I 2011 skete der en lille skandale med The Man Booker Prize. Ilden blev tændt af den daværende juryformand, Dame Stella Rimington - i øvrigt en tidligere efterretningsofficer og forfatter til spiondetektivhistorier - som i et tidligt interview sagde, at en eksperimenterende roman er god, når den er skrevet af et geni. Lad Joyce skrive, Joyce kan, men resten af os ville gøre klogt i at lære at skrive normale romaner først. Hvad Rimington havde i tankerne blev klart, da shortlisten for 2011 blev offentliggjort - Sebastian Barry og Alan Hollinghurst, der skriver ind i evigheden, blev udeladt, og den korte liste indeholdt tekster, der var mere slagkraftige og mere underholdende - fra en western til en roman om Moder Rusland. Dommerne forklarede deres valg meget enkelt – vi ønsker, at folk ikke kun køber disse bøger og føler sig kultiveret, men også helst læser dem.
Dommernes beslutning på daværende tidspunkt var faktisk ikke meget anderledes end den nuværende – årets shortliste omfattede ikke kun mange nye navne i medieøret, men også små forlag (f.eks. det lille Contraband, som udgivet Burnets "His Bloody Project", bogstaveligt talt mislykkedes med mængder af yderligere tryk, efter at romanen blev nomineret). I år stod både dobbeltbookeren og Pulitzer-vinderen Strout tilbage uden nomineringer. Traditionelt var Kate Atkinson ikke engang med på den lange liste – sammen med Don DeLillo og Jonathan Safran Foer. Men nu reagerede offentligheden meget roligere - måske lå hele pointen i dommernes blødere formulering, som ikke proppede alle med plot og læsbarhed, men snarere mindede offentligheden om, at Coetzee allerede er ligesom Joyce og vil klare sig selv. . Men for at sige sandheden var der ingen skandale, for denne gang viste ideen om, at god litteratur ikke er en kakerlak, ikke vil kravle ind i verden alene og derfor har brug for hjælp, at være overraskende korrekt. Den resulterende korte liste er overraskende, ikke engang fordi den indeholdt seks rigtig gode bøger, men fordi vi før det vidste så lidt om dem. På trods af at dommerne i sidste ende valgte den mest oplagte vinder – Paul Bateys roman The Sellout var allerede for alvor blevet bemærket af amerikanske kritikere og modtog den prestigefyldte National Book Critics Circle Award – så lykkedes det Booker-juryen at opnå det næsten umulige: at finde og præsentere. seks helt nye stemmer til læseren. Det var stemmer – mere præcist tilstedeværelsen af én stærk, unik fortællestemme – der tog pladsen for prisens fokus på polyfoni, tykkelse og gammeldags komprimering af romanens plotverden. I år blev en enkel og overskuelig gammel romantik med mange karakterer og mange sorger henvist til baggrunden – og den blev afløst af dårligt skjult lidenskab, raseri og følelser, komprimeret til én kraftfuld monolog.
Vinder: "Cheap" af Paul Batey
Hvorfor vandt du?
Der er romaner, som det er svært at skrive ikke kun en anmærkning om, men lad os sige endda en seriøs kritisk anmeldelse. Ethvert forsøg på at fortælle dig, hvad denne bog handler om, vil blive mødt med en slags intern tøvende mumling om, hvordan den vinkede dig rundt om hjørnet - "Psst! Hej, lille fyr! - eller værre, det vil resultere i en historie om, at der er noget undvigende her, et eller andet indre lag, der arbejder sammen med læseren på et eller andet rent følelsesmæssigt og uartikuleret plan, og det kan ikke presses ind i et par forklarende linjer.
I denne henseende betyder "The Sellout" af Paul Batey (novellens titel generelt, groft sagt, betyder "sellout sjæl", eller mere præcist, det er et slangord, der oftest refererer til vanærede musikere - du ved, en mand levede, lavede musik og derefter solgte sine idealer for guldkæder og fede gebyrer), og så i denne henseende er Paul Bateys roman simpelthen en gave, fordi den svarer fuldt ud til, hvad de skriver om den i alle annoteringerne og anmeldelser. Dette er en akut social satire over det moderne amerikanske samfund, der forsøger at skitsere en tynd linje i racespørgsmålet. Det er en elastikroman, og den rammer både hvide mennesker, der har sorte venner (og derfor ikke er racister) og sorte, der taler om racisme mere, end de gør noget ved den. Dette er en ny Twain, en ny Swift og en ny, som på en eller anden måde mødes og går ind i en bar. Dette er en stand-up med elementer af freestyle flow. Dette er en meget vigtig og meget nødvendig roman, hvor alt er vigtigt og alt er nødvendigt - fra vittigheder til de rejste problemer.
Og dette er det sikreste valg, dommerne kunne træffe. Bateys roman har stort set ingen fejl, men dens fordele kan markeres i det uendelige. Fantastisk stil - ja. Der er en ny lys stemme. Der er sjove vittigheder. Der er sjove vittigheder om racisme. Der er en ny kompleks eksperimentel romanform. Der er en tradition. Der er innovation. Der er komplekse metaforer, hentydninger og allegorier. Latin - ja. Alt er. Generelt er det nemt og behageligt at tale om denne bog, fordi den er helt ideel: skrevet om dagens emne, men med en seriøs litterær tradition i tankerne, så rids den - og du vil finde Kafka et eller andet sted. Langston Hughes. Det eneste, der redder romanen fra øjeblikkeligt at blive bronzeret til et monument, er stemmen - den samme, nye og rasende stemme, som i en tilsyneladende blid satirisk form kaster sit meget smertefulde "Nata!" i ansigtet på den hvide læser .
Hvad handler romanen om?
"Den sorteste sorthed er, når en samling af essays foregiver at være en roman," siger dens hovedperson, en fyr ved navn Mig og kaldet Pops, mod slutningen af bogen. Og det er en helt korrekt bemærkning, som forfatteren selv giver læseren, før han tvivler: er det her en roman? Ikke rigtig. Dette er et enormt sæt essaylignende skitser og flow-vogne, beplantet med ufattelig plotlim og fremragende humor. Groft sagt er den i stil stadig den samme som sidste års vinder - Marlon James med sine lange og stormfulde monologer fra en række forskellige mennesker, men nu er der den samme stemme og flere jokes. Romanen begynder med et stort løb af Popsa, den "200 pund sorte gorilla", som han kalder sig selv, der sammen med sin advokat blev stenet før retssagen. Popmusik beskyldes for intet mindre end genoplivningen af slaveri og raceadskillelse. Pops tager endnu et træk og begynder at huske, hvad der førte ham til dette punkt. Vi lærer om heltens barndom i den lille by Dickens, et ghettosamfund i den sydlige udkant af Los Angeles, om hvor svært det var for ham at bo sammen med sin sociologfar, som fra barnsben besluttede at hærde sin søn mod alt det racistiske. fornærmelser, som han ville blive nødt til at møde (i seks måneder truede han ham med en pistol og råbte "Gå til dit Afrika, nigga"; som fjortenårig røvede han ham ved en korsvej foran forbipasserende). Så vil hele denne historie forvandle sig til en fremragende stand-up rutine, af og til afbrudt af plottet, og Popsas hånende ord vil gøre nogens ansigt ondt og nogens samvittighed.
Muligheder for overførsel
Som enhver Booker-pristager - hundrede procent. For oversætteren er denne roman sådan et behageligt helvede - en vanskelig, men hæderlig opgave: at bringe den onde og sjove stemme frem i lyset og ikke gå glip af en eneste hentydning til nogle til tider meget snævre og lokale amerikanske virkeligheder, som der er mange af. i teksten.
Bookmakernes valg: "Sig ikke, at vi intet har" Madeleine Thien
Mest af alt satser de på den mest uhøjtidelige og meget gennemsigtige historie. Denne historie bryder ud af sig selv og skriver på en eller anden måde endda sig selv, uden en ydre stimulans i form af en form for social byld, som bestemt skal åbnes og skrald sprøjtes i offentlighedens ansigt. "Sig ikke, at vi ikke har noget" er en historie om flere generationer af en familie af kinesiske musikere. De sultede i kriminallejre, fordømte sig selv og deres familier for at overleve, lyttede til kommunistpartiet og forsøgte under ulidelige omstændigheder ikke blot at leve, men heller ikke at miste deres musik. På trods af sådan en dyster atmosfære er der her, som i f.eks. om Zuleikha, ingen lidelsesrus, der er ingen forfatters udvælgelse af læserens smertepunkter ("Går din genetiske hukommelse ikke ondt her? Hvad hvis jeg trykker på den? ”), men tværtimod er der en form for indre ønske hos alle helte om lys, til det gode, efter kærlighed, som, som vi ved, overlever under alle forhold. Som en af karaktererne siger: "Musik er ingenting, og derfor kan ingen tage den fra mig." Jeg vil gerne håbe, at romanen bliver oversat her, for ellers får den russiske læser ikke bare endnu en god bog, hvor der måske ikke er eksperimenter, mod, innovation og wow-faktor, men der er noget meget mere værdifuldt. - og lige det modsatte - evnen til at tale om de onde og syge så stille og kunstløst, at det nogle gange er øredøvende.
Readers' Choice: His Bloody Project af Graham McRae Burnet
Læserne valgte selvfølgelig thrilleren. Ikke så mærkeligt - Burnet i almindelighed tog den gennemprøvede formel fra en victoriansk sensationsroman i ånden af f.eks. Collins' The Woman in White - dagbøger, breve, vidnesbyrd og rapporter - og formede den til noget som et lys version af Forbrydelse og straf. Hovedpersonen - Roderick McRae - siger fra de første linjer, ja, siger de, jeg dræbte, og i detaljer, med en alvor, hvor de hysterisk sjove intonationer fra nogle af Flann O'Briens helte bryder igennem, giver han en forklaring. monolog, smal og ubehagelig, som rammelandsbyen på ti huse, hvor mordet finder sted. Resten af dokumenterne – obduktionsrapporter, udskrifter fra retssalen, avisrapporter – tjener til gradvist at flytte fokus fra morderen, der drøner på sig selv, til hvad der rent faktisk kunne være sket. Dette er en meget tydelig forklarende thriller, som Burnet bygger på én simpel idé – hvis ti personer ser den samme scene, får vi ti forskellige historier om den, og disse ti forskellige historier om det samme er essensen af Burnets bog. Dens shortlisting er juryens nik til genreunderholdning, god gammel neo-victoriansk fiktion, der er vendt tilbage - efter måske fem års pause - til den britiske bogscene. Blod, tåger, dampende møg og det nittende århundrede - der er trods alt evige værdier i livet.
Dark Horse: "Eileen" af Ottessa Moshfegh
Moshfegh er måske den mest interessante stilling på shortlisten. Ved første øjekast er "Eileen" sådan en typisk forrådnende noir. Heltinden er en sygeligt fysisk, ensom og direkte ubehagelig ung kvinde, der arbejder i et drengekriminalforsorg, tager sig af sin alkoholiserede far og længes efter en vagt, der ikke er opmærksom på hende. Men hurtigt dukker en ny kollega, Rebecca, op i hendes liv – og her bryder handlingen igennem med en nærmest filmisk livlighed: Det, der virkede som en kedelig social historie om perioder og afføringsmidler, viser sig at være noget frygtelig virkeligt, visceralt og utroligt spændende. Den største fordel ved Moshfegh og hendes roman "Eileen" er, at der pludselig, på baggrund af lidelser, men anstændige i alle henseender, kvinder eller antiheltinder med en svær fortid, pludselig dukkede en rigtig kvinde op, lavet af kød, blod og med en indre verden så klangfuldt udtrykt i teksten, at teksten på et tidspunkt begynder at virke som et spejl. Rettighederne til den russiske oversættelse af "Eileen" er allerede købt, romanen udkommer næste år, og vi vil alle kunne se den.
Mest præmieret: "Hot Milk" af Deborah Levy
Deborah Levy er den mest dygtige stemme på listen, en berømt britisk dramatiker og romanforfatter. Hendes roman "Sailing Home" - teknisk, teatralsk og meget ubehagelig - blev allerede nomineret af Booker i 2012. Og "Hot Milk" er en mærkelig halvdrøm om temaet indbyrdes afhængige forhold, et skuespil, der for det meste foregår i hovedpersonen Sofias sind, som kom til Spanien for at behandle sin mor for en ukendt sygdom. Alt er gennemsyret af mytologi, afrundede billeder, ekko af Fowles og firserne. Hver for sig virker alt som en slags allerede snoet tråde fra en litterær sweater, der er blevet optrevlet og bundet mange gange: et ærme fra Calderon, et stativ fra beatniks, ve fra sindet. Men endnu en gang bliver alt dette samlet, pludselig vævet ind i et rigtig, rigtig godt eventyr, en fanget sommerdag og noget, man ikke vil knytte en seriøs moral til.
Rettighederne til romanen er købt, den russiske oversættelse udkommer næste år.
En roman i noveller: "All That Is Man" af David Soloy
For Althea Amrik Wasow
PROLOG
Det kan være svært at tro, det kommer fra en sort mand, men jeg har aldrig stjålet noget. Har aldrig snydt med min skat eller med kort. Aldrig sneg sig ind i filmene eller undlod at give den ekstra ændring tilbage til en apoteksdame, der var ligeglad med merkantilismens måder og forventningerne til minimumsløn. Jeg har aldrig gjort indbrud i et hus. Holdt op i en vinhandel. Jeg gik aldrig ombord på en overfyldt bus eller metro, sad i et sæde, der var reserveret til de ældre, trak min gigantiske penis ud og onanerede til tilfredshed med et perverteret, men på en eller anden måde forfaldent blik på mit ansigt. Men her er jeg, i de hule kamre i Højesteret i USA, min bil ulovligt og lidt ironisk parkeret på Constitution Avenue, mine hænder i håndjern og krydset bag min ryg, min ret til at forblive tavs for længst frafaldet og sagt farvel til, da jeg sidder i en tykt polstret stol, der ligesom dette land ikke er helt så behagelig, som den ser ud.
Tilkaldt her af en officielt udseende konvolut stemplet VIGTIGT! med store, konkurrencer-røde bogstaver er jeg ikke holdt op med at vride mig, siden jeg ankom til denne by.
"Kære herre," lød brevet.
"Tillykke, du er måske allerede en vinder! Din sag er blevet udvalgt blandt hundredvis af andre appelsager, der skal behandles af USA's højesteret. Hvilken herlig ære! Det anbefales stærkt, at du ankommer mindst to timer før din høring, der er planlagt til kl. 10.00. om morgenen den 19. marts, vor Herres år...” Brevet sluttede med en vejledning til højesteretsbygningen fra lufthavnen, togstationen, I-95 og et sæt kuponer til forskellige attraktioner, restauranter, bed-and-breakfasts og lignende. Der var ingen underskrift. Det sluttede simpelthen...
Med venlig hilsen,
Folket i Amerikas Forenede Stater
Washington, D.C., med sine brede gader, forvirrende rundkørsler, marmorstatuer, doriske søjler og kupler, formodes at føles som det antikke Rom (det vil sige, hvis gaderne i det gamle Rom var fyldt med hjemløse sorte mennesker, bombesnusende hunde, turbusser og kirsebærblomster). I går eftermiddags vovede jeg mig, som en sandalskoet Etiop fra stokkene i den mørkeste af Los Angeles-junglen, fra hotellet og sluttede mig til hajj af blåjeaned yokels, der paraderede langsomt og patriotisk forbi imperiets historiske vartegn. Jeg stirrede i ærefrygt på Lincoln Memorial. Hvis Ærlige Abe var kommet til live og på en eller anden måde formået at løfte sin knoglede treogtyve fod, fire tommer ramme fra sin trone, hvad ville han så sige? Hvad ville han gøre? Ville han break-dance? Ville han slå øre mod kantstenen? Ville han læse avisen og se, at den Union, han reddede, nu var et dysfunktionelt plutokrati, at de mennesker, han befriede, nu var slaver af rytme, rap og udlån, og at hans færdigheder i dag ville være bedre egnet til basketballbanen end det Hvide Hus? Der kunne han fange stenen på pausen, trække op efter en skægget trepointer, holde stillingen og snakke lort, mens bolden sprang i nettet. Den Store Emancipator, du kan ikke stoppe ham, du kan kun håbe på at indeholde ham.
Ikke overraskende er der intet at gøre i Pentagon undtagen at starte en krig. Turister må ikke engang tage billeder med bygningen i baggrunden, så da den sømandsegnede familie af flådeveteraner fire generationer dybt rakte mig et engangskamera og bad mig følge med på afstand og i al hemmelighed tage billeder af dem, mens de blev opmærksom, hilste og blinkede med fredstegn uden nogen åbenbar grund, jeg var kun alt for glad for at tjene mit land. I National Mall var der en enkeltmandsmarch mod Washington. En enlig hvid dreng lå på græsset og kneppede med dybdeopfattelsen på en sådan måde, at det fjerne Washington-monumentet lignede en massiv kaukasisk hårdt spids, der strømmede ud af hans oplåste bukser. Han jokede med forbipasserende, smilede ind i deres kameratelefoner og strøg hans trickfotografi-priapisme.
I den zoologiske have stod jeg foran primatburet og lyttede til en kvinde, der undrede sig over, hvor "præsidentielt" gorillaen på fire hundrede pund så ud, siddende på et klippet egetræslem og holdt et vågent øje med sin yngel i bur. Da hendes kæreste, idet hans finger trykkede på informationsskiltet, påpegede, at den "præsidentielle" silverbacks navn tilfældigvis var Baraka, grinede kvinden højt, indtil hun så mig, den anden fire hundrede pund gorilla i rummet, proppe noget, der kunne have været den sidste af en Big Stick Popsicle eller en Chiquita banan i min mund. Så blev hun trøstesløs, græd og undskyldte for, at hendes mening blev talt, og at jeg var blevet født. "Nogle af mine bedste venner er aber," sagde hun tilfældigt. Det var min tur til at grine. Jeg forstod, hvor hun kom fra. Hele denne by er en freudiansk mundheld, et konkret hårdt arbejde for Amerikas gerninger og ugerninger. Slaveri? Manifest skæbne? Laverne & Shirley? Stående stille mens Tyskland forsøgte at dræbe alle jøder i Europa? Hvorfor nogle af mine bedste venner er Museum of African Art, Holocaust Museum, Museum of the American Indian, National Museum of Women in the Arts. Og desuden, jeg vil have dig til at vide, min søsters datter er gift med en orangutang.
Alt det kræver er en dagstur gennem Georgetown og Chinatown. En langsom slentretur forbi Det Hvide Hus, Phoenix House, Blair House og det lokale crackhouse for at beskeden bliver helt klart. Uanset om det er det gamle Rom eller nutidens Amerika, er du enten borger eller slave. Løve eller jøde. Skyldig eller uskyldig. Behageligt eller ubehageligt. Og her, i USA's højesteret, for fanden, hvis mellem håndjernene og glatheden af denne stols læderbetræk, er den eneste måde, jeg kan undgå at spilde min røv i vanærende ned på det forbandede gulv, ved at læne mig tilbage, indtil jeg m lænede sig tilbage i en vinkel lige under detention-room nonchalance, men absolut langt forbi retssalen foragt.
Arbejdsnøgler klirrer som slædeklokker, hofofficererne marcherer ind i kamrene som et to-og-to vognløst hold af mandskabsudskårne Clydesdales spændt sammen af en kærlighed til Gud og landet. Blydrayen, en stolt Budweiser af en kvinde med et farvestrålende skær af citater, der er trukket hen over brystet, banker på bagsiden af mit sæde. Hun vil have mig til at sidde oprejst, men den legendariske civile ulydig, som jeg er, vipper jeg trodsigt mig selv endnu længere tilbage i stolen, for så at styrte ned på gulvet i et smertefuldt prat af uduelig, ikke-voldelig modstand. Hun dingler en håndjernsnøgle i mit ansigt, og med den ene tykke hårløse arm løfter hun mig oprejst og skubber min stol ind så tæt på bordet, at jeg kan se mit jakkesæt og slips spejlbilledet i dets skinnende, citronfriske mahognifinish. Jeg har aldrig haft et jakkesæt før, og manden, der solgte mig denne, sagde: "Du vil kunne lide, hvordan du ser ud." Jeg garanterer det." Men ansigtet i bordet, der stirrer tilbage på mig, ligner, hvordan enhver sort mand, der bærer forretningsdragter, cornrowed, dreadlocked, skaldet hovedet, afro'd sort mand, hvis navn du ikke kender, og hvis ansigt du ikke genkender, ser ud. ligesom - han ligner en kriminel.
"Når du ser godt ud, har du det godt," lovede sælgeren mig også. Garanteret det. Så når jeg kommer hjem, vil jeg bede om mine 129 $ tilbage, for jeg kan ikke lide den måde, jeg ser ud på. Sådan som jeg har det. Jeg har lyst til mit jakkesæt - billigt, klør og går fra hinanden i sømmene.
De fleste gange forventer politiet at blive takket. Uanset om de lige har givet dig vejvisning til posthuset, slået dig i røv på bagsædet af patruljevognen eller, i mit tilfælde, taget håndjern på dig, returneret dit ukrudt, narkoudstyr og forsynet dig med den traditionelle højesterets fjerpen. Men denne her har haft et medlidenhedsudtryk i hendes ansigt, lige siden i morges, da hun og hendes posse mødte mig på toppen af Højesterets besynderlige 44. trappe. Under en fronton indskrevet med ordene LIGE RETFÆRDIGHED UNDER LOV, stod de skulder-ved-skulder og skelede til morgensolen, vindjakker oversået med skæl fra nedfaldne kirsebærblomster og blokerede min indgang til bygningen. Vi vidste alle, at dette var en charade, en meningsløs magtdemonstration i sidste øjeblik fra statens side. Den eneste, der ikke var med på joken, var cocker spanielen. Hans optrækkelige snor snurrede bag ham, han sprang op til mig, snusede begejstret til mine sko og mine bukseben, nussede mit skridt med sin våde snotbeklædte næse, og satte sig så lydigt ved siden af mig, mens halen bankede stolt i jorden. Jeg er blevet anklaget for en forbrydelse, der er så afskyelig, at det ville være som at anklage Hitler for løsdrift og et multinationalt olieselskab som British Petroleum for affald efter halvtreds år med eksploderende raffinaderier, giftige udslip og emissioner, at slå mig for besiddelse af marihuana på føderal ejendom. en skamløst uærlig reklamekampagne. Så jeg rydder min pibe med to høje rap på mahognibordet. Børst og pust den gummiagtige harpiks ned på gulvet, fyld skålen med hjemmedyrket, og som en chef for en skydestyrke, der tænder en desertørs sidste cigaret, svirper betjenten pligtfuldt sin BIC og tænder mig. Jeg nægter bind for øjnene og tager den mest herlige toke, der nogensinde er taget i gryderøgningens historie. Ring til alle raceprofilerede, abort-afviste, flag-brændende, Fifth Amendment-tagere og bed dem om at kræve en ny retssag, for jeg kommer højt i landets højeste domstol. Betjentene stirrer forbløffet på mig. Jeg er Scopes-aben, det manglende led i udviklingen af afroamerikansk retspraksis er kommet til live. Jeg kan høre cockerspanielen klynke i korridoren, tabber i døren, mens jeg blæser en A-bombe, svampe-skystørrelse af røg i ansigterne, der ligger langs de gigantiske friser på loftet. Hammurabi, Moses, Salomon - disse årede spanske marmorbespottelser om demokrati og fair play - Muhammed, Napoleon, Karl den Store og en eller anden poleret gammel græsk dreng i en toga står over mig og kaster deres stenede dømmende blikke ned på mig. Jeg spekulerer på, om de så på Scottsboro Boys og Al Gore, Jr., med samme foragt.
Den navnløse hovedperson i bogen, hvis efternavn er Ya, er engageret i at dyrke marihuana og vandmeloner. Jeg ønsker at genoprette separat uddannelse for farvede og hvide mennesker i Amerika, og også bringe slaveri tilbage i praksis.
Romanen af den sorte forfatter Paul Beatty blev bemærket af litteraturkritikere som en ekstremt ironisk beskrivelse af racesituationen i det moderne Amerika. Beatty håner stereotyper, forvandler smart et følsomt område af amerikansk kultur til genstand for tusindvis af vittigheder og formår uden vulgariteter at slippe afsted med det.
De første hundrede sider af romanen er de mest ætsende og vrede hundrede sider i de sidste 10 år med amerikansk romanisme. Jeg holdt op med at fremhæve store passager, fordi min arm gjorde ondt.
fra The New York Times anmeldelse
Deborah Levy - "Hot Milk"
"Hot Milk" af digteren og dramatikeren Deborah Levy fortæller historien om en pige, der rejser til en fjerntliggende spansk landsby på jagt efter en kur mod sin mors mystiske form for lammelse. Efter at have fundet den mystiske Doktor Gomez begynder mor og datter ikke kun en mærkelig helingsproces, der ikke ligner medicin i sig selv, men også et nyt bekendtskab med hinanden.
Levy udforsker i sin bog den kvindelige natur dybere end mange af hendes kolleger i pennen. Hun var især i stand til at afspejle kompleksiteten af moderens bånd til døtre i forhold, hvor der ikke er nogen far - Levis forældre blev skilt, da hun var 15 år gammel. Kritikere betragter enstemmigt bogen som "en kvindes valg" til Booker-prisen, og kvindelige anmeldere er sikre på, at enhver mand vil falde i søvn på side fem.
Graham Macrae Burnet - "His Bloody Project"
Dokumentarromanen, hvis fulde titel er His Bloody Project: The Rodrick MacRae Case Files, genfortæller den sande historie om det tredobbelte mord begået af den 17-årige dreng Rodrick MacRae i 1869. Romanen tegner et løsrevet billede af mordet: Der bruges lægerapporter, retsprotokoller og avisudklip. Bogen fortæller især, hvorfor McRae ikke dækkede sine spor, og hvorfor han ikke benægtede anklagerne mod ham.
En hævntragedie og juridisk drama pakket ind i en mesterligt skrevet psykologisk thriller.
Fra The Guardian anmeldelse
Otessa Moshfegh - "Eileen"
Romanens heltinde, Eileen Dunlop, arbejder som sekretær i et fængsel for teenagere. Hun tager sig af sin alkoholiserede far, fantaserer om kinky sex og holder øje med sikkerhedsvagten Randy, som hun virkelig godt kan lide. På et tidspunkt møder hun en ny fængselsarbejder, Rebecca St. John, en munter og venlig Harvard-kandidat. Et nyt bekendtskab viser sig helt uventet for Eileen - hun bliver medskyldig i forbrydelsen.
Kritikere sammenlignede meget dristigt Moshfegh med forfatteren til romanen "Gone Girl" Gillian Flynn, Vladimir Nabokov og Fyodor Dostoevsky. En mesterligt spændingsskabende stil, en endeløs decembersnestorm omkring karaktererne og et særligt strejf af håbløshed – pressen venter på Moshfeghs næste roman, ligesom hendes heltinder venter på julen.
David Zeley - " Alt hvad en person er"
Hvis Deborah Levy bliver rost af kritikere for, at hun formåede at vise alle kvinders interne konflikter på jorden med kun to karakterer, så lykkedes det David Zeley at fortælle det samme om mænd ved hjælp af ni karakterer.
En er i forstæderne til Prag, en anden er i en alpelandsby, den tredje er på Cypern og så videre - et kalejdoskop af manifestationer af maskulinitet i det moderne Europa. Deres skæbner krydser ikke hinanden på nogen måde, men sammen skaber de et fælles billede af, hvad det vil sige at "være en mand" i det 21. århundrede.
En fantastisk roman - original, utroligt gribende og fantastisk, hjerteskærende trist
William Boyd, forfatter og kritiker
Madeleine Tien - "Sig ikke, at vi intet har"
Tiens roman fortæller om livet i Kina før og efter Den Himmelske Freds Plads, da nedkæmpelsen af civile protester i 1989 efterlod hundredvis af mennesker døde og tusinder flere blev henrettet eller stadig i fængsel.
Den mest dramatiske side i kinesisk historie, som kineserne i øvrigt selv er forbudt at huske af deres regering under trussel om streng straf, fortælles af Madeleine gennem en stor kinesisk families skæbne og en mystisk komponist ved navn Sparrow.
Tiens letforståelige tilgang til komplekse begivenheder i et af verdens ældste landes historie har givet hende anerkendelse fra anmeldere. Hvor Don't Tell bliver svær at læse, er ikke på grund af forfatterens stil, men på grund af klumpen i halsen – plottet er ærlig talt ikke det mest glædelige.
"Det korrupte udyr" er en provokerende roman om racisme, politisk korrekthed og dobbeltmoralsk.
Hvordan kan du vokse op i ghettoen, hvis din far er en grusom mand og en sociolog med uortodokse synspunkter, der udfører alle eksperimenterne på dig? For eksempel, en sælger af vandmeloner og en ekspert i menneskelige sjæle, som helten i denne bog. Så hvad gør du, hvis din hjemby med det litterære navn Dickens pludselig forsvinder fra kortet over Californien? Prøv for eksempel selv at tage byen tilbage ved at markere grænserne. Men hvad end bogens helt gør, finder han ikke forståelse blandt dem omkring ham, især blandt den lokale kreds af sorte intellektuelle, som gav ham tilnavnet Corrupt Creature.
Men hvem solgte egentlig ud - ham eller alle andre?
Værket tilhører genren moderne udenlandsk litteratur. Den udkom i 2015 på Eksmo Forlag. Bogen er en del af serien "Intellektuel bestseller. Første række." På vores hjemmeside kan du downloade bogen “The Corrupt Creature” i fb2, rtf, epub, pdf, txt-format eller læse online. Her kan du, inden du læser, også henvende dig til anmeldelser fra læsere, der allerede er bekendt med bogen, og få deres mening. I vores samarbejdspartners netbutik kan du købe og læse bogen i papirversion.
Den autoritative amerikanske publikation The New York Times kårede de ti bedste bøger i 2015. De specialiserede redaktører af publikationen udvalgte de mest betydningsfulde bøger i to kategorier - skønlitteratur og journalistik.
Skønlitteratur
1. Magda Szabo “Dør”
Romanen af en af Ungarns mest anerkendte forfattere udkom første gang i 1987. Historien om forfatterens komplekse forhold til sin tjener - en ældre kvinde, der gik fra fuldstændig ligegyldighed til uforklarlig generøsitet til lidenskabeligt, hensynsløst raseri. I den nye oversættelse gør dette værk det muligt at tage et nyt blik på to kvinders livshistorie i et socialistisk land i det tyvende århundrede, idet de får en ny lyd, den mister ikke sin aktualitet. Blandingen af sort humor og en ekstrem grad af absurditet formidler meget godt landets historie og livets tragiske historie.
2. Lucia Berlin "A Cleaner's Guide: Selected Stories"
Forfatteren, der døde i 2004, efterlod en sand skatkammer af historier, der kun blev udgivet i hendes levetid i litterære magasiner og kortoplagssamlinger. Denne udgave indeholder 43 historier, der præsenterer forfatteren for et bredt publikum som en kompromisløs og generøs iagttager. Hendes sympatier ligger hos smarte, snakkesalige kvinder, der forsøger at få mere ud af livet - som Berlin selv, en alkoholiker, der opdragede fire sønner på egen hånd.
Subtil, ukonventionel og ekstremt smart, romanen er Cusks ottende værk og en række ensidige samtaler. Heltinden, en fraskilt kvinde, der rejser gennem Grækenland, taler, eller rettere lytter, til mennesker, der krydser hendes vej, og oplever deres historier om kærlighed, tab, løgne, stolthed og dumhed. Snyd, skilsmisse og tomhed får et virkelig skræmmende billede i Casque, og hendes blik efterlader læseren med en følelse af, at han risikerer at støde på alt det, der er beskrevet i sit liv.
Årets sjoveste og mest vovede satire. En ung sort mand ønsker at desegregere skoler og bringe slaveriet tilbage - efter mere end 400 års sort Amerika, der har kæmpet for at overleve. Forfatterens skarpe vid og usandsynlige bandeord gør denne roman til en frygtløs, metaforisk og multikulturel eksplosiv blanding.
5. Elena Ferrante "Historien om det forsvundne barn: Bog 4. Napolitanske historier: modenhed, alderdom"
Ligesom de foregående tre bøger i serien, fortæller den fjerde også historien om hæsblæsende kvindelige venskaber mod fattigdom, ambitioner, vold og politisk kamp. Elena og Lila, rivaler fra deres ungdom, er halvvejs gennem ægteskab og moderskab, og Ferrante udforsker temaet moderne kvindelig identitet, og skildrer især en kreativ kvindes kamp med sin biologiske og sociale skæbne.
Journalistik
Dette korte, men relevante værk er skrevet i form af et brev fra forfatteren til hans teenagesøn og fortæller historien om, hvad det vil sige at vokse op sort i et land baseret på slavearbejde og "ødelæggelsen" af sorte mennesker. Coates skriver utroligt realistisk og skriver om en smuk og frygtelig kamp, der for altid er indgroet i kød og blod.
7. Sven Beckert "The Cotton Empire: A World History"
Hvis sukker var den dominerende vare i det 18. århundrede, og olie i det 20., så var bomuld den dominerende vare i det 19. århundrede. I sit dybe, vidtfavnende og betagende studie tager Beckert læseren med gennem stadierne af en global industri, der blev drevet af millioner af ulykkelige slaver, andelshavere og spinnere. Industrialiseringen var baseret på vold. Dette er en historie om udviklingen af den moderne verden. Selv i dag, mener Beckert, er industrien, baseret på billig arbejdskraft, låst i et "kapløb mod bunden."
8. Helen MacDonald "Jeg mener Hawk"
En gribende erindringsbog fra en digter, historiker og falkoner, hun afslører rovdyrets glubske natur. Uafhængig af sin fars død besluttede MacDonald at lukke sig ude fra verden og på egen hånd opdrage og træne en ung høg, et voldsomt rovdyr. Fuglen ledsagede hende i fortvivlelse og sorg, ændrede hendes egen natur, lyste de mørkeste hjørner af hendes sjæl op, banede vejen til kreativitet og i sidste ende til åndelig renselse.
Alexander von Humboldt var en fremragende videnskabsmand i sin tid, den mest berømte person efter Napoleon, selvom hans ry uden for sit hjemland Tyskland ikke var stort. Woolfs bog genopliver hans ideer gennem historien om hans rejser og opdagelser og minder om hans grundlæggende testamente: Jorden er en enkelt, indbyrdes forbundet organisme, der kan lide katastrofe som følge af vores skødesløse handlinger.
Den norske journalist Seierstad skabte et mesterværk af rapportering, der formåede at vise den mørke side af Skandinavien gennem Anders Breiviks liv og forbrydelse, der dræbte 77 mennesker den 22. juli 2011. Det gjorde han som en protest mod kvinders rettigheder, kulturel mangfoldighed og udbredelsen af islam. De fleste af de døde var teenagere. Når man taler om dem, efterlader forfatteren Breivik og hans mislykkede barndom som den centrale karakter, hvorfor bogen får en ulidelig tyngde.