Modeuddannelse i Rusland: tre universiteter til at studere mode. Service i mode- og skønhedsbranchen Uddannelse i modebranchen

Adresse: 117997, Moskva, st. Sadovnicheskaya, 33, bygning 1, kontor. 553

DESIGNINSTITUTTENS STRUKTUR

AFDELINGER

• "Industrielt design"
• "Miljødesign"
• "Kostumedesign"
• "Dekorativt maleri og grafik"

VÆRKSTEDER OG LABORATORIER

• skulptur og plastik modellering
• tegning og maling
• innovative teknologier
• prototyping
• kunstglas og keramik
• monumental og dekorativ kunst
• modellering og prototyping af industriprodukter

OM DESIGNINSTITUTTET

På baggrund af erfaringerne fra de bedste designskoler blev Designfakultetet i 1996 organiseret på MSUDT, på grundlag af hvilket designuddannelsen begyndte at blive udført i henhold til kvalifikationen "Kostumedesign" og specialiseringer "Tilbehør design" inden for denne kvalifikation. Efterhånden som aktiviteterne udvidedes, blev fakultetet omdannet til Institut for Design i 2003. I dag er instituttet en uddannelsesstruktur, der uddanner bachelorer og kandidater i specialiseringer "Costume Design", "Accessories Design", "Environmental Design", "Industrielt Design", "Graphic Design".

I løbet af deres studier får de studerende dybdegående viden inden for kultur- og kunsthistorie, designhistorie, videnskab og teknologi, mestrer det grundlæggende i skulptur og plastmodellering, computerdesign og informationsteknologi. I det studerendes House of Models mestrer eleverne kunsten at præsentere tøjmodeller på catwalken.

Studerende deltager med succes i de mest prestigefyldte udstillinger og konkurrencer - "Russian Silhouette", "Stroganov Festival of Young Designers", "Best Design Work of the Year", Design Olympics, "A Clockwork Orange", "Russian Linen", "Velvet Seasons" i Sochi”, “Anden mode”, osv. Universitetet afholder også sine egne konkurrencer: “SHOES-STYLE”, “Forum - Sochi”, “Kremlin Stars”. I 2013 blev en all-russisk konkurrence "Det bedste studerende videnskabelige arbejde inden for design" etableret.

Førende specialister, kandidater fra MGUDT, MGHPA im. S.G. Stroganov, Moskva Arkitektoniske Institut, Glazunov Akademiet, Moskva Statsuniversitet. Lomonosov, herunder kandidater og doktorer i videnskaber, professorer, medlemmer af det russiske kunstakademi, kreative fagforeninger

Lærere og studerende - frivillige fra Institut for Design - deltager aktivt i arrangementerne i velgørenhedsfonden "Edges of Talent" - de afholder undervisning på Center for Kreativ Rehabilitering af Unge Patienter i afdelingen for medfødte hjertefejl i den videnskabelige Center for Kardiovaskulær Kirurgi opkaldt efter. A.N. Bakuleva.

Siden 2006 har MGUDT været den officielle og eksklusive repræsentant for verdens første designskole ESMOD International fashional university group - ESMOD MOSCOW, der præsenterer MASTER OF ARTS: FASHION & MARKETING curriculum. Modedesignlærere deltager aktivt i at uddanne specialister i effektivt design, forretningsprocesstyring og organisation i modebranchen. Træning hos ESMOD MOSKVA foregår parallelt med den vigtigste uddannelsesproces (3 semestre). Efter vellykket afslutning modtager kandidater:
- ESMOD INTERNATIONAL-diplom "MASTER OF ARTS: FASHION & MARKETING";
-diplom for professionel omskoling af statsstandarden i specialet "ORGANISATIONSLEDELSE".

Studerende på programmet får mulighed for at gennemgå et praktikophold på Paris School of Design ESMOD INTERNATIONAL, samt fortsætte deres studier både i Frankrig selv og i ethvert repræsentationskontor for den internationale skole.
Efter endt uddannelse fra universitetet kan unge fagfolk fortsætte deres studier i kandidatuddannelsen, postgraduate studier ved Moscow State University of Economics and Technology og også mestre Master of Business Administration (MBA)-programmet i MBA-specialiseringen: business design, implementeret af universitetet. Efter vellykket afslutning af uddannelsen modtager kandidater et statsbevis fra Den Russiske Føderation om yderligere professionel uddannelse med kvalifikationen "Master of Business Administration - MBA".

RETNING OG PROFILER FOR TRÆNING

I overensstemmelse med Federal State General Educational Standard of Higher Professional Education (FSES HPE 3. generation) optager og uddanner Institute of Design bachelorer og mastere i retning 072500 "Design" i følgende profiler: "Industrielt design", "Graphic Design" ", "Miljødesign" ", "Kostumedesign", "Tilbehørsdesign".

For specialister i profilen "Industrielt design" er objekterne for design- og ingeniøraktiviteter industrielle produkter fra et enkelt objekt til et kompleks af produkter, udstyr og faciliteter til lokaler, visuel kommunikationsmidler, der opfylder de bedste forbruger-, æstetiske og konkurrencemæssige krav .

For specialister i profilen "Environmental Design" er objekterne for design og praktisk aktivitet objekt-rumlige komplekser, indre rum af bygninger og strukturer, åbne byrum og parkensembler, objekt, landskab og dekorative former, komplekser af deres udstyr og udstyr .

Objekterne for faglig aktivitet for fremtidige specialister i profilen "Costume Design" er industrielle og designertøjskollektioner lavet af vævede og ikke-vævede materialer, læder og pels samt anvendte teknologier til udsmykning af kostumeelementer.

Genstandene for professionel aktivitet af specialister, der modtager uddannelse i profilen "Accessory Design" er industrielle og designerkollektioner af tøj, sko, hatte, lædervarer, smykker, fittings og andet tilbehør lavet af forskellige stoffer, læder, pels, glas, keramik, metal og andre materialer.

De kunstneriske og designmæssige aktiviteter for specialister i "Graphic Design"-profilen er rettet mod at skabe et harmonisk og effektivt visuelt og kommunikationsmiljø - reklame- og informationsmedier, trykte produkter og virksomhedsidentitet. Grafisk design yder et innovativt bidrag til udviklingen af ​​det socioøkonomiske og kulturelle rum og bidrager til dannelsen af ​​vor tids visuelle landskab.

UDDRAG AF LÆREPLANEN

JEG. Cyklus af generelle humanitære og socioøkonomiske discipliner(1260 timer):

Fremmedsprog, Idræt, Historie, Filosofi, Kulturstudier, Æstetik, Statskundskab, Jura, Psykologi og pædagogik, Russisk sprog- og talekultur, Sociologi, Økonomi.

jeg jeg. Cyklus af generelle faglige discipliner(2700 timer):

Akademisk tegning, Akademisk maleri, Skulptur, Plastmodellering, Teknisk tegning, Kultur- og kunsthistorie, Designhistorie, videnskab og teknologi, Informationsteknologi i design, Farvevidenskab og koloristik, Grundlæggende om dekoration, Organisering af projektaktiviteter, Livssikkerhed.

jeg jeg jeg. Cyklus af faglige discipliner(3600 timer):

Profil "Industrielt design"
Fundamentals of komposition i industrielt design, Fundamentals of design graphics, Fundamentals of theory and design methodology in industriel design, Layout i industrielt design, Materialevidenskab i industrielt design, Ergonomi, Design og modellering af industrielle produkter, Design i industrielt design, Computerstøttet design i industrielt design, Design af værktøjer visuel kommunikation, Alfabeter, Beskyttelse af intellektuel ejendom.

Profil "Grafisk design"
Fundamentals of komposition i grafisk design, Fundamentals of design graphics, Fundamentals of theory and design methodology in grafic design, Ergonomi, Design af grafiske produkter, Computerstøttet design af grafiske produkter, Design af visuel kommunikation, Printteknologi og kunstnerisk og teknisk redigering, Layout, Typografi, Fotografi, Beskyttelse af intellektuel ejendom.

Profil "Kostumedesign"
Propædeutik, Grundlæggende om designgrafik, Grundlæggende om teori og metodologi for kostumedesign, Layout og design af et jakkesæt, Konstruktion, strukturel modellering og teknologi til fremstilling af et jakkesæt, Implementering af et projekt i materiale, Computerdesign i kostumedesign, Materialevidenskab i kostumedesign, Historie om kostume og snit, Fundamentals of prognostics.

Profil "Tilbehør design"
Propædeutik, Grundlæggende om designgrafik, Grundlæggende om kostumedesigns teori og metodologi, Layout og design af et kostume, Materialevidenskab i design af tilbehør, Design og teknologi af tilbehør, Implementering af et designprojekt i et layout, Computerstøttet design i kostumedesign, Historie om kostume og snit, Computerstøttet design i designkostume, Dekorative teknologier.

Profil "Miljødesign"
Grundlæggende om komposition i grafisk design, Design af miljøobjekter, Computerstøttet design i miljødesign, Design af miljøobjekter, Designgrafik, Grundlæggende om teori og metodologi for design af miljøobjekter, Grundlæggende om ergonomi i miljødesign, Organisation af arkitektonisk og designaktiviteter, Arkitekt- og designmaterialevidenskab, Layout i miljødesign, Design og monumental og dekorativ kunst i dannelsen af ​​miljøobjekter, Udstyr og forbedring af miljøobjekter og -systemer.

IV. Praksis:

Uddannelse (Tegning og Museum), Produktion, Prædiplom.

Det er sædvanligt at behandle alt indenlandsk i Rusland med et gran salt, inklusive russisk modeundervisning. Vi besluttede at finde ud af, hvilke muligheder patriotiske fremtidige designere har, og interviewede samtidig kandidater, hvoraf mange allerede kan undervise på deres alma mater

Der er meget snak om russisk modeuddannelse og som regel i ikke særlig flatterende vendinger. Her, som med alt russisk, spolerede de fleste af de indenlandske tjenester, varer og politiske beslutninger deres omdømme så længe og vedholdende, at det for et par årtier siden blev noget af en god form at kritisere absolut alt "vores". Men de seneste år er situationen så småt begyndt at ændre sig til det bedre – i hvert fald på de to første punkter. Det betyder, at det er muligt, at ikke alt er så slemt i russisk modeuddannelse, hvis unge, talentfulde og succesrige mennesker uddanner sig fra indenlandske universiteter. Vi taler om, hvor man kan studere modedesign i Rusland.

Gymnasial specialundervisning

Hovedklagen over misforståede kreative enheder i det fashionable Rusland er manglen på industri. Det vil sige, efter college kan en designer være efterspurgt på nogenlunde samme måde som en computeroperatør. Og hovedklagen fra alle potentielle arbejdsgivere og investorer i det fashionable Rusland er manglen på folk, der virkelig ved, hvordan man gør, hvad de vil tjene penge på. Det lyder banalt, men at tegne smukke kjoler i moleskines og tage en bue ved finalen af ​​et modeshow er ikke engang en hundrededel af en designers arbejde. Mode er i høj grad et håndværk, og for at gøre det skal du kunne klippe, sy, designe og forstå materialers muligheder. I det mindste for at kunne styre dit tekniske team på en kompetent måde i fremtiden.

Derfor er det bedste, fremtiden Christopher Kane kan gøre, at starte sine studier på college (alias teknisk skole). Fra bogstaveligt talt hvem som helst. Igor Chapurin dimitterede fra Vitebsk Technological College, Dmitry Loginov (Arsenicum) fra Krasnoyarsk Technological College, Vika Gazinskaya og Lesya Paramonova erhvervede den nødvendige viden på colleges. Dette er et nødvendigt og desværre uerstatteligt niveau af modeuddannelse i Rusland.

Dmitry Loginov (Arsenicum), Krasnoyarsk Technological College

Jeg har observeret rigtig mange praktikanter, der kommer fra videregående uddannelsesinstitutioner, og jeg kan roligt konstatere, at de i høj grad mangler praktisk viden. Ja, nogen er bestemt til at komme med samlinger i borgerligt interiør ved hjælp af blyant og papir, men dette færdighedsniveau er kun tilgængeligt for dem, der grundigt har studeret materialers egenskaber og har en klar forståelse af deres plasticitet. Det er de opgaver, som ungdomsuddannelserne løser.

Jeg vil råde alle, der seriøst skal forbinde deres liv med erhvervet og med dets praktiske side, til at gennemgå denne fase. Og før du vælger et universitet, er det meget nyttigt at få et insiders syn på branchen og gennemgå et praktikophold: i et modehus, designstudie, som en sidste udvej-i studiet. Mindst seks måneder, men for at mærke katastrofens fulde omfang-år.

Jeg studerede på Krasnoyarsk Teknologiske College med en grad i modedesign, og min uddannelse var både teoretisk og praktisk. Vi blev gjort til håndværkere, eksperimenterende håndværkere, der direkte arbejder med produktet. Dette gav mig mulighed for at arbejde på det mest komplekse produkt i form af design.-et klassisk herredragt, hvis tilblivelse kræver perfekt kendskab til traditionelle skrædderfærdigheder.

Videregående uddannelse

Den første ting, som fremtidige certificerede russiske designere skal gøre, er at vælge den rigtige by. Som det ofte er tilfældet med usædvanlige erhverv, er Moskvas universiteter langt fra den eneste mulighed for ansøgere. Og det er ikke et faktum, at det er den mest korrekte.

Hvis du beslutter dig for at tage til Omsk for at forfølge din drøm, skal du huske på: Instituttet tilbyder et kollegium til fuldtidsstuderende, der kom ind i budgetafdelingen.

Anton Galetsky (Galetsky Moskva), OmGIS

Jeg har drømt om at lave design, siden jeg var fem år gammel, og efter skole gik jeg på OmGIS. Jeg læste derefter en artikel i Fashion Industry-publikationen i 2003 eller 2004 om de tre mest magtfulde universiteter, hvor designere uddannes,-to Moskva og OmGIS. Derudover er jeg selv fra Tyumen, som ligger i nærheden af ​​Omsk. Til sidst valgte jeg dette institut. OmGIS holder virkelig barren på den generelle baggrund: vores lærere går ikke glip af ufærdige samlinger eller mangler. Hvis jeg havde taget eksamen fra et eller andet St. Petersborg- eller Moskva-universitet, tror jeg ikke, det ville have gjort mig noget godt.

En af de vigtigste fordele-Programmet bliver løbende forbedret og justeret. Hunoriginal, udviklet af lærere - kandidater fra instituttet. Lærere fra OmGIS rejser til andre lande, lærere fra Central Saint Martins kom til os. Men der var også et stort minus:Vi havde ikke modemarkedsføring, og vi har det stadig ikke. Indsamlinger lavet af studerende-disse er meget gode og meget interessante, men ofte er det umuligt at sælge dem. Nå, han lavede fem modeller, og hvad så? Samlingen skal være større, den skal være kommerciel. Jeg blev færdig i 2010, og på OmGIS begyndte eleverne allerede at tænke på en mere jordnær måde.

Anastasia Romantsova (A La Russe Anastasia Romantsova), Higher School of Economics

Da jeg ankom, havde jeg allerede en klar forståelse af, hvad jeg ville gøre og hvorfor. For at gennemføre mine planer var det vigtigt for mig at kommunikere med praktiserende fagfolk og få svar på spørgsmål. HSE har et meget seriøst træningsprogram. Alle lærere er veletablerede, succesfulde praktikere inden for modeområdet.I Rusland er modeindustrien lige begyndt at udvikle sig, og på HSEforelagdestærke uddannelsesforløb og specialiserede discipliner.

Hvis dit mål- få viden, det er præcis det sted, du kan få det. Blandt lærerne på afdelingen var kendte topindustrispecialister: Evelina Khromchenko, Alexander Shumsky, Tatyana Kulakhmetova, Alexander Vasiliev, Anush Gasparyan, Anna Lebsak-Kleymans og mange andre.

Center for Kreative Industrier, Det Filosofiske Fakultet, Moscow State University opkaldt efter M.V. Lomonosov, Moskva

Skaberne ønskede også at lancere en business incubator, og her kan du få en MBA-grad i modebranchen, corporate management og art management. For dem, der blot forbedrer deres færdigheder her, holdes en betydelig del af foredragene af modehistorikeren Alexander Vasiliev og andre inviterede stjerner. Men det er ikke særlig klart, hvad man skal gøre med brugen af ​​denne viden: "Ledige stillinger"-sektionen på webstedet er tom, selvom ledelsen åbenbart forsøgte at løse problemet med at ansætte kandidater. Og MBA-programmet, som er logisk, er mere nødvendigt af fremtidige forretningsgiganter end af designere.

Og et øjebliks skuffelse for alle, der læser dette til ende: Uddannelse er ikke synonymt med navnet på det institut, du er uddannet fra. Jean-Paul Gaultier studerede ved at assistere designere direkte i studiet, Hedi Slimane studerede statskundskab og omskolede sig til designer fra en stylist, og Raf Simons efter uddannelse - møbeldesigner. Derfor er valget af institut - Dette er et vigtigt punkt, men du bør ikke overvurdere dets betydning: at blive en stor designer er meget sværere end at få det rigtige diplom.

Profilen "Service in the Fashion and Beauty Industry" er rettet mod at træne ledere og ledere i denne branche. Kandidater arbejder i modeindustriens virksomheder, skønhedssaloner, butikker og virksomheder, der yder service inden for mode- og skønhedsindustrien. Efter at have modtaget en uddannelse, vil det ikke være svært at finde et job som afdelingsleder, servicechef, salgsspecialist eller brand manager. For kandidater med en profil i denne branche er aktivitetstypen ikke begrænset.

5 grunde til at du skal vælge Service i skønhedsbranchen:

1. Vi uddanner fagfolk, der forstår at organisere arbejdet kompetent i skønhedssaloner, butikker, skønhedsfirmaer og i denne branche generelt.
2. Konstant praksis fra første år i færdige forretningsprojekter og med skønhedsmærker.
3. Færdigheder hos en stylist, makeupartist og designer. Studerende udvikler sig ikke kun inden for ledelse, men modtager også anvendt viden.
4. Masterklasser og praktiske seminarer med fagfolk fra kendte skønhedsmærker og ledere af skønhedsindustrien: og mange andre.
5. Efterspørgsel på arbejdsmarkedet. Kandidater finder nemt arbejde under deres studier på instituttet, hvor de gennemgår praktisk uddannelse.

Om typerne af aktiviteter af specialister inden for modeindustrien

Specialister i modeindustrien, især inden for serviceområdet:

• er engageret i udviklingen af ​​tøjkollektioner til eksklusive og målrettede formål;
• har færdigheder til at arbejde med moderne udstyr og computerteknologi;
• arbejde med nye og unikke materialer;
• mestre det grundlæggende i virksomhedsledelse og iværksætteraktivitet;
• kende funktionerne ved positionering og promovering af varer og tjenester på modemarkedet;
• deltage i at skabe et stilfuldt moderne billede (billede) af kunden;
• designe og implementere virksomhedsidentitet for personale i store virksomheder og organisationer samt små og mellemstore virksomheder.

Sådan studerer du inden for service i skønhedsbranchen

Efter endt uddannelse vil du arbejde:

• Bayer (specialist i indkøb og udvælgelse af tøjkollektioner)
• Stylist af forbrugerens virksomhedsidentitet
• Manager inden for mode og skønhedsmiljø
• Event manager for mode- og skønhedsarrangementer (arrangør af arrangementer)
• Brand manager
• Marketingmedarbejder i skønhedsbranchen

Feedback fra vores elever

Yuliana Rusakova

Jeg udtrykker min taknemmelighed til alle retningens lærere. Det var dem, der hjalp mig med at overbevise mig selv om, at jeg tog det rigtige valg. På mit 3. år blev jeg efter et praktikophold ansat til at arbejde på Ollin-virksomheden, hvor jeg arbejder den dag i dag. Jeg anvender aktivt al den viden og praktiske færdigheder, som jeg har modtaget på instituttet, på mit arbejde.

Anastasia Malysheva

Jeg kom ind i IEiK efter college, hvor jeg studerede anvendt æstetik. Efter endt uddannelse ville jeg arbejde i skønhedsbranchen, men i en lederstilling. Efter endt uddannelse fra instituttet fandt jeg hurtigt et job, og nu er jeg engageret i indkøb for en stor russisk virksomhed. På instituttet fik jeg kompetencer inden for personaleledelse, arbejdsprocesorganisering og undervist i at arbejde med kunder inden for vores felt.

Ekaterina Chernikova

Tusind tak for 4 akademiske år. Jeg var meget glad for at komme ind i IEiK. Jeg var meget heldig med lærerne og gruppen. På mit 2. år gik jeg i gang med mit speciale, og jeg havde ingen problemer, når jeg kombinerede studie og arbejde. Det var meget sjovt og interessant at lære.

Varighed og omkostninger ved uddannelse i felten
43.03.01 - Service

Studieform	Uddannelsesperiode	Studieafgift om året
Dagtid (personligt)	4 år	90.000 gnid.
Aften (personligt/deltid)	5 år	65.000 gnid.
Weekendgruppe (personligt/deltid)	5 år	70.000 gnid.
In absentia	5 år	40.000 gnid.

At skabe en stilfuld garderobe baseret på samlinger af russiske modedesignere er en mulig opgave. I dag stormer kandidater fra russiske universiteter modeuger i New York, London, Milano og Paris, og arbejder for verdensmærker, såsom Adidas. Flere og flere kreative og unge russiske designere udvikler deres egne mærker af tøj og tilbehør og løfter derved den russiske modeindustri til det globale niveau. Vi har identificeret de tre mest populære modeuniversiteter i Rusland for dig.

Af den måde, er der mange uddannelsesprogrammer inden for mode i Rusland snesevis af universiteter graduate tøj designere, for eksempel inden for rammerne af retningen, eller. Et eller andet sted lærer de syning, et eller andet sted mere design, et eller andet sted design. For at blive designer af mindst russisk målestok, for at udvikle dit brand, for regelmæssigt at deltage i modeshows, skal du vide og kunne mere end bare dette. Skræddersyede færdigheder, design, teknologi, konstruktion, modellering, arkitektonik, kostumehistorie og modemarkedsføring er alle vigtige. Fraværet af ét element kan have en katastrofal effekt på både en enkelt kollektion og designerens hele karriere.

RUSSISK STATSUNIVERSITET OPkaldt EFTER A.N. KOSYGINA

Kilde: kak-v-domashnih-usloviyah.ru

profiler:

Kreativt design og innovativ teknologi af læderprodukter

Kreativt design og innovative teknologier til fremstilling af beklædningsgenstande

Teknologisk design af læder og pels

Innovative teknologier og design af tøj og tilbehør

Innovative teknologier og design af sko og tilbehør.

Træningsretning

profiler:

Design og kunstnerisk design af tekstilprodukter

Innovative tekstilteknologier

Ekspertise og merchandising af tekstil- og letindustriprodukter.

Træningsretning

profiler:

Kunstbehandlingsteknologi og design af pelsprodukter

Teknologi til kunstnerisk bearbejdning af materiale.

Træningsretning

profiler:

Kunstnerisk modellering af sko og tilbehør i modebranchen

Kunstnerisk modellering og produktfremme i modebranchen

Kreativt design af tøj og tilbehør

Kreativt design af sko og tilbehør.

Træningsretning

profil"Kunst i modeindustrien."

Træningsretning

profiler:

Kostume design

Design af tilbehør.

Træningsretning

profiler:

Kunstnerisk kostumedesign

Kunstnerisk design af tekstiler

Kunstnerisk design af lædervarer.

Træningsretning"Restaurering"

profil « Restaurering af kunstneriske tekstiler.”

Ifølge kandidater er uddannelse på Kosyga akademisk og endda konservativ. Men på et tidspunkt MSTU opkaldt efter. A. N. Kosygin afsluttede måleren af ​​russisk mode Vyacheslav Zaitsev, form forfatter arbejdere Aeroflot og russiske jernbaner Victoria Andreyanova. Blandt de nyuddannede, lad os nævne medstifteren af ​​mærket Nina Donis Donisa Pupisa, lærere ved British School of Design Vladimir Tilinin Og Anna Chernykh.

OMSK STATETS TEKNISKE UNIVERSITET

Det andet navn på universitetet er Institut for Design og Teknologi. Ja, langt fra centrum af Rusland, Europa og, ser det ud til, fra modeindustrien. Men den første kostumedesignskole i Vestsibirien opererer her. Her underviser hver lærer efter sit eget unikke program. Og, hvad der er vigtigt, bliver programmerne regelmæssigt forbedret. Afdelingen driver laboratorier til produktion af forskellige former for syning og strik. Studerende praktiserer på lettere industrivirksomheder, modehuse og designstudier i Rusland. I øvrigt, Evelina Khromchenko anser dette institut for at være den stærkeste modeskole i Rusland.

Grundlæggeren af ​​det russiske mærke Galetsky Moskva blev uddannet fra Omsk School of Design Anton Galetsky. Følgende kandidater udvikler også med succes deres egne designbrands: Grigory Korobeinikov, Lyudmila Berillo, Vika Kim, Julia Rusinova etc.

Mode- og designindustrien tager kun fart i Rusland og SNG-landene. De, der ønsker at få en kvalitetsuddannelse inden for disse områder, tager til Europa og USA, hvor de ældste universiteter opererer: Istituto Marangoni, Domus, Polimoda, Naba m.fl.

At studere mode, design og kunst i udlandet åbner døre til legendariske tøjmærker, designstudier og gallerier: Versace, Missoni, Swatch, P&G, Fiat, BMW Design, DreamWorks, Pixar.

Fordele ved at studere mode og design i Italien, Frankrig, Storbritannien

• Universitetslærere er praktikere, ikke teoretikere: designere, kreative direktører, modedesignere, brand managers og redaktører af topvirksomheder.
• 80 % af studietiden er afsat til praktiske øvelser.
• Praktikpladser.

Alt dette gør studier på designskoler i udlandet til et nødvendigt skridt for at udvikle kreative evner, lancere dit eget brand og få praktisk erfaring med at arbejde i internationale virksomheder.

Istituto Marangoni blev grundlagt i 1935 af Giulio Marangoni i dag har dette universitet afdelinger i Frankrig, Italien og Storbritannien.

Domus Academy blev grundlagt i Milano i 1982. Domus var den første designskole, der tilbød postgraduate programmer.

The New Academy of Fine Arts (NABA) blev grundlagt af berømte kunstnere Guido Ballo, Gianni Colombo, Franco Grignani, Carlo Mo, Emilio Tadini, Tito Varisco og Luigi Veronesi. NABA giver studerende fremragende praktikmuligheder i de mest berømte italienske og internationale virksomheder: Armani, Versace, Swatch, Rochas, Trussardi og mange andre.

Rome University of Fine Arts er en multidisciplinær højere uddannelsesinstitution, der anses for at være en af ​​de bedste i Rom og Italien til at forberede studerende til arbejde inden for kunst, design og kommunikation. RUFA University-programmer er akkrediteret af det italienske undervisningsministerium (MIUR) og opfylder internationale akademiske og professionelle standarder. De bliver løbende justeret, suppleret og forbedret, så eleverne får...

Istituto Carlo Secoli er en prestigefyldt modeskole, kendt både i Italien og i hele verden. Designkurset dækker alle faser af at skabe færdigt tøj: fra skitser, mønstre og design af tøjprøver til udvikling af en model og størrelsesserie.

Akademiet tilbyder bachelor- og kandidatuddannelser, der er akkrediteret af Undervisningsministeriet, samt intensive og korte sommerkurser. I dag er akademiet en af ​​de mest prestigefyldte italienske designskoler, med personer som GiulioAndreotti, SusannaAgnelli, GiorgioNapolitano og foredragsholderne Indira Gandhi, nobelprisvindere i ledelsesteamet.

Cambridge School of Visual & Performing Arts er en førende kunstskole i Storbritannien, der tilbyder kvalitets Foundation, BA og MA-programmer inden for kunst, design, musik og drama.

University of the Arts London eller University of the Arts London er 6 verdensberømte colleges i London.

Politecnico di Milano Universitet går tilbage til 1863. Det er det største og mest prestigefyldte offentlige polytekniske universitet i Italien. Universitetet indtager årligt førende positioner i ranglister i Italien og rundt om i verden. Politecnico di Milano ligger i Milano, en af ​​de mest industrialiserede byer i Europa.

POLI.design er et konsortium, der samler en designskole, pædagogiske laboratorier, forskningscentre og biblioteker. Det forbereder de studerende til kandidatuddannelser i industri-, kommunikations-, interiør- og modedesign med særlig vægt på innovation, aktuelle branchetrends, avancerede undervisningsmetoder, forskning og learning by doing. Det er en del af det prestigefyldte italienske teknologiske offentlige universitet Politecnico di Milano,...

Accademis del Lusso School of Fashion and Design er en del af CEPU Group, som repræsenterer uddannelse inden for forskellige områder. Akademiet åbnede i 2005 med det formål at tilbyde kvalitetsuddannelse til studerende, der ønsker at starte en karriere i mode- og designindustrien, samt fagfolk, der allerede arbejder inden for området, og som ønsker at forbedre deres viden.

Nyttige materialer

Globalisering åbner nye horisonter for mennesker på alle områder af livet, inklusive den fristende udsigt til at studere i udlandet. Flere og flere studerende vælger at studere på europæiske og amerikanske universiteter, som har opnået et ry som de bedste i verden og jævnligt topper internationale ranglister. I modsætning til indenlandske, følger udenlandske universiteter med tiden, tilbyder moderne programmer og anvender innovative akademiske metoder. Lad os se på 3 fakta om videregående uddannelse i det 21. århundrede, der får dig til at tænke på at studere i udlandet.

Liv og uddannelse bliver internationalt, og akademisk migration er ved at blive en global trend. Ifølge den seneste UNESCO-forskning fra 2015 studerer mere end 50.000 studerende fra Rusland i udlandet, hvilket er 1,5 % af det samlede antal udenlandske studerende.

Har du besluttet dig for at tage en uddannelse i udlandet? Fremragende idé! Vi, STUDIES&CAREERS-konsulenter, hjælper dig med at vælge studieland, universitet, uddannelse og forberede alle dokumenter til tilmelding. Det eneste, vi ikke kan gøre for dig, er at pakke din kuffert og tage på vejen. Vi besluttede dog at tage os af denne udeladelse og samlede 7 tips til forberedelse til universitetsstudier i udlandet.

At studere på Domus Academy giver dig mulighed for at få en uddannelse inden for design og mode, samt blive erhvervsprofessionel med speciale i de kreative industrier. Studerende gennemgår praksisorienteret træning med mulighed for at samarbejde med førende brands og studier i Italien og verden. Nyttige mesterklasser og projekter implementeres med deltagelse af Alessi, Maserati, Versace, P&G, Fiat, BMW Design og andre virksomheder.

I mere end 30 år har Domus Academy praktiseret en unik tilgang til træning, som er baseret på konceptet "total design". Studerende udvikler designtænkning ikke kun for at skabe interiørprojekter og produkter, men også for at løse forretningsproblemer. Kandidatuddannelserne Business Design og Luxury Brand Management er et glimrende eksempel på den unikke tilgang, der praktiseres på Domus-skolen. Lad os finde ud af mere om det.

Elisa Poli er medstifter af forskningsgruppen Cluster Theory, arkitekturhistoriker, kritiker, kurator, medforfatter af bøger og siden 2014 leder af kandidatuddannelsen i arkitektonisk design og urbanisme på Domus Academy. Hun fortalte om sin karrierevej, karakteristika ved uddannelsesprocessen, lærere og den unikke tilgang til undervisning på en af ​​de bedste skoler i verden.

Arkitektbureauer, tegnestuer og territoriale udviklingsbureauer er konstant på udkig efter fagfolk inden for deres felt. I dag er det ikke nok for arkitekter og byplanlæggere at have en bachelorgrad, de forventes at være yderst professionelle kombineret med avanceret viden, som kræver en kandidatgrad.

Det etårige Master in Visual Brand Design-kursus fra Domus Academy er et ideelt valg for studerende, der ønsker at opbygge en karriere inden for det dynamiske felt af brand design og brand management. Du lærer at tiltrække kundernes interesse for et produkt eller en tjeneste, der markedsføres, og udvikle innovative måder at formidle en virksomheds værdier og historie gennem fysiske, digitale og sociale medier. Branddesignkurset giver dig mulighed for at mestre metoder til at analysere forbrugernes præferencer på markedet, vurdere konkurrencemiljøet og bestemme hovedtrækkene i virksomhedens filosofi. Uddannelsen foregår i Milano, en by med en stor koncentration af anerkendte designstudier, kommunikationsbureauer, forskningslaboratorier og internationale virksomheder.

Nuova Accademia di Belle Arti er et verdenskendt akademi med speciale i uddannelse inden for design, kunst og mode. Det største private universitet i Italien var et af de første til at modtage MIUR-akkreditering, som giver ret til at udstede statslige eksamensbeviser. At studere på NABA er valgt af studerende fra hele verden, der ønsker at mestre erhverv inden for billedkunst, scenografi, kommunikation, grafik, multimediekunst, mode og design.

Italienske universiteter er et ideelt sted at mestre erhverv i mode- og designindustrien. Hvilken skal man vælge? En af de bedste. Profilhjemmesiden The Business of Fashion har offentliggjort en ny rangering af uddannelsesinstitutioner for 2017, ifølge hvilken Florentine Polimoda Institute for tredje år i træk er blandt de 5 bedste universiteter i verden og Top 1 i Italien med programmer i inden for mode og modebranchen.

Den 18. juli 2018 annoncerede Polimoda-modeinstituttet og det førende italienske mærke Salvatore Ferragamo lanceringen af ​​et fælles masterprogram i fodtøjsdesign.

Politecnico di Milano er det største og mest prestigefyldte polytekniske universitet i Italien, beliggende i Milano. Lokale og internationale studerende er uddannet på 16 fakulteter, de studerer en bred vifte af discipliner, lige fra datalogi til indretning. I september 2019 starter 4 nye kandidatuddannelser på dette offentlige universitet i Italien. Lidt mere om hver af dem.

Siden grundlæggelsen i 1980, har Nuova Accademia di Belle Arti været konstant i vækst og forbedring. Et andet bevis på udvikling var åbningen af ​​campus i Rom, som fandt sted den 2. april. Den nye NABA-skole vil praktisere den traditionelle milanesiske universitetstilgang til uddannelse inden for mode, kunst og design. Studerende vil være i stand til at fordybe sig i den kreative industris realiteter, arbejde på fælles projekter med italienske og udenlandske virksomheder og finpudse deres færdigheder i moderne laboratorier med banebrydende udstyr.

Det nye NABA Academy of Fine Arts er et sted, hvor kreativt begavede studerende fra hele verden udvikler sig professionelt. De får uddannelse inden for design, mode, videoproduktion og maleri. At studere på NABA er fyldt med foredrag fra førende eksperter i den kreative industri, praktiske timer, workshops og samarbejde med virksomheder i branchen. Studerende lærer af erfaringen fra grafiske designere, kunstnere, animatorer og scenografer, som deler den viden og de færdigheder, de har erhvervet gennem mange år af deres karriere.

Det førende italienske modeinstitut Polimoda tilbyder en bred vifte af træningsprogrammer på forskellige niveauer. For studerende uden videregående uddannelse og erhvervserfaring er en bacheloruddannelse (3-4 år) velegnet, en kandidatuddannelse (9 måneder) oprettes for at forbedre deres kvalifikationer, og sæsonkurser (1 måned) giver koncentreret viden om bestemte emner. I dag vil vi tale om, hvordan man forbereder sig til optagelse på Polimoda-modeskolen for bacheloruddannelser.

Den digitale tidsalder har radikalt ændret tilgangen til kommunikation og tvunget brands og virksomheder til at genoverveje traditionelle metoder til at interagere med målgrupper og kunder. Istituto Europeo di Design er en aktiv spiller på markedet, der overvåger og forudsiger tendenser i tide for at tilbyde studerende en avanceret studieoplevelse i Milano.

Den verdensberømte designskole Domus er berømt for sit brede udvalg af programmer, tætte bånd til industrivirksomheder og praktisk orientering af uddannelsen. Akademiet har i mange år nu tilbudt uddannelse som indretningsarkitekt i Italien som en del af Interior & Living Design Master Course. Vi præsenterer dig for en detaljeret beskrivelse af programmet.

At studere i Italien er valgt af studerende, der ønsker at få en uddannelse inden for det kreative felt. Lokale universiteter er berømte over hele verden for deres stærke programmer inden for mode, arkitektur og billedkunst. Nogle universiteter tilbyder mere specialiserede kurser. NABA Academy of Fine Arts er et af de få, der giver uddannelse i scenografi i udlandet.

89% af NABA-kandidater modtager et jobtilbud inden for design- og kunstfeltet inden for et år efter at have dimitteret fra programmet. Virksomheder værdsætter skolekandidater for deres høje kvalifikationsniveau, som opnås gennem praktisk træning og udvikling af faglige kompetencer i reelle projekter. En væsentlig rolle i de imponerende beskæftigelsesfrekvenser for Nuova Accademia di Belle Arti Milano-kandidater spilles af "Career Center", som tilbyder en række aktiviteter og initiativer.

Tusindvis af mennesker, der planlægger at opbygge en karriere i mode- og designindustrien, søger uddannelse i Italien. Det var i dette land, at fremragende modedesignere, mærker og høje standarder for kvalitetsmærket - Made in Italy - blev født. Hvis du er en del af modeverdenen og planlægger at studere i Europa eller allerede har besluttet dig for at tage på universitetet i Italien, så vær opmærksom på Polimoda.

Har du modtaget din uddannelse i SNG og endda fået erfaring, men din karriere ser ud til at være stoppet? Er dine professionelle ambitioner uopfyldt? Måske vil du ændre din aktivitetsretning? Tænk på en anden videregående uddannelse i udlandet. Lad os se på nuancerne i en sådan uddannelse.

Italien er en af ​​de vigtigste kulturelle hovedstæder i verden. Et land med en rig historie er fødestedet for Leonardo da Vinci, Botticelli, Dante Alighieri og mange berømte kunstnere, billedhuggere, arkitekter, digtere og forfattere. Hvis du er interesseret i arkitektur, design og humaniora, er dette det ideelle sted at forfølge en karriere. Du kan nemt finde et passende studieprogram i Italien på engelsk, og hvis du ønsker det, kan du vælge et kursus på italiensk. De fleste universiteter tilbyder sprogkurser, hvor du kan lære at sige "Ciao" som en ægte lokal.

Den italienske modeskole Polimoda er alma mater for berømte designere, kreative direktører og andre professionelle inden for modebranchen. Vi præsenterer de 5 hovedårsager til, hvorfor du bør studere på dette florentinske universitet.

IED er et europæisk designinstitut, der tilbyder moderne bachelor- og kandidatuddannelser inden for design, mode, fotografi, animation og andre kreative områder. Universitetet garanterer en uddannelse af høj kvalitet, der giver dig mulighed for at opbygge en succesfuld professionel karriere. Ifølge statistikker modtager 87 % af kandidaterne fra Istituto Europeo di Design et jobtilbud inden for 6 måneder efter endt uddannelse.

At studere i Europa bliver mere og mere populært og relevant på grund af uddannelsens høje kvalitet og udsigten til international beskæftigelse. Det, der er vigtigt for moderne studerende, er ikke det faktum at modtage et diplom, men muligheden for at erhverve reel viden og erfaring, der er nødvendig for professionel opfyldelse. Ansøgere er interesserede i universitetets status og prestige, partnerskaber med industrivirksomheder, praktikophold og kandidaternes beskæftigelsesgrad. At studere business, arkitektur og design i Europa giver dig mulighed for at lægge et solidt grundlag for en succesfuld karriere, økonomisk velvære og personlig udvikling. Lad os overveje fordele og ulemper ved uddannelse i England, Italien, Frankrig, Schweiz og andre europæiske lande.

Kun kronprinser bliver født berømte, alle andre opnår berømmelse gennem dagligt arbejde. En almindelig pige fra Spanien, Patricia Urquiola, formåede at stige op til stjernen Olympus og blev en af ​​de mest betydningsfulde designere på planeten. Vi besluttede at fortælle dig mere om hende, fordi denne beskedne og utrolige spanske kvinde modtog sin uddannelse på Politecnico di Milano, hvor vi regelmæssigt sender studerende fra Rusland og de tidligere SNG-lande for at studere.

Galaksen af ​​stjernekandidater fra Polimoda Institute of Fashion and Marketing genopbygges hvert år. Filippinsk af fødsel og italiensk i hjertet, Gianfranco Villegas er en af ​​dem.

Fabio Novembre blev født i Lecce i 1966 og flyttede til Milano i 1984 for at studere arkitektur på Politecnico di Milano i Italien. I begyndelsen af ​​90'erne tog den unge arkitekt til New York for at tage filmkurser på New York University. Mens han boede i USA, mødte han modedesigner Anna Molinari. Sådan blev Fabios første idé født - interiørprojektet i Blumarine-mærkebutikken i Hong Kong. Omkring dette tidspunkt åbnede han sit eget studie, Fabio Novembre, i Milano. Fabio samarbejder i øjeblikket med førende designindustrivirksomheder, herunder Driade, Cappellini, Venini, Meritalia og Kartell. Han skaber boutique-, showroom- og interiørdesign for Lavazza, Blumarine og Stuart Weitzman, der går ud over det sædvanlige og handler mere om kunst.

Polimoda Institute of Fashion and Marketing kan prale af hundredvis af stjernekandidater, der har opnået en utrolig succes i modeverdenen. Blandt dem er Eleonora Bruno, Ksenia Seraya, Francesco Risso samt designeren og grundlæggeren af ​​Aquazzura-mærket - Edgardo Osorio - helten i dagens artikel.

Pavel Bartov er uddannet fra Politecnico di Milano og modtog en kandidatgrad i arkitektur i 2014. Blot 2 år efter at have studeret i Italien grundlagde han B-gruppevirksomheden, der opererer i Milano og Jekaterinburg. Hvordan Pavels vej inden for arkitektur begyndte, forklarede han i et informativt interview.

Ekaterina Tkachenko er uddannet fra Polimoda Institute og en lovende russisk designer, forelsket i Firenze og modeverdenen.

Når du tænker på italiensk mode, tænker du sikkert på Milano, hjemsted for store mærker Prada, Versace og Valentino. Hvad med Firenze, hvor herremodeudstillingen Pitti Uomo finder sted? Renæssancens og Guccis fødested får langt mindre opmærksomhed, end det fortjener, men det er et center for udvikling af kreative talenter.

Anna Vedeneeva er tøjdesigner, grundlægger af AV Couture-mærket, stylist, modeblogger og kandidat fra Polimoda Institute, som har boet og skabt i Firenze siden 2011.

Hvert år samler tusindvis af elever mod til sig, pakker deres kufferter, krammer deres forældre og begiver sig ud på deres livs mest utrolige rejse. Vi taler ikke om at erobre Everest eller dykke til bunden af ​​Mariinsky-graven, men vi taler om det pædagogiske eventyr kaldet "at studere i udlandet."

Storbritannien er hjemsted for det engelske sprog, cricket og verdens bedste universiteter, herunder Oxford, Cambridge og Durham. Hvert år kommer tusindvis af internationale studerende her for at studere og søger en uovertruffen uddannelse og unik professionel erfaring.

Det italienske videregående uddannelsessystem er et af de bedste i verden. Offentlige og private universiteter specialiserer sig i fremragende træning inden for mode, design, arkitektur, business, medicin og mere. Derfor vælger 35.000 studerende fra hele verden at tage en videregående uddannelse i Italien, hvilket åbner op for internationale karrieremuligheder.

At studere i udlandet er et meget realistisk og opnåeligt mål. Hovedhemmeligheden bag succes er bevidsthed om behovet for udenlandsk uddannelse, ordentlig forberedelse og tilgængeligheden af ​​økonomiske ressourcer. På trods af tilgængeligheden af ​​information udskyder mange stadig gennemførelsen af ​​deres planer. Hvorfor? De mener, at deres niveau i engelsk ikke er nok til at studere i udlandet. Lad os finde ud af, hvem der kan indsamle dokumenter til tilmelding, og hvem der skal bruge flere måneder på at lære sproget.

Polimoda School har i samarbejde med det legendariske Valentino-mærke lanceret en ny masteruddannelse i håndtaskedesign.

At studere billedkunst i udlandet er et uvurderligt bidrag til en succesfuld professionel fremtid inden for det kreative felt. Den anerkendte skole Nuova Accademia di Belle Arti har specialiseret sig i kunstundervisning og tilbyder derfor en bred vifte af relevante programmer. Studerende studerer maleri, fotografi, kurater og stifter bekendtskab med det moderne kunstmarked. Siden 2004 har lederen af ​​alle billedkunstprogrammer på NABA været Marco Scotini, en italiensk kurator, forfatter og kunstkritiker. Lad os fortælle dig mere om hans karriere.

Tusindvis af mennesker drømmer om at studere design og mode i Italien, et land, der gav verden store kunstnere, billedhuggere, arkitekter og modedesignere. At lære af erfaringen fra førende branchefolk og starte en spektakulær karriere er hovedmålet for studerende, der foretrækker italienske universiteter. Domus Academy er på forkant med designuddannelser og tilbyder praksisorienterede masteruddannelser.

NABA er det største private kunstinstitut i Italien. Universitetet blev grundlagt i 1980, er et af de hundrede bedste mode- og designuniversiteter i Europa og har modtaget akkreditering fra landets undervisningsministerium. Mens du studerer på NABA Academy, vil du være i stand til at arbejde på kreative projekter i state-of-the-art laboratorier og værksteder. Mens de tager modekurser i udlandet, gør eleverne praktikophold hos mærker som Gucci, Valentino, Kenzo, Versace, MTV og andre. Hvilket slet ikke er overraskende, det italienske kunstakademi NABA samarbejder med populære virksomheder i modebranchen. Efter endt uddannelse finder 80 % af kandidaterne arbejde inden for et år.

At studere i udlandet er en rentabel investering i din fremtid. At studere i Europa og USA er især relevant for russiske ansøgere, fordi et internationalt eksamensbevis åbner mulighed for, at de kan lære fremmedsprog, komme i praktik og få job i førende udenlandske virksomheder.

Millioner af studerende vælger at studere i udlandet hvert år, og England er et af de mest attraktive lande for at modtage gymnasie- og videregående uddannelser af høj kvalitet inden for forskellige områder: økonomi, ledelse, finans, lingvistik og marketing. Og det er ikke forgæves, at eksamensbeviser fra engelske universiteter værdsættes over hele verden takket være gennemtænkte programmer med unikke undervisningsmetoder. De høje omkostninger ved uddannelse er begrundet i den fremtidige karrieresucces for kandidater, uddannelse i Storbritannien vil give dig mulighed for at få en prestigefyldt stilling med seriøs indkomst.

At studere i Spanien er en ny trend på det globale uddannelsesmarked. Dette solrige europæiske land tilbyder studenteruddannelse af høj kvalitet, internationalt anerkendte grader, lyse jobmuligheder og en venlig atmosfære.

Italien er verdenscivilisationens vugge, som har givet planeten fremragende kunstnere, arkitekter, billedhuggere, filosoffer, modedesignere, videnskabsmænd og sømænd. Traditionen tro investerer landet ressourcer i forskningsaktiviteter inden for almene videnskabelige og anvendte områder, kunst og erhvervsliv. Italien blev sammen med Frankrig, Storbritannien og Tyskland grundlæggeren af ​​det europæiske område for videregående uddannelser for at skabe et samlet uddannelsessystem på universiteterne.

Tusindvis af mennesker over hele kloden drømmer om at få en uddannelse i Frankrig. Dette land tiltrækker med uddannelse af høj kvalitet på offentlige og private universiteter, internationale eksamensbeviser, en høj levestandard, rig historie og fremragende køkken.

STUDIES&CAREERS virksomhed ved alt om udenlandsk uddannelse, som er blevet mere og mere populært i de sidste 10 år. Vi har dog bemærket, at der stadig er mange myter omkring studier på udenlandske universiteter, der tvinger folk til at opgive deres drømme. Derfor besluttede vi at fjerne de vigtigste.

Rome University of Fine Arts er et kreativt universitet kendt langt ud over Italien for sine unikke træningsprogrammer i kunst og design. Lad os fortælle dig mere om dem.

At studere på Nuova Accademia di Belle Arti Milano giver mere end blot en uddannelse. Studerende mestrer kunsten at designe trin for trin, lærer alt ved at gøre. Under vejledning af erfarne lærere arbejder de på rigtige projekter for industrivirksomheder. NABA-skolen bliver udgangspunktet for at starte en professionel karriere. Der er masser af muligheder for håbefulde designere til at skabe sig et navn i branchen. De deltager i konkurrencer og sociale projekter, italienske og internationale udstillinger, samarbejder med kendte skabere af vores tid og arbejder for at løse menneskehedens virkelige problemer. Kandidater fra Det Nye Kunstakademi er ambitiøse og professionelle designere, der har en skarp sans for trends og er kvalificerede til at udføre komplekse designopgaver.

Fashion Art Direction er et masterprogram fra Polimoda Institute, skabt med deltagelse af Vogue Italia. Det har til formål at udvikle multi-faglærte fagfolk, der er velbevandret i, hvordan man skaber overbevisende indhold. Modeundervisning leveres af fakultetets og internationale undervisere med direkte input fra Vogue-redaktionen, hvilket giver praktisk og dybdegående forståelse af branchen.

Nuova Accademia di Belle Arti er et verdensberømt akademi for kunst, design og mode, hvor 4.000 studerende fra 70 lande studerer årligt. Vi har samlet en liste med 10 fakta, der bliver hovedårsagerne til at vælge NABA.

At studere design i udlandet er målet for ambitiøse kreative individer, der søger konstant udvikling og opnår moderne viden og erfaring til at arbejde inden for designområdet. Europæiske universiteter opgiver uddannelsesmodeller, der udelukkende er rettet mod teoretisk træning, og tilbyder en overflod af praktiske klasser og praktikmuligheder. En anden væsentlig fordel ved udenlandske universiteter er et stærkt lærerpersonale.

New York, Milano, Paris og London er modeindustriens vigtigste verdenshovedstæder, hvor nye trends diskuteres og skabes. Men på det seneste har vi set, hvordan modeuger i forskellige lande tiltrækker sig mere og mere opmærksomhed og bliver tiltrækningscentre. Blandt alle de byer, der stræber efter at tage pladsen som leder, skiller Firenze sig ud mere end andre, og bliver selvsikkert den femte hovedstad i modeindustrien.

Studerende over hele verden tager til Frankrig for førsteklasses uddannelse inden for mode, kulinarisk, design og forretning. Hvis du allerede er gået ind på et fransk universitet eller venter på et acceptbrev, så vil vores råd helt sikkert være nyttigt for dig.

At studere i udlandet er en uforglemmelig tid. Tusindvis af unge mennesker rundt om i verden drømmer om at tilmelde sig universiteter i Storbritannien, Italien, Spanien og Schweiz. En sådan uddannelse af høj kvalitet i udlandet vil trods alt give dig mulighed for at arbejde i internationale virksomheder i fremtiden og i nutiden for at få en masse livserfaring og indtryk. De fleste ansøgere foretrækker at studere på engelsk, hvilket ikke er overraskende, fordi... det er et internationalt sprog. For at studere i udlandet skal du fremvise et certifikat for sprogkundskaber. En af de mest populære eksamener, hvis resultater accepteres af universiteter i 145 lande, er IELTS.

Side: