سؤال:في أي أعمال الكتاب الروس يتم التطرق إلى موضوع الإبداع وما الذي يقربهم من رواية م. بولجاكوف "السيد ومارجريتا"?
السياقات:أ. بوشكين "يوجين أونجين"(مؤلف عن إنشاء روايته)، ن.غوغول "ارواح ميتة" (استطراد غنائيمؤلف عن الكاتب: "سعيد هو الكاتب الذي...")، س. دوفلاتوف "حقيبة سفر", "فرع".
انعكاس المؤلف على إبداعه؛ مشكلة العلاقة بين الفنان والجمهور، الفنان والسلطات؛ "دراما سوء الفهم؛ تأكيد الإلهام وحرية الإبداع؛ مشكلة الإتقان؛ الإبداع كحقيقة خاصة "أخرى" لا تخضع للوجود الأرضي للإنسان ؛ التقليد والابتكار في الإبداع؛ وسيلة لتحقيق المفهوم الفني للمؤلف.
سؤال:أي من الشعراء الروس تناولوا موضوع الإبداع وكيف تتوافق أعمالهم مع قصيدة ب. باسترناك "ليس جميلاً أن تكون مشهوراً..."?
السياقات:يا ماندلستام "باتيوشكوف"، أ. أخماتوفا "خلق", "لست بحاجة إلى جيوش غريبة ..."، ف. ماياكوفسكي "مقدمة قصيدة "بأعلى صوتي...".
الأساس المنطقي للمقارنة: التفكير في مصير وهدف الشاعر؛ استمرارية تجربة فنية; العلاقة بين الشاعر والزمن؛ المصير المأساوي للشاعر. البحث عن طريقك؛ التصور المجازي للعالم المحيط؛ الشعر باعتباره ولادة "جديدة" للواقع في الكلمة والصورة والاستعارة؛ المصير العالي للشاعر الذي تحمل مسؤولية مصير العالم في عصر الاضطرابات المأساوية؛ "الارتباط" بالعصر واستقلالية موقف الحياة؛ شاعرية العالم المحيط؛ وسائل التعبير الفني .
سؤال:ما هو موضوع قصيدة أ.س. بوشكين "زارع الحرية المقفر ..."؟ من الشعراء الروس تناولوا هذا الموضوع؟
السياقات:على ال. نيكراسوف "إلى الزارعين" ف. خليبنيكوف "الممثل الوحيد".
الأساس المنطقي للمقارنة
إليكم نص قصيدة أ.س. بوشكين بالكامل:
اذهب أيها الزارع ازرع بذورك
زارع الصحراء الحرية
غادرت باكراً، قبل النجم؛
بيد نظيفة وبريئة
في زمام المستعبدين
ألقى بذرة الحياة -
لكنني فقدت الوقت فقط
أفكار وأعمال جيدة..
رعي أيها الشعوب المسالمة!
صرخة الشرف لن توقظك.
لماذا تحتاج القطعان إلى هدايا الحرية؟
ينبغي قطعها أو تقليمها.
تراثهم من جيل إلى جيل
نير مع خشخيشات وسوط.
استخدام قصة الكتاب المقدسعن الزارع أ.س. يتحدث بوشكين عن مصير الشاعر، وعلى نطاق أوسع، المعلم. يدرك البطل الغنائي سرعة ظهوره ("خرج مبكرًا قبل النجم"). يواجه المربي الذي يسعى للحديث عن الحرية سوء فهم من حوله. الناس، الذين اعتادوا على العيش في العبودية، لا يدركون ذلك ("لن توقظك صرخة الشرف") ولا يريدون الاستفادة من "البذور الواهبة للحياة". يشعر الزارع المربي بخيبة الأمل، ويرى أن وقته قد ضاع، ولم تجد "الأفكار والأعمال الصالحة" صدى بين "الشعوب المسالمة" (لقب امنيميز اللامبالاة والسلبية).
على ال. نيكراسوف في قصيدة "إلى الزارعين"يشير إلى مثل الزارع في الإنجيل، لكنه يطبق فهمًا مختلفًا لدوره. وفقا للشاعر، من الضروري، أولا وقبل كل شيء، زرع "المعرفة في المجال الشعبي"، لزرع "معقول، جيد، أبدي". فهو، مثل الزارع في بوشكين، يرى أن "العمل يُكافأ بالبراعم الضعيفة"، وأنه "لا يوجد ما يكفي من الحبوب الجيدة". ولكن السبب في ذلك البطل الغنائيينظر أولاً إلى الزارع نفسه ("هل أنت خجول القلب؟ هل أنت ضعيف القوة؟"). وعلى العكس من ذلك، سيكون الشعب ممتنًا للمعلمين: "سيقول الشعب الروسي شكرًا جزيلاً لكم...". إذا كانت رثاء قصيدة بوشكين عبارة عن سخرية مريرة، أو حتى سخرية، فإن قصيدة نيكراسوف هي تعليمات، ومطلب، ودعوة للزارعين.
في القرن العشرين، تناول V. Khlebnikov موضوع الزارع في القصيدة "الممثل الوحيد". هنا، كما في بوشكين، يقوم البطل الغنائي نفسه بدور الزارع الشاعر، "الممثل". وهو أيضًا وحيد وغير مفهوم. زهده ("وأخذت رأس الثور من اللحم والعظام العظيمة / ووضعته على الحائط") لا يقدره الجمهور ("وبرعب أدركت أنني لم أكن مرئيًا لأحد ...") . الاستنتاجات التي توصل إليها البطل الغنائي لـ V. Khlebnikov قريبة بالفعل من مكالمات نيكراسوف. يوجه الممثل الوحيد هذه الدعوات ليس فقط للآخرين، بل لنفسه أيضًا: «أنا أفهم<...>، أنه لا بد من زرع العيون، / أن الزارع يجب أن يذهب. وهكذا، فإن قصيدة V. Khlebnikov تستوعب كلا من التقاليد السابقة لتفسير موضوع الزارع وتحتوي على حلها الأكثر إثمارًا: القيام بواجب المرء بأي ثمن، و"من له أذنان للسمع فليسمع".
تلتقط الأعمال الفنية دائمًا (بإرادة المؤلف أو بشكل مستقل عنه) ثوابت الوجود وخصائصه الأساسية. هذه هي، أولا وقبل كل شيء، عالمية و المبادئ الطبيعية(العالميات)، مثل الفوضى والفضاء، والحركة والسكون، والحياة والموت، والنور والظلام، والنار والماء، وما إلى ذلك. كل هذا يشكل مجموعة معقدة من موضوعات الفن الوجودية.
علاوة على ذلك، فإن الجانب الأنثروبولوجي للموضوعات الفنية مهم دائمًا وغني بشكل غير عادي. فهو يتضمن، أولاً، المبادئ الروحية الفعلية الوجود الإنسانيمع تناقضاتها (الغربة والمشاركة، الكبرياء والتواضع، الاستعداد للخلق أو التدمير، الإثم والصلاح، وما إلى ذلك).
ثانيا، مجال الغرائز المرتبطة بالتطلعات العقلية والجسدية للشخص، مثل الرغبة الجنسية (المجال الجنسي)، والتعطش للسلطة، والانجذاب إلى فوائد ماديةوالأشياء المرموقة والراحة وما إلى ذلك. ثالثًا، شيء ما في الأشخاص يتحدد حسب جنسهم (الذكورة والأنوثة) والعمر (الطفولة والشباب والنضج والشيخوخة).
وأخيرًا، ورابعًا، هذه حالات فوق عصريّة الحياة البشرية، أشكال الوجود الإنساني المستقرة تاريخيًا (العمل والترفيه، الحياة اليومية والعطلات؛ مبادئ الواقع المتضاربة والمتناغمة، الحياة السلمية والحروب أو الثورات؛ الحياة في المنزل والبقاء في أرض أجنبية أو السفر؛ النشاط المدنيوالحياة الخاصة وغيرها). حالات مماثلةتشكل مجال الإجراءات والجهود، وغالبا ما تكون عمليات البحث والمغامرات، وتطلعات الإنسان لتحقيق أهداف معينة.
تشكل المبادئ الوجودية المسماة (والتي لم يتم تسميتها بعد) التي تدخل الفن مجموعة غنية ومتعددة الأوجه من الموضوعات الأبدية، وكثير منها "نموذج أصلي" يعود تاريخه إلى العصور القديمة الطقوسية والأسطورية (العفا عليها الزمن). وهذا الوجه من الإبداع الفني هو تراث جميع البلدان والعصور. يظهر إما كمركز صريح للأعمال، أو يكون موجودًا فيها بشكل خفي، أو حتى يظل فاقدًا للوعي من قبل المؤلفين (النص الفرعي الأسطوري).
في جاذبيته للموضوعات الأبدية، يتبين أن الفن قريب وقريب من الفلسفة والتعاليم ذات التوجه الوجودي حول الطبيعة البشرية (الأنثروبولوجيا). أصبح انكسار الثوابت الوجودية في الفن موضوع دراسة وثيقة من قبل فلاسفة العصر الرومانسي، وكذلك علماء مدارس جريم الأسطورية في ألمانيا، إف. Buslaev في روسيا) والأسطورية الجديدة. (N. Fry)، النقد الفني التحليلي النفسي، مع التركيز على أعمال Z. Freud و C. G. Jung.
في مؤخراظهر عدد من الأعمال الجادة التي تستكشف تورط الأثرية الأسطورية في الإبداع الأدبي للعصور القريبة منا (أعمال جي دي جاشيف، إي إم ميليتينسكي، سميرنوف، في آي تيوبا، في إن توبوروف). انتباه خاصيستحق التعميمات النظريةد. ماكسيموفا.
مع الإشارة إلى الأهمية الهائلة للمسلمات التي يعود تاريخها إلى العصور القديمة بالنسبة للأدب في جميع العصور، تحدث العالم في الوقت نفسه عن "التقليد الشعري الأسطوري" في الأدب التاسع عشر إلى العشرينقرون باعتبارها ظاهرة محلية غير شاملة. هذا التقليد يقول د. ماكسيموف، يمتد من الكوميديا الإلهية"قصائد دانتي وميلتون إلى ألغاز غوته فاوست وبايرون؛ يصبح أكثر نشاطا بعد فاغنر، ولا سيما في الرمزية.
لا يتفق العالم مع الفكرة المقبولة على نطاق واسع حول الأساطير الكلية للفن والأدب: "لا يمكن للمرء أن يوافق على الخيال الأدبي الجامح في التفسيرات الأسطورية للحداثة". الأعمال الفنيةوهو ما يحرص عليه العلماء الجادون والمثقفون في كثير من الأحيان. وهذا الحكم في رأينا عادل تمامًا. إن البداية الأسطورية والشعرية الفعلية و(على نطاق أوسع) مجال الكليات الوجودية (بكل أهميتها) بعيدة كل البعد عن استنفاد ما تم إدراكه وإتقانه فنيا. وهذا مجرد جانب واحد من موضوع الفن.
V. E. نظرية خاليزيف في الأدب. 1999
هذا هو واحد آخر موضوع كبيرفي كلمات باسترناك. تم الكشف عنها بشكل أساسي في 25 قصيدة كتبها يوري زيفاجو، والتي تشكل الفصل الأخير من الرواية.
تبدأ هذه الدورة بقصيدة "هاملت". في صورة البطل الغنائي للقصيدة تم الجمع بين وجهين للمؤلف- فنان طموح,الاستماع إلى "الصدى البعيد" للقرن القادم، و شاعر في الخمسين من عمره،يعرف بالفعل ما حدث في حياته. يقترب البطل الغنائي من بطل مأساة شكسبير "هاملت" من خلال إدراكه للحاجة إلى اتخاذ خيار الحياة في معركة مع بحر كامل من المشاكل. يمر عبر النص بأكمله دافع "الدور"البطل الغنائي. يتم تشبيه الفنان بالممثل الذي يصعد على خشبة المسرح ليتبع "جدول العمل"، خطة المؤلف، لكنه في الوقت نفسه يفكر في الطريقة التي يجب أن يلعب بها الدراما العالمية بالضبط. تتطلب الحياة من الممثل أن يشارك في مصائر العالم.
في هاملت يتطور دافع التضحية، هاجس الموت كثمن للفن الحقيقي.يشعر البطل الغنائي بشدة بحتمية المسار ووحدته في عالم لا يوجد من حوله سوى متفرجين يهدأ طنينهم غير الواضح حتى تصبح كلمات الدور المأساوي أكثر سماعًا.
كان باسترناك مدركًا تمامًا أن القرن العشرين العملي، المليء بالاضطرابات والتناقضات الشديدة، المنغمس في موضوع اليوم، قد قلل بشكل ملحوظ من قيمة الروحانية التقليدية. ولم يستطع أن يوافق على أن هذه العملية لا رجعة فيها. كان يعتقد بإصرار أن عظمة الكون، إذا فهمها الناس وأحسوا بها، قادرة على فعل الخير. بالنسبة لهاملت، تم قطع العلاقة بين الأزمنة. إنه مدعو لاستعادة هذا الاتصال، لملء الفجوة. للقيام بذلك، يجب أن يبقى هو نفسه. إنه يملأ الفراغات الروحية في عصره، لكن هذا بالضبط ما يخلق مأساة وضعه. تضحيته، في جوهرها، تكمن في حقيقة أنه، على علم به واجب،أنا مجبر على الاعتراف والموافقة على أنه قد لا يفهمه معاصروه.
وبحسب باسترناك، فإن لمهمة الفنان سمة مأساوية مماثلة. من خلال إجراء اتصال روحي بين الأوقات، قد يبدو الفنان في لحظة معينة عفا عليه الزمن بالنسبة لمن حوله ونفسه. ولكن، كونه "الأخير"، فهو في نفس الوقت "الأول"، بالفعل فيما يتعلق بالمستقبل.
موضوع دمج مصير الشاعر مع مصائر الآخرينيبدو في قصيدة أخرى للدكتور زيفاجو - "الفجر". في بداية القصيدة، يأخذ البطل الغنائي عبء هموم الآخرين. إن دمج مصائر البطل الغنائي والشعب هو عهد من فوق. بعد لقاء روحي مع بلوك، يأتي البطل الغنائي إلى الحياة من أجل حياة جديدة. وتصبح هذه بداية إحياء الشاعر الذي تمكن من الاندماج مع الجمهور.
أريد أن أكون مع الناس، في الحشد،
في صباحهم الإثارة.
أنا مستعد لتحطيم كل شيء إلى قطع
وجعل الجميع على ركبهم.
في نهاية القصيدة يبدو الدافع لقبول الحياة كل الناس:
هناك أشخاص ليس لديهم أسماء معي،
الأشجار، الأطفال، الأجسام المنزلية،
لقد هزمتهم جميعًا
وبهذا فقط يكون انتصاري.
لذلك يعلن باسترناك في هذه القصيدة عن المعارضة الرومانسية البدائية بين "الشاعر والجمهور".
قصيدة "أغسطس" هي المركز التركيبي لدورة قصائد "دكتور زيفاجو". البطل الغنائي يحلم بدفنه. يقول وداعا للحياة، ينظر إليها من الأبد. فكرة التعايش بين عالمين- المادي والروحي، المؤقت والأبدي يتخلل الجميع نظام مجازيقصائد.تبدأ القصيدة بصورة الصباح في غرفة البطل:
كما وعدت بدون خداع
جاءت الشمس في الصباح الباكر
شريط مائل من الزعفران
من الستارة إلى الأريكة.
صورة الحلم واضحة تمامًا. حتى تاريخ "6 أغسطس" تمت الإشارة إليه. كما تم التقاط لحظة الجنازة:
في الغابة من قبل مساح الأراضي الحكومي
الموت وقف في وسط المقبرة،
أنظر إلى وجهي الميت،
لحفر حفرة وفقا لطولي.
يودع البطل الغنائي النور الأرضي في المقاطع الثلاثة الأخيرة التي هي المركز الدلالي للقصيدة وكأنه يلخص طريقه الأرضي.
وداعاً بريوبرازينسكايا اللازوردية،
وذهب النور الثاني،
احصلي على النعومة مع آخر لمسة أنثوية
أشعر بمرارة الساعة المصيرية.
وداعا ، انتشار جناحيها ،
رحلة المثابرة الحرة،
وصورة العالم مُعلنة بالكلمات،
كل من الإبداع والمعجزات.
إن فكرة نهاية وجوده الأرضي لم تخيف باسترناك. لقد كان مليئًا بالشعور بالامتنان للحياة على كل ما تمنحه بسخاء لأولئك الذين يعيشون على الأرض. في "أغسطس" استطاع الشاعر أن ينظر إلى العالم من وراء الخط الذي يرسمه الموت: ومن هناك سُمعت كلماته الوداعية الموجهة إلى من بقي.
الكتاب الأخيرقصائد «عندما ينجلي» (1956-1959) تبدأ بقصيدة «في كل شيء أريد أن أصل إليه...».
في بداية القصيدة، يعلن Pasternak عن رغبته في "... الوصول إلى الجوهر": في العمل، "بحثا عن الطريق"، "في اضطراب القلب". وفي كل ظواهر العالم يسعى الشاعر للوصول
إلى جوهر الأيام الماضية ،
حتى سببهم،
إلى الأسس، إلى الجذور،
إلى النخاع.
طوال الوقت فهم الخيط
مصائر، أحداث،
عش، فكر، اشعر، أحب،
كاملة مفتوحة.
مهمة الفنان- نسعى جاهدين للاكتشافات، وليس الانفصال عن الواقع، ولكن الاندماج معه.يجب أن تعكس القصائد جميع مشاعر الشاعر، وروحه كلها، متجسدة في الصورة المرئية ("إذا أزهرت أشجار الزيزفون فيها على التوالي ...")، والصوت ("العواصف الرعدية تتدحرج")، والعطرة ("سأفعل ذلك"). أدخل أنفاس الورد في الآية... ") الصور.
تحتوي المقاطع الأخيرة من القصيدة على تعميم: الفن الحقيقي لا يحول انطباعات الفنان فحسب، بل يتدفق أيضًا إلى الحياة.
سفسطة - كلام متناقض"معجزة حية... للقبور" تؤكد على فكرة القوة التحويلية للفن، القادرة، مثل كلمة الله، على البعث والإحياء إلى الحياة.
وفي قصيدة أخرى بعنوان “من القبيح أن تكون مشهورًا” (1956)، يعلن باسترناك أخيرًا رفضه بناء حياة الشاعر وفقًا للرومانسية أو أي شرائع بشكل عام:
أن تكون مشهوراً ليس أمراً جميلاً.
ليس هذا ما يرفعك.
ليست هناك حاجة لإنشاء أرشيف.
هز المخطوطات.
الغرض من الإبداع هو التفاني.
ليس الضجيج، وليس النجاح.
مخجل، لا معنى له
كن حديث الجميع.
هنا كان باسترناك يدور في ذهنه بعض الكتاب الرسميين للأدب السوفييتي في تلك السنوات، والذين جاءت إليهم الشهرة "من الأعلى".
في هذه القصيدة، يعلن باسترناك الوحيد هدف الإبداع- في التفاني الكامل، في الرغبة في دمج الشعر والحياة.
وتنتهي قصيدة "الليل" بنداء مماثل للفنان:
لا تنام، لا تنام، اعمل.
لا تقاطع عملك.
لا تنام، حارب النعاس،
مثل الطيار، مثل النجم.
لا تنام لا تنام يا فنان
لا تستسلم للنوم.
أنت رهينة إلى الأبد
محاصرين بالزمن.
ومن وجهة نظر باسترناك، فإن الإبداع هو الذي يبرر وجود الإنسان على الأرض. فنان- ممثل الخلود، ومبشر المبادئ العليا، وأنشطته- وهذا إنجاز يتم إنجازه باستمرار ودون كلل.
بالنسبة إلى Pasternak، الإبداع هو وسيلة لتجاوز حدود الوجود الأرضي، والخروج من أغلال المكان والزمان، للاقتراب من المبدأ الإلهي الأعلى داخل النفس.
GOU المدرسة الثانوية مع دراسة متعمقةالاقتصاد رقم 1301
موضوعات الامتحان في شكل مقابلة
على الأدب
2. موضوع وطنيفي الأعمال الادب الروسي(L. Tolstoy "الحرب والسلام"، M. Sholokhov "Quiet Don").
3. الزخارف الإنجيلية في أعمال الكتاب الروس (ف. دوستويفسكي "الجريمة والعقاب"، م. بولجاكوف "السيد ومارجريتا"، ل. أندريف "يهوذا الإسخريوطي").
4. موضوع الجيل وصورة "الرجل الزائد" (أ. بوشكين "يوجين أونيجين"، إم. ليرمونتوف "بطل زماننا"، آي. جونشاروف "أوبلوموف"، آي. تورجينيف "الآباء والأبناء") .
5. صورة روس في أعمال الشعراء الروس (ن. نيكراسوف "من يعيش بشكل جيد في روس"، س. يسينين، أ. بلوك).
6. صور النساءفي الأدب الروسي في القرن التاسع عشر (أ. أوستروفسكي "العاصفة الرعدية". إل. تولستوي "الحرب والسلام"، "أوبلوموف"، "الآباء والأبناء").
7. مصير الإنسان في سياق العصر (آي بونين "السيد من سان فرانسيسكو"، " ضربة شمس"، "الاثنين النظيف"، أ. كوبرين " سوار العقيق"، شولوخوف "مصير الإنسان").
8. موضوع الصراع بين الخير والشر في أعمال الأدب الروسي (ف. دوستويفسكي، أ. بوشكين، م. بولجاكوف).
1. موضوع الإبداع في كلمات الشعراء الروس في القرنين التاسع عشر والعشرين. (A. S. Pushkin. M. Yu. Lermontov، B. L. Pasternak).
إيه إس بوشكين
وقد تناول هذه المسألة في قصيدته المنشورة الأولى "إلى صديق شاعر" (1814). يتحدث الشاعر عن الأحزان التي تصيب الشعراء ومنهم
الجميع يمتدح، المجلات فقط تتغذى؛
عجلة الحظ تدور أمامهم..
حياتهم عبارة عن سلسلة من الأحزان، ومجدهم المدوّي هو حلم.
وينصح المؤلف الشاعر الطموح بأن يكون "هادئاً". يرى أن غرض الشعر هو إفادة المجتمع. في رأيه، "ليس من السهل كتابة الشعر الجيد"، ولكن إذا كتبت، فهذا جيد فقط.
في قصيدة "محادثة بائع كتب مع شاعر" التي صدرت عام 1824، قال بائع كتب مفكر:
الإلهام ليس للبيع
ولكن يمكنك بيع المخطوطة.
وتنتهي القصيدة باعتراف الشاعر بأن بائع الكتب كان على حق. السطور الأخيرة من القصيدة مكتوبة بالنثر. هذا الانتقال إلى الخطاب النثري يأخذ القارئ من عالم الأحلام السامي إلى عالم الواقع الدنيوي. في هذه القصيدة، كان بوشكين بمثابة مبتكر: كان أول من عبر عن موقف واقعي تجاه أنشطة الشاعر.
قصيدة "النبي" (1826) تحكي بشكل استعاري عن التحول رجل عاديإلى الشاعر النبي. يمنح "السيرافيم ذو الأجنحة الستة" الإنسان "بعيون نبوية" وسمع غير عادي ولسعة "ثعبان حكيم" وبدلاً من القلب "يدفع" إلى صدره "فحمًا مشتعلًا بالنار". لكن هذا التحول الكامل لا يكفي لكي يصبح الإنسان شاعراً نبياً، بل يتطلب ذلك مشيئة الله:
وصوت الله ناداني:
"قم أيها النبي وانظر واسمع،
وتتحقق إرادتي
وتجاوز البحار والأراضي ،
أحرق قلوب الناس بهذا الفعل."
وهكذا يرى بوشكين في «النبي» أن غاية الشاعر والشعر هي «إحراق قلوب الناس بفعل».
وبعد ذلك بعامين، كتبت قصيدة «الشاعر والجمهور» تستنكر فيها موقف «الغوغاء» العلمانيين تجاه الشاعر.
لماذا يغني بصوت عالٍ؟..
مثل الريح أغنيته مجانية،
ولكن مثل الريح والقاحلة:
ما الفائدة التي تعود علينا؟
إلا أن الشاعر يعبر أيضاً عن موقفه من "الرعاع":
اذهب بعيدا - من يهتم
إلى الشاعر المسالم الذي أمامك!
لا تتردد في التحول إلى الحجر في الفساد،
صوت القيثارة لن يحييك!
وفقا لبوشكين، يولد الشعراء "من أجل الإلهام، من أجل الأصوات العذبة والصلوات". الشاعر كائن معقد، مميز من فوق، وهب بجزء من القوة الإبداعية للرب الإله، لكنه في نفس الوقت شخص أرضي حي عادي. يرسل الله الإلهام للشاعر، وبعد ذلك -
ستتحرك روح الشاعر
مثل النسر المستيقظ.
يخلق بوشكين صورة شاعر يناضل من أجل حرية التعبير عن أفكاره، من أجل صدق الشعر، من أجل استقلاله عن قوة المال والحشد. وهكذا يخاطب المؤلف الشاعر في قصيدة «إلى الشاعر» (1830):
شاعر! لا تقدر حب الناس.
سيكون هناك ضجيج مؤقت من الثناء الحماسي.
سوف تسمع حكم الأحمق وضحكة جمهور بارد:
لكنك تظل حازمًا وهادئًا وكئيبًا.
وفي الوقت نفسه، قدر الشاعر أن يكون وحيداً. يدعو بوشكين الشاعر إلى اتباع "الطريق الحر حيث يأخذك العقل الحر". يواصل بوشكين موضوع العلاقة بين الجمهور والفنان في قصيدة "الصدى" (1831). يقارن المؤلف النشاط الإبداعيالشاعر مع الصدى:
لكل صوت
ردك في الهواء الفارغ
وفجأة تولد...
ليس لديك أي تعليق... هذا كل شيء
وأنت أيها الشاعر!
كان هناك نوع من الوصية الشعرية لبوشكين هي قصيدة "لقد بنيت لنفسي نصبًا تذكاريًا لم تصنعه يدي" (1836) ، كتبت قبل ستة أشهر من وفاته. يعود تاريخه إلى قصيدة الشاعر الروماني هوراس "إلى ميلبومين"، قصائد لومونوسوف وديرزافين.
سلط بوشكين الضوء على الجودة الأساسية لإبداعه - خدمة الناس، وكذلك حقيقة أنه "أيقظ المشاعر الطيبة" بإبداعه الشعري:
ولفترة طويلة سأكون لطيفًا مع الناس،
أنني أيقظت مشاعر طيبة مع قيثارتي،
أنني في عمري القاسي مجدت الحرية
ودعا إلى الرحمة للشهداء.
لا ينبغي للشاعر، وفقا لبوشكين، أن يعتمد على أي شخص، "لا يحني رأسه الفخور لأحد"، ولكن يستحق تحقيق مصيره - "فعل لحرق قلوب الناس". في سن الخامسة عشرة، قال بوشكين في قصيدة "إلى صديق شاعر":
وأعلم أن نصيبي قد سقط، فأنا أختار القيثارة.
دع العالم كله يحكم علي كما يشاء،
اغضب، اصرخ، وبخ، لكنني مازلت شاعرا.
ولاحقاً كان بوشكين يقول: «إن هدف الشعر هو الشعر»، وسيظل صادقاً في ذلك حتى النهاية.
1) العملية الإبداعية، غرضها ومعناها، العلاقة بين الشاعر والقارئ؛
2) علاقة الشاعر بالسلطات ونفسه.
كل هذه الجوانب معروضة في بوشكين وطوال عمله يخضع الموضوع للتطور (يتطور)
موضوع الشاعر والشعر تقليدي في الأدب الروسي والأوروبي.
مخاطبًا إياها، يجري بوشكين حوارًا مع أسلافه:
- هوراس (روما القديمة)
- أوفيد
- لومونوسوف وديرزافين
الموضوع يمر عبر جميع أعمال بوشكين. أول قصيدة منشورة له كانت "إلى الصديق الشاعر" 1814. و القصيدة الاخيرةلهذا الموضوع كان "لقد نصبت لنفسي نصبًا تذكاريًا غير مصنوع بأيدي" 1836.
بنى بوشكين في عمله مفهومًا عن مكانة الشاعر في العالم، وعن علاقة الشاعر بالمجتمع، وعن العملية الإبداعية.
موضوع الشاعر والشعر شامل
موضوع شخصية مدنيةشاعر في قصيدة "ليسينيا"
موضوع دائرة مختارة من الشعراء، معارضة الشاعر للجمهور "جوكوفسكي"
صورتان للشاعر الشعر الغنائي المتأخربوشكين - الشاعر كنبي - "نبي"، شاعر كاهن - "الشاعر والجمهور".
إن مصير الشاعر في عمل بوشكين هو فكرة معبر عنها رمزياً حول مصير واحد للشاعر - "أوريون". الإبداع يعبر عن المألوف في حياة الإنسان على الآخرين. المجد بعد الوفاة، والذي يرتبط بالحياة الأبدية - "نصب تذكاري».
الشاعر والقيصر. دافع التنافس الروحي بين الشاعر والقيصر. الموافقة على الحق حرية تامةإِبداع. 1828 – "أصدقاء".
على الطريق من ميخائيلوفسكوي إلى موسكو، حيث كان بوشكين المشين سيلتقي بالقيصر. في أذهان الرومانسيين، اندمج الشاعر والنبي في شخص واحد، لكن بوشكين يفكر بشكل مختلف. هناك الكثير من القواسم المشتركة بين الشاعر والنبي، لأن الله يدعوهما إلى الخدمة. ومع ذلك، في قصائد بوشكين، فإنهم لا يندمجون في كائن واحد. لأن الشاعر يعيش بين الناس حتى يأسره الإلهام.
يتوقع الناس كلمات نارية من الشاعر والنبي. يرسل الله نبيا إلى العالم "ليحرق قلوب الناس بكلامه". النبي مخلوق مهيب من خلق الله - منفذ لإرادة الله. الشيء الأكثر أهمية هو أن الله لديه الشيء الرئيسي – إرادته الخاصة، فهو ليس منفذ إرادة الله. الله يختاره للإبداع.
يشترك النبي والشاعر في القدرة على رؤية العالم بطريقة لا يراها شخص بسيط أبدًا: كلاهما يرى جوانب مخفية وسرية. لكن النبي لا يستخدم هذا العلم المطلق للإبداع. النبي يصحح العالم والشاعر يلونه.
النبي ينقل كلمة الله إلى الناس، والشاعر يخلق كلماته الخاصة، لكن كلاهما يخاطب الناس ويكشف عن حقيقة الأرض والسماء.
"النصب التذكاري" - 1836
موضوع الشاعر والشعر
مشكلة المجد الشعري والخلود الشعري.
النوع - "قصيدة" تفاصيل القصيدة تمليها التقاليد. تتم كتابة القصائد كنوع من التقليد لقصيدة ديرزافين "النصب التذكاري"، والتي بدورها هي إعادة صياغة لقصيدة هوراس. استعار بوشكين نقش قصيدته من هوراس. يحاول بوشكين إظهار ماهية خدمته لروسيا: "وسأكون لطيفًا مع الناس لفترة طويلة". إنه يعلم أن هذه هي الطريقة التي يحدد بها المبتدئون مزايا شعره، ويدعو الملهم إلى عدم تحدي الأحمق.
وسائل التعبير الشعري:
كناية - أيقظت مشاعر طيبة مع القيثارة
Synecdoche - وكل لسان موجود سوف يدعوني.
التجسيد - يا ملهمة، كن مطيعاً لأمر الله.
إم يو ليرمونتوف
نجد في كلمات ليرمونتوف الموضوعات الرئيسية للشعر الروسي في القرن التاسع عشر. في كلمات ليرمونتوف اللاحقة هناك نداء ملح موجه إلى الشاعر: لا تكتب الشعر! كيف نفهم الرفض خطاب شعري؟ بعد كل شيء، البطل الغنائي ليرمونتوف هو النبي الشاعر، اتضح أن الشاعر صامت ليس لأنه ضعيف، ولكن لأن الشاعر متورط للغاية في السماء والهاوية.
تحدد قصيدة “الصحفي والقارئ والكاتب” مصدرين رئيسيين للإلهام الشعري. البداية المشرقة للإبداع هي من الله، والأخرى من الشيطان.
ولكن بغض النظر عن القطب الذي يسعى إليه الشاعر، فإنه لا يزال غير متوافق مع القرن، مع جمهور اليوم.
يمكن للشاعر ويجب عليه أن يخدم أهل الماضي - الأبطال مقارنة بالقبيلة الخارجية - "الشاعر" 1838
لكن جعل هديتك الإلهية لعبة ذهبية أو طرحها للبيع أمر مخز بالنسبة للمختار من القوى العليا.
وفقا ليرمونتوف، لدى الشاعر خياران:
الرحيل السلمي عن هذا العالم؛
حرب ميؤوس منها مع جيل ومجتمع وعالم الناس. التوبيخ والانتقام "بشعر حديدي مملوء بالمرارة والغضب" - "كم مرة يحيط به حشد متنوع".
"النبي" - 1841
نحن نتحدث عن تعريف شخص بالكائنات السرية - القصيدة تواصل "النبي" لبوشكين، ولكنها ليست متشابهة سواء في المحتوى أو الأسلوب. "لقد بدأت أعلن الحب."
الناس لا يتحدثون معه، بل يطردونه، والنجوم تستمع إليه مصلية في الصحراء، حيث حتى كائنات الأرض تخضع له.
دخل ليرمونتوف الأدب بعبارة "عبد الشرف" - "موت شاعر" ، وتوفي بعبارة "حكام النبي الأشرار يحتقرونه كثيرًا". الله أيضًا لم يكلمه، لكنه لم يترك النبي بل الشعب يضطهده.
لكن النبي يظل نبيًا عندما يظل نبيًا عندما لا يصدقه أحد، لأنه يؤمن بنفسه.
بي إل باسترناك
في القرن العشرين، استمرت فكرة عدم الجدوى وعدم الفهم. باسترناك "أن تكون مشهوراً أمر قبيح."
نظرة الشاعر للعلاقات فريدة من نوعها الإبداع الغنائيوالواقع. وفقا ل B. Pasternak، فإن الخالق الحقيقي ليس رجلا، بل الطبيعة. وبالتالي فإن الشعر ليس خلق شخص معين، بل هو نتيجة مباشرة للحياة. الفنان هو الذي يساعد على إبداع الطبيعة، دون أن يخترع شيئًا، دون أن يأتي بشيء من نفسه:
لقد كان من المعتاد أن يكون الثلج مسلوقًا،
كل ما يتبادر إلى الذهن.
أناأنا رئيسها في الظلام
منزلك، والقماش، والحياة اليومية.
طوال فصل الشتاء يكتب اسكتشات ،
وعلى مرأى من المارة
انا انقلهم من هناك
أنا أذوب، أنا أقلد، أنا أسرق.
تمت كتابة العديد من قصائد ب. باسترناك عن حقيقة أن الفن يولد في أعماق الطبيعة. الطبيعة شعرية منذ البداية، لكن الشاعر ليس سوى مؤلف مشارك، شريك، يوضح هذا الشعر فقط. نتيجة هذا التوضيح هي أن B. Pasternak يطبق باستمرار المصطلحات الأدبية على الظواهر الطبيعية:
بالنسبة لهذا الكتاب، فإن عبارة الصحراء مبسطة...
براعم الدش متسخة في مجموعات، وتشارك، تشارك، حتى الفجر، يرشونها بشكل متناغم من الأسطح، ينفخون الفقاعات في القافية.
تحديد الشاعر والطبيعة، ونقل حقوق النشر إلى المناظر الطبيعية - كل هذا، في جوهره، يخدم غرضًا واحدًا. القصائد التي ألفتها الطبيعة نفسها لا يمكن أن تكون مزيفة. هكذا يؤكد المؤلف صحة ما هو مكتوب. الأصالة والموثوقية حسب ب. باسترناك - الميزة الأساسية الفن الحقيقي. كيف يتم تحقيق هذه الأصالة؟ والأهم هنا هو “عدم تشويه صوت الحياة الذي يتردد في داخلنا”. لذلك، زيادة القابلية للتأثر، وزيادة التعرض لجميع الأحاسيس، لجميع حركات العالم المحيط - الميزة الأساسيةالشعر الحقيقي. هكذا ابتكر ب. باسترناك صورة "الشعر الإسفنجي"، التي تطورت في إحدى قصائده المبكرة:
شِعر! الإسفنج اليوناني في أكواب الشفط
كن أنت، وبين الخضر اللزجة
أود أن أضعك على لوح مبلل
مقعد حديقة أخضر.
تنمو نفسك الأرداف والتين الخصبة ،
تأخذ في السحب والوديان ،
وفي الليل يا شعراً سأعتصرك
لصحة الورق الجشع.
يفترض الفن في هذا الفهم رؤية محدثة للعالم، والتي يراها الفنان لأول مرة. يعتقد ب. باسترناك ذلك عملية إبداعيةيبدأ عندما «توقفنا عن الاعتراف بالواقع»، عندما يبدأ الشاعر بالحديث عنه، مثل آدم، وكأن لم تقال عنه كلمة من قبل. لذلك، يؤكد B. Pasternak في كلماته باستمرار على غرابة الظواهر الأكثر عادية، ويفضلها على جميع أنواع الغرابة والخيال. صحوة الصباح البسيطة محفوفة بالمخاطر نظرة جديدةإلى العالم ("أنااستيقظت. احتضنني ما فتح"). يشعر الشاعر بالحداثة البكر لكل ما يحدث حوله ("السهوب بأكملها، كما كانت قبل السقوط...").
تضيف الكلمات المتأخرة لـ B. Pasternak نقاطًا مهمة لفهم الإبداع الشعري. فكرة الخدمة الأخلاقية هنا تطغى على كل شيء، وإذا كان الشعر سابقا يعرف بالإسفنجة، فالآن، دون إلغاء الماضي، يهيمن دافع مختلف: الهدف من الإبداع هو التفاني، وليس الضجيج، وليس النجاح. من المخزي، الذي لا يعني شيئًا، أن يكون مرادفًا على شفاه الجميع. الشعر في فهمه هو عمل متواصل للروح، حركة لا يكون فيها الشيء الرئيسي هو النتائج، بل الاكتشافات. بعد اكتشاف الاكتشافات، يشاركها الشاعر مع أشخاص آخرين، ويفعل كل ما هو ممكن، ويجهد كل شيء القوة العقليةأن يتم فهمه. وهذا أهم بكثير بالنسبة للشاعر من الشهرة والنجاح، لأن الشاعر في المقام الأول يشهد بكل عمل من أعماله عن عظمة الحياة، ياالقيمة التي لا تقدر بثمن للوجود الإنساني.
2. الموضوع الوطني في أعمال الأدب الروسي (L. Tolstoy "الحرب والسلام"، M. Sholokhov "Quiet Don").
L. تولستوي "الحرب والسلام"
يبدأ L. N. Tolstoy قصة حرب 1812 بكلمات صارمة وخطيرة: "قوات 12 يونيو أوروبا الغربيةعبرت حدود روسيا، وبدأت الحرب، أي حدث حدث مخالف للعقل البشري والطبيعة البشرية كلها”. يمجد تولستوي الإنجاز العظيم للشعب الروسي ويظهر القوة الكاملة لوطنيته. ويقول إنه في الحرب الوطنية عام 1812 "كان للشعب هدف واحد: تطهير أرضه من الغزو". كانت أفكار جميع الوطنيين الحقيقيين - من القائد الأعلى كوتوزوف إلى الجندي العادي - موجهة نحو تحقيق هذا الهدف.
الشخصيات الرئيسية في الرواية، أندريه بولكونسكي وبيير بيزوخوف، تسعى أيضًا إلى تحقيق نفس الهدف. الشاب بيتيا روستوف يضحي بحياته من أجل هذا الهدف العظيم. ترغب ناتاشا روستوفا وماريا بولكونسكايا بشغف في النصر على العدو.
تلقى الأمير أندريه نبأ غزو قوات العدو لروسيا بالجيش المولدافي. طلب على الفور من المشير كوتوزوف نقله إلى الجيش الغربي. هنا تمت دعوته للبقاء مع الملك، لكنه رفض وطالب بتعيينه في الفوج، وبالتالي "فقد نفسه إلى الأبد في عالم المحكمة". لكن هذا لم يكن مصدر قلق كبير للأمير أندريه. حتى تجاربه الشخصية - خيانة ناتاشا وانفصالها عنها - تلاشت في الخلفية: "شعور جديد بالغضب تجاه العدو جعله ينسى حزنه". اندمج شعوره بالكراهية تجاه العدو مع شعور آخر - "شعور لطيف ومهدئ" بقربه من الأبطال الحقيقيين - الجنود والقادة العسكريين. كانت معركة بورودينو الأخيرة في حياة الأمير أندريه. في الأسابيع الأولى من الحرب، كان بيير بيزوخوف غارقًا في تجاربه الشخصية المرتبطة بمشاعره تجاه ناتاشا روستوفا لدرجة أن كل ما حدث من حوله بدا له غير مهم وغير مثير للاهتمام. ولكن عندما وصلت أخبار الكارثة الوشيكة إلى وعيه، ألهمته فكرة أنه مقدر له أن "يضع حدًا لقوة الوحش"، وقرر قتل نابليون. أدى لقاءه مع الجنود والميليشيات في موزهايسك، فضلاً عن حضوره في معركة بورودينو، إلى تغييرات عميقة في وعيه.
أراد بيير الخروج من دائرة الحياة المعتادة والتخلي عن ثروته. لقد أدرك أن "كل هذا، إذا كان له أي قيمة، فهو فقط بسبب المتعة التي يمكنك بها التخلص من كل شيء". لقد تغلبت عليه الرغبة في أن يصبح جنديًا: «لأدخل هذا الحياة المشتركةبكل كيانهم، ليتشبعوا بما يجعلهم كذلك." نشأ السؤال أمامه: كيف نتخلص من كل هذا العبء الشيطاني غير الضروري الرجل الخارجي؟ قرر بيير توحيد مصيره مع مصير شعبه. وعندما تم القبض عليه، ساعده وعي صحة المسار الذي اختاره على تحمل المعاناة الأخلاقية والجسدية الشديدة.
عشية الحرب، شهدت ناتاشا روستوفا مأساة شخصية - استراحة مع أحد أفراد أسرته. وبدا لها أن حياتها قد انتهت وأن "حالة الحرية والانفتاح على كل الأفراح لن تعود مرة أخرى أبدًا". كانت ناتاشا مريضة بشكل خطير، ويبدو أنه لم يكن هناك أمل في شفاءها. ولكن على الرغم من ذلك، فقد أخذت كارثة الناس قريبة جدًا من قلبها. تجلى إحساسها بالوطنية بشكل واضح في مشهد الاستعداد للمغادرة من موسكو. لقد صُدمت عندما علمت أنه بينما كانوا يحتلون العربات بممتلكاتهم، أُمر الجرحى بتركهم في موسكو. "بوجه مشوه بالحقد" اقتحمت غرفة والديها وأمرتهم حرفيًا بتسليم عربات للجرحى. استيقظت فيها طبيعتها - متهورة وناري. وهكذا عادت ناتاشا إلى الحياة وكأنها ولدت من جديد.
بأي تفاني اهتمت بالأمير أندريه الجريح! لقد أعد لها القدر اختبارات صعبة جديدة - فقدان أحد أفراد أسرته (الآن إلى الأبد)، وسرعان ما وفاة شقيقها الأصغر والحبيب بيتيا. ولكن حتى في لحظة الحزن الرهيب واليأس، لا تستطيع ناتاشا أن تفكر في نفسها فقط. تعتني بوالدتها ليلا ونهارا التي مرضت بعد تلقيها نبأ وفاة ابنها.
يمكننا أن نقول بأمان أن الحرب كانت بمثابة اختبار صعب لجميع أبطال الرواية. تولستوي، يضعهم أمام وجهه خطر مميت، أعطاهم الفرصة لإظهار كل هؤلاء الصفات الإنسانيةأنهم قادرون على ذلك. وقد اجتاز الأمير أندريه وبيير وناتاشا الاختبار، الأمر الذي جعل القراء يشعرون بمزيد من التعاطف معهم وإعجابهم بثباتهم وشجاعتهم.
م. شولوخوف "هادئ دون"
بعد تمرد بوجاتشيف، اجتذبت فوائد كبيرة، أصبح القوزاق
دعم القياصرة الروس، قاتلوا من أجلهم ومن أجل مجد روسيا.
نهاية هذه الحياة وصفها شولوخوف في الكتب الأولى من "Quiet Don".
انقطعت حياة القوزاق المبهجة والمبهجة المليئة بالعمل والمخاوف الممتعة
أولاً الحرب العالمية. ومعها تنهار طريقة الحياة التي استمرت قرونًا بشكل لا رجعة فيه. كئيب
هبت الرياح فوق سهوب الدون.
يذهب القوزاق إلى ساحة المعركة ، ويزحف الخراب مثل اللص
مزارع. ومع ذلك، فإن القتال أمر شائع بالنسبة للقوزاق، لكن الثورة...
فبراير 1917... تمت الإطاحة بالملك الذي أقسموا له بالولاء. و
بدأ القوزاق الذين خدموا في الجيش في الاندفاع: من يصدق ومن يطيع؟
كان من الصعب بشكل خاص اتخاذ القرار خلال أيام تمرد كورنيلوف. القائد العام
يدعو كورنيلوف إلى الإطاحة بالسلطة الثورية للحكومة المؤقتة. في
في النهاية، يعود القوزاق من بتروغراد. وهنا واحدة جديدة،
ثورة أكتوبر. ومرة أخرى هناك اضطراب في نفوس شعب الدون. أي جانب يجب أن أتخذه؟
ماذا وعد البلاشفة؟ أرض؟ لذلك لديهم ما يكفي منه. عالم؟ نعم الحرب
مرهق...
الشخصية الرئيسية في رواية "Quiet Don" غريغوري مليخوف تعاني من نفس الشيء
الشكوك مثل بقية القوزاق. في البداية يبدو له أن إيزفارين على حق،
الذي يقول: "نحن بحاجة إلى خلاصنا، وقبل كل شيء، خلاص القوزاق من
جميع الأوصياء - سواء كان كورنيلوف، أو كيرينسكي، أو لينين. سوف نستمر
المجال الخاص دون هذه الأرقام. نج يا الله من الأصدقاء ونحن أنفسنا أعداء
سنتدبر الأمر."
ولكن بعد الاجتماع مع Podtelkov، يميل غريغوري نحو الحمر، ويحاربهم
رغم أن روحي لم تهبط بعد على أي شاطئ. بعد
أصيب بالقرب من قرية جلوبوكايا، ويذهب إلى مزرعته الأصلية. وهو ثقيل على صدري
متناقض. كان من الصعب العثور على الطريق الصحيح. كأنك في طريق موحل
تحطمت التربة تحت أقدامنا، وكان الطريق مجزأ، ولم يكن هناك يقين - على طول ذلك
إنه يسير على الطريق الصحيح."
ومن المؤلم بشكل خاص ذكريات إعدام الضباط على يد الجيش الأحمر،
بدأت بأمر بودتيلكوف. وهكذا بدأ الدمار الكبير
القوزاق من قبل النظام السوفييتي، وهو ما كان يسمى "نزع القوزاق".
يقولون أن يا. م. سفيردلوف، بموافقة اللجنة المركزية، أعطى الأمر بأخذ الرهائن و
أطلقوا النار على كل من يعارض الحكومة الجديدة بطريقة أو بأخرى.
لم يجد مليخوف مكانه بين أولئك الذين أرادوا إنشاء كائن فضائي
آل دونز في حالة جيدة. والآن يقوم بالغناء مع قرويين آخرين
قتال بودتيلكوف.
يصور الكاتب أسر مفرزة بودتيلكوف بشكل مأساوي. يجتمع فجأة
زملاء الدراسة، العرابين، مجرد أشخاص يؤمنون بإله واحد، كما اعتادوا على ذلك
يمكن أن ندعو بعضنا البعض أبناء الوطن. صيحات الفرح والذكريات. أ
في اليوم التالي، تم وضع القوزاق الأسرى على الحائط... نهر دموي يتدفق عبره
دون الأرض. في معركة مميتة، يذهب الأخ ضد أخيه، والابن ضد أبيه. نسي
الشجاعة والشرف والتقاليد والقوانين والحياة التي تأسست على مدى قرون تنهار. و
الآن أصبح غريغوريوس، الذي كان يعارض إراقة الدماء داخليًا في السابق، هو نفسه بسهولة
يقرر مصير شخص آخر.
وبدأ الوقت الذي تغيرت فيه السلطة، ورابحون الأمس، دون أن يكون لديهم وقت
إعدام المعارضين، والهزيمة والاضطهاد. الجميع قاسيون
حتى النساء. دعونا نتذكر المشهد المؤثر للغاية عندما تقتل داريا كوتلياروف،
معتبرين إياه قاتلاً لزوجه بطرس.
لكن مازال السلطة السوفيتيةيبدو غريبا بالنسبة لغالبية القوزاق، على الرغم من
كان أشخاص مثل ميخائيل كوشيفوي مخلصين لها منذ البداية. في النهاية،
يبدأ تمرد واسع النطاق ضدها. خبير في
السياسة أوسيب شتوكمان سبب رئيسييرى الانتفاضات المناهضة للسوفييت على نهر الدون
في الكولاك والأتامان والضباط والأثرياء. ولا يريد أن يفهم أن لا أحد
إعطاء الحق في تدمير حياة شخص آخر مع الإفلات من العقاب، لفرض نظام جديد بالقوة.
يصبح غريغوري واحدًا من كبار القادة العسكريينعرض المتمردين
نفسه كقائد ماهر وذوي خبرة. ولكن هناك شيء ينكسر بالفعل في روحه
سنوات عديدة من القتل العسكري: في كثير من الأحيان يسكر ويتم الخلط بينه وبين
النساء، نسيان الأسرة، يصبحن غير مبالين بشكل متزايد بأنفسهن.
تم سحق الانتفاضة. ومرة أخرى يقوم القدر بثورة مع مليخوف.
تم تعبئته قسراً في الجيش الأحمر، حيث يقاتل مع رانجل.
لقد سئم الرجل من حرب السنوات السبع. وأردت أن أعيش كفلاح مسالم
العمل مع العائلة. يعود إلى موطنه الأصلي. لم يبق في القرية
عائلة تتارية لن تكون معدمة بسبب حرب بين الأشقاء. في
تبين أن كلمات أحد الأبطال صحيحة من نواحٍ عديدة: "لم يعد هناك المزيد من القوزاق
الحياة ولا يوجد قوزاق!
في الرماد، يحاول غريغوري إحياء الحياة، لكنه لا يسمح له بذلك
السلطة السوفيتية. مهدد بالسجن (وربما حتى بالإعدام إذا وصل الأمر إلى ذلك)
إلى محاكمة ظالمة وسريعة) لأنه سبق أن حاربها. و
تعمل هذه القوة نيابة عن قريب غريغوري، كوشيفوي. و هنا
وصلت لجنة الاعتمادات الفائضة. واتحد غير الراضين مرة أخرى في انفصال فومين.
كما غادر غريغوري. ومع ذلك، فقد سئم القوزاق بالفعل من الحرب، ووعدت السلطات
ولا تتدخل في عملهم وزراعتهم. (لقد خدعت، كما اتضح فيما بعد،
إعطاء السلام فقط لبضع سنوات!)
وفومين في طريق مسدود. مأساة عظيمةغريغوري مليخوف هو ذلك
اختفى كل شيء في زوبعة دموية: الوالدان، الزوجة، الابنة، الأخ، الحبيب
امرأة. في نهاية الرواية، من خلال فم أكسينيا، يشرح لميشاتكا من هو
يقول الكاتب: «والدك ليس قاطع طريق. هو هكذا...
شخص غير سعيد." وكم من التعاطف في هذه الكلمات.
مع وفاة أكسينيا، يفقد غريغوري أمله الأخير. يذهب إلى عائلته
المنزل حيث لم يعد المالك. المشهد الأخير مليء بالإيمان وحب الحياة
رواية. غريغوري على عتبة منزله، وابنه بين ذراعيه، آخر شيء
المتبقية من الحياة الماضية.
ولكن الحياة تستمر.
تسببت الثورة في حزن شديد لغريغوري مليخوف والقوزاق بأكمله. و
لقد كانت مجرد بداية التجارب التي حلت بهذا الجزء منا
الناس. لكن القوزاق لم يموتوا. على قيد الحياة وتولد من جديد. من الجيد رؤية كل شيء
في كثير من الأحيان على الشاشات الزرقاء زي القوزاق، وجوه شجاعة.
3. الزخارف الإنجيلية في أعمال الكتاب الروس (ف. دوستويفسكي "الجريمة والعقاب"، م. بولجاكوف "السيد ومارجريتا"، ل. أندريف "يهوذا الإسخريوطي").
ف. دوستويفسكي "الجريمة والعقاب"
دوستويفسكي في الملاحظات الطبعة الأخيرةتصوغ رواية “الجريمة والعقاب” فكرتها الأساسية على هذا النحو: فكرة الرواية هي النظرة الأرثوذكسية، التي فيها الأرثوذكسية. لا توجد سعادة في الراحة، اشترِ السعادة بالمعاناة. هذا هو قانون كوكبنا، لكن هذا الخلق المباشر، الذي تشعر به العملية اليومية، هو فرحة عظيمة يمكنك أن تدفع ثمنها مقابل سنوات من المعاناة.
الإنسان لم يولد ليكون سعيدا. يستحق الإنسان دائمًا سعادته من خلال المعاناة، لأن معرفة الحياة ووعيها يكتسبان من خلال تجربة الإيجابيات والسلبيات (الإيجابيات والسلبيات)، والتي يجب أن يتم تنفيذها على نفسه.
الشخصية الرئيسية في الرواية، R-va، القاتلة ألينا إيفانوفنا وشقيقتها إليزافيتا، بعد أن ترك أقرب الناس إليه، تنجذب إلى سونيا، التي تعيش على تذكرة صفراء، آثمة مثله تمامًا.
"نحن ملعونون معًا، سنذهب معًا. أليس هذا ما فعلته؟ لقد صعدت أيضًا، وكنت قادرًا على التخطي.
أُجبر على ترك الجامعة، ووصل إلى أقصى درجات الإذلال، ويعاني من الكبرياء المهين، ويتعاطف مع المسؤول المنحل مارميلادوف، وزوجته المستهلكة، وأطفاله، ويتوصل إلى فكرة أنه يجب تدمير المرأة العجوز الغنية والمثيرة للاشمئزاز وعديمة الفائدة.
من ناحية ، مدفوعًا باليأس ، يجرؤ على تغيير نظام القيم بأكمله ، والابتعاد عن التسلسل الهرمي الاجتماعي الراسخ ، حيث يشغل السكان الفقراء في زوايا سانت بطرسبرغ المستويات الدنيا ، والمستويات العليا - اقوياء العالمهذا. R-v مقتنع، أن هناك مقياسًا مختلفًا للمرجعية: أولئك الذين لديهم الحق والمخلوقات المرتعشة.
إن فخر R-va الكبير وحبه الكبير يجعل دوافع القتل متنافية. لم يثبت R-v لنفسه أنه شخص عظيم، لم يصبح نابليون لنفسه. إن الضمير الذي يعيش فيه ويجعله يعاني إلى ما لا نهاية من ذكرى الدماء المسفوكة يجلب الفهم لذلك حياة رهيبةكان حاله قبل الجريمة الجنة مقارنة بما عاشه بعد القتل. لذلك، يخلق R-V نظريته الخاصة، والتي على أساسها ينقسم جميع الناس إلى فئتين: مخلوقات مرتجفة وأولئك الذين لهم الحق.
بالنسبة لدوستويفسكي، وهو رجل شديد التدين، فإن معنى الحياة البشرية يكمن في فهم المُثُل المسيحية المتمثلة في حب الجار. بالنظر إلى جريمة راسكولينكوف من وجهة النظر هذه، فإنه يسلط الضوء في المقام الأول على حقيقة جريمة القوانين الأخلاقية، وليس القوانين القانونية. روديون راسكولينكوف هو رجل، وفقا للمفاهيم المسيحية، خاطئ للغاية. وهذا لا يعني خطيئة القتل، بل يعني الكبرياء، والكراهية للناس، وفكرة أن الجميع "مخلوقات مرتجفة"، وربما "له الحق". "الحق" في استخدام الآخرين كمواد لتحقيق أهداف الفرد.
عندما تبدأ محادثة حول مقال R-v، وحول الأفكار الواردة فيه، يلجأ المحقق بورفيري بتروفيتش إلى ضميره، وفجأة يتركه R-v، الذي كان خائفًا جدًا من سكب الفاصولياء، يفلت من ذهنه عندما يفكر، حتى خارج لهجته، قائلاً: : "إن المعاناة والألم واجبان دائمًا على عامة الناس." الوعي والقلب العميق. يبدو لي أن الأشخاص العظماء حقًا يجب أن يشعروا بحزن كبير في العالم.
لا أحد الإنشاءات العقلانية، التي نفذتها جريمة، لا تدمر ما لا يمكن القضاء عليه في روح R-va، لذلك يمكنك تصديق البطل عندما يخبر بورفيري أنه يؤمن بالله، في قيامة لعازر. إن مسألة ما إذا كان R-v يؤمن بقيامة لعازر لها أهمية خطيرة للغاية في حبكة الرواية وفي تطور شخصية البطل.
في اليوم الرابع بعد مقتل سمسار الرهن القديم ذهب ر-فإلى المنزل الواقع على الخندق حيث عاشت سونيا. إنه مدفوع بالرغبة في السير على نفس الطريق مع "الخاطئة الكبرى" والإدراك بأنه بفضلها سيتم إنقاذه لحياة جديدة وسعيدة.
إن أبطال دوستويفسكي المفضلين، الذين يفعلون الخير، يتخلون عن أنفسهم من أجل جيرانهم، ويلومون أنفسهم لأنهم لم يفعلوا ما يكفي من الخير، ويؤمنون إيمانًا راسخًا بأن الرحمة وإنكار الذات هما مظهر من مظاهر إرادة الله.
ليس من قبيل المصادفة أنه عندما سألتها R-va عما إذا كانت تصلي إلى الله، أجابت سونيا: "ماذا سأكون بدون الله؟"
مظهرها، الضعيف والمريض، بعيون وديعة تتألق عندما تحولت المحادثة إلى ما كان أكثر سرية بالنسبة لها، يترك انطباعًا غير متوقع على R-v. بعد أن سقط عند قدمي سونيا، ينحني أمام كل المعاناة الإنسانية. من خلال القراءة لـ R-vu عن قيامة لعازر، تأمل سونيا أن تغير رأيه حتى يؤمن.
دوستويفسكي بالطبع لا يتفق مع فلسفة راسكولنيكوف، ويجبره على التخلي عنها بنفسه. يمكننا القول أن الحبكة لها طابع مرآة: أولاً جريمة الوصايا المسيحية، ثم القتل؛ الاعتراف الأول بالقتل، ثم فهم المثل الأعلى لمحبة الجار، التوبة الحقيقية، التطهير، القيامة إلى حياة جديدة.
لم تكن "قيامة" ر-فا معجزة مثل قيامة لعازر المعجزية. لا يزال يتعين على البطل أن يمر عبر طريق ملتوي ومؤلم، ويجب أن يمر بتوبة غير ناجحة في الساحة، من خلال الاعتراف في ربع جريمة قتل مزدوجة، والاعتراف بأنه، R-v، شخص صغير، وفقط بعد ذلك، في عذاب فراق كبريائه " يبعث" R-v. بالنسبة لبطل دوستويفسكي، كانت هذه هي البداية، حيث جاءت الحياة بدلاً من الديالكتيك وكان لا بد من تطوير شيء مختلف تمامًا في الوعي. هكذا تنتهي الرواية بالنسبة للبطل، لكن بحسب دوستويفسكي، فإن قيامة البشرية ما زالت بعيدة.
م. بولجاكوف "السيد ومارجريتا"
لا تزال الأحداث الموصوفة في الإنجيل لغزا لمئات السنين. إن الخلافات حول واقعهم، وقبل كل شيء، حول حقيقة شخص يسوع لا تتوقف بعد. حاول M. A. Bulgakov تصوير هذه الأحداث بطريقة جديدة في رواية "السيد ومارجريتا"، مقدمًا لنا نحن القراء نوعًا من "إنجيل بولجاكوف".
في رواية "السيد ومارجريتا" يتجه اهتمام الكاتب إلى حلقة واحدة فقط من رحلة المسيح الأرضية: الصدام مع بيلاطس البنطي. ليست أعماق الميتافيزيقا المسيحية هي ما يثير اهتمام بولجاكوف. إن العلاقات الشخصية المعذبة مع السلطات، التي تتدخل بشكل صارخ في عمله وحياته، تجبر الكاتب على أن يختار في حبكة الإنجيل تلك الحلقات التي تجعله يعيشها في عصره بشكل أعمق: الاضطهاد، والخيانة، والمحاكمة غير المشروعة...
كما أن إنجيل بيلاطس لم يجد خطأً في يسوع و"طلب أن يطلقه"، أي. احتفظ بولجاكوف بمعنى الأحداث. ولكن على عكس النصوص القانونية في الرواية التي كتبها السيد، فإن بيلاطس البنطي هو أحد الشخصيات الرئيسية. ظلال مزاجه، تقلباته، انفعالاته، مسار أفكاره، محادثاته مع يشوع، عملية القبول قرار نهائي، تلقى تجسيدا فنيا حيا في الرواية.
الشيء الوحيد الذي نعرفه عن بيلاطس من الإنجيل هو أنه كان واثقًا من براءة يسوع و"غسل يديه قدام الشعب وقال: إني بريء من دم هذا البار". من رواية "السيد ومارجريتا" نتعرف على تفاصيل كثيرة عن بيلاطس. نتعلم أنه يعاني من الشلل النصفي، وأنه لا يحب رائحة زيت الورد، وأن المخلوق الوحيد الذي يرتبط به والذي لا يستطيع العيش بدونه هو -
هذا هو كلبه.
يشوع يجذب بيلاطس ليس كمعالج (على الرغم من أن صداع بيلاطس قد اختفى مع ظهوره)، ولكن كشخص: رأى بيلاطس حقيقيًا النفس البشرية. لقد اندهش من عدم قدرة يشوع على الكذب. يتذكر بيلاطس بشكل خاص عبارة "الجبن هو أحد الرذائل الرئيسية للإنسانية". وفي وقت لاحق، قال بيلاطس نفسه إن "الجبن هو أهم رذيلة للإنسانية".
ربما، وفقًا لبولجاكوف، كانت خطيئة بيلاطس - خطيئة الخوف، والخوف من التعبير عن أفكاره علنًا وجرأة، والدفاع عن معتقداته وأصدقائه - مفهومة بشكل خاص لأهل العصر الذي أخاف الناس بطريقة فظة ومتطورة. ومن أجل الكشف بشكل أفضل عن صورة بيلاطس، يسمح السيد لنفسه أحيانًا بالابتعاد عن التفسير الإنجيلي للأحداث.
الفرق الآخر هو مصير يهوذا. في M. A. بولجاكوف، يهوذا شاب وسيم (بالمناسبة، من المثير للاهتمام مدى اختلاف المؤلفين المختلفين في رسم نفس الصورة: في L. Andreev، يهوذا، على العكس من ذلك، قبيح للغاية). إنه يخون يشوع، لأن هذا يعتبر هو القاعدة، لأن الجميع يفعل ذلك وعدم القيام بذلك يعني الفشل في أداء واجبه. يخون
يشوع مقابل ثلاثين قطعة من الفضة هو نفس إنجيل يهوذا، ولكن على عكس الإنجيل، في السيد ومارغريتا لا يعذب يهوذا بالتوبة. وبعد الخيانة يذهب في موعد مع روح هادئة. علاوة على ذلك، فإن مؤامرة الرواية تختلف بشكل أكبر عن مؤامرة الإنجيل: قتل يهوذا بأمر من بيلاطس البنطي، الذي يريد بهذه الطريقة التكفير بطريقة ما على الأقل عن ذنبه أمام يشوع.
عوقب بيلاطس بأفظع عقوبة - الخلود (تذكر لارا غوركي). ولا أحد غير يشوع يطلب إطلاق سراحه (وهو ما يثبت مرة أخرى أنه لا يستطيع صنع المعجزات).
السؤال الذي يطرح نفسه على الفور: لماذا يختلف تفسير بولجاكوف لأحداث الإنجيل عن الإنجيل؟ بالطبع، من المستحيل الإشارة إلى حقيقة أن M. A. Bulgakov لم يعرف الإنجيل جيدا: كونه ابن أستاذ في الأكاديمية اللاهوتية، كان الكاتب المستقبلي على دراية بالشريعة مثل أي شخص آخر. والسبب في هذا التفسير هو أن بولجاكوف يقارن بين يرشلايم القديمة وموسكو الحديثة. ويبين الكاتب أنه بعد ما يقرب من ألفي عام، لم تتغير نفسية الناس. في الواقع، إذا ألقيت نظرة فاحصة على يهوذا M. A. Bulgakov، فيمكنك أن ترى فيه مواطنًا سوفييتيًا نموذجيًا في العشرينيات والثلاثينيات من القرن الماضي، والذي تعتبر خيانة صديقه أو جاره أو حتى قريبه أمرًا شائعًا. وعبارة الجبن لا تشير فقط إلى بيلاطس، فهي خالدة.
إل أندريف "يهوذا الإسخريوطي"
يهوذا الإسخريوطي ليس مجرد نسخة من الإنجيل، ولكنه أيضًا قصة عن مشاعر الناس وحبهم وخيانتهم. إن إنجيل يهوذا يكاد يخلو من سمات بشرية محددة.
"هذا خائن مطلق يجد نفسه فيه دائرة ضيقةالناس الذين فهموا المسيح، لكنهم خانوه”.
لا يعرف الجمع ما يفعلونه، لكن يهوذا يعرف، وبالتالي فهو مجرم حقيقي، ملعون بحق من قبل العالم المسيحي بأكمله.
ولا مغفرة له لأنه... يفعل الشر عمدا.
يهوذا أندريف ليس رمزًا، بل هو شخص حي.
تتشابك فيه العديد من المشاعر والمشاعر. إنه يحب المسيح ويشعر بالإهانة منه لأن يوحنا، وليس هو، هو تلميذ يسوع الحبيب.
اتضح أن هناك خطوة واحدة فقط من الغيرة إلى الجريمة. يهوذا لا يرتكب جريمته من أجل المال، كما في الإنجيل، فهو مدفوع بالحب المسيء.
الفكرة الرئيسية لأندريف هي أن الحب لا ينبغي أن يتعرض للإهانة، بل يجب أن يكون نبيلا.
يهوذا يفعل فعله ليس فقط بسبب الاستياء والحب.
على عكس التلاميذ الآخرين، يريد أن يحب المسيح بمحبة نشطة، ليس فقط للاستماع إليه والإيمان به، ولكن للتأكد من أن جميع اليهود يتبعون المسيح.
يهوذا يرتكب خيانته لأن... وهو يأمل أنه بعد رؤية معاناة المسيح، سوف يتمردون ويطيحون بالرومان والفريسيين.
يهوذا ليس خائنًا فحسب، بل محرضًا أيضًا.
وهو يرى أنه إذا أنقذ الجمع يسوع وتبعوه، فإن خيانته ستكون مبررة وسوف تخدم غرضًا جيدًا، وإذا لم يكن الأمر كذلك، فمن أجل من تكون تعاليم المسيح.
للأشخاص الجبناء لدرجة أنهم تركوا معلمهم في ورطة.
يثبت أندريف أنه لا يوجد هدف يبرر الوسائل النجسة والدنيئة، لذلك في النهاية لا ينتصر يهوذا، بل ينتحر.
4. موضوع الجيل وصورة "الرجل الزائد" (أ. بوشكين "يوجين أونيجين"، إم. ليرمونتوف "بطل زماننا"، آي. جونشاروف "أوبلوموف"، آي. تورجينيف "الآباء والأبناء") .
"الرجل الإضافي" أونيجين
حوالي تسع سنوات، أي ما يقرب من نصف حياتي الحياة الإبداعيةلقد ساهم بوشكين في تأليف الرواية، واضعًا فيها ثمار "عقل الملاحظات الباردة وقلب الملاحظات الحزينة".
مع كل اتساع موضوعات الرواية، فإن "يوجين أونيجين" هي في المقام الأول رواية عن الحياة العقلية ومهام المثقفين الروس النبلاء في العشرينات من القرن التاسع عشر. تحول بوشكين إلى خلق صورة معاصره في وقت مبكر أعمال رومانسيةعلى سبيل المثال، في "سجين القوقاز". إلا أن بطل هذا العمل لم يرضي المؤلف، حيث تبين أنه رومانسي. كانت الظروف التي تصرف فيها دفيئة، وظل ماضيه غامضا، وأسباب خيبة أمله غير واضحة. لذلك، عاد بوشكين إلى فكرة خلق صورة نموذجية للمعاصرة في عمله الرئيسي - رواية "يوجين أونجين".
الآن لدينا أيضًا بطل محبط، وفي هذا يمكننا أن نرى ارتباطًا به قصائد رومانسيةومع ذلك، فقد تم تصويره بطريقة مختلفة تمامًا: فقد تم وصف تربيته وتعليمه والبيئة التي ولد فيها ويعيش فيها بالتفصيل. لا يشير الشاعر إلى علامات خيبة الأمل الواضحة فحسب، بل يشرع في شرح الأسباب التي أدت إلى ذلك.
ظهر مفهوم "الشخص الإضافي" في عام 1850، عندما تم نشر "مذكرات رجل إضافي" لـ I. S. Turgenev. ومع ذلك، في مسودات بوشكين هناك ملاحظة مفادها أن Onegin في حدث علماني "يقف كشيء لا لزوم له"، وكان بوشكين هو الذي خلق صورة "الشخص الزائد" لأول مرة في الأدب الروسي.
Onegin هو "شاب علماني من سانت بطرسبرغ" وأرستقراطي حضري. "طفل المرح والرفاهية"، استقبل الشباب الأرستقراطي النموذجي في ذلك الوقت التعليم المنزليوالتعليم تحت إشراف مدرس فرنسي، "لكي لا يرهق الطفل، علمه كل شيء مازحا، ولم يزعجه بالأخلاق الصارمة..."
يعيش Onegin حياة نموذجية لـ "الشباب الذهبي" في ذلك الوقت: الكرات والمطاعم والمشي على طول شارع نيفسكي بروسبكت وزيارة المسارح. استغرق الأمر منه ثماني سنوات. لكن Onegin يبرز من الحجم الكليالشباب الأرستقراطي. يشير بوشكين إلى "تفانيه غير الطوعي في الأحلام، والغرابة التي لا تضاهى، والعقل الحاد البارد"، والشعور بالشرف، ونبل الروح. هذا لا يمكن إلا أن يقود Onegin إلى خيبة الأمل في الحياة في المجتمع العلماني.
استحوذ البلوز والملل على Onegin. بعد أن ابتعد عن "النور الفارغ"، يحاول القيام ببعض الأنشطة المفيدة. لم يأتِ شيء من محاولة الكتابة. لم يكن لدى يوجين دعوة: "التثاؤب، أخذ قلمه"، ولم يكن لديه عادة العمل: "لقد سئم العمل الدؤوب". كما باءت محاولة مكافحة "الفراغ الروحي" من خلال القراءة بالفشل. الكتب التي قرأها إما لم ترضيه، أو تبين أنها تتناغم مع أفكاره ومشاعره وتقويها فقط.
والآن يحاول Onegin المشاركة في تنظيم حياة الفلاحين في التركة التي ورثها عن عمه:
إنه نير السخرة القديمة
لقد استبدلته بـ Quitrent خفيف.
ومع ذلك، فإن جميع أنشطته كمالك للأرض اقتصرت على هذا الإصلاح. المزاج القديم، على الرغم من أن الحياة في حضن الطبيعة خففت إلى حد ما، لا تزال تسيطر عليه. في كل مكان يشعر وكأنه غريب وغير ضروري: سواء في المجتمع الراقي أو في غرف الاستقبال الإقليمية. كان من الصعب عليه ولا يطاق أن يرى أمامه
هناك صف طويل من العشاء وحده،
انظر إلى الحياة كطقوس
وبعد الحشد اللائق
اذهب دون أن تشاركها
لا آراء مشتركة ولا عواطف.
إن عقل Onegin الاستثنائي ومشاعره المحبة للحرية وموقفه النقدي تجاه الواقع جعله أعلى من "الرعاع العلمانيين" ، وخاصة بين النبلاء المحليين ، وبالتالي حكم عليه بالوحدة الكاملة. بعد أن انفصل عن المجتمع العلماني، الذي لم يجد فيه اهتمامات عالية ولا مشاعر حقيقية، ولكن فقط محاكاة ساخرة لهم، يفقد Onegin الاتصال بالناس.
من " الفراغ الروحي"لم يتمكنوا من إنقاذ Onegin وما إلى ذلك مشاعر قويةمثل الحب والصداقة. لقد رفض حب تاتيانا، لأنه كان يقدر "الحرية والسلام" قبل كل شيء، وفشل في تمييز عمق روحها ومشاعرها. سئمت من الحب سيدات المجتمع، أصيب Onegin بخيبة أمل في هذا الشعور. موقفه من الحب عقلاني ومصطنع. ويتم الحفاظ عليها بروح "الحقائق" العلمانية المكتسبة، الهدف الرئيسيمن - للسحر والإغواء ليبدو في الحب.
في أي وقت مبكر يمكن أن يكون منافقًا؟
أن تحمل الأمل، أن تكون غيورًا،
للإقناع، للإقناع،
تبدو قاتمة، ضعيفة.
وأخيرا، انتهت صداقة OneGin مع Lensky بشكل مأساوي. بغض النظر عن كيفية احتجاج عقل أونيجين النبيل على المبارزة، لا تزال التقاليد الاجتماعية التي شكلها الضوء هي السائدة. قتل Onegin صديقه Lensky لأنه لم يستطع الارتفاع الرأي العاممن ذلك النبلاء المحليين، الذي كان يحتقره داخليًا. كان خائفًا من "الهمسات، وضحك الحمقى"، وثرثرة آل زاريتسكي، وبيتوشكوف، وسكوتينين.
وهنا الرأي العام
ربيع الشرف، معبودنا.
وهذا ما يدور عليه العالم! -
- يصرخ بوشكين. نتيجة حياة Onegin قاتمة:
بعد أن عشت بلا هدف، بلا عمل
حتى السادسة والعشرين من عمره،
الانغماس في أوقات الفراغ الخمول
بلا عمل، بلا زوجة، بلا عمل،
لم أستطع فعل أي شيء...
وصف V. G. Belinsky Onegin بأنه "أناني متردد" و "أناني يعاني" لأن المجتمع جعله "شخصيًا قويًا ورائعًا". وكتب الناقد: "الشر مخفي ليس في الإنسان، بل في المجتمع". إن شكوك Onegin وخيبة أمله هي انعكاس لـ "المرض العام الذي يعاني منه الروس المعاصرون" والذي استحوذ على جزء كبير من المثقفين النبلاء في بداية القرن. لا يدين بوشكين البطل بقدر ما يدين البيئة العلمانية التي شكلته كشخص.
من الواضح أن Onegins محكوم عليهم بالتقاعس عن العمل. كان تحول Onegin إلى "رجل غير ضروري" أمرًا لا مفر منه في ذلك الوقت. لقد كان ينتمي إلى ذلك الجزء المستنير من المثقفين النبلاء الذين تجنبوا خدمة القيصرية، ولم يرغبوا في أن يكونوا في صفوف الصامتين، بل وقفوا أيضًا بمعزل عنهم. أنشطة اجتماعية. تتمثل ميزة بوشكين التي لا شك فيها في أنه أظهر في روايته مأساة "الأشخاص الزائدين عن الحاجة" وأسباب ظهورهم بين المثقفين النبلاء في العشرينات من القرن التاسع عشر.
موضوع "الآباء والأبناء" في الأدب الروسي
سؤال: في أي أعمال من الكلاسيكيات الروسية ينعكس موضوع "الآباء والأبناء" وبأي طرق تنعكس هذه الأعمال " هادئ دون» م. شولوخوف؟
السياقات: A. Griboyedov "Woe from Wit" (يعيش Molchalin وفقًا للقانون الذي صاغه والده) ، A. Pushkin " ابنة الكابتن"(أمر الأب "اعتني بالشرف منذ الصغر")، N. Gogol "Dead Souls" (ينفذ تشيتشيكوف وصية والده "انسخ فلسًا واحدًا")، I. Turgenev "الآباء والأبناء"، L. Tolstoy "الحرب و السلام".
أصول الشخصية و العالم الروحيالصورة المركزية - الشخصية؛ الصراع بين الأجيال والأيديولوجيات. "جدلية" العلاقة بين "الآباء والأبناء"؛ مشاكل عالمية الروابط العائلية وخارج نطاق الأسرة؛ "الحياة الخاصة" وحركة التاريخ.
موضوع الحب في الأدب الروسي
سؤال:من هو الشاعر الروسي الذي تناول موضوع الحب؟
السياقات:أ. بوشكين "لقد أحببتك..."، "K***" ("أتذكر لحظة رائعة...")، "على تلال جورجيا..."؛ إف تيوتشيف "ك. ب." ("التقيت بك - وكل ما كان من قبل ...")؛ ن.نيكراسوف "آسف"؛ A. Blok "في الشجاعة، حول الاستغلال، حول المجد ..."؛ V. Mayakovsky "Lilichka!"، O. Mandelstam "الأرق. هوميروس. أشرعة ضيقة..."
الأساس المنطقي للمقارنة:الحب كموضوع للشعر الرفيع؛ الحقيقة النفسيةتجارب الحب؛ فكرة المرأة كمصدر للجمال والانسجام والإلهام والمتع التي لا يمكن تفسيرها؛ امتنان المرأة على حبها؛ الحب كرمز للولادة الروحية؛ شاعرية صورة الحبيب؛ الحب هو مثل حياة القيادةالقوة ("... كل شيء يحركه الحب...").
سؤال:في أي قصائد للشعراء الروس يبدو موضوع الحب مأساويًا؟
السياقات: M. Lermontov "لا، لست أنت من أحب بشغف شديد..."، F. Tyutchev "أوه، كم نحب بشدة..."، N. Nekrasov "أنا لا أحب سخريتك ..."، أ. أخماتوفا "أغنية اللقاء الأخير".
الأساس المنطقي للمقارنة:الحب كالدراما؛ "مبارزة" بين شخصين؛ "مبارزة قاتلة"؛ هشاشة السعادة؛ الحب كالمعاناة، "حكم القدر"، دراما سوء الفهم؛ دافع الانفصال، الفراق، "اللقاء الأخير"؛ "النعيم واليأس"؛ طرق الكشف عن تجارب الشخص الدرامية في كلمات الحب.
سؤال:أي من الشعراء الروس ربط صورة الطبيعة به دوافع الحبوبأي طريقة تتوافق هذه الأعمال مع قصيدة ب. باسترناك "لن يكون هناك أحد في المنزل ..."؟
السياقات: A. Fet "همس، تنفس خجول..."، S. Yesenin "لا تتجول، لا تسحق في الشجيرات القرمزية..."، A. أخماتوفا "أغنية اللقاء الأخير".
الأساس المنطقي للمقارنة:تفاعل تفاصيل المناظر الطبيعية وتجارب الحب؛ الحب هو استمرار لحياة الطبيعة؛ وظيفة نفسيةاسكتشات المناظر الطبيعية. "طبيعية" صورة المرأة؛ التوازي النفسي; الرسوم المتحركة للأشياء في العالم المحيط؛ التفاصيل الفنية; إضفاء الطابع الشعري على الصور "غير الشعرية" والتفاصيل والتفاصيل اليومية.
موضوع التاريخ الوطنيفي الأدب الروسي
سؤال:من هم الشعراء الروس الذين تناولوا موضوع التاريخ الروسي وبأي طرق يمكن مقارنة أعمالهم بقصيدة أ. بلوك "في حقل كوليكوفو"؟
السياقات: M. Lermontov "Borodino"، S. Yesenin "Soviet Rus"، A. أخماتوفا "Requiem"، A. Tvardovsky "فاسيلي تيركين".
الأساس المنطقي للمقارنة:إشراك الأبطال في دورة الأحداث الاجتماعية والتاريخية؛ شعور كبير بالمسؤولية عن كل ما يحدث على الأرض؛ حب الوطن الأم. موضوع المسار التاريخي، الإيمان بقوة روسيا والقدرة على الإحياء؛ وحدة البطل الغنائي (البطلة) والوطن؛ العلاقة بين مسار الشاعر ومسار روسيا؛ الفهم التاريخي للحداثة؛ فلسفة التاريخ؛ العلاقة بين الماضي والحاضر في روسيا؛ البطل الغنائي (البطلة): شاعر، محارب، وطني؛ المتوازيات التاريخية؛ الصور الفنية.
موضوع الإبداع في الأدب الروسي
سؤال:ما هي أعمال الكتاب الروس التي تتناول موضوع الإبداع وما الذي يجمعها مع رواية السيد بولجاكوف "السيد ومارجريتا"؟
السياقات: A. Pushkin "Eugene Onegin" (المؤلف عن إنشاء روايته)، N. Gogol "Dead Souls" (استطراد المؤلف الغنائي عن الكاتب: "سعيد هو الكاتب الذي ...")، S. Dovlatov "حقيبة"، "فرع" "
: انعكاس المؤلف على إبداعه؛ مشكلة العلاقة بين الفنان والجمهور، الفنان والسلطات؛ "دراما سوء الفهم؛ تأكيد الإلهام وحرية الإبداع؛ مشكلة الإتقان؛ الإبداع كحقيقة خاصة "أخرى" لا تخضع للوجود الأرضي للإنسان ؛ التقليد والابتكار في الإبداع؛ وسيلة لتحقيق المفهوم الفني للمؤلف.
سؤال: أي من الشعراء الروس تناولوا موضوع الإبداع وبأي طريقة تتوافق أعمالهم مع قصيدة ب. باسترناك "ليس جميلاً أن تكون مشهوراً..."؟
السياقات: O. Mandelstam "Batyushkov"، A. Akhmatova "الإبداع"، "ليس لدي أي فائدة للجيوش الغريبة ..."، V. Mayakovsky "مقدمة للقصيدة "بأعلى صوتي ..."".
الأساس المنطقي للمقارنة:التفكير في مصير وهدف الشاعر؛ استمرارية الخبرة الفنية؛ العلاقة بين الشاعر والزمن؛ المصير المأساوي للشاعر. البحث عن طريقك؛ التصور المجازي للعالم المحيط؛ الشعر باعتباره ولادة "جديدة" للواقع في الكلمة والصورة والاستعارة؛ المصير العالي للشاعر الذي تحمل مسؤولية مصير العالم في عصر الاضطرابات المأساوية؛ "الارتباط" بالعصر واستقلالية موقف الحياة؛ شاعرية العالم المحيط؛ وسائل التعبير الفني .
سؤال: ما هو موضوع قصيدة أ.س. بوشكين "زارع الحرية في الصحراء..."؟ من الشعراء الروس تناولوا هذا الموضوع؟
السياقات: على ال. نيكراسوف "إلى الزارعين" ، ف. كليبنيكوف "الممثل الوحيد".
الأساس المنطقي للمقارنةإليكم نص قصيدة أ.س. بوشكين بالكامل:
اذهب أيها الزارع ازرع بذورك
زارع الصحراء الحرية
غادرت باكراً، قبل النجم؛
بيد نظيفة وبريئة
في زمام المستعبدين
ألقى بذرة الحياة -
لكنني فقدت الوقت فقط
أفكار وأعمال جيدة..
رعي أيها الشعوب المسالمة!
صرخة الشرف لن توقظك.
لماذا تحتاج القطعان إلى هدايا الحرية؟
ينبغي قطعها أو تقليمها.
تراثهم من جيل إلى جيل
نير مع خشخيشات وسوط.
باستخدام القصة الكتابية عن الزارع، أ.س. يتحدث بوشكين عن مصير الشاعر، وعلى نطاق أوسع، المعلم. يدرك البطل الغنائي سرعة ظهوره ("خرج مبكرًا قبل النجم"). يواجه المربي الذي يسعى للحديث عن الحرية سوء فهم من حوله. الناس، الذين اعتادوا على العيش في العبودية، لا يدركون ذلك ("لن توقظك صرخة الشرف") ولا يريدون الاستفادة من "البذور الواهبة للحياة". يشعر الزارع المربي بخيبة الأمل، ويرى أن وقته قد ضاع، وأن "الأفكار والأعمال الصالحة" لم تجد استجابة من "الشعوب المسالمة" (اللقب سلمي يميز لامبالاتهم وسلبيتهم).
على ال. يشير نيكراسوف في قصيدة "إلى الزارعين" إلى المثل الإنجيلي عن الزارع، لكنه يطبق فهمًا مختلفًا لدوره. وفقا للشاعر، من الضروري، أولا وقبل كل شيء، زرع "المعرفة في المجال الشعبي"، لزرع "معقول، جيد، أبدي". فهو، مثل الزارع في بوشكين، يرى أن "العمل يُكافأ بالبراعم الضعيفة"، وأنه "لا يوجد ما يكفي من الحبوب الجيدة". لكن البطل الغنائي يبحث عن سبب ذلك، أولاً وقبل كل شيء، في الزارع نفسه ("هل أنت خجول في القلب؟ هل أنت ضعيف في القوة؟"). وعلى العكس من ذلك، سيكون الشعب ممتنًا للمعلمين: "سيقول الشعب الروسي شكرًا جزيلاً لكم...". إذا كانت رثاء قصيدة بوشكين عبارة عن سخرية مريرة، أو حتى سخرية، فإن قصيدة نيكراسوف هي تعليمات، ومطلب، ودعوة للزارعين.
في القرن العشرين، تناول في. كليبنيكوف موضوع الزارع في قصيدته "الممثل الوحيد". هنا، كما في بوشكين، يقوم البطل الغنائي نفسه بدور الزارع الشاعر، "الممثل". وهو أيضًا وحيد وغير مفهوم. زهده ("وأخذت رأس الثور من اللحم والعظام العظيمة / ووضعته على الحائط") لا يقدره الجمهور ("وبرعب أدركت أنني لم أكن مرئيًا لأحد ...") . الاستنتاجات التي توصل إليها البطل الغنائي لـ V. Khlebnikov قريبة بالفعل من مكالمات نيكراسوف. يوجه الممثل الوحيد هذه الدعوات ليس فقط للآخرين، بل لنفسه أيضًا: «أنا أفهم<...>، أنه لا بد من زرع العيون، / أن الزارع يجب أن يذهب. وهكذا، فإن قصيدة V. Khlebnikov تستوعب كلا من التقاليد السابقة لتفسير موضوع الزارع وتحتوي على حلها الأكثر إثمارًا: القيام بواجب المرء بأي ثمن، و"من له أذنان للسمع فليسمع".