أين ولد روبنسون كروزو؟ من كتب روبنسون كروزو؟ الكاتب الإنجليزي دانييل ديفو

    لوكا هي الشخصية الأكثر تعقيدًا في مسرحية السيد غوركي "في الأعماق السفلى". وبهذا يرتبط السؤال الفلسفي الرئيسي للعمل: "أيهما أفضل: الحقيقة أم الرحمة؟" هل من الضروري التعاطف إلى حد استخدام الأكاذيب، مثل لوقا؟” قبل الظهور...

    الأصالة المميزة للمسرحية هي أن معظم الشخصيات لا تلعب دورًا في تطوير المؤامرة الدرامية لكوستيليفا - ناتاشا - آشز. إذا رغبت في ذلك، يمكن للمرء محاكاة موقف درامي أصبحت فيه جميع الشخصيات...

    في قلب مسرحية مكسيم غوركي «في الأعماق» (1902) هناك جدل حول الإنسان وقدراته. تجري أحداث العمل في ملجأ Kostylevs - وهو مكان يقع خارج عالم الناس. جميع سكان الملجأ تقريباً يدركون أن وضعهم غير طبيعي:...

    بالنسبة للكتاب الروس في النصف الثاني من القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين، كانت السمة المميزة هي أنهم اعتبروا في أعمالهم العالم الروحي الداخلي للإنسان، وسعيه الأخلاقي. يواصل غوركي هذا التقليد في بعض النواحي. غَيْرُ مَأْلُوف...

    ما هي الحقيقة وما هو الكذب؟ لقد طرحت الإنسانية هذا السؤال منذ مئات السنين. الحقيقة والأكاذيب، الخير والشر يقفان جنبًا إلى جنب دائمًا، أحدهما ببساطة لا يوجد بدون الآخر. تصادم هذه المفاهيم هو أساس العديد من المشاهير العالميين...

    (استنادًا إلى مسرحية M. Gorky "At the Lower Depths") تمت كتابة مسرحية M. Gorky "At the Lower Depths" عام 1902. لقد كان وقتًا صعبًا بالنسبة لروسيا. من ناحية، النمو السريع للقطاع الرأسمالي في الاقتصاد. ومن ناحية أخرى، هناك تناقض رهيب على نحو متزايد بين المجتمع...

يمكن تعريف نوع مسرحية مكسيم غوركي "في الأعماق السفلى" بأنها دراما فلسفية. استطاع الكاتب في هذا العمل أن يطرح العديد من الأسئلة الإشكالية حول الإنسان ومعنى وجوده. ومع ذلك، أصبح الخلاف حول الحقيقة في مسرحية "في القاع" هو المفتاح.

تاريخ الخلق

كتبت المسرحية عام 1902. وتتميز هذه المرة بوضع خطير، حيث أصبح العمال عاطلين عن العمل بسبب إغلاق المصانع، واضطر الفلاحون إلى التسول والتسول. كل هؤلاء الناس، ومعهم الدولة، وجدوا أنفسهم في أدنى مستويات حياتهم. ولعكس المدى الكامل للانحدار، جعل مكسيم غوركي أبطاله ممثلين لجميع شرائح السكان. تحول إلى مغامر، ممثل سابق، عاهرة، صانع أقفال، لص، صانع أحذية، تاجر، مدبرة منزل، شرطي.

وفي خضم هذا التدهور والفقر يتم طرح الأسئلة الأبدية الرئيسية للحياة. وكان الصراع قائماً على الخلاف حول الحقيقة في مسرحية “في القاع”. لقد أصبحت هذه المشكلة الفلسفية منذ فترة طويلة غير قابلة للحل بالنسبة للأدب الروسي، وقد تناولها بوشكين، وليرمونتوف، ودوستويفسكي، وتولستوي، وتشيخوف والعديد من الآخرين. ومع ذلك، لم يكن غوركي خائفا على الإطلاق من هذا الوضع، وخلق عملا خاليا من التعليم والأخلاق. يحق للمشاهد أن يقرر اختياره بعد الاستماع إلى وجهات النظر المختلفة التي تعبر عنها الشخصيات.

النزاع حول الحقيقة

في مسرحية "في الأعماق السفلى"، كما ذكرنا سابقًا، لم يصور غوركي الواقع الرهيب فحسب، بل كان الشيء الرئيسي بالنسبة للكاتب هو الإجابات على أهم الأسئلة الفلسفية. وفي النهاية يتمكن من خلق عمل مبتكر لا مثيل له في تاريخ الأدب. للوهلة الأولى، يبدو السرد متناثرًا وخاليًا من الحبكة ومجزأً، لكن تدريجيًا تتجمع كل قطع الفسيفساء معًا، وينكشف صراع الأبطال أمام المشاهد، كل منهم حامل لحقيقته الخاصة.

موضوع مثل النزاع حول الحقيقة في مسرحية "في القاع" متعدد الأوجه وغامض ولا ينضب. إن الجدول الذي يمكن تجميعه لفهم هذه الحقيقة بشكل أفضل سوف يشتمل على ثلاث شخصيات: بوبنوفا. وهذه الشخصيات هي التي تقود المناقشات الساخنة حول الحاجة إلى الحقيقة. وإدراكًا منه لاستحالة الإجابة على هذا السؤال، يضع غوركي آراء مختلفة في أفواه هؤلاء الأبطال، والتي لها قيمة متساوية وجاذبية متساوية للمشاهد. من المستحيل تحديد موقف المؤلف نفسه، لذلك يتم تفسير هذه الصور الثلاث للنقد بشكل مختلف، ولا يوجد حتى الآن إجماع حول وجهة النظر الصحيحة حول الحقيقة.

بوبنوف

الدخول في نزاع حول الحقيقة في مسرحية "في القاع"، يرى بوبنوف أن الحقائق هي مفتاح كل شيء. إنه لا يؤمن بالقوى العليا والمصير الأعلى للإنسان. يولد الإنسان ويعيش فقط ليموت: "كل شيء هكذا: يولدون، ويعيشون، ويموتون. وسأموت... وأنت... لماذا تندم..." هذه الشخصية يائسة من الحياة ولا ترى أي شيء بهيج في المستقبل. والحقيقة بالنسبة له أن الإنسان لا يستطيع أن يقاوم ظروف العالم وقسوته.

بالنسبة لبوبنوف، الكذب غير مقبول وغير مفهوم، فهو يعتقد أنه يجب قول الحقيقة فقط: "ولماذا يحب الناس الكذب؟"؛ "في رأيي، اترك الحقيقة كاملة كما هي!" يعبر بصراحة ودون تردد عن رأيه في الآخرين. إن فلسفة بوبنوف صادقة ولا ترحم تجاه الإنسان، فهو لا يرى أي فائدة في مساعدة جاره والعناية به.

لوقا

بالنسبة إلى لوقا، الشيء الرئيسي ليس الحقيقة، بل العزاء. في محاولة لإضفاء بعض المعنى على الأقل على اليأس في الحياة اليومية لسكان الملجأ، فإنه يمنحهم أملاً كاذبًا. مساعدته تكمن في الأكاذيب. يفهم لوكا الناس جيدًا ويعرف ما يحتاجه الجميع، وبناءً على ذلك يقدم الوعود. وهكذا، يخبر آنا المحتضرة أن السلام ينتظرها بعد الموت، ويلهم الممثل بالأمل في علاج إدمان الكحول، ويعد آش بحياة أفضل في سيبيريا.

يظهر لوكا كواحد من الشخصيات الرئيسية في مشكلة مثل النزاع حول الحقيقة في مسرحية "في القاع". وتصريحاته مليئة بالتعاطف والطمأنينة، لكن ليس فيها كلمة حق. هذه الصورة هي واحدة من أكثر الصور المثيرة للجدل في الدراما. لفترة طويلة، قام علماء الأدب بتقييمه من الجانب السلبي فقط، لكن اليوم يرى الكثيرون جوانب إيجابية في تصرفات لوقا. أكاذيبه تعزي الضعفاء غير القادرين على مقاومة قسوة الواقع المحيط. فلسفة هذه الشخصية هي الطيبة: “يمكن للإنسان أن يعلم الخير.. طالما آمن الإنسان عاش، لكنه فقد الإيمان وشنق نفسه”. ومما يدل في هذا الصدد قصة كيف أنقذ الشيخ لصين عندما عاملهما بلطف. إن حقيقة لوقا هي الشفقة على الشخص والرغبة في إعطائه الأمل، وإن كان وهميًا، في إمكانية وجود شيء أفضل يساعده على العيش.

صقيل

يعتبر الساتان الخصم الرئيسي لوقا. هاتان الشخصيتان هما اللتان تقودان النقاش الرئيسي حول الحقيقة في مسرحية "في القاع". تتناقض اقتباسات ساتان بشكل حاد مع تصريحات لوقا: "الكذب هو دين العبيد"، "الحقيقة هي إله الرجل الحر!"

بالنسبة للساتان، الأكاذيب غير مقبولة، لأنه يرى في الإنسان القوة والمرونة والقدرة على تغيير كل شيء. إن الشفقة والرحمة لا معنى لهما، فالناس لا يحتاجون إليهما. هذه الشخصية هي التي تنطق المونولوج الشهير عن الإنسان الإله: "الإنسان الوحيد موجود، كل شيء آخر هو من عمل يديه وعقله! ". إنه لشيء رائع! يبدو الأمر فخوراً!"

على عكس بوبنوف، الذي يعترف أيضا بالحقيقة فقط وينكر الأكاذيب، يحترم الساتان الناس ويؤمنون بهم.

خاتمة

وهكذا فإن الخلاف حول الحقيقة في مسرحية "في القاع" هو عبارة عن حبكة. لا يعطي غوركي حلا واضحا لهذا الصراع، يجب على كل مشاهد أن يحدد من هو المناسب لنفسه. ومع ذلك، تجدر الإشارة إلى أن المونولوج الأخير لساتان يُسمع كترنيمة للإنسان وكدعوة للعمل تهدف إلى تغيير الواقع المرعب.

مكسيم غوركي كاتب أسطوري جددت أعماله مجموعة كلاسيكيات الأدب الروسي. يخرج الكاتب عن بعض الشرائع الأدبية ويقلب المجتمع في ذلك الوقت رأسًا على عقب بكتاباته. ربما يمكن تسمية أكثر أعمال غوركي "المبتكرة" لفتًا للانتباه بمسرحيته المثيرة "في الأعماق".

في الواقع، يملأ قلم غوركي المسرح المسرحي - مذبح معبد ميلبومين - بـ "الأشخاص السابقين": الغشاشون، والنساء الساقطات، واللصوص، والقتلة... هل ينتمون إلى هنا؟ لكن غوركي يقول للأشخاص الذين تم طردهم من الحياة أن "يكونوا".

"في القاع" مسرحية اجتماعية وفلسفية ونفسية تعكس المشاكل الراهنة في عصرنا سواء للكاتب نفسه أو لأحفاده، وهي مشاكل لم يتم حلها بعد. بالطبع، من المستحيل سرد جميع الأسئلة التي أثارها المؤلف: هناك الكثير منها، خاصة إذا نظرنا إلى المسرحية من وجهات نظر مختلفة. لكن المشكلة الأكثر "ألمعًا" و"وضوحًا" يمكن أن تسمى مشكلة الحقيقة ومعنى الحياة.

سكان الملجأ هم من سكان القاع. بمجرد أن كانوا أشخاصًا عاديين، ربما باستثناء فاسكا بيبيل، الذي اعتاد منذ الطفولة على مشاهدة السرقة، وبعد أن نضج، تكيف هو نفسه مع نفس العمل. لكل فرد من السكان حلمه الخاص الذي يريد تحقيقه، لكن لا تبذل أي جهد لتحقيق ذلك. الحياة، مثل بحر عاصف، ترميهم على صخور المشاكل، وتطغى على رؤوسهم، وتغطي أعينهم بالمياه المظلمة، مما يجعل من المستحيل فهم من أنت وماذا تفعل بعد ذلك. هؤلاء الناس ضائعون، عاجزون، بلا أمل في الأفضل. وفجأة يظهر "شعاع النور" الذي يحتاجونه في "مملكتهم المظلمة" - لوقا.

تم تفسير الاسم الكتابي بشكل مختلف في أوقات مختلفة: ادعى أحدهم أن لوقا يحمل معه النور؛ يعتقد البعض الآخر أن الشيخ بأكاذيبه لم يؤدي إلا إلى إغراق سكان القاع في الظلام. ثم يطرح السؤال: هل هذه الكذبة ضرورية؟ هل هو للخير أم للأذى؟

يعمل لوقا في المسرحية كمعزي. يرسم الموت آنا المحتضر كمنقذ، والموت كصديق سيزيل كل آلام المرأة البائسة مع روحها. إنه يمنح الممثل السكير الأمل في الشفاء: "في هذه الأيام يعالجون من السكر، اسمعوا! العلاج مجاني يا أخي..." ينصح آش بأخذ ناتاشا والذهاب إلى سيبيريا لبدء حياة جديدة هناك. ربما يكون هو الوحيد الذي يصدق ناستينكا، التي تحكي حكايات عن طالبة تحبها: "أعلم... أعتقد! حقيقتك، وليست حقيقتهم... إذا كنت تؤمن، كان لديك حب حقيقي... فهذا يعني أنك حصلت عليه! كان!". للحظة، يبدو الأمر كما لو أن الشمس خرجت من خلف السحاب وأضاءت وجوه وأرواح الناس الضائعين في الظلام. كل واحد من المعزين يكتسب معنى في الحياة. لقد بدأوا هم أنفسهم في الإيمان بما كانوا يحلمون به من قبل! أليست هذه هي السعادة؟

لكن لوكا يختفي تماماً كما ظهر. الغيوم تتجمع من جديد . عند مغادرته "نسي" أن يخبر الممثل باسم المدينة التي "يتم فيها تقديم العلاج المجاني للسكر". وينتحر. الرماد يقتل Kostylev، وناتاشا تبتعد عنه. تم إرساله إلى السجن. حياة ناستيا لا تتغير. إنها لا تزال تقرأ الروايات الشعبية، وتحاول على الأقل أن تلتقط منها تلك المشاعر الحقيقية التي لم تصل إليها أبدًا. آنا فقط تموت في أحلام النعيم بعد الموت. لكن هل من الممكن أن نعرف هل استلمتها؟..

لوكا يشعر بالأسف على سكان الملجأ. لكن شفقته لا تجلب السعادة لأحد رغم أن سكان القاع ممتنون له على ذلك. ربما باستثناء الساتان المتهرب الذي لا يتفق مع لوقا بل ويعارضه في بعض النواحي. عندما يختفي الرجل العجوز، يكون ساتان، الذي أثر مظهر لوقا عليه "مثل حمض على عملة قذرة"، هو الوحيد الذي يفهم معنى كل الكلمات التي قالها ويخبر زملائه في الغرفة عنها:

"لقد كذب عليك... لكنه كان من باب الشفقة عليك، اللعنة عليك!<…>ضعاف القلب.. ومن يعيش على عصائر الآخرين يحتاج إلى الكذب.. فمنهم من يؤيده ومن يختبئ خلفه.. ومن هو سيد نفسه.. من هو مستقل ولا يعتمد عليه أكل أشياء شخص آخر - لماذا يحتاج إلى الأكاذيب؟ الكذب دين العبيد والسادة.. الحق إله الرجل الحر!

يبشر الساتان بحرية الإنسان باعتبارها أعلى قيمة. وشفقة لوقا تضايقه بدلاً من أن تجعله يأمل في مستقبل أفضل:

"هذا يبدو... فخوراً! بشر! يجب أن نحترم الشخص! لا تأسف... لا تهينه بالشفقة... عليك أن تحترمه!"
إذن من هو على حق بعد كل شيء؟..

في المسرحية، يطرح غوركي على القارئ والمشاهد العديد من الأسئلة، لكنه لا يعطي إجابة محددة لأي منها. وكأنه يفتح أمامنا عدة أبواب، ويضعنا على مفترق طرق، ويدفعنا إلى الخلف: «اختر». إذا كنت أقف عند مفترق طرق، حيث الطريق إلى اليسار هو شفقة لوكا، وإلى اليمين هو احترام الساتان، إذن، في رأيي، سيكون من المفيد السير بشكل مستقيم، لأن الشفقة مثل التعاطف يجب أن تكون في حياتنا، ولكن حتى بدون الاحترام، لا يمكن لأي شخص أن يُدعى رجلاً. في رأيي، يجب أن يكون هناك نوع من التعايش بين الاثنين. أين تود الذهاب؟..

تثير الدراما "في القاع" المشاكل الاجتماعية وتطرح في نفس الوقت أسئلة فلسفية وتحلها: ما هي الحقيقة؟ هل يحتاجها الناس؟ هل من الممكن أن تجد السعادة في الحياة الحقيقية؟ يمكن العثور على صراعين في المسرحية. الأول اجتماعي: بين أصحاب الملجأ والصعاليك، والثاني فلسفي، يتطرق إلى أسئلة الوجود الأساسية، التي تتكشف بين سكان الملجأ. هذا هو الشيء الرئيسي.

عالم المنزل المتواضع هو عالم "الأشخاص السابقين". في السابق، كانوا ينتمون إلى طبقات مختلفة من المجتمع: كان هناك بارون، وعاهرة، وميكانيكي، وممثل، وصانع قبعات، وتاجر، ولص. إنهم يحاولون مواقف مختلفة، ويحاولون "الظهور" على السطح. كل واحد منهم يريد العودة إلى عالم "الأشخاص الحقيقيين". الأبطال مليئون بالأوهام حول الطبيعة المؤقتة لوضعهم. وفقط بوبنوف وساتين يفهمان أنه لا يوجد مخرج "من الأسفل" - وهذا هو نصيب الأقوياء فقط. يحتاج الأشخاص الضعفاء إلى خداع أنفسهم. ومع ذلك، في عالم المنبوذين الرهيب هذا، يبحث هؤلاء الأشخاص عن الحقيقة، ويحاولون حل المشكلات الأبدية. كيف تتحمل أعباء الحياة؟ ما الذي يجب مقاومته أمام قوة الظروف الرهيبة - التمرد المفتوح، أو الصبر المبني على الأكاذيب الحلوة، أو المصالحة؟ هذه هي المواقف الثلاثة الرئيسية التي تشغلها الشخصيات في المسرحية.

أحلك مفكر في الملجأ هو بوبنوف. إنه غير سار بالنسبة لغوركي، لأن تصريحاته تعكس الحقيقة الساخرة للحقيقة. الحياة في تقييم بوبنوف خالية من أي معنى. فهو رتيب ويتدفق وفق قوانين لا يستطيع الإنسان تغييرها. "كل شيء على هذا النحو: يولدون، ويعيشون، ويموتون. وسوف أموت، وكذلك أنت. ما هو هناك للندم؟ الأحلام بالنسبة له هي رغبة الشخص في الظهور بشكل أفضل أو، كما قال بارون، "كل الناس لديهم أرواح رمادية، الجميع يريد أن يتحول إلى اللون البني". فلسفة بوبنوف هي فلسفة اليأس التي تسود "في القاع".

مع ظهور لوكا، يتغير الجو في الملجأ. في رأيي، فإن Wanderer Luke هو الشخصية الأكثر تعقيدا وإثارة للاهتمام في المسرحية. يجد الرجل العجوز النغمة الصحيحة مع الجميع: فهو يواسي آنا بالسعادة السماوية بعد الموت، ويفسر أنها ستجد السلام في الحياة الآخرة، وهو ما لم تشعر به من قبل. يقنع بيبيل فاسكا بالمغادرة إلى سيبيريا: هناك مكان للأشخاص الأقوياء والهادفين. إنها تهدئ ناستيا وتتظاهر بتصديق قصصها عن الحب الغامض. ووعد الممثل بالتعافي من إدمان الكحول في عيادة خاصة. الأمر الأكثر إثارة للدهشة في كل هذا هو أن لوقا يكذب بلا مبالاة. إنه يشفق على الناس، ويحاول منحهم الأمل كحافز للعيش. في البداية، تقوم أفكاره على الكفر بالقدرات البشرية: بالنسبة له، كل الناس ضعفاء، تافهون، وبالتالي يحتاجون إلى الرحمة والعزاء. يعتقد لوقا أن الحقيقة يمكن أن تكون "مؤخرة" للضعفاء. في بعض الأحيان يكون من الأفضل خداع الشخص بالخيال وغرس الإيمان فيه بالمستقبل. لكن هذه هي فلسفة الطاعة العبودية، فليس من قبيل الصدفة أن يسمي الساتان الأكاذيب "دين العبيد والسادة": "إنه يدعم البعض، والبعض الآخر يختبئ وراءه".

نصيحة المتجول لم تساعد أحدا: فاسكا يقتل كوستيليف ويذهب إلى السجن، ينتحر الممثل. بالطبع، هذا ليس خطأ لوقا المباشر، فقط الظروف كانت أقوى من الناس. لكنه مذنب بشكل غير مباشر، أو بالأحرى، ليس هو، ولكن أفكاره: لقد أحدثوا تغييرات في حياة الملاجئ الليلية وفي وجهات نظرهم العالمية، وبعد ذلك لم يعد بإمكان أولئك الذين صدقوه الاستمرار في العيش بشكل طبيعي. الساتان يعارض هذه الكذبة الضارة. في مونولوجه الأخير هناك طلب للحرية وموقف إنساني تجاه الإنسان: "يجب أن نحترم الإنسان! يجب أن نحترم الإنسان! ". لا تشعر بالأسف عليه، ولا تهينه بالشفقة... يجب أن تحترمه!" البطل مقتنع بما يلي: من الضروري عدم التوفيق بين الإنسان والواقع، ولكن لجعل هذا الواقع يعمل لصالح الإنسان. "كل شيء في الإنسان، كل شيء من أجل الإنسان." المؤلف بلا شك يحب الساتان. على عكس معظم الملاجئ الليلية، ارتكب عملاً حاسماً في الماضي، ودفع ثمنه: أمضى أربع سنوات في السجن. لكنه لا يندم على ذلك: "الإنسان حر، يدفع ثمن كل شيء بنفسه". وهكذا يرى الكاتب أن الإنسان قادر على تغيير الظروف وعدم التكيف معها.

يبدو أن المؤلف يدين لوقا من خلال فم الساتان ودحض فلسفة المتجول التصالحية. لكن غوركي ليس بهذه البساطة والوضوح؛ إنه يمنح القراء والمشاهدين الفرصة ليقرروا بأنفسهم ما إذا كانت هناك حاجة لمثل هؤلاء الفلاسفة "المصالحين" في الحياة الواقعية أم أنهم أشرار. إنه لأمر مدهش كيف تغير موقف المجتمع تجاه هذه الشخصية على مر السنين. إذا كان لوكا أثناء إنشاء مسرحية "At the Bottom" ، بشفقته اللامحدودة على الناس ، يكاد يكون بطلاً سلبياً ، لأنه "انغمس" في نقاط ضعفهم ، ثم في أوقاتنا القاسية ، عندما يشعر الشخص بالوحدة وعدم الجدوى والبعض الآخر، حصل المتجول على "حياة ثانية" ويُنظر إليه على أنه شخصية جيدة حقًا. إنه يشعر بالأسف على الأشخاص الذين يعيشون في مكان قريب، ولو بشكل ميكانيكي، دون أن ينفق كل قوته العقلية عليه، لكنه يجد الوقت للاستماع إلى المعاناة، ويغرس الأمل فيهم، وهذا كثير بالفعل. ومسرحية «في القاع» من تلك الأعمال التي لا تشيخ، وكل جيل يكتشف فيها أفكاراً تتناسب مع زمنه ووجهات نظره ومواقفه الحياتية. هذه هي القوة العظمى لموهبة الكاتب المسرحي وقدرته على التطلع إلى المستقبل.