Резюме за жабите на Аристофан. Естетически възгледи на Аристофан ("Жаби")

В Атина имаше трима известни автори на трагедии: най-възрастният - Есхил, средният - Софокъл и най-младият - Еврипид. Есхил е силен и величествен, Софокъл е ясен и хармоничен, Еврипид е интензивен и парадоксален. След като го гледа веднъж, атинската публика не можеше да забрави дълго време как неговата Федра беше измъчвана от страст към доведения си син, а неговата Медея и хорът се застъпиха за правата на жените. Старите гледаха и ругаеха, а младите се възхищаваха.

Есхил умира много отдавна, в средата на века, а Софокъл и Еврипид умират половин век по-късно, през 406 г., почти едновременно. Веднага започнаха спорове между аматьорите: кой от тримата е по-добър? И в отговор на такива спорове драматургът Аристофан постави комедията „Жаби“ за това.

“Жаби” - това означава, че хорът в комедията е облечен като жаби и започва песните си с крякащи реплики: “Бракекекекс, коакс, коакс! / Brekekekex, coax, coax! / Деца сме на блатните води, / Ще изпеем химн, дружен хор, / Провлачен стон, наша песен звучна!“

Но тези жаби не са обикновени: те живеят и крякат не къде да е, а в адската река Ахерон, през която старият рунтав лодкар Харон превозва мъртвите на другия свят. Има причини тази комедия да има нужда от тази светлина, Ахерон и жаби.

Театърът в Атина бил под покровителството на Дионис, богът на виното и земната растителност; Дионис е изобразяван (поне понякога) като голобрад, нежен младеж. Този Дионис, разтревожен за съдбата на своя театър, си помислил: „Ще сляза в отвъдното и ще върна Еврипид на светлината, за да не е напълно празна атинската сцена!“ Но как да стигнем до следващия свят? Дионис пита Херкулес за това - все пак Херкулес, героят в лъвската кожа, е слязъл там след ужасното триглаво адско куче Кербер. "По-лесно от всичко", казва Херкулес, "се обеси, отрови се или се хвърли от стената." - „Твърде задушно, твърде безвкусно, твърде готино;

Покажи ми как си ходил." - „Отвъдният лодкар Харон ще ви пренесе през сцената и там ще се озовете.“ Но Дионис не е сам, с него е роб с багаж; Възможно ли е да го изпратите с придружител? Погребалната процесия тече. „Хей, мъртвецо, вземи нашия пакет с теб!“ Покойникът с готовност се надига на носилката: „Ще ми дадеш ли две драхми?“ - "Няма значение!" - "Хей, гробари, носете ме по-нататък!" - „Е, хвърлете поне половин драхма!“ Мъртвецът се възмущава: „За да оживея отново!“ Няма какво да се прави, Дионис и Харон гребят на сухо по сцената, а наоколо тича роб с багаж. Дионис не е свикнал да гребе, пъшка и псува, а жабешкият хор му се подиграва: „Бракекекекс, коакс, коакс!“ Срещат се в другия край на сцената, обменят впечатления отвъд гроба: „Виждали ли сте тук грешници, и крадци, и лъжесвидетели, и подкупници?“ „Разбира се, видях го и сега го виждам“, и актьорът сочи към редиците от зрители. Публиката се смее.

Тук е дворецът на подземния цар Хадес, Еак седи на портата. В митовете той е величествен съдник на човешките грехове, но тук той е шумен роб-вратар. Дионис облича лъвската си кожа и чука. "Кой е там?" - "Херкулес дойде отново!" - „О, злодей, о, злодей, точно сега ти ми открадна Кербер, милото ми куче! Чакай, ще отприщя всички чудовища на ада върху теб!“ Еак си тръгва, Дионис е ужасен; дава на роба кожата на Херкулес и сам облича роклята му. Отново се приближават до портата и там има прислужница на подземната царица: „Херкулес, скъпи наш, домакинята те помни толкова много, тя ти е приготвила такова лакомство, ела при нас!“ Робът е млад, но Дионис го хваща за наметалото и те, карайки се, отново се преобличат. Еак се завръща с адския страж и не може напълно да разбере кой тук е господар и кой роб. Те решават: той ще ги бие един по един с пръти - който пръв изкрещи, значи не е бог, а роб. Битове. „О-о!“ - "Аха!" - „Не, помислих си: кога ще свърши войната?“ - "О-о!" - "Аха!" - „Не, това е трън в петата ми... О-о!.. Не, сетих се за лоши стихове... О-о!.. Не, цитирах Еврипид.“ - „Не мога да го разбера, нека Бог Хадес сам да го разбере.“ И Дионис и робът влизат в двореца.

Оказва се, че в отвъдния свят също има състезания на поети, като досега за най-добрия е смятан Есхил, а сега новопочиналият Еврипид оспорва славата му. Сега ще има процес и Дионис ще бъде съдия; Сега те ще „мерят поезията с лакти и ще я претеглят с тежести“. Вярно е, че Есхил е недоволен: „Моята поезия не умря с мен, но поезията на Еврипид умря на върха на пръстите му.“ Но го успокояват: процесът започва. Нов хор вече има около съдещите се - крякащите жаби останаха далеч в Ахерон. Новият хор са душите на праведните: по това време гърците вярвали, че онези, които водят праведен живот и са посветени в мистериите на Деметра, Персефона и Якх, няма да бъдат безчувствени, а благословени в следващия свят. Иакх е едно от имената на самия Дионис, така че такъв припев тук е съвсем подходящ.

Еврипид обвинява Есхил: „Вашите пиеси са скучни: героят стои и хорът пее, героят казва две-три думи и това е краят на пиесата. Вашите думи са стари, тромави, неразбираеми. Но всичко ми е ясно, всичко е като в живота, и хора, и мисли, и думи.” Есхил възразява: „Поетът трябва да учи на добро и истина. Омир е известен, защото показва на всички примери за храброст, но какъв пример могат да дадат вашите покварени героини? Високите мисли също заслужават висок език, а фините речи на вашите герои могат само да научат гражданите да не се подчиняват на шефовете си.

Есхил чете стиховете си - Еврипид намира недостатък във всяка дума: „Тук имате Орест над гроба на баща си, който го моли „чуй, внимавай...“, но „да чуеш“ и „да се вслушаш“ е повторение!“ („Ти си ексцентрик“, успокоява го Дионис, „Орест говори на мъртвите, но тук, колкото и да повтаряш, няма да стигнеш!“) Еврипид чете стиховете си – Есхил намира грешки във всеки ред: „Всички ваши драми започват с родословия: „Героят Пелопс, който беше моят прадядо...“, „Херкулес, който...“, „Оня Кадъм, който...“, „Оня Зевс, който. ..". Дионис ги разделя: нека говорят ред по ред, а той, Дионис, с везни в ръце ще прецени коя тежест е по-голяма. Еврипид произнася тромав и тромав стих: „О, да престане да бяга топът...”; Есхил - плавно и благозвучно: „Речен поток тече през ливади...” Дионис внезапно извиква: „На Есхил му е по-трудно!” - „Защо?“ - „С потока си той развали стиховете, така че те продължават по-дълго.“

Накрая стиховете се оставят настрана. Дионис пита поетите за мнението им по политическите дела в Атина и отново вдига ръце: „Единият отговори мъдро, а другият по-мъдро.“ Кой от двамата е по-добър, кого да извадя от подземния свят? — Есхил! – обявява Дионис. — И той ми обеща! – възмущава се Еврипид. „Не аз обещах“, отговаря Дионис със същия стих от Еврипид (от „Иполит“). „Виновен и не се срамувам?“ „Няма вина там, където никой не вижда“, отговаря Дионис с друг цитат. „Смееш ли ми се, когато съм мъртъв?“ - Кой знае, животът и смъртта не са едно и също нещо? – отговаря Дионис с третия цитат, а Еврипид замълчава.

Дионис и Есхил се готвят да потеглят на път, а подземният бог ги увещава: „Кажете на такъв и такъв политик, и на такъв, и на такъв светоядец, и на такъв и такъв поет, че е крайно време за да дойдат при мен...” Хорът изпраща Есхил с възхвала и на поета, и на Атина: за да победят бързо и да се отърват от еди-какви си политици, и от еди-какви светоядци, и еди-кои си. поети.

В Атина имаше трима известни автори на трагедии: най-възрастният - Есхил, средният - Софокъл и най-младият - Еврипид. Есхил е силен и величествен, Софокъл е ясен и хармоничен, Еврипид е интензивен и парадоксален. След като го гледа веднъж, атинската публика не можеше да забрави дълго време как неговата Федра беше измъчвана от страст към доведения си син, а неговата Медея и хорът се застъпиха за правата на жените. Старите гледаха и ругаеха, а младите се възхищаваха. Есхил умира много отдавна, в средата на века, а Софокъл и Еврипид умират половин век по-късно, през 406 г., почти едновременно. Веднага започнаха спорове между аматьорите: кой от тримата е по-добър? И в отговор на такива спорове драматургът Аристофан постави комедията „Жаби“ за това. “Жаби” - това означава, че хорът в комедията е облечен като жаби и започва песните си с крякащи реплики: “Бракекекекс, коакс, коакс! / Brekekekex, coax, coax! / Деца сме на блатните води, / Ще изпеем химн, дружен хор, / Провлачен стон, наша песен звучна!“ Но тези жаби не са обикновени: те живеят и крякат не къде да е, а в адската река Ахерон, през която старият рунтав лодкар Харон превозва мъртвите на другия свят. Има причини тази комедия да има нужда от тази светлина, Ахерон и жаби. Театърът в Атина бил под покровителството на Дионис, богът на виното и земната растителност; Дионис е изобразяван (поне понякога) като голобрад, нежен младеж. Този Дионис, разтревожен за съдбата на своя театър, си помислил: „Ще сляза в отвъдното и ще върна Еврипид на светлината, за да не е напълно празна атинската сцена!“ Но как да стигнем до следващия свят? Дионис пита Херкулес за това - все пак Херкулес, героят в лъвската кожа, е слязъл там след ужасното триглаво адско куче Кербер. "По-лесно от всичко", казва Херкулес, "се обеси, отрови се или се хвърли от стената." - „Твърде задушно, твърде безвкусно, твърде готино; Покажи ми как си ходил." - „Отвъдният лодкар Харон ще ви пренесе през сцената и там ще се озовете.“ Но Дионис не е сам, с него е роб с багаж; Възможно ли е да го изпратите с придружител? Погребалната процесия тече. „Хей, мъртвецо, вземи нашия пакет с теб!“ Покойникът с готовност се надига на носилката: „Ще ми дадеш ли две драхми?“ - "Няма значение!" - "Хей, гробари, носете ме по-нататък!" - „Е, хвърлете поне половин драхма!“ Мъртвецът се възмущава: „За да оживея отново!“ Няма какво да се прави, Дионис и Харон гребят на сухо по сцената, а наоколо тича роб с багаж. Дионис не е свикнал да гребе, пъшка и псува, а жабешкият хор му се подиграва: „Бракекекекс, коакс, коакс!“ Срещат се в другия край на сцената, обменят впечатления отвъд гроба: „Виждали ли сте тук грешниците, и крадците, и лъжесвидетелите, и подкупниците? - Разбира се, видях го и сега го виждам - ​​и актьорът сочи към редиците от зрители. Публиката се смее. Тук е дворецът на подземния цар Хадес, Еак седи на портата. В митовете той е величествен съдник на човешките грехове, но тук той е шумен роб-вратар. Дионис облича лъвската си кожа и чука. "Кой е там?" - "Херкулес дойде отново!" - „О, злодей, о, злодей, точно сега ти ми открадна Кербер, милото ми куче! Чакай, ще отприщя всички чудовища на ада върху теб!“ Еак си тръгва, Дионис е ужасен; дава на роба кожата на Херкулес и сам облича роклята му. Отново се приближават до портата и там има прислужница на подземната царица: „Херкулес, скъпи наш, домакинята те помни толкова много, тя ти е приготвила такова лакомство, ела при нас!“ Робът е млад, но Дионис го хваща за наметалото и те, карайки се, отново се преобличат. Еак се завръща с адския страж и не може напълно да разбере кой тук е господар и кой роб. Те решават: той ще ги бие един по един с пръти - който пръв изкрещи, значи не е бог, а роб. Битове. „О-о!“ - "Аха!" - „Не, помислих си: кога ще свърши войната?“ - "О-о!" - "Аха!" - „Не, това е трън в петата ми... О-о!.. Не, сетих се за лоши стихове... О-о!.. Не, цитирах Еврипид.“ - „Не мога да го разбера, нека Бог Хадес сам да го разбере.“ И Дионис и робът влизат в двореца. Оказва се, че в отвъдния свят също има състезания на поети, като досега за най-добрия е смятан Есхил, а сега новопочиналият Еврипид оспорва славата му. Сега ще има процес и Дионис ще бъде съдия; Сега те ще „мерят поезията с лакти и ще я претеглят с тежести“. Вярно е, че Есхил е недоволен: „Моята поезия не умря с мен, но поезията на Еврипид умря на върха на пръстите му.“ Но го успокояват: процесът започва. Нов хор вече има около съдещите се - крякащите жаби останаха далеч в Ахерон. Новият хор са душите на праведните: по това време гърците вярвали, че онези, които водят праведен живот и са посветени в мистериите на Деметра, Персефона и Якх, няма да бъдат безчувствени, а благословени в следващия свят. Иакх е едно от имената на самия Дионис, така че такъв припев тук е съвсем подходящ. Еврипид обвинява Есхил: „Вашите пиеси са скучни: героят стои и хорът пее, героят казва две-три думи и това е краят на пиесата. Вашите думи са стари, тромави, неразбираеми. Но всичко ми е ясно, всичко е като в живота, и хора, и мисли, и думи.” Есхил възразява: „Поетът трябва да учи на добро и истина. Омир е известен, защото показва на всички примери за храброст, но какъв пример могат да дадат вашите покварени героини? Високите мисли също заслужават висок език, а фините речи на вашите герои могат само да научат гражданите да не се подчиняват на шефовете си. Есхил чете стиховете си - Еврипид намира недостатък във всяка дума: „Тук имате Орест над гроба на баща си, който го моли „чуй, внимавай...“, но „да чуеш“ и „да се вслушаш“ е повторение!“ („Ти си ексцентрик“, успокоява го Дионис, „Орест говори на мъртвите, но тук, колкото и да повтаряш, няма да стигнеш!“) Еврипид чете стиховете си – Есхил намира грешки във всеки ред: „Всички ваши драми започват с родословия: „Героят Пелопс, който беше моят прадядо...“, „Херкулес, който...“, „Оня Кадъм, който...“, „Оня Зевс, който. ..". Дионис ги разделя: нека говорят ред по ред, а той, Дионис, с везни в ръце ще прецени коя тежест е по-голяма. Еврипид произнася тромав и тромав стих: „О, да престане да бяга топът...”; Есхил - плавно и благозвучно: „Речен поток тече през ливади...” Дионис внезапно извиква: „На Есхил му е по-трудно!” - „Защо?“ - „С потока си той развали стиховете, така че те продължават по-дълго.“ Накрая стиховете се оставят настрана. Дионис пита поетите за мнението им по политическите дела в Атина и отново вдига ръце: „Единият отговори мъдро, а другият по-мъдро.“ Кой от двамата е по-добър, кого да извадя от подземния свят? — Есхил! – обявява Дионис. — И той ми обеща! – възмущава се Еврипид. „Не аз обещах“, отговаря Дионис със същия стих от Еврипид (от „Иполит“). „Виновен и не се срамувам?“ „Няма вина там, където никой не вижда“, отговаря Дионис с друг цитат. „Смееш ли ми се, когато съм мъртъв?“ - Кой знае, животът и смъртта не са едно и също нещо? – отговаря Дионис с третия цитат, а Еврипид замълчава. Дионис и Есхил се готвят да потеглят на път, а подземният бог ги увещава: „Кажете на такъв и такъв политик, и на такъв, и на такъв светоядец, и на такъв и такъв поет, че е крайно време за да дойдат при мен...” Хорът изпраща Есхил с възхвала и на поета, и на Атина: за да победят бързо и да се отърват от еди-какви си политици, и от еди-какви светоядци, и еди-кои си. поети.

Комедията на Аристофан "Жаби", чието резюме е дадено в тази статия, е едно от най-известните произведения на древногръцкия драматург. За първи път е поставена на сцена по време на фестивала в Ленея от самия автор. Това се случило през 405 г. пр.н.е. Тя получи първата награда, имаше изключителен успех и скоро беше представена за втори път, вече по време на Великата дионисия.

Автори на трагедии

В центъра на комедията на Аристофан "Жаби", чието резюме сега четете, са трима популярни автори на трагедии от Атина. Най-старият от тях е Есхил, следван от Софокъл, а най-младият е Еврипид. Всеки от тях имаше свои собствени характеристики в работата си. Например произведенията на Есхил се отличават с величието си, Софокъл пише хармонично и ясно, а Еврипид пише парадоксално, държейки зрителя в напрежение до последната сцена.

Атинската публика прекарва дълго време в припомнянето на техните сюжети: Федра, която е разкъсвана от долна страст към доведения си син, Медея, която шумно се застъпва за правата на жените.

Есхил умира през 456 г. Около половин век по-късно Софокъл и Еврипид умират почти едновременно. След това веднага започнаха безкрайни дебати между любителите на древногръцката трагедия за това кой от тях е по-добър от останалите. Комедията на Аристофан "Жаби", чието кратко резюме ще ви помогне бързо да запомните сюжета, просто слага край на тези спорове.

Защо комедията се казва "Жаби"?

Задължителен атрибут на всяко древногръцко производство беше хор. В комедията на Аристофан „Жаби“, чието резюме е пред вас, всички хористи бяха облечени в жабешки костюми и завършваха песните си с характерно крякане.

Но не всичко е толкова просто за древногръцкия комик. Публиката скоро разбира, че тези жаби не са обикновени. Те живеят, хранят се и крякат не в някакъв абстрактен водоем, а в Ахерон. Това е адската река, през която мрачният лодкар Харон превозва мъртвите на другия свят за един обол. Веднага възниква въпросът: защо е необходимо на автора да въвежда задгробния живот в комедията? И Аристофан има своя причина за това.

Дионисий се грижи за театъра

Според традицията в Атина театърът е бил под патронажа на бога на цялата земна растителност и вино на име Дионис. На платната на майсторите той винаги е бил изобразяван като млад мъж с нежно лице без брада.

Когато известните трагици починали, бог Дионис се загрижил за съдбата на театъра. Затова той решил да слезе в отвъдното, за да изведе Еврипид оттам. Без него, струваше му се, атинската сцена би била напълно празна. Вярно, Дионис нямаше абсолютно никаква представа как да се озове в следващия свят.

В комедията „Жаби” на Аристофан (обобщение на творбата е пред вас), която е традиционна за тогавашната драма, участват голям брой богове и героични герои. Ето защо не е изненадващо, че Дионис се обръща към Херкулес за съвет. В крайна сметка този героичен герой вече беше слязъл в царството на Хадес, за да се бие с ужасното триглаво куче Керберос.

Херкулес отговаря, че няма нищо по-просто за това. Можете да се отровите, да се обесите или да се хвърлите от сцената. Но нито една от тези опции не подхожда на Дионис; той моли Херкулес да разкаже как самият той се е озовал в отвъдния живот.

Тогава известният герой му признава, че има лодкар, Харон, който ще го транспортира, където трябва.

Пътуване в отвъдното

В комедията "Жаби" на Аристофан, чието съдържание е много вълнуващо, бог Дионис няма да тръгне сам на толкова дълго пътуване. Той има роб и багаж със себе си. Той решава да я изпрати пред себе си заедно с погребална процесия.

Когато Дионис отправя тази молба към мъртвеца, той с готовност става от ковчега и иска две драхми за тази услуга. Бог не се съгласява, започва да се пазари и в резултат на това мъртвецът продължава без товар.

Дионис тръгва с лодка с Харон през сцената, а до тях тича роб с багаж. Богът на виното не е свикнал да гребе, затова ругае и пъшка, а жабите в реката му се подиграват. Озовавайки се в другия край на сцената, той пита дали е виждал тук крадци, подкупници и лъжесвидетели. Харон нетърпеливо сочи към публиката.

Дворецът на Аида

Пред двореца на Хадес Дионис среща Еак. В митовете това е съдия, който оценява човешките грехове, а в комедията „Жаби” на Аристофан той е обикновен скандален роб-вратар. Дионис хвърля лъвска кожа на раменете си и се опитва да се преструва на Херкулес. Но тази идея се оказва неуспешна, защото Еак започва да му се кара, че му е отнел Кербер и обещава този път да отприщи върху него всички чудовища на ада. Веднага щом вратарят си тръгва, Дионис бързо се преоблича в дрехите на своя роб.

Когато се приближават до портата за втори път, те вече срещат прислужницата на подземната царица, която съобщава, че господарката ще се радва да приеме Херкулес и вече е подготвила богата почерпка. Робът е щастлив да си отиде, но Дионис му отнема дрехите на героя. Преобличат се, постоянно се карат.

В това време Еак се връща с адския страж. Той е объркан кой от тях е господар и кой е слуга, така че решава да бие всеки от тях на свой ред. И който изкрещи пръв, определено не е бог. Но и това не му помага, така че Еак ги пуска до Хадес.

Поетични състезания

От комедията "Жаби" на Аристофан зрителите научават, че състезанията по поезия се провеждат и в следващия свят. Доскоро Есхил беше най-добрият, но сега наскоро починалият Еврипид оспорва първенството.

На следващото състезание Дионис е избран за съдия. Около участниците се появява нов хор. Вече не жаби от Ахерон, а душите на праведните. По това време гърците вярвали, че тези, които живеят с чест, стават благословени след смъртта и не губят чувствата си.

Съперничеството започва с това, че Еврипид обвинява Есхил, че пиесите му са скучни, текстовете му са тромави и остарели, докато при него всичко е живо и ярко. Есхил възразява, оправдавайки се, като казва, че всеки поет трябва да учи на истината и доброто, да демонстрира примери на истинска доблест, както е направил Омир. Покварените герои на Еврипид не са способни на това.

Съдът на Дионис

Дионис разбира, че няма да му е лесно да разбере тази конфронтация. Затова той нарежда всеки да чете ред по ред, а той с везни в ръце ще определи кой от тях има по-голяма тежест.

Стиховете на Еврипид са тромави и тромави, докато тези на Есхил са благозвучни и гладки. Богът на виното вярва, че стиховете на Есхил са „по-тежки“, но само защото той ги е разводнил с течението си.

В следващия кръг поетите са питани за политическата ситуация в Атина. Но дори и тук е трудно да се определи най-добрият. Всеки отговаря мъдро. Дионис не може да реши кой от тях да изведе от отвъдното.

В резултат на това той прави избор в полза на Есхил. Накрая Хадес ги увещава, като ги моли да им кажат кой от поетите и политиците трябва скоро да дойде при него. Хорът изпраща героите, като им пожелава бързо да освободят света от тези поети и политици.

Комедиен анализ

Анализът на жабите на Аристофан трябва да се прави, като се има предвид, че те са създадени малко след политическите и военни неуспехи в Атина, които са отразени в комедията. Безславната ера на Пелопонеската война приключи. Затова авторът съзнателно поема по пътя на литературната критика.

Борбата между Еврипид и Есхил е очевидно политическа. Аристофан защитава старата силна политическа система на Атина, осъждайки модерната крехка демокрация. Според автора има твърде много празни декламации и страсти.

Комичното в "Жабите" на Аристофан се проявява в ежедневна буфонада, голям брой смешни, но безсмислени танцови номера, в които можете да чуете различни музикални инструменти от онова време.

Заслужава внимание яркият етюд, посветен на отношенията между Дионис и неговия роб пред портите на двореца на Хадес. Той свидетелства за появата на нов стил на древногръцката комедия, в който натурализмът замества строгата идеология.

Жаби (Batrachoi) - Комедия (405 пр.н.е.)

В Атина имаше трима известни автори на трагедии: най-възрастният - Есхил, средният - Софокъл и най-младият - Еврипид. Есхил е силен и величествен, Софокъл е ясен и хармоничен, Еврипид е интензивен и парадоксален. След като го гледа веднъж, атинската публика не можеше да забрави дълго време как неговата Федра беше измъчвана от страст към доведения си син, а неговата Медея и хорът се застъпиха за правата на жените. Старите гледаха и ругаеха, а младите се възхищаваха.

Есхил умира много отдавна, в средата на века, а Софокъл и Еврипид умират половин век по-късно, през 406 г.

Почти едновременно. Веднага започнаха спорове между аматьорите: кой от тримата е по-добър? И в отговор на такива спорове драматургът Аристофан постави комедията „Жаби“ за това.

„Жаби” – това означава, че хорът в комедията е облечен като жаби и започва песните си с крякащи реплики: „Брекекек, коакс, коакс!/ Ние сме деца на блатните води,/ Да се ​​стегнем нагоре химна, приятелски припев, / Провлечен стон, звъни нашата песен!“

Но тези жаби не са обикновени: те живеят и крякат не къде да е, а в адската река Ахерон, през която старият рунтав лодкар Харон превозва мъртвите на другия свят. Има причини тази комедия да има нужда от тази светлина, Ахерон и жаби.

Театърът в Атина бил под покровителството на Дионис, богът на виното и земната растителност; Дионис е изобразяван (поне понякога) като голобрад, нежен младеж. Този Дионис, разтревожен за съдбата на своя театър, си помислил: „Ще сляза в отвъдното и ще върна Еврипид на светлината, за да не е напълно празна атинската сцена!“ Но как да стигнем до следващия свят? Дионис пита Херкулес за това - все пак Херкулес е богат....

100 рублибонус за първа поръчка

Изберете типа работа Дипломна работа Курсова работа Реферат Магистърска теза Доклад за практика Статия Доклад Преглед Тестова работа Монография Решаване на проблеми Бизнес план Отговори на въпроси Творческа работа Есе Рисуване Есета Превод Презентации Въвеждане на текст Друго Повишаване на уникалността на текста Магистърска теза Лабораторна работа On-line помощ

Разберете цената

Идеи и смисъл на комедиите на Аристофан. Светогледът на Аристофан не е древен аристократичен (той е привърженик на силни и стабилни земеделски идеали), не е софистичен или демократичен. Основава се на остра критика към арогантната и богата градска демокрация, която води завоевателна война в името на по-нататъшното забогатяване. Социално-политическите възгледи на Аристофан във връзка с горните три периода от творчеството му се развиват от смела, предизвикателна сатира върху демократичните порядки, особено върху милитаризма на тогавашните демократични лидери, през известен вид разочарование от ефективността на подобни памфлети, директен утопизъм, показващ безсилието на автора срещу настъпателните търговско-индустриални пластове и за някои негови склонности към мечти и приказки, което обаче среща и критика от негова страна. Аристофан особено атакува милитаризма („Ахарнианци“, „Конници“, „Жените в Тесмофорията“, „Мир“), атинската морска експанзия (с изключение на същите комедии „Вавилонци“), радикализма на демокрацията (той е особено безмилостен към Клеон) и в общата градска цивилизация (например, спорове в "Оси", търговия с "Ахарнианци"), развивайки у свободните граждани навика да не правят нищо и въображаеми политически права; той се противопоставя на софистичното просвещение („Облаци“) и напада конкретни лидери на войнстващата демокрация, която тогава създава напрегнато противоречие между богатия елит и разорените, безделни, свободни бедни. И накрая, Аристофан се характеризира с остра омраза към фетишизма на парите и желанието да се освободи живота от тях (последният период). Литературно-естетическите възгледи на Аристофан са изразени главно в комедиите "Жаби" и "Жени в тесмофорията", където той сравнява стила на Еврипид, който му изглежда субективистки и декламационен, с античния тържествен стил на Есхил и дава предпочитание на последното. В пародията и на двата стила Аристофан проявява изключителна способност да ги възпроизвежда, чак до всички музикални интонации. В своите религиозни възгледи Аристофан е много принципен (такава е например неговата ярка антисофистична позиция в „Облаци“), но това не му попречи да изобрази боговете по смешен и дори шутовски начин, давайки карикатура на молитвата и пророчества. Вярно е, че едва ли е възможно да се приеме това комично изображение на боговете като тяхно пълно отрицание, тъй като това не противоречи на гръцката религия от самия Омир насам. При Аристофан обаче откриваме най-тежката критика на антропоморфната митология. Преди Лукиан (2 в. сл. н. е.) няма да намерим такова подигравателно изображение на богове, демони и герои никъде в древната литература. Известно е обаче, че по времето на Аристофан и дори по-рано антропоморфната митология е била отричана дори от религиозно настроени писатели.

"жаби." Тази комедия е интересна като израз на литературните възгледи на Аристофан. Насочено е, разбира се, срещу Еврипид, представен като сантиментален, женствен и антипатриотичен поет, в защита на Есхил, поет с висока и героична нравственост, сериозен и дълбок и освен това твърд патриот. Комедията е интересна и с острата си антимитологична тенденция. Богът на театъра - Дионис, глупав, страхлив и жалък, слиза заедно със своя роб в подземното царство. И тъй като за роба беше трудно да носи багажа на господаря си, те молят мъртвеца, който случайно беше донесен тук, да им помогне с това. Мъртвецът иска висока цена. Горкият Дионис е принуден да откаже. Въпреки че Дионис облече лъвска кожа и вдигна тояга като Херкулес, за да си вдъхне доверие, това го прави още по-смешно. След сцени от ежедневен и пародичен характер с маскировка на клоуни, се организира състезание между починалия Есхил и Еврипид, за да извади на повърхността на земята трагическия поет, който сега липсва в Атина след смъртта на всички велики трагици . Огромен комедиен агон, заемащ цялата му половина, е посветен на това състезание между Есхил и Еврипид. Есхил и Еврипид изпълняват монодия от своите трагедии, всяка със свои характерни особености на съдържание и стил. Стиховете и на двамата трагици са претеглени на везните, като по-тежки се оказват солидните тежки стихове на Есхил, а чашата с леките стихове на Еврипид подскача. След това Дионис връща Есхил като победител на земята, за да създаде нови трагедии. Ангажиментът на Аристофан към строгите форми на поезията, отвращението от съвременната му и покварена градска култура, пародийното изобразяване на Дионис и целия подземен свят, антимитологичната насоченост и виртуозното владеене на стила на Еврипид и строгия маниер на Есхил са поразителни в това комедия. Комедията получи името си от хор от жаби, изпълняващи се в нея. Поставена през 405 г., комедията "Жаби" във връзка с хода на Пелопонеската война е написана под впечатлението от военни и политически неуспехи и съзнателно върви по пътя на литературната критика, оставяйки настрана предишните методи на остра политическа сатира. Въпреки това изобразената тук борба между Есхил и Еврипид със сигурност има политически характер. Аристофан оправдава предишната силна политическа система и осъжда съвременната богата, но много крехка демокрация с нейния жалък, от негова гледна точка, рационализъм и просветителство, с нейните изтънчени, но празни страсти и декламация.

Пародията в тази комедия изобщо не намалява. Литературните и критични цели не отслабват традиционния, фарсов стил на комедията с постоянна буфонада, битки и преработване на древен ритуал по комедиен начин. Дори основната сюжетна линия на комедията - слизането на Дионис в подземния свят - не е нищо повече от пародия на добре познатия и древен мит за слизането на Херкулес в подземния свят и извеждането на Цербер оттам на повърхността на света. земя. В допълнение към хорът на жабите в комедията има хор на така наречените мисти, тоест посветени в елевзинските мистерии; но той действа и в контекста на фарсова буфонада. Известният съдия на подземния свят Еак е превърнат в яростен слуга на подземните богове. А поемите на Есхил и Еврипид са претеглени на везни по начин на античен фетишизъм. Дадени са и традиционните комедийни мотиви за пир и признаване на ново божество (в случая изборът на Есхил за цар на трагедията).

При всичко това голямото изобилие от чисто ежедневна буфонада и въвеждането на забавни, но безсмислени дивертисменти с флейти, цитари и дрънкалки, както и натуралистичното изобразяване на героите (Дионис и неговия роб) показват раждането на нов стил комедия, не толкова строго идеологически и антинатуралистични, както в по-ранните комедии на Аристофан.