Knjažnin (Jakov Borisovitš) - eelmise sajandi kuulus näitekirjanik. Perekond. 3. oktoobril 1742 Pihkvas aadliperekonnas; kasvatati kodus kuni 16. eluaastani ja viidi seejärel Peterburi, Teaduste Akadeemia gümnaasiumisse professor Moderakhi juhendamisel; Siin viibis ta seitse aastat. Pansionaadi Lovi omanikult õppis K. prantsuse, saksa ja itaalia keeled. Veel kooliajal alustas K. oma kirjanduslikku tegevust, kirjutades oode ja lühiluuletusi. Kursuse lõpus astus K. väliskolledžisse kadetiks, määrati tõlgiks, teenis majade ja aedade ehituse büroos, kuid viidi peagi sõjaväeteenistusse ja oli valvekindrali adjutant. 1769. aastal esitas ta keisrinna Katariina osavõtul oma esimese tragöödia "Dido", mida etendati esmalt Moskvas ja seejärel õukonnateatris. Tänu sellele tragöödiale sai K. sõbraks A. P. Sumarokoviga ja abiellus tema vanima tütrega (vt Knjažnina). Kolme aasta jooksul kirjutas ta tragöödia “Vladimir ja Yaropolk” ning koomilised ooperid “Ebaõnn treenerilt” ja “Kihnus” ning tõlkis krahv Comingesi romaani “Õnnetud armastajad” (Peterburi, 1771). 1773. aastal anti K. kergemeelse omastamise eest (umbes 6000 rubla) sõjaväe juhatuse poolt kohtu alla, mis mõistis ta sõjaväelaseks alandamise; kuid keisrinna andestas talle ja 1777. aastal tagastati talle kapteni auaste. Selle aja jooksul tõlkis K. Voltaire'i Henriadi ning mitu Corneille'i ja Crebilloni tragöödiat tühjaks värsiks. 1781. aastal kutsus ta oma teenistusse I. I. Betsky, kes usaldas teda nii palju, et tema toimetusest ei läbinud ükski leht; Ta toimetas ka märkust lastekodu korralduse kohta. 1784. aastal toimetati see Peterburi. tema tragöödia "Rosslav", mille avalikkus rõõmuga vastu võttis. Publik tahtis kindlasti autorit näha, kuid tagasihoidlik K. lavale ei läinud ja esimeses rollis silma paistnud Dmitrijevski avaldas publikule tema eest tänu. Sellest ajast sai K. majast kirjanduskeskus, K. ise astus Vene Akadeemia liikmeks ja saavutas printsess E. R. Daškova soosingu. Keisrinna Katariina tellib K. tragöödia ja kolme nädala pärast kirjutab ta Tiituse halastuse. Seejärel ilmusid aasta jooksul (1786) tragöödiad “Sofonisba” ja “Vladisan” ning komöödia “The Braggart”. Samal ajal jõuab K. anda vene keele tunde maa-aadlikorpusele. Edasistes teatritöödes keskendus K. komöödiale ja koomilisele ooperile (“Sbitenštšik”, “Ebaõnnestunud lepitaja”, “Ekstsentrikud”, “Lein ehk lohutatud lesk”, “Teelikult hullu”) ja alles 1789. a. kirjutas tragöödia "Vadim Novgorodski". Kuid Prantsuse revolutsioon ja selle tekitatud reaktsioon Vene õukonnas andsid K.-le mõista, et sellist tööd, kus Vene riigi rajajat tõlgendatakse kui anastajat ja kiidetakse poliitilist vabadust, oleks enneaegne teha, ning ta loobus mõte näha laval tema “Vadimi”. Tragöödiast teadsid vaid K. lähedased ja seetõttu ei kaotanud ta keisrinna soosingut, kes käskis oma kogutud teosed riigi kulul trükkida ja autorile üle anda. 1791. aastal, 14. jaanuaril, suri K. külmetushaigusesse; maetud Peterburi. Smolenski kalmistul. K. surm päästis ta suurtest probleemidest, mis ähvardasid teda tragöödia "Vadim" pärast. See tragöödia koos teiste K. paberitega jõudis raamatumüüja Glazunovile ja temalt printsess Daškovale. Printsess oli sel ajal keisrinnaga tülis ja avaldas ilma kavatsuseta "Vadim" (1793). Tragöödia ohtu märkas I.P. Selle tulemusena hävitati “Vadim” nii eraldi väljaandes kui ka “Vene teatri” 39. osas. Trüki lõppenud eksemplarid konfiskeeriti raamatumüüjatelt ja avalikkuselt mitmeks aastaks.

K. jaoks kehtestati Puškini poolt talle antud tabav epiteet “tagasivõetud”. Piirdumata Euroopa mudelite jäljendamisega, laenas ta sageli terveid tiraade, peamiselt prantsuse klassikutelt, ja mõnikord tõlkis nende näidendeid lihtsalt ilma allikat märkimata. XVIII sajandi vene kirjanduses. Seda peeti aga peaaegu vooruseks ja K. sai hüüdnime "Russian Racine". Kaasaegsed ei heitnud talle isegi ooperit “Sbitenštšik” ette, kuigi see oli Ablesimovsky “Möldri” koopia. K. on kõige originaalsem näidendites “Vadim” ja “Rosslav”, kuigi viimases tragöödias, nagu märgib Merzljakov, “lööb Rosslav (3. vaatuses 3. vaatuses) Christierni kui haamrit kõrgete sõnadega, mis on laenatud aasta tragöödiatest. Corneille, Racine ja Voltaire. "Didos" jäljendas K. Lefran de Pompignani ja Metastasiust; "Yaropolk ja Vladimir" - Racine'i "Andromache" koopia; "Sophonisbe" on laenatud Voltaire'ilt; “Vladisan” kordab Voltaire’i “Meropet”; “Tituse halastus” on peaaegu täielik tõlge kirjast Metastasia; “The Braggart” on peaaegu tõlge de Bruyet’ komöödiast “L’important de cour”; “Freaks” on Detouchesi “L’homme singulier” imitatsioon. Kogu see ulatuslik laenusüsteem ei võta K. näidenditelt sugugi tõsist ajaloolist ja kirjanduslikku tähendust. K. on Sumarokovi järel kronoloogiliselt teine ​​vene näitekirjanik. “Vene teatri isa” ületas K. kahtlemata draamatalendilt, kuid lavakeele ja luuletekstuuri arendamisel läks K. kaugele ette. K. more Sumarokoval on kalduvus retoorikale, kuid samas on tal suur tehniline virtuoossus; hulk tema luuletusi muutusid kõndivateks tsitaatideks: „Nõrkade hingede türann, armastus on kangelase ori; kui õnne ei saa positsiooniga ühitada, siis see, kes tahab olla õnnelik, on tige”; "Kui mees kaob, jääb kangelane"; "Minu tempel olgu Rooma, altar kodanike südamed"; “Vaba on see, kes surmakartmata ei meeldi türannidele” jne. Veelgi olulisem on K. tragöödiate sisemine väärikus – paljude näidendite ülesehitamine eelkõige tsiviilmotiividel. Tõsi, K. kangelased on naturaalsed, kuid nad hõõguvad õilsusest ja peegeldavad oma maksiimides valgustusajastu filosoofiat. Ka K. parimad komöödiad "Uplelik" ja "Jackass" ei ole ilma aluseta. Laenutest hoolimata suutis K. neile anda palju venepäraseid jooni. Kuna retoorikat siin vaja ei läinud, on komöödiate tegelaste räägitav keel vaatamata riimivärssidele üsna lihtne, kõnekeelne. Komöödiad on peamiselt suunatud prantsusmaania, edevuse, soovi "paista ja mitte olla" vastu, osaliselt ka klassieelarvamuste vastu jne. K. teostel oli neli trükki; 3. väljaanne (SPb., 1817–1818) koos elulooraamatuga; 4. väljaanne (1847) – Smirdina. Vt Stjunini artikleid “Lugemisraamatukogus” (1850, nr 5-7) ja “Ajaloobülletäänis” (1881, nr 7-8), A. Galakhovi “Kodumuslikke märkmeid” (1850), M. Longinov “Vene bülletäänis” (1860 nr 4-10), “Vene arhiivis” 1863-1866, S. A. Vengerovi “Vene luules” (IV number). “Vadim Novgorodski” ilmus kordustrükk väljaandes “Vene antiik” (1871, III kd).

KNYAZHNIN, JAKOV BORISOVITS(1742 (1740?) – 1791), vene näitekirjanik, luuletaja, tõlkija. Sündis 3. (14.) oktoobril 1742 (1740?) Pihkvas Pihkva asekuberneri pojana. Hariduse sai ta Teaduste Akadeemia gümnaasiumis ja erainternaatkoolis. Aastast 1757 - tõlk Hoonete kontoris, aastast 1762 - sõjaväeteenistuses. Tema üle mõisteti kohut valitsuse raha omastamises süüdistatuna (1773), jäeti aadlitiitel ilma ja ta vallandati teenistusest. 1778. aastal armu saanud temast sai Katariina II ajastu silmapaistva tegelase, haridus- ja haridusasutuste peamise usaldusisiku I. I. Betsky sekretär. Nendel aastatel pühendus kooliajal kirjutama hakanud Knjažnin kirglikult kirjanduslikule tegevusele: esines ajakirjades, avaldas tõlkeid ja komponeeris näidendeid, mida pealinna laval edukalt esitati. 1783. aastal valiti ta Venemaa Teaduste Akadeemia liikmeks ja osales Vene Akadeemia sõnaraamatu koostamisel.

Olles end tõestanud vene haridusklassitsismi iseloomuliku esindajana, saavutas Knjažnin oma kaasaegsete seas laialdast edu Venemaa ja maailma ajaloo ja mütoloogia tragöödiatega ( Dido, 1769; Vladimir ja Yaropolk, 1772; Rosslav, 1784; Vladisan, Sophonizba, mõlemad 1786; Tito halastus, 1778; Vadim Novgorodski, 1789, publ. 1793 jne), aga ka koomilisi oopereid, 18. sajandi populaarset Euroopa žanri. ( Kalamees ja vaim, 1781; Braggart, 1784–1785; Ebaõnn vankrilt, 1779; Sbitenštšik, 1783; Imelikud, 1790), melodraama Orpheus ja jne.

A. S. Puškini määratletud "Perversne prints" laenas paljud oma draamade süžeed Euroopa autoritelt (Molière, F. Detouche, Voltaire, P. Metastasio, C. Goldoni), muutes kompositsiooni mõnikord keerulisemaks ja jäljendades antiiki. mõned tragöödiad koor. Tragöödiate patriootlik paatos ja türanni vastu võitlevad motiivid, kujundite äratundmine, keele elavus ja komöödiate teemade aktuaalsus, mis eeldasid A. S. Griboedovi ja N. V. Gogoli loomingut, Venemaa ühiskonna jaoks pakiliste rahvuslike probleemide sõnastamist ja uut. riikluse idee tõlgendus, milles klassikoodeksi au järgimine - ülla valiku sümbol - asendatakse "Vene kodaniku" eneseteadlikkuse kinnitamisega, mitte monarhi huvidele; kuid isamaa, paigutas printsi oma sajandi silmapaistvamate näitekirjanike hulka.

Voltaire’i luuletuse tõlkija Henriyada(1777), P. Corneille'i tragöödiad Sid, Cinna, Pompejevi surm(kõik 1779), Rodoguna (1788), Horatius ja komöödia Valetaja(avaldamata), Euroopa baroki suurima esindaja G. Marino luuletused Süütute veresaun(1779), aga ka Goldoni komöödiaid Kaval lesk, Asjatud naised, Seltskondlane(pole avaldatud) jne, tõi Knjažnin kultuurikasutusse oma aja jaoks kõige asjakohasemad lääne kirjanduse teosed. Tühjade värsside kasutamine vene kirjanduses oli uuenduslik.

1793. aastal Prantsuse revolutsioonist ehmunud Katariina II, näidendi autor Ajalooline ettekanne Ruriku elust(1786), tõlgendades monarhistile ustavas vaimus kroonikalegendi muistsete novgorodlaste ülestõusust Varangi vürsti vastu, andis välja salajase dekreedi, millega käskis juba surnud vürsti “mässumeelse” tragöödia avalikult põletada. Vadim Novgorodski, kus suuremeelse monarhi Ruriku vastu võidelnud vabariigi kangelane eelistab lõppkokkuvõttes surma alandavale alistusele (taas avaldatud 1871, täisväljaanne 1914). Vähem rolli selles järjekorras mängisid ka printsi kauaaegse vaenlase I. A. Krylovi informatiivsed vihjed. Keisrinna käskkiri aitas kaasa kahe versiooni tekkimisele näitekirjaniku surma kohta 14. (25.) jaanuaril 1791 Peterburis: “katarraalsest palavikust” või (Puškin järgis seda) salakantseleis piinamisest.

Knjažnini loovus ja eriti Vadimi türannidega võitlevad tiraadid (näiteks: "Kes lillas kuningatest ei rikutud? Autokraatia on kõikjal katastroofide looja...") leidis vastukaja 19. sajandi alguse dekabristide kirjanduses.



Knjažnin, Jakov Borisovitš

Kuulus näitekirjanik, sünd. 23. oktoober 1742, surn. 14. jaanuar 1791. Ta pärines Pihkva kubermangu aadli hulgast, kasvas kuni 15. eluaastani kodus üles, seejärel tõi isa Peterburi ja andis Teaduste Akadeemia abilisele Karlile kasvatada. Friedrich Moderach; Samal ajal külastas Prints ka Lavi internaatkooli, kus õppis prantsuse, saksa ja itaalia keelt. Pärast õpingute lõpetamist astus Knjažnin 1764. aastal väliskolledžisse kadetiks; Tänu oma keeleoskusele edutati ta peagi tõlkijaks. Kuiv ametnikutöö ei olnud aga täiesti printsi loomuses; ta läks teenima kuulsa I. I. Betsky majade ja aedade ehitamise kontorisse; kuid isegi siin tundus teenindus talle igav ja ebahuvitav. Seejärel otsustas ta astuda ajateenistusse ja tänu feldmarssal krahv K. G. Razumovski patroonile määrati ta kapteni auastmega valvekindralite adjutandiks. Siin, sattunud rikaste sõjaväenoorte ringi, hakkas prints huvi tundma kaartide vastu ja kaotas peagi poole oma valdusest ja häiris ülejäänud. Vahepeal lähendas tema 1709. aastal kirjutatud tragöödia “Dido” ta A. P. Sumarokoviga ja prints abiellus tema noorima tütre Jekaterinaga. Pärast pulmi elas Prints lahtiste uste päeval ja 1773. aastal juhtus temaga ebaõnn: ta raiskas 5773 rubla. valitsuse raha, ei suutnud seda maksta ja sattus kohtusse. Sõjaväeamet mõistis ta sõduriks alandamise. Prints oli sõdurite nimekirjas kuni 1777. aastani, mil Katariina II talle armu andis ja käskis naasta kapteni auastmesse, millega prints samal 1777. aastal pensionile läks. Ta elas neli aastat üksinduses, keskendudes ainult kirjandusele. Pärast seda sai Knyazhnin Betski kutsel tema sekretäriks. Vaatamata suurele ametitööle oma ülemuse ulatusliku juhtimise nimel, leidis Knjažnin aega kirjanduse õppimiseks ja lisaks andis kuulsa krahvi F. E. Anhalti kutsel Land Gentry Kadetikorpuse kadettidele tunde “vene rahus” . 1783. aastal tegi Vene Akadeemia liikmeks valitud Knjažnin selle sõnaraamatu koostamiseks kõvasti tööd, tehes samal ajal koostööd "Vene sõna armastajate vestluskaaslasega". 1787. aastal avaldas prints oma teoste kogumiku ja kinkis selle keisrinnale, mille eest sai ta tänu ja rikkaliku kingituse.

Printsi kirjandusliku tegevuse algus ulatub tema elu kooliperioodi, mil ta kirjutas "Oodi Ikarusele", mis aga trükis ei ilmunud; Knjažnini esimene avaldatud teos oli tragöödia "Dido", mille ta kirjutas 1769. aastal. Seejärel tegi ta koostööd 1778. aasta Peterburi bülletäänis ning 1783. ja 1784. aastal Vene sõna armastajate vestluskaaslases. ja 1787. aasta uutes igakuistes.

Vene kirjanduses on Knjažnin tuntud peamiselt oma dramaatiliste teoste poolest. Ta kirjutas värsis seitse tragöödiat: "Dido", 5. p. (Peterburg, 1769 ja M. 1801 ning "Vene teater", XXXII. osa 1790), "Vladimir ja Jaropolk" (5 p. Peterburis, 1772 ja M. 1801 ning "Vene Teatris", XXXIV, 1790), "Rosslavis" (5 d. Peterburis, 1784 ja "Vene teatris" "VI osa, 1787), "Tiituse halastus" (4 päevaga, Peterburi, 1790 ja "Vene Teatris", XXXII osa, 1790), "Sofonisba" (5 päevaga. , Peterburi 1790 ja "Vene teatris", XXXIV osa, 1790), "Vladisan" (5 päeva pärast, Peterburi 1786 ja M. 1789 ning "Vene Teatris" , XXXII osa, 1790), "Vadim Novgorodski" (5. päeval Peterburis, 1793 "Vene Teatris", XXXIX, 1793 ja "Vene antiik", 1871 t 3, nr 6, lk 723); seejärel kirjutas ta neli komöödiat: "The Braggart" (värsis, 5. p., Peterburi, 1786, 2. trükk, Peterburi, 1829 ja "Vene teatris", X osa, 1787). "Ekstsentrikud" (värsis, 5 d., Peterburi, 1793 ja "Vene Teatris", XLI osa, 1794), "Lein või lohutatud lesk" (proosas, 2 d . Peterburi, 1794) ja "Ebaõnnestunud lepitaja või ma lähen koju ilma õhtusöögita" (proosas, 3 päeva pärast. Peterburi, 1790, 2. trükk, Peterburi, 1803 ja "Vene teatris" , XXXIII osa , 1790); lõpuks kuulub printsile veel viis koomilist ooperit: “Ebaõnne treenerilt” (2. p, Peterburi, 1779 ja “Vene teatris”, XXIV osa, 1788), “Sbitenštšik” (3 d., M. 1788, Peterburi, 1790 ja "Vene Teatris", osa XXX, 1789), "Kiser" (1 päevaga, Peterburi, 1778, M. 1801 "Ross" . Teater", osa XXX, 1789 ja ilma kuupäevata Moskvas), "Teletud hullus" (2 p. m. 1801) ja "Abikaasad peibutavad oma naisi" (2 d.), kirjutas Knjažnin veel ühe melodraama "Orpheus". Oma teoste olemuselt kuulub Knjažnin valeklassikalist koolkonda ja on justkui Sumarokovi järglane, keda ta ületas vaid oma keele puhtuse ja korrektsuse, oma värsi harmoonia ja kõlalisuse poolest. Muus osas on Knjažnini tragöödiad madalamad kui Sumarokovi tragöödiad: kui viimastes on kõigi oma puudustega siiski märgata mõningast animatsiooni, näha on dramaatilist liikumist, siis esimestes need eelised peaaegu puuduvad: Knjažnini monoloogid on täis retoorilist müra ja pomm, tema kangelased räägivad rohkem, mida nad teevad. Knjažnini tragöödiate oluliseks puuduseks on ka nende jäljendamine, mis kohati läheneb lihtsale tõlkele. Niisiis on “Dido” kirjutatud Lefranc Pompignani samanimelise prantsuse tragöödia eeskujul, mõned laenud Metastasio samanimelisest itaalia draamast. "Tituse halastus" on peaaegu täielikult viimase draama ümbertöötlus. “Vladimir ja Yaropolk” on Racinova “Andromache” imitatsioon ja on nii lähedane, et osa nähtusi tõlgitakse lihtsalt prantsuse keelest, “Sofonisba” on Voltaire’i “Sofonisba” vabatõlge, “Vladisan” on Voltaire’i “Merope” imitatsioon. , “Rosslav”, vaatamata näilisele originaalsusele, kirjutatud üldiselt prantsuse tragöödiate mudelite järgi. Puškinil oli täiesti õigus, kui ta nimetas Knjažninit üleolevaks. Kõigile oma puudustele vaatamata oli Knjažnini tragöödiatel siiski hariduslik tähendus: nad tõid üldteadvusesse riikluse patriootliku idee, millest määrati kindlaks inimese ja kodaniku kohustus. Kõigist Knjažnini tragöödiatest olid kaasaegsete seas populaarseimad “Dido” ja “Rosslav”. Kunstilisest küljest on Knjažnini esimene, kahtlemata parim tragöödia “Rosslav” väga madal. Katse maalida ideaali kodanikust, kes seab oma kodumaa hüve ja au kõigest muust kõrgemale, ebaõnnestus. Rosslav on kangelane ainult nime poolest; tema tegevus ei vasta sugugi pompoossetele monoloogidele ja seetõttu nägi ta välja pigem hoopleja kui ideaalse kangelase moodi. Ülejäänud Knjažnini tragöödiatest saavutas “Vadim” erilise kuulsuse, kuid mitte niivõrd oma teenete, kuivõrd selle trükis ilmumisega kaasnenud eriliste asjaolude tõttu: “Vadim” kirjutati ja valmistati lavale lavastuseks juba 1789. aastal, kuid Lääne-Euroopa sündmuste puhkemise tõttu pidas Prince selle tragöödia esitamist enneaegseks ja võttis selle teatrist tagasi. Pärast autori surma läks "Vadim" raamatumüüja Glazunovi kätte. Glazunov andis tragöödia üle printsess Daškovale, kes lubas selle avaldada Vene Teatri 39. osas; kuid selles tragöödias nähti revolutsioonilisi tendentse ja Senati määrusega põletati "Vadim" timuka käe läbi. See lugu tekitas palju kära ja “Vadim” oli keelatud raamatute hulgas väga pikka aega.

Ka Knjažnini komöödiad ja koomilised ooperid ei eristu oma iseseisva loomingulisusega, kuid on siiski kõrgemad kui tema tragöödiad: vaatamata tõelise komöödia puudumisele on neis palju ehedat lõbusust, nähtav on peegeldus autori kaasaegsest elust, need on kirjutatud tragöödiatest loomulikumas keeles. Knjažnini parim komöödia “The Braggart”, milles naeruvääristatakse edevust, on adaptsioon de Bruyet’ prantsuse komöödiast “L”tähtis Lõpp ja osaliselt süžee, komöödia kannatab tõsiseltvõetava satiirilise pilgu all naeruvääristatavast pahest. Komöödia "Ekstsentrikud", mille originaal oli Detouche'i prantsuse komöödia "Homme singulier", ei ole tegelikult ainulaadne. komöödia, vaid portreede kogum, mis ilmuvad eraldi stseenides, millel puudub sisemine seos. Siin on kogu autori tähelepanu pühendatud koomiliste tegelaste kujutamisele, mis seletab planeeringu kehva ülesehitust, tegevuse vaesust ja pikkust. Kuigi kaasaegsest vene elust võetud noore dändi ja sentimentaalse nooruse portreed kirjutati edukalt, tuli peategelane, ekstsentriline Lentyagin, ebaloomulik, kuna ta oli peaaegu täielikult laenatud prantsuse komöödiast ja vene elule täiesti võõras.

Koomiliste ooperitest tõmbab tähelepanu "Treeneri ebaõnn". Selles ründab autor ühelt poolt tollal Vene ühiskonnas domineerinud prantsusmaaniat ja vene aadli moraalset ebastabiilsust, teisalt näitab ta, kui haletsusväärne on talupoegade orjade saatus, kes on võimul. sellised meistrid võivad olla. Sellel näidendil on ajalooline tähendus, see väljendub nende kontseptsioonide väljendusena, mis hiljem moodustasid tõelise valgustatuse aluse ja tõid sisse uued klassidevahelised suhted. Lisaks on see tähelepanuväärne selle poolest, et autor hoidus laenutamisest. Ülejäänud Knjažnini komöödiates ja koomilistes ooperites, mis on kirjutatud prantsuse modelle jäljendades, on hajutatud palju ilusaid mõtteid kasvatuse tähtsusest, naiste hariduse vajalikkusest, tõelisest õilsusest, igal sammul rünnatakse sotsiaalseid puudujääke ja pahesid : suure maailma korruptsioon, teadmatus, väline läige koos vaimse ja moraalse tühjusega, aadli rikutus ja edevus, prantsusmaania ja põlgus kõige põlise vastu.

Lisaks dramaatilistele teostele kirjutas Knjažnin palju väikeseid luuletusi ja neli proosaartiklit: 1) “Katkend seletavast sõnastikust” - tõlge prantsuse raamatust “Dictionnaire des gens du monde”. “Katkend” on satiirilist laadi teos: sõnadele omistatakse nende otsesele tähendusele vastandlik tähendus ja see viitab kuritarvitamisele; 2) “Lõigud retoorikast” - osa tema poolt prantsusekeelsete käsiraamatute põhjal oma kadettõpilastele kirjutatud käsiraamatust; 3) "Kõne hariduse eelistest ja annete ühendamisest hea käitumisega, peetud Kunstiakadeemia avalikul koosolekul selle õpilaste lõpetamisel 1779. aastal." - selles avaldab autor sooja kaastunnet valgustatuse vastu ja tõmbab Katariina II teeneid hariduse ja 4) „Kõne maa-aadli kadettide korpuse kadettidele aja hea kasutamise teemal“ (Peterburi , 1786) - sisaldab Rollaigne'i esseest "Traite des etudes" välja võetud mõtteid.

Knjažnini luuletustest "Õhtu" ja "Kiri G.D.-le ja A-le." tutvustada autori filosoofilisi seisukohti: ta vaatab elu kui puhaste ja ausate naudingute välja; Mõõdukus on naudingu tingimus. Knjažnini nägemus kunstist üldiselt ja luulest eriti väljendub kahes "Sõnumis". Üks neist (“Sõnum vene vabade kunstide üliõpilastele”) ütleb, et kunstitudengile ei piisa kuulsuse saamiseks ainult andekusest, vaid vajab ka valgustust ja mis kõige tähtsam – “parandatud moraali”. “Kolme graatsia kiri”, justkui ripats eelmisele, arendab mõtet, et kunst üksi, ilma andeta, ei suuda rõõmustada ja köita; Selle eesmärgi saavutamiseks on vaja kõrvale heita kõik “retoorilised helmed”, mis, muide, märgime, autor ise pole kaugeltki võõras. Katariina II tegevust valgustuse heaks kiitev “Kiri printsess Daškovale Vene Akadeemia avamise puhul” sisaldab satiirilist rünnakut pühalike oodide kirjutajate vastu. Knjažnin naeruvääristab kirjeldust ka luuletuses “Luuletaja onust Rütmoskoobist”, muinasjutus “Taevast välja aetud Merkuur ja Apollon” ning muinasjutus “Juuste kammija-kirjanik”. “Sutenööri pihtimuses” ja muinasjutus “Maalija täiega” ründab autor lollust, koketeerimist, prantsuse kommete matkimist ja prantsuse keele kasutamist. Muinasjutt "Kohtunik ja varas" on satiir altkäemaksu võtmisest ja kohtuliku ebaaususest, muinasjutt "Hea nõu" on aadli saavutanud inimeste kõrkusest.

Pärast Knjažnini surma leiti tema paberitest tema alustatud teosed: luuletus "Peeter Suur", tragöödia "Pozharski" ja luuletus "Papagoi".

Lisaks kõikidele ülalmainitud teostele kuulub printsile palju tõlkeid: ta tõlkis tühjas värsis Voltaire’i “Henriadi” (Peterburi 1777 ja M. 1790), mitu Corneille’ tragöödiat (Peter Corneliuse tragöödiad, I osa. The Death of Pompey, Cid 1779 - tõlked tühjas värsis, Peter Corneliuse tragöödia 5 päevaga, romaan proosas. Krahv Comingesi tõelised seiklused, täidetud haletsusväärsete ja õrnade südametega, ülimalt liigutav", prantslastest. Peterburi. 1771), mitmed Gessneri idüllid ("Peterburi bülletäänis" 1778) ja "Historiograafilised märkmed Morea kohta, Veneetsia relvadega vallutatud, Negroponti kuningriigi ja teiste lähedalasuvate paikade kohta, ka Dalmaatsia ja Epeiruse kohta, mis viidi Veneetsia võimu alla, 1681. aastal alanud ja 1687. aastani kestnud Türgi sõja algusest. Castel Novo ja Hnina kindluste kirjeldus", itaalia keelest, 2. osa Peterburi 1769 Esimesed Knjažnini koguteosed avaldas autor ise neljas osas, Peterburis. 1787; 2. trükk, 5-osaline, M. 1802-1803; 3. trükk, 5 tundi, Peterburi. 1817-1818, koos elulooraamatuga. Smirdini uus trükk, 2-osaline Peterburi. 1817

Gennadi, "Võttesõnaraamat"; M. N. Longinov, "Ja B. Knjažnin ja tema Vadimi tragöödia" "Vene Vestn". 1860, nr 4, veebruar, raamat. 2., lk 631–650; V. Ya Stoyunin, "Veel printsessist ja tema tragöödiast Vadim." - "Vene Vestn." 1860, nr 10, mai, raamat. 2., lk 103–108; "Printsess Vadimi tragöödia uurimisest." "Vene kaar". 1863, number. 5-6, lk 467; “S. N. Glinka märkmetest” - “Vene Vestn.”, 1866, nr 1; Senati määrus raamatu "Vadim" - "Vene täht" põletamise kohta, 1871, nr 7, lk 91-92; "Mõne kuulsa kirjaniku tervikteoste materjalid. Knjažnin" - "Vene kaar", 1866, nr 11-12, lk 1770"; "Muudatusettepanek Knjažnini kohta" - "Vene. Arch.", 1873, raamat 2, lk 1796 ja lk 02297; V. Ya. Stoyunin, "Prints the Writer" - "Ajalooline. Vestn.", 1881, V kd, nr 7, "Raamatu tervikteosed. P. A. Vjazemski." Peterburi, 1878, I kd, lk 30, V kd, lk 130.

(Polovtsov)

Knjažnin, Jakov Borisovitš

Eelmise sajandi kuulus näitekirjanik. Perekond. 3. oktoobril 1742 Pihkvas aadliperekonnas; kasvatati kodus kuni 16. eluaastani ja viidi seejärel Peterburi, Teaduste Akadeemia gümnaasiumisse professor Moderakhi juhendamisel; Siin viibis ta seitse aastat. Pansionaadi Lovi omanikult õppis K. prantsuse, saksa ja itaalia keeled. Veel kooliajal alustas K. oma kirjanduslikku tegevust, kirjutades oode ja lühiluuletusi. Kursuse lõpus astus K. väliskolledžisse kadetiks, määrati tõlgiks, teenis majade ja aedade ehituse büroos, kuid viidi peagi sõjaväeteenistusse ja oli valvekindrali adjutant. 1769. aastal esitas ta keisrinna Katariina osavõtul oma esimese tragöödia "Dido", mida etendati esmalt Moskvas ja seejärel õukonnateatris. Tänu sellele tragöödiale sai K. sõbraks A. P. Sumarokoviga ja abiellus tema vanima tütrega (vt Knjažnina). Kolme aasta jooksul kirjutas ta tragöödia "Vladimir ja Yaropolk" ning koomilised ooperid "Ebaõnn treenerilt" ja "Kiser" ning tõlkis krahv Comingesi romaani "Õnnetud armastajad" (Peterburi, 1771). 1773. aastal anti K. kergemeelse omastamise eest (umbes 6000 rubla) sõjaväe juhatuse poolt kohtu alla, mis mõistis ta sõjaväelaseks alandamise; kuid keisrinna andestas talle ja 1777. aastal tagastati talle kapteni auaste. Selle aja jooksul tõlkis K. Voltaire'i Henriadi ning mitu Corneille'i ja Crebilloni tragöödiat tühjaks värsiks. 1781. aastal kutsus ta oma teenistusse I. I. Betsky, kes usaldas teda nii palju, et tema toimetusest ei läbinud ükski leht; Ta toimetas ka märkust lastekodu korralduse kohta. 1784. aastal toimetati see Peterburi. tema tragöödia "Rosslav", mille avalikkus rõõmuga vastu võttis. Publik tahtis kindlasti autorit näha, kuid tagasihoidlik K. lavale ei läinud ja esimeses rollis silma paistnud Dmitrijevski avaldas publikule tema eest tänu. Sellest ajast sai K. majast kirjanduskeskus, K. ise astus Vene Akadeemia liikmeks ja saavutas printsess E. R. Daškova soosingu. Keisrinna Katariina tellib K. tragöödia ja kolme nädala pärast kirjutab ta Tiituse halastuse. Seejärel ilmusid aasta jooksul (1786) tragöödiad “Sofonisba” ja “Vladisan” ning komöödia “The Braggart”. Samal ajal jõuab K. anda vene keele tunde maa-aadlikorpusele. Edasises teatritöös keskendus K. komöödiale ja koomilisele ooperile ("Sbitenštšik", "Ebaõnnestunud lepitaja", "Ekstsentrikud", "Lein ehk lohutatud lesk", "Teletud hullus") ja alles 1789. a. kirjutas tragöödia "Vadim Novgorodski". Kuid Prantsuse revolutsioon ja selle tekitatud reaktsioon Vene õukonnas andsid K.-le mõista, et sellist tööd, kus Vene riigi rajajat tõlgendatakse kui anastajat ja kiidetakse poliitilist vabadust, oleks enneaegne teha, ning ta loobus mõte näha laval tema “Vadimi”. Tragöödiast teadsid vaid K. lähedased ja seetõttu ei kaotanud ta keisrinna soosingut, kes käskis oma kogutud teosed riigi kulul trükkida ja autorile üle anda. 1791. aastal, 14. jaanuaril, suri K. külmetushaigusesse; maetud Peterburi. Smolenski kalmistul. K. surm päästis ta suurtest probleemidest, mis ähvardasid teda tragöödia "Vadim" pärast. See tragöödia koos teiste K. paberitega jõudis raamatumüüja Glazunovile ja temalt printsess Daškovale. Printsess oli sel ajal keisrinnaga tülis ja avaldas ilma kavatsuseta raamatu Vadim (1793). Tragöödia ohtu märkas I.P. Selle tulemusena hävis “Vadim” nii eraldi väljaandes kui ka “Vene teatri” 39. osas. Trüki lõppenud eksemplarid konfiskeeriti raamatumüüjatelt ja avalikkuselt mitmeks aastaks.

K. jaoks kehtestati Puškini poolt talle antud tabav epiteet "tagasivõetud". Piirdumata Euroopa mudelite jäljendamisega, laenas ta sageli terveid tiraade, peamiselt prantsuse klassikutelt, ja mõnikord tõlkis nende näidendeid lihtsalt ilma allikat märkimata. XVIII sajandi vene kirjanduses. Seda peeti aga peaaegu vooruseks ja K. sai hüüdnime "Russian Racine". Kaasaegsed ei heitnud talle isegi ooperit “Sbitenštšik” ette, kuigi see oli Ablesimovsky “Möldri” koopia. K. on kõige originaalsem näidendites “Vadim” ja “Rosslav”, kuigi viimases tragöödias, nagu märgib Merzljakov, “lööb Rosslav (3. vaatuse 3. vaatuses) Christierni kui haamrit kõrgete sõnadega, mis on laenatud Corneille’i, Racine’i ja Voltaire’i tragöödiad”. "Didos" jäljendas K. Lefran de Pompignani ja Metastasiust; "Yaropolk ja Vladimir" - Racine'i "Andromache" koopia; "Sophonisba" on laenatud Voltaire'ilt; "Vladisan" kordab Voltaire'i "Meropet"; "Tituse halastus" on peaaegu täielik tõlge "Metastasiast"; "The Braggart" on peaaegu tõlge de Bruyet' komöödiast "L"important de cour"; "Freaks" on Detouche'i "L"homme singulier'i imitatsioon. Kogu see ulatuslik laenusüsteem ei võta K. näidenditelt sugugi tõsist ajaloolist ja kirjanduslikku tähendust. K. on Sumarokovi järel kronoloogiliselt teine ​​vene näitekirjanik. “Vene teatri isa” ületas K. kahtlemata draamatalendilt, kuid lavakeele ja luuletekstuuri arendamisel läks K. kaugele ette. K. more Sumarokoval on kalduvus retoorikale, kuid samas on tal suur tehniline virtuoossus; hulk tema luuletusi muutusid tavalisteks tsitaatideks: “Nõrkade hingede türann, armastus on kangelase ori, kui õnne ei saa positsiooniga ühitada, siis on see, kes tahab olla tige”; "Kui mees kaob, jääb kangelane"; "Minu tempel olgu Rooma, altar kodanike südamed"; “Vaba on see, kes surmakartmata ei meeldi türannidele” jne. Veelgi olulisem on K. tragöödiate sisemine väärikus – paljude näidendite ülesehitamine eelkõige tsiviilmotiividel. Tõsi, K. kangelased on naturaalsed, kuid nad hõõguvad õilsusest ja peegeldavad oma maksiimides valgustusajastu filosoofiat. Ka K. parimad komöödiad "Braggart" ja "Jackass" pole ilma aluseta. Laenutest hoolimata suutis K. neile anda palju venepäraseid jooni. Kuna retoorikat siin vaja ei läinud, on komöödiate tegelaste räägitav keel vaatamata riimivärssidele üsna lihtne, kõnekeelne. Komöödiad on peamiselt suunatud prantsusmaania, edevuse, soovi "paista ja mitte olla" vastu, osaliselt ka klassieelarvamuste vastu jne. K. teostel oli neli trükki; 3. väljaanne (SPb., 1817–1818) koos elulooraamatuga; 4. väljaanne (1847) – Smirdina.

Vt Stjunini artikleid "Lugemisraamatukogus" (1850, nr 5-7) ja "Ajaloobülletäänis" (1881, nr 7-8), A. Galakhovi "Kodumuslikud märkmed" (1850), M. . Longinov "Vene bülletäänis" (1860 nr 4-10), "Vene arhiivis" 1863-1866, S. A. Vengerovi "Vene luules" (IV number). "Vadim Novgorodski" ilmus kordustrükk "Vene antiikajal" (1871, III kd).

(Brockhaus)

Knjažnin, Jakov Borisovitš

Üks peamisi valeklassitsismi esindajaid vene kirjanduses; ooperi libretist, sünd. 3. oktoobril 1742 Pihkvas, surn. 1791. Pärast sõjaväe- ja tsiviilteenistust sai K. algul I. Betsky sekretäriks ja seejärel kadetikorpuse õpetajaks. K. kirjutas 8 ooperi libreto: “Ebaõnne treenerilt”, Peterburi. 1779, “Teletult hull” - 1789, “Abikaasad peiutavad oma naisi” - 1784, “Sbitenštšik”, Peterburi. (1789, saatis suurt edu), "Kummer", "Kolm laisku inimest", "Kalur ja vaim", "Voruslik mustkunstnik", melodraama "Orpheus".

(F.).

Knjažnin, Jakov Borisovitš

isa B. Ya Knyazhnin (vt), kirjanik-näitekirjanik, sünd. 23. oktoober 1742, † 1791 14. jaan. ülemuse auastmes Sov., au I.A.X liige

(Polovtsov)

Knjažnin, Jakov Borisovitš

Katariina ajastu kuulus vene näitekirjanik. Pihkva asekuberneri poeg K. sai hariduse Teaduste Akadeemia gümnaasiumis; õppis prantsuse, saksa ja itaalia keelt. 17-aastaselt avaldas ta juba luuletusi Sumarokovi ajakirjas “Töökas mesilane”. Alates 1764. aastast oli ta tsiviil- ja sõjaväeteenistuses; Olles kaotanud riigi raha, läks ta pensionile ja asus pealinnast lahkudes tegelema eranditult kirjandusliku tööga. Raha teenimiseks tõlkis ta Voltaire'i (Henriad), Corneille'i, Crebilloni, Gessneri.

K. kirjanduslik kuulsus sai alguse tragöödiast "Dido"; kokku kirjutas ta 7 tragöödiat (millest: “Rosslav”, “Tito halastus” - Katariina tellimusel), 4 komöödiat (parimad “Uplelikud” ja “Vändad”), 8 koomilist ooperit (parimad “Sbitenštšik” ja “Ebaõnn vankritest”), melodraama ja hulk luuletusi, kirjanduslikult tähtsusetu. K. näidendid püsisid kindlalt repertuaaris. K. nautis "Russian Racine"i kuulsust. 1783. aastal valiti ta Vene Akadeemia liikmeks. K. viimane tragöödia "Vadim", mis ilmus pärast K. surma [1793. aastal], põhjustas tsensuuri tagakiusamise kui "väga söövitava monarhilise võimu vastu" ja selle tulemusena võeti tagasi.

K. looming kujuneb 18. sajandi prantsuse klassitsismi mõjul, mis on juba kodanliku draama mõju all. Tragöödiate süžeed laenati komöödias Voltaire'ilt, Racine'ilt, Metastasiolt ja teistelt, K. jäljendas Moliere'i, Beaumarchais'd ja Detouche'i. K. tragöödiad on retoorilised, neis puudub kohalik koloriit. Komöödiatel ja koomilistel ooperitel on suured kirjanduslikud eelised: harmooniline kompositsioon, koomilised olukorrad, elav tegelaste kujutamine, kujundlik ja kerge keel, kuid täis gallisme.

K. oli valitseva klassi arenenud kihtide – aadli – psühhoideoloogia väljendaja: sellest ka tema rõhuasetus monarhi ja kodaniku kohustustele. Kahe ideoloogia – monarhilise ja vabariikliku ("vadim") - kokkupõrge lahendab K. esimese kasuks, kuid kahtlemata kaastundega poliitilise vabaduse esindajate vastu. “Külaelanike” elu idealiseeritakse sentimentaalsuse vaimus.

K. satiir komöödiates heidab ette prantsusmaaniat, altkäemaksu, kodanikukohusetunde ja autunde puudumist aadli seas. Tema "Boaster" on Gogoli Hlestakovi prototüüp.

Bibliograafia: I. Kollektsioon koostis Printsess, 4 kd, Peterburi, 1787 (2. trükk, 5 osa, Peterburi, 1802-1803; 3. trükk, 5 osa, Peterburi, 1817-1818, koos autori elulooga - parim väljaanne; 4. väljaanne, 2 kd, Peterburi, 1847–1848); Vadim Novgorodski, Knjažnini tragöödia koos eessõnaga. V. Savodnika, M., 1914; märkimisväärne osa oodidest, satiiridest ja väikestest luuletustest, biograafilised. essee, lisa kuni toim. koostis Knjažnin, 1818, koos tema A. D. Galakhovi luuletuste analüüsiga, vt “18. sajandi vene luule”, toim. S. A. Vengerova, kd. IV, Peterburi, 1894. a.

II. Stoyunin V., prints-kirjanik, "Ajaloobülletään", 1881, nr 7-8; S. N. Glinka märkmed, Peterburi, 1895; Veselovski Yu A., Ideoloogiline dramaturg, Kirjanduslikud esseed, M., 1900; Zamotin I., Novgorodi Vadimi legend vene kirjanduses, "Filoloogilised märkmed", 1899-1900; Mokulsky V.N., 18. sajandi koomilised operetid, Odessa, 1911; Warnecke B., Vene teatri ajalugu, toim. 2., Kaasan, 1914; Plekhanov G.V., Vene ühiskondliku mõtte ajalugu, III kd, M., 1925 (ja "Kogutud teosed", XXII kd, M., 1925); Vsevolodski-Gerngross V.N., Vene teatri ajalugu, I, M., 1929; Sakulin P.N., Vene kirjandus, 2. osa, M., 1929.

- . B.I Knjažnini poeg, Pihkva kuberneri seltsimees (1746), prokurör ... ... 18. sajandi vene keele sõnaraamat

Kuulus näitekirjanik (1742 1791), Pihkva asekuberneri poeg. Ta astus Teaduste Akadeemia gümnaasiumisse, õppis ära keeled: prantsuse, saksa ja itaalia. Veel gümnaasiumis olles lugesin Metastasiat, Racine'i, Hallerit, Gesnerit ja kirjutasin oodi. Teenindati ...... Biograafiline sõnaraamat

Vene kirjanik, Vene Akadeemia liige (1783). Asekuberneri poeg. Ta õppis Teaduste Akadeemia gümnaasiumis (1750‒55). Alates 1762. aastast sõjaväeteenistuses. 1778. aastal sai temast I. I. Betsky sekretär. Kirjutas...... Suur Nõukogude entsüklopeedia Suur entsüklopeediline sõnaraamat

KNYAZHNIN Jakov Borisovitš- (17401791), vene näitekirjanik. Tragöödiad, sh. “Dido” (1769), “Vladimir ja Jaropolk” (1772), “Rosslav” (1784), “Vladisan”, “Sofonizba” (mõlemad 1786), “Vadim Novgorodski” (1789, ilmus 1793, põletati Katariina II käsul uuesti avaldatud... Kirjanduslik entsüklopeediline sõnastik

Jakov Borisovitš Knjažnin (3. (14.) oktoober 1740 (1742?), Pihkva 14. (25. jaanuar 1791, Peterburi) kuulus vene kirjanik ja näitekirjanik, Vene Akadeemia liige (1783), vene klassitsismi esindaja. Sisu 1 Lapsepõlv ja noorus 2 Esimene ... Wikipedia

Eelmise sajandi kuulus näitekirjanik. Perekond. 3. oktoobril 1742 Pihkvas aadliperekonnas; kasvatati kodus kuni 16. eluaastani ja viidi seejärel Peterburi, Teaduste Akadeemia gümnaasiumisse professor Moderakhi juhendamisel; ta jäi siia seitsmeks aastaks... Entsüklopeediline sõnaraamat F.A. Brockhaus ja I.A. Efron

1742. aasta oktoobris sündis Pihkva ametniku perre poeg Jakov Borisovitš Knjažnin. Ta lõpetas Teaduste Akadeemias Peterburi gümnaasiumi, astus seejärel välismaa kõrgkooli teenistusse, sai sõjaväelaseks, kuid astus ametist ära süüdistuste tõttu valitsuse raha omastamises. Varsti pärast seda sai ta tööd aadlik Betsky sekretärina.

Vürst alustas oma kirjanduslikku tegevust üsna varakult. Erilist mõju avaldas tema loomingule A. Sumarokov, kelle õpilaseks ta end pidas. Elu jooksul jõudis Prince kirjutada viis koomilist melodraama ja ooperit, neli komöödiat, kaheksa tragöödiat ning palju luuletusi. Ta tegeles aktiivselt ka tõlkimisega, mille hulgas väärib erilist tähelepanu Voltaire'i luuletus "Henriad" ja Corneille'i tragöödiad. Suurem osa tema näidendeid on välismaiste mudelite vaba töötlus, mille puhul Puškin nimetas kirjanikku irooniliselt "ülekaaluliseks printsiks". Kuid vaatamata sellele läks Knyazhnin ajalukku väga andeka kirjanikuna ning tema parimad tragöödiad olid iseseisvad ja tekitasid kaasmaalaste seas suurt vastukaja.

Teatrilava oli printsi jaoks just see platvorm, millelt ta edukalt jutlustas oma seisukohti ühiskonna ja tsaari suhetest, aga ka kõrgeima võimu olemusest. Knjažnini tragöödiate peamine poliitiline teema oli autokraatia ja suhtumine sellesse ning ta pani põhirõhu võitlusele autokraatia vastu vabaduse saavutamiseks. Kirjaniku rahutu kodanikuaktiivsus ja julgus äratasid valitsuse tähelepanu: tragöödia “Vadim Novgorodski” ja avaldamata teos “Häda mu isamaale” tõid talle suuri probleeme.

Prints oli abielus poetessi Katerina Aleksandrovnaga, A. Sumarokovi tütrega. Nende avarasse majja kogunesid pidevalt arenenud aadlieliidi esindajad, kunstikriitikud ja kirjanikud.

1769. aastal lavastatud tragöödia "Dido" tõi printsile esimese suure edu ja äratas Sumarokovi enda heakskiidu, kuid siiski on tema parimad, läbinisti kodanlikust paatosest läbi imbunud teosed tragöödiad "Vadim Novgorodski" ja "Rosslav". Viimane teos oli tavapäraselt ajaloolise süžeega, valmis Ameerika revolutsiooni võidu ajal ja vahetult enne Prantsuse revolutsiooni algust ning oli seetõttu sügavalt patriotismist läbi imbunud. Tragöödia peategelast, “Vene väejuhti” Rosslavit eristab tema julgus, samuti pühendumus kohuse- ja isamaale, jättes hoolimata surmaohust kunagi saladust avaldamata. Ta lükkab tagasi pakkumise saada Rootsi kuningaks, soovides jääda vaba riigi kodanikuks.

Oma tragöödiates mõistab prints hukka türannid, Isamaa hävitajad. Ja kuigi tema teoste põhiidee ei ulatu kaugemale konstitutsioonilise monarhia propagandast, kõlasid kangelaste märkused kodanikuõiguste, vabaduse ja türannia kohta teatrilavalt peaaegu revolutsiooniliselt.

Knjažnini üks märgilisemaid teoseid – tragöödia "Vadim Novgorod" - on katse vastata Katariina II-le tema 1786. aasta näidendile "Ajalooline lavastus Ruriku elust". Tragöödia põhineb osal Nikoni kroonikast Ruriku valitsemisega rahulolematute novgorodlaste kohta. Nagu kroonika ütleb, tappis Rurik 863. aasta suvel vapra Vadimi ja sandistas ka tema arvukad nõuandjad.

Catherine’i näidendis, mis jäljendab stiilselt Shakespeare’i loomingut, on Vadimi kujutatud ambitsioonika mehena, kes ihkab võimu ja püüab selle eesmärgi saavutamiseks vandenõu. Rurikut, vastupidi, kirjeldatakse kui ideaalset monarhi, kes kukutas vandenõulased.

Prints peab eriti oluliseks erinevust oma tragöödia ja Katariina tõlgenduse vahel, kes taotles oma töös monarhilisi eesmärke.

Üldiselt esitletakse Rurikut mõlemas tragöödias kui suuremeelset ja heatahtlikku suverääni, kelle valisid valitsejaks inimesed ise, kuna tal õnnestus Novgorod rahutustest päästa. Selle taustal on Vadimi kujutatud tulihingelise patrioodina, kes kaitseb oma kodulinna vabadust. Kuid teisest küljest on ta autokraatia ideoloogiline vastane, mille idee on tema rahva suhtes vaenulik.

Pärast kodumaale naasmist leiab kangelaskomandör Vadim Ruriku autokraatliku valitsemise, millega ta ei suuda leppida. Ta seisab rahva valitsemise ideede eest, seisab ürgsete Novgorodi väärtuste ja vabariigi kaitsmise eest. Hoolimata asjaolust, et Novgorodi vabariigis on võim aristokraatide ja ideaalsete aadlike käes, on nad Knjažnini sõnul nagu tavalised kodanikud seaduse ees võrdsed ning pealegi peavad nad esindama rahvast ja valitsema nende nimel.

Vabaduste eest seisnud Vadim korraldab vandenõu ja tõstab seejärel ülestõusu. Ta on vankumatu vabariiklane, kes on kindel, et peab kaitsma oma rahva vabadust ohtliku autokraatia eest, isegi verevalamise hinnaga. Novgorodi linnapead Vigor ja Prenest toetavad teda, kuid nad järgivad isiklikke huve, esitades nõude Vadimi tütrele Ramidale.

Seega pole selle teose peamine poliitiline konflikt üldsegi mitte monarhi türannia, vaid vabariigi vabadusvõitlus monarhia vastu, isegi kui troonil asub valgustatud monarh. Selles vabariiklikus tragöödias ilmneb esimest korda visa, visa vabariiklase kuvand – otsene oht autokraatiale. Väärib märkimist, et A. Sumarokovi tragöödias “Teeskleja Dmitri” väidab positiivne kangelane, et autokraatia on Venemaa parim saatus.

Novgorodlased keelduvad Vadimi toetamast ja see on tema peamine tragöödia. Ülestõus suruti maha ja Rurik tagastas linnaelanikele võimusümboli - krooni, pakkudes selle Vadimile jätta. Kuid ta keeldub põlglikult ja inimesed põlvitades paluvad Rurikut endale valitsejaks. Oma lüüasaamist nähes pussitab Vadim end, jäädes truuks oma vabariiklikele ideaalidele.

Tragöödias “Vadim Novgorodski” nägid printsi kaasaegsed tõelist poliitilist modernsust. Kohusetundest tulvil Vadimi tütar tapab end kohe, kui saab isa kavatsustest teada. Teoses on tohutul kohal ka temaatika tavalistest inimestest, kes ajaloolise jõuna suudavad mõjutada riigis toimuvaid sündmusi.

Lõpuks võidab monarhia, rahvas järgib Rurikut, kuid võitja on siin Vadim, kes valis sunniviisilise orjuse asemel surma. Ja autor tunneb teda varjamata kaasa.

Klassitsismi vaimus kirjutatud tragöödia jättis žanri põhiprintsiibid ja staatilise olemuse muutmata, kuid tegelaste tõlgendus kaldub mõnevõrra reeglitest kõrvale: “Vadimis” pole selgelt piiritletud negatiivseid ja positiivseid tegelasi.

Knyazhnini suur teene seisneb selles, et ta lõi Vadimi kangelasliku kuvandi. Kirjanik ei olnud ei vabariiklane ega revolutsionäär, kuid sellegipoolest ei võimaldanud revolutsioonieelse Prantsusmaa sündmused tal loobuda arenenud sotsiaalsetest ja poliitilistest vaadetest, samuti tema loomingust, mille ta lõpetas vahetult enne revolutsiooni.

“Vadim” ilmus alles 1793. aastal ja kohe pärast seda tekitas see tohutu avalikkuse pahameele: Katariinale teatati tragöödiast. Ta tajus seda samamoodi nagu Radištševi kuulsaimat raamatut "Teekond Peterburist Moskvasse". Algas uurimine, mille tulemusena konfiskeeriti ja hävitati keisrinna määrusega kõik “julgete” teoste koopiad.

Järgmine kord ilmus raamat alles 1871. aastal ja sellest jäeti välja neli salmi, milles autokraatiat hukkamõistvalt kritiseeriti. Pikka aega avaldati tragöödia väljajätmistega ja alles 1914. aastal avaldati see täismahus. Puškin, Rõlejev ja Lermontov hakkasid huvi tundma Novgorodi vabaduse teema ja Vadimi legendi vastu ning hakkasid seda edasi arendama.

Knjažnini teoste hulgas ei saa märkimata jätta tema komöödiaid, mis paistavad silma tegelaste iseloomujoonte helguse ja neis kujutatud vene elu realistlikkuse poolest. Eriti puudutab see eheda komöödiaga täidetud ja poeetilises žanris etendatud komöödiaid “Weirdos” ja “Braggart”. Mõlema teose süžee on laenatud: "Freaks" on Detouchesi teose "The Strange Man" ümbertöötlemine ja "The Braggart" on kopeeritud Bruyesi "The Significant Manist". Kuid vaatamata sellele kujutas Knyazhnin meisterlikult Vene tegelikkuse ja oma kaasaegsete jooni.

"Boasteri" süžee pole keeruline. Vaesunud aadlik, otsustades oma olukorda parandada, hakkab kosima jõuka provintsimaaomaniku tütrega. Ta poseerib kuulsa inimesena, krahvina, kes sai õnne tõttu üsna suure pärandvara. Nad usaldavad teda ja ootavad “teeneid” nii mõisnikult Chvankinalt, kes soovib oma tütrest krahvinnat teha, kui ka onult Prostodumilt. Nende väikemaaomanike kujundid loodi meisterlikult, eluteadmistega. Lihtne, rumal ja tähtsusetu on ta valmis kõigeks, et saada senaatoriks. Tema julmus ja ahnus avalduvad ka siis, kui saab teatavaks, kuidas tal õnnestus raha säästa – “värbajana kauplevate inimeste poolt”. Õiglus võitis ja Braggarti tabas pettus vaene aadlik Cheston, kelle jaoks au oli alati üle kõige. Cheston on ideaalne aadlik, kelle iseloomuomadused on laenatud Fonvizini teosest "Minor".

Nüüdisajale adresseeritud Knjažnini satiiriline komöödia naeruvääristas tõusvaid aadlikke, keda Katariina II valitsemisajal oli liiga palju. Tuli vaid "olukorda sattuda" ja keisrinnale või Potjomkinile miski meeldis ning nad tõsteti aadlikeks, riigiasjade kohtunikeks. Moraali allakäik, teadmatus, auastmepüüdlus – kõik see oli selge märk aadli langemisest. Klassitsismi põhimõtetes kirjutatud “Pealik” köidab lugejaid oma oskuslikult loodud koomiliste tegelaskujude, vene elu tegelikkuse, värvika dialoogi ja kõnekeele kergusega.

Knjažnini teine ​​komöödia “Veiderikud” saavutas sama populaarsuse. Selle peategelasteks on rikas mees Lentyagin oma naise ja tütrega ning gallomaan Vetromakh. Lisaks oma rikkuse üle hooplevale asjatundmatule aadelkonnale on komöödias ka kavalad, osavad teenijad. Teose suurepärane poeetiline vorm kombineerituna kerge, teravmeelse keelekasutusega aitas kaasa värsskomöödia žanri edasisele arengule.

Olulisemaid küsimusi käsitleb Knjažnin 1779. aasta koomilises ooperis “Ebaõnne treenerilt”. Ta püüab juhtida tähelepanu talupoegade koormale, kelle olemasolu sõltub nii ametniku ja peremehe lollist tahtest kui ka õiguste puudumisest.

Printsi elutee lõppes ootamatult 14. jaanuaril 1791. aastal. Kirjanik maeti Peterburi Smolenski kalmistule.

Pange tähele, et vürst Jakov Borisovitši elulugu esitab tema elu kõige olulisemad hetked. Sellest eluloost võib välja jätta mõned väiksemad elusündmused.

Knjažnin Jakov Borisovitš

TO Nyazhnin Yakov Borisovich - kuulus näitekirjanik (1742 - 1791), Pihkva asekuberneri poeg. Ta astus Teaduste Akadeemia gümnaasiumisse, õppis ära keeled: prantsuse, saksa ja itaalia. Veel gümnaasiumis olles lugesin Metastasiat, Racine'i, Hallerit, Gesnerit ja kirjutasin oodi. Ta teenis välisasjade kolleegiumis, seejärel astus ajateenistusse ja oli kindralite adjutant. 1769. aastal lavastati Ermitaaži teatris keisrinna juuresolekul printsess Dido esimene tragöödia, mis ei lahkunud repertuaarist 40 aasta jooksul. Moskvas "Dido" lavastuse ajal kohtus Knjažnin oma vanema tütrega ja abiellus. Sõprus rikka mehe ja nautlejaga tõmbas Knjažnini ellu üle jõu: ta kaotas kogu oma varanduse ja raiskas umbes 6000 rubla valitsuse raha, mille eest mõistis sõjakohus ta alandamisele. Katariina II andis talle armu ja andis talle kapteni auastme. Enne katastroofi kirjutas Knjažnin tragöödia "Vladimir ja Jaropolk", komöödia "Keder" ja koomilise ooperi "Ebaõnn treenerilt". Olles katastroof sunnitud elamisvahendeid otsima, hakkas Knjažnin tõlkima (Voltaire, Corneille, Crebillon, Gesneri idüllid). 1781. aastal sai Knjažnin sekretäri ametikoha Smolnõi Instituudi, aedade ja majade ning õppeasutuste ehitamise büroo juhtimiseks (viimase põhikirja toimetas Knjažnin). Knjažnin toimetas kõiki Betski ärilehti. Alates 1781. aastast andis Knjažnin maa-aadlikorpuses vene keele tunde. mäletab Printsessi kui head õpetajat. 1783. aastal valiti Knjažnin Vene Akadeemiasse. 1784. aastal lavastati tohutu eduga vürsti teine ​​kuulus tragöödia “Rosslav”, kus osalesid. Sellele järgnesid koomiline ooper “Sofonizba”, “Vladisan”, “Vadim”, “Ekstsentrikud”, “Ebaõnnestunud lepitaja”, “Lein ehk lohutatud lesk”, “Teeldes hull”. "Sbitenštšik". 18. sajandi 80ndatel nautis Knjažnin "Vene rassi" kuulsust. Temalt tellitakse õukonnaetenduse jaoks "Tiituse halastuse" kirjutamine. Samast ajast pärinevad mitmed Knjažnini väikesed teosed: muinasjutud ja muinasjutud, "Stoorid Jumalale", kiri värsis "Sina ja sina", "Küll naise pihtimus", "Onu luuletaja Riemoskryp" , sõnumid printsessile jne. Vahetult enne tema surma põhjustas tragöödia “Vadim”, milles nähti poliitilist pahatahtlikkust, peaaegu taas Knjažnini elus tormi: poliitilist vabadust ülistas Prantsuse revolutsioonist hirmunud valitsus tundus peaaegu üleskutse mässule ja Knjažnin kiirustas "Vadimi" tagasi võtma. Näidendit ei jagatud. Prints on täielikult jäljendav, "taasjäljendav", nagu ta teda tabavalt määratles. Knjažnini näidendid on suures osas töötlused ja laenud prantsuse ja itaalia kirjanikelt: tragöödias "Vladisan" oli Knjažnini eeskujuks Voltaire'i "Merope", "Vladimir ja Yaropolk" - Racine'i "Andromache" imitatsioon, "Sofonizba" on laenatud Trissino ja tema jäljendajalt Lore, "Boaster" - Detouche'ile jne. Sellised laenud ja jäljendused ei olnud Knjažnini kaasaegsete silmis puuduseks; Tema näidendid nautisid pidevat edu. Knjažnini põhiteene on tolle aja kohta suurepärase stiili ja Sumarokoviga võrreldes kerge, kauni värsi arendamine. Printsi tragöödiatel oli hariduslik tähendus; nad on läbi imbunud moraalse kohuse, patriotismi ja kodanikuvabaduse ideedest. Paljud printsi tragöödiate ja komöödiate väljendid olid korraga aktuaalsed ja üldiselt aktsepteeritud. Koomilised ooperid "Sbitenštšik" ja "Ebaõnne treenerilt" (viimane oli Katariina II lemmikkoomiline ooper) on uudishimulikud oma populistliku maitse poolest. "Sbitenštšik" pakkus välja idee rajada Peterburis rahvateater; see asutati, kuid ei kestnud kaua sobiva repertuaari puudumise tõttu. Ooper "Ebaõnn treenerilt" annab väga elava pildi igapäevaelust; näidendi põhitendents ei tule selgelt esile, kuid pärisorjuse õuduste pilt on kujutatud mitte vähem elavalt kui „Rännakus“. Knjažnini poliitiline vabamõtlemine, tema arusaam tolleaegsest peamisest sotsiaalsest kurjusest - pärisorjusest, kaastunne "inimkonna auväärsete toitjate" vastu (Knjažnini sõnad), tema jälestus "küla rõhujate" vastu on väljaspool kahtlust. "Küla rõhujad" tõi Knjažnin esile komöödias "The Braggart" ja seda väga ebaatraktiivses valguses - Simpletoni kehastuses. Knjažnini poliitiline vabamõtlemine väljendub selgelt Knjažnini tragöödias "Vadim" (vabariiklase Vadimi võitlus autokraat Rurikuga; tiraadid Rousseau vaimus) ja käsikirjas "Häda mu isamaale", nagu on kirjas Glinka " Märkmed" (nõudlus poliitiliste ja sotsiaalsete reformide järele). Mõnest Knjažnini tegelaskujust said prototüübid: Cheston (komöödia "Praegumees") meenutab vanameest Grinevit Puškini "Kapteni tütrest", "vastast sõpra" Trusimi "Ekstsentrikutes" – Gribojedovi Repetilovis. Oma dramaturgias valeklassitsist, Knjažnin oma laulutekstides ei ole võõras uuele suunale – sentimentalismile. Ta oli üks esimesi, kes tervitas Karamzini “Vene ränduri kirju”; Iseloomulikud on ka Knjažnini idüllid ning Halleri ja Gesneri tõlked. Knjažnini teosed ilmusid neli korda: 1817. aasta parim väljaanne koos elulooraamatuga. - Vt "Märkmeid", autor S.N. Glinka; elulugu 1817. aasta väljaandes; artikleid "Raamatukogus lugemiseks" (1850, nr. 5 - 7) ja "Ist. Vestn." (1881, nr 7–8), raamatus "Otech. Zap". (1850), M. Logninova "Vene bülletäänis" (1860, nr 4 - 10), "Vene arhiivis" (1863 - 1866). I.E.

Muud huvitavad elulood: