وصف العرض التقديمي من خلال الشرائح الفردية:
1 شريحة
وصف الشريحة:
المؤسسة التعليمية للميزانية البلدية مدرسة Biokombinat الثانوية في قرية Biokombinat، منطقة بلدية Shchelkovsky، منطقة موسكو تحليل قصيدة أ. ص.بيوكومبينات، 2017.
2 شريحة
وصف الشريحة:
أهداف و غايات: . تعرف على قصيدة "في الشجاعة ، عن المفاخر ، عن المجد" وتحليلها (المحتوى الأيديولوجي ، السمات الفنية ؛ تطوير مهارة تحليل النص الغنائي ؛ تطوير القدرة على العمل ضمن مجموعة ؛ تنمية الذوق الجمالي ؛ غرس حب الذات الشعر الروسي؛
3 شريحة
وصف الشريحة:
عن البسالة، عن المآثر، عن المجد... عن البسالة، عن المآثر، عن المجد نسيت على الأرض الحزينة، عندما أشرق وجهك في إطار بسيط على الطاولة أمامي. ولكن جاءت الساعة وغادرت المنزل. رميت الخاتم العزيز في الليل. لقد أعطيت مصيرك لشخص آخر، ونسيت وجهك الجميل. مرت الأيام وتدور مثل سرب ملعون... النبيذ والعاطفة عذبا حياتي... وتذكرتك أمام المنبر، وناديتك مثل شبابي... ناديتك لكنك لم تفعل. لا أنظر إلى الوراء، لقد ذرفت الدموع، لكنك لم تتنازل. لقد لففت نفسك للأسف بعباءة زرقاء، وغادرت المنزل في ليلة رطبة. لا أعرف أين ملجأ كبريائك، لقد وجدته يا عزيزي، أيها اللطيف... أنام هانئًا، أحلم بمعطفك الأزرق، الذي رحلت فيه في ليلة رطبة... لا أستطيع أن أحلم بالحنان، بالمجد، لقد انتهى كل شيء، لقد ذهب الشباب! لقد أزلت وجهك في إطاره البسيط من الطاولة بيدي.
4 شريحة
وصف الشريحة:
عاش ألكسندر ألكساندروفيتش بلوك وكتب في ظروف تاريخية صعبة للغاية، وشعر بشكل مؤلم بعدم وجود انسجام في "العالم الرهيب". ولم يشعر بذلك في روحه أيضًا. الحب وحده هو الذي يمكن أن يحقق لبلوك ذلك السلام المطلوب والمرغوب فيه، والذي بدونه كان من المستحيل العيش. تم تصميم الحب للقضاء على الفوضى ليس فقط في الروح، ولكن أيضا في العالم من حول الشاعر. بلوك يؤله الحب الذي كشف له المعنى العالي للحياة. وقد خصص عددًا كبيرًا من القصائد لهذا الشعور الرائع. واحد منهم هو "عن الشجاعة، عن المآثر، عن المجد ...".
5 شريحة
وصف الشريحة:
تمت كتابة هذا العمل في عام 1908. إنه ذو بنية تكوين حلقة: السطر الأول يكرر الأخير، لكنه يعارضه؛ وفي ختام القصيدة يبدو أن المؤلف يريد تكرار السطر الأول، لكنه لم يعد يفكر في الشجاعة أو المآثر، فهو يبحث عن الحنان على الأقل، لكنه لا يجده أيضًا.
6 شريحة
وصف الشريحة:
نوع القصيدة هو رسالة حب. يلجأ البطل إلى المرأة التي يحبها والتي تركته. يشعر برغبة شديدة في إعادة الحب المفقود منذ سنوات عديدة: وتذكرتك أمام المنصة، وناديتك، مثل شبابي... ناديتك، لكنك لم تنظر إلى الوراء، ذرفت الدموع، ولكنك لم تنزل.
الشريحة 7
وصف الشريحة:
وليس من قبيل الصدفة أن يقارن الشاعر البطلة بشبابه، لأن الانفصال عن حبيبته يعني فقدان مثله الأعلى السابق وحلمه الرومانسي الشبابي. بطلة القصيدة تدعى "حلوة لطيفة" ووجهها جميل. لكن هذه الصورة المثالية تتناقض مع عالم غير كامل وغير متناغم، مع صورة "الأرض الحزينة" و"سرب ملعون" من الأيام. "العالم الرهيب" المتجسد في صورة "ليلة رطبة" يتبين أنه أقوى من البطل ويأخذ حبيبته. لقد استسلم البطل الغنائي لفقدان السعادة لدرجة أنه قرر ارتكاب فعل وحشي: وجهك في إطاره البسيط أزلته من الطاولة بيدي.
8 شريحة
وصف الشريحة:
تلك الأيام التي أشرق فيها وجه الحبيب، استبدلت بأيام رهيبة، تدور مثل «سرب ملعون». إن صورة "العالم الرهيب" رمزية، وهي إحدى الصور الأساسية في القصيدة. من خلال دمجها مع صورة ليلة رطبة، فإنها تتناقض مع "العباءة الزرقاء" للماضي، العباءة التي تلف فيها البطلة نفسها عند مغادرة المنزل، وهي التفاصيل الملموسة الوحيدة المرتبطة بمظهر البطلة. في بلوك، كما هو الحال في شعر أواخر العصور الوسطى، يرمز هذا اللون إلى الخيانة، وليس الكثير من الخيانة في الحب كخيانة للمثل العليا، وكذلك انهيار الإيمان الشبابي في الحياة الصوفية السعيدة للروح، في الانسجام العالمي . لقد لففت نفسك للأسف بعباءة زرقاء، وغادرت المنزل في ليلة رطبة. لا أعلم أين ملجأ كبريائي.. لقد وجدتك يا عزيزي أيها اللطيف.. أنام هانئًا، أحلم بمعطفك الأزرق الذي رحلت فيه في ليلة رطبة..
الشريحة 9
وصف الشريحة:
الأيام كالليالي، والحياة تبدو كالحلم ("أنا نائم سريعًا"). تحتوي القصيدة على عدد كبير من النعوت: «على أرض حزينة»، «الخاتم العزيز»، «السرب الملعون»، «في ليلة رطبة». الحنان الذي يتذكر به البطل حبيبته ويقارنها بشبابه: "وكان يدعوك مثل شبابه ..." تم التأكيد عليه في العمل بألقاب مثل: "وجه جميل" ، "أنت يا عزيزي" ، " أنت يا حنون." هناك تجسيدات واستعارات في القصيدة: "عندما أشرق وجهك في إطار بسيط على الطاولة أمامي"، "رميت الخاتم العزيز في الليل"، "لقد أعطيت مصيرك لآخر"، "الأيام" طار بها "،" النبيذ والعاطفة عذبت حياتي "
تتمتع كلمات حب Blok بشعبية كبيرة. ويعتبره الكثيرون أمرًا جديرًا بالاهتمام. تشير القصيدة، التي تحمل اسم السطر الأول "عن الشجاعة، عن المآثر، عن المجد..." إلى كلمات حب المؤلف وتقدم حبكة مبتذلة إلى حد ما. يتحدث البطل الغنائي عن الشباب والحب الضائعين، لقد مرت السنوات الماضية كما ذهب الحب المبكر، لقد ذهبت إلى غير رجعة والبطل الغنائي يندب هذه الحقيقة.
يبدأ موضوع الخطاب مونولوجه الخاص به بذكر صورة حبيبته، والتي يزيلها في النهاية من طاولته ومن ذاكرته. تحتوي الكتلة على خيطين روائيين يعملان كعوامل تكميلية. إلى جانب الفراق، يستكشف موضوع الكلام نهاية الشباب، وبشكل أكثر دقة، هناك دافع للفراق، الذي يحدث مع كل من الحب والشباب.
بشكل عام القصة موقف بسيط إلى حد ما، تغادر الفتاة إلى أخرى، ينادي بلوك، لكنه لا يتلقى إجابة، يغرق حزنه في النبيذ والفجور، وبعد ذلك يذهب إلى المعبد وحتى هناك يتذكر حبه . بعد ذلك انفصل تمامًا عن حبه وترك شبابه أيضًا. في هذه المناقشات ينسى البطل الغنائي مآثره ومجده ولا يحتاج إلى أي شيء آخر والغرور الدنيوي غريب.
من المحتمل أن رمزية العباءة الزرقاء، بالإضافة إلى الجمع بين الصورة والمنبر، لهما بعض الأهمية، ومن الممكن أن يكون بلوك قد قام بتشفير بعض التفاصيل والمعاني المزدوجة في هذه القصة. ومع ذلك، بالنسبة لذوقي، تبدو القصيدة بلا معنى تقريبًا وفارغة، والأهم من ذلك كله أنها تشبه أنين المتأنق المتروبوليتاني الغريب عن النضال النبيل من أجل الحب وأي إنجازات.
بمعنى ما، قد يبدو مثل هذا التفسير بدائيًا إلى حد ما، ولكن إذا نظرت إليه، فإن البطل الغنائي ليس أكثر من شخص بسيط أضاع شبابه وأضاع فرصه. وضعه قاتم، ولكن الأهم من ذلك كله أنني أشعر بالغضب والحزن من موقف موضوع الكلام تجاه المرأة التي رفضته. إنه ينفصل بسهولة عن هذه الذاكرة ويمحوها من ذاكرته؛ مثل هذا عدم الاستقرار في آرائه يفسر إلى حد كبير افتقاره إلى النية للقتال من أجل الحب، وبشكل عام، موقف أكثر أو أقل شجاعة تجاه الحياة.
الخيار 2
ألكساندر بلوك هو شاعر رمزي روسي لامع في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين، مثل الآخرين عندما كتب كلمات حب بناءً على انطباعاته عن حبه في الحياة.
قارن حبه بالمثالية الفارسية للسيدة الجميلة. كان الغرض من حياته هو الخدمة المستمرة لهذا المثل الأعلى.
ومع ذلك، على مر السنين، تغيرت صورة السيدة تدريجيا. في عام 1906 كتبت قصيدة "الغريب" حيث أصبح هذا واضحًا بالفعل. على مدار عامين، كتب بلوك أيضًا القصيدة الحزينة "عن الشجاعة، عن الأفعال، عن المجد". وفيه يحزن الشاعر على المثل المفقود.
إذا قمت بتحليل العمل بعناية، ستلاحظ أنه يشبه رسالة حب. السطر الأول من الآية يكرر آخره، لكنه عكسه. كول الشخصية الرئيسية تتجه نحو المرأة التي تركته، إلى حبه الضائع. إنه يأسف بمرارة أنه لا يمكن إرجاع الوقت، لكنه لا يزال يعذبه رغبة عاطفية في إعادة حبه.
البطل منغمس في الحب لدرجة أنه نسي شجاعته ومآثره ومجده. يقارن الحب بشبابه. بعد أن فقدت الحب، فقدت أحلام الشباب الرومانسية أيضا. يستخدم الشاعر رمز "العالم الرهيب" كرمز رئيسي في قصيدته. ويرمز الماضي إلى "العباءة الزرقاء" التي لفّت بها حبيبته نفسها وتركته خارج المنزل. يكتب بلوك كيف مر وقته بعد الخسارة. كانت تلك أيامًا صعبة استمرت مثل "السرب اللعين". كان يعذب كل يوم بسبب الإحباط والشفقة والعاطفة التي لم تتحقق.
يستخدم الشاعر العديد من الألقاب “جميلة، رقيقة”. وهذا ما يسميه شبابه وحبه الذي تندمج صورهما. نادى البطل حبيبته الراحلة ولكن دون جدوى. حتى أنها لم تنظر إلى الوراء، ولم تتنازل، بل إنه كان يذرف الدموع طوال الوقت. لقد رحلت إلى شخص آخر، وأعطته مصيرها. ولم يبق للبطل إلا أن ينسى "الوجه الجميل". يمنح بلوك البطلة فخرًا كبيرًا، وربما يتهمها بذلك. وهو لا يعرف أين "يأوي كبريائها". الأسطر الأخيرة مريرة بشكل خاص. يدرك البطل بمرارة أن الوقت لا يرحم وأن الحياة قصيرة. الشباب وسماته - المجد والحنان - ذهب ولم يعد من الممكن إعادته بأي وسيلة. يقوم البطل بإزالة وجه حبيبته بحزم من الطاولة. وهذا يعني أنه قرر أن ينسى الماضي ويستمر في العيش.
يمكنك أن تلاحظ أن البيت يردد عمل بوشكين "أتذكر لحظة رائعة..." إلا أن النهاية مختلفة تماما بل وعكسها. مقابل مرارة وخيبة أمل بلوك في بوشكين، نرى صحوة الروح في النهاية.
ربما يكون الحب هو الشعور الرئيسي في عمل بلوك. لقد آمن بقوتها غير العادية، وحاول خدمتها طوال حياته.
تحليل قصيدة عن الشجاعة وعن المآثر وعن المجد حسب الخطة
الكسندر الكسندروفيتش بلوك
"عن الشجاعة، عن المآثر، عن المجد"
تتميز كلمات ألكسندر بلوك بأنها مميزة لأن المثل الأعلى للمرأة الجميلة والسامية لم يجد تجسيدًا أرضيًا. وربما لهذا السبب كتب المؤلف عن الحب بالحزن. أدرجت قصيدة "عن الشجاعة، عن المآثر، عن المجد..." في دورة "القصاص"، التي تنبأت بحساب سريع لمجتمع جعل الرجل عبداً.
العمل مكتوب بأسلوب خاص ويختلف بشكل ملحوظ عن بقية القصائد في الدورة. صوت البطل متحمس والكلمات عالية. ينقطع تنفسك، وينبض قلبك بقلق في صدرك. والسبب في ذلك هو الانفصال عن حبيبتي. القصيدة مقسمة إلى ثلاثة أجزاء بخط غير مرئي. الجزء الأول هو رحيل الحبيب. ويصف الجزء الثاني وجودًا مريرًا دون أمل في التغيير. وفي الجزء الثالث والأخير، تصالح البطل مع مصيره. الجوهر الأساسي للقصيدة هو نقل مشاعر القلب المحب بعد الفراق. يبدأ بالحزن والذكريات، ثم يأتي إدراك الخسارة. وينتهي مسلسل المشاعر بالفتور واللامبالاة بما يحدث والمستقبل.
يردد المقطعان الأول والأخير فكرة الصورة المنسية التي أزالها البطل من الطاولة. وهذه علامة على تقبله للحياة بكل ظروفها. الكلمات التي يصف بها المؤلف حبيبته تؤكد على الأصل الغامض للحب. في المقطع الثاني كان التركيز الرئيسي على "الحلقة". كعلامة تقليدية على الحب والولاء اللامتناهي لبعضهما البعض. البطل اليائس، بعد رحيل حبيبته، يرمي "الخاتم العزيز" بعيدًا. يتم تقديم الليل كرمز للظلام والمجهول. ومن المهم أن يتذكر البطل حبيبته أمام المنصة. المنصة عبارة عن طاولة عالية مائلة توضع عليها الكتب المقدسة في المعبد. مع كل سطر ينمو التوتر العاطفي.
المقطع الرابع هو الأكثر كثافة، فهو تتويج للعمل بأكمله. ثم يتباطأ الإيقاع. من المثير للدهشة أن الكلمات المختارة بدقة تنقل تمامًا عمق مشاعر البطل. فهو يعطي دون أن يطلب شيئاً لنفسه. لا يصبح القارئ متفرجا على الأحداث، بل مشاركا في كل التجارب التي حلت بالبطل.
مقالات
قصيدة أ. بلوك "عن الشجاعة، عن المآثر، عن المجد..." تحليل قصيدة "في البسالة، في المآثر، في المجد"كتب الشاعر قصيدته عام 1908 قبل يوم من حلول العام الجديد التالي. كتب بلوك "عن الشجاعة، عن المآثر، عن المجد" في اللحظة التي غادرت فيها زوجته الحبيبة إلى صديقه أندريه بيلي، وهو شاعر أيضًا. القصيدة سيرة ذاتية. تم تضمينه في دورة "القصاص".
تحليل موجز للقصيدة
كان ألكسندر ألكساندروفيتش ماكرًا وخدع توقعات القارئ بكتابة السطر الأول. بعد كل شيء، الكتلة لا تكتب عن مآثر في هذه القصيدة على الإطلاق. نحن نتحدث عن تجارب الحب، وليس على الإطلاق عن الواجب المدني. وهي رسالة حب يظهر فيها البطل الغنائي يتحدث إلى حبيبته التي تركته من أجل رجل آخر. ويأمل أن يسمع. البطل في حالة من اليأس، حتى أنه يرمي "الخاتم العزيز" - رمز الإخلاص. الليل هو رمز المجهول. لأول مرة منذ خمس سنوات، أهدى زوجته كتلة "عن الشجاعة، عن الأفعال، عن المجد". بعد أن أكمل دورة كلمات الحب التي مدتها ست سنوات "قصائد عن سيدة جميلة" ، توقف عن إهداءها. ثم أصبحت زوجته ليوبوف دميترييفنا. لكن بمجرد رحيلها تجددت الإهداءات لها. استخدم الشاعر نعوتًا لوصف فقدان معنى الحياة: "تدور في سرب لعين"، وأيضًا "في ليلة رطبة غادرت المنزل". والكلمات التي تتحدث عن كيف أطلق البطل على البطلة الغنائية "مثل شبابه" تشير بالتأكيد إلى أن الحبيب الراحل كان يعني الكثير بالنسبة له. انتهت الحياة الروحية برحيل حبيبته، وهو الآن يعيش على الخمر والعاطفة التي تعذبه. وتحولت سيدته الجميلة إلى مدمرة. ليس من قبيل الصدفة أن يظهر اللون الأزرق في القصيدة - ففي العصور الوسطى كان يعني الخيانة.
تم وضع الكتلة "على الشجاعة، على المآثر، على المجد" في تكوين حلقة، مكتوبة في الخماسي التفاعيل واستخدامها في نهاية العمل، لا يزال البطل يتخذ قرارا بإزالة الصورة من الطاولة.
كتلة: قصائد عن الحب
كتب الشاعر كثيرا عن الحب، مع الحزن بشكل خاص. هذا موضوع مهم في عمله، وهو أحد الموضوعات الرئيسية. كتب ألكسندر ألكساندروفيتش "قصائد عن سيدة جميلة" تحت انطباع الوقوع في حب زوجته المستقبلية منديليفا. لقد وهب المخلوق الأرضي بصفات غير أرضية، ورأى فيها المثل الأنثوي الذي اخترعه لنفسه.
تم تخصيص 687 قصيدة لليوبوف دميترييفنا. بعد حفل زفافهما، ينتقل الشاعر إلى مواضيع أخرى - مدنية. كانت هذه دورات "Iambics" و "Scary World"، بالإضافة إلى "Retribution"، التي اخترقت فيها كلمات الحب مرة أخرى. تم تضمين كتلة "على الشجاعة، على المآثر، على المجد" في هذه الدورة. كان ألكسندر ألكساندروفيتش يؤمن دائمًا بقوة الحب المشرقة وكرس نفسه لها تمامًا. ومع ذلك، لم يكن حبه رومانسيًا فقط. كما أحب روسيا وطنه بكل روحه.
الوطن في أبيات الشاعر
بدأ ألكسندر ألكساندروفيتش في دراسة روسيا من خلال الأساطير والمؤامرات والفولكلور والمقالات العلمية. بدأ بلوك الكتابة في عام 1906. تمت كتابة أولها في 24 سبتمبر. كان يسمى "روس". ويبدو أن الشاعر كان مستوحى من الأساطير. يكرر بلوك دوافع غوغول وبوشكين وليرمونتوف ونيكراسوف. لكن هذه ليست روسيا التي يعيش فيها الشاعر بعد. هذا هو روس الذي يحبه.
بعد ذلك تأتي دورته "الوطن الأم". بلوك لا ينفصل عن روسيا، فهو يختبر كل شيء معها. يحب أي منها. يكتب بلوك بحب لا يقل عن القصائد عن سيدته الجميلة، وربما أكثر.
كتب بلوك دورة "في حقل كوليكوفو" عن تاريخ بلاده. يتوق الشاعر إلى نهضة البلاد ويتحدث عن ذلك في أعماله.
أنت لا تتمتع بمظهر الأم، كما جرت العادة، بل بمظهر الزوجة. كان هذا اتجاهًا جديدًا للرمزيين، اعتمده فلاديمير سولوفيوف، الذي كان يعني الكثير بالنسبة للإسكندر وكان مصدر إلهام له في بداية مسيرته الإبداعية.
المسار الإبداعي
تأثر الشاعر بالأدب منذ الصغر. كانت عماته وأمه وجدته مترجمين وكاتبين. وبعد دخوله كلية الحقوق عام 1898، لم يكمل دراسته، وبعد ثلاث سنوات من الدراسة انتقل إلى كلية فقه اللغة. لقد أخذ الأدب أثره. من سن الخامسة، ألكساندر قصائد، لكنه بدأ في الكتابة بجدية فقط في ثمانية عشر. في عام 1906، حصل بلوك بالفعل على الاعتراف بالشاعر.
كان ألكسندر ألكساندروفيتش معجبًا دائمًا ببوشكين واعتبره أعظم موهبة. تمت كتابة قصائده الجامعية الأولى تحت انطباع أعمال ألكسندر سيرجيفيتش. وقبل وقت قصير من وفاته، في شتاء عام 1921، قرأ بلوك خطابا مخصصا لبوشكين "حول تعيين الشاعر". وكان هذا الأخير له في 7 أغسطس من نفس العام، توفي ألكسندر بلوك.
كرس ألكسندر بلوك العديد من أعماله لموضوع الحب. لقد استثمر كل جوهره وعواطفه وخبراته في هذه الأعمال.كونه شخصًا رومانسيًا للغاية، كريمًا بالمشاعر الشخصية الروحية، فقد أنشأ حرفيًا بقصائده مدرسة لتجارب الحب.
يخصص الشاعر قصائد لملهمته سيدته الجميلة، ويذوب حرفيًا في دوافعه العاطفية وحالاته المزاجية الصعبة. هذه هي أعلى قيمة في حياته.
اعتبر بلوك أن العلاقة الحميمة الروحية هي قمة العلاقات.
تاريخ تصور وإنشاء القصيدة
تم إنشاء قصيدة بلوك "عن الشجاعة والمآثر والمجد ..." بناءً على أحداث حقيقية حدثت للشاعر نفسه. ومن المعروف أنه عندما رأى زوجته المستقبلية لأول مرة، كان المؤلف مفتونًا ومسرورًا. هذا هو السبب في أن كلمات هذه الفترة عاطفية للغاية وقابلة للتأثر. وأعرب عن أمله في أن يكون زواجه من المرأة التي أحبها سعيدا. لكن تبين أن كل شيء مختلف تمامًا عما خطط له الشاعر.
لكن ليوبوف منديليفا كانت تفتقد شيئًا ما في زواجها. أصبحت مهتمة بشخص آخر مرة أخرى وذهبت إليه. أنجبت ولداً من هذا الرجل، لكنها قررت بعد ذلك العودة إلى الشاعر مرة أخرى. كل هذا الوقت لم يقطعوا الاتصال، لأن ألكساندر بلوك نفسه أصر على الصداقة، التي كانت العلاقة الحميمة الروحية دائما أكثر أهمية من العلاقة الحميمة الجسدية. ومن المعروف أنهم يعرفون بعضهم البعض منذ الطفولة المبكرة، ولكن بعد ذلك، انفصلوا لفترة من الوقت، التقيا مرة أخرى. بعد أن بدأوا في العيش معا، لم يكن الشاعر يريد أي علاقات جسدية، لأنه كان ثانويا وطغى على العلاقة الحميمة الروحية. كانت ليوبوف منديليفا ممثلة، في كل مرة، سواء بعد جولاتها أو بعد هوايات جديدة، لا تزال تعود إلى ألكسندر بلوك.
كل مثلثات الحب هذه امتدت في النهاية إلى عمل غنائي في عام 1908.
عن الشجاعة، عن الاستغلال، عن المجد
نسيت على الأرض الحزينة
عندما يكون وجهك في إطار بسيط
كان يلمع على الطاولة أمامي.
ولكن جاءت الساعة وغادرت المنزل.
رميت الخاتم العزيز في الليل.
لقد أعطيت مصيرك لشخص آخر
ونسيت الوجه الجميل.
مرت الأيام وهي تدور مثل سرب لعين..
النبيذ والعاطفة عذبت حياتي ...
وتذكرتك أمام المنبر،
ودعاك مثل شبابه..
لقد اتصلت بك، لكنك لم تنظر إلى الوراء،
لقد ذرفت الدموع، لكنك لم تتنازل.
لقد لففت نفسك للأسف بعباءة زرقاء ،
في ليلة رطبة غادرت المنزل.
لا أعلم أين ملجأ كبريائي
أنت يا عزيزي، أنت حنون، وجدت...
أنام نومًا عميقًا، وأحلم بمعطفك الأزرق،
الذي رحلت فيه في ليلة رطبة...
لا تحلم بالحنان، بالمجد،
انتهى كل شيء، ذهب الشباب!
وجهك في إطاره البسيط
لقد قمت بإزالته من الطاولة بيدي.
وبحزن شديد يصف الشاعر الوضع الذي وجد نفسه فيه. رحيل الحبيب مأساة تحدث أمام أعين القارئ. اليأس التام وخيبة الأمل يجتاح الشخصية الرئيسية في "لقد رميت الخاتم العزيز في الليل".
تبقى الذكريات، صورة مشرقة، والدليل على أن كل شيء حدث، صورة على الطاولة «لوجهك في إطار بسيط». الحزن وألم الخسارة لا يسببان مشاعر سلبية. تتذكر الشخصية الرئيسية الصورة المشرقة "أمام المنصة". حتى حقيقة أن الحبيب قد غادر لرجل آخر لا يسمح بتشويه صورتها.
ولا يلوم الشاعر أحداً على معاناته، ولم تُقال كلمة واحدة سيئة عن المرأة الراحلة. البطل ليس لديه خيار سوى قبول مصيره. بقلب مثقل، يترك عقليًا الشيء الذي يعشقه.
لتسهيل التعامل مع الخسارة، يقوم الشاعر الغنائي المهجور بإزالة صورة المرأة بيده، على أمل أن يجعله ذلك يشعر بالتحسن.
تكوين "حول الشجاعة، حول المآثر، حول المجد ..."
تنقسم قصيدة بلوك بأكملها إلى ثلاثة أجزاء كبيرة: الأول هو محاولة المؤلف نسيان المرأة التي يحبها، والثاني هو ذاكرته عنها، والثالث هو قرار التخلي عنها. انتهى به الأمر بإزالة صورتها من مكتبه. التكوين في العمل دائري ويساعد المؤلف على إظهار الحاضر والماضي وما ينتظره في المستقبل.
يحاول الشاعر أن يشرح فكرته الرئيسية للقارئ، ويستخدم عددا كبيرا من الأفعال، ولكن جميعها تستخدم في زمن الماضي. ويظهر الشاعر أن كل شيء قد مضى بالفعل، ولا توجد معاناة في حياته الآن على الإطلاق. يتحدث المؤلف عن تلك المشاعر التي شهدها بالفعل، فقط تبقى ذكرى منهم. لقد هدأت الآن روح الشخصية الرئيسية وأصبح بإمكانه النوم بهدوء ودون قلق.
يتم عرض صورة أنثوية مثيرة للاهتمام بواسطة ألكسندر بلوك في عدد قليل من الميزات الوصفية. إنها جميلة ولطيفة ومستقلة وشجاعة وفخورة. موقف الشاعر تجاهها رقيق، وكأنه يخلق منها إلهًا. وصورتها، مثل أيقونة، وقفت على طاولته. يحلم بها كما لو كانت نعمة؛ أحلامها تجلب الفرح للشاعر، وليس المعاناة. ربما لهذا السبب اختار المؤلف شكل الرسالة لهذه القصيدة - إعلان الحب.
وسائل معبرة
يشير إعلان الحب الذي يبدو في قصيدة ألكساندر بلوك إلى الوقت الذي كانا فيه مع المرأة التي أحباها، ولكن الآن مضى هذا الوقت ولن يعود أبدًا. يحاول المؤلف استخدام أكبر عدد ممكن من الوسائل التعبيرية لتنويع النص الأدبي:
★ الاستعارات.
★ الجناس.
★ الصفات.
★ التوازي النحوي.
★ المقارنات.
★ إعادة الصياغة.
★ التجسيدات.
★ الانقلاب.
★ النقاط.
كل هذا يساعد على إدراك القصيدة. بحلول نهاية العمل، يتعاطف القارئ بإخلاص مع المؤلف، ويشارك مأساته.
الرموز في القصيدة
أحد الرموز التي أدخلها المؤلف بنجاح في النص هو الخاتم. ترمي شخصيتها الرئيسية بنفسها في الليل، كمؤشر على الاستراحة الكاملة. لم تعد الحلقات التي قدمها الزوجان لبعضهما البعض رمزا للحب والإخلاص، لذلك ليست هناك حاجة للوقوف في الحفل مع هذا الملحق.
الرمز الثاني هو عباءة زرقاء، والتي تتكرر عدة مرات في النص. العباءة هي رمز الطريق، واللون الأزرق نفسه هو القلق والشعور بالوحدة. الأزرق هو أيضا لون الخيانة. بالنسبة لبطلنا الغنائي، كل شيء مختلط من خيانة حبيبته وخيبة الأمل، ويختار بلوك عباءة زرقاء لإظهار مأساة الوضع بشكل أكثر وضوحا.
ويصبح التصوير الفوتوغرافي رمزاً للحب والحنان، ويؤكد المؤلف "في إطار بسيط" عدة مرات. المؤلف مغرم جدًا لدرجة أنه لا يهتم بجودة الإطار. الصور عزيزة على قلبي.
تحليل القصيدة
قصة الحب الموصوفة في القصيدة مثيرة للجدل ومثيرة للجدل. لا يمكنك إعادة سعادتك السابقة. المشكلة التي نشأت في الحياة الأسرية هي مصير مصيري!
كان ألكساندر بلوك يعامل زوجته وكأنها ملهمة وملهمة إبداعية. ومن الواضح أن ليوبوف مينديليفا، على الرغم من أنها كانت شخصية فنية وممثلة، أرادت أن تظل امرأة على الأرض. كان هذا هو التناقض بين الزوجين، موهوب جدًا ومختلف جدًا.
بالنسبة للشاعر، زوجته ليست مجرد مصدر للنقاء. فهو يربطها بالنضارة والشباب. ويشير إلى أنه بعد رحيلها هناك وداع للشباب: "انتهى كل شيء، ذهب الشباب!" يبدو الأمر كما لو أنه مع رحيل المرأة، فقدت الشخصية الرئيسية كل اتجاهاتها، لكنها أدركت أن هذه كانت نقطة اللاعودة. نقطة اللاعودة للشباب والحب والسعادة السابقة.
تبددت آماله ولهذا السبب قام بإزالة صورة امرأته الحبيبة من على الطاولة في نهاية القصيدة. من الصعب عليه أن يفعل ذلك، لكنه يفهم أنه يجب عليه ذلك. أظهر الشاعر للقارئ أن العقل ما زال ينتصر على المشاعر، وبغض النظر عن مدى حزنه، فإنه لا يزال يرتكب الفعل الأخير. وتبين أن هذا القرار هو الأصح والأصح. الآن لن يجلب له هذا الشعور الهائل بالحب الكثير من الألم والمعاناة. وربما تظهر السعادة في حياته قريباً ويزول الحزن والمأساة.