud” põlvkonnast (need ei ole seniilsed nutulaulud; vrd 20ndate luuletus “Unetus”, 2008. aasta luuletus 30ndad “Nagu lind, varane koit ...”), vastumeelsusest müra, rahvahulga vastu, üksinduse, vaikuse, pimeduse, vaikuse janu.
Tjutševi "filosoofiliste" mõtete taga on tunne sügav üksindus, ja soov sellest välja murda, leida tee meid ümbritseva maailma juurde, uskuda selle väärtusse ja tugevusse ning meeleheidet teadvustamisest, kui mõttetus on katsed ületada oma tagasilükkamist, isolatsiooni iseendas.
Maailma illusoorse olemuse ja maailmast eraldatuse tunnetusele vastandub Tjutševi luules tulihingeline “kirg” maa vastu koos selle naudingute, pattude, kurjuse ja kannatustega ning ennekõike kirglik armastus looduse vastu:
Ei, minu kirg sinu vastu
Ma ei saa seda varjata, emake Maa!
Eeterliku meelsuse vaimud,
On sinu ustav poeg, ma ei ole janu.
Mis on paradiisi rõõm teie ees,
On aeg armastuseks, on aeg kevadeks,
Mai õitsev õndsus,
Punakas valgus, kuldsed unenäod?..
Fjodor Ivanovitš Tjutšev on tuntud oma hiilgava poeetilise talendi ja oskuse poolest anda edasi keerulisi filosoofilisi asju kõige peenemal viisil, teha elavaid psühholoogilisi visandeid ning luua tõeliselt kauneid tundeid ja lüürikat täis maastikke.
Luuletaja maailm on salapärane. Üks selle mõistatusi on loodus, kus alati käib võitlus kahe vastandliku jõu – kaose ja harmoonia – vahel. Seal, kus elu valitseb külluses, hõljub surm alati tumeda varjuna. Rõõmustav päevavalgus peidab läbitungimatu öö pimeduse. Loodus on Tjutševi jaoks omamoodi polaarne nähtus, mille erinevad poolused on igaveses opositsioonis. Seega on tema üks lemmikumaid ja sagedamini kasutatavaid kirjanduslikke võtteid antitees (“õndsas lõuna” - “saatuslik põhi”, “tuim maa” – “äikesetormiga särav taevas” jne).
Tyutchevi loodus on uskumatult mitmekesine, ilus ja dünaamiline. Luuletaja laulusõnades on mitmesuguseid maastikke erinevatel kellaaegadel ja aastaaegadel. See võib olla varahommik mägedes või "öine meri" või "kevade esimene äike" või talv, mis "on mõjuval põhjusel vihane".
Samuti annab autor oskuslikult edasi üleminekuhetki ühest loodusseisundist teise. Näiteks luuletuses “Hallid varjud segunesid...” jälgib lugeja hämmastavat metamorfoosi, kui õhtuhämarus annab kiiresti teed ööpimedusele. Luuletaja maalib ühe pildi muutumist teiseks kasutades ametiühinguvälised kujundused, sageli kasutatavad tegusõnad. Sõna “liikumine” sisaldab arusaama elust enesest, see on mingil moel olemise, elulise energia sünonüüm.
Teine Tjutševi luule tunnusjoon on vene looduse vaimsus. Ta on nagu noor kaunitar – niisama ilus, vaba, armastusvõimeline, oma mõtteid ja tundeid jagav, inspireeriv, tal on elav inimhing.
Luuletaja püüab kõigest jõust seda mõista ilus olend universumit – loodust – ja püüab lugejani edastada pilte kõigist selle erinevatest kehastustest. Tjutšev kui tõeline kunstnik jälgib hoolikalt kõike, mis teda ümbritsevas maailmas toimub, luues suure armastusega suurepäraseid poeetilisi maale. suveõhtud, sügisesed maastikud, lõputud lumised vahemaad, kevadine äike.
Kõigis oma ilmingutes on Tjutševi olemus ilus ja köidab pilku. Isegi elementide raevukas mässis näeb luuletaja harmooniat ja loomingut. Loomuliku tasakaalu vastandab autor inimelu korralageduse ja ebakõlaga. Luuletaja arvates on inimesed liiga enesekindlad, kaitsevad oma vabadust ja unustavad loodusesse kuulumise, selle, et nad on osa sellest. Tjutšev eitab inimese kui eraldiseisva üksuse sõltumatust, sõltumata loodusest, maailmast, universumist. Ta usub sisse Maailma hing, mis toimib kõigi asjade teatud alusena. Selle unustades mõistab inimene end kannatustele hukka, riskides jääda Rocki meelevalda. Kaos esindab mässulist looduse vaimu, mis peletab inimesi eemale. Inimene vaidleb Rockiga, tõrjub kaose, mis võib energia tasakaalu rikkuda. Ta seisab Rockile igal võimalikul viisil vastu, kaitstes oma õigusi.
Kogu luuletaja looming on läbi imbunud mõttelõngast vastuolulised nähtused ja asjad, mis täidavad elu meie ümber.
Inimene on luuletaja järgi nagu liivatera avakosmoses. Ta on saatuse ja looduslike elementide meelevallas. Kuid samal ajal julgustab Tyutchev inimeste võitlust, julgust ja kartmatust, nende kangelaslikkust. Vaatamata inimelu haprusele valdab inimesi tohutu janu olemise täiuse järele, suur soov edasi liikuda, kõrgemale tõusta.
Mitu huvitavat esseed
- Kazbichi pilt ja omadused Lermontovi essee romaanis Meie aja kangelane
Kazbich on röövel, ratsanik. Ta ei karda midagi ja, nagu iga teine kaukaaslane, hoolitseb oma au ja väärikuse eest
- Essee Vana krahv Bezuhhov romaanis Sõda ja rahu
Kirill Bezuhov on Tolstoi suurejoonelise romaani “Sõda ja rahu” üks väiksemaid tegelasi. Vana krahv ilmus alles päris alguses, tema omadused on väikesed, kuid seda isiksust ei saa ignoreerida.
- Maaomaniku pilt ja omadused Saltõkov-Štšedrini essees muinasjutus Metsik maaomanik
Muinasjutu žanris kirjutatud teose peategelane on mõisnik, keda kirjanik on kujutanud rumala mehena, kes peab end pärilikuks vene aadlikuks, vürst Urus-Kuchum-Kildibajev.
- Mustlase tegelane ja kujund loos Gorki lapsepõlve essee
Maksim Gorki loo tegelane, üheksateistkümneaastane Ivan, on väga mitmetähenduslik. Ta sai hüüdnime mustlane oma välimuse tõttu - tume nahk, tumedad juuksed, lisaks varastas ta sageli turult
Igal aastal tuleb talv meile. Talvised tegevused erinevad suvine lõbu. Alati pole võimalik palju aega väljas veeta. Ei ole võimalust ujuda ega päevitada.
Tjutševi laulusõnade põhiteemad ja motiivid
Suur vene luuletaja Fjodor Ivanovitš Tjutšev jättis oma järglastele rikkaliku loomingulise pärandi. Ta elas ajastul, mil Puškin, Žukovski, Nekrassov, Tolstoi lõid. Kaasaegsed pidasid Tjutševit oma aja kõige targemaks ja haritumaks meheks ning nimetasid teda "tõeliseks eurooplaseks". Alates kaheksateistkümnendast eluaastast elas ja õppis luuletaja Euroopas ning tema kodumaal said tema teosed tuntuks alles 19. sajandi 50ndate alguses.
Tjutševi laulusõnade eripäraks oli see, et poeet ei püüdnud elu ümber teha, vaid püüdis mõista selle saladusi, selle sisemist tähendust. Seetõttu on enamik tema luuletusi läbi imbunud filosoofilistest mõtetest Universumi saladusest, inimhinge seostest kosmosega.
Tjutševi laulusõnades võib eristada filosoofilisi, tsiviil-, maastiku- ja armastusmotiive. Kuid igas luuletuses on need teemad tihedalt läbi põimunud, muutudes üllatavalt sügava tähendusega teosteks.
Kodanikulüürikasse kuuluvad luuletused “14. detsember 1825”, “Selle pimeda rahvahulga kohal...”, “Viimane kataklüsm”. Tjutšev oli tunnistajaks paljudele ajaloolistele sündmustele Venemaa ja Euroopa ajaloos: sõda Napoleoniga, revolutsioonid Euroopas, Poola ülestõus, Krimmi sõda, pärisorjuse kaotamine Venemaal ja teised. Riigimeelse inimesena oskas Tjutšev võrrelda ja teha järeldusi eri riikide arenguteede kohta.
Dekabristide ülestõusule pühendatud luuletuses “14. detsember 1825” mõistab luuletaja vihaselt hukka autokraatia, mis on rikkunud Venemaa valitseva eliidi:
Inimesed, kes väldivad reetmist,
Laimab teie nimesid -
Ja teie mälestus järglastest,
Nagu laip maas, maetud.
Luuletus “Selle pimeda rahvahulga kohal...” meenutab Puškini vabadust armastavat lauluteksti. Selles on Tyutchev nördinud "hingede korruptsiooni ja tühjuse" üle riigis ning avaldab lootust paremale tulevikule:
…Millal sa tõused, vabadus,
Kas teie kuldne kiir särab?
Luuletus “Meie sajand” viitab filosoofilisele tekstile. Selles mõtiskleb luuletaja kaasaegse inimese hingeseisundi üle. Hinges on palju jõudu, kuid see on sunnitud vabaduse puudumise tingimustes vaikima:
Mitte liha, vaid vaim on meie päevil rikutud,
Ja mees on meeleheitlikult kurb...
Ta tormab öö varjudest valguse poole
Ja leidnud valguse, nuriseb ja mässab.
Luuletaja sõnul on inimene kaotanud usu, ilma mille valguseta hing “kuivab”, ja tema piinad on väljakannatamatud. Paljud luuletused annavad edasi ideed, et inimene on oma missioonil Maal läbi kukkunud ja kaos peab ta alla neelama.
Tjutševi maastikutekstid on täidetud filosoofilise sisuga. Luuletaja ütleb, et loodus on tark ja igavene, ta eksisteerib inimesest sõltumatult. Vahepeal ammutab ta vaid temalt eluks jõudu:
Nii seotud, ühendatud igavikust
sugulusliit
Arukas inimgeenius
Looduse loova jõuga.
Tjutševi luuletused kevadest " Allikaveed" ja "Kevadine äikesetorm" said väga kuulsaks ja populaarseks. Luuletaja kirjeldab tormist kevadet, tärkava maailma elavnemist ja rõõmu. Kevad paneb ta mõtlema tulevikule. Sügist tajub luuletaja kurbuse ja hääbumise ajana. See julgustab järelemõtlemist, rahu ja loodusega hüvastijätmist:
Esialgne sügis on olemas
Lühike, kuid imeline aeg -
Terve päev on nagu kristall,
Ja õhtud on säravad.
Sügisest liigub luuletaja otse igavikku:
Ja seal, pühalikus rahus
Hommikul paljastatud
Valge mägi särab
Nagu ebamaine ilmutus.
Tjutšev armastas sügist väga, ta ei ütle selle kohta asjata: "Viimane, viimane, võlu."
Luuletaja armastuslauludes on maastik sageli ühendatud armunud kangelase tunnetega. Niisiis, sisse imeline luuletus"Ma kohtasin sind..." loeme:
Nagu vahel hilissügis
On päevi, on aegu,
Kui järsku hakkab kevade tunne
Ja miski hakkab meie sees liikuma.
Tjutševi armastussõnade meistriteoste hulka kuulub "Denis'evi tsükkel", mis on pühendatud tema armastatule E. A. Denis'evale, kelle suhe kestis 14 aastat kuni tema surmani. Selles tsüklis kirjeldab luuletaja üksikasjalikult nende tutvumise ja järgneva elu etappe. Luuletused on ülestunnistus, nagu luuletaja isiklik päevik. Viimased lähedase surma puhul kirjutatud luuletused on šokeerivalt traagilised:
Sa armastasid ja kuidas sa armastad -
Ei, kellelgi pole see kunagi õnnestunud!
Oh jumal!... ja elage see üle...
Ja mu süda ei purunenud tükkideks...
Tjutševi laulusõnad sisenesid õigustatult vene luule kullafondi. See on täis filosoofilisi mõtteid ja eristub selle vormi täiuslikkusest. Huvi inimhinge uurimise vastu muutis Tjutševi laulusõnad surematuks.